大英博物馆：感受日不落帝国扩张的文化足迹

第一篇：大英博物馆：感受日不落帝国扩张的文化足迹

大英博物馆：感受日不落帝国扩张的文化足迹

位于伦敦大罗素广场的大英博物馆，与法国卢浮宫、俄罗斯艾尔米塔什博物馆及纽约大都会博物馆，并称世界四大博物馆。大英博物馆馆长尼尔·麦格雷戈，在一次采访谈及“四大巨头”时，毫不掩饰骄傲地宣称，恐怕“没有一个能够与大英博物馆的收藏广度相比拟”，“而且只有我们是免费的”。其他成员将重点放在艺术品收藏上，“大英博物馆则有相当多藏品在展示全球社会的变迁历史”。在一幢建筑里看遍人类文明，可以说是大英博物馆最霸气的宣传口号。

大英博物馆的大中庭于1997年建成，目前是欧洲最大的有顶广场，顶部是用2436块三角形玻璃片组成，大中庭中央便是阅览室

一部帝国文化扩张史

博物馆是近代社会的产物，1753年创立的大英博物馆，已经度过260多岁的生日。其两百多年的发展历程，可看作是大英帝国现代文明的建构模型与缩影。

大英博物馆与工业革命相伴而生，启蒙运动推动了文化教育的普及，当时一位德国旅行者莫里茨对英国的印象是：“在德国，阅读古典著作的人大多有限于有识者，或中上阶层的人士，但英国国民性作家的著作在各处、被各阶层的人广泛阅读。”这种社会氛围，或许能够解释为什么大英博物馆的奠基者竟是一位执业医师。

汉斯·斯隆爵士

1753年，担任过乔治二世御医的汉斯·斯隆爵士，在遗嘱中将自己珍藏的7.1万件古籍图书、古董藏品与动植物标本捐献给国家。他从小就拥有旺盛的好奇心与求知欲，身兼植物学家、收藏家，在牛顿去世后，67岁的斯隆接替他担任皇家学士院的院长。英国议会以市价的1/4收购了全部藏品，在此基础上，又合并了罗伯特·科顿爵士和罗伯特·哈利伯爵的庞大藏书，于1753年通过《法案全书》，规定将三人的收藏加以妥善安置并便于被人使用，这标志着大英博物馆的诞生。英国最早的博物馆，是1683年在牛津大学开设的阿什莫尔博物馆，而大英博物馆是世界上首家国立公共博物馆。

博物馆成立之初，威斯敏斯特宫与白金汉宫都曾被列入选址对象，最终入选的是价格最便宜的——1万英镑的蒙塔古公爵宅邸，而索价3万英镑的白金汉宫如今贵为皇宫，6万英镑的威斯敏斯特宫则成为国会大厦所在地。1759年1月15日，大英博物馆正式对所有“好学求知的人”免费开放。当时只有书籍部，手稿部，勋章、自然和人工制品部三个部门。

在最初建立的半个世纪里，博物馆并没有受到各方重视，直到19世纪上半叶，这一局面才得以改善。这期间值得一提的收购，是1772年购买了威廉·汉密尔顿爵士在意大利收集的古物，成为后来希腊罗马部的藏品基础。著名的汉密尔顿夫人便是“英伦第一美女”交际花埃玛，更作为纳尔逊将军的情妇名留史册。

19世纪上半叶，英国完成工业革命成为世界工厂，海外殖民不断深入，跟随帝国扩张的步伐，英国与欧陆国家在地中海争夺海上霸权，在中东地区争夺势力范围，大英博物馆的埃及古物部、希腊罗马部与古代近东部也相继建立。英俄在两河流域争夺控制权时，1846年大英博物馆资助莱亚德在中亚进行考古发掘，令人叹绝的一批亚述古物最终尽收囊中。1860年英法联军火烧圆明园后，一批掠夺的文物后来也流入大英博物馆的馆藏。

议会更加重视博物馆的建设。1808年，议会以2万英镑收购了查尔斯·汤利的希腊罗马收藏，其中就包括大名鼎鼎的“掷铁饼者”与“米诺斯的维纳斯”雕像，还第一次专为藏品开建新展馆。1816年，议会又以3.5万磅买下“世界上最杰出艺术家的作品”帕特农神庙雕刻群，这是开馆以来花费最多的一笔交易。对希腊罗马艺术如痴如醉的背后，正是当时席卷整个欧洲的新古典主义文化风潮，古希腊文化被看成是“古代文明的高峰”。

1835年至1836年，议会召集成立了大英博物馆精选委员会，这一机构对博物馆的环境、管理和swelnus.com事务进行考核调查，举行听证会，听取有关使用情况的意见。其影响可谓深远，大英博物馆开始被定义为“一个传播文化的机构”，并尽最大可能地让英国民众能便利地参观学习。大英博物馆的发展历程中，没有拿破仑之于卢浮宫、叶卡杰琳娜二世之于艾尔米塔什这样决定性的强权人物，而始终贯穿着民主决策，更接近现代博物馆的运作机制。

最初的准入卡制度非常烦琐，有人戏称“4月份申请门票的人到8月才能批准”，催生了一批票贩子。19世纪初，委员会改革了这种制度，让底层民众也能切实受惠。进入快速发展期的博物馆，急需扩大馆舍。北厅与西厅相继建成，到1845年，使用了近90年的蒙塔古老宅已完全拆除。1848年，南侧拔地而起一座“全英最大的古典主义样式”的建筑，也就是今天大英博物馆的正立面，仿照的正是古希腊的帕特农神庙，45根壮丽的爱奥尼亚样式列柱气势磅礴，建筑师罗伯特·斯默克因此获得皇家建筑师协会颁发的金奖。

议会对书籍手稿的购买十分慷慨大方，19世纪初期国家共出资20多万英镑购买图书，英王乔治二世与乔治三世都曾大手笔地捐出王室珍藏，一座全欧收藏最丰富的图书馆也初见端倪。大英博物馆的阅览室，最初只是一所仅容5、6人的小地下室，到1857年著名的圆形阅览室落成，能容纳500名读者，供自由取阅的书约有2万册，整座图书馆藏书达250万册。

19世纪下半叶，大英博物馆馆藏更有突破性进展，奥古斯都·弗兰克斯爵士是这一时期的中兴人物。他长年担任英国考古协会会长，终生未婚，几乎将大半生完全奉献给博物馆事业。在他的主持下，大英博物馆才开始收藏英国和中世纪史料，1866年“古代不列颠及中世纪部门”开放展示;并收集欧洲和欧洲以外的史前史、人种学和考古学的资料，以及亚洲艺术品。

跨入新世纪，大英博物馆面临最严峻的挑战莫过于经历两次世界大战的炮火。为使文物免遭殃及，木乃伊等移往博物馆地下室，帕特农神庙雕刻群、罗塞塔石碑等相对小件的艺术品，迁移到地下铁车站或是运往乡间暂存；拉美西斯二世头像这样巨大的馆藏，只能留在馆内，周围堆满沙袋予以保护，贵重的书籍、手抄本、版画等搬到威尔士国家图书馆，博物馆仍维持部分展间开放。一战过后，馆方清点发现仅损失了两本书。但二战的空袭来势汹汹，1941年的一场轰炸，让博物馆的15万册图书葬身火海。馆舍也被炸得满目疮痍，战后修复工程直到40年后的1985年才告一段落。

值得一提的是，1940年战争期间，大英博物馆组织了一场“自杀式博览会”特展，当然陈列品只限于复制品、重复收藏物与石膏等，当时还来了不少勇敢的参观者。馆方还在1986年举行了一场“大赝品展”，展示馆藏中那些足以乱真的赝品，都颇有一种英式幽默。

1753年大英博物馆刚建立时只有7万件展品，如今日积月累已高达700万件，在四大博物馆中遥遥领先（卢浮宫约有40万件、艾尔米塔什约250万件、大都会约300万件）。一位英国教授曾诙谐地说，“英国强大的时候领土增加了111倍，从殖民地收集的文物也增加了100倍。”而与之对应的是，二战后，关于历史文物归属问题的争吵，从来也不曾停息。

大英博物馆目前分为10个分馆：硬币和勋章馆、埃及馆、民族馆、希腊和罗马馆、日本馆、中世纪及近代欧洲馆、东方馆、史前及早期欧洲、版画和素描馆以及古代近东馆。由于空间的限制，大概只有20%的藏品能公开展出，1863年自然历史博物馆从大英博物馆中独立出来，1973年图书馆部分与其他图书馆合并组成英国图书馆，大英博物馆内仍保留4个图书室和阅览厅。

步入大英博物馆这样一座恢宏灿烂的人类文明宝库，当然如入宝山，目不暇接，其中绝对不容错过的便是最负盛名的希腊罗马馆、埃及馆，以及国人到此必游的中国展厅、图书阅览室。

希腊罗马馆 帕特农神庙雕像群

1982年，希腊文化部部长在联合国教科文组织会议上提出，要求大英博物馆归还帕特农神庙雕像群。这便成了当今希腊与英国的头号争执。即使在2004年雅典奥运会呼声最高的时候，英国政府也从未松口。

帕特农神庙群雕之一，面对它们，拜伦曾在诗中强烈谴责埃尔金的掠夺行为，济慈则写诗赞美雕塑庄严和谐的古典美。

这群石雕是帕特农神庙雕塑中最精华的部分，以发掘者之名，又常被称为埃尔金大理石雕。埃尔金原名托马斯·布鲁斯，1766年出生于苏格兰，埃尔金伯爵是这个家族世袭的贵族封号。他25岁时成为外交官，33岁被派任驻奥斯曼土耳其大使。1801年，埃尔金访问了雅典卫城的帕特农神庙。从15世纪以来，许多希腊雅典的历史遗迹都遭到了信仰伊斯兰教的土耳其人的破坏，这座建于公元前477年至前432年间的神庙也不例外，一度还充当过火药库，后遭废弃无人闻问。

当时希腊还在奥斯曼土耳其治下，埃尔金用如簧巧舌外加金钱攻势，买得一纸来自君士坦丁堡的考古特许证。他还招募了一队画家和铸模工，准备复制这批文化珍宝。他后来向大英博物馆的精选委员会解释，自己为什么把它们带回国：“土耳其人不断地污损那些雕像的头部，有几次他们还明确承认他们敲碎了雕像，好把它们变成砂浆。我感到痛惜，并搬移尽可能多的雕像，原先我没计划带走任何东西，除了我的模型”。

1802年，向土耳其政府付出一笔款项后，埃尔金将神庙正面157米长大理石雕带中的74米、92个墙面中的4个、山形墙上的17个雕塑，以及来自伊瑞克提翁神庙的一尊美慧女神像，装上“指导者号”运回英国。船只进入地中海时遭遇风暴沉没，埃尔金只好花费巨资雇了一大批潜水员，用长达3年时间将沉入海底的货箱打捞出水。期间拿破仑对英国开战，1803年他被法军俘虏，蹲了3年牢房，后来又感染疫病烂掉了鼻子，妻子也与他离婚了。

托运的文物直到1811年才运抵英国。最后一只运货的船上，就有著名诗人拜伦。目睹此情此景，拜伦充满义愤，他后来在名诗《恰尔德·哈洛尔德游记》、《密涅瓦的诅咒》中愤怒地谴责了这种劫持行为，将埃尔金斥为“愚蠢”“掠夺者”，“一个‘苏格兰劫盗者’使得英国蒙耻！”而埃尔金的儿子詹姆斯·布鲁斯，第八代埃尔金伯爵，正是火烧圆明园时统领英军的头目，熟悉中国史的朋友可能对他另一个译名印象深刻些——额尔金。

原本打算将石雕运往封地装饰私宅的埃尔金，因为几番折腾，财产告罄，很快决定将雕像群卖给大英博物馆。1817年首日开展，参观人数就破了有史以来的纪录。其中就有初出茅庐的诗人济慈，参观过程中被伟大的艺术震撼得直感“目眩的苦涩”。两年后济慈再度来访，才能平复心情，提笔写下《希腊古瓮颂》一诗：“沉默的形体呵，你像是‘永恒’”，并在诗中提出了他最知名的美学主张：“美即是真，真即是美。”如今在帕特农雕刻群7号带状装饰平板下，你还可以读到馆方从中摘取的一节诗句。

这些群雕成为希腊罗马馆最引人注目的藏品，不论坐立、裸体或着衣，都充满生气，衣纹形成的自由流线，动与静之间的节奏，无不体现着古希腊精神的自信与大气，“和谐、庄严和恬静”的古典美。当年展出时馆方还特意请来一位健壮的拳击手在雕像旁摆好姿势，以此说明雕像人体结构比例的准确性。大英博物馆表示，这些文物存放在世界上保管最好的地方，并向全世界开放，他们绝不会开此先例归还。可以想见，争端还将持续下去。

埃及馆

拉美西斯二世头像和罗塞塔石碑

大英博物馆的埃及馆一直以馆藏之丰富珍稀称傲于世，其文物收藏，尤其是木乃伊收藏堪称埃及本土以外之最。这里可以看到比中国马王堆女尸还早上几千年的古尸。大英博物馆收藏有20件以上写在莎草纸上的亡灵书，其中最著名的便是“亚尼的死者之书”，色彩美丽，人物形象鲜明。

1798年，拿破仑的手下打算将拉美西斯二世头像带走，但没有成功，在法老右胸留下了—个网球大小的孔。

最引人注目的，则是拉美西斯二世的巨型头像。他是古埃及最著名的法老之一，公元前1279年至公元前1213年的统治者，埃及国力此时空前强盛。拉美西斯二世享年超过九十岁，儿女达一百多人，为了纪念其功业，后世共有九位法老继承了他的名字。

这位法老极擅于搞宣传，他一坐上王位，便在疆土上竖满纪念碑，让他的雕像遍布埃及。他还曾篡改历史，与赫梯人进行的卡迭石战役，双方打成平局，但拉美西斯二世回到埃及后，将这场战争描述为伟大的胜利，并记录在七座神庙里。正如有学者所说，“人民需要强大的领袖，而他们所理解的强大，便是在外代表埃及出战，在内则无处不在。” 坐落于尼罗河岸边的阿布辛贝神庙，岩壁上雕刻了拉美西斯二世的巨型雕像，大英博物馆馆长尼尔·麦格雷戈不乏幽默地写道，美国拉什莫尔山上的巨大总统头像便是后世模仿者之一。陈列在大英博物馆的这尊头像则来自底比斯的拉美西斯神殿第二个庭院的入口处，它是当时院内众多雕像之一。神殿占地极广，约有四个足球场大小，是拉美西斯二世生前接受敬拜、死后被当作神灵永世崇拜的庙宇。

这些巨像，反映了整个社会复杂的配合运作。雕像所使用的花岗岩采自尼罗河上游，距神殿超过150公里，使用整块巨石雕琢而成，据推算，原石重量应超过20吨。这些石胚先被雕出基本形状，再靠大量劳力将其拖到木筏上顺流而下，再从河边运到神殿，进行最后的精雕。整个过程耗费的人力物力之多，需要周密的筹划安排，可以推想其背后一个庞大而运作良好的国家机器。

1798年，拿破仑的手下打算将这座重达7.25吨的雕像搬走，但没有成功，在法老右胸上有—个网球大小的孔，就是当年留下的痕迹。后来雕像又遭到了破坏。直到1816年，—个叫乔瓦尼·巴蒂斯塔·贝尔佐尼的古董商成功设计了一套独特的水力系统，他组织了数百名工人，用木制滚轮与绳索将雕像运到尼罗河岸，载上船，这和三千年前它们抵达神殿的方法是一样的。这尊巨像甫一运抵伦敦，便震惊了世人，它是swelnus.com当时英国公众所见过的最大的埃及雕像。此前人们一直以为伟大的艺术来源于希腊罗马，这尊雕像是革新人们观念的第一件艺术品。

雕像高2.67米，法老带着谜一样的笑容俯视来往的人们，气压全场。1817年济慈参观大英博物馆的同年，诗人雪莱也来过这里，他的口味明显与济慈不一样，引发诗性的不是帕特农雕刻，而是这尊拉美西斯二世巨像。雪莱知道，埃及在拉美西斯二世逝世后开始迅速走向衰落，后来的王权依次落入利比亚人、努比亚人、波斯人和马其顿人之手。他在著名的《奥兹曼迪亚斯》（拉美西斯二世的希腊语名字）一诗中，感慨俗世权力在时间面前的稍纵即逝，拉美西斯的雕像成为人类成就终将化为虚无的象征：“吾乃奥兹曼迪亚斯，万王之王！功业盖世，强者折服！此外空无一物，废墟四周，黄沙莽莽，寂静荒凉，伸向远方。”

拉美西斯二世雕像左后方便是罗塞塔石碑。这块高1.14米、宽0.73米、外表看起来毫无特色的黑色玄武岩，却有着划时代的意义。公元前204年，托勒密五世登上埃及王座，这个希腊男孩年仅6岁。先祖托勒密一世在亚历山大大帝死后接管了埃及，他不愿学埃及语，命令所有官员必须使用希腊语，在日后长达一千年的时间里，希腊语一直都是埃及的官方语言。托勒密王朝堪称埃及历史上的伟大王朝，首都亚历山大几百年间都是仅次于罗马的辉煌都城，被誉为古代七大奇迹之一的法洛斯灯塔也诞生此间。

年幼的托勒密五世，显然与这个国度所需要的强有力统治者不相匹配，他的宫殿曾被士兵捣毁，叛乱此起彼伏，加冕仪式也拖了好几年。罗塞塔石碑正是记录了君主求助于祭司来维护统治的一个明证。

石碑制作于公元前196年，上刻诏书，据学者考据当时应还有17块同类石碑，表面上看是为了纪念托勒密五世加冕一周年，称颂诸王的伟大功绩，实际上也是一场交易。此前祭司们在圣城孟菲斯为托勒密五世举行了一套完整的埃及登基大典，将其加冕为神，极大巩固了他认为合法统治者的地位，法老的回报是允诺了许多条件。石碑上的条款之一是祭司们每年可不必去新都亚历山大朝拜，只需前往古都孟菲斯，免去了奔波之苦，“这是从未有过的事，表明王室向祭司做了让步”；法老还为祭司们提供了优厚的减税条款。

托勒密王朝的统治又延续了150年，直到埃及艳后克里奥佩特拉手中完结。继希腊人之后，罗马人、拜占庭人、波斯人、阿拉伯人以及奥斯曼土耳其人相继统治埃及。1798年拿破仑进入埃及，带了不少随军学者，1799年士兵们在埃及港湾罗塞塔城镇修防御工事时挖出了这块石碑，它因之而得名，随行专家断定这是一件重要的文物。但在后来英法间的战争中，法国失利投降，协议中承诺交出一切文物，其中便包括罗塞塔石碑，法军撤退时试图将它藏在一艘小船上偷渡回国，但功败垂成，半途被英军截获。罗塞塔石碑于1802年运抵英国，英王将它捐献给大英博物馆。

石碑上的诏书，与今日的政府颁布的法规并无二致，甚至可以说是一篇干涩枯燥的官样文章。它的重要性在于将同样的内容用3种不同的语言记录下来：上端为古埃及语的圣书体，早已失传的祭司专用象形文字；中段是世俗体，平民日常生活用的通俗文字；下端则是官方的古希腊语。

全世界的学者开始展开破解竞赛。希腊文能被读懂，共486个字，而象形文字有1419个，但迟迟没有取得任何进展，直到英国学者托马斯·扬发现石碑上反复出现的一组文字代表托勒密这个王室姓氏的发音，才有了关键性的突破。法国学者商博良随后发现，所有的象形文字都是既象形又表音。在石碑的最后一行，三个符号代表了“石板”一词埃及语的发音，第四个符号则描绘了石碑的样子，音与意就这样结合起来。1822年，商博良完成了全部的破译工作，这标志着人们从此能阅读一切古埃及文物上的文字，他也因之被奉为“埃及学之父”。

罗塞塔之名，象征揭开谜题关键的密钥，后来被一款广受欢迎的多国语言学习软件与欧洲航天局（ESA）借用，后者将太空探测器命名为罗塞塔，寄托其破解太阳系生成秘密的美好寓意。

中国厅与马克思阅览室

每一位走进大英博物馆33号展厅的中国人，心情大都五味杂陈。大英博物馆一向被认为是本土之外藏有最多最好中国文物的博物馆，事实上，某些类别甚至还要优于中国，比如敦煌画卷与经卷（经卷已随大英图书馆一同搬出）。大不列颠的骄傲，也是一个敏感的历史痛点。

大英博物馆阅览室，马克思脚印的故事在中国深入人心，但恐怕只是一个传言。

中国厅的陈列思路比较独特，不以通常的分类方法展出，而按年代排序，纵向推进，横向比较。收藏的文物囊括了中国全部艺术类别，从六千多年前的半坡村红陶碗，新石器时代的玉刀、玉斧，商周青铜器，魏晋石佛经卷，到秦汉以降直至明清各时期的瓷器、玉器、漆器、绘画、雕塑等，美不胜收。

不过这些仅是馆藏23000件中国珍稀中的一部分，另外约十分之九都存于藏室，除非得到特别许可，一般游客无缘得见。其中最著名的藏品就是东晋顾恺之《女史箴图》的唐代摹本（见《国家人文历史》2014年第17期相关报道），于1900年八国联军侵占北京后劫往英国，状况比较糟糕，已无力承受公开展出。收藏家马未都参观过大英博物馆的中国文物库房，他发现几幅最漂亮的敦煌画卷边缘贴有卡通小狮子形象，问后才知这是一个重要标识，只在非常时期使用，如果一旦走水失火，消防人员为最大限度减少损失，会首先抢救贴有小狮子标记的藏品。

陕西省考古研究所所长韩伟到大英博物馆考察，发现他们不仅收购或接受捐赠历史的、古典的文物，同样也欢迎近些年上海某玩具厂出产的军旗、象棋。中国展室的展线上，有人民币的5 分、2分硬币，也有现代的冥币，馆方介绍说正是要这样让人们了解一个活的中国。他们在世界各地从未停止收购当下的各类艺术品，这种不拘一格的收藏，使大英博物馆始终保持了藏品的连续性，也是其一大特色。

另一处国人念念不忘之所，便是大英博物馆阅览室。从正门走入，直映眼帘的便是一座壮丽的玻璃钢圆顶建筑，这个大中庭广场的中央便是阅览室，高达32米，四壁被两三层楼高的书架所包围，让走进的观者不由屏气噤声。

英国作家戴维·洛奇就在小说《大英博物馆在倒塌》中，写过中国人到大英博物馆围观马克思固定座位的场景，据说戈尔巴乔夫访英时也曾问及此事。马克思在大英博物馆经年累月地阅读、写作，在坚硬的水泥地上磨出了两个脚印，这则故事因写入小学教材而流传甚广，让来此的中国人忍不住凭吊一番。

有人遍考所谓固定座位的具体方位，多达7、8种之说，各有凭据，也互相矛盾。北大教授陈平原访学伦敦，他在《大英博物馆日记》中写过自己的考察经历，大概是问的人多了，阅览室里特设一块看板，赫然写着“当年马克思常在L、M、N、O、P行就座，因那里靠近参考书架”。既然座位都无法固定一处，脚印之说恐更难成立。不过马克思的身影确是有迹可寻，将近30年的时间他每天光顾这里，从事包括《资本论》在内的数项研究。狄更斯、列宁、甘地、泰戈尔、萧伯纳等名人都曾是阅览室认真的读者。

具有全球视野与丰盛收藏的大英博物馆，无疑是一座迷人的宝藏。久远文明的气息、历史停驻的瞬间、轻而易举就带人穿梭时空，知性与感性的极致，都随此魔力一同复活。

第二篇：追寻大师的足迹 感受百年清华文化

追寻大师的足迹 感受百年清华文化

终生学习不断提升领导力

2009年3月13日，追寻着王国维、梁启超、陈寅格、赵元任等大师的足迹，感受清华园百年的巨变与文化，怀着激动的心情，开始了清华大学领导力提升培训班的学习。培训期间，我尽最大努力，踏遍清华园的每一寸土地，感受清华的浓厚的中西兼容、文理渗透、古今贯通的学术氛围。自强不息，厚德载物的清华文化和清华精神也在每位学子与教职员的身上体现。儿时的梦想、少时的遗憾，在短暂的七天中梦圆。

七天里，我学习了宏观经济，金融热点与领导力方面的课程，以及如何提高了领导干部管理水平和决策能力的课程。学习期间，为我们讲课的都是清华教授，才高八斗，学富五车。除传统的教学外，还配合案例式创新教学，讲座式视野扩展。课堂里生动幽默、气氛活跃，论理自成一派，无懈可击，无不给我们留下深刻难忘的印象。大家都十分投入、争辩不休，受教获益菲浅。

对于我来说，更加深刻地认识到，无论作为一个人还是一个组织，学习是永恒的主题，在组织发展的各个阶段，每个人都要不断地学习，在当今经济快速发展，知识不断更新，注重对组织人员的培训，培养组织学习环境更为重要，不学习，思想就会僵化，对工作对生活就没有积极性。任何一个组织只有领导的水平高是远远不够的，领导的想法、思维、策略、理念等都必须让下

级充分的理解、领会，才能得以实现，只有以人为本，不断学习，才能科学发展。

下面，我就七天的学习的心得体会做简要总结：

一、政务礼仪的重要性

礼仪是人们沟通思想的桥梁。随着经济、社会、政治的发展，各种政务活动日趋繁多，礼仪也在其中发挥着越来越大的作用。首先，政务礼仪最基本的功能就是规范各种政务行为。如果不遵循一定的政务规范，双方就缺乏协作的基础。其次，政务礼仪可以传递信息。恰当的礼仪可以获得对方的好感、信任，进而有助于政务工作的开展。第三，政务礼仪有利于增进感情。政务礼仪容易使双方互相吸引，导致和谐的人际关系的建立和发展。第四，政务礼仪是树立和巩固政府形象的需要。在我们所从事的工作中，我们一定要注重礼仪，特别要重视“文明执纪、优质服务”，要与群众良好的沟通，解急救难，保障经济发展这一中心。

二、如何提高领导干部素质

一是必须加强道德品质修养。时刻把德当作为官、为人的关键和核心，牢固树立全心全意为人民服务的人生观、价值观。二是必须具备强烈的事业心。领导干部只有把有限的生命投入到无限的为党和人民的事业中去，才能使自己短暂的人生放射出更加绚丽的光彩。三是必须具备较强的业务本领。领导干部不仅要具备较强的政治素质，还必须具备较强的业务素质。如果没有较扎实的科学理论功底，就不能掌握工作的主动权，就不能不断提高分析矛盾、解决问题的水平和处理各种重大关系的能力，就不能

自觉地贯彻执行党的路线、方针、政策，就不能更好地加强管理，就不能实现为人民服务的宗旨。四是必须强化执政能力锻炼。领导干部不仅要有学识，而且还要有能力，没有相应的能力，无法有效履行工作职责。作为新时期的领导干部，应具备自我学习能力、自我提高能力、自我改造能力、自我组织能力以及科学决策、开拓创新、灵活应变、人际沟通、口头文字表达能力等。

三、领导者如何加强高效团队建设

一要增强领导才能、发挥指导作用。首先领导者必须以身作则、率先垂范；其次，必须明确工作目标、制定工作标准；再次，必须明确团队各成员的角色和责任分工。二要充分发挥领导的激励作用。在工作过程中，领导必须运用各种激励理论对工作成员进行适时的激励，鼓励和激发团队成员的积极性、主动性和创造性。三要灵活授权，及时决策。领导要通过授权让团队成员分担责任，使团队成员更多地参与工作的决策过程，允许个人或小组以自己的更灵活的方式开展工作。四要充分发挥领导的沟通和协调作用。首先，团队成员之间的沟通和协调。领导要进行充分沟通，引导团队成员调整心态和准确定位角色，把个人目标、工作目标和团队的整体目标结合起来，明确知道自己要做什么？如何做？做到什么程度？其次，团队成员与工作环境之间的沟通和协调。领导要帮助团队成员熟悉工作环境，学习并掌握相关的业务知识和操作技能，以利于工作目标的及时完成。五要充分发挥团队凝聚力。首先必须设置较高的目标承诺，以较高的工作目标引领着团队前进的方向，使团队成员对工作目标形成统一和强烈的

共识，激发团队成员对所在团队的荣誉感。其次引导团队成员个人目标与组织目标的统一，增大团队成员对团队的向心力，使团队走向高效。第三必须采取有效措施增强团队成员之间的凝聚力，形成高昂的团队士气。团队凝聚力会让团队成员在短期内树立起团队意识，形成对团队的认同感和归属感，促使团队的工作绩效大幅提高。

总之，这次来清华学习体会很多，收获很大，只是时间短暂，留有遗憾，希望以后重温、重圆清华梦。

第三篇：中国邮政邮票博物馆传承千年邮政文化 感受邮票艺术魅力

中国邮政邮票博物馆传承千年邮政文化 感受邮票艺术魅力

中国邮政邮票博物馆

中国邮政邮票博物馆矗立于北京市东长安街黄金地段――建国门内贡院西街6号，2007年8月22日正式开馆，是中国邮政集团公司主持建设的国家级“行业龙头博物馆”。

中国邮政邮票博物馆拥有7500平方米的展览大厅、6000平方米的文物库房和近万件邮政文物、数亿枚中外邮资票品等馆藏品。博物馆设有“原始通信”、“古代邮驿”、“近代邮政”、“当代邮政”、“邮票展厅”、“特展厅”以及“珍宝馆”等7个主要展区。

当又一轮朝阳照亮北京城的时候，位于建国门内长安街旁现代化楼群中的中国邮政邮票博物馆也沐浴在早春和煦的阳光里，显得宁静而安详。自去年8月22日正式向公众开放以来，像北京众多的博物馆一样，中国邮政邮票博物馆给首都的文化建设增添了一道靓丽的风景。

邮驿文化源远流长

在博物馆的门前，两尊矗立着的骏马飞驰仿铜雕塑首先映入记者的眼帘：左边是古代驿兵身穿盔甲、跨马疾弛传递军情；右边是现代邮递员肩挎邮包、策马扬鞭递送邮件。在两尊雕塑上，古今两位骑手凝神贯注、目视前方，两匹骏马凌云奋蹄、栩栩如生。

沿着展线的脉络，记者仿佛走进了历史，体验到了邮驿历史大道上的风云变幻。古老的驿站门口似乎传来了清脆的驼铃声，飞驰的骏马仿佛在传递着边关的军情。丰富的文字图片资料、模型和历史文物，讲述的不仅仅是一部简单的邮驿史，更是一部中华民族发展史的缩影，通过邮驿这面镜子折射出中国几千年文化的积淀和社会变迁。

时代变迁记录百年兴衰

“近代邮政”展区真实地再现了清末中国邮政从创新萌芽到主权旁落的全过程。丧权辱国的“客邮”入侵、清代海关试办邮政、光绪皇帝朱批开办国家邮政、收回邮权运动等，无不诠释着洋人在中国土地上的骄横跋扈和中国邮政主权的旁落，以及中国近代邮政的起伏跌宕。一方面，在洋人的把持下，客观上使西方新式邮政制度得以在中国确立和广泛推行，使近代邮政快速发展；另一方面，在洋务运动和国人自强不息的历史发展中，中国人开始了自己开办邮政的创新。古色古香的大清邮政分局景观，内容丰富、形式新颖的影视片段，为观众讲述了近代邮政鲜为人知的故事。

方寸之地展现万千气象

中国邮政邮票博物馆不仅是一个全方位展示中国邮政发展历史的博物馆，更是一个展示邮票藏品的博物馆――中国邮票博物馆。中外珍贵邮票和封片构成了这里数量最多、受社会民众关注的展品中最重要的一部分。

中国邮票博物馆展出的各种邮票，无论它们充满稚气还是流光溢彩，无论它们灰头土脸还是清新典雅，无论它们是“闺房佳丽”还是“异邦友宾”，它们都有各自的故事和经历。邮票虽小，方寸之地展现万千气象；展馆之大，宽敞展厅演绎古今中外。邮票，也从另外一个角度，记录和见证了中国近代邮政的风云变幻。

博物馆副馆长杨江告诉记者，邮票是一部读不完的百科全书，将馆藏邮票与社会共享，让公众在五彩缤纷的方寸之地，获取知识、接受教育，为集邮爱好者搭建一个研究、交流的平台，是中国邮政邮票博物馆不变的追求和努力的方向。这里每天展出的藏品尤其是邮票及其原图展品，只是众多藏品中很少的一部分，尚未展出的珍贵藏品还有很多。考虑到博物馆的可持续发展，在保护好文物的前提下，博物馆将会有计划、有步骤、适时地把馆内的珍贵藏品向公众展示。

记者手记：作为一家国家级的行业龙头博物馆，中国邮政邮票博物馆以丰富的馆藏文物、独特的藏品、较高的展览设计水平以及高科技的库存环境，填补了北京博物馆业的空白。2008年是中国邮政邮票博物馆开馆后迎来的第一个新年，也是奥运之年，它的适时开放，既是中国邮政对北京奥运工程和首都精神文明建设的一大贡献，也为广大观众提供了一份厚重的精神享受。对全国邮政职工以及有志于邮政事业的后来者而言，它也是一所没有围墙的历史大学。

（责任编辑 郭苏）