音乐鉴赏有感

第一篇：音乐鉴赏有感

音乐鉴赏有感

摘要：音乐的意义在于能够产生共鸣，能够在不同的人身上唤起同样的情感。关于音乐鉴赏，对于同一个音乐，不同的人总会有不同的评价，当然评价有高有低，因为会受到个人的音乐鉴赏能力的影响。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感、提高文化素养、增进身心健康具有重要意义。本学期，我通过学习《民族器乐及乐曲欣赏》这门课程，在了解了一些民族乐器的同时，也体验到了民族乐曲的美，使我对音乐的理解感悟能力和审美能力得到了提升。本文是通过结合我所积累的音乐知识以及对音乐的思考，从而得出的我对音乐的认识和想法。

关键词：音乐;鉴赏能力;艺术;作用;生活

所谓的音乐，广义上来说就是在任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音。它是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术，不论是唱或奏或听，都内涵着及关联着人们千丝万缕的情感因素。音乐的意义在于它能使我们感受到永恒不变的美，在孤独时抚慰我们的心灵，愤怒时陪我们呐喊。好的音乐可以引起我们无限的遐想，可以陶冶我们的情操，美化我们的心灵。欣赏音乐中概括性的感情可以使我们联想到自己以往现实中的情与景，并由此获得种种审美享受。

一 音乐之美

有人说，音乐所描绘的是人类灵魂的呼唤。的确，音乐是美好的，它凝聚了音乐家的精神和灵魂，欣赏者可以从中品尝到音乐家的内心与生活。而音乐美的形式主要是外在技巧的表象美和思想情感的内涵美。

音乐之美，在于它呈现的形态美。首先，音乐旋律的千姿百态、和声的丰富多彩、节奏的各种律动、音色的变化无穷以及把各种因素组合起来的均衡、匀称、和谐、对比、变化、统一的自然美法则能给人听觉上审美需要的满足。其次，创造者幻想力的发挥，创造力的凝聚皆体现于音乐的形态构建的巧妙中，体现于还原的生命形式中。审美主体在体验这种审美形态、把握这种结构时，幻想力的驰骋、抽象力的展示，可获得更充分的审美愉悦。音乐之美，还在于它表现了真性情。不管是西方的，还是东方的音乐；不管是古典的，还是现代的音乐，它们都能使人愉悦。马克思主义哲学认识论认为，音乐作为人类精神活动的产物，作为一种人类意识，它不可能是依赖客观存在而独立存在的本源性的东西。它只是客观存在的一种反映，只能是外在事物在人类头脑中产生的主观印象。音乐是现实生活在作曲家头脑中的反映，音乐的形式要服从于内容的表现。音乐形式的产生，是以美的形式原理为依据的，同时也是生活现象的反映。由此可见，音乐是赋涵真性情的，这也就是音乐的内涵美。

除此之外，音乐之美还体现在歌词的语言美、表演的形体美以及强烈的时代性和鲜明的民族特色等等。

二 音乐的作用

音乐是多种魅力的综合体，西洋乐、民族乐、流行乐等等这众多的选择，给以我们的自然是多元化的听觉美感。但是，音乐不仅是简单的几首歌、几个曲子，它有着深刻的意蕴，它包含了很多知识。在我们日常生活中，看起来普普通通的音乐却起着巨大的作用，它让我们变得更加睿智和敏锐，也让我们的生活变得美好而有趣。

首先，音乐能开发一个人的思维、启迪一个人的智慧。文豪雨果有一句至理名言：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙，一把是数字，一把是文字，一把是音符。”由此可见，音乐对一个人的智力的开发有着重大作用，很多人胎教选择音乐，就是因为音乐可以激发一个人的心理感应，从而开发人的思维。其次，音乐能提高一个人的道德修养。雅正和谐的音乐，对教化人心有莫大的功效。春秋战国时期，孔子曾强调了音乐对社会政治的教化作用，倡导“兴于诗，立于礼，成于乐”，礼乐一体，社会政治秩序与音乐的作用，使音乐成为国家礼器。以此来看，音乐在育人方面有着不置可否的作用。第三，音乐还能提高人的审美的观念及其与别的艺术之间的关系。音乐艺术是一项塑造人的工程，它通过多种形式对人的审美能力和综合素质进行挖掘和培养，从而达到人的心灵陶冶和人格塑造的目的。第四，音乐在促进交流和表达方面也有着重要的作用。在这一点上，高山流水的故事就是最完美的例子。故事中的伯牙和钟子期就是用音乐来交流思想，用音乐来感受灵魂的。当然，音乐最大的功能莫过于它能很好的放松一个人的身心。而这一点，我们很多人都颇 2 有感触。在我们面对巨大的压力时，我们常采用听音乐的方式来缓解压力，而且这种方法屡试不爽。

另外，用音乐美化环境，这也是当前世界环境保护事业中的新潮流。人们将音乐与生活环境紧密相连，浑然一体，用音乐营造出高质量的环境。像音乐家具、玩具、文具、用具等已经进入了千家万户。音乐还被用于抵消噪声，整治环境。生活的现代化，同时也带来了各种噪声，污染了环境。像机器轰鸣声、汽车喇叭声等，使人们听来十分烦躁。一些专家就进行了以声治声的课题研究。如日本已经研制出一种名叫音乐对噪声的屏蔽装置。其原理是根据噪声的强弱，配以相应的音乐，把音乐的波峰与噪声的波谷相重叠，即可起到抵消噪声的作用。

综上，音乐在我们生活中的作用是不可忽视的，它存在的意义远比我们想象的还要深远。

三 音乐与生活

音乐是人们生活中不可或缺的一部分，是人类共有的精神食粮。古代《晋书·乐志》说：“是以闻其宫声、使人温良而宽大；闻其商声，使人方廉而好义；闻其角声，使人倾隐而仁爱；闻其微声，使人乐养而好使；闻其羽声，使人恭俭而好礼。”这说明音乐中的“五音”可以把握人的性格与行为。

音乐是一个地区一定时期内人们生活精神风貌的压缩与剪辑，能反映出生活在这片土地上的人民的心声，也能体现出这个地区人们的精神生活面貌。比如，《我的家在东北》，歌词中写道：“我的家在东北，松花江上啊。那里有满山遍野大豆高粱，在那青山绿水旁，门前两棵大白杨，齐整整的篱笆院一间小草房啊„„”，这其实就是东北人生活环境及其生活方式的真实写照。

音乐也是一个人或者是代表一群人一段生活情感的宣泄。尤其是现代的一些流行歌曲，歌唱人们在生活中情感上的经历，或坎坷的，或高兴地，或归于淡然的。比如说张艾嘉的《爱的代价》，“也许我偶尔还是会想他，偶尔难免会惦记着他，就当他是个老朋友啊，也让我心疼也让我牵挂，只是我心中不再有火花，让往事都随风去吧”，张艾嘉用她那细腻的嗓音唱出了对以前恋人的那种微妙心里，为一段情感之后的心理做出了诠释。

然而，音乐也离不开生活，生活是音乐的母体。脱离了生活的音乐会显得很是空洞、乏味，不知所云。有的音乐之所以被人们奉为经典，就像《梁山伯与祝英台》，能在经过几十年甚至是上百年之后仍然为人们记忆犹新、广为传诵，正是因为这些音乐来源于生活，植根于生活，吸取了生活的养分，言之有物。

人们的生活缺少不了音乐这一重要元素，没有音乐的生活不知道会怎样的苦闷与苍白；而音乐又离不开生活的滋养，不能离开生活而独立存在。因此，音乐与生活是相互依存的一个整体，两者是相依相生的。

四 如何鉴赏音乐

所谓音乐鉴赏是鉴赏者通过聆听去感知评判音乐作品，从中获得音乐美的享受，得到精神的愉悦和认识的满足。

音乐是聆听的艺术，只有“专注聆听，深刻感受”，才能被音乐的美感所感动，才能陶冶我们的心灵于无形中；也只有“专注聆听，深刻感受”，音乐的意义才能完全释出，音乐艺术的真谛才得以彰显。音乐的本身在于人对它的创作，它只是一个客体，之所以蕴含着独特的情感正是因为人们赋予了它伤感、快乐、悲愤等情愫，一切的一切都是通过人的主观的发泄并表现出来才有了音乐精神和灵魂之所在。我们要做的就是在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。

但是，音乐作品具有独立的生命，它不是某种情感的代言人。能否从音乐中获得和感悟到什么，与是否知道创作背景是什么没有直接的关系。所以，并不是知道一首作品的创作背景，就等于了解这首作品。能了解创作背景固然很好，但并不是爱乐者了解音乐的必备条件，有时这反而束缚了作品的自由灵魂。还有一部分爱乐者以为懂乐理、会看乐谱或会一种乐器，才能在欣赏音乐时，进入音乐的世界，这也是一个非常错误的观念。不懂这些，并不妨碍成为一位优秀的爱乐者。听音乐没有所谓的“懂”与“不懂”的问题，应该在意的是你的内心是否够沉静，专注力够不够让音乐将你纳入，成为它的一部分，只要你专注地、心无旁骛地跟着音乐走，你就会体会到音乐中的美感。

其实音乐的意象是人所赋予的，每个爱乐者自身的背景差异也很大，同一部乐曲一百个人来听，应该有一百个样子。反复聆听，让音乐深植于心中，这才是一个真正爱乐者所要努力去追求的。

五 感悟音乐

音乐不但使人身心放松、精神愉快，更是装点我们生活环境的能手。不得不赞 美音乐，它是一种美的感触和美的象征，它更是人的灵魂的发掘和升华。生活中，高山流水与天籁之音，是我们记忆中的音乐，这心灵之约中无形的手指带给我们的共鸣，足以颤动心弦，铭记一生。生活中因为有了音乐，能让快乐循声而至，心绪飞扬。用心灵和情感来感受它、欣赏它、联想它，那美妙的旋律会使人感动不已，激情在心中轻波荡漾，思绪在空间眉宇间畅游流动不止。

我只希望做一个观众，用我诚恳的心去感知。在感知大师们的艺术世界同时，让自己的心也变得澄澈，灵魂得到升华，这是我所追求的。

音乐的世界是一种虚拟中的征服，它用不同的方式征服着不同的人的心情。具有良好的音乐鉴赏能力使我们能够在文化及其丰富的时代拥有评判好坏优劣的能力，能让我们去其糟粕汲其精华，使个人的修养得以提升。音乐鉴赏是一个最基础的审美能力，它对于我们的感性思维、人文素养以及品味的提升都有很大的帮助。我们不仅可以从中认识到文化的丰富，而且在无形中也使感情得到启发，智慧得到挖掘，人格得到培养。不禁为自己选到这样门课而感到幸运，为音乐声中的曼妙而感到快乐！

参考文献：

（1）傅聪.我永远是音乐的奴隶[J].南方周末，2001（2）民族音乐概论.人民音乐出版社，1980（3）林华.音乐审美心理学教程[M].上海音乐学院出版社，2005（4）李燕.略论音乐对青少年成长的作用[J].河北师大学报（教科版），2001 5

第二篇：鉴赏音乐《父亲》有感

鉴赏音乐《父亲》有感

【摘要】：你爱你的父亲吗？你现在想你的父亲吗？你知道父亲的艰辛吗？你了解父亲的感受吗？父亲——这一词对我们来说并不陌生，我们有多人是爱我们的父亲的，有多少人知道父亲的艰辛……而这些我们都很难回答的问题就在刘和刚的成名歌曲《父亲》中用音乐演唱的方式展现在了每个人的耳朵里，深深的印在了每个人的心里。父亲是最爱我们的人，而他对我们的关怀却被很多为人子女的不理解、不接受，这样是很伤我们父亲心的，通过《父亲》这首歌希望能点燃万千子女的心，让他们懂得父亲的苦从而去好好的爱自己的父亲。

关键词：音乐鉴赏、《父亲》、子女

早晨走在大学校园里，隐隐听到刘和刚的成名曲《父亲》正在播放，听着那熟悉的旋律，一阵久违的感动蔓延上了心头，泪水都在眼眶里了，我入神了心里默默的跟着唱起了：

想想你的背影我感受了坚韧、抚摸你的双手，我摸到了艰辛、不知不觉您鬓角露了白发，不声不响您眼角上添了皱纹、我的老父亲、我最疼爱的人，人间的甘甜有十分、您只尝了三分，这辈子做你的儿女、我没有做够……

听完后我抬起头，我的父亲也快五十岁了，虽说还不够老但是为了供我跟妹妹读书过多的劳累，看上去已经接近六十了。年轻时的他高大威武，在同龄人中最突出的是高大，而现在我的父亲已是半头白发，背也驼了再与同龄人比一下最大的特点却是驼背跟白头。

父亲是农民，初中读了两年还没有毕业就回家了，在我们村不算是很有文化。父亲读书时特别的捣蛋，整天不好好的读书很聪明的人就是不用心的读书，最后跑回家我爷爷也没有办法就没有去读书了，而把机会给了我爸爸的兄弟，我的叔叔那个时候是我们村第一个大学生，毕业之后有工作工资又高，爸爸是很后悔的当初没有听爷爷的话，所以他就把希望寄托在我跟我的妹妹身上。我小时候也是非常的顽皮不好好的读书，经常被爸爸打而且经常吵架，我跟爸爸的关系坏到了极点。有一次，我记着是初中一年级的时候我家在山区而我却是要到很远的城里读书，当时我们村就我一个人读着还要走四个小时的路才能到，我没有伴就跑回了家不去读书最后是爸爸帮我绑在马车里拉着去的，现在想想那个时候真是不应该。

父亲小时候家中有八姊妹，他是老五算是第二儿子，当时书没有读好最后结婚分家也没有家产，现在家中的一切都是靠他慢慢的苦起来的，当然小时候家里穷我最为大儿子也是跟着他一起苦的，当时小时候我一去玩就会被他打或者骂，但就是没有不准我读书，那时我们村里的好多家长都是说书读了没有用，好多跟我上下岁数的都没有在去读书，其他的家长还不断的劝我的父母不要让我读了，读书只是浪费钱没有用的。那时我一说不读书就会被爸爸打或者骂，考试考差了也是骂，就因为这样慢慢的就开始怕他有时还会恨他，也就因为这样渐渐的就不敢在提不读书这三个字了。那时我还不理解总觉得我的父亲不爱我，但是在我考上高中的时候我终于明白了父亲当初的辛苦到底为了什么，现在回想起来都是有一种深深的感动。

自从考上大学以后半年才能回家一次，每次回家都会看到父亲又苍老了许多，心里总感觉酸酸的，但是父亲总是跟我说一句话：你读你的书，家中的事不用你管也不用你问，只有读好了书才对得起我。我在今年上了音乐鉴赏这门课让我再次听了刘和刚的歌曲《父亲》，每次听到：想想您的背影、我感受了坚韧、抚摸您的双手、我摸到了艰辛、不知不觉您鬓角露了白发、不声不响您眼角上添了皱纹，这几句时我的泪水就会忍不住的滴下来。现在的我只能是努力学习，在将来毕业后找份好的工作让父亲不在像现在一样的辛苦，能让他们过上好的生活。我爱我的父亲！

《音乐鉴赏》，我们不仅仅是要鉴赏好的音乐，同时也要体会到音乐能给我们带来的好处，就像歌曲《父亲》一样。希望每一个为人子女能明白父亲的艰辛，能好好的爱自己的父亲。

第三篇：大学音乐鉴赏课有感

大学音乐鉴赏课有感

一学期的音乐鉴赏课要结束了，在此感谢音乐老师专业知识的传授，使我从一个不懂音乐的人，慢慢学会如何欣赏一首歌，体会别人的体会。

音乐是人们生活中必不可少的一部分。它让我们紧张的时候，劳累的时候得到放松，提高我们的内涵，修养，还能陶冶情操。音乐是世界上所有声音的诠释，是社会生活的调味剂。没有音乐世界将枯燥乏味，生活也将死气沉沉，没有活力。

音乐鉴赏课，一堂可以让自己完全放松的课，很喜欢老师的讲课方式，喜欢老师的平易近人以及温柔，对我们的理解，最重要的事老师有一颗年轻的心和愉快的生活态度。让我印象深刻的是，一堂课九十分钟，老师总能带动大家的听课兴趣，每堂课给我们讲许多有意义的内。赏析那些经典的曲子，课堂上的表演也非常的有看点，不管看中国好声音还是川农歌手总决赛，从中都能或多或少体会到音乐的魅力。

要赏析一首曲子，只是单纯的听，也听不出个道理，也不明白其中的内涵，只能表面的评价好听与否。在学习音乐赏析课之前，我就是单纯的听罢了，接触的越来越多，在老师教导后，才明白如何去欣赏一首歌。每个人审美都不一样，一首乐曲没有绝对的好也没有绝对的不好，总有人喜欢，有人不喜欢。听一首乐曲从中听出了什么情绪？喜怒哀乐？这就映射出来的对一首乐曲的直观感受。如果听一首歌曲，歌词表达的是什么情绪和情感，这是最直观的。如果听一首乐曲，旋律的起伏缓急，悠扬低沉，都反映了曲子本身想要表达的情绪和情感。另外，如果在欣赏古典乐时，对作曲者的背景了解，曲子背景了解，都能帮助深入了解作曲者的曲子内涵。

如果听懂一首曲子，明白作者的表达的东西，那么我们会受到很多的启发，在我们失意的时候也可以从音乐中得到面对困难的勇气。“一首我喜爱的乐曲，所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。门德尔颂如是云。音乐欣赏的乐趣不仅仅在于音乐的旋律或歌词，我们更能体会大师们传递给我们的思想及意义。贝多芬说：“音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。”因此我们从《命运交响曲》中看见他发自心底的呐喊：我要同命运抗争到底。贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时我们在这门课的学习中还有欣赏了不同时代、不同个性的音乐，更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。苦难并不可怕，只要有战胜一切的毅力和决心，那么还有什么不能做到的呢？音乐给了我们力量，让我们更好的面对生活。

虽然音乐欣赏课是在每个周一的下午，但仅有的几次课上我学会了如何去欣赏乐曲。过去听歌曲的时候，往往需要反反复复的听好几遍才能品味出其中的精华，而且听完了之后印象不深刻。现在，学会了用节奏、结构去解析音乐，能融入到音乐优美的意境中去，真正的去欣赏。这样，音乐给我的印象非常深刻，对音乐的了解也更进了一层。每次上课的时候，一听起优美的音乐感觉时间都过的很快，不知不觉一个半小时就过去了，意犹未尽。教室里的音响效果虽然不好，但是我们都全身心的投入到精彩的画面和欣赏中去了，感觉不到自己与音乐之间的差距。老师的热情、同学们的积极性就是最好的表现。很庆幸自己能对音乐做一番了解，我想它会帮助我调节自己的心情！为更好的人生提供一些帮助。如果有机会再让我选课的话，我还会选音乐欣赏类的科目的。因为在课上能够真正体会到了学习的轻松愉快和耳目一新的感觉。

如今，通过音乐常识这门课，我们学习到了有音乐的基本知识，在老师的教导下，我们懂得了如何起鉴赏，如何去欣赏，并深深的感悟到了音乐中不仅能产生赞扬，歌颂人或事物的效果，而且人得喜怒哀乐，对事物的叙述，激发我们的激情，对人或事物的讽刺等，都可以在音乐中完美的展现出来，但是这也需要有一定的音乐鉴赏，欣赏水平才能体会得到，现在我学会了如何去鉴赏，欣赏音乐，我想在以后的生活中，将在音乐的音符中过的更加的多姿多彩。

总的来说，这门课程的学习提高了个人素质的修养，并且我对音乐欣赏有了进一步的认识。很喜欢音乐赏析这门课程，体会到音乐的无限魅力都是一个开心的过程。

第四篇：大学音乐鉴赏课有感

大学音乐鉴赏课有感

通过对音乐鉴赏课一个学期的学习，我对音乐有了一个全新的理解，而且自己的音乐鉴赏能力也有了一定的提高。在上音乐鉴赏课之前，我认为音乐只是用来听的。其实不然，音乐的功能不只是这些，所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。上课之前思想中总以为上音乐知识欣赏的选修课是一种比较枯燥无味的过程，也许是我不太了解音乐的缘故。在我记忆中，从高中开始就没有音乐美术等课程，久而久之也就将它们淡忘了。而如今，感觉又回到小时候上音乐课，因为唱歌的时候总跑调，我因此一度对音乐灰心丧气。但是在看电视搜台的时候听到有好听的歌曲总要停下来去听，也许是对音乐的“另类”喜欢，我选择了音乐知识欣赏作为我的选修科目。在学习乐理知识的同时，也非常高兴能够听到各种各样乐器演奏的中外名曲。音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重要的课程！在这门课程的学习中我受益匪浅。

在这门课中，我不仅仅听到了中国的古典音乐和近代有名的音乐，还听到了许多外国经典音乐。如：《梁祝》、《十面埋伏》、《二泉映月》、《黄河颂》、《命运交响曲》等等。对中国古典音乐的聆听，我在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。这使我更加了解中国传统文化，增强了我的民族自豪感与自信心，有提升了我对祖国的爱。

中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝；《东风破》中搭配二胡和古筝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》、《One Night in Beijing》和《新贵妃醉酒》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。而如今的人们对于一些民族音乐也越来越感兴趣，原生态音乐也逐渐走进了人们的视野中，如阿宝的《山丹丹开花红艳艳》，苗族的民族音乐，东北的二人转等等。

回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。

在对音乐基础知识与赏析这门课的学习过程中，我对音乐的热情也被激发了。我渐渐的感受到音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。以往我听音乐只是在那欣赏那乐器发出来的旋律和节奏,根本就不知道原来音乐里面还有着情节和感人的故事,听了老师的讲课后我才知道原来听一曲音乐里有那么多的知识,上了几节课后我感觉自己现在听音乐和以前完全不一样了,因为我在听音乐的时候已经尝试的去理解这首音乐所要表达的真正情感是什么,它的每个节奏，每个音符所要传递出来的情感到底是什么。

在小学时，我就十分喜欢听音乐，因为听音乐可以让我感觉很安逸，有什么烦心的事，听听音乐就会把它忘得一干二净。随着我慢慢的长大，所听的音乐也在随之增多，而如今在大学里听的更多的是一些外国歌曲和当前十分受欢迎的流行音乐。对于我来说，音乐已经是必不可少的了。当我去食堂吃饭的时候，当我在去图书馆的时候，当我闲下来没有事情做的时候或者是当我心情不好的时候，我都会在耳朵里塞着一幅耳机，静静的听着MP3里那些音乐。音乐对于我来说就像一个不离不弃的好朋友，它帮助我排解忧愁和寂寞，打发无聊的时间。总之音乐带给我的永远都是不可言说的力量与感动。

这学期的音乐基础知识与赏析这门课，不仅让我学到了许多乐理、乐器知识，更多的是让我对音乐有了更深一层次的了解与认识。让我了解到音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。音乐基础知识与赏析这门课让我更加喜欢音乐，被音乐那无穷的魅力所感染，陶醉在音乐的美好当中。音乐，一种特别的生活语言。我热爱生活，热爱音乐。

姓名：王晨

班级：园林12-1 学号：20125427 学院：风景园林学院

第五篇：《音乐鉴赏》

音乐鉴赏复习材料 西方音乐流派

一．巴罗克时期（1600——1750）

1．音乐特点：作品大都宏伟壮观充满活力，以复杂沉重的复调音乐为主。2．代表人

巴赫：代表作《马太受难曲》《十二平均律钢琴曲集》（包括前奏曲和赋格）亨德尔：代表作《水上音乐》《焰火音乐》；还有斯卡拉蒂、维瓦尔蒂等 3。中国明代律学家朱载堉1581年首创“新法密律”并计算出十二平均律，比西方早一百年。二．维也纳古典乐派（1750——1810）

1音乐特点：崇尚理性,形式严谨,以简洁明快的主调音乐为主。.2代表人

贝多芬：钢琴奏鸣曲《暴风雨》《热情》，交响乐第三《英雄》第五《命运》第六《田园》第九《合唱》 歌剧《费代里奥》 海顿：交响曲《时钟》 清唱剧《四季》《创世纪》 莫扎特：歌剧《魔笛》《唐璜》《费加罗的婚礼》 三．浪漫主义音乐（1820-1910）

1．音乐特点：从主观的角度感受事物，强调个人主观情感的表达。2．代表人：

舒伯特艺术歌曲《魔王》《鳟鱼》《致音乐》

声乐套曲《美丽的磨纺女》《冬之旅》

交响曲《未完成》）肖邦《C小调革命练习曲》《幻想即兴曲》《华丽圆舞曲》 李斯特首创交响诗体裁，作品：《前奏曲》《塔索》《匈牙利狂想曲》《爱之梦》 柏辽兹首创标题音乐，作品：《幻想交响曲》《罗密欧与朱丽叶》

3．艺术歌曲：由作曲家为某种艺术表现的目的，根据文学家诗作而创作的歌曲。多为独唱曲有精心编配的钢琴正谱伴奏，对演唱技术有较高的要求。

4．练习曲：是为练习某种乐器演奏和嗓音演唱技术而创作的乐曲。

5．标题音乐：浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他艺术相结合而产生的一种综合性音乐形式，是一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲。“标题音乐”往往与“纯音乐”相对应。例：《图画展览会》《荒山之夜》 四．民族乐派（1860年左右）

1．音乐特点：作曲家探索民族的音乐语言和表现形式，采用民族的题材内容，描写民族的风土人情，歌颂祖国河山和人民的爱国主义思想。2．代表人：

捷克斯美塔那交响诗《我的祖国》歌剧《被出卖的新嫁娘》 捷克德沃夏克歌剧《水仙女》 芬兰西贝柳斯交响诗《芬兰颂》 俄国格林卡“俄罗斯民族乐派之父” 歌剧《伊凡苏萨宁》《鲁斯兰与柳德米拉》管弦乐《卡马林斯卡亚幻想曲》 俄国柴可夫斯基交响曲《第六悲怆》；序曲《1812年》芭蕾舞剧《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》

3．俄国强力五人团

成员：巴拉基列夫、居伊、鲍罗丁、穆索尔斯基、里姆斯基科萨科夫。

作品：穆索尔斯基：管弦乐《荒山之夜》钢琴组曲《图画展览会》歌曲《跳蚤之歌》

4．交响诗：按照文学绘画、历史故事和民间传说等构思作成的大型管弦乐曲。是标题音乐的主要体裁之一。例如：西贝柳斯《芬兰颂》；斯美塔那《我的祖国》 五．印象乐派

1．音乐特点：以自然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观印象，重视和声配器色彩，意境幽静朦胧飘忽空幻。2．代表人：德彪西

3．作品：交响素描《大海》；歌剧《佩利亚斯兰与梅丽桑德》；管弦乐《牧神午后前奏曲》； 钢琴曲《意象》《亚麻色头发的少女》 六．表现主义音乐

1．音乐特点：表现内心苦闷，孤独，恐惧，绝望等情绪 2．代表人：勋伯格（奥地利），贝尔格，韦伯恩

3．无调性音乐：没有调性的音乐出现于20世纪初，它取消了各音之间的音级功能差别打破传统大小调体系的束缚，八度中的十二个半音处于平等地位，既不与某个调性中心有关系，也不依附于某个主音，从而避免和否定了调中心的存在。作品：勋伯格《五首管弦乐曲》；独唱套曲《月迷彼埃罗》 4．十二音音乐作品：勋伯格《第三弦乐四重奏》《华沙幸存者》 七．爵士乐（JAZZ）

1．起源：美国南部新奥尔良的黑人舞蹈音乐，源自美国的黑人歌曲和“拉格泰姆”。2．代表作品：格什温的钢琴与乐队作品《蓝色狂想曲》，贝尔格的歌剧《璐璐》 3．分类：迪克西兰爵士乐（代表人：路易斯阿姆斯特朗，金奥利弗），自由爵士乐 4．爵士乐之父：路易斯阿姆斯特朗《南部之子》 中国音乐部分 一.古琴音乐

1．古琴形制：七弦，十三徽 2．代表曲目：《高山》《流水》《阳春》《白雪》 3．赏析《流水》：曲式：“起，承，转，合”结构，谱源于《神奇秘谱》；此曲伴“航行者”太空船遨游太空 二．古代歌曲

1．发展历程：诗经，楚词，乐府，绝律诗，词，曲等不同发展阶段。2．代表作品：《阳关三叠》《扬州慢》 三.学堂乐歌 1．定义：“学堂乐歌”是我国清末民初新型学校教育改革的具体产物之一，最初是“维新派”领袖康有为于1898年５月向光绪上书：“请开学校折”中提出的。以李叔同沈心工为代表的一批有识之士在学校里开设乐歌课所唱歌曲统称为学堂乐歌。

2．主要内容及代表作品： A、“富国强兵”、以抵御列强欺凌的爱国主义，代表性的歌曲有：《何日醒》《黄河》 B、积极宣传和推行“军国民教育“的，代表性的歌曲有：《体操-兵操》等； C、极拥护推翻帝制、欢呼民主共和新政的建立的，如：《革命军》（沈心工编）D、呼吁妇女解放、鼓吹男女平等“反封建”民主精神。代表作：《勉女权》《女子体操》《缠足苦》；

E、鼓吹学习新文化、推动民主思想的，代表性歌曲有：《运动会》、《电报》、《文明婚》等； F、结合学校生活向青少年进行勤学苦练的思想教育和热爱生活的教育的，如：《勉学》《春游》《送别》

3．四位音乐家的作品风格比较

主要作品 音乐风格 对会的主要贡献 沈心工 《体操兵操》《黄河》 歌词浅显易懂，词曲结合好，适合儿童学唱

编写大量乐歌，宣扬资产阶级革命思想 李叔同 《送别》《西湖》《春景》 所作乐歌文辞秀美，富于意境和韵味

创办中国最早的音乐刊物《音乐小杂志》

萧友梅 艺术歌曲《问》 所作乐歌贴和时政，善于运用西方音乐要素

1927年到上海创办国立音乐院（即现在的上海音乐学院）黄自 清唱剧《长恨歌》，艺术歌曲《玫瑰三愿》

作品题材丰富，体裁广泛，风格典雅旋律流畅结构严谨

介绍西洋近代音乐理论，造就大批音乐专业人才。4．.清唱剧

又称神剧，是巴洛克时期的一种混合歌乐的形式。将宗教或史诗题材的歌词谱以曲调，由许多乐章组成，包括：咏叹调喧叙调合唱等曲体。题材包括：抒情的，戏剧的，历史的，宗教的。无布景动作与服装，多在教堂或音乐厅演出。例如：黄自《长恨歌》；海顿《四季》《创世纪》

四．.人民音乐家——聂耳，冼星海 1．聂耳：作曲家，云南人。民乐合奏：《金蛇狂舞》《翠湖春晓》歌曲：《卖报歌》《新女性》 《码头工人》《铁蹄下的歌女》《义勇军进行曲》《毕业歌》《梅娘曲》

2．冼星海：作曲家，广东人。歌曲：《救国军歌》《在太行山上》《到敌人后方去》《生产大合唱》 《黄河大合唱》：第一乐章《黄河船夫曲》；第二乐章《黄河颂》；第三乐章《黄河之水天上来》；第四乐章《黄水谣》；第五乐章《河边对口曲》；第六乐章《黄河怨》；第七乐章《保卫黄河》；第八乐章《怒吼吧，黄河》

五．左翼音乐运动组织

北平左翼音乐家联盟聂耳，王旦东等 中苏音乐学会聂耳，任光，田汉等

中国新兴音乐研究会聂耳，任光，张曙等 左翼戏剧家联盟音乐小组张曙，安娥，吕骥等 六．歌剧：

1．歌剧是综合音乐，戏剧诗歌舞蹈和舞台美术等艺术要素，以歌唱为主的一种戏剧形式。演唱包括独唱，重唱，合唱等。2．中国新歌剧代表作：（六部）* 马可《小二黑结婚》《白毛女》 * 梁寒光《赤叶河》 * 羊鸣《江姐》 * 罗宗贤《刘胡兰》 * 张敬安《洪湖赤卫队》 * 石夫《阿依古丽》

七．新中国的音乐家及其作品 陆祖龙合唱《祖国永远是春天》《一束山茶花》独唱曲《娄山关》《心中的玫瑰》《长城永在我心上》

吕其明歌曲《谁不说俺家乡好》 秦咏诚歌曲《我和我的祖国》《我为祖国献石油》 施光南歌曲《祝酒歌》《在希望的田野上》《打起手鼓唱起歌》《吐鲁番的葡萄熟了》歌剧《伤逝》

彭修文民族管弦乐曲《彩云追月》《花好月圆》《丰收锣鼓》《瑶族舞曲》《乱云飞》 郭文景交响序曲《御风万里；》歌剧《狂人日记》《夜宴》；交响合唱《蜀道难》；交响诗《川崖悬葬》；协奏曲《愁空山》；室内乐《戏》《甲骨文》《社火》 谷建芬歌曲《年轻的朋友来相会》《歌声与微笑》《烛光里的妈妈》《那就是我》 赵季平歌曲《好汉歌》。为电视连续剧《大宅门》《笑傲江湖》电影《大话西游》《霸王别姬》等配乐。

印青歌曲《走进新时代》《凝聚》《西部放歌》《永远跟你走》音乐剧《迷人的港湾》舞剧《妈祖》

三宝歌曲《你是这样的人》电影乐《一个都不能少》《我的父亲母亲》 刘炽歌曲《祖国颂》《我的祖国》《让我们荡起双桨》《英雄赞歌》 乔羽词作家，被称为“词坛泰斗”。作品有《思念》《让我们荡起双桨》《难忘今宵》《爱我中华》《我的祖国》《祖国颂》 八．补充音乐家及其称号

1、巴赫（音乐之父、复调大师）

2、海顿（交响乐之父、弦乐四重奏之父）

3、（乐圣）

4、莫扎特（音乐神童）

5、舒伯特（艺术歌曲之王）

6、李斯特（钢琴之王）

7、肖邦（钢琴诗人）

8、帕格尼尼（小提琴之王）

9、约翰施特劳斯（圆舞曲之王）

10、格林卡（俄罗斯民族乐派之父）

11、路易斯.阿姆斯特朗（爵士乐之父）

12、冼星海（人民音乐家）

13、德国“三B作曲家”是指（巴赫、贝多芬、勃拉姆斯）

其他

维也纳被称为“音乐之都”；孟加拉被称为“音乐之邦”。