校本课程国画班总结

第一篇：校本课程国画班总结

2015——2016年第一学期校本课程

（国画）活动总结

学校开展的为期一个学期的国画校本课程已经结束，在此期间，学生表现出对国画浓厚的兴趣和极高的学习热情，经过这短短一学期的国画学习，学生学会了正确的毛笔执笔方法，各种简单运笔及用墨用色等方面的绘画技巧，并且进行了蔬果类绘画练习，花卉的学习，与此同时，还了解了有关文房四宝等绘画工具的相关知识。弘扬了国粹，陶冶了学生的爱国情操。

参与本次校本课程的是三年级到五年级学生。小学学生学生接受能力弱，教授内容简单一些，主要包括五指执笔法、简单运笔、调墨、认识并熟悉国画颜料、了解文房四宝相关知识、学习花卉、飞禽等绘画方法，通过学习和练习，学生掌握情况良好，达到了预设的教学目的。后半阶段我们还进行了线描的练习，学生铅笔起稿，毛笔勾线，尽量体会线条的魅力，也加强锻炼造型能力。不足之处是，在提笔时执笔姿势标准，但在绘画过程中手势易变形，用笔不够熟练，对水墨比例的控制能力较弱，还需要长期的练习。

通过这次校本课程的开设，我收获了很多，认识到作为一名老师必须具备良好的思想素质，完善的业务水平。只有不断提高自己才能进一步优化学生。最终我与学生们共同经历，共同收获，相互磨合，不仅教授与学会了国画知识，陶冶了情操，而且拉近了师生之间的感情，对学生有了进一步的了解，我想这对我以后的教学一定会起到推动的作用。

开发区第三小学 2015年1月4日

第二篇：国画校本课程

《国画》校本课程纲要

课程名称：国画 课程类型：艺术类、选修 课程资源：自编 开发主持：李敏

学习对象：三——六年级学生

学习时间：每周2课时，一学期36课时

一、课程背景

国画是中华民族的一种优良传统艺术。把国画作为我校校本课程，有利于继承和发扬中华民族的优良传统文化，增进学生对传统文化艺术的理解和热爱，培养学生特长爱好，提高学生艺术修养，实施国画教学，有利于整合我校的资源优势，体现我校的办学特色，促进我校的发展。

二、课程目标

（一）总目标

通过中国画教学让学生了解中国传统绘画的悠久历史和伟大成就，认识中国画的形式和艺术特色，懂得如何分辨和运用墨色，能够了解和掌握基本的用笔和用墨方法。掌握基本的绘画方法。通过临摹和写生能画出比较优秀的国画作品。能够鉴赏一部分优秀国画作品。

掌握中国画的分类及其工具特点，了解和掌握部分特殊工具的使用。懂得画面的构图处理和中国画的一般形式处理方式。能自如地表现所绘对象，创作出独特、优秀的美术作品。

（二）具体目标

1、让学生懂得如何分辨和运用墨色。明白“墨分五色”——浓、淡、干、湿、焦，又如何在画面上运用。

2、了解和掌握基本的用笔和用墨方法。明白中锋、侧锋、逆锋等运笔方法和其产生的不同意趣效果以及在画面的运用。

3、掌握几种基本的传统花鸟画法。

4、了解墨色和宣纸可产生的一些特殊效果并学会使用。

5、贯穿写生练习。并能把写生的内容用国画的方式表现出来。

三、课程内容

（一）基础知识讲解及写生步骤详解（教给孩子具体工具的运用技巧及简单国画学习）。

第1-2周，指导学生具体工具的运用，国画握笔姿势的矫正和习惯培养，及用笔、用墨、用色。

第3-10周，指导学生学习简单蔬果的绘画，如：白菜、茄子、葡萄。枇杷。

（二）国画组合（教授构图方法并指导完成优秀的绘画作品）。

第11-12周指导学生欣赏优秀作品。

第13-18周指导结合优秀作品分析构图，并创作。

四、课程实施与评价

（一）课程实施

先深入浅出地给学生讲明国画的特点，再让学生临摹进而创作，教给学生一些巧妙的绘画技巧，活动时一个项目一个项目的进行练习。初段

1、工具材料介绍。笔、墨、纸、砚以及颜料的性质特点。

2、教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

3、掌握正确的执笔、用笔和用墨方法。

4、利用墨与彩调配产生的变化与宣纸特性，让学生在绘画过程中体验彩墨的乐趣。

5、让学生初步了解在画国画时水分的控制及笔和墨的应用，培养学生的国画表现能力，会画简单的瓜果、昆虫画。如：南瓜、山水、辣椒、樱桃、蜻蜓等。

中段

1、继续教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

2、认识笔、墨、色彩。

墨： 焦、浓、重、淡、清。

笔：用笔的中锋、侧锋、顺锋、逆锋、提按顿挫等方法及以之造型的特点。

色彩：了解颜色名称，掌握简单的间色调配。

3、继续培养学生的绘画兴趣，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握墨色浓、淡、干、湿、焦的变化。

4、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。

5、欣赏近代中国画作品。

6、学会表现花卉、昆虫画的一些基本方法。

7、结合以前学过的内容，自由组合配画。

8、学会收拾整理画面字画国画欣赏，并能落款命题等。

高段

1、继续培养学生的绘画兴趣中国国画，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握笔、墨的变化。

2、较好地掌握国画的一些技法字画，培养他们的国画表现能力。

3、欣赏古今中国画名家作品。

4、介绍一些国画的基本构图知识，并能给画面命题题款。

5、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹简单的当今名家水墨花卉、山水、人物。

6、组合创作较大幅及完整的花卉、山水画。如:丝瓜、牵牛花、葡萄、葫芦、山水等。

7、学习树木、山水的绘画技法，创作体现秦巴山水和地方风土人情的作品。

8、鼓励学生联系生活实际进行大胆创作。

（二）课程评价

1、通过孩子的出勤情况给予评价。

2、通过孩子的临摹情况给予评价。

3、通过孩子的学习态度给予评价。

4、通过孩子的创作能力给予评价。

第三篇：2013国画班总结

2013----2014年上学期国画兴趣小组教学总结

—— 王鑫

学校开展的为期一个学期的国画校本课程已经结束，在此期间，学生表现出对国画浓厚的兴趣和极高的学习热情，经过这短短一学期的国画学习，学生学会了正确的毛笔执笔方法，各种简单运笔及用墨用色等方面的绘画技巧，并且进行了蔬果类绘画练习，山水画的学习，与此同时，还了解了有关文房四宝等绘画工具的相关知识。弘扬了国粹，陶冶了学生的爱国情操。

参与本次校本课程的是二年级学生。二年级的学生接受能力弱，教授内容简单一些，主要包括五指执笔法、简单运笔、调墨、认识并熟悉国画颜料、了解文房四宝相关知识、学习蔬果、荔枝、山水画的绘画方法，通过学习和练习，学生掌握情况良好，达到了预设的教学目的。后半阶段我们还进行了线描的练习，学生铅笔起稿，毛笔勾线，尽量体会线条的魅力，也加强锻炼造型能力。不足之处是，在提笔时执笔姿势标准，但在绘画过程中手势易变形，用笔不够熟练，对水墨比例的控制能力较弱，还需要长期的练习。

通过这次校本课程的开设，我收获了很多，认识到作为一名老师必须具备良好的思想素质，完善的业务水平。只有不断提高自己才能进一步优化学生。最终我与学生们共同经历，共同收获，相互磨合，不仅教授与学会了国画知识，陶冶了情操，而且拉近了师生之间的感情，对学生有了进一步的了解，我想这对我以后的教学一定会起到推动的作用。

第四篇：国画校本课程教学计划

国画校本课程教学计划

时光在流逝，从不停歇，我们的工作又进入新的阶段，为了在工作中有更好的成长，是时候写一份详细的计划了。那么我们该怎么去写计划呢？以下是小编整理的国画校本课程教学计划，希望对大家有所帮助。

一、开发教师

二、开课背景

新课改使课程资源结构发生了变化，学校开始成为课程资源开发的重要力量。新课程强调，教师要尊重学生的人格，这种尊重表现在对学生独特个性行为表现的接纳和需要的满足，这就决定着学校课程的开发要一切从学生的实际需求出发。国画是我国民族文化艺术宝库中一颗璀璨的明珠。国画，是用毛笔或其它软笔，用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式。国画历史悠久，其重在神似不重形似，重视意境不重视场景。国画的特点有着自己明显的特征，与西洋画作比较，传统的中国画不讲究焦点透视，不强调环境对于物体的光色变化的影响，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉，是“表现”的艺术。

三、课程目标

（一）总体目标

国画的教学重点不是单纯的兴趣培养，而加入了一些基本技能的学习以及初步的审美感受。在本课程构建过程中开展的国画教学，也比以往教学有了更多的内涵。通过教学实践，学生的绘画能力、兴趣等都有了明显的提高，并对课程中的国画教材进行了初步的整理。在开展教学时，我们更多结合了传统文化教学中的其他内容，在国画教学中融入了古诗等众多元素，使教学更具生活化特色。使学生的国画创新一世和创作能力得到培养。与教研组活动相结合的课题研究方式，为我们课题的深入开展奠定了基础，使我们本阶段的研究实践活动更加丰富多彩。下阶段的课题实践，我们将在原有的目标基础上继续开展，并借鉴本学期的教学经验，在开展的量和面上会比这一学期有所增加。

（二）阶段目标

总目标贯穿于七、八、九年级三个学段，以体现国画课程的整体性。每个学段分别设置具体的知识与能力目标，并遵循由浅入深、循序渐进的原则，相互联系、螺旋上升。

七年级：

1、培养学习国画的兴趣；

2、了解国画工具、材料和使用方法；

3、掌握国画的执笔方法和用墨、用色方法。

4、能临摹一幅完整的绘画作品

八年级：

1、掌握国画的用色；

2、掌握绘画的构图。

3、能临摹一幅完整的绘画作品

九年级：

1、能独立创作出一幅完整的绘画作品。

2、能准确表现作品的力度和浓淡层次。

四、课程内容

根据课程目标的设定，分学段制定具体的课程内容。

七年级：

1、对学生进行国画启蒙教育，培养学习国画的兴趣。

2、学习正确的执笔方法和绘画要领。

3、学习中锋、侧锋、顺锋、逆锋、等基本运笔技巧。

4、学习和掌握简单的写意花鸟、和昆虫画法。

八年级：

1、学习中国画在技法形式上的特点。

2、学习中国画用色，了解中国画的颜料特点（包括水色、石色等）。

3、学习勾、擦、点、染等用笔的一些常用表现手法。

4、学习和掌握写意花、鸟画法。

九年级：

1、学习写意画的创作方法。

2、学习写意花鸟画的用笔、用墨。

3、学会欣赏绘画作品，品味作品意境。

五、课程实施

（一）课时安排七、八年级每周二课时，九年级每周一课时。具体时间为七年级每周三下午第二、三节课，八年级每周二下午二、三节课，九年级每周四下午第三节课。

（二）实施方法和途径

1、采用四步教学法

（1）探讨作品画法和步骤。教师引导学生通过欣赏名家作品来了解和探讨作品的画法和技法，表现作品时要准确把握力度，浓淡层次变化，这是学生作画最为关键的。

（2）教师示范。通过示范，让学生初步感受作品意境，学习作画，掌握方法和技巧，来准确表现事物。

（3）学生临摹练习。主要让学生临摹名家作品为主，同时也少不了教师的指导，尤其作品的画法和步骤，以及用色用墨用笔的方法和技巧，让学生在练习中体会、揣摩和运用，并体验到绘画的快乐。

（4）欣赏、交流与评价。以小组为单位，互相欣赏与评价，使学生学习优点和长处，改进不足，从而不断提高自己的绘画水平和能力。

2、更新教学形式

（1）小组合作。打破传统课堂的排排坐的位置，以小组为单位结合，以探讨式的教学方法探讨、讲解、示范作画的技法运用，使学生清晰地看到用笔、用色和用墨以及表现浓淡层次的方法和技巧。

（2）注重示范。教师做好示范作用，在教学过程中激发学生的兴趣，陶冶学生的情操，使学生能准确掌握方法和步骤。

（3）辅助教学。运用电教多媒体进行辅助教学，引领学生走进艺术，感受艺术，从而提高课堂教学效果。

3、开展不同形式的国画课：

（1）探讨课：主要探讨每幅作品的画法和技法。

（2）演示课：利用电教设备，对作画步骤和方法进行演示。

（3）欣赏课：通过名家作品的欣赏，提高学生的审美能力和陶冶学生的情操。

（4）反馈课：将学生的作业进行交流与评析（可自评或互评），达到复习、巩固强化的目的；

（5）活动课：组织绘画比赛或展览；让学生搜集大量的名家作品。

六、课程评价

国画教学中，对学生学习效果的评价，不仅看知识与能力技巧的掌握，着重看学生学习过程中的表现，是否养成了课程总体目标中设立的学习态度、意志品质、观察分析能力以及良好的学习习惯。主要采取三种方式进行评价：

1、学生自评：学生把自己每一周写的认为优秀的作业收集在一起，定期总结分析自己的成功与不足，进行自我评价。

2、小组互评：以学生上课时的小组为单位，定期进行小组内互相评价。

3、教师评价：教师根据学生在学习过程中的表现、学习态度、知识技巧，给学生综合评价，采取优秀、良好、合格、不合格四个等次。

一、课程背景

国画是中华民族的一种优良传统艺术。把国画作为我校校本课程，有利于继承和发扬中华民族的优良传统文化，增进学生对传统文化艺术的理解和热爱，培养学生特长爱好，提高学生艺术修养，实施国画教学，有利于整合我校的资源优势，体现我校的办学特色，促进我校的发展。

二、课程目标

（一）总目标

通过中国画教学让学生了解中国传统绘画的悠久历史和伟大成就，认识中国画的形式和艺术特色，懂得如何分辨和运用墨色，能够了解和掌握基本的用笔和用墨方法。掌握基本的绘画方法。通过临摹和写生能画出比较优秀的国画作品。能够鉴赏一部分优秀国画作品。

掌握中国画的分类及其工具特点，了解和掌握部分特殊工具的'使用。懂得画面的构图处理和中国画的一般形式处理方式。能自如地表现所绘对象，创作出独特、优秀的美术作品。

（二）具体目标

1、让学生懂得如何分辨和运用墨色。明白“墨分五色”——浓、淡、干、湿、焦，又如何在画面上运用。

2、了解和掌握基本的用笔和用墨方法。明白中锋、侧锋、逆锋等运笔方法和其产生的不同意趣效果以及在画面的运用。

3、掌握几种基本的传统花鸟画法。

4、了解墨色和宣纸可产生的一些特殊效果并学会使用。

5、贯穿写生练习。并能把写生的内容用国画的方式表现出来。

三、课程内容

第1课，国画工具的运用，国画握笔姿势的矫正和习惯培养。第2课，认识笔、墨、色彩。

墨： 焦、浓、重、淡、清。

笔：用笔的中锋、侧锋、顺锋、逆锋、提按顿挫等方法及以之造型的特点。

色彩：了解颜色名称，掌握简单的间色调配。

第3课，学习简单蔬果花卉的绘画，如：白菜、茄子、葡萄、枇杷、荷花、水仙、牡丹花等。

第4课，学习简单昆虫的绘画，如：蝴蝶、蜻蜓、螳螂等。第5课，学习简单鸟类的绘画，如：喜鹊、苍鹭、珍珠鸡等。

第6课，欣赏优秀作品，结合优秀作品分析构图，并创作。

四、课程实施与评价

（一）课程实施

先深入浅出地给学生讲明国画的特点，再让学生临摹进而创作，教给学生一些巧妙的绘画技巧，活动时一个项目一个项目的进行练习。

初段

1、工具材料介绍。笔、墨、纸、砚以及颜料的性质特点。

2、教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

3、掌握正确的执笔、用笔和用墨方法。

4、利用墨与彩调配产生的变化与宣纸特性，让学生在绘画过程中体验彩墨的乐趣。

5、让学生初步了解在画国画时水分的控制及笔和墨的应用，培养学生的国画表现能力，会画简单的瓜果、昆虫画。如：南瓜、山水、辣椒、樱桃、蜻蜓等。

中段

1、继续教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

2、认识笔、墨、色彩。

墨： 焦、浓、重、淡、清。

笔：用笔的中锋、侧锋、顺锋、逆锋、提按顿挫等方法及以之造型的特点。

色彩：了解颜色名称，掌握简单的间色调配。

3、继续培养学生的绘画兴趣，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握墨色浓、淡、干、湿、焦的变化。

4、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。

5、欣赏近代中国画作品。

6、学会表现花卉、昆虫画的一些基本方法。

7、结合以前学过的内容，自由组合配画。

8、学会收拾整理画面字画国画欣赏，并能落款命题等。

高段

1、继续培养学生的绘画兴趣中国国画，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握笔、墨的变化。

2、较好地掌握国画的一些技法字画，培养他们的国画表现能力。

3、欣赏古今中国画名家作品。

4、介绍一些国画的基本构图知识，并能给画面命题题款。

5、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹简单的当今名家水墨花卉、山水、人物。

6、组合创作较大幅及完整的花卉、山水画。如：丝瓜、牵牛花、葡萄、葫芦、山水等。

7、学习树木、山水的绘画技法，创作体现秦巴山水和地方风土人情的作品。

8、鼓励学生联系生活实际进行大胆创作。

（二）课程评价

1、通过学生的出勤情况给予评价。

2、通过学生的临摹情况给予评价。

3、通过学生的学习态度给予评价。

4、通过学生的创作能力给予评价。

一、课程开发的目的及可行性

校本课程是基础教育课程改革的重要组成部分。国画是中华民族的一种优良传统艺术。把国画作为我校校本课程国画国画牡丹，有利于继承和发扬中华民族的优良传统文化，增进学生对传统文化艺术的理解和热爱国画山水国画网，培养学生特长爱好国画山水，提高学生艺术修养字画，促进学生德、智、体、美全面发展。开展国画教学与研究，我校具备一定的基础条件。我校拥有一支高素质的美术专业教师团队；中高年级学生对学国画兴趣极大，参与积极性很高，家长也很支持；“办特色学校，育特长学生”“创造适合每个学生发展的课程”是我校办学的宗旨和目标，培养学生特长爱好、提高学生综合素质是我们一贯的追求。实施国画教学，有利于整合我校的资源优势国画视频字画，体现我校的办学特色，促进我校的发展。经广泛征求意见和认真考虑中国国画，决定将国画作为我校的一门校本课程国画山水，并积极组织实施。

二、课程实施目标

1、让学生认识中国画这门民族的传统艺术中国国画字画，认识中华文化的博大精深，继承传统文化的精髓国画视频，吸收民族文化的智慧，使我们的优良传统文化艺术得以继承和发扬。

2、培养学生对国画的兴趣和爱好，进而增强对祖国传统文化艺术的情感和热爱。

3、让学生了解和掌握国画的基本技法和特点国画山水，初步掌握以线造型和追求意象的特征及绘画技法国画欣赏国画牡丹，使他们的造型能力、色彩能力、创造能力和文学素养得到提高。

4、培养学生具有国画的欣赏能力，陶冶他们的情操国画欣赏，提高他们的审美情趣和艺术修养。

5、培养学生的国画创作能力，为学生走进国画艺术殿堂奠定基础。

三、课程内容与要求

初段

1、工具材料介绍。笔、墨、纸、砚以及颜料的性质特点。

2、教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

3、掌握正确的执笔、用笔和用墨方法。

4、利用墨与彩调配产生的变化与宣纸特性，让学生在绘画过程中体验彩墨的乐趣。

5、让学生初步了解在画国画时水分的控制及笔和墨的应用，培养学生的国画表现能力，会画简单的瓜果、昆虫画。如：南瓜、山水、辣椒、樱桃、蜻蜓等。

中段

1、继续教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

2、认识笔、墨、色彩。

墨：焦、浓、重、淡、清。

笔：用笔的中锋、侧锋、顺锋、逆锋、提按顿挫等方法及以之造型的特点。

色彩：了解颜色名称，掌握简单的间色调配。

3、继续培养学生的绘画兴趣，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握墨色浓、淡、干、湿、焦的变化。

4、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。

5、欣赏近代中国画作品。

6、学会表现花卉、昆虫画的一些基本方法。

7、结合以前学过的内容，自由组合配画。

8、学会收拾整理画面字画国画欣赏，并能落款命题等。

高段

1、继续培养学生的绘画兴趣中国国画，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握笔、墨的变化。

2、较好地掌握国画的一些技法字画，培养他们的国画表现能力。

3、欣赏古今中国画名家作品。

4、介绍一些国画的基本构图知识，并能给画面命题题款。

5、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹简单的当今名家水墨花卉、山水、人物。

6、组合创作较大幅及完整的花卉、山水画。如：丝瓜、牵牛花、葡萄、葫芦、山水等。

7、学习树木、山水的绘画技法，创作体现秦巴山水和地方风土人情的作品。

8、鼓励学生联系生活实际进行大胆创作。

四、课程评价

1、学生评价

（1）校本课程不采用书面的考试或考查方式国画梅花国画牡丹，但要作考勤评价记录。

（2）教师根据每个学生参加学习的态度进行评价。可分为：“优秀”、“良好”、“一般”、“较差”等级，并作为“优秀学生”评比条件。

（3）学生成果可通过作业、参赛、评比等形式得以展示，还可以让学生将最满意的作品装入学生成长记录册中。

2、教师评价

（1）课堂教学必须有计划、有进度、有教案。

（2）教师要按学校整体教学计划的要求，完成规定的课时任务与教学目标。

（3）教师要注意做好学生作品以及在各级各类参赛活动中取得成绩资料的收集和整理。

校本课程的开发是一个连续的、动态的、循环反复的、不断完善的过程。在开发实施过程中国画网，每一个环节都至关重要。我们一定要认真做好评价工作，每一个环节都要通过评价来不断完善和修订国画欣赏，并把前一轮评价结论作为下一轮校本课程实施的依据，使校本课程质量不断得到提高。要不断总结经验，及时发现问题，切实加以改进。要积极吸纳新理念，创新教学模式国画视频，丰富教学内容国画欣赏国画山水，使国画校本课程体系更加系统和完善。

第五篇：《美术—国画》校本课程纲要

《美术——国画》课程纲要

一、基本项目

1．课程名称：美术——国画 2．开发教师： 3．教学材料：自编

4．课程归类：文雅气质、探究精神 5．授课时间：一学期，共计8课时

6．授课对象：高一学生、高二学生（25人）

二、具体内容 [课程背景] 国画是中华民族的一种优良传统艺术。把国画作为我校校本课程，有利于继承和发扬中华民族的优良传统文化，增进学生对传统文化艺术的理解，培养学生特长，提高学生艺术修养，促进学生德、智、体、美全面发展。实施国画教学，有利于整合我校的资源，体现我校的办学特色，促进我校的发展。[课程目标]

1、让学生认识中国画这门民族的传统艺术，认识中华文化的博大精深，继承传统文化的精髓，吸收民族文化的智慧，使我们的优良传统文化艺术得以继承和发扬。

2、培养学生对国画的兴趣和爱好，进而增强对祖国传统文化艺术的情感和热爱。

3、让学生了解和掌握国画的基本技法和特点，初步掌握以线造型和

追求意象的特征，使他们的造型能力、色彩能力、创造能力和文学素养得到提高。

4、培养学生具有国画的欣赏能力，陶冶他们的情操，提高他们的审美情趣和艺术修养。

5、培养学生的国画创作能力，为学生走进国画艺术殿堂奠定基础。[课程内容与课时安排]

初段

1、工具材料介绍。笔、墨、纸、砚以及颜料的性质特点。

2、教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

3、掌握正确的执笔、用笔和用墨方法。

4、利用墨与彩调配产生的变化与宣纸特性，让学生在绘画过程中体验彩墨的乐趣。

5、让学生初步了解在画国画时水分的控制及笔和墨的应用，培养学生的国画表现能力，会画简单的瓜果、昆虫画。如：南瓜、山水、辣椒、樱桃、蜻蜓等。

中段

1、继续教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。

2、认识笔、墨、色彩。

墨： 焦、浓、重、淡、清。

笔：用笔的中锋、侧锋、顺锋、逆锋、提按顿挫等方法及以之造型的特点。

色彩：了解颜色名称，掌握简单的色调调配。

3、继续培养学生的绘画兴趣，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握墨色浓、淡、干、湿、焦的变化。

4、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。

5、欣赏近代中国画作品。

6、学会表现花卉、昆虫画的一些基本方法。

7、结合以前学过的内容，自由组合配画。

8、学会收拾整理画面及国画欣赏，并能落款命题等。

高段

1、继续培养学生的绘画兴趣，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握笔、墨的变化。

2、较好地掌握国画的一些技法，培养他们的国画表现能力。

3、欣赏古今中国画名家作品。

4、介绍一些国画的基本构图知识，并能给画面命题题款。

5、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹简单的当今名家水墨花卉、山水、人物。

6、组合创作较大幅及完整的花卉、山水画。如:丝瓜、牵牛花、葡萄、葫芦、山水等。

7、学习树木、山水的绘画技法，创作体现东莞山水和地方风土人情的作品。

8、鼓励学生联系生活实际进行大胆创作。

[课程形式]

1．授课方式：采取教师讲授和示范、学生实践相结合的教学方法。2．教学工具和手段：生宣纸、墨汁、毛笔、砚台、国画颜料、互联网、多媒体课件、录像资料。[课程评价]

(1)校本课程不采用书面的考试，采用交国画作品的形式，但要作考勤评价记录。

(2)教师根据每个学生参加学习的态度进行评价。可分为：“优秀”、“良好”、“一般”、“较差”等级，并作为“优秀学生”评比条件。

(3)学生成果可通过参赛、画展等形式得以展示，还可以让学生将最满意的作品留校珍藏。