《抽象画中的越南少女》：传说与现实重叠的悲剧

第一篇：《抽象画中的越南少女》：传说与现实重叠的悲剧

何必那么专注于情感。反正，所有的情感总会让人失望。反正，所有的情感总会彻底地死寂。我承诺给你所有你想要的一切；而你，我不需要你的灵魂。

把你的躯体给我；我们活着，一起活着。因为，你爱我；而我也爱你。——题记

传说和现实，在这部电影里有着两个故事。传说中的越南少女无二以及现实中的韩国女孩崔素妍；她们两个人的情感故事构建起了这部电影。被情人出卖，被朋友出卖；不论是传说的无二或者是现实中的素妍，她们都不再信任这个世界。在她们看来，这个看似温情的世界充满了虚伪和谎言；于是，无二杀死了赋予了她悲剧的地主女儿洪，而素妍则用她自己的死诅咒了为了写小说而从韩国前来越南取材的好友欣恩，并让她把无二的诅咒带回了韩国杀死了曾经背叛并且出卖过素妍的志勋与其女友。

抽象画中越南少女脸上凄绝的木然穿越了百年时光来到了现代的都市。被封印了的灵魂、怨念和诅咒被释放出来，在躯体间游走；传说与现实的交错是两个不同背景的时代里凄绝的悲情故事。画家卢岩的移情别恋是封建门第之见的胁迫以及爱情的妥协，被洪残忍地杀害则是对爱的失望，而就算在死后依旧被诱骗到寺院被法力封印则是爱情最无耻的背叛；被深爱的男人诱骗、被轮奸并且被拍下录像的素妍显然是感同身受的，而被青梅竹马的闺密出卖当成了小说中的主角被极力丑化也成了最失望的友情最后的憎恨。当素妍生病而花颜失色的躯体遇上无二充满怨恨逃出封印的灵魂，发生了可怕的事情也就不足为奇了。

爱情，友情；所有的珍贵情感在这部电影里似乎变得一文不值了。

没有太多的信任；所有的信任在风花雪月之后就都已经悄悄地消逝得不见踪影了。

伤感；怨恨；怒吼；然后就是复仇了。带着某种莫名的悲伤走过了重叠的光阴，怨气以及憎恨在一刹那间复活；带着所有的悲愤燃烧了整个世界。杀；虐杀；既然我必须充满着怨恨痛苦地死去，那么所有同我一样悲凉的人们，只要你把你的愿望告诉我我都会去替你实现。用我们的方式让那些该死的人们死去。

看完了这部电影，我很难不带着如此满腹悲凉的伤感。看着这个让人绝望的世界，安安静静地被搁浅在冷艳而诡异的微笑里。也许，这部对世界和情感充满着不信任的电影所要传达给我们的也就是这样的一种绝望。

电影用倒叙的方式讲述了素妍的悲剧，又用插叙的方式讲述了无二的悲剧；又通过欣恩这个人物实现了传说和现实两个悲剧故事的重叠。导演也许是一个女权主义者，在整部电影里所有的悲剧都是因为一个负情的男人，一次彻底的背叛；女性被当成是情感丰富又温婉多情的形象被塑造的同时，男人只是一个木然无情冷酷残忍的布景。

韩国的恐怖片其实已经江河日下了；像这部电影，如果是从惊悚效果方面去要求它的话，那么这部电影显然并不成功。就算在某些时候它多少能给我带来半点惊恐的感觉，可是大多都是一些屡见不鲜的惯用招数。这部电影的成功之处在于其悲情味道，在于把传说和现实的无缝衔合，在于女性角色的塑造以及复仇过程的曲折设计；成功于一波三折的剧情而失败于惊悚。

昏暗的灯光、房间里的暗格、突兀的镜头剪辑和对听觉有强烈刺激感的刺耳音符构建了这部电影在气氛上的惊悚效果，在看电影的时候会被吓到，可是转过头去会马上忘却。真正被我们所记住的是两个重叠在一起的悲剧，两个关于女人的悲剧以及因果循环的轮回。

当一个女人投入到一份情感里去，她们会显得温婉动人；而当一个女人对情感彻底失望而开始愤世嫉俗，她们会变得可怕而阴森。我也许并不相信那个封印在古画中的怨灵故事，可是我相信对于情感的认知以及悲愤的可怕。如果说，这部电影已经让我感觉到害怕；那么，我所害怕的绝不是电影里那个被毁容的无二那张漆黑的脸，也绝不是那所有故弄玄虚摇晃不定的镜头，而是在情感上那种极端的反弹力。

是不是，爱有多深则随之而来的憎恨就会有多深呢。悲剧，叠加的悲剧，对于情感的绝望才是这部电影最终所传达给我们；没有爱，也就没有恨，那么就不会有悲剧，所有的一切就成了虚妄。因为爱，这个世界会变得美好；因为恨，这个世界又会变得丑陋；于是最后，我们的这个世界才会变得如此多姿多彩。

说到底，构建起我们整个世界五颜六色的还是我们最根本的情感世界。悲剧，重叠的悲剧；也许，因为期许，所有失望，所以绝望，所以悲伤，所以怨恨。可是我们不可能失去期许；因为活在一个没有期许的自我世界里，我们将不再具备半点活着的意义了。

其实，有没有无二的怨念和诅咒已经不再是重要的了。也许，换一个角度来看，清纯的无二依旧活在那些带着泛黄色调的镜头里；而素妍或者欣恩，她们所见到的无二只是自己心里那些情感失落后的投映以及对复仇的期许。无二之所以会成了她们的解脱和渴望只是因为她们对于无二的渴望以及心理历程上的契合。

当然，这样的说法也许会上升到了心理学的精神分裂以及强迫症上去了；可是有没有这样的一种可能，无二的悲剧确实存在，而诅咒并非来自于无二，而是来自于被迫害人们复仇的欲望以及施罪者的良心谴责。而当传说中的那个悲剧又是与现实中的这个悲剧重叠在了一起的时候，传说中的被封印了的那个诅咒也就从传说中被释放出来，由一个传说也就诞生了又一个可怕的传说。

佛家说，一切妄念皆由心魔所生。其实，说的也是这个理。而这部电影，刚是把这种所谓的心魔以传说包装，以恫吓为目的对我们进行了一次说教而已。

爱情是一个恒久的话题。歌颂爱；或者被爱伤害而憎恨，其根本依旧还是爱。男人和女人的论题永远也不会停休；因为，谁让这个世界只有男人和女人两种人呢。而既然只有男人和女人，被谈论得最多的依旧只能是男人和女人了。不论是男人或者女人，不论是爱的温情或者爱的悲情，笼统地概括起来也许就是人性了。

战胜人性的丑恶而追求完美的神性，也许这是任何一种艺术方式最终的追求目标了。神人合一永远不可能达到，但是我们可以做得更好；而在这个做得更好的过程里，颂扬美好是消积的，而承认丑陋则显得更积极了。

韩国女版的《浮士德》；把灵魂出卖给了魔鬼，只是浮士德最后被天使救走了，而这部电影里的这些浮士德们就没有那么幸运了。

第二篇：宁津蟋蟀传说与现实

宁津蟋蟀传说与现实

宁津蟋蟀宁津蟋蟀文化馆一隅蟋蟀罐 戴玉亮 摄

初秋时节,记者到宁津县采访。适逢当地正在举办全国性的蟋蟀文化节,各地蟋蟀爱好者和玩家云集,蟋蟀市场一派兴旺景象。走访市场,与玩家交流,观看当地独有的蟋蟀文化馆。蟋蟀,这种看似普通的小小昆虫,引发了记者探本溯源的浓厚兴趣。

斗蟋缘起唐朝说

宁津县文化馆专家杨柱山称,中国的斗蟋之风源远流长,成风气应起于唐代,有可能是从某些寂寞的宫女打发时光开始的。该县文化局副局长杨承田则认为,兴于宫中是可能的,但最早肯定来自民间。蟋蟀天性好斗,老百姓在耕作之余,在田间地头就有可能斗起来。

有研究者认为,从唐代开元年间的社会风气看,斗蟋蟀出现在此时是极有可能的。那时天下太平,四方无事,从李隆基到民间百姓,享乐之风蔓延,斗鸡走狗成风。李隆基喜斗鸡,便在宫中建起鸡坊,定时举行斗鸡比赛。皇帝的爱好常常像瘟疫一样迅速感染整个社会。在这种氛围下,出现斗蟋蟀的游戏,为皇上多一项娱乐活动,似在情理之中。

至于人们是如何发现蟋蟀有善斗习性,并使它发展为一项游戏的,有人设想了以下几种可能。

一是在偶然的情况下,人们看到雄性蟋蟀在交配期为争夺配偶而展开搏斗,于是好奇心驱使他们捉来雄蟋蟀,双双放到一起,让二虫搏斗厮杀。二是当宫女或民间小儿在捕到蟋蟀养在小笼里听声解闷的过程中,无意间发现两只蟋蟀放在同一只笼里,就会出现视若仇敌般的争斗,于是开始有意识地引逗,并从中取乐。比较而言,后一种可能性更大。自然界的野生蟋蟀交配多在晚上,人们可以听到雄性招引雌性的鸣叫声,但不易发现两雄争风吃醋的场面。因为野生蟋蟀选择配偶的机会很多,似乎用不着为此而争斗。第三种可能是,斗蟋蟀一开始就是受斗鸡的启发而产生的。既然皇上酷好斗鸡,又有因斗鸡有方而得宠者,一定会勾起某些嗜利钻营之徒的极大兴趣,他们便在其他禽虫上进行试验,结果发现蟋蟀的斗性最强,场面最吸引人,于是便将其精心养起来,或作贡品以邀宠,或留作自己闲时玩赏。

斗蟋蟀从发现到普及,其实不需太长时间。一方面斗蟋蟀是一种很好玩的游戏,本身具有独特的娱乐效果。另一方面,玩养蟋蟀是一件简便易行的活动,既无需多大财力,又不甚劳神,只要从野外捉来,稍加调养,即可摆开战场,这比斗鸡走狗一类的活动更简单。斗蟋之初,是一种纯娱乐游戏,并没有用于赌博。但很快人们发现用斗蟋蟀进行赌博更具刺激性。这为斗蟋增加了“催化剂”,斗蟋活动开始高速发展,至宋代达到相当规模。

杨柱山和杨承田都认为,蟋蟀文化是具有浓厚东方色彩的中国特有的文化,是中华文化的一种结晶。其内容体现在两方面:一是通过斗虫可以展现人的智慧；二是斗蟋有一整套规则,比如斗蟋要称重,如同举重、摔跤、柔道等一些体育比赛一样,要分量级。与此同时,蟋蟀从捕到斗、养都很讲究,需一系列的工具。

传说:皇后化蟋蟀

杨柱山先生称,宁津蟋蟀的出名是从明朝开始的,之前在正史里找不到记载。明宫廷中斗蟋之风盛行,据说明朝时两个官差特地到宁津看蟋蟀资源,为朝廷提供贡品。之后,这个传统一直延续到清朝。

除中科院昆虫研究所所长吴寄传教授所著、1991年出版的《中国宁津蟋蟀志》外,关于宁津蟋蟀,史书中几无资料可寻,但民间传说颇多,最有名的有两个。

传说其一可追溯到北宋。徽、钦二帝疏于国事,整日沉缅于酒色,挥霍无度。他们花重金建起斗蟋台,亲自为斗胜的蟋蟀封号命名,“金头大将军”、“绿袍大王”、“黑衣大圣”、“紫衣大圣”等。当时东京汴梁(今开封市)的斗蟋市场非常活跃,就连女人、小孩都加入斗蟋队伍。

宋徽宗的皇后是德州刺史王藻的女儿,名叫王敏。王皇后从小饱读诗书,对皇帝不理朝政、整日躲在宫里同嫔妃斗蟋看不下去,多次劝说。皇帝起初还能听进去,时间久了就疏远了皇后。王皇后一番好意却被冷落,很是抑郁,不久得病而亡,年仅25岁。为了继续劝说丈夫觉悟,她变身一只乌头金翅大蟋蟀,经过数次擂台赛,终于来到皇帝身边,终日在其耳边啼鸣“夫君醒来!夫君醒来!”

公元1127年,金兵大破东京汴梁,活捉了徽、钦二帝,宫中之物亦被抢掠一空,一同车装船载运往幽州,其中有一红棚大车上装满镶嵌珍珠、宝石的精致盆罐。行至位于鬲津河畔的临津县(今宁津县),天气突变,乌云滚滚、雷声隆隆,一声霹雳,红棚车裂盆碎。随着王皇后化身的乌头金翅大蟋蟀的一声鸣叫,群虫齐声振翅高歌,跳进青纱帐里无影无踪了。钦宗见状,凄然泪下,哀曰“:尔等早早逃亡,待到天朝盛世,再让你们拜帅称王。”八百年后,宁津蟋蟀称霸中华,多次获得国际国内大赛冠军。

传说之二到了清同治年间。当时宁津陈庄的蟋蟀在京城已小有名气。这年,逢慈禧太后生日之际,准备大庆一番。太监李莲英建议增添斗蟋一项助兴,老佛爷很满意。于是,李莲英派两个手下人贾大鼎和郭老福,到陈庄选虫子,并叮嘱要选个大的,成色好的。二人到陈庄后喝斥人们到地里捉最好的虫子进贡。其实,他们根本不懂什么成色,只记住了“个大的”。当上好的虫子贡上来后,都因“个不大”而没被选中,村民们还挨了臭骂,甚至遭衙役棒打。村中几个捉蟋蟀的人一商量,决心捉弄一下两太监,出出气。于是他们在地里捉到几只特大的雌蟋蟀,把显示雌性的尾巴剪掉,献了上来。两太监一见,如获至宝,装进箱里,运回京了。没等慈禧寿筵开,虫子便献到了李莲英面前。太后听说后,欲先睹为快,让选两只斗斗看。李莲英把两只最大的放在一起,可几经挑逗,不见相战。仔细看时,才知是两只雌的。慈禧顿时大怒,因扫了兴,更因“雌蟋”与“慈禧”同音,大忌。雌蟋上不了场,影射了女人专权之逆。她以为是两个下人故意耍弄她,便下令将他们下狱。

现实:宁津蟋蟀变“金虫”

中国蟋蟀文化南方以江、浙、苏、杭、沪为代表,北方以京、津、冀、鲁为代表。而真正的蟋蟀名产地,当属齐鲁北方大平原。吴寄传认为,山东是蟋蟀王国,而宁津则是蟋蟀王国王冠上的宝石。因宁津特有的地理位置,土壤种类与生态条件,以及相应的气候因素,常年籽粒品种特性的遗传,使宁津得天独厚,所产蟋蟀兼具南北虫的优点。

宁津地处北方较干旱区的南部边沿,故宁津蟋蟀具有北方虫的坚强斗性与耐力,凶悍顽强,皮厚牙坚,而又具有南方虫的魁梧,头大、项阔、腰圆、体形高厚匀称。在格斗时咬法多样全面,既有南虫的爆发力,又有北虫的体质与咬死不走的顽强斗性。

宁津蟋蟀中最出名的是大青翅子。大翅子在蟋蟀中为异形福相,是蟋蟀中的佼佼者。一般地区翅子的产量极少,可称百里或千里挑一,在北方如北京,几百条蟋蟀中也找不出一条翅子。而在宁津,如果当年雨水好,翅子的比例能达到5%,个别村子,出翅子比例更是高达8%。宁津翅子的皮色以大青翅为主,其次为紫翅子,麻头与黄翅子相对少见。宁津翅子能咬善斗,咬法多样,灵活且有后劲,多出将军。有人用宁津翅子出战,十有八胜记录。宁津蟋蟀近年来多次在全国大赛中夺冠。杨承田说,全国大赛中的名虫中,宁津蟋蟀至少占到3成。

每年立秋后,来自全国各地的蟋蟀爱好者涌入宁津,捕捉、购买蟋蟀。这也成了当地农民增收的“金虫”,一只蟋蟀少则几元几十元,多则五六百元,甚至上千元、过万元,在柴胡店镇就流传着“二月富万户,一厘值千金”的说法。据估算,蟋蟀每年为当地带来近亿元的收入。在市场上,记者看到,一只品相较好的蟋蟀,动不动就是一两百元。

近年来,宁津县先后建起了四个蟋蟀交易市场,为外来购虫者提供一站式服务。在县文化艺术中心建成了国内乃至世界一流的“中华蟋蟀文化第一馆”,馆内收藏蟋蟀罐216对,各类蟋蟀用具39种,蟋蟀标本71个,以多媒体动画、浮雕、圆雕、展板、名人字画等形式进行展示。

相关链接? “蟋蟀宰相”和《促织经》

除北宋的徽、钦二帝外,南宋太师平章贾似道是历史上另一个著名的蟋蟀迷。据《宋史》载:“襄阳围已急,似道日坐葛岭,起楼台亭榭,取宫人娼尼有美色者为妾,日淫乐其中。尝与群妾踞地斗蟋蟀,所狎客入,戏之曰:此军国大事耶?”当时蒙古人进攻中原,形势十分危急,但贾似道却置国事于不顾,仍然在陪着群妾斗蟋蟀玩乐,可见其何等昏庸。这种不负责任的行为使他背上了千古骂名,后人戏称之为“蟋蟀宰相”。

抛开贾似道为政的功过不讲,单就他对蟋蟀的痴迷来说,确有值得称道的东西。他对蟋蟀不仅是玩玩而已,还进行了卓有成效的研究。他写的《促织经》,是我国第一部研究蟋蟀的专著。此书共二卷,分论赋、论形、论色、决胜、论养、论斗、论病几部分,对蟋蟀的各个方面都进行了详尽的论述。后来出现的一系列《蟋蟀谱》、《促织经》,几乎无一不是以贾氏《促织经》为蓝本,除了内容上稍有增益,体例上没有什么突破。

贾似道的《促织经》前有一段《促织论》,是一篇内容丰富的蟋蟀专论。作者首先探讨了人们玩斗蟋蟀的原因,主要在于蟋蟀虽为“微物”,却有“似解人意”的灵性,尤其是二雄相争的“英猛之态”,是其他小生物所不具备的,而这正适应了寻胜猎奇的“人之所好”,故君子“取而爱之”。接着,他又通过对斗蟋蟀历史的考察,进一步说明这项活动之所以受到公子王孙,乃至庶民百姓的喜爱,是有其必然性的。另外他对蟋蟀的生活习性、品种优劣、调养医病诸问题也有精辟的见解,并认为这些是在决斗中取胜的关键。

从贾似道的《促织经》中可以看出,斗蟋蟀的技艺至南宋时已经达到相当高的水平,基本上脱离了初期的质朴状态,开始由简单的“游戏”向“艺术”过渡,并由此而始,逐渐形成一种特殊的文化形态,融入了庞大的中国文化体系中。当然,任何理论的产生,都是建立在长期实践的基础之上的。贾氏《促织经》实际上并非一人一时之作,它是在斗蟋蟀游戏相当普及的社会基础上,总结一代又一代玩家的心得体会而成的,是无数人情趣与心血的结晶,充分表现了当时人们对蟋蟀的认识水平。例如关于蟋蟀的种类,在外行人看来,除大小及色泽稍有差异,几乎看不出有什么区别。但在《促织经》里,仅体色就分为青、黄、红、紫、黑、白；而红又分为真红、水红,青又分为真青、深青、淡青、紫青、灰青、虾青、蟹青等。而且人们还发现了蟋蟀的体色与其斗性是有密切联系的,提出“白不如黑,黑不如赤,赤不如黄”的说法。再如虫具问题,《促织经》里经常提到“古旧大盆”、“下盆”、“盆窝”,说明当时已改为用土盆饲养蟋蟀。由金玉牙笼改为土盆,当然不是因为朴素,而是对蟋蟀生活习性认识上的提高。

(戴玉亮 搜集整理)

第三篇：让梦想与现实重叠-演讲稿

让梦想与现实重叠-演讲稿

第一点，我们要牢牢记住：我们是中国人！维护国家的荣誉和利益，是我们身为人，应有的本能。

第二点，我们要学会做人！

第三，我们要有所追求！说的通俗一点儿，我们要知道自己想要的是什么，说的高雅一点儿，我们要有理想。我认为每个人的一生都应该有至少一件，无论什么时候他想起来，都会觉得非常有意义的事情。幼儿园的时候，我们懵懂无知，对未来充满幻想；小学的时候，我们慢慢成长，对社会环境一知半解，面对朦胧的世界，我们有了自己的梦想；初中之后，我们逐渐成熟，不断学习的知识让我们有了自己的人生观，这时的我们有理想；高中的时候，我们忙忙碌碌，为了一个共同的目标而奋斗，坚毅、刻苦、执着……可是现在呢，上了大学之后，越来越多的同学，开始迷茫、堕落，这是为什么。。建议每个同学晚上睡觉之前都能用几秒的时间，想想这样几个问题：我想要得到什么，我想过怎样的生活，我希望自己成为什么样的人，为了得到这些东西，我需要做些什么？生活有梦而精彩！衷心的祝愿所有人，早日迎来，梦想与现实重叠的这一天！