《戏曲大舞台——语文综合性学习活动》(公开课教案)

第一篇：《戏曲大舞台——语文综合性学习活动》(公开课教案)

戏曲大舞台

——语文综合性学习活动

○活动目标

1．初步了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国戏曲。

2．培养学生对中华传统戏曲文化的感情和关注，热爱中华文化，提高艺术修养。3．引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣。4．以了解欣赏中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。○活动准备

1．学生阅读教材P144“戏曲大舞台”部分，识记相关的戏曲知识。

2．学生收集中国戏曲知识：起源及形成；种类及特点，剧种、剧目表演者；有名的戏剧作家及代表作品；学唱或演一段你最感兴趣的戏曲剧目（记下唱词）。3．教师充分利用各种音像素材制作多媒体课件。○活动过程

一、前言（情感导入）

同学们，咱们东湖中学有几样有名的品牌，你知道吗？——对，其中京剧队的表演更是为外人称道。中国的戏曲源远流长，是民族文化的瑰宝。平时，我们大多喜爱流行的影视文化，很少接触戏曲。俗话说，要知道梨子的滋味，最好亲口尝一尝。今天，让我们一起走进民族文化的瑰宝——戏曲天地，去感受它博大的内涵，品味它悠长的韵味吧。

二、中国戏曲知多少——戏曲知识竞赛

相信经过课外的资料收集、调查研究，同学们对中国戏曲一定有了更多的认识。下面让我们来比一比，看谁懂得多。

比赛规则：①必答题分A、B两组题，每题10分，答对加分，答错不扣分，另组代答可加10分。②抢答题听到“开始”后才可以答题，犯规取消回答本题资格，答对每题加10分，答错每题扣10分。另组可补答，加10分。

（一）必答题

学生答题后教师再以提问的形式来引导学生加深对戏曲知识认识了解。

1、A、享有“中国戏曲之母”的雅称的是？（昆剧）

B、享有“东方歌剧”盛誉的是？(京剧)教师补充：昆剧是中国传统戏曲中最古老的剧种之一，被称为“百戏之祖”，2001年入选世界首批“人类口头和非物质遗产代表作”。

2、A、戏曲的角色分为哪四大行当？（生、旦、净、丑）

B、京剧“四大名旦”是？（尚小云、梅兰芳、荀慧生、程砚秋）

提问：请问图中戏曲人物的角色是“生、旦、净、丑”中的哪一种？为什么？（旦：是女性角色。净：花脸。生：除了大花脸以及丑角以处的男性角色。）

3、A、我国戏曲采用哪些艺术手段表现人物？（唱、念、做、打）

B、戏剧表演艺术有哪些技术方法？（手、眼、身、法、步）提问：请同学身体力行地介绍“唱、念、做、打”这四种艺术手段。

（唱、念、做、打是戏曲表演中的四种艺术手段，也是戏曲演员表演的四种基本功，通常被称为“四功”。“唱”，指的是唱功。“做”指的是做功，也就是表演，舞蹈化的形体动作。“念”指的是念白。而“打”则指的是武功，武术或翻跌的技艺。戏曲演员从小就从这四个方面进行训练培养的。）

4、A、请举例说明京剧脸谱中红脸、蓝脸分别代表什么？

B、请举例说明京剧脸谱中黑脸、白脸分别代表什么？

（红脸含褒义，代表忠勇义烈，如关羽、姜维；黑脸为中性，代表猛智，如包拯、李逵、张飞、杨七郎、项羽；蓝脸为中性，代表草莽英雄、骁勇、桀骜不驯，如窦尔敦、单雄信、吕蒙；白脸含贬义，代表凶诈，如曹操、严嵩、董卓、秦桧、司马懿）

提问：猜猜下面的脸谱表现的是戏曲中的哪个人物？（①黑脸的包拯 ②红脸的关公 ③蓝脸的单雄信和窦尔敦 ④白脸的曹操）

5、A、B、请分别列举一位我国著名戏曲作家及其代表作品。（重复无效）关汉卿：[元]《窦娥冤》 王实甫：[元]《西厢记》 孔尚任：[清]《桃花扇》

郑光祖：[元]《倩女离魂》 汤显祖：[明]《牡丹亭》 纪君祥：[元]《赵氏孤儿》

曹禺《雷雨》《日出》《原野》 郭沫若《屈原》 老舍《茶馆》 提问：你知道元曲四大家指那几位吗？

（关汉卿、白朴、马致远、郑光祖等四位元代杂剧作家。）

小结过渡：公布本环节得分情况。看来，大家对戏曲的基本知识颇有了解。下面进入第二个环节——抢答。规则：听到“开始”后才可以答题，犯规取消回答本题资格，答对每题加10分，答错每题扣10分，时间30秒。另组可补答，加5分。望再接再厉。

（二）抢答题

1、中国戏曲起源于哪些形式？（民间歌舞、说唱、滑稽戏）提问：合称为世界三大古老戏剧的剧种是？（希腊的悲喜剧、印度的梵剧、中国戏曲）

2、你知道已故的戏曲表演艺术家常香玉最擅长的是哪一剧种吗？（豫剧）教师补充：常香玉开创了豫剧革新的先河，是对豫剧有深远影响的一代宗师，其“艺不惊人誓不休”“戏不无大”的精神值得我们学习。

3、请说出一个你从电视中看到的戏曲专题节目的名称。

（曲苑杂坛；广东电视台《岭南戏曲频道》节目内容包括《粉墨人生》、《粤剧学堂》、《戏迷俱乐部》等等栏目；中央11套戏曲频道）

4、听一听，看一看，猜一猜：请听赏下面几则唱段，说说它们分别属于哪个剧种？（详见课件）

⑴细听下面的戏曲唱段，说出它属于哪个剧种？（C《帝女花》选段）A、昆剧 B、越剧 C、粤剧 D、京剧 提问：谁知道广东三大剧？（粤剧、汉剧、潮剧）

⑵欣赏下面的戏曲片段，说出它属于哪个剧种？（B《沙漠王子》选段）A、评剧 B、越剧 C、黄梅戏 D、京剧

⑶细听下面的戏曲唱段，说出它属于哪个剧种？（C《刘海砍樵》选段）A、河北梆子 B、京剧 C、湖南花鼓戏 D、河南梆子

教师注意提问引导学生了解：如何判断的？剧种特点、地域？剧目？剧情？著名表演艺术家？——

◇粤剧：流行于广东、香港、东南亚等粤语语言区，形成于清初。以唱梆子、二簧为主，唱词通俗易懂，全部用广州方言演唱。剧目：《帝女花》。著名演员：马师曾、红线女、罗品超。

◇越剧：流行于浙江一带，声腔清悠婉丽，优美动听，女扮男装、反串男角，唱句节奏感鲜明，比较讲究韵律，形成柔婉细腻的表演风格。著名演员：袁雪芬、傅全香、范瑞娟等等。著名剧目：《红楼梦》《西厢记》《祥林嫂》。

◇湖南花鼓戏：是对湖南各地花鼓、花灯戏的总称，曲调活泼轻快，适于歌舞戏。表演朴实、欢快活泼，粗犷爽朗、地方色彩浓郁。长于扇子、毛巾的运用。著名演员有廖春山、王佑生等。剧目有《打鸟》、《刘海砍樵》

◇河北梆子：唱腔高亢激越，善于表演悲剧情节。生腔苍劲悲壮；旦行青衣以激越高亢，花旦着重做工说白；花脸净腔粗犷豪放。著名剧目有《蝴蝶杯》《杜十娘》《窦娥冤》

◇评剧：现代剧目，擅于表现小市民生活。唱词通俗易懂，唱腔口语化，吐字清晰易解，生活气息浓厚。著名演员：小白玉霜、新凤霞、魏荣元、马泰等。《刘巧儿》《花 为媒》《杨三姐告状》《秦香莲》等剧目影响很大。

小结过渡：公布本环节后得分情况。宣布比赛结束，表扬佳绩，鼓励积极表现，赞赏求知精神。

三、听听唱唱演演

1、戏曲欣赏

欣赏京剧、豫剧、黄梅戏精彩唱段，选择你最喜欢的唱段，运用语文知识谈谈欣赏感受。

黄梅戏《天仙配》（《树上的鸟儿成双对》）、京剧《玉堂春·苏三起解》、豫剧《花木兰》（唱词见教材P150）

提示：可以从唱词的思想内容、人物情感、写作手法、语言特点（修辞、句式）以及表演风格等角度进行赏析。

◇黄梅戏——曲调悠扬委婉，优美动人，具有芬芳的泥土气息，深受各地人民群众所喜爱。黄梅戏唱腔保存民歌本色，委婉动人，在表演上保持载歌载舞的特点，表演质朴细腻，真实活泼；语言朴实无华，通俗易懂；曲调优美流畅，明快抒情；轻歌曼舞，赏心悦目。《天仙配》故事大意是：董永为葬父而卖身在傅员外家为奴。七仙女（玉帝之第七女）同情董永，下凡结亲。百日后，玉帝差兵逼七仙女返回天庭，天地间的美满姻缘被活生生拆散。《树上鸟儿成双对》是写百日做工期满，夫妻欣然归家。舒展的旋律，浓郁的韵味，在欢悦跳跃的弦乐伴奏下，吐露了二人内心的喜悦。

◇京剧——东方“歌剧”。行当全面、表演成熟、气势宏美。表演上歌舞并重，融化了武术技巧，多用虚拟性动作、节奏感强，创造了许多程式性的表演动作。演唱时讲究行腔吐字，念白具有音乐性，在唱、念、做、打方面自成京剧艺术体系。京剧的脸谱是显示人物性格、辨认善恶忠奸的象征与其辉煌艳丽的头饰服装，是其独特的风格。著名的演员有“四大须生”、“四大名旦”。名剧《霸王别姬》《昭君出塞》等。

京剧《玉堂春》选段——剧情：明朝，名妓苏三（玉堂春）与吏部尚书之子王金龙结识，誓偕白首。王金龙钱财用尽，被鸨儿轰出妓院。苏三私赠银两„„鸨儿把苏三骗卖给山西商人沈燕林作妾。沈妻妒，订计害之，不料却让沈燕林误食毒面而死，苏三被诬。定为死罪。起解途中，解差崇公道同情苏三，认为义女„„王金龙得官，巡按山西，调审此案，知犯妇即为苏三„„后得潘司潘必正、臬司刘秉义之助，与苏三团圆。

◇豫剧——又称“河南梆子”“河南高调”。唱腔流畅、节奏鲜明，极具口语化，一般吐字清晰、行控酣畅、易为听众听清，表演风格朴实、乡土气息浓厚。出现过常香玉、陈素贞、马金凤、阎立品等著名旦角演员。剧目有《穆桂英挂帅》、《红娘》、现代戏《朝 阳沟》等。

小结过渡：观戏听曲，我们也能学习语文，锻炼语文能力；同样，运用我们的语文知识，可以帮助我们更好地欣赏戏曲之美。通过对戏文的赏析，我们更深刻地感受了戏曲艺术的魅力。

2、戏曲小明星——模仿秀，亲身体验戏曲魅力

下面把舞台交给各位，请同学们也来唱一唱，演一演，亲自体验中国戏曲的独特魅力。选择你喜欢的剧目唱段学习模仿，唱唱、演演（配以手势和表情）。看谁唱得好，演得像。看谁最大胆尝试，敢于表现。（请京剧队、合唱队的先带头示范表演）

学生表演时可播放演奏曲，打出剧目无声视频、唱段词等。（如京剧队同学表演的剧目）

四、延伸探究——作业

1、我国的戏曲种类繁多，许多地方都有自己的剧种。你知道自己家乡的地方戏吗？了解它吗？让这节课起到抛砖引玉的作用，请同学们课后走进自己的家乡戏，关注它，了解它。

2、戏曲是一本书，戏曲又是一幅画，戏曲更是一首诗，是祖辈传下来的精粹。但是，随着社会生活的发展，电影、电视和影碟机的普及，再流行文化的冲击下，传统戏曲艺术正一步步走向衰落。它将如何摆脱困境，获得新生？请你出谋划策，献上锦囊妙计，为戏曲的明天开一剂药方。课后用书面语言的形式记录下来。

五、后记

如今中国戏曲的魅力也受到了不少流行音乐创作人的青睐，如王力宏《花田错》就借鉴了京剧，巧妙的融合了R&B与京剧唱腔，MV中设置京剧场景及古董级背景道具，并将“花田错”剧目重现；S.H.E《独唱情歌》里的念白学习了昆曲等等。

中国的戏曲大舞台百花齐放，异彩纷呈，各具特色。京剧雍容华美，昆曲典雅精致，梆子戏高亢悲凉，越剧轻柔婉转。相信，总有一样能吸引你的耳目。就好像我钟爱悠扬动人的黄梅小调，白先勇钟情典雅精致的昆剧，而外国人对京剧叹为观止一样。闲暇时我们不妨坐下来欣赏一段，静听一曲，哼唱几句。让我们的“戏曲恒久远，世代永流传”。

下面，让我们在动人的歌声中结束今天这堂课的学习。学生齐听齐唱《唱脸谱》。

六、作业

1、经过以上活动，相信你对中国戏曲有了一定的了解。现在，就从以下话题中任选一个，写一篇作文。

☆介绍你所知道的某一剧种（最好是你的家乡戏）的历史发展概况的基本特点，要做到条理清楚，言简意赅。

☆选择你喜欢的一出戏，就其主要情节发挥想像，编写一个小故事。

☆在你看戏、听戏、学戏的过程中，你一定有些感想或者有趣事的经历，把它们写出来。

2、联系你的家乡剧种，讨论：

☆中国传统戏曲，是去？是留？

☆中国传统戏曲如何摆脱困境，获得新生？

第二篇：综合性学习——戏曲大舞台教案

综合性学习《戏曲大舞台》教学设计

活动目标：

1．初步了解中国戏曲，积累戏曲文化知识，如几种主要地方戏的名称、特色和京剧的脸谱知识、行当等。

2．欣赏戏曲名段，感受戏曲文化的魅力，接受一点传统文化的熏陶，提高艺术修养。

3．运用语文知识赏析精彩唱词，积累语文知识，提高语文素养。

学生课前活动：

1.自主阅读教材，同学间分组合作查找资料，通过书籍、网络等渠道了解中国戏曲的一般知识。

2.访问剧团专业人士或戏曲爱好者，了解戏曲文化知识和我们家乡的地方戏。

3.观看戏曲VCD影碟、模仿学唱一两个戏曲片段。

4.搜集几段精彩唱词，体会唱词的语言特色，把自己对唱词的理解与同伴交流。

课堂教学过程：

一.导语

中华文化源远流长，五千年的民族文化犹如一条灿烂的长河。在这条长河中，戏

曲堪称一道亮丽的风景线，迷住了中华儿女，迷住了世界上所有对中华文化所钟情的人。同学们，今天老师带你们走进戏曲大舞台，一同欣赏这道美丽的景观，领略戏曲

文化的魅力，从语文的角度去感受它博大的内涵，品味它悠长的韵味。

二.看戏听戏，积累戏曲常识

1.说一说

（1）课前，我们在一个多星期的自主学习活动中，对戏曲肯定有了一些了解吧。

下面咱们首先看一看什么是戏曲？

（2）教师总结：戏曲是我国传统的舞台艺术表演形式，它包含了文学、音乐、舞蹈、美术、杂技等多种因素，以音乐和舞蹈为主要表现手段。

2.戏曲常识回答

（1）抢答题（不用举手，直接站起来回答）①戏

曲的角色分为哪些“行当”？（生、旦、净、丑）

②戏曲采用哪些“艺术手段”表现人物？（唱、念、做、打）

③戏曲表现人物的五种“技术方法”？（手、眼、身、法、步）

④戏曲表现生活的基本特点是什么？（虚拟－－没有实物的表演。

⑤京剧四大名旦是哪几位？（梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云）

⑥享有“中国戏曲之母”雅称的是什么剧？（昆剧）

⑦被称作“东方歌剧”的是什么剧种？（京剧）

⑧请说出你从电视中看到的戏曲专题节目的名称。（九州大戏台、戏苑百家、戏曲采风、名段欣赏、梨园风景线、曲苑杂谈等。）师明确：梨园的由来是这样的，据说唐玄宗曾教乐工、宫女在“梨园”演习音乐舞蹈。后来人们就用梨园做为戏院或

戏曲界的别称。⑨生”和“净”都是扮演男性角色，请问在包公戏中，包公这个角色属于“生”角还是“净”

角？（净）

⑩昆剧迄今已有多少年历史？（四百多年）

（2）必答题（每组一题）①王国维在《宋元戏曲史》中称赞“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也”的中国古代戏曲作品是？（窦娥冤）

②昆剧，亦称昆曲，产生于哪个朝代？（明代）

③黄梅戏发源于哪里？（湖北黄梅县）

④在京剧脸谱中，颜色不同，象征人物的性格品质、命运也不同，代表褒义色彩的是什么颜色？（红脸等）

3.看一看，猜一猜

（1）戏曲在反映社会生活和传承民族文化方面起着重要的作用，一些历史故事、民间传说、文学故事，都是通过戏曲广为传播的（如花木兰、白蛇传、空城记）。我们的祖国地域广阔，各民族各地区的文化异彩纷呈，为了更好的传承文化，适应人们的文化需求，不同的戏曲种类便应运而生。同学们知道有哪些戏曲剧种类吗？（学生发言。昆剧、京剧、豫剧、越剧、评剧、黄梅戏、川剧、吕剧、皮影戏、二人转„„）

（2）据不完全统计，我国有360多个地方剧种，可以说“一方水土，造就一方戏曲”。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情。下面咱们一起来观看几则戏曲片段，然后说一说它们各属于哪个戏曲种类？你对这个剧种有哪些了解？①播放京剧《四郎探母》片段（视频）

a.学生说说对京剧的了解。(京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近二百年的历史。京剧的前身是徽剧，它的形成源于“四大徽班”进京，因形成于北京而得名。它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。京剧表演成熟、唱腔雍容华美，被誉为“国粹”、“国剧”。)

b.说起京剧，不能不提到脸谱。“那五色的油彩愣往脸上画”。（大屏幕出示各种脸谱）

c.脸谱的作用是什么呢：脸谱是将戏曲人物类型化的一种手段。在演员的脸上涂上某种颜色以象征这个人物的性格和品质，这真是一种特殊的语言和文化！那么，不同色彩的脸谱分别代表什么呢？（大屏幕依次显示白、红、黑、黄、蓝色脸谱学生用一两个词来分别概括其含义和代表人物的性格特点。）

（白脸的曹操——阴险狡诈；红脸的关公——忠心耿耿，很英勇；黑脸的张飞——勇猛，鲁莽；典韦这个人物同学们不太熟悉，他是三国时的一员大将，黄色的脸谱通常代表英勇善战；同学们虽然对窦尔敦不了解，可大家在美术书上见过绿脸的程咬金，他们都是绿林好汉，大家猜猜，他们的性格、品质是怎样的？－－豪爽侠义。）d.脸谱是不是很神奇呀！用不同的色彩表现不同的人物，这也给我们一个启示：我们平时描写人物时也要注意观察，写出特点，可不能千人一色，万人一面啊！②播放黄梅戏《天仙配》片段（视频）

发源于湖北黄梅县，发展于安徽安庆一带。唱腔悠扬委婉，优美动人，表演上载载舞歌，生活气息浓厚，深受广大观众的欢迎。

③豫剧《花木兰》片段（视频）

豫剧又称河南梆子，曲调高亢有力。你知道豫剧著名的演员是谁吗？（常香玉、小香．．．．．

玉）

（3）小结：不同的剧种的特点，最突出的表现在语音、音乐和唱腔上的区别。

三.欣赏名段，感受戏曲魅力

人们一般说“听戏”，而不是说“看戏”，看见欣赏戏曲主要靠听觉。下面我们一起来欣赏两段戏曲名段，来感受一下戏曲的魅力。

1.现代京剧《红灯记》选段：穷人的孩子早当家

四.赏析戏文，品味语言之美

戏曲之所以受到人们的喜爱，除了它贴近民众、雅俗共赏，富有韵味和地方特色的唱腔，还在于它精练优美的戏曲语言。每一段唱词都是一首优美的诗，仔细品味唱词会别有一番风味。请看下面这一段：（大屏幕显示唱词）

（一）《西厢记·长亭送别》（王实甫）

碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。

晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

恨相见得迟，怨归去得疾。

柳丝长玉骢（cōng）难系，恨不得倩疏林挂住斜晖。

马儿迍迍(zhūn)的行，车儿快快的随。

恰告了相思回避，破题儿又早别离。

听得道一声“去也”，松了金钏（chuàn）；

遥望见十里长亭，减了玉肌。

此恨谁知？

（1）这段唱词描写的是一个怎样的情景呢？（写的是离情别绪，莺莺与张生依依惜别的情景）

（2）这段唱词哪些地方写得好？

（a.以秋天之景，写离人之情，渲染出缠绵哀婉的气氛。b运用联想和夸张的写法表现出莺莺与张生分别时的复杂心情。）

六.总结与评价

1．请几名同学谈谈这次综合性学习的收获。（老师予以评价）

2．结语：随着流行歌曲的火爆、影视文化的传播，很多同学喜爱听流行音乐，很少接触戏曲，总认为戏曲特没劲：咿咿呀呀唱半天，根本听不懂唱什么。其实，戏曲作为一种民族文化能经得住历史的考验而保存到今天，必然有它独特的魅力，连老外都喜欢。因此，作为中华儿女，我们在追求流行的同时，可千万不要遗忘了我们民族文化中最宝贵的东西－戏曲。

由于戏曲艺术博大精深，仅仅靠这次语文课实在无法从语文的角度领略其全部内涵。课堂是有限的，而语文学习的空间却是广阔的。希望大家能够走出课堂，走向生活，去进一步感受戏曲文化的无穷魅力吧！

3．学生齐唱《说唱脸谱》。

4.结束

第三篇：综合性学习——戏曲大舞台教案

综合性学习《戏曲大舞台》教学设计

活动目标：

1．初步了解中国戏曲，积累戏曲文化知识，如几种主要地方戏的名称、特色和京剧的脸谱知识、行当等。

2．欣赏戏曲名段，感受戏曲文化的魅力，接受一点传统文化的熏陶，提高艺术修养。

3．运用语文知识赏析精彩唱词，积累语文知识，提高语文素养。

学生课前活动：

1.自主阅读教材，同学间分组合作查找资料，通过书籍、网络等渠道了解中国戏曲的一般知识。

2.访问剧团专业人士或戏曲爱好者，了解戏曲文化知识和我们家乡的地方戏。3.观看戏曲VCD影碟、模仿学唱一两个戏曲片段。

4.搜集几段精彩唱词，体会唱词的语言特色，把自己对唱词的理解与同伴交流。

课堂教学过程：

一.导语

中华文化源远流长，五千年的民族文化犹如一条灿烂的长河。在这条长河中，戏曲堪称一道亮丽的风景线，迷住了中华儿女，迷住了世界上所有对中华文化所钟情的人。同学们，今天老师带你们走进戏曲大舞台，一同欣赏这道美丽的景观，领略戏曲文化的魅力，从语文的角度去感受它博大的内涵，品味它悠长的韵味。

二.看戏听戏，积累戏曲常识 1.说一说

（1）课前，我们在一个多星期的自主学习活动中，对戏曲肯定有了一些了解吧。下面咱们首先看一看什么是戏曲？戏曲包含哪些因素？

（2）教师总结：戏曲是我国传统的舞台艺术表演形式，它包含了文学、音乐、舞蹈、美术、杂技等多种因素，以音乐和舞蹈为主要表现手段。请注意戏曲里的文学因素，如果没有文学因素，那么我们今天就不可能走进戏曲天地了。2.戏曲常识抢答（不用举手，直接站起来回答）

① 戏曲的角色分为哪些“行当”？（生、旦、净、丑）

② 戏曲采用哪些“艺术手段”表现人物？（唱、念、做、打）③ 戏曲表现人物的五种“技术方法”？（手、眼、身、法、步）④ 戏曲表现生活的基本特点是什么？（虚拟－－没有实物的表演。⑤ 京剧四大名旦是哪几位？（梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云）⑥ 享有“中国戏曲之母”雅称的是什么剧？（昆剧）⑦ 被称作“东方歌剧”的是什么剧种？（京剧）⑧ 请说出你从电视中看到的戏曲专题节目的名称。（九州大戏台、戏苑百家、戏曲采风、名段欣赏、梨园风景线、曲苑杂谈等。）

师明确：梨园的由来是这样的，据说唐玄宗曾教乐工、宫女在“梨园”演习音乐舞蹈。后来人们就用梨园做为戏院或戏曲界的别称。

3.看一看，猜一猜

（1）戏曲在反映社会生活和传承民族文化方面起着重要的作用，一些历史故事、民间传说、文学故事，都是通过戏曲广为传播的（如花木兰、白蛇传、空城记）。我们的祖国地域广阔，各民族各地区的文化异彩纷呈，为了更好的传承文化，适应人们的文化需求，不同的戏曲种类便应运而生。同学们知道有哪些戏曲剧种类吗？（学生发言。昆剧、京剧、豫剧、越剧、评剧、黄梅戏、川剧、吕剧、皮影戏、二人转„„）

（2）据不完全统计，我国有360多个地方剧种，可以说“一方水土，造就一方戏曲”。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情。下面咱们一起来观看几则戏曲片段，然后说一说它们各属于哪个戏曲种类？你对这个剧种有哪些了解？

①播放京剧《四郎探母》片段（视频）

a.学生说说对京剧的了解。（京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近二百年的历史。京剧的前身是徽剧，它的形成源于“四大徽班”进京，因形成于北京而得名。它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。京剧表演成熟、唱腔雍容华美，被誉为“国粹”、“国剧”。)b.说起京剧，不能不提到脸谱。“那五色的油彩愣往脸上画”。（大屏幕出示各种脸谱）

c.脸谱的作用是什么呢：脸谱是将戏曲人物类型化的一种手段。在演员的脸上涂上某种颜色以象征这个人物的性格和品质，这真是一种特殊的语言和文化！那么，不同色彩的脸谱分别代表什么呢？（大屏幕依次显示白、红、黑、黄、蓝色脸谱学生用一两个词来分别概括其含义和代表人物的性格特点。）

（白脸的曹操——阴险狡诈；红脸的关公——忠心耿耿，很英勇；黑脸的张飞——勇猛，鲁莽；典韦这个人物同学们不太熟悉，他是三国时的一员大将，黄色的脸谱通常代表英勇善战；同学们虽然对窦尔敦不了解，可大家在美术书上见过绿脸的程咬金，他们都是绿林好汉，大家猜猜，他们的性格、品质是怎样的？－－豪爽侠义。）

d.脸谱是不是很神奇呀！用不同的色彩表现不同的人物，这也给我们一个启示：我们平时描写人物时也要注意观察，写出特点，可不能千人一色，万人一面啊！

②播放黄梅戏《天仙配》片段（视频）发源于湖北黄梅县，发展于安徽安庆一带。唱腔悠扬委婉，优美动人，表演上载载舞歌，生活气息浓厚，深受广大观众的欢迎。③豫剧《花木兰》片段（视频）

豫剧又称河南梆子，曲调高亢有力。你知道豫剧著名的演员是谁吗？（常．．．．．香玉、小香玉）

④评剧《花为媒》片段（视频）

a.引导学生谈自己所知道的家乡的评剧基础上教师补充:评剧 是全国有影响的地方剧种之一。形成于唐山，主要流行于河北、天津、北京、辽、吉、黑。以唱工见长，吐字清晰，唱词浅显易懂，演唱明白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。

b.列举熟悉的剧目：如《刘巧儿》《杨三姐告状》、《小女婿》（3）小结：不同的剧种的特点，最突出的表现在语音、音乐和唱腔上的区别。

三.欣赏名段，感受戏曲魅力

人们一般说“听戏”，而不是说“看戏”，看见欣赏戏曲主要靠听觉。下面我们一起来欣赏两段戏曲名段，来感受一下戏曲的魅力。

1.现代京剧《红灯记》选段：穷人的孩子早当家 2.黄梅戏片段：天女散花 四.赏析戏文，品味语言之美

戏曲之所以受到人们的喜爱，除了它贴近民众、雅俗共赏，富有韵味和地方特色的唱腔，还在于它精练优美的戏曲语言。每一段唱词都是一首优美的诗，仔细品味唱词会别有一番风味。请看下面这一段：（大屏幕显示唱词）

（一）《西厢记·长亭送别》（王实甫）

碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。恨相见得迟，怨归去得疾。

柳丝长玉骢（cōng）难系，恨不得倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍(zhūn)的行，车儿快快的随。恰告了相思回避，破题儿又早别离。

听得道一声“去也”，松了金钏（chuàn）；

遥望见十里长亭，减了玉肌。此恨谁知？

（1）这段唱词描写的是一个怎样的情景呢？（写的是离情别绪，莺莺与张生依依惜别的情景）

（2）这段唱词哪些地方写得好？

（a.以秋天之景，写离人之情，渲染出缠绵哀婉的气氛。b运用联想和夸张的写法表现出莺莺与张生分别时的复杂心情。）

（二）这样的好书记人人夸不够(京剧《龙江颂》选段)自从大坝筑成后，咱水英更加忙不休。

她带领群众苦战三千亩，废寝忘食抱病操劳夺丰收。你整天自留地上来奔走，她日夜大田插秧热汗流。你只知伸手要补救，她千方百计自力更争生上游。你只怕江水淹到家门口，她为筑坝带头跳水截江流。这样的好书记人人夸不够，你思一思，想一想，你胡言乱语多荒谬，难道不害羞？ ．．．．．．．．．．．．．．．(对比、排比、反问)天上掉下个林妹妹

似一朵轻云刚出岫

只道他腹内草莽人轻浮

却原来骨格清奇非俗流

娴静犹如花照水

行动好比风扶柳

眉梢眼角藏秀气

声音笑貌露温柔

眼前分明外来客

心底却似旧时友 六.总结与评价

1．请几名同学谈谈这次综合性学习的收获。（老师予以评价）

2．结语：随着流行歌曲的火爆、影视文化的传播，很多同学喜爱听流行音乐，什么赵薇、周杰伦、F4„„，很少接触戏曲，总认为戏曲特没劲：咿咿呀呀唱半天，根本听不懂唱什么，不像《两只蝴蝶》那样受人喜欢。其实，戏曲作为一种民族文化能经得住历史的考验而保存到今天，必然有它独特的魅力，连老外都喜欢。因此，作为中华儿女，我们在追求流行的同时，可千万不要遗忘了我们民族文化中最宝贵的东西－戏曲。

由于戏曲艺术博大精深，仅仅靠这次语文课实在无法从语文的角度领略其全部内涵。课堂是有限的，而语文学习的空间却是广阔的。希望大家能够走出课堂，走向生活，去进一步感受戏曲文化的无穷魅力吧！3．学生齐唱《说唱脸谱》。

第四篇：综合性学习戏曲大舞台

综合性学习戏曲大舞台

余国福

一、活动目标：

二、1、通过了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生热爱中华传统文化的感情，提高艺术修养。

2、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国优秀戏曲。

3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣。

4、以了解中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。

三、活动准备：

1、制定活动计划；

2、师生收集相关资料；

3、教师制作教学课件；

4、指导排演戏曲唱段。

四、活动安排：设计

三、课时，（一）戏曲知识漫谈

（二）戏曲知识竞赛；

（三）戏曲演唱比赛。

第一课时

戏曲知识漫谈

本课时拟采用师生以佳宾访谈的形式进行。

一、介绍下列戏曲知识：

1、戏曲的起源和形成；

2、几种较常见的戏曲种类（京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等）；

3、京剧（行当、脸谱、唱腔）；

4、戏曲名剧、名家等。

二、戏曲名段赏析

1、京剧《玉堂春》（苏三起解）；《铡美案》（包龙图打坐在开封府）；

2、越剧《红楼梦》（天上掉下个林妹妹）；

3、黄梅戏《女驸马》（谁料皇榜中状元）；

4、豫剧《花木兰》（谁说女子不如男）等。

第二课时 戏曲知识竞赛

在前一课时的基础上，以小组为单位进行知识竞赛。

一、小组必答题

第一组：

1、与古希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称世界三大古老戏剧的剧种是—（中国戏曲）

2、享有“中国戏曲之母”雅称的剧种是——

昆剧（昆曲）

3、我国戏曲的角色分为哪四大行当？——

（生、旦、净、丑）

4、发源于湖北，发展壮大于安徽庆安一带的戏曲剧种是——（黄梅戏）

5、京剧“四大名旦”是指——

（梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生）

第二组：

1、享有“东方歌剧”盛誉的中国剧种是——（京剧）

2、中国戏曲发展中“南戏”的形成是戏曲走向成熟的一个标志，请问“南戏”产生于哪个年代？——

（宋代）

3、中国戏曲表现生活的基本手法是——

（虚拟——没有实物的表演）

4、据统计，中国现有戏曲剧种大约是多少？——（360多种）

5、“没见过那五色的油彩愣往脸上画”唱的是戏曲表演中的一点？

（脸谱）

第三组：

1、1790年，安徽的四大地方戏班先后进京献艺，获得空前成功。后来他们兼收其他地方戏的精华，诞生了被称为“国粹”的剧种是——

（京剧）

2、戏曲表演艺术有哪些技术方法？

（手、眼、身、法、步）

3、京剧有哪两种主要唱腔？

（西皮、二黄）

4、“三五步行遍天下，七八人百万雄兵”说的是戏曲表演中成队的随从或兵卒在台上表现大场景的演出特点，这些演员被称为——

（龙套）

5、到了十三世纪的金代，表明说唱艺术在文学上和音乐上都发展成熟的作品是——

（董解元的诸宫调《西厢记》）

第三组：

1、中国戏曲起源于哪几种艺术形式？（民间歌舞、说唱和滑稽戏）

2、中国戏曲主要采用哪些艺术手段表现人物的？（唱、念、做、打）

3、起源于浙江嵊州一带的剧种是——

（越剧）

4、戏剧脸谱中的红色代表的是——

（代表忠勇，含褒义）

5、古代的滑稽戏是从“优”发展而来的，在古代“优”是指——

（古代帝王贵族的弄臣，专以讽刺调笑为职务）

选答题：

1、说唱对戏曲发展的影响主要有哪两个方面？

（说唱文学对剧本创作的影响，说唱音乐对戏曲唱腔的影响）

2、“参军”是曹操创建的一种官职的名称。魏晋南北朝多设置“参军”一职，是一种相当县一级的重要幕僚。著名诗人陶渊明和鲍照都做过“参军”。参军戏是唐代一种重要的戏剧形式。它是继承古代的“优”的滑稽戏谑、巧言善辩的传统发展而来的。表演发展到由两个角色，一个叫“参军”，一个叫“苍鹘”，请问：表演中被戏弄的角色是——

（参军）

3、元杂剧是中国戏曲发展的黄金时代，产生了大量的优秀剧目（今存一百多种）和优秀剧作家，你能说出作家中最杰出的是谁吗？

（关汉卿，被称为中国的莎士比亚，一生写有60多个剧本，现存18种，有很高的国际影响。）

4、王国维在《宋元戏曲史》中称赞“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也”的中国古代戏曲作品是？

A《西厢记》

B《窦娥怨》

C《汉宫秋》

B

5、唐玄宗时大力鼓励戏剧，在宫中设立了“优伶”习艺班，自己有时也参与演出，旧时代的戏曲界把他视为戏剧的祖师爷，至今中国和日本都把戏剧界称为“梨园”。请问：把戏剧界称为“梨园”是因为——

A习艺班当时设置在梨园殿；B习艺班周围种植着许多梨树；C唐玄宗给习艺班定的名称。

6、大文学家欧阳修在编撰《新五代史》时，专为“伶官”立传，并在《五代史伶官传序》中写下这样一段著名的话：“夫祸患常积于忽微，而智勇多困于所溺”，请问“伶官”是指——

A 聪明伶俐的官员；B 宫中的戏剧演员

7、中国戏曲表演人物的一个突出特点是把角色归为若干行当。“旦”角是女性角色，请说出 “旦”角可分为哪几类？（三种即可）

正旦、花旦、武旦（刀马旦）、老旦、闺门旦、彩旦等。

8、“生”和“净”都是扮演男性角色，请问在包公戏中，包公这个角色属于“生”角还是“净”角？

（净角）

9、脸谱是我国戏曲一项富有特色的夸张性的化妆艺术，它设色鲜明，勾绘精巧，富有图案美，是把绘画和表演统一在演员一张脸上的独特艺术。不同颜色的面部化妆，有着不同的象征意义。请问含有贬义，代表凶诈的是——

A 黄脸和白脸 B 蓝脸和绿脸 C 金脸和银脸

10、下列对京剧唱腔的描述正确的是——

B

A 西皮是一种较舒缓、深沉的曲调；

B 西皮是一种比较明快、活泼的曲调；

C 西皮唱腔适合表现忧郁、哀伤的情绪。

11、《红楼梦》第二十三回写贾宝玉向林黛玉称赞“真是好文章！你要看了，连饭也不想吃了呢！”的古代戏曲作品是——

（C）

A 《窦娥怨》

B 《牡丹亭》 C 《西厢记》

12、元杂剧一般分为四个大段落，称为四折。“折”基本上相当于现代话剧的“场”或“幕”。描写发生在西湖边上，充满浪漫色彩的传奇故事的戏曲剧目《白蛇传》，也是由四折戏构成。请问下面哪一折戏不属于《白蛇传》？

A 《游湖借伞》 B 《盗仙草》C 《断桥》D 《劈山救母》

（D）

13、连线题：将下列剧种和著名演员用直线连接起来

越剧

严凤英

京剧

袁雪芬

豫剧

梅兰芳

黄梅戏

常香玉

14、连线题：将下列京剧流派与表演风格用直线连接起来

梅派

天真、活泼、热情的少女形象，具有柔媚娇婉的风格

程派

以气与力取胜，有阳刚之美，具有刚健婀娜的风格

荀派

善良、温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象

尚派

遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性形象

15、京剧曲目有几出戏连演的，如“失”“空”“斩”，就是表现的三国故事。你能说出它们是指哪三个剧目吗？

《失街亭》《空城计》《斩马谡》

16、现代京剧《智取威虎山》，表现的是解放战争时期，东北剿匪的故事。扬子荣烈士的英雄形象早已家喻户晓，请问这部戏改编自作家曲波的哪部长篇小说？《林海雪原》

17、脸谱辨识题。说出画面上四个脸谱是哪四个戏曲人物。

18、视听题：听一段表演，说出是哪种戏曲剧种和曲目名称。

19、视听题：听一段表演，说出是哪种戏曲剧种、剧中人物名称。

20、视听题：听一段表演，说出是哪种戏曲剧种和人物扮演者的名字。

余国福

第五篇：七年级语文综合性学习戏曲大舞台教案

第四单元综合性学习戏曲大舞台活动设计

一、活动目标：

1、通过了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生热爱中华文化的感情，提高艺术修养。

2、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国戏曲。

3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，；培养学生高雅的艺术情趣。

4、以了解欣赏中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。

二、活动准备：

（一）教师准备

1、调查学生对中国戏曲的了解程度。

2、根据大多数学生的情况确定要了解鉴赏的剧种剧目。

3、和学生一起设计、制定活动计划，安排活动时间。

（二）学生准备

1、各组根据分配剧种具体分工查找资料，准备向其他小组介绍。

2、各组选择一出大家喜爱的戏或一个片段，分好角色，准备些道具，准备戏曲表演。

三、活动时间：课堂展示安排2课时。

四、活动步骤：

第一、导入：中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国各地都有自己的剧种，都具有自己独特的地域文化风情，如京剧的雍容华美，昆曲的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，可以说一方水土造就一方戏曲。今天，就让我们走进民族文化的瑰宝——戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧！

第二、戏曲名家介绍：

1、范瑞娟－－－－－

女，一级演员。中国戏剧家协会理事。别名范竹山，1924年1月6日生于浙江省嵊县黄泽镇。1935年4月18日，入龙凤舞台科班学戏，由黄炳文师傅启蒙，工小生。翌年春，随班到绍兴、宁波、沈家门、诸暨等地演出。1938年春节前，随姚水娟、邢竹琴等所在的越升舞台到上海演出。1941年夏初，在汇泉楼演出时，因竺素娥生病，她毛遂自荐救场成功，由此当上了头肩。40年代初，分别和邢竹琴、支兰芳、金香琴搭班。1943年下半年至1944年夏，与傅全香第一次合作，班底是“四季春”。1944年8月至1947年1月，与袁雪芬合作，投入了“新越剧”的改革。1945年，在演出《梁祝哀史?quot;山伯临终“一场中，与琴师周宝财的配合，创造了〔弦下腔〕。1946年5月在《祥林嫂》剧中扮演牛少爷。1947年袁雪芬因病暂离舞台，她邀傅全香第二次联袂，将剧团改名为东山越艺社。同年夏，和越剧十姐妹一起参加了联合义演《山河恋》。1948年，袁雪芬主演的《祥林嫂》首次被搬上银幕时，她在该剧中一饰两角，扮演牛少爷和祥林。1948年秋，与袁雪芬合作演出于大上海戏院，演出了田汉编剧的《珊瑚引》等剧目。1949年春，与傅全香重组东山越艺社。是年7月进了上海市军管会文艺处举办的地方戏剧研究班学习。结业后，先后主演了《李闯王》、《梁祝哀史》、《万户更新》等戏。1950年率团进京，演出了《梁山伯与祝英台》、《祝福》。毛泽东主席、周恩来总理、周扬等中央领导和首都不少文艺界的著名人士观看了演出，并受到周总理的亲切接见。1951年8月1日，加入华东越剧实验剧团任副团长，兼任上海越剧工会主席。参与组织越剧界抗美援朝捐献”越剧号“飞机的义演工作。1951年被选为全国青联委员、全国政协特邀代表。1952年，在第一届全国戏曲观摩演出大会上，与傅全香、袁雪芬等合演了《梁山伯与祝英台》、《白蛇传》，获演员一等奖。1953年与袁雪芬合作主演的《梁山伯与祝英台》，拍摄成我国第一部大型彩色戏曲影片，1956年获文化部颁发的”1949～1955优秀影片奖“荣誉奖。1953年冬，与袁雪芬等演出了《西厢记》，饰张珙，参加1954年华东区戏曲会演，获演员一等奖。1954年夏，在捷克斯洛伐克参加第八届国际电影节期间，奉周总理电召赴日内瓦会见了世界电影艺术大师卓别林。1955年赴民主德国、苏联演出《梁山伯与祝英台》、《打金枝》。1960年，随上海越剧院一团调京成立北京越剧团。次年北京越剧团撤销，仍回归上海越剧院。排演了《忠王李秀成》、《绣襦记》等剧目。文化大革命后，重排浙江省嵊县黄泽镇并数次赴港献演。1988年赴美国芝加哥贝尔实验室讲学。1989年随出访团去美国演出《梁山伯与祝英台》、《李娃传》。同年获中国唱片总公司颁发的首届”金唱片奖“。1990年1月与吕瑞英、张桂凤等参加中华民族艺术代表团，携带《打金枝》等节目赴联邦德国、法国、比利时、卢森堡、荷兰等国演出。1991年，上海电视台为其杰作的片断拍摄成3集电视片《范瑞娟表演艺术》。1993年，在上海电视台摄制的电视片《沈园绝唱》中扮演陆游一角。在50多年的舞台生涯中，扮演了100多个角色。表演上稳健大方，质朴无华，具有男性气质的阳刚之美。擅演正直、敦厚、英武一类人物。唱腔在继承男班〔正调腔〕的基础上，吸收了京剧马连良、高庆奎等名家的唱腔音调和润腔处理，形成音调宽厚响亮、咬字坚实稳重，行腔迂回流畅的特点，被称”范派"。1988年和1997年，上海电视台拍摄了展示范派艺术的电视片《范瑞娟表演艺术》和《余音袅袅绕梁来》各3集。代表作有《梁山伯与祝英台》中的梁山伯、《孔雀东南飞》中的焦仲卿、《李娃传》中的郑元和、《打金枝》中的郭暧、《祥林嫂》中的贺老六。学生和传人有陈琦、邵文娟、史济华、韩婷婷、章瑞虹、江瑶、方雪雯、吴凤花和张志明、张惠忠、韩林根等。1956年加入中国共产党，曾任上海市人民代表和政协委员。享受国务院有突出贡献专家的政府特殊津贴。

2、京剧四大名旦的最后归宿 程砚秋 鞠躬尽瘁殉艺术

解放后，面对国内戏曲百花园的万紫千红，程砚秋也不甘人后地要为她增色添彩。1952年10月，第一届全国戏曲会演上，程砚秋献出了自己的成名作之一《三击掌》，获得了荣誉奖。1956年，他拍摄完成了《荒山泪》一片，尤表现了他艺术追求的决心和毅力。可惜，这是他最后的一次艺术创作。

1957年春天，不满足于仅是一个党的追随者的程砚秋，渴望成为这伟大行列中的一员，他正式向党组织提交了入党申请书。而国内的政治形势却一时突然出现了变化，院党组织暂时顾不及讨论，程砚秋就找党内联系人倾吐了自己的想法。当时在莫斯科举行的世界青年联欢节艺术大赛即将拉开帷幕，程砚秋作为评委之一也将出席。这时正好周总理也在那里访问，这位联系人便建议他是否在那里寻总理面谈一下。程砚秋在莫斯科见到了周总理。实际上，周总理对他的想法也已知晓。所以，两人见面后总理便关切地问：“砚秋同志，你为什么还没入党呀”程砚秋答：“我最近已递交了入党申请书，但是缺点太多了。”谁料周总理却一连串地摆出了他的许多进步事例，又严肃地表示：“砚秋同志，如果你决心加入中国共产党，我愿做你的入党介绍人”。

回到北京，贺龙元帅知道后也托人捎来话，愿做他的第二入党介绍人。国庆节后的一天下午，总理办公室来电话，约程砚秋夫妇去总理中南海住所吃螃蟹，贺龙夫妇也到了。饭后，总理和贺龙在另一间屋里和他严肃地谈了对党认识、现在优缺点和今后奋斗目标等问题。总理说：“自1927年我介绍贺龙同志入党后，三十年来我是第一次介绍人入党。砚秋同志，任重道远，希望你永不停步，争取做一个合格的共产党员。程砚秋凝视着总理炯炯的目光，感到了党的温暖和期待。戏曲研究院党组织很快讨论通过了他的入党问题。

1958年新春伊始，文化部领导亲自约他谈话，把率中国艺术团到法国参加国际戏剧节的重任交给他。为了向世界展示中国的戏剧艺术，程砚秋抓紧指导安排团员编排一些精彩剧目。这时，程砚秋时时感到身体倦乏。尽管他的心境极好，但晚间回家却常情不自禁长长吁气。当家人询问他是否有病，他又坚决地摇头否认。甚至已出现胸闷心慌、大汗淋漓的症状，他还不肯到医院去诊治。当他因病情突发昏倒被送进了北京医院抢救时大家才知他早已患了严重的心脏病。病情稍稳定，田汉等人来看望他，他焦急地要求出院。他说：“剧团要出国，我有多少事要做呀，我的岗位不是在医院”经大家劝慰，他才稍稍安心。不料方隔几天的1958年3月9日，他的心脏病又因突发性梗塞加剧，仅几分钟便夺去了这位艺术大师的生命，年仅五十五岁。

梅兰芳夙愿未了身先去

梅兰芳在旧中国已经取得了极高的艺术成就，他的“梅派”艺术以“少而约、静而动”的特点开创了京剧艺术高峰。梅兰芳作为一位享誉世界的艺术大师，解放后，又追随时代的潮流，捧出他对祖国和人民的一片赤诚，理所当然地受到了广大群众的极大尊敬。建国之初，他就当选为全国政协常委，连续三届被选为全国人大代表。又光荣地加入了中国共产党。

1959年11月，文化部邀请梅兰芳、俞振飞、言慧珠三位大师合作拍摄彩色戏曲片《游园惊梦》。梅兰芳在演杜丽娘时，吸收了昆曲的“水磨调”长处，以柔美婉转的唱腔和飘逸多彩的舞姿，表现了这位娴静貌美的古代才女对爱情的渴望。梅兰芳对这一角色表演得最成功之处，是抓住了人物的性格和心理活动。它在国内文化艺术界引起了轰动，是梅兰芳在新中国攀登上的又一个艺术高峰。

1956年，中日邦交未正常化，他率中国访日京剧团在扶桑东邻掀起了第三次“梅浪潮”。在访日期间，日本著名演员和各界名流热情接待了梅兰芳一行。日本国会议员在两国无邦交的情况下，破例在议会大厦宴请了代表团。朝日新闻社对梅兰芳等每到一地都作了连续报道。当地侨胞对梅剧团的到来简直是如狂如痴。

前苏联也是梅兰芳早年留有美好记忆的国度。他在北京寓所书桌上的一尊列宁塑像，是当年从莫斯科携回，陪伴了他三十年。1957年是十月革命四十周年，中国组织了劳动者友好代表团参加盛大纪念活动，梅兰芳也是团员之一。他到莫斯科后又引起了一番轰动，代表团应邀去大戏院观摩歌剧，当东道主介绍来宾报到梅兰芳名字时，剧场里响起了雷鸣般的掌声，有人呼喊起“梅兰芳梅兰芳”的名字。1955年10月，他的女儿葆王月随楚图南率领的中国古典歌舞剧团到瑞典去演出，不料竟引发了中外文化史上的一段佳话。葆王月到斯德哥尔摩后，瑞典国王破例指名要她参加接见。原来国王三十年前还是王储时，曾与梅兰芳有过很深交往，他让葆王月代问梅兰芳好，并高度赞扬了中国京剧中的古典舞蹈艺术。1957年夏天，瑞典舞蹈协会主席海格尔受国际舞蹈协会委托，专程来北京授予梅兰芳一枚荣誉奖章。他是获得这一荣誉的第十四人。从1960年起，梅兰芳打算正式排演根据唐人传奇中的《柳毅传》改编的《龙女牧羊》，他和剧作者先后认真交谈了十余次，并对剧情到表演都作了仔细的研究和设计。但从这年入冬起，梅兰芳就因长年劳累感到身体不适。来年6、7月间，他终因难以撑持住进了医院，经医生诊断系突发性心脏病。8月8日，他病情突然加重，遽然去世。中国剧坛上的一颗巨星殒落了。这年他仅六十八岁。尚小云十年蒙难心力瘁 1966年5月，尚小云正在为编演革命现代京戏《秦岭长虹》和改进戏校教育奔走。想不到6月1日林彪、康生等人炮制的那篇大**宣言书《横扫一切牛鬼蛇神》出台，戏校就和全国一样像炸开了锅。大字报铺天盖地，“打砸抢”随处可见，尚小云被扣上了“资产阶级反动艺术权威”的帽子关押批斗。那些黑白颠倒、无中生有的罪名像脏水一般向他泼来。他几次被拉到西安闹市中心，被野蛮地挂牌游街。同时，他的家多次被抄，门被糊上了封条。夫人和儿子都受牵连同他一起关进“牛棚”，每人每月只给极少的生活费。最痛心的是他多年集藏的《九宫大成》、《集成曲谱》、《遏云阁》等大量关于戏曲、诗词、历史的古籍，都同其他财物一起被红卫兵抄走，顷刻之间荡然无存。尚小云痛苦到了极点他不知道眼下这一切到底是为什么回想平生，他一直是清清白白做人，兢兢业业唱戏，对新社会他几乎可以捧出一颗心来。但他坚信：共产党是最讲政策的，周总理最了解他们，终有一天他的问题会有公正的说法。1978年，继林彪自我爆炸，在周总理等斗争下，“左”的猖獗稍稍收敛，尚小云获得了“解放”，回到了自己的家。但八年的折磨，他坚持每日练功的雄健身体被摧残了，先是全身伤痛，继之左眼失明。总算请假获准，他于1974年秋和夫人到北京求医，原先的住房已被没收，只好挤住在女儿家里。一别十年，重来京华的秋思让他伤感。老舍、荀慧生等诸多老友都已惨遭厄运，长眠地下，他只得在心中默哀。女儿家中窄小不便，早年弟子吴素秋接待安顿了他，并给以种种温暖照顾，这使老人的心稍得宽慰。1975年春天，他从北京返回西安。那段时日，中国大地上空的阴云时笼时散，他的心情更为悒郁。

1976年春日的一天，尚小云在家中突感身体不适，家人送他往医院抢救，因系心脏病猝发，终于4月19日逝世。一代艺术大师就这样悄悄地殒落了。粉碎“四人帮”后，中央和陕西省委都先后为之发文平反昭雪。1980年10月30日，北京各界人士在八宝山为尚小云举行了隆重的追悼仪式，人们纷纷对他表示了怀念之情。他所创立的“尚派”艺术后继有人，仍为菊坛瑰宝。

荀慧生孤单告别人世间

建国之后，荀慧生出于对新中国戏曲事业的挚爱，在繁忙的演出活动之余，仍热心地传艺授徒，以求京剧艺术后继有人。为此，他除曾在中国戏曲研究院、中国京剧院等处兼职授课外，还于各地演出时发现好苗子随时加以指点。他历年提携奖掖的优秀演员不计其数，有童芷苓、吴素秋、李玉茹、孙毓敏、宋长荣、刘长瑜等人。宋长荣于1961年拜他为师，可谓是关门弟子。荀慧生向他们授艺，几乎是逐句逐段讲戏，一招一式示范。但当你领会了他的启迪之后，才又发觉这些指教又全是从理解人物性格和把握全剧美感上下手的。为了积累艺术素养，他还要求弟子学习绘画、书法等艺术。由于他的倡导，中国戏校曾开设了练字学画课程，他专门讲授了戏理与画理相通的道理。1962年初冬，他到南京演戏，演出之余曾登门向傅抱石、钱松两位美术大师求教画艺。他们出于友情和敬重，坚持要和他合作，三人共同挥毫绘制了一幅金陵胜迹图。来年，傅抱石到京开会，荀慧生邀他到家中做客。席间他们交流各自艺术活动的心得，并再次合作了一幅青绿山水图。荀慧生经多年问艺求教，画艺确已达到了相当造诣，老舍、欧阳予倩、叶恭绰等人都很喜爱他的画作。1966年暮春，神州大地已呈黑云压城城欲摧之势，他歇艺剧坛三年之后，在家中精心绘制了一巨幅青碧山水图。画面上山峦起伏处江流环绕，蓝青碧水间桃红柳绿，这满幅的生机寄托着他对祖国大好河山的爱恋。

但仅隔两三个月之后，先是田汉、周信芳等老友纷纷中箭落马。随后，他也在戏校大字报“榜上有名”，被呼之为“反动艺术权威”。但他还有一份自信，出身贫苦，从不与反动派交往，对毛主席、共产党是发自肺腑的热爱，故而不致于受到更大的冲击。因此，他还很虔诚地准备检查自己的艺术观点，但这一年的8月23日上午，他被带到北京孔庙的市京剧团时，顿感气氛的沉重。红卫兵在这里焚烧戏衣、唱本和书刊，他和一些老演员一个个被揿下头认罪。下午时分，想不到在市文联被批斗的老舍等人又被押送到这里，批斗立即升级了。他亲眼目睹老舍在遭凌辱时绝望的眼神，他想不明白这到底是为了什么夜晚，他拖着伤残的身子回到家中，家中已一片狼藉。第二天，他又被勒令去劳动改造，终于倒在了城外沙河的大路旁。

此后，荀的心脏病严重发作了，但他不仅得不到治疗，而且还被勒令写“交待材料”。夜晚，他一个人孤凄地蜷缩在小黑屋里，家人都受牵连失去了自由，他还是苦苦地撑持着，相信党和人民会对他作出公正评价。

1968年12月26日，一代大师荀慧生病故北京，终年六十八岁，当时身旁没有一个亲人在场。

第三、剧种知识介绍：

京剧的行当：行当的划分由来已久，大约在七八百年以前，元人杂剧时代，就划分出来很多行当。当时，这些行当的名词 叫作脚色，大致分成末、旦、净三大类。末又分为正末、外末、冲末，旦又分为正旦、外旦、搽旦，净又分为净与副净。其中扮演主要角色的是正末和正旦。当时这些行当（脚色）的划分还不如现在的科学、细密，各种行当的涵意和表现形态，也和现在舞台上的行当，有很大的区别。等到明末清初，昆曲盛行的时候，行当的划分就日益细密精确，已经划分为12种脚色(行当)，被称为江湖十二脚色：老生、正生(相当于小生)、老外、末、正旦、小旦(相当于闺门旦)、贴旦、老旦、大面(相当于净)、二面(相当于副净)、三面(相当于丑)、杂。这些脚色在艺术上都有独特的创造。不过对于京剧划分行当影响最大的，应该说是汉剧。汉剧共分为10种行当：一末、二净、三生、四旦、五丑、六外、七小、八贴、九夫、十杂。这十种行当所扮演角色的内容，大概是这样：末是主要的男性角色，就是京剧里边的生行；净与京剧里的净是一样的，指的是花脸；旦就是京剧里的旦，指的是女角色；贴，是贴旦的简称，京剧在早期划分行当，也包括贴旦在内，指的是比较次要的旦行角色，俗称二旦，例如现在京剧《红娘》里扮演莺莺小姐的，就是贴旦。夫，扮演车夫、轿夫、马童、衙役一类角色。总的说来，汉剧的这十种行当，划分得比较细致，为京剧划分行当，打下了基础。京剧后来划分为生、旦、净、丑四大类型，似乎比较简化精练，但每个大类之中，又包含若干小类，所以实际上是把这十种行当都包括在内了。不仅包括在内，而且更为细密严谨。唯一不同的是汉剧虽然有了生行，可他的主要行当和元杂剧一样，还是末，而不是生。发展到京剧，生行就成为主要行当了。

2、越剧诞生于1906年，时称“小歌班”。其前身是浙江嵊县一带流行的说唱艺术——落地唱书。艺人基本上是半农半艺的男性农民，曲调沿用唱书时的〔呤哦调〕，以人声帮腔，无丝弦伴奏，剧目多民间小戏，在浙东乡镇演出。唱腔方面，越剧改革有重大的突破。“新越剧”在实践中扩大了表现内容，原来较明快、跳跃的主腔〔四工腔〕已不能适应。1943年11月袁雪芬演《香妃》时，1945年1月范瑞娟演《梁祝哀史》时，都在琴师周宝财的合作下，分别创造出柔美哀怨的〔尺调腔〕和〔弦下腔〕。后来这两种曲调皆成为越剧的主腔，并在此基础上，逐渐形成各自的流派唱腔。表演方面，一是向话剧、电影学习真实、细致地刻划人物性格、心理活动的表演方法；二是向昆曲、京剧学习优美的舞蹈身段和程式动作。演员们以新角色的创造为基点融合二者之长，逐渐形成独特的写意与写实结合的风格。第四、欣赏：

1、越剧曲目简介《风雪雨樵》（图）《三月春潮》（图）《 十 一 郎 》（图）《典妻》（图）《古墓香魂》（图）《藏》（图）《寒情》（图）《西施断缆》（图）《荆钗记》（图）《重生缘》

宇宙锋

凤还巢

生死恨

文姬归汉

文姬归汉

第五：各小组展示事先分工合作完成的课件（关于剧种的剧目、唱腔、角色、服饰、脸谱知识以及精彩剧目片段的欣赏等），一学生演示，一学生解说。

第六：各小组粉墨登场，进行戏曲表演。第七：戏曲知识竞赛。

抢答题规则：在主持人报完题后说“开始”以后，才可以举手抢答，犯规取消回答本题资格。如答错，本组其他同学或其他小组同学可对本题继续抢答，但分值减半统计。

（各组作好抢答准备）

第一题：列举元代杂剧种中至少三位作家及他们的代表作品。

第二题：列举至少三个革命现代京剧的剧目名称。

第三题：京剧四大名旦分别是谁？

第四题：中国戏曲起源于哪些形式？

第五题：请说出下列演员分别是哪一个剧种的代表演员——严凤英、袁雪芬、常香玉、梅葆玖。

第六题：京剧四大须生分别是谁？

第七题：戏曲表演艺术有哪些技术方法？

第八题：京剧的前身是什么？它还吸收了哪些剧种的部分剧目曲调和表演方法？ 最后公布竞赛结果 第八：作业：

（一）对中国戏曲艺术受到流行文化的极大冲击，正一步步走向衰落的现状，联系我们的家乡剧种——瓯剧，选择一讨论题，参考网上资料，完成一篇小论文。·中国传统戏曲是去，是留？

·中国传统戏曲如何摆脱困境，获得新生？

（二）从以下话题中选择一个，写一篇作文。

·介绍瓯剧的历史发展概况和基本特点，要做到条理清楚，言简意明。·选择你喜欢的一出戏，就其主要情节发挥想像，编写一个小故事。

·在你看戏、听戏、学戏的过程中，你一定有些感想或有趣的经历，把它们写出来。

我这里假意儿懒睁杏眼 本应当随母亲镐京避难 耳边厢又听得初更鼓响 整归鞭行不尽天山万里 身归国兮儿莫知随

杨秋玲 杨秋玲 杨秋玲 王希宝 王希宝