小学音乐新课程学习心得[精选5篇]

第一篇：小学音乐新课程学习心得

小学音乐新课程学习心得

音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过有组织的音响实现思想和感情的表现与交流必不可少的听觉艺术，是人类精神生活的有机组成部分。因此，新课程将引领我们走在时代的前锋，为培养学生良好的审美情趣和人文素养发挥重要作用。

随着新课改在我校逐步展开,我认真学习了音乐课程标准相关知识，我对于新课程的性质、基本理念、设计思路和课程目标等方面有了大致的了解。其中课程中的基本理念让我受益匪浅，即是：

（一）以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力

（二）强调音乐实践，鼓励音乐创造

（三）突出音乐特点，关注学科综合（四）弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性

（五）面向全体学生，注重个性发展。根据这五方面的基本理念要求，作为音乐教师的我及时对教育观念、教学过程进行了深刻的反思，重新审视自身的教师角色，以适应新课程目标的要求。对此我的体会如下：

一、“以美育人”、“以人为本”

“以人为本”是要确立学生在音乐学习中的主体作用，力求改变学生一贯以来的被动状态，充分激发学生自主学习的积极性，培养学生在学习中的独立性、自主性。例如在《编花篮》这节公开课上，我让学生自主寻找歌曲中新的知识点——前倚音，通过聆听判断，对比音效来确定装饰音前倚音的音乐效果，学生很快就掌握了这个知识点，而且演唱的效果非常好，从中也培养了学生的参与意识及激发学生主动学习的热情。所以说，只要音乐教师引导得当，学生的自主学习就能显成效。

二、综合运用多种教学手段。

新教材的内容丰富多彩，不仅有聆听表演，还有创编活动，为音乐课提供了广阔的发挥空间。因此，音乐教师可以大胆尝试运用多种教学手段来丰富自己的课堂，充分发挥学生的音乐潜能。为了达到理想的教学效果，我在新课程理念的指导下，综合运用现代教育技术手段来教学。如教学五年级《巴塘连北京》一课，导入新课时，我运用多媒体教学手段，让学生先观看图片，了解藏族民族的风土人情，着重介绍了藏族的特色舞蹈，然后播放一首藏族民歌，让学生发挥想象力，一部分学生随乐即兴表演跳一段藏族锅庄舞，另一部分同学随乐绘画音乐图谱，最后进行展示和点评。这就启发了学生的创造能力和想象力，也让学生深刻的了解到藏族的音乐文化和音乐艺术特色。学生参与积极性高，各显其能，学习氛围充满了愉悦和欢乐。

三、拓展音乐教学内容。

传统的音乐教学内容包括唱歌、欣赏、唱游、器乐、识谱与视唱听音，以唱歌为主要教学内容，以识谱为教学主线，重视知识与技能的学习。而新课程标准则要求教师对教学内容进行了新的事例及拓展。我在教学《盼红军》一课，为了让学生更好地理解地方民歌特色的音乐魅力，我在教会歌曲之后，拓展听赏了另外两首著名的四川民歌《康定情歌》和《太阳出来喜洋洋》，进一步加深了学生对我国地方民歌的了解，也开阔了学生的音乐视野。这样，学生不但学会了唱歌，而且也增强了学生对地方艺术的热爱之情。

总之，通过不断的学习、实践探索和认真反思，我深深的体会到教师已经不再只是课程标准与教科书的忠实执行者，而是与专家和学生共同建构新课程的合作者。就如课改所说：音乐课程的价值在于为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧；开发创造性发展潜能，提升创造力；传承民族优秀文化，增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解；促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建。由此可见，音乐课堂应通过音乐艺术实践，有效提高学生的音乐素养，增强学生音乐表现的自信心，培养学生良好的合作意识和团队精神。

虽然我现在还处于初步学习和积累阶段，但我坚信，只要不断的实践、反思和改进，我的音乐课堂将是另一道靓丽的风景。

第二篇：小学音乐新课程标准学习心得

小学音乐新课程标准学习心得

闵桥中心小学张玉梅中小学音乐教育是一种情感教育，激发学生对音乐的兴趣，这是把音乐美的魅力传送给他们必要的先决条件。在小学音乐教学中，培养和激发学生对音乐学习的兴趣，是提高音乐教学效益，发展学生全面素质的先决条件。教师与学生平等相处，在自由宽松的氛围中让每个学生都得到参与的机会，体验成功的快乐，增强自信是音乐课教学的特点。

以往的音乐课教学生主要是学唱歌曲为主，学生的学习兴趣不能够全面提高，甚至会有一些压力。通过参加培训音乐新课程标准的学习，使我知道并体会到小学音乐课应该注重对学生的智力培养，培养学生的学习兴趣和想象能力。

在音乐教学中，教师要充分发挥自己的特长，把最优秀的一面展示给学生：幽默风趣的老师要以轻松诙谐的形态和语言活跃课堂气氛；能歌善舞的老师要以优美的歌声和轻盈的舞姿感染学生；键盘水平高的老师要以流畅的琴声使学生感受到音乐的魅力；调控能力强的老师要以灵活多变的教学方法来吸引学生的注意力。

通过对音乐课程标准的学习和理解，对音乐优质课的观摩，使我知道在教学中，我们也应该因材施教，如对待活泼聪明的学生要给他们一个舞台，让他们充分展示自己的才能；对待文静内向的学生要多鼓励赞赏；对待协调性差的学生要多给他们创造机会，帮助他们动作协调；对待调皮顽劣的学生，要扬长避短，既要发扬他们积极一面，又要采取机智的办法帮助他们转化。

由于知识的拓展、更新，社会的发展或家庭的影响，学生在某些方面，特别是在心理发展、社会适应能力方面、最佳发展期，面一年龄段可能有所不同，甚至是动态的。这就要求我们认真去研究学生，灵活安排教学内容，选择最佳的教学方法和组织形式。

一堂创设新颖、活泼的音乐课，可以使学生在轻松、愉快地学习环境中充满兴趣地进行各种音乐学习和活动，这是培养学生兴趣的重要因素。教学中，我们可以根据教学内容创设一定的情境，活跃课堂气氛。例如：在音乐课观摩过程中，教师让学生感受音乐的乐感，随着旋律来让学生说一说，在欣赏音乐的过程中你想到了什么？并用歌表演的形势来体现出来。

音乐教师应该根据教学内容和教学任务的不同，合理安排教学的方法，这对于提高学生的兴趣是起决定性作用的。例如：省教育学院的林教授讲到的在音乐课导入这一个环节，教师就可以根据教学内容和教学任务的不同，分别采用故事导入、挂图导入、谈话导入、舞蹈或律动导入等不同的方法，来提高学生的学习兴趣。又如在低年级的节奏训练中，可以广泛采用“声势教学”的手法，让学生通过自身肢体的感受去理解节奏，表现节奏，使学生以整个身心投入到音乐学习之

中，充分展示其音乐潜能。还可以利用学生强烈的表现欲望，用简单的小乐器结合课堂教学的内容来进行教学，从而增加学生对音乐学习的兴趣。此外，教师还应该不断加强自己的业务学习，努力掌握现代化的教学手段，如将多媒体技术运用到小学音乐教学中，可以大大地激发学生对音乐学习的兴趣。

第三篇：小学音乐新课程标准培训学习心得

小学音乐新课程标准培训学习心得

王春玲

新课标的实施，是我国基础教育改革的核心内容，是实施教育改革的重要任务。在新课改的背景下，教师如何能把音乐课上得有声有色，如何让音乐课成为快乐的课堂，使音乐课堂真正成为美育的课堂呢？

一、对小学音乐教学的反思：

音乐美育的目标教育就是解放，解放儿童的身心，让他们自由地学习、快乐地学习。只有在学习过程中获得成长的快乐，才能唤起儿童对学习的那种缘自心底的热爱，并成为他们终身学习的不竭的动力。也只有快乐，才能催发儿童对学习的激情，催生出生命的智慧和创造。

二、我的教学实践与探索

新的教学理念提出，以审美为核心。教学形式和教学方法的运用一定要具有音乐审美的特点，符合学生的年龄，心理和生理的特点，让学生“动”起来。在教学实践中，我不断地进行探索，总结为以下几点：

1、用丰富的情感，健康的心态带领学生对音乐情感的体验。

音乐教师应该加强修养，注意对自身良好心理素质的培养，学会把握自己情绪，着力提高调节和控制整个课堂环境的能力，使学生在宽松、愉快的环境中学习和生活，促进他们身心的健康发展。

2、音乐“生活化”

在设计具体教学中，应引导学生从生活体验入手，从自身音乐经验出发，紧密联系社会生活及音乐现象，主动去探索、思考音乐与人生的关系，使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。学生能够通过学习去亲身体验到音乐和生活不可分隔的关系，享受到音乐的乐趣，得到美的享受。

3、让音乐课堂成为感受美、认识美和创造美的天地

（1）、让学生感受歌曲的情感美

在教学中适当地介绍伟大音乐家的生平故事和讲解音乐家的优秀作品，会激发学生各种美好的感情，提高他们对生活中真与假、美与丑、善与恶的识别能力，能更好地理解歌曲的思想感情，受到深刻的思想教育.（2）、让学生感受音乐的语言美

音符、乐句组成的旋律所表达的感情即音乐语言。在教学中通过听、唱、欣赏等方法，提高学生的音乐欣赏水平，使其能逐步理解音乐语言。

三、结论与启示

音乐是美的艺术，音乐教师是美的传播者，我们有责任和义务带领学生走进音乐的世界，去感受美、理解美、表现美与创造美，塑造美的心灵，培养美的人格，让学生热爱音乐、热爱艺术、热爱生活。

第四篇：音乐新课程标准学习心得

音乐新课程标准学习心得

龙凤桥小学：王静洁

我认真学习了2011版的音乐新课标，对比新旧标准，修订稿在基本理念、设计思路、课程理念、内容标准、实施建议等方面有些局部调整与充实完善。

新标准中，把音乐课程的三大性质：人文性、审美性和实践性，集中体现了音乐学科作为人文艺术学科最为重要和突出的性质。其中“实践性”是在本次新标准中提出来的课程性质，突出了音乐作为一门实践性很强的艺术学科的重要特点，强调了音乐课程各领域的教学只有通过多种实践形式才能得以实施的必要性。这一观点在新标准的“教学理念”以及“教学建议”等内容中也得到了进一步的确认。如在第四部分的“教学建议”中，新标准补充的第5条“积极引导学生进行音乐实践活动”中提出：“在教学中，要积极引导学生参与聆听、演唱、演奏、编创以及综合性艺术表演等实践活动，多听音乐，多唱歌，多演奏乐器，多接触乐谱，不断积累音乐实践经验；并有效利用音乐教科书、音响音像资料及网络资源等，培养学生乐于思考、勤于实践的意识和习惯，有效提升学生的音乐实践能力。”

从新标准的具体内容中，我们可以感觉到，新标准更加突出了音乐教学应关注音乐，体现音乐学科本位的特点。如课程性质里提出的“实践性”就集中体现了这一点，指出要关注音乐的不具有语义的确定性和事物形态的具象性以及音乐艺术的时间性、表演性和情感性等特征，强调音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演和音乐编创等多种实践形式才能得以实施。学生在亲身参与这些实践活动过程中，获得音乐的直接经验和丰富的情感体验，为掌握音乐相关知识和技能、领悟音乐内涵、提高音乐素养打下良好的基础。再如：新标准加强了对音乐基础知识和基本技能的学习要求。具体表现为：总目标中，“音乐基础知识”目标原来是“学习和了解”，现在是“学习并掌握”，在音乐要素方面增加了“节拍”、“调式”，在其他方面增加了“风格流派”、“演唱”、“演奏”、“识谱”、“编创”等基础知识的内容，相比原标准内容更具体，并将原标准中“有效促进学生音乐审美能力的形成和发展”这句话删除，凸显了音乐基础知识在学生音乐学习和形成音乐基本素养中的重要性。

在“实施建议”中“关于教学内容的几点提示”里对于“演唱”提出：“要重视课程内容中对演唱姿势、呼吸方法、节奏和音准等方面的要求。演唱技能的练习，应结合演唱实践活动进行。”在“演奏”的要求上，新标准由原来的“学习演奏的初步技能”改为和演唱一样“能够自信、自然、有表情地演奏课堂乐器”。同时，新标准在音乐基本技能目标中将原标准“音乐创作与历史背景”里的“音乐创作”也归属到技能范畴。

识读乐谱的要求也有所提高，如3—6年级原标准只要求“能够识读简单乐谱”，新标准提出“能够跟随琴声视唱简单乐谱，具有初步的识谱能力”。而这个要求原标准是在7—9年级中提出的。在“识读乐谱”上依然强调要在听觉感知基础上识读乐谱，并且在音乐实践活动中运用乐谱。如：在课程内容中的“表现”领域特别提出：“教学中应注意培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，以及在发展音乐听觉基础上的读谱能力。”

2011版音乐课标更加体现了学科的本体性，需要教师更好地去解读文本，挖掘音乐教材内涵，实实在在、扎扎实实地上好每节课。目前我校课改基本吻合新课标的理念，我们将朝着这个方向，结合我校学生特点，努力探索、钻研音乐学科的教学课堂改革。

第五篇：高中音乐新课程培训学习心得

高中音乐新课程培训学习心得

将高中音乐课程划分为一个必修模块和五个选修模块。这种以模块形式出现的课程，充分体现了国家对实施素质教育的决心。那么，在经历了三年的课程实践以后，在实施过程中又是怎样的一种情况呢？现对其中碰到的一些问题提出进行探讨，拟作初步思索。

在高中音乐课程中，六个模块的设置试图完整涵盖音乐所有的领域。因此，每个模块都有各自的侧重点。假如按照课程类型来分，具有明显基础中央倾向的必修模块是《音乐鉴赏》，其他均有明显实践性倾向模块的《歌唱》、《演奏》、《音乐与舞蹈》、《创作》、《音乐与戏剧表演》被作为选修内容。这种分类，不是非此即彼，而是根据课程主体所表现抽敬的倾向性做出的一种划分。笔者认为，这几个模块主要可分为以下两类：侧重音乐理论知识应用(《创作》)；侧重实践性发展(《歌唱》、《演奏》、《音乐与舞蹈》)。进行这种选修课模块分类，目的在于理顺其间的观系。对于学生来说，意义在于可以根据自己的兴趣兴趣倾向，选修相应的模块进行学习。如有音乐特长的学生，就可以选择《演奏》、《歌唱》、《音乐与舞蹈》这类课程。这类课程降低了对音乐理论知识的要求，强调了应用性和实践性。对教师来说，可根据各模块不同的知识与能力要求，相应采取不同的教学方式。如开设《创作》模块的教师，必定要具备宽阔丰富的音乐理论知识；开设《歌唱》、《演奏》的教师则要有精深的专业技术。因此，理清观系，有利于选修课程的开展与教学的有序进行。

从目前我县三年来的实施情块敬看，《音乐鉴赏》模块各学校开展基本正常，音乐选修课程在实施过程中存在着一些问题和误区。问题是很多学校不开选修课，《鉴赏》模块上完就代表整个高中阶段的音乐课成的完成，最后在学分认定上可以不用专业课老师的签名，完全可以由学校其他人员代签，以上这些情况严峻挫伤了专业老师的教学积极性；误区主要有以下几种情况：

一、认为选修课是必修课的补充，持这种观点的人，把选修课当干必修课的陪衬，使得选修课成为必修课的附属，或完全被必修课侵占而名存实亡；

二、在于把选修课的内容当干专业音乐院校学习的方式来上。这种错误的熟悉，使得有些教师一味追求专业的深、广，如出现将《演奏》、《歌唱》这样的选修模块上成大学专业音乐的演奏课、演唱课，极大挫伤了学生的学习爱好。

要解决以上诸多问题和误区，首先要让教育主管部门重视，熟悉选修课程开设的目的、作用，以便自上而下的对高中音乐课进行有体系的治理和监督，其次，在我们缺乏开设音乐选修课土壤的备景下，老师们认识上的及时转变显得十分迫切，在没有成熟经验可借鉴的前提下，选修课程的实施至少面临教材、教师、教学、课程治理、课程资源、教学评价等几个方面的问题。

1．教材方面。教材是教学的主要课程资源。它的处理和创造性使用至观重要。我们这里的教材选用的是由人民音乐出版社出版的。总的来看，教材的编写忠实反映出了课程标准的要求，突出了音乐的历史和文化内涵，内容选取符合选修课程模块的特点。但是，从对课程标准帝矜正内涵的完整理解与掌握，再到编写者依照自己的理解选取教材编写内容，最后教师用教材教，这三者之间不可避免地存在—个落差。如何克服或缩小这种落差，就需要从研究教材人手，为学生提供更大的选择空间。让学生带着自己的知识、经验、生活备景来参与学习音乐，让学生把音乐与生活实际结合起来，把理论与实践结合起来。

2．教师方面。教师是课程最终的执行者，是选修课程开设成败的观键。

高中音乐新课程设定的五个选修模块，对高中音乐教师提出了新的更高的要求。同时，也因为高中音乐新课程五个选修模块的设定，暴露出了现阶段高中音乐师资现状与满意新课程改革需要之间存在着的突出矛盾。目前，许多高中在教师设置方面存在一定程度上的结构性缺编，部分经济薄弱地区还存在师资力量匮乏的情况，这些与选修课开设都形成和产生了一些矛盾，主要是音乐课程设置的多样性与学校音乐教师掌握专业知识技能的单一性不相适应。另外，很多学校教师在繁重的教学任务压力下，参与继承教育时间少，参加新课程培训的机会少，造成教师对新课程理念理解模糊，对模块化的选修课程功能、特点等了解不够，这些又与选修课开设对教师的素质要求相矛盾。对于以上问题的解决，除了加强对教师的有效培训外，还可积极展开区域合作，充分利用社会其他的资源，实现优势资源共享。

3．教学方面。教学是促进学生发展的最基本途径，因此必须把教学作为高中新课程实施的出发点和落脚点。如今的高中新课程，个人感觉要完成的任务内容过多，学校为了赶进度，抓高考，造成绩，一些无观紧要的选修课程的教学就被一些所谓的主要学科给挤占了。以音乐知识为基础，以丰富情感体验、陶冶高阶情操、树立准确的审美观为突破口，激发想象，启迪思维，力求使学生在亲身经历的过程情境中把握方法，获取知识，形成能力，培养积极的情感态度与价值观，实现知识与能力的同步发展都将成为空谈。

4．课程管理方面。课程管理是选修课程得以有序进行的保障。相观制度的建立和完备(如选课指导制度)成为课程管理的首要任务。

教育主管部门要对所辖的学校进行课程管理和监督，从根本上杜绝不开音乐课帝疋种现象。

5．成绩方面。对于音乐艺术等课程的教学实施，很难在短时间内发现其对人的作用，因此，很多家长、老师甚至是一些领导，对开设这些课程根本不感兴趣，因为只有高考才是他们的根本任务。鉴于这一点，以上的一些问题和误区什么的都可以正常的理解了，有很多很风光的学校，例如毛毯厂中学，他们的学科开设的很不完整，但是听说这样的学校立刻将成为国家级的示范，所以要充分改变这些现状，不从改革高考入手，这些个素质教育都将是一个教育的新名词而已。