五上美术教学计划朱春燕（5篇）

第一篇：五上美术教学计划朱春燕

五年级上册美术教学计划（2017-2018学年度第一学期）

任课教师：朱春燕

一、学生知识现状分析

五年级的学生已经初步认识行、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础。在绘画方面，已经掌握了绘画中的近大远小的规律，绘画水平有所提高。制作课中学习了简单的立体物的制作，锻炼了学生的动手制作能力。对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。

二、全册教材分析

本册美术教材共有20课，分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索的课型。各部分内容相互联系，使学生在原有的美术知识基础上，进一步学习了解美术内容。

三、教学重难点

认识学习色彩的各部分的内容，了解色彩的色相、明度等内容。难点：培养学生的对绘画中透视现象的认识，提高学生绘画中的空间感。

四、新课标对本册教材的要求

1、通过不同形式的绘画学习，使学生了解美术的不同特性，认识美术，培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。

2、培养学生的观察能力和对美好事物的表达能力，发展形象记忆能力和创造力。

3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

五、本学期教学目标：

1、知识与能力 在绘画中，使学生了解绘画的不同内容，掌握不同的绘画形式。如，压印画，刮蜡画，彩笔画等。在制作中，学习简单的制作方法，锻炼学生动手动脑的能力，学会自己制作课程表，会用剪刀等。

2、过程与方法 培养观察能力，提高形象思维能力和手工制作能力。培养学生认真观察的良好习惯，形成初步的人像写生能力，为以后的主题创作打好基础。

3、情感态度与价值观 通过学习美术，提高学生对美的认识，学会正确的欣赏美术作品。提高学生的审美能力，培养学生热爱祖国艺术的情感。

六、完成教学目标的措施：

1、课堂上应给学生创设一个宽松开阔的空间，鼓励学生大胆发表自己的意见，改变课程评价过于强调甄别与选择的功能，推行发展性评价，提倡学生主动参与，积极探究，保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点，尊重学生的自尊心，让学生在教师的关爱中学习，在玩中学，促进学生的个性形成和全面发展。

2、在教师方面应该做学生的组织者、促进者，充分怎中学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象力创作作品。

3、加强示范，并充分利用有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式，增强学生对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

4、确立学生的主体地位培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，与环境互动，与人类文化互动，达到自身进一步发展的目的。要尊敬和爱护学生，对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。

5、注重创新精神和创新能力的培养让学生在不断地探索和实践中成长发展创新思维和能力。要帮助学生获得亲身体验，形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发创新的欲望。

6、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。

7、利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。

8、应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

七、教学进度： 第一周：第1课 第二周：第2课 第三周：第3-4课 第四周：第5-6课 第五周：第7-8课 第六周：第9课 第七周：第10课 第八周：第11课 第九周：第12-13课 第十周：第14课 第十一周：第15课 第十二周：第16课 第十三周：第17课 第十四周：第18课 第十五周：第19课 第十六周：第20课

第二篇：朱燕论文

让脚步暂停，用心聆听花开之声

（万盛区 第一〇四中学 朱 燕

红岩学校

钟守兵 电话：*** 初中 英语）

人们常说：“风过无痕，花开无声。”可是，据说，花开是有声音的，花开的声音是全世界最自然最美妙最动听的声音。然而，在物流横欲，急功近利的今天，繁琐的工作，喧嚣的尘世，我们心里难免会多一些浮躁，少了一份宁静，也就常与花开那瞬间失之交臂。聆听花开的声音，这需要我们静下心来，用那份恬静来叩响心门，在寂静的夜晚，耐心的等待花绽放的那一片刻。

我们常把学生比作是祖国的花朵，看那一张张纯真的笑脸，如花般灿烂，洋溢着春之气息。春雨绵绵，播种希望；春风和煦，吹散阴霾；春光灿烂，普照万物，把希望的种子吹向祖国的四面八方。确实，每个孩子都是一朵花，一朵自由烂漫的花，他们有权选择适合自己的生长方式和选择开花的时间。看着那一朵朵娇嫩的鲜花，我们就忍不住要用心去呵护他们成长。这些花有的含苞未放，有的娇艳欲滴，有的热情奔放，有的花枝颤颤。作为园丁的我们，我相信只要给足了阳光，水份和养料，总有一天，绿叶总会缠绕枝头，花儿就会陆续开放。可是，花儿的开放总得有个过程，也许这个过程会很漫长。要聆听到花开的声音，必须要有耐心。正所谓：“欲速则不达。”花儿的开放，还需要作为我们拥有更多的鼓励和爱心。冰心曾说过：“世界上没有一朵鲜花不美丽，没有一个孩子不可爱。因为每一个孩子都有一个丰富美好的内心世界，这是学生的潜能。”尽管花开的有早有晚，但每一朵花都是美丽的，花开的声音是悦耳的，从容的，会给我们带来更多的惊喜和力量。

花开的声音就是学生的心声，平时我们总觉得比较了解班上的学生，能够成为他们的好朋友。可是，有时静下心来仔细想想，我们是否真正了解过他们？我们可知道他们心中的真实想法吗？他们究竟喜欢什么类型的课堂？喜欢什么样的老师？喜欢哪些感兴趣的话题? 课堂上老师传授的知识，他们到底接受了多少？往往，对速度的崇拜和对效率的迷恋,带给我们浮躁和功利,让我们丧失了细细品位人生的心境,辜负了一路上的花香、露珠和鸟鸣。其实，我们中的很多人都未曾真正走进过学生的心灵世界，都未能欣赏到花开那最美丽的一瞬间。静候花开，呼吸满园芬芳，我们期待着。

一．细细咂摸，品味千娇百媚之“花”。

花儿的开放有早有晚，有的甚至不会开花，这是自然界的规律。每个孩子

都有自己的独特性，他们都是一朵自由行走的花，我们教师需要给他们提供肥沃的土壤，充足的水份和阳光。教育不应该用一个模子来塑造我们的学生，他们是一个个鲜活的灵魂，是一个个内心充满好奇的生命。每天我们都在与这些灵魂对话，用涓涓细流去滋养他们，通过积极的引导，达到水到渠成的感化和潜移默化的感染。漂亮的花朵人人都偏爱，而那些不起眼的花往往常被人们所忽略。作为教师来说，我们都喜欢成绩好的学生，他们的确是老师与家长眼中的骄傲，我们把注意力都集中到“骄子”身上。不可否认，他们的确是娇艳光彩夺目的花。然而，并非所有花都那么光芒四射，花之骄子毕竟为少数。不要因为偏爱那些较醒目的花而放弃了满园的花香。有时候，我们常常抱怨自己运气不好，总遇到了倒霉的他们。每次考试考得不好，就埋怨自己的学生又懒又笨，很少从自身找原因，我们“恨铁不成钢”，总希望自己遇到的学生个个都成绩拔尖。可是，那些成绩不好的学生中有很多人也在努力地学习，不是他们不认真，而是完成目标的能力如此；不是他们上课不听讲故意调皮捣蛋，而是学习激不起他们的兴趣。也许这部分学生学习成绩是差了些，可是在其他方面不一定会输给别人，在体育，劳动，品行，心灵上可能会超过很多学习好的学生。也许即使有的学生表面看起什么都不如别人，可是他们同样拥有挺拔的身姿，灿烂的笑容，我们也不能否认他们不是一朵花吧。也许，这就是那些不结果的花儿，正因为有了他们，才有了千姿百态五彩缤纷的世界。

作为教师的我们，首先要承认学生之间的差异。不要过于追求功力，盲目地给学生提过高的要求。我们要放慢自己的脚步，根据每个学生的实际情况，提出相应的教学要求，让每个孩子都能获得成就感，最终走向成功。不要把成绩当成是衡量学生的唯一标准。课堂上我们不辞辛苦地“填鸭子”，回去家长们义无反顾地“贴烧饼”。都是一个共同的目标：培养孩子成才。殊不知，在分数面前孩子们失去了原本该有的快乐，把读书学习当成了一件痛苦的事。有的家长为了让孩子早点成才，让孩子上各种补习班，培训学校，花费一切也在所不惜。孩子们苦不堪言，却不敢违背家长们的意愿。被踉跄拖扯着奔跑的孩子也许就此丢失他们烂漫的童年,可能就此开始本应充分展开但现在却严重缩水的人生旅程。同志们，请不要让这些花儿过早地凋谢吧！请放慢自己的脚步，认真地欣赏每一朵花。请记住一句话：如果一朵花不美，就欣赏它的叶子。如果叶子不美，就赞美它的枝干。如果枝干不美，就赞美它的根基。如果根基也不能使你产生情感的冲动，那么你就为它是一颗蓬勃生命而讴歌吧。

二．慢慢激励，绽放姹紫千红之“花”。

花儿的开放，需要更多的鼓励、耐心和爱心。聆听花开之声，不仅需要我们用耳朵，用眼睛，还需要拥有一颗宽广的胸怀。教育孩子如育花，精心浇水、施肥、呵护，方能成功。但事实上不是所有人都能养好花，不懂得就要向别人请教，学习养花的经验与艺术。作为老师来说，我们必须拥有一颗爱心。爱学生，是教师的天职。记得有位名人曾说过：“教育无爱，就如同池塘无水一样。池塘无水不能称之为池塘，教育无爱也就不是教育。”爱学生，这不是一个概念，一句口号，而是具体生动的情感和行为。每一个学生都是一朵鲜艳的花，他们姿态万千，形色各异。花儿开放的早晚不是我们能决定的，虽然有的花开得晚些，但它同样是一朵美丽的花，花开的声音一样是美妙动听的。对于差生，我们不应该过多的指责，要知道再差的学生身上都有优点。我们不能因为他成绩差了就完全否定他。看事物不能只看表面，心怀成见，如果戴着一幅有色眼镜去看别人，那么所看的事物会失去它本来的面目。如果换一种思维，看到的风景就会更美。对待差生，我们一定要有耐心，给他们更多的鼓励。有时候，轻描淡写一句话，看似简单一个爱抚，富有深情一望，漫不经心一句问候，不露痕迹一个暗示，在学生心中会留下深刻的印象，荡漾起心中的涟漪。虽然无痕，却有着惊人的力量，无声处听惊雷。心与心的愉悦中，学生醒悟了，心与心的碰撞中，学生的思想得到升华，灵魂得到净化。学生在学会的知识的同时，也能保持丰富优美的灵魂。热爱一个学生，就等于塑造一个学生；讨厌一个学生，就无异于毁灭一个学生。每一个学生都渴望得到老师的爱，尤其是那些经历过家庭变故的学生，他们容易形成特别的性格。这需要我们教师真诚相待，热心倾听，用温情去融化他们心中是“坚冰”，让他们在愉悦的情感体验中接受教育。老师的殷切关怀，嘘寒问暖，如丝丝细雨般滋润着孩子的心田。孩子的心灵都是脆弱的，需要我们用全身心的爱去悉心照料，温柔呵护。每一个孩子都是一株待放的花朵，只有用爱，才能聆听到每一朵花开的声音。只有用全身心的爱才能欣赏到每一朵花的美丽，只有用纯净的心灵才能倾听到每一朵花开时美妙的声音。请记住：“倾注一腔爱去培育，花将更红，草将更绿。”

三．静静守候，倾听花开之声

倾听，是亲近自然的方式，是接受信息的渠道，是净化心灵的艺术。花儿开放时那微妙的声音，我们需要用心倾听。俯下身子赏花，花儿会更美、更香。如果每天我们都步履匆匆，就会失去很多美好的事物。如果我们不停苛责孩子们，就会蒙蔽我们的眼睛，看不到孩子可爱纯真的一面。如果我们都心浮气躁，就别指望我们的孩子会学会从容不迫地面对生活。如果我们都心浮气躁，就听不到花开的声音。让我们暂停匆匆的步伐，静下心来，慢慢欣赏沿途的风景。山上的风景固然好，但登上山顶那一刻毕竟是短暂的，山顶的风景也是有限的。如果我们 3

能在登山的过程中放慢脚步，留意沿途的花草树木，山间的潺潺流水，那么我们不仅能和别人一起分享山顶风光，还能比别人多一份体验，你的视野就会更开阔，你会看到更美丽的风景和更多美好的事物。

作为教师来说，我们应该放下自己的架子，和孩子站到一样的高度，与孩子们共同体验，共同感受，理解体谅孩子，与孩子换位思考的同时，走进他们的心灵世界，与他们一起烦恼，一起欢笑，一起成长，把他们当成自己的好朋友，才能客观而全面地了解他们，及时帮助他们，对症下药，达到更好的教育效果。我们上课时不能自顾自地下命令，忽视孩子们的真实想法。要切实考虑学生掌握知识的程度。认真倾听每个学生的发言，满足孩子的好奇心，倾听学生的心声。即使孩子提的问题跟课堂无关，我们也不能粗暴地干涉他们的提问，这样只会导致孩子越来越淡漠，慢慢地不愿动脑思考问题了。我们教师应做到言如阳光，雨露和春雨，而不是冷如冰霜，暴风和骤雨。我们要善于引导孩子联系实际，认真思考，师生共同解决问题。要学会尊重学生，构建融洽和谐的师生关系。从学生发展的角度出发，真正从心灵上尊重学生，关爱学生，寻求适合他们的教育方法，用心倾听，耐心等待，学生就会拥有意料之中的美丽，我们也会收到意料之外的惊喜。教育需要等待，需要我们放慢爱的脚步，学生会在我们的等待与期待中绽放。每一个学生都是一朵花，每个花盛开时都那么美，让人充满期待。

四．深深反思，提升心灵之“花”。

细细想来，自己每天奔走于学校和家庭之间，在日常工作和一些琐事中随波逐流，已经很少有时间坐下来学习、静下心来慢慢思考。在新课改，新理念的指导下，教育在某种程度上来说取得了巨大的发展，在某些方面有了较大的突破。可是，现在的课堂较过去也有了某些方面的变化。传统的教育已不能满足时代的需要，现在我们提倡探究式教学，在很多方面取得的显著的成效。然而，我们中很多老师还没有把握新课改的教育理念，以为探究教学就是老师不用讲，让学生自己讨论。很多人没有做到真正去探究，一堂课上放任学生展开自由讨论，表面上看来热热闹闹，可是由于没有老师的积极引导，结果始终探讨不出来。很多的学生坐到一起闲聊，谈论很多与学习完全无关的东西。这样既浪费了时间，学习效率也并没有提高。

现在的课堂提倡用多媒体教学，尤其是各种各样的优质课比赛。老师们花大量时间去准备课件，有的甚至不惜成本找别人帮忙制作课件。课件做得相当漂

亮，学生在课堂表现的特别好，气氛达到了高潮，看起来每个学生都懂了。可是实际教学效果究竟如何，我们不得而知。表面过于追求时髦、热闹，其实很多都没有照顾到学生的实际情况。在某种程度上来说老师充其量就是一个“导演”，学生是“演员”，“演员们”在“导演”的安排下完成了该完成的任务，配合地天衣无缝，无与伦比。“主演”毕竟是少数，多数“群众演员”无关紧要，可忽略不计。我想，这种优质课可能效果还不及一般的随堂板书课吧。教育不应该是走马观花，我们必须为自己的学生负责任。学生是鲜活的生命，有独特的思维，不应该受到这样的摆布。请用心聆听花开的声音，因为花有生命的律动。人们都说学生是花，教师是园丁。其实，教师的生命也是一朵花，是悄悄绽放、默默吐芳、扮美人间的花。如果仔细聆听，你会听到生命的律动。纵然人生有百转千回，你也会听到世界上最美妙的乐章!让我们不断地学习，提升自己的心灵之花，暂停匆匆的脚步，一起聆听花开的声音吧。

对老师来说，除了知识要渊博外更需要付出辛勤的汗水，需要我们用爱心、细心去浇灌；用信心、耐心去期待；用真心去聆听花开的声音。我相信只要我们都做到了这些，我们一定会听到那最美妙最动听的声音的。同志们，让我们暂停匆忙的脚步，俯下身子，认真去聆听花开的声音，让那些幼小的花朵因为有我们的聆听而开的更红更艳！

第三篇：朱双燕中班美术课件《帽子》教案

中班美术课件：线条画《帽子》

一、活动目标

１、知识目标：懂得用多种线条装饰帽子及利用花纹图案进行装饰。２、能力目标：学会欣赏、讨论、观察帽子的不同之处。３、情感目标：细致、专心参与美术活动，感受绘画带来的乐趣。

二、活动准备

画有各种帽子的画纸人手一份、幼儿画画工具人手一份、课件

三、活动过程

（一）、开始部分

1、让幼儿一起欣赏课件中的各式各样的帽子，让幼儿说说自己喜欢的帽子是什么样子的？

2、让幼儿说说帽子的外形特征以及帽子的作用。

（二）基本部分

1、教师讲解线条的种类，并欣赏各种帽子的线条画。（1）自己喜欢的帽子上有什么线条或图案？（2）用油性笔画出帽子的外形。

（3）运用长短、粗细、曲直不同的线条或线条组合进行装饰帽子。

2、幼儿作画，教师指导。

引导幼儿把主体物画大，注意线条的粗细与疏密的对比。

（三）、结束部分

展示作品，引导幼儿从线条变化的多样性上评价作品；用作品布置活动室。

第四篇：五上美术教案

第1课肖像艺术

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、初步了解人物肖像画“以形写神”的重要特征，认识不同的艺术形式，了解课本中涉及的中外著名的艺术家。

2、能准确地描述和评价作品，会区分不同的艺术表现方法。

3、认识艺术的多样化，培养欣赏多无文化的能力。

4、通过欣赏艺术作品中的人物，学习人物精神，适时渗透国际主义教育。

二、教学重点与难点

重点：学习欣赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式能够从不同的病态观察角度去欣赏评述。

难点：对作品内涵（即传神）的认识和理解。教师可用对比的方法引导学生学习。

教学过程

一、猜谜导入，初步感知肖像艺术的表现力。

1、游戏出示人物速写，猜猜他们是谁？

2、学生用简短的话表达对肖像作品的感受。

3、引出课题，归纳学生的感知，肖像艺术的重要特点——以形写神。

二、体验、探究式学习，解决教学难点，进一步加深对肖像艺术重要特征的认识与理解。

1、印证肖像艺术的传神。

2、讲授中国画的特点及在此画中所发挥出的极致。（欣赏教材中曾鲸的作品）

三、通过对比欣赏，了解不同艺术表现形式的特点，感受艺术表现形式与作品内容的和谐统一。

1、欣赏、感受由版画、雕塑等不同技法所表现的艺术作品。（欣赏《白求恩》、《藏族女孩》）

2、渗透国际主义教育：了解的、白求恩的事迹。

3、延伸思考：作者用雕塑形式来表现白求恩的神态，与你评价的白求恩在外形、神态方面有哪些吻合？

4、对比版画肖像艺术

四、赏析教材中的其他肖像作品，对不同艺术表现形式，从不同角度去观赏、评述。

1、赏析其他艺术作品。

2、发挥自由想象空间，创作肖像背景。

欣赏作品《作曲家斯特拉文斯基》。

五、拓展知识总结升华。

1、展示有人物肖像的装饰品及日常用品。

2、鼓励学生善于观察生活，从中发现美、创造美和表现美。

第2课

画人像

课时：1课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、通过学习了解如何用线表现正面人物的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点，能用线表现一位自己的同学。

2、引导学生在小组学习探究中相互交流，培养他们的合作、探究意识。通过学习活动，在观察、表现人物的过程中，培养学生的观察和表现能力。

二、教学重点与难点

重点：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。

难点：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。

三、学习材料

图画纸、彩笔等。

教学过程

一、复习旧知识

四年级学习了背面人物写生，回忆在画背面人物写生时，如何抓住人物的特征。

发型、头型、服装等特点。

二、导入新课

板书课题

提问：表现正面人物与背面人物在哪些相同与不同？

三、探究式学习

引导学生观察周围的同学，看一看人的五官有哪些不同。

分别请同学在黑板上画出不同的脸型，根据脸型找一找有相同特点的同学。

小组讨论：观察课本上画家及学生的作品，看看他们表现的人物五官有什么不同？线条有什么特点？

线条流畅、简洁、有美感„„

四、教师示范

用线演示人物写生的方法步骤，引导学生观察如何大胆表现人物的特点及线的运用等。

五、实践活动

布置作业

六、小结

第3课

绘画中的透视现象

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、通过实地观察和分析，学生认识到近大远小的透视现象，理解视平线、消失点在透视现象中的作用。

2、通过学习，学生能初步了解透视现象及基本规律，并能运用这些规律表现身边的景物。

3、通过教学活动，提高学生的观察能力和分析能力，感受透视效果给画面带来的美感。

二、教学重点与难点

重点：通过观察、分析和讲解，学生能初步了解景物近大远小的透视现象及相关知识。

难点：如何运用所学的透视知识表现身边的景物。

三、学习材料

搜集的图片资料、尺子、铅笔、签字笔或水彩笔。

教学过程

一、组织教学

组织学生来到操场

二、引入课题

如何把自己对校园的感受以绘画的形式表现出来，站在什么位置、选择哪些场景？

怎样才能在一张平面的纸上画出有层次、立体的景物？

三、新授课

1、观察思考：观察校园里路两旁的树远近有什么不同？路近宽远窄。两边的树近高远矮。

2、总结：同样的物体处在不同位置时，在观者眼里会出现近在远小，而且越远截止小的变化，这种变化用绘画上的法则解释就叫透视。

3、出示课题

4、打开书，欣赏图片完成图片旁边的问题。

5、讲解视平线和消失点。

6、分析作品：展出几幅学生作业，请学生分析是否符合透视规律。

四、学生作业

作业要求：带领学生选择适合的角度，将这些理论知识运用到实际绘画中，表现我们美丽的校园。

五、小结

交流作业：其他学生的作品哪些值得你学习和借鉴？

第4课

美术中的比例知识

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、通过本课学习，学生能够初步认识、了解比例知识，知道黄金比例，难免有意识地发现生活中的比例。

2、通过学习，学生会测量出黄金分割点，并运用比例知识对简单的物品进行分析，从而学习运用比例美化生活的方法。

3、通过学习，学生认识以美术与科学的联系。培养学生严谨的学习态度。

二、教学重点与难点

重点：认识黄金比例，能在生活中发现比例的美，会用比例知识分析、欣赏物品。

难点：运用比例知识分析作品，创作具有比例美感的花瓶。

三、学习材料

彩色纸、剪刀、胶水、画笔。

教学过程

一、导入

欣赏《溪山行旅图》，谈谈你的感受。（有山、有树、有瀑布）

细致寻找，仔细观察后发现感觉不一样，觉得山更高、更加雄伟壮观。作品壮美、气势磅礴、雄伟壮丽。

小结：这都源于人们意念中的比例关系。

二、解决教学重点

1、看书第8页，通过文字介绍了解人的比例关系。

2、认识黄金分割点。

3、学生测量，寻找周围的黄金比。

三、解决教学难点

1、欣赏国内外的古瓶

选择自己最喜欢的一件作品，利用所学的知识找出精美的比例。

提示几条线：瓶身的高度、瓶颈的高度、瓶口的宽度、瓶颈的宽度、瓶身的宽度、瓶底的宽度等。

2、小结：在生活中运用的黄金比不是一个精确值，我们找到的这些黄金比的左右。

这些精美的艺术品都有黄金比蕴含其中，再加上瓶体上精致花纹的设计，给人美的享受。

3、提问：装饰纹样都安排在化瓶的什么位置？

四、学生作业

利用知识设计一个好看的花瓶

五、课堂评价

外形美

装饰美

创意新

第5课

偶戏

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、欣赏不同表演形态的偶戏，了解有关偶戏的文化以及发展，了解偶人的造型特点及表演特色。

2、能根据自己喜欢的故事，选择不同材料制作布袋偶，并全作表演。

3、通过相互交流学习资料和对传统偶戏的欣赏，学生能够初步了解偶戏的发展历史和表演特点，以及偶人的设计特点和造型方法，从而体验民族传统艺术的魅力。通过生动有趣的教学活动，培养学生的组织能力和团结协作精神，以及动手能力和创造力。

二、教学重点与难点

重点：通过了解有关偶戏的文化，加深对民族传统艺术的了解。尝试用不同材料制作偶人。

难点：材料的巧用，让制作的偶人动起来。

三、学习材料

有关偶戏的录像、图片和各种制作资料。

教学过程

课前学生搜集各种偶人和偶戏的图片

一、导入新课

教师利用自制木偶表演，引起学生兴趣。

出示课题：偶戏

二、新授课

1、偶戏的分类

根据制作材料分：布袋偶、提线木偶、木头偶等

根据表演方式分：木偶戏、皮影戏等

2、偶戏的历史

欣赏书上作品《木偶戏演出图》。

3、学习偶人的制作

欣赏偶人，玩一玩、想一想：它是用什么材料制作的、你认为还有哪些材料可以利用，它是怎么动起来的、你还哪些方法可以使它动起来？

三、学生作业

要求：利用现有的材料，设计制作一个偶人。

四、偶戏表演]

组织表演

提出问题：其他同学的作品哪些地方值得你学习的借鉴？

第6课

提线纸偶

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、了解提线纸偶的形式美感，学习制作提线纸偶。

2、掌握制作提线纸偶的基本方法，学习策划简单的活动。

3、训练学生设计意识和动手操作能力，培养学生合作能力。

二、教学重点与难点

重点：了解提线纸偶的形式美感，掌握制作提线纸偶的基本方法，学习策划简单的活动。

难点：形象设计和提线的连接、调节方法。

三、学习材料

彩色纸或废旧包装纸，彩色笔、剪子、胶水或又面胶、一次性筷子。

教学过程

课前作业：准备一个自己喜欢的寓言故事、童话故事或课文片断。（有情节、有对话）

一、组织教学

二、导和新课

欣赏电影《音乐之声》中的片断，表演木偶戏。激发学生兴趣，学习利用彩纸制作提线纸偶

出示课题

三、讲授新课

1、组织学生看书观察提线纸偶是由哪几个部分组成的。

2、研究讨论：提线纸偶的连接方法以及为什么在这些地方进行连接。

3、看书自学书中介绍的两面三刀种让纸偶动起来的制作方法。

4、小组讨论商量：根据课前准备的故事进行制作和表演，以及如何分工。

四、完成作业

学生实践，合作制作提线纸偶。

教师给予适当的指导、发现优秀作业随时进行展示和鼓励。

五、课堂评价

1、请第组同学根据故事情节进行表演。

2、请同学们选出提线纸偶做得最精致的小组和故事表演最出色的小组。

第7课

动物的脸

课时：1课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、了解艺术品的作品怎样来源于生活又高于生活，认识中国画表现的特殊效果。

2、能用国画的表现方法，大胆地对动物的脸部特征进行创作能较熟练地掌握用笔方法、控制墨色；能将动物园的脸进行夸张、再现；能够自主探索绘画新方法。

3、通过自主学习，培养学生自主探究的精神，加深学生对中国传统绘画的热爱之情。培养学生形成人与动物、人与自然和谐、平等发展的意识。

二、教学重点与难点

重点：通过欣赏画家的作品，了解国画艺术表现的方法有魅力。学习用国画形式大胆地对动物的脸部进行表现。

难点：在创作中如何抓住动物特征以及对水墨的控制。

三、学习材料

中国画颜料、墨汁、毛笔、宣纸、调色盘、小水桶、动物图片。

教学过程

课前准备：猫头头鹰图片。

一、组织教学

二、分析图片，导入新课

1、出示图片，思考：最先引起你注意的是哪部分？（眼睛）猫头鹰的外形还有什么特点？（椭圆形的身体、圆眼、尖嘴、利爪。）

三、名作欣赏

欣赏课本中黄永玉先生画的猫头鹰。

1、用什么绘画形式表现猫头鹰的？

2、小组讨论：

作品中的猫头鹰和图片中的有什么不同？

突出表现了猫头鹰的哪部分？对创作有什么好处？

画家主要运用了什么笔墨技法来表现猫头？

这样一幅作品给你什么感受？

3、学生汇报讨论结果，教师补充。

四、练习基本技法，分析表现步骤。

五、学生创作

选择自己喜欢的动物，用国画的形式大胆表现动物的脸。

注意：运用墨的浓淡干湿变化。

教师巡视辅导。

六、展示交流

第8课

有趣的汉字

课时：1课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、通过收集资料、欣赏评述、讨论交流，初步了解汉字的起源、演变过程及特点，它是我们祖先留给我们的宝贵财富。

2、能大胆地运用中国画的作画工具和方法，表现生动、有趣的汉字形象。

3、通过对中国汉字文化的学习，了解汉字是我们祖先的伟大创造。在感受汉字音、形、义美的同时，激发对祖国文字的热爱之情，感受中华文化的博大精深。培养学生关注生活、热爱生活的好习惯，引导他们在情感体验中提高观察力、想像力和创造力。

二、教学重点与难点

重点：通过交流、欣赏，以及教师的演示和师生互动，调动学生学习的主动性，了解汉字的演化过程，感受中华文化的博大精深。体验用水墨画的形式表现汉字的特点。

难点：如何根据汉字的形体特点，展开联想，大胆一进行创作画出新颖、有趣的作品来。

三、学习材料

中国画颜料、墨汁、毛笔、宣纸、调色盘、小水桶、动物图片。

教学过程

一、引入新课

1、猜字谜

“座中无人”打一字。猜字谜你感受到了什么？

小结：汉字有形，形中有象。

2、猜成语

肩靠肩，脚跟接脚跟，形容人多。说一成语。

小结：精练，能用很少的字概括很深的意思。

3、吟诗

汉字不但形美、义美，音也美。

小结：古诗是讲究押韵的，古人用汉字为我们留下了许多音韵优美的诗歌。

4、出示课题

二、新授课

1、小组讨论

汉字是怎么起源的？

汉字是怎样发展起来的？请你把它们介绍给大家。

汉字的艺术价值？

2、教师展示以汉字为表现窗帘的国画作品

提问：作品给你什么感受？猜猜这幅画里运用了哪些汉字？是用什么绘画工具绘制的？

3、分析画面构图

提问：这几幅画在构图上有什么不同？你比较欣赏哪种风格的作品？你准备选择哪些汉字来进行创作？

4、打开书，从书中选出自己喜欢的作品，把它介绍给大家。

三、学生作业

要求：选择自己喜欢的汉字进行表现。

四、小结

相互交流、评价。

第9课

飞天

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、通过本课学习，了解我国古代艺术作品中飞天的表现手法，感悟传统造型艺术的魅力。参考传统的飞天形象，创作一幅飞天作品。

2、感悟我国传统文化的博大精深和劳动人民的创造才能，增强学生热爱民族传统文化的情感及民族自豪感。

3、引导学生在小组合作中探究交流，培养他们的合作能力和探究意识。通过学习活动，培养学生学习美术的兴趣。

二、教学重点与难点

重点：了解我国古代艺术作品中飞天的表现手法，感悟传统造型艺术的魅力。

难点：如何运用线表现飞天的形象。

三、学习材料

中国画颜料、墨汗、毛笔、宣纸、调色盘、小水桶、动物图片。

教学过程

一、导入新课

1、请学生到黑板上画“飞人”。

展示画方绘画中的小天使，讲评学生画的飞人。

2、展示敦煌飞天作品，学生欣赏。

二、探究式学习活动

板书课题

1、学生介绍课前搜集有关的敦煌资料。

2、欣赏敦煌石窟壁画。

3、学生思考讨论：什么是石窟？其中有哪些艺术品？敦煌约有多少石窟中绘有飞天艺术品？

3、集体交流，讨论。

课本上的飞天有什么共同特点？飞天形象为什么有动感？

4、小结：飞天中线的变化所产生的动感。

提问并完成课本上的问题。

三、学生作业

选择以线为主的表现方式画一幅飞天。

教师巡视辅导。

四、小结评价

第10课

色彩的色相

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、了解色彩中的色相知识，体会色彩的美。

2、利用色彩的色相知识进行绘画创作使画面变得更美观、漂亮。

3、在学习和探究过程中，感受色彩中不同色相的美感，培养对色彩知识的探究欲和热爱生活的情感。

二、教学重点与难点

重点：了解色彩的色相知识。

难点：如何更好地运用色相知识进行创作。

三、学习材料

色相环、图片、水粉水彩笔等。

教学过程

一、导入新课

游戏报名字：教师点同学名字，同学起立。

报色名：教师报颜色名称，同学迅速找出。

二、归纳点题

引导学生了解色相概念，出示课题。

三、感受

1、引导学生回忆：

自己平时绘画，最喜欢用哪些色相？

它们的搭配会给你什么样的感觉？

2、分析：

书中各类艺术作品都运用了哪些色相？

这样的色相搭配给你什么感觉？

如果可以改变，你希望运用哪些色相？在视觉上会发生哪些相应的改变？

四、实践

提出作业要求，巡视辅导。

五、交流

讲一讲：

你为什么要设计这样两种色调的作品？

这样的色相组合给人什么样的感觉？

给你的好朋友提一条建议。

谈谈自己的感想。

第11课

色彩的明度

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、对“明度”一词有较准确的了解。

2、能够识别基本颜色的明度变化。能用水粉工具及明度变化表现一幅作品。

3、培养学生自主探究意识，进一步激发他们对色彩的兴趣，充分感受色彩的艺术魅力。

二、教学重点与难点

重点：感受色彩的明度变化，体验色彩的美感。

难点：有水粉或其他美术用具表现一张明度变化的美术作品。

三、学习材料

水粉颜料、彩色铅笔、油画棒、调色盘、小水桶、彩色纸等。

教学过程

一、游戏导入

教师在三个玻璃杯中放入深浅不同的蓝色液体。

让学生玩一个脑筋大风暴的游戏：看到这些液体想到了什么？

二、探究、理解知识点

提出问题，学生讨论：

1、在美术术语中有一个名词叫明度，谁能理解这个词？（色彩的明度就是指色彩的明暗深浅程度）

2、什么是明度高？什么是明度低？

（亮的明度高，暗的明度低）

3、学生讨论后，看看书中是怎样介绍的。

三、练习

选一颜色做一组明度练习。

四、教师小结，讲评

五、欣赏有明度变化的作品

六、学生作业

要求：学生画张有明度变化的作品。

七、作品展示

组织学生展示作品，经验，特别是在提高画面美感方面要着重分析。

第12课

人物与环境

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、了解绘画伤口保人物与环境的关系，了解人物动态变化的特点。

2、根据人物动态变化想象活动内容，添加适当环境。

3、了解并掌握表现人物动态变化的基本特点，培养学生观察生活和表现生活的能力。

二、教学重点与难点

重点：了解并掌握表现人物动态变化的基本特点，通过给同样动态的人物添加环境，训练学生创新思维和丰富的想像力。

难点：根据特定的人物姿态，通过改变位置方向想象人物动态的变化，表现活动内容和情节，并添加适当的环境。

三、学习材料

人物动态图片、绘画用具等。

教学过程

一、引入新课

观看教学课件，引入新课。

二、讲授新课

1、组织学生看书。提问：观察书中人物动态有什么特点？人物与环境有什么关系？

（相同的人物形象被变换了角度、方向，改变了活动内容。突出了人物活动，环境衬托了人物活动。）

2、出示学生优秀作业，欣赏并分析他们是如何巧妙利用相同的人物动态，想象不同的人物活动并添另适当的环境的。

3、教师示范：

利用实物投影画一个人物动态，改变角度和方向，启发学生想象。

三、学生作业

要求：根据课本提供的人物造型，发挥想象，在上面添加适当的环境背景，让画面内容更丰富、更有新意。

教师巡视辅导。

四、评价

展示学生作业，组织学生互评，教师补充评价。

第13课

光盘架的设计

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、利用可能寻找到的各种材料，根据材料的特性开启创造性思维，设计制作出一个具用性与创造性的光盘架。

2、了解设计的知识，学习设计的方法，培养善于发现的意识，提高手工制作的能力。

3、体会设计与生活的关系，培养良好的生活习惯，在设计制作中感受创造的乐趣。

二、教学重点与难点

重点：光盘架设计要点：实用性、要承受光盘的重量，并且要方便存取；艺术性，怎样才能设计出新颖的光盘架，可采取象形式与构成式等。

难点：掌握材料的特性，创造性地运用材料。有些材料易折、易弯、易剪，有些材料可以利用它的自然形状。

三、学习材料

收集各种制作材料和制作用具等。

教学过程

一、引入新课

播放CD音乐，出示课题

二、分析探究

1、展示各种类型的光盘架图片

2、提问：为什么要设计光盘架？作用：收集、整理、归类、便于查找，美化生活。

3、欣赏课本中各种光盘架的造型，说最喜欢哪一件作品？为什么？（重点在作品的美感与实用的地方）

4、欣赏多种插接形式和不同风格的光盘架作品。（光盘与插接设计巧妙的作品）

三、体验、实践、探究

1、提供各种材质的光盘架实物，问：光盘架的设计与什么有关系？

设计、选材、造型。

2、小组讲座做光盘架之前，应该做哪些准备？

光盘架的造型与合取光盘方便度的设计。

光盘架的制作材料。

与所存储的光盘造型有关系。

四、实践探究制作要点

请学生为自己带来的光盘设计光盘架做造型和制作准备。

五、艺术实践

学生选择材料、设计造型、测量光盘尺寸进行制作。

六、评价

请学生谈体会。

第14课

杯子的设计

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、了解杯子各部分结构、材料、功能等方面的知识。

2、运用了解的知识，设计出有个性、功能性又美观的杯子。

3、让学生了解设计要素，渗透设计意识，培养创新精神。

二、教学重点与难点

重点：观察、分析杯子各部分的设计意图了解功能与形象之间的关系。

难点：运用设计意识，设计出既有实用性又有观赏性的杯子。

三、学习材料

纸、铅笔、脂肪笔、尺子。

教学过程

一、组织教学

二、导入新课

1、欣赏各种各样的杯子图片，问：这些图片中的物品是我们生活中常常用到的，它是什么？

2、简单介绍杯子的发展。

3、出示课题

三、讲授新课

1、看书，小组研究。（针对书上对杯子各部分所提出的问题进行讨论研究。）

2、说一说讨论的结果。

3、通过观察分析，发现了什么？（总结设计的要素：功能、外形、材质、尺寸等）

4、看书

书中同学们都设计了什么样的杯子？他们的设计图是怎么样画的？

5、你想设计一个什么样的杯子？它有什么功能、是什么样的？

四、学生进行设计，教师巡视辅导。

五、展示

小组内先评选设计新颖独特、有创意的杯子，请同学进行展示和介绍。

第15课

有人脸的器物

课时：1课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、通过本课学习，了解并掌握人物浮雕、盘条成型、泥板成型等陶艺技法。

2、利用盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作一个有人脸的器物。

3、了解陶艺技法，并将其运用到美化生活的活动中，提高审美能力。

二、教学重点与难点

重点：用泥塑的方法表现有人脸的器物。了解泥塑这一独特的艺术，掌握盘条成型和泥板成型等泥塑的基本方法。

难点：表现的夸张与变化，徒刑的创意。

三、学习材料

图片资料、橡皮泥、五官图片等。

教学过程

一、温故知新

回忆：学过哪些陶艺技法？分别要注意什么？

捏成型法、盘条成型法。

注意：搓条时要粗细均匀，泥条两端可细些，便于衔接。

二、欣赏激趣

欣赏图片：有人面造型的古今中外的器皿。

思考：这些器皿是什么质地的？它的造型风格有什么特点：这件器物是用来做什么的？作者把人脸装饰在哪里了？如果放在别的位置会怎样？人脸的表情是怎样的？

三、启发构思

变魔术，引导学生构思。

一团泥在手里，边揉捏边思考：人脸在什么位置？人脸是简单的装饰还是主要器型？选择什么样的造型更夸张新颖？

四、技法展示

示范必要的泥板成型法和盘条成型法。

五、艺术实践

作业要求：发挥你的想像力，用今天学习的泥板成型技法或盘条成型法做一个有人脸的器物，可以是笔筒、花篮或其他器型。巡视辅导，及时给予点评，以点促面。

六、展示评价

引导学生进行评价，方式不限。

第16课

唱起来跳起来

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、了解版画知识，体会喷雾画的美感。

2、通过作品欣赏，学生感受到喷雾画能使画面产生特别的艺术效果。

3、在学习和探究过程中，学生进一步感受版画的美感，从而培养他们观察和感受生活美的意识，提高他们对版画的兴趣，同时提高动手能力。

二、教学重点与难点

重点：了解纸版画艺术，掌握撕、剪等方法以及喷壶等工具的使用，并利用它们完成设计与创作。

难点：对歌舞人物动态的表现和画面的构图。

三、学习材料

图画纸、水粉、喷壶、牙刷、影像资料等。

教学过程

一、组织教学

二、讲授新课

1、展示各民族歌舞的图片

2、出示课题

3、小小魔术：教师演示如何撕出跳舞人形，边撕边强调该注意的地方，如动态的把握、大体比例等。

4、学生尝试从纸中变出一个会跳舞的小人。（可以撕、剪、刻）

5、演示喷雾画的喷制过程，边演示边强调注意的地方。

6、欣赏书中的学生作品，边思考：唱歌、跳舞时人的动态主要发生哪些变化？我们在进行艺术创造时哪些动作要更夸张？如果用撕纸的方法来表现，哪里需要概括？

三、提出作业要求，学生制作

用喷雾画的方法创作一幅表现歌舞的伤口可以几人合作也可独立完成，要求形象夸张、生动，构图完整。

四、展评

1、你最喜欢哪件作品？

2、它们采用了哪些制作方法？

3、你还发现了哪些更有趣的制作方法？

第17课

电脑美术——有趣的人像

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

学习运用数码相机或扫描仪输入自己的的作品，或直接在电脑绘画软件中进行写生。学习运用电脑绘画软件或图像处理软件的多种图像变化功能进行再创作。学习利用电脑进行美术创作，特别是对单一内容进行多种变化，形成多幅独特有趣的画面效果。锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神，加深多种绘画形式的认识和理解。

二、教学重点与难点

重点：让学生如何更好地运用电脑中多种图像变化的功能对自己已有的写生形象以趣味变化的形式进行再创作。

难点：在再创作过程中，对多种图像变化功能的处理程度与多种绘画表现风格的掌握程度。

三、学习材料

电脑室。

教学过程

一、组织教学

二、构思作品内容，考虑多种风格。

三、准备原创作品

四、相关技能、技巧学习

讲解并示范电脑图像处理软件的基本应用方法，重点讲解“滤镜”中相关的纹理、杂色功能。

五、相关美术知识学习

介绍以中世纪教学为代表的镶嵌画、玻璃画等美术创作形式的特点，启发学生丰富的想象。

六、创作作品

七、教学评价

第18课

献出你的爱心

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、让学生通过搜集资料了解“希望工程”的产生经过、“希望工程对山区孩子的意义。通过小报的制作和给山区小朋友慰问品”礼品的设计制作，有目的地开展综合探索活动。

2、通过参与活动，激发学生的爱心；通过社会实践学会表达自己的真情实感，收获实践后的快乐。在小组活动过程中培养协作意识及探究精神。

二、教学重点与难点

重点：了解“希望工程”的社会意义及价值。让学生通过动手制作表达自己的爱心，用自己力所能及的力量表达情感。

难点：有目的地开展综合实践活动，利用已有的知识和能力开展献爱心活动。

三、学习材料

图画纸、水粉、喷壶、牙刷、影像资料等。

教学过程

一、故事性导入

为学生进述私企老板造福家乡、为贫困学生建立一流学校的故事。

二、讲授新课

1、讨论：山区人民为什么贫困？怎样才能帮助山区的孩子？怎样才能让他们过好日子？

2、要求学生通过自己的劳动为山区小朋友做点事。

三、探究式学习

1、看书分析书上是怎么做的：

设计宣传小报

制作爱心小礼品

2、具体分析

小报的设计制作要注意什么？小报上主要宣传什么内容？怎么样能设计制作得更精美？

小礼品的设计制作要有一个规划；想做成什么样的礼品？怎么做？怎样做会更好看、更实用？

四、创作实践活动

教师巡回辅导，给予学生适当的帮助。

五、课后展示

教师总结

学生相互评价，简谈收获。

展示学生的作品。

第19课

小花铲

课时：2课时

教材分析：

一、教学内容与目标

1、废旧物的巧利用。根据塑料瓶的开头七妙地制作成有趣味的、能用的小花铲。培养学生的创造意识与制作能力。

2、培养学生善于发现、勇于创造的精神，增强环保意识。

二、教学重点与难点

重点：材料的发现与利用，变腐朽为神奇。引导学生利用材料的形状、质地、色彩进行设计与制作。

难点：制作过程中的困难；塑料瓶较硬又呈圆形，易伤手。

教学过程

一、组织教学

二、引导阶段

展示一把用塑料瓶制作的小花铲，并提出问题：说说这把小花铲是用什么材料制作的？它在生活中有什么用途？

三、出示课题，进入探究阶段

板书课题；小花铲，布置学生分析小花铲的构造。

四、研究教材

教材中的小花铲作品，在斗与把手设计上有什么变化？是如何充分利用原有材料的？

五、教师与学生共同操作

取一个烹瓶，请一位同学用彩笔在瓶子上画出剪切线。

六、安全教育，教师示范剪切小花铲

用剪子在划线去掉部分上钻一孔洞，注意防止打滑、伤手。在距离划线1厘米左右处将多余部分剪下。

接下来，做进一步调整，直到满意为止。

七、布置作业，创作实践

设计要求：

造型简练，充分利用瓶子的形状。

第五篇：五上美术教案

第2课：自画漫画像、问题提出

漫画肖像和我们平时画的人像有什么区别？

教学目的

1、运用夸张、变形的手法为自己创作一幅有趣的漫画像，学习夸张变形的艺术表现手法，提高想象了和创造力。

2、学生经历观察、比较、讨论、创作等过程，学习漫画夸张、变形的艺术表现手法，增强了对漫画艺术的了解。

3、增进对漫画艺术的了解与热爱。

过程设计

一、激趣导入：

教师请学生欣赏一些不同风格的漫画肖像作品，建立初步感知，激发兴趣。

二、探究体验：

分析漫画的表现手法：

教师请学生带着问题欣赏分析图片：

1、漫画肖像和我们平时画的人像有什么区别？

2、漫画肖像有那些艺术表现手法？

3、漫画肖像主要是抓住了人物的哪些特征进行夸张变形的？

教师小结：漫画肖像具有幽默、诙谐的特点；是运用夸张变形的艺术表现手法；突出了人物的形象和神态特征。

4、抓自己的突出特征。

5、结合欣赏教材爱因斯坦漫画像“漫画”过程图示，引导学生了解既要夸张人物外形特征，又要对人物的神态进行夸张。

6、教师自画漫画像，解决夸张变形问题。教师便讲解边在黑板上进行夸张变现，使学生创作时有一个感性的认识。

三、学生实践：

教师指导，引导帮助学生抓自己最主要的特征。

四、成果展示：

对于优秀作品及时展示。重点与难点 教学重点：运用夸张、变形的手法为自己创作一幅有趣的漫画像。教学难点：学习夸张变形的艺术表现手法，提高想象力和创造力。总结反思

学生经历了观察、比较、讨论、创作等过程，学习了漫画夸张、变形的艺术表现手法，增强了对漫画艺术的了解与热爱。学习效果不错。

第3课：漫画与生活

问题提出

漫画的功能有哪些？

教学目的

1、了解漫画的不同特点、功能和种类，学习如何选材立意以及漫画表现手法等。

2、通过漫画创作，提高想象力和创造力。

3、学生经历自主学习、小组合作学习，欣赏、讨论等学习过程，了解漫画的基本知识和表现方法。

4、增加审美情趣，提高审美情趣，提高审美素质；能体会艺术来源于生活的道理。

过程设计

一、激趣导入： 欣赏图片

二、探究体验：

1、结合漫画作品与课本解释漫画：漫画是一种来自于生活的艺术，漫画家在生活中观察体味，寻找要表现的内容，并以幽默夸张、寓意、讽刺等手法进行表现。

2、漫画的功能有哪些？课本的图片都运用了哪些表现方法，你还知道哪些表现方法?

教师根据学生的回答，结合课本图片，向学生做系统的介绍漫画知识。（1）、立意：

结合课本图片边举例边分析，漫画来源于生活。如何立意：正确、明确、深刻。

（２）、漫画的功能有讽刺、歌颂、传播、娱乐等功能。表现手法： 教师提示学生一幅画往往是由几种表现手法构成。（3）、文字作用：使画面主题更明确、深刻。教师小结：

对于“无题”漫画进行分析:换面一斤把意思表达清楚了，不设题目反而含蓄幽默。

三、学生创作：

教师辅导注意学生的差异性，表现形式多样。

四、成果展示：

采取班级画展形式展示，评价重点落在构思和表现手法上。板书设计：

3、漫画与生活

表现形式：单幅

表现手法：讽刺、歌颂、娱乐、组成部分：漫画

多幅

宣传、夸张、巧合文字

重点与难点

教学重点：了解漫画的不同特点、功能和种类，以及漫画的基本知识和表现方法。

教学难点：学习如何选材立意以及漫画表现手法等。总结反思

在本节课中，学生经历了自主学习、小组合作学习，欣赏、讨论等学习过程，了解了漫画的不同特点、功能和种类，以及漫画的基本知识和表现方法。通过漫画创作，提高了学生的想象力和创造力。从而增加了学生的审美情趣，提高了审美素质。

10、木版年画

问题提出

以前学过哪几种绘画表现手法？ 教学目的 1.欣赏我国不同地区的民间木版年画，了解民间版画的制作工艺和艺术特色。

2.学会民间漏版印制的方法，能独立创作一幅版画。

3.通过版画的欣赏和制作实践，建立对中国传统文化价值的认同感和热爱之情。

过程设计

1、导入课题：

（1）、教师提问：以前学过哪几种绘画表现手法？

（2）、玩游戏：把一张薄一点的白纸盖在一枚硬币上，用铅笔在上面涂抹，就可以印出硬币上的文字和图案。为什么会这样呢？请学生回答。

（3）、教师小结：年画，古称“门神画”。早在明朝的时候，中国民间就开始使用木版印刷技术来印刷年画。木版画即凹版制作的版画。（4）、揭示课题：《木版年画》。

2、欣赏木版年画：

（1）、教师提问：民间木版年画给你们什么感受？学生答：色彩鲜艳、造型复杂、内容喜庆、栩栩如生。（2）、教师介绍木版年画的发展史：年画在200多年前的清朝康熙、乾隆年间十分流行。全国出现了天津杨柳青、河北武强、山东潍坊和高密、苏州桃花坞、河南开封朱仙镇、陕西凤翔和汉中等十几个大大小小的年画产地。其中四川绵竹年画、江苏桃花坞年画、天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠年画在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。

①、教师提问：年画一般表现什么题材？ ②、教师小结：年画的表现内容包含戏剧故事、民间传说、历史小说、世俗生活、时事趣闻、名胜风物、门灶诸神、仕女娃娃等，几乎涵盖了中国百姓生活题材的全部。它植根于民间，集中了劳动人民的艺术才能、淳朴的思想感情和对美好生活的强烈向往。（3）、课件展示：年画的制作过程。

教师小结：古代的年画都是先由画工设计画稿，再由雕工雕刻制版，最后才由印刷工上色印刷成画。画、刻、印是各自分开的。

3、重点研究两幅年画。①、分析它们的用色特点。教师小结：木版年画的色彩鲜艳，对比强烈。提取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配，常采用互补色的对比关系，如：红加绿的搭配。

②、分析它们的造型特征。

教师小结：民间木版年画中的人物、动物的造型，都源自于生活中的自然形象，由民间艺人提取夸张。

4、学习漏版技术。

①、教师出示已经刻好的漏版。提问：我们如何利用漏版来制作年画呢？学生根据教材上的图解回答。②、教师边示范边讲解制作要点：漏版又叫孔版，在刻制漏版的时候，图案要负形相连。

5、作业要求：使用漏版技术印制一幅年画。

6、展示作业，评析奖励：评选最佳年画作品，并在教室内或校园内展出。

7、课外延伸：课件展示年画的其他制作形式。重点与难点

教学重点：掌握制版技术。教学难点：学会拓印方法。

总结反思

本课的前半部分是民间木版年画赏析，介绍民间版画的色彩搭配原理，后半部分则是介绍木版年画的制作方法和步骤。由于版画的操作形式符合小学生游戏心理的需要，故学生比较喜欢。教学中，我注重引导学生观察木版年画的形式特征、色彩搭配的特点，以提问式教学手法引导学生进行探究性学习，落实了教学重点和难点。在木版年画的制作实践中，让学生由浅入深地掌握了漏版制作法和纸版制作法，学生独立创作一幅版画。