2011年下半年奥尔夫音乐教学阶段小结2011-12-20

第一篇：2011年下半年奥尔夫音乐教学阶段小结2011-12-20

阳曲县机关幼儿园教研工作计划

（2011年下半年）

一、对上学期工作的情况分析： 优势：

1、上学期全体教师工作积极性高，积极投入到环境创设、教育教学等各项工作中，为迎接五星级示范园的复查工作做出了尽心的准备，特别是在工作过程中体现出教师互助互励，积极奉献的精神，令我们非常感动。通过教学中不断的研究探索，使教师们在实践中对我园课程有了更进一步的认识和理解，也使教师间的合作关系更为融洽和谐。

2、通过开展形式多样的教研活动拓展了教研新思路，教师们可以摆脱传统教研学习时“面对面，难开口”的困境，使学习变得轻松和自由，教师能畅所欲言的发表个人的想法和观点，也能使教研组更好的了解教师实践过程中的真实想法，有针对性地开展研究。不足：

1、教师们在组织教学活动时忽视教学过程中的细节问题，（如：教师的提问语的有效性等），缺乏对幼儿进行全面素质的培养；忽视对幼儿即时地回应和点拨，过于强调预设内容。

2、评课时教师们更多的是罗列现象或问题，对具体情况的分析还不够深入。

二、本学期工作指导思想

深入贯彻《纲要》精神和上级教育部门的指示，坚持以“幼儿发展、教师发展、幼儿园发展为本”的教研工作方向，加强学习和研究，深化教学改革，不断更新教育观念，转变教育行为，提升教师的专业素养。进一步提高我园教师的教学质量，紧跟时代步伐，提升办园质量。使我园的教育真正成为适合幼儿发展需要的土壤和促进幼儿健康成长的动力。

三、本学期工作目标

1、以抓实教育教学活动研讨为核心，优化教学活动的组织，以理论学习为抓手，促进教师吸纳、反思水平的整体提高。以课题研究为载体，营造积极互动的探讨氛围。合理安排一日常规，优化区域游戏活动开展，继续尝试新课程改革。

2、以课堂教学研究为载体，抓实各年级、各领域的教学研究活动，营造积极的互学互促的氛围。

3、融入园本资源，进一步打造丰富的班级区域特色。

4、认真贯彻落实《纲要》精神，以家长工作为纽带，推动家园一致的和谐教育。注重幼儿个性的培养，促进幼儿全面发展。

5、以课题为抓手，做好课题实施工作。以点带面，积极走“以科研促教研，教学科研相长”的道路，深入开展教育科研，凸显我园特色。

6、继续加强教师理论学习与反思，把自己在教学中的点滴收获与体会写成文章，参加论文、随笔、案例评选或投稿，多在业务上出成果。

四、主要工作和措施：

一）抓实园本培训，促进教师专业化发展。

幼儿教师是幼儿园发展的生力军，其专业素养、业务能力直接影响着幼儿园教育科研的质量和水平，因而，幼儿园应将教研、科研和教师培训紧密结合，根据教师个人发展需要，加强面向全体教师的园 本培训力度。形成良好的园本培训机制，促进教师教科研水平的整体提高。本学期，拟通过以下几点形式的园本培训切实加强教师的业务水平和科研水平。

1、拓宽学习渠道，丰富学习形式。

利用每周二、三上午8：30－11：00的集体教研活动时间，继续坚持每周二次的教研活动，组织的形式将更加灵活、有效，把最大的主动权、发言权留给老师，以往的教研活动虽逐步改变一言堂的我讲你听的形式，但没有真正达到教和研的双结合，或者说缺少了研究的主题支撑，活动的价值和效果就不是很明显了。在新学期，教研活动的研究主题一方面将根据当前的教育发展与改革的形势来确定内容，这类主题要做到有准备，有计划，有记录，有专人负责。另一方面则结合课堂教学中出现的问题或困惑提出主题，利用教研活动进行集中研讨、探究解决的思路与方法，让大家在思维碰撞中产生创新的灵感和火花，提升理论素养和实践水平。这类主题交由各年级组预先定领域、定内容，并有计划地在不同年级组织观摩、研讨，并在一课多磨的基础上真正向课堂要效率，提高教师的教育教学质量。同时，充分利用各种教育资源，为教师创设交流学习的机会，多角度地开阔教师的视野，提高教师的教育科研能力。

2、在学习中反思，在反思中成长。

现代教育形势要求一个优秀的幼儿教师必须在创新中工作，会学、会思，才能取得较快的专业成长。但是对于不同层次水平的教师，如何引导她们学？学什么？思什么？怎么思？才能帮助她们寻找到自己的“最近发展区”。对此，我们将在新学期，要求老师在学《纲要》、学《课标》的同时，更要将理论联系实际，通过实质的载体——备课、撰写教学反思、专题文章、每月一篇随笔、每学期一篇论文等，提高自身的研究和反思水平。针对青年教师我们要求在学习纲领性文件的基础上，能够通过学历进修、备课、撰写教学反思、随笔等学习、运用新理念、新观念。针对中青年教师则要求在熟悉纲领性文件的基础上，能够深刻反思自己的教育行为，在教育教学、课题研究、撰写教。

（二）立足实际，大力提升教研工作．

1.严格执行《太原市课程标准》，制订合理课程计划。2.抓实教学常规――与教师探讨

随着幼儿教育的发展和改革的深入，对教师的职业道德和专业能力的要求在不断提高，幼儿教师队伍的水平已成为教育质量的决定性因素，因此每位教师要不断加强事业心和责任感，坚持走发展内涵之路。A、.继续以年级组为单位，有计划的开展集体备课，鼓励教师勤于探索，勇于创新，促进教师间的互研关系，强化教研教改意识。B、继续加强随堂听课。多听随堂课，及时了解教师制定计划、组织教学活动、游戏活动、开展体育锻炼等情况，与教师一起探讨提高教学质量的途径、方法，提高教学质量。C、加强培养教学骨干。为了健全一支师德高尚、业务精湛、创新力强、富有活力、具有辐射作用的幼儿园中介力量。本学期我们将开展各类教学赛将、评优活动，为青年教师的成长搭建舞台。教师可自荐开展教学活动；在平行班上借班上课，提高自身的组织教学能力；也可以积极撰写科研论文、活动方案、反思笔记，向幼儿园或以上教育报刊杂志部门投稿；也可以主动申请上研讨课、课题实践课等。我们将把其成绩列入学期末的考评中。

3.发挥骨干教师、保教能手的引领作用，带动青年教师的成长。对于新手型教师，园内组织有经验的老教师、骨干教师进行一对一的帮扶。使新手型教师很快成长起来。

4.依托《太原市课程标准》，研讨教学活动中存在的实际问题和 困惑。

5.继续做好“奥尔夫”音乐教学的课程研究，本学期我园将全面开展奥尔夫音乐教学。我们将坚持每月开展集中学习和每周开展集体备课以及课例研讨活动。搭建交流研讨平台，促进课题研究深入进行。

为规范过程管理，有效保证课题正常进行，本学期将在课题承担者中开展“六个一”活动，并形成制度贯彻执行。（1）各班组开学初制定好课题研究阶段计划。（2）课题组成员每月参加一次科研例会，汇报各班组的课题研究情况。（3）每月完成一篇质量较高的课题教育随笔。（4）每学期围绕自己承担的课题上好研究课，并进行自我评析。（5）期末写好课题阶段小结及论文，积极向各级刊物投稿。（6）写好幼儿观察记录，期末形成个案报告。

6.继续探索欢乐英语教学法。选取幼儿熟悉的题材与情境为学习内容，以培养幼儿英文基本沟通能力，学习英文的积极态度及促进其对中外文化习俗的认识为原则。

7.继续探索《蒙台梭利教学法》。让幼儿在情境中愉快的操作，愉快的学习。

8.探索分享阅读教学法。

分享阅读是在轻松愉快的气氛中，成年人和儿童共同阅读一本书的、类似游戏的活动。在活动中，教师引导着儿童一起阅读图画、理解故事，并逐步从图画阅读过度到对文本的学习和进一步的拓展活动。分享阅读是在幼儿园开展早期阅读教育的有效形式之一。因此本学期我园从小班开设了这门课程。

（三）深化课程改革，促进幼儿全面发展。

1、落实新《纲要》，实践新课改，针对新教材的使用，开展公开教学看、听、议、评活动，优秀教学活动评选等，通过活动的开展，优化教学活动组织，更新观念，改善行为，推进课改。在课程实施过程中，以幼儿积极体验为中心，促进幼儿智力因素与非智力因素协调发展，将教育过程的知识性、趣味性、活动性有机结合。努力做到四要、四多、四少。四要即：（1）师幼关系要融洽（2）活动气氛要活跃（3）教育目标要明确（4）教育方法要灵活；四多即：多启发、多讨论、多肯定、多表扬；四少即：少灌输、少讲授、少否定、少批评。

2、创设丰富的区域游戏活动的环境，重视区域游戏活动的开展。每位老师（1）、要充分利用教室、寝室、走廊等幼儿园现有的场地，保证区域游戏活动的空间。（2）、要科学安排幼儿的一日生活，保证区域游戏活动的时间。(3)、要注重活动的趣味性。要能吸引幼儿，贴近幼儿生活，建立在幼儿现有的经验基础之上。(4)、要注重综合性。游戏活动是教学活动的延伸，是达成教育目标的补充，要加强游戏活动的指导，通过区域游戏活动的开展，让幼儿在满足快乐的同时，增长知识和经验，获得各种能力的发展。

（四）加强家园联系，促进幼儿全面发展

1.定期召开家长委员会和家长会，共同商讨幼儿园大事、要事。2.充分利用家长会、家教宣传栏、家园桥、家长专题等途径，加强幼儿园和家长的联系和沟通，感受教育新观念，了解幼儿园课改进程，增强家长自主参与的意识。

五、逐月安排 八月份：

1、制定幼儿园教学、科研工作计划；

2、各教师制定教学、班工作计划、周计划及课题研究阶段计划、具体活动计划；

3、各教师组讨论通过教研组工作计划

4、开学初的准备工作（环境布置等）

5、做好幼儿报名统计工作

6、召开小班新生家长会，九月份：

1、做好幼儿入园情绪稳定工作；

2、做好幼儿一日常规教育；

3、骨干教师、保教能手的示范课

4、环境布置评比；

5、召开“课题研讨会”；

6、开展丰富的“庆祝教师节、中秋节”的主题系列活动；

7、各教研组进行工作总结；

十月份：

1、做好课题研究的实施、资料收集工作

2、奥尔夫音乐课的展示；

3、组织教师学习有关“教学有效性”的探讨，努力寻找“有效提问、有效活动、有效探究”的教学模式；

4、各教研组进行工作小结； 十一月份：

1、课题研讨活动；

2、组织学习有关“评课”的专题文章，结合教学案例中教师达成共识的具体问题进行“教师提问设计和即时回应策略”专题研究，有针对性的提高教师评课质量。

3、做好公开教学活动的准备工作。

4、各班组织开展家长半日开放活动。

5、各教研组进行工作小结； 十二月份：

1、课题小结阶段

2、教师论文、案例评选活动、并参加选送评比。

3、开展丰富的“庆元旦”系列活动；

4、家长公开教学活动。

5、各教研组进行工作小结； 一月份：

1、分享阅读课程的展示。

2、教育随笔、反思记录选优活动。

3、教师经验交流。

4、召开总结会，做好资料清查，整理工作，进行下学期的安排工作。

5、做好幼儿园综合评估工作；

6、完成各类总结；

7、各教研组进行工作小结；

第二篇：奥尔夫音乐小结2篇

奥尔夫音乐小结2篇(精选多篇)

小一班的小朋友做为展示活动中最小的年龄组，圆满成功的完成了展示活动，为接下来其他的小班开了一个好头。

奥尔夫教学法明确指出：“教学的结果是不重要的，重要的是教学过程。当老师给幼儿任务的时候，他怎么做并不重要，尽可能让他们按照各自的条件，方式，意愿做。这样才能学得主动，发挥想象力和独创性。”我就是本着这种指导思想，来策划本次活动的。小班的幼儿年龄小，注意力容易分散，于是在编排这次展示活动中，我把每一个表演以游戏的形式进行，可以说也是一次创新，孩子们的参与意识高了，每次练习都是乐此不疲。

活动中，孩子们认真的态度感动着每一位家长，憨太可掬的样子逗得在场的观众棒腹大笑。尽管我们的年纪小，尽管我们仅仅学习了一学期奥尔夫音乐，但我们的表现是出色的，这离不开园领导和家长的关心、支持与帮助。在组织活动期间，书记、园长经常到我们班，鼓励我们，为我们出谋划策。负责奥尔夫音乐活动的战干事为我们跑前跑后。家长们也全力以赴支持我们，帮助我们提供音响、灯光等。同时，我们的家长送来了感谢信与鲜花，活动结束后，我们的家长在班级博客上留言到： 如果有人现在问我今天参加奥尔夫音乐展示会的心情和表现，我可以完全毫不保留的说：最开始是目瞪口呆！呆若木鸡！瞠目结舌！然后是由衷的大声喝彩！而且我可以大声地自豪地说“我的宝贝真棒！我为你喝彩！” 真的太出乎意料了，真的太想不到了，真的太激动了！没想到三位老师把这些如此顽劣的孩子训练成这么有素质的孩子!看着丫丫有节奏 的和着音乐起舞，我的眼泪在一瞬间涌出！这是她人生起点中一个多么了不起的开端啊！看着孩子和音乐融为一体，仿佛舞台上只有她一个人的那种专注、执著的表情，我真的感到孩子找到了自信！这也许就是她人生感知新的升华……。

看到家长的留言，我深深地被感动了！为了我们的孩子，为了一如既往支持帮助我们的家长，我们要努力、努力、再努力——祝福我们的孩子健康向上，祝福我们都有一个幸福快乐的家，祝福蓝天幼儿园明天会更好！

奥尔夫音乐小结：

感到惊喜，特别期盼下一位老师会带给我们什么新奇的奇思妙想。

其次最大的收获就是知道了团队合作的力量是无穷的。看到苗苗出色的完成这节课，我和萱萱都松了一口气。是的，从接到任务到公开课，我们三个人在几次一起碰头开小会交流自己的点子，在qq上揣摩教案的写法，一起试教

后，探讨哪些不足和需要改进的地方，一次次修改排练课上需要展示的舞蹈动作。

我的经验有限，就算是我的点子都被pass掉了，可我一点也不沮丧，因为我看到了更棒的创意；

就算我在教案的推敲、修改上没有提出啥有意义的意见，可我仍然仔细的看了几遍教案，尝试着说出自己的看法；

就算我的舞姿不优美，总是找不准节奏，可我还是一遍遍大胆演习。

因为，我是这个团队的一份子，我要用的坚持不懈的精神去感染我的团队，这样我们才会团结一致，共同取得进步，使每一个人都保持的高度的工作热情，我想，这才是张主任提出这个一课三研的最终目的，不是吗？

下一次的活动是让人即紧张又期盼的，不过，有了我们这个团队的强大后盾，我们都会迎刃而解，加油！

奥尔夫音乐既熟悉又遥远，虽然早有所耳闻，但真正的内涵却一知半解。

今天参与了台湾奥尔夫儿童音乐培训讲师——胡瑛婷的《小小莫扎特——奥尔夫音乐》讲座，使我清晰地认识到：奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。在培训中，胡瑛婷老师把我们当成小孩，采用图片提问、演唱、身体动作与我们互动，气氛活跃，拉近我们与胡老师的距离，一种自然、和谐、亲切的氛围，也让我体会到了奥尔夫音乐教学法的魅力所在。

胡瑛婷老师的示范活动——小班音乐《小鸡小鸭小鹅》，使我陶醉其中，忘记了记录，随着她的思路一起飞翔：以一首轻松而简单的律动引出，“跟我拍手、拍手，跟我转圈、转圈……”带孩子

们玩了起来，最后以孩子们打枪的动作，并一声“嘣”结束，激发了幼儿想玩想学的欲望。接着配合图片让幼儿模仿小动物的叫声逐步过渡到匹配乐器，敲打乐器，贴乐器图标，孩子们玩得那么开心、积极、投入。最后一曲《宝贝再见》结束，老师和小朋友深情的说“再见”“byebye”，让我们在座的听课老师都沉浸在浓浓的离别情中……真是贯穿自然，恰到好处。

半天时间一晃而过，胡老师那充满自信的教态，那幽默的语言，那甜美的微笑一直烙印在心中，我要吸取她的精髓，做最好的自己！加油！

奥尔夫音乐培训小结：

xx年7月9日，怀着对奥尔夫音乐的好奇心，我到上海进行了6天的奥尔夫教学法的培训。之前学校已经开设了奥尔夫的课程，但由于我们是大班，快毕业了，就没有开设这样的课程，对奥尔夫的了解也只局限在看了2节课，片面的感受到课堂中的轻松气氛，但没

有进行深入的了解。

9号上午到达培训地点的时候，潘俞安老师已经开始了她的课程。我们轻轻的进入教室找了个地方做了下来。她用她的语言、身体、动作等等，全身心的融入到课堂中。我们和她既是师生又是朋友，培训过程中，我们的思维一直跟着她转，做的小游戏都非常的有意思，会让我有一种感觉：“啊？音乐课可以这样上吗？”例如在说到节奏时，她把我们所有人分成了三组，节奏分别是：××，×××，×× ××，而歌词是麦当劳中卖的食物：薯条，巨无霸，草莓新地。三组的人一起说，每个组要保持自己的节奏，不让受别的组的影响。这就是奥尔夫音乐里面的顽固伴奏。除此之外，还有一个平时我们都会忽略的问题，就是预备拍。预备拍的节奏决定歌曲的节奏，有些人的预备拍和歌曲的节奏不统一，也是我们需要注意到的。我们的身体也是一种乐器，拍打不同的部位可以发出不同的音色，而且音量上也可以有大中小。

所以我们平时上课的时候可以充分利用自己的身体，即使没有乐器一样可以进行音乐教育。

小班奥尔夫音乐教研活动阶段性小结

执笔：周琳2014/4/26

奥尔夫音乐是快乐的代名词。我们小班组的老师从本学期初针对奥尔夫音乐教研活动有计划有步骤地进行，本人就近期的奥尔夫音乐教研活动进行阶段性小结。

一、小组第一次选定活动题材，研究题材，先说课后授课。

1、集体选定教材，在小班组里与各班教师共同研讨活动的目标、内容、过程，设想幼儿在活动中会出现的问题，对于幼儿出现的问题该如何调整教学过程与教学目标，为第一次授课做准备。

2、做好各项准备后进行小组观摩活动，年级组各班教师认真记录授课过程中的详细环节，为下一次的研讨做出修改意见。

二、第二次研讨与第二次授课。

1、针对首次授课的师幼反映以及存在问题进行研讨，分析存在问题，比如：第一次授课存在幼儿对活动道具的极大兴趣，分散幼儿对音乐的理解注意力，干扰了幼儿的“经验、探索”这一主要环节的掌握，教育效果可想而知。教师们充分发现第一次课时存在的问题，并提出修改性意见，为第二次授课做准备。

2、教案经过修改进行第二次授课，师幼互动大大增强，幼儿对道具有了充分的认知，但在授课的过程中出现了幼儿不能自主地突破教育目标，目标、环节设置合理性值得思考。授课教师

与听课教师潜心挖掘活动过程中存在的核心问题是什么？为什么会出现这样的问题？应该如何对应授课教师与幼儿的存在问题呢？

三、第三次研讨与第三次授课。

1、第三次研讨的内容是针对第二次授课出现的问题：幼儿如何自主突破

教育目标？我们如何寻找突破口呢？教育目标的设定要具体而又不宽泛，要依据幼儿现有的水平设定与之相适应的教育目标，调整了教育目标，幼儿该如何自主突破教育目标？就要循序渐进设置教育过程，根据幼儿的年龄特点设置幼儿喜欢参与的活动形式，活动环节不宜雷同复杂，活动过程要紧扣教育目标，过度过程要为目标服务，活动形式既要多样化又忌泛滥无目的性。授课教师针对小组教师提出的宝贵意见进行了修改教案，为第三次授课做准备。

2、在第三次授课过程中，幼儿始终跟进教师，每一环节为目标服务，但幼儿却表现出很沉闷的情绪状态，对乐曲的理解显得力不从心，授课教师与幼儿在活动中显得比较被动，跟着教案走活动过程，幼儿主动探索的积极性没有被充分挖掘，幼儿的主体学习没有显现，授课教师对每一个活动环节没有“玩透”，幼儿也显得没“玩够”，难于达到预定目标。

四、第四次研讨与第四次授课。

1、逐步发现授课过程中出现的核心问题，及时调整教育目标与环节的合理设定，围绕目标实施于环节，一环扣一环，注意

环节与环节之间的动静交替，授课教师合理把控环节之间的轻重缓急，及时捕捉幼儿的闪亮点，为个别幼儿提供想象空间，引导幼儿在主要环节中“玩透”，充分发挥幼儿创造空间，为服务目标创建合理平台。

2、明确了教育目标，每一个环节设置得有条理性，可操作性，充分考虑到发挥幼儿的主体地位，设置的环节充分调动幼儿的参与积极性，努力挖掘幼儿潜在创造力。授课过程中幼儿的主动意识大大增强，喜欢参与到活动的游戏中来，授课教师把握活动中的重点，突出幼儿在活动中趣味性、创造性，很好地运用幼儿的想象力转化为贴近目标的音乐游戏中，引导幼儿从“经验、探索、创造、认知”这一教学模式逐步达到教学

目标，幼儿在不知不觉的游戏中“玩中学、学中玩”。

奥尔夫音乐研讨经过一个月的历练，“一课三研”这一模式已在授课教师心中产生巨大的震撼。虽然授课教师多次教授同一教学内容难免产生乏味情绪，但是授课教师思想上得到提高，更深入对奥尔夫教材的理解与实施，在反复的实施教学中，授课教师“摸着石头过河”，一步一个脚印，踏踏实实将教材活灵活现转化实施到幼儿身上，幼儿真正在游戏中物化教育目标，落实教育目标。

今年暑假有幸到宁波进行了为期3天的“奥尔夫音乐教学”培训，使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。培训中，老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围，深深吸引着我们在座的每一位老师。让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力，体验到了它给我们带来的快乐，更得到了不少的收获和启迪。于是，本学期我试图将“奥尔夫音乐教学”作为班级的特色教育，学以致

用，希望在自主实践中，进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等，使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。

因为教材、磁带等不到位的缘故，时隔数月，终于在12月的一天，我组织幼儿开展了《丰收》这一奥尔夫音乐教学活动。在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索，引出并贯穿整个活动：第一环节，我先向幼儿讲述故事，并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作，大家在教师和音乐的带来下，轻松、愉悦地做动作，通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。第二环节，是整个活动的重点，我采用了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。首先，请幼儿听音乐，听出“叮叮”的声音，并在听到“叮叮”后拍打身体的各个部位；然后，出示“十六宫格”，让幼儿认真听音乐，并在“十六宫格”中找出“叮叮”的位置，并进行节奏练习；最后，出示三角

铁、小铃，先让幼儿自主探索两种乐器的演奏方法，再让幼儿根据音乐中“叮叮”的位置和节奏进行演奏；第三环节，在《小松鼠进行曲》的音乐声中，进行小松鼠狂欢的自主表演，在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。

整个活动，因为幼儿第一次接触奥尔夫音乐，而且活动中新颖的形式、有趣的音乐内容，紧紧抓住了幼儿学习兴趣。孩子们不时地被活动中听音找栗子、听音吃栗子等有趣情境所吸引，发出“真好玩”、“太有趣了”的感慨。但作为施教者的我，因为是第一次实践，所以在感受到孩子们喜欢玩的满足感后，更多地是活动带给我的困惑：

1、因为培训时间少，对奥尔夫音乐教学的理念和方法只是表面化的、感性认识。因此在自主实践中，只能根据自己在培训中看到的培训老师演示的内容进行，自己对教材的理性认识和分析不够，活动所要达到的目标比较模糊，导致活动比较形式化。

2、在活动中，也使我充分感受到自己音乐功底的薄弱，只有教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底，才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育，使幼儿学到正确、科学的音乐知识。

除此之外，还有很多细节上的困惑，如：幼儿园里乐器已经老化，种类短缺，如何满足奥尔夫音乐教学的需求；从中班才开始奥尔夫音乐教学，如何根据幼儿年龄特点进行系统性的教学等等。我们班的奥尔夫音乐教学才刚刚开始，不管是对幼儿还是教师，都需要在不断实践中去不断探索、学习和创新，作为教师的我将在以后的教育教学中，加紧对奥尔夫音乐教学法和理论的学习，同时不断提高自己的音乐素养。希望通过不断的探索和实践，使我们班的奥尔夫特色教学越来越绘声绘色！

奥尔夫音乐教学心得：

周五上午我们很荣幸听到台湾著名的奥尔夫音乐教学胡瑛婷讲师的教学

活动。这次奥尔夫活动授课的是《小鸡小鸭小鹅》，让我体验到了各种方式的音乐教学法，教法灵活、形式丰富，能充分利用肢体动作，包括耳朵、嘴巴、手、脚，甚至是身体的每一个部分都能成为乐章的音符。例如：同样的是一节有关动物的活动，我们传统的教学则是让幼儿了解图谱，然后根据图谱做几个简单的动作，在奥尔夫教学中则是先让幼儿观察故事的画面，从画面中去找图谱，再结合动物的特征来感受音乐，又可以利用夸张的肢体跟着不同的音乐来表示音乐的节奏。这个形式让我听了感到十分舒服。接下来，老师让幼儿自由选择喜欢的角色，进行乐器的探索，幼儿就在老师的手势指挥下根据动物的叫声，表现音乐中的节奏变化。在这个活动的开始和结束也采用了独特的形式，听音乐自己选择动作来做，在音乐声中结束活动。

在学习过程中我认识到奥尔夫音乐的教学方法是非常贴近幼儿的，它与

传统的注入式教学不同，是一种大众式、体艺式的教训方法，集舞、音、美、语于一体用音乐这一主线来贯穿，孩子们通过肢体动作的模仿和创造来想象音乐，表现音乐，即兴创作是该教学的核心和精髓。音乐、语言和舞蹈是人类最原本的表达。每一个人，包括幼儿、少年、成人的身上都存在着艺术地表达自我的能力和愿望。奥尔夫音乐强调互动教学活动，通过亲身感受、体验，去领悟、感悟奥尔夫音乐，体验奥尔夫教学带来的无穷乐趣。培训中，胡瑛婷老师带领着我们一起做互动练习，通过语言的节奏练习、分声部演唱，由易到难，逐层递进，活动气氛活跃，效果相当的自然、和谐。

奥尔夫音乐教学心得：，我有幸参加了奥尔夫音乐教学教师培训，在短短的两天学习里，使我从不懂、不了解，逐步有了感性的认识，并且初步了解了奥尔夫音乐教学体系及它的基本思想观念，学习了一些具体的

教学方法。在这段时间里，我和另一位老师过得非常的忙碌、充实，也在这忙碌中学习到了很多奥尔夫音乐教学法。

来这里第一天我们主课教师就对我们说过奥尔夫的教学原理是：“一切从孩子出发”。带着这个道理，老师在这段时间里通过各种音乐舞蹈，让我们慢慢了解奥尔夫音乐究竟为什么备受孩子们的喜爱。而我以前很单纯的认为奥尔夫音乐是一个课程，现在才渐渐恍然大悟，“哦，原来奥尔夫音乐是一种教学方法，让孩子们在音乐中获得开心、放松、有创造性同时也提高幼儿的参与能力和合作能力。这才是奥尔夫音乐最重要的精华”。

接下来就来总结一下我在这段时间里所学到的一些关于奥尔夫音乐的知识点：

一、乐器

奥尔夫乐器是根据奥乐夫音乐来设定的一些比较容易学的乐器：如鼓、双响筒、三角铁等乐器。这些乐器操作

是非常容易的，一学就会，在第一堂课上，教师就设计了一堂课，让我们通过音乐欣赏来探索这些使我们非常好奇的乐器。在探索的过程中教师还给我们介绍了这些乐器的名称以及用法。接下来都有设计打击乐器，同时还有进行乐器分组，主要是对乐器的音高进行分类如：铁质类的为乐器类音高最高的一组，鼓为音高最低的一组。

二、曲目分析

在进行音乐舞蹈的同时，教师会先让我们对曲目进行分析，如曲目的结构，乐句的特点、节奏的快慢、曲目的背景等。经过这些分析后，我们对曲目就能很全面的了解了，在表演的时候就能做得更完美了，能过这些环节让我受益非浅。

三、舞蹈创编

第二天教师让我们根据曲子的特点自由想象，创编一些简单的舞蹈，在创编的同时老师以及同学们都提出了很多好的建议如：

1、创编前要分析曲子的

结构

2、想象一个适合曲子特点的主题

3、全神投入剧情中

4、表情、动作夸张。

舞蹈创编可以说我的强项，可也是奥尔夫音乐最难学的一个环节。通过这次的培训，让我慢慢对舞蹈的创编有了更高的看法，因为在学习的过程中，教师都有让我们共同实践，由易到难，由短到长，让我们每个人收获都很大。

四、课堂内容设计

这次培训老师们重点培训我们在一节音乐中应当怎样设计一堂奥尔夫音乐课。

1、首先要在教学活动上注意动静结合。

2、在选音乐的同时也要注意音乐是否适合孩子们，针对小龄的孩子最好是选一些没有歌词的音乐。

3、上课时教师们要尊重孩子们的语言、行为。

4、要让孩子们在学习的过程中感到自己有价值、有成功感。

5、内容设计是其主要环节有：①热身律动；②乐器探索；③歌谣；④小儿歌；⑤音乐欣赏。

五、音乐欣赏

音乐欣赏是一个很重的环节，在以

前的音乐课中，我们都不怎么注重音乐欣赏课，认为很没有意义。通过这一次学习才发现，在奥尔夫音乐中音乐欣赏是非常重要的，原因有：可以让幼儿在欣赏的同时感受到节奏的变化，让一些固定节奏在孩子们心中潜移默化，形成心中的一个节奏感。

以上这些就是我在培训这两天来所学到的一些主要的知识点，奥尔夫音乐教育体系内容丰富，教法生动活泼，深受孩子们的喜爱。根据我园特色，在教学法上，一个教案都只是一种手段，教法更应丰富多彩，且“永远在发展中，在流行中”！我相信，任何一个教法，一个教案都只是一种范例，一种模式仅供参考，切不可生搬硬套，俗称“条条道路通罗马”。作为一名教育工作者，深感教育是未来世界的希望，应更加努力学习，提高自身的文化素质和修养。为了能培养出÷塑造出更多、更好的具有良好音乐能力÷美好心灵，整体素养的人才，共同努力吧！

奥尔夫音乐培训感想

在以前的教学中，我较注重的是：对孩子一对一的传授知识，为的是让孩子一定要学会什么。学了奥尔夫以后，我的观念有了改变，奥尔夫音乐教学注重的是学的过程，让每个孩子都去动脑筋，去思考。把这个学知识的主动权，教给了孩子。教育现代的儿童，该从不同的角度进行教育，而不是千篇一律如出一辙的教学。现在的孩子思维灵敏度高，吸收知识的能力强，单一的老师教什么他们学什么是不够用的。教师应该大胆的开辟一片空地，要孩子们去探索，让他们自己走向成功。奥尔夫音乐教学是一种新的教学方法，他强调了自身的发展，有点举一反十的意味。

课上，培训教师让我们听着铃鼓的敲击声，听着强弱音的变化，用脚步的轻重和自身的形体状态来再现自我。当鼓声停止时，随意找到一个伙伴，利用老师事先指定好的身体部位接触作造型，看谁做出的造型最美观。同事们笑

声不止。这个活动让这么多个大人兴趣昂然，又何况幼儿呢！老师要求每次合作的伙伴不要总是一个人，锻炼了合作精神、随机性、即兴创作能力、表现力、思维能力等方面。这节课给我留下了深刻的印象。

学习奥尔夫音乐，我觉得他就象一块面包，一大块精神面包，靠你自己去慢慢品味，这样才能品出他的独特味道！

第三篇：奥尔夫音乐小结2篇

小一班的小朋友做为展示活动中最小的年龄组，圆满成功的完成了展示活动，为接下来其他的小班开了一个好头。

奥尔夫教学法明确指出：“教学的结果是不重要的，重要的是教学过程。当老师给幼儿任务的时候，他怎么做并不重要，尽可能让他们按照各自的条件，方式，意愿做。这样才能学得主动，发挥想象力和独创性。”我就是本着这种指导思想，来策划本次活动的。小班的幼儿年龄小，注意力容易分散，于是在编排这次展示活动中，我把每一个表演以游戏的形式进行，可以说也是一次创新，孩子们的参与意识高了，每次练习都是乐此不疲。

活动中，孩子们认真的态度感动着每一位家长，憨太可掬的样子逗得在场的观众棒腹大笑。尽管我们的年纪小，尽管我们仅仅学习了一学期奥尔夫音乐，但我们的表现是出色的，这离不开园领导和家长的关心、支持与帮助。在组织活动期间，书记、园长经常到我们班，鼓励我们，为我们出谋划策。负责奥尔夫音乐活动的战干事为我们跑前跑后。家长们也全力以赴支持我们，帮助我们提供音响、灯光等。同时，我们的家长送来了感谢信与鲜花，活动结束后，我们的家长在班级博客上留言到： 如果有人现在问我今天参加奥尔夫音乐展示会的心情和表现，我可以完全毫不保留的说：最开始是目瞪口呆！呆若木鸡！瞠目结舌！然后是由衷的大声喝彩！而且我可以大声地自豪地说“我的宝贝真棒！我为你喝彩！” 真的太出乎意料了，真的太想不到了，真的太激动了！没想到三位老师把这些如此顽劣的孩子训练成这么有素质的孩子!看着丫丫有节奏的和着音乐起舞，我的眼泪在一瞬间涌出！这是她人生起点中一个多么了不起的开端啊！看着孩子和音乐融为一体，仿佛舞台上只有她一个人的那种专注、执著的表情，我真的感到孩子找到了自信！这也许就是她人生感知新的升华……。

看到家长的留言，我深深地被感动了！为了我们的孩子，为了一如既往支持帮助我们的家长，我们要努力、努力、再努力——祝福我们的孩子健康向上，祝福我们都有一个幸福快乐的家，祝福蓝天幼儿园明天会更好！

奥尔夫音乐小结（2）：

感到惊喜，特别期盼下一位老师会带给我们什么新奇的奇思妙想。

其次最大的收获就是知道了团队合作的力量是无穷的。看到苗苗出色的完成这节课，我和萱萱都松了一口气。是的，从接到任务到公开课，我们三个人在几次一起碰头开小会交流自己的点子，在qq上揣摩教案的写法，一起试教后，探讨哪些不足和需要改进的地方，一次次修改排练课上需要展示的舞蹈动作。

我的经验有限，就算是我的点子都被pass掉了，可我一点也不沮丧，因为我看到了更棒的创意；

就算我在教案的推敲、修改上没有提出啥有意义的意见，可我仍然仔细的看了几遍教案，尝试着说出自己的看法；

就算我的舞姿不优美，总是找不准节奏，可我还是一遍遍大胆演习。

因为，我是这个团队的一份子，我要用的坚持不懈的精神去感染我的团队，这样我们才会团结一致，共同取得进步，使每一个人都保持的高度的工作热情，我想，这才是张主任提出这个一课三研的最终目的，不是吗？

下一次的活动是让人即紧张又期盼的，不过，有了我们这个团队的强大后盾，我们都会迎刃而解，加油！

第四篇：奥尔夫音乐教学

幼儿园奥尔夫教学机制解读

奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。

根据奥尔夫原本性音乐教育的原理和幼儿园教育大纲精神，培养学生的感知反应能力、领悟能力、身体各部或心脑的协调能力、记忆力、创造力、交流沟通能力等等，同时培养学生在艺术方面的素养：感觉(及情感体验)、表现、创编的能力，并通过亲自参与的活动(说、唱、奏、动、听、游戏等)，去探究、发现、表现和创造艺术。

做奥尔夫音乐最基本的是要从儿童本身智力出发，因材施教，在学习奥尔夫音乐当中，孩子不会感觉到负担和功利，会全身心的投入到音乐的世界中，用他们的肢体、语言和乐器自由的演绎。以独特的方式抒发内心的世界。奥尔夫首先做到的是从儿童的本身出发，做到与本土文化底蕴出发，结合舞蹈、声乐、乐器、朗诵，充分发挥孩子即兴演奏和即兴表演能力，让孩子参与到音乐当中，亲身体验音乐的魅力。开发孩子思维和创造能力和挖掘孩子的内心世界。

奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。

奥尔夫教学法鼓励儿童的创新精神。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。

奥尔夫教学法强调本土化。奥尔夫的教育思想能与当地文化遗产完美结合，这也是奥尔夫教学法能迅速传遍世界的重要原因之一。幼儿手指小肌肉尚未发育完全，此时最需要发展的不是技巧，而是乐感的培养和对音乐的热爱。奥尔夫教学法恰能满足这一需要。

让儿童参加到音乐当中来，培养儿童对音乐的兴趣。奥尔夫音乐带有自娱的特性，这就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。

奥尔夫音乐教学法可以让锻炼儿童的注意力和协调能力。由于在上课时，儿童耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了儿童各个器官都要参与音乐的表现，从而使宝宝注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各个器官的协调能力。

0-3岁的宝宝，是听力发展的关键期，这个时期让宝宝多听各种各样的声音和节奏，有助于听力的发展。由于宝宝社会经验较少，创造力的发展还不明显。4岁的宝宝，是创造

力发展的关键时期，这时如果充分运用宝宝这一时期的特点，可以开发宝宝的创造力。同时奥尔夫音乐可以培养儿童的听力和创造力

再次奥尔夫音乐还可以培养孩子其他艺术天分，在学习奥尔夫的过程中，配合了演奏乐器、舞蹈、有时还可以放一段音乐，让图画来表示音乐，比如当听到流水潺潺的声音时，宝宝可能画一条弯弯曲曲的线，当宝宝听到海浪的声音时，可能画一条此起彼伏的线，表现海浪。这就培养了宝宝领悟其它艺术形式的能力。

总之，奥尔夫音乐通过孩子喜闻乐见的形式，不仅学习了音乐，更是通过音乐，开发了孩子多方面的能力，挖掘了孩子的潜能。

我们为孩子们打造适合孩子年龄段特点的奥尔夫课程，为孩子们音乐智力和个人能力的培养创造出良好的基础，共同见证孩子的聪明智慧和快乐成长的美好时光。

第五篇：奥尔夫教学小结

我有幸参加了奥尔夫教学法的培训，通过半年的学习和训练，使我从不懂、不了解，逐步地有了感性的认识，并且初步了解了奥尔夫音乐教学体系及它的基本思想观念，掌握了一些具体的教学法，使用了一些具体的教学内容。现将一些初步的认识做一点总结和归纳。

奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。他的教育原理，或日“理念”用一句话即：原本性的音乐教育。原本的音乐不只是单独的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的，它是一各具们必须自己参与的音乐。即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与期间。它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构，它带来的是小型的序列形式，不用结构，它带来的是小型的序列形式，固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的机体的，能为每个人学会和体验的，适合于儿童的。进行儿童音乐教育，应当从“元素性的”音乐教育入手。元素性的音乐是综合性的，元素性也体现于各个具体的方面：它是由元素性的节奏、元素性的动作——舞蹈，元素性的词曲关系，元素性的作曲法（包括曲式、和声、配器等各方面）构成的，并且使用的也是元素性乐器——奥尔夫乐器，一种以节奏为主，并比较容易学会的原始乐器，和机体接近的乐器。原本性音乐学习注重人对音乐的最基本的感受、体验，这种感受和体验的获得不是领先外在的知识灌输、技术训练，而是要通过人们的亲身参与，自发地、自然地获得。人人都可以在轻松愉快的情绪中，在没有困难的压力下学习和掌握原本性的音乐，而且它对任何民族，任何风格的音乐都可以适应，因为它是一种思想和原则。

奥尔夫教育体系中最突出、重要的一项原则是即兴性原则，即兴是最古老、最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接的形式，教学活动可以通过儿童的积极参与玫唱奏实践，以即兴活动形式发展儿童的音乐体验，尝试创造音乐的能力。即兴活动主要注重儿童在“做”好过程中主动学习，发挥想象力、创造力。因此做不做是关键问题，而做得好不好不是关键问题。儿童在成长、实践过程中的结果可能是幼稚、粗糙、不完美的，但是可贵的是儿童的探索精神，是儿童在实践中的体验和获得的经验，是儿童自然的情感、想象力、个性的发展。“完全从即兴出发的自由教学，是而且永远是一个卓越的出发点。”可以说即兴对少年、成年、老人都是有益的，可以找回人自身的平衡。而这个起点正如奥尔夫主张的，应当从“游戏”入手，将孩子们娱乐优势（天性）转向——用心去“冒险”，在娱乐时我们能经历一种最完美的人类状态。而紧张与放松之间的完全平衡就是人类心灵的延伸，娱乐并不为失败而困扰，游戏中也有风险，但娱乐是一种自我成长的过程。从即兴开始的教育正是真正体验创造性的教学。它不是把现成的知识、技能先传授给学生，而是让学生在游戏中去探索声音，去尝试用字词、语言、用自己的动作，即兴地做些什么，用即兴的敲打一些节奏开始自己的音乐体验和学习，探索式的学习在音乐方面就是以即兴的创造表演作起点的教学方式。即兴成为奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分，也正是这个体系经历七十余年生命力仍长盛不衰的原因，同时又为进入新时代的人们架起一座桥梁，确定了奥尔夫在当代音乐教育中的地位和价值。

面对现代科技的迅猛发展，生产过程的日益智能化，现代社会迫切需要具有开拓创新能力的人才。随着社会的变化，人们也在迫切追求自身与社会的协调发展，人的自由充分的发展，人的创造性发展。创造性是人的主体性发展的最高表现。创造性能力不仅表现为具有强烈的创新感识，而且表现在具有丰富的想象力、敏锐的直觉、创造性思维和动手实践能力。艺术教育在培养人的创造能力方面具有特殊的作用。在音乐教育方面，幼儿园的作用不可替代。对于儿童来说，音乐是他们的交流方式，情感表现的手段。儿童都具有自然的、健康的音乐感觉，但是如果没有正确的早期训练，就会使绝大多数儿童丧失了获得实际体验的机会。因此，打基础的第一步，唤起兴趣，获得体验，都应该从幼儿园开始。奥尔夫非常重视音乐活动中合唱、合奏的教育价值。在合唱、合奏的活动中，音乐具有严密的集体结构和综合的整体表现。音乐内在的节拍、节奏、合唱、合奏中声部的安排，共同创造艺术表现的集体荣誉感等等。培养了每个参与者在愉快的、不强迫的形式中自愿遵守规则的习惯，培养了自律，自我激励，学习了与他人的非词语的交流形式，默契合作，学会了理解、接纳、欣赏他人，促进了儿童良好的社会性品格的发展。同时，实践和多种感官参与的形式，不但适应了儿童音乐学习的特点，也有利于培养儿童注意力的集中、稳定少注意力分配的能力；有利于培养儿童反应能力的敏锐、迅速和准确；有利于促进大脑的全面健康发展。当然，教学方法应该是老师经过良好的音乐训练，具有良好的心理素质，高深的精神境界，热爱儿童，热爱艺术，具有崇高的责任感和献身精神，并且能够在教学中善于根据不同儿童的实际情况运用方法。并做到教师与儿童是“互动”互相促进的关系。

奥尔夫音乐教育体系内容丰富，教法生动活泼，深受学生的喜爱，不仅是孩子，连成人也会情趣盎然。而在教学方法上，其手段、教法更丰富多彩，且“永远在发展中，在形式，在流进中”任何一个教法，一个教案都只是一种范例，一种模式仅供参考，万不可硬套。俗称“条条大道能罗马”只是要体现奥尔夫理念，鼓励独创。综上所述，奥尔夫音乐体系的确给我们带来了一种新鲜的气息。做为一名教育工作者，深感教育是未来世界的希望，应更加努力学习，提高自身的文化素质和修养。为了能培养出、塑造出更多、更好的具有良好音乐能力、具有美好心灵，提高下一代的整体素质的人才，来作为教育者的坚定不稳的追求吧！