第一篇:商院案例:《致青春》为何火得一塌糊涂
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商院案例:《致青春》为何火得一塌糊涂
是时候来分析分析最近话题榜第一名的一部影片——《致我们终将逝去的青春》了。你一定反复听身边朋友推荐过了,电影院排队的人永远那么多、而最近光线的王长田再也不用书写“柳暗花明”强作镇定了,因为他奇迹般证明了——《泰囧》的票房神迹并非不可以复制的,光线投资并发行的另外一部商业片《致我们终将逝去的青春》首映日票房破4500万刷新了记录,五一小长假3天过3亿,最终票房很可能会让你我大跌眼镜。
这说明了什么——中国电影确实进入了新时代,不到半年,国产票房的前三全部要换人了。张艺谋、冯小刚、陈凯歌等大牌导演眼睁睁看着鱼贯而入的新晋导演摸到了一手好牌,接下来担心的,恐怕是连坐庄的人都换了。中国的电影市场正在形成新的规则、新的游戏规则和庄家。但问题是,这一切是怎么发生的?《致青春》《失恋33天》、《泰囧》这类小成本影片是怎么赢的观众的心的?
首先《致青春》能大火一点也不让笔者意外。早在他上映前几个月,碰到一个电影圈的前辈,就认真跟我说,“赵薇这部处女座一定会火,她的资源实在太强大了,非一般新晋导演能比。”正如一个牛逼的电影评论所说,“赵薇”这两个名字对于80后来说,某种程度上就代表了“致青春”的全部含义。再看看她选择的题材,主打青春怀旧类型的小成本模式已经被《失恋33天》、《那些年,我们一起追的女孩》反复验证过。当然你也不要以为凡是青春题材的小成本影片就一定赚钱,《失恋33天》火了以后一大批同类型的电影出来,但都是“影院一日游”。
好的电影一定是建立在对市场的深刻洞察之上的,《致青春》的市场基础有多强大?原著是被称为“网络言情小说”界四大天后之一的辛夷坞所作,好几年前便是畅销书,书迷的群体主要以80后的年轻人,跟电影的主流受众高度重合,其中又以女性观众为主。而从演员的选择来看,也是高度迎合了女性观众的需求——偶像剧专业户赵又廷以及优等生韩庚,都拥有一大票忠实的女性粉丝。这两点奠定了电影的基础票房绝对不会差,但仅靠这些是无法创造现在的票房现象的,《致青春》赢得市场靠的是,顺应了中国电影市场的结构性转型。长期以来,对于中国的主流电影受众——以70及80后为主的群体,是鲜少有合适的产品提供的——对于有文化消费力的主流影片受众,中国电影市场长期停摆,鲜有适销对路作品提供,而这中间隐藏巨大的蛋糕。自张艺谋、冯小刚之后鲜少有票房号召力的导演出现,而名导们则纷纷转向更宏大的叙事和背负了沉重的使命,逐渐远离了观众。而好莱坞的“爆米花”电影看久了,也腻歪了,事实证明新导新作的确可以一扫荧屏的“腐朽之气”。
其次,现在的电影运作越来越成为一项系统工程。当赵薇遇到了不可多得的题材和剧本时,她最需要做的,也是现在做的最好的,就是整合资源。你以为赵薇的这部处女作是因为“技术出色”而拿到了导师99分的高分?看看演职员表的大名,编剧李樯,作品有《立春》、《姨妈的后现代生活》,被誉为“男版许鞍华”;监制关锦鹏,王菲的主题曲。这些又为电影加了十分,以及与之相匹配的,出色的电影发行和营销。
看看王长田说的——“我们拥有全行业最完善的从投资到发行的体系。比如说,我们在70个城市有驻站的发行人员,他们已经做了4年了。他们每一天和影院、和当地的人打交道,所以我们公司了解每一个城市的年轻人聚集在哪里,最热门的餐厅在哪里,了解3000个影院的大厅是什么样子,每一个海报的位置是什么样子,多大,适合什么样的东西。我们的影片在上映的时候会有70份计划,而不像别的公司只有一份计划。当然,我们有自有的媒体的宣传渠道,我们拥有我们的活动公司,很多电影公司把业务都外包,宣传公司包给一家,预告片包给一家,首映礼包给一家。但是所有这些东西都不能代替一个发行公司从市场角度形成的判断。”
再看看宣传环节——现在的电影宣传如果还用开发布会、媒体通稿的方式,那就太out了,由于对于年轻受众来说,所以《致青春》的宣传思路非常正确,就是“四两拨千斤”。http:///http:///http:///
http:///http:///http:///http:/// 提前炒热预告片、利用社会化媒体,比如官方微博的营销和互动、史玉柱等大佬的卖萌、圈中好友的转发支持,用强大的名人资源网络做了矩阵式的营销,一句话,要知道观众在哪里,还知道怎么卖出去,就要放低自己的身段。
当然以上环节都很重要,一个电影项目的成功,制作、宣传、发行每一个环节都必不可少,但成功的基础是,你的内容是否能触及到观众的痛感。正如原著所说,“青春是用来怀念的,当你拥有它的时候,它一钱不值,只有将它耗尽了,你回头看时,一切才有了意义。”致青春》便抓住了80后观众的集体痛感,“回忆”在此时成为了“消费”的最好理由。同一模式可见“失恋”、“成长”等关键字,所以不外乎有人说,《致青春》的名字便决定了三成的票房,我们正处于这个时代,一个“偶像的黄昏”渐渐褪去,总有人想伸出手来抓住点什么,赵薇如是,徐峥如是,然后呢?
PS:从《泰囧》开始,电影和资本的运作手段日趋成熟了。如果有留心的话,《泰囧》和《致青春》上映时,没有请一个影评人,倒是包场请了证券公司的分析师。所以两次《泰囧》和《致青春》首映式,光线连续拉了好几个涨停板,以至于现在光线传媒市值已经把华谊甩开10%了,145亿对130亿的市值,是否意味着一个时代的结束,另外一个时代的开始?如果仔细想来,这中间意味多少意味着暗流涌动,中国电影市场格局的重新排位和势力划分,已悄然拉开了序幕。
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第二篇:《致青春》营销案例
《致青春》:有一种营销叫“致青春”
本报讯(记者 殷维)赵薇的导演处女作《致我们终将逝去的青春》(简称《致青春》)票房已经突破3亿大关,这让赵薇成为内地首位凭借处女作票房过亿的女导演。不过在璀璨的票房背后,是它堪称无孔不入的营销手段,与手机游戏合作、在微博上病毒式营销„„ 《致青春》这部电影可谓是火爆了,自4月26日上映以来,票房节节攀升,上映6日进账突破3亿,赵薇也成为国内首部凭借处女作票房过亿的女导演。其实在它还没有上映之前就已经很火了,这主要是因为它的宣传到位,即这部电影的剧组所采取的营销手段很到位,可它究竟采用了哪些营销策略呢?
赵薇执导的处女作《致我们终将逝去的青春》(以下简称《致青春》)火了,国产爱情片的票房纪录被刷新了。随着影片的热映,“青春体”、台词“你神经病啊”在网络上也流行开来。
俗话说“四分电影、六分宣发”,如今影视界早已经不流行“酒香不怕巷子深”这句古言了。《致青春》之所以“大火”,成功的营销功不可没。华语乐坛天后级人物王菲献唱主题曲,为电影迅速预热;借助好友黄晓明制造话题,呼应“青春”主题;再加上怀旧海报和赞助商的户外广告,《致青春》早早就以地毯式宣传渗透进观众的心里。
上海大学影视学院教授葛颖称,《致青春》借助明星做宣传取得的成功是其他新导演不可复制的,“这些明星拥有很多粉丝,他们在微博上与赵薇的互动,对电影带来的宣传力度无法估量。再加上赵薇本来就代表一代人的青春回忆,她自身就是最好的宣传。”
1、引导用户主动参与电影宣传,一部电影在上映前,其官方微博是没有太大用处的:没有粉丝、没有口碑、没有影响力。这个时候,往往需要借助一些大V用户的宣传,并制造类似于#青春回忆#、#小三捍卫爱情#等互动性较高的话题,带动网友参与,并在社交媒体上掀起一股热议风暴,从而提高电影知名度。
著名时尚达人吴威对腾讯科技表示,电影的社交营销,起决定作用的并不是官方的主动营销,而是由电影延伸开来的话题、演员、故事、拍摄花絮等因素。如果这些元素都能符合用户深层次的需求,便能激发用户自动传播,而这种通过社交平台的传播,范围更广,成本更低,可信度更高。对于“微博大V”的作用,吴威认为,一是起到了引导作用,引导用户参与到话题的讨论,而是在一定程度上起到了“洗脑”的作用,让用户在不同时间、不同地点都能获取到电影的信息,并实时参与到话题的互动。《致青春》的社交营销:
1、官微共发微博2409条,纪录了电影筹拍、开机等的全过程;
2、大V:不完全统计,24个转发微博大V,粉丝总数接近3.7亿;
3、创造“赵又廷:你有神经病啊”微博体,频繁让主创参与微访谈,延续微博热度;
4、大量影评专家写好影评。俗话说“四分电影、六分宣发”,《致青春》火热银幕,它成功的营销策略功不可没。而这其中,最引人注目的是它创新性的网络营销模式——微博营销。《致青春》营销解码
《致青春》社交网络的分析】制作成本仅六千万,票房却已超5亿:
1、官微共发微博2409条,纪录了电影筹拍、开机等的全过程;
2、大V:不完全统计,24个转发微博大V,粉丝总数接近3.7亿;
3、创造“赵又廷[微博]:你有神经病啊”微博体,频繁让主创参与微访谈,延续微博热度;
4、大量影评专家写好影评。@清华南都:【赵薇如何通过社交网络包围受众】“赚票房前先赚参与”成为此类电影的营销圭臬,微博、人人上电影的影子全包围,通过几个字的转发、原创、贴图便让受众成为参与者,最终心甘情愿地走进影院,贡献出一个个票房奇迹。《致青春》:有一种营销叫“致青春”近日,不少媒体表示,《致青春》的成功,除了影片本身的因素之外,很重要的一个原因是充分发挥了网络营销平台的作用。据悉,从电影开拍至今,《致青春》官微用2409条微博记录了电影筹拍、开机等全过程;24个大V转发相关微博;频繁让主创参与微访谈,延续微博热度;邀请大量影评专家写影评„„从这个角度来说,《致青春》的成功其实也是一次网络营销的成功。在微博、微信等社交网络越来越发达的今天,网络营销的实时性和实效性已变得非常强大,《致青春》就是一个很好的例证,这种利用网络社交媒体进行密集、全面、系统、互动的营销方式,其实也很值得电信运营商借鉴。
1.免费的微博营销为影片节省了很大一部分投入。”在微博上宣传《致青春》的大V阵仗不知道会不会“绝后”,但肯定是“空前”的。导演赵薇本就是新浪微博人气榜前五的大V,拥有超过4200万的粉丝,熟谙微博运营之道。主创人员中的韩庚、赵又廷也都是炙手可热的人气明星,拥有庞大的粉丝群体。此外,赵薇拥有圈中的宽广的人脉,通过自己的好人缘发动了王菲、黄晓明、舒淇、关锦鹏等明星在微博上大力推荐该片;电影上映前后,许多实名认证的著名影评人也在微博上对该片极尽溢美之词。据统计,帮助《致青春》宣传的账号粉丝总数已经超过3.6亿(不去重)。出乎意料的是,参与者包括商业圈的史玉柱、草根圈的天才小熊猫、文化界的张小娴、宗教界的延参法师等人。《致青春》的微博营销效应不得不令人赞叹。
微博虽然被誉为“草根逆袭”的自媒体,但在微博上掌握话语权、设置议题的大多数还是这些拥有庞大粉丝数的大V们。在《致青春》上映前后,大V们强力宣传,带动了普通用户参与讨论,“致青春”一度成为微博最热的话题。俗话说“四分电影、六分宣发”,《致青春》火热银幕,成功的营销策略功不可没。《致青春》之所以会收获这么好的宣传效果,离不开对微博营销的运用。众所周知,赵薇、赵又廷以及韩庚都是内地炙手可热的人气明星,拥有庞大的粉丝队伍。众多粉丝通过包括转发《致青春》官方微博、发布与电影活动进程相关的微博等方式积极主动地、自愿地参与到影片的宣传中,为影片造势。同时,各主创、投资方的朋友们也积极转载、转发《致青春》的官方微博和活动预告等内容,进一步扩大了《致青春》的影响力。“小说的粉丝、主创的粉丝在网络上的造势帮了我们很多忙,有很多影迷都自发看了很多遍电影,不断去帮我们传播口碑。网络微博的营销连我们自身也没有想到影响会这么大。”王琛说。“实际上《致青春》在宣传发行上总共的投入也仅1000万元,这在业界并不算是很突出,甚至可以说是比较低调的。这其中,免费的微博营销为影片节省了很大一部分投入。” “当下的电影主流观众都比较年轻,他们经常上网,通过微博等来获取各种信息。因此微博营销这种方式很容易获得较好的宣传效果,当年《那些年,我们一起追的女孩》也是靠这种微博效应来达到营销目的的。”
电影上映后,引发的对初恋的怀念和男人的抉择等话题,更是让该片的关注度持续上升。然后是明星营销,利用影片主创人员号召力来引起广泛关注,赵薇、韩庚、赵又廷、王菲、那英等在微博上为影片做宣传。微博上铺天盖地的《致青春》,话题热度曾三天占领微博首席之位,粉丝们用“刷屏”的方式,把一些负面评价淹没在人海里,在该片上映之初,打造出“零差评”的错觉。
圈内好友纷纷力推 赵薇的好人缘在此起到了关键性作用。影片一进入宣传期,赵薇的明星好友们自发的开始在微博上为影片宣传,闺密王菲就不用多说了,不但在微博上推,还免费唱主题曲。舒淇[微博]说“滴儿~等得我颈子都长了。”姚晨[微博]也说:“青春已逝,理想不老。祝福你,我喜欢你那明媚阳光的笑容。必须要去看。”这些演员本身的粉丝不少,他们成为拉动票房的有力渠道。文章[微博]说:“我可以把它当作是一支纯真年代的挽歌么?看完有一种想痛快哭一场的冲动。赵薇这部处女作还真不错,台词几乎可以媲美王家卫电影了。”
这些大牌明星本身就拥有极高人气以及数万粉丝,为影片宣传起到的作用无可限 上映前后微博造势
另外,对《致青春》来说,最重要的营销实际上是微博,该片在微博上的营销已经达到了病毒级。电影上映的前十天,王菲主唱的《致青春》片尾曲通过电影官方微博首发,转发超6万;电影上映前夕,赵薇利用自己在圈中的好人缘,发动王菲、黄晓明、舒淇、关锦鹏等人气明星在微博上大力推荐该片;电影上映前后,微博上忽然涌现众多实名认证的著名影评人,对该片极尽褒扬。该片上映后,利用赵薇、韩庚等人气明星的影响力以及该片中众多明星的人脉,微博上铺天盖地的《致青春》,话题热度曾三天占领微博首席之位,粉丝们用“刷屏”的方式,把一些负面评价淹没在人海里,在该片上映之初,打造出“零差评”的错觉。
1、微博营销
与粉丝分享与互动。时尚品牌管理实战培训师宋予老师认为,从电影筹拍、开机、制作、上线的全过程,都主动发微博与粉丝分享互动,通过一年两个月的营运,积累了大量的粉丝。《致青春》的官微自从开机之前就建立了,在一年两个月的运营时间里,总共发了微博2409条,日均发微博5.3条,但自从进入推广周期以后,加大宣传广度、深度,微博的数量急剧上升,公映这天达到了最多的50条。做微博营销,需要耐心、持续。《致青春》官网在这14个月里,积累了18万的粉丝,这18万的粉丝,成为电影爆发18万个火种。
《致青春》微博营销是经过周密计划和筹备的,既有有条不紊的常规打法,又有反应极为迅速的处理应急反应能力。常规打法:
一、前期靠影评。电影组织了大量影评专家,为电影写好影评,吊足大家胃口。
二、中期靠大V。在电影推广的高潮阶段,赵薇利用自身和光线强大的人脉圈子,大力助推电影。
三、后期靠主创。在电影推广后期,又开始利用赵又廷等主创进行推广,不仅创造了“赵又廷你有神经病呀”的微博体,还频繁地让主创参与微访谈,进一步延续微博营销的热度。应急反应之借势营销:借公益宣传。因为前不久刚发生雅安地震,在地震的第一时间,赵薇代表剧组向壹基金捐助了50万,既是做慈善,又是很好的电影预热方式。
借助网络媒体的营销,口碑营销,我觉得是电影营销方式一个很重要的组成部分。现在微博真的成了营销的风向标,你对票房的预测,其实只要看微博就可以了。
大家都知道,赵薇、赵又廷、韩庚都是内地炙手可热的人气明星,在微博上拥有庞大的粉丝队伍。众多粉丝通过转发《致青春》的官方微博、发布和电影活动进程相关的微博等方式,积极主动地参与到影片的宣传中,为影片造势。
有句话说:“微博上80%的影响力是由20%的人创造的,微博的影响力是由2%的大V所左右的。”
在《致青春》的社交网络营销中,我们看到,商业圈的史玉柱、文化界的张小娴、宗教界的延参法师都参与了这场微博营销,娱乐圈的明星就更不用说了。有网友统计了24个参与转发《致青春》相关话题的微博大V,他们的粉丝总数已经接近3.7亿。《致青春》的宣传方麦特文化传媒的总裁陈砺志表示,“你神经病啊”这句台词会成为焦点其实自己也没想到,但这种天上掉馅饼的事他们绝不能放过。关于《致青春》的网络营销,陈砺志是这样总结的:“网络营销应该包括互联网媒体的内容生产与发布;社会化媒体的内容生产与传播;能够形成广泛社会话题的创意及推广;渠道的占有或者获取。”
圈内好友纷纷力推
赵薇的好人缘在此起到了关键性作用。闺密王菲就不用多说了,不但在微博上推,还免费唱主题曲。舒淇说“滴儿~等得我颈子都长了。”姚晨也说:“青春已逝,理想不老。必须要去看。”还有文章等,这些演员本身的粉丝不少,他们成为拉动票房的有力渠道。
2.此外,天后王菲加盟,也给影片带来不少的关注。在距离电影上映10天前,片方公布了王菲献唱的主题曲《致青春》,当天微博转发就高达13000多次,评论近6000条。除了运用传统媒体与新媒体同时发力的营销手段,天后王菲演唱的主题曲也为《致青春》票房贡献不少,不少观众是借影院的立体声效果聆听王菲的天籁之音的。事实上,随着电影产业化的不断深入,很多电影的生命周期只有上映期的短短几周,过后很容易就被观众遗忘。比起一部长达100分钟的电影,影片的主题曲仅三五分钟,听音乐、分享、传播都比电影更加便捷,到达率高,因此,一曲经典的影片主题曲会大大提升影片的期待感,更何况《致青春》凭借的是天后的品质与热度。
距离电影上映10天前,片方又公布了天后王菲献唱的主题曲《致青春》,一时间引爆话题。王菲亮嗓后,当天微博转发就高达13000多次,评论近6000条,《致青春》迅速预热。在距离电影上映10天前,片方又公布了天后王菲献唱的主题曲《致青春》,一时间引爆话题。王菲亮嗓后,当天微博转发就高达13000多次,评论近6000条,《致青春》迅速预热。
3.病毒营销 内化消费体验
仅靠大V们的宣传,普通用户的转发关注有余,参与体验则不足。而《致青春》的病毒营销则激起了普通网友的共鸣与参与,进而引发官媒的注意和参与,此时,“致青春”俨然成为了一种社会现象。
《致青春》上映前夕,新浪微博、人人网等社交网络上流传着“有一种感情叫赵薇黄晓明”的帖子。一幅长微博中,赵薇和黄晓明的所有互动细节全部被一一记录:同喝一瓶水,接过水瓶拧盖子,双方默契凝视,赵薇生日黄晓明拄着拐杖赶节目为赵薇庆生,黄晓明忍着腿伤公主抱赵薇„„
长微博源自鲁豫的《说出你的故事》,而之后这条图文结合,煽情备至的长微博受到了大量微博大V转发,在微博和人人等掀起一阵传播高潮。“有一种感情叫赵薇黄晓明”想表达的也正是赵薇黄晓明的青春故事,与电影主题吻合 在这条微博的扩散传播过程中,电影《致青春》的潜在目标受众群体正是其中的主力军。《致青春》的观众群体锁定为70后、80后、90后,而他们恰恰就是社交网络中最为活跃的成员。在“有一种感情叫赵薇黄晓明”之后,社交网络上又出现了“有一种追求叫郑微”、“赵又廷,你神经病啊”等流行语,将影片的热度进一步延续。经过病毒式的传播,《致青春》的影子无孔不入,深深影响着这些潜在观众。他们中的许多人就是凭着这种“熟悉的感觉”下意识地走入影院,成为了影片票房的助力者。有网友自述:“我并不是因为‘听说这部电影好看’而买票进场的。在还没看过电影的时候,其实心中已经有了一层熟悉的了解,对电影基调和脉络也大概清楚。与其说是故事本身吸引我入场,不如说在我还没看电影之前,它已四面八方地多次靠近我,被我认识。这种熟悉的感觉,来自于事先多次不知不觉甚至下意识地‘参与’。”
先是话题营销,在影片还未大肆宣传时,网上都在疯转着“有一种感情叫赵薇黄晓明”,着实令人感动了一把,有关赵薇、黄晓明的话题也引起热议。
黄晓明帮大忙
说起《致青春》的营销,实际上有一个人最应该被感谢,那就是赵薇的同学黄晓明。在电影上映前一个月,赵薇做客鲁豫的《说出你的故事》,黄晓明拄着拐棍在节目上为赵薇庆生,两人回忆学生时代以及暧昧的情感纠葛,30分钟节目里的每一个细节都被记录下来„„文字极其煽情,由很多“大V”微博原创发出,随后微博上疯转一句话,叫做:“有一种感情叫赵薇、黄晓明。”这句话被转发次数高达20万,当事人黄晓明祝赵薇生日快乐并同时“致青春”的微博,被转发5万多次。这两人看似是不经意地完成了一次青春回忆,实际上这只是一次刻意的营销,那些“大V”微博原创这个段子所使用的口吻,几乎一模一样,一看就是出自同一个文案。
3、电视营销
“有一种感情叫赵薇黄晓明”。这是在电影上映前一个月,赵薇做客鲁豫的《说出你的故事》后在微博上疯转的一句话,被转发次数高达20万。在访谈现场,节目组安排黄晓明做“惊喜”,黄晓明拄着拐棍在节目上为赵薇庆生,还熊抱赵薇,两人回忆学生时代以及暧昧的情感纠葛,这些温情的细节,引无数粉丝奔走相告和疯狂转发。当事人黄晓明祝赵薇生日快乐并同时“致青春”的微博,被转发5万多次。看似不经意的与老同学缅怀了一下青春,回忆了共同的大学生活,其实是精心策划的一次关于影片《致青春》的社会化营销。
早在《致青春》前期宣传时,微博上就疯转着这样的段子:“有一种感情叫赵薇黄晓明”,“世界上最遥远的距离,莫过于赵薇成了黄太太,丈夫却不是黄晓明”。段子出自导演赵薇参加某访谈节目,节目组特别安排大学同班同学黄晓明做“惊喜”。两人同喝一瓶水,接过水瓶拧盖子,赵薇猛拍黄晓明的大腿等等细节被制作成长微博发出,基本是营销推广的产物。
1、明星效应华语乐坛天后级人物王菲献唱主题曲,为电影迅速预热;赵薇借助好友黄晓明制造话题,呼应“青春”主题。网络上的经典段子有:“有一种感情叫赵薇黄晓明”,“世界上最遥远的距离,莫过于赵薇成了黄太太,丈夫却不是黄晓明”。两人同喝一瓶水,接过水瓶拧盖子,赵薇猛拍黄晓明的大腿等等细节被制作成长微博发出,基本是营销推广的产物浅谈《致青春》的社会化营销
4.强力整合 制造流行文化 除了在网络上发力,《致青春》的营销还渗透到观众生活的方方面面。手机游戏对70后、80后、90后而言,是生活中非常重要的一个部分。因此,该片营销团队将视线瞄准了非常流行的手机游戏《找你妹》。这个游戏最近推出《致青春》关卡,增设了电影中几位主角的漫画头像,拉近了游戏者与电影的联系。此外,《致青春》与著名论坛合作推出“分享青春回忆”活动、和某购物网站合作,也主打青春派,还发明了一系列以“青春”为题的广告词汇。
这个营销团队以其强大的整合营销能力,让《致青春》进入到年轻人生活的方方面面。
手机游戏、传统商家 各种平台立体式合作
手机游戏已经成为70后、80后、90后最重要的休闲生活之一,观众群锁定这三个年龄层的《致青春》显然看到了这一点,立即与目前非常流行的手机游戏《找你妹》合作,推出《致青春》关卡,增设了电影中几位主角的漫画头像,立刻成为热门话题。
除了和手机平台合作,致青春也没放弃网络,与著名论坛合作推出“分享青春回忆”活动,另外,传统商家也没有放过,《致青春》和某购物网站合作,也主打青春派,还发明了一系列以“青春”为题的广告词汇,全方位立体式合作,只为了让《致青春》进入到年轻人生活的方方面面。
4、植入手游《找你妹》
《致青春》的软广告不出不在,另外一个就是植入手游。目前非常流行的手机游戏 《找你妹》合作,推出《致青春》关卡,增设了电影中几位主角的漫画头像,立刻成为热门话题。手机游戏已经成为70后、80后、90后最重要的休闲生活之一,观众群锁定这三个年龄层的《致青春》显然看到了这一点。除此以外,《致青春》还与传统商家、网站合作,推出相关产品,制造有关青春的话题,以打造立体式的营销网络
5.,《致青春》的常规营销手段也同时配合发力:2012年2月27日在北京召开开机发布会;2013年1月29日召开以“《致青春》答辩会”为主题的发布会;2013年3月12日召开以“青春同学会”为主题的发布会。王琛坦言,实际上每次发布会上具体推出哪些内容、上哪些电视节目,《致青春》团队也都有详尽的先期策划。
6.强势营销 影片先期预热 立体式营销手段,尤其是新媒体营销的娴熟运用,让电影以较少的宣传投入放大了这些成功因素的效能。
该片的高票房得益于影片营销之巧。事实上,最近几部“以小博大”的高票房影片,都是凭借营销手法的不断创新,而微博、微信、视频网站等新媒体工具,无疑是这些影片营销的助推器。
新媒体最容易制造话题,谢明波认为,《致青春》的定位人群精准,70后、80后既是中国电影市场消费的主力军,也是该剧的核心观众,因为每个人都会有酸涩的青春回忆,能与影片找到共鸣。当该片的片花在各大视频网站上亮相时,微博、微信、人人网等社交媒体也开始扩散“有一种感情叫赵薇黄晓明”的段子,讲述赵薇和黄晓明大学时的点点滴滴。王琛进一步表示。除了微博营销外进而是微博的病毒营销,上映前在微博和网络上营造起“怀旧”与“青春”的热度,每天几乎都成为微博热度词,今天是五四青年节,正值赵薇的电影《致我们终将逝去的青春》票房已经过3亿的时候,很多人在讨论《致青春》,特别是在微博上,“致青春”三个字成为热点话题榜,有很多的人在利用社交媒体,表达对于青春的各种怀念。在此之前,《那些年,我们一起追的女孩》《山楂树之恋》《老男孩》等电影,也都曾因“青春”与“怀旧”的标签大获成功。尽管《致青春》也有社会化媒体等等各种包装和炒作,但是不可忽视的是,“70后”“80后”社会主力人群开始集体怀旧,已经成为一个值得关注的文化现象。这个群体为什么如此“怀旧”?这两代人现在已经开始步入了生命的高压期:上有老下有小、还房贷、供车子、工作、升职、相互比较„„在怀旧中,他们能抛开眼前的郁闷,体会到些许放松和愉悦,或者他们有一种希望回到青春年代的愿望。
怀旧是寻找一种安慰,尤其是在当前大家处在一个不确定的年代,怀旧能给人以舒适、亲切等情感,成为人们内心的庇护所。怀旧的消费者群体会由于接触共同的情感记忆和记忆符号,而带来群体性集合和认同,在这种群体集合中,共同的怀旧能够迅速形成集体回忆。
当怀旧成为一种群体性情绪,甚至当人们的怀旧情绪演变成现实的怀旧行为时,商机也就应运而生,对于营销而言,“怀旧营销”就有了生存的土壤。对于这些消费群而言,那些能体现和印证自己青春岁月的产品,不论是影视、音乐作品,老物件,或是怀旧国产品牌,他们都有可能为此埋单。
情感因素 “青春”二字已足够
《致青春》上映后,央视的新闻称这是“十年来内地最好的青春片”,称该片用青春回忆成功吸引观众。人民日报的官方微博也在推介该片:“好像所有人都在寻找青春。在这个功名利禄、房价工资无时不牵绊住手脚的年月里,不妨谈谈青春吧„„有时,只要勇敢一次,便有青春不腐。”
片中的“青春”二字,成为了致命法宝。
怀旧情怀戳中心坎
打怀旧牌的爱情电影,总是能成功引发影迷的追捧,这点从网络短片《老男孩》的火爆程度就可略窥一二。而影片《致青春》则将这副“怀旧牌”发挥到了极致,几乎是辐射了所有年龄段的观众。影片中的人物生活在上个世纪90年代,对应的就是如今的70后,他们的人生阅历恰好覆盖了影片所有段落,包括校园中青涩的初恋,热血的生活,以及毕业后面对现实的无奈。
90后们有些正在经历大学生活,虽然如今他们的条件要优越得多,但是那种生活在校园的情绪依然在。
3、共鸣反映电影上映后掀起的怀旧风也助票房的“大火”烧得更旺,一时间怀念青春成了网络热门话题。看《致青春》,感觉那个时代,那一段记忆扑面而来,每个人的青春,每个人在青春的位置,似乎都能找到影子。青春,只能用来怀念。”
耀眼璀璨的票房得益于背后,是打青春牌及其无孔不入的社会化营销。
青春从来都是一个很好的话题,容易勾起人们的缅怀。尤其是那些刚进入社会不久、干着无聊的工作,拿着微薄的薪水的大学生,最容易引起共鸣。这点从网络短片《老男孩》的火爆程度就可略窥一二,当时街头小巷都在播这首歌,地铁站、广场的表演的歌手也在唱这首歌,百度上关于“老男孩”的搜索量也高得惊人,仿佛人人都在关注或谈论《老男孩》。影片《致青春》则将这副怀念青春牌发挥到了极致,几乎是辐射了所有年龄段的观众。无论是经历过大学生活的人,还是经历过中学生活住过校的人,但凡有过校园生活住过校的人都很容易引起共鸣。影片中的人物生活在上个世纪90年代,对应的就是如今的70后,他们的人生阅历恰好覆盖了影片所有段落,包括校园中青涩的初恋,热血的生活,以及毕业后面对现实的无奈。原本电影定位在70后,80后,现在连90后,60后也囊括近来了。连人民日报的官方微博也在推介该片:“好像所有人都在寻找青春。在这个功名利禄、房价工资无时不牵绊住手脚的年月里,不妨谈谈青春吧。那是人生的玫瑰,虽注 定凋零,却用生命怒放。也是每人必走的一条弯路,乱石磊磊,满途芬芳。其实青春与年龄无关,别总让生活充满伤感。有时,只要勇敢一次,便有青春不腐。”
除了题材讨巧,另一个不得不说的是其高超的社会化营销能力。有人说,《致青春》电影质量一般,但营销水平却是一流的。这话是有一定道理的。
近些年来,以怀旧、爱情、友情、梦想等为基调的青春电影在中国迅速走红。无论草根追梦的微电影《老男孩》,还是对爱情懵懂的《致青春》,都因洋溢的怀旧情怀与观众产生“共鸣”。当然,抓准目标观众,有针对性地进行创新型营销也是新媒体时代的一个很重要的革新。
怀旧情怀戳中心坎
打怀旧牌的爱情电影,总是能成功引发影迷的追捧,这点从网络短片《老男孩》的火爆程度就可略窥一二。而影片《致青春》则将这副“怀旧牌”发挥到了极致,几乎是辐射了所有年龄段的观众。影片中的人物生活在上个世纪90年代,对应的就是如今的70后,他们的人生阅历恰好覆盖了影片所有段落,包括校园中青涩的初恋,热血的生活,以及毕业后面对现实的无奈。
90后们有些正在经历大学生活,虽然如今他们的条件要优越得多,但是那种生活在校园的情绪依然在。
7.如《致青春》,我觉得成功的核心是赵薇,没有她孙悟空的72变就失去根基,怎么变都是只猴子。一位导演,才是一部案例性作品的前提。”
对赵薇的情感依赖
不得不承认,《致青春》吸引力之一是来自赵薇,一方面是多年来,赵薇积累了无数忠实粉丝。另一方面是人们都好奇,这个让不少人觉得疯疯癫癫的丫头究竟会拍出怎样一部片子? 事实上,《致青春》是赵薇的研究生毕业大作,从这个名堂来看,很多人都嗤之以鼻,有绝大一部分观众都是抱着看热闹的心态走进电影院,期待值并不高,但看完之后又觉得还不错,超出预期,甚至有些观众认为是一部可以打高分的佳作。影评人yoyo认为,赵薇是一个对自己的个人价值观有着强烈自信的女人,内心带着浓厚的女权主义色彩,所以她的电影不是柔和清新,而是大胆泼辣。加上编剧李樯对情节拿捏的稳准老道,以及关锦鹏[微博]对影片节奏和镜头的建议把握,为影片锦上添花。对赵薇的情感依赖
《致青春》吸引力之一是来自赵薇,一方面是多年来,赵薇积累了无数忠实粉丝。另一方面是人们都好奇,这个让不少人觉得疯疯癫癫的丫头究竟会拍出怎样一部片子?
事实上,《致青春》是赵薇的研究生毕业大作,有绝大部分观众都是抱着看热闹的心态走进电影院,期待值并不高,但看完之后又觉得还不错。影评人yoyo认为,赵薇是一个对自己的个人价值观有着强烈自信的女人,内心带着浓厚的女权主义色彩,所以她的电影不是柔和清新,而是大胆泼辣。加上编剧李樯对情节拿捏得稳准老到,以及关锦鹏对影片节奏和镜头的建议把握,为影片锦上添花。
2、粉丝效应《致青春》借助明星做宣传取得的成功是其他新导演不可复制的,“这些明星拥有很多粉丝,他们在微博上与赵薇的互动,对电影带来的宣传力度无法估量。再加上赵薇本来就代表一代人的青春回忆,她自身就是最好的宣传。”
2、明星效应
首先是周围的光环。赵薇无论电视还是电影都证明了自己的市场号召力,出道14年来了,积累了大量的粉丝,光新浪微博,赵薇的粉丝有4214万。打影片开机起,很多人就很想知道这个疯疯癫癫的小燕子到底能鼓捣出什么东西来。
其次,赵薇圈中的人脉。无论是王菲、黄晓明、舒淇、姚晨,还是同是光线系的徐铮、王长田等都在微博上不予余力的推荐这部电影。致青春上映前,赵薇圈内好友在微博上竞相奔走,各种粉丝疯狂转发,该片在微博上的营销实际已达到病毒级别。上映后,利用赵薇、韩庚的影响力及该片众多明星的人脉关系,微博如“井喷”般涌现出各种好评。但天后王菲的免费相助《致青春》主题曲一上微博,就有6万多条转发,可见明星的影响力有多大。
8.题材巧:“粉丝文学”人气高
改编小说引话题
争议往往是为某一件事情增加关注度的好办法。电影《致青春》并不是百分之百完美口碑,有相当一部分人认为拍得实在一般,特别是改编后与小说有很大出入,最大的争议都集中在后半部。有人认为影片后半段走入社会的部分有些画蛇添足,情节处理松散,不少人物走势交代不清,戏份又有些平均分配之嫌。但也有观众觉得,影片后半段虽不全面,却也能让人感同身受,残酷、沉重、无奈,但很真实,细细品味之后,能咀嚼出影名那样的淡淡忧伤。也正是这种两极分化的评论,令影片成为更多观众小长假观影的首选。
2011年,一部台湾地区青春电影《那些年,我们一起追的女孩》风靡一时,勾起许多不同年龄段人的青春回忆。两年后,首次触电做导演的赵薇,将辛夷坞的同名小说《致青春》翻拍成电影后又迅速引发追捧热潮。不可忽视的是,被称为“粉丝文学”的《致青春》原本就拥有大批读者,这也为电影创造了很多潜在观众。
所谓“粉丝文学”,是指一切畅销的文学作品,其中以青春、网络、玄幻小说为主。长时间以来,这些文学作品虽然有万千拥趸,但很少被主流文学领域所认可。但近几年粉丝文学将触角伸至影视领域,取得了骄人成绩。
比如原本在网络世界里叱咤风云的《后宫•甄传》,自2011年被搬上电视荧屏之后彻底红遍中国;由著名言情小说作家桐华创作的清穿小说《步步惊心》,被誉为“清穿扛鼎之作”,2011年改编成电视剧后收视节节攀升;著名职场小说《杜拉拉升职记》,由徐静蕾自导自演的电影版拿到过亿的巨额票房;2011年,改编自粉丝文学的《失恋33天》成为票房黑马。如今《致青春》的火爆,成为又一个成功改编“粉丝文学”的例子。
9.影片主打“青春”“怀旧”,春意盎然的五月正值大学毕业前夕,影片传递的情绪让观众感同身受。
《致青春》选在了五一小长假这一档期,赵薇处女作,歌后王菲新歌,这三个标签就让该片占了人气之先,首日票房即超票房奇迹《泰囧》,低成本的关系营销
10.口碑两极分化引关注
争议往往是为某一件事情增加关注度的好办法。电影《致青春》并不是百分之百完美口碑,有相当一部分人认为拍得实在一般。有人认为影片情节处理松散,不少人物走势交代不清,戏份又有些平均分配之嫌。但也有观众觉得,影片好看,细细品味之后,能咀嚼出影名那样的淡淡忧伤。也正是这种两极分化的评论,令影片成为更多观众观影的首选。
11.青春文艺片的营销传播方式,就要唤醒这种共同性,营造出“你已经参与到我之中”的先验式舆论氛围。社交网络的大发展,天然地为这种营销传播方式提供了利器与土壤,“赚票房前先赚参与”成为此类电影的营销传播方式圭臬。微博、微信、人人网上,电影的影子全面包围,几个字的转发、原创、贴图便让受众成为参与者,最终心甘情愿地走进影院,贡献出一个个票房奇迹。
第三篇:商院案例:热炒《致青春》光线能赚多少
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商院案例:热炒《致青春》光线能赚多少
内容导读:目前市场上各家券商大多对光线传媒给出了40倍以上的估值,保守者给出的也有37倍。
“青春怀旧类型电影契合社会转型期的心理与氛围,有望掀观影热潮。《那些年,一起追过的女孩》预热了怀旧青春片类型,《致青春》藉由赵薇的人气、光线传媒的营销发行,将真正带旺、奠定这个类型„„”
没错,这不是一部影评,而是一家券商对于光线传媒的分析报告。类似的“影评体”报告近期在文化传媒板块比比皆是。
大概是从《西游降魔篇》开始,券商研究员组团基金经理观影,预测新片票房成为影响华谊兄弟(300027.SZ)、光线传媒(300251.SZ)这类公司股价的重要指标。
然而,每部电影的票房分账模式会因剧本、演员等因素的不同有很大的区别,光线传媒并不再那么容易复制去年底《泰囧》的超高投资回报率。
而《致青春》的热映到底能够给光线传媒赚来多少利润呢?面对可以讲的估值提升的故事,热炒文化传媒概念的资本市场似乎已经没有人关心这个数据了。
票房就是利润?
5月8日,光线传媒发布公告称,《致青春》上映12天,票房收入已超过5.2亿元,超过公司最近一个会计审计营业收入的50%。其股价当日涨停。
然而,《致青春》的票房到底能为光线传媒带来多少收入?
多位电影编剧、制作和文化传媒行业研究员向本报记者表示,通常,一部电影总票房的5%要上缴国家电影专项资金和3.3%的税费,剩下的91.7%是毛票房,其中55%~57%的比例要分给院线,也就是各家电影院,剩余的部分才归电影投资方和发行方所有,他们再按照不同约定进行分账。
光线传媒的电影业务主要是国产影片的发行。根据光线传媒年报等公告的一些介绍,其发行方式主要包括代理发行和投资发行两种类型。
一般的代理发行即采取以固定比例(一般为影片总票房的4%~6%)收取代理发行费或“保底+票房分成”的方式获取发行收益。投资发行是指参与联合投资,除了收取发行费外,还按投资比例或协议约定比例获得包括票房收入在内的影片收益,并与其他投资方共同享有影片的版权。
以《泰囧》为例,当时这部小成本电影很难找到投资方,最终光线传媒投资占比90%以上并担任发行方。而该电影创出总票房超12亿元的纪录,除去8.3%的税费等费用及院线分成,光线传媒获得了超过5亿元的收入,最终其利润被分开确认,体现在2012年年报和今年1季报中,总和也近3亿元。
但《致青春》则不同。
光线传媒是以投资发行方式参与了《致青春》,光线传媒总裁王长田对媒体曾公开表示,“光线在《致青春》上会拿到投资收益和发行商收益,我们的发行收益大概是片方票房的10%~15%。”
所谓片方收入就是抛去费用和院线分成部分,10%~15%即约总票房的4%~6%的水平,也就是固定比例的分成。
光线传媒最终仅参与了《致青春》较低比例的投资,目前公开的数据是20%。
如此计算,如果《致青春》票房能达到8亿元,光线传媒的发行收入能有3000万~4000万元。而投资方的总收入再扣除发行方收入后还要扣除制作和宣发成本。根据影片主投方、华视影视副总经理赵毅的公开说法,《致青春》的制作成本和宣发费用接近6000万元,也就是最终电影的全部投资方能获得约超过2亿元的收入,其中光线传媒按占比20%计算,可获得收入4000万元。
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http:///http:///http:///如此,光线传媒共可以获得约7000万~8000万元的收入。据华宝证券测算,如果票房冲击8亿元,光线传媒收益约7400万元左右;国泰君安测算,如果票房是7.5亿元,预计光线传媒获得净收入6507万元。作为商业机密,光线传媒不愿对外透露其内部的发行费用和成本。
而《致青春》票房对发行方收入的重要性,与年初的《西游降魔篇》还有很大的不同。后者热映时投资方、发行方甚至为票房分账频频打起口水仗。
光线传媒对《致青春》并不是“保底和票房分成”,只能获得固定比例的投资和发行分账,而华谊兄弟在《西游降魔篇》中与投资方签订的是保底和投资分成的协议,同时华谊还与各大院线签订协议,将票房分档,超过8亿元,院线分成比例将从55%下降到53%,因此票房越高,其收益越超出预期。
2012年光线传媒每股盈利1.29元,营业收入10.34亿元,净利润3.1亿元,如上计算,《致青春》带来的收入可增厚其每股盈利仅1毛多钱。
估值提升的故事
目前,《致青春》已经被视为另一部现象片,很大程度上因为这部电影的热映,光线传媒的股价在短短一个月的时间里上涨了70%。而光线传媒的市值也超过150亿元,比肩华谊兄弟。
“《泰囧》的确很超预期,市场认为有偶然性,但连续两部片子热卖,光线锁定内地演员转型导演的策略,不但成本低还能有接地气的片子,市场对光线传媒拿项目的眼光和能力的预期发生了变化,给出的估值提升。”国泰君安研究员高辉分析。
目前市场上各家券商大多对光线传媒给出了40倍以上的估值,保守者给出的也有37倍。
电影发行公司的成本或与电影档期密切相关,与毛利率等指标相比,有分析师认为,用投资回报率衡量其盈利能力更为准确,电影行业的投资回报率的确客观。
在《泰囧》上光线传媒投资3000多万元,带来利润近3亿元,这是10倍的投资回报率,而《致青春》总投资如果是6000万元,光线传媒投资占比20%,其投资回报率或在5~6倍。但实际上,光线传媒的电影业务也是从《泰囧》开始才刚刚有所变化。2011年年报显示,光线传媒的三大主营业务中,营业收入最高的还是栏目制作与广告,直到2012年上半年,影视剧业务还是其第二大收入来源,且当时较2011年同期相比增长最慢。
而去年光线传媒整个的电影收入就有6.4亿元,不但基数高,且其中大部分是《泰囧》的贡献。今年1季度,光线传媒主营业务收入较去年同期增长94.8%,主要原因也是公司确认了《泰囧》和《厨子戏子痞子》的部分票房分账收入,影视剧收入大幅增加。
分析师们还预期,今年国产电影的整体票房会再上一个台阶,这可提升整个板块的估值。4月底以来,文化传媒板块整体上涨。这些公司大多集中在创业板,而创业板指数已经临近1000点新高,今年股票市场结构化行情鲜明,创业板为代表的成长股个股已然“小牛”,这其中也有文化传媒板块的贡献。
“传媒上涨也和资金选择有关,在经济弱复苏下,企业盈利继续下滑,文化板块的基本面还算有支撑。”北京一位基金经理表示。
估值还是能维持的——不只一位基金经理和分析师对文化传媒板块如此认为。
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