第一篇:平面构成设计——学习心得
平面构成作为高等院校设计专业的一门基础必修课,与“色彩构成”、“立体构成”并称为三大构成,是“高等学校'十一五'规划教材”之一。这一课程体系在20世纪80年代初,自日本经由香港引入到国内后,在中国的各级各类艺术设计院校中受到极大关注和重视。作为“三大构成”基础课程之一的平面构成,主要是研究设计过程中的造型表现形式问题,通过科学的、系统的训练来培养学生形象思维的能力,对形式法则的掌握能力和对已知形式创造性的应用能力。
平面构成的概念:所谓构成(包括平面构成和立体构成),是一种造型概念,也是现代造型设计用语。其含义就是将几个以上的单元(包括不同的形态、材料)重新组合成为一个新的单元,并赋予视觉化的、力学的概念;就是将不同形态的两个以上的单元重新综合成为一个新的单元,并赋予视觉化的概念。这是一个造型概念,也是现代造型设计的用语。其中,立体构成是以厚度塑形象,是将形态要素按照一定的原则组合成形体;平面构成则是以轮廓塑形象,是将不同的基本形按照一定的规则在平面上组合成图案。
平面构成元素:包括概念元素、视觉元素和关系元素,概念元素是指创造形象之前,仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念,其作用是促使视觉元素的形成。视觉元素,是把概念元素见之于画面,是通过看得见的形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等被称为基本形的具体形象加以体现的。关系元素,是指视觉元素(即基本形)的组合形式,是通过框架、骨格以及空间、重心、虚实、有无等因素决定的;其中最主要的因素是骨格,是可见的,其它如空间、重心等因素,则有赖感觉去体现。
平面构成的框架:一切用于平面构成中的可见的视觉元素,通称形象,基本形即是最基本的形象;限制和管辖基本形在平面构成中的各种不同的编排,即是骨格。基本形有“正”有“负”,构成中亦可互相转化;基本形相遇时,又可以产生分离、接触、复叠、透叠、联合、减缺、差叠、重合等几种关系。骨格可以分为:在视觉上起作用的有作用骨格和在视觉上不起作用的无作用骨格,以及有规律性骨格(即重复、近似、渐变、发射等骨格)和非规律性骨格(即密集、对比等骨格)。基本形与骨格的上述这些特性,将相互影响、相互制约、相互作用而构成千变万化的构成图案(如下图,就是由基本形通过重复、接触、差叠等构成的)。
平面构成的特点:平面构成不是以表现具体的物象为特征,但是它反映了自然界变化的规律性。平面构成在构成中采取数量的等级增长、位置的远近聚散、方向的正反转折等变化,在结构上整体或局部地运用重复、渐变、变异、放射、密集等方法分解组合,构成有组织、有秩序的运动。平面构成就是通过这种视觉语言对人的心理和生理状态产生影响,比如紧张、松弛、平静、刺激、喜悦、痛苦、茫然等等。在实际的设计过程中,经常会运用到视觉语言中的构成来传达作品的特征!
平面构成的分类:依据构成的原理,任何形态都可以进行构成。构成对象的形态主要有自然形态和抽象形态。自然形态的构成是通过对形象整体或者是局部的分割、组合、排列,重新构成一个新图形。抽象形态的构成是以抽象的几何形象为基础的构成,即以点、线、面等构成元素,按照一定的规律进行组合排列。
平面构成的要素:点的构成形式、线的构成形式、面的构成形式
平面构成的形式
1.平面构成的基本格式:基本格式大体分为:90度排列格式、45度排列格式、弧线排列格式、折线排列格式。
2、重复构成形式:以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列,排列时可作方向、位置变化,具有很强的形式美感。
3.近似构成形式:有相似之处形体之间的构成,寓“变化”于“统一”之中是近似构成的特征,在设计中,一般采用基本形体之间的相加或相减来求得近似的基本形。
4.渐变构成形式:把基本形体按大小、方向、虚实、色彩等关系进行渐次变化排列的构成形式。
发射构成形式:以一点或多点为中心,呈响周围发射、扩散等视觉效果,具有较强的动感及节奏感。
6.空间构成形式:利用透视学中的视点、灭点、视平线等原理所求得的平面上的空间形态。
7.特异构成形式:在一种较为有规律的形态中进行小部分的变异,以突破某种较为规范的单调的构成形式,特异构成的因素有形状、大小、位置、方向及色彩等,局部变化的比例不能变化过大,否则会影响整体与局部变化的对比效果。
8.分割构成形式:等形分割(形式较为严谨)、等量分割(只求比例的一致,不需求得型的统一、自由分割(特点灵活、自由)。
9.密集构成:密集构成是指比较自由性的构成形式,包括预置形密集与无定形密集两种。预置形密集是依靠在画面上预先安置的骨格线或中心点组织基本形的密集与扩散,即以数量相当多的基本形在某些地方密集起来,而从密集又逐渐散开来。无定形的密集,不预置点与线,而是靠画面的均衡,即通过密集基本形与空间、虚实等产生的轻度对比来进行构成。基本形的密集,须有一定的数量、方向的移动变化,常带有从集中到消失的渐移现象。此外,为了加强密集构成的视觉效果,也可以使基本形之间产生复叠、重叠和透叠等变化,以加强构成中基本形的空间感。
10.对比构成:较之密集构成更为自由性的构成,称为对比构成。此种构成不以骨格线而仅依靠基本形的形状、大小、方向、位置、色彩、肌理等的对比,以及重心、空间、有与无、虚与实的关系元素的对比,给人以强烈、鲜明的感觉。
11.肌理构成:凡凭视觉即可分辨的物体表面之纹理,称为肌理,以肌理为构成的设计,就是肌理构成。此种构成多利用照相制版技术,也可用描绘、喷洒、熏炙、擦刮、拼贴、渍染、印拓等等多种手段求得。
制作更多的肌理图案:滴色法、水色法、水墨法、吹色法、蜡色法、撕贴法、压印法、干笔法、木纹法、叶脉法、拓印法、盐与水。
基本工具
1绘图用具:绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔、彩色水笔、麦克笔、金银黑白笔、荧光笔、毛笔、喷笔、排笔、水彩画笔、鸭嘴笔、蘸水笔、铁笔等。
2绘图仪器(宜求正确、精密、优质产品,误差小为好): 直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、槽尺(自己制作,市面无售)、切割用的直尺、万能绘图仪、大圆规等。
3其它用具
调色用具:调色盘、碟、笔洗。色标、描图台、制图桌、工具(包括裁纸刀、刻模用的各种美工刀和刻刀,以及胶水胶带)。
应用材料
1).颜料
水彩颜料、压克力颜料、广告颜料、中国画颜料、荧光颜料、彩色墨水、针笔墨水、染料,还有照相透明色等。
2).纸张
设计用的纸特别多而杂,一般市面上的各类纸都可以使用。使用时根据自己的需要而定。但是太薄、太软的纸张不宜使用。一般纸张质地较结实的绘图纸,水彩、水粉画纸,白卡纸(双面卡、单面卡),铜版纸和描图纸等均可使用。但是每一种纸都需配合工具的特性而呈现不同的质感,如果选材错误,会造成不必要的捆扰,降低绘画速度与表现效果。例如,平涂麦克笔不能在光滑卡纸上和渗透性强的纸张上作画。
平面构成是为艺术设计做最基础的铺垫的。
平面构成属于一种视觉形象的构成。它主要是研究在二维空间内如何利用造型的基本元素点、线、面创造形象,处理形象与形象之间的关系,如何掌握美的形式规律,并按照美的形式法则创造一种视觉上和知觉上的美的关系,从中培养基本的造型能力和设计的审美能力。
可以看出平面设计是一门学问,有一定的标准和规律。了解和熟悉这些规律才能更好的驾驭平面设计,作出好的作品。平面构成首先培养二维空间的造型能力,它是平面表现的重要基本能力。通过对形态的组织和再创造从而熟悉和掌握设计的基本技法及其形式原理。知识与技术对于造型是重要的,但如果没有经过亲身的体验,通常也不会形成有机的学问,从而灵活运用于设计之上。另外,通过形态的几种不同语言,培养对形式的感受力和对美敏锐的感悟力;培养对于艺术家和设计家来说最重要的“创造力”。平面构成的终级目标即在于创造力的培养。
作为设计师最重要的是创造力,规律和标准必竟都是死的平面构成是根据形式美的基本原则,运用丰富的造型语言来完成形态的组织和创造。我觉得,他需要构图的完整和巧妙、黑白灰关系的相对平衡、结构的严谨和丰富、造型语言的多样化、情绪感情的表达。
第二篇:平面构成学习心得
在王老师为期四周的课程教授下,我对这次平面构成可做了一下总结:
“平面构成”是现代视觉传达艺术的基础, 它是探讨和研究平面设计中基本要素的构成, 形成规律以及应用等问题, 是二维空间的构成。在现代社会中,“平面构成”已成为学习艺术设计的一门专业基础课程。“平面构成” 是将现有自然形态中的点、线、面等抽象符号元素用艺术的审美法则,把它进行归纳和演义,在二维的平面内, 按照一定秩序和法则进行分解、重组,在设计构成的理念中达到新的理想形态。该课程主要强调点、线、面单纯的艺术训练,通过抽象形态体现形式美的法则。强调形态元素的比例、平衡、对比、节奏、律动、推移的同时,用图形设计的形式,给人们视觉美感,用形象符号元素的叠加,减少,造成严谨又无穷率动变化的构图,扩大了传统图案的表现手段和领域,极大丰富了现代图形艺术,对培养学生的艺术思维能力,具有极为重要的意义。总之平面构成是为艺术设计做最基础的铺垫的。
平面构成属于一种视觉形象的构成。它主要是研究在二维空间内如何利用造型的基本元素点、线、面创造形象,处理形象与形象之间的关系,如何掌握美的形式规律,并按照美的形式法则创造一种视觉上和知觉上的美的关系,从中培养基本的造型能力和设计的审美能力。
可以看出平面设计是一门学问,有一定的标准和规律。了解和熟悉这些规律才能更好的驾驭平面设计,作出好的作品。平面构成首先培养二维空间的造型能力,它是平面表现的重要基本能力。通过对形态的组织和再创造从而熟悉和掌握设计的基本技法及其形式原理。知识与技术对于造型是重要的,但如果没有经过亲身的体验,通常也不会形成有机的学问,从而灵活运用于设计之上。另外,通过形
态的几种不同语言,培养对形式的感受力和对美敏锐的感悟力;培养对于艺术家和设计家来说最重要的“创造力”。平面构成的终级目标即在于创造力的培养。
作为设计师最重要的是创造力,规律和标准必竟都是死的平面构成是根据形式美的基本原则,运用丰富的造型语言来完成形态的组织和创造。我觉得,他需要构图的完整和巧妙、黑白灰关系的相对平衡、结构的严谨和丰富、造型语言的多样化、情绪感情的表达。
时间如白驹过隙,平面构成的课程学习已结束。募首这些忙碌而又充实的日子,从刚接触平面构成的茫然无措到利用点线面得心应手创作,我深切的感觉到自己收获了知识
过去我看这些平面构成的图片时,就觉得这些东西很幼稚,没有什么难度,没有什么意思,总是一略而过,从来没有用心留意、思考过这其中所隐含的哲理, 在近四周,然而当自己做近似,渐变,发射,特异,对比,密集,空间与矛盾构成,肌理的构成等平面构成的作业,我才了解到平面构成侧重于创造意识,赋予哲理的高度概括和推理性的构思方式、有秩序的组织结构,用点、线,面等基本元素在二维空间内按照一定的形式法则,创造出具有深刻含义的视觉形象的美的关系。
这次平构的创作主题是:我的中小学。因此我们查了很多关于自己母校的信息,也加深了对自己学习过的地方的情感,从中提取的的元素,创作起来也越发得心应手充满感情。老师对我们的帮助是很大的,他总是在没次创作结束以后对我们的话做关键的点评,带领从未接触过这方面的我们慢慢的走入这个美妙的学科。这段时间我初步学会了运用点线面不同的特性和种类,遵循构成中最基本的形式美法则,处理平面构成的矛盾,使其产生节奏,运动,等平衡效果,用黑白,明暗,对比展现节奏韵律,点线面动静组合,把自己积累观察的信息进行加工处理,概括,夸张,变形,重新组合成抽象或具象的平面构成,给人一种深刻而又独特的影象,从而达到创作的意图。
再次平面构成能锻炼人的创造能力,大道至简,越是简单的东西加工处理越是有难度,若自己的设计理念要用这些基本的元素表达并且还要出众,就必须是有天马行空般的思考、自己的独特见解和自己的积累到的一定的知识量,才能体现自己的设计理念。
当然,像平面构成你的画要突出好的效果最好买那种油性笔,又粗的也有细的买,如果是用水性笔一点一点的涂的话,那样效果就不太好,还显得表面有些粗糙。就是这些小东西,还给我们带来了很多不小的麻烦呢~我还从中学会了细心,耐心,以及很多平构回途中的技巧!
通过这四周的学习,发现平构真的是一门很有意思的学科。同学们已经将自己完成的东西由作业改口成了作品。相当有幸福感和成就感啊~~~~~~
第三篇:平面构成学习心得
在王老师为期四周的课程教授下,我对这次平面构成可做了一下总结:
“平面构成”是现代视觉传达艺术的基础, 它是探讨和研究平面设计中基本要素的构成, 形成规律以及应用等问题, 是二维空间的构成。在现代社会中,“平面构成”已成为学习艺术设计的一门专业基础课程。“平面构成” 是将现有自然形态中的点、线、面等抽象符号元素用艺术的审美法则,把它进行归纳和演义,在二维的平面内, 按照一定秩序和法则进行分解、重组,在设计构成的理念中达到新的理想形态。该课程主要强调点、线、面单纯的艺术训练,通过抽象形态体现形式美的法则。强调形态元素的比例、平衡、对比、节奏、律动、推移的同时,用图形设计的形式,给人们视觉美感,用形象符号元素的叠加,减少,造成严谨又无穷率动变化的构图,扩大了传统图案的表现手段和领域,极大丰富了现代图形艺术,对培养学生的艺术思维能力,具有极为重要的意义。
总之平面构成是为艺术设计做最基础的铺垫的。
平面构成属于一种视觉形象的构成。它主要是研究在二维空间内如何利用造型的基本元素点、线、面创造形象,处理形象与形象之间的关系,如何掌握美的形式规律,并按照美的形式法则创造一种视觉上和知觉上的美的关系,从中培养基本的造型能力和设计的审美能力。
可以看出平面设计是一门学问,有一定的标准和规律。了解和熟悉这些规律才能更好的驾驭平面设计,作出好的作品。平面构成首先培养二维空间的造型能力,它是平面表现的重要基本能力。通过对形态的组织和再创造从而熟悉和掌握设计的基本技法及其形式原理。知识与技术对于造型是重要的,但如果没有经过亲身的体验,通常也不会形成有机的学问,从而灵活运用于设计之上。另外,通过形态的几种不同语言,培养对形式的感受力和对美敏锐的感悟力;培养对于艺术家和设计家来说最重要的“创造力”。平面构成的终级目标即在于创造力的培养。
作为设计师最重要的是创造力,规律和标准必竟都是死的
平面构成是根据形式美的基本原则,运用丰富的造型语言来完成形态的组织和创造。我觉得,他需要构图的完整和巧妙、黑白灰关系的相对平衡、结构的严谨和丰富、造型语言的多样化、情绪感情的表达。
时间如白驹过隙,平面构成的课程学习已结束。募首这些忙碌而又充实的日子,从刚接触平面构成的茫然无措到利用点线面得心应手创作,我深切的感觉到自己收获了知识
过去我看这些平面构成的图片时,就觉得这些东西很幼稚,没有什么难度,没有什么意思,总是一略而过,从来没有用心留意、思考过这其中所隐含的哲理, 在近四周,然而当自己做近似,渐变,发射,特异,对比,密集,空间与矛盾构成,肌理的构成等平面构成的作业,我才了解到平面构成侧重于创造意识,赋予哲理的高度概括和推理性的构思方式、有秩序的组织结构,用点、线,面等基本元素在二维空间内按照一定的形式法则,创造出具有深刻含义的视觉形象的美的关系。
这次平构的创作主题是:我的中小学。因此我们查了很多关于自己母校的信息,也加深了对自己学习过的地方的情感,从中提取的的元素,创作起来也越发得心应手充满感情。老师对我们的帮助是很大的,他总是在没次创作结束以后对我们的话做关键的点评,带领从未接触过这方面的我们慢慢的走入这个美妙的学科。这段时间我初步学会了运用点线面不同的特性和种类,遵循构成中最基本的形式美法则,处理平面构成的矛盾,使其产生节奏,运动,等平衡效果,用黑白,明暗,对比展现节奏韵律,点线面动静组合,把自己积累观察的信息进行加工处理,概括,夸张,变形,重新组合成抽象或具象的平面构成,给人一种深刻而又独特的影象,从而达到创作的意图。
再次平面构成能锻炼人的创造能力,大道至简,越是简单的东西加工处理越是有难度,若自己的设计理念要用这些基本的元素表达并且还要出众,就必须是有天马行空般的思考、自己的独特见解和自己的积累到的一定的知识量,才能体现自己的设计理念。
当然,像平面构成你的画要突出好的效果最好买那种油性笔,又粗的也有细的买,如果是用水性笔一点一点的涂的话,那样效果就不太好,还显得表面有些粗糙。就是这些小东西,还给我们带来了很多不小的麻烦呢~我还从中学会了细心,耐心,以及很多平构回途中的技巧!
通过这四周的学习,发现平构真的是一门很有意思的学科。同学们已经将自己完成的东西由作业改口成了作品。相当有幸福感和成就感啊~~~~~~
第四篇:平面构成设计[小编推荐]
平面构成设计
平面构成设计的元素
概念元素:是在头脑里存在的点、线、面、体。
视觉元素:是将概念元素体现在实际设计中,包括大小、形状、色彩、肌理等。
关系元素:是把视觉元素在画面上进行组织、排列,是形成一个画面的依据完成视觉传达的目的。包括方向、位置、空间、重心等。实用元素:是指设计所表达的内容、目的和功能。面的形象:
几何形:特点:明快、单纯、规整、秩序。(如书本、电视等)
有机形:特点:生机、膨胀、优美、弹性。(如水滴、鹅卵石)不规则形:自由形、偶然形。具有一定的情态、情趣。
徒手形、意外形等。
体的形象,在平面上是一种幻觉形象,是一种特殊的空间形式。
正负形象,图在前,底子在后为正,反之为负。
面的形态表现通过形与形的组合进行创造。
点、线、面综合构成:在平面构成中,点、线、面是最基本的形态,这种最基本的形态的相互结合与作用形成了点线面的多种表现形式。点、线、面的表现力极强,既可以表现抽象,也可以表现具象,是平面构成的三大要素。
平面构成的基本形与骨格
基本形:设计由一组重复的或彼此有关联的“形”构成,问题:什么是平面构成设计?平面构成设计是什么意思?这些形称之为基本形。基本形由一组相同或相似的形象组成,在构成内部起到统一的作用。基本形设计以简为宜。形象的相遇:两种以上的形相遇,可产生八种形式。(可参看另附图例)
分离,面与面之间互补接触,始终保持若干距离。接触,面与面在互相靠近的情况下,边缘发生接触。覆叠,面与面靠近时,由接触更近一步,成为覆叠,有前后之分。差叠,面与面交叠部分产生出一个新的形象,其他不交叠的部分消失不见。透叠,面与免交叠时,交叠部分产生透明感觉,形象前后之分并不明显。联合,面与面互相交叠而无前后之分,可以联合成为一个多元化的形象。减缺,面与面覆叠时,在前面的形象并不画出来,只出现后面的减缺形象。重合,(重叠)面与面完全重叠,成为一个独立的形象。
形--> 概念的形(抽象)--> 现象的形(具象)--> 自然形(有机形、无机形)--> 人为形(有机形、无机形)
点的形象:细小、简单 点的大小、数量、空间及排列的形式方向使构成作品产生不同的心理效应。可形成活跃、轻巧等不同表现效果。
线的形象:宽度窄、长度显著
线的形态有直线和曲线两种,设计线构成,关键在于把握线形态的性格表现。
线的性格:垂直线:赋予生命力、力度感、伸展感。水平线:稳定感、平静、呆板。
斜线:运动感、动向、方向感强。折线:方向变化丰富、易形成空间感。几何曲线:弹力、紧张度强,体现规则美。自由曲线:自由、潇洒、自如、随意、优美。
细线:精致、挺拔、锐利。粗线:壮实、敦厚。
线的表达要点:以长短、粗细、疏密、方向、肌理、形状、线形组合的不同来创造线的形象,表现不同线的个性,反映不同的心理效应。
第五篇:平面构成教学计划
平面构成基础 教学计划
学习构成设计,主要从抽象形态入手,培养学生对形的敏感度,提高创造能力和逻辑的抽象的理性的多角度的思维能力。平面构成是是造型的基础,主要是二维空间中进行。是引导学生建立理性思维的方法之一,是现在美术设计不可缺少的训练手段之一
一、课程内容及重点、难点 第一章:
教学内容平面构成概述 1.平面构成的基本概念及内容。2.平面构成中形的构成。3.基本几何的画法。4.形式美的基本法则。5.平面构成设计的材料及用具。6.平面构成设计的步骤。
教学目的:
1、正确认识构成的概念,以及构成与设计的关系;
2、正确认识构成教学在专业学习中的地位和作用;
3、明确课程特征、课程学习目的及学习方法;
4、转变学生观念,树立“抽象”的设计意识;
5、正确认识构成与现代艺术的关系,构成与包豪斯的关系。重点难点:
1、重点理解构成与设计的关系;
2、学生设计观念的培养及意识的转变(从具象到抽象)。第二章
教学内容:平面构成的基本要素 1概念要素 2.视觉要素 3.关系要素 教学目的
1、掌握构成的基本理论知识,基本概念
2、培养学生良好的视觉感受
3、培养学生创新观念和创新能力 重点难点:
1、掌握有机形、无机形、偶然形的视觉特点及应用
2、掌握平面构成基本形态要素(点、线、面)的特性及在设计中的应用
3、理解并掌握不同形态要素的视觉感受和心理感受 第三章
教学内容:平面构成的基本形态 1.自然形 2.几何形 3.偶然形 教学目的:
1、掌握平面构成元素的构成形式
2、理解不同构成形式所传达的视觉感受和心理感受 重点难点:
自然形 偶然形的 画法。第四章
教学内容:平面构成的 基本形式 1.重复构成形式 2.近似构成形式 3.渐变构成形式 4.对比构成形式 5.发射构成形式 6.特异构成形式 7.空间构成形式 8.分解、密集、分割、肌理构成形式 9.平面构成设计在设计中的应用。
教学目的:
1、理解不同构成形式所传达的视觉感受和心理感受
2、掌握各种形式美法则并灵活运用进行构成设计
3、理解并运用形式美法则进行平面构图和分割
4、掌握丰富平面构成元素的方法
5、理解肌理、质感、材料等元素在平面构成中的作用
6、培养学生对自然界各种事物的敏锐感知并灵活运用于设计
重点难点:
1、最高法则贯穿于各分法则
2、形式美法则在构成中的灵活运用
3、肌理、材质的制作与体验
4、平面综合构成的心理感知体念
二、课时分配(转载于:平面构成教学计划)1.提前备课,做好充分的准备写好每一节课的教案.2.通过分析法(教师分析,学生分析)讨论法,练习法,游戏法来提高学生自身的学习兴趣,通过练习法让学生在每一个课时上对当堂课上的知识点,知识内容掌握与运用, 3,课堂后和学生交流,讨论,那些知识点还需要进一步的讲解.4.作业的练习,及讲解.5总结并进行综合的训练.四、最后的评价和总结 1.在每个新课讲解完后,做一些针对性的练习,同时在下一个课时前对知识进行系统的复习。
2.课时基础知识结束后,做综合性的练习,让学生发挥自己的想象及其兴趣制作与授课相关的作品
3.收集素材,让他们多看多练,从而达到灵活运用。
五、考核方法
考核办法:平时到课率30%,成品作业占50%,版式风格美观20%。篇二:《平面构成》实训计划
2010-2011学年 10级建筑装潢专业
《平面构成》实训计划
一、实训课程:平面构成
二、实训班级:10级装潢
三、实训地点:1103画室
四、实训目的:
《平面构成》是装饰艺术设计专业开设的一门重要的专业基础课程。目的在于培养学生正确的理性艺术思维方法,丰富学生的艺术表现手段,并通过一定数量的平面构成设计造型训练,掌握形式美的构成原则。为学生今后在艺术设计造型和电脑美术设计造型方面打下一定的基础,提高学生的形象思维能力、抽象思维能力、设计创造能力和艺术思维能力。
五、实训任务和基本要求:
《平面构成》课程基本的教学任务,在于指导学生通过一定数量的平面构成设计练习,掌握平面构成设计的基本技能,掌握装饰图案、抽象图案、几何图案的表现手段,并在练习的基础上掌握形式美的基本法则,掌握平面构成的各种基本表现手法。本课程要求将形态分解为各种要素,从简单到复杂地研究这些要素以及它们之间的相互关系,能按照一定的形式美的构成原则进行组合设计,能通过抽象形态体现形式美的法则,着重提高学生的形象思维能力和设计创造能力。
六、实训设计思路:
平面构成设计主要从抽象的形态入手,培养学生在形态方面的创造性。学生需要在教师的指导下,通过大量的平面构成设计练习,才能逐渐掌握技巧,掌握基本的平面构成设计规律。因此,本课程需要通过教师对典型的平面设计构图的讲解,使学员逐步理解平面设计构图的基本规律和基本方法,并在教师的指导下进行平面构成设计练习。教科书的每一章中都列举了不少典型的构成作品,教师在教学过程中还可以根据教学进度的要求选择适当的范例作品,进行必要的示范和讲解,利用作品范例向学生介绍构成的创作技法,课后还应并布置一定数量的平面构成设计练习作业,并主要由教师对学员的作业进行点评。
六、考核办法:实行过程考核与结果考核相结合的考核办法,理论、实践、素质三位一体进行全面考核。成绩评定可分为优、良、中、及格、不及格五个等级。
七、实训结果:通过实训提高学生的职业道德和基本技能,能熟练的进行在进一步深入物象内在结构空间的过程中,挖掘、了解、探究物象有机构成未知领域的美的形态,并通过与心灵的碰撞、交融,重新建构新的物体空间,在不失传统表现要素的同时,生动地展示物象重构的美的结构形式培养学生自主学习新知识、新技术的能力;能通过各种媒体资源查找所需信息,具有独立解决实际问题的能力,具有决策、规划能力;具有整体与创新能力。
实训内容和基本要求
艺术设计教研室 二〇一〇 年九月篇三:平面构成授课计划
学 期 授 课 计 划
(2015 /2016 学年第 一 学期)
系 部: 艺术设计系 教 研 室: 广告 设计 教师姓名: 黎 芳 课程名称:平面构成 课程类型: 专业基础课 学 分: 4 专业班级: 普专广告14-1 ;14-2 计划课时: 60 备注:可根据课程情况增减行篇四:平面设计专业教学计划 平面设计专业教学计划
说明:
1、本计划根据计算机专业(平面设计方向)《职业技能鉴定规范》(初、中级考核大纲)以及本校实际情况制定。
2、结合此专业所涵盖的知识内容,主要分为美术基础训练、设计软件操作、后期制作及生产。
3、我校所设专业为三年制,分为六个学期,第一学期主修基础文化课程。第二学期至第五学期为专业理论和专业实习相结合。第六学期为综合技能训练。
4、实习内容可参照中国劳动社会保障出版社《技工学校计算机专业教学计划与教学大纲》和技校计算机类通用教材《中文windows xp及其应用》、《中文office xp及其应用》、《微型计算机原理(第三版)》、《计算机美术设计应用》、《计算机平面设计软件应用》、《使用photoshop cs2处理图像(计算机类)》、《使用 coreldraw 12绘制图形》、《dreamweaver mx网页设计与制作(计算机类)》等。
一、招生对象与学制
招生对象:应往届初中、高中毕业生
学制:3年
二、培养目标与业务范围
培养目标:本专业面向计算机设计行业,培养热爱祖国,拥护党的基本路线,德、智、体、美全面发展,具有与本专业相适应的文化水平、良好的职业道德和创新精神,掌握本专业的基础知识、基本技能以及较强的实际工作能力,培养平面设计领域实用型的人才。
业务范围:本专业毕业生可以从事广告公司、企划公司、图文设计公司、出版行业、企业宣传策划部门及其他需求平面设计师领域的相关平面设计工作。
三、主要知识与能力要求
职业基本能力
1.能熟练使用计算机平面设计软件,具有较强的操作技能和设计能力。2.了解平面设计的发展方向,具备继续学习和适应职业变化的能力; 3.具有良好的人际交流能力、团队合作精神和客户服务意识; 4.取得中级广告设计师职业资格证书和平版印刷工职业资格证书,有较强的就业竞争力。
四、课程设置及教学要求
课程设置分文化基础课程、专业课程、实践环节和选修课程四个部分。
(一)文化基础课程
1、德育
教学要求:中等职业学校德育课是学校德育工作的主导渠道,是各专业学生必修的基础课,是学校实施素质教育的重要内容。德育课的主要任务是有针对性地对学生进行马列主义、毛泽东思想和邓小平理论基本观点教育,辩证唯物主义和历史唯物主义基本观点教育,经济与政治基础知识教育,法纪法制教育,文明礼仪、行为规范教育,职业道德、职业理想和创业教育,引导学生逐步树立正确的世界观、人生观和价值观,不断提高爱国主义、集体主义和社会主义思想觉悟,帮助学生树立正确的择业观、创业观,进行职业生涯设计,培养良好的思想政治素质和职业道德素养。
2、应用语文
教学要求:在初中语文的基础上,进一步加强现代文和文言文阅读训练,提高学生阅读现代文和浅显文言文的能力;加强文学作品阅读教学,培养学生欣赏文学作品的能力;加强写作和口语交际训练,提高学生应用文写作能力和日常口语交际水平。通过课内外的教学活动,使学生进一步巩固和扩展必需的语文基础知识,养成自学和运用语文的良好习惯,接受优秀文化熏陶,形成高尚的审美情趣。
3、应用英语
教学要求:从激发培养学生学习英语兴趣入手,帮助学生树立自信心,养成良好的学习习惯,努力培养提高学生的自觉学习的能力,形成有效的学习策略,使学生在原有英语学习的基础上,巩固扩大基础知识,培养听、说、读、写的基本技能和阅读设备说明书的能力,对学生步入社会和进一步学习打好基础。
4、体育
教学要求:通过课内外教学活动,全面提高学生身体素质,发展学生身体基本活动能力,掌握必要的体育与卫生保健知识,了解现代科学锻炼和娱乐、休闲方法,增强学生自主锻炼、自我保健、自我评价、自我调控、社会适应及创新能力,为学生身心健康、个性与体育特长的发展及终身锻炼、继续学习、就业创业奠定基础。
5、计算机应用基础 教学要求:本课程主要内容包括计算机系统的基本概念、基础知识。通过学习,使学生初步掌握计算机应用知识和技术。掌握计算机主流操作系统的使用方法;理解计算机文字处理的基础知识,熟练掌握文字处理软件、电子表格软件的使用方法;了解网络的基本概念及使用方法。培养学生计算机技术应用能力、实践能力和创新能力。
(二)专业课程
1.中文office xp及其应用
教学要求:通过教学,使学生懂得办公软件方面的基本知识,对常用办公软件有较完整、系统的了解,培养学生熟练地掌握有关文字处理、电子表格演示文稿等软件知识,具备应用计算机处理办公方面事务的素质。通过训练,使学生提高灵活运用办公软件的能力。2.计算机美术设计应用
教学要求:
通过本课程的学习学生将能掌握:三大构成设计原理,分别从理性的二维、三维和色彩的不同角度去研究造型的基本规律和基本特征,研究平面的、空间的、色彩的组合和构成方式,倡导一种新的思维方式和创新意识,从而达到启发思维、提高审美能力和培养创造力的目的,为将来进行具体的专业设计作视觉、审美和技法上的准备。3.计算机平面设计软件应用
教学要求:
培养学生能熟练掌握图形图像处理软件,进行平面设计以及为网页制作提供平面制作素材。学生应具有一定的广告和网页创意能力,能够解决一般平面设计方面的问题。4.使用photoshop cs2处理图像(计算机类)教学要求:
通过本课程的学习学生将能掌握: photoshop概述、工具的使用方法、图层的概念及应用、路径的概念及应用、通道和蒙版的应用、滤镜的应用、创作各种艺术字体的操作技法。理论结合实践,并能在实践中创作出有自我创意的作品。5.使用 coreldraw 12绘制图形
教学要求:
本课程主要讲授数控机床的分类、结构、工艺特点、加工范围;工量刃具的选用、一般操作技术;数控机床的日常维护保养知识及其发展趋势;数控车床加工的工艺分析,误差与质量分析,编程,操作规程。使学生掌握常用数控设备操作、编程、调整和维护保养的基本理论及方法。6.dreamweaver mx网页设计与制作(计算机类)
教学要求:
通过学习使学生了解互联网、超文本页面主要的概念和术语,掌握常用wbe网页制作软件的使用,具有较强操作能力,能熟练进行web网站方案设计、安装制作、维护与管理,能快速跟踪网络新技术的应用。掌握网页制作的平面特技软件使用和高级设计技巧,具有较强操作能力,能熟练对网站方案优化设计与管理,能快速跟踪网络新技术的应用。
(三)实践环节.实习技能训练要求:
1.计算机应用操作训练:通过计算机上机操作练习,能够熟练应用计算机。2.photoshop上机训练:结合所学photoshop理论知识,进行上机操作,重点培养学生的实际动手能力。3.coreldraw上机训练:结合所学coreldraw理论知识,进行上机操作,重点培养学生的实际动手能力。
4.网页制作上机训练:通过学习学生将学会用dreamweaver 进行web页站点设
计、版面设计、动态网页设计等。5.综合强化训练:通过运用所学多种软件协作工作,制作作品,提高学生思维逻辑能力与实际动手能手。
(四)选修课程
企业管理
教学要求:本课程主要讲授与工程技术人员相关的企业管理的基本知识。培养学生具有一定的运用企业管理理论组织生产和安排技术开发的能力。
五、学期教学计划总表(附表1)
六、各学期实践教学安排(附表2)
第一学期(20周)基础文化课学习
第二学期(20周、其中专业理论课10周、实践10周)
课堂教学与实习操作
第三学期(20周、其中专业理论课10周、实践10周)
课堂教学与实习操作
第四学期(20周、其中专业理论课10周、实践10周)
课堂教学与实习操作
第五学期(20周、其中专业理论课10周、实践10周)
课堂教学与实习操作
第六学期(18周、实践8周、考证2周、顶岗8周)
第一至八周毕业实习
第九、十周技能鉴定
第十一至十八周顶岗实训
七、毕业合格标准篇五:平面设计中职教学计划 《计算机平面设计》专业简介
《电脑艺术设计》专业招收初中毕业生,学制三年。培养计算机艺术设计的中等专业应用人才。开设的主要专业课程有:素描、平面构成、色彩构成、photoshop平面设计、coreldraw计算机图形设计、网页制作、flash 动画、pop手绘海报、cad工程制图、3dmax效果图制作、商业艺术设计典型应用等。通过学习掌握平面广告设计、网页设计制作、三维效果图绘制等技术技能,获取劳动部中级广告设计师职业资格证书。适合广告设计与制作、网站建设、企业宣传等岗位就业。