巴黎圣母院教案与学案（五篇材料）

第一篇：巴黎圣母院教案与学案

一滴眼泪回报一滴水

——名著导读《巴黎圣母院》教学设计

执教者：孙艳丽

2011-2-22 【教学目的】

１、激发学生阅读《巴黎圣母院》的兴趣，在课堂导读基础上进一步进行自主阅读。２、消除阅读《巴黎圣母院》中存在的障碍，大致了解小说的人物、情节及欣赏的角度。【教学重点】

化长为短，以片段学习与影片相参照为案例进一步学会阅读、欣赏外国长篇小说的方法。【教学难点】

以点带面，分析故事背后的深层涵义。【教学过程】

一、激情导入

在180多年前的一天，雨果在巴黎圣母院的北钟楼的一个暗角里，发现墙上刻着一个希腊单词“ANAΓKH”(命运)。这些难以描摹的符号，触动了他的灵魂，震撼了他的心灵，同时也激发了他的灵感，于是他创作出了《巴黎圣母院》这部与这座教堂一样不朽的著作。从此，巴黎圣母院就与卡西莫多和爱斯美拉达的故事一起驻留于人们的脑海，成为人们欲罢不能的向往。

今天，让我们一起走进《巴黎圣母院》，回味最原汁原味的小说本身。（出示课件1）

二、阅读建议

1、本篇小说的篇幅较长，建议绕过理解上的障碍，先看故事，大体了解小说的人物和情节。

2、化长为短，阅读其中的经典片段来进一步欣赏小说的内涵。

三、阅读节选部分，感知作品内涵（出示课件2）

1、思考：节选部分的中心事件是什么? 明确：卡西莫多受刑

2、提问：受刑分几个阶段? 明确：受刑前、受笞刑、示众

3、讨论：围绕中心事件，写了哪些场面? 场景法叙事是《巴黎圣母院》的写作手法之一，选文中哪个场景最令人感动? 明确：施刑者行刑、群众侮辱折磨、爱斯梅拉达喂水喝；喂水喝

4、思考：为什么喂水给仇人喝?副主教为什么弃之不顾? 明确：善良，人性的美丽 ；自私，阴险，道貌岸然 5、1—4段写了些什么内容?它有什么作用? 明确：刑台构造、使用方法、骑马的军警、观众等候观赏行刑的习惯。为我们展示了一幅中世纪的社会风俗画，并为小说提供了社会环境。

四、人物形象理解

1、读一读41段至61段，让我们感受一下这动人的一刻，同时思考一下，卡西莫多受刑时皮开肉绽，鲜血直流都没有流泪，为什么在喝到爱斯梅拉达喂得水后流下也许是生平第一次的泪?（出示课件3）(提示：这水肯定不是普通意义上的水，那是什么境况下的水呢？这水中包含着些什么呢？)让学生自读代表性语句，体会卡西莫多此时心情，点学生试读表现口渴语句以及三次要水喝的语句，体会卡西莫多身体上的痛苦。

明确：卡西莫多在受刑时受尽其他群众的侮辱折磨，连他此生最重要、最爱戴、最崇敬的、唯一的亲人都在他最需要帮助的时候弃他不顾，连喊三次给水喝却招来更多的侮辱折磨，乃至失望至极。而在爱斯梅拉达出现后，他本以为爱斯梅拉达是来报复的，没想到爱斯梅拉达以德报怨、不计前嫌，对善良姑娘的感激、对自己的自责，这人性的自然流露，令他掉下了也许生平第一颗眼泪。

2、俗话说：不怕不识货，就怕货比货。这样一对比，人性的美丑显露无遗。通过多角度对比表现人物性格和主题，是《巴黎圣母院》的最主要特色，节选部分中就有多重对比，请大家找出这些对比，思考这些对比有什么作用。（出示课件4）明确：

⑴、卡西莫多的外在形象和内在品德。

⑵、爱斯梅拉达与卡西莫多。⑶、爱斯梅拉达与围观群众。⑷、爱斯梅拉达和副主教。⑸、围观群众前后态度。

3、对于围观群众前后的态度该怎么来理解? 明确：从第14至16段、第29至38等段中人们的表现，第26至28段的作者议论中，我们可看出雨果认为中世纪的群众是无聊庸俗的，还停留在原始的无知状态里，停留在道德与智力的幼稚阶段，没有怜悯心，没有正确是非美丑的判断标准。

(可以联系鲁迅的小说《孔乙己》和《祝福》散文《藤野先生》中的群众，即看客比较一下，体会其相似性)

4、解决学生疑问

㈠：伽西莫多为何是第一次流泪? ㈡：第45段中“无限悲哀的微笑”一句该怎么理解?

五、本课小结（出示课件5）

卡西莫多丑陋至极，但感恩与善良是另一个特质，为报滴水之恩，他宁愿肝脑涂地。美丑对照的写作原则、人道主义在雨果的著作中是多见的，即仁慈博爱可以杜绝罪恶和拯救人类的。雨果的这句话也许能诠释一下：“世界上最宽广的是海洋，比海洋更宽广的是天空，而比天空更宽广的是人的心灵。”

六、板书设计

观刑群众：愚昧无知、冷漠无情、麻木不仁（讥讽嘲笑、辱骂虐待）

—— 人性的劣根

弗罗洛：道貌岸然、虚伪自私

冷酷无情、阴险狠毒

——人性恶的标本

爱斯梅拉达：美丽纯洁、天真善良

——人性美的化身

卡西莫多：外丑内美

第二篇：巴黎圣母院

巴黎圣母院

1.。读完了《巴黎圣母院》这部世界名著，文中的丑与美，善与恶，在我的脑海里留下了挥之不去的印象。《巴黎圣母院》是法国十九世纪著名作家维克多 · 雨果的浪漫主义长篇小说代表作，发表于 1831 年，小说描写了 15 世纪光怪陆离的巴黎生活，并透过这种描写深刻地剖析了丰富复杂的人性世界，表现了雨果的人道主义思想。

雨果在《巴黎圣母院》中用对比的手法刻画了群性格鲜明，极富有艺术感染力的人物形象，人物之间错综复杂的矛盾纠葛和悲剧命运扣人心弦，给我留下的印象最为深刻的是一组对比鲜明，令人触目惊心的人物形象吉卜赛少女爱斯梅拉达和敲钟人卡西莫多。16 岁的爱斯梅拉达美貌绝伦，纯真善良，能歌善舞，她和她那只聪明绝顶的小山羊是整部小说中给人以无限遐想的浪漫亮点，是美丽和自由的化身。但在禁欲的中世纪极端保守腐朽的教会势力的摧残下令人惋惜地陨灭了。20 岁的卡西莫多外貌其丑无比，严重的残疾使他一来到这个世界上，便遭到无情的遗弃 —— 先是亲人的遗弃，继而是整个社会的遗弃。然而外貌丑陋的卡西莫多却有着一顶纯洁美丽的心灵，他以纯真得不掺一丝杂质的爱情如同守护着珍宝一般守护着爱丝梅拉达，试图使他远离一切伤害。但在强大的社会偏见和恶势力面前，个人的力量实在是微不足道，致使强悍的卡西莫多，也只有选择殉情这一悲剧。这两个主人公存在着纠结在一起的不幸身世，外貌上的反差也无法掩盖他们共有的纯真善良的天性。

想想敲钟人卡西莫多悲惨的命运，美丽的心灵 …… 我就感到无地自容，想想自己平时总是以貌取人，就更加难过了。在我们的生活当中，大家总是瞧不起外貌丑陋，衣着寒酸，天生残疾 …… 的人，一味只知道去追求 “ 外表美 ”，从而忽略了真正的 “ 心灵美 ”。

人，真正的美在于心灵。倘若一个人心灵不美，即使穿上最美的衣服也不见得美，要知道心灵上的一道皱纹比眼角上千道鱼尾纹还要衰老，还要败事，还要可悲。

2.。。这本小说其实很复杂。看过了那么多遍，我貌似始终只能停留在简单的情节和人物行动上面。但我似乎隐隐约约看到人物内心斗争的激烈。

这是一部写人的小说。没有神，也没有神性。没有人是完美的，所有人都带着缺陷。没有人是完全理智的，都带着或多或少人类本身的疯狂。这是一场正义和邪恶，美丽和丑陋，纯洁和肮脏的较量，是一幅光怪陆离又鲜血淋淋的爱情悲剧画卷，又是一部上至法王路易十一下至乞丐贱民的史书。

在《巴黎圣母院》中，作者以极大的同情心描写了巴黎最下层的人民、流浪者和乞丐。他们衣衫褴褛、举止粗野，却拥有远远胜过那个所谓有教养、文明的世界里的人的美德。互助友爱，正直勇敢和舍己为人的美德。小说中巴黎流浪人为救出爱斯梅拉达攻打圣母院的场面，悲壮、激烈、慷慨、惊心动魄，显然是在一定程度上融入了七月革命中巴黎人民显示的英勇精神和巴黎人民捣毁圣日尔曼教堂和巴黎大主教府的事件。

小说写到这里，还通过书中人物之口预言人民将起来捣毁巴士底狱，暗示了一七八九年大革命的爆发。

高耸威严的巴黎圣母院。路易王朝的暴动和流血。丑八怪和吉普赛女郎。卑微而悲惨的爱情。翻开《巴黎圣母院》，我仿佛走进了一个梦幻般宏伟的时代，这里圣洁的教堂和龌龊的乞丐街并存，位高权重的主教和招摇过街的丑八怪之王并存，惊人的美丽和恐怖的丑陋并存。法国大文豪雨果的笔下源源不断流出的，不仅是一个摇摇欲坠的王朝，不仅是一位坚强而多难的女子，不仅是爱与恨的交织，更是人性中，美与丑不朽的碰撞。

而当我们看到犯了强抢民女罪的卡西莫多，在被草草审理后，被带到广场上当众鞭笞。跪在烈日下代人受过的钟楼怪人口渴难熬，他向士兵和围观的人群高喊要水，回答他的却是一片戏弄和辱骂。这时，美丽的爱斯梅拉达拨开众人，把水送到卡西莫多的嘴边。心中充满感激之情的卡西莫多饱含热泪，不住地说：“美……美……美”，而在这一刻他许下了终身的诺言。

看到这里，我应该是喜还是悲？

广场上，穷诗人甘果瓦帮助爱斯梅拉达上演山羊认字的节目。山羊在一堆拉丁字母中，叼出了太阳神弗比斯的名字。这时弗比斯正在广场旁边的王宫中向王后和她的女儿献媚取宠。公主百合花让弗比斯到广场上，赶走爱斯梅拉达，以证实他对她的爱情。弗比斯骑马来到广场，大声轰赶着正在演出的艺人，小声和姑娘订下了今晚在老地方见面的幽会。然而这一次的幽会，谁又知道带给她的是无尽的黑暗......高尔基《母亲》

轻轻放下手中的书本，一种意犹未尽的滋味涌上心头。是啊，每一位母亲都有一则动人的故事。虽然，她们爱孩子的方式各异，她们付出的形式不同，但她们与孩子血脉相连的慈母之心却是相同的。她们对着子女的关怀，为子女做出的无私奉献都是纸笔难以写尽的，也是文字所无法表达的。

“母亲”又是可怜的。当父亲深夜喝醉回家摔碟打碗，并用粗鲁的方式等待她时，她只能在惊恐之中稍稍壮胆问一问：“你想把钱都拿出去喝酒吗？”没想到却遭到丈夫的殴打。母亲的身体被长年累月的劳动和丈夫的殴打折磨得快要垮掉了。活动时后没有一点声响，走起来了微微侧着身子，“好像总担心撞着什么东西似的......然而，作为革命者的“母亲”，却又是坚强勇敢的。“母亲”不畏死，她拥有革命者的激昂斗志，令我折服，令我感叹。也深深地敬佩历史上所有与“母亲”一样伟大的革命者，敬佩拥有革命胸襟的母亲。

究竟是什么使革命者不畏生死、坚持到底？这源于两个神圣的字眼“爱国”。在获奖时，人们唱着它把荣誉归功于祖国；在成功时，人们唱着它把成果奉献给祖国；在生命力旺盛的季节，人们哭来吟咏缠绵的音符；在民族存亡的紧要关头，杰出的爱国者用他们的鲜血，甚至用宝贵的生命迸发出他们内心爱国主义的最强音，谱写着历史与现代的辉煌乐章。爱国是一种高尚的情感，也是一种神圣的职责，更是要从自我做起，从自己的一言一行做起；爱国是一面旗帜，一面引导和鼓舞人民的旗帜。在苦难的旧社会，我们需要爱国精神，在现代化的今天，我们依然需要爱国精神，需要它引导我们去努力建设祖国，指导我们齐心协力夺取胜利。《母亲》写出了在平凡的生活中，和在不平凡的革命斗争中母亲的宽厚仁慈、深明大义等高贵品质，极有力地塑造出母亲的平凡和伟大。让我们也有衷地敬佩母亲，爱母亲吧。

在高尔基、在你、在我的眼中母亲都是如此，过去如此，现在如此，将来也永远是这样！

哈姆雷特

“有一个读者，就有一千个哈姆雷特。”的确，这出喜剧反映的问题相当广泛，家庭、爱情、友情、社会关系、政治、义务等。它就像一面多棱镜，能够让读者从多角度去认识社会、认识人生。作为莎士比亚的四大悲剧之一，《哈姆雷特》已经成为人类文学乐章中永恒的音符。读过这本书，其中交织的爱恨情仇扣动心弦。

故事发生在丹麦王宫前城堡的露台上。一天午夜，几个值班的将士惊奇地发现一个从头到脚穿着甲胄，像已故的国王一样的人形，出现在他们的面前，用庄严而缓慢的步伐走过他们身边。几个将士吓得不行，连忙把这件奇事告诉了已故国王之子——哈姆雷特。哈姆雷特跟随父亲的鬼魂来到了一个隐秘的地方，从他的口中知道了一个惊天的秘密……从此，哈姆雷特踏上了为父亲复仇的道路。他装作糊涂，探查清楚了杀死父亲的凶手——现任丹麦国王克劳迪斯的底细，又用妙计躲过了国王的陷害。当他成功逃回丹麦本土，准备继续复仇计划时，却意外地发现他所爱的人，美丽的奥菲利娅去世了，死因是受不了父亲波洛涅斯被杀的打击。哈姆雷特知道，是自己误杀了他。但当他百感交集是，波洛涅斯的儿子雷欧提斯，怒气冲冲地找到哈姆雷特要求比剑，捍卫自己的荣誉。哈姆雷特不知是计谋，为了与雷欧提斯和解，便答应了下来。当哈姆雷特中了剑以后，才明白这是国王的阴谋：雷欧提斯的剑不是钝剑，锋利的刃上还抹着毒药，酒杯里也下了毒。看见王后和雷欧提斯都中毒死去，愤怒的他杀死了国王，最后他也因毒性发作而死。

这部戏剧通过人物行动、内心独白等方面多角度的刻画，向我们呈现出一个个鲜明的人物形象，让我们深深地体会到这些人物生活的不易。文中的主人公哈姆雷特，理想崇高，思想深刻，但又耽于沉思，自我怀疑，这样一个富有个性的人物，仿佛把我们带到了当时那个世界。

剧本中有许许多多意味深长的经典独白，让人们匪夷所思。字里行间蕴含着的浓浓深情，让人潸然泪下。细细品味它，可以认识社会、认识人生。

老人与海

“每一天都是一个新的日子。走运当然是好的，不过我情愿做到分毫不差。这样，运气来的时候，你就有所准备了。”——这就是圣地亚哥的信念，一个坚忍不拔、宽厚仁慈、充满爱心的古巴老渔民的生活态度。

书中讲的是哈瓦那的一名老渔夫圣地亚哥在八十四天内一无所获后决定第八十五天继续出海，并且坚信这回会给他带来好运。起初还有一个小男孩陪伴他，但是自私重利的父母不愿意再让孩子更着圣地亚哥交坏运。老人天未亮就出海了，奇迹地掉到一只比船还大的剑鱼，绑在船一边，在返航途中却不断遭到鲨鱼袭击，最后只拖回一截白骨。

故事到这里就结束了，但是留给人们的思考才仅仅开始。文中的老人生活孤苦伶仃，他的身边只有一个小男孩，除了好心的酒吧老板，剩下的就是一群仅是同情他的渔民。他住在自搭的棚窝，睡在旧报纸堆，九月的天竟然还没有一块毛毯，就连想要去钓鱼的诱饵还是小男孩帮忙偷的，他身无分文，没有鱼钓来的日子就靠酒吧老板每天施舍的一杯咖啡度日。他要与年龄、贫穷、孤独和死亡斗争来维持自己的曾经有过的身份和尊严，来重新确立自己名声，来博得周围人的赞许。

这位饱经风霜的老渔民“在重压下仍保持的优雅风度”，震撼人心。一个人，一条船，远离海岸，硬是嚼着生鱼肉，与剑鱼和恶鲨搏斗三天三夜，甚至都没有一次完整意义上的睡眠，虽然最终失败了，但是他无疑是精神上的强者，是“失败的胜利者”。他凭借坚强的勇气和毅力，证明了自己可以完成属于自己的别人无可替代的任务，得到了自己的光荣与尊严。谁又能体验到面对喜怒无常的大海饥乏交困时的悲怆之情。但是他是硬汉，就无所畏惧，不然也就不会选择第八十五天依然出海。梦里的狮子，就是勇武健壮的象征，或者，是另一个圣地亚哥的写照，是他对于勇的追求，与一切艰难的搏击精神，是对圣地亚哥的暗示，是对他的激励，对他的鼓舞，更是面在风吹雨打中猎猎作响迎风飘永不褪色的鲜明旗帜。如果说，苍茫而神秘的大海是当时险恶的社会环境，而穷凶极恶的鲨鱼是这社会环境里的恶势力，那么圣地亚哥梦中的狮子，就是战胜这些黑暗的光明。

文末男孩不顾父母竭力反对和倒霉运的迷信，毅然决然回到老人身边，愿意与其相依为命，更是对圣地亚哥的肯定，对他勇于与自然搏击的精神的肯定。“去他妈的什么运气，我要运气跟我走。”，“家里人说起来，我才不管呢。”孩子的回归结束了老人孤独的拼搏，老人的英勇品质鼓舞了孩子走向成熟，纵使在失败中，也算得到一丝安慰，看得见光明与希望。

可以想象夕阳余晖下，老人与孩子，赤脚沿着镀金的海岸线悠闲地散步，孩子沉迷于老人的故事，尽力想象着老人故事里雄狮的英姿，老人摩挲着孩子金灿的发，好像见着了梦里雄狮身后的小狮子，一样的健壮，一样的无所畏惧……

西厢记读后感800字

古往今来，最真实的是亲情，最深厚的是友情，最令人捉摸不透的是爱情。

爱情对于我们是陌生的，更是遥不可及的。但王实浦的《西厢记》让我理解了他对爱情的诠释，也让我知道了一对青年男女坚贞不渝的爱情，他们敢于同封建势力做斗争的行为令我敬佩万分。

初读《西厢记》时，只因一个虚名，元杂剧压轴之作。读了之后我便后悔了，觉的枯燥无味无心再读，于是我就把它弃掷一旁。后来我收拾书本时发现了它，一时兴起便有读了起来。读完之后，我得出一个真理——什么是好书，就是耐读的书。

该书辞藻华丽，情节生动，文笔精湛，令人爱不释手。长亭送别这一出是我最最喜欢的，该曲曲情凄婉缠绵，辞句清丽俊秀，声调婉转秀美。将莺莺的离愁别恨表现的淋漓尽致，使全文弥漫着一种淡淡的和无法言说的哀愁。

该折主要描写莺莺为张生送别时的情景，以及分手后莺莺的伤别后忧虑的感受。该折不仅词句优美，还借用了大量的曲调。“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。”堪称为当中的压卷之作。.前四句一句一景，巧妙的利用秋景来营造一种凄凉的气氛，侧面烘托了莺莺复杂的内心世界。后两句一问一答，使得景物深含离人的主观色彩，经霜树叶如痴如醉，其实那是离人的血染就的。这两句不仅说明时间季节，更是绘出莺莺的泪眼之情态，将离别之情描绘的更为凄切，从而表现出一个多情女子的形象。www.xiexiebang.com

古往今来又何止一个崔莺莺，大家所熟知的梁山伯祝英台至死不渝的爱情，以及杜十娘怒沉百宝箱的故事。她们不畏封建势力的迫害，敢于同封建势力作斗争，因为要实现自己的理想。我们应该学习她们这种执着的信念，坚持不懈的精神，为自己的梦想抱负而奋斗。至于感情，我们还没有到享受它的年龄。

西厢记读后感

西厢记读后感600字

看了《西厢记》之后我觉的这样的爱情史完美无缺的，崔莺莺与张生的爱情有现在难得的一见钟情，有经历各种社会给予的磨难，有来自双方家长的阻扰，他们之间的爱情可谓是越演越切，在我们看来可谓是天作之合。

这个故事的结尾以中国似的大团圆给大众一个交代。而我却不太喜欢这样的结尾，我觉的过于通俗化，所以有时我会去看一些国外的经典电视及作品，我觉得他们的结尾都会留下一些空间让观众自己去细细品味，我觉的这样才让作品更有意义，才会促使人们去回味去发表自己的见解。就我个人而言我不太喜欢大团圆的结局或直接不用想就可以猜到的结尾，所以我不怎么喜欢看韩剧结尾不是女主角得不治之症就是大团圆。

看了结尾在看一下他的正文，你是否觉得崔莺莺与张生的爱情故事是否太过于完美了呀?好像他集聚了所有经典爱情的必要情节于一身，就一见钟情而言，现在科学家研究机率很低，况且在古代女子足不出户，所以崔莺莺与张生的爱情故事开始就有点梦幻般的感觉。后来又经历了社会的考验，为心爱的女子于权贵做斗争，可谓是要美人不要江山的壮举，验证了爱情史盲目的。在后来来自父母的阻扰，就想现在的父母一样有爱情还不行没面包我的女儿会受苦的，于是一介书生张生为爱情上京赶考，得到上天眷顾荣归故里娶了崔莺莺，这好似现代大多数人的爱情观鲜花于面包不可兼的，就会放弃爱情，但是张生做到了鲜花面包都要，即使高中也没有抛弃崔莺莺这也很不容易，现在很多人都在爆发后抛弃自己的发妻，我觉的《西厢记》中的这一点我比较喜欢。

这一段爱情流传至今，可能是因为它留给了人们对心中美好爱情一方净土吧!所以一直被后人推崇，但是这样的纯净的爱情在此时物质横流的现实社会中还剩多少，让我们在自己的心里回答吧!

西厢记读后感作文

西厢记读后感作文1000字

《 西厢记》 是中国文学史上的名著，有人将它与《红楼梦》并提。我也是这么认为的，写这篇读后感前无法下笔并不是感觉不足以动心动情，亦或是不够深刻，而是感觉满满的，那么的贴切那么唯美，只有去感知无法将它语言话，尽管如此我任然想把这心中诸多感触付之笔杆，一吐为快。

故事曲折，情趣动人，描写细腻的《西厢记》真乃爱情的美学宣言，何谓爱情的美学宣言呢?在王实甫的笔下，莺莺和张生公然战胜了封建礼教，维护了他们至纯至洁的爱情，重在公然上，这就是宣言。

“不到一顿饭的工夫，江十六出聚以看完，自觉辞藻警人，余香满口，虽看完了书，却只管出神，心内还默默的记诵”。这是《红楼梦》二十三回中黛玉对《西厢记》的赞词，其实也就是曹雪芹的赞词。

“永老无别离，万古常玩聚，愿普天下有情的都成了眷属”，这是《西厢记》里一句流传千古的名句，是几百年来无数代人心中吟唱的美好爱情生活，它洞穿亘古而发出无穷的魅力和奇峭，连西湖的月老祠，也忘不了将这句词题为对联---——愿天下有情的都成了眷属，是前生注定事莫错过姻缘。美好的爱情是我们所追求的，所以当生活略显枯燥时，我们不妨试着让自己的心灵得到一层净化，翻开《西厢记》，用心去感受一下那种坎坷的爱情，那种甜蜜的聚合，还有那里面美得让人心醉的辞藻。

细细品味《西厢记》，我们不难发现，张生与崔莺莺的相识只是一种纯粹的一见钟情，张生恋上莺莺，仅仅是因为她的美貌和温柔，而莺莺喜欢上张生，也仅仅是因为张生的才气和气质。然而，在我们现在的日常生活中,在我们的生活经验里，“一见钟情”往往是外貌特征或者气质上偶然迎合心理需求所产生的,那是一种人类生理的荷尔蒙冲动，而冲动又总是短暂的,短暂的冲动犹如冰天雪地里的一滴水，过不了多久它就会自动冷却和结冰。丘比特的神箭、月老的红线、天意神谕···在我眼里，一见钟情的神话抑或只是浪漫的幻象，生活里的故弄玄虚。它经不起天长地久的考验。

人们常说《西厢记》是喜剧，吾深感如此。张生看似有愚钝笨拙，但其实质无非是追求自身的真爱，所表所露都是自然真诚的，于生活中不易寻觅而已即不常见的更难拥有，遂讥之天真，实则笑己矣。

读书是一种心灵的享受，不同的人去读会有不同的想法，当夕阳西下，不免有一丝哀愁，于是也就想到了张生与崔莺莺可能不完美的婚后生活，同时也奉上了我自己的一些理由，不管有理与否，这些都是我自己过完一天读书生活后最深的心得，生活照常要过，如果有情人能终成眷属，那也何尝不是一见美满的事情!

第三篇：《巴黎圣母院》导读教案

名著《巴黎圣母院》导读教案 1．导入：

19世纪，法国有一位拥有60年文学生涯，其作品反映了19世纪法国的重大历史进程和文学进程，深受法国人民的尊敬与爱戴，被称为法国最伟大的诗人和小家的作家，他就是法国浪漫主义文学运动的领袖维克多·雨果（板书）。1885年6月1日，当这位文坛巨星逝世时，巴黎公社的参加者在报纸上发表宣言，号召公社社员参加葬礼，送葬者达二百万之众，法国人民为自己伟大的诗人和小说家举行了国葬，并把他的遗体送到了专门安葬伟人的先贤祠。他有一部小说被誉为“天衣无缝、美仑美奂”的“长篇小说中的莎士比亚”、“巨人般的作品”，这部作品是------《巴黎圣母院》（板书课题）。2．导读：

以下导读内容为课前要求学生重点查找的内容，课上以相互交流的形式来进行。每项提请一至两位学生到讲台来进行交流，其他同学补充，这个过程要注意突出学生的主体地位，不但要求学生解决问题，还要求他们讲出解决问题的基本过程及引用资料的出处，教育学生研究课题的方法，教师及时肯定与补充（多媒体课件辅助）。

交流问题一：作者及其生活背景

维克多·雨果（1802—1885），法国浪漫主义文学运动的领袖，是法国文学史上最有才华的作家之一。出生于靠近瑞士的贝藏松城。祖父是木匠，从过军。父亲是共和国军队的军官，后被派往西班牙任职。雨果的母亲在政治了是波旁王室的拥护者，顽固地反对拿破仑。由于母亲的影响较大，雨果少年时期的政治观点是保皇主义的。

雨果天资颖慧，未成年时就开始写诗。15岁时写的《读书乐》受到法兰西学士院的褒奖；20岁发表第一个诗集《颂歌和杂诗》，20年代前期，雨果在写诗的同时，还开始了小说的创作。他这个时期写的中篇小说有《冰岛魔王》和《布格—雅尔噶勒》等。同时，他还进行了戏剧的创作，1827年写在剧本《克伦威尔》的序言是积极浪漫主义文学运动的宣言。1831年发表了他的代表作《巴黎圣母院》。1841年他被选入法兰西学士院，1845年被封为法兰西贵族世卿，与七月王朝妥协。1851年，拿破仑发动政变，雨果受到迫害，流亡国外，19年后才回到祖国。在流亡期间，他写了《小拿破仑》和诗集《惩罚集》。与窃国者拿破仑三世展开斗争。1861年—1869年完成了他的又一篇代表作品---长篇小说《悲惨世界》，小说反映了整个19世纪前半期的法国社会政治生活。1870年，雨果回到祖国，1874年完成长篇小说《九三年》。1885年去逝，引起全国各界人民的哀痛。

雨果是法国最伟大的诗人和小说家之一。他的诗不但数量丰富，而且主题多样，形式完美，表现手法细致多彩。他的小说精彩动人，雄浑有力，以五光十色、气势雄伟的画面见长，为浪漫主义小说开辟了广阔的天地。雨果的创作对后来作家产生了不小的影响。（在交流的基础上，教师放映幻灯片，供学生参考）交流问题二：故事情节（学生复述）

事件发生在15世纪的巴黎，巴黎圣母大堂副主教克洛德弗罗洛，作为一个祭司，认为情欲是罪恶，会毁灭人的灵魂。但是当他看到美丽的吉普赛女郎爱斯美拉尔之后，他的被禁欲主义所压抑的情感蠢动起来，他的追逐变成了迫害。巴黎圣母大堂的敲钟人喀西莫多也爱慕爱斯美拉尔。喀西莫多相貌奇丑，但他的爱却是高尚的，具有人道和自我牺牲的特点，和弗罗洛的罪恶情欲完全不同。道貌岸然的弗罗洛，在他的罪恶企图不能达到时，便卑鄙地采用嫁祸于人的办法，把爱斯美拉尔送上绞架。与此同时，对弗罗洛十分忠实的喀西莫多，却被他主人的残暴和无耻所激怒，把弗洛从教堂的高塔上推了下来。交流问题四：小说的思想内容 学生各抒己见，互为补充，之后教师放映幻灯片作参考。

①揭露宗教的腐败、黑暗。人道主义作家雨果首先将笔锋刺向了封建专制王朝的精神支柱天主教会。克洛德形象集中体现了教会的残忍与罪恶。他外表道貌岸然，内心邪恶淫欲。正是他一手制造了将爱斯美拉尔送上绞架的罪恶，这真实地描绘了教会与王权勾结残害人民的真实画面。

②批判王权的专制反动。国王易十一是封建王权的集中体现者。他专横残暴，“把平民杀尽，把女巫绞死”的诏令一下，圣母院门前便血流成河；法庭上聋子审问聋子，暴露了国家机器的昏庸腐败；尤其是审讯爱斯美拉尔，让她穿上烧红的铁靴，施行非人折磨，终使无辜少女屈打成招，让人不寒而栗。

③颂扬下层劳动人民的美德与抗争精神。爱斯美拉尔和卡西莫多是下层人民优秀代表，他们心灵纯洁，勇敢坚贞；巴黎流浪汉注重阶级友情，视死如归。“如果你们的教堂是神圣不可侵犯的，我们的姐妹也是，如果我们的姐妹是神圣不可侵犯的，你们的教堂也不是。”这不仅是流浪汉的宣言，而且也是雨果的人道主义、民主主义的精神体现。交流问题五：人物形象

课前要求学生找出小说主要的人物，并体会人物形象的特征，用最简洁的词语对人物形象进行适当地评价。课堂上请几位同学上台讨论人物形象，教师归纳，总结。

卡西莫多：流浪的吉卜赛人的弃儿，被副主教弗罗洛收养，他身体畸形，外表极其丑陋，独眼、驼背、跛足、耳聋，但正是这样一个外形丑陋的敲钟人，却 一颗无比善良的内心，他有爱心，在关键时刻能挺身而出，维护正义，与邪恶展开斗争，丑陋的外表与其善良的内心世界形成了强烈的反差。

爱斯梅拉达：流浪人，善与美的化身，年轻、美丽，纯洁善良，能歌善舞，在小说中是一个被损害者的开象。

副主教弗罗洛：宗教恶势力的代表，道貌岸然，阴险毒辣，其教主的身份和外表和善、满口仁义道德的伪装下是一颗极其卑鄙的内心。弗比斯：忘恩负义、轻薄。甘果瓦：怯懦、苟且偷生。3．评读：

①讨论前的指导点拨：

体会小说的美丑对照原则主要应结合两个方面展开，一是分析主要人物的性格特征，看看他们身了存在哪些个性差异；二是领会对照手法的特性以及体现了小说的什么风格特色。②学生集体讨论，教师来回巡视、指导，鼓励学生多找对照点。③讨论结果展示：（学生交流，教师归纳总结）

作者根据“丑就在美的旁边，畸形靠近优美，粗俗藏在崇高的背后，善与恶并存”的美学对照原则塑造异乎寻常的人物形象，给人们展现出一幅光明与黑暗殊死抗争的画面。在人物的对照方面：

一是同一人物的外形和内心进行对照。卡西莫多，外形奇丑，而内心十分美好、善良。弗比斯，外表堂堂，内心却极为肮脏、丑恶。

二是人物与人物之间对照。卡西莫多和爱斯美拉达的纯洁善良，同弗罗洛、弗比斯的自私、残忍、卑鄙；埃斯美拉达对爱情的坚贞，同弗比斯的轻薄、无情等。通过这些鲜明的对照手法，更加突出表现出作品的人物性格、主题，表达作者的思想倾向。其他方面的对照：

保护弱小者的美和善代表的奇迹王朝与残酷践踏人民的丑和恶化身的封建王朝对照；主持公 道，一视同仁，公正廉明的奇迹王朝法庭与不顾事实，无辜的人坐在被告席上，而罪犯却坐在法官席上，并且用酷刑造成了千古冤案的封建王朝法庭的对照。三是情节上的美丑对照

法国法庭的审判：表面公正庄严实则荒唐残忍

奇迹王朝的审判：似有悖常理却隐含着真正意义上的公正。

2、在故事的情节安排上追求离奇，出人意料，生动曲折。

3、大胆的夸张，绮丽的幻想。

4、小说语言带有诗韵味。

（四）电影片段与文本的比较，以此感受小说语言的魅力。（１）爱斯梅拉达救助受刑法的卡其莫多（眼睛的描绘）（第六卷 四 一滴水 一滴泪）

（２）拯救爱斯梅拉达于绞刑架下（动作 心理）（第八卷 六 三人心不同）这种对照的原则体现了雨果小说浓厚的浪漫主义色彩。4．品读：

阅读了这篇小说，你体会最深的是什么？学生各抒己见，鼓励创造性地阅读。5．小结：

正如编者所说，一部书代代相传，任何一个国家都翻译出版，都受到欢迎赞美，都被人们当作心爱的东西传阅收藏，那就是真正的永久不衰的艺术珍品，指的就是如《巴黎圣母院》这样的名著。6．延伸：

①比较中外小说写法上的不同特点：

中国小说重情节，重视人物形象的细腻刻画（如《水浒传》）；外国小说重视环境描写与人物心理描写。

②观看了《巴黎圣母院》的电影，对比一下电影改编与小说之间的不同，思考一下电影改编的优缺点，课外写一篇影评，进行影评写作的指导。

六、教学反思

种种原因使得教学中名著的 “导读”名存实亡，新课程的要求只能是不了了之。要改变这种状况的出路应该一个字“变”，就是“敢于创新”，老师的“变”至关重要，“变”的核心就是变“导”为“教”。怎么“变”可以注意几点。首先要老师从理念上更新。一个老师没有新观念是不会有勇气的，老师要有 “名著意识”，不能老是一心只看着文本的“阅读和教学”，认为上完了几篇文章就一了百了，要培养学生的“名著意识”。奥地利的茨威格就说过，读列夫托尔斯泰的作品，可以让人产生一种向善的力量。其实我们读巴金的《家》不也是同样让我们的学生产生一种对恶的痛恨吗？脑海中有了“名著意识”才能产生“名著愿望”，也就会变成一种的自觉的需求，因而老师的观念是“变”的前提。

其次是老师要大胆引领，要敢于在课堂上让名著有位置，让名著走进课堂。再次是老师要敢于在时间上投入到名著上。名著含义很深，涵盖时空之广并非一蹴而就的，因而时间是让学生真正走进名著的有效的手段。没有足够的时间是没有效率的，学生的理解是肤浅的，得到的也只不过是“故事的浓缩版”。当然时间的保证是一个相对的概念，我们讲的时间是与效率分不开的，并不是时间的无限制放大；如果那样的话就会冲淡文本的解读，就会舍本逐末、得不偿失。因而老师要有计划、有章法、有重点地去教导，可以是“精读和泛读相结合” “点与面相结合” “重点篇章和章节介绍相结合”，这样才会事半功倍。

第四篇：巴黎圣母院详细教案

吉普赛女郎（爱斯梅拉达）、钟楼怪人（卡其莫多）是世界文艺长廊中的经典形象，一个无与伦比地美，一个世所罕见地丑。但人们熟悉了解他们的途径更多是通过电视、电影、音乐剧甚至是动画片。《巴黎圣母院》是各种艺术门类改编 “永恒的主题”。今天让我们一起走进《巴黎圣母院》，回到最原汁原味的小说本身。

教堂所在地：法国巴黎西岱岛东南端 建造时间：1163年~1345年

建筑风格：哥特式；在13~15世纪的法国，形成了一种叫哥特式风格的教堂，建筑高大华美

首先我们来介绍一下作者雨果，维克多〃雨果(1802.2.26-1885.5.22)是举世闻名的法国诗人、剧作家、小说家、散文家、政论家和文艺理论家，2002年他诞生200周年时，法国把当年命名为“雨果年”，足见其在法国和世界文学史上重要的地位。

他创作的作品有26卷的诗歌、20卷的小说、12卷剧本、21卷哲学论著、合计79卷之多，给法国文学和人类文化宝库增添了一份十分辉煌的文化遗产。在中国，雨果更多以小说家的身份出现，因为中国的读者更熟悉他的小说《巴黎圣母院》《悲惨世界》《海上劳工》《笑面人》《九三年》

其中《巴黎圣母院》堪称“法国浪漫主义历史小说的杰作”、“浪漫主义文学的里程碑”，为雨果“成为法国以至欧洲最重要作家之一”奠定了坚实的基础。十九世纪二十年代中期以前，由于雨果少年时期一直在崇信君主政体和天主教的家庭教师和母亲影响下，他的政治立场和文艺观都是保守的。1926年，随着国内反查理十世的斗争和国际上争取独立解放的革命浪潮对神圣同盟的冲击，雨果的政治和文艺思想都发生了巨大的变化。他用理论文章和创作实践向古典主义进行斗争。他的作品充满了强烈的反封建反教会的精神。

1831年《巴黎圣母院》的出版，是雨果对自己曾是保王主义作了一次清算，表达了对波旁王朝和天主教会的憎恶，因而，小说鲜明地体现了反封建、反教会的意识和对人民群众的赞颂。小说《巴黎圣母院》艺术地再现了四百多年前法王路易十一统治时期真实历史，宫廷与教会如何狼狈为奸压迫人民群众，人民群众怎样同两股势力英勇斗争。

小说中的反叛者吉卜赛女郎爱斯美拉达和面容丑陋的残疾人卡西莫多是作为真正的美的化身展现在读者面前的，而人们在副主教弗罗洛和贵族军人弗比思身上看到的则是残酷、空虚的心灵和罪恶的情欲。作者将可歌可泣的故事和生动丰富的戏剧性场面有机地连缀起来，使这部小说具有很强的可读性。小说浪漫主义色彩浓烈，且运用了对比的写作手法，它是运用浪漫主义对照原则的艺术范本。

这本书的主要特点是：对比的写法，美与丑、善与恶、真实与虚伪的对比

这部小说主要内容：丑聋人卡西莫多被巴黎圣母院的神父弗罗洛收养，做撞钟人，外貌正经的神父弗罗洛自从遇到吉普赛少女爱斯梅拉达后，被其美貌所诱而神魂颠倒，指使卡西莫多强行掳走爱斯梅拉达，途中被骑兵上尉队长弗比斯所救，爱斯梅拉达因而爱上了弗比斯。但弗比斯生性风流，被怀恨在心的弗罗洛刺杀，但没有死，并嫁祸于爱斯梅拉达，令她被判死刑，行刑时，卡西莫多将爱斯梅拉达救出并藏于圣母院中，副主教威胁爱斯梅拉达。爱斯梅拉达被由弗罗洛带领的军队绞杀在广场上，卡西莫多将弗罗洛从教堂顶楼推落，最后卡西莫多抱着爱斯梅拉达的尸体殉情，两年后人们在山洞中发现两具紧紧抱在一起的尸骨，当人们企图将两人分开时，两具尸骨瞬间化为尘土。

在这本书中的主要人物有5个，爱等，她是作者理想中“美”的化身。她既有美丽动人的容貌，更有纯洁无邪的心灵和诚挚善良的品德，表现出外貌美和心灵美的和谐统一。她纯真、仁慈，富于同情心，乐于救助人。爱斯梅拉达纯洁无邪，热情天真，对爱情充满憧憬和渴望。正因为她以为世人都像她一样的真心实意地待人，所以当弗比斯在巡逻中偶然救了她后，她就把爱情献给了他。正因为她纯洁无邪地追求纯真的爱情和幸福的生活。所以至死爱着弗比斯，丝毫没有怀疑他会欺骗和背叛自己还幻想他还会再来搭救自己，其纯真令人心痛欲裂。

克罗德，他从小被父母送到修道院接受神学教育，博学多识，信仰虔诚。作为一名普通的教士时，他恪尽圣职，遵从教条，过着刻板严肃、清心寡欲的生活。为显示自己对世俗生活的决绝，他连到圣母院造访的公主殿下也拒绝见面。为了补偿过错，赎救罪行，他苦口婆心教育从小沦为孤儿的弟弟；他慈悲为怀，抚养丑陋的弃儿卡西莫多长大成人，并让他当了圣母院的敲钟人。然而，中世纪天主教的刻板教条严重扭曲了他的灵魂，而这样的压抑愈是长久，其爆发的强力也就愈大。他既是宗教伪善和教会恶势力的代表，又是禁欲主义的牺牲品。

伽西莫多，一个被父母遗弃在巴黎圣母院门前的畸形儿，长相丑陋又聋又哑的钟楼怪人。这是小说中对卡西莫多外表最直接的描述。从来就不被人关注，收养他的弗洛罗从来不把他当人看，就好比自己的奴隶一般。就好比当时的法国最底层的人民，他们从来不被世人关注，有的只是无尽的压迫和负担，在这样的压迫和负担下他们变得扭曲，变得毫无生气。

弗比斯，皇家卫队队长，徒有华丽外表，内心却是一包烂瓤的花花公子。他长得一表人才，英俊潇洒，整天周旋在上流社会，是富家小姐理想的白马王子。聪明的弗比斯非常善于利用他的有效资源，他选择了拥有丰富嫁妆的表妹百合花做未婚妻，同时又去追逐爱斯梅拉达的美色。弗比斯的可恶之处在于他只爱恋爱斯梅拉达的美色，却丝毫也不爱惜爱斯梅拉达的生命。爱斯梅拉达是以谋杀弗比斯的罪名被判处死刑的，可是弗比斯在接受治疗中从医院逃出来后，为了不使自己的丑行暴露，竟然不去指证真正的凶手以解救爱斯梅拉达的生命。

小说中的反叛者吉卜赛女郎爱斯美拉达和面容丑陋的残疾人卡西莫多是作为真正的美的化身展现在读者面前的，而人们在副主教弗罗洛和贵族军人弗比思身上看到的则是残酷、空虚的心灵和罪恶的情欲。作者将可歌可泣的故事和生动丰富的戏剧性场面有机地连缀起来，使这部小说具有很强的可读性。小说浪漫主义色彩浓烈，且运用了对比的写作手法，它是运用浪漫主义对照原则的艺术范本 《巴黎圣母院》是雨果最有代表性的浪漫主义小说，它以不同寻常的人物，奇特巧合的情节，强烈绚丽的色彩，显示了动人的浪漫主义风采。

小说中离奇的情节，巧合、夸张、怪诞、富于幻想。作者写的是15世纪的巴黎，小说的情节神秘莫测富于戏剧性，作者极尽夸张虚构之能事。小说的情节充满了奇特的想象，关于圣迹区的描写，关于弗罗洛化装跟踪弗比斯的描写，关于三个主人公结局的描写，给人以曲折奇幻的感觉，引人入胜，小说中还有一些现实生活中不可能存在的怪诞情节，如作者对“奇迹王朝”的描写，对卡西莫多与爱斯梅拉达的尸骨一被分开就化为灰尘的描写，都充满了浪漫主义的幻想。雨果通过对环境、情节、人物描写的丰富想象，自由而充分抒发了他的爱憎感情，热切地倾诉了作者对 美好未来的无限向往。

多方面运用了对照方法，使人物和主题都得到了更鲜明的凸现。雨果早就阐述过在艺术作品中美丑对照的原则：“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，粗俗藏在崇高的背后，恶与善并存，黑暗与光明相共”。整部作品通过两个王朝，两个国王；两个法庭，两种审判；两个社会，两种场面；两组人物，两种命运的鲜明对照，突出了作品反封建、反教会的主题。

爱丝美拉达的遭遇构成了小说的主线，她是一个兼具心灵美与外表美的天使，“描写她美丽的原文”，“描写她善良的原文”，她是一个美丽善良的女人；、、、、、、、、

第五篇：巴黎圣母院读后感

读《巴黎圣母院》

《巴黎圣母院》是雨果的代表之作，也是浪漫主义文学的代表之作。用夸张、激扬的文字和曲折的故事情节来向人们展示了美与丑、善与恶的鲜明对比，在的故事最后，写出了作者对未来社会的期待——美与善最终会战胜丑与恶，整个社会里充满美与善。

《巴黎圣母院》是以三个人和圣母院为线索。三个人分别是敲钟人卡西莫多、吉卜赛少女爱斯梅达拉和副主教克洛德·弗洛德。

我们先分别看一下三个主人公的出场描写，小说是这样安排卡西莫多的出场的，在一次愚人节晚会上人们选举“愚人之王”是出现的。他出现的目的就是为了给副主教克洛德·弗洛德绑架吉卜赛女孩爱斯梅达拉。人们对卡西莫多的看法是厌恶、讨厌与排斥，同时又以他为娱乐。

爱斯梅达拉是这样出场的，人们充满对她的敬意与热爱开始呼叫她的名字，可见人们对她的敬意与热爱。

副主教是一个不苟言笑、认真严肃、热诚向上的人，他热衷于神学，他父母在他早年时就去世了，留下了他和他弟弟。他的决心是当神职，永远不娶妻生子，还在复活节的时候收养了无人收养的丑陋的弃婴卡西莫多。从这里我们可以大致推测一下副主教是一个什么样的，他能做到副主教的职位上，学问定然不会差，他收养弃婴卡西莫多，说明他也很善良的。

④③

②

①我们再来看一下雨果是怎么样描写圣母院的：“圣母院是一座壮观雄伟的建筑，然而，尽管在岁月的风尘中它依然风采依旧，时间和人民给这可爱的丰碑带来了许多的破坏和摧残„„”显然，雨果在告诉人们，圣母院是一个神圣的殿堂，但是在这神圣的殿堂居然发生了不堪入目的一幕。这就是浪漫主义文学的写作手法，不拘谨于形式，用鲜明的对比来表明作者的观点，写圣母院被人们所摧残和破坏，正是为下文发生在圣母院的事埋下了伏笔，先逐一分析主要人物。

副主教是一个什么样的人？

许多人一直认为副主教是一个外表慈善，内心奸诈、狡黠和虚伪的一个人，为了达到目的而不择手段。但是我认为这些对副主教的评价似乎是比较偏激，通过下列几点来论证我的观点。

第一，从开场雨果对他的描写，我们可以看出，他的内心绝不是奸诈、狡黠与虚伪。因为他收养了谁也不愿意收养的卡西莫多，足以说明他的爱心；他的目标是致力于神学，就是为了安抚受伤的人们，也说明他是有爱心的；从他的学习与生活的态度，说明他好学、勤奋；他能做到副主教的位置，也说明他是受人们爱戴的。

第二，人们或许对他逼迫吉卜赛少女的事件是耿耿于怀，不可否认，在这件事上副主教确实是做错了，不该为了自己的爱情而牺牲别人，但是许多人说他纵欲，其实是不正确的，因为他一直是清修寡欲，在碰到爱斯梅达拉之后，他是爱上了爱斯梅达拉

⑤⑥，在他与爱斯梅达拉的谈话中，我们可以很容易看出他对爱斯梅达拉的爱，虽然只是一厢情愿，甚至逼迫爱斯梅达拉，但是也反映了他对她的爱是多么的深刻，爱情本身是没有错误了，只是他为了得到爱用错了方法，他指使卡西莫多绑架爱斯梅达拉，而在卡西莫多被处罚的时候却无动于衷，这是因为他已经被爱情蒙蔽了。

第三，雨果更想抨击的是社会与教义，教义要求人们要清修寡欲，所以，特别是教士们要拼命克制自己的本能需求与欲望，甚至连爱情也是得不到的，但是爱情是人的本能需要，到了一定的时候，不管你怎么克制，它也会爆发。在雨果写《巴黎圣母院》的时候，法国社会虽然经过了大革命的洗礼，但是很多腐朽的东西还没有从社会上本质的消失，人们之间的身份等级之分依然存在，有权力的人依然可以为所欲为，有权的人可以恣意诬陷吉卜赛女孩和诗人瓦里克，副主教本来是一个好人，但是在这种社会与教义下也变得凶残与狡黠了，他也是社会的一个牺牲品。

所以说，副主教本身不是坏人，只是这样的社会让他变坏了，他和许多的人一样，成为了社会的牺牲品。

我们再来分析吉卜赛女孩爱斯梅达拉，在上面说过，她是让人们充满敬意的一个女孩，她的美丽与善良感动了每一个人，包括副主教与卡西莫多，她在卡西莫多被处罚的时候递给卡西莫多水，卡西莫多却是绑架他的那个人，她也不嫌弃卡西莫多的丑陋，关于她的善良与美丽，不再累赘，其实她的出现更在于她的代表性，或者说是象征性，在社会的那个时期，社会上善良与美丽的缺失，雨果渴求能有一种美丽与善良来取代社会上的丑与恶，小说最后的结局也不难发现，小说的结局也是作者希望看到的，虽然吉卜赛女孩死亡了，但是她带来的善良与美丽却留了下来，许多流浪人营救吉卜赛女孩，说明了人们开始渴求善良与美丽。这也正是浪漫主义的写作手法，以离奇的故事表达对社会理想的追求，更多的关注个性来描写整个社会，呼吁人们追求理想，善良与美丽。可以说，作者塑造吉卜赛女孩的这个形象，作者追求的是这个形象的象征意义。

至于卡西莫多，他以“愚人之王”的身份出现，他正是对人们的愚见的一种鞭笞，人们往往认为内外表丑陋的人，内心也很丑陋，不愿和他交往，这是多么愚蠢的看法啊！他集善与恶、美与丑与一身，形成的强烈的反差。从以下三个事件分析卡西莫多。

第一，他在副主教的指使下绑架吉卜赛女孩，为什么他听副主教的话，绑架吉卜赛女孩？

这个问题我们不得不深思，他是一直唯副主教的话是从，因为他是一个无人领养的弃婴，只有副主教才会收养他；没有人会认可他，除了副主教。在卡西莫多的世界里，或许有副主教一个人了。这是卡西莫多的不幸，或许也是整个法国社会的不幸，人们价值取向出现了问题，社会缺乏固有的关爱与同情，整个社会抛弃了卡西莫多，只有副主教才能接受他，致使卡西莫多唯一忠诚于副主教也不难理解了，这是雨果在揭露整个社会的悲剧。第二个事件，卡西莫多保护吉卜赛女孩，为什么他要保护吉卜赛女孩，原因也和他忠诚于副主教的原因差不多，在卡西莫多被惩罚的时候，人们都鄙视他、排斥他，而他唯一忠诚的副主教也抛下了他，唯有吉卜赛女孩给他水喝，似乎卡西莫多转变得太快了，但是对一个缺乏关爱与同情的人来说，这种转变很是正常，他对吉卜赛少女的保护与其说是他善良致使，不如说这种保护行为是一种感性的报答，因为在保护吉卜赛少女的过程中，他心里什么也没有，只有吉卜赛少女，这是因为他感谢她，因为只有她，才关怀卡西莫多。

第三个事件，卡西莫多杀死副主教。卡西莫多在后来认识到了副主教已经不是原来那个副主教了，因为他逼死了吉卜赛少女，他为了报答吉卜赛少女，杀死了副主教，但是后来卡西莫多也自杀了，他自杀，是因为社会没有人会同情他和关怀他了，吉卜赛少女死了，副主教也死了，所以卡西莫多的结局不然是死亡。是社会逼死了卡西莫多。

每个作品都有它的现实意义，《巴黎圣母院》也不例外，作者是在抨击当时整个法国社会美与善的缺失，社会正如卡西莫多的外表一样丑陋，这样丑陋的社会使人们的观念受到扭曲，也使人们的思想不能健康成长，正如卡西莫多一样，但是卡西莫多比许多人都要高尚了很多，因为他知道忠诚与报恩。

在这个腐朽的社会和教义里，许多人都成为了牺牲品，包括副主教，卡西莫多，吉卜赛少女等，他们被社会扭曲或是被人杀死，但是文章的后面写到，流浪人开始拯救吉卜赛少女，雨果写出了整个法国社会的希望，希望大家能团结起来，追求一种美与正义，驱赶灵魂里的丑陋与无知，这是雨果希望能在法国未来社会里充满着善良与美丽。

批注：本书是致公出版社于2003年5月第一版出版的《巴黎圣母院》，可能人名翻译会与其他版本不一致。

① 在此书34页 ② 在此书34-37页 ③ 在此书38-39页 ④ 在此书111-112页 ⑤ 引自此书81页 ⑥ 在此书414-417页