《美术》(湘版)五年级下册第十一课 石壁上的九色鹿 教案

第一篇：《美术》(湘版)五年级下册第十一课 石壁上的九色鹿 教案

第11课 石壁上的九色鹿

教学目标及要求：

1．了解敦煌石窟的演化历史，欣赏经典艺术

2．学习敦煌壁画的构图和色彩，并尝试运用在自己的作品里 教学重点： 赏析敦煌壁画。教学难点： 学习敦煌壁画的颜色。教具准备： 九色鹿的故事，绘画工具 教学时数： 2课时 教学过程： 第一课时：

一、故事导入 恒河旁边，住着一头鹿，它的毛有九种颜色，它的角像雪一样白。九色鹿每天到河边吃草喝水，这儿有它的一个好朋友，那是一只乌鸦。有一天，一个人不小心掉进了河里。九色鹿看到了，赶快跑到河边，不顾危险，掉进河里去，把那个人救上岸来了。那人要谢九色鹿，九色鹿摇摇头说：“我救你，不是为了叫你谢我。你回去吧，只要你不告诉大家。”说完话，就回去了。那个人说：“一定、一定，我什么也不告诉人家。”说完话，就回去了。这个国家的王后，一天夜里做了个奇怪的梦，看见一头鹿，它的毛有九种颜色，他的角像雪一样白。她醒来对国王说：“我要九色鹿，拿它的皮做坐垫，您快给我找来。要不，我就要死了。” 国王告诉全国的老百姓：谁能找到九色鹿，就分给他半个国家，还给他满满一盆金子。可是谁也没见过九色鹿，谁也不知道九色鹿在哪儿，只有一个人，就是九色鹿救了他的那个人知道。他想：“这下可好了，我可以有满满一盆金子，还分到半个国家呢！”他跑到王宫里，让国王带上兵马和他一起去捉九色鹿。这天，九色鹿正伏在地上打瞌睡，它的好朋友，就是那只乌鸦，站在树枝上，看见远远问那个人：“九色鹿救了你，你为什么反而要害他呢？” 那个人说不出话来。国王叫他的士兵让开一条路，把九色鹿放了，并且下了个命令：“以后，谁也不许来捉九色鹿。”那个人呢？他没有拿到满盆的金子。也没有分到半个国家。国王叫士兵把他绑起来，扔到恒河里去了。

二、石壁上的九色鹿 1．敦煌石窟九色鹿图片欣赏

2．壁画以横幅长卷形式连续画出佛的前身九色鹿王故事的种种情节： 鹿王在江边救起溺水人，溺水人叩谢；王后梦见鹿王，要求国王捕捉鹿王；国王悬赏捕鹿，溺水人告密，国王带人捕鹿，鹿王向国王诉说救溺水人经过；国王放走鹿王，王后心碎而死；告密者得到报应，身上长癞，口中恶臭。每一段落均附有文字榜题。显然是继承了汉画的传统手法。画面以人物为主，衬以山石树木。土红地色上配以青绿山水，点缀花草，有浓厚装饰风。画中的建筑物格式、车马形制、骏马形态等，都与汉画中的形十分相似。

三、作业要求：欣赏《九色鹿》的造型特点，尝试用剪影的造型手法创作一幅有动物的场景图。

四、学生作画，教师辅导。第二课时：

一、敦煌石窟的色彩分析：

敦煌壁画色彩极为鲜明，它主要体现在壁画的整体色彩方面、局部补色等。敦煌壁画在色彩

纯度方面要求较为严格，通常情况下，在补色对比方面，采用的是橙色跟蓝色，抑或是绿色跟红色；局部补色时，所采用的是蓝紫跟金黄，还有壁画变色之后的白色跟黑色。绘画刚开始，含有铅白元素的红色会逐渐变化成为暗灰色，但是绿色却依然如昔，大放异彩。因此，色彩变化之前，在补色对比结构方面，大多采用的是绿色跟红色，两者明晰度较高，色彩相近。在敦煌壁画中涉及的色彩较多，它是将补色视作重要前提，在此基础上，对多种色彩作以适宜安排。此种较为复杂化的色彩结构，加之同样极为复杂的建筑结构，显现出古代画工的细腻与精致。古代画匠在绘制初期，都是依靠自身本能找寻绘画色彩的自然对比。除此之外，因为面积等其他外在因素的影响，画匠在安排绘画色彩时，有时候需要对同样补色的地方作以处理，有时候要对不一样的复调补色作以处理，如此一来，色彩能够有效混合，呈现出精美之效。与此同时，黑白对比能够最大限度地弥补壁画在色彩明度方面存在的不足之处。加之洞窟面积很大，如此一来，诸多变色画面中的黑白对比将会产生色彩上的互补，这就是敦煌壁画所特有的补色对比结构。

二、学生作业 1．学生完成涂色。2．教师巡回指导。

三、作品展示

四、课堂小结：

莫高窟，俗称千佛洞，被誉为20世纪最有价值的文化发现，坐落在河西走廊西端的敦煌，以精美的壁画和塑像闻名于世。莫高窟最初开凿于前秦建元二年（366），至元代（1271—1368）基本结束，其间经过连续近千年的不断开凿，使莫高窟为集各时期建筑、石刻、壁画、彩塑艺术为一体，世界上规模最庞大，内容最丰富，历史最悠久的佛教艺术宝库。现有洞窟735个，壁画4.5万平方米、泥质彩塑2415尊。这些艺术珍品不仅反映了中国中古时期宗教和社会生活情况，同时也表现出历代劳动人民的杰出智慧和非凡成就。

板书设计：

雕刻 浮雕 半浮雕

石壁上的九色鹿

第二篇：湘教版五年级下册美术教案11.石壁上的九色鹿

课题：

十一、石壁上的九色鹿 授课时数：4课时 备课时间：2015-2-27 授课时间： 教学目标：

1、了解敦煌石窟的演化历史，欣赏经典艺术

2、学习敦煌壁画的构图和色彩，并尝试运用在自己的作品里 教学难点：学习敦煌壁画的颜色。教学重点：赏析敦煌壁画。课前准备：九色鹿的故事，绘画工具 教学过程： 第一、二课时：

一、故事导入

恒河旁边，住着一头鹿，它的毛有九种颜色，它的角像雪一样白。九色鹿每天到河边吃草喝水，这儿有它的一个好朋友，那是一只乌鸦。

有一天，一个人不小心掉进了河里。九色鹿看到了，赶快跑到河边，不顾危险，掉进河里去，把那个人救上岸来了。那人要谢九色鹿，九色鹿摇摇头说：“我救你，不是为了叫你谢我。你回去吧，只要你不告诉大家。”说完话，就回去了。

那个人说：“一定、一定，我什么也不告诉人家。”说完话，就回去了。

这个国家的王后，一天夜里做了个奇怪的梦，看见一头鹿，它的毛有九种颜色，他的角像雪一样白。她醒来对国王说：“我要九色鹿，拿它的皮做坐垫，您快给我找来。要不，我就要死了。”

国王告诉全国的老百姓：谁能找到九色鹿，就分给他半个国家，还给他满满一盆金子。

可是谁也没见过九色鹿，谁也不知道九色鹿在哪儿，只有一个人，就是九色鹿救了他的那个人知道。他想：“这下可好了，我可以有满满一盆金子，还分到半个国家呢！”他跑到王宫里，让国王带上兵马和他一起去捉九色鹿。

这天，九色鹿正伏在地上打瞌睡，它的好朋友，就是那只乌鸦，站在树枝上，看见远远问那个人：“九色鹿救了你，你为什么反而要害他呢？”

那个人说不出话来。

国王叫他的士兵让开一条路，把九色鹿放了，并且下了个命令：“以后，谁也不许来捉九色鹿。”那个人呢？他没有拿到满盆的金子。也没有分到半个国家。国王叫士兵把他绑起来，扔到恒河里去了。

二、石壁上的九色鹿

1、敦煌石窟九色鹿图片欣赏

2、壁画以横幅长卷形式连续画出佛的前身九色鹿王故事的种种情节：鹿王在江边救起溺水人，溺水人叩谢；王后梦见鹿王，要求国王捕捉鹿王；国王悬赏捕鹿，溺水人告密，国王带人捕鹿，鹿王向国王诉说救溺水人经过；国王放走鹿王，王后心碎而死；告密者得到报应，身上长癞，口中恶臭。每一段落均附有文字榜题。显然是继承了汉画的传统手法。画面以人物为主，衬以山石树木。土红地色上配以青绿山水，点缀花草，有浓厚装饰风。画中的建筑物格式、车马形制、骏马形态等，都与汉画中的形十分相似。

三、作业要求：欣赏《九色鹿》的造型特点，尝试用剪影的造型手法创作一幅有动物的场景图。

四、学生作画，教师辅导。第三、四 课时：

一、敦煌石窟的色彩分析：

敦煌壁画色彩极为鲜明，它主要体现在壁画的整体色彩方面、局部补色等。敦煌壁画在色彩纯度方面要求较为严格，通常情况下，在补色对比方面，采用的是橙色跟蓝色，抑或是绿色跟红色；局部补色时，所采用的是蓝紫跟金黄，还有壁画变色之后的白色跟黑色。绘画刚开始，含有铅白元素的红色会逐渐变化成为暗灰色，但是绿色却依然如昔，大放异彩。因此，色彩变化之前，在补色对比结构方面，大多采用的是绿色跟红色，两者明晰度较高，色彩相近。在敦煌壁画中涉及的色彩较多，它是将补色视作重要前提，在此基础上，对多种色彩作以适宜安排。此种较为复杂化的色彩结构，加之同样极为复杂的建筑结构，显现出古代画工的细腻与精致。古代画匠在绘制初期，都是依靠自身本能找寻绘画色彩的自然对比。除此之外，因为面积等其他外在因素的影响，画匠在安排绘画色彩时，有时候需要对同样补色的地方作以处理，有时候要对不一样的复调补色作以处理，如此一来，色彩能够有效混合，呈现出精美之效。与此同时，黑白对比能够最大限度地弥补壁画在色彩明度方面存在的不足之处。加之洞窟面积很大，如此一来，诸多变色画面中的黑白对比将会产生色彩上的互补，这就是敦煌壁画所特有的补色对比结构。

二、学生作业

1、学生完成涂色。

2、教师巡回指导。

三、作品展示

四、课堂小结：莫高窟，俗称千佛洞，被誉为20世纪最有价值的文化发现，坐落在河西走廊西端的敦煌，以精美的壁画和塑像闻名于世。莫高窟最初开凿于前秦建元二年（366），至元代（1271—1368）基本结束，其间经过连续近千年的不断开凿，使莫高窟为集各时期建筑、石刻、壁画、彩塑艺术为一体，世界上规模最庞大，内容最丰富，历史最悠久的佛教艺术宝库。现有洞窟735个，壁画4.5万平方米、泥质彩塑2415尊。这些艺术珍品不仅反映了中国中古时期宗教和社会生活情况，同时也表现出历代劳动人民的杰出智慧和非凡成就。板书设计：

第三篇：湘版美术五年级下册教案全集

第一课

巨匠童心

授课时数：2课时

第一课时

教学目标

◆了解画坛巨匠齐白石、毕加索相关生平故事及艺术风格。

◆能让学生自主地从多角度欣赏、感受其代表作品，并能用语言描述、分析、评价作品。

◆分析、探讨在过程中渗透的相关美术术语，让学生形成良好的美术素养。

◆培养学生视觉感受能力，形成健康的审美情趣，发展审美能力。

教学重、难点：了解立体主义绘画的特点。

教学过程：第一课时

（一）组织教学

请同学们把课本拿出来、坐好。

（二）课题引入

师：同学们，上课前我们先来看张照片（虾）

问：这是谁画的啊？（齐白石）

生：孩子们纷纷举手,兴致勃勃地回答是齐白石

生：齐白石

师：恩，是的。20世纪，在世界花坛上有两位特别耀眼的巨匠，他们是中国画家齐白石和西班牙画家毕加索。今天我要给大家介绍的是中国画家齐白石他的画品和人品。他热爱生活，追求理想，为人类文化的发展做出了巨大的贡献。

他是湖南湘潭人，是中国的一位著名画家，他能书善画，最擅长的是画虾。他担任过中国美术协会的主席、北京画院名誉院长，还被授予“中国人民艺术家”的称号等。

（三）齐白石的人格

说到齐白石啊！我就要给大家讲一个小故事，大家认真听啊！

（1）爱国热情

抗日战争时期，北平伪警司令、大特务头子宣铁吾过生日，硬邀齐白石赴宴作画。齐白石到宴会场，环顾四周一下，满堂宾客，略微思索，铺纸挥毫。转眼之间一幅水墨螃蟹跃然纸上。众人赞不绝口。不料，齐白石笔锋轻轻一挥，在画上题了一行字：“横行到几时”，然后书“铁吾将军”，最后拂袖而去。

齐白石有强烈的爱国心，当日寇侵略我国之时，他的一幅山水画上题写到“灯下再三挥泪看，中华无此整山川”的诗句，并坚持不为敌人作画。当中国成立时，他已是86岁的老人，但与旧中国相对比，祖国欣欣向荣的新局面，使他十分欣慰，主动把自己画的雄鹰送给毛泽东主席，表示对新社会的热爱。《祖国万岁》是齐白石95岁高龄时为庆祝国庆而创作的作品，原作67×33厘米，纸本设色，用茁壮的万年青象征欣欣向荣的祖国。1980年5月20日发行的《齐白石作品选》特种邮票，将此图作为了小型张图案。

齐白石是不是很厉害啊！体现了齐白石的爱国热情。

（2）其傲

齐白石傲，傲如古松。先生壮年时曾教夏午贻的妾学画，夏午贻想感谢他，要给

他捐个官做做，先生当即谢绝了夏午贻的美意。先生不仅自己布衣一生，还刻了一方“白石书屋不出公卿”的印，来告戒子孙不要混迹官场。

（3）其痴

齐白石痴，痴如顽石。先生喜欢画螃蟹，也非常喜欢吃螃蟹。一日与家人吃饭，先生敛气凝神地盯着盘中螃蟹，若有所思。夫人惊问何故，先生把蟹腿指给夫人说：“蟹腿扁而鼓、有棱有角，并非常人所想的滚圆，我辈画蟹，当留意。”

（4）其谦.齐白石谦，谦如空谷。先生虽然誉满华夏，但对先辈画家的成就却深表景仰，尤其推崇徐渭、朱耷和吴昌硕三人。先生对同时代的画家也尊重有加，他常以一句话来自律：“勿道人之短，勿说己之长，人骂之一笑，人誉之一笑。”

l正是这种谦逊和宽容，使先生和同时代的许多画家保持着深厚的友情和艺术上的取长补短

（5）扶弱

上世纪30年代后期，跟齐白石学画的一群孩子，大部分生活比较困难，有时连纸笔都买不起。齐白石来了灵感，他把学生分成两班，一班到市场上卖画，一班留在家里磨墨，磨好的墨倒在一个大脸盆里，然后叫两个调皮的胖学生脱去裤子，在他们屁股上抹上墨，让他们在裁好的宣纸上坐，坐一下，纸上就印下两个黑墨团，也就是两片墨荷叶。两个学生一气就坐出来一二十张。这时候，齐白石笑眯眯地提上笔，在墨荷叶上刷刷几笔，迅速画上几枝斜茎，勾出两朵含苞欲放的荷花，再在荷叶上勾上几条筋络，题上两句诗，一幅荷花图就画成了。等晾干后，钤上印章，马上让学生送到街上去卖。学生们把这些画戏称“坐画”，拿到市场上很快就被抢购一空。

互动提问：你从齐白石身上学到了哪些品质？

首先，热爱祖国.做个有理想的人，而不是对功利进行毫无目的的追逐。确立理想和爱好对许多人来说并不困难，因为每个人都有自己的长处和优点，根据自己的爱好，给自己一个目标，然后去追求，这样的人生才有意义。

其次，是坚定信念，执着追求??

（四）齐白石画的特点

①意象美

强化虾的特征：透明弹性、轻捷有力；齐白石的艺术主张：“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”。

②笔墨美

笔笔造型、笔墨酣畅、简而意足。线条变化、生动，既有力度又有情趣。

③形式美

虚实变化，疏密恰当，三角形构图稳定而富有张力。

④情感美

乡土气息浓郁，体现纯朴的情感美。

被誉为“人民的艺术家”。

教师小结并引导学生再次欣赏作品。

师：尝试用一句或几句话对画家或作品做出评价，也可谈一谈自己的感悟或收获。

齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。论画谓“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”篆刻布局奇特有力。

五、分组研究（欣赏、学生模仿分析）

（1）书中其他作品的特点（意境、表现方法、画面效果等）。

（2）选一幅你最喜欢的作品，谈谈它给你的感受.。帮助学生进行评述归纳。

六、布置作业

对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。

作业要求：

1.字数要求500字左右

2.内容真实、有自己的思想。

3.下次新课之前完成七、课后总结

师：短短的一节课时间的学习，我们不仅进一步了解了齐白石，让我们领悟了齐白石的精神，记住了齐白石爷爷的画，懂得了要像齐白石爷爷一样细心观察，不断探索、勇于进取。我感到非常高兴。

下课

谢谢

第二课时

一、赏画导人

课件出示毕加索的作品，学生欣赏。

1、风格介绍

毕加索一生都在不断的变换艺术手法，尝试了现代艺术的几乎所有风格，且都有震惊世界的传世之作，并开创了对现代绘画影响深远的立体画派。之所以罗列出毕加索不同绘画风格阶段及代表作，是为了能更好的突出大师一生最求创新的精神。

教师小结：毕加索是世界画坛巨匠，是20世纪世界画坛最具影响的人物之一。

揭示巨匠童心

二、交流、讨论

(交流收集的信

息；了解画家生平故事、艺术风格特点。)

分组交流、讨论、整合相关信息。

《哥尔尼卡》是毕加索最具代表性的作品

出示《哥尔尼卡》，引导学生欣赏，让学生进行直观描述。提问：仔细观察作品，画家画了什么？学生分组讨论，指定学生说一说。

教师从画面的形象是完整的，还是支离破碎的？为什么要这样画？画面的色彩为什么是这样？画家想表现什么？这些问题入手，展开范例讲析，从历史背景到构图再到画面形象分别代表什么让学生走如毕加索的内心，了解画家爱心的同时引出立体主义概念----立体主义绘画以几何结构组成平面图形来进行表现，把体积灵活多变的展开，创造出新的视觉空间。

教师小结并简介毕加索的生平、艺术风梅及艺术成就，讲述有关故事。

板书：童趣、纯真

三、临摹表现

尝试线描作业---临摹毕加索作品《坐着的玛丽·泰雷兹》感受立体主义绘画风格。

对大部分学生来说只上一节课，就能尝试对静物、动物、人物形象进行分解，重新组合成一幅画是有些困难的，临摹就成为学生们初步掌握立体主义绘画语言的极好方法。

四、学习评价及小结

用一句或几句话对画家或作品做出评价，也可谈一谈自己的感悟或收获。

课下再收集其他艺术家的故事。

第二课

同一幅画

教学目标：

1、了解色彩语言的丰富性，认识色谱，学习调色与涂色的方法。

2、能准确地认识色、调色和涂色，个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。

3、能表现出对世界名画的欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐、富有敏锐的观察力和集体协作的精神。

教具准备：

水粉颜料、水彩笔、毛笔，调色盘，小水杯、挂图、课件等

教学过程：第一课时

一.欣赏导入

课件欣赏荷兰画家凡高的代表作品。

引导提问：你见过这些画吗？特别是最后这一幅《修路工人》，也就是课本所展示的是同一幅画，你们的感受有什么相同和不同呢？学生组内交流、讨论。认识色彩是绘画的语言，色彩是相同的。（附：可简介下凡高生平及作品风格）

二.探索思考

1、引导思考：这幅画主要有那些颜色？

学生观察与识色

教师提问与引导

2探索调色方法：这些颜色是怎样调配出来的呢？

学生讨论，自由发言，注意要做到切实的交流探讨。

三.探索体验

1、根据教材的提示，用大红和柠檬黄进行调和，把产生的橙色与同桌的比一比，色彩效果是否一样？为什么？

教师演示重点小结：两种颜色相调和，颜色分量的不同使得色彩效果产生变化。一般朝分量多的颜色方面倾斜，所以调色时应该能判断看准色彩的倾向性。

2、在一种颜色中调入黑色或白色，看看会发生什么样的变化？

教师演示小结：通过这一个办法可以让色彩发生明度变化，又叫做色彩的明度变化，这样就可以调出许多颜色丰富的层次了。

3、出示教材右页马赛克效果的《修路工人》画中取一方格（G5），这一格是有24个小块组成的，将它们分解开，与色谱中的颜色对号入座。（学生也可参与部分）

4、任意找一种《修路工人》这幅画的颜色，尝试调配一下，是否很接近？（注意保留这个练习作品，等下可以作为抽取作业内容的入场卷哦？）

四.分工合作

1我们可以将这幅画分解成许多小色块，近看这些颜色，但远一点或眯眼看，画面就清晰地呈现出来了。将横排的A-J与竖排的1-5交叉组成编号，全班每个同学画其中的一部分（按照刚才的练习作业抽取作业位置的编号）。

2、临摹涂色。按照小格的颜色来调色、涂色、注意不能出格，相同的颜色可以一次涂完再换蘸颜色。

提出要求，巡回指导。

五.组合展示

让完成作业的学生按照底纸上的格子，找准坐标贴上自己的那部分作品。

2．引导学生眯眼睛看看，欣赏评全班同学集体组合画出的作品。

六.教学拓展：

色彩是绘画的语言，也就象文学语言运用的艺术一样，色彩语言的调配也需要认真的研究与探索，今天你有收获了吗？

第二课时

教学过程：

一、感受体验，游戏导入

1、大家猜猜看

出事《星月夜》的黑夜局部图，请学生猜猜看可能是什么，再逐渐补齐局部图，最后呈现完整的《星月夜》图。

2、出示现实生活中的月亮与《星月夜》局部中的月亮，请学生议论说一说有什么不一样？

教师小结：与现实的月亮相比，《星月夜》中的月亮一笔一笔非常清晰，有很强的笔触感。

3、导入同一幅画——笔触表现

二、互动讨论，方法探究

1、教师示范，对比感受笔触。

教师运用排列的线条画出一棵树的树冠。

出出示用平涂法画的树冠，与之对比，有什么不一样？

2、出示一组不同笔触画得树丛，对比分析。

笔触的运用可不止这一种方法，一起看看还有哪些？（排、点、摆）

3、小训练：试一试用刚学的方法，画一朵云或临摹《星月夜》的月亮。

反馈尝试练习，互动：用了什么笔触？画的时候是什么样的情绪？

教师指导：A、用钢笔绘画时要注意线条的排列和组合，不可过于凌乱；B、用水粉绘画时要注意用色与用水的多少，水分要适中，这样才能更好的表现画面强烈的笔触；C、不管用哪种方式，笔触都要肯定、明确。

小结：运用排、点、摆的方法，不仅使得树具有立体感，还能表达作者的情绪。

4、欣赏《星月夜》，体会笔触与情绪的表达

讨论：画家把云层、星星、数目画成了什么样子？是怎样用笔的？

小结：碧蓝的天空充满了漩涡的云，星星一轮一轮的笔触在闪耀；树木用了波浪线，好像在生长一样。

5、出示莫奈的《日出.印象》、毕沙罗的《林荫大道》，提问：这两幅作品中用了哪些表现笔触的方法？引导学生进一步感受不同的笔触能表达不同的情感。

6、小结：有的用刷、摆的方法表现朦胧宁静的天空及日出时波浪不兴的湖面，表达内心的祥和；有的用点的方法表现树木上阳光的闪耀，也表达出欢愉的心情。针对不同的景色画家的处理方法不一样，所以效果也各不相同。

三、学生作业，教师辅导

1、构思一个表达自己心境的场景，选择《星月夜》的一个局部，选取合适的色彩和喜欢的笔触，体验大师的手笔。

2、巡回指导，及时表扬大胆绘画笔触感强的同学。

四、作业展评

五、教学拓展

出示国画作品，引导发现中国画的用笔。

第三课、能干的帮手

教学目标：

1、透过美术创作活动，学生的空间想像力逐步发展，对媒材的造型的适应性具有一定的认识能力，并能合理选择和使用媒材。作业应做到造型与功能作用相结合，初步形成设计应用意识。

2、在小组合作学习中，学生能积极参与到团队活动任务中，独立思考，共同探讨，使小组活动有序协调地开展。对设计与制作的学习表现出浓厚的兴趣和热情。

教学难点：学习设计的方法，掌握机械立体形的画法，能运用各种媒材进行机器人模仿造型活动。

教学重点：掌握机械立体形的画法

课前准备：作业本、铅笔、勾线笔、剪刀、胶水、纸盒。

教学过程：、第一课时：

一、学习描绘工程车的方法：

学生观察回答：怎样描绘这辆工程车?

1．选择哪个角度?(正面、侧面、半侧面。)为什么?(充分体现工程车的特征)

2．选择哪种绘画方法?

(线描写生、色彩写生等)

3．说说绘画步骤是怎样的?

(1)确定构图与大的形体特征。

(2)分块画出每个大的结构外形，注意相互的比例位置。

(3)分块逐步由前到后画出内部结构特征。

(4)深入准确地描绘细节。

3．怎样处理工程车的结构、特点与细节?

二、欣赏优秀的范画作品。

三、大胆描绘，自主表现

1、学生作业：每组选择一种工程车作为描绘的对象，自选方法生动准确地画出工程车的结构特点与细节。

2、教师巡回指导。

四、欣赏评述

1、学生分组进行展示欣赏与互评。

2、师生共同点评。

五、思考拓展：我们的生活中有许多方面还缺少这些好帮手，未来社会的建设也需要更多更先进的工程车，想一想，你能设计出其他的更加先进的工程车吗?

第二课时

一、分析材料，学习方法

1、认识我们的材料：学生分组讨论，每种材料可以做什么?

怎样制作?

(如纸盒经过剪贴可做车身，瓶子可做车轮，吸管、纸桶可做车上的线路管道等)

2、范例分析：出示挖土机的图片，说说每个部分可以用什么制作。

3、学习方法：

（1）．细致观察，巧妙分解；

（2）．明确分工，分块制作；

（3）．合作组装，装饰完成。

二、分工合作，共同创造

1、依据本组材料的特点，互相讨论，明确本组设计制作的主题。

2、对本组制作的工程车仔细观察分块，并明确每个人的分工。

3、分工制作部件，共同组装完成。

4、教师指导帮助。

四、共同评价

1、教师评价学生在创作过程中的表现，要注重对自主研究、创新意识与合作精神等方面的评价。

2、谈谈自己在活动中的感受与体会。

第三课时：

一、认识机器人:

1、师:课前,同学们通过课外阅读、看电视、上网等多种途径,搜集了好多有关机器人的资料和图片,下面我来考考大家:你知道世界上第一个机器人是由哪个国家制造出来的吗?生答。对,美国制造出第一个机器人,从此揭开了人类研制机器人的序幕。现在,我们人类已拥有一个庞大的机器人家族。今天,老师为大家带来了好多机器人图片,让我们逐一认识他们。师展示机器人图片,并简单介绍。欣赏完了老师的图片,同学们一定也有不少关于机器人的资料向大家汇报吧,你知道哪些机器人,它们能帮我们干什么?谁来介绍一下。

2.生交流。说一说自己对机器人有哪些了解。

3.刚才,同学们介绍了这么多有趣的机器人,请大家思考一下:什么是机器人?它有哪些基本特征?(生自由回答。师:机器人是一种在一定程序控制下,能够自动工作的机器,它是人类的好帮手。)究竟机器人有哪些基本特征呢?请同学们打开课本第98页,快速阅读“科学在线”。现在,谁来说说机器人的基本特征?你能根据机器人的基本特征分辨出生活中哪些常见物品属于机器人了吗?大胆说,让同学们帮你判断一下。(全自动洗衣机,自动门,电视,电脑,许多高科技家用电器都属于机器人。)

6.师小结:看来机器人的发明和使用对人类有利也有弊,由此可见,科学技术是一把双刃剑,我们要学会正确使用它,才能更好地为我们的生活服务,同时,对待任何事情都应从正反两个方面来分析,才能对事物有正确的认识。

二、展开想象，画一画

1、提出作业要求：参照想象，画一个多功能机器人形象，并写一段话来

介绍它或说明自己的设计意图。

2、学生自主作画，教师指导。

三、作品展示

1、小组评。

2、教师评。

第四课、书包

授课时数：2课时

教学目标：

1.通过对身边书包的描绘，进一步感知形体外轮廓。

2.在小组合作学习中，学生能积极参与到团队活动任务中，独立思考，共同探讨，使小组活动有序协调地开展。对设计与制作的学习表现出浓厚的兴趣和热情。

教学难点：学习线描的方法，掌握线描的画法，能运用线条描绘身边的事物。

教学重点：掌握线描的画法。

教学过程：

一、谈话导入

书包和、文具是我们学习的好帮手，我们天天能见到它们用到它们，今天我们来画一画它们。

二、观察书包

1.请你从不同的角度观察自己的书包，看看有什么变化？

2.分别从背面，正面，侧面来观察

3.说说你看到的变化

4.学生发言，教师小结。

三、作业要求

1.作业要求：选择不同角度，用线描的方式画一画自己心爱的书包。

2.教师线描示范。

3.强调书包线条的流畅，细节的表现。

四、学生作画，教师指导

五、作品展示评价

1.小组内评

2.教师评价

第二课时：

一、谈话导入：

1.在中国古代人们在学习中有必不可少的文房四宝，分别是：毛笔、墨、宣纸、砚台。现在你的学习用品又有哪几宝呢？

2.学生回答。

二、摆放文具

1.教师讲解透视的基本原理：近大远小，消失的透视线

2.学生摆摆自己的文具盒，不同角度加以观察，看看文具盒的体面形状和透视线有什么变化？

3.教师小结。

三、提出作业要求

摆放自己的几件文具，并用线描的方式把它们画下来。

四、学生作画，教师指导

五、优秀作品展示

第五课、图画文章

授课时数：2课时

教学目标：

1.大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。

2.提高对文学作品的分析理解能力。

教学重点：学会图文结合的表达自己的意思。

教学难点：设计专有的图标形象生动的表情达意。

课前准备：作业本、铅笔、橡皮、涂色工具

教学过程：

第一课时：

一、趣味导入

1.教师出示《地书系列之一》看看图，说说图中的符号代表了什么具体的事物？

2.学生回答。

3.教师板书图画文章

二、尝试图文替换

1.教师出示图文替换的案例：我的心愿——我的2.请学生尝试用小的图形替换合适的词和字：

光阴似箭

铃儿响叮当

三、写一写，画一画

1.图文结合的贺卡欣赏：送给亲友，同学和老师的贺卡欧诺个图文结合的方式来打扮，将传递更多的温馨和快乐。

2.说说你看懂吗？你最喜欢的贺卡是哪张，说出理由。

3.提出作业要求：在自己的短文中，选择合适的图形替换字和词，创作一幅“图画文章”。

4.学生作画，教师巡回指导。

四、优秀作品展示

第二课时

一、游戏导入：

1．观察《草船借箭》的片段配画。

2．出示画面，提问：每幅画画的都是什么内容?

3．请大家给这些画找“娘家”，将画和文章对应起来，并把画放置在相应的文章片段下面。

4．揭示主题——《给文章配画》。

二、教师示范、方法指导

1．朗读文章，理解意思

2．找出要描画的景物，依次用横线标出。

3．构图布局。

4．逐个画景物。

5．涂色

三、学生创作

1.完成文章配画的铅笔稿。

2.学生画画，教师指导。

四、课堂小结

第六课、彩云衣

授课时数：3课时

教学目标：

1.能收集资料、欣赏各式服装美，领略服装的艺术美感。

2.能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。

3.能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。

4.能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。

重点：运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。

难点：服装的设计。

课前准备：示范用工具，学生绘画工具自选

教学过程：

第一课时：

一、谈话导入：

1.的衣服能体现人们不同的审美，不同的颜色传达着不同的意思，多姿多彩的服饰，将人们的生活妆点得更加美好。

2.板书彩云衣

二、认识色环：色环显示如何通过混合两种或更多颜色来生成特定的颜色。

色环实质上就是在彩色光谱中所见的长条形的色彩序列，只是将首尾连接在一起，使红色连接到另一端的紫色。

三、学习对比

1.对比色：红和绿、黄和紫、蓝和橙。和谐色：蓝和绿、红和橙、紫和红等等。

2.看图说感受，完成课本21页的练习。

四、换衣服说感受

1.制作一个镂空的人形模板。

2.选择纯色或有花纹的纸衬在模板后面看看效果怎么样。

五、课堂小结：不同的色彩组合，不同的对比可以给人不同的视觉感受，用好色彩能更好的表达自己的情绪。

第二课时：

一、看一看：

1.衣服都有什么特点?(小结：都是有图案、花纹装饰的服装。)

2.欣赏、观察图片并思考衣裳特点.二、想一想：

1．衣服由哪些部分构成?

2．只要改变衣服的一部分，就能改变衣服的式样。

3．看看同桌，你与他的衣服哪些部位不一样?

4．小结。

⑴引导学生思考并回答衣服的构成。

⑵学生观察图片，寻找几件衣服的区别。

⑶引导学生寻找自己与同桌的衣服区别。

三、画一画

1.提出作业要求：根据自己的喜好，设计绘制服装效果图，并记录下自己的想法。

2.学生创作，教师巡回指导。

四、评一评

1.小组评

2.小组展示，全班评。

第三课时：

一、观察课本图片

1.说说看看，这些衣服分别是什么材质？

2.不同的材质给人不同的感受

二、做一做

1.欣赏大师作品

2.提出作业要求：用小组合作的形式用合适的材料捆扎出有个性的服装。

3.小组合作完成三、赏一赏

1.小组代表展示交流。

2.教师小结。

第七课、飞天畅想

授课时数：3课时

教学目标：

1．激发学生探索太空奥秘的浓厚兴趣，启发学生大胆想像，描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景。

2．运用易拉罐、铁丝等材料进行人造卫星的立体造型表现训练。

3．培养学生丰富的想像力，激发学生对航天事业的兴趣和热爱科学的精神。

教学重点：以少年儿童比较喜爱宇宙科幻为题材和富于幻想的特征，进行绘画创作、造型表现方面的训练，培养学生丰富的想像力和表现能力，描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景。激发他们对科学、技术和美好未来的追求与探索。

教学难点：激发探索太空奥秘的浓厚兴趣，大胆想像绘画，能有所创新。

在学习过程中，1、充分的交流是创作好作品的前提，因此，提问的设计要多推敲。2、对于有关太空的知识，应当先给与学生表现的空间，鼓励他们表述已知的或未知的一些想法，然后再通过图片比较，完善学生脑海中有关于“形状”的一些想法。3、要及时地发散学生的思维，鼓励一些有突破的想象，并形成比较，使学生有“敢想”的激情与“畅想”的动力

总体来讲这节课将充分发挥学生的想象能力与创造能力。

五、教学过程：

第一课时：

一、引入欣赏 ：

1．图片展示充满无穷无尽奥秘的太空

2．教师小结：宇宙大得难以想像，它充满无穷无尽奥秘，人类几千年来不断地对太空进行探索，出现了很多著名的天文学家，近几十年来，人类已经登上了月球，发射了许多探测器，去探索无边无际的太空世界，今天我们也一起去太空看看。(揭示课题).二、交流讨论

1．游太空前的准备—资料交流，参观了解。

(1)资料收集：课前搜集航天发射中心、火箭、飞船、卫星、探测器等有关太空的资料和图片。

(2)讨论怎样游太空。（突出“游”的方法)

A．坐上各种飞行器。

B．穿上太空服。(因为没有地球的吸引力，没有氧气，在太空中会飘来飘去)

(3)去航天发射中心。(分组交流资料——教师总结)

A．了解航天发射中心。我国有三个航天中心，分别是甘肃省酒泉发射中心、山西太原卫星发射中心、西昌航天发射中心。航天发射中心是发射卫星、探测器、飞船等。

B．了解长征系列火箭。(出示长征系列火箭图片)

C．了解“神舟”号系列飞船和各种卫星、探测器。(出示图片)卫星、飞船、探测器等是靠火箭装载飞进太空的。

（2)说说在太空见到什么?提示：五颜六色的星星，各种人造卫星，无边无际的宇宙，美丽的城市，和地球一样有各种生命，可爱的外星动物，儿童乐园，高速公路……

(3)说说在太空出现什么情况?(没有大气，会失重，课件出示宇航员在太空行走时失重的各种不同动态和在睡眠、饮食时失重的有趣状况)

3．画太空——欣赏作品，评价学习。

三、想象创作

1.大胆设计造型独特的航天飞行器、奇异的外星人和壮观的太空城市，描绘出一幅未来人类在神秘太空世界进行探索、旅行的图片。

2.教师巡回指导。

四、展示评价

表扬想像奇特大胆和构图独特的学生。

第二课时：

一、回顾上节课内容

二、学生创作：

1.学生给线稿涂上丰富的颜色，完成作品。

2.教师巡回指导。

三、展示评价

表扬想像奇特大胆和色彩鲜艳的学生并展示作品。

四、课后拓展

第三课时：

一、激趣导入

1．在神秘的夜空中，除了点点繁星，有时还可以看到在慢慢移动的小星星，那就是人类在太空中的好助手——人造地球卫星。(课件展示)

2．揭示课题

二、欣赏认识

1．自主学习、认识各种不同功能和形态结构的卫星。(学生将课前收集的卫星资料分组进行展示介绍和交流)

2．展示欣赏：地球的守护神——神奇的卫星。

3．总结卫星的基本结构——主体部分与展开部分，(动画展示)它们具有十分丰富的形态变化。出现各种不同形态结构与功能的卫星介绍。展示卫星的主要部分及各部分的不同形态变化。

三、探究制作

2．认识材料：分组探讨饮料瓶的不同处理制作方法。

(1)认识饮料瓶的结构，怎样运用不同的部分?(剪开分解等)

(2)

饮料瓶的处理方法。(剪切、粘贴、等)

(3)用饮料瓶可以做成怎样的立体形?

(4)思考：怎样装饰饮料瓶变成火箭?

（5）想一想：怎样连接各个部分?

(6)教师总结说明。

3．分组合作。

(1)讨论设计：讨论设计本组将制作的卫星其功能与外形，画出简单的草图，明确主要结构与形状。

(2)合作制作：各组分工制作卫星不同的部件。(分总设计、主体制作、天线制作、能源板制作、技术支持等，总设计师对个人的制作进行整体安排与协调，技术支持对个人制作时提供技术上的帮助。)

(3)组装完善：将各部件进行组装，添加细节与装饰完善。

4．教师指导帮助。

四、赏评展示

1．各组介绍自己制作的卫星的名称与功能。

2．师生共同欣赏评价。

五、拓展升华

学生畅谈对将来的构想，设计制作更多先进的卫星帮助人们的生产生活。

第八课、星光灿烂

授课时数：3课时

教学目标：

1.了解纸浮雕的成型原理，能熟练识图，2.能运用折叠、剪切、压折等方法、技能，制作出纸浮雕作品。

3.养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风。

教学重点：识图并能独立完成1--2个浮雕星星的制作。

教学难点：创造出具有个性的作品。

课前准备：卡纸，剪刀、双面胶

教学过程：

一、欣赏导入：

老师给大家带来了几幅美术作品，出示课件，不同材质的浮雕作

品，学生欣赏感受浮雕的艺术特色。看这些作品有什么特点？

师小结：画面中的形象很有立体感，好象从这个底板上浮起来一样，我们把这种效果叫做浮雕，可以用木头、石头、石膏、玻璃等材料制作而成。师出示两个不同的星星，一个是平面的与有立体感的，引出纸浮雕。导出课题《星光灿烂》

二、探究学习：

1.这颗星星是用了什么方法，使平整的纸张，产生立体感的呢？引导学生发现浮雕四角星的奥秘是折叠。

2.看简单的折叠示意图思考：红蓝虚线黑实线分别代表什么意思？明确：红色的虚线代表凸折线，蓝色的虚线代表凹折线，黑色的实线

代表裁切线。（边说边折出并指出凸折线是指折痕突出，凹折线是指折痕凹在里面。黑实线指剪切线，剪开的。也可以让学生做出来）

3.尝试折叠，大家看着第一个示意图来快速折出星星，看谁折的又快又准确。（目的引导学生能找出折星星的规律，请折的最快最准确的同学介绍，实在说不出来就师补充完说明折星星的技巧，比如四个边上的三角如何一样大。）

4.看课本下面的四个示意图，跟课本中右上的四个星星哪个相符？（让学生找出，老师指第一个示意图问学生跟哪个星星相符？一个学生回答了，如果不正确，就说有不同意见的同学吗？直到找到正确答案，也不要找很多学生，实在没有就老师直接说出来是哪一个，接着问第二个图跟哪个星星相符）训练学生的熟练识图能力。大家再仔细观察，四件示意图有什么相同的地方？明确：图一是基本形！2——4号星星都是根据基本形变化而来！4号星的特别之处：光芒的表现！四个角中间可以有一个或更多光芒！

5.能让你手中的星星更加与众不同吗？学生讨论交流！（这里老师要想几种方法来变化）

三、创作表现：提出作业用纸折叠出一至两个浮雕星星。

要求折叠准确而细致。

四、展示学生作品师生互评

五、课堂小结及延伸

1.三角、四角、五角、六角、八角、不规则星等。

2.欣赏其它浮雕作品！

第二课时：

一、基本技法：（教师演示）

1.全切

2.半切

3.折叠（直线折叠、曲线折叠、折圆）

4.卷曲

5.压印

6.叠压

7.粘贴

二、练习基本技法

第三课时：

一、纸浮雕作品欣赏

二、基本技法学习

1.透叠法

保持一张纸的完整，通过折叠、切割技法，使图形与纸板形成错位而出现立体效果。

2.重叠法

统一形状的纸张按照由大到小的顺序进行重叠粘贴，产生一定厚度，使作品产生立体感。

3.综合法：运用切、折、贴等方法，形成生动的浮雕效果。

三、学生以小组为单位，讨论设计纸浮雕图稿。

教师指导

四、作业要求：运用剪切、折叠、卷曲、粘贴多种技法，设 计完成一件有立体感、装饰性强的纸浮雕作 品。

五、作业评比：

1.学生展示作品，全班交流点评。

2.教师归纳总结。

第九课、团扇 

授课时数：2课时

教学目标

1、初步了解古团扇的制作工艺及特点。

2、欣赏团扇的扇面画，提高审美能力。

3、制作团扇，运用所学装饰扇面。

4、培养学生热爱中华民族传统文化的感情。

教学重点 ： 培养学生热爱中华民族传统文化的感情。

教学难点：制作团扇，运用所学装饰扇面。

课前准备：宣纸、卡纸、剪刀、胶水

教学过程：

一、设置情境，感受中华民族古老的扇文化  

1．学生欣赏有关团扇的古诗、古画及相关介绍。

2．教师板书课题。古诗、古画欣赏。

二、讨论交流，了解团扇的制作工艺及特点

1 ．提出活动要求：分组交流团扇的资料，并思考团扇的特点是什么。

2 ．学生分组交流学习，教师参与。

3 ．继续演示课件，介绍团扇的制作工艺及特点。

多媒体：团扇的制作工艺及特点。

二、讨论分析，感受扇面画的形式美感  

三、1 ．提出活动要求：

(1)分组，每组重点讨论教材中的一件团扇作品。

(2)从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。

2 ．学生分组讨论，教师参与。

3 ．每组选派代表上台评述。

4 ．教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。

5、说说哪个扇面更美 ? 为什么 ?

6．学生回答，教师归纳：前者更美，因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。

四、画一画

1、提出作业要求：用水墨画的形式画一幅团扇扇面

2、学生作画，教师指导

第二课时：

一、团扇的制作方法学习

1 ．指导学生剪出团扇的形状。

2．引导学生根据扇面的形状安排画面。

二、教学评价与延伸

1 ．展示作品，自由欣赏，自由交流。

2 ．自评、互评。

第十课、水墨诗心

授课时数：2课时

教学目标：1、通过作品欣赏，使学生深入了解中国山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。

2、通过讨论和教师对作品的介绍，提高学生对作品的鉴赏能力，同时培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣。

3、通过分析中国画不同作品之间的艺术特色，懂得如何感受艺术之美。

教学重点 ：中国画在不同时期的艺术特色。领会蕴藏在画中深刻的中国传统人文思想。

教学难点 ：引导学生自己去发掘中国画作品中所具有的中国传统文化思想。

课前准备：国画用具

教学过程：

第一课时：

一、名画赏析

1、李可染先生画的《秋风吹下红雨来》，这只是他众多的牧牛图中的一幅。漫天飞扬的红叶，概括出整个秋天的景色，一个牧童悠然骑在牛背上，牛用一块重墨，使主体突出。这虽然表现的是普通的农家生活，但在画家的笔下，却满是诗情画意，充分体现了画家热爱生活，热爱大自然的真挚感情。

2、蛙声十里出山泉》创作于1951年，是齐白石老人91岁时为我国著名文学家老舍画的一张水墨画。纵129厘米，横34厘米。老舍与齐白石是一对好朋友。有一次，老舍先生到齐白石先生家做客。他从案头拿起一本书，随手翻到清代诗人查慎行的一首诗，有意从诗中选取了一句‚蛙声十里出山泉‛，然后想请齐白石先生根据这句诗作幅画，用画去表现诗中听觉器官感受到的东西。齐白石先生欣然接受，但这确实有一定的难度，它涉及到艺术上一个深层话题。（据说齐白石先生经过了几天的认真思考）。最终，齐白石老人凭借自己几十年的艺术修养，以及对艺术的真知灼见，经过深思熟虑，终于完成了任务，创作出了这幅著名的《蛙声十里出山泉》。齐白石把‘蛙声’这一可闻而不可视的特定现象，通过酣畅的笔墨表现出来。

（二）作品内容介绍：简略的笔墨在一远山的映衬下，从山涧的乱石中泻出一道急流，未画青蛙，只画几只蝌蚪在逆水游动，旁边是山石。

六只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下，它们不知道已离开了青蛙妈妈，还活泼地戏水玩耍。人们可以从那稚嫩的蝌蚪联想到画外的蛙妈妈，因为失去蝌蚪，它们也在大声鸣叫。虽然画面上不见一只青蛙，都使人隐隐如闻远处的蛙声正和着奔腾的泉水声，演奏出一首悦耳的乐章，连成蛙声一片的效果。白石老人以诗人的素养、画家的天才、文人的气质创造了如此优美的意境，把诗情画意融为一体，准确地表现了诗中的内涵，达到了中国画‘诗中有画、画中有诗’的高境界。‛这正切合了‚蛙声十里出山泉‛这句诗的意境。

二、说说诗意

1、尝试用简短的文字指出课本35页右边两幅作品的诗意。

2、学生交流讨论。

3、小组代表发言

第二课时：

一、讨论:

老师选择以下诗，进行赏析，然后让学生谈感受，理解诗意，老师最后作总结，并根据学生的思路，画一幅诗意画的的创作步骤图。

(1)杜牧《山行》：远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

(2)王维《山居秋螟》： “明月松间照，清泉石上流。”

(3)柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪” 作画步骤：(教师示范)

①立意、②构图、③勾线、④着色、⑤调整、⑥题诗、⑦盖章。老师先只写几个序号，待示范和讲解完后，让学生作答，以加深印象，再把字补上。

二.学生作业

1、选两句诗为题作画，要求学生完成一幅诗意画创作。教师行间辅导

2、要求 以强调发挥学生的想象力、创造力为主，不过多强调技法、技巧，凡是有新意的作品，均以肯定。

四.交流评析作业:

自评.互评，及时发现好的作业，给予表扬，激发学生创作的积极性。

第十一课、石壁上的九色鹿

授课时数：2课时

课前准备：九色鹿的故事，绘画工具

教学过程：

一、故事导入

恒河旁边，住着一头鹿，它的毛有九种颜色，它的角像雪一样白。九色鹿每天到河边吃草喝水，这儿有它的一个好朋友，那是一只乌鸦。

有一天，一个人不小心掉进了河里。九色鹿看到了，赶快跑到河边，不顾危险，掉进河里去，把那个人救上岸来了。那人要谢九色鹿，九色鹿摇摇头说：“我救你，不是为了叫你谢我。你回去吧，只要你不告诉大家。”说完话，就回去了。

那个人说：“一定、一定，我什么也不告诉人家。”说完话，就回去了。

这个国家的王后，一天夜里做了个奇怪的梦，看见一头鹿，它的毛有九种颜色，他的角像雪一样白。她醒来对国王说：“我要九色鹿，拿它的皮做坐垫，您快给我找来。要不，我就要死了。”

国王告诉全国的老百姓：谁能找到九色鹿，就分给他半个国家，还给他满满一盆金子。

可是谁也没见过九色鹿，谁也不知道九色鹿在哪儿，只有一个人，就是九色鹿救了他的那个人知道。他想：“这下可好了，我可以有满满一盆金子，还分到半个国家呢！”他跑到王宫里，让国王带上兵马和他一起去捉九色鹿。

这天，九色鹿正伏在地上打瞌睡，它的好朋友，就是那只乌鸦，站在树枝上，看见远远问那个人：“九色鹿救了你，你为什么反而要害他呢？”

那个人说不出话来。

国王叫他的士兵让开一条路，把九色鹿放了，并且下了个命令：“以后，谁也不许来捉九色鹿。”那个人呢？他没有拿到满盆的金子。也没有分到半个国家。国王叫士兵把他绑起来，扔到恒河里去了。

二、石壁上的九色鹿

1、敦煌石窟九色鹿图片欣赏

2、壁画以横幅长卷形式连续画出佛的前身九色鹿王故事的种种情节：鹿王在江边救起溺水人，溺水人叩谢；王后梦见鹿王，要求国王捕捉鹿王；国王悬赏捕鹿，溺水人告密，国王带人捕鹿，鹿王向国王诉说救溺水人经过；国王放走鹿王，王后心碎而死；告密者得到报应，身上长癞，口中恶臭。每一段落均附有文字榜题。显然是继承了汉画的传统手法。画面以人物为主，衬以山石树木。土红地色上配以青绿山水，点缀花草，有浓厚装饰风。画中的建筑物格式、车马形制、骏马形态等，都与汉画中的形十分相似。

三、作业要求：欣赏《九色鹿》的造型特点，尝试用剪影的造型手法创作一幅有动物的场景图。

四、学生作画，教师辅导。

12.童年的影子

教学目标：

1知识与技能：了解摄影的一般知识，感受摄影的基本技巧。掌握摄影的一般构图规律，能够拍摄较为生动的画面。

2过程与方法：学生学习摄影的过程，是一个在原有知识体系上构建新知识的过程，这一过程培养了学生捕捉生活中美好事物的感知能力，体验到了摄影的乐趣。通过欣赏分析作品，感受动态摄影虽然是静止无声的画面，但它呈现给人们的却是紧张激烈的竞赛气氛和惊险优美的瞬间。

3情感、态度价值观：帮助学生普及摄影知识，把动体摄影技巧引进课堂，激发学习摄影的热情。

教学重点：

通过大量资料欣赏与分析，并配合学生实践，使学生了解人像摄影与体育摄影的不同。初步掌握摄影的技巧。

教学难点：

摄影的技巧与构图。

教学过程：

一

欣赏摄影作品。

▲

《老屋门前》，摄于浙江前童古镇，后期合成。少女蒙娜丽莎般的眼神，与两个小动物和谐相处，让人体悟到桃花源南山下生活的氛围。整幅作品压低了影调，减弱了色彩的浓度，安逸和宁静的气氛油然而生。

▲

《马与他的主人》，摄于上海松江某马场。作品以男子与黑骏马相拥相吻的瞬间，刻画了人与动物之间超然的情感，显现出生活中令人感动的真实场景。后期对画面进行了模糊处理，并突出了男子红衣的鲜活色调。

■

《回娘家》，摄于云南，后期合成。薄雾气氛中的画面近实远虚，急切探母的妈妈与回头顾盼的孩子。作品用湖蓝的淡色调，吟诵出“斜风细雨不须归”的淡淡诗意。

■

《母亲·俄罗斯后裔》，摄于内蒙古呼伦贝尔。作品光影对比强烈，画面在具有视觉冲击力的同时，仿佛讲述着一个平凡而曲折的家庭故事。身后的家人在幽暗的内室忙碌着，而身为家庭主妇的她，侧身回顾，秉承着一颗操劳的心。作品压暗背景亮度，营造了北方家庭简朴的氛围。

■

《巴伐利亚少女》，摄于德国巴伐利亚。作品恰到好处地捕捉到少女那由衷欢笑的瞬间，造型生动，前后呼应，清新的色彩，高雅的灰层次，一派别致的灿烂春光。

■

《放飞时刻》，摄于浙江前童古镇。作品中两个夕阳下归家的孩童，雀跃的神情，飞奔的脚步，刹那间喷射出欢快、纯真的童趣。作品降低了背景色彩的饱和度，反映出作者心中对乡间生活的体悟。

摄影的魅力在于摄影家对景象、人物、事件的瞬间把握。一种角度、一个神态、一束光线，都是构成一幅佳作的要素。然而，现实中天时地利人和的机会并不经常出现，即便出现，摄影家也不易捕捉到。这便是传统摄影的缺憾。

数码摄影技术的进步在一定程度上弥补了这样的缺憾。唐民皓就是这样一位在数码摄影领域不断尝试和创作的探索者。他在良好抓拍技能的基础上，充分利用数码后期制作的技术优势，把人文、自然环境中的精彩场景组合成一幅幅鲜活的人像作品，再造了在瞬间中无法捕捉到的画面。他在数码后期中，尤其注重画面色彩的调整，针对不同作品的场景，赋予画面在前期摄影中无法得到的个性化色调，使作品形成了一般摄影作品不具有的视觉冲击效果。唐民皓既练就了对人物神态敏锐的捕捉技巧，更具有画家的审美眼光和构思能力。相比传统的摄影作品，他的作品承载了深厚的人文功底、相当的艺术修养和娴熟的图片驾驭能力。在数码技术飞速发展的今天，他的创作实践再次阐释了数码摄影后期制作的“魅力”。

二

课外作业

用手机或相机拍摄作品，可到班上展览。

第四篇：湘版美术五年级下册教案汇总（范文模版）

湘版美术五年级下册教案

第一课《巨匠童心》教案

教学目标

1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其 艺术风格，了解毕加索的艺术表现手法及其艺术风格，提高学生 对艺术作品的欣赏能力。2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线 面结合以及背景处理。

3．学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对 艺术创作的积极性。

教学重点

认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。

教学难点

在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。

教学过程

一、谈话导入

1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添臵需要的学习用具。

2．老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。

3．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。

二、发现巨匠的童心 1．齐白石

（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。

（2）齐白石童心作品赏析 作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2．毕加索

（1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。1901 年 6 月 24 日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973 年 4 月 8 日在法国过世。

（2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？ 3．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的……

三、巨匠童心的规律

1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。

2．游戏连一连：找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布臵。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！

3．小游戏，这是一张什么样的脸？ 三幅作品脸部观察，这是一张什么样的脸？

4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。脸部五官有什么诀窍？正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。

四、试一试

1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并形成一张有趣的作品？可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。

2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？

3．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗？法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感

受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。

五、学生作业

1．发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。

2．要求运用多种方法，使画面有趣！3．教师巡辅。第二课时

一、复习旧知

1．上一节我们学习了哪些知识？ 2．我们还学到了哪些绘画方法呢？

二、发现并解决问题

1．在绘画过程中，你遇到哪些问题？

2．在学生中发现做的比较好的来讲述是如何克服这些问题 的？

三、突破趣味

如何才能够让我们的作品更加的有趣味呢？ 生：略

1．脸部五官：正面和侧面组合，侧面和侧面组合，特殊的脸组合。2．皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也有许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。

3．背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。

四、学生创作，教师巡辅

五、作业展示

1．各组推荐优秀的作品并粘贴于黑板。2．你喜欢哪一幅？为什么？

六、结束语

像卢梭这样没有接受过专业训练，却成长为知名画家的事例不少，他们的事例告诉我们，丰富的想象力和纯真的感受可以弥补技术上的不足，也可以创作出许多伟大的作品。可见，只要大家大胆想象，细心创作，将来在你们当中也可以出现大画家。

七、课后反思

第二课《同一副画》教案

一、教学目标

1、了解色彩语言的丰富性，认识色谱，学习调色与涂色的方法。

2、能准确地识色、调色和涂色，个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。

二、教学重点

了解色彩语言的丰富性，认识色谱，学习调色与涂色的方法。能准确地识色、调色和涂色，个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。

三、教学难点

表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐，以及色彩的调节练习。表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐，富有敏锐的观察能力和集体协作的精神。

四、教学过程

（一）欣赏讨论 1.欣赏《向日葵》。

2.引导提问：你见过这幅画吗 ? 对同一幅画你们的感受有什么相同和不同 ? 学生组内交流、讨论。认识色彩是绘画的语言．色彩是相同的。

3.导出新课，板书课题：同一幅画。

（二）探索体验

1.引导思考：这幅画主要有哪些颜色 ?(1)观察与识色。(2)提问。

2.探索调色方法：这些颜色是怎么样调配出来的呢? 学生讨论，自由发言。体验1：根据教材提示，用大红与柠檬黄进行调和，把 产生的橙色与同桌的比一比，色彩效果是否一样 ? 为什么 ? 小结：两种颜色相调和，颜色分量的不同使色彩效果产生变化，一般朝分量多的颜色方面倾斜，所以调色时先看准色彩的倾向性。

体验 2 ：在一种颜色中调入白色或黑色，看会发生什么变化 ? 小结：通过这一方法可使色彩发生深浅变化，这又叫做色彩的明度变化。这样就可以调出许多丰富的颜色了。

体验3：任意找一种《向日葵》这幅画的颜色，尝试调配一下，是否很接近? 学生自由交流。

体验 4：从教材右页马赛克效果的《向日葵》画中取一方格(G5)，这一格是由 24 个小块组成的，将它们分解开，与色谱中颜色相对比。我们一起调出这些颜色并涂画在纸上。

（三）师生合作，共同探讨。

分工合作我们可以将这幅画分解成许多小色块，近看是些颜色。但远一点或眯眼看，向日葵就清晰地呈现出来了。全班每个同学画其中的一部分，然后组合，可拼成一幅有丰富色彩的《向日葵》。

1.画格。教师事先画好一个4×6的表格，5×10的大格图，共有4×6×5×10=1200格小格图，共学生共同完成作品应用。培养学生的共同创作精神。

2.选择与分工。将横排 A — J 与竖排 l 一 5 交叉组成编号，选择你喜欢的一块。选择马赛克处理后的画作的方格时，分工要有协调，别人已选的不能重复。教师调控方格被选情况。首先让学生自愿选择，然后教师再对重复选择和没被选择的方格进行调整。学生超过50人时，我们现在的学生班级人数都超过50人，较难的方格可被重复选择，保证组合成《向日葵》整幅画作的完整性。3.临摹涂色。按小格的颜色来调色、涂色，涂色不能出格．相同的颜色可以一次涂完。

4.集体组合时应让学生注意A-J与l一5的坐标准确定位，不可随意放臵，教师可进行范例定位演示，起启发作用。

5.提出要求，巡视指导。

（四）组合展示

1.让学生按底纸上的格子，找准坐标贴上自己的那一部分。2.引导学生眯眼看，欣赏评述全班同学集体组合画出的作品。

（五）评价交流，进行总结

色彩是绘画的语言之一，研究色彩，表现五彩的世界是画家特别关注的，像修拉的点彩作品就给我们很多的启示，建议同学们也去试试，你会有更多创造性的发现。

第三课 能干的帮手

教学目标

1、认识各种工程车，了解它们不同的造造型特征及功能用途。

2、抓住工程车的外形结构和特点，用绘画的形式表现各种工程车。

3、能巧妙选择、利用材料，运用立体造型的方法制作一辆工程车。

4、在动手制作、描画工程车的过程中感受造型活动的乐趣，领会设计与创造的意义。

教学过程

一、比较运算 认识作用

1、分组计算：比一比，谁的效率高？ 学校要兴建新教学楼，需开挖土方20000方，甲队采用人工开挖，每名工人每天挖土2方，请问100人要多少天可以挖完？三队采用机械施工，一台挖土机一天挖土1000方，请问1台挖土机

几天可以挖完？请你比一比，挖土机的效率是人工的几倍？

2、揭示课题：《能干的工程车——1》

二、联系实际 了解用途

1、资料整理：生活中，很多地方都需要这些能干的工程车，请你们说说找到了哪些资料？（教师出示展板，学生将课前收集的资料粘贴在展板上）

2、项目招标会：教师出示项目类型，学生依据自己收

集的资料进行投标（如学生问答；我有挖土机、压路机，我要参加公路建设的投标等），最后将学生按投标项目分组。

三、分析结构 认识特点

1、认识各种工程车的用途与特点：请学生认一认这是什么车，说说车的外形有什么特别的地方，以及它的用途。

2、找一找人类其他的好帮手。

四、观察模型 学习画法

1、学习描绘工程车的方：（出示一件玩具工程车的模型）学生观察回答：怎样描画这辆工程车？

（1）选择哪个角度？（正面、侧面、半侧面。）为什么？（充分体现工程车的特征）（2）选择哪种绘画方法？（线描写生，色彩写生等）（3）说说绘画步骤是怎样的？ A、确定构图与大的形体特征。

B、分块画出每个大的结构外形，注意相互的比例位臵。C、分块逐步由前到后画出内部结构特征。D、深人准确地描绘细。

E、整理完善，添画人物和背景等。（4）怎样处理工程车的结构、特点与细节？

2、欣赏优秀的范画作品。

五、大胆描绘 自主表现

1、学生作业：每组选择一种工程车作为描绘的对象，自 选方法生动准确地画出工程车的结构特点与细节。

2、教师巡回指导。

六、欣赏评价 拓展提高 课时二 教学目标

1、认识各种工程车，了解它们不同的造造型特征及功能用途。

2、抓住工程车的外形结构和特点，用绘画的形式表现各种工程车。

3、能巧妙选择、利用材料，运用立体造型的方法制作一辆工程车。

4、在动手制作、描画工程车的过程中感受造型活动的乐趣，领会设计与创造的意义。

教学过程

一、感受体验 游戏激趣

1、视频欣赏工地施工的情景，揭示课题：《能干的工程车——2）

2、拼图游戏：

（1）在电脑上玩拼图，（2）分组竟赛：每组几张被剪成几块的工程车图片，学生用最快的时间拼出来。

二、分析材料 学习方法

1、认识我们的材料：学生分组讨论，每种材料可以做什么？怎样制作？（如纸盒经过剪贴可做车身，瓶子可做车轮，吸管、纸桶可做车上的线路管道等）

2、范例分析：出示挖土机的图片，说说每个部分可以用什么制作。

3、学习方法：

（1）细致观察，巧妙分解；（2）明确分工，分块制作；（3）合作组装，装饰完成。

三、分工合作 共同创造

1、依据本组材料的特点，互相讨论，明确本组设计制作的主题。

2、对本组制作的工程车仔细观察分块，并明确每个人的分工。

3、分工制作部件，共同组装完成。

4、教师指导帮助。

四、联系实际 展示布臵

1、每组利用剩余材料将自己的桌子布臵成一个工地现场进行展示。

2、学生分组欣赏交流。

五、共同评价 提高升华

1、教师评价学生在创作过程中的表现，要注重对自主 研究、创新意识与合作精神等方面的评价。

2、谈谈自己在活动中的感受与体会。

第四课、书包

授课时数：2课时 第一课时 教学目标：

1.通过对身边书包的描绘，进一步感知形体外轮廓。

2.在小组合作学习中，学生能积极参与到团队活动任务中，独立思考，共同探讨，使小组活动有序协调地开展。对设计与制作的学习表现出浓厚的兴趣和热情。教学难点：学习线描的方法，掌握线描的画法，能运用线条描绘身边的事物。教学重点：掌握线描的画法。教学过程：

一、谈话导入

书包和、文具是我们学习的好帮手，我们天天能见到它们用到它们，今天我们来画一画它们。

二、观察书包

1.请你从不同的角度观察自己的书包，看看有什么变化？ 2.分别从背面，正面，侧面来观察 3.说说你看到的变化 4.学生发言，教师小结。

三、作业要求

1.作业要求：选择不同角度，用线描的方式画一画自己心爱的书包。2.教师线描示范。

3.强调书包线条的流畅，细节的表现。

四、学生作画，教师指导 作品展示评价 1.小组内评 2.教师评价

第二课时： 谈话导入：

1.在中国古代人们在学习中有必不可少的文房四宝，分别是：毛笔、墨、宣纸、砚台。现在你的学习用品又有哪几宝呢？ 2.学生回答。摆放文具

1.教师讲解透视的基本原理：近大远小，消失的透视线

2.学生摆摆自己的文具盒，不同角度加以观察，看看文具盒的体面形状和透视线有什么变化？ 3.教师小结。

三、提出作业要求

摆放自己的几件文具，并用线描的方式把它们画下来。

四、学生作画，教师指导

五、优秀作品展示

课题：

五、图画文章

授课时数：3课时

授课时间： 教学目标：

1、大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。

2、提高对文学作品的分析理解能力。教学重点：学会图文结合的表达自己的意思。教学难点：设计专有的图标形象生动的表情达意。课前准备：作业本、铅笔、橡皮、涂色工具 教学过程： 第一课时：

一、趣味导入

1、教师出示《地书系列之一》看看图，说说图中的符号代表了什么具体的事物？

2、学生回答。

3、教师板书课题：图画文章

二、尝试图文替换

1、教师出示图文替换的案例：我的心愿——我的

2、请学生尝试用小的图形替换合适的词和字： 光阴似箭 铃儿响叮当

三、写一写，画一画

1、图文结合的贺卡欣赏：送给亲友，同学和老师的贺卡欧诺个图文结合的方式来打扮，将传递更多的温馨和快乐。

2、说说你看懂吗？你最喜欢的贺卡是哪张，说出理由。

3、提出作业要求：在自己的短文中，选择合适的图形替换字和词，创作一幅“图画文章”。

4、学生作画，教师巡回指导。

四、优秀作品展示 第二课时

一、游戏导入：

1．观察《草船借箭》的片段配画。

2．出示画面，提问：每幅画画的都是什么内容? 3．请大家给这些画找“娘家”，将画和文章对应起来，并把画放置在相应的文章片段下面。

4．揭示主题——《给文章配画》。

二、教师示范、方法指导 1．朗读文章，理解意思

2．找出要描画的景物，依次用横线标出。3．构图布局。4．逐个画景物。5．涂色

三、学生创作

1、完成文章配画的铅笔稿。

2、学生画画，教师指导。

四、课堂小结 第四课时： a)回顾导入 b)学生作业

1、学生接着完成铅笔稿的上色

2、教师巡回指导。c)展示交流 1．学生展示作品。2．台下学生根据展示的作品看图说文。3．看图说文与原文章的比较对照。

第五篇：(新版)湘版五年级下册美术教案

湘版五年级下册美术教案

第一课巨匠童心

教学目标：

1．通过信息的收集和课堂讨论，了解齐百石国画特色及其艺术风格，了解毕加索的艺术表现手法及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。

2．体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。3．学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。教学重点：

认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。教学难点：

在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。教学过程：

一、谈话导入

1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？

要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。

2．老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？

3．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。

二、发现巨匠的童心

1．齐白石（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。

（2）齐白石童心作品赏析

作品中什么地方体现出了齐白石的童心？ 2．毕加索（1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。1901 年 6 月 24日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973 年 4 月 8 日在法国过世。

（2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？ 3．从这两位画家身上你学到了什么？技艺上的，心态上的„„

三、巨匠童心的规律

1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。2．游戏连一连：

找出上面三幅图分别是哪幅作品构图空间布置。看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！

3．小游戏，这是一张什么样的脸？

三幅作品脸部观察，这是一张什么样的脸？ 4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。

脸部五官有什么诀窍？正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。背景？大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。

四、试一试

1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并形成一张有趣的作品？

可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面

美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。

2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？

3．讨论如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗？ 法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。

五、学生作业1．发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。2．要求运用多种方法，使画面有趣！

教学反思：

第二课时

一、复习旧知

上一节我们学到了哪些绘画方法呢？

二、发现并解决问题

1．在绘画过程中，你遇到哪些问题？

2．在学生中发现做的比较好的来讲述是如何克服这些问题的？

三、突破趣味如何才能够让我们的作品更加的有趣味呢？

1．脸部五官：正面和侧面组合，侧面和侧面组合，特殊的脸组合。

2．皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也有许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。

3．背景大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。

四、学生创作，教师巡辅

五、作业展示

1．各组推荐优秀的作品并粘贴于黑板。2．你喜欢哪一幅？为什么？

六、结束语

像卢梭这样没有接受过专业训练，却成长为知名画家的事例不少，他们的事例告诉我们，丰富的想象力和纯真的感受可以弥补技术上的不足，也可以创作出许多伟大的作品。可见，只要大家大胆想象，细心创作，将来在你们当中也可以出现大画家。

课后反思：

第二课同一幅画

教学目标：

1.了解色彩语言的丰富性，认识色谱，学习调色与涂色的方法。

2.能准确地识色、调色和涂色，个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。3.增强美术活动的兴趣和休验成功的快乐，培养敏锐的观察能力。教学重难点

表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐。教具准备：

水粉颜料、排笔、，调色盘，小水杯、课件等 教学过程：

一、欣赏导入 1.认识画家

文森特•梵•高1853－1890荷兰画家梵高，后期印象画派代表人物，是19世纪人类最杰出的艺术家之一

2.赏析作品

学生欣赏后畅所欲言自己的感受。

（作家所要表达的是欢快的、热烈的、积极向上的一种心态。）3.提出今天学习的内容，教师归纳后提出今天学习的内容： ①学习调颜色；

②能利用颜色画一幅有层次的画。

二、探究思考

1．引导思考：这幅画主要有那些颜色？（学生观察与识色，教师提问与引导）2．探索调色方法：

这些颜色是怎样调配出来的呢？

（学生讨论，自由发言，注意要做到切实的交流探讨。）

三、尝试体验 活动一：

根据教材的提示，用大红和柠檬黄进行调和，把产生的橙色与同桌的比一比，色彩效果是否一样？为什么？

教师演示重点小结： 两种颜色相调和，颜色分量的不同使得色彩效果产生变化。一般朝分量多的颜色方面倾斜，所以调色时应该能判断看准色彩的倾向性。

活动二：

在一种颜色中调入黑色或白色，看看会发生什么样的变化？ 教师演示小结：

通过这一个办法可以让色彩发生明度变化，这样就可以调出许多颜色丰富的层次。活动三：

欣赏一棵秋天的树，说出哪些地方运用了我们刚才所学的颜色？ 学生绘画巩固探究所得知识。要求：

1．用所学的大红、柠檬黄、白色、黑色画一棵秋天的树。2．要求要画得有明暗层次。

四、课堂小结

色彩是绘画的语言，也就象文学语言运用的艺术一样，色彩语言的调配也需要认真的研究与探索。

五、安排下节课要带的东西

下节课继续带这节课的工具及颜料来，我们继续探究怎样把今天所学方法运用于其他颜色，来画其它的景物。教学反思：

能干的帮手

教学目标: 1．认识各种工程车，了解它们不同的造型特点及功能用途。

2．抓住工程车的外形结构和特点，用绘画的形式表现各种工程车。教学重难点: 抓住工程车的外形结构和特点，用绘画的形式表现各种工程车。教学准备: 图画本、彩色笔、课件、铅笔等。教学内容及过程：

一、出示图片导入。

生活中，很多地方都需要这些能干的工程车。

二、出示图片，分析结构

认识特点认识各种工程车的用途与特点：请学生认一认这是什么车，说说车的外形有什么特别的地方，以及它的用途。

课件展示各种工程车的图片。画面先呈现工程车最有特点的局部，然后呈现工程车整体。

三、探究讨论 1．选择哪个角度

(正面、侧面、半侧面。)为什么?(充分体现工程车的特征)2．说说绘画步骤是怎样的?(1)确定构图与大的形体特征。

(2)分块画出每个大的结构外形，注意相互的比例位置。(3)分块逐步由前到后画出内部结构特征。(4)深入准确地描绘细节。

(5)整理完善，添画人物和背景等。

4．怎样处理工程车的结构、特点与细节?

四、大胆描绘，自主表现 画一辆自己喜欢的工程车。

五、展示作品，互相欣赏评价，评一评。互相欣赏学生作品，评价。

书 包

教学目的：

学习用“整体——局部”绘画原则画书包，培养学生的观察能力，并把观察的感受表现出来。教学重点：

指导学生观察表现物体的某些细节，同样凭感觉精细地表现出来，训练学生的观察力和表现力。教学难点：

学生习“整体——局部”绘画原则。教学教具：

书包实物、书包线描定性写生范画。教学过程：

一、指导观察：

在教坛上摆放几个书包，让学生从各角度进行观察，然后由几个学生分别讲述各自位置上所见到的书包的样子。

教师提问：“为什么各人所见都不相同呢？是书包自身的变化吗？” 待学生回答后，教师指出：

不是书包自身的变化，而是因为作画者的位置不同，所见到的书包外形也就不同了。写生就是把自已所看到的感觉，准确地画出来，看得越细，理解越深，要画的内容就越多。

教师提问：“除了刚才见到的外形不同，还能看出有什么特别的地方？有些什么与别的物品不同的细节？”

待学生表述观察的感觉后出示范画，指点学生观看，教师作小结：

二、讲解书包结构：

教师拿出一个立方体方盒向学生提问：“这个盒子的形状和书包的形状相同吗？” 待学生回答后，教师指出：盒子的形状在绘画中叫“立体体”或“六面体”。书包是由多个平面方形（六面体）组成的，教师应指导学生分析书包的组合结构，即各种大小、宽窄的方形组合成。

什么是整体？什么是外形？什么叫局部？这些专业术语要向学生讲解清楚，绘画时先画大形，再画小的部分。

教师在黑板上示范，边讲边画，按课本所示图例说明： 先勾出外形轮廓——按照结构特点，逐步深入刻画。

三、学生作业，教师辅导：

分四组布置书包让学生写生。在学生绘出书包的基本形后，指导学生进出口细致观察书包的某些主要部分的结构、形状及外表的细节特征，用流畅的线条作精细的描写，如有学生愿意填上色彩，可同意并鼓励学生着色。

四、讲评：根据 作业要求评价优劣。教学反思：

第五课图画文章

教学目标：

1.了解给文章配画的作画步骤和要领，能抓住主题给文章配画。2.大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。教学重点、难点：

大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。教学准备：

相关图片、资料、纸、铅笔。课时安排：1课时 教学过程：

一、游戏导人

1.出示三篇文章《草船借箭》、《我的妈妈》、《乡村傍晚》的片段依次把文章片段展示在大屏幕上。2.出示三幅画，提问：每幅画画的都是什么内容? 3.请大家给这些画找“娘家”，将画和文章对应起来，并把画放置在相应的文章片段下面。4.揭示课题——《给文章配画》。

二、启发引导

1.提问：请大家看这三幅画，你为什么能一眼就看出它们分别是哪篇文章的配画呢? 生：因为这些配画都画出了文章中的主要事物。

2.从构图、描画景物、涂色三方面进行分析，同时要抓住文章中的形象化词语。

三、教师示范 方法指导

出示文章片段，教师边讲解边示范。1.朗读文章，理解意思。

2.找出要描画的景物，依次用横线标出。3.构图布局。4.逐个画景物。5.涂色

四、作品欣赏 1.欣赏学生作品。2.欣赏画家作品。

3.欣赏较早的文学插图及现代的连环画。

五、学生创作

提出作业要求，学生作业，教师巡视指导。（出示作业要求）

六、展示交流 1.学生展示作品。

2.台下学生根据展示的作品看图说文。

3.看图说文与原文章的比较对照。

教学反思：

彩云衣(活动一)教学目标：

1.能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。

2.能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。3.能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。4.能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。

一、趣味导入

1．教师让学生在一张小白纸片上用1一3种颜色涂画。(提出游戏要求，激发学习欲望。)2．学生采用油画棒任意选2—3种色彩，自由涂满白纸。(学生尝试作业，时间为3分钟。)CAI课件呈现游戏的规 则、内容、方式、时间。

二、剪纸游戏，趣味伸入

1．教师示范将涂满色彩的白纸剪成一件小背心。2．学生也将自己的作业剪成一件背心。(将方形纸对折剪缺成背心。)教师示范用的纸(已涂满色彩)和剪刀。

三、作业评析,渗透知识

1．教师将部分学生作业进行展示张贴在黑板上。2．引导学生感受色彩的变化。

(1)有的小背心只用一种色彩也有深浅变化。(2)有的小背心用两至三种色彩产生柔和对比。

(3)有的小背心用两至三种色彩产生强烈对比。根据色相的对比知识引导学生观察理解。3．学生将涂好色的小背心按色彩的强烈对比与柔和对比分别贴在两类衣架上。(作业评析既巩固涂色方法，又渗透色彩知识。)

四、观赏教材,小组讨论

1．欣赏教材中的服饰图片做辨析小训练。2．小组讨论。

3．分别呈现讨论的结果。4．教师小结色彩的对比知识。

CAI呈现教材中的小训练(包括图片及讨论内容)。

五、学生作业 教师指导

1．教师提出作业要求：从教材中任选一套服装进行色彩搭配。2．学生作业互评。

3．请“小设计师”谈自己的作品。

4．请“小设计师”针对自己今天身上穿的服装谈感受，也可请同学点评。

欣赏服装

1．听故事，了解服装的起源。

2．欣赏服装，了解服装随着社会生活而发生的一系列演变。(1)引导学生欣赏款式各异的服装。

(2)引导学生欣赏面料不同的各类服装。引导学生去珍惜今天幸福的生活。CAI课件呈现各类服装的图片。

教学反思：

彩云衣(活动二)教学目标：

1.能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。

2.能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。3.能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹 教学重难点

能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配 教学程序: 教学活动, 媒体运用 看一看：(导入)这些衣服都有什么特点?(小结：都是有图案、花纹装饰的服装。)以课件激起学生兴趣，学生欣赏、观察图片并思考衣裳特点.课件：服装的图片。想一想：

1．衣服由哪些部分构成? 2．只要改变衣服的一部分，就能改变衣服的式样。[出示课件] 3．看看同桌，你与他的衣服哪些部位不一样? 4．小结。

(1)．引导学生思考并回答衣服的构成。(2)．学生观察图片，寻找几件衣服的区别。(3)．引导学生寻找自己与同桌的衣服区别。

课件：不同衣领的衣服式样图片。试一试：(探索)1．这是一个花朵图案，如果它向左右或上下重复排列就会形成什么?(花边)2．请你把下面四条花边添画完整，并想一想它们的排列有什么规律?(直立式；倾斜式；相对式；波浪式。)运用这些规律，可以创造出各种各样的花边。[出示课件] 3．选择花边图案装饰在衣服合适的部位。4．小结。

说一说：(设想)1．欣赏学生作品。

2．说说你的想法(你想设计一件什么样的衣服?)，与周围的同学讨论，派代表说。

学生说想法。

课件：欣赏图片。圆一圆：(创造)1．设计一件有花边或全身图案的单件上衣。2．小结。

学生自主设计。

换一换：(合作)1．演示剪贴、添画过程。

根据这些衣服的风格，还可以设计出配套的下装。

2．与同学交换，根据他人设计的服装再进行配套设计。

学生交换设计。(1)．实物投影仪。

(2)．课件：欣赏学生作品等；音乐。

议一议：(评价)1．你从同桌那儿学到了什么? 2．你们共同设计的服装有什么风格?适合什么人穿?适合什么场合穿? 3．总结下课。

学生自评、互评。

实物投影仪：展示学生作品。

第7课 飞天畅想 教学目标

1．激发学生探索太空奥秘的浓厚兴趣，启发学生大胆想像，描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景。

2、运用易拉罐、铁丝等材料进行人造卫星的立体造型表现训练。教学重难点

培养学生丰富的想像力，激发学生对航天事业的兴趣和热爱科学的精神。课时安排 两课时 教学设计 第一课时

一、引入

1、展示充满无穷无尽奥秘的太空

2、教师小结：宇宙大得难以想像，它充满无穷无尽奥秘，人类几千年来不断地对太空进行探索，出现了很多著名的天文学家，近几十年来，人类已经登上了月球，发射了许多探测器，去探索无边无际的太空世界，今天我们也一起去太空看看。(揭示课题）

二、交流

1、游太空前的准备——资料交流，参观了解。

（1）资料收集：课前搜集航天发射中心、火箭、飞船、卫星、探测器等有关太空的资料和图片。（2）讨论怎样游太空。e突出“游”的方法)a.坐上各种飞行器。

b.穿上太空服。(因为没有地球的吸引力，没有氧气，在太空中会飘来飘去)（3）去航天发射中心。(分组交流资料——教师总结)a.了解航天发射中心。我国有三个航天中心，分别是甘肃省酒泉发射中心、山西太原卫星发射中心、西昌航天发射中心。(课件展示图片)航天发射中心是发射卫星、探测器、飞船等。

b.了解长征系列火箭。(出示长征系列火箭图片)c.了解“神舟”号系列飞船和各种卫星、探测器。(出示图片)卫星、飞船、探测器等是*火箭装载飞进太空的。

d.观看“神舟”五号飞船升空发射遨游太空的精彩片段。2．乘坐飞船游太空——指导构思，引发奇想。

(1)一乘坐“神舟”六号飞船游太空(播放音乐和游太空录像)(2)说说在太空见到什么?提示：五颜六色的星星，各种人造卫星，无边无际的宇宙，美丽的城市，和地球一样有各种生命，可爱的外星动物，儿童乐园，高速公路„„

(3)说说在太空出现什么情况?(没有大气，会失重，课件出示宇航员在太空行走时失重的各种不同动态和在睡眠、饮食时失重的有趣状况)3．画太空——欣赏作品，评价学习。(1)课件展示多幅学生作品。

(2)说说这些小朋友是怎样画的、怎样想的。

三、创作

大胆设计造型独特的航天飞行器、奇异的外星人和壮观的太空城市，描绘出一幅未来人类在神秘太空世界进行探索、旅行的图片。教师巡回指导。

四、评价

表扬想像奇特大胆和构图独特的学生，并通过视频展示台展示其作品。

五、拓展

了解卫星是怎样传送电视节目的——外国的新闻内容就是通过卫星传播过来的。天气变化情况是通过卫星来观察云层而得知的。

板书设计

第7课 飞天畅想

第二课时 教学目标

1．激发学生探索太空奥秘的浓厚兴趣，启发学生大胆想像，描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景。

2、运用易拉罐、铁丝等材料进行人造卫星的立体造型表现训练。教学重难点

培养学生丰富的想像力，激发学生对航天事业的兴趣和热爱科学的精神。

一、激趣导入

1．在神秘的夜空中，除了点点繁星，有时还可以看到在慢慢移动的小星星，那就是人类在太空中的好助手——人造地球卫星。(课件展示)2．揭示课题：飞天畅想 二、欣赏认识

1．自主学习、认识各种不同功能和形态结构的卫星。(学生将课前收集的卫星资料分组进行展示介绍和交流)2．展示欣赏：地球的守护神——神奇的卫星。

3．总结卫星的基本结构——主体部分与展开部分，(动画展示)它们具有十分丰富的形态变化。

三、探究制作

1初步感受：今天老师带来了一颗真正的“人造卫星”—模型。(实物展示欣赏易拉罐制作的卫星模型)你知道它是用什么材料制作的吗

2．认识材料：分组探讨易拉罐的不同处理制作方法。

(1)认识易拉罐的结构：罐身、罐口、罐底，怎样运用不同的部分(2)用易拉罐可以做成怎样的立体形?(3)易拉罐的处理方法。(剪切、弯折、卷曲、粘贴、穿插等)(4)思考：怎样巧妙地利用易拉罐罐身上的图案?(5)注意：工作时戴上手套，以免易拉罐划伤手。(6)想一想：怎样连接各个部分?(7)教师总结说明。(课件展示)3．分组合作。

(1)讨论设计：讨论设计本组将制作的卫星其功能与外形，画出简单的草图，明确主要结构与形状。(2)合作制作：各组分工制作卫星不同的部件。(分总设计、主体制作、天线制作、能源板制作、技术支持等，总设计师对个人的制作进行整体安排与协调，技术支持对个人制作时提供技术上的帮助。)(3)组装完善：将各部件进行组装，添加细节与装饰完善。4．教师指导帮助。

四、赏评展示

1．各组介绍自己制作的卫星的名称与功能。2．师生共同欣赏评价。

五、拓展升华

1．欣赏：卫星与人类生活息息相关，天气、通讯„„

2．学生畅谈对将来的构想，设计制作更多先进的卫星帮助人们的生产生活。

板书设计

飞天畅想 卫星的结果与形态 制作卫星 第8课 星光灿烂 教学目标：

1、了解纸浮雕的成型原理，能熟练识图。

2．能运用折叠、剪切、压折等方法、技能，制作出纸浮雕作品。3．养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风。教学重点：

识图并能独立完成1~2个浮雕星星的制作。教学难点：

创造出具有个性的作品。教学准备：

教师：示范作品7件、示意图6幅、彩色卡纸若干！剪刀一把！黑板一块！红蓝黑色笔各一只（粉笔记号笔均可）

学生：彩色卡纸若干、剪刀一把、尺子一把、红蓝黑色笔各一支 教学过程：

一、欣赏导入新课。

魔术变变变！出示两个星星造型，一个是平面的，一个是立体的。学生对比欣赏思考：你们知道这两个星星有什么不同之处？

学生明确：这个星星非常有立体感，好象从这个底板上浮起来一样，我们把这种效果叫做浮雕，这个星星是用纸做的，所以叫纸浮雕。这就是今天我们要学习的《星光灿烂》，制作纸浮雕星星。

二、学习新课。

1．引导发现 学生欣赏浮雕四角星星思考交流：这颗星星是用了什么方法，使平整的纸张，产生立体感的呢？

明确：折叠是制作纸浮雕最基本也是最常用的方法。

2．看简单的折叠示意图 思考：红蓝虚线黑实线分别代表什么意思！

明确：红色的虚线代表凸折线，蓝色的虚线代表凹折线，黑色的实线代表裁切线。

3．根据示意图（两种）动手尝试折叠并交流凸凹折线折叠方法，明确：凸凹折线的折法。折叠完后展平作品直接在上面用相对应的折叠线绘制出示意图！

4．展示绘制快又好的示意图！

5．试一试：出示示意图完成四角星基本型的制作并交流！目的：锻炼学生识图能力，独立完成星星基本形的制作！为后面的创新奠定基础！

6．能让你手中的星星更加与众不同吗？学生交流！

7．对号入座:出示书中四个示意图和四个变式星星浮雕作品 学生在书中对号入座填空！然后说一说四件作品的异同点！明确：图一是基本形！1——4号星星都是根据基本形变话7而来！4号星的特别之处：光芒的表现！四个角中间可以有一个或更多光芒！

三、制作创新：

看了这几种不同造型的星星后，是不是又想试一试呢？ 赶快动手吧，看看哪一组动起手来，把

这夜空点缀的更加美丽。鼓励制作快的多做几种四角星！

四、展示学生作品师生互评

五、课堂小结及延伸

1．三角、四角、五角、六角、八角、不规则星等。2．课件欣赏其它浮雕作品！

六、课堂小结.刚才同学们精心制作让我们的天空有了繁星的点缀，希望大家在今后都能有属于自己的一片美丽星空！让那星光更加灿烂！

第9课 团扇

教学目标

1.初步了解古团扇的制作工艺及特点。2.欣赏团扇的扇面画，提高审美能力。教学重难点

1.制作团扇，运用所学装饰扇面。2.培养学生热爱中华民族传统文化的感情。教学过程:

一、设置情境，感受中华民族古老的扇文化 1.教师出示图片。

2.学生欣赏有关团扇的古诗、古画及相关介绍。3.教师板书课题。

二、讨论交流，了解团扇的制作工艺及特点

1.提出活动要求：分组交流团扇的资料，并思考团扇的特点是什么。2.学生分组交流学习，教师参与。3.继续介绍团扇的制作工艺及特点。

三、讨论分析，感受扇面画的形式美感 1.提出活动要求：

(1)分组，每组重点讨论教材中的一件团扇作品。

(2)从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。

2.学生分组讨论，教师参与。3.每组选派代表上台评述。

4.教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。

四、制作团扇，根据扇面的形状合理安排画面 1.指导学生剪出团扇的形状。

2.观察教材小训练中的两个扇面，说说哪个扇面更美 ? 为什么 ? 3.学生回答，教师归纳：前者更美，因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。4.引导学生根据扇面的形状安排画面。

五、教学评价与延伸

1.展示作品，自由欣赏，自由交流。2.自评、互评。

3.欣赏折扇的扇面画 教学反思： 10.水墨诗心 教学目的

1.情意领域：借助于名画的形式画出对生活的感受；

2.认识领域：把名人名作用水墨画的形式加上自己的想像画出来，巩固水墨画技法； 3.操作领域：学生通过欣赏学习和自己的想像，参照艺术家的原作，用水墨画进行表现。教学重点：

巩固水墨画的基础技法，欣赏并尝试用水墨画的形式临摹改编名画； 教学难点：

根据个人对原做的感受，大胆地利用色彩、内容、技法的变化创造变体画。教学准备：

师：范图、示范工具，生：水墨画工具。教学过程：

一、夏加尔和我

出示图片,让孩子们想一想，这位外国人是什么职业。（生：可能是一个画家吗„„）

师：对了，他是一位画家，他是俄国的一位著名的绘画大师，天才诗人——夏加尔，今天我们这堂课就是要用我们手中的笔墨来改画这位大师的画，你敢挑战吗？（敢！！）

【此环节的设计一开始就将挑战的对象：夏加尔和我，挑战的形式：西方的油画和东方的水墨画交待清楚，这是两种不同画种不同美学思想的挑战。】

二、让形象对话 让思维碰撞

那夏加尔这位画家都画了那些画？请看大屏幕。看了这些精彩的画面你们喜欢这位画家吗？这些作品最具有表现力的和想象的地方你能说出来吗？（学生回答）

夏加尔喜欢睁大眼睛去仔细的观察身边的新鲜事物，经常通过梦幻式的回忆、想象，用怪诞稚趣造型，浓艳色彩表现作品。

同学们，能不能也像夏加尔一样展开你奇特的想像，用怪异稚趣的造型？表现一幅画呢。（学生回答）我想同学们一定是能与大师一比高低的。

下面请同学们欣赏一首诗：

月光把小山村蒙上一缕薄薄的轻烟，小木屋睁着睡意朦胧的双眼，嗅着挤奶姑娘手中的芳香，静静地 静静地

依偎着着软软的草地。

这是一首诗，也是一幅画。你有奇特的想象吗？你准备怎样来设计这幅画面呢？（学生回答）同学们的想象还真够大胆，那夏加尔大画家是如何来表现这个画面的呢？（出示故乡的梦图画）夏加尔用色彩艳丽，梦幻式的造型，大胆而怪异，你看房子上的眼晴超现实的表现，你从这只炯炯有神的大眼睛上读懂了什么？（学生回答）

这就是画家夏加尔的惊人之笔，这也是画家超现实的梦幻构思，其实在他所创作的许多作品中都能看到画家这种超凡的想象力。

【抓住夏加尔画在房子上的大眼晴这种梦幻式的奇特想象和用怪异稚拙的造型，浓艳明朗的色彩强烈地感染学生。让孩子们也学着尝试面对一首小诗的奇特想象训练然后与大师夏加尔的绘画语言碰撞，从而慢慢读懂和走进夏加尔的艺术世界。】

三、品味东方与西方绘画的意韵

演示、讨论：

他们用中国水墨画的方式把名画改编了一下，既向大师学习了构图、内容与绘画技巧，同时又加进了自己的想法，使得画面很有意思，在我们东方却有一种神奇的画种，它使用的材料都是这些笔墨宣纸，用这种工具画出来的画都是水墨画（国画，水墨画）水墨画讲究的是意境，笔墨传神的功夫。

执笔方法：中锋、侧锋

师生同步小练习：用毛笔先蘸水，再蘸一点墨，用中锋在纸上试着感受笔墨方法。你发现墨色的变化了吗？（焦、重、浓、淡、清）

三、改画练习：

师：你认为这张画要怎样改才会比较符合原画的意境呢？ 教师根据学生的意见重新改画作品并总结改画要点。

1.内容：核心内容、画面主题不能改变，其他的东西可以根据构图、意境的需要添加或删除。2.色彩：改画成水墨画时，我们不必使用很浓重的颜料也一样可以表现出相同的意境。要注意色彩的干湿浓淡的变化，勾好线后可加水淡染色，可以根据名画的配色来选用相应的颜色。

四、水墨有情人有意

师：有了这样的认识，你觉得如果让你去改画应该怎样做呢？哪些部分会是你表现的重点？把你的想法和同桌交流一下。不过在画的时候老师可要提醒大家要注意两点：

1、大处的地方可以挥洒自如，墨中多加点水，看（老师示范）注意不能反复来回涂抹，否则水墨淋漓的效果就没有了。记住！

2、细小的地方可以用小笔浓墨钩画，小心！神韵就在里面。

3、润色时要将颜料加水，象这样颜料干、厚不好画，（示范）大胆！

【水墨味在于水墨交融后产生的效果，掌握水分，小心用墨，体悟用笔之妙趣，这需要孩子们细心去揣摩，精彩之处有时出于无意，所以让孩子们随心流淌是一种最高的作画境界。】

五、稚拙相撞 幻想牵手 变体造型 水墨童心（学生作业）

六、水墨画我想说有意思

夏加尔画我也画，我与夏加乐一起画，我想如果夏加尔真的看到我们的孩子用水墨改画了他的作品，他一定会不远万里来到我们小朋友中间，瞧！说到曹操，曹操就来了。你看孩童时期的夏加尔就坐在我们身旁，看到大家的画，你想说点什么？（中国的水墨画太神奇了，下一次我也想尝试一下水墨画，并用这种神奇的画法，画更多的美景和你们一起交流。

今天我们认识了一位新朋友夏加尔，从中他的审美符号中我们认识了一点：美是有个性的，表现美的方式不同，其作品带给人们的审美视觉效果也是不一样的，水墨画真有意思寥寥几笔就把心中要想表现的东西全都给钩画了出来。中国画太神了！

11.石壁上的九色鹿 教学目标：

1、初步了解和认识敦煌壁画的艺术成就，体会中国文化的博大精深。

2、领略敦煌壁画的魅力，激发学生对中国传统文化的自豪感，培养学生的爱国热情。

教学重点：引导学生欣赏敦煌壁画。

教学难点：让学生了解和感悟敦煌壁画。

教学课时：1课时

教学准备：投影仪、图片等。

教学流程：

一、谈话导入

你们知道敦煌壁画吗？你对敦煌有多了解呢？

学生交流相关资料。

二、新课

今天，我们一起去敦煌看看壁画。（板书：壁画）

壁画就是画在墙壁上的画。敦煌壁画博大精深，气魄宏伟，是民间画师在继承中原汉民族和西域民族艺术优良传统的基础上，吸收并融化了外来表现方法，发展成为具有地方特色的中华民族风格的佛教艺术。它不仅是民间壁画艺术的奇葩，也是中西文化交流的结晶。

1、了解敦煌壁画

如果按1米的高度连接起来，壁画长度可达30公里。可成为世界上最长的画廊。它是佛教艺术宝库的一颗璀璨的明珠。

敦煌壁画包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个，有历代壁画五万多平方米，是我国也是世界壁画最多的石窟群，内容非常丰富。敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，规模巨大，技艺精湛。敦煌壁画的内容丰富多彩，它和别的宗教艺术一样，是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望，安抚人们心灵的艺术。

2、欣赏图片

（1）中国画 《窟的艺术创造者》

这幅画画了什么？请同学说一说。

（2）敦煌莫高窟外景。它坐落在漫漫黄沙之中。

（3）羽人藻井

提问：什么是藻井？藻井是中国传统建筑中室内顶棚的独特装饰部分。一般做成向上隆起的井状，有方形、多边形或圆形凹面，周围饰以各种花纹、雕刻和彩绘。多用在宫殿、寺庙中的宝座、佛坛上方最重要部位。羽人藻井给你什么感觉？

（4）飞天

飞天，意为飞舞的天人。这里面还有一个故事呢！

飞天是歌神乾闼婆和乐神紧那罗的化身，原是古印度神话中的歌舞神和娱乐神，他们是一对夫妻，后被佛教吸收为天龙八部众神之内。

书上展示了5幅飞天图，它们有什么共同点和不同点？你最喜欢哪一幅，为什么？

（5）九色鹿的故事

著名的敦煌壁画里讲述了很多故事，有九色鹿救人、释迦牟尼传记、萨锤那舍身饲虎等著名的壁画故事。

谁能讲一讲这个故事？书中的“你知道吗”有这个故事，请你们读一读。

看三幅关于九色鹿的壁画，说一说每一幅图都画了什么？ 3． 画一画

根据九色鹿的故事画一幅想象画。

你想画什么，说一说。

三、小结

盛大辉煌的敦煌有着悠久的历史，灿烂的文化！敦煌——是一个谜，一个梦，一个永远难以企及的智慧——她地处河西走廊西端的戈壁沙洲，是汉唐丝绸之路的咽喉要塞，它历经千百年沧桑，在茫茫戈壁沙漠的怀抱中，闪烁着绚丽的光彩„„它是我们民族的骄傲！你想说什么？

12.童年的影子 教学目标：

1知识与技能：了解摄影的一般知识，感受摄影的基本技巧。掌握摄影的一般构图规律，能够拍摄较为生动的画面。

2过程与方法：学生学习摄影的过程，是一个在原有知识体系上构建新知识的过程，这一过程培养了学生捕捉生活中美好事物的感知能力，体验到了摄影的乐趣。通过欣赏分析作品，感受动态摄影虽然是静止无声的画面，但它呈现给人们的却是紧张激烈的竞赛气氛和惊险优美的瞬间。

3情感、态度价值观：帮助学生普及摄影知识，把动体摄影技巧引进课堂，激发学习摄影的热情。教学重点：

通过大量资料欣赏与分析，并配合学生实践，使学生了解人像摄影与体育摄影的不同。初步掌握摄影的技巧。

教学难点：

摄影的技巧与构图。教学过程：

一 欣赏摄影作品。二 课外作业

用手机或相机拍摄作品，可到班上展览。