美术读书心得

第一篇：美术读书心得

《美术》读书有感

课余时间我阅读了《美术》这本书，在这本书中有许多有关美术教学的文章，通过学习让我受益匪浅，在这本书中我对有关欣赏课教学的文章进行了重点的阅读，通过阅读，使我深刻感受到了美术欣赏教育的重要性和学习到了许多教学的一些方法。美术欣赏教育不仅可以促进儿童良好艺术素养的形成。而且对其他方面的发展也有积极的作用，比如有利于开阔儿童的视野，发展儿童的想象力和创造力。有利于培养儿童语言表达能力，有利于培养儿童积极的情感态度。

书中说，美术欣赏课不只是向学生传授美术知识技能，更重要的是培养学生对美术的兴趣、审美趣味、创新能力和个性品质。教师在教学的过程中，不仅要让学生获得丰富的情感体验，更重要的是注重培养对事物的好奇心探究欲和创造力，回想起以前上过的欣赏课，不正是缺少对美术欣赏课的重视和单一的教学方法才使欣赏课变得索然无味。

根据书中的教学理论方法，我准备设计一堂欣赏课，书中说到，没有足够的准备工作，往往很难上好欣赏课，仅仅依靠教师在课堂上的讲解、灌输，学生无法完全集中注意力，教学效果，学生的吸收率都将是很低的。于是在课堂设计中，课前我要引导学生收集与本节课内容相关的资料，为学生制作精美的课件，让学生有备而“赏”，通过收集资料缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣。课堂教学一开始让学生观看课件，把学生的兴趣引导到身边丰富的形形色色的世界中，引导学生观察画面，从画面中的色彩、造型中细细的体味，学生兴趣浓厚。

书中说，欣赏与动手相结合，教师应该充分调动学生的眼、脑、手立体化，全方位的揣摩、体验作品，它能够丰富学生的审美经验，增强学生对美术欣赏的全方位的体验。促进学生的心灵与作品产生共鸣融合。

在实施过程中中，我应该采用小组合作的形式，对于欣赏中出现的问题，引导学生进行评议，调动学生积极动脑思考，发挥学生的自主性，同时让学生动手用图形卡片拼一拼的环节，来进一步感受色彩和造型。

只有运用灵活多变的教学方法，使学生不断地调动其相应的感觉经验，情绪记忆，并使他们的感觉、想象、情绪相互协调发展，才能表现出对美的主动追求，发现和创造。在本节欣赏课中通过看、说、拼、论等环节，让本节欣赏课生动起来，并且收到了良好的效果。

通过读书也让我认识到了只有不断学习，不断进取，不断吸收新信息，取长补短，充实自己，才能不断的提高自己。

第二篇：读书心得:小学美术新课标读后感

新学期开学有一个多星期了，在这段时间的教学计划、教案的撰写工作中，对小学美术新课程标准有了进一步的认识，读书心得:小学美术新课标读后感。

我们现在所用的教材，根据儿童心理特点以及很有编排创意的（湘版）义务教育课标实验教材；充分发挥现有资源优势，软硬件设备、电教多媒体、美术课堂上采取适合学龄前儿童向小学过渡的一些教学方法，低年级学生处于从幼儿起向儿童转变阶段，在低年级美术教育的实践中，新教材切实可行地把课本内容拓宽，多渗透、以美术与自我、社会；美术与自然、环境两个方面组课，注重学生的体验过程，力求基础性、科学性、开放性和趣味性得到有机的结合，读后感《读书心得:小学美术新课标读后感》。

作为一年级美术教师，在课堂上脱离儿童实际，过早地让他们学习一些成人技法，会使学生产生畏难情绪或感到枯燥乏味而失去绘画兴趣。有的家长或是教师还过早地给他们下结论，认为他没有绘画天才，不是画画的材料，这就厄杀了学生对画画的兴趣。新课标教材在这方面结合了低年级学生的天真活泼特点的一面，在促进学生学习兴趣的形成，大面积提高教学成绩和教学质量方面收到了较好的效果。又针对低年级学生注意力容易分散、爱好广泛、缺少韧性等心理特征，精心设计编制，简单易懂，边玩边学的方式，力求有号召力、感染力，从而引导学生自然融入“教师为主导，学生为主体”的新型的师生双边活动中，把教学工作由学生的沉重负担变成欢乐鼓舞和全面发展的源泉。根据学生心理特点和教材的不同内容，采取了适合低年级学生特点的一些教学方法。所以在上美术课时，尽可能为学生创造产生兴趣的条件。利用热情洋溢的导入语（常用编故事、编儿歌、猜谜语，做游戏、竞赛性活动）直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和画画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。

新教材在以培养适应时代需要的健全、合格的人为标志的现代素质教育一浪高于一浪的今天，我们的美术教育工作者应该摆脱以技法传授、技能训练为主的传统美术教学模式，适应现代的素质教育要求。在小学阶段，培养学生良好的艺术素质、丰富的想象力及创造性思维为主，充分发挥美术的审美、认识、教育三者并举的功能。

第三篇：《美术学科教育学》读书心得

《美术学科教育学》读书笔记

听说此书写得不错，值得去看一看。我当时听了不以为然，因为印象中诸如教科书之类大多枯燥乏味，难有激发人的读书欲，何况此书“貌不惊人”。学习归来，顺手把书往书架上一放，时间长了，也就渐渐淡忘了……

直到在备课查找资料时发现了这本《美术学科教育学》。所谓“用到书时方恨少”，因为需要，所以看得格外认真细致。先是整体刘览一遍，感觉挺好，再逐章逐节地看。慢慢地，我被吸引了。他以严谨的逻辑层次、准确的概念界定、融合时代性的教育观、艺术观，系统而又全面地阐述了美术学科教育学。无论是学科教育的本质、特点、功能、目的，还是学科教育原理、教学原则、教学方法、教学模式、教学评价等等，作者都一一展开探讨，逐层分析，层层深入。同时运用大量的实例图片，相关数据加以说明，做到图文并茂。使读者“观之有肉，食之有味”。

如果问：书中哪些地方让我印象比较深刻？我觉得对美术教育功能目的的阐述和美术教学方法的分析，感触是最深的。因为前者使我全面认识和了解了美术教育的功能和意义，树立起科学的教育观；后者使我明了灵活多变、寓教于乐的教学方法是完成教学任务和提高教学质量的关键。二者相辅相成，密不可分。

拿美术教育的功能目的来说，很多人对它的认识还停留在比较肤浅的表层阶段。认为教学中只要落实美术知识的传递和技能技巧的传授便可，对其潜在的“附加值”往往忽视或者不善挖掘。常先生在书中特别强调指出：美术教育功能是多方面的，是综合性的。它可以拓展学生的学识视野，丰富其知识领域；促进学生全面发展，培养其创新精神和创造能力；促进人格优秀特征的个性发展。此外，美术教学应确立体现素质教育，以人发展为本的教育目标。任何单项价值取向的教育目标，都不符合现代教育观念，不能充分体现美术学科的教育价值。可见，美术教育的功能是多元化的，作为美术教师对自己执教的学科有一个系统正确的认识是多么重要！

“教有法又无定法”，教学方法是教学过程中教师的“教”与学生的“学”相结合的双向活动的体现。在日常教学工作中，我比较注重教法的选择与设计，对学生的“学法”往往考虑得不多。通过阅读“教学方法”这一章节，加深了我对学生“学法”的认识。比如演示法，对学生的学法要求如下：

1、按讲授思路注意观看演示；

2、模仿、记忆地看；

3、理解、审美地看；

4、观摩汲取地看。

简要的几句话，道出了“看”的契机，解决了授课过程中如何引导学生学会看、怎么样看的难题。可见，教师的教法与学生的学法是互为一体的。教师的教法必须适应学生的认知规律、思维规律，与学生的学法契合。只有这样，才能使学生学得积极主动，才能学有所得。

“美术学科教育的关键是美术老师”。在本书的最后，作者从业务文化素质、教师能力、心理品质三方面提出要求。呼唤所有从事美术教育的老师们要树立终身学习的观念，做到博采众长，“一专多能”。不断完善自己，超越自我，成为社会和时代发展需要的新型教育者。

可以这样说，《美术学科教育学》犹如一面镜子，让我清楚地看到自身的不足之处，同时它也帮助启发了我，对我今后的教学工作有着很强的实践指导作用。最后，我建议未看此书的老师们，不妨抽点空，看看此书，因为它确实给你有着意想不到的收获。

第四篇：美术心得

美术学习心得

我的美术学习之路

时间转瞬即逝。转眼间学习美术就有四年了，其中有快乐、有忧伤、同时还有很多的收获。谨此感谢那些教过我的老师们。

谢谢黄建辉老师、谢谢刘玄老师。

一、大一对美术的憧憬

在小学和初中一直都没有接触过美术。一直都认为美术是一门很神奇的学科，其中蕴藏了太多太多深奥的东西。

小时候看到漂亮的画总会在心底里想：要是我也能画出那么漂亮的画该多好啊。

所以对于美术总会有一种期待，一种憧憬。希望在美术课能实现自己未能完成的梦想。

怀着对美术的期待，美术课就开始了。大一一直是黄老师教的我们。很感谢黄老师，因为他让我们知道了美术是无处不在的，只要热爱生活，只要对生活有期待，那么所有的东西都可以变成自己画中美丽的风景。

学习美术还是需要天分的吧。我想我一定是个没有天分的学生。因为对于美术，无论我是多么的喜爱，却始终画不出自己想要的风景。

所幸，我有一个很好的老师。他对于我们每一个学生的想法从来都是鼓励，从来都不贬低，总是说每个人的想法都很有创意。我想我们大概就是这样被培养起来对于美术的兴趣吧。

印象最深的就是写生课。那时候，刚学了素描。老师就带我们一起去写生。在那个明媚的夏天，我们班54人一起在黄老师的带领下一起画树。虽然是烈日阳阳，但整个人都觉得兴奋。毕竟是第一次写生。在一阵激动地欢呼声之后，写生就开始了。

许是对于任何事情都是有新鲜感吧，过了一会儿就觉得乏味。可是黄老师对于我们的提问却是耐心的。在烈日下，他出了很多汗，他变得很疲惫，可是却是没有一句怨言。真的很感谢。

因为老师要辅导很多的学生，所以到了十二点老师还没有下课。陆续还有学生提问，老师仍然耐心的辅导，可是我们却不知道老师家里还有妻子要照顾，就这样一直到了一点。等到所有的同学都提问完，老师才一个人慢慢的走回去。在那个炎热的夏天，我看到的是老师蹒跚的步伐和对于教育事业的热爱。霎时，黄老师的形象变得很高大、很高大。

大一，我在黄老师身上学到的是对于美术的执着。学到的是一种精神，一种对与美术教育的热爱。

二、大二对美术的深入学习

经过一年的美术学习，我学习了很多的美术知识。逐渐的开始走入美术学习的正轨。开始要学习真正的美术。

在这学年教我们的是刘老师。

在刘老师的带领下，我们学习了水粉，学习了国画，学习了图案。知道了世界上的色彩是这么的神奇，同时也让我了解到了老师那强大的对美术鉴赏能力。

经过一学年的学习，我知道了很多美术方面的知识。我知道了怎样调出自己想要的颜色，我知道了什么样的颜色才是最美丽的，我知道了国画的深奥，我知道了怎么设计图案，我知道了怎样设计舞台，我知道了怎样做芭比娃娃，我知道了怎样画沥粉画，我还知道了如何白描。等等。

这一切的一切都是我们亲爱的刘老师教会的。谢谢刘老师。

在这一学年中，最难忘的就是美术技能考核。美术技能考核就是我们对学习了将近三年的美术的一次考察。这次的技能考核主要是考核板报和简笔画，都是我们以后小学美术教育中比较重要的一些知识。

我们对于这次的考核都很重视，因为毕竟是对自己的美术能力的一种检验。同时我们也都很紧张。在那一个月中，我们每个人都保持十二分的清醒，我们都用尽自己的全力去学习，去画画。

所幸的是经过我们的努力，在一个月之后的美术技能考核中我成功的通过了考试。我想这些也是对自己的一种能力的鉴定吧。或许不是很好，但是我们每一个人都在用自己最好的表现去做了。

或许不是最好，但是我们都用自己最好的表现完成了这一次的考验。

在刘老师的带领下，我们学会了很多有特色的东西。做了丝网花、做了芭比娃娃、学了沥粉画，这些东西我们一旦学会终将会一生记得。同时，我们还将把这些东西带到自己以后教书的地方，作为一种特色活动，一直的发扬下去。把刘玄老师教给的东西一直的不断创新，让家乡的孩子们都能接受到最好的美术教育。

同时刘老师还叫我们去看了很多的画展，很多的博物馆。湖南省博物馆、湘博物馆、市博物馆、简牍博物馆。等等。在这期间，经过这些见过的博物馆，以提高我们的审美意识，以便让我们能够鉴别怎样的美术才是最美的。

大二，我在刘老师的身上看到的是刘老师对于美术的独特见解，以及；老师对于学生的热爱。

三、大三对于美术教育的深思

时间转眼就到了大三。

大三的第二学期，我们进行了见习。我们在见习中第一次听到了真正的美术课。是在小学课堂最真实的场景。老师们在讲台是就像是一个超人，不但能说还能画，有的甚至是能唱。可见，老师们的知识能力之强大。

我以后就是一名小学老师。同时学校是要把我们培育成为全科型的教师，所以对于美术课堂我们绝对是不能生疏的。

可是对于我们农村的美术教育的现状是怎样的呢?

第一、教学观念落后，领导不重视。我国正在大力推行的素质教育，对乡村小学的影响力度不够，没有从根本上转变大多数乡村小学教师和领导的教学观念，不少学校仍把各种统考分数作为评价教师和学生的惟一标准，跳不出“片面追求升学率”的窠臼。因此，忽视美术教学、占用或“砍掉”美术课的现象就是不可避免的了。显然，这是造成乡村小学美术教学现状的一个最主要原因。而且在农村小学，乡、校一级的基层领导对美术教育、教学知之甚少，且本身艺术素质低。他们认为美术是人人都可教的课，所以凡是认为教不好“主课”的老师就去教美术，美术教师当然就低人一等，于是纷纷改行，使本来就缺乏的美术教师就更加缺乏。因此，加强和提高乡村小学美术教学质量的根本性措施就是要大力推进素质教育，彻底改变学校领导和教师的教学观念，真正使乡村小学重视美术教学。

第二、教学目标的片面。由于长期受应试教育传统教学模式的影响，社会、家庭和学校等各领域只重视语、数教学质量的评价，而忽视了美术等其它艺术学科的探索。其次，学生往往只通过一些简单方式参加美术活动，使学生掌握一定的知识与技能和所需的最基础的“美感”，而忽略了发展学生的实践创新能力，培养他们正确的情感、态度和价值观等方面的目标。再者，因为美术在整个学科体系中“地位”不高，又不需要应付考试，从而导致教师在教学的过程中丢弃了情感、态度和价值观上的培养；最后教师仍然是教学内容的决定者，教学方法的选择者，教学过程的设计者，教学效果的检测者；学生是美术作品的“复制者”，教师仍是应试教育的“效仿者”。

第三、美术教师素质低下，缺少正规培训。目前在乡村小学美术教师师资力量中，仍有一定数量的民办教师发挥着较大的作用。由于没有美术教育专业毕业的真正意义上的专任美术教师，由于民办教师一般没有接受过正规培训，因而在教学理念、教学水平、教学方法、教学技巧等方面以及对新教材的适应性上，都存在相当大的差距。这种现象反映了小学美术教师的美术技能素质急待提高。美术教师尤其需要经过特别的专门培训，但实际上他们接受正规教育和培训的机会却少得可怜，于是许多能画的爱好者便成了美术教师。教师美术素质低，是造成目前乡村小学美术教学质量低下的又一原因。因此，重视对美术教师的培养和继续教育，是提高美术教学质量的一个有效途径。

第四、教学方式的落后。美术教学不只注重对学生审美能力的培养，还注重激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，并努力使学生对美术产生持久的兴趣。而在农村小学的美术课堂中呈现出来的现象却是：教师用简单的讲解代替学生的感悟，仍然只重视单纯的技能与技巧的训练，而且轻视美术文化的学习；只重视教师的示范演习，轻视了学生自主探索的学习过程。

第五、评价标准的单一。以往美术教学评价只强调美术技能技法，而忽略认知和情意。即使是技法部分也只强调训练而已，因此评价的内容是单一的。除此之外，传统评价只是学生完成作品，教师一个人给与评价，因此，评价方式、评价人都是单一的。多数美术教师的评价仍是在甄别与选拔功能的层面，忽略了学生在美术学习能力、态度、情感和价值观等方面的评价；注重一些标准化、规范化的技能训练，轻视了学生多元的、逆向的思维创新及人文素养的有效养成。

我们能为此做什么呢？

第一、更新教育观念，全面实施素质教育。要改变当前农村小学的美术教育状况，首先应提高对美术教育的认识，大力倡导美术教育的新理念。各级教育部门的领导，尤其要更新教育思想观念，激活思维，将由应试教育转向素质教育这一变革推向深入。严格按照《美术新课程标准》的要求实施美术教育，建立正确的教师评估机制，彻底消除“正课”与“副课”的偏见，让农村小学的美术教育正常有序地开展起来，让学生的美术学习从封闭走向开放，把生活嫁接到绘画中，把绘画融入生活中，用生活来解读课本。把欢乐和美的感受还给孩子们，让每一个孩子确实拥有接受美术教育的权利。同时，教育行政领导要转变观念，把农村小学美术教育放在全局战略的高度即从提高我国全民素质的高度，摆到与其他学科同等重要的议事日程上来，使美术课成为小学教学内容的一个不可替代的重要组成部分。

第二、加强师资队伍的建设。

加强美术教师的师资队伍建设是提高小学美术教育质量的首要问题。首先，有效合理地利用现有师资，要充分发挥现有师资的长处，为这部分师资力量作用的发挥创造良好的环境。现有师资的适度使用，既不能滥用，也不能放任。同时，美术教师在教师评优评先活动中与其他学科的教师一视同仁，只有这样才能提高美术教师的工作积极性。其次，面对农村专业美术教师不足的情况，学校应该用优厚的待遇引进专业的美术教师，如果经济有困难的地区和学校也可以加大对兼职教师的专业培训力度，提高美术教师素质。，抓好教师的培训工作。培训中可充分发挥业务能力较强教师的带动作用，通过“走出去、请进来”等多种渠道提高教师的美术素养。此外，要鼓励教师不断总结经验，结合本地区的实际情况，挖掘乡土文化，自制乡土教材，调动一切积极因素，以科学的态度和创业精神去研究美术教育所面临的问题，全面开展各种特色的乡土教学。

第三、重视美术教育科研，开展活动，给美术课堂增添春天的气息。

开展农村小学美术教育科研活动，循序渐进，不可盲目不讲方法不讲顺序。教师兴趣一来就教，活动一来就搞，上面布置的是素描就搞素描，是色彩就搞色彩，是创作就搞创作，不管学生是学了还是未学，也不管学生能否接受。因此，首先要重视美术课堂教学的优化，教师要灵活性、创造性地使用教材。用新颖、实用和科学的教学手段，因地制宜，因人而异地安排教学内容。开展农村美术教育科研活动，美术欣赏是不可忽视的。多年来，农村美术教学很少上美术欣赏课，而重点是临摹，再其次是写生，因此，导致有些学生一本书上完了，还不了解书中欣赏课内容怎么欣赏，欣赏什么。美术欣赏可以帮助我们开阔视眼，扩大知识领域；美术欣赏还可以陶治学生思想情操。这种教育是潜移默化的，美术欣赏同时也提高了学生艺术素养和审美能力，激发了学生学习美术的兴趣。

第四、开发农村资源，促进美术教育发展。

在农村，要让学生配齐所有的美术用品不太可能的，但可以让一部分学生先“富”起来。有些学生的家长对孩子的培养很重视，教育投资意义比较强，抓住家长这个心理，就可以向家长做思想工作，为孩子买好一点美术学习用品以此来带动班里其他同学的进步。当然，教学内容不能面面俱到，就该因地制宜作些调整，发挥农村自身的资源优势。新课改下的美术教学方式是多元化、多样化的，作为美术教育者不再“教”教材，而是要“用”教材，在“用”教材之余，应走出课堂、跨出教材，因地制宜，结合本土实际特色，挖掘乡土文化，如山区学校可进行竹工、木工制作；湖滩地带学校可用柳条、芦柴、编管或制作草编小用具等，调动一切积极因素，全面开展各种特色的乡土美术教学。

第五、优化作业，多元评价，评价活动是美术教学过程中一个重要组成部分。如何评价学生对学生学习美术起着至关重要的激励的作用，直接关系到儿童对美术的兴趣,关系到学生自身人格的健康成长。而传统的美术教学评价，只重结果不重过程更不关心学生学习美术的情感态度。久而久之，必然会使学生失去美术学习的兴趣。《美术课程标准》中指出：①“对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向”。因此，我认为，在美术教学中如何进行正确有效的评价是值得我们深思的环节。

时代在前进，社会在发展，文化在繁荣，全社会的审美需求也在提高，因而农村小学美术教育现状必须尽快改变，才能满足社会发展和学生个体全面发展的需要。

我们是未来的小学老师，我们必须为此而不断的努力。不断的创新。争取为

小学美术教育注入新鲜的血液。

四、大四努力学习美术专业知识

我们这个时候正在学习美术教学论。我们将在何舟老师的带领下系统的学习美术教学的知识。

这学期我们也将进行一个月的实习，我想在其中一定会学到很多有用的东西。同时也将给我以后在家乡的教学生涯开一个好头。所以，我们都用最饱满的心态来学习这门学科。

或许我的美术功底不好，或许我没有选修美术，但我坚信，兴趣是最好的老师，有了兴趣就一定可以学好这么学科。

期待我们在美术学习生涯中学到更多的知识。

第五篇：美术心得

美术学习心得

美术的学习永无止尽

第一师范小教大专部549班582号雷甜

说到美术，真可谓既熟悉又陌生。熟悉是因为，从小学一年级开始学校就有开设美术课程一直到大学三年级；而陌生则是因为即使从小就有在接触美术，但是对美术的认识一直是处在一种十分初级和肤浅的阶段。

但是，来到第一师范的这四年，从大一到大三的美术课程以及周围的美术环境的学习和熏陶，让我对美术这个名词有了更新一步的见解。作为一名未来的小学教师，美术功底是必不可少的。说道美术的学习心得，思绪就有点乱，不知道从何说起，更不知道应该怎么说。可能有点乱。

美术源于生活而又高于生活。这点，即使不需要老师来讲解我通过我们日常的学习理解地非常透彻。在我们系，美术教研组经常会举办这样或那样的美术活动。有些综合材料画所用到的材料就全部都来自我们日常生活。而当它们出现在一副作品时，它们的意义就不是普通的日常物品，而是上升到了艺术的高度。

在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。尤其是美育列入教育方针以后，美术教育受到了空前的重视，迎来了新的发展机遇，进入了重要的发展时期。同时我们也应该看到，我国义务教育阶段的的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方。

在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理素质之一。而老师们为了培养我们这一点，也着实下了一番苦工。比如老师教我们学习如何给芭比制作衣服，这很贴近小学生的心理又能提高创作能力。在几番修改后我们的优秀作品还被送去省博展览。又比如教授湘绣的方法，让我们自己对所修的图案进行设计修改，在自己动手进行绣制。在学习的过程中我深刻的体会到美术的内涵：慢工敢细活。而我们的优秀作品亦被刊登在同期的美术杂志上。这样不仅使我们的创新精神得到了很大的提高，更是让我们开阔了美术视野。走出课堂，走出校园，走向社会。

我想，作为未来的老师，我们更应该学习如何较好美术课。实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。

兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的美丽，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

学习的脚步永无止尽。对于美术的学习亦是如此，我们必须不断的充实自己才能适应新时代的快速步伐，才能在之后的教学过程中做得更好更精彩！