浅析对抽象画的鉴赏

第一篇：浅析对抽象画的鉴赏

让视觉带动思维

——浅析高中生对抽象画的鉴赏

【摘要】高中美术教学中，有对抽象画的欣赏课程，看“懂”，还是看“不懂”？这并不重要，用直觉感受就是了，有感受就是能看懂，当然感受如何因人而异，这自觉感受才是对绘画的最好诠释。我们需要转变思想，用合适的方法打开思想之窗，让抽象画的视觉冲击带动我们的思想走向更广阔的天空。

【关键词】抽象 感受 想象 心灵震撼

我听过这样一个故事，美国的一位母亲因幼儿园过早地教孩子认字母，而削弱了儿童对图形的想象力，思想被套上枷锁，于是把幼儿园告上法庭并赢了官司。我们都希望让自己的思维更开阔，然而我们在现实生活中，如学习，接受各种媒体信息，受各种的培训等等，尽管也像儿童认字母一样学会了一些东西，但也不免会被套上思维的枷锁，使我们对事物的认识变得模式化、程式化。我们的视觉所感受的东西是有他的独特性的，我们不要丢掉视觉感受这一宝贵财富，就让抽象画的视觉冲击带动我们的思想走向更广阔的天空。

一、审美观念的转变

高中美术教学中，有对抽象画的欣赏课程，在欣赏抽象绘画作品时，学生普遍提出一个问题，画的是什么？怎么看不懂？难以理解和接受！这让我想起一件事，有个人在听外国音乐，这时候来了一个朋友，听音乐的人问刚来的朋友：“喜欢听吗？”对方不加思索地回答：“不愿意听，听不懂歌词”。这样的人的确不少，好象歌词是重要的，而忽略了对音乐的直觉感受。音乐的欣赏不在于歌词，而是在于种朦胧抽象的直觉感受。而绘画中画面对人视觉的直觉感受也像音乐对人听觉的直觉感受相近，可是人们对绘画中的直觉感受，却没放在第一位。一看画就要弄懂画中的故事情节，似乎知道了画中的故事就是会欣赏了这幅画，而忽略了画最重要是的“画面给人视觉冲击带来的直观感受”。

看“懂”，还是看“不懂”？这并不重要，用直觉感受就是了，有感受就是能看懂，当然感受如何因人而异，这自觉感受才是对绘画的最好诠释。

在欣赏抽象思维系列作品时，就摆脱了已有知识的束缚，画面给人的感受是全新的，这全新的内容不带有任何我们现有世界认识的痕迹，让人看到的画面就像新生婴儿看到的全新陌生的世界一样。画面里没有任何具象的物体，画的是固体、液体、还是气体？可能都不是，只是表现了非物质的物质。画面里没有任何具体的图形，是球体、长方体、还是组合形体？都不是，只是表现了非形态的形态。

学生要了解抽象艺术正需要在创作观念上的转变，使自己在欣赏这些抽象美术作品时也转变自己固有的传统审美观，用心感受抽象作品的精神内涵，以全面认识和理解抽象美术。

二、抽象美术的特点

欣赏抽象美术作品时，除了要抛弃传统的艺术观念外，还要让学生注意把握其主要特点。

1、形象的抽象性

抽象美术作品是艺术家对生活中的视觉经验的某种感受予以抽象的心理的一种表现。它以纯粹的点、线、面、形、色等构成画面内容含蓄，形象抽象，给欣赏者的感受是一种朦胧的印象。所以学生在欣赏抽象艺术时不要以像与不像来评价，要尽量根据作品运用主观感受来调动自己的情绪，而不要刻意去辨认画家究竟画的是什么。

2、画面有强烈的动感

许多抽象的绘画，以强烈的笔触，奔放的色彩来刺激人的视觉，动感强烈。例如：康定斯基的作品，以点、线、形、色依情绪随意作画，挥洒自如，使人产生运动、奔放、热烈不安等情绪感受。如产生某种情绪，获得某种狂热、高亢等视觉感受就是看懂了这类绘画，也称为热抽象绘画。属于冷抽象的欧普艺术以形的有规律的变化产生出奇异的流动、变幻的感觉。这些动感很强的抽象艺术是传统的具象绘画无法比拟的。

3、趋向音乐性

抽象画家利用色彩与声音产生的联觉，将点、线、形、色构成无标题的音乐，直接作用于欣赏者，使观者在看抽象画时，在心理上引起某种难以言传的情绪。如蒙德里安的作品《红、蓝、黄构图》。画面用直线分割成不同的方形，再填上原色，并以黑直线将它们分开。画面显得和谐而有变化，如同一首音节长短起伏，但却有自己主旋律的歌。

4、意蕴的含混性

抽象绘画以点、线、面等符号元素组成不明确的物象，其含义也是不明确的，欣赏者从中获得的感受是千差万别的。它排除了具体的物象，其内涵不可能像具象绘画那样表现艺术家对所描绘的事物的认识、态度和评价，只是用抽象的手法表现艺术家的某种情感或追求不带任何主观色彩的“绝对抽象”。

三、教学方法设计

为了进一步提高学生对抽象美术作品的审美能力，加深对美术创作和美术作品的理解，在教学中，笔者采取了如下一些方法：

1、图案肌理的制作方法

高中学生理解能力强，再加上不需要写实绘画那样有严格的技艺，因而，可让他们动手制作抽象画。在制作中去体会抽象画所带来的乐趣。如：让学生在板面(如玻璃、塑料板、纸板)上，用水粉、油墨等颜料随意涂画，色彩要饱满，水色要淋漓，以此构成丰富而微妙、自然的肌理效果，然后根据画面效果命题。在教学过程中，教师要鼓励学生发挥自己的想象力、创造力，注意培养学生的审美能力。要充分发挥色彩的丰富性、表现性，而不是具体事物的真实性。这种让学生动手创作的过程不仅加深了学生对抽象画的理解，还调动了学生的学习积极性。

2、对比欣赏法

在欣赏国外现代的抽象画时，许多学生会说看不懂，如果把中国的草书拿出来与之对比欣赏，就会发现部分学生虽然不认识其中的字，却能欣赏它的形式意味。中国的草书，特别是狂草，由于其语义的可识性程度降低，欣赏者更注重它的节奏变化及虚实浓淡的笔墨效果。实质上，抽象美术作品中夸张的线条和刺激的色彩与变幻莫测的中国草书是一致的，都是一种平面的抽象艺术，能给观者在视觉上引起某种情绪感受。抽象美术欣赏教学时，教师把两者对比起来欣赏，能起到解惑的作用。此时，教师还要不失时机地引导学生去理解其中的形式意味。

3、打散组合法

具体做法是：先让学生观察要画的对象(如花、草)，将花草的原形平面处理类似剪影，然后根据画面需要或个人的审美趣味将其分解、组合，使其构成一个新的形态。也可将小组或全班学生的作品重新组合成一幅抽象的美术作品，最后画面将会产生意想不到的效果。

四、结语

当然并非所有的绘画都要摒弃情节内容，很多绘画中情节内容与画面效果完美结合而让作品更加震撼人心，也许正是由于这一点才让欣赏者迷失了方向，养成了过多关心画中情节内容，而忽略漠视了绘画给人带来的直观感受。总之抽象画是西方现代艺术史上的一个丰碑，在世界文化多元化的今天，我们乐于接受不同的文化。具象绘画的欣赏给你带来智慧。抽象绘画的欣赏需要你带着智慧来。

第二篇：美术抽象画

教案设计

学画抽象画

教学目标

1、知识与技能：

了解什么是抽象艺术，以及抽象艺术与具象艺术和意象艺术的区别，了解美国抽象画家波洛克，欣赏其艺术作品，并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现形式创作抽象绘画作品。

2、过程与方法：

感受大自然中的抽象艺术，抽象艺术在设计领域的应用，学会欣赏抽象画，并能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画的创作。

3、情感态度与价值观：

了解抽象艺术特殊的艺术美，提高审美能力和艺术感受能力，通过绘画表达自己的感情。

教学重难点

1、重点：正确认识抽象化的艺术形式，理解抽象艺术的形式语言，能用点、先、色彩组织画面，结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。

2、难点：引导学生如何欣赏，感悟抽象绘画。拓展思路，从不同的领域领会抽象艺术美

教学准备

学生准备颜料、牙刷、吸管、肥皂、卡纸、熟宣、剪刀、胶水等。教学过程

第一课时

一、导入新课

出示事先准备好的PPT，呈现一则小笑话： 向美术教师交作业时，一位学生只交了一张白纸，老师问：“画呢？” 学生答：“这儿？”他指着白纸说。老师：“你画的是什么？”学生：“牛吃草。”

老师：“草呢？”学生：“牛吃光了。”老师：“牛呢？”学生：＂草吃光了，牛还站在那里干么？＂（笑话导入，激发兴趣，活跃气氛。让学生明白抽象画并不是乱画，而是作者想法和感情的表达）

二、讲授新课

（一）看一看

1、课件出示波洛克作画图片及简介波洛克：波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一，是抽象表现主义绘画的代表人物。1947年后，波洛克进行大幅滴洒绘画的实验，他的滴洒是一种不受控制的直觉行动，富有形体、轮廓线的压力和韵律变化。画布的每一部分都承受同等的份量，他创造了一个均匀的，没有高潮的表面，迫使眼睛在他缠结的网和团状颜料迷宫似的小径中，不断地寻觅扫视和不断地往返不息。他这种独特的风格具有自由的、忽视客观的、空间划界的特点。波洛克创造了举世闻名的“滴画”，他的滴画成了无拘无束的美国性格的典型表现，成了抽象表现主义的经典作品。

（二）想一想

1、课件出示作品《蓝棒NO。11》 提问：（1）这样的巨作在你面前，你会有什么样的感觉？

（2）你觉得这幅作品想表达的是什么？

（3）你能体会到作者作画时的心情吗？

2、播放波洛克的创作《蓝棒NO。11》视频 提问：除了滴、甩、洒，那你还发现了什么？ 学生回答：“没有接触画布” 继续提问：没有接触画布那是用什么来作画的？ 学生回答：“可以靠自己的肢体的动作和速度影响画面”

3、小结：所以有人称他为“行为画家”。其创作不作事先规划，作画没有固定位置，喜欢在画布四周随意走动，以反复的无意识的动作画成复杂难辨、线条错乱的网，人称“行动绘画”。此画法构图设计没有中心，结构无法辨识，具有鲜明的抽象表现主义特征。

（三）、学一学

1、请同学们欣赏蒙特里安的作品《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》，提问：说说抽象艺术是不是画家凭空做出来的。学生回答：以一个画家的艺术历程进一步揭示从具象到抽象的过程变化，说明抽象艺术也来源于生活但决不是任意的涂抹。

2、教师播放自然届中浑然天成的抽象艺术，如斑马身上美丽的斑纹；抽象艺术在设计领域的运用，如：包装设计、室内设计、等。帮助学生拓展思路。（启发学生列举生活中见到的抽象艺术，为下一步创作抽象艺术打好基础）

3、学生分小组讨论抽象艺术的美有哪些表现？

艺术美、内容、形式与色彩、构图与笔触、材料与肌理、空间与透视、光影与运动

4、让学生自己构思思考自己喜欢那种形式的表达，愿意用那种材料。

5、学生与老师交流自己想法的可行性，为下节课做准备。

三、小结

布置下节课需带的材料

第二课时

一、导入新课

回忆上节课的内容

二、欣赏与感受

教师播放音乐调动气氛

三、创作与要求

1、根据线条运用各种色彩表现画面。

2、运用点线画色彩造型因素，按照对比协调等手法，进行艺术组织，组织学生自由创作抽象画。

要求（1）可以用熟宣纸利用拓印的原理，制作抽象画。

（2）可以利用颜料吹抽象画（3）可以利用牙刷迸溅作画

（4）可以利用蜡笔、细沙等制作不同的肌理效果。

（5）同学们用色彩表达情感，创作抽象画，可以同桌两人合作。注意色调及点，线，面，色的巧妙运用

4、学生制作，教师巡查并给予指导。

四、尝试与发现

学生有做的不满意的作品，可以小组合作利用裁剪、拼接、编织等再创作。形成一幅新的作品。

五、展示与交流

1、感受用一句话说出你的创作体会，小组交流，并请代表发言。

2、互评：按创作要求互评。

3、总结：发现闪光点，激励学生创作愿望。

六、作业

将自己的作品进行在创作，形成一幅新的抽象画。

教学反思

通过学习学生基本上了解什么是抽象艺术，以及抽象艺术与具象艺术和意象艺术的区别，了解美国抽象画家波洛克，欣赏其艺术作品，并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现形式创作抽象绘画作品。了解抽象艺术特殊的艺术美，提高审美能力和艺术感受能力，通过绘画表达自己的感情。

本课是一个新的内容，新的尝试，抽象画是一种比较自由的绘画类型，对于同学们来说也是比较有趣的，随意，自由，更能体会到绘画的快乐，对色彩的要求会比较高，但对同学们来说更注重的是绘画的过程及体会到的快乐。本课基本目标教学目标还是完成的比较好，只是有一些同学的思维没有打开，甚至有些人还是认为抽象画就是乱画。这是以后需要我改进的地方。

板书设计

学画抽象画

看一看

波洛克

想一想

《蓝棒NO。11》 学一学

抽象艺术的美 听一听

孤独的牧羊人

做一做

要求：

1、熟宣纸利用拓印的原理，制作抽象画。

2、颜料吹抽象画

3、牙刷迸溅作画

4、蜡笔、细沙等制作不同的肌理效果。

5、用色彩表达情感，创作抽象画，可以同桌两人合作。

注意：色调及点，线，面，色的巧妙运用

第三篇：学画抽象画

《学画抽象画》 双全小学

李凤明

教学目标：

能够初步了解抽象画，感受抽象画。

能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。教学重点：

同学们对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。教学难点：

综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。学具准备：图画纸，色彩颜料，色彩笔等 教学设计：

一、导入新课：

出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的一幅作品《1948年，第五号》（No.5，1948）卖出了1.4亿美元（近10亿元人民币）的高价。同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？引入课题——抽象画。

二、讲授新课：

1、出示波洛克作画图片及简介波洛克：波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一，是抽象表现主义绘画的代表人物。他后期的绘画是把画布钉在地板上，用棍棒浇上油漆，随着自己的走动，任其在画布上滴流成混乱的点、线、画面，因此也被称为“行动派绘画”。现在让我们来看看此大师作品《秋的节奏》，同学们看到什么？（提问个别同学）

2、插入一则小笑话： 向美术教师交作业时，一位学生只交了一张白纸，老师问：“画呢？” 学生答：“这儿？”他指着白纸说。老师：“你画的是什么？”学生：“牛吃草。”

老师：“草呢？”学生：“牛吃光了。”老师：“牛呢？”学生：＂草吃光了，牛还站在那里干么？＂

3、什么是抽象画呢？让我们进一步去了解：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。抽象绘画的发展趋势，大致可分为：

（1﹞抒情抽象﹝或称热抽象﹞。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基﹝Kandinsky﹞为代表。

（2﹞几何抽象﹝或称冷抽象﹞。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义....，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强。这个画派可以蒙德里安(Mondrian)为代表。

4、大师作品欣赏，学习（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。

（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派（deStijl）的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。

（3）克利作品，二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一，德裔瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。（同学们尝试感受作品，畅所欲言）（4）毕加索曾说过：“变化不是进化，在艺术中没有进化。”这句话似是一把钥匙，它打开了使原始艺术与现代艺术之间沟通的大门。因此，当我们看到原始人简单概括的线条，关良的戏画，卢梭的原始主义作品、儿童的天真稚拙的艺术形式而感到惊喜。出示作品《格尔尼卡》简介背景。

5、学生作业欣赏（1）儿童画欣赏（2）抽象画欣赏

三、艺术实践：

1、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识

2、学生实践创作抽象画（同学们用色彩表达情感，创作抽象画，可以同桌两人合作。注意色调及点，线，面，色的巧妙运用）

3、选出优秀作品同学代表展示本组创意，给予同学们自评，互评的平台。

四、课堂小结

对同学们的课堂成果给予充分的肯定和赞扬，鼓励同学们大胆尝试，快乐表现！

五、反思

本课是一个新的内容，新的尝试，抽象画是一种比较自由的绘画类型，对于同学们来说也是比较有趣的，随意，自由，更能体会到绘画的快乐，对色彩的要求会比较高，但对同学们来说更注重的是绘画的过程及体会到的快乐。教学目标：

1、体现与发现：体验色彩与音乐的跳动，发现抽象画与音乐的共同点。

2、实践与创造：

3、欣赏与评论：打破学生对绘画的固有认识的局限，发掘其共性与内涵，欣赏自己与他人作品，发表不同意见。教学重点：

视听两种艺术的理解与融汇。教学难点：

运用颜色的感觉，创作出抽象艺术作品。作业要求：

（一）基础层面：

了解绘画与音乐之间的互动、相融汇。

（二）深化层面：

能理解乐曲与绘画的融汇，创作一幅表现内心感受的有节奏感的画。

（三）探究层面：

作品情感丰富，画面饱满；线条、色彩运用巧妙，视觉上有较强冲击力的作品。教学过程：

一、欣赏与感受

1、电脑课件显示，《日出印象》这幅画让学生想象画中情景。

2、播放《晨曲》。

3、让学生谈二者的感受。

二、理解与思考

1、欣赏蒙德里安《百老汇的爵士乐》并加以说明抽象画，并配以音乐。

2、学生谈感受。

3、欣赏康定斯基《构图5号》，配以音乐。

4、讲解蒙德里安的画被称为“冷抽象”，康定斯基的画被称为“热抽象”，蒙德里安比较理智、冷静地运用点、线、面与色彩，而康定斯基则比较有激情。

5、听音乐〈高山流水〉。

三、创作与要求

1、根据线条运用各种色彩表现画面。

2、运用点线画色彩造型因素，按照对比协调等手法，进行艺术组织，创造可视音乐。

四、尝试与发现

聆听不同节奏、韵律的音乐，闭上眼睛，任由手中笔随音乐在纸上游动，划出粗细、疏密不同的线条，乐曲结束后睁开眼，把刚才的换成色彩，加强感然力。

五、展示与交流

1、感受用一句话说出你的创作体会，小组交流，并请代表发言。

2、互评：按创作要求互评。

3、总结：发现闪光点，激励学生创作愿望。

第四篇：《认识抽象画》参考教案

《认识抽象画》参考教案

一、教学目标

1.能够初步了解抽象画，感受抽象画。

2.能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。3.能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。

二、教学重点

对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。

三、教学难点

综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。

四、教学过程

（一）导入新课

出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的一幅作品《1948年，第五号》（No.5，1948）卖出了1.4亿美元（近10亿元人民币）的高价。

师：同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？ 学生回答。

（二）讲授新课

1、出示康定斯基作画图片及简介

师：瓦西里·康定斯基（1866年12月16日－1944年12月13日），出生于俄罗斯的画家和美术理论家。与彼埃·蒙德里安和马列维奇一起，康定斯基认为是抽象艺术的先驱。毫无疑问，康定斯基是最著名的。他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。现在让我们来看看此大师作品《光之间》，同学们看到什么？（提问个别同学）

2、什么是抽象画呢？

师：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造型彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。

3、抽象绘画的发展趋势，大致可分为：抒情抽象﹝或称热抽象﹞欣赏课本作品。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪

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漫的倾向。这个画派可以以康丁斯基为代表；几何抽象﹝或称冷抽象﹞欣赏课本作品。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义等而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强，这个画派可以蒙德里安为代表。

4、大师作品欣赏

（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。

（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。

（3）罗德琴科作品，亚历山大·罗德琴科（1891—1956），出生于俄国彼得堡，之后，移居伏尔加河畔的喀山。在喀山，少年罗德琴科开始接触到摄影，他先在一家影室当小工，后来，有幸成为喀山艺术学校的一名旁听生。他是俄国革命后出现的最多才多艺的构成派艺术家之一。

5、学生作业欣赏（1）儿童画欣赏（2）抽象画欣赏

三、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识。

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第五篇：认识抽象画教案

第3课 学画抽象画

教学目标：

能够初步了解抽象画，感受抽象画。

能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。教学重点：

同学们对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。教学难点：

综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。学具准备：图画纸，色彩颜料，色彩笔等 教学设计：

一、导入新课：

出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的一幅作品《1948年，第五号》（No.5，1948）卖出了1.4亿美元（近10亿元人民币）的高价。同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？引入课题——抽象画。

二、讲授新课：

1、出示波洛克作画图片及简介波洛克：波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一，是抽象表现主义绘画的代表人物。他后期的绘画是把画布钉在地板上，用棍棒浇上油漆，随着自己的走动，任其在画布上滴流成混乱的点、线、画面，因此也被称为“行动派绘画”。现在让我们来看看此大师作品《秋的节奏》，同学们看到什么？（提问个别同学）

2、插入一则小笑话： 向美术教师交作业时，一位学生只交了一张白纸，老师问：“画呢？” 学生答：“这儿？”他指着白纸说。老师：“你画的是什么？”学生：“牛吃草。”

老师：“草呢？”学生：“牛吃光了。”老师：“牛呢？”学生：＂草吃光了，牛还站在那里干么？＂

3、什么是抽象画呢？让我们进一步去了解：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。抽象绘画的发展趋势，大致可分为：

（1﹞抒情抽象﹝或称热抽象﹞。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基﹝Kandinsky﹞为代表。

（2﹞几何抽象﹝或称冷抽象﹞。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义....，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强。这个画派可以蒙德里安(Mondrian)为代表。

4、大师作品欣赏，学习

（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。

（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派（deStijl）的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。

（3）克利作品，二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一，德裔瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。（同学们尝试感受作品，畅所欲言）

（4）毕加索曾说过：“变化不是进化，在艺术中没有进化。”这句话似是一把钥匙，它打开了使原始艺术与现代艺术之间沟通的大门。因此，当我们看到原始人简单概括的线条，关良 的戏画，卢梭的原始主义作品、儿童的天真稚拙的艺术形式而感到惊喜。出示作品《格尔尼卡》简介背景。

5、学生作业欣赏（1）儿童画欣赏（2）抽象画欣赏

三、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识

四、小结

布置下节课需带的材料:水粉颜料，水粉笔，调色盒等

第二课时

一、欣赏音乐

听动听的音乐，感受旋律，渲染心情

二、学生实践创作抽象画

同学们用色彩表达情感，创作抽象画，可以同桌两人合作。注意色调及点，线，面，色的巧妙运用

三、选出优秀作品同学代表展示本组创意，给予同学们自评，互评的平台。

五、课堂小结

对同学们的课堂成果给予充分的肯定和赞扬，鼓励同学们大胆尝试，快乐表现！

六、反思