第一篇：高中美术鉴赏《人间生活》教学设计
高中美术鉴赏《人间生活》教学设计
一、教学内容分析：
版 本： 湘美版普通高中美术新课程标准实验教科书
模 块：《美术鉴赏》第二单元第4课《人间生活》（中国部分）教材内容：
结合上节美术课《心灵的慰藉》的教学使得学生懂得了佛教艺术在中国真正的盛行是魏晋南北朝时期，这阶段盛行的原因是因为战乱—“五胡乱华”。人在面临巨大的灾难面前非常容易信仰宗教，因为佛教所提出的“无常”观念去领悟人生中“苦”的真谛。
追根溯源，本课《人间生活》中大量美术作品对现实生活描绘自然是大时代大环境中的人们生活的安定所导致。生活中的“乐”的场景描绘相较于佛教教义对“苦”的领悟在现今高中生的生活经验中更为容易让他们理解和把握。
本课教学内容通过地下艺术的画像砖、画像石亦或是陶俑对生活场景的描绘，让学生体会到汉朝墓葬艺术中人们希望把生活中的“乐”继续带入到另一个世界；作为对现实生活的真实记录的描绘，在绘画文本上将生活的“乐”作了进一步的发挥，典型为侍女画题材的盛行，代表作《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》等；五代顾闳中描绘韩熙载夜半歌舞狂欢之景的《韩熙载夜宴图》；另有风俗画的代表作《清明上河图》等。
二、学生学习情况分析：
高二学生基于前几节课对美术作品政治、宗教功能性的了解，从美术作品文化宣化功能的强调到这堂课进入“人间生活”这一主题，单就绘画内容而言，因其接近生活常态学生能够更有体会性；但是对于绘画的形式感而言，本节课中所涉及的多幅叙事性的绘画文本，多采用长卷形式。学生对于中国所独有的长卷绘画形式的陌生；对于古代文人与学生现今阅读习惯的不同；通过本课的学习让学生从长卷形式的陌生感着手去看世俗的绘画内容，去品古代世俗生活的意趣，去悟长卷的形式构图同绘画内容的散点透视设置的统一。试图一改学生用惯用的西方的焦点透视去地辨认绘画人物的叙事性。我认为后者情况---学生习惯性“看图说话”的方式去“鉴赏”美术作品具有极大的普遍性。这样的习惯使得学生在鉴赏形式感很强的绘画作品时带有极大的困惑乃至存在“失语”的现象。
三、教学准备：PPT课件；尺幅相仿的白纸长卷等
四、教学目标：
知识与能力：了解仕女画及风俗画的代表作及代表画家；培养学生对美术作品形式和内容的鉴赏能力和评价能力。
过程与方法：运用观察、模拟、交流诸多方法，体会并理解美术作品是如何形式与内容结合创作的。
用心
爱心
专心 1
情感态度与价值观：培养学生对世俗内容的绘画作品文化感的认同及理解；在积极参与的心态中去体验和深刻地理解美术相关知识点；培养学生对中国古代美术作品的喜爱；培养学生在现实生活中以积极乐观的态度面对困难。
五、教学重点和难点：
重 点：世俗题材 长卷构图形式 难 点：绘画作品形式和内容的统一
六、教学时间：1课时
七、教学过程设计：
导入：展示《五百强盗成佛》图片及东汉《笑俑》图片 让学生以一个字概括他们的表情分别是什么？（哭和笑）这两种表情说明了什么样的心理呢？一个字概括（苦和乐）
教师总结：我们在佛教艺术中去体味苦的真谛，在世俗题材中去回味乐的滋味，同学们有苦有乐才是人间真实的生活。你们每天快乐吗？你们想不想知道东汉的人为什么笑的这么乐吗？我们来根据画面内容来找一下有哪些原因。板书：乐
学习新课：PPT《弋射、收获画像砖拓本》
请同学找寻一下东汉时期人们吃什么？（看图故有思维：天上飞的、水里游的、地上种的）板书：吃
教师问：米不仅可以吃PPT《庖厨》还能用来干什么呢？ 板书：喝 PPT《酿酒场景》
教师问：除了吃喝之外，还有什么能让东汉的人这么快乐吗？ 板书：玩
PPT《盘鼓、叠案、跳丸》 PPT《画像砖和拓本》
教师总结：我们看到的这些画叫做“拓本”，我们比较一下原来的画像砖和拓本，就像图章一样，同一个图章，可以在纸上印出好几个一样的图案。这就是现代人所说的“版画”的来源。
除了这些以刀为工具创作的画像砖展示世俗内容外，在画家的画笔下有没有展现世俗内容的作品呢？我们来看看
用心
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专心
PPT《虢国夫人游春图》张萱—游玩 PPT《捣练图》张萱—工作 PPT《清明上河图》张择端—节庆
一开始分别展示，第二部一块展示（全景展示）教师问：你们看得清楚吗？
故意的，你们发觉这三张画都有一个什么特征—很长。这么长的画，你们觉得古人平常会怎么收藏呢？ 板书：“长”-“卷”
教师总结：长卷是中国画独有的构图形式，也是古代达官文人拿在手中把“玩”的绘画形制。这是一卷尺幅等同于一般长卷的卷纸，你们谁有兴趣把它拿在手上去品读它呢，去体验一把古人的如何去把玩手卷的心情。
两种状况，从左到右，教师引导--古人阅读习惯。从右到左，以《韩熙载夜宴图》为例讲述先看到的应该是哪一片断？
再次学生回答：什么东西点出了夜宴的主题。
教师总结：形式与内容的统一，点明主题。（以屏风为间隔的分割作用，屏风及床的隐私性象征）
我们今天就以《捣练图》为例看看长卷的构图中画家是如何安排人物来突出宫中贵妇工作场景的。
板书：画一展开长卷
左手打开它，我们先看到的是什么？（以古人阅读习惯来书写板书）
板书“张萱-宋徽宗-金章宗”—偶像问题—让学生打开书本，阅读《捣练图》下方的句子，设问：“今天在美国波斯顿博物馆的这张《捣练图》是宋画还是唐画？”
我们看得出这是唐画还是宋画吗？看不出，那就先看画面内容是什么，是宫中贵妇捣练的工作流程图。
画面按照工作流程分为几段呢？--3段 板书：将长卷分为三段。
第一段我们先看到的是哪一位女子呢？ 这四位女子在干什么呢？给我一个字概括 板书：捣
用心
爱心
专心 3
她们在捣的这个东西叫什么呢？--练
“练、绢、缎”共性是“丝字旁”，“练”就是用“捣”这一动作将生丝捣成熟丝的第一步工序。
四个女子围着木槽手握木杵捣练的场景，是一个独立的画面，很像我们看西方画中的一个完整的画。那是因为画家张萱在长卷的形制中有两个视线，一个是浏览的视线还在继续向左前进（中国）。还有一个就是四个女子构成了一个完整的图形（西方）？结合旁边的思考题思考，你能看出来吗？ 教师演示并总结。
PPT第二个画面，出现两个半人物？
这个画面告诉我们第二个工作流程是什么呢？
一女子坐在毯子上，一女子坐在凳子上，她们在干什么呢？
毯子上的女子在绞丝，红色的披帛和绿色的毯子告诉了我们中国的配色主调是什么呢？ 这样的配色方式一直都贯穿于整个画面，第二个女子也是如此。
大家注意，她头上的梳子—玳瑁。这样的器物描绘有别于我们对传统中国画绘画题材—梅兰竹菊。因为这是后人所认为的院画体系—工笔重彩。后者是文人画体系—水墨。板书—绞，缝 还有半个人物—丫环。板书—丫环的形象来源。
丫鬟的角色设置在构图中的作用—承上启下（欲知后事如何，且听下回分解）。还记得这是一张宋画么？我们看不出线条的羸弱来体现时代性，只能在内容上辨认。丫环手中的扇子：细微展现—指甲盖大小的宋画（形式扇面，文人气质；宋内容萧瑟，唐内容富贵）
我们顺着丫环的指向，将视线转到了第三段。构图巧妙，烧炉子中的炭告诉我们第三段的工作流程是什么呢？ 板书：熨
找撞色—桃红配柳绿，万绿丛中一点红。
在紧张的工作场景中，画家设置了一个极为幽默的角色，她在干什么呢？ 幽默体现在哪里？ 板书：几个圆的形象设计
用心
爱心
专心 4
动作模拟—打招呼。
绘画内容的结束，问：长卷就这么结束了吗？-没有，还有跋尾。专门记录后人收藏的心情及品评言辞。还可以不断的添加，教师最后点出长卷形式最主要的一个因素就是—时间性在画面中的展现。
本课总结：PPT-最后，让我们以这个生活在唐朝可爱的小孩子打招呼的动作来结束这堂课。希望同学们也能在严肃紧张的学习生活中以一份天真、幽默的心态去面对生活本身。教学反思：
凡是美术类绘画作品，均离不开内容和形式的问题。在《人间生活》这一课中，我发现绝大部分课文中所举例的世俗题材的绘画作品都采用了“长卷”的形式（形制）。所以在课堂展示中我用白纸制作了尺幅相仿的长卷，内容是空白的。我原本设想学生能够根据古人的阅读习惯（从右往左）来展开“长卷”白纸。但是在现实课堂实践中，我发现学生对于先前我用言语提示的思考思路没有用心，抑或是没有意识到，倒显得后来的体验程序有点来得突如起来的“尴尬”。我想倘若将这一环节，以学生熟悉的生活流程（起床，吃饭，上学，放学„„）以简单的图案画在长卷的形制上，让学生展开的时候，能够以绘画的内容（时间性程序）让学生自己判断展开的方式到底正确与否，我反思到这样的流程设计恐怕在内容上更与学生的生活常态接近，也能在构图顺序上判断出长卷形式作为中国画传统和独有的构图方式，在形式中内含了“时间”这一因素，也带动这一体验去正确的方式“打开”传统世俗题材中中的长卷代表作《捣练图》。
待我欣赏了袁老师的《新实验》课堂教学中的学生体验环节，想法创新，和教学内容相合，我想这样的体验环节在我的课堂教学中如何达到既有趣味性又有实效性？品味古画需要心境的安宁，则不适宜多人参与。一个学生抑或逐个体验为佳，趣味性的体验，画面形象的夸张化、儿童画，让学生自己在长卷的形式中去构图，去创作。以一整面教室的白墙为“长卷”画纸的模拟，让学生按照从右往左的一般构图方向去模仿绘画中人物的位置、动作及言语乃至人物之间的互动，这些都是我在今后的课堂教学中需要进一步思考的。
用心
爱心
专心 5
第二篇：湘教版高中美术鉴赏《人间生活》教案
湘教版高中美术鉴赏《人间生活》教案范文
作为一位杰出的老师，通常需要准备好一份教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。那么应当如何写教案呢？以下是小编为大家收集的湘教版高中美术鉴赏《人间生活》教案范文，仅供参考，欢迎大家阅读。
教学目标：
1、体会并理解美术作品是如何表现世俗生活的。
2、了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画和风俗画作品。
教学重点与难点：
1、美术作品是如何表现世俗生活的。
2、这些作品的审美特征和历史文献价值。
3、体会作品所表现的生动的生活。
课时：1课时
教学思路：
本课教学主要是帮助学生了解在人类脱离宗教时代之后美术创作所发生的变化，帮助学生体会美术作品是如何表现世俗生活的，并理解促进艺术家创作这些作品的社会观念是什么，以及这些作品对于我们了解当时社会生活有什么帮助。
教学过程：
通过前面几节课的学习，我们可以看出美术主要是为了宗教和政治信仰服务，比如：青铜器、秦始皇兵马俑、金字塔、《女史箴图》、敦煌莫高窟的壁画《佛本生故事》等(图片展示)，但随着历史的发展，在人类脱离宗教时代之后，艺术家把他们的目光投向了现实生活，开始关注自己的真实生活现象，美术也自然转变为描绘人们的日常生活，表达自己的内心情感，那么这节课我们就来学习一下课本的第四课《人间生活》，了解一下中国隋唐、五代以及宋代时期的画家所描绘的他们眼中的真实生活。(板书“人间生活”)
其实早期的美术作品中并非没有表现人间生活的情景，汉代的画像砖石上就保留着很多生动的生活劳作场面，但他们不是为生人而修建的。
如：东汉《戈射、收获画像砖拓本》
南宋大足石窟雕塑《养鸡女》
而真正把人间生活作为美术创作题材的美术作品在我国主要开始于隋唐时期，在西方则开始于文艺复兴时期。我们分别来学习一下。
<一>、隋唐时期
隋唐是中国历史上佛教美术最为兴盛的时期，除此之外，这时也开始出现一些表现贵族生活的美术作品，其中最为典型的题材是“仕女画”，它们不再以对女子进行道德教化为目的，而是专门描绘宫廷妇女的日常生活。
欣赏唐代张萱的《捣练图》(仕女生活)
(作品介绍)：盛唐之际，最负盛名的贵族人物、仕女画家当推张萱，他特别擅长画女性和婴儿，所做人物雍容华贵，形成“丰颊肥体”的人物造型，在美术史上产生了深远影响。
“练”又称“缣“，为丝织品的一种，织成时色微黄，质地较硬，煮熟后加漂白之物用杵轻捣，使之柔软，然后熨平使用。
分别展示“熨练”，“捣练”，“理线”三部分的图片，请学生回答问题“《捣练图》中人物形象的特点?有什么样的生活细节刻画?”
教师总结：
仕女形象特点：
1、体态丰满，衣着华丽，姿态雍容华贵。
2、发髻是高耸的云髻
3、“黛眉”是宽而阔的广眉，眉间饰有花钿。
高髻直颐，肥满健壮、衣着华丽，肃穆娴静为典型的唐朝仕女形象
生活细节表现：
1、左侧妇女扯练时微微着力的后仰。
2、中间熨烫妇女专专注的神态
3、小孩的顽皮可爱。
[拓展欣赏] 《虢国夫人游春图》 唐 张萱《虢国夫人游春图》是唐代宫廷画家张萱所作，此画描绘了唐玄宗宠妃杨玉环的姐姐虢国夫人和秦国夫人及其侍从在春天出游的情景。作品表现了贵妇人们游春时悠闲从容的`欢悦情绪，从一个侧面反映了当时上层社会的人们奢侈淫逸的享乐生活。画面里出游的行列呈前松后紧组合型的构图，统一中有着变化，使画面充满着节奏感和韵律感。《虢国夫人游春图》为绢本设色，宽52厘米，长148厘米，此画卷为宋代临摹本，原作已失，但临摹本犹存盛唐的风貌，现藏于辽宁省博物馆。
《簪花仕女图》 唐 周昉 唐代画家周昉作。用笔朴实。气韵古雅。画面描绘仕女们的闲适生活。她们华丽奢艳在庭院中游玩，动作悠闲、拈花、拍蝶、戏犬、赏鹤、徐行、懒坐、无所事事，侍女们持扇相从。其赋色技巧，层次明晰，面部的晕色，衣着的装饰，都极尽工巧之能事。轻纱的透亮松软，皮肤的润润光泽，都画得肖似，表现出作者具有高度的艺术技巧和概括能力。
<二>、五代南唐美术作品
杰出的人物画作品——《韩熙载夜宴图》顾闳中(贵族生活)
此画以连环长卷的方式描绘了南唐中书侍郎韩熙载家开宴行乐的场景，通过听乐、观舞、休息、清吹、散宴等情节，叙事诗般描述了韩府夜宴的全部情景。
内容背景：主要人物韩熙载是五代时北海人，字叔言，后唐同光年进士，文章书画，名震一时。其父亲因事被诛，韩熙载逃奔江南，投顺南唐。初深受南唐中主李璟的宠信，后主李煜继位后，当时北方的后周威胁着南唐的安全，李煜一方面向北周屈辱求和，一方面又对北方来的官员百般猜疑、陷害，整个南唐统治集团内斗争激化，朝不保夕。在这种环境之中，官居高职的韩熙载为了保护自己，故意装扮成生活上腐败，醉生梦死的糊涂人，好让李后主不要怀疑他是有政治野心的人以求自保。但李煜仍对他不放心，就派画院的“待诏” 顾闳中和周文矩到他家里去，暗地窥探韩熙载的活动，命令他们把所看到的一切如实地画下来交给他看。大智若愚的韩熙载当然明白他们的来意，韩熙载故意将一种不问时事，沉湎歌舞，醉生梦死的形态来了一场酣畅淋漓的表演。顾闳中凭借着他那敏捷的洞察力和惊人的记忆力，把韩熙载在家中的夜宴过程默记在心，回去后即刻挥笔作画，李煜看了此画后，暂时放过了韩熙载等人，一幅传世精品却因此而流传下来。
分别展示图片，思考下列问题：(学生分组讨论发表言论，教师最后总结)
1、哪个是主人公韩熙载?怎样判断的?
答：头带高帽，与众不同，神情抑郁，心事重重。
2、画面中的宾客听得入迷吗?怎样判断出来的?
答：入神。人们的目光都聚焦于弹琵琶的女子身上;躲在屏风后忍不住偷听的侍女
3、通过画面你能了解到韩熙载的心情吗?为什么?
答：韩熙载原为北方豪族，唐末进士，富有政治才能，后逃到江南，李后主对北方人多猜疑，韩熙载未免遭不测，便纵情声色，以放浪颓废的生活来表示自己政治上的无所作为，逃避政治迫害，内心苦闷，所以端坐，神态深沉，抑郁郁闷，矛盾不安，心事重重。
4、画像中表现状元郎粲是如何表现的?
答：A、衣着：红色状元服
B：动作：一只手撑在床塌，身体重心向前，坐没坐像。
C：表情：轻松、得意、骄傲的样子。
5、这幅作品在当时起到了什么作用?
答：A：满足了南唐后主李煜了解到另一个人的私密空间的要求。
B：从侧面反应了当时封建上层人物的奢靡的生活。
C：为我们了解当时社会生活和韩熙载提供了宝贵真实的资料。
[思考与交流]
根据中国传统绘画总结出来的、表现头部不同角度画法的“一分像”到“十分像”。观察分析《韩熙载夜宴图》中有其中的哪几种?
<三>、宋代美术
前面几件作品都是表现上层社会的生活，到北宋时期商业的繁荣使得人们对美术品的需求大为增加，由于美术作品的市场化导致了职业画家的出现，画家开始关注平民的生活，风俗画就出现了。
北宋 张择端 《清明上河图》(平民生活)
[思维想象]根据给出的试句，想象所描绘的繁华景象。
《清明上河图》以长卷式构图，描绘了初春北宋京都汴梁城内的繁华景象。其中对各色人等的生动描绘已经成为人们认识宋代社会服饰、风俗、技术、建筑、市场等的第一手资料。
课件展示，教师引导学生观赏，分析画面出现的场景和人物动态，了解画面人物的服饰、家具、陈设乃至建筑、交通等有哪些特点以及与现代社会相比较的不同点。(学生分组讨论发表言论，教师最后总结)
《清明上河图》对于我们现代生活的影响，出现在很多物品和生活中，如：邮票、十字绣、生活用品等。
[拓展欣赏]
《货郎图》(南宋——李嵩)
《风雨牧归图》(南宋——李迪)等
没有对现实生活的热爱和细致入微的深入观察，古代画家不可能表现出这么生动的“生活”画面。今天，我们一起分享了中国隋唐、五代和宋代画家的“人间生活”。那么，西方的画家在做什么呢?直到17、18世纪西方才出现宗教题材的世俗化，请同学们课后进行预习，下节课我们将学习《人间生活》的西方部分。
本节课紧抓住教学目标，体现新课程教学、新课程要求的新方法，教学中始终注重以各种方式激发学生的学习兴趣;以问题教学法，设置有趣的问题让学生主动进行思考交流，注重学生主动参与课堂的教学活动;注重创设情景;注重联系学生的生活实际，使学生感觉不是美术欣赏的旁观者，而是融入其中，是参与者。本课由于学生参与课堂的实践活动较多，在教学时间上略显紧凑，所以教学中要注意掌控时间。
第三篇：高中美术《人间生活》说课稿
高中美术《人间生活》说课稿
我说课的内容是湘版高中美术鉴赏上篇第二单元第四课《人间生活》第一课时，我主要从教材分析、教学手段、教学过程三个方面加以阐述。
1.教材分析
这节课主要讲述《人间生活》（中国古代美术作品部分）：教材列举了从唐代到宋代的较有代表性的人物画作品，并分析了这些作品所体现的社会观念。本节课通过对这些作品进行讲述与思考、体验与探究、使学生真正认识理解画家是如何表现世俗生活的。
（1）教学目标
知识目标：了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画、风俗画作品。能力目标：体会并理解美术作品是如何表现世俗生活的。
情感目标：感受中国古代美术作品的美，培养学生对中国文化的热爱。（2）教学要点
重点：美术作品如何表现世俗生活的。难点：体会作品所表现的生动生活。兴趣点：画家是怎样捕捉并表现精彩的生活。2.教学方法
运用启发式教学、讨论法、练习法等相结合。
综合运用感悟式鉴赏、形式鉴赏、社会学式鉴赏、比较式鉴赏。3.教学过程
（1）课前准备（5分钟）①播放背景音乐《生活》
②出示字幕:《美术鉴赏》上篇
第二单元
第四课：人间生活
第1课时（2）复习导入（2分钟）
以古筝曲为背景音乐，多媒体课件（每幅6秒的速度）展示关于宗教方面的美术作品。并同步讲述：随着历史的不断发展，宗教和政治因素的不断减弱，艺术家们开始把世俗生活作为艺术表现的主要内容。他们的灵感主要来自于现实社会中真实的生活场景，即描绘人间生活。
板书课题:人间生活（第1课时）（3）新课讲授，创设情景（28分钟）
①播放影视片段《满城尽带黄金甲》的局部（3分钟）（以启发式、谈话式）（3-4学生回答）。
看视频思考以下问题: 剧中讲述的是什么朝代的故事？剧中妇女的体型是胖还是瘦？她们穿戴的服饰有何特色？在你印象中这个朝代的社会状态是怎样的？ 学生思考回答：唐朝；比较暴露、领口低、颜色很鲜艳；国力强盛、经济繁荣、思想开放。
教师小结：通过简短视频了解到唐朝宫女服饰特点及社会状况。假如要你用绘画的形式来表现唐代宫廷生活，你会画吗？有难度！那我们一起看看唐代宫廷画家是如何描绘的。
提示同学们翻开课本第31页。
②展示图片：张萱《捣练图》（6分钟）（启发式、感悟式鉴赏）（3-4学生回答）教师介绍：这是一幅唐代仕女画，作者名叫张萱，宫廷画师。这幅作品主要是描绘宫中妇女捣练时的情景。练是古代的一种白绢，经漂洗和冲捣后才会变白变软。整幅画可以分为三个部分，即捣练、织修、熨烫。我们来欣赏“熨烫”部分。
展示“熨烫”部分图片。
教师提问: 你觉得这个片段哪些地方最有生活情趣？（学生思考交流并得出结论）学生思考并得出结论：仕女扯白绢时挽袖，身子微微着力后仰；中间妇女手拿熨白绢器具，表情十分专注；小孩屈身来回穿梭于白绢下等。
活动：学生上台模仿体验“熨烫”部分人物动作及神态。
教师小结: 这些细节非常真实、生动，极富生活情趣，是画家对生活细心观察善于表现的结果。我们欣赏了唐朝画家张萱画的宫廷仕女捣练时的生活画，下面我们再来看一幅表现宴请的作品。
③出示作品顾闳中《韩熙载夜宴图》（10分钟）（启发式、社会学式鉴赏）（3-5学生回答）
教师语：阅读课本第32页的文字内容，要求学生介绍这幅作品表现的内容。教师小结：南唐后主李煜让画家去窥探大臣的生活，以了解大臣的为人。整幅画采用了我国传统表现连续故事的手法，随着情节的进展而分段，以屏风为间隔。通过听乐、观舞、歇息、清吹、散宴等情节，叙事诗般描述了夜宴的全部情景。
出示《韩熙载夜宴图》 “听乐”部分。播放琵琶曲，让学生判断是什么乐器声音？引导学生判别画面中哪个是韩熙载，判别的理由是什么？韩熙载心情怎样？
学生回答：琵琶；从坐的位置、相貌、穿着打扮；心情显得很沉重。
教师小结：听歌妓弹奏琵琶，韩熙载正襟危坐，戴着高帽，留着长胡子，内心显得很沉重。
教师语：这幅画中韩熙载邀请当时几位名流志士也参加宴会，有太常博士陈致雍和门生舒雁、状元郎粲、李嘉明等。除歌伎外，宾客都穿着官袍。
教师提问：哪位是状元郎粲？画家捕捉到他的动态，反映了他怎样的心情？我们有这样的举动吗？
学生回答：穿红色状元袍；比较得意、忘形（对学生进行情感教育）。
教师小结：通过画家对服饰和动态的描绘我们认识了郎粲，体会到得意、忘形的心情。教师提问：画中李嘉明的侧身、回头，太常博士陈致雍、门生舒雁拍手掌跟听音乐联系吗？
学生回答：有，他们听音乐很投入。
教师语：画家观察非常仔细，表现了他们对音乐的不同感受。
教师提问：你们再仔细看这些歌伎们，她们对这种场景的感受以及她们在画面中所占画面比例说明了什么？
学生回答：女性身体比例较小，反映出当时歌伎们身份卑微、地位低下。
教师小结：通过探讨、合作、交流等方式对这幅画有了比较真实细致的了解，如果画家没有对生活细致入微的观察不可能画出这样的画来，同时这样一幅画对后人了解当时社会生活和韩熙载提供了宝贵真实的历史资料。
④北宋画家张择端《清明上河图》（启发式、形式鉴赏）（6分钟）（4-8学生回答并体验）教师演示诗句：“历经风雨八百年，繁华古都在眼前。千姿百态众生像，尽在绵绵画中间。扬名海外震国威，惊世绝技人人赞。”并思考这首诗是指哪幅中国名画？
学生回答：北宋画家张择端《清明上河图》。
教师语：《清明上河图》是一幅反映市井生活的风俗画，有人称它为我国宋代的小百科全书。观看视频，思考这幅画到底画了些什么？有些什么特点？
教师演示：出示视频《清明上河图》并配乐《春江花月夜》。
教师小结：此画分三部分，第一部分描绘市郊景象，第二部分描写繁忙的汴河码头，第三部分描写热闹的街市。绘画的规模宏大，场面繁杂，且笔笔精到，一丝不苟，达到生动明确，惟妙惟肖的境界。
教师演示：出示范画《清明上河图》。
活动：让学生分组走近欣赏、感受这幅名画。并模仿体验画中人物动态的描写。比如挑担的人、卖东西的人、店里的小2，抬轿的人等等。（课堂气氛达到高潮）
教师小结：刚刚我们一起着重欣赏了古代画家的三幅美术作品，其中两幅是表现贵族生活，一幅是描绘反映市井生活的风俗画。那么，在当今我国现代画家是否也在表现现今的人间生活呢？
⑤出示:现代画家忻东旺作品《早点》以及徐维辛作品《工棚》（形式鉴赏）（1分钟）。教师语：这是中国现代画家清华大学美术学院忻东旺教授一幅同样描述人间生活的油画作品，画家描述的是处于城市郊外农民工兄弟吃早点的情景，画家对画中的人物的表情、神态、动作、穿着打扮以及周围环境进行了详细刻画，是当代社会普通人人间生活的真实写照。在现代中国有很多像忻东旺教授这样的画家，以同样的方式在关注人间生活。如中国人民大学艺术学院副院长、教授徐维辛作品《工棚》等等。
（4）课堂总结（1分钟）
①教师总结：今天我们一起分享了中国古现代画家描绘世俗生活的美术作品，很有感触和体会。可以说现实生活是画家永恒的主题，没有画家对现实生活的热爱和细致入微的深入观察，古代画家不可能，现代画家也是不可能表现出的这么生动的“生活”画面。假如你以“春游”为题，画一幅画，你会表现什么内容？用小短文的形式描述。
②教师总结并同时演示上课内容。（5）实践练习（12分钟）
①出示文字：思考与交流：如果你以“春游”为题，画一幅画，你会表现什么内容？你会选取什么样的对象？突出哪些细节？用小短文的形式描述。
②教师提示：从人物主体形象（包括表情、动作、神态）周围环境、道具等方面进行分析。
（6）展示点评（3分钟）
要求3至4个同学就自己的描写内容与大家分享。请其他同学评一评，你觉得他的描写内容怎么样？闪光点在哪里？有什么样的意见。
教师最后点评：
（7）作品欣赏（3分钟）
①背景音乐：播放背景音乐古筝曲《高山流水》。
②演示图片：出示古代人间生活的一些图片（20幅，每幅6秒）。
③结束语：这节课我们通过了中国古代画家的一些代表性作品，了解了中国古代社会人间生活状况，透析作品我们看到画家高超的技艺和对生活细节的细心观察。而在我们的生活中，表现人间生活的素材很多很多，只有通过对生活的细心观察才能创造出好的美术作品。谢谢大家！
第四篇：浅谈高中美术鉴赏教学
浅谈高中美术鉴赏教学
作者：李美云单位：濮阳范县一中电话：***邮编：457500类别：论文类
摘要：美术教学强调培养学生学习兴趣，让学生自主探究学习、合作学习，注重情感体验与学习过程，通过美术活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习、学会做人、终生受益。新课标也要求美术教师在教学中重新定位角色，建立新型的师生关系，教师不仅是知识的传授者，更是学生学习的促进者、合作者，重视学生对美的表现力和创造力的培养。作为一名美术教育工作者，结合自己的教学实践,谈谈自己的思考。
关键词：高中美术；鉴赏；教学；策略
高中美术鉴赏教学是提高学生的综合素质，培养学生审美能力、鉴赏能力的重要途径，是素质教育的必要手段。美术教学强调培养学生学习兴趣，让学生自主探究学习、合作学习，注重情感体验与学习过程，通过美术活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习、学会做人、终生受益。新课标也要求美术教师在教学中重新定位角色，建立新型的师生关系，教师不仅是知识的传授者，更是学生学习的促进者、合作者，重视学生对美的表现力和创造力的培养。作为一名美术教育工作者，结合自己的教学实践,谈谈自己的思考。
一、转变角色,引导学生主动参与探究
新课程要求学生要善于自主探究学习，规律让学生自主发现，方法让学生自主寻找，思路让学生自主探究，问题让学生自主解决。
为此，只有创设和谐、民主、自由的课堂氛围，学生才敢于发表自己的见解，才能最大限度地挖掘学生的潜力，激发其主观能动性。在教学中，我鼓励学生大胆交流讨论，发表自己的看法。如《中国民间美术》一课可以和学生们共同提出了一系列问题，学生可以选择自己感兴趣的一个主题，然后自由组合，进行探究性学习。教师将提问权下放，让学生主动发现问题，解决自己的问题，从根本上改变了学生等待老师传授知识，消除学生学习上的依赖心理，使学生由一个被动接受者变为一个主动探索者。同时,学生的提问可以使教师根据学生的需求及时调整教学内容，使教学更有的放矢。这样的课堂教师融合在学生中，师生共同参与研究，有效地提高了教与学的效率。
二、消除学生的心理顾虑，引导学生敢想敢说
课堂教学是一个充满师生生命力的系统，是一个以学生的认知、实践、发展主体的特殊认知过程，同时也是一个教师和学生、学生与学生之间人际沟通交流过程。让学生主动参与，师生互动就显得尤为重要。要消除学生的心理顾虑，引导学生敢想敢说。尽管高中学生的心理日趋成熟，但在情感方面却相当封闭，他们没有象小学生、初中生那样敢于坦陈自己的观点，特别是农村中学的学生，胆怯、爱面子。再加上长期养成了一种不愿在课内举手发言的习惯。针对这种现象，可以把课本的内容列成许多问答题或选择题，让学生采用集体、小组、个别相结合的发言方式，旨在营造宽松、自由的课堂氛围。此外，为了消除学生紧张的心理，可以在每位学生发表自己的观点时，总是带着微笑认真听他们的叙述，以赞许的目光注视他们，及时表扬
鼓励。即使学生的论点有欠缺，也避重就轻地加以总结。许多的事例说明：开展欣赏教学，让学生自主参与，教师要做到倾听学生的心声，时刻保护学生的学习热情，他们的学习积极性才会得到提高。
三、丰富形式，教学手段多样化
直观教学是美术鉴赏的重要特点，我们应利用多媒体教学绚烂多彩的表现形式，融鉴赏、讲授、示范为一体，声画同步，图文并茂，脱离课本那些有限的图文资料，为学生开拓一个更广大的艺术鉴赏世界。
在上《古建筑的保护》时，着重介绍世界园林史上的明珠--圆明园。让学生欣赏圆明园全景及局部图画；接着让学生观看优秀影片《火烧圆明园》片段，当影片中出现了圆明园那如诗如画般的景色时，同学们的赞叹声此起彼伏，当看到八国联军焚烧圆明园时，同学们无不为之愤慨。最后，画面定格在了圆明园的遗址上，带着深深的思索结束了这节课。千言万语汇成一句话：勿忘国耻，振兴中华！注重实践，让学生动起来。新课标指出：“教师应注重培养学生的美术实践能力，通过各种美术活动，引导学生动手实践，在美术活动中提高观察、构思、创意、造型、表现、设计和工艺制作的能力”。比如说上完《漫步中外建筑艺术》之后，可以准备了一节设计制作课，请学生利用废旧物品制作一个“理想中的家园”。大家在前一节课上欣赏完国外传统与现代的建筑之后早就跃跃欲试。老师给了他们这样一个展示自己设计理念的舞台，学生们当然格外卖力，在小组中制作出了一个个别致的模型，享受了成功的喜悦。
整合其他课程，提高课堂教学实效性。古代中国山水画家强调“画中有诗，诗中有画”，可见诗歌与绘画这二种艺术真称得上水乳交融了。把诗歌引入美术课堂，依据学生的丰富想象，把诗歌与绘画联系起来，去领略诗情画意，增强审美感受。例如在学习《中国古代绘画撷英》中山水画的意境时，直接引入王维的诗句“大漠孤烟直，长河落日圆”，让学生充分体会线之美。利用大自然曲线和直线组合的美景，让学生在提高对线的认识基础上想象，并画成一幅诗意画，体会线在自然美与艺术中的作用，从而体会中国画的笔墨情趣，进一步理解中国山水画的意境之美。诗画结合,使学生达到更高的意境和审美享受，提高了学生各方面的涵养。
四、多元评价，促进学生个性发展
新课标强调:“普通高中美术课程评价的主要目的是促进学生的发展，强调培养学生自我评价的能力，帮助学生学会判断自己美术学习的态度、方法与成果，确定自己的发展方向。”评价学生作品要从促进学生发展入手，重视学生兴趣和能力的培养，使学生积极主动而心情愉快地进行学习，充分发挥学生的创造性和个性特长；尊重每个学生的独立性，不能用统一的尺度来要求学生，要体现美术的基本特征，评价方式要多样化。学生通过自己的努力完成了作品，心情应该是非常兴奋的，也迫切地想得到同学、老师的肯定。我们可以通过各种灵活多样的评价方式，例如自我评价、学生互评、教师点评等等，来评析学生的作品。在评价中，我们应强调过程性，关注个性的差异。当然，赞美、鼓励是主要的手段，以多元的评价尺度及时给予学生积
极向上的评价。
身为教育工作者应不断总结教学经验，优化教育资源，思考教学中的得失。通过教学实践我们可以体会到，要想提高学生的审美素质，必须打破传统的教学方式，转变角色，引导学生主动参与探究；丰富形式，教学手段多样化；对学生多元评价，促进其个性发展。只有这样才能引导学生开拓思路，主动探索知识，增强自主能力，提高创新意识，进一步提高学生的学习兴趣，力争使美术鉴赏教学在素质教育中发挥更积极的作用。
第五篇：人间生活教学设计
第二单元 第四课 人间生活（中国部分）
主备：徐丽 审定： 使用时间：
教学目标 ：
1.认知目标：了解中国隋唐、五代以及宋代比较有代表性的人物画、风俗画作品。2.能力目标：体会并理解美术作品是如何表现世俗生活的。
3.情感目标：感受中国古代美术作品的美，培养学生对中国文化的热爱。教学重点：美术作品是如何表现世俗生活的。教学难点：体会作品所表现的生动生活。课 时：1课时 教学流程：
一、导入：
师:在一定的历史时期，美术作品主要为宗教服务。但随着人类社会的进步和发展，宗教的影响逐渐减弱，艺术家们又会把关注的目光投向哪里呢？学生回答。（自己和现实生活）。艺术家们把关注的目光投向自己，开始在意自己的喜怒哀乐，描绘人间生活的作品逐渐多了起来。这节课我们就来一起学习第二单元第四课《人间生活》。（课件出示课题《人间生活》）
二、讲授新课：
1.欣赏唐朝的人物画《捣练图》
（1）师：我们先来看一个视频，请大家认真观看，注意场景发生的时期，人物的服饰特点。放映《宫心计2》第一集片段。
很显然，这是一个反映古代宫廷生活的片段。这个短片表现的是古代什么时期的内容？学生回答。（唐朝）师：你是怎么看出来的？学生回答。（从人物的体态和服饰）师：很好，在你的印象中唐朝的社会观念和审美风尚是怎样的？学生回答。（思想开放，以丰腴为美）唐朝的服装又有什么特点？学生回答。（颜色很鲜艳、低领，比较开放）并且这些服装样式在一定程度上影响了日本的和服。（课件展示唐代服饰与和服的对比）
师：唐朝的宫廷生活是怎样的呢？下面就让我们来看看唐朝的宫廷画家是怎样表现后宫现实生活的吧。请大家先把书本32页看一下。（2）课件出示《捣练图》）师：这是唐朝的宫廷画家张萱的一幅仕女画，张萱主要以宫廷仕女为描绘对象，画了很多仕女日常起居、劳动的画，我们看到的这幅《捣练图》就是表现宫廷仕女捣练时候的情景。师：请一个同学告诉说说什么叫练？ 学生回答。（练是古代的一种丝织品，织成时比较硬，而且带黄色，要经过漂洗和冲捣后才会变白变软。全画分三部分：一捣练，二 理丝缝合，三 熨练。）（课件出示《捣练图》第三组）师：你觉得这个片段什么地方最有生活情趣？学生回答。（钻到练下面的小女孩）
师：是的，画家抓住了小女孩儿钻在练下的的调皮可爱动作，由此推断张宣非常善于把生活中富有情趣的场景表现出来。2．欣赏《虢国夫人游春图》
除了像《捣练图》这样表现劳作的宫廷生活的画面，张宣还有一副表现贵族妇女出行游玩的作品，这就是《虢国夫人游春图》。（投影《虢国夫人游春图》）请一个同学站起来讲讲自己预习时收集到的《虢国夫人游春图》的相关资料。教师点评总结：此画在艺术特色上，有两点是特别突出的。首先，在构图方面比较成熟，吸收了唐代墓室壁画中出行图的构图方式，不仅使得主体人物更为突出，而且通过人马疏密而富有节奏的安排，疏密有致，错落自然，人与马的动势舒缓从容，完全呼应与突出了游春的主题，真实地再现了唐代上层社会妇女闲散享乐的生活。线条的使用方面用笔纤细，圆润俊秀，在劲力中透着一股妩媚，设色也非常典雅富丽，具有很强的装饰意味，使得整幅画面和谐而有韵律，充满了活力，与春天的主题紧密相联，给人以音乐般的享受。其次，此作品最值得赞赏之处是，整个画面并没有直接画“春”，没有描绘春天的任何景物，但却给人满卷春意的感觉。画家只是通过画中人物从容而又向往的神态，春光中慵懒而生动的行为表情，启发观者的联想；色彩方面，通过图中人物穿著的轻薄明丽的春衫，给人一种风和日丽，春光明媚，花团锦簇的感觉；并且通过马匹轻快的动作，使观者感到一种春天的活力充满了画面。这就是虚中见实的中国画特色。
当初张大千拜访毕加索时，毕加索特别谈到崇拜中国画，临摹齐白石先生的花鸟画，并说，谈艺术第一是中国人有艺术，齐先生画水中的鱼儿没有一点色一根线画水，却使人看到了江河闻到了水的清香。毕加索说的就是以虚代实的神奇效果，中国画常出现需要用观者自己的想象思维来作补充的表现手法，显然比直接描绘更耐人耐人寻味。这就是中国画的神奇之处，以后欣赏中国画不必以像和不像为评判标准，欣赏中国画先体味其“神韵”，或者“神似”，然后再看它的笔墨趣味，构图、着色、笔力等。最后才看它的造型，即像不像或“形似”。这种抓“神韵”的欣赏方法，就是抓住了画的实质，因为“神韵”也是中国画家们追求的目标。我们欣赏中国画尽量透过画面，猜测作者的心情；透过画面的气氛，体验画面的情调。3.欣赏《韩熙载夜宴图》
（1）师：以上看到的是表现宫廷生活的中国人物画，那么古代官场生活是怎样表现的呢？我国古代绘画史上，还有一幅表现人物神韵非常经典的官场画面，这就是五代时期的《韩熙载夜宴图》。大家看课本第32页的文字介绍。
师：请哪位同学做老师的助手，根据你的了解向同学们介绍这幅画（课件出示《韩熙载夜宴图》）(学生介绍)。
(2)重点欣赏听琵琶演奏部分（课件播放《听琵琶演奏》片段）。师：看画面第一部分整体表现的是什么内容？ 学生回答。（听琵琶演奏）（播放琵琶曲《霓裳羽衣曲》）师：感受一下，听到了什么样的音乐声音？学生回答。师：仔细观察、画面中的宾客听的入神吗? 学生回答。
师：找一找哪位是中书侍郎韩熙载，也就是画面的主人公？他可是一位有地位的人物噢。学生回答完毕。（课件指出）
师：你是怎么判断他是韩熙载？学生回答。师：画家表现韩熙载是怎样的动态？学生回答。（正襟危坐。）师：韩熙载旁边有一个人很显眼,穿着什么颜色的衣服？他就是南唐后主李煜时期的状元郎粲。（课件指出）
师：画家表现状元郎是怎样的动态？
生：一只手撑在床塌上，身体重心向前，坐没有坐像。
师：观察人物动态仔细。画家这样捕捉新状元郎的动态，反映了状元郎粲怎样的心情？
生：轻松、得意、骄傲 师：韩熙载的心情。（课件展示韩熙载的头像：郁郁沉闷、寂寞寡欢。表现了主人公不得不借酒宴来摆脱烦恼的尴尬心态。）
师：为了进一步透过画面体会主人公的心情，我们借助画面的气氛和情调，请两位同学进行小小的才艺展示：模仿韩熙载和状元郎粲的凝神静听的动作。
师：赞赏，总结：画家表现听琵琶演奏，大家都在听，但是每一个人的动态都不同，不同的动态又表现出不同的性格特点，真是太了不起了，没有对生活细致入微的观察能作到吗？ 学生回答。3.欣赏《清明上河图》
(1)师：以上看到的绘画侧重的是表现上层社会的生活情景，那么平生活是怎样被表现的呢？在我国古代绘画史上，平民生活最早被关注是在北宋时期，这个时期由于美术作品的市场化导致了职业画家的出现，他们往往将普通人的生活纳入到绘画表现中，在这方面最具代表性的作品就是《清明上河图》。
师：那么画家张择端是怎样表现这种繁荣景象的呢？（课件出示《清明上河图》）请大家看课本32页(学生看课本)。请同学站起来讲讲你收集到的关于《清明上河图》的相关知识。我们通过一个动画短片来进一步了解清明上河图。（课件播放世博会中国馆的清明上河图动画短片）
教师总结：画家张择端描写北宋京城汴梁各个社会层面生活的人，人物的服饰、发型，室内的家具陈设，建筑形式、交通工具等都是有生活依据的，在某种意义上是一种形象的历史记录，画面中人物的动态描写非常生动，比如挑担的人、卖东西的人、店里的小
二、抬轿的人等等，然后对照课件中放大的动态特写，体会画家的精彩表现。可见没有对现实生活的热爱和细致入微的深入观察，任何一个画家都不可能表现出的这么生动的“生活”画面。
(2)投影“虹桥片段”。师：要求全班分成6组，每组推选一人近距离到屏幕前观察（汴梁虹桥一段），规定时间内回到组内，其他组员看书上的“集市”片段，各组团队合作列出画面内容，快又多的组胜出。（5）现实生活是画家永恒的主题.欣赏现代画家表现生活的作品(课件播放)
三、小结：这一节课我们欣赏了表现宫廷、官场、平民的现实生活的中国古代绘画，欣赏了不同风格的中国画的色彩、构图、线条带来的神韵和美感，从画家们仔细入微的观察中感受到了画家对生活的的热爱，所有的一切都告诉我们：画家对美好生活的无限向往。那么，当我们的画家在画《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》，表现人间生活的时候，西方的画家在做什么呢？他们正受封建神学思想的统治，在画基督，在画圣母玛利亚，直到元末明初欧洲开始文艺复兴，欧洲的画家才开始倡导人文主 义精神，下节课学习《人间生活》外国部分，请同学们课后进行预习。
四、课后拓展：
学校图书馆相关书籍： 《中国美术简史》、《外国美术简史》等。部分资料网址：
1.www.xiexiebang.com(中华图书网)2.www.xiexiebang.com（中国美术网）
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