平面构成教学的实践与认识

第一篇：平面构成教学的实践与认识

平面构成教学的实践与认识

[摘要] 作为平面设计最重要的基础课程之一，平面构成教学的目的是为了丰富学生的设计思维，掌握形象设计规律和审美原理，培养学生用多种元素在平面上理性的、创造性的构成能力为将来设计实践打下基础。[关键词]平面构成 基础教学

平面构成是现代视觉传达艺术的基础理论，是现代设计和现代艺术的一个重要基础组成部分，它是一种视觉形象构成，是研究视觉形象构成规律和审美原理的一种理性艺术活动。

中等职业教学中的平面构成，主要是对艺术思维的训练，重在研究和分析形态之间的比例、平衡、对比、节奏、韵律、重心、空间、运动等因素的变化和形式规律，同时又要讲究图形给人的视觉引导作用。通过教学可以培养学生发现美，正确审视美，创造美的能力，还要让学生初步了解艺术设计创造中一般的艺术思维规律、形式表现规律和艺术的基本表现方法及语言，优秀的平面构成作品还具有独立的艺术欣赏价值。总之，平面构成课是对学生综合设计能力的培养。因此，在平面构成教学中，如何使学生更好地掌握平面构成的理论内容，使之有效地应用到实际设计当中去，是教师需要认真对待和努力研究解决的问题。在教学中我注意了以下几个环节: 第一环节 ：课程设置主要是引发兴趣，感性导入。兴趣是 学习过程中的关键，在学生感兴趣的状态下启发联想，让学生的好奇心和求知欲与笔者的课程设置达成共识，并促使他们主动积极地去实施课题。

平面构成是远离物象的形似，强调的是物质的可分解性——一切物质均由纯粹的点、线、面、肌理等基本元素构成。这一单元让学生体会到什么是点、线、面三者的关系及其表现力度和心理感受，最终用抽象的或情感的概念来表现自我所认识的世界。笔者在讲课中通过大量的设计作品和优秀学生作业，作案例 分析，让他们体会什么是情趣、妙趣、意趣，然后做个体练习，切实感受创造乐趣。

如果“兴趣”是花朵，那么“想象”就是蜂蜜，采集花朵灵气来化作纸面彩虹。教学中重要的是沟通，发现学生兴趣所在，促使他们最大限度地发挥个性潜能，创造出个性化、情感化的作品。曾经有一个学生是个卡通迷，在第一阶段练习快结束时，还未找到课程要点。作业为何不用卡通形象完成？在笔者的鼓励下，她随后完成的四幅构成作业以天真烂漫、情趣盎然之致生动形象地表达出点、线、面三者的关系。

设计基础课中，手绘、电脑、粘贴、拓印、对印、烟熏等多种制作手段都可运用，尽量绽放想象的花絮，以兴趣为切入口，自然 乐趣无穷。手上功夫不能缺，现代 工具也不能不用。在课程设置中也鼓励用电脑完成作业，减轻重复性劳作。同时，给学生看大量的图片资料启发他们的思维，培养他们的动手能力，促进他们的相互协作能力。因为现代的设计师没有协调共事的基本能力，是很难在这一行业中 发展 的。

利用直观有趣图形，激发学习兴趣

平面构成是一门非常重要的设计基础课，它是将点、线、面等造型要素按照一定的构成原则和构成形式构造成具有装饰美的画面。根据中学生年龄特征，直观的图形可以引起学生的注意，激发起他们学习的兴趣。在平面构成--基本要素一课的教学中，为了让学生掌握什么是基本形，首先我充分利用了直观、有趣的图形来激起他们的好奇心，从而激发学生的学习兴趣。

基本形--是指一组重复或彼此有关连的图形中的基本单位。点、线、面作为造型要素可以构成各种形态的基本形，方形和圆形这两种最原始的形，它们可以变化出矩形、梯形、椭圆形、月牙形等甚至更复杂的图形。

为了引起学生的注意，能让学生顺利进入本课学习，我准备了一些硬纸片剪成的方形和圆形这两种基本图形，然后在投影仪上演示，当方形和圆形出现在投影屏幕上时，学生并未意识到其它图形的存在，但当我把方形、圆形或折叠、或相加的图形出现在投影屏幕上，经过两三个图形后，学生潜意识中已有的基本图形开始联想起来，有的说可以这么加，成什么形，有的说可以那么减，成什么形，还有的说可以先加后减，成什么形等等。大部分学生认为，这些基本形都是他们知道的，只不过没想到这些形都是由方形和圆形演变出来的。他们觉得基本形的构成有点类似于孩童时代的拼图游戏，童心未灭的中学生只要觉得有趣的事便是他们想做的事。在初步了解了什么是基本形之后，就要进一步了解基本形的形态与空间变化的关系。形与空间的关系实际就是图与底的关系，一般情况下，黑色为图，白色为底，但有时也会产生正负形。直观的图形容易引起学生的注意，那么有趣的图形则更能激发其学习的兴趣，并把注意力引向和集中于教学内容。在基本形的形态与空间变化--正负形的教学过程中，我利用了有趣的图?quot;鲁宾之杯“。正负形，实际为图底反转形，当我将图底反转的典型之作”鲁宾之杯"投影在屏幕上，问看到了什么时，同学们有的说看到了杯子，有的说看到了两个人头，正当他们各执己见时，教师提示学生分别看图和底，当两个图象都看到时，学生们大有茅塞顿开之感，激情高涨的同时也了解了什么是正负形。初尝成功的喜悦使他们提高了自信心，学习的兴趣也激发出来了……

在激发起兴趣的同时，为了提高增强学生的记忆力，在讲解相切形和联合形时，我没有直接出示图形，而是让学生运用相切形与联合形的概念，来回忆刚才他们见到的和想到的基本形中，那些是相切构成的，那些是联合构成的。知识的掌握需要复习，而回忆则是一种巩固知识的有效手段。因为是刚刚见过的，所以学生们轻而易举的就说出了哪些是相切形，哪些是联合形，并且，由于他们丰富的想象与联想，还发现了有的形既不是相切形也不是联合形，而是它们的综合形。只要学生们说出来，我就在投影仪上展现出来，并且给予归类。学生们通过自己的努力得出了答案，而且在探索答案的时候情绪一直处于兴奋状态，这样记忆的效力也就提高了，浓厚的学习兴趣，为创新意识作了良好的铺垫。

一、主张以手绘为主，加强动手实践能力

在平面构成教学过程中，就学生完成作业的方式而言，可以用电脑辅助来完成，也可以通过手绘来完成。前者作业速度会加快，可以用较少的时间完成较大的作业量，但是有一定的弊端，用电脑个性语言不强，容易抹杀人的性格与个性特点，等等。我认为平面构成这门课的作业练习应以手工绘制为主，平面构成作为一门专业基础课，往往在大学一年级开设，作业通过手绘来完成可以起到承上启下的过渡作用，帮助学生顺利的进入专业课程的学习。学生动手实践的过程本身就是一种创造活动，是一种思维运动的过程，从而帮助学生打开设计思路，培养学生自己做实验的能力，从实验当中去发现美，创造美。加强动手能力的训练，可以大大增强学生脑与手的协调能力，进而提高自己的专业素质，为以后的专业设计铺平道路。

二、与图案课相融合

“图案”是日文的译词，此译词又是从西文“design”翻译过来的，其含义是设计、图案、花样、构思、打样和布局.图案具有特定的装饰性和实用性，它是与工艺制作相结合，相统一的一种艺术形式。图案课是美术教学中一门专业基础课.学生通过对图案摹本的对临、背临，记住并掌握常用的图案纹样，进而体会 中国 传统图案纹样的特点和韵味，并且能够在设计中加以灵活运用。

我国从20世纪20年代起便将图案课列为主干课程，80年代引入包豪斯设计观念，情况发生了变化。平面构成的出现使传统图案被推上了批判地位，曾引发了是以平面构成替代传统基础图案还是相互并存、互融的学术探讨。我认为，在开设平面构成课程的同时，可以增加一定量的图案课时，让学生系统的学习一些传统图案纹样，理解它们的象征意义，掌握传统图案的构图法则，为平面构成设计提供丰富的可借鉴资源，达到在设计时可以较自觉的运用传统图案来表达设计意图。装饰性是图案的特性之一，在平面构成中纳入装饰基本形，可以拓宽设计思维，有助于传统文化与现代设计的衔接。因此将平面构成与传统图案结合有利于平面构成的教学开展。

三、注重与专业内容相结合

平面构成在 现代 艺术 设计的诸多领域，尤其是在视觉传达艺术设计的基础教学中，已经成为一个必不可少的重要组成部分。但是，在实际教学过程中，有些学生却认识不到这一点。由于平面构成教学内容的抽象性，再加上理论概念的理性化，往往给初学者带来迷乱和困惑。学生对点线面这些抽象概念的认识比较肤浅，看不到这些抽象概念背后蕴含的真正意义及其与应用设计的密切联系，学习兴趣不高，即使是学了，也是知其然不知其所以然，只知道是平面设计的基础，却不知道如何去运用。从教学实践来看，往往因为同专业结合不好，学生对平面构成这门课与本专业的关系没有足够认识，因而对这门课也没有足够重视。平面构成作为基础训练，与应用设计是有区别的，但是掌握好基础理论可以使实际设计和应用拓宽思路。就结合专业而言，在注重单纯的基础构成训练中有必要对今后可能应用的范围有一个大概的了解，这样才能在具体的设计创作中把平面构成的基础知识活学活用，而不是完全割裂，所以在基础练习中要加上部分与专业设计接轨的训练内容。

四、教与学相结合，注重培养学生的创新意识

在平面构成基础教学中，以往传统的教学方法是以教师讲授为主，学生被动地接受书本知识。由于教学方法比较单一，学生对那些抽象的点线面知识得不到感性的认识，只能凭教师的“纸上谈兵”，学生的学习兴趣不高，教学效果也不明显。要改变这种教学现状，就要改进教学方法和手段。教学方法与手段是贯彻实施 教育 思想的重要手段。在教学过程中，教学手法不能简单划一，可以有计划、有选择地运用启发式、讨论式、研究式等教学方法，促进学生对知识的理解。多媒体教学手段的运用不仅节省了教师板书的时间，而且增强了教学的直观性，使学生将抽象的理论与生动的形象结合起来，提高了课堂的效率。随着时代的 发展，我们在教学中要不断探讨新的教学方法和手段。

课堂教学是实施素质教育的主渠道，上课形式与教学方法的好坏，直接影响学生对专业知识的理解与掌握程度。因此，在平面构成教学过程中，要给学生一个讨论、思考的空间，允许学生提出质疑，加强学生自己动手做实验的能力，从实验中获取灵感。

创新是艺术设计的生命，创新意识的培养对于学生来说至关重要。兴趣是最好的老师，是学习的主要动力，在教学过程中要注意对学生兴趣的培养，以激发学生的创造性思维，促进学生个性的发展。对学生的一些想法要给予一定的鼓励与肯定而不是全盘否定，从而抹杀其创作欲望。逐步引导学生的创作思维，激发学生的创作潜能，变“要我学”为“我要学”。

平面构成作为一门造型基础课，适合于所有美术专业，特别是视觉传达艺术设计专业。对平面构成课程内容的理解和掌握，有助于学生审美能力的提高，有助于培养学生的创新意识与创造能力，有助于发掘学生的内在艺术潜能。因此，我们在教学过程中要不断更新观念，改进教学方法，注重对学生思维的引导，使平面构成课程体系的建立更加完善。

一阶段：课程设置主要是引发兴趣，感性导入。兴趣是 学习过程中的关键，在学生感兴趣的状态下启发联想，让学生的好奇心和求知欲与笔者的课程设置达成共识，并促使他们主动积极地去实施课题。

平面构成是远离物象的形似，强调的是物质的可分解性——一切物质均由纯粹的点、线、面、肌理等基本元素构成。这一单元让学生体会到什么是点、线、面三者的关系及其表现力度和心理感受，最终用抽象的或情感的概念来表现自我所认识的世界。笔者在讲课中通过大量的设计作品和优秀学生作业，作案例 分析，让他们体会什么是情趣、妙趣、意趣，然后做个体练习，切实感受创造乐趣。

如果“兴趣”是花朵，那么“想象”就是蜂蜜，采集花朵灵气来化作纸面彩虹。教学中重要的是沟通，发现学生兴趣所在，促使他们最大限度地发挥个性潜能，创造出个性化、情感化的作品。曾经有一个学生是个卡通迷，在第一阶段练习快结束时，还未找到课程要点。作业为何不用卡通形象完成？在笔者的鼓励下，她随后完成的四幅构成作业以天真烂漫、情趣盎然之致生动形象地表达出点、线、面三者的关系。

设计基础课中，手绘、电脑、粘贴、拓印、对印、烟熏等多种制作手段都可运用，尽量绽放想象的花絮，以兴趣为切入口，自然 乐趣无穷。手上功夫不能缺，现代 工具也不能不用。在课程设置中也鼓励用电脑完成作业，减轻重复性劳作。同时，给学生看大量的图片资料启发他们的思维，培养他们的动手能力，促进他们的相互协作能力。因为现代的设计师没有协调共事的基本能力，是很难在这一行业中 发展 的。本文由中国论文联盟www.xiexiebang.com收集整理。

二阶段：理性 分析，塑形推理和元素排列。

通过第一阶段练习，学生对抽象已有感性认识，再从数理的角度作探寻。

首先是单体塑造。凭感觉任意画一个形，由此推理延展为多个形态。把多个形态罗列出来后，选定一个最简洁、明了、视觉感强的形象作为基本形。然后把基本形放在各种骨骼中作 规律 性的重复、渐变、发射、旋涡状的练习。练习多为重复劳作，尽量通过电脑进行。不仅是构成关系，并希望能做一些效果。非规律性的基本练习，从制作手段上寻找趣味和机变，创造新的形式感。如用拓印手法完成的作业和手绘、电脑制作的视觉感受就大不一样。教师不是告诉学生怎么做，而是引导学生从思考 方法 上、制作过程上、材料选择上去不断地发掘更多的可能性，并依靠独立的判断能力进行选择，不断推动课题 研究 的进步。

三阶段：通过意念转换，在平面上表现二维、三维或多维的空间，或运用特殊手段的组合进行创想。

加强学生对构成可变性的深层表现。如“形”转“意”的联想到“意”解构而展形的过程。让学生对事物的敏感、挑剔、反叛、异类的感受在作业中显现出来。搞绘画、做设计，能把头脑中的东西用 艺术 手法吐露出来，那才是畅快淋漓的感觉。

信息 时代，人的需求从“生存权”到“娱乐权”，为娱乐而设计将代替为物质满足而设计，也就是更注重思想和文化，平面构成基础教学的思路也得由此而转变。老套的训练方式，只会约束思维，让设计的灵性在襁褓中死去。练习过程中可鼓励用多元思维、多种表达、多项创新，让设计的奠基石更为牢固。

“人类的理性能够使他自身认识到要客观地遵从和运用自然规律。从最深的层次上看，人类的任何探索和建树，都是超越人自身的局限与不足，到达造福于自身的客观世界的方法和途径”，用伊顿的这些话作本文的结尾。现代设计迫使基础教学改革，基础教学促进设计的发展，愿 中国 从MADE IN CHINA（中国制造）走向DISINGIN CHINA（中国设计），我们翘首期盼这一天早日到来。

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在实施教学中．教师要充分发挥教学的主导作用，以课题单元形式，有针对性地进行训练。要注意探索与研究科学的教学方法，适当运用现代教学技术。因材施教、因人施教。要培养学生敏锐的艺术感觉和独特的艺术个性及艺术创造力，为高一级美术院校输送高质量的后备生。

第二篇：平面构成实践指导书

课程实践考核指导书

专 业 名 称： 艺术设计专科（环境/平面方向）课 程 名 称： 平面构成 课 程 代 码： 考 试 方 式： 实践考核 撰 写 人:

平面构成

(Graphic Constitution)

平面构成是现代设计基础的一个重要组成部分，广义的说是在平面维度上，各视觉要素的有序组织。在二维的平面内将既有的形态按照一定的秩序和法则进行分解、组合，从而构成理想形态的组合形式。平面构成是一种理性的艺术活动，它在强调形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、大小等要素的同时，又需讲究图形给人的视觉引导作用。平面构成是一种视觉形态的创造性活动，是不可或缺的造型要素与创造力的培养，成功的应用于艺术设计的诸多领域，是学生在进入专业学习前的思维启发与观念传导。

一．教学目的与要求

1.教学目的：平面构成是艺术设计专业必修课程，是对设计基础造型进行深入浅出的探究。通过本课程的学习使学生能掌握构成基本要素，把握构成表现形式，培养学生的审美能力、构成能力和丰富的想象能力，提高学生的形象与抽象思维能力、设计创造能力和艺术思维能力。以培养学生的创新意识为目的，从而为提高应用设计能力打下基础。

2.教学要求：以形态造型训练为主线，以个性化方式引导教学，着眼于学生创造力培养的训练，采取形象思维与逻辑思维相结合的教学方法，开拓创造思路。着重培养学生关于形态语言的抽象思维和表现力，强调培养学生对形态敏锐的观察力、感受力、想象力和创造能力，激发学生对所学专业的感性认识和学习兴趣，培养感性与理性的协调，开拓设计思路。通过学习，学生应明确平面构成的概念、研究对象及其理论体系，掌握平面构成的要素及各要素的组合形式法则，明确平面构成在现代设计艺术领域中的重要地位和作用，真正理解平面构成是一具有共性的设计语言。

二、教学重点与难点

1.教学重点：要求学生掌握平面构成的基本要素——点、线、面，了解其性质及作用，并联系设计实例分析点、线、面在设计中的体现和运用，重点掌握平面构成的形式美法则及其运用。

2.教学难点：强调训练与图例相结合的讲解，循序渐进，就每一构成要素及构成法则做针对性的练习，深入浅出，力求更具有教学针对性，逐步提高学生的构成能力，以便于在设计中做到灵活运用。

三、教学方法与手段

以多媒体演示教学为主，以课堂讲授为辅。

四、教学内容与目标

学时分配

教学内容 教学目标

（30学时）

1．平面构成概述 了解 4学时 1.1 构成的起源与发展 了解 1 1.2平面构成的概念 了解 1 1.3平面构成的教学目标 了解 1 1.4平面构成的形象元素 了解 1 2．平面构成要素 掌握 6学时 2.1 点的性质及作用、点的错觉 掌握 1 2.2 线的性质及作用、线的错视 掌握 1 2.3 面的性质及作用、面的错视 掌握 2 2.4 基本要素的抽象训练 实践 2 3．平面构成的美学法则 理解 6学时 3.1 对称与平衡 理解 1 3.2 节奏与韵律 理解 1 3.3 对比与调和 理解 1 3.4 变化与统一 理解 1 3.5 美学法则的设计应用 实践 2 4．平面构成的构成法则 掌握 10学时 4.1 重复构成 掌握 1 4.2近似构成 掌握 1 4.3 发射构成 掌握 1 4.4 渐变构成 掌握 1 4.5 变异构成 掌握 1 4.6 密集构成 掌握 1 4.7 肌理构成 掌握 1 4.8 空间构成 掌握 1 4.9 构成法则在实践中的应用 实践 2 5．平面构成的综合运用与表现 实践 4学时

五、作业安排及其考核

考核方法：分为平时成绩（50分）、期末成绩（50分）两大部分，其中平时成绩是平日表现和作业的综合成绩，期末总成绩评定按百分制计算，其计算公式为

总成绩＝平时成绩占50％＋期末成绩占50％，相关事宜具体说明如下：

1．平时作业：就构成要素及构成法则所布置的针对性作业。2．期末作业：点线面的综合构成。3．考核形式：实践考查。

六、教材与参考资料

1．教材：刘春明.平面构成.成都：四川美术出版社.2005 2．参考资料：

(1)成朝晖．二维设计基础——平面构成．北京：北京大学出版社．2012(2)张如画、张嘉铭、李鹏.构成基础．北京：中国青年出版社．2015(3)彭璐．平面构成．北京：中国水利水电出版社．2011(4)辛华泉．平面构成．湖北: 湖北美术出版社．2002(5)徐欣、秦旭剑、李飞．平面构成．北京：中国轻工业出版社.2016

第三篇：《平面构成》教学方案

《造型2》教学方案

课程名称：造型2

课程号 ： LMH1122005

第一周

一、教学目的: 造型2即平面构成是设计学的基础课程，是构成训练的重要组成部分。通过对理论的学习，基本掌握视觉元素中点、线、面的种类、性质、以及他们在平面空间中的构成种类，方式，研究形象与空间之间的关系。

二、教学要求: 让学生掌握平面构成的基本原理，认识造形观念，实验构成的思维方法。以实际教学的形式，让学生借助每一个构成课题，以自已亲身的体验，实践与思考，启迪造形创作意念，发现构筑新形式的方法，从中提高创造能力，审美能力与表达能力。

三、教学时数：总学时：8学时 理论：3学时，实践：5学时

四、教学重点;视觉元素中的点、线、面的种类、性质以及要认识到平面构成学科在现代设计领域中的重要性。

五、教学难点：寻找具象的点、线、面，并运用构成的语言组织画面。

六、教学方法:（1）在教学上采用循序渐进、由简到繁、环环相扣、因材施教的方法，使学生逐步理解和掌握平面构成的要领。

(2)以作业集体讲评的形式近一步引导学生明确对基本设计原理的认识，提高学生灵活运用原理合理安排画面的能力。

七、主要参考书目

（1）《清华大学美术学院设计基础教程：平面构成》洪兴宇、文涛，安徽美术出版社

（2）《二维设计基础——平面构成》成朝晖，北京大学出版社（3）《新平面构成》洪兴，辽宁美术出版社

八、作业：

1.点的构成 五张(尺寸：20×20cm)

2.线的构成 五张(尺寸：20×20cm)作业要求：运用点、线、面元素及形式美的法则做到有意识的排列。

第二周

一、教学目的: 旨在培养学习者在平面空间中，对基本视觉元素的认知能力、分析能力、构想能力、表现能力、创造能力，力求在造型艺术规律与形式美学法则之间，多角度地思考造型元素与空间关系的一系列问题，以建立符合设计需要的思维方式和基本表达能力。

二、教学要求: 使学生掌握和了解平面构成的构成形式，训练和提高二维空间的形象创造能力和理性的造型能力，并能够运用平面构成的构成形式组织画面、表现画面。

三、教学时数：总学时：8学时 理论：3学时，实践：5学时

四、教学重点:平面构成的形式美法则。

五、教学难点：在具体设计中发挥想象，自由的运用平面构成形式和形式美法则组织画面、构成画面。

六、教学方法：在教学上运用循序渐进、由简到繁、环环相扣、因材施教的方法，使学生逐步理解和掌握平面构成的要领；在教学手段上采取理论讲授、作业点评、作品欣赏等形式。并根据学生对本节课具体掌握情况具体指导，使他们尽快掌握难点。

七、主要参考书目

（1）《清华大学美术学院设计基础教程：平面构成》洪兴宇、文涛，安徽美术出版社

（2）《二维设计基础——平面构成》成朝晖，北京大学出版社

（3）《新平面构成》洪兴，辽宁美术出版社

八、作业： 1.面的构成 五张(尺寸：20×20cm)

2.点、线、面的综合构成 五张(尺寸：20×20cm)

第三周

一、教学目的: 旨在培养学习者在平面空间中，对基本视觉元素的认知能力、分析能力、构想能力、表现能力、创造能力，力求在造型艺术规律与形式美学法则之间，多角度地思考造型元素与空间关系的一系列问题，以建立符合设计需要的思维方式和基本表达能力。

二、教学要求: 使学生掌握平面构成的基础理论知识，以较为理性的训练方法去学习并掌握造型的各种要素，从而达到更加准确的表达图形。并通过平面构成的学习了解图形在设计中的运用，培养学生对视觉的创造性思维方式。

三、教学时数：总学时：8学时 理论：3学时，实践：5学时

四、教学重点: 形、骨骼、正负形

五、教学难点：图底关系 骨骼

六、教学方法 :（1）在教学上采用循序渐进、由简到繁、环环相扣、因材施教的方法，使学生逐步理解和掌握平面构成的要领。(2)以作业集体讲评的形式近一步引导学生明确对基本设计原理的认识，提高学生灵活运用原理合理安排画面的能力。

七、主要参考书目

（1）《清华大学美术学院设计基础教程：平面构成》洪兴宇、文涛，安徽美 3 术出版社

（2）《二维设计基础——平面构成》成朝晖，北京大学出版社（3）《新平面构成》洪兴，辽宁美术出版社

八、作业：

1.正负形构成 两张（尺寸：20×20cm）；

2．以一个单体为基本元素运用构成的形式法则做不少于9张的系列作业（尺寸：12.6×12，6cm）

第四周

一、教学目的:

旨在培养学习者在平面空间中，对基本视觉元素的认知能力、分析能力、构想能力、表现能力、创造能力，力求在造型艺术规律与形式美学法则之间，多角度地思考造型元素与空间关系的一系列问题，以建立符合设计需要的思维方式和基本表达能力。

二、教学要求: 使学生掌握平面构成的基础理论知识，以较为理性的训练方法去学习并掌握造型的各种要素，从而达到更加准确的表达图形，并通过平面构成的学习了解图形在设计中的运用，培养学生对视觉的创造性思维方式。

三、教学时数：总学时：8学时 理论：3学时，实践：5学时

四、教学重点: 形与空间的构成形式

五、教学难点：重复、近似、渐变、发射、特异、密集、对比

六、教学方法：（1）在教学上采用循序渐进、由简到繁、环环相扣、因材施教的方法，使学生逐步理解和掌握平面构成的要领。(2)以作业集体讲评的形式近一步引导学生明确对基本设计原理的认识，提高学生灵活运用原理合理安排画面的能 力。

七、主要参考书目

（1）《清华大学美术学院设计基础教程：平面构成》洪兴宇、文涛，安徽美术出版社

（2）《二维设计基础——平面构成》成朝晖，北京大学出版社

（3）《新平面构成》洪兴，辽宁美术出版社

八、作业：

1、从重复、近似、渐变等七种构成中任选三种构成形式做3张作业；（20×20cm）

2、肌理构成6张作业。（12.6×12，6cm）5

第四篇：《平面构成》教学反思

《平面构成》教学反思

平面构成是平面设计的基础，也是立体构成的基础，它重点研究在二维空间中如何创造形象，如何运用构成的形式美法则组织形象与形象之间的关系，创造出具有强烈形式美感的新形态。学习构成的目的是培养灵活的设计构思能力和创造性思维能力，为专业设计打好基础。

平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨，富有极强的抽象性和形式感。又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品，与具象表现形式相比较，它更具有广泛性。是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言，进行视觉方面的创造，了解造型观念，训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法，培养审美观及美的修养和感觉，提高创作活动和造型能力，活跃构思。

对于八年级孩子来说，是一个比较复杂的内容，因此首先选择了“圆”作为基本元素进行学习尝试，在这一课时，先设置了一个小游戏：圆点的位置变化，让学生们感受下落感（悬空）、稳定感（上下左右作用力一样）、安定感（没有地方可掉），进而让学生感受同样的图形，当位置发生变化时，圆点给与人的不同画面感和心理感受。

然后，从“直线”、“曲线”的角度，认识，圆点越密，线的感觉就越明显，认识美术基本元素“点”与“线”的关系。然后出示生活中的“点”：衣服、写字、为期、人民大会堂的红灯笼、药丸等，再出示一系列与“点”有关的设计作品，渗透“二方连续纹样”和“四方连续纹样”的相关知识，最后再作业阶段，对作业步骤、作业形式进行详细的界定，这样孩子们的设计过程也变得非常容易了。

在进入“平面构成”内容的授课过程时，就选择了平面构成的“骨架”进行讲授，引入“透视”的元素让孩子们更为直观的理解。先选择了生活中的一组图片进行赏析：整齐排列的公共座椅、候机大厅的屋顶横梁、延伸向远方的铁轨、08奥运会开幕式演员方阵等，在这些照片中寻找透视，感受不同的排列形成的美感。在此基础上，了解平面构成的“骨架”，即排列规律。

再选择一系列平面构成作品，对比学习，认识平面构成的基本方式：重复构成，变异，渐变，发射，肌理，近似构成，密集构成，分割构成，特异构成，空间构成，矛盾空间，对比构成，平衡构成。经过这样循序渐进的学习过程，孩子们对于“平面构成”这一专业性很强的学习内容有了比较清晰的认识，在这样的图案设计课程中，作业形式，尺寸等作业要求的统一要求，是非常重要的，这样才能让学生作业的最后呈现形式更为规范、整齐。

（附学生作业）

第五篇：《平面构成》教学要求

江苏城市职业学院五年制高职 《平面构成》课程教学要求 2008级艺术设计专业（第四学期）用

第一部分 课程说明

一、课程性质及在专业中的地位

本教学要求适用于2008级艺术设计专业（第四学期）用。

《平面构成》是江苏城市职业学院五年制高职教育艺术设计专业的主要专业课之一。

二、课程的总体教学目的和要求

学习本课程要求：

1、系统掌握平面构成的基本理论、基本方法和基本技能。

2、全面、系统地学习各章节内容并能融会贯通。

3、课程教学应遵循由简到繁，由易到难，由浅入深，循序渐进的原则。

4、平面构成课程的教学应贯彻因材施教的原则，积极启发学生的艺术感受，注意培养学生正确的审美观和审美意识，在正确研究对象的基础上，引导学生探索与设计相关的自然科学。

5、本课程以实践为主，理论教学为辅，建议在理论教学过程中采用录象、光盘教学、幻灯、图片等一体化的多媒体教学形式相结合。拓宽学生视野，在创作中要求传统与现代相结合，激发学生创造性思维，引导学生发现美，形成美的境界并在作品中熟练运用。

6、、教学过程中应注意指导学生观摩和欣赏古今中外优秀设计师的艺术作品，以开拓学生的艺术视野。

7、、教学以课堂讲解和课堂辅导的教学形式进行。

三、课程的教学要求层次

教学要求中，有关名词、概念、基本知识等按“了解、理解、掌握”三个层次要求。

四、课程的学时和学分

本课程是省校统设课程，总学时数为36学时，2个学分，平均每周2课 时，一个学期完成。本学期的教学内容为：

第一章 概述（1周）第二章平面构成的形态要素（2周）

第三章平面构成的形式（15周）

五、教学媒体的应用

本课程所选用的教材是：辽宁美术出版社出版，洪兴宇编著，书号为ISBN7—5314—2340—5的《新编平面构成》一书。

六、考核方法：

1、以平时习作与考试成绩相结合

2、期末考试以省校下发的考试大纲为依据各教学点自行命题。

第二部分 教学内容和教学要求

（一）、了解平面构成的概念、发展，掌握其特点和分类。

（二）、了解点、线、面的概念，掌握其形态、作用、性格，掌握其错视的规律并能灵活运用。

说明：

第一、二章以理论教学为主，配合资料、图片的观摩，使学生对平面构成有一个初步的了解。课后可布置少量作业加深其印象。

（三）、了解重复、渐变、发射、特异、对比、矛盾空间、肌理的概念，了解想象的特点，掌握他们构成的形式，通过对参考图形的临摹、研究，熟练运用各种方法，采用各种材料进行平面构成的创作。

说明：

本章通过教师的讲解、资料的欣赏，配合大量的作业练习，引导学生进入平面构成的变化多端、丰富多彩的世界。

作业：（仅供参考，教师可根据实际情况另作安排）

1、选择优秀作品临摹。

2、利用重复构成的原理做单位基本形重复或单元基本形重复。

3、以近似的基本形做重复练习。

4、分别以渐变原理做以抽象、具象为主的构成设计。

5、把渐变原理运用到标志设计中。

6、以发射原理作构成设计的的练习。

7、分别以自然形、抽象形为元素，作特异构成和对比构成的练习。

8、用矛盾空间的原理作构成设计。

9、利用矛盾空间的原理做一张海报设计。

10、运用不同的方法表现各种视觉肌理和触觉肌理。

11、分别以重象和变象的原理想象图形。

12、以重象或变象的原理做一张海报设计。

本课时的安排仅供参考。由于各章、节之间有着相关的联系，各教学班可根据本学校的教学实际，对所分配的课时进行适当调整。（本课时的安排包括讲课与练习）。

与责任教师联系方式：

1、电话025-58771679

2、E-mail：zhawj@jstvu.edu.cn

3、江苏城市职业学院五年制高职教育网页中的中高职论坛

责任教师：查文静 2010年1月