第一篇：关于音乐鉴赏选修课的感悟
经过上音乐鉴赏选修课，多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识。在还没有上课之前,因为对音乐没有太多的了解，思想中总以为上音乐鉴赏的选修课是一种比较枯燥无味的过程。也许是我不太了解音乐的缘故在还没有开始之前，就已经这样惧怕，而且我一直不明白，为什么选修课程都是一些诸如音乐美术影视等等一类的课程。在我记忆中，从高中开始就没有音乐美术等课程，久而久之也就将它们淡忘了。而如今，感觉又回到小时候上音乐课，因为唱歌的时候总跑调，我因此一度对音乐灰心丧气。但是在看电视搜台的时候听到有好听的歌曲总要停下来去听，也许是对音乐的“另类”喜欢，我选择了音乐鉴赏作为我的选修科目。在学习乐理知识的同时，也非常荣幸能够听到各种各样乐器演奏的中外名曲。这也使得我在课程结束以后觉得受益匪浅。下面就让我来谈一下这学期所听音乐给我的一点感受。
在很多人心目中，《命运》代表着贝多芬；同样，在另外一些人的心目中，贝多芬代表着《命运》。我想，世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度以及接受度。贝多芬的伟大，则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。一开场那四声令人恐惧的有力音符，几乎让每个人只要一听到它就会永远无法忘却！真的，充满了震慑力的经典段落，如此简短却又如此令人挥之不去！当然，贝多芬对于这四个音符的解释最为权威——命运在敲门！是啊，开门见山，整部作品的主题一览无遗。或许这四个音符给所有人的影响真的太深刻了，所以音乐一开场就表现出一种前所未有的恐怖感觉！我想，这正是贝多芬音乐才华与他个人精神最充分结合的表现！接下去，我们好似看到了一幅激烈战斗的场面，每一个音符，每一段旋律似乎都在舞刀弄剑、奋勇拚杀！你可以把主角想象成贝多芬乃至任何一个不屈不挠的战士或革命斗争史实。但我觉得这还是远远不够的——对于听众而言，主角应该是你自己！那么敌人是谁，很明了——命运！因为我想，每个人都有面对命运考验的时候。主题在重复着，恐怖的声音依然在回荡，似乎斗争者并没有征服这个强大的“命运对手”！我想很多听众在这里会感到一丝精神上的疲乏。
正在这时，第二乐章舒缓的旋律传来了，似乎是一位母亲伸出了双手来抚慰刚刚经历了一场恶战的儿子，也好像是几名携手斗争的勇士在大战之后对敌人、对未来进行交流、思索。虽然音乐是平缓的，但是内在含有一种催人奋进的默默力量，好像在不断的鼓动战士继续前进。在经历了第一乐章激烈的挣扎之后，听众们在这里得到了片刻的休息，好似是一剂疗伤药。第三乐章是快板谐谑曲，但是却听不到任何“幽默、谐谑的成分”。在这里战士重新拿起了武器，回到了阴云笼罩的战场，音乐的气氛也突然从平和转为阴暗。好像战士脚踏着牺牲者们的血迹在一步一步朝命运之神逼近，不断积累着力量和勇气。
《命运交响曲》的第三、第四乐章是连续演奏的，从第三乐章最后一部分那平静、忧郁的缓慢突然跳跃到第四乐章一开始那突如其来、如同山洪暴发一般的合奏。其实这个手法来自于《第四交响曲》的第一乐章——从引子转到正题的那一部分。正是由于成功写下了《第四》的首乐章，才给《命运》的终曲乐章带来了灵感。我想任何一个听众面对着如此汹涌而来的凯旋之声，心中应该无不感觉激荡——黑暗被打破了、命运被征服了、阳光重新照耀大地！战士在庆祝自己的胜利、人群在欢唱胜利的颂歌！听众也可以送一口气，甚至为作品的伟大而感到一丝快慰和激动。我想这正是为什么几百年来，有许多人可以从《命运交响曲》中获取力量、鼓起勇气面对生活压力、人生挑战的重要原因！
聆听贝多芬的《命运》交响曲，激扬的心仿佛被一只无形的手牵引。穿越岁月沧桑，破空而来，在一片深邃苍莽的林海中升腾，升腾。那些擎天的枝干亘古孑遗，那些震颤的叶片蓬勃顽强，那些繁茂的果实乐观坚忍，风撼不动，雷劈不倒，时而豪气干云，时而阴柔宛转，于百转千回中传递着不屈的精神和意志。是什么，能够像音乐一样如此畅通地沟通人类与自然?是哪种生命，能够点燃人内心抗争的欲望，铮铮铁骨，生生不息? 聆听贝多芬的《命运》交响曲，似乎就是人生命运的缩影。那激按昂的曲调，那富于变化的旋律，似乎把人的心境都带到了他曲折的命运之中。然而，再那听起来让人感觉困难重重的生活里，又有一种坚毅的精神，从绝望之中脱颖而出，扭转了局面，告诉人们：“只有坚定不移的信念，勇于向命运挑战的精神，才能突破困境，改变命运，让命运拜倒在自己的脚下。” 正如恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人 经过上音乐鉴赏选修课，多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识。在还没有上课之前,因为对音乐没有太多的了解，思想中总以为上音乐鉴赏的选修课是一种比较枯燥无味的过程。也许是我不太了解音乐的缘故在还没有开始之前，就已经这样惧怕，而且我一直不明白，为什么选修课程都是一些诸如音乐美术影视等等一类的课程。在我记忆中，从高中开始就没有音乐美术等课程，久而久之也就将它们淡忘了。而如今，感觉又回到小时候上音乐课，因为唱歌的时候总跑调，我因此一度对音乐灰心丧气。但是在看电视搜台的时候听到有好听的歌曲总要停下来去听，也许是对音乐的“另类”喜欢，我选择了音乐鉴赏作为我的选修科目。在学习乐理知识的同时，也非常荣幸能够听到各种各样乐器演奏的中外名曲。这也使得我在课程结束以后觉得受益匪浅。下面就让我来谈一下这学期所听音乐给我的一点感受。
在很多人心目中，《命运》代表着贝多芬；同样，在另外一些人的心目中，贝多芬代表着《命运》。我想，世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度以及接受度。贝多芬的伟大，则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。一开场那四声令人恐惧的有力音符，几乎让每个人只要一听到它就会永远无法忘却！真的，充满了震慑力的经典段落，如此简短却又如此令人挥之不去！当然，贝多芬对于这四个音符的解释最为权威——命运在敲门！是啊，开门见山，整部作品的主题一览无遗。或许这四个音符给所有人的影响真的太深刻了，所以音乐一开场就表现出一种前所未有的恐怖感觉！我想，这正是贝多芬音乐才华与他个人精神最充分结合的表现！接下去，我们好似看到了一幅激烈战斗的场面，每一个音符，每一段旋律似乎都在舞刀弄剑、奋勇拚杀！你可以把主角想象成贝多芬乃至任何一个不屈不挠的战士或革命斗争史实。但我觉得这还是远远不够的——对于听众而言，主角应该是你自己！那么敌人是谁，很明了——命运！因为我想，每个人都有面对命运考验的时候。主题在重复着，恐怖的声音依然在回荡，似乎斗争者并没有征服这个强大的“命运对手”！我想很多听众在这里会感到一丝精神上的疲乏。
正在这时，第二乐章舒缓的旋律传来了，似乎是一位母亲伸出了双手来抚慰刚刚经历了一场恶战的儿子，也好像是几名携手斗争的勇士在大战之后对敌人、对未来进行交流、思索。虽然音乐是平缓的，但是内在含有一种催人奋进的默默力量，好像在不断的鼓动战士继续前进。在经历了第一乐章激烈的挣扎之后，听众们在这里得到了片刻的休息，好似是一剂疗伤药。第三乐章是快板谐谑曲，但是却听不到任何“幽默、谐谑的成分”。在这里战士重新拿起了武器，回到了阴云笼罩的战场，音乐的气氛也突然从平和转为阴暗。好像战士脚踏着牺牲者们的血迹在一步一步朝命运之神逼近，不断积累着力量和勇气。《命运交响曲》的第三、第四乐章是连续演奏的，从第三乐章最后一部分那平静、忧郁的缓慢突然跳跃到第四乐章一开始那突如其来、如同山洪暴发一般的合奏。其实这个手法来自于《第四交响曲》的第一乐章——从引子转到正题的那一部分。正是由于成功写下了《第四》的首乐章，才给《命运》的终曲乐章带来了灵感。我想任何一个听众面对着如此汹涌而来的凯旋之声，心中应该无不感觉激荡——黑暗被打破了、命运被征服了、阳光重新照耀大地！战士在庆祝自己的胜利、人群在欢唱胜利的颂歌！听众也可以送一口气，甚至为作品的伟大而感到一丝快慰和激动。我想这正是为什么几百年来，有许多人可以从《命运交响曲》中获取力量、鼓起勇气面对生活压力、人生挑战的重要原因！
聆听贝多芬的《命运》交响曲，激扬的心仿佛被一只无形的手牵引。穿越岁月沧桑，破空而来，在一片深邃苍莽的林海中升腾，升腾。那些擎天的枝干亘古孑遗，那些震颤的叶片蓬勃顽强，那些繁茂的果实乐观坚忍，风撼不动，雷劈不倒，时而豪气干云，时而阴柔宛转，于百转千回中传递着不屈的精神和意志。是什么，能够像音乐一样如此畅通地沟通人类与自然?是哪种生命，能够点燃人内心抗争的欲望，铮铮铁骨，生生不息? 聆听贝多芬的《命运》交响曲，似乎就是人生命运的缩影。那激按昂的曲调，那富于变化的旋律，似乎把人的心境都带到了他曲折的命运之中。然而，再那听起来让人感觉困难重重的生活里，又有一种坚毅的精神，从绝望之中脱颖而出，扭转了局面，告诉人们：“只有坚定不移的信念，勇于向命运挑战的精神，才能突破困境，改变命运，让命运拜倒在自己的脚下。” 正如恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话，揭示了《命运交响曲》的精髓。
而如今，当世人面对着一个物欲横流的商品社会，又人多少人能像贝多芬那样执着的追求自己的理想，“不到长城非好汉”呢？许多人无奈于生活，工作的压力，诱惑，物欲横流流尽了血汗，歌舞升平平息了壮志，最终把最初的理想长埋于岁月的流逝中，或平平淡淡走过一生，或碌碌无为迷失自我，有迷失的世界里无目的的继续漂流。贝多芬的《命运交响曲》给我们敲响了警钟，使我倍觉汗颜。遥想着在历史尘卦记忆的深处曾经有那么一个人战胜了命运的不公摆布，在天地间潇洒的走了一回，我常不敢仰望这份神圣的伟大，因为在他所营造的音乐世界里就是意味着教人如何挺着腰站着生存，教人向命运所带来的不公与苦痛挑战，生当人中杰，死也为鬼雄。
是的,不要因为生活的不公而放弃希望,生活需要希望长相依,人生需要理想来相伴,于是,我又重整一下了疲倦的心情,重新踏上追求理想,挑战命运的长征。心。恩格斯用短短的几句话，揭示了《命运交响曲》的精髓。
而如今，当世人面对着一个物欲横流的商品社会，又人多少人能像贝多芬那样执着的追求自己的理想，“不到长城非好汉”呢？许多人无奈于生活，工作的压力，诱惑，物欲横流流尽了血汗，歌舞升平平息了壮志，最终把最初的理想长埋于岁月的流逝中，或平平淡淡走过一生，或碌碌无为迷失自我，有迷失的世界里无目的的继续漂流。贝多芬的《命运交响曲》给我们敲响了警钟，使我倍觉汗颜。遥想着在历史尘卦记忆的深处曾经有那么一个人战胜了命运的不公摆布，在天地间潇洒的走了一回，我常不敢仰望这份神圣的伟大，因为在他所营造的音乐世界里就是意味着教人如何挺着腰站着生存，教人向命运所带来的不公与苦痛挑战，生当人中杰，死也为鬼雄。
是的,不要因为生活的不公而放弃希望,生活需要希望长相依,人生需要理想来相伴,于是,我又重整一下了疲倦的心情,重新踏上追求理想,挑战命运的长征。
第二篇：诗书画鉴赏选修课感悟[范文]
我的诗书画鉴赏课
“诗者，感其况而述其心，发乎情而施乎艺也”。
诗歌是世界上最古老、最基本的文学形式，是一种阐述心灵的文学体裁，而诗人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界，富于表达感情。选修花海千千万，独爱诗歌这一枝！诗书画鉴赏选修课令我难以忘怀。
作为一个理工科的学生，早已与语文课无缘，与我相伴的只有复杂的函数和缭乱的公式，高中毕业之后，竟未曾想过再次静下心来，和众多同学一起品味诗歌已是奢望。在选修课列表上看到诗书画鉴赏这门课时，想到自己又能在这个纷扰的现世中享受到诗歌带来的宁静，心里竟有些激动，没有犹豫，鼠标一点，确认选报！
第一次上课的时候，说实话有些惊讶，但更多的是欣喜。高中时接触的诗歌鉴赏，都是在语文课上，由语文老师带领我们欣赏别人的诗歌，没有想到，填报了理工科志愿来到医科院校的我，竟然有机会能跟随着一位诗人赏析她自己的诗歌！这份感觉是奇妙的，与高中语文课上赏析诗歌的感受完全不同，我能更直观的理解一首诗歌，更直观的明白一名诗者所要表达的东西。《感谢生命》，这一曲捧给生命的歌，婀娜曼妙，婉转动听。“世界没有狭小/只要一息尚存，在这个世界/我都感谢你，生命对我的无限信赖”。张小平老师用她的经历谱成诗歌，教会我们感谢生命，却不仅仅是感谢生命。那一行行美丽的文，那一曲曲动人的诗，似乎带着我来到崭新的世界，那里没有嘈杂，没有喧嚣，没有考试，没有烦恼，没有追名逐利，没有勾心斗角，有的，只是一片宁静与温馨。
在课上，我们不仅仅能品味诗歌，正如课程的名字那样，我们还领略到的书法的苍劲以及名画的幽深。这些平时难以琢磨的高雅艺术，在老师的带领下，作为门外汉的我们，也得以些许感受到它们的魅力，这些精神上的满足感，使我们平时上的专业课程所没有给予也无法给予的。但我庆幸，我庆幸来到这所大学，选报了这门选修课，庆幸遇到张小平老师，一位诗者，更是师者。超越传道授业解惑的局限，既让学生有所成长，又丰富了我们的精神生活，如果再给我一次机会，我坚信，我仍然会选择这门课程，毕竟，诗歌，是我的挚爱啊！
感谢张小平老师，感谢诗书画鉴赏课，为我带来的温暖记忆。
姓名：
赵俊尚
专业：医学信息工程 学号：3138010058 2014年11月16日
第三篇：重庆大学音乐鉴赏选修课论文
音乐鉴赏
20113789 马全扬 材料学院材料成型及控制工程2班
音乐之美
社会在大跨步地向前迈进，音乐在社会中扮演着越来越无可替代的角色！我们不难从中发现音乐之美！
音乐之美，价值之美，美哉！
从价值的范畴来讲，音乐包含着审美价值和功用价值。在功用价值方面，音乐能改善物理环境和调节人类的心里环境。早在十五世纪欧洲就开始有环境音乐的雏形和原始性记载。环境音乐,有的人也称为背景音乐、氛围音乐。有广义的环境音乐和狭义的环境音乐。广义的环境音乐是指与人类生活关系密切并作为人们生存环境构成因素的音乐。狭义上的环境音乐，是在把握实验数据的基础上，为特定环境设计的背景音乐。作为非鉴赏性音乐，也就是非审美性的音乐，它对于提高生产效率、调动劳动积极性，调节生产主体及营业顾客、医院病人的情绪都有有效的作用。其实在人类的早期活动和现在尚存的原始部落中，音乐作为功用价值在他们的生活中占有很重要的地位。随着音乐的高度专业化发展和人类社会文明的高度发展，人们已经逐渐忘记了最初的音乐活动具有的一些功能。直到现在，音乐对人类生存本身的重要意义才又逐渐地为人们所认识。
中国的环境音乐起步较晚，在改革开放之后，逐渐被介绍到国内。近年来，随着科技的发展，在音乐的领域，产生了一些和其它学科交叉的学科，如，音乐心里学、音乐地理学、音乐治疗学等学科。音乐的社会功用价值几乎渗透到了生活的各个方面。同样，环境音乐的理论研究水平也在不断的提高和发展，同时对音乐的实践活动的指导性也日渐加强。
环境音乐的功用性主要是通过音乐作用于人的心里，从而达到功用目的。在环境中随意播放和演奏的音乐从严格意义上讲不能算作是环境音乐。这些随意播放和演奏的音乐，如能对人类的活动产生和心态产生积极的作用，则可纳入环保音乐的范畴。
音乐之美，民族之美，美哉！
民间歌曲，这一人类最本质的音乐之声，从缅邈的远古响起，穿越时间的长河，数千年来跌宕不绝，奔腾不息。作为这一厚重历史文化的受惠者，我们一直为拥有一座如此丰富的旋律宝库而骄傲。尤其从文化学的角度认知我们民族音乐拥有与这种文化相辅承的音乐形态，其中的语言和结构的“语法”规律体现着特有的文化积淀。中华文化的思想精神内化在这样一种旋律形态中，独有的文化性格、外显为一种乐音模式的结构形态，我们常会从一首短短的、结构简单的民间歌曲体味出的咂摩不尽的韵味，不由的惊叹，前人怎么能赋予简单的旋律如此丰厚的审美容量！
要说民间歌曲，就不能不提及它的创作者，保存者和传承者——“民”。“一种艺术传统的存在是以大量从事这种艺术的先人为前提的。”正是那些生活在平民世界的默默无闻的人民大众无休止的传承守业，不断创造，才使得民间歌曲五彩斑斓、绵延不绝；也正是由于他们朴拙自然的演唱，才使我们得以窥探民间歌曲深厚的审美意蕴，我们也不能不提及民间歌曲赖以生存和发展的土壤——“民间”。使用“民间”这个概念，我们有时候意指一种在当时社会中不占主流，处于边缘化的东西，有时候也指一种不很明晰的、沉积下来的东西。那些普普通通、质朴无华，从事劳作，与知识阶层相比书面文化的修养较少，与社会其他有政治或经济领域内较为显赫的阶层相比较不起眼，在社会生活各个层面都默默无闻的普通民众，他们的天地、他们的人生整理提供——物质生活和精神生活融合在一起的人生，就构成了一个既同汪洋大海一般但又仿佛可以视而民间歌曲是全人类共同类的精神财富，套用一句俗语，它是人民大众集体智慧的结晶。民间歌手是确保这一伟大的财富一代继一代不断往下
第四篇：宋词鉴赏选修课节课感悟
宋词鉴赏选修课节课感悟
姓名：王纪钢
班级：12机设1班
学号：201210310126 记得在我很小的时候就常读宋词，我从小就爱上了宋词，它一直留在我的脑海中。后来随着年龄的增长，我对宋词有了更多、更深入的了解，所以就对宋词更加情有独钟了。进入大学之后，我依旧选择了宋词鉴赏这门选修课，因为我一直深信，人的一生如爱上了宋词，那就好比交上了一位高品位的良师雅友，人生就会更华美光彩。随着时间的推移，随着自己和宋词相伴的日子越来越多，就会越发感觉自己离不开这位良师雅友了。
我们从小就开始接触语文，从当初的识字断句，到后来的阅读写作，语文课一直在我们的学习生活中占据着很重要的一部分。还记得初中高中写作文拟制标题的时候，宋词帮了我很大的忙。当有时候作文标题一下子想不出来时，脑袋里突然冒出一句宋词，灵感顿生，标题涌出。每当那个时候我都非常感谢宋朝苏东坡、辛弃疾、李清照他们，是他们给了我灵感，让我得以文思泉涌。
宋词是千年的佳酿，品之令人陶醉；是清澈的甘泉，饮之令人心旷神怡；是天籁之响，闻之令人豁然开朗；是禁得住岁月考验的永远时尚的长卷，览之能启迪人们无限的才情。读宋词，让我明晓了亲情的温暖、友情的珍贵、爱情的无悔。走进宋词，孤独是一种意境，寂寞是一种享受，惆怅也不失一种潇洒。走进宋词，我们能体味到母爱情怀；能品味到离别情愁；能领味到游子思乡之情。走进宋词去感受珍视朋友情谊；去感动送别惆怅；去感悟朋友祝福。走进宋词去领会“执子之手，与子偕老”的誓言无悔；去领悟“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁”的愁情苦涩。“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。”
一读到李清照就想起爱情，宋词里面假如少了李清照，必然会有一页黯然无光。李清照善写愁，是因为她与赵明诚的爱情从一开始的甜蜜到分离实在是从人生的最美好掉到人生的最黑暗，太快。“绣幕芙蓉一笑开，斜偎宝鸭亲香腮，眼波才动被人猜。”虽然李清照这样的词句流传并不多，但是可以从中看出，当初她与夫君赵明诚相知相恋是如此的甜美。赵明诚的爱滋润着她，让她有了小女人般的期盼、情调、幸福。然而，上天不可能把人世间最美好的东西都给她。赵明诚“玉壶颁金”受皇上降罪，李清照为他奔波劳碌，而后弃建康城逃，又是李清照陪伴他乘船上江西。路过乌江镇，在这个旷古英雄自刎的地方，清照又是否是在为丈夫的退缩而羞愧？“生当做人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”李清照心爱的赵明诚不久后殒。赵明诚死后，她虽然再嫁一个叫张汝舟的人，但却终日牵肠挂肚，故便有了流传后世的许多名篇：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁”、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”、“小风疏雨萧萧地，又催下千行泪，吹箫人去玉楼空，肠断，与谁同倚，一枝折得，人间天上，没个人堪寄”。太多太多的愁绪、太多太多对夫君的思念，心里已经没办法容得下另一个人了！生命、机会等许多时候对一个人来说一生只有一次，而爱情呢？我想最最刻骨铭心的也只有一次而已吧。
一个国家、一座城市，如果文化底蕴深厚，我们就可以说这个国家、这座城市有历史、有文化、有魅力。那么同理，一个人，尤其是文化人，如果一生都能浸润在宋词的意境里，你就会活得有品位、有华彩、有意趣，这样的你在工作中还怕什么呢？遇到困难时，你不会打退堂鼓；生活艰苦时，你不会悲观失望；官场情场失意时，你不会消极自杀，因为有宋词与你相伴，你会“胸中自有雄兵百万”。
在以后的日子里，我会继续坚定不移地和宋词这位良师雅友作伴，让她教会我更多人生哲理，助我领悟人生真谛，不断提升自我，做一个有深度的智慧之人。以上就是我在宋词鉴赏选修课所学到的宋词的意境。
第五篇：音乐鉴赏课感悟
让心随音乐飞舞
音乐是美好的，音乐是神奇的，一首动人心扉的音乐，能唤起人们甜蜜的回忆，能奇迹般地给人以生活的勇气和奋进的力量。它是我们的心灵之友，给我们以精神的慰藉，能提高我们心灵的感悟能力。
一直都觉得音乐这东西很深奥，像我这样的人是没办法理解的，我也很喜欢音乐，不过只是喜欢听听流行歌曲，对于肖邦、贝多芬什么的我只能在心里默默地感叹，我一直觉得自己听不懂所谓的音乐，对音乐的认识过于肤浅。很庆幸自己在选修课上有机会更深层次的了解到音乐，虽然还没真正入门，但相比以前有了很大的提高，从老师的教学中我了解了音乐的相关知识，知道原来音乐可以划分出好多类，至少有声乐、器乐。通过这些学习，第一次感受到了，原来每个不同的领域都有各自的体系，都有属于自己领域的规则。只是我们在不同领域的人看不到其深层次的内涵，只看到了表面的那一点点。还记得第一次听到雅尼的《夜莺》，只听了一次就令我印象深刻，课后还特地上网找到这首曲子，一遍又一遍地听。通过选修课对音乐欣赏，产生了下面一些感受。
第一：欣赏音乐，要有一个好的氛围，要用心去感受。很庆幸在课堂上第一次认认真真的感受了交响乐，其实以前也在电视上看到过，但只有在课堂上我才能用心去体会。音乐的欣赏需要用心去体会，需要在一个安静的环境下，心随音动，情随音生，将自己完全沉寖在音乐中，慢慢感受。否则，你是无法体会到音乐中的真正内涵和喜悦的。
第二：音乐教会了我们很多东西。以前只专注于听某些流行的音乐，但现在开始更喜欢听纯音乐，感觉从纯音乐中可以收获别样的感受。在生活中，遇到不愉快，选首纯音乐，戴上耳机，静静的沉寖在音乐中，通过音乐来调节情绪，有时比去跟别人去诉说，是一个更好的选择。所以音乐的力量是无穷的，它可以教会我们很多很多的东西，从现在开始我已经恋上了它，而且它将会一直陪伴着我走过每一段路。
第三：音乐能提高一个人的道德修养和审美认知能力。和谐的声音，对教化人心有莫大的功效。音乐就像是千年积雪融化的雪水，干净无暇，纯净无比，聆听音乐就仿佛沐浴在这纯净的冰水之中一样，它可以让你的心灵得到净化，精神得到升华陶冶。当你忘我的融入到音乐中时，就仿佛身处仙境一样，使自己变得完美，自己的境界就在不知不觉中提升。
我觉得音乐可以表达一切。音乐是独特的，任何语言或画面都不能将它完整的描述。音乐是直接的，多数时候欣赏经典的音乐只需放开心灵去直接感受，而不需要思考。音乐是抽象的，但我们欣赏的时候不必刻意追究它的什么细节，只需本能的去感受。自己真的热爱才是最关键的。跟着大流走，别人说什么自己就认为是什么这种想法并不可取。虽然大流很多都是对的，但热爱音乐并不需要大流的认同，因为音乐是人的杰作，也属于较为抽象的艺术，在理解和看法上不同是很正常的事情，如果音乐没有这一特点那也就没有这样的魅力了。音乐的魅力是巨大的，音乐的思想是无止境的。《中外器乐作品欣赏》，它不仅是一门简单的艺术理论课。通过对这门课的学习，我学到了很多，也受用了很大。它使得我对音乐的热爱又增添了几分，它教会了我在欣赏音乐的同时也认真领悟它所传达的思想和反映的人生主题。
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