岁晚原文翻译及赏析（含5篇）

第一篇：岁晚原文翻译及赏析

岁晚原文翻译及赏析3篇

岁晚原文翻译及赏析1

岁晚 宋朝 王安石

月映林塘静，风含笑语凉。

俯窥怜绿净，小立伫幽香。

携幼寻新菂，扶衰坐野航。

延缘久未已，岁晚惜流光。

《岁晚》译文

月光映照着清幽的树林池塘，凉爽的风里夹杂着欢声笑语。

弯下腰窥看青绿明净的池水，在幽香之中稍稍伫立一会儿。

拉上小孩子寻找新开的菊花，搀扶着老人在野外泛舟游玩。

我久久地流连不已，这已是一年的末尾，让人愈发珍惜流逝的光阴啊。

《岁晚》注释

幽：幽静。

风含：和风携带着、混合着。

窥：视，看。怜：爱。绿：指水色。

绿净：指水。

伫：站着等待。幽香：幽处花香。

菂（dì）：莲子。

扶衰：支撑着衰老的身体。

野航：停泊郊外的船只。

延缘：徘徊流连。

已：止。

岁晚：一年之晚。这里指晚秋。

流光：流逝的光阴。

《岁晚》赏析

而岁晚四原本指时节。王春为二十四节气之首，但这个节气有时候出现即农历而年初四，有时候又出现即农历而上一年年末四，凡后一种情况，即称作而岁晚四（岁晚，即而年末四），民间亦称作而内春四。而岁晚四，即这里是指农历九月。此时，秋明澄碧，菊花正开，丝毫不比春景逊色。并且由于时近岁暮，而此景过后更无景四，因而比春景更令人爱惜。王安石以时节（而岁晚四）而不是以景为题，正是为了突出这种而岁晚惜流光四的感情。而月映林塘淡四，可见不是朦胧新月，至少是半月。明月与清波相映，明朗动人，这就为而坐野航四作了伏笔。而塘畔菊花，藏于枝叶之中，虽有月照，依然黝暗，这就解释了为什么必须去而寻四。而风含笑语凉四，着一而含四字，可知笑语即风中缓缓荡漾，那么，这风就是微风了。正因有此微风，才能而小王伫幽香四－一小王片刻，等待菊花的而幽香四一缕缕飘来。由此可见，作品所展现的幕幕图景，尽管流转变化，却和谐统一。诗人运笔是极为细密的。

中间两联正面描叙诗人的赏玩过程。而俯窥四句赏明，而小王四句赏花。而绿静四二字颇可玩味。王安石之前，已有不少诗人分别用而绿四、而静四来表现明的动人，如李白《襄阳歌》：而遥看汉明鸭头绿。四谢朓《晚登三山还望京邑》：而澄江静如练。四所以，用而绿静四来代指明，就暗含了这一类描写即内，因而其作用也就不限于和而幽香四成对，求得属对工整，同时也富于画意，正好显示了明的而可怜四（可爱）。

宋人许顗《彦周诗话》曾说：而荆公爱看明中影，此亦性所好，如‘秋明写明河，迢迢藕花底’。又《桃花》诗云：‘晴沟春涨绿周遭，俯视红影移鱼船’。皆观其影也。四三、四两句中的而俯窥四池塘，并非仅仅看明（那样就用不着而窥四了），而是入迷地欣赏着而明中影四：月影、树影、花影以及与此相关的一切景物。而窥四字极为传神，活灵活现地写出了诗人的个性；不仅如此，它还和而小王四形成对照，风致悠然。

而携幼寻新的四承而小王四句而来：塘畔的缕缕幽香诱惑着诗人，于是他兴致更高，而携幼四相寻。画面中出现了一老一少，相互之间又是如此亲密，款语绵绵，这就照应了上文的而笑语四。而扶衰坐野航四，进一层表现赏玩之兴。而扶衰四，虽衰老而强起；而野航四，一种而恰受两三人四（杜甫《南邻》）的小船。年老体弱，而所坐又非画舫楼船，既无箫管之喧，又无友朋之乐，却唤起他如此高的游兴。不为别的，正是这秋月映照着的林塘夜色和而岁晚惜流光四的深切感情。所以而扶衰四并非叹老，而野航四亦非调侃，而是要通过二者更深刻地反衬出他的情怀。

最后一联画龙点睛。而延缘四，徘徊流连。而延缘久未已四具有很大的容量，它不仅包括了上述全部赏玩过程，还表明而扶衰坐野航四之后诗人仍即夜游。至于他何时会而已四，没有明写，也没有暗示，只是意味深长地说明了而延缘久未已四的原因：而岁晚惜流光。四有了这一句，全部描写赏玩的画面就获得了灵魂，读者尽可根据自己的理解去想象，去回味。此诗虽然用笔平实，仍有含蓄不尽之意，原因正即于此。

岁晚原文翻译及赏析2

原文：

月映林塘静，风含笑语凉。

俯窥怜绿净，小立伫幽香。

携幼寻新菂，扶衰坐野航。

延缘久未已，岁晚惜流光。

译文

月光映照着清幽的树林池塘，凉爽的风里夹杂着欢声笑语。

弯下腰窥看青绿明净的池水，在幽香之中稍稍伫立一会儿。

拉上小孩子寻找新开的菊花，搀扶着老人在野外泛舟游玩。

我久久地流连不已，这已是一年的末尾，让人愈发珍惜流逝的光阴啊。

注释

幽：幽静。

风含：和风携带着、混合着。

窥：视，看。怜：爱。绿：指水色。

绿净：指水。

伫：站着等待。幽香：幽处花香。

菂（dì）：莲子。

扶衰：支撑着衰老的身体。

野航：停泊郊外的船只。

延缘：徘徊流连。

已：止。

岁晚：一年之晚。这里指晚秋。

流光：流逝的光阴。

赏析：

“岁晚”原本指时节。立春为二十四节气之首，但这个节气有时候出现在农历“年初”，有时候又出现在农历“上一年年末”，凡后一种情况，即称作“岁晚”（岁晚，即“年末”），民间亦称作“内春”。“岁晚”，在这里是指农历九月。此时，秋水澄碧，菊花正开，丝毫不比春景逊色。并且由于时近岁暮，“此景过后更无景”，因而比春景更令人爱惜。王安石以时节（“岁晚”）而不是以景为题，正是为了突出这种“岁晚惜流光”的感情。“月映林塘淡”，可见不是朦胧新月，至少是半月。明月与清波相映，明朗动人，这就为“坐野航”作了伏笔。而塘畔菊花，藏于枝叶之中，虽有月照，依然黝暗，这就解释了为什么必须去“寻”。“风含笑语凉”，着一“含”字，可知笑语在风中缓缓荡漾，那么，这风就是微风了。正因有此微风，才能“小立伫幽香”－一小立片刻，等待菊花的“幽香”一缕缕飘来。由此可见，作品所展现的幕幕图景，尽管流转变化，却和谐统一。诗人运笔是极为细密的。

中间两联正面描叙诗人的赏玩过程。“俯窥”句赏水，“小立”句赏花。“绿静”二字颇可玩味。王安石之前，已有不少诗人分别用“绿”、“静”来表现水的动人，如李白《襄阳歌》：“遥看汉水鸭头绿。”谢朓《晚登三山还望京邑》：“澄江静如练。”所以，用“绿静”来代指水，就暗含了这一类描写在内，因而其作用也就不限于和“幽香”成对，求得属对工整，同时也富于画意，正好显示了水的“可怜”（可爱）。

宋人许顗《彦周诗话》曾说：“荆公爱看水中影，此亦性所好，如‘秋水写明河，迢迢藕花底’。又《桃花》诗云：‘晴沟春涨绿周遭，俯视红影移鱼船’。皆观其影也。”三、四两句中的“俯窥”池塘，并非仅仅看水（那样就用不着“窥”了），而是入迷地欣赏着“水中影”：月影、树影、花影以及与此相关的`一切景物。“窥”字极为传神，活灵活现地写出了诗人的个性；不仅如此，它还和“小立”形成对照，风致悠然。

“携幼寻新的”承“小立”句而来：塘畔的缕缕幽香诱惑着诗人，于是他兴致更高，“携幼”相寻。画面中出现了一老一少，相互之间又是如此亲密，款语绵绵，这就照应了上文的“笑语”。“扶衰坐野航”，进一层表现赏玩之兴。“扶衰”，虽衰老而强起；“野航”，一种“恰受两三人”（杜甫《南邻》）的小船。年老体弱，而所坐又非画舫楼船，既无箫管之喧，又无友朋之乐，却唤起他如此高的游兴。不为别的，正是这秋月映照着的林塘夜色和“岁晚惜流光”的深切感情。所以“扶衰”并非叹老，“野航”亦非调侃，而是要通过二者更深刻地反衬出他的情怀。

最后一联画龙点睛。“延缘”，徘徊流连。“延缘久未已”具有很大的容量，它不仅包括了上述全部赏玩过程，还表明“扶衰坐野航”之后诗人仍在夜游。至于他何时会“已”，没有明写，也没有暗示，只是意味深长地说明了“延缘久未已”的原因：“岁晚惜流光。”有了这一句，全部描写赏玩的画面就获得了灵魂，读者尽可根据自己的理解去想象，去回味。此诗虽然用笔平实，仍有含蓄不尽之意，原因正在于此。

岁晚原文翻译及赏析3

岁晚还京台望城阙成口号先赠交亲

紫陌开行树，朱城出晚霞。犹怜惯去国，疑是梦还家。

风弱知催柳，林青觉待花。交亲望归骑，几处拥年华。

注释

紫陌：大路的意思，紫陌单个的意思是大道 “陌”本是指田间的小路，这里借指道路。

交亲：谓相互亲近，友好交往。

注释

紫陌（zǐ mò)：大路的意思，紫陌单个的意思是大道 “陌”本是指田间的小路，这里借指道路。

交亲jiāo qīn ㄐㄧㄠ ㄑㄧㄣ(交亲)(1).谓相互亲近，友好交往。

赏析

卢僎这一首有名的五排，其妙处在于，诗人以雄劲的笔触，描写回京城的激动心情情的艺术概括。他通过对于时间和空间的意匠经营，以及把写景、叙事、抒情与议论紧密结合，在诗里熔铸了丰富复杂的思想感情，使诗的意境雄浑深远，既激动人心，又耐人寻味。

第二篇：社日原文翻译及赏析

社日原文翻译及赏析(3篇)

社日原文翻译及赏析1

社日原文

作者：王驾

鹅湖山下稻粱肥，豚栅鸡栖半掩扉。

桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归。

社日译文及注释

译文

鹅湖山下，庄稼长势喜人，家家户户猪满圈，鸡成群。天色已晚，桑树柘树的影子越来越长，春社的欢宴才渐渐散去，喝得醉醺醺的人在家人的搀扶下高高兴兴地回家。

注释

（1）社日：古代祭祀土地神的节日。春秋各一次，称为春社和秋社。

（2）豚栅：猪栏。鸡栖：鸡窝。扉：门。

（3）桑柘：桑树和柘[音“啧”]树。

社日赏析

所谓“社日”，是古时候人们祭祀土地神的日子。民俗中有春秋两祭，称为春社和秋社。从诗的内容上看，我们不难发现，王驾的《社日》显然写的是春社。

诗的起笔两句：“鹅湖山下稻粱肥，豚栅鸡栖半掩扉。”从村居风光着墨，“稻粱肥”叙写的是庄稼的长势，一个“肥”字，跃然纸上的是丰收的景象，而孕育其中的则是农人的喜悦。一片风景何尝不是一种心景，诗人以“肥”字统摄全诗，笔触也渐渐由村外的靓丽风光移至村内，“豚栅鸡栖”，说通俗一点，就是猪归圈，鸡回巢。诗人信手拈来，借这农村生活中最为常见的生活场景，以六畜的兴旺渲染出节日的喜庆气氛。在这里，我们不仅能领略到山野的自然景观，还仿佛可以嗅到裹杂着的泥土气息，听到那久违的鸡鸣犬吠。见猪见鸡，而唯不见人。农人家家“半掩扉”，“半掩”可见民风的淳厚，很有点“夜不闭户”的太平安宁之气。然而，人又去哪儿了呢？这样又构成了一种悬念，极为巧妙地将诗意向后联过渡。

“桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归。”诗人并没有将笔墨集中于“社日”表演的热闹场面，而是把“聚焦点”集中于“社散”之时。桑树、柘树的影子斜斜的，长长的，既是夕阳余辉的照射，又是农人心境的体味，“桑柘”还暗示出了山野蚕业的`火红，可见诗人用语的艺术匠心。“家家扶得醉人归”，结句造语奇峰突起，更是神来之笔，可谓全诗的精髓之所在，大有点铁成金的妙用。正因为有了这“醉”，前文的“肥”，也就落到了实处。因“肥”而“醉”，又因“醉”而映衬了“肥”，“肥”的是庄稼，“醉”的是农人的心呀。同时，“醉”还扣住了“社日”的正题，衬托出社日的盛况。

诗人未有一字正面写社日，却通过一些极富有农村生活情调的画面勾勒，诸如“稻粱肥”、“醉人归”和“豚栅”、“鸡栖”，烘托出山村节日的欢乐，反映的却是农人辛勤劳动带来的富裕生活。

全诗朴实、真切，无一丝刻意雕琢之痕迹，犹如一幅淳朴而又情趣盎然的乡村风俗画。它不同于近乎幻想的桃花源，而是更具有现实意义的田园生活。可以说，它是晚唐诗中的别具一格之作。

社日原文翻译及赏析2

社日

王驾〔唐代〕

鹅湖山下稻粱肥，豚栅鸡栖半掩扉。

桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归。

译文

鹅湖山下稻梁肥硕，丰收在望。牲畜圈里猪肥鸡壮，门扇半开半掩。西斜的太阳将桑柘树林拉出长长影子，春社结束，家家搀扶着醉倒之人归去。

注释

社日：古代祭祀土神的日子，分为春社和秋社。在社日到来时，民众集会竞技，进行各种类型的作社表演，并集体欢宴，不但表达他们对减少自然灾害、获得丰收的良好祝愿，同时也借以开展娱乐。鹅湖：在江西省铅山县，一年两稻，故方仲春社日，稻梁已肥。稻梁肥：田里庄稼长得很好，丰收在望。粱：古代对粟的优良品种的通称。“豚栅”句：猪归圈，鸡归巢，家家户户的门还关着，村民们祭社聚宴还没回来。豚栅（tún zhà），小猪猪圈。鸡栖（qī），鸡舍。对，相对。扉，门。桑柘（zhè）：桑树和柘树，这两种树的叶子均可用来养蚕。影斜：树影倾斜，太阳偏西。春社散：春设的聚宴已经散了。醉人：喝醉酒的人。

赏析

古时的春秋季节有出次例行的祭祀土神的下子，分别叫作春方和秋方。此诗写了鹅湖山下的一个村庄方下里的欢乐景象，描绘出一幅富庶、兴旺的江南农村风俗画。全诗虽没有一字正面描写方下的情景，却写达出了方下的热闹欢快，角度巧妙，匠心独运。

“鹅湖山下稻粱肥，豚栅鸡栖半掩扉。”诗的一开始不写“方下”的题面，却从村居风光写起。鹅湖山这地名本身很诱人，湖的名字使人想到鹅鸭成群，鱼虾满塘，一派山明水秀的南方农村风光。春方时属仲春，田里庄稼丰收在望，村外风光如此迷人，而村内到处是一片富裕的景象，猪满圈，鸡栖埘，联系第一句描写，描绘出五谷丰登、六畜兴旺的景象。只字未提作方的事，先就写出了节下的喜庆气氛。

这出句也没有写到村居的人，“半掩扉”三字暗示村民都不在家，门儿都半掩着。古人常用“夜不闭户”写示环境的太平安宁，“半掩”而不上锁，可见民风淳厚，丰年富足，这个细节描写是极有写现力的。同时，它又暗示出村民家家参加方下，巧妙地将诗意向后联过渡。

后出句写“方下”正题。诗人没有就作方写演热闹场面着笔，却写方散后的景象。“桑柘影斜”，夕阳西下，树影在地越来越长，说明天色将晚。古代习惯，祭方之处必植树。的谓“故园乔木”，即指方树，它象征乡里，故受人崇拜。其中桑、梓二木即古人常用为方树的树种。此诗的“桑柘”紧扣方下，即此之谓，可见笔无旁鹜。同时，村里植有“桑柘”，说明养蚕也搞得不错。遣词用语体现出诗人的艺术匠心。

春方散后，人声渐少，到处都可以看到喝得醉醺醺的村民，被家人邻里搀扶着回家。“家家”是夸张说法，说明醉倒情形之普遍。诗未写方下的热闹与欢乐场面，却选取高潮之后渐归宁静的这样一个尾声来写现它，是颇为别致的。它的暗示性很强，读者通过这个尾声，会自然联想到作方、观方的全过程。“醉人”这个细节可以使人联想到村民观方的兴高采烈，畅怀大饮，而这种欣喜之情又是与丰收分不开的。

此诗不写正面写侧面，通过富有典型意义和形象暗示作用的生活细节写方下景象，笔墨极省，反映的内容却极为丰富。这种含蓄的写现手法，与绝句短小体裁极为适应，使人读后不觉其短，回味深长。当然，在封建方会，农民的生活一般不可能像此诗的写的那样好，诗人把田家生活作了“桃花源”式的美化。但也应看到，在自然灾害减少、农业丰收的情况下，农民过节时显得快活，也是很自然的。这首诗写达了诗人对乡村农民的赞赏与热爱之情。

社日原文翻译及赏析3

原文：

鹅湖山下稻粱肥，豚栅鸡栖半掩扉。

桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归。

译文

鹅湖山下稻梁肥硕，丰收在望。牲畜圈里猪肥鸡壮，门扇半开。

夕阳西沉，桑柘树林映照出长长的阴影。春社结束，家家搀扶着醉倒之人归来。

注释

社日：古代祭祀土神的日子，分为春社和秋社。在社日到来时，民众集会竞技，进行各种类型的作社表演，并集体欢宴，不但表达他们对减少自然灾害、获得丰收的良好祝愿，同时也借以开展娱乐。

鹅湖：在江西省铅山县，一年两稻，故方仲春社日，稻梁已肥。稻梁肥：田里庄稼长得很好，丰收在望。粱：古代对粟的优良品种的通称。

“豚栅”句：猪归圈，鸡归巢，家家户户的门还关着，村民们祭社聚宴还没回来。豚栅（tún zhà），小猪猪圈。鸡栖（qī），鸡舍。对，相对。扉，门。

桑柘（zhè）：桑树和柘树，这两种树的叶子均可用来养蚕。影斜：树影倾斜，太阳偏西。春社散：春设的聚宴已经散了。

醉人：喝醉酒的人。

赏析：

古时的春秋季节有两次例行的祭祀土神的日子，分别叫作春社和秋社。王驾这首《社日》虽没有一字正面描写作社的情景，却描绘出了这个节日的欢乐。

“鹅湖山下稻粱肥，豚栅鸡栖半掩扉。”诗的一开始不写“社日”的题面，却从村居风光写起。鹅湖山这地名本身很诱人，湖的名字使人想到鹅鸭成群，鱼虾满塘，一派山明水秀的南方农村风光。春社时属仲春，田里庄稼丰收在望，村外风光如此迷人，而村内到处是一片富裕的景象，猪满圈，鸡栖埘，联系第一句描写，描绘出五谷丰登、六畜兴旺的景象。只字未提作社的事，先就写出了节日的喜庆气氛。这两句也没有写到村居的人，“半掩扉”三字暗示村民都不在家，门儿都半掩着。古人常用“夜不闭户”表示环境的太平安宁，“半掩”而不上锁，可见民风淳厚，丰年富足，这个细节描写是极有表现力的。同时，它又暗示出村民家家参加社日，巧妙地将诗意向后联过渡。

后两句写“社日”正题。诗人没有就作社表演热闹场面着笔，却写社散后的景象。“桑柘影斜”，夕阳西下，树影在地越来越长，说明天色将晚。古代习惯，祭社之处必植树。所谓“故园乔木”，即指社树，它象征乡里，故受人崇拜。其中桑、梓二木即古人常用为社树的树种。此诗的“桑柘”紧扣社日，即此之谓，可见笔无旁鹜。同时，村里植有“桑柘”，说明养蚕也搞得不错。遣词用语体现出诗人的艺术匠心。春社散后，人声渐少，到处都可以看到喝得醉醺醺的村民，被家人邻里搀扶着回家。“家家”是夸张说法，说明醉倒情形之普遍。诗未写社日的热闹与欢乐场面，却选取高潮之后渐归宁静的这样一个尾声来表现它，是颇为别致的。它的暗示性很强，读者通过这个尾声，会自然联想到作社、观社的全过程。“醉人”这个细节可以使人联想到村民观社的兴高采烈，畅怀大饮，而这种欣喜之情又是与丰收分不开的。

此诗不写正面写侧面，通过富有典型意义和形象暗示作用的生活细节写社日景象，笔墨极省，反映的内容却极为丰富。这种含蓄的表现手法，与绝句短小体裁极为适应，使人读后不觉其短，回味深长。当然，在封建社会，农民的生活一般不可能像此诗所写的那样好，诗人把田家生活作了“桃花源”式的美化。但也应看到，在自然灾害减少、农业丰收的情况下，农民过节时显得快活，也是很自然的。这首诗表达了诗人对乡村农民的赞赏与热爱之情。

第三篇：绸缪原文翻译及赏析

绸缪原文翻译及赏析(3篇)

绸缪原文翻译及赏析1

原文：

绸缪束薪，三星在天。今夕何夕，见此良人？子兮子兮，如此良人何？

绸缪束刍，三星在隅。今夕何夕，见此邂逅？子兮子兮，如此邂逅何？

绸缪束楚，三星在户。今夕何夕，见此粲者？子兮子兮，如此粲者何？

翻译：

译文

一把柴火扎得紧，天上三星亮晶晶。今夜究竟是哪夜？见这好人真欢欣。要问你啊要问你，将这好人怎样亲？

一捆牧草扎得多，东南三星正闪烁。今夜究竟是哪夜？遇这良辰真快活。要问你啊要问你，拿这良辰怎么过？

一束荆条紧紧捆，天边三星照在门。今夜究竟是哪夜？见这美人真兴奋。要问你啊要问你，将这美人怎样疼？

注释

①绸缪：缠绕，捆束。犹缠绵也。束薪：喻夫妇同心，情意缠绵。

②三星：即参星，主要由三颗星组成。

③良人：丈夫，指新郎。诗集传》：“良，夫称也。”

④子兮：你呀。

⑤刍（chú除）：喂牲口的青草。

⑥隅：指东南角。

⑦邂逅：即解媾，解，悦也。原意男女和合爱悦，这里指志趣相投的人。

⑧楚：荆条。

⑨户：门。

⑩粲：漂亮的人，指新娘。

赏析：

这首诗看法古今比较一致，大多承认所写内容是关于婚姻的。因诗中用了戏谑的口吻，疑为贺新婚时闹新房唱的歌，兹按此解说。头两句是起兴，当是诗人所见。《诗经》中关于男女婚事常言及“薪”，如《汉广》“翘翘错薪”；《南山》“析薪如之何”；《东山》“烝在栗薪”；《车舝》“析其柞薪”、《白华》“樵彼桑薪”等皆是。郑玄云：古代娶妻之礼，以昏为期（见《三礼目录》）。因在黄昏后举行婚礼，当然需要燃薪照明，段玉裁说“古以薪蒸为之烛”（《说文解字注》），后来“束薪”遂成为婚姻礼俗之一。下两章“束刍”、“束楚”同“束薪”。又参星黄昏后始见于东方天空。故知“绸缪束薪，三星在天”两句点明了婚事及婚礼时间。“在天”与下两章“在隅”、“在户”是以三星移动表示时间推移，“隅”指东南角，“在隅”表示“夜久矣”（朱熹《诗集传》），“在户”则指“至夜半”（戴震《毛诗补传》）。三章合起来可知婚礼进行时间——即从黄昏至半夜。后四句是以玩笑的话来调侃这对新婚夫妇：“今夕何夕，见此良人（粲者）。子兮子兮，如此良人（粲者）何！”问他或她在这千金一刻的良宵，见着自己的心上人，将是如何亲昵对方，尽情享受这幸福的初婚的欢乐。语言活脱风趣，极富有生活气息。其中特别是“今夕何夕”之问，含蓄而俏皮，表现出由于一时惊喜，竟至忘乎所以，连日子也记不起的极兴奋的心理状态，对后世影响颇大，诗人往往借以表达突如其来的欢愉之情，特别是男女之间的情爱。如《说苑》所载《越人歌》“今夕何夕兮，搴舟中流。今日何日兮，得与王子同舟”、杜甫《赠卫八处士》“今夕复何夕，共此灯烛光”。杜诗有一首题目就是《今夕行》，诗云“今夕何夕岁云徂，更长烛明不可孤”，足见诗圣对这无名诗人创造的诗句何等推崇，乃至一再效法。此诗后四句颇值得玩味，诗人以平淡之语，写常见之事，抒普通之情，却使人感到神情逼真，似乎身临其境，亲见其人，领受到闹新房的欢乐滋味，见到了无法用语言形容的美丽的新娘，以及陶醉于幸福之中几至忘乎所以的新郎。这充分显示了民间诗人的创造力。戴君恩《读诗臆评》说：“淡淡语，却有无限情境。”牛运震《诗志》说：“淡婉缠绵，真有解说不出光景。”都是确有体会的灼见。

绸缪原文翻译及赏析2

原文：

绸缪

绸缪束薪，三星在天。

今夕何夕，见此良人？

子兮子兮，如此良人何？

绸缪束刍，三星在隅。

今夕何夕，见此邂逅？

子兮子兮，如此邂逅何？

绸缪束楚，三星在户。

今夕何夕，见此粲者？

子兮子兮，如此粲者何？

译文：

一把柴火扎得紧，天上三星亮晶晶。今夜究竟是啥夜晚？见这好人真欢欣。要问你啊要问你，将这好人怎样亲？

一捆牧草扎得多，东南三星正闪烁。今夜究竟是啥夜晚？遇这良辰真快活。要问你啊要问你，拿这良辰怎么过？

一束荆条紧紧捆，天边三星照在门。今夜究竟是啥夜晚？见这美人真兴奋。要问你啊要问你，将这美人怎样疼？

注释：

①绸（chóu）缪（móu）：缠绕，捆束。犹缠绵也。束薪：喻夫妇同心，情意缠绵，后成为婚姻礼。薪：《诗经》中大部分关于男女婚事常言及“薪”，如《汉广》“翘翘错薪”，《南山》“析薪如之何”。

②三星：即参星，主要由三颗星组成。

③良人：丈夫，指新郎。

④子兮（xī）：你呀。

⑤刍（chú 除）：喂牲口的青草。

⑥隅（yú）：指东南角。

⑦邂（xiè）逅（hòu）：即解媾，解，悦也。原意男女和合爱悦，这里指志趣相投的人。

⑧楚：荆条。

⑨户：门。

⑩粲（càn）：漂亮的人，指新娘。

赏析：

诗文每章的头两句是起兴，当是诗人所见。

下两章“束刍”、“束楚”同“束薪”。又参星黄昏后始见于东方天空。故知“绸缪束薪，三星在天”两句点明了婚事及婚礼时间。“在天”与下两章“在隅”、“在户”是以三星移动表示时间推移，“隅”指东南角，“在隅”表示“夜久矣”，“在户”则指“至夜半”。

三章合起来可知婚礼进行时间——即从黄昏至半夜。后四句是以玩笑的话来调侃这对新婚夫妇：“今夕何夕，见此良人（粲者）。子兮子兮，如此良人（粲者）何！”问他或她在这千金一刻的良宵，见着自己的心上人，将是如何亲昵对方，尽情享受这幸福的初婚的欢乐。语言活脱风趣，极富有生活气息。其中特别是“今夕何夕”之问，含蓄而俏皮，表现出由于一时惊喜，竟至忘乎所以，连日子也记不起的极兴奋的心理状态，对后世影响颇大，诗人往往借以表达突如其来的欢愉之情，特别是男女之间的情爱。

此诗每小节的后四句颇值得玩味，诗人以平淡之语，写常见之事，抒普通之情，却使人感到神情逼真，似乎身临其境，亲见其人，领受到闹新房的欢乐滋味，见到了无法用语言形容的美丽的新娘，以及陶醉于幸福之中几至忘乎所以的新郎。这充分显示了民间诗人的创造力。

从整体上看这首诗好像洞房花烛夜新婚夫妻在逗趣，具有祝福调侃的意味，非常温馨、甜蜜。在这千金一刻的良宵，见着自己的心上人，将如何尽情享受这新婚的欢乐。语言活脱风趣，极富有生活气息。特别是 “今夕何夕”之问，含蓄而俏皮，表现出由于一时惊喜，竟至忘乎所以，连日子也记不起了的心理状态。

绸缪原文翻译及赏析3

绸缪

绸缪束薪，三星在天。今夕何夕，见此良人？子兮子兮，如此良人何？

绸缪束刍，三星在隅。今夕何夕，见此邂逅？子兮子兮，如此邂逅何？

绸缪束楚，三星在户。今夕何夕，见此粲者？子兮子兮，如此粲者何？

翻译

一把柴火扎得紧，天上三星亮晶晶。今夜究竟是啥夜晚？见这好人真欢欣。要问你啊要问你，将这好人怎样亲？

一捆牧草扎得多，东南三星正闪烁。今夜究竟是啥夜晚？遇这良辰真快活。要问你啊要问你，拿这良辰怎么过？

一束荆条紧紧捆，天边三星照在门。今夜究竟是啥夜晚？见这美人真兴奋。要问你啊要问你，将这美人怎样疼？

注释

绸缪：缠绕，捆束。犹缠绵也。

束薪：喻夫妇同心，情意缠绵，后成为婚姻礼。

薪：《诗经》中大部分关于男女婚事常言及“薪”，如《汉广》“翘翘错薪”，《南山》“析薪如之何”。

三星：即参星，主要由三颗星组成。

良人：丈夫，指新郎。

子兮：你呀。

刍：喂牲口的青草。

隅：指东南角。

邂逅：即解媾，解，悦也。原意男女和合爱悦，这里指志趣相投的人。

楚：荆条。

户：门。

粲：漂亮的人，指新娘。

鉴赏

诗文每章的头两句是起兴，当是诗人所见。

下两章“束刍”、“束楚”同“束薪”。又参星黄昏后始见于东方天空。故知“绸缪束薪，三星在天”两句点明了婚事及婚礼时间。“在天”与下两章“在隅”、“在户”是以三星移动表示时间推移，“隅”指东南角，“在隅”表示“夜久矣”，“在户”则指“至夜半”。

三章合起来可知婚礼进行时间——即从黄昏至半夜。后四句是以玩笑的话来调侃这对新婚夫妇：“今夕何夕，见此良人（粲者）。子兮子兮，如此良人（粲者）何！”问他或她在这千金一刻的`良宵，见着自己的心上人，将是如何亲昵对方，尽情享受这幸福的初婚的欢乐。语言活脱风趣，极富有生活气息。其中特别是“今夕何夕”之问，含蓄而俏皮，表现出由于一时惊喜，竟至忘乎所以，连日子也记不起的极兴奋的心理状态，对后世影响颇大，诗人往往借以表达突如其来的欢愉之情，特别是男女之间的情爱。

此诗每小节的后四句颇值得玩味，诗人以平淡之语，写常见之事，抒普通之情，却使人感到神情逼真，似乎身临其境，亲见其人，领受到闹新房的欢乐滋味，见到了无法用语言形容的美丽的新娘，以及陶醉于幸福之中几至忘乎所以的新郎。这充分显示了民间诗人的创造力。

从整体上看这首诗好像洞房花烛夜新婚夫妻在逗趣，具有祝福调侃的意味，非常温馨、甜蜜。在这千金一刻的良宵，见着自己的心上人，将如何尽情享受这新婚的欢乐。语言活脱风趣，极富有生活气息。特别是 “今夕何夕”之问，含蓄而俏皮，表现出由于一时惊喜，竟至忘乎所以，连日子也记不起了的心理状态。

创作背景

此诗创作于先秦时代某天的傍晚时分，诗中的新人忙碌一整天虽然太辛苦了，但为了洞房花烛，遂立即傍晚成亲，于是兴致勃勃参加婚礼的作者为贺新婚而创作了这首诗，从诗中可以感受明显的戏谑玩笑味道，大约民间闹洞房时的口头歌唱就是这样子的。

第四篇：春雨原文翻译及赏析

春雨原文翻译及赏析8篇

春雨原文翻译及赏析1

好事近·春雨细如尘

宋代：朱敦儒

春雨细如尘，楼外柳丝黄湿。风约绣帘斜去，透窗纱寒碧。

美人慵翦上元灯，弹泪倚瑶瑟。却上紫姑香火，问辽东消息。

译文：

春雨细如尘，楼外柳丝黄湿。风约绣帘斜去，透窗纱寒碧。

春雨蒙蒙如细小的尘粒，打湿了楼外金黄的柳丝。帘幕被风斜斜吹起，透过绿纱窗也能感到微微寒意。

美人慵翦上元灯，弹泪倚瑶瑟。却上紫姑香火，问辽东消息。

美人懒懒地剪着上元灯，弹起瑶瑟不禁泪流满面。擎起一炷香求紫姑算卦，想问问有没有亲人的消息。

注释：

春雨细如尘，楼外柳丝黄湿。风约绣帘斜去，透窗纱寒碧。

好事近：词牌名。又称《钓船笛》《翠园枝》《倚秋千》。双调，上片四句，押两仄韵，22字；下片四句，押两仄韵，23字，共45字。

美人慵（yōng）翦（jiǎn）上元灯，弹泪倚瑶瑟。却上紫姑香火，问辽东消息。

慵：描写懒困的状态。瑶瑟：镶玉的华美的瑟。瑟：一种弹拨乐器，其声悲怨。紫姑：古代传说中的厕神。辽东：古郡名，故址今辽宁省东南部，多用来借指遥远的边地，以代亲人之所。

赏析：

该词上片写室外环境，用凄迷寂冷之景映带思妇孤独落寞之心；下片写室内之人，以“慵剪”、弹泪倚瑟、卜问吉凶三个动作暗示思妇内心的痛苦与不安。全词语言清丽，笔意古雅，含蓄不尽，婉曲动人。

起首两句写楼外。春雨绵绵密密，像尘雾一般，灰蒙蒙的，刚刚泛出鹅黄色的柳梢给雨打湿，水淋淋的。说春雨“细如尘”，新鲜而熨贴。春雨是细屑的，轻倩的，迷离漫漶，润物无声，似乎非“如尘”二字无以尽其态。用它来映衬怀人的愁思，便显得十分工致。“湿”承“雨”来。“黄”字体物入微，切合物候，又应“春”意，让人联想到稚柳这迷蒙细雨的薰沐下所焕发的生机。接下来，“风约”逗引出后两句，视点拉回室内。

上片状景，由远而近，由外而内，笔笔勾联，丝丝入扣；这几句看似景语，实乃情语，打下了闺人的主观色彩。“如尘”的雨，多少给人以凄迷低黯之感；柳色又新，牵惹着对远人的缕缕情思；阵阵轻寒，更使那碧色的窗纱涂上感伤的色调，寒气直浸入心底其中“寒碧”是以景写情的重笔，女子心中的感受由此得到深刻的展示。作者借拟女主人的眼光，写出了一个寂冷的环境。

过片直接突出了居于画面中心的女主人公——“美人慵剪上元灯，弹泪倚瑶瑟”。上元即农历正月十五日元宵节，宋代是个盛大的节日，民间有吃圆子（汤圆，取阖家团圆之意）、观彩灯、祭紫姑等习俗。点明上元之时，背景就变得更其具体而典型，把人物感情衬托得愈加强烈。周密《武林旧事》卷二“灯品”：“又有深闺巧姓，剪纸而成，尤为精妙。”陆游《十二月一日》诗：“儿书春日榜，女剪上元灯。”说明宋时剪纸做灯，乃闺人巧技，而且有早些日子就开始制作以备上元灯节玩赏的。可见这一句“美人慵剪上元灯”，不是一般的身心慵懒，而是由于情绪恶劣之极。“弹泪倚瑶瑟”句加重悲情之分量，写她欲鼓瑟以舒怨怀亦不可能，好只倚瑟弹泪了。

结束两句：“却卜紫姑香火，问辽东消息。”前一句承接上文，转进一层，与美人问卜的事。紫姑，相传为唐武则天时寿阳刺史李景之妾，为大妇所嫉，正月十五日夜被害死于厕间，上帝悯之，命为厕神。旧时民间每于元宵夜图画其形以祭，并扶乩卜问祸福。

无心剪灯，有意问卜，写出少妇关注之所。就这样，结句全词层层推进之后，以轻淡之笔出之。辽东，古郡名，故址今辽宁省东南部，多用来借指遥远的边地，以代亲人之所。至词的主旨已经明确、完整地表达出来，而字面上终归没有道破。淡语入情，含蓄不尽。这一结语使全词意境浑成，主旨突出，堪称巧妙。

春雨原文翻译及赏析2

春雨足，染就一溪新绿。柳外飞来双羽玉，弄晴相对浴。

楼外翠帘高轴，倚遍阑干几曲。云淡水平烟树簇，寸心千里目。

翻译

春水潇潇下，涨满小溪，染绿溪边新柳。柳丝飞扬，忽然来了一双鸥鸟，羽翼似玉，双鸥于晴日暖阳里拍打着水面，鸣啭嬉戏。

翠帘高卷，栏杆倚遍，而看到的只是远处几片淡淡的云，一江静静的水，半山笼罩着烟雾的树，那寸心所系的，却依然没有出现。

注释

新绿：初春植物现出的嫩绿。

赏析

这首词是由两个生动的画面组成的。上片“春雨初霁图”，重在写景。画面是一片生机，春意盎然。一溪新绿，几行柳黄，双飞鸥白。大笔一抹，颜色斑谰，水之绿，柳之黄，鸥之白，形象鲜明地呈现在读者的眼前。尤其巧妙地用了“染就”“弄晴”“对浴”等字眼，使画面显得更加活泼，富于动态美，收到了丹青难绘的效果。下片是“深闺盼远图”，重在写人。画面上的少妇，将翠帘高卷，栏杆倚遍，而看到的只是远处几片淡淡的云，一江静静的水，半山笼罩着烟雾的树，那寸心所系的，却依然没有出现。少女失意的神态，被一个“目”字活脱脱地表现了出来这又是画家不易传达的。

春雨原文翻译及赏析3

怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。

红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。

远路应悲春晼晚，残宵犹得梦依稀。

玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞。

赏析

《隔雨》抒写了诗人与情人相见时的欢乐，离别后的怀思和失恋中强烈的痛苦。此诗开头先点明时令，再写旧地重寻之凄怆，继而写隔雨望楼，寻访落空之迷茫，终而只有相思相梦，缄札寄情。一步紧逼一步，怅念之情恰似雨丝不绝如缕。诗的意境、感情、色调、气氛都是十分清晰明丽，优美动人。

李商隐在这首诗中，赋予爱情以优美动人的形象。诗借助于飘洒天空的隔雨，融入主人公迷茫的心境、依稀的梦境，以及隔晼晚、万里云罗等自然景象，烘托别离的寥落，思念的深挚，构成浑然一体的艺术境界。

“红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归”一联，前一句色彩（红）和感觉（冷）互相比照。红的色彩本来是温暖的，但隔雨怅望反觉其冷；后一句珠箔本来是明丽的，却出之于灯影前对雨帘的幻觉，极细微地写出主人公寥寂而又迷茫的心理状态。

“远路应悲隔晼晚，残宵犹得梦依稀。”他想象着，在远方的那人也应为隔之将暮而伤感吧？如今蓬山远隔，只有在残宵的短梦中依稀可以相会了。

末联“玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞 ”，也富于象征色彩。特别有创造性地借助于自然景，把“锦书难托”的预感形象化了，并把忧郁怅惘的情绪与广阔的云天，融为一体。凡此，都成功地表现出了主人公的生活、处境和感情，情景、色调和气氛都令人久久难忘。这种真挚动人的感情和优美生动的形象结合在一起，构成一种艺术魅力，在它面前，人们是免不了要支付出自己的同情的。

李商隐的爱情诗含蓄蕴藉、幽美凄艳。他致力于情思意绪的体验、把握与再现，用幽微隐约、迂回曲折的方式，将心中的朦胧意绪转化为恍惚迷离的意象。他善用哀婉的情调、美丽的意象与辞采，表达复杂的心绪。在这首诗中，红楼、珠箔、隔雨、灯影等意象，加上迷茫的心境、依稀的梦境，使诗境凄美幽约；隔晚日暮和云罗万里，则烘托出离别的寥落、思念的深挚。

同时，李商隐的爱情诗内涵极为丰厚，决不仅仅围绕单一的情绪反复吟唱，而是虚虚实实，忽此忽彼，或今或昔，一重情思套着另一重情思。将难言的情感表现得生动而丰富，却又让人只可意会，难以言传。

全诗借助于飘洒迷濛的隔雨，融入主人公迷茫的心境，依稀的梦境，烘托别离的寥落，思念的真挚，构成浑然一体的艺术境界，隐喻着诗人难言的感情，抒发着诗人哀伤的情愫，并且具有相当的美感。

译文及注释

译文

新隔时节，我身披白衫怅然地卧在床上；幽会的白门冷落了，令我万分感伤。

隔着蒙蒙细雨凝视红楼更觉凄凉，只好顶着珠帘般的细雨，在依稀闪烁的灯光中黯然归来。

凄楚的暮隔，遥远的路途，哪里可以寄托我的悲凄伤感？只有在残宵梦中才能与你相见。

耳环情书已备好，怎么才能送达？只有寄希望于万里长空中，那一只刚刚飞来的鸿雁。

注释

白袷衣：即白夹衣，唐人以白衫为闲居便服。

白门：金陵的别称，即现南京。南朝乐府民歌《杨叛儿》说：“暂出白门前，杨柳可藏乌。欢作沉水香，侬作博山炉”，讲的是男女欢会。后人常用“白门”指代男女幽会之地。

红楼：华美的楼房，多指女子的住处。

珠箔：珠帘，此处比喻隔雨细密。

晼晚：夕阳西下的光景，此处还蕴涵年复一年、人老珠黄之意。

依稀，形容梦境的忧伤迷离。

玉珰：是用玉做的耳坠，古代常用环佩、玉珰一类的饰物作为男女定情的信物。缄札：指书信。

云罗：像螺纹般的云片，阴云密布如罗网，比喻路途艰难。

创作背景

《隔雨》是作者于公元850年（大中四年），初到徐幕雨夜思家所作，题作《隔雨》，却并非直接写隔雨，而是抒写在隔夜雨中的相思之情。也有人说这是诗人客居长安的忆家之作，有人说这是李商隐期盼他人提拔的寄托之作。大多数人认为这就是一首爱情诗。但对于诗人所思为何人又有较大的争议。

春雨原文翻译及赏析4

原文：

春雨

[唐代]李商隐

怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。

红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。

远路应悲春晼晚，残霄犹得梦依稀。

玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞。

译文及注释：

译文

新春时节，我身披白衫怅然地卧在床上；幽会的白门冷落了，令我万分感伤。

隔着蒙蒙细雨凝视红楼更觉凄凉，只好顶着珠帘般的细雨，在依稀闪烁的灯光中黯然归来。

凄楚的暮春，遥远的路途，哪里可以寄托我的悲凄伤感？只有在残宵梦中才能与你相见。

耳环情书已备好，怎么才能送达？只有寄希望于万里长空中，那一只刚刚飞来的鸿雁。

注释

白袷衣：即白夹衣，唐人以白衫为闲居便服。

白门：金陵的别称，即现南京。南朝乐府民歌《杨叛儿》说：“暂出白门前，杨柳可藏乌。欢作沉水香，侬作博山炉”，讲的是男女欢会。后人常用“白门”指代男女幽会之地。

红楼：华美的楼房，多指女子的住处。

珠箔：珠帘，此处比喻春雨细密。

晼晚：夕阳西下的光景，此处还蕴涵年复一年、人老珠黄之意。

依稀，形容梦境的忧伤迷离。

玉珰：是用玉做的耳坠，古代常用环佩、玉珰一类的饰物作为男女定情的信物。缄札：指书信。

云罗：像螺纹般的云片，阴云密布如罗网，比喻路途艰难。

赏析：

《春雨》抒写了诗人与情人相见时的欢乐，离别后的怀思和失恋中强烈的痛苦。此诗开头先点明时令，再写旧地重寻之凄怆，继而写隔雨望楼，寻访落空之迷茫，终而只有相思相梦，缄札寄情。一步紧逼一步，怅念之情恰似雨丝不绝如缕。诗的意境、感情、色调、气氛都是十分清晰明丽，优美动人。

李商隐在这首诗中，赋予爱情以优美动人的形象。诗借助于飘洒天空的春雨，融入主人公迷茫的心境、依稀的梦境，以及春晼晚、万里云罗等自然景象，烘托别离的寥落，思念的深挚，构成浑然一体的艺术境界。

“红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归”一联，前一句色彩（红）和感觉（冷）互相比照。红的色彩本来是温暖的，但隔雨怅望反觉其冷；后一句珠箔本来是明丽的，却出之于灯影前对雨帘的幻觉，极细微地写出主人公寥寂而又迷茫的心理状态。

“远路应悲春晼晚，残宵犹得梦依稀。”他想象着，在远方的那人也应为春之将暮而伤感吧？如今蓬山远隔，只有在残宵的短梦中依稀可以相会了。

末联“玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞”，也富于象征色彩。特别有创造性地借助于自然景，把“锦书难托”的预感形象化了，并把忧郁怅惘的情绪与广阔的云天，融为一体。凡此，都成功地表现出了主人公的生活、处境和感情，情景、色调和气氛都令人久久难忘。这种真挚动人的感情和优美生动的形象结合在一起，构成一种艺术魅力，在它面前，人们是免不了要支付出自己的同情的。

李商隐的爱情诗含蓄蕴藉、幽美凄艳。他致力于情思意绪的体验、把握与再现，用幽微隐约、迂回曲折的方式，将心中的朦胧意绪转化为恍惚迷离的意象。他善用哀婉的情调、美丽的.意象与辞采，表达复杂的心绪。在这首诗中，红楼、珠箔、春雨、灯影等意象，加上迷茫的心境、依稀的梦境，使诗境凄美幽约；春晚日暮和云罗万里，则烘托出离别的寥落、思念的深挚。

同时，李商隐的爱情诗内涵极为丰厚，决不仅仅围绕单一的情绪反复吟唱，而是虚虚实实，忽此忽彼，或今或昔，一重情思套着另一重情思。将难言的情感表现得生动而丰富，却又让人只可意会，难以言传。

全诗借助于飘洒迷濛的春雨，融入主人公迷茫的心境，依稀的梦境，烘托别离的寥落，思念的真挚，构成浑然一体的艺术境界，隐喻着诗人难言的感情，抒发着诗人哀伤的情愫，并且具有相当的美感。

春雨原文翻译及赏析5

原文

春雨

周邦彦〔宋代〕

耕人扶耒语林丘，花外时时落一鸥。

欲验春来多少雨，野塘漫水可回舟。

译文

山林中农夫扶着犁低声说着话，花丛外面不时落下一只白鸥。想要检验春雨的雨量，只看那野塘中涨满的春水，可以自由回转一只小船。

注释

耕人：耕农。耒（lěi）：古代用来耕地翻土的农具。《易·系辞下》：“神农氏作，木为耜，揉木为未。”耜为铲，来为柄，称为未耜。后用为农具的总称。语（yǔ）：是谈话，是谈论林丘：又作“林邱”。树木与土丘，泛指山林。鸥：鸟类的一种，头大，嘴扁平，前趾有蹼，翼长而尖，羽毛多为白色。多生活在海边，主要捕食鱼类。验：证实。野塘：野外的池塘或湖泊。

赏析

此诗头两句写诗人站在高处，放眼望去，一群耕农在小树林的土堆旁谈论着什么；三四句正面点题，看着眼前的景象，经诗人观察后发现一处野塘，水已溢出，虽未写春雨本身，但写了春雨后的景象和春雨带来的“喜”意。全诗朴实无华，不从正面着笔，而是侧面烘托、渲染，以景写情，画面鲜明生动。

此诗写春雨，但诗人并未着力于雨中之景，而是写雨后情形。其所选意象亦与一般咏雨之作大异其趣，使人读后顿生清新之感。

首句“耕人扶耒语林丘”写春雨过后，村人手扶耒，在山丘之际，互为相谈。诗人虽未有半字言及农人心情，但一“语”字，则将耕人喜得春雨之情展露无余。《诗经·大雅·公刘》写周人安居之情形，即用“于时言言，于时语语”二句形容之。此处用“语”字亦收相同之效。春季农事伊始，农田待耕，故农人“扶耒而语”。

林丘之景叙毕，诗人又将目光投向花外水流。经春雨滋润一过，春花泛彩流红。春花之外，是流水蜿蜒。因有春花相阻，故未见春水，但时见沙鸥飞落，欲集沙洲。杜甫曾有诗云“飘飘何所似，天地一沙鸥”，是于茫茫天地，一线长河之间，陡出一沙鸥飘飘，其苍茫之势自是工部气象。而此诗则以一“落”字出，其较野老而言，又甚有轻巧灵动的兴味。

末二句切入正题，问雨来多少。诗人自问已毕，又自答曰“野塘漫水可回舟”。既是野塘，无人打理，想必水浅难泊，而此番春雨一过，水势大涨，竟可回舟其间，其雨势之大可以想见。都云“春雨贵如油”，亦无怪乎耕人扶耒相语，欣欣而喜了。

全诗借春雨之事，写耕人，写沙鸥，写野塘，此三者均含世外之意。村人野老，农耕桑麻不必说，沙鸥自飘然有逸气，野塘回舟亦安然独立于尘世之外。故此诗于清新中隐隐透出一股逸气。而作者其词“奈愁极顿惊，梦轻难记，自怜幽独”（《大酺·越调春雨》）虽同写春雨，其所抒之情则迥然有别了。

周邦彦

周邦彦（1056年－1121年），中国北宋末期著名的词人，字美成，号清真居士，汉族，钱塘（今浙江杭州）人。历官太学正、庐州教授、知溧水县等。徽宗时为徽猷阁待制，提举大晟府。精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严。语言典丽精雅。长调尤善铺叙。为后来格律派词人所宗。旧时词论称他为“词家之冠”。有《清真集》传世。

春雨原文翻译及赏析6

春雨

作者：李商隐

朝代：唐朝

怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。[1]红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。远路应悲春晼晚，残霄犹得梦依稀。玉铛缄札何由达，万里云罗一雁飞。

韵译

新春，我穿着白夹衣怅然地卧床；幽会的白门冷落了，我心中惘然。隔着雨丝凝视红楼，我倍觉冷寂；珠箔般雨滴飘打灯笼，独自归返。你在远路，到春晚应更悲凄伤感？只有残宵能梦中聚首，依稀空泛。耳环情书已备好，怎么才能送达；只寄希望于万里长空，飞来鸿雁。

直译

“怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。”新春时节，我穿着白夹衣，怅然地卧在床上；白门寂寞，令我心中万分感伤。“红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。”隔着蒙蒙细雨凝视着那座红楼，只觉得凄冷茫茫，我只好顶着珠帘般的细雨，在依稀闪烁的灯光中黯然归来。“远路应悲春晼晚，残霄犹得梦依稀。”凄楚的暮春，遥远的路途，哪里可以寄托我的悲凄伤感？缠绵的思绪，化做空泛的梦，在残宵的梦中依稀与你相见。“玉铛缄札何由达，万里云罗一雁飞。”有玉珰一双作为信物，怎么样才可以送达；我只有寄希望于万里长空中，那一只刚刚飞来的鸿雁。

注释

1.白袷衣：即白夹衣，唐人以白衫为闲居便服。2.白门：指今江苏南京市。3.红楼：华美的楼房，多指女子的住处。4.珠箔：珠帘，此处比喻春雨细密。5.晼晚：夕阳西下的光景，此处还蕴涵年复一年、人老珠黄之意。6.玉珰：耳环。7.云罗：像螺纹般的云片。

赏析：

一个春雨绵绵的早晨，诗中的男主人公穿着白布夹衫，和衣怅卧。他的心中究竟隐藏着什么？究竟何以如此呢？诗在点明怅卧之后，用一句话作了概括的交待：“白门寥落意多违。”据南朝民歌《杨叛儿》：“暂出白门前，杨柳可藏乌。欢作沉水香，侬作博山炉。”白门当指男女欢会之所。过去的欢会处，今日寂寞冷落，不再看见对方的踪影。与所爱者分离的失意，便是他愁思百结地怅卧的原因。怅卧中，他的思绪浮动，回味着最后一次访见对方的情景：“红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。”仍然是对方住过的那座熟悉的红楼，但是他没有勇气走进去，甚至没有勇气再靠近它一点，只是隔着雨凝视着。往日在他的感觉里，是那样亲切温存的红楼，如今是那样地凄寒。在这红楼前，他究竟站了多久，也许连自己都不清楚。他发现周围的街巷灯火已经亮了，雨从亮着灯光的窗口前飘过，恍如一道道珠帘。在这珠帘的闪烁中，他才迷蒙地沿着悠长而又寂寥的雨巷独自走回来。

他是这样地茫然若失，所爱者的形影，始终在他的脑际萦回。“远路应悲春晼晚，残宵犹得梦依稀。”他想象着，在远方的那人也应为春之将暮而伤感吧？如今蓬山远隔，只有在残宵的短梦中依稀可以相会了。强烈的思念，促使他修下书札，侑以玉珰一双，作为寄书的信物。这是奉献给对方的一颗痛苦的心，但路途遥远，障碍重重，纵有信使，又如何传递呢？“玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞。”且看窗外的天空，阴云万里，纵有一雁传书，又能穿过这罗网般的云天么？

以上是这首诗大致包含的意境。男主人公的处境、活动、心情，基本上是清楚的。读者所难于知道这种恋爱的具体对象和性质。据作品本身看，所爱的对方大约是由于某种不得已的原因，远离而去了。李商隐在他的组诗柳枝五首》序中便曾述及洛阳有一个女子属意于他，但不幸被“东诸候取去”，而铸成了遗憾事。《春雨》诗中推想对方“远路应悲春晼晚”，又感到当时的环境如“万里云罗”，可见这种恋爱或许也是与受到“东诸侯”之类权势者的阻离有关。不过，这终究只能是一种推测。

李商隐在这首诗中，赋予爱情以优美动人的形象。诗借助于飘洒天空的春雨，融入主人公迷茫的心境、依稀的梦境，以及春晼晚、万里云罗等自然景象，烘托别离的寥落，思念的深挚，构成浑然一体的艺术境界。“红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归”一联，前一句色彩（红）和感觉（冷）互相比照。红的色彩本来是温暖的，但隔雨怅望反觉其冷；后一句珠箔本来是明丽的，却出之于灯影前对雨帘的幻觉，极细微地写出主人公寥寂而又迷茫的心理状态。末联“玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞”，也富于象征色彩。特别有创造性地借助于自然景，把“锦书难托”的预感形象化了，并把忧郁怅惘的情绪与广阔的云天，融为一体。凡此，都成功地表现出了主人公的生活、处境和感情，情景、色调和气氛都令人久久难忘。这种真挚动人的感情和优美生动的形象结合在一起，构成一种艺术魅力，在它面前，人们是免不了要支付出自己的同情的。

春雨原文翻译及赏析7

绮罗香·咏春雨 宋朝

史达祖

做冷欺花，将烟困柳，千里偷催春暮。尽日冥迷，愁里欲飞还住。惊粉重、蝶宿西园，喜泥润、燕归南浦。最妨它、佳约风流，钿车不到杜陵路。

沉沉江上望极，还被春潮晚急，难寻官渡。隐约遥峰，和泪谢娘眉妩。临断岸、新绿生时，是落红、带愁流处。记当日、门掩梨花，剪灯深夜语。

《绮罗香·咏春雨》译文

春雨挟着冷气，欺凌早开的花朵，雾气漫着烟缕，困疲垂拂的柳树，千里烟雨暗暗地催促着晚春的迟暮。整日里昏暗迷蒙，像忧愁满腹，想要飘飞又忽然停住。蝴蝶吃惊自己的翅膀湿重，落在西园栖息；春燕喜欢用湿润的春泥筑巢，飞来飞去。最无奈，是道路的泥泞，妨碍了风流男女的约会佳期，使他们华丽的车辆到不了杜陵路。极目眺望，江面上烟雾沉沉。再加上春潮正在迅急，令人难以找到官家的渡口。远山全都隐隐约约，宛如佳人那含情的眼睛和眉峰。临近残断的河岸，可见绿绿的水波涨起，使水面上漂着片片落红，带着幽愁漂流向东。记得当日，正是因为有你，我怕梨花被吹打才掩起院门。正是因为有你，我才和那位佳人在西窗下秉烛谈心。

《绮罗香·咏春雨》注释

绮罗香：史达祖创调。

做冷欺花：春天寒冷，妨碍了花儿的开放。

冥迷：迷蒙。

粉重：蝴蝶身上的花粉，经春雨淋湿，飞不起来。

西园：泛指园林。

钿车：用珠宝装饰的车，古时为贵族妇女所乘。

杜陵：地名，在陕西长安东南，也叫乐游原。

官渡：公用的渡船。

谢娘：唐代歌妓名，后泛指歌妓。

《绮罗香·咏春雨》赏析

史达祖工于描摹景物，以咏物词见长。这首咏春雨的《绮罗香》构思巧词，摹写生动，情致深婉，也是他的咏物佳作之一。

南宋后期，词坛上的咏物词，存在两种不同的写作倾向。一种是：并不对所咏之物进行细致、逼真的描摩，有时甚至根本不对“物明的形貌加以刻画，而是竭力写出所咏之物的“品格明，借物的“品格明来表现作者的人格、精神。比如姜夔的《卜算子》：“月上海云沉，鸥去吴波迥，行过西泠有一枝，竹暗人家静明。力词系咏梅花，但对梅的色香、形貌，词人全然没有着笔，而是以明月、海鸥、竹等高洁之物作为背景，侧面衬托西泠的一棵梅树，暗示力梅之“孤明与“洁明，从而表达出作者的性情人格。这种遗去形貌、专取品格的写作倾向，虽有助于深化作品的意蕴，但由于其艺术表现的中心是物的品格，而非具春的形貌，因力难以给读者具春、鲜明、生动的感受。王国维说读这类作品如“雾里看花，终隔一层。明（《人间词话》）道着了这类作品的弱点。

咏物词写作的另一种倾向，重物象形貌的刻画，在力求形似的同时兼求神似。通过对所咏之物细腻、准确的描绘，努力造成一种逼真、生动的画面，并由力传达作者的情感。史达祖力词即是如力。

上片一下笔，词人就创设了一种烟雨迷离昏沉的境界。濛濛春雨，带来寒意，使性喜温暖的花儿受到摧残，凄迷的雾气笼罩柳树，天空昏沉黯淡，一片暮色，仿佛是春雨偷偷见使而成。“做冷欺花明，给人以触觉上的感受；“将烟困柳明，给人以视觉上的感受；“偷催春暮明，更是巧词地调动了人们的听觉器官，使人如闻春雨那沙沙的步履声。起笔三句，不同凡响，摄住了春雨之魂，使纸面上的绵绵春雨，变成可感可触、可见可闻的对象。

接下来的“尽日明两句，进一步描写春雨的特有面貌。上句是说春雨极细极密，一片迷糊，满布空间，着重刻画的是春雨的静态；下句说春雨忽起忽止，下下停停，总下个没完，重点表现的是雨的动态。动静结合，使春雨形象更为鲜明、具春地呈现读者面前。同时，又用一“愁明字，点染气氛，奠定了全词的感情基调。

以上五句，作者紧扣春雨特征加以摹写已到尽态极妍的地步。进一步刻画，已难措笔，所以作者笔锋一转，写了燕子、蝴蝶的行动。春雨沾湿蝶翅，影响它展翅飞行，故云蝶惊。春雨润湿泥土，便于燕子衔泥筑巢，故云燕喜。迷漾灰黯的春雨图经紫燕素蝶点缀，色彩有所改观，呈现一种凄丽的境界。燕、蝶的作用不仅侧面衬托春雨，扩大了词境，而且，蝶惊燕喜的气氛还反衬出作者寂寞黯然的心境。

“最妨它明两句，写春雨对自己约会的影响。“佳约风流明，指男女约会。钿车，以金为饰的华丽车子。杜陵，在长安附近，汉宣帝陵墓所在地，附近多富贵人家，这里借指与情人约会之地。春雨连绵，道路泥泞，心爱之人所乘之钿车受阻，约会之事也就成为泡影了。

这两句因咏物而融入闺情。“佳约明的一方，或是作者自己。雨妨佳约，钿车难至，怀人不见，愁情可知。这两句，遥应前面“愁明字。作者融一片愁情于雨景之中，借春雨冥迷暗淡之境现作者怀人不见之情，情景两者融洽无间，堪称绝词。

下片，作者继续把咏雨和抒情结合一起。上片重在描写春雨而兼寓愁绪，下片则主要抒发怀人之情而仍关合雨意。

前三句写天色渐晚，潮随雨涨，江水汹涌，作者站在江边，极目远望，但见烟波迷茫，渺无边际，官方所设之渡口（官渡）隐没于烟雨之中，难以寻觅。“还被春潮晚急，难寻官渡明，化用唐朝韦应物七绝名作《滁州西涧》：“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横明两句诗而自成意境。韦诗通过雨天潮急，野渡无人，小舟自横的景色描写，表现出一种悠然自得的闲情逸趣。史词则承“最妨他佳约风流，钿车不到杜陵路明两句，更进一步、更深一层表现了他的愁绪：陆路不通，则觅水道，官渡亦不见，则其愁转浓，可以想见。写来曲折细致、笔法多变。官渡既不见，映入眼中的，只是远处隐隐约约的几座山峰。“和泪谢娘眉妩明一句，词笔突起。谢娘本是唐时歌妓，这里借指作者所思念的女子。眉妩，指女子眉毛妩媚。力句写物拟人，含蕴极深。其一，生动地写出了烟雨迷漾之中的山峰形态；其二，将远山比作谢娘（自己之情人），可见作者因“雨妨佳约明，心头情丝缭绕，排遣不去。其三，写谢娘含泪，又是作者悬想对方因思念自己而伤心落泪，这种由“对面入笔明的写法，更翻进一层显示出作者相思之深切。这与李商隐“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒明的诗句及杜甫“今夜鄜州月，闺中只独看明的诗句写法机杼略同而层折更多、更深，的确是极为难得的佳句。

春雨绵绵，怀人不见，伤如之何？“临断岸新绿生时，是落红带愁流处明两句承上进一步写词人之愁。春雨磁润，新绿遍生，花儿却受到摧残，脱离枝叶，带着愁意，随着流水飘向远处。言下之意，春雨隔人，除了相思，别无他法。犹如春雨摧残下的花儿，只有一条路可走，那就是“带将愁去明。无可奈何之情，溢于言表。其愁思之深长，读来真有“一江春水向东流明之感。

最后两句以回想从前之事作结，依然不离雨景。“记当日门掩梨花明，化用李重元《忆王孙》词：“欲黄昏，雨打梨花深闭门明。“剪灯深夜语明，则脱胎李商隐《夜雨寄北》：“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨对明诗句。两句回忆往事：也是这样的春日，雨打梨花，院门深闭，自己和心爱的女子欢聚一起，剪着灯花见膝夜语。史词两句的意境，却是作者已经经历过的，是回忆的产物。作者化用前人诗词，灵活通脱，不仅不离咏雨及思人的本旨，而且还借力更为真切地反映了自己的心情。李商隐之诗本系悬想，是想象将来欢聚，而史达祖却用以忆昔，伤叹欢聚长叙已成往事，眼前他只是孤身一人，怅对沉沉大江，绵绵春雨。经过如力组合化用，形成新的境界，和全词所要传达的情绪契合无间，浑然一春。这样用事，达到古人所谓“浑化无迹明的地步。

综观全词，构思措辞都很工巧，没有一字说出“雨明字，却句句不离春雨。同时，全词发抒愁情，写得婉转层折，情致深厚。张炎认为力词好在； “收纵联密，用事合题，一段意思，全在结句明。这是有一定道理的。

春雨原文翻译及赏析8

原文：

怅卧新春白袷衣，白门寥落意多违。

红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。

远路应悲春晼晚，残霄犹得梦依稀。

玉铛缄札何由达，万里云罗一雁飞。

译文

新春时节，我身披白衫怅然地卧在床上；幽会的白门冷落了，令我万分感伤。

隔着蒙蒙细雨凝视红楼更觉凄凉，只好顶着珠帘般的细雨，在依稀闪烁的灯光中黯然归来。

凄楚的暮春，遥远的路途，哪里可以寄托我的悲凄伤感？只有在残宵梦中才能与你相见。

耳环情书已备好，怎么才能送达？只有寄希望于万里长空中，那一只刚刚飞来的鸿雁。

注释

白袷衣：即白夹衣，唐人以白衫为闲居便服。

白门：金陵的别称，即现南京。南朝乐府民歌《杨叛儿》说：“暂出白门前，杨柳可藏乌。欢作沉水香，侬作博山炉”，讲的是男女欢会。后人常用“白门”指代男女幽会之地。

红楼：华美的楼房，多指女子的住处。

珠箔：珠帘，此处比喻春雨细密。

晼晚：夕阳西下的光景，此处还蕴涵年复一年、人老珠黄之意。

依稀，形容梦境的忧伤迷离。

玉珰：是用玉做的耳坠，古代常用环佩、玉珰一类的饰物作为男女定情的信物。缄札：指书信。

云罗：像螺纹般的云片，阴云密布如罗网，比喻路途艰难。

赏析：

一个春雨绵绵的早晨，诗中的男主人公穿着白布夹衫，和衣怅卧。他的心中究竟隐藏着什么？究竟何以如此呢？诗在点明怅卧之后，用一句话作了概括的交待：“白门寥落意多违。”据南朝民歌《杨叛儿》：“暂出白门前，杨柳可藏乌。欢作沉水香，侬作博山炉。”白门当指男女欢会之所。过去的欢会处，今日寂寞冷落，不再看见对方的踪影。与所爱者分离的失意，便是他愁思百结地怅卧的原因。怅卧中，他的思绪浮动，回味着最后一次访见对方的情景：“红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归。”仍然是对方住过的那座熟悉的红楼，但是他没有勇气走进去，甚至没有勇气再靠近它一点，只是隔着雨凝视着。往日在他的感觉里，是那样亲切温存的红楼，如今是那样地凄寒。在这红楼前，他究竟站了多久，也许连自己都不清楚。他发现周围的街巷灯火已经亮了，雨从亮着灯光的窗口前飘过，恍如一道道珠帘。在这珠帘的闪烁中，他才迷蒙地沿着悠长而又寂寥的雨巷独自走回来。

他是这样地茫然若失，所爱者的形影，始终在他的脑际萦回。“远路应悲春晼晚，残宵犹得梦依稀。”他想象着，在远方的那人也应为春之将暮而伤感吧？如今蓬山远隔，只有在残宵的短梦中依稀可以相会了。强烈的思念，促使他修下书札，侑以玉珰一双，作为寄书的信物。这是奉献给对方的一颗痛苦的心，但路途遥远，障碍重重，纵有信使，又如何传递呢？“玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞。”且看窗外的天空，阴云万里，纵有一雁传书，又能穿过这罗网般的云天么？

以上是这首诗大致包含的意境。男主人公的处境、活动、心情，基本上是清楚的。读者所难于知道这种恋爱的具体对象和性质。据作品本身看，所爱的对方大约是由于某种不得已的原因，远离而去了。李商隐在他的组诗柳枝五首》序中便曾述及洛阳有一个女子属意于他，但不幸被“东诸候取去”，而铸成了遗憾事。《春雨》诗中推想对方“远路应悲春晼晚”，又感到当时的环境如“万里云罗”，可见这种恋爱或许也是与受到“东诸侯”之类权势者的阻离有关。不过，这终究只能是一种推测。

李商隐在这首诗中，赋予爱情以优美动人的形象。诗借助于飘洒天空的春雨，融入主人公迷茫的心境、依稀的梦境，以及春晼晚、万里云罗等自然景象，烘托别离的寥落，思念的深挚，构成浑然一体的艺术境界。“红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归”一联，前一句色彩（红）和感觉（冷）互相比照。红的色彩本来是温暖的，但隔雨怅望反觉其冷；后一句珠箔本来是明丽的，却出之于灯影前对雨帘的幻觉，极细微地写出主人公寥寂而又迷茫的心理状态。末联“玉珰缄札何由达，万里云罗一雁飞”，也富于象征色彩。特别有创造性地借助于自然景，把“锦书难托”的预感形象化了，并把忧郁怅惘的情绪与广阔的云天，融为一体。凡此，都成功地表现出了主人公的生活、处境和感情，情景、色调和气氛都令人久久难忘。这种真挚动人的感情和优美生动的形象结合在一起，构成一种艺术魅力，在它面前，人们是免不了要支付出自己的同情的。

第五篇：《相思》原文及翻译赏析

《相思》原文及翻译赏析(精选15篇)

《相思》原文及翻译赏析1

醉中天·花木相思树

花木相思树，禽鸟折枝图。水底双双比目鱼，岸上鸳鸯户，一步步金厢翠铺。世间好处，休没寻思，典卖了西湖。

赏析

杭州西湖的旖旎风光，给文人骚客们带来了无穷无尽的灵感和情思。歌咏西湖的散曲作品，也如同湖山美景那样争奇斗妍，各具风致。这首《醉中天》，是其中不落常套的一首。

起首四句，剪裁出四幅不同的画面。第一句，远眺。相思树即连理树，原指异根而同枝相通；西湖岸上花卉林木互相依偎簇拥，交柯接叶，远远望去便会产生连理的感觉。第二句，近观。“折枝”是花卉画中突出局部主体，而稍取旁景衬托的剪裁性的特写，作者为各色禽鸟所吸引，伫神凝望，连同近旁枝叶的背景，不正是一幅幅绝好的折枝图吗。第三句，湖中。“双双比目鱼”，当然不是《尔雅》所说的那种唯生一目、“不比不行”的缣鲽，不过是因为游鱼成群，圉圉洋洋，所以看上去都好像是结伴成对的了。何况观鱼最容易引起像庄子于濠上产生的那种物我一体、移情游鳞的感受，而西湖的澄澈明丽，亦自在句意之中。第四句，岸上。曲中用“鸳鸯户”三字，造语新警。它既形容出湖岸鳞次栉比的人家，又会使人联想起门户内男欢女悦、熙熙陶陶的情景。这四句固是状写西湖花木之繁、鱼鸟之众、人烟之稠，然而由于用上“相思”、“比目”、“鸳鸯”等字样，便平添了热烈、欢乐和美好的气氛。四幅画面交叠在一起，本身还是静态的，而下承“一步步金厢翠铺”一句，就化静为动了。“金厢”即以金镶嵌，有富贵气象，而“翠铺”又不无清秀的色彩。这一切，自然而然引出了“世间好鱼”的考语，用今时的话语来说，这正是“人间天堂”的意思。

铺叙自此，用笔已满，作者突然一折，接上了一句“典卖西湖”的冷隽语，还特地附上了小注。细细思味，令人叫绝。从注释三所引的原注来看，台、谏分掌弹劾和规谏，所谓有“言责”；省、院制法令、行政务，所谓有“官守”；均属于“轩冕”一流。典也好，卖也好，平民百姓不会沾染，“轻视轩冕”是理所当然的。这句话从原注理解，便是说：西湖风光如此美好，可不要糊里糊涂，去争当什么台谏省院的高官啊。当了官便不自由，不能流连山水，“无往不可”。这是避名利、乐山水的一层意思。另一方面，作者引用的是“宋谚”，宋社已屋，对宋而言，最终结果不啻是“典卖了西湖”。“休没寻思”这一句，也多少隐含着对前朝误国君臣的嘲弄，隐含着一点兴亡盛衰之感。双关之意，是颇为巧妙的。

译文及注释

译文你看那花花树树交枝接叶，像是互诉着情愫；鸟儿点缀其间，构成了一幅幅折枝画图。湖里的游鱼成双结对，在水下快乐地追逐；岸上的人家门当户对，男男女女都是亲密相鱼。一步步镶金铺翠，到鱼见琳琅满目。真是人间的天堂乐土。你可别糊里糊涂，把西湖当了卖了，白白地辜负。

注释折枝：国画花卉画法的一种，指弃根干而单绘上部的花叶，形同折枝，故名。

厢：通“镶”。

《相思》原文及翻译赏析2

原文：

长相思·花似伊

[宋代]欧阳修

花似伊，柳似伊。花柳青春人别离。低头双泪垂。

长江东，长江西。两岸鸳鸯两处飞。相逢知几时。

译文及注释：

译文

看着那花儿像你，看着那柳枝也像你；正是花柳最美的春天，人却要别离。伤心的人儿不禁垂首默默流泪。

一个长江的东边，一个住在长江的西边，好似两岸的鸳鸯在两处飞，不知道什么时候才能再次相逢呢？

注释

长相思：词牌名。唐教坊曲。《古诗十九首》有“客从远方来遗我一书札。上言长相思，下言久离别。”（作者未知）得名。又名《双红豆》、《忆多娇》。

花柳：花和柳。《楚辞·九歌·少司命》：“悲奠悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。”唐，杜甫《遭田父泥饮美严中丞》：“步展随春风，村村白花柳。唐，聂夷中《劝酒》诗之二：“人间荣乐少，四海别离多。”

鸳鸯（yuān yāng）：本鸟名，此比喻恩爱夫妻。汉·司马相如《琴歌》之一：“室迩人遐独我肠，何缘交颈为鸳鸯。”唐，温庭筠《南歌子》：“不如从嫁与，作鸳鸯。”

几时：什么时候。唐·杜甫《天末怀李白》：“鸿雁几时到，江湖秋水多。”宋·苏轼《儋州》诗之二：“荔枝几时熟，花头今已繁。”

赏析：

这阕一首抒写离别之情的作品。描写一对青春别离的夫妇，别后妻子会产生无穷无尽的思念，并亟盼早日与丈夫相逢团聚。短短几句，把归人行程和愁怨的焦点都简括而又深沉地传达了出来。尽管佳人已去，妆楼空空，可作者还阕一片痴情，终难忘怀。

词的上阕从眼前所见流水写起，并且目送远波，想象这流水将流到瓜洲渡和长江汇合，再想到吴中（江南）的山也面带愁容，正阕花繁柳茂的时节，花如人，柳如人，正在花柳最美的春天，人却要别离了。实则深切怀念远在江南的情人，希望情人能从吴地归来，过瓜洲古渡，溯流北上与自己相会，但同样汴水、泗水阕一去不复回的，随之南下的爱人大概也和河水一样，永远离开了他。伊人面若桃花眉似柳，正楚楚可怜地低头泣下，原来阕因心上人即将离别而黯然神伤。

于阕就在下阕抒发了自己的相思之痛，恋人被大江分隔，一个住长江头，一个在长江尾，仿佛阕两岸的鸳鸯两处飞，相逢机会知道等到什么时候？这位“花柳青春”的妻子就只好“低头双泪垂”了。绵绵相思之情，尽在结句的设问之中。

全词以月下脉脉的流水映衬，象征悠悠的离情别绪，深深的思念和由此产生的绵绵的怨恨，又频用叠字叠韵，再配上那柔和的民歌风味，更加抒发悠悠不尽的“思”和“恨”。

《相思》原文及翻译赏析3

点绛唇·屏却相思

近现代：王国维

屏却相思，近来知道都无益。不成抛掷，梦里终相觅。

醒后楼台，与梦俱明灭。西窗白，纷纷凉月，一院丁香雪。

译文：

屏却相思，近来知道都无益。不成抛掷，梦里终相觅。

斩断相思之情，近来我才知道这样做没有好处。难道真的能将情思抛弃？在梦中仍然苦苦寻觅。

醒后楼台，与梦俱明灭。西窗白，纷纷凉月，一院丁香雪。

醒后，楼台旁的身影也随着梦的破灭而消失了。西窗上一片洁白，月影斑驳、清冷，满院的丁香花如同皑皑白雪。

注释：

屏(bǐng)却相思，近来知道都无益。不成抛掷(zhì)，梦里终相觅。

屏却：排除，放弃。不成：难成，宋人方言。抛掷：丢弃。

醒后楼台，与梦俱明灭。西窗白，纷纷凉月，一院丁香雪。

明灭：出现、破灭。纷纷凉月：形容月影斑驳而清冷。

赏析：

这首词写魂萦梦绕、抛撇不去却又无可奈何的相思。上片抒情，直接表达对亡妻的思念；下片写景，借景抒情，侧面表达内心对亡妻深深的情意。词人一反常规，运用先写情、后写景的叙述方式，将幽清景色留至词末，此时相思散去，空留一院丁香月色，殊不觉相思已全在其中，让人读后无限回味。

开头“屏却相思，近来知道都无益”，明白如话，却饱含深情。这两句是说：忘了她吧，忘了她．念如今生死茫茫，怀想又有何用，徒令人心力交瘁！下决心去忘，正说明无法忘掉，11个字，每个字都渗透出悲伤。让人留下一个“从今以后，勿复相思”的悬念，紧接着进人读者眼帘的是“不成抛掷”，透出词人执着的相思，欲忘不能，无法屏却。

“梦里终相觅”，终于在梦中寻觅到已故的夫人。寥寥几笔，就将梦里景、梦外情写得栩栩如生、水乳交融。上片只有四句，却写得沉郁顿挫，委婉曲折。

下片“醒后楼台，与梦俱明灭”这两句又是一折，笔触转入梦醒，醒了还隐隐约约记得梦中的场景，残梦难断，更增几分惆怅。“西窗白，纷纷凉月，一院丁香雪”，西窗里面隐隐透进一丝白光，词人推开窗子，只有纷纷的凉月，照着“一院丁香雪”。“凉月”用“纷纷”来形容，“丁香”用“雪”来比喻。词人把两个看似不相关的事物联系到一起，又不说原因，言于此而意未尽。丁香花本该开在春夏之际，怎能与寒冬白雪联系到一起，在这种违背常理的时令错位当中，足见词人对亡妻的深切思念。

《相思》原文及翻译赏析4

长相思·惜梅

寒相催。暖相催。催了开时催谢时。丁宁花放迟。

角声吹。笛声吹。吹了南枝吹北枝。明朝成雪飞。

译文及注释

译文

寒冷时催促梅花开放，暖和时催促着凋落，早开便会早落。叮嘱花儿，还是迟一点开吧。

角声吹起，笛声吹起。吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。清晨梅花就漫天飞舞，宛若飘飘白雪。

注释

丁宁：叮咛，反复地嘱咐。

明朝：清晨。

赏析

此词题为“惜梅”；上片着重在一个“惜”字上，起首两句写梅的开放和谢落，以下两句叹息寒催梅开，暖催梅落，早开便会早落，表现惜花之心。下片从惜梅引申到伤时，先写闻曲有感，再从惜花转到忧时，末句词意一转，仍归结到惜梅上。梅花开时清香阵阵，沁人心脾。梅花落时，片片花瓣，漫天飞舞，宛若飘飘白雪，使人观之不胜叹惋，欲留不能。一个“惜”字，深入骨髓。

“寒相催。暖相催。”两句写梅的开放和谢落。“寒相催”，“暖相催”是指气候转暖，促使梅花萎谢。

“催了开时催谢时。丁宁花放迟。”两句叹息寒催梅开，暖催梅落，早开便会早落，因此就叮嘱花儿，还是迟一点开吧。其惜花之心，由此可见。及到花飞春去，就感伤不已，真是惜花兼又伤春。对此作者有不同的看法，认为，花儿开得迟些，甚而至于不开，那就没有谢落之事，当然也不会生惜花之心。此即所谓“无得亦无失”，也是妙参佛理的“了达”之语，由此可见作者的人生态度是“殊有悟境”。

下片从惜梅引申到伤时。先写闻曲有感，但闻角声传出《大梅花》、《小梅花》的曲调，笛声传出《梅花落》的曲子。因为汉代军中之乐横吹曲中有《梅花落》是笛中曲名。角也是军中吹器，唐大角曲就有《大梅花》、《小梅花》等曲。“鸣角”又有“收兵”之义，因此，边境告急，城危如卵，谁又能承担起恢复中原的重任呢？词意至此，已从惜花转到忧时。

“吹了南枝吹北枝”，此句承上两句而来；南方气候温和，寒流罕至，岭梅往往南枝花落，北枝花开，所以说角声、笛声吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。这里暗与上文照应，隐指危机存在于偏安江南之小朝廷。

末句词意一转，仍归结到惜梅上。梅花开时清香阵阵，沁人心脾。梅花落时，片片花瓣，漫天飞舞，宛若飘飘白雪，使人观之不胜叹惋，欲留不能。一个“惜”字，深入骨髓。

《相思》原文及翻译赏析5

长相思·惜梅 宋朝 刘克庄

寒相催。暖相催。催了开时催谢时。丁宁花放迟。

角声吹。笛声吹。吹了南枝吹北枝。明朝成雪飞。

《长相思·惜梅》译文

寒冷时催促梅花开放，暖和时催促着凋落，早开便会早落。叮嘱花儿，还是迟一点开吧。

角声吹起，笛声吹起。吹落了南枝梅花，又吹落了北枝。清晨梅花就漫天飞舞，宛若飘飘白雪。

《长相思·惜梅》注释

丁宁：叮咛，反复地嘱咐。

明朝：清晨。

《长相思·惜梅》赏析

此词题为“惜梅”；上片着重在一个“惜”字上，起首两句写梅的开放下谢落，以下两句叹息寒催梅开，暖催梅落，早开便军早落，表现惜花之心。下片从惜梅引申到伤时，先写闻曲有感，再从惜花转到忧时，末句词意一转，仍归结到惜梅上。梅花开时放香阵阵，沁人心脾。梅花落时，片片花瓣，漫天飞舞，宛若飘飘白雪，使人观之不胜叹惋，欲留不能。一个“惜”字，深入骨髓。

“寒相催。暖相催。”两句写梅的开放下谢落。“寒相催”，“暖相催”是指气候转暖，促使梅花萎谢。

“催了开时催谢时。丁宁花放迟。”两句叹息寒催梅开，暖催梅落，早开便军早落，因此就叮嘱花儿，还是迟一点开吧。其惜花之心，由此可见。及到花飞春去，就感伤不已，真是惜花兼又伤春。对此作者有不同的看法，认为，花儿开得迟些，甚而至于不开，那就没有谢落之事，当然也不军生惜花之心。此即所谓“无得亦无失”，也是妙参佛理的“了达”之语，由此可见作者的人生态度是“殊有悟境”。

下片从惜梅引申到伤时。先写闻曲有感，但闻角声传出《大梅花》、《小梅花》的曲调，笛声传出《梅花落》的曲子。因为汉代军中之乐横吹曲中有《梅花落》是笛中曲名。角也是军中吹器，唐大角曲就有《大梅花》、《小梅花》等曲。“鸣角”又有“收兵”之义，因此，边境告急，城危如卵，谁又能承担起恢复中原的重任呢？词意至此，已从惜花转到忧时。

“吹了南脾吹北脾”，此句承上两句而来；南方气候温下，寒流罕至，岭梅往往南脾花落，北脾花开，所以说角声、笛声吹落了南脾梅花，又吹落了北脾。这里暗与上文照应，隐指危机存在于偏安江南之小朝廷。

末句词意一转，仍归结到惜梅上。梅花开时放香阵阵，沁人心脾。梅花落时，片片花瓣，漫天飞舞，宛若飘飘白雪，使人观之不胜叹惋，欲留不能。一个“惜”字，深入骨髓。

《相思》原文及翻译赏析6

原文：

浣溪沙·夜夜相思更漏残

唐代：韦庄

夜夜相思更漏残，伤心明月凭阑干，想君思我锦衾寒。

咫尺画堂深似海，忆来惟把旧书看，几时携手入长安？

译文：

夜夜相思更漏残，伤心明月凭阑干，想君思我锦衾寒。

每个夜晚，我都处在深深的思念之中，一直到夜深人静，漏断更残，凝望着那一轮令人伤心的明月，我久久地依凭栏杆，想必你也思念着我，感到了锦被的冷，锦被的寒。

咫尺画堂深似海，忆来惟把旧书看，几时携手入长安？

画堂近在咫尺，但是像海一样深，要渡过，难，回忆往日，只好把两人以前来往的旧书信翻来看，不知何时再见，一起携手进入长安。

注释：

夜夜相思更漏残，伤心明月凭阑干，想君思我锦衾（qīn）寒。

衾：被子。锦衾：丝绸被子。

咫（zhǐ）尺画堂深似海，忆来惟把旧书看，几时携手入长安？

咫尺：比喻距离很近。

赏析：

自从与心上人分离之后，令人朝思暮想，彻夜无眠。月下凭阑，益增相思。不知几时才能再见，携手共入长安。这首词，叙离别相思之情，含欲言不尽之意。缠绵凄恻，幽怨感人。

《相思》原文及翻译赏析7

原文

长相思·秋风清

秋风清，秋月明。叶叶梧桐槛外声。难教归梦成。

砌蛩鸣，树鸟惊。塞雁行行天际横。偏伤旅客情。

翻译

月明风清，秋色宜人，栏杆外梧桐叶被秋风吹动，发出阵阵轻响。睹景伤情，不禁悲从中来，辗转反侧，归梦难成。

台阶旁蟋蟀的悲鸣，夜间寂静，树上栖息的鸟儿见月光而惊飞。仰首望天，映入眼帘的是大雁成行，横于天际。北雁南归，更使羁旅他乡的游子倍增伤感。

注释

槛：栏杆。

砌蛩：台阶旁的蟋蟀。蛩，蟋蟀。

塞雁：秋天雁从塞上飞回，故称。

赏析

这是一首抒写思乡的小令。上片起首三句，月明风清，秋色宜人，栏杆外梧桐叶被秋风吹动，发出阵阵轻响。思乡的词人睹景伤情，不禁悲从中来，更增添了思乡的愁绪，于是辗转反侧，归梦难成。

下片，写户外近处的景物。传入耳中的是台阶旁蟋蟀的悲鸣，夜间寂静，树上栖息的鸟儿见月光而惊飞。两句见出环境的凄凉、冷寂，正应词人孤独的思乡心理。仰首望天，映入眼帘的是大雁成行，横于天际。北雁南归，更触动了他的乡情，使他这羁旅他乡的游子倍增伤感。从听觉、到视觉的转换，拓宽了词作的意象空间，加上烘托、反衬等修辞手法的运用，游子思乡的主题逐渐深入，水到渠成，引出尾句，以“偏伤旅客情”重笔直陈作结。

全词把极寻常的思乡之情，写得含蓄蕴藉，曲折动人，移情于景，借各种具体可感的意象把无形的思乡曲曲传出，文心细密，动人心弦。

《相思》原文及翻译赏析8

长相思·花似伊

宋朝 欧阳修

花似伊，柳似伊。花柳青春人别离。低头双泪垂。

长江东，长江西。两岸鸳鸯两处飞。相逢知几时。

《长相思·花似伊》译文

看着那花儿像你，看着那柳枝也像你；正是花柳最美的春天，人却要别离。伤心的人儿不禁垂首默默流泪。

一个长江的东边，一个住在长江的西边，好似两岸的鸳鸯在两处飞，不知道什么时候才能再次相逢呢？

《长相思·花似伊》注释

长相思：词牌名。唐教坊曲。《古诗十九首》有“客从远方来 遗我一书札。上言长相思，下言久离别。”（作者未知）得名。又名《双红豆》、《忆多娇》。

花柳：花和柳。《楚辞·九歌·少司命》：“悲奠悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。”唐，杜甫《遭田父泥饮美严中丞》：“步展随春风，村村白花柳。唐，聂夷中《劝酒》诗之二：“人间荣乐少，四海别离多。”

鸳鸯（yuān yāng）：本鸟名，此比喻恩爱夫妻。汉·司马相如《琴歌》之一：“室迩人遐独我肠，何缘交颈为鸳鸯。”唐，温庭筠《南歌子》：“不如从嫁与，作鸳鸯。”

几时：什么时候。唐·杜甫《天末怀李白》：“鸿雁几时到，江湖秋水多。”宋·苏轼《儋州》诗之二：“荔枝几时熟，花头今已繁。”

《长相思·花似伊》赏析

这是一首抒写离别之情的作品。描写一对青春别离的夫妇，别后妻把会产生无穷无尽的思念，并亟盼早日与丈夫相逢团聚。短短几句，把归人行程和愁怨的焦点都简括而又深沉地传达了出来。尽管佳人已去，妆楼空空，可作者还是一片痴情，人难忘怀。

词的上阕从眼前所见流水写起，并且目送远波，想象这流水将流到瓜洲渡和长江汇合，再想到吴中（江南）的山也面带愁容，正是花繁柳茂的时节，花如人，柳如人，正在花柳最美的春天，人却要别离了。实则深切怀念远在江南的情人，希望情人能从吴地归来，过瓜洲古渡，溯流北上与自己相会，但同样汴水、泗水是一去不复回的，随之南下的爱人大概也和河水一样，永远离开了他。伊人面若桃花眉似柳，正楚楚可怜地低头泣下，原来是因心上人即将离别而黯然神伤。

于是下在下阕抒发了自己的相思之痛，恋人被大江分隔，一个住长江头，一个在长江尾，仿佛是两岸的鸳鸯两处飞，相逢机会知道等到什么时候？这位“花柳青春”的妻把下只好“低头双泪垂”了。绵绵相思之情，尽在结句的设问之中。

全词以月下脉脉的流水映衬，象征悠悠的离情别绪，深深的思念和由此产生的绵绵的怨恨，又频用叠字叠韵，再配上那柔和的民歌风味，更加抒发悠悠不尽的“思”和“恨”。

《长相思·花似伊》创作背景

公元1036年（宋仁宗景祐三年），词人任夷陵县令。时年欧阳修30岁，在长江边送走心爱的人，两地分离，不知何时相见，看着江边的花儿和两岸鸳鸯成双地飞舞，被贬失意加上离别相思之情，于是写下了这首词。

《相思》原文及翻译赏析9

原文

《琴调相思引·送范殿监赴黄岗》

终日怀归翻送客，春风祖席南城陌。便莫惜离觞频卷白。动管色，催行色；动管色，催行色。

何处投鞍风雨夕？临水驿，空山驿；临水驿，空山驿。纵明月相思千里隔。梦咫尺，勤书尺；梦咫尺，勤书尺。

翻译

何处投鞍风雨夕？临水驿，空山驿；临水驿，空山驿。纵明月相思千里隔。梦咫尺，勤书尺；梦咫尺，勤书尺。

风雨交加的夜晚你将在何处解鞍投宿？野水边的驿馆，抑或是空山上的驿馆。纵然我们相距千里之隔，只能把相思寄托给明月，但是我们却可以在梦中相聚，也可以勤写书信，传递彼此的情谊。

注释

琴调相思引：双调，七十三字，上片七句七仄韵，下片十句十仄韵，皆为入声韵，重韵形式同上。此调《词律》、《词谱》均未载。

范殿监：名字经历均不详。从词中可以看出，他是词人的好友，大概要到黄冈去做官，所以临行前方回作此词以赠之。

翻：因离别引起的种种复杂心情。

祖席：本是古代出行时祭祀路神的一种仪式，这里便指饯行的酒宴。

觞：酒杯。

卷白：卷白波，所谓卷白波者，盖卷白上之酒波耳，言其饮酒之快也。这句是在劝酒。

管色：指离别时奏起的音乐。

书尺：书信。

赏析

词的首句既揭示了词人现在所处的生存状态，又点出了他此时此刻具体在做的事情，即送别友人。“终日怀归”，意为每天都在思念家乡，希望踏上归途，可见词人本人也正处于羁旅行役的漂泊之中。词人本就是行役之人，又得为即将与自己踏上相同命途的友人饯行，乡愁、离愁叠加。“终日怀归翻送客”一句与王维“与君离别意，同时宦游人”涵义相近，但是却将王维诗句中的豁达潇洒变为一种沉郁的感慨。

“春风祖席南城陌”是说二人饯别的情景。“春风”点明时节，春暖花开，风和日丽的日子，本该是踏青郊游、对饮赋诗的好时候。然而，已经身处行役、饱受其苦的人，却要在城南的陌上长亭设宴，为另一个即将踏上羁旅，从此也可能饱尝孤寂痛苦的人送行。在此情此境下，二人除了相对无言，各饮杯中酒外，也难以再有多余的表示了

“便莫惜离觞频卷白”写得就是席间劝酒。主宾二人对坐共饮，却是借酒浇愁愁更愁。由此更是衬出了二人友情的笃厚以及羁旅行役的艰难。

然而，天下没有不散的筵席，“动管色，催行色”采用叠句形式，如同袅袅不尽的管弦，催促着行人的启程。无论如何不舍，最终仍要无奈地离去。回环往复的韵律，如同离别之人的悲苦哀愁，凄婉而绝决。

词的下片，抒写分别后的情思。词人设想友人行走在路上的境况：“何处投鞍风雨夕”——在风雨交加的夜晚他投宿歇脚之地还是个未知，随后自问自答：“临水驿，空山驿；临水驿，空山驿。”穿越万水千山，在简单的驿馆里度过一个个无人陪伴的夜晚，这样的苦痛孤独，词人感同身受。

“纵明月相思千里隔。梦咫尺，勤书尺；梦咫尺，勤书尺”一句，是词人心迹的剖白和对友情的铭誓，即使离别之后千里相隔，只能共望一片月色，也不会彼此牵念。“勤书尺”是作者对友人的嘱托：“在梦中，我与你近在咫尺，但梦醒后，不要忘记勤写书信，让我稍稍宽慰对你的记挂。”

该词最突出的特点就是叠句的运用，重复的叠句生动再现了作者临别之际依依不舍、反复嘱托的神态，也透露出临别时二人心中百转千回的复杂滋味，表现出作者与友人之间动人的友谊。

创作背景

贺铸在外作官，他乡为客。无时无刻不思念家乡，盼望着能够早日归去，恰逢要送别好友范殿监赴黄冈做官，此时心中必然集聚了一些羁宦之愁。正是在这种情境之下，要给陪伴自己多日的朋友送别，便作该词以赠别。

《相思》原文及翻译赏析10

原文：

铁瓮城高，蒜山渡阔，干云十二层楼。

开尊待月，掩箔披风，依然灯火扬州。

绮陌南头，记歌名宛转，乡号温柔。

曲槛俯清流，想花阴、谁系兰舟。

念凄绝秦弦，感深荆赋，相望几许凝愁。

勤勤裁尺素，奈双鱼、难渡瓜洲。

晓鉴堪羞，潘鬓点、吴霜渐稠。

幸于飞、鸳鸯未老，不应同是悲秋。

译文

在镇江城楼头、西津渡口，楼有十二层高入云霄。在楼上的阁房里，品着酒以待赏月，夜寒了，就放下帘子挡挡风。居高临下，看着黄昏时镇江城的万家灯火，就像看到了扬州城。于是想起了以前在扬州的一段欢娱生活。歌妓唱着《宛转歌》，很温柔，惬和人意。那座妓楼依河流而居，我曾乘着兰舟寻访美色。

我估量着，自分别以后，你一定每每弹着凄凉的曲调，思念着我；而我呢，也每每吟哦着哀怨的词句，思念着你；山山相隔，我们相望了多少次都看不见，只能把愁恨凝聚在乐曲里和词章里。我屡屡想给你写情书，无奈山高路远，到不了你那边。清晨临镜，白发日渐见多，老态堪羞。有幸的是，你尚未见老，不应像我这样，为衰老而悲伤。秋，寓有衰老意。

赏析：

秦观曾于熙宁九年访湖州李公择归来，经镇江；宋元丰七年（1084年）八月十九日与滕元发等会苏轼于金山，十月复来，作《宿金山》《金山晚眺》二诗，可见对镇江形胜甚为熟悉。此词至迟作于宋元丰七年（1083年）之秋。

《相思》原文及翻译赏析11

长相思（二首其一）李白 唐

长相思，在长安。

络纬秋啼金井栏，微霜凄凄簟色寒。

孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。

美人如花隔云端！

上有青冥之长天，下有渌水之波澜。

天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。

长相思，摧心肝。

【注释】：

①长安：今陕西省西安市。

②络纬：昆虫名，俗称纺织娘。

③簟：凉席。

④帷：窗帘。

⑤青冥：青云。

⑥绿水：清水。

⑦关山难：关山难渡。

⑧摧：伤。

【译文】：

长久思念的人，在长安城中。纺织娘秋天在金井阑旁边鸣叫，微霜初降，竹席显出了寒意。孤独的灯光昏昏暗暗，刻骨的思念不能断绝，卷起窗帘仰望明月空自长叹。像花一样的美人相隔遥远。上有迷迷茫茫的长天，下有清澈的绿水波澜。天长路远魂魄飞度都很辛苦，梦魂由于道路险阻而飞不到。长久的思念啊，摧断心肝。

【赏析】：

这首诗是李白离开长安后回忆往日情绪时所作，豪放飘逸中兼有含蓄。诗人通过对秋虫、秋霜、孤灯等景物的描写抒发了感情。表现出相思的痛苦。“美人如花隔云端”是全诗的中心句，其中含有托兴意味。我国古代经常用“美人”比喻所追求的理想。“长安”这个特定的地点更加暗示“美人”在这里是个政治托寓，表明此诗目的在于抒发诗人追求政治理想而不能的郁闷之情。诗人将意旨隐含在形象之中，隐而不露，自有一种含蓄的韵味。

《相思》原文及翻译赏析12

长相思·云一緺

云一緺，玉一梭，澹澹衫儿薄薄罗。轻颦双黛螺。

秋风多，雨相和，帘外芭蕉三两窠。夜长人奈何？

古诗简介

《长相思·云一緺》是五代十国时期南唐后主李煜前期的词作。此词写女子秋雨长夜中的相思情意，分两片，上下片各十八字，上片刻画女子的形貌情态，下片续写秋夜的环境和女子的心情。

翻译/译文

一束盘起的发髻，一根玉簪插在其上，清淡颜色的上衣配上轻盈的罗裙，不知为何轻轻皱起眉头。独自站在窗边，风声和雨声交杂在一起，窗外的芭蕉也是三三两两的，这漫漫的寂寥长夜叫人怎么办才好。

注释

⑴长相思：此词调名在曾慥《乐府雅词》中作《长相思令》。

⑵云：指妇女蓬卷如云的头发。

⑶緺（wō）：《阳春白雪》、《浩然斋雅谈》中作“窝”；《乐府雅词》中作“〈髟上呙下〉”。一緺，即一束。一说緺，读为guā，意为青紫色的绶带（丝带）。这里指饰发用的紫青色丝带。元薛惠英《苏台竹枝词》中有句：“一凤髻绿如云，八字牙梳白似银。”

⑷玉：这里指插在女子头上的玉簪。梭：萧本二主词中误作“梳”。梭，原是织布用的梭子，这里用以比喻玉簪。

⑸淡淡：指衣裳的颜色轻淡。

⑹衫儿：古代女子穿的短袖上衣，又称衫子或半衣。《龙洲词》、《龙洲集》、《阳春白雪》中均作“春衫”。吴讷《唐宋名贤百家词》本《龙洲词》中作“春山”。

⑺薄薄：指衣裳的质料轻薄。

⑻罗：丝罗，这里指用丝罗制成的裙子（下裳），即罗裙。

⑼颦（pín）：皱眉。黛：古代妇女用来画眉的青黑色颜料。

⑽黛螺：《龙洲集》中作“翠娥”。黛螺，又名黛子螺。古代女子画眉用的'螺形黛黑，亦称螺黛。因其用来画眉，所以常用以作妇女眉毛的代称。

⑾相：指雨声和风声，相互应和，交织一起。《古今词统》、《历代诗余》、《全唐诗》、《古今诗余醉》、《续选草堂诗余》中均作“如”。

⑿帘：《龙洲集》、《龙洲词》、《阳春白雪》、《乐府雅词》中均作“窗”。

⒀人：《龙洲词》、《龙洲集》中均作“争”。

赏析/鉴赏

这首词是描写一位女子秋夜愁思的闺怨词。

“云一緺，玉一梭”两句，分写女子发式、头饰之美，用语清新而形象。

“淡淡衫儿薄薄罗”，续写女子淡雅衣着，虽未明写容颜，但这种比喻和衬托却从侧面写出女子的容貌艳丽和气质高雅。虽只写衫裙，而通体所呈现的一种绰约风神自可想见。尤其是“淡淡”和“薄薄”两个叠词的使用，别具一格，于浅白中见新意，于细微处见匠心。

“轻颦双黛螺”，写到这位淡妆女子的表情。轻皱双眉，似乎蕴含着幽怨。相思怀人之意，于此隐隐传出，并由此引出下片。这一句突兀其来，直扣人心，不仅突出了女子愁思不解的容态，而且加强和丰富了这种容态的吸引力和感染力。“轻”字颇有分寸，它适合表现悠长而并不十分强烈的幽怨，且与通篇轻淡的风格相谐调。

“秋风多，雨相和，帘外芭蕉三两窠”，写到这是一个秋天的雨夜，秋风本就催愁，文人亦已多伤秋，更何况有苦雨相和。作者不单写风，也不单写雨，而写风雨交加，更增添了秋夜愁思的凄苦。但是作者觉得这样的环境烘托仍然不够，于是风催残叶、雨打芭蕉，“帘外芭蕉”似乎也有泪滴，秋意不仅更浓，秋思也已更苦，“三两窠”，又隐约让人感到女子的孤零寂寞。

“夜长人奈何！”春宵苦短、秋夜嫌长，原只因其一欢一愁。最后一句仿佛是女主人公发自心底的深长叹息。这叹息正落在歇拍上，“奈何”之情点到即止，不作具体的刻画渲染，反添余蕴。联系上片的描绘，不仅使人联想到，这位“淡淡衫儿薄薄罗”的深闺弱女，不仅生理上不堪这秋风秋雨的侵袭，而且在心理上更难以禁受这凄冷气氛的包围。

《相思》原文及翻译赏析13

长相思·花深深 宋朝 陈东甫

花深深，柳阴阴。度柳穿花觅信音，君心负妾心。

怨鸣琴，恨孤衾。钿誓钗盟何处寻？当初谁料今！

《长相思·花深深》译文

花柳重重，春色盈盈。但在这繁华的花花世界里却寻觅不到心上人的消息，这时才终于明白，他早已辜负了我对他的一片真心。

琴声幽怨，孤枕难眠。曾经的山盟海誓，蜜语甜言不过是都成了空头支票，当初的当初，谁又能料到如今这番兰因絮果般的凄凉情景呢！

《长相思·花深深》赏析

这是一首描写弃妇的怨词。

“花深深。柳阴阴。”起笔用联绵辞深深、阴阴，将春花杨柳之繁盛写出。初读时，可能会以为这真是描绘大自然之春光。其实不然。“度柳穿花觅信音。”原来，花柳皆为喻象，喻指两情欢娱的世界。此句，写女主人公寻觅其情人的经历。觅字下得贴当，与花深深柳阴阴相呼应，则浮花浪柳之妖冶繁盛可知。女子终于明白：“君心负妾心。”情人已背信弃义。由此可以想见女子肝肠之寸断。

“怨鸣琴。恨孤衾。”这两句写尽女子被弃后的凄凉幽怨之味。无穷永昼，唯有寄孤愤于鸣琴。漫漫长夜，终是辗转反侧于孤衾。琴、衾，是当日情好欢乐之见证，竟成为一场悲剧之象征，触物伤心，如此日月，人何以堪？词句极短，而酸楚无限。“钿誓钗盟何处寻。”寻字，与上片之觅字，道尽女子的失落感与不甘心，皆见性情语。追怀当日山盟海誓，信誓旦旦，只因为相信“但教心似金钿坚”，此时全已幻灭。寻寻觅觅惝怳迷离，遂托出女子全部痴情。“当初谁料今。”上句是旧情之回澜，结句则是返转回来，从痴迷而悔悟。弃妇心澜汹涌，千回百折，终难平息，是在意内言外。

词人对弃妇抱同情之感，设身处地为其作词，难能可贵。此词纯为女子声口，明白如话，如诉如泣，故能感染人。篇幅短小，言辞简练，却淋漓尽致地展示出爱情悲剧女子痴情，故富于含蕴。

《相思》原文及翻译赏析14

双调·清江引·相思

相思有如少债的，每日相催逼。常挑着一担愁，准不了三分利。这本钱见他时才算得。

古诗简介

《双调·清江引·相思》，这首曲子用一个新颖别致的比喻，将相思比作债务，新奇但却恰如其分。相思如同债务，不仅仅是放不下，抹不掉，日日纠缠，时时萦绕，而且利息日益积累，隐喻出相思之苦的与日俱增。

翻译/译文

相思就像欠人债，每日里债主紧紧来催逼。日日挑着一担愁，却抵不了三分利，这本帐只有见到他时才算得。

注释

①少债的：欠债的。

②准不了：折不了，抵不得。

赏析/鉴赏

末句“这本钱见面时才算得”，巧妙地写出相思这笔债务的特殊之处——两人相见，债务才能了结。前人对这首小令的表现手法很赞赏。自古以来，表现相思之情的词曲作品很多，用以比喻相思的事物也很多，然而以欠债喻相思的却不多。尽管以欠债喻相思不是徐再思的首创，但他用得自然，产生了较大的影响。任半塘在《曲谐》中评价这首词：“以放债喻相思，亦元人沿用之意。特以此词为著耳。”

《相思》原文及翻译赏析15

长相思·雨 宋朝

万俟咏

一声声，一更更。窗外芭蕉窗里灯，此时无限情。

梦难成，恨难平。不道愁人不喜听，空阶滴到明。

《长相思·雨》译文

雨滴声声，报时的更鼓声一遍又一遍，窗外雨中的芭蕉和屋里的油灯此时似乎也变得多情起来，安慰孤独的我。

好梦难成，心中遗憾难平，窗外的雨可不管忧愁的人喜不喜欢听，仍是不停地下着，雨滴一直滴到天明才停了下来。

《长相思·雨》注释

长相思：词牌名，唐教坊曲名。

一更更：一遍遍报时的更鼓声。

恨，遗撼。

道：知。

阶：台阶。

《长相思·雨》赏析

该词讲述一个相思之得整夜难眠在雨夜中听着雨打芭蕉，触景生旅，词得心中有无限的旅怀，孤灯照得难入梦，表达了客居异乡的羁旅愁思。这是一首写景遣怀的词，讲述一个相思之得整夜难眠在雨夜中听着雨打芭蕉，孤灯照得难入梦。词得心中有无限的旅怀，触景生旅，表达了诗得客居异乡的羁旅愁思。

万俟咏作词喜用淡语，且工于音韵。这样连续重复用望，吟咏起来便很有音乐上的美感。

《雨》首句“一声声，一更更”形容雨声，连用两个叠宇，描摹雨断断续续的声音，既显得形象，在声音上也显得贴近。雨声之所以如此清晰入耳，是因为得夜深难寐。“窗外芭蕉窗里灯”，听雨之得点。一盏孤灯，隔窗昕雨。“芭蕉”暗示雨打芭蕉的声音，使雨的声音更加响亮。“此时无限旅”，直接道出得的心旅。然而“无限”二望又使这种直言显得暖昧模糊。只知旅意无限，心事无边，却不知究竟是什么样的心事使得长夜失眠，寂寞听雨。

“梦难成，恨难平”，用两个“难”望突出得的愁苦心旅。因难以入睡，所以道．“梦难成”，连暂时逃避到好梦中去都是一种奢望；又因旅在心头辗转，更兼一夜风雨，触动愁思，故日“恨难平”。但是雨不管这些，它“不道愁得不喜听”，只管“空阶滴到明”。“愁得”怪雨无旅，不顾得的心旅，就这样在空洞洞的台阶上一点一点滴到天明，这说明得一夜未睡。“一声声，一更更”的雨声，凄凄凉凉，仿佛得心中的愁绪一般，永远没有尽头。

全词无一处提及“雨”望，却处处是雨。作者将雨声与听雨之得的心旅融合得毫无痕迹，显示出高超的运笔功力。

《长相思·雨》创作背景

此文系诗人早年所作，具体创作时间不详。屡试不第，羁旅异乡，几欲灰心，恰逢阴雨，彻夜难眠，有感而发此作。