《鲁迅的美术缘》读后感

第一篇：《鲁迅的美术缘》读后感

《鲁迅的美术缘》读后感

近来阅读了著名学者向军先生之作《鲁迅的美术缘》。由于本人爱好美术，而鲁迅先生又是我们的教育先驱，自然吸引了我。书中章节较多，诸如介绍鲁迅一生对中外美术作品的爱好、收集、宣传、介绍以及对中国革命美术事业所作出的卓越贡献等。而本人却对鲁迅对美术事业的贡献深感兴趣。

鲁迅非常热爱古代名画及其画论，并将其消化到自己的创作中去。熔诗、书、画于一炉是中国艺术经验的优秀传统，古人早就认识到“古来画师非俗土，摹写物象略与诗人同”。“诗画本一律”的关系。鲁迅继承下来而又有所独创：扬弃古代文人画论，尤善于总经历代名画以及流派的创作经验，并同文论融会贯通起来，运用到小说创作中去，在实践中丰富了他的现实主义创作理论。

鲁迅提倡和实践美术与文学联盟，其贡献之一是为书籍插图和为美术作品作文学性解释。由于鲁迅童年就热爱书籍插图，影响到他后来提倡：为书籍插图，“以济文字之穷”，以及用文学语言为图画作解说，来补绘画之不足。这都是中国“熔诗、文、书、画于一炉”，打造各种艺术品类，产生艺术新品种的优良传统。鲁迅继承和发展了它，并终生努力实践。从美术角度上看，他提高和加深了这一领域的艺术价值，发挥了这一艺术的战斗教育作用，给无产阶级文学和艺术事业做出了卓越的贡献。

从鲁迅提倡和实践为文学插图的贡献来看，插图的含义极为丰富。首先是因为“中国文字太难，只得用图画来济文字之穷”[34]。“有图有说”，不仅读者愿意看，而且有助于阅读。“只要能读下去，就可懂得了”。这不但是对小孩，就是对不识字的劳动者也有极大的益处，它是向工农传播进步思想的“利器”，极富于政治意义。然而“用图来济文字之穷”还有更多的含义：一是能引起阅读兴趣。“宋元”小说，有的是每页上图下说，却至今还有存段，就是所谓‘出想’；明沮以来，有卷头只画书中人物的，称为‘绣像’。有画每回故事的，称为‘全图’。那目的“大概是在诱引读者购读，增加阅读者的兴趣和理解”。“欢迎插图是一向如此的，记得十九世纪末，绘图的《聊斋志异》出版，许多人都买来看，非常高兴的。而且有些孩子，还因为图画，才去看文章，所以我认为插图不但有趣，且亦有益......。”二是把绘画和文学结合起来，相得益彰；既发扬了美术，又推动了文学。“绣像”小说的目的，固然是为了引起阅读兴趣，但它是装帧艺术品，不仅能“济文字之穷”，而且是对文学作品内容的充实、加深，再创造和美化。是中国古代文学书籍装帧艺术优良传统的重要有机构成部分。由此可见，为书籍或文章作插图的确是一门复杂而且要求很高的艺术。鲁迅在日本留学时期，计划创办文艺杂志《新生》时，就计划用些插图，并且已收集了许多图版，后因《新生》的流产，插图未得实现。回国后因为了插图问题而翻译了。《近代美术史潮论》，并且努力实践。鲁迅在插图方面最大的成绩之一，是果戈理《死魂灵》的插画；《<死魂灵>百图》这是鲁迅自费出版的画册中最大的一部文学书籍图画册，比当时俄国或苏联出版的《死魂灵》插图还齐全，成为文学作品插图画册中的珍品，它在国际上的艺术画册书林中的也是著名的。

用文学补绘画之不足是鲁迅的另一重要贡献。像文学一样，绘画也有局限性。当绘画本身不能把自己的主题思想表现完美时，文学就常常予以阐发，并加强了绘画的艺术感染力和教育作用。鲁迅继承了这一传统而又有所创造和发展。鲁迅善于以其深沉飞动之笔，抒写、绍介自己所欣赏的名画的境界。不仅是创造性的，也是多样化的。其中最著名的是他写的《凯绥.珂勒支版画选集》序目，对所选21 幅画都作了详细而生动的说明，完全是一首首诗。它直探作品主思想深处，接触到了作者的艺术构思，并形象、生动地进行创造性的阐发。不仅增强了作品的艺术感染力，而且做了革命宣传，尤其是那积极的解说，使读者感到一种革命的曙光。他的一切关于图画的解说，与原画结合起来，完全是一种新型的“艺术品”。这些“艺术品”还如同鲁迅通过信札品评青年的作品一样，起着更大的、积极的创作指导作用。

鲁迅在提倡和实践美术与文学联盟上最明显值得我们学习的两点是：第一、画眼睛，即现实主义个性化成传神技术。鲁迅不仅运用到自己小说实践中去，而且也指导文学艺术青年去创作富有个性化的人物。第二、总结各画和流派的塑造典型人物经验，并借鉴外国美术作品中的精华去塑造自己的典型。这样就把画论和文论沟通了，形成了自己独特的现实主义创作理论，既指导文学创作，又指导文学艺术青年创造真、善、美的典型人物。

鲁迅一生所从事的美术工作的实践证明：他不仅是一位伟大的文学家，而且也是一位优秀的美术工作者。他所从事的美术活动和实践，为中国革命美术事业的建立和发展，奠定了坚实的基础；他的文论与画论相结合的现实主义创作理论，谱写了美术与文学创作相融合的新篇章。鲁迅不愧为伟大的文学家、思想家和革命美术的开拓者和建设者。他对于中国美术的卓越贡献，将永远是中国人民的宝贵财富，人民会永远记住他。

第二篇：《半生缘》读后感

阿《半生缘》读书笔记 看这本书，应该伴着一支忧伤的曲子，回头又把这本书看了一遍，方才动笔，我不知道为什么人们对它的评价是有一个阳光的结尾，可能是我太过于完美主义化，但我真的不太明白这个悲剧想告诉我们什么？珍爱生命？爱惜眼前的人？总之我体会不到。“我要你知道，这个世界上有一个人会永远地等着你，无论在什么时候，无论你在什么地方，反正你知道，总会有这样一个人。”一直到这里，我都固执地认为，这本书一定有一个圆满的结尾，哪怕手中还有大半未读的章节，我都不曾怀疑，但当我看见了曼璐狰狞的笑容时，当我看见了她可怕的想法如一只野兽重新找回来时，当我看见她自己都觉得可怕时，我陷入了深深的绝望之中，我觉得又失去了希望。曼璐，她自己就是一个悲剧，但她却一手造成了如此多的悲剧，我不明白，无论现在如何，毕竟她原来也是像曼桢一样清纯可爱的少女，她也有美好的爱情，环境真的能把一个人改变这么多？为什么会是这样的结局呢？ “门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇”，随着祝鸿才对她日复一日的冷落，再见昔日爱人张豫瑾，而他爱上了自己的妹妹曼桢，她牺牲一切供养大的曼桢，不该怪她多疑，只因为她受伤太深，文章中曾多次提到她的后悔，可惜恶人做到底，她失去了自己的妹妹，自己她悄然离开了人世，空留下落满灰尘的照片，她就如同一根香，燃尽了自己的生命，也将悲剧传遍四周，最终，香尽，但萦绕在人世间的只有痛苦。“你问我爱你值不值得，其实你应该知道，爱就是问值不值得。” 曼桢，这个全文最重要的角色，也是全文最大的悲剧人物，不知道命运为何要如此对她，她并不是一个倾国倾城的佳人，也不是一个大家闺秀，只不过是一个普普通通的邻家女孩，天

真而可爱，可老天对她却如此不公，即使她付出了如此之多，为了家人，她“身兼数职，整天幸苦奔波”，为了世钧，她宁愿拖延婚期，不辞幸苦，只愿他可以做成事业。虽然“一门老幼都倚着她生活”，“她好像还余勇可嘉似的，保留着一种闲静的风度。”对朋友，她也是热情与善良，然而最终害了她的正是她的热情与善良，她对豫瑾的照顾令曼璐和世钧误会并嫉妒，甚至于引出了“借腹生子”的报复，而嫉妒和怀疑也让世钧离开，到最后成了“洋山芋做的虾仁”空度日子。“我们回不去了”《半身缘》这本书很细，整本书尤其是对情节，即人物的命运刻画得最为生动，令人不禁沉醉其中，生活中琐碎的小故事竟饱含最真挚的情感，竟能被演绎得如此透彻，人生匆匆数十载，为了一个命运注定的交集，苦忆了十四年，情书未完，情亦未完，可惜缘已尽，一切都已过去，一切都已成为回忆。在经历了多少人世沧桑，饱尝了多少岁月风霜后，只剩下“世钧，我们回不去了。”多么的无可奈何，字字似在泣血，字字似在耳畔，字字似在泣血，今生今世，我们，真的，再也回不去了。“当你没想去爱一个人的时候，你已经爱上她了。”可是一切不是命运，一切都是命运，阴差阳错，十四年转瞬而过，对于年轻人，三年五载都能作为一生一世，然而十四年呢„„ 物是人非事事休，欲语泪先流。无可奈何，已经回不去了，哪怕只有一转身的距离。挥之不去的却是伤感，我们呢？抬头望天，想回忆自己的过去，却发现鸟过不留痕，不都是这样么？人来人，人走人，什么也没留下，却带走了整片天有色彩。半生已过，缘已尽，一切从未开始，一切从未结束。回不去的都是过去，能把握的都是将来。20 × 25 = 500

回不是了，也就罢了，毕竟我还有未来。《半生缘》读后感---尹其琛 我很喜爱《半生缘》的开头，它让我误入了张爱玲的圈套，像这样最初平淡而后跌宕的剧情是不鲜见的，但张爱玲却以时间拉长的手段给人一种真实回忆的感觉，因而从技法上我是赞赏的，而从个人情感上对这种空洞的寂寞感是甚为厌恶的。我以为，《半生缘》的梗概毋宁说是数组直线的相交与远去，尤其是世钧和曼祯。从性格上讲，这两个平和而不失浪漫与热情的人是为读者所认定的。强烈的沉郁感正是从乐观的心态和我们常看喜剧的经历而发，尚且看过许多悲剧的人也难遇见如此漫长的折磨，所以从最初接近的温暖到最终的越来越远，正是犹如从春到冬的感受，而未曾迎来下一个春，那遥远的距离之间的冰封，使他们“再也回不去了”，回不到那一个春，在变季中，老天将仅有的一枚机会收回，就像宙斯又将火种收回，对别人是不存在的，他们的火种却被收回了。叔惠与翠芝也是如此。深刻的女人是可怕的，周国平如是说，怕是看了张爱玲的小说。我在看书的那十几个钟头，仿佛不断地，回响着“她怎忍心如此”的念头。肖邦（咱班的）曾如是描述楚才作文竞赛的获奖方法，“写个小说，搞死几个人就行了。（原话）”而我素来是厌烦的，这只能体现人们对死亡的畏惧与崇敬，将它调成了滥调的文藻，让我倍感不快。当然，以装病垂死来作为素材，而原文并未以人的死亡来赚眼泪，或能表明她才不愿这样滥调。然而，死只是滥调的悲剧，故依鲁迅的定义：“悲剧就是把有价值的东西撕毁给人看。”可得知曼祯的经历是超乎于死的悲剧，要比曾看过的死的剧情更为催泪，但我并

没有泪，张爱玲将其拉长，散落成连续几周挥之不尽的郁闷，正如潮湿的天气比干燥的冷天更为寒彻，这样的苦闷比哭泣更加难受。这造成了我对于曼祯念及即伤的心，恰似悲剧的一切使人悲伤，即使是悲剧前暖阳映亮整个天空的云彩的景象。将这样一个自己塑造的完美人物摧残成这样，这个女人太可怕了。曼祯，借其姐姐的对比，反而体现了她的，同时也体现世钧的脱俗，他比世钧更坚毅些。然而，偶而听闻这样一句话，错的不是女主角，错的是写小说的人，略可以排解我内心的忧郁。曼祯的悲剧从何而来？一切的罪仿佛都在于她的姐姐与姐夫。我素来对文学家的命运论感到十足的趣味。提炼出自己的思想是文学家，因而并非适于所有人，哲学家便寻觅普适的规律。文学家和历史学家都笃信历史的必然性，而我以为对于唯物主义的可变，不妨说是努力等均为决定的因素，因而，我是相信着曼祯的悲剧是有必然性的。究其原因，当然不能以庄子的“用”来搪塞。世钧的软弱以及不执着与不深信。母亲的息事宁人，都是有一定因素，主要当然只能归结于人的观念，当时对于娶姨太太的认同导致了可行，因而我认为这与其说是爱情小说，不如说是控诉现实。强烈的悲剧感让人体味到张爱玲的悲观，她相信命运，她相信时代可以夺去一切，酿成悲剧。然而，我想，他们本来是可以走到一切的，而人的基本的思想，即使是很合理，也可以导致悲剧。但是他们的确是有不和的，这不足为怪，毕竟没有同样的人，总会有矛盾，不足以导致悲剧。故所有的基本因素也才能凑成悲剧的。人与人之间总是有隔膜的，不幸即命运的巧合也能导致不理解，却常常给人被上20 × 25 = 500

天捉弄的违和感。故人性的弱点往往配合不幸，也是一个重要因素。喜欢漂亮女人，是这世间所有男人的共同爱好；但喜欢集漂亮、世俗、智慧于一身的女人却不是所有男人的爱好，而我是。我喜欢女人的美丽，但更喜欢女人的生活 文字的慢慢展开，不时一句沉思，简单的心情表现，却强烈衬出了宏大的悲剧。世俗的爱情与悲剧 ——读张爱玲《十八春》有感 作家都是写自己，要么是写生活中的自己，要么是写心灵的自己。如果说作家笔下的人物及其情感与作家本人没有任何关系，恐怕只有鬼才会相信呢。反正我是从不相信的。所以，我读小说的时候，我常常都是把小说中的故事当作读作家自己的事情来读的。我喜欢一个作家，想了解一个作家，我就会去读她的小说。我往往是先喜欢人，才喜欢作品的；相反的情况不是没有，确实不多。比如张爱玲，就是一个我从青春时代便喜欢，甚至痴迷的作家。喜欢张爱玲是从上个世纪的９０年代初期某个冬日的下午开始的。那个年代，外面的世界每天都在发生着巨变，而生活在象牙之塔的我，却仍与精彩的世界隔绝着。所以百无聊赖，所以孤独寂寞，因此常常从自己工作的民族学院到旁边的北京图书馆看书，来打发自己闲散的青春时光。那一天，午后的阳光暖暖地照到我的身上，于是心中也仿佛有了一种暖暖的意味。当我信手翻到一本台湾的文学杂志的时候，被一幅年轻女人的照片吸引了。就是今天人们早已经熟悉的那幅张爱玲穿着旗袍高傲地扬着头的照片。尽管那时我已经知道张爱玲是一个４０年代曾经走红于上海滩的女作家，但我想像不到她竟是个如此美艳、如此世俗、如此智慧的女子——当然在此之前我并没有阅读过她的任何作品，我仅是通过照片得出了那样的认识。

情趣、喜欢她们对于世俗世界的关注与一往情深；当然我也喜欢女人的智慧、才艺，惟如此女人才可能拥有可爱与高贵的气质。张爱玲可以说符合了青春的我对于女人所有的审美标准，所以张爱玲直至今天仍然是我精神上的永远情人。于是，像恋爱一样，我开始如饥似渴地阅读张爱玲的小说、散文，她的所有作品，甚至于关于她的所有文字都成了我不能割舍的最爱。应该说，是张爱玲的作品陪伴了我大学以后的整个青春时代。而在此之前，同那个年代大多数轻狂的年轻人一样，我似乎也仅对于歌德、普希金、莎士比亚……对于外国的一些所谓时髦的文学作品发生过一点兴趣。而此以后，便没有比张爱玲的作品更让我钟情、痴迷的文学作品了。张爱玲占据着我、牵挂着我、吸引着我。我知道那时的张爱玲早已经没有了青春的风采，隐居在美国洛杉矶一个没有人知道的公寓里，孤独地度着余生。然而在我的想像里，她依然如我所看到的照片中一样，美艳动人；如恋爱中的“曼桢”（《十八春》中的女主人公）一样可爱迷人。令我如失去亲人般心碎的事件发生于１９９５年９月８日，那一天我从广播中得知，张爱玲被发现去世于自己的公寓中，享年７４岁。那一天，我记得没有课，自己独自到北京图书馆南门外的河边再一次捧读张爱玲的《十八春》，以寄托自己对她的无尽思念。张爱玲的作品中，我最喜欢的是《金锁记》与《十八春》（又名《半生缘》），尽管前者历来被认为是张爱玲的代表作，且最具有自传性；我却始终以为后者才是真20 × 25 = 500

正代表了张爱玲这个奇女子悲怆、心碎的心路历程。所以，《十八春》是张爱玲所有作品中我阅读次数最多、阅读最精心的作品。我读《十八春》，与其说是倾心小说中曼桢与世钧的伤感爱情故事，不如说是在许多年来苦苦追寻着张爱玲破碎、高傲的情感世界。在《十八春》中，我更多地了解了张爱玲，更多地认识了张爱玲。毫无疑问，张爱玲是个爱情至上主义者。但是她所追求的却并不是我们常人所以为的那种知识分子式的，所谓高尚的、神圣的、虚无缥缈的纯美爱情，而是世俗的、现实的、生活化、缠绵的、细节的爱情。所以我们可以看到，曼桢与世钧的爱情，发生于小饭馆，发生于吃饭的时候。而且，世钧向曼桢表达爱意的举动，是在夜色中，冒雨到郊外，去为曼桢寻找丢失的一只手套；而曼桢被世钧所感动也是因为世钧为她找回了那只丢失的手套。这一切竟然是那么的朴素、自然、世俗化、生活化！想来，生活中的张爱玲喜欢上胡兰成，是不是就是因为胡会耍嘴皮子，整天陪张爱玲聊天说话的缘故呢？ 不在意山盟海誓，却在意现实世界的缠绵悱恻；不向往荣华富贵，却倾心于世俗的生活满足，这也是张爱玲式爱情的写照。对照张爱玲与胡兰成的爱情悲剧，张本来是知道胡是一个有妻室的人，而且时值落泊、穷困；但她仍然决然地投入到胡的怀抱。多年来，我始终为张爱玲轻率的举动痛惜，却不能不钦佩她追逐爱情的勇气。“不在乎天长地久，只在乎曾经拥有”。这样的思想，难道只是今天的新新人类才有吗？张爱玲不就是这样思想的最早实践者吗？ 如果爱情仅仅符合世俗的标准，张爱玲的爱情也就与我们芸芸大众的爱情没有什么分别了，她的小说也就不会让我们如此向往和痴迷了。张爱玲与张爱玲的小说，之

所以拥有巨大的魅力，还在于其悲剧性。悲剧更容易打动人，悲剧人物更容易让人同情——这是人们的共识。《十八春》是个悲剧小说，曼桢的爱情是个悲剧性的爱情，张爱玲则是个悲剧性人物。《十八春》有个光明的尾巴，那是因为张爱玲完成这篇小说于１９５１年，显然那不是她的本意，而是政治的原因。她后来在海外，便恢复了小说原来的名字《半生缘》，并删去了尾巴。其实即使一切不变，我以为《十八春》仍然是一个彻底的悲剧。我无法从小说读出喜悦，读出的只能是无限的伤感与悲凉。这便仿佛我们的人生，人生的本质何尝又不是悲剧？不是每个人生的最终结局都是悲伤地告别尘世吗？ 曼桢爱情的悲剧是不可避免的，与其姐姐曼璐没有关系，与祝鸿才没有关系，与世钧也没有关系，只与她的创作者有关系。是张爱玲制造了曼桢爱情的悲剧，而且她也制造了自己的爱情悲剧。男人在毁掉女人的同时，便毁掉了自己；而女人则如风中的玫瑰，虽遭摧残，却永远美丽！呵，永远的《十八春》，永远的曼桢，永远的张爱玲！半 生 缘 《半生缘》是一本我不太读懂的小说，它距离我太远。我是一个崇拜希特勒的人。从中考结束后得知自己的成绩之时，我就变得特别空虚，十分需要一个精神寄托，于是我的心中多了一个希特勒。希特勒是一个疯子，我没有疯狂，却一直想有一个希特勒般的内心，拒绝正常的情感。20 × 25 = 500

为了让内心平稳，我把一切情感都理解成神经——体液——免疫调节的结果，因此我的内心变得无比强大，仿佛装甲车一般，《半生缘》没有给我半点触动。《半生缘》讲得是一群年轻人从毕业到中年的奇缘。世钧是一个反叛的实习工程师，背井离乡，与他的父亲有着隔阂。叔惠是一个完美的人，可惜因为太完美，之后的婚姻生活并不完美，反而成为了悲剧。曼桢也是大悲剧，她让我认识了人穷了是多么可怕，眼睁睁地被人坑也不能还手，因为没有钱。我突然想起了犹太教的一句古训：“金钱是人走向上帝的敲门砖”，看到曼桢，我就认为她是一个没有命运的敲门砖的人，于是命运把她狠狠地捉弄了一番。在曼桢的身上我看到旧中国，一个貌似贞烈强大的国家，列强一来就疲软了，恰似被迫做小的曼桢。新中国很重视经济发展，就是不想让曼桢的悲剧再次出现。曼桢就是个“吃人家嘴软拿人家的手软的可怜妇女。叔惠也没有什么钱，但他家没有像曼桢家那样出现重大经济问题，再加上他很有文化，又长得帅，“知识就是力量”，相貌就是资本，叔惠理应能把握自己的命运，可结尾时他又陷入一个结婚离婚的怪圈，生活并不幸福。叔惠不幸福的原因有很多，最重要的一点是经济问题。叔惠没有自己的妻子有钱，以他的收入养不活其妻，虽然收入不错，但一个人的经济水平，不光与其收入有关还与其生活环境的消费水平有关。叔惠生活在美国，战时美国的消费水平远高于国内，叔惠仍然存在一定的经济问题，再加上其风流的性格，共同作用便成了一幕婚姻的悲剧。苦愁的叔惠也只好回国找翠芝来寻求安慰，却无奈被之嘲讽。世钧是一个比较不差钱的人，当然这是在他继承其父亲的资本之后，于是与翠芝结婚了，远离了曼桢——有钱就是不一样，结婚都快多了。

从曼桢到世钧，我一直都在谈论经济问题，因为有当下经济问题很重要，无论情有多深，经济问题都会让感情消散，除非两个殉情，以死亡方式逃脱经济锢禁，可是自杀是一种不道德的行为，除了邪教，没有一种信仰让人无故自杀。人自然是不能孤立于社会经济之外的。伯夷叔齐采薇的故事让人们感动千年，可反观这种过份感情也是有问题的。“生存、繁衍”是一切生物的基本意义，没有留下子女就死去是一种对生物伦理的亵渎，无论是从古代人们的观念，还是当下科学观下都是如此，否则物种就会灭绝，生态系统就会变得不稳定。命运喜欢捉弄人这是众所皆知的，也是读《半生缘》有感，的标准答案之一，因为站着说话不腰痛的人都爱说这话。命运是海，人是船，船行于海，海若推波助澜，船能一日而绝千里，海若汹涌澎湃，船即覆没，此非人能改之况。但我们能改变自己，我们不能掌握海浪，但能掌舵。我们不能避风雨，但能扬帆。三人之悲剧都有共性，一他们不重视经济，二他们有人性缺陷。曼桢的婚姻是个悲剧，是因为他不懂投资，婚姻就是炒股，女姓的年轻、美貌与金钱就是她购股的资本。会炒的人加倍的赚，不会的人就会吃大亏，曼桢就是后者。叔惠是一支报价太高的股票，以至于购买者都想抛售。最后叔惠的“交易额”日益升高，股东也越来越大，没有买过的人都想买，买过的人都会卖。世钧貌似国债，风险较低，一生平庸。在此书中关于政治的词汇很少，比如日本入侵，战时美国都极少提及，作者对政治貌似不感兴趣。宗教色彩也没有，我是很大喜欢宗教性质的书的，这让我很扫兴。在读后感的结尾处我也表示忏悔，这本名为《半生缘》的与政治宗教绝缘的书，却被20 × 25 = 500

我写了一篇以政治与宗教观念来赏析人物与情节的读后感，这真是一种亵渎。《半生缘》只给我带来一丝懊悔。半生缘

半生缘是张爱玲所创作的

和她姐姐扯清关系。当时看到这就明白了世均根本就没有真正明白曼璐对曼桢的影响，一个女子有自己的身体扛起了这个家。而你却要曼桢因自己的幸福与她扯清关系，恐怕这种想法有都不应该有吧！这个自私的想法也真正的伤了曼桢的心。

再就是顾家，整个家族思想很落后。书的前部分有一处，顾妈，祖母想把曼桢嫁给豫谨作为对他十几年为娶的回报，后因曼桢挑明关系只好放弃。由此可以看出这些长辈的骨子里还有老思想。曼璐在这个家中更是一个活生生的悲剧。家里人并不以她为荣，反而随着时光的流逝，对曼璐越来越反感。似乎她败坏了家里的风气。并没有给予曼璐精神上的支持，帮助。全文分析，可视其为曼璐把曼桢送到祝鸿才家里的最后一根稻草。

看完了半生缘，很容易产生一种想法，若没有祝鸿才，岂不是成了幸福的结局？其实不然，结局肯定还是是曼桢一个人带着孩子，顶多那孩子是世均的罢了。导致他们分手的原因很多，可概述为以下几条：

①沈家对曼桢有很深的门

所以最好的结局必然是在无数次的争吵中后世均愤然离家。可是我觉得世均不会这样，他就是《家》中的大少爷，有一份枷锁套在他的身上，那份吃人的礼教。

语言方面我看的并不透彻。记忆犹新的有一句，世均，我们回不去了。

是啊！在经历了１４年的风雨期间无数的悲欢，伤痛。到头来也只是一场空，身心憔悴，却不得善果，只好在心中默默的祝福对方，我只要你好。或许这就是他们最大的期望了„„ × 25 = 500

第三篇：《半生缘》读后感

《半生缘》恋情悲剧原因分析

摘要

作为张爱玲第一部完整的长篇小说，《半生缘》把张爱玲那种精妙绝伦，回味无穷的语言表露无疑，就像一窗精巧细致的窗棂格纹，少了每一格都不成，只是放在眼里便透着美，但到底美在哪里却又一时道不明。十八年，流年似江水滔滔逝去，那些曾经刻骨铭心的爱，慢慢淡去；那些曾经撕心裂肺的痛，已然远了；而那些曾经摧肝裂胆的恨，也变得轻如飞絮，一句“世钧，我们回不去了”，将那十八年的惆怅和哀伤在我心头弥漫开来，久久不散。

关键字

性格家庭社会

正文

《半生缘》讲述的是几个平凡的众生男女之间的爱情故事。许世钧、顾曼桢、许叔惠、石翠芝„„这些新式青年，他们每个人都曾经那么近距离的接近过真爱，但是最终却都与真爱失之交臂。我本以为张爱玲的小说里是没有真爱的，有的只是都市里的那些空虚男女的情爱游戏，或者说是形形色色的欲望。连最终难得在一起的恋人，如《倾城之恋》里的白流苏和范柳原，也是香港的沦陷成全的。假若香港没有陷落，那么白流苏便依旧只是白流苏，而不会成为范太太。而即便她走进了围城成为了范太太，她得到的终究只是这个称呼，而不是爱情。可是很难得，在《半生缘》里，我看到了张爱玲笔下的爱情，没有山盟海誓，没有感天动地，有的只是相聚时的相偎相依，分离后的念念不忘。这份平淡的爱情，在那个温婉而又凄迷的旧上海反而更显珍贵。但是，这份平凡而又珍贵的爱情，经受不了一个又一个的错过和阻扰，最后只能以一句“世钧，我们回不去了”作为爱情的终结。这句淡淡的话，飘散在空气中却让人觉得那么沉重，那么压抑。我很希望世钧和曼桢可以回到过去，进入爱情的殿堂。可是我也知道，他们是真的回不去了。也许我们应该呐喊一句：究竟是什么扼杀了这段美好的爱情，是什么断送了故事里每个人的幸福？

这个悲剧，也许是世钧和曼桢自己一手造成的。人们常说性格决定命运。沈世钧的骨子里带着逃避，带着怯懦，带着不自信。我们会在心里喊，也许世钧注意到戒指就好了，也许世钧不答应他母亲定的婚事就好了，也许„„可是，他的性格就注定了这些“也许”不能成为事实。怯懦的他不敢违抗母亲的言语，逃避的他也许从来不敢正视曼桢付出的爱，或者说也许世钧和曼桢之间本来就没有多么深刻的爱情。所以他带着那只戒指回去了，带着他在上海所有的一切回了老家。而曼桢，这个最不幸的女子，却用她的善良、坚强和自傲度过了没有世钧的十四年。她的善良和坚强使她能与祝鸿才生活在一起，以她那自杀般的心情养育那个孩子。如果她不那么善良或者坚强，如果她可以抛下孩子去找世钧，也许他们还是可以在一起的；如果她不那么自傲，那么她也不会放下与世钧的定情戒指以致世钧一怒之下离去。他们两人都有各自的性格，所以他们之间的那份情深意笃，也在这一次次的错过中渐渐消去。而多年后，纵使他们之间再有爱情，也比不上自己现有的家庭来得重要了。

当然，这个悲剧也许是他们各自的家庭造成的。世钧的家庭无法接受曼桢的姐姐曼璐是舞女这一现实。而曼璐更是绞尽脑汁要拆散世钧和曼桢，好让曼桢怀了祝鸿才的骨肉，以保全自己作为“祝太太”的地位，甚至连曼桢的母亲也参与了这场无耻的闹剧中，亲眼看着自己又一个女儿落入祝鸿才的魔爪。双方家庭的不认可，是他们最终分手的一

个重要原因。如果没有世钧母亲的阻挠，没有烧掉曼桢的来信，世钧不会这么早放弃，或者甚至在回家的时候就定下与曼桢的婚事而使这段爱情得到婚姻的保证了。可是世界上本就是没有那么多的如果的，世钧的母亲小心翼翼维持这个“沈太太”称呼，是将名声和金钱放在第一位的。所以她需要自己的儿媳妇必须是和自家门当户对的。当然作为一个封建家长的代表，有这种思想也是无可厚非的。

如果说世钧的家庭给这段爱情带来的只是一个小小的阻挠的话，曼桢的家庭给这段爱情带来的则是难以逾越的鸿沟。曼桢的人生，正是被她的家庭改变的。曼璐，这个牺牲自己给妹妹和全家带来希望的人，也正是毁去曼桢全部幸福的元凶。也许她是嫉妒自己的初恋情人张豫瑾对曼桢的关爱，也许她是嫉妒自己的妹妹可以找到一个好男人，可是自己却只能苦苦维护“祝太太”这个空名，也许她只是纯粹地想用孩子留住祝鸿才的心，也许„„正是这么多的也许，毁了曼桢的一切。再加上祝鸿才——这个禽兽般的姐夫对曼桢的欺辱，曼桢便彻底陷入了人生的黑暗：被姐姐囚禁，被母亲欺骗，被姐夫强暴，被孩子牵绊，曼桢也就不再是那个和世钧在一起的曼桢了。可以说，顾家的每个人都是这段爱情的绊脚石，曼桢一脚被绊倒后，就再也不是原先那个和世钧相爱的曼桢了，她已经被姐姐和姐夫变成了一个孩子的母亲，被家庭束缚着，再也没有与世钧相爱的机会了，只能怀着“自杀般”的心情嫁给了祝鸿才，结束了自己一辈子的幸福。

当然，那个黑暗的旧社会也是这段爱情悲剧的原因。尽管世钧和曼桢都受过新式教育，对自由恋爱也是完全接受的。但是，整个社会毕竟还没有接受这种形式，自由恋爱对于苦苦维持旧社会势力的保守分子来说是大敌，是不可能接受和认可的。所以世钧和曼桢的爱情从一开始就不被社会中的大多数人认可。他们认为这是离经叛道的，是不尊礼教的。在这样的巨大势力面前，世钧和曼桢根本没有反抗的力量。他们所能做的，只有屈服。所以最终曼桢守着孩子，世钧娶了翠芝，而他们两人的爱情也就只能戛然而止了，即使没有忘却对方，也只能深藏在心中聊以自慰罢了。

最后我还认为张爱玲本人主观上是对爱情也是抱有怀疑态度的。从张爱玲的生平可以知道，她对家庭从来没有好感，她不认为世界上有亲情这类物质的存在。在与胡兰成的感情破裂后，她作为一个处于弱势的女人心里是很敏感的。也许她变得再也不相信任何感情，也许她变得再也不相信任何男人，当然这样的情绪也就在她的小说中表现出来了。爱情也许根本就没有存在过，世界上只有勾心斗角，只有情爱游戏。当然这或许是过激的，也应该是错误的，但是一个敏感的女人完全可以有这样的想法。尽管我这样的观点可能并不符合张爱玲本人的想法，但是仅仅作为一个猜测是无伤大雅的。

读《半生缘》，看到所有华美与热烈的场景到最后也不过都全是失望和失意者的身影，小说中的每一个人都没有得到自己理想中的生活，包括翠芝，包括豫瑾，也包括淑惠，所有人离自己的幸福都差了一步之遥，可是却成了一生的无法改变的命运，一颗棋子又怎么能挣脱宿命应有的安排呢？让人荡气回肠为之嗟叹的，也只是乱世里这几个男女的故事，一点点的痴，一缕缕的怨，脆弱的爱，捂住面孔的无奈。

第四篇：半生缘读后感

半生缘读后感

半生缘读后感

空闲时在网上找了一篇张爱玲的《半生缘》，这部小说前段时间在电视里看过，书还是第一次看，看完之后心情很沉重，半生缘读后感。同情的是曼桢的苦命，埋怨的是世钧的懦弱以及对曼桢的不信任，痛恨的是曼璐和祝鸿才的自私，他们不顾亲情毁了曼桢一生的幸福。这些可能是大多数观众的最初想法，如果能联系上当时的社会背景，想的更复杂更深刻点的话，我会对曼璐和祝鸿才存有一丝的理解和可怜。曼桢和世钧之所以会错过这段美好姻缘是谁的责任?不完全是世钧的懦弱，是那个年代造成的。如果曼璐能生育的话就不会发生那么多的事情，曼桢和世钧也会顺理成章地走到一起，过着甜甜蜜蜜的生活，当然果真是这样的结局就不是张爱玲的写作风格了，这么单调的剧情也就不会引起观众高度的评价。往往人们对不好的结局印象更深，反而很快会忘记美好的结局，如果我是曼桢的话，我可以为了孩子和我不爱的人结婚，但绝不会和我恨的人在一起，即使割舍不下孩子我会带着他离开这个伤心的地方，虽然对祝鸿才和家人的恨或许会伴随我一生，看到孩子会想起这伤心的一切，但我会努力去寻找一种方式来忘记痛苦的往事，我想以女人的母性会克服这些的，如果我是曼璐的话，我会不会伤害自己的妹妹来得到自己想要的一切?我想不会，就算是那种环境下也不会伤害家人，人不能那么自私，不能把自己的快乐建立在别人的痛苦之上。虽然是为了家人才会走上这条路，虽然会抱怨自己的命不好，虽然对这个社会对这个家有怨气，但也不会去伤害自己最亲最爱的人。想改变现状改变命运就要选择一个真确的方法，而不是用这种手段去改变自己。对于祝鸿才他更不该不顾别人的意愿而满足自己，感情是双方面的，一厢情愿即使得到了也不会幸福，得到躯壳得不到心有何意义，两情相悦那才是真正的幸福，如果只是为了满足自己的欲望而去伤害别人的话，那人和动物有何差别?

世钧和曼桢这段姻缘的错别，只能怨老天对命运的捉弄，只能对这个时代表示遗憾。而我感到幸运的是我生活在现代，我也只能用现代人的想法来剖析那个年代，如果我也生活在那个年代的话，或许我会感到无奈，感到悲哀。

现今社会是敢爱敢恨的世界，恋人之间的分手，婚外情很普遍，但我不主张这些，即使婚外情中有许多真情在，但我想，一个人除了追求自己目标的同时还要想到责任心。责任感也能体现人生价值。

人人都在祈祷有情人终成眷属，但往往会因为某些无奈的原因而不得不放弃，但愿有情人真的能终成眷属!

【扩展阅读篇】

所谓“感”

可以是从书中领悟出来的道理或精湛的思想，可以是受书中的内容启发而引起的思考与联想，可以是因读书而激发的决心和理想，也可以是因读书而引起的对社会上某些丑恶现象的抨击、讽刺。读后感的表达方式灵活多样，基本属于议论范畴，但写法不同于一般议论文，因为它必须是在读后的基础上发感想。要写好有体验、有见解、有感情、有新意的读后感，必须注意以下几点：

首先，要读好原文

“读后感”的“感”是因“读”而引起的。“读”是“感”的基础。走马观花地读，可能连原作讲的什么都没有了解，哪能有“感”?读得肤浅，当然也感得不深。只有读得认真，才能有所感，并感得深刻。如果要读的是议论文，要弄清它的论点(见解和主张)，或者批判了什么错误观点，想一想你受到哪些启发，还要弄清论据和结论是什么。如果是记叙文，就要弄清它的主要情节，有几个人物，他们之间是什么关系，以及故事发生在哪年哪月。作品涉及的社会背景，还要弄清楚作品通过记人叙事，揭示了人物什么样的精神品质，反映了什么样的社会现象，表达了作者什么思想感情，作品的哪些章节使人受感动，为什么这样感动等等。

其次，排好感点

只要认真读好原作，一篇文章可以写成读后感的方面很多。如对原文中心感受得深可以写成读后感，对原作其他内容感受得深也可以写成读后感，对个别句子有感受也可以写成读后感。总之，只要是原作品的内容，只要你对它有感受，都可能写成读后感，你需要把你所知道的都表示出来，这样才能写好读后感。

第三、选准感点

一篇文章，可以排出许多感点，但在一篇读后感里只能论述一个中心，切不可面面俱到，所以紧接着便是对这些众多的感点进行筛选比较，找出自己感受最深、角度最新，现实针对性最强、自己写来又觉得顺畅的一个感点，作为读后感的中心，然后加以论证成文。

第四、叙述要简

既然读后感是由读产生感，那么在文章里就要叙述引起“感”的那些事实，有时还要叙述自己联想到的一些事例。一句话，读后感中少不了“叙”。但是它不同于记叙文中“叙”的要求。记叙文中的“叙”讲究具体、形象、生动，而读后感中的“叙”却讲究简单扼要，它不要求“感人”，只要求能引出事理。初学写读后感引述原文，一般毛病是叙述不简要，实际上变成复述了。这主要是因为作者还不能把握所要引述部分的精神、要点，所以才简明不了。简明，不是文字越少越好，简还要明。

第五，联想要注意形式

联想的形式有相同联想(联想的事物之间具有相同性)、相反联想(联想的事物之间具有相反性)、相关联想(联想的事物之间具有相关性)、相承联想(联想的事物之间具有相承性)、相似联想(联想的事物之间具有相似性)等多种，读后感《半生缘读后感》。写读后感尤其要注意相同联想与相似联想这两种联想形式的运用。

编辑本段如何写读后感

格式

一、格式和写法

读后感通常有三种写法：一种是缩写内容提纲，一种是写阅读后的体会感想，一种是摘录好的句子和段落。题目可以用《读后感》;还可以用自己的感受(一两个词语)做题目，下一行是——《读有感》，第一行是主标题，第二行是副标题。

二、要选择自己感受最深的东西去写，这是写好读后感的关键。

三、要密切联系实际，这是读后感的重要内容。

四、要处理好“读”与“感”的关系，做到议论，叙述，抒情三结合。

五、叙原文不要过多，要体现出一个“简”字。

六、要审清题目。

在写作时，要分辨什么是主要的，什么是次要的，力求做到“读”能抓住重点，“感”能写出体会。

七、要选择材料。

读是写的基础，只有读得认真仔细，才能深入理解文章内容，从而抓住重点，把握文章的思想感情，才能有所感受，有所体会;只有认真读书才能找到读感之间的联系点来，这个点就是文章的中心思想，就是文中点明中心思想的句子。对一篇作品，写体会时不能面面俱到，应写自己读后在思想上、行动上的变化。

八、写读后感应以所读作品的内容简介开头，然后，再写体会。

原文内容往往用3～4句话概括为宜。结尾也大多再回到所读的作品上来。要把重点放在“感”字上，切记要联系自己的生活实际。

九、要符合情理、写出真情实感。

写读后感的注意事项

①写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述，不能脱离原文任意发挥，应以写“体会”为主。

②要写得有真情实感。应是发自内心深处的感受，绝非“检讨书”或“保证书”。

③要写出独特的新鲜感受，力求有新意的见解来吸引读者或感染读者。

④禁止写成流水账!

编辑本段要写关于学习的读后感应该读什么有感

(1)引——围绕感点 引述材料。简述原文有关内容。

(2)概——概括本文的主要内容 ,要简练,而且要把重点写出来。

(3)议——分析材料，提练感点。亮明基本观点。在引出“读”的内容后，要对“读”进行一番评析。既可就事论事对所“引”的内容作一番分析;也可以由现象到本质，由个别到一般的作一番挖掘;对寓意深的材料更要作一番分析，然后水到渠成地“亮”出自己的感点。要选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。这样的句子可称为“观点句”。这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。“观点句”在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。

(4)联——联系实际，纵横拓展。围绕基本观点摆事实讲道理。写读后感最忌的是就事论事和泛泛而谈。就事论事撒不开，感不能深入，文章就过于肤浅。泛泛而谈，往往使读后感缺乏针对性，不能给人以震撼。联，就是要紧密联系实际，既可以由此及彼地联系现实生活中相类似的现象，也可以由古及今联系现实生活中的相反的种种问题。既可以从大处着眼，也可以从小处入手。当然在联系实际分析论证时，还要注意时时回扣或呼应“引”部，使“联”与“引””藕”断而“丝”连这部分就是议论文的本论部分，是对基本观点(即中心论点)的阐述，通过摆事实讲道理证明观点的正确性，使论点更加突出，更有说服力。这个过程应注意的是，所摆事实，所讲道理都必须紧紧围绕基本观点，为基本观点服务。

(5)结——总结全文，升华感点。“读”的内容不放松。

以上五点是写读后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的，要善于灵活掌握。比如，“简述原文”一般在“亮明观点”前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。

一、先要重视感

感要多 读要少，要善于灵活掌握。比如，“简述原文”一般在“亮明观点”前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。

二、要重视“读”

在“读”与“感”的关系中，“读”是“感”的前提，基础;“感”是“读”的延伸或者说结果。必须先“读”而后“感”，不“读”则无“感”。因此，要写读后感首先要读懂原文，要准确把握原文的基本内容，正确理解原文的中心思想和关键语句的含义，深入体会作者的写作目的和文中表达的思想感情。

三、读完一本书或一篇文章

会有许多感想和体会;对同样一本书或一篇文章，不同的人从不同的角度思考问题，更是会产生不同的看法，受到不同的启迪。以大家熟知的“滥竽充数”成语故事为例，从讽刺南郭先生的角度去思考，可以领悟到没有真本领蒙混过日子的人早晚要“露馅”，认识到掌握真才实学的重要性，若是考虑在齐宣王时南郭先生能混下去的原因，就可以想到领导者要有实事求是的领导作风，不能搞华而不实，否则会给混水摸鱼的人留下空子可钻;再要从管理体制的角度去思考，就可进一步认识到齐宣王的“大锅饭”缺少必要的考评机制，为南郭先生一类的人提供了饱食终日混日子的客观条件，从而联想到改革开放以来，打破“铁饭碗”，废除大锅饭的必要性。

四、叙述作品不能用大量篇幅复述原文

一篇读后感，不能写出诸多的感想或体会，这就要加以选择。作为初学者，就要选择自己感受最深又觉得有话可说的一点来写。要注意把握分析问题的角度，注意联系自己的实际情况，从众多的头绪中选择最恰当的感受点，作为全文议论的中心。

初中作文课中，除了写“读后感”外，老师还会要求同学们在看完一部电影，电视片或参完某一展览后写“观后感”，观后感的写法与读后感是一样的，只需在第一部分简述所观的内容，然后引出观点，展开论述就可以了。

五、写景、物的读后感应该怎样写

(1)简述原文有关内容。如所读书、文的篇名、作者、写作年代，以及原书或原文的内容概要。写这部分内容是为了交代感想从何而来，并为后文的议论作好铺垫。这部分一定要突出一个“简”字，决不能大段大段地叙述所读书、文的具体内容，而是要简述与感想有直接关系的部分，略去与感想无关的东西。

(2)亮明基本观点。选择感受最深的一点，用一个简洁的句子明确表述出来。这样的句子可称为“观点句”。这个观点句表述的，就是这篇文章的中心论点。“观点句”在文中的位置是可以灵活的，可以在篇首，也可以在篇末或篇中。初学写作的同学，最好采用开门见山的方法，把观点写在篇首。

(3)围绕基本观点摆事实讲道理。这部分就是议论文的本论部分，是对基本观点(即中心论点)的阐述，通过摆事实讲道理证明观点的正确性，使论点更加突出、更有说服力。这个过程应注意的是，所摆事实、所讲道理都必须紧紧围绕基本观点，为基本观点服务。

(4)围绕基本观点联系实际。一篇好的读后感应当有时代气息，有真情实感。要做到这一点，必须善于联系实际。这“实际”可以是个人的思想、言行、经历，也可以是某种社会现象。联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点，为观点服务，而不能盲目联系、前后脱节。以上四点是写读后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的。

(5)简要地说明原文有关内容，重写有感，不要重点介绍，偏离主题。

第五篇：《半身缘》读后感

《半身缘》读后感

《半身缘》又名《十八春》，可以说是张爱玲的巅峰之作，据说是根据美国作家马宽德的《普汗先生》改写的，所以前段时间读了一下，下面简单说一下我的看法。

小说的开始对曼桢和世均的爱情描写的很细腻，对两人的家世背景都进行了详细的分析，所以我们也不难看出曼桢和世均的爱情可能不会有太好的结果。在知道曼桢的姐姐曼璐是歌女后，世均的感情有了微妙的变化。其实仔细想想，世均的情感变化和他的家庭不无关系，世均的家庭也可以说是一个比较大的家庭，传统的观念在这个家庭中仍占统治地位。当世均的母亲听到曼桢和他丈夫曾经相识的一个舞女长得很像时，对曼桢显然就有了隔阂。这显然为之后曼桢和世均的悲剧埋下了伏笔的，即使没有曼桢受害的悲剧，她也不一定能和世均幸福终老的。

小说中还出现了一个关键人物——豫瑾，豫瑾见曼璐已经嫁人，又转而追求曼桢，但无奈曼桢已心有所属，便灰溜溜的走了。但他人虽然走了，但对曼桢和世均的感情却影响甚大，这也是后来曼桢和世均感情出现裂痕的导火线。在这里我们也可以看出世均的性格特点，懦弱，小气。这和曼桢的刚强似乎有些格格不入，也许他们本就不合适吧。小说的转折是曼桢和世均吵架后，曼桢被祝鸿才猥亵，关在黑屋子里，失去自由。此时，世均如果对曼桢坚持不懈的找下去，曼桢也许就不会被关在黑屋子里那么久，但即使曼桢被救出来，曼桢和世均没有在一起的可能，毕竟以当时的观念，估计要接收曼桢也是不太可能的了，虽然十八年后他们重逢，但也早已时过境迁，曼桢的心也已经凉了，所以当世均问曼桢还愿不愿意回到他身边，曼桢拒绝了，这也许真的是造化弄人吧。

小说中的曼桢可爱贤惠，积极向上，与曼璐形成鲜明对比。但是曼璐的悲剧，是她为了家人而做出的无奈之举，曼璐这个人物形象是极其矛盾的，一方面，她为了家人去做歌女，但另一方面，又亲手毁了自己的妹妹，也许是她在做舞女时已经变了，为了挽留丈夫，不择手段，已经不再是当初那个为了家人去牺牲自己的曼璐了。

十八年，真的能改变很多。十八年前的春天也早已不再，十八年前的人也早已不知去向何方，十八年前的炽热的心也已渐渐冷却，曼桢和世均也终只有半生的缘分。