PS学习大纲

第一篇：PS学习大纲

学习笔记

一.色彩模式

1.颜色模式HSB:色象 饱和度 明度,是基于视觉反映的颜色

H.色象:360度,从0开始,表示纯红色,360度也表示纯红色,黑白无色象.S.饱和度:100%表示色彩纯度为满

B.明度:表示明暗,100%表示很亮,为0时表示黑色

2.颜色模式RGB:红 绿 蓝,是基于光色的颜色,也为加色模式,即两这重合变亮

R.红色:Red,0~255阶,一共256阶色

G.绿色:Green,0~255阶,一共256阶色

B.蓝色:Blue,0~255阶,一共256阶色

三者放到一起表示一种颜色:如R:255 G:0 B:0表示红色;R:0 G:255 B:0表示绿色

特殊:R G B:255 255 255表示白色;R G B:0 0 0表示黑色

3.颜色模式CMYK:青 品红 黄 黑值,是基于印刷颜料的颜色,为减色模式,既两者重合变暗

C.青色,M.品红色,Y黄色,三种颜色都为100%表示:三种放在一起可以综合出其他的色彩,前3种都是0%的时候印刷成无色,即白色;但是都为100%的时候印不出纯黑色,有杂质,所以加入 K.黑色用来印刷纯黑色

附:加色和减色对立时,颜色等于无,R--C G--M B--Y 图形为三角对立圆环,形象说法就是红光照到青色墙上完全被吸收;绿光照到品红颜色墙面上时全部被吸收;蓝色照到黄色墙面上时完全被吸收;

4.颜色模式Lab明度;a通道表示从红到深绿;b通道表示从蓝色到黄色.两个分量的变化都是从-128到127;当a=0、b=0时显示灰色,同时L=100时为百色,L=0时为黑色;如果一定要用Lab模式来表达颜色，那么R色值为：L=

54、a=81、b=70；G色值为：L=88、a=-79、b=81；B色值为：L=

29、a=68、b=-112；C色值为：L=62、a=-

31、b=-64；M色值为：L=

48、a=83、b=-3；Y色值为：L=94、a=-

14、b=100。大致上说：在表达色彩范围上，最全的是Lab模式，其次是RGB模式，最窄的是CMYK模式。也就是说Lab模式所定义的色彩最多，且与光线及设备无关，并且处理速度与RGB模式同样快，比CMYK模式快数倍。因此，您可放心大胆的在图像编辑中使用Lab模式，而且，Lab模式保证在转换成CMYK模式时色彩最少丢失或被替代。因此，从理论上讲最佳避免色彩损失的方法是：应用Lab模式编辑图像，再转换CMYK模式打印。

分辨率的学习，必须有单位，显示器是72dpi,印刷是300dpi，分辨率越高画面放大越清晰，但是图象文件大小也越大；但是改变原始分辨率时可以选择重定向象素，技巧：当图片色彩偏灰时，选择2次平方反而更好

二.绘画与装饰工具:PS的核心工具

1.修复工具:很强的局部修复能力.污点修复画笔工具(去斑)，修复画笔工具(取代图章工具,色彩完好)，修补工具(无缝复制另外一块区域,亮度色彩融合最佳)，红眼工具(非常方便,大小图象都可适用):

2.画笔工具:很强局部修饰能力，选择很重要，蚂蚁线不重要

画笔工具的核心概念:模式选择

a组:正常 溶解 背后 清除

(溶解和背后必须在图层上工作)

b组:变暗

正片叠低

颜色加深

线性加深

c组:变亮

滤色

颜色减淡

线性减淡

注:b组和c组是数值对立的

d组:叠加 柔光

强光 亮光 线性光 点光 实色混合 注:都是光,变化不大,很微妙,有共同点

e组:差值 排除

注:两者是反值;负片效果

f组:色相 饱和度 颜色 亮度

注:基于人眼的视觉效果HSB模式,多了一个颜色模式

模式解释

a组

溶解:根据画笔硬度画出 扩散溶解效果,硬度越高溶解越少,硬度越低溶解越大;

背后:后画的笔画是画在上一笔的背后,即下一层;表示被当住了画后面的;两次绘画不同颜色的画笔即可看出他们的区别;前提条件是必须同一个图层之中存在透明区域,否则无法显示.因为是在象素之后绘画的;使用特点,去背之后;可以很容易的在后面做出光晕等好看的效果,不会损害前面的象素

清除:橡皮擦工具..b组与C组的对比

变暗:以前景色做基础;前景色与画面中笔触的颜色作为背景色做对比;所有画面中比前景色亮的颜色都变成前景色,比前景色暗的颜色不发生变化;即以一种颜色去屏凋

变亮:~~~~~;所有比前景色亮的都不变,与前景色暗的地方都变成前景色;

滤色:简说即提亮;只对色调进行修改;RGB模式和CMYK模式中加色与减色的应用,同一层当中，两次画笔重合

区域的颜色为加色模式;即RGB重合部分为CMYK;两个加色相加等于减色

正片叠底:简说即加深;与滤色模式相反，CMYK重合区域为减色模式

混和技巧:加亮时用滤色;变暗时用正片叠底;滤色用黑色前景时无效果,正片叠底时用白色无效果;使用中两张照片去黑色背景或白色背景时直接使用滤色或正片叠底

特别:色环记忆法,色环中两种颜色重合到一起，得到色环中两者之间的那一种颜色,如红(R)与绿(G)得到黄(Y);绿(G)与蓝(B)得到青(C).颜色加深：查看每个通道中的颜色信息，增加对比度使基色变暗以反映混合色，如果与白色混合的话将不会产生变化，“颜色加深”模式创建的效果和“正片叠底”模式创建的效果比较类似。

颜色减淡：查看每个通道中的颜色信息，通过减小对比度使基色变亮以反映混合色。与黑色混合则不发生变化。除了指定在这个模式的层上边缘区域更尖锐，以及在这个模式下着色的笔划之外，“颜色减淡”模式类似于“滤色”模式创建的效果，线性加深：查看每个通道中的颜色信息通过减小亮度使“基色”变暗以反映混合色。如果“混合色”与“基色”上的白色混合后将不会产生变化.线性减淡：查看每个通道中的颜色信息通过增加亮度使“基色”变亮以反映混合色。如果“混合色”与“基色”上的黑色混合后将不会产生变化.深色：比较混合色和基色的所有通道值的总和并显示值较小的颜色，即较深色的颜

色。“深色”不会生成第三种颜色（可以通过“变暗”混合获得），因为它将从基色和混合色中选择最小的通道值来创建结果颜色。

浅色：和深色相反，显示较浅的颜色；

d组

叠加:亮度不变,颜色重叠，柔光:屏蔽中性灰度,颜色取中间值

线性光:光线不随距离减弱

点光:光线随着距离逐渐减弱

e组

差值:负片效果,使用画笔时直接转换为负片

排除:也是负片效果,只是谈一些

f组

色相:锁定前景色HSB模式中颜色的值,即H值,只涂抹颜色;与

S、B无关

饱和度：同上只锁定饱和度S

亮度：同上只锁定亮度B

颜色：给黑白片着色的，饱和度和亮度不变只改变颜色

铅笔工具一样;

3.替换颜色工具:比抽出更改更方便;选择相应的模式:色相 饱和度 明度 颜色;可以方便的替换颜色,不用担心边缘被更改

4.仿制图章工具:已过时

5.图案图章工具：选择区域→编辑→定义图案； 滤镜→图案生成器→选择区域→生成（不满意点击再次生成）;填充图案，选择区域;CTRL+G;或者使用油漆桶填充图案;

CTRL+ALT+Z恢复20步

7.历史记录画笔:配合历史记录调板使用,做了特效后部分恢复,局部修饰;裁剪时部分无法使用历史绘画笔时;重新定义记录状态;

8.历史记录艺术画笔:在恢复时增加笔触效果;菜单下面可以选择样式与模式;可以做出很有特色的艺术效果

9.背景橡皮擦:智能擦除背景颜色,效果类似抠图

10.魔术橡皮擦工具:魔术棒+橡皮擦工具的使用;

11.渐变工具:有5种类型:线性~;径向渐变~;.....锥性~;对称渐变;菱形渐变;上面表示透明度,下面表示颜色,可以任意添加油漆桶;两个油漆桶之间的菱形表示过渡位置

渐变编辑器里调节渐变类型时可以选择杂色渐变.同时可以选择限制色彩范围;

填充时并且可以选择混合模式;如在背后模式中选择锥形渐变可以画出强烈的光照效果

油漆桶可以选择图案填充模式

12.模糊工具

锐化工具:非常谨慎的使用,非常容易出现杂色;其实提的是轮廓线,可以考虑放弃

涂抹扭曲;可以考虑放弃使用;真正使用时一般应该选择滤镜→液化

13.减淡工具:提升亮度,减少颜色

加深工具:降低亮度,加重颜色

海棉工具：有加色和减色模式，色相不变，增加饱和度，减色相反

三.通道:通道是用来记录颜色信息的;凭什么来记录?

因为RGB的色阶有0~255共256个位置:计算机是2进制记录方式--256;8位“位深度”表示2的8次方种颜色,计算机存储颜色的方式即是记录RGB3种光的不同色阶数据;通道值即是表示每个通道里特定颜色的光学亮度信息;

元色通道RGB模式里:256个级别记录每种元色256种颜色数据;3个通道混合通过加色模式表示最终的颜色;通道从上到下的顺序表示亮光的先后顺序(RGB);喷色也是重上到先分别喷印CMYK4种颜色的顺序(CMYK);

当RGB模式时,灰色阶数表示256种颜色信息,越白值越大;

当是CMYK模式时,灰阶系数表示100种百分比;越黑表示油墨值的大小,越黑时表示百分比越大,即喷色越多;显示器上显示的色彩是256阶,实际表示100阶油墨信息;

专色通道,CMYK通道里增加一个通道，也用256阶灰度值表现;在印刷时增加一道专色工序,即K颜色印刷完之后增加1个专色印刷,实际应用时:镀金;镀银;等等都是专色的通道里进行

Alpha通道：记录(保存)选区；选择区域→选择→存储选区;同时：Alpha通道也有256阶；白色表示选择；黑色表示不选择，灰色表示选择部分；

羽化时：选择羽化数值X表示以边缘线向内向外同时渐变X个数值的过度

图形尺寸属性800×600×24b，表示长宽800×600×24位，24位表示R（8位）+G（8位）+B（8位）=3×8=24bit；32位时表示保留存在Alpha通道，即R+G+B+Alpha通道；Alpha通道可以用语屏蔽透明区域，即调入时可以直接去除背景；支持Alpha通道的图形；用于视频编辑时，去背景是非常好用的；TGA就是用于视频编辑就是典型代表；

Targa（保存时选择32位），TIFF，PSD，等图形支持存储Alpha通道，所以可以选取透明背景；JPEG不支持Alpha但是支持路径

附:Adobe Bridge可以获得素材的大量属性;现在的PS能调节DNG格式图片的暴光属性;细节保留,阴影高光等,即摄影暗房工作;调节窍门可以按住ALT拖动鼠标调节暴光属性,相同操作调节其他属性

贴入:两张素材需要合到一起时；在接受素材先选中区域，再拖进来时可以直接建立蒙板，即只贴入选择区域

两张素材需要合到一起时,按住SHIFT拖拽可以将图片直接拖进被接受素材的正中位置

四.图层蒙板（用来控制图层的显示范围）

即零时通道;在通道里建立1个零时显示Alpha通道:白色表示显示范围;黑色表示遮罩范围:也有256阶;不同数值表示可以渐隐显示

命令建立蒙板:图层→图层蒙板→显示全部/隐藏全部

修改蒙板:图层缩略图(F7)→选中该图层→选中蒙板框→设置灰度颜色→用画笔绘制(黑色表遮罩,白色表显示)或者使用渐变填充

五.调色(3重点命令:色阶 曲线 色相/饱和度)

(校色;调表示已经准了再调;较色表示颜色不准时调好调准)

图层→调整→选择命令

重要的命令:色阶

曲线

色相饱和度

1.色阶命令

调节画面颜色好坏的首选命令:

值方图:

输入:表示修改前的灰度值

输出:表示修改后的灰度值

输出色阶条的反映:左边映射画面的暗部区域;右边映射影片的亮度区域;最左表示最暗的部分;右边表示最亮的部分;

几种色阶校色方式:

校色时,调节输入色阶区域,让直方图的曲线主要分部在输入区域,不要在暗部与亮部留有空白,这样颜色就较准了,实例如PS13

校色时,用吸管定场;先定最亮的地方为白场,最暗的地方用黑场，校色时,用自动命令;

校色时,直接用吸管定义中性灰;

校色时调节输出值:如果减少黑场输出值.画面变亮,减少白场输出值,画面变黑;

校色时移动中间灰场,滑块往右滑,表示黑部与灰部被扩大,图象变暗;象左,白部与灰部被扩大.图象变亮 2.曲线命令

曲线比色阶更重要:可以打点固定不调的暗度和亮度区域，只调想修改的暗度或亮度区域

面板里也有输入输出:横坐标表示输入,纵坐标表示输出,初始斜线表示线上的点在输入 和输出值相等;点的移动引起输入值与输出值的变化;即表示原始灰度与修改后灰度的变化;

上弦型线条表示调亮;下弦线调暗;

S型线条表示只调对比度

在要固定的点上点击即可固定点

可以手画,点击铅笔工具.大体相似之后点击曲线工具进行圆滑调节

色相饱和度

直接调节HSB,基于视觉感受

面板里,编辑下拉列表里可以选择通道元色,可以选择后直接调节画面中某个准确元色的值

调节画面中非元色的颜色时:选择下拉列表里任意一元色,面板下面都会出现2条色相条:上面的表示输入,下面的表示输出;并且两个色相条之间出现滑块,中间灰色段表示选择色的彩范围,两边的每个三角滑块与中间灰色断的距离表示容差值;__取输入色时可以直接使用吸管工具,调节完成后再改容差值效果一样;调节某个局部时可以先选择调节区域再调节色相

经验心得:开图就CTRL+SHIFT+L自动色阶;

色彩平衡

可以调节图片偏冷或偏暖;调节时可以选择色调平衡:调节某个色阶区域的色彩:中间调;阴影，高光,保持亮度;中间调是物件本身的颜色，高光与阴影是因为光的影响

匹配颜色

原始素材色彩与灯光不好时,匹配想要的好的图象光源与颜色

经验心得:合成图象时先匹配颜色,再合成,可以做到天衣无缝

替换颜色:色相/饱和度的另外一种用法;

可选颜色:CMYK调色

通道混合器:单色模式可以调参数,比单纯的去色与灰度模式细节丰富的多;因此可以得到高品质的灰度图

得到高品质灰度图还可以通过图象→应用图象/计算

渐变映射:也是渐变图,但是渐变条分别表示暗部区域

灰部区域

亮度区域;黑白图象

在渐变图案模式选择中选择自带的丰富的样式:可以映射出非常绚丽的艺术效果;如金属,蜡笔,等等

照片滤镜:拍完照片之后增加1个镜片过渡颜色:如对人物照片加温,对静物照片变冷

曝光度:调节照片暴光系数,暴光

位移

系数校正

经验心得:自动多次裁切1张图片:文件→自动→裁切并修齐照片

阴影和高光

专门针对暗部和高光进行调节;拖动阴影滑块可以增加暗部细节;可以选择阴影部分针对阴影调节,选择高光部分针对高光调节细节

色调均化:平均画面中颜色和亮度

色调分离:数值大小表示色彩RGB的色阶数量,如果是2,表示每种颜色的色阶数值，即2的3次方种颜色，最大为255，即图片没发生变化

阈值

阈值色阶：0~128~256，主要用于插画和线稿提取

提取线稿方法：滤镜→其他→高反差保留；然后再阈值；得到黑白图线稿

高反差保留：保留高反差的地方：明暗交接线，轮廓线等

五.通道：位图

双色调

索引

索引颜色

Lab通道

多通道

位图：1位 位深度的图象，表示只有2个颜色；必须在黑白图中保留；黑白保留，一般使用方法用在半调网屏：用于报纸印刷；没有灰阶，直接在报纸上印出丰富的细节通过点的疏密来表现明暗

双色调：用于单色印刷；包含单色调 双色调 三色调 四色调 统称为双色调；所有色调组合产生单色灰度图；即几种色调的油墨配出一中新的油墨；即生成专色通道；

索引颜色：主要用于网页GIF，颜色量小，定义色阶可以减少了颜色量：可以支持透明边缘，使用后画面边粗糙，但是GIF色彩数量少了，图象文件变小；小图片时使用；真彩大图时用JPEG----与颜色表有直接关系

多通道：用于打印样稿：一般直接直接从CMYK转换：把CMYK颜色通道里的复合通道扔掉；如果是RGB转换，直接转换成CMY，缺少K；打印出来是通道；存储格式只有 PS DCS 2.0 ,PS ,PS 2.0,PS Raw,大型文档格式;多数选择 DCS 2.0.通常情况选为多文件DCS,无复合,存储为5个文件.直接打印为胶片:

16位/通道:表示色彩变成R(2的16次方)×G(2的16次方)×G(2的16次方)种颜色

抠图新法:将RGB每个通道里的颜色信息都复制,然后分别建立3个名为红绿蓝图层:将红色图层用Alpha通道 红色副本建立选区后填充纯红色;绿色图层填充绿色通道副本的纯绿色,蓝色最下面选择蓝色通道副本填充纯蓝色:将红色和绿色图层混合模式选择为滤色:即完成了抠图并且保持好了颜色

六.图层样式

混合选项

混合选项默认属性:常规混合 高级混合 混合颜色带

常规混合:和图层混合模式一样 正常溶解变暗变亮....色相 颜色,直接在层面板上的混合操作一样

经验心得:画面着色时:在灰度细节图象上新建1个层;使用前景色填充再将此层选为颜色模式:这样可修改性增强

混合颜色带:本图层可以通过调节色阶向下混合，调节本图曾暗部可以让暗部向下混合;亮部也可以让亮部向下混合

调节下图层:调节暗部可以让下一图层暗部向上混合:调节亮部可以让下一图层亮部向上混合

调节时按住滑块,可以拆开,拆开意味着容差,这样即可浓淡适宜;混合出合适的效果

高级混合:可以做非出常神奇的效果

直接将当前图层混合到最底层

挖空:深(直接穿透到最底端的背景图层)浅(直接穿透到图层组最底端的背景)将填充属性降低到0即出现穿透效果

投影 内阴影 外发光 内发光 斜面浮雕 光泽 颜色叠加

投影可以选择混合模式 外发光时使用正片叠底显示不出白光,因为减色吸掉了颜色:品质里可以选择登高线，小倒三角可以选择自带的等高曲线样式

内阴影.同样可以调节等高线

外发光滤色时显示不出黑颜色的光;同样可以使用品质调节等高线产生丰富的样式

内发光一样的也可以使用等高线

斜面浮雕:让图象变厚的感觉,可以使用图案纹理,同时可以选择自定的纹理

颜色叠加:直接覆盖颜色

光泽:可以扩大渐变登高线

渐变叠加:和颜色叠加相比增加渐变效果

图案:可以直接往画面上添图案.可以使用自定的图案和调节图案的大小

描边:可以直接在路径或图象上添加描边

经验心得,可以将自做的样式新建为特定的样式直接存储可以下次直接使用,使用时,先选中层,再直接点击想要的样式.并且可以保存样式组,载入样式组

图层样式可以复制到另外一层:图层→图层样式→拷贝图层样式/粘贴图层样式

图层→图层样式→新建图层:把图层样式创建成为一个图层;原来样式消失:这种方法可以调节样式图层的样式创造丰富的效果;如果同时利用了多个样式:新建出的就是图层组;这样就可以单独调用每个样式图层进行修改;

图层→新建填充图层:可以方便的建立填充 渐变 渐变映射的新图层:并且带有蒙板;修改填充颜色/渐变等都可以直接双击缩略图(注意不是蒙板框)----方便之处:同样可以使用图层混合模式、图层样式；新建时勾选“使用前一图层创建剪切蒙”则可以不用调节新图层的蒙板遮罩

图层→新建调整图层:同图象→调整一样,但是可以保护原始素材;调出相同的效果:同样新建时勾选“使用前一图层创建剪切蒙板”则可以不用调节新图层的蒙板遮罩

图层编组:把组里图层的内容放到下一图层的形状里面去;这样就不用在裁剪素材了

作用:可以将组里的内容融合到下一图层里面去，如:在字上面增加组图层的图案;

创建剪贴蒙板即是创建图层编组

快捷键:按住ALT将鼠标移致欲编组的两个图层中间中间分界线(出现编组标记);当需要多个层编进一个组时:将这几个图层同时选中;按住ALT+鼠标点击两个图层中间分界线(出现编组标记)

图层→矢量蒙板:直接调用矢量路径 做为蒙板,同时还可以使用普通位图蒙板,两个蒙板混合使用;矢量勾边缘,位图蒙板画局部

智能对象:ALT+SHIFT+变换大小,直接转换为智能对象进行变换

图层面板里的锁定按钮:锁定图层里的透明区域，修改画画时不碰到透明区域

七.滤镜

抽出:(画笔 抽出 橡皮擦)主要用语复杂的图象

画笔:内外边扣象 含盖住轮廓线内外

预览时出现毛躁的地方可以使用边缘修饰工具:直接画出边缘杂乱的地方

消失点:修复工具,产生空间感

网格先建立平面基调参考

如果有立体感觉，增加平面时,再点击平面生成点工具;在创建好的平面边缘线点击中间的基点拖动即可;

在建好的平面上可以使用图象剪切复制命令;复制出来的图象可以自动;还可以贴入其他层上的剪切,自动面板又下方可以新建，表示同时应用多种滤镜而不必关闭滤镜库

象素化:彩块化

彩色半调可以看到网屏图象的墨点

扭曲:极坐标;平面坐标和极坐标的转换:极坐标就是地图仪,被包起来的;平面坐标是地图

置换:象3维模型贴图:在需要的模型中贴入想要的图案

操作方法:将模型图层保存为新的PSD文件X;然后在原来的图案上使用置换滤镜;置换面板技巧:水平/垂直比例--表示错位的剧烈程度;置换图:根据模型的大小选择“伸缩以适应”或者“拼贴”,如果模型和图案大小接近选择“伸缩以适应”,如果模型是图案,选择“拼贴”将自动生成大块图案;未定义区域:表示错位之后剩下的边缘区域;如果选择“重复边缘区域”将产生拉丝的效果,一般选择折回;然后完成，完成之后为了表现效果,应该将此图案图层添加图层混合模式:滤色 叠加 正片叠底等

镜头校正:就是图象边角的调整；如枕型变形等

杂色:可以增加杂色或减少杂色

减少杂色:高级选项可以减少单个通道的颜色值来减少杂色;复杂选项里面有个移去JEPG不自然感;

模糊

表面模糊:替换特殊模糊滤镜;处理表面不自然颗粒质感;如去斑等

镜头模糊:模拟镜头效果:在图层蒙板里面做个形状,然后在镜头模糊面板里选择源为蒙板:可以做出远处模糊近出清楚的镜头效果

渲染

光照效果:模拟灯光效果;可以选择自带的样式;可以新建多灯光;可以选择光源(全光源/平行光/点光);纹理通道可以针对颜色通道做出浮雕的感觉,从而整体产生非常绚丽的效果;同时还可以在通道里新建一个Alpha通道，可以针对Alpha通道进行调整

素描:和前景色背景色有关系

视频:逐行表示将电视图片通过计算转换为电脑显示的逐行画面;NTSC颜色用于模仿西方电视画面的效果;

锐化

USM锐化:反蒙板锐化;在LAB通道里明度通道进行USM锐化;可以不伤及 颜色

智能锐化:可以移去类似“高斯模糊 镜头模糊 动感模糊”的模糊

八.动作

将常用的操作绑定为动作;可以方便的让电脑自动去完成很多步骤

在动作面板里点击新建组按扭;然后再电击新建动作即可开始录制动作(在建立时可以直接设置功能快捷键)

录制结束时点击停止按扭;然后检查操作;对不满意的步骤可以直接删除掉;

播放动作

批处理动作:文件→自动→批处理→组里选择组/动作选择自设的动作→源(选择要处理的文件夹/包含所有子文件夹)→目标(新文件夹)→错误(记录到文件);检查处理的错误

动作的使用:选择动作步骤时可以打勾表示动作会执行;点击打勾后面的灰框可以设置执行该动作时弹出提示;

存储动作只能存储一个文件夹

九.调色技巧

通用调节

1.一定要自动色阶;调色阶

2.注意追加饱和度;鲜艳的颜色更受欢迎;追一点就可以

3.强化环境周围,皮肤质感往环暖色上靠;分解的质感要往冷色调上靠;即冷的冷下去，暖的暖起来饱和度追加完之后加一部分教导环境光 做混一些混光

4.强化锐化,人们喜欢看清晰的通用调节的技巧

饱和度追多少:感觉,色彩的鲜艳程度

色调:色彩平衡,保持亮度;中间调一般不动;重点调节高光和阴影;暖的暖上来,冷的冷下去;

锐化:与模糊相反;模糊是把边缘留下来，模糊整体;放下整体，提出边缘

1.复制背景层;2.高反差保留,参数不能太大,1px就够了;3.图层混合模式将背景图层选为柔光;即屏蔽了灰色,锐化了轮廓;如果想加大量度,复制一层锐化层

正片负冲(电影胶片质感)

选择通道:对单通道进行单独调节;色阶调节;图象→应用图象/计算,对单独通道进行计算;选择技巧，选中单独通道时并且显示其他通道;

应用图象:面板;蓝色通道;反相;正片叠底;50%不透明

绿色通道;反相;正片叠底;20%不透明

红色通道;不需反相;颜色加深;100%不透明

对单通道进行色阶调节;

蓝通道:输入调节:25 0.75 150

绿通道:输入调节:40 1.2 220

红通道:输入调节:50 1.3 255

复合通道全局调节;

亮度对比度:亮度-5

饱和度:+16 拼图:衔接之前颜色先匹配一下;文件→自动→photomerger(照片合并);顺序排好，确定

PS CS3新功能: 1.新魔棒工具 2.仿制源

3.可再次编辑的智能滤镜

4.亮度对比度自动调色

第二篇：PS学习笔记

2.1移动工具 V 打开文件：双击绘图区域已打开文件。

把图片移动到另一个绘图区域中心：shift&鼠标左键 移动。复制当前选取或图层：alt&移动工具

2.2移动工具属性设置

放大：ctrl &+

缩小：ctrl&-移动图片：空格&滚轮

实时缩放：alt&滚轮

多个图层重叠时，可按鼠标右键选取对应图层。

2.3 选区工具 M 在同一工具中选取不同方式：shift&（对应工具的快捷键）取消选择：ctrl &D，“选择-取消选择” 选取正方形区域：shift&鼠标左键

标尺开关：shift&R,”视图-标尺“（用移动工具中选择标尺线，拖到绘图区以外可以删除标尺）以鼠标中心为基准选取时要按住ait键 椭圆绘制圆和上边类似

单行/单列选框工具可以选取一个像素的行或列，再填充颜色，可以得到一个像素的直线。2.10前景色与背景色填充 前景色：alt&delete 背景色：ctrl & delete

第三篇：PS学习笔记

术语与基础认识

1、分辨率也称解析度

2、在计算机编程中，像素组成的图像叫位图或者光栅图像

3、DPI点每英寸，LPI线每英寸，PPI 像素每英寸

4、对于超过8位的深度，这些数位就是三个分量（红绿蓝）的各自的数位的总和。一个16位的深度通常分为5位红色和5位蓝色，6位绿色（眼睛对于绿色更为敏感）。

5、A4（210*297mm）纸像素：CMYK

300ppi

像素为：2480×3508；CMYK

72ppi

像素为：595×842

6、画布分辨率越高，图像越细腻

7、RGB模式（真彩色模式）8位表示每条颜色通道用2^8=256个数值来表示，即0~255，组合数量256*256*256=167772，位数越高，色彩越丰富，16位图像对计算机硬件要求高，输出时需专业设备，RGB的所谓“多少”就是指亮度

8、灰度模式：只有灰度。灰色（Gray，Gray，Gray）区间0~100亮度数值。

9、位图模式：只有黑白

10、亮度：增减曝光量，单位是坎德拉/平方米（cd/m2)，亮度更高让使用者对画面直观的感受会更好一些

11、对比度：最白与最黑亮度单位的相除值,是一个比值，好的对比率120:1就可容易地显示生动、丰富的色彩，对比度调节即调节黑白亮度比值

12、去色：指将彩色图像通过运算转化成灰度图像（用黑白灰表达原来的图像）原理：将彩色图像（R,G,B）通过【1.浮点算法Gray=R*0.3+G*0.59+B*0.11；2.整数方法：Gray=(R*30+G*59+B*11)/100；3.移位方法：Gray =(R*76+G*151+B*28)>>8；4.平均值法：Gray=（R+G+B）/3；5.仅取绿色：Gray=G；】中的一种算法转换成（Gray，Gray，Gray）灰度图

13、饱和度（也称色彩纯度）：255*255*255空间内，取一定比例的RGB亮度值定点与（0，0,0,）连线形成穿过原点的正比函数线段，在线段上某点到000的距离占整段线长的比例即饱和度。饱和度越小，越趋近原点（黑色）和x=y=z（灰色），越大颜色接近RGB中的最大值色相。调整饱和度即调整某一色相的亮度，但终点不是（255,255,255）。

自然饱和度：调节相片中未达到效果饱和度的区域 饱和度：对项目整体饱和度进行调节 一般选用自然饱和度调节

14、色彩三属性：HSB又称HSV，H(hues)表示色相，S(saturation)表示饱和度，B（brightness）表示亮度。

15、亮度越高，明度越高，沿灰线向白色方向；饱和度越高，颜色越艳丽。

16、色相：人的眼睛可以分辨出约180中不同色相的颜色

17、明度：色彩明暗深浅的差异程度．白色最高，黑色最低，黄色最高，蓝紫色最低

18、色彩三要素：色相、明度、纯度（饱和度）

19、色调：评价用语，评价时三要素都可称为色调，一幅绘画作品虽然用了多种颜色，但总体有一种倾向，是偏蓝或偏红，是偏暖或偏冷等等。

20、色阶是表示图像亮度强弱的指数标准，也就是我们说的色彩指数，左三角右滑暗部信息更多更暗；右三角左滑亮部信息更多更亮；中间调左滑，暗部到中间调信息减少变亮，中间调右滑，亮部到中间调信息减少变暗。

入门

1、抠图，钢笔描边，路径改形状，左键锚点不松画曲线，alt+左键锚点不松直改曲，alt+左键锚点单侧滑杆单面直改曲，alt点击还原直线，ctrl移动锚点，路径上左击增加锚点，左击锚点删除，扣完右击创立选区（ctrl+enter），建蒙版覆盖

2、ctrl+j复制图层，关背景

3、曲线蒙版

4、选中图层内蒙版图标后擦出，通道白色补回，轻擦调低不透明、流量

5、截取制定大小图片，图像画布大小

6、ctrl+t缩放旋转，按住shift等比缩放，shift+alt关于中心缩放

7、图片显示缩放ctrl+-，alt+滚轮，ctrl+0恢复原始大小

8、污点修复，修复痣融入附近皮肤

9、修复画笔，alt选取目标，开始填充，且与填充附近衔接较好；仿制图章，填充不予过度

10、修补工具，圈出修补部位，移动选取补丁，ctrl+d取消选取，存在过度

11、图片背景色替换：图像→调整→替换颜色

12、连续撤回ctrl+alt+z（与QQ截图命令重复）

第一课

做海报

1、移动：V

2、直接拖入ps的图片，右下角小图标：嵌入智能对象状态

3、前景颜色：当前使用颜色

前景色和背景色切换：X

4、画笔：B

5、画笔圈大小调节：alt+右键移动

6、橡皮：E

7、混合模式正片叠加底部：只显示黑色线条

8、垂直移动：按住shift移动

9、左键字符栏里前面的小图标左右移动，实现快速调节

10、取消选取：ctrl+d

11、所有图层盖印到一层新图层中：ctrl+shift+alt+e

第二课

合成相片

1、钢笔抠像连续画反向弧线，alt点击锚点去除单侧滑杆，防止影响下段曲线

2、蒙版填充前景颜色：alt+delete

3、贴图人物像间防止生硬过度：在蒙版上用画笔高透低流擦边过度

4、新建图层黑色画笔画阴影，橡皮擦擦边修改，降低不透明度达到效果

5、人像合成：

1、角度相同→

2、校色→

3、阴影

第三课

做证件照

1、快速抠像方法：

1、快速选择→

2、调整边缘（高版本：选择并遮住）→

3、调整边缘面板里画笔默认加号刷出边缘发丝；按住alt变减号刷回取消

2、调节边缘面板：打开智能半径；平滑1-3；羽化：边缘朦胧感；对比度：边缘清晰锐化；移动边缘：调节边缘背景色含量净化颜色：降低边缘背景色含量；

3、肤色修整：选择→色彩范围，吸管

按住shfit添加吸管

4、唇色修整：套索→纯色校色→柔光叠加

5、在背景图层上添加纯色命令，选择所需背景色=新建图层，填充颜色（第一种方法换色更方便）

6、Ctrl+alt+shift+e叠加到一个图层→新建文件2.5X3.5cm，拖拽缩放保存，完成证件照

第四课

人物修片

1、转换成智能对象：无法再对图层进行蒙版校色，只能通过上部导航栏进行选择校色并生产子图层，效果同蒙版校色

2、磨皮处理：滤镜表面模糊

半径调整模糊强度；阈值调整模糊效果

两者同时调整产生效果

3、滤镜液化，点击打开高级模式。向前变形工具：发生前后扭曲可用于p脸型，浓度调节单次扭曲程度，压力调节持续扭曲速度。顺时针扭曲：发生顺时针扭曲，速率调节扭曲程度。重建工具：对已修改部位作用，还原成初始状态。平滑工具：多次点击，慢慢还原到初始状态。褶皱工具：对象上下左右都往里收缩，适合调节胳膊大腿，然后用前变形微调。冻结蒙版工具：圈出范围在变形时不受影响。解冻蒙版：调节完成后擦除锁定区域，或右侧蒙版选项直接点击无，全部删除锁定区。左推工具：类似iPhone哈哈镜效果，逆时针转向里收缩，顺时针转向外扩散。

4、校色命令颜色查找：对于整体风格加一层滤镜；照片滤镜：对整体颜色加一层滤镜

第五课

1、新建空白画布，再导入的图片为智能对象（CC版本中），右击选择栅格化转化为普通图层，一般导入图片需右击转化为智能对象再进行编辑；直接导入的图片为非智能对象

2、智能对象优点：a.相比普通图层可以保存原始信息，如ctrl+t缩小后再放大看，普通图层会模糊丢失像素；b.可共享效果，按住alt把子图层作用效果拖到另一个智能对象；c.已完成的psd工程文件，双击某一个智能对象进行，再打开一张图片，ctrl+s，关闭，再看工程文件，图片已替换完成，效果全部保留。

3、常规格式psd，智能对象格式psb（大型文件30W像素，支持所有编辑操作）

4、快速复制：按住alt点击拖动

5、快速切换前后景颜色：X

6、Shift点击蒙版，隐藏蒙版

7、反相：黑白两色反转互换 ctrl+I

8、正片叠底：去掉白色背景与底片进行叠加

9、Shift多选，ctrl+G打组

第四篇：ps学习日记

第一周

第一天：选择图形，扣出来。选择部分图形，在创建选区 选择工具 魔术棒 钢笔工具

第二天：选择图形，创建图层。将一个人物拖到另一张图，利用蒙版将其背景擦掉 蒙版

多边形套索工具

第三天：利用蒙版、通道抠图

1、先利用套索工具，将任务勾选出来，在创建蒙版

2、进入通道，对图片进行色阶调整（将背景变白，人物变黑）

再将头发变得更黑（利用加深工具），将衣服变白（利用画笔工具）

再shift+I将脸变 第五天：

1、利用裁剪工具，变换角度不同组成的图片歪曲，注意选中透视才行。裁剪好后，才利用ctrl+T键，图像调整后，在利用快捷键shift进行缩小、放大，ctrl键进行位移，Alt键进行旋转等

2、给物体添加影子

先将利用魔棒快速选择工具将物体扣选出来，在Ctrl+T键，右键垂直翻转，将物体拖到合适的位置，再填上黑色，后又正片叠底，不透明度28%，将与图片上的影子删除，后面的影子用橡皮擦擦掉，此时选择边缘模糊的橡皮擦，其不透明度和流量分别设为63%和33%，双击抠出来的图再选上投影（制作脚底的影子）

第二周

第一天：调整颜色

1、Ctrl+U 色相/饱和度调整

色相：色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成的。色相，色彩可呈现出来的质的面貌。自然界中各各不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。色相即各类色彩的相貌称谓。

饱和度：比如绿色越来越绿。

明度：眼睛对光源和物体表面的明暗程度的感觉，主要是由光线强弱决定的一种视觉经验。

2、Ctrl+M曲线工具：用来调整明度和暗度，同时在通道中可以调整RGB模式、红、绿、蓝等来选择图片中不同得颜色进行调整明暗度。

3、Ctrl+L色阶调整：与曲线工具大致相同。

4、颜色的加深和减淡：可用在物体被阳光照射的情况

A加深减淡工具：例如在阳光照射的那边明度要亮一点，曝光度强一点，但在中间的部分要暗一点，最后照不到的角度更暗一点，有一个逐渐变化的过程。

B渐变工具：利用快捷键Q制作快速蒙版，在利用G键渐变工具（此时鼠标变成十字形）画上一条线（线和最后出现的渐变区域是相反的方向），在利用Q键选中一部分区域，在结合曲线或色阶工具调整明暗度。注意：在选取出来后，可利用L键+鼠标左键拖动选区。

5、锐化：锐化处理就是提高照片的清晰度。

在“USM锐化”对话框中有三个滑块：数量、半径和阀值。数量：决定应用给图像的锐化量。半径：决定锐化处理将影响到边界之外的像素数。

阀值：决定一个像素与在被当成一个边界像素并被滤镜锐化之前其周围区域必须具有的差别。

数量、半径的数值越大，锐化程度越重，而阀值则正好相反。一般情况下，当锐化柔和的主体时，如人物、动物、花草等，“数量”选大一些，“半径”选小一些；当需要最大锐化时，如大楼、硬币、汽车、机械设备等，“数量”选小一些，“半径”选大一些。“半径”的取值在极端情况下，也不应大于5。

第二天：将树的光线改变，利用画笔工具中的‘颜色减淡’模式将受光面减淡，以及‘叠加’模式将不受光面加上另外的绿色等，再在受光强的地方加点阳光的色彩。第三天：剪切蒙版

1、在处理图片上新建一个图层

2、将图层中要变换的部分选中

3、在新建图层上添加颜色

4、将一张新图拖到图片的那个图层在按Ctrl+Alt+G键，即可 第四天：改字

1、钢笔工具选中字的一部分，变成路径(旁边)

2、再调整（用钢笔）

3、调整边界 第三周： 第一天：

1、仿制图章工具去水印

2、修复画笔工具

3、边缘：

1、羽化

2、橡皮擦

3、形状模糊

4、仿制图章工具 第二天：婚车处理

1、用魔棒工具选中车，加前景色

2、幕布用多边形套索删掉不要的部分，后用魔棒选中红色删掉

第五篇：ps学习心得体会

ps学习心得体会

学习PS其实并不难，下定决心学好它吧!现结合自身，谈谈一些心得体会。本文是ps学习的心得体会范文，仅供参考。

ps学习心得体会范文：

经过将近一个多月的学习，总的来说还是学习到了很多的东西，PS是一个很受人喜欢的软件，女孩子都爱美，所以我也花了一定的时间和精力去琢磨。

PS指photoshop，photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一，大多数人对于PS的了解仅限于一个很好的图像编辑软件，并不知道它的的诸多应用方面，实际上，PS的应用领域很广泛，在图像、图形、文字、视频、出版各方面都有涉及。它主要应用包括平面涉及、修复照片、广告摄影、影像创意、艺术文字、网页制作、建筑效果图后期修饰、绘画、绘制或处理三维贴图、婚纱照片、涉及视觉创意、界面设计、图标制作等十三大领域。

从功能上看，PS可分为图像编辑、图像合成、校色调色及特效制作部分。

图像编辑是图像处理的基础，可以对图像做各种变换如放大、缩小、旋转、倾斜、镜像、透视等。也可惊醒复制、去除斑点、修补、装饰图像的残损等、这在婚纱摄影、人像处理制作中有非常大的用场，去除人像上不满意的部分，进行美化加工，得到让人非常满意的效果。

我觉得学习一门课程要有耐心，要肯下功夫，上课就要留意简单的出路图片，PS只是一个工具而已，它也要靠人来操作，不要把它看得太神秘，不敢去打开，认真的做，还有不要死看书，听理论，那是没有用的，看十本书，还不如亲手做一做，做不好也不要气馁，因为你从失败中得到了经验，试图掌握PS的每一个功能，熟悉每一个工具的 运用，学习就要学会请教老师和同学问题，不懂不会的问题就要问，要时常总结，吸收袭击和其他人的小窍门，技巧记下来，要学会搜索，找一些PS好的例子，自己琢磨，尝试着去做一下，我认为学习PS不仅要动技术，更不能缺少艺术感和创意，思维要有所发散，才能做出好的作品。

最后要感谢老师耐心的讲解与指导，学会继续学习PS技术，努力提高自己的水平。不辜负老师的指导。

ps学习心得体会范文：

时常用PS处理图片、设计海报等，在使用其它软件(例如Flash、Authorware、Premiere等)时，也经常要用到PS,所以对PS的使用比较熟悉，在此想与大家分享一下自己学习PS的心得体会。

PS是一款很实用的处理图形图像的软件。PS只是软件简称，其全名为Photoshop。它和其它计算机图形图像处理程序一样，通过操作工具，在菜单、调板和对话框中做出各种选择来使用。在对图片进行修改以前，必须告诉PS要修改图中的哪些部分，可以选择一个图层或它的一个蒙版，或在一个图层内确定选区。如果不做选择，PS就会假定不限制修改，将把修改应用到正在工作的图层或蒙版的所有地方。

Photoshop通过自身不断完善，已经出现了很多版本。目前较为流行的有photoshop CS2、photoshop CS3、photoshop CS4。它们在很多部分都是共同的，只是新款比老款新增了一些功能。PS功能包罗万象，包括了不少其它类似的软件的很多功能，当然这也是这类图形图像处理软件的共通之处，所以，学习图形图像处理时，没太多的必要学许多其他乱七八糟的软件，如果你实在很感兴趣学别的，又有充足的时间，充沛的精力，我当然也不反对。就我个人而言，还是强烈建议研习透某款Photoshop每项功能，熟透每个工具的使用方法，自然攻下PS就不在话下，说不定，你一不小心，就成了PS高手或其它类似软件的高手。

对那些正在学习PS或正准备学习PS的人，我有以下几点建议。

首先，不能有畏难情绪，千万不要被PS的表象繁多的工具吓到。要知道千里之行始于足下，只要你坚持不懈，循序渐进。采用逐个击破，有计划有步骤地学会每个工具的功能与使用方法。在学的过程中一定要思考如何应用，注意触类旁通。其实，学着学着，你就会发现一些工具的用法有很多相同的地方，例如仿制图章工具和修复画笔工具的用法基本相同。但如果满足于停留在知道怎么用它的水平还远远不够，我们得

其次，得想方设法提高自己的兴趣。大多数人都喜欢欣赏漂亮的照片，何不自己动手美化自己的照片，让自己摇身一变，比那些明星还要美丽。这样既可以强化自己原有的知识结构体系，又能激发自己追求新的知识的欲望，何乐而不为呢?

再次，学而时习之，要每隔一段时间，练习一下，比较一下，看自己是否有进步。最好独立地做一些创造性的作品。坚持这样，在不知不觉中，就会很轻松地把所学知识纳入长时记忆系统。

最后，最好带上艺术家般的挑剔眼光来分析作品，总结技巧。还要适时地与同学老师朋友交流交流，发现别人出色的地方，多多学习学习;也要善于发现别人的不足之处，吸取经验教训。当然，也可充分利用网络资源来扩充自己的知识体系。但我不是特别鼓励大家过分利用网络资源，因为我总觉得上面没什么特别优秀的作品，没必要浪费太多的时间在上面。

学习PS其实并不难，下定决心学好它吧!我期待大家都能学好它，都能做出漂亮的作品来。

ps学习心得体会范文：

我学习了平面设计这门课程。对于学习这门课程，我既有收获，又有不足之处。我感觉到学习这门课程要有耐心，要肯下苦工夫，有的图形一次做不好，两次，三次……，知道做好为止。我在学习习近平面设计就容易犯这个毛病，简单的图形随便做作，比较复杂的就不去理会。

还有一点遗憾，就是没有把我的博客整理好，我原来以为学习博客没有用。后来才知道老师在锻炼我们的自学能力，哎!遗憾!这么好的一次锻炼机会给我白白浪费了。

也不能说我什么都没有学到，最起码我上课认真听课了，就是下课后不好好练习。我对摄影比较感兴趣，照片的后期处理又要用ptotoshop做。所以平时上课就要留意怎么简单的处理图片。我学到一点经验：

photoshop只是一个工具而已，它也要靠人来操作，不要把它看的太神秘，不感去打开，认真的做。还有不要死看书，听理论。那时没有用的，看十本书，还不如亲手做一做，做不好也不要气馁。因为你从失败中得到了经验。试图掌握photoshop的每一个功能，熟悉每一个工具的运用。拿到一个例子的时候要分析图形中的每一个元素，(不要看不起每个图形的元素，每个复杂的图形都是由简单的元素构成的)需要用到什么工具。大概在脑子里有个印象，做起来就会比较顺心，但是“认真”和“耐心”还是少不了的。还要学会请教老师和同学问题，不懂不回的问题就要问。要时常总结、吸收自己和其它人的小敲门、技巧。用一个小笔记本计下来。要学会搜索，找一些photoshop好的例子，自己琢磨，尝试着去做一下。

学习photoshop不仅要懂的技术，更不能缺少艺术和创意，思维要有所发散。能做出好的作品。

我的学习心得也就这么多，简单的来说就是“多练习”“有耐心”“有艺感”“有创意”.