第一篇：溪兴原文赏析及翻译
溪兴原文赏析及翻译
溪兴原文赏析及翻译1原文：
溪兴
唐代：杜荀鹤
山雨溪风卷钓丝，瓦瓯篷底独斟时。
醉来睡着无人唤，流到前溪也不知。
译文：
山雨溪风卷钓丝，瓦瓯篷底独斟时。
垂钓时突然雨大风急，只能卷起钓丝，走进船舱，拿出盛酒的陶罐，对着风雨自斟自饮。
醉来睡着无人唤，流到前溪也不知。
酒醉睡着后无人唤醒，待到酒醒，才知船儿已经顺着山溪漂流到前溪。
注释：
山雨溪风卷钓丝，瓦瓯(ōu)篷底独斟时。
瓦瓯：陶制的小盆。
醉来睡着无人唤，流到前溪也不知。
赏析：
这首诗是诗人老年归隐九华山后即兴所作的一首不同于他以往风格的诗篇。此诗运用了托物言志的手法，借溪流表达了诗人随遇而安，独乐其乐的闲适心情和隐逸之乐。
“山雨溪风卷钓丝”，句中隐含一个因果关系：因为有“山雨溪风”，所以“卷钓丝”了。稍有垂钓常识的人都知道，如果下的是小雨，刮的是柔风，反而更能刺激钓鱼人的兴趣，更容易钓到鱼，给垂钓活动蒙上一层朦胧的诗意，古诗“斜风细雨不须归”说的就是这个道理。而雨疾风狂才足以让钓者收竿停钓。诗人大概是想放长线，钓大鱼吧，无奈天公不作美，才有“卷钓丝”的无奈。
从诗句上也看不出来，也许是诗人有意忽略季节特点，表明自己一年四季都垂钓溪上，季节并不是他强调的重点。诗人的着眼点在于：用垂钓这一表示隐逸的传统话题昭示自己的生活状态――隐居。诗人晚年奔走无门，不得不回到家乡九华山过清苦的隐居生活。也许生活艰难，垂钓还有维持生计的意思，鱼可作为吃食的一点补充。又因雨大风急，连这点小小的心愿都不能实现，诗人心里该有几分酸楚吧。
“瓦瓯蓬底独酌时”与上句互为因果：“卷钓丝”是“因”，“独酌时”是“果”。按照常理，收竿了，应该划船回家了，但诗人却没有，而是躲进船里，面对风雨迷茫，倒出瓦罐中的酒自斟自饮起来，或许诗人是想等雨稍稍小一点儿再继续垂钓；也可能是因为“山雨溪风”，正好有了过酒瘾的借口，诗人才有机会喝一杯。然而，透过画面的情景和气氛，这种闲适自乐的背后，却似乎隐藏着溪上人内心的无可奈何的情绪。
“醉来睡着无人唤”，让小舟在山溪中任意飘流，看来潇洒旷达，实在也太孤寂，有点看透世情、游戏人生的意味。
“流到前溪也不知”又和“醉来睡着无人唤”构成因果。因为醉了，睡着了，才不知不觉被船儿载到了前溪。此时诗人醒了，还有一点懵懂，仔细一看，才发现自己到前溪了。这里似乎透露出诗人一刹那的欣喜，人隐逸的日子很清苦，难得有欢乐的时候，即便像睡一个好觉这样微不足道的乐趣恐怕都少之又少吧，所以印象深刻，作诗述之。
诗人身处暗世，壮志难酬，他的《自叙》诗写道：“平生肺腑无言处，白发吾唐一逸人”，老来奔走无门，回到家乡九华山，过着清苦的隐逸生活。《溪兴》中所描写的这个遗身世外的溪上人，当是诗人的自我写照。
溪兴原文赏析及翻译2溪兴
唐代杜荀鹤
山雨溪风卷钓丝，瓦瓯篷底独斟时。
醉来睡着无人唤，流到前溪也不知。
译文
在一条僻静的深山小溪上，有一只小船，船上有一位垂钓者。风雨迷茫，他卷起钓丝，走进篷底，拿出盛酒的瓦罐，面对着风雨自斟自饮。
饮到烂醉，倒下而睡；小舟一任风推浪涌，待他醒来时，才发觉船儿已从后溪飘流到前溪了。
注释
溪兴：此诗系诗人晚年归隐家乡时所作。
瓦瓯：陶制的小盆。
鉴赏
“山雨溪风卷钓丝”，句中隐含一个因果关系：因为有“山雨溪风”，所以“卷钓丝”了。稍有垂钓常识的人都知道，如果下的是小雨，刮的是柔风，反而更能刺激钓鱼人的兴趣，更容易钓到鱼，给垂钓活动蒙上一层朦胧的诗意，古诗“斜风细雨不须归”说的就是这个道理。而雨疾风狂才足以让钓者收竿停钓。诗人大概是想放长线，钓大鱼吧，无奈天公不作美，才有“卷钓丝”的无奈。
从诗句上也看不出来，也许是诗人有意忽略季节特点，表明自己一年四季都垂钓溪上，季节并不是他强调的重点。诗人的着眼点在于：用垂钓这一表示隐逸的传统话题昭示自己的生活状态――隐居。诗人晚年奔走无门，不得不回到家乡九华山过清苦的隐居生活。也许生活艰难，垂钓还有维持生计的'意思，鱼可作为吃食的一点补充。又因雨大风急，连这点小小的心愿都不能实现，诗人心里该有几分酸楚吧。
“瓦瓯蓬底独酌时”与上句互为因果：“卷钓丝”是“因”，“独酌时”是“果”。按照常理，收竿了，应该划船回家了，但诗人却没有，而是躲进船里，面对风雨迷茫，倒出瓦罐中的酒自斟自饮起来，或许诗人是想等雨稍稍小一点儿再继续垂钓；也可能是因为“山雨溪风”，正好有了过酒瘾的借口，诗人才有机会喝一杯。然而，透过画面的情景和气氛，这种闲适自乐的背后，却似乎隐藏着溪上人内心的无可奈何的情绪。[1] 《唐才子传》也说：“荀鹤嗜酒，善弹琴，风情雅度，千载犹可仰望也。”李白“金樽美酒斗十千”显出豪气，王翰“葡萄美酒夜光杯”凸现悲壮，而“瓦瓯蓬底独酌时”则只会让人觉得凄苦。深山僻水，风风雨雨，气氛是凄清的，那垂钓者形单影只，百无聊赖，以酒为伴，这酒恐怕就是苏东坡所称的“扫愁帚”吧。
“醉来睡着无人唤”，让小舟在山溪中任意飘流，看来潇洒旷达，实在也太孤寂，有点看透世情、游戏人生的意味。“流到前溪也不知”又和“醉来睡着无人唤”构成因果。因为醉了，睡着了，才不知不觉被船儿载到了前溪。此时诗人醒了，还有一点懵懂，仔细一看，才发现自己到前溪了。这里似乎透露出诗人一刹那的欣喜，人隐逸的日子很清苦，难得有欢乐的时候，即便像睡一个好觉这样微不足道的乐趣恐怕都少之又少吧，所以印象深刻，作诗述之。
这首诗是描写溪上人闲适的心情和隐逸之乐。他置身世外，自由自在，垂钓，饮酒，醉眠，戏风弄雨，一切任其自然，随遇而安。他以此为乐，独乐其乐。这似乎就是诗中所要表现的这一段溪上生活的特殊兴味。但从节奏上看这首诗节奏舒缓，说明诗人的意识流程是缓慢的，甚至是板滞的，这种意识流程，恐怕只有在心情郁闷之时才最为明显。
创作背景
诗人杜荀鹤是“惟歌生民病”的现实主义诗人。在**的晚唐，激情飞扬、疾恶如仇的诗人老来奔走无门，回到家乡九华山，过着清苦的隐逸生活。创作这首诗时，诗人身处暗世，壮志难酬，他曾在他的《自叙》诗中写道：“平生肺腑无言处，白发吾唐一逸人”。
第二篇：琅琊溪原文翻译及赏析
琅琊溪原文翻译及赏析
琅琊溪原文翻译及赏析1空山雪消溪水涨，游客渡溪横古槎。
不知溪源来远近，但见流出山中花。
译文
幽深少人的山林中积雪融化，汇入小溪水位不断上涨。游客们漫步于横跨在溪上的简易木桥去到对岸。
不知道这溪水的源头离这儿是远是近，只看见那山中的落花从水上流出。
注释
琅琊溪：在今安徽省滁州市琅琊山。
空山：幽深少人的山林。唐韦应物《寄全椒山中道士》诗：“落叶满空山，何处寻行迹？”
古槎（chá）：原意为古旧的木筏。这里指拼扎而成的简易木桥。
溪源：溪水的源头。
但见：只看见。
赏析
此诗写于作者担任滁州（今安徽省境内）太守期间。公元1045年（北宋仁宗庆历五年），欧阳修被贬到滁州，对琅琊山上的佳丽景点，非常欣赏并有品评，写下了组诗《琅琊山六题》，题咏六处胜景：归云洞、庶子泉、琅琊溪、石屏路、班春亭、惠觉方丈。这首诗就是其中之一。
创作背景
此诗描写了雪消溪涨、游客渡溪、古槎横溪、山花随流水流出等画面，表现了作者对琅琊溪美景的喜爱之情，体现了作者寄情山水的悠然情怀。
首句点题并暗示了时令已是春日，故雪融水涨。接下来点明作者是喜欢游山玩水的雅士，故看了这边的风景还要看那边的风景，这样小桥就成了两边的中介。当然临溪观水本身就是很美的景致。
作者站在桥上，凝望着远处潺潺而来的溪水，不禁对溪水的源头到底在哪里心生疑问。这也是好游玩的人的一种好奇心的体现。而最后一句给出了一个诗意的回答：虽然不知道溪水的源头在哪里，但是可以想象那是一个美丽而遥远的地方，因为从溪水中漂浮的花瓣可以推知。
琅琊山最早在唐代被开发，即“凿石引泉，酬其流以为溪。”这条溪被命名为“琅琊溪”，可谓是“自有此山，便有此泉，不浚不刊，几万斯年”（唐独孤及《琅琊溪述》）。琅琊山历史上亦有“溪山”之称。此诗开头两句描绘了琅琊溪冬去春来，雪融水涨的画面，并状写了游人们为欣赏这美丽的山水而渡溪过桥的情景，反映了琅琊溪景色之美以及作者对此美景的喜爱。结尾两句从溪水飘流落花来写溪流之源头，因见有山中落花从水上流出，源头当在山中无疑，有暗示美景更在深山幽境之意。这两句实写山花随流水流出的景象，虚写山中的春意，以及溪源之远，溪流的曲折，虚实结合，以实喻虚，充分引发了读者的想象。整首诗以写景为主，融情于景，首尾圆合，表达了诗人对山水自然的喜爱之情和惜春之感。后两句虚实相生，富有宋诗的理趣之美。
欧阳修
欧阳修（1007－1072），字永叔，号醉翁，晚号“六一居士”。汉族，吉州永丰（今江西省永丰县）人，因吉州原属庐陵郡，以“庐陵欧阳修”自居。谥号文忠，世称欧阳文忠公。北宋政治家、文学家、史学家，与韩愈、柳宗元、王安石、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩合称“唐宋八大家”。后人又将其与韩愈、柳宗元和苏轼合称“千古文章四大家”。
琅琊溪原文翻译及赏析2琅琊溪
欧阳修 宋代
空山雪消溪水涨，游客渡溪横古槎。
不知溪源来远近，但见流出山中花。
赏析
此诗描写了雪消溪涨、游客渡溪、古槎横溪、山美随流水流出等画面，表现了作者对琅琊溪美景的喜爱之情，体现了作者寄情山水的悠然情怀。
首句点题并暗示了时令已是春日，故雪融水涨。接下来点明作者是喜欢游山玩水的.雅士，故看了这边的风景还要看那边的风景，这样小桥就成了两边的中介。当然临溪观水本身就是很美的景致。
作者站在桥上，凝望着远处潺潺而来的溪水，不禁对溪水的源头到底在哪里心生疑问。这也是好游玩的人的一种好奇心的体现。而最后一句给出了一个诗意的回答：虽然不知道溪水的源头在哪里，但是可以想象那是一个美丽而遥远的地方，因为从溪水中漂浮的美瓣可以推知。
琅琊山最早在唐代被开发，即“凿石的泉，酬其流以为溪。”这条溪被命名为“琅琊溪”，可谓是“自有此山，便有此泉，不浚不刊，几万斯年”（唐独孤及《琅琊溪述》）。琅琊山历史上亦有“溪山”之称。此诗开头两句描绘了琅琊溪冬去春来，雪融水涨的画面，并状写了游人们为欣赏这美丽的山水而渡溪过桥的情景，反映了琅琊溪景色之美以及作者对此美景的喜爱。结尾两句从溪水飘流落美来写溪流之源头，因见有山中落美从水上流出，源头当在山中无疑，有暗示美景更在深山幽境之意。这两句实写山美随流水流出的景象，虚写山中的春意，以及溪源之远，溪流的曲折，虚实结合，以实喻虚，充分的发了读者的想象。整首诗以写景为主，融情于景，首尾圆合，表达了诗人对山水自然的喜爱之情和惜春之感。后两句虚实相生，富有宋诗的理趣之美。
第三篇：东溪原文翻译及赏析集合
东溪原文翻译及赏析集合3篇
东溪原文翻译及赏析1原文
杜陵贤人清且廉，东谿卜筑岁将淹。
宅近青山同谢脁，门垂碧柳似陶潜。
好鸟迎春歌后院，飞花送酒舞前檐。
客到但知留一醉，盘中只有水晶盐。
古诗简介
《题东溪公幽居》是唐代诗人李白所作的一首七律。前两诗句讲述杜陵贤士清正廉洁、东溪卜筑终老的淡泊言志，开门见山，提出对象及其品质。接而两诗句借南朝齐诗人谢朓和东晋诗人陶潜的高尚品格喻杜陵贤人，以人喻人，含蓄蕴藉。继而两诗句描绘出一幅鸟儿后院飞翔高歌、飞花落絮送酒的幽静之景，富有画龙点睛之意，突显出诗题中的“幽”字，寓深意其中。末二句讲述杜陵贤士清以持己、廉以待人的性情，首尾照应，强调情感。全诗可分前解与后解。前解清以持己，后解廉以待人，表达了李白对杜陵贤士的敬佩之情，以谢脁、陶潜喻东溪公杜陵贤人，赞赏东溪公立志言为本、修身行为先的清廉性情。
翻译/译文
杜陵贤士清正廉洁，在东溪筑屋已经多年。
宅地如谢脁一样靠近青山，门垂碧柳，又像那陶潜。
美丽的鸟儿在后院唱着迎春的欢歌，落花伴着酒香在前庭飞旋。
有客到来，就让他开怀一醉，盘中菜肴，只有水精盐。
注释
杜陵：在长安东南二十里。
卜筑：择地建筑。
青山：在当涂县东南三十里。齐时宣城太守谢脁筑室于山南，绝顶有谢公池。唐天宝间改为谢公山。
水晶盐：《金楼子》：“胡中白盐，产于山崖，映日光明如精。胡人以供国厨，名君王盐，亦名玉华盐。”
创作背景
天宝二年（743）春及夏，李白多次奉诏侍从游宴，有《宫中行乐词》《清平调词》等应制诗文多首。《题东溪公幽居》诗即作于是年之春。
赏析/鉴赏
文学赏析
“杜陵贤人清且廉，东谿卜筑岁将淹。”讲述杜陵贤士清正廉洁、东溪卜筑终老的淡泊人生。其中，“卜筑”强调了东溪公隐居的决心，寓意出东溪公的人品及其决意在此过清贫的生活。
“宅近青山同谢脁，门垂碧柳似陶潜。”诗句中含有两位诗人名字：南朝齐诗人谢朓和东晋诗人陶潜。谢朓诗歌影响了唐代诗风，陶渊明的田园诗风陶醉过了多少代人。诗句中借南朝齐诗人谢朓和东晋诗人陶潜的高尚品格喻杜陵贤人安贫乐道、不慕荣利的人生情怀。
“好鸟迎春歌后院，飞花送酒舞前檐。”描绘出一幅鸟儿后院飞翔高歌、是飞花落絮送酒的艳丽景色，更是突显出《题东溪公幽居》中的“幽”字，幽僻之处、深而幽静。与此同时，诗人将“飞花”拟人化，飘舞的花朵“送酒”为来客喝酒助兴，以此营造热烈氛围，暗示了主人对客人的真诚。
“客到但知留一醉，盘中只有水晶盐。”意境开阔，让人感受到杜陵贤人的纯朴善良、热情好客的性情，但亦蕴含着盘内空空没有菜蔬、三亩两亩闲田也懒种的田园生活，表现出东溪公的“清且廉”，照应开头，首尾照应，再次升华主旨。
全诗围绕“清”“廉”两字为主线，以谢脁、陶潜喻东溪公杜陵贤人，诗中通过情景交融的手法，突显杜陵贤人的清正廉洁、高雅绝浴，同时也肯定了东溪公的淡泊明志之情。
名家点评
清·金圣叹《金圣叹评唐诗全编》：“又有律诗，取第一句，分作前后解，如此“清”“廉”二字即是也。前四句诗的前解，写东溪公清，要看其“岁将淹”三字。夫人之于世间，诚非一眼亲见朝衣涂炭，即未有不数数然者也。今东溪公，诚不知其行年几何，然其卜筑如彼，即知立志如此，殆于决意不肯复来也。三四，正画东溪卜筑，“岁”，余年也；“淹”待死也。言特卜筑以待死于其中也。末四句诗的后解，写东溪公廉。廉，训稜角峭厉也。言东溪虽弃世，世不弃东溪。然则此时又当作何处置？曰：今日诸公，奈何复溷我为？若有到者，我但与之一醉而已。客才到也，但知只一法也，一醉毋多言也。五六，鸟当歌、花当舞者，借之以为进酒之先容也。末句，又表公本赤贫，谁爱杯杓？只图来人不得开口。写其棱角峭厉，至于如此也。前解清以持己，后解廉以待人。”
南宋·严羽《严羽集》：“犹存浑气”。
清·王尧衢《唐诗合解笺注》：“前解，写东溪有卜筑之志。后解，则写东溪公之来，而羡其清廉。”
东溪原文翻译及赏析2自湘东驿遵陆至芦溪 清朝 查慎行
黄花古渡接芦溪，行过萍乡路渐低。
吠犬鸣鸡村远近，乳鹅新鸭岸东西。
丝缫细雨沾衣润，刀剪良苗出水齐。
犹与湖南风土近，春深无处不耕犁。
《自湘东驿遵陆至芦溪》译文
我从黄花渡登岸后直接就踏上了去芦溪的路程，过了萍乡之后，路面渐渐低平。
村子错落有致，时不时听到有鸡鸣狗叫声传入耳中；出生不久的小鹅和小鸭在河两岸悠闲觅食。
如丝细雨绵绵而下沾湿行人衣，田地间青绿的秧苗齐整整地就好像是谁用剪刀修剪过一样。
这里的风土人情跟湖南很相似，谷雨过后，处处都是犁铧翻土的农耕景象。
《自湘东驿遵陆至芦溪》注释
丝缫：这里是形容细雨如丝。
《自湘东驿遵陆至芦溪》赏析
查慎行的这首七言律诗，语言清新、明快、简洁、质朴；寓意率真、自然流畅，无引经据典，读来倍感亲切；采取以景入诗，借景寓情的手法，对眼前所见景物信手拈来，无不称妙；本诗是极富诗情画意的佳作，诗中有画，画里藏诗；中二联对仗工整，又自然流畅，毫无雕琢之感，更是令人拍案称奇！
题目“湘东驿遵陆至芦溪”，说的是仲春时分，诗人自“湘东驿”的“黄花渡”下船后经陆路到达芦溪后所看到的景象。“遵陆”，指沿着陆路，走陆路。“驿”，古代供传递官府文书的人和过往官员中途换马或歇宿的地方；“湘东驿”，即是湘东（今湘东区，距萍乡城约40里）的“黄花渡”。芦溪，清朝时的一个镇子，位于萍乡东部。现为芦溪县；从题目上来看，诗人开门见山地就把此次要写的范围锁定在萍乡到芦溪这一段路上的见闻。诗人为什么要锁定写这一路上的见闻？是什么引发了他如此高的兴致？具体要表达什么？他又要向世人与后人传递着什么信息呢？这不由得使我对他这首诗后面的内容产生了更强烈的兴趣。
首联“黄花古渡接芦溪，行过萍乡路渐低”。萍乡，当时称萍乡县（即现在的江西省萍乡市）。开头两句平白如话，衔接自然，因为从湘东到萍乡不是他要写的重点，所以就一笔带过，手法娴熟，真是叶落无痕，风过无声！此句大意是：“我从黄花渡登岸后直接就踏上了去芦溪的路程，过了萍乡之后，路面渐渐低平”。这里要说明的是，萍乡是在湘东与芦溪之间，地势略高于两地，萍乡的水的流向在我们当地叫“两边倒”，一边水往西经湘东流入湘江，另一边的水往东经芦溪流入赣江。正好是一东一西，故称“两边倒”。同一时代的萍乡知县胥绳武也有竹枝词为证：“东去江西写官板，西下湘东装倒划。中五十里船不到，满路桐油兼苎麻”，“中五十里船不到”，说的就是萍乡到芦溪这一段路没得船坐，只有步行。因此就有初白先生的“行过萍乡路渐低”和胥绳武的“中五十里船不到”就相互印证。
颌联“吠犬鸣鸡村远近，乳鹅新鸭岸东西”，这是诗人所见到的最富有生机的景状之一。他边走边听边看：“村子错落有致，时不时听到有鸡鸣狗叫声传入耳中，是那么的熟悉；河岸上绿草绒绒，看到的是出生不久的小鹅和小鸭在河两岸悠闲觅食，又是如此的恬静”。这两句反映的是康熙年间人民历经战乱后②生活逐步稳定，社会经济日渐繁荣的实情。更是一幅典型的江南水乡田园风景画。
“吠犬鸣鸡”侧耳听，“乳鹅新鸭”细一看，通过不同的感官，感受到一派祥和平静、清鲜的生活气息。后一句从新生命的勃勃生机中暗示着一个历经战乱后生产发展、人民生活稳定的社会的来到，从“乳鹅新鸭”可以看出诗人对江南水乡的欣赏与赞美。作为足迹踏遍大江南北又博览群书的查慎行来说，对于国家的现况他是知道的，人民生活刚刚稳定他也是了解的。一个“乳”字和“新”字就足已表达了他对战乱后的社会重建充满了信心和希望，也才有了诗人面对这江南美好风光，借物寓情，赋诗吟唱的这份闲情逸致。
“丝缫细雨沾衣润，刀剪良苗出水齐”，缫，煮茧抽丝，这里的丝缫比作春雨，说春雨下得象蚕丝那样银丝缕缕、绵绵不断。上联写的是动物，犬与鸡，鹅与鸭；此联写的是自然现象和植物。进一步展现江南水乡的特点。“春雨密密细细而下，宛如缕缕银丝在你眼前飘动，给人以清凉和舒适的感受。一场春雨过后，水田里的水也蓄满了，禾苗长势喜人，禾苗的高度几乎与水面平齐，青绿的秧苗齐整整地就好象是谁用剪刀修剪过一样，清亮悦目。”。雨如丝缫，秧如刀剪，这两个比喻煞是贴切。原来是这里的优雅、迷人的景致引发了诗人的浓厚兴致，我不得不赞叹诗人对身边事物观察的细心程度，又心悦诚服的感叹诗人表达事物的精确到位。
“犹与湖南风土似，春深无处不耕犁”，湖南，紧临湘东，在萍乡的西部。萍乡与湖南均属楚地，风俗极为接近。全诗前三联都是写景，唯尾联才得出结论，指出此处的风俗习惯、气候与湖南近似。即使是现在，湖南人都还在称呼江西人为“老表”。这两句写出了诗人所感：谷雨过后，处处桃红柳绿，犁铧翻土的农耕景象。牛在画中走，人在画里游，把江南水乡的农耕景象勾勒得栩栩如生，诗中没说一个牛字，也没点一个人字，但读来就是牛耕在田、人声鼎沸热闹场景，好一幅如诗如梦的江南春耕图！果真是“诗中有画，画中有诗”，读来感同身受，过目难忘。叫人不得不赞叹初白先生的高超手法。
古代诗人经常游览山水、写景言志，写景诗在中国古代诗歌中占了较大的比例。一般来说，写景诗往往塑造形象，或者勾勒意境，或者用衬托、对比的手法，或者寓情于景、情景交融。查慎行在这首诗里用的是白描手法，诗的中间两联对仗工整，语言清新、明快、简洁、质朴。“吠犬鸣鸡村远近，乳鹅新鸭岸东西。丝缫细雨沾衣润，刀剪良苗出水齐”两联堪称妙对。同时还传递着诗人的情感，他希望看到的而恰恰又正好被他看到的画面，为了表达这种激动的情感，诗人就通过描写景物来抒发感情。
清朝初期诗人多学唐,查慎行崛起后,兼学唐宋，成为清初效法宋诗最有成就的'作者。对诗坛影响极大。难怪赵翼在《瓯北诗话》里说：“梅村（吴伟业）③后，欲举一家列唐宋诸公之后者，实难其人。惟查初白才气开展，工力纯熟”，“要其功力之深，则香山④、放翁⑤后一人而已”。
《自湘东驿遵陆至芦溪》点评
诗人以白描的手法写沿途所见。犬吠鸡鸣、乳鹅新鸭；良苗出水、细雨如丝。春天湘赣一带乡村景象被诗人描画得惟妙惟肖，读之仿佛身临其境。质朴自然与提炼之工浑然一体，活化出乡间风光的神韵。
东溪原文翻译及赏析3原文：
行到东溪看水时，坐临孤屿发船迟。
野凫眠岸有闲意，老树着花无丑枝。
短短蒲茸齐似剪，平平沙石净于筛。
情虽不厌住不得，薄暮归来车马疲。
译文
我来到东溪边观赏溪景，面对着水中的孤石迟迟舍不得上船离开。野鸭在岸边睡着，充满闲情逸趣；老树伸展着秀丽的枝干，繁花似锦，惹人喜爱。溪旁短短的蒲草整齐得似乎经过修剪，平坦的沙岸，洁白的沙石仿佛多次被粗选细筛。我虽然迷上了这里但不得不回去，傍晚到家马儿已累得精疲力衰。
注释
⑴东溪：即宛溪，在作者家乡安徽宣城。溪发源于天目山，至城东北与句溪合，宛、句两水，合称“双溪”。溪中多石，水波翻涌，奇变可玩。
⑵野凫：野鸭。
⑶蒲茸：初生的菖蒲。
⑷住不得：再不能停留下去了。
⑸薄暮：黄昏。
鉴赏
这是写景诗，写得“意新语工”。
第一句，写行到之地（东溪）与到此之由（看水），而“闲意”已暗含于巾，因为只是为了“看水”而“行到”，自是爱闲而不是车马征逐，奔走钻营。第二句写面对之景（孤屿）与留连之情（发船迟），而山水之美，使作者爱之不厌，亦自见于言外。平平写来，毫不费力，而十四字中概括如许之多，确是“平淡”而有工力的（《临汉隐居诗话》）。在结构上，又学王维《终南别业》“行到水穷处，坐看云起时”那份闲适与淡然。当然，这还只是开端，精采的还在下面。
三、四两句，写“看水”时所见岸旁之景。元代方回赞为“当世名句”（《瀛奎律髓》）；清代纪昀赞为“名下无虚”（《瀛奎律髓评》）；陈衍也说“的是名句”（《宋诗精华录》）。它妙在那里，宋代胡仔说：“似此等句，须细味之，方见其用意”（《苕溪渔隐丛话》）。
先就第三句说：杜甫《漫兴》中有“沙上凫雏旁母眠”，此句取景与杜相同。这说明：作者写水乡春色，抓住了最有特征的东西；更重要的是由此景象中细绎出“有闲意”来。“凫眠”是人所共见的，而“闲意”则由作者的想象与感觉来。作者看到“野凫眠岸”，想象它的自由自在，感觉它“有闲意”，其实正是作者自己“爱闲”、“羡闲”。当时人傅霖诗曰：“忍把浮名卖却闲。”热衷名利之徒是不会“爱闲”、“羡闲”的。这是要从当时社会环境来看的。当然，说“闲”也并非真的遗弃世事，更不是不劳而食。那些热中名利的“车马客”才真是不劳而食的人；而“浮云富贵”，不事奔竞的人，往往正是最关心世事的。
第四句写岸旁老树，春深着花。此亦乡村常见之景。但“老”与“丑”往往相连，说它“无丑枝”，是作者的新意。这样写，不仅使这一平常村野增添几分春色，更重要的是反映了作者心情。欧阳修说梅尧臣“文词愈清新，心意难老大，有如妖娆女，老自有余态”（《水谷夜行》）。“老树着花无丑枝”正是“老自有余态”，正是作者“心意难老大”的自我写照。
这两句合起来看，那就是写出了一个清淡平远而又生意盎然的自然景象，又写出了一个活静自得而又老当益壮的人物心情。每句前四字写景，后三宇写意，边写边议，有景有意，而意又饱和在情中，使景、情、意融为一体。从而既写出深层的含义，而又保持鲜明、生动的形象，它成为“名句”，其妙处是可以说清的。
三、四句写水旁岸上；五、六句则写水中洲渚。梅尧臣《游隐静山》有“溅溅涧水浅，苒苒菖蒲稠。菖蒲花已晚，菖蒲茸尚柔。”《会胜院沃州亭》中又有“前溪夹洲后溪阔”。是东溪中有洲渚（即第二句所云“孤屿”。谢灵运有《江中孤屿》诗），而蒲茸为宣城山水间常有之植物。加上“浅浅”与“齐似剪”，形象尤为鲜明。“山净江空水见沙”，韩愈曾经这样写过。但韩写的是江是急流；梅尧臣在句中加上“平平”和“净于筛”，则表现溪水的清澈而又平静，更具有江南特征。这两句只写景，而春意之融和、游人之喜悦，自在言外。
结以“情虽不厌”，总括了中间四句，并回应了第二句的“发船迟”。“情虽不厌”，但事实上又不可能在这个野溪边住下；尽管如此，仍然直到“薄暮”才“归来”。这和王安石“爱此江边好，流连至日斜”（《小舫》），用意相同。至于归到城中之后，就免不了车马驰逐，没有东溪那种闲逸之趣了。两句中有四层转折，在多狄转折中，写出最深层的含义，此是韩、柳“古文”的长技，以梅尧臣为“开山祖师”的宋诗的“以文为诗”，主要就表现在这等地方。它的长处，在于“尽意”；但言之太尽，形象性不免有所减溺，此诗末两句即过于质木。
这首诗有新意，有名句，有“道前人所未道”之处，至于通篇结构严密，层次繁多，对诗歌语言的发展，很有作用。尤其是二、三两联，意新语工，都是前四字写景，后三字写意，边叙边议，有浓郁的情趣。
第四篇：青溪原文翻译及赏析[范文模版]
青溪原文翻译及赏析4篇
青溪原文翻译及赏析1言入黄花川，每逐青溪水。
随山将万转，趣途无百里。
声喧乱石中，色静深松里。
漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。
我心素已闲，清川澹如此。
请留盘石上，垂钓将已矣。
注解
１、逐：循、沿。
２、趣：同“趋”。
３、澹：安静。
译文
每次我进入黄花川漫游，常常沿着青溪辗转飘流。
流水依随山势千回万转，路途无百里却曲曲幽幽。
乱石丛中水声喧哗不断，松林深处山色静谧清秀。
溪中菱藕荇菜随波荡漾，澄澄碧水倒映芦苇蒲莠。
我的心平素已习惯闲静。淡泊的青溪更使我忘忧。
让我留在这盘石上好了，终日垂钓一直终老到头！
赏析
此诗借颂扬名不见经传的青溪，来印证自己的素愿。以青溪之淡泊，喻自身之素愿安闲。全诗自然清淡素雅，写景抒情皆轻轻松松，然而韵味却隽永醇厚。诗人笔下的青溪是喧闹与沉郁的统一，活泼与安祥的揉合，幽深与素静的融和。吟来令人羡慕向往。
青溪原文翻译及赏析2原文：
言入黄花川，每逐清溪水。
随山将万转，趣途无百里。
声喧乱石中，色静深松里。
漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。
我心素已闲，清川澹如此。
请留磐石上，垂钓将已矣。(磐石一作：盘石)
译文
进入黄花川游览，每每都去追逐那条青溪。
溪水随着山势，百转千回，经过的路途，却不足百里。
水声在山间乱石中喧嚣，水色在深密的松林里幽静深沉。
水草在溪水中轻轻摇荡，芦苇清晰地倒映在碧水之中。
我的心一向悠闲，如同清澈的溪水淡泊安宁。
但愿我能留在溪边的盘石上，在垂钓中度过我的一生。
注释
青溪：在今陕西勉县之东。
言：发语词，无义。黄花川：在今陕西凤县东北黄花镇附近。
趣途：趣，同“趋”，指走过的路途。
声：溪水声。色：山色。
漾漾：水波动荡。菱荇（língxìng）：泛指水草。
葭（jiā）苇：泛指芦苇。“漾漾”二句描写菱荇在青溪水中浮动，芦苇的倒影映照于清澈的流水。
素：一向。闲：悠闲淡泊。
澹（dàn）：恬静安然。澹：溪水澄澈平静。
磐石：大石。
将已矣：将以此度过终生。已：结束。
赏析：
此诗借颂扬名不见经传的青溪，来印证自己的素愿。以青溪之淡泊，喻自身之素愿安闲。
这是一首写于归隐之后的山水诗。诗的每一句都可以独立成为一幅优美的画面，溪流随山势蜿蜓，在乱石中奔腾咆哮，在松林里静静流淌，水面微波荡漾，各种水生植物随波浮动，溪边的巨石上，垂钓老翁消闲自在。诗句自然清淡，绘声绘色，静中有动，托物寄情，韵味无穷。
诗开头四句对青溪作总的介绍后，接着采用“移步换形”的写法，顺流而下，描绘了溪水一幅幅各具特色的画面。你看，当它在山间乱石中穿过时，水势湍急，潺潺的溪流声忽然变成了一片喧哗。“喧”字造成了强烈的声感，给人以如闻其声的感受。当它流经松林中的平地时，这同一条青溪却又显得那么娴静、安谧，几乎没有一点声息。澄碧的溪水与两岸郁郁葱葱的松色相映，融成一片，色调特别幽美、和谐。这一联中一动一静，以动衬静，声色相通，极富于意境美。再看，当青溪缓缓流出松林，进入开阔地带后，又是另一番景象：水面上浮泛着菱叶、荇菜等水生植物，一片葱绿，水流过处，微波荡漾，摇曳生姿；再向前走去，水面又似明镜般的清澈碧透，岸边浅水中的芦花、苇叶，倒映如画，天然生色。这一联，“漾漾”绘水动貌，“澄澄”状水静貌，也是一动一静，极为传神。诗人笔下的青溪，既喧闹，又沉静，既活泼，又安详，既幽深，又素净，从不断的流动变化中，表现出了鲜明个性和盎然生意。读后令人油然而生爱悦之情。
其实，青溪并没有什么奇景，它那素淡的景致，为什么在诗人的眼中、笔下，会具有如此的魅力呢？诚如王国维所说：“一切景语皆情语也。”（《人间词话删稿》）王维也正是从青溪素淡的天然景致中，发现了与他那恬淡的心境、闲逸的情趣高度和谐一致的境界。“我心素已闲，清川澹如此。”诗人正是有意借青溪来为自己写照，以清川的淡泊来印证自己的素愿，心境、物境在这里已融合为一了。最后，诗人暗用了东汉严子陵垂钓富春江的典故，也想以隐居青溪来作为自己的归宿了。这固然说明诗人对青溪的喜爱，更反映了他在仕途失意后自甘淡泊的心情。这一点，写来含而不露，耐人寻味。
这首诗，自然、清淡、素雅，写景抒情均不刻意为之，表面上看似不着力，而读来韵味隽永醇厚，平淡而有思致。前人评“王右丞如秋水芙蕖，倚风自笑”，是最恰当不过的。
青溪原文翻译及赏析3青溪
言入黄花川，每逐青溪水。
随山将万转，趣途无百里。
声喧乱石中，色静深松里。
漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。
我心素已闲，清川澹如此。
请留磐石上，垂钓将已矣。
翻译/译文
汉译
我每次进入黄花川，都要沿着青溪溪水而行。水随着山势千回万转，但走过的路不过千里。流过乱石时水声喧腾，而流经松林时却没有声息与松林相映色调优美。水波荡漾，浮着菱角和荇菜，清澈的溪水侧映着芦苇。我的心一向闲静，就像这淡泊的溪水。请让我留在溪边岩石上，垂着钓竿了此一生。
韵译
每次我进入黄花川漫游，常常沿着青溪辗转飘流。
流水依随山势千回万转，路途无百里却曲曲幽幽。
乱石丛中水声喧哗不断，松林深处山色静谧清秀。
溪中菱藕荇菜随波荡漾，澄澄碧水倒映芦苇蒲莠。
我的心平素已习惯闲静，淡泊的青溪更使我忘忧。
让我留在这盘石上好了，终日垂钓一直终老到头！
注释
①青溪：在今陕西勉县之东。
②言：发语词，无义。黄花川：在今陕西凤县东北黄花镇附近。
③趣途：趣，同“趋”，指走过的路途。
④声：溪水声。色：山色。
⑤漾漾：水波动荡。菱荇：泛指水草。
“漾漾”二句描写菱荇在青溪水中浮动，芦苇的倒影映照于清澈的流水。
⑥素：洁白。心素：指高洁的心怀。闲：悠闲淡泊。澹：恬静安然。
⑦磐石：又大又平的石头。将已矣：将以此终其身；从此算了。又有写作盘石.⑧逐：顺，循。
⑨将：将近。
⑩万转：形容山路千回万转。
⑾泛：飘浮。
⑿澄澄：清澈透明。
⒀映：倒映。
⒁葭苇：泛指芦苇
⒂请：愿。
赏析/鉴赏
此诗借颂扬名不见经传的青溪，来印证自己的素愿。以青溪之淡泊，喻自身之素愿安闲。
全诗自然清淡素雅，写景抒情皆轻轻松松，然而韵味却隽永醇厚。诗人笔下的青溪是喧闹与沉郁的统一，活泼与安详的揉合，幽深与素静的融和。吟来令人羡慕向往。
这是一首写于归隐之后的山水诗。诗的每一句都可以独立成为一幅优美的画面，溪流随山势蜿蜓，在乱石中奔腾咆哮，在松林里静静流淌，水面微波荡漾，各种水生植物随波浮动，溪边的巨石上，垂钓老翁消闲自在。诗句自然清淡，绘声绘色，静中有动，托物寄情，韵味无穷。
诗题一曰《过青溪水作》，大约是王维初隐蓝田南山时所作。写了一条不甚知名的溪水，却很能体现王维山水诗的特色。
看来王维曾不止一次地循青溪入黄花川游历。这一段路程虽长不及百里，但溪水随着山势盘曲蛇行，千回万转，颇为蜿蜓多姿。王维另有一首《自大散以往深林密竹蹬道盘曲四五十里至黄牛岭见黄花川》，也说那里的山路“危径几万转”，可与此诗的“随山将万转”对看。
诗开头四句对青溪作总的介绍后，接着采用“移步换形”的写法，顺流而下，描绘了溪水一幅幅各具特色的画面。你看，当它在山间乱石中穿过时，水势湍急，潺潺的溪流声忽然变成了一片喧哗。“喧”字造成了强烈的声感，给人以如闻其声的感受。当它流经松林中的平地时，这同一条青溪却又显得那么娴静、安谧，几乎没有一点声息。澄碧的溪水与两岸郁郁葱葱的松色相映，融成一片，色调特别幽美、和谐。这一联中一动一静，以动衬静，声色相通，极富于意境美。再看，当青溪缓缓流出松林，进入开阔地带后，又是另一番景象：水面上浮泛着菱叶、荇菜等水生植物，一片葱绿，水流过处，微波荡漾，摇曳生姿；再向前走去，水面又似明镜般的清澈碧透，岸边浅水中的芦花、苇叶，倒映如画，天然生色。这一联，“漾漾”绘水动貌，“澄澄”状水静貌，也是一动一静，极为传神。诗人笔下的青溪，既喧闹，又沉静，既活泼，又安详，既幽深，又素净，从不断的流动变化中，表现出了鲜明个性和盎然生意。读后令人油然而生爱悦之情。
其实，青溪并没有什么奇景，它那素淡的景致，为什么在诗人的眼中、笔下，会具有如此的魅力呢？诚如王国维所说：“一切景语皆情语也。”（《人间词话删稿》）王维也正是从青溪素淡的.天然景致中，发现了与他那恬淡的心境、闲逸的情趣高度和谐一致的境界。“我心素已闲，清川澹如此。”诗人正是有意借青溪来为自己写照，以清川的淡泊来印证自己的素愿，心境、物境在这里已融合为一了。最后，诗人暗用了东汉严子陵垂钓富春江的典故，也想以隐居青溪来作为自己的归宿了。这固然说明诗人对青溪的喜爱，更反映了他在仕途失意后自甘淡泊的心情。这一点，写来含而不露，耐人寻味。
这首诗，自然、清淡、素雅，写景抒情均不刻意为之，表面上看似不着力，而读来韵味隽永醇厚，平淡而有思致。前人评“王右丞如秋水芙蕖，倚风自笑”，是最恰当不过的。
青溪原文翻译及赏析4原文：
言入黄花川，每逐青溪水。
随山将万转，趣途无百里。
声喧乱石中，色静深松里。
漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。
我心素已闲，清川澹如此。
请留盘石上，垂钓将已矣。
译文
进入黄花川游览，每每都去追逐那条青足。
足水随着山势，百转千回，经过的路途，却不足百里。
水声在山间乱石中喧嚣，山色在深密的松林里幽静深沉。
水草在足水中轻轻摇荡，芦苇清晰地倒映在碧水之中。
我的心一山悠闲，如同清澈的足水淡泊安宁。
但愿我能留在足边的盘石上，在垂钓中度过我的一生。
注释
青足：在今陕西勉县之东。
言：发语词，无义。黄花川：在今陕西凤县东北黄花镇附近。
趣途：趣，同“趋”，指走过的路途。
声：足水声。色：山色。
漾漾：水波动荡。菱荇（língxìng）：泛指水草。
葭（jiā）苇：泛指芦苇。“漾漾”二句描写菱荇在青足水中浮动，芦苇的倒影映照于清澈的流水。
素：一山。闲：悠闲淡泊。
澹（dàn）：恬静安然。澹：足水澄澈平静。
磐石：大石。
将已矣：将以此度过终生。已：结束。
赏析：
言：发语词，无意义。黄花川：今陕西凤县东北黄花镇附近。青溪：今陕西沔县之东。趣：通：“趋”。
【简析】：
这首诗自然、清淡、素雅，看似不着力，读来却韵味隽永醇厚，平淡而有思致。
诗题一曰《过青溪水作》，大约是王维初隐蓝田南山时所作。写了一条不甚知名的溪水，却很难体现王维山水诗的特色。
>看来王维曾不止一次地循青溪入黄花川游历。这一段路程虽长不及百里，但溪水随着山势盘曲蛇行，千回万转，颇为蜿蜓多姿。王维另有一首《自大散以往深林密竹蹬道盘曲四五十里至黄牛岭见黄花川》，也说那里的山路“危径几万转”，可与此诗的“随山将万转”对看。
诗开头四句对青溪作总的介绍后，接着采用“移步换形”的写法，顺流而下，描绘了溪水一幅幅各具特色的画面。你看，当它在山间乱石中穿过时，水势湍急，潺潺的溪流声忽然变成了一片喧哗。“喧”字造成了强烈的声感，给人以如闻其声的感受。当它流经松林中的平地时，这同一条青溪却又显得那么娴静、安谧，几乎没有一点声息。澄碧的溪水与两岸郁郁葱葱的松色相映，融成一片，色调特别幽美、和谐。这一联中一动一静，以动衬静，声色相通，极富于意境美。再看，当青溪缓缓流出松林，进入开阔地带后，又是另一番景象：水面上浮泛着菱叶、荇菜等水生植物，一片葱绿，水流过处，微波荡漾，摇曳生姿；再向前走去，水面又似明镜般的清澈碧透，岸边浅水中的芦花、苇叶，倒映如画，天然生色。这一联，“漾漾”绘水动貌，“澄澄”状水静貌，也是一动一静，极为传神。诗人笔下的青溪，既喧闹，又沉静，既活泼，又安详，既幽深，又素净，从不断的流动变化中，表现出了鲜明个性和盎然生意。读后令人油然而生爱悦之情。
其实，青溪并没有什么奇景，它那素淡的景致，为什么在诗人的眼中、笔下，会具有如此的魅力呢？诚如王国维所说：“一切景语皆情语也。”（《人间词话删稿》）王维也正是从青溪素淡的天然景致中，发现了与他那恬淡的心境、闲逸的情趣高度和谐一致的境界。“我心素已闲，清川澹如此。”诗人正是有意借青溪来为自己写照，以清川的淡泊来印证自己的素愿，心境、物境在这里已融合为一了。最后，诗人暗用了东汉严子陵垂钓富春江的典故，也想以隐居青溪来作为自己的归宿了。这固然说明诗人对青溪的喜爱，更反映了他在仕途失意后自甘淡泊的心情。这一点，写来含而不露，耐人寻味。
这首诗，自然、清淡、素雅，写景抒情均不刻意为之，表面上看似不着力，而读来韵味隽永醇厚，平淡而有思致。前人评“王右丞如秋水芙蕖，倚风自笑”，是最恰当不过的。
第五篇：春兴原文翻译及赏析
春兴原文翻译及赏析(7篇)
春兴原文翻译及赏析1原文：
春兴
杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。
春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。
译文：
在一个细雨初晴的春日，杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿变得苍翠浓郁，经过细雨的洗浴后，柳色变得更加深暗，枝头的残花也在雨中全都落尽，露出了在枝头啼鸣的流莺。
昨天晚上一夜春风吹起了我的甜蜜的思乡梦，在梦中我追逐着春风飞回了我的家乡。
注释：
⑴春兴：春游的兴致。唐皇甫冉《奉和对山僧》：“远心驰北阙，春兴寄东山。”
⑵阴阴：形容杨柳幽暗茂盛。
⑶流莺：即莺。流，谓其鸣声婉转。南朝梁沈约 《八咏诗·会圃临东风》：“舞春雪，杂流莺。”
⑷乡梦：美梦；甜蜜的梦境。乡：一作“香”。
⑸梦：一作“又”。洛城：洛阳，诗人家乡缑氏在洛阳附近。
赏析：
这首诗题作《春兴》。依题意，当是诗人由春日景物而引起的种种情思。春天是万象更新，景色动人的季节，极易牵动人们最微妙、最深沉的感情。此刻，诗人被春光唤起的，是人生至死不渝的乡情。“鸟飞返故乡兮，狐死必首邱”(《楚辞·哀郢》)，禽兽尚且有怀旧之情，人也不免于对故土有一种深沉的眷恋。特别是当春花秋月之下、物换星移之时，平时郁积于心的这种真情便往往会情不自禁地被勾引出来。两行清泪、数句新诗，便是他乡游子所赖以寄托乡情的常见方式了。
“杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺”。诗的开头两句是对暮春景色的生动写照。杨柳成阴，乍晴乍雨，残花落尽流莺乱飞。这是江南暮春的典型风景。诗人对事物的观察极为深细。两句诗读来琅琅上口，似乎诗人只是信口吟来，随意铺陈。但稍加体味，我们便能领略出作者杰出的匠心。如“杨柳阴阴”:凡写春景者多言及柳，因为它是春风为大地抹上的第一笔新绿。这里重要的不是诗人言及“杨柳”，而是他对杨柳的精细观察。诗人们描写杨柳的情态，或言“嫩于金色软于丝”(白居易《杨柳枝词》)，或言“绿柳才黄半未匀”(杨巨源《城东早春》)。本诗作者则仅缀以“阴阴”二字，便觉异于凡俗。试想，柳眼尽舒，绿阴匝地，这意味着春天的足音已经渐远，怎不令离人肠断，游子沾襟呢?再如“细雨晴”:细雨连绵，阴晴无定，也是对江南暮春景色的概括描绘，非熟悉生活并善于概括提炼者不能为此。
如果说第一句是写“绿肥”。那么第二句诗便是写“红瘦”了。“残花落尽”，流莺娇啼。不是说流莺曾被花儿遮掩，等花落后才露身姿，而是说花落之后，节候趋暖，鸟儿们开始频繁活动，枝头可以经常见到它们的影子了。表面上看来这是单纯地写景物变化，而实际上却包含着深重的“光阴易逝”的感慨。盛极一时的繁花已经残败凋零，鸟儿们又开始了一个新的繁殖、哺育季节。自然界的一切，都在按自己的正常轨道发展，唯独诗人还离乡背井，过着动荡无定的生活，思乡之情油然而生。
第三、四两句用奇妙的想象，将这种强烈的乡思形象化、具体化了。“春风一夜吹乡梦，梦逐春风到洛城”。思乡情切，梦绕魂牵。然而“梦”是极其玄虚的境界，难以捉摸。诗人却想象这“乡梦”可以如杨花柳絮一般地被春风吹送，一直吹到故乡洛阳城(诗人家乡缑氏在洛阳附近)。这两句诗造语新奇，潇洒流畅，含蓄而巧妙地将诗人的乡恋表达得淋漓尽致。实际情况当然不是“乡梦”被春风吹来吹去，而是春景引起了乡思，乡思凝聚为乡梦，乡梦中看到了故乡洛城。然而作者妙笔生花，匠心独运，使得这极普通的乡情乡梦，平添出无尽的情趣。乡愁应当是苦涩的，但在诗人的笔下，这苦涩中似乎又隐隐透出一段韵味、孕育着一种希望，给人以一种慰藉。作者之所以乐于借诗的形式来寄托强烈的乡思，所追求的大约就是这样一种艺术力量吧。
春兴原文翻译及赏析2春居杂兴·春云如兽复如禽
春云如兽复如禽，日照风吹浅又深。
谁道无心便容与，亦同翻覆小人心。
古诗简介
《春居杂兴二首》是宋代诗人王禹偁的组诗作品。本诗为第二首，诗取意杜诗，并进一步将比喻世事变幻无常的题旨改为对翻云覆雨玩弄权术的奸佞小人的憎恨。这两首诗篇幅虽小而布置得宜，曲折有致。
翻译/译文
春天的云彩像兽又像禽，在日照风吹下变浅又变深。
谁说无心就能逍遥自在，其实也像反覆无常的小人。
注释
容与：悠闲，逍遥自在的样子。
赏析/鉴赏
王禹偁因多次上书言事而得罪皇帝，宋太宗淳化二年（991年），从开封被贬官到商州，任团练副使。“一郡官闲唯副使（《清明日独酌》），团练副使在宋代是一个常被用以安置贬调官员的空衔，商州的生活条件在当时也很差。诗人便在那“坏舍床铺月，寒窗砚结澌”（《谪居感事》）的困苦条件下空怀壮志，过着无所事事的生活。在这种状况中，以“拜章期悟主”（《谪居感事》）而无辜被贬的诗人，心情是十分愤懑的。这组诗即于淳化三年（992年）春有感而作。
诗的意思取自杜甫《可叹》诗的“天上浮云如白衣，斯须改变如苍狗”，而进一步将比喻世事变幻无常的题旨改为对翻云覆雨玩弄权术的奸佞小人的憎恨。
《蔡宽夫诗话》云：诗人作此诗后，其子嘉祐曾提出第一首后半与杜甫诗“恰似春风相欺得，夜来吹折数枝花”相似，建议改写。诗人听后欣然说道：“我所作诗句的精诣，竟然能够暗合杜子美么！”不但没改，反而又咏一首诗道：“本与乐天为后进，敢期杜甫是前身！”（《苕溪渔隐丛话》引）对自己诗风的“暗合”，其实也就是由学白居易转而向学杜甫，他是抱以欣慰的态度的。此处杜甫诗是指《绝句漫兴九首》之二。王禹偁在遣词命意上与杜诗的确有点类似，但师其辞而不师其意，创造出全新的境界。
春兴原文翻译及赏析3原文：
春居杂兴·两株桃杏映篱斜
两株桃杏映篱斜，妆点商州副使家。
何事春风容不得？
和莺吹折数枝花。
译文：
两株桃树和杏树斜映着篱笆，点缀着商山团练副使的家。
为什么春风竟然容不得这些，惊走了莺黄又吹折数枝花。
注释：
⑴副使：作者当时任商州（今属陕西）团练副使。
赏析：
991年（太宗淳化二年），王禹偁从开封被贬官到商州，任团练副使。此诗即作于次年春。“一郡官闲唯副使（《清明日独酌》），团练副使在宋代是一个常被用以安置贬调官员的空衔，商州的生活条件在当时也很差。诗人便在那“坏舍床铺月，寒窗砚结澌”（《谪居感事》）的困苦条件下空怀壮志，过着无所事事的生活。在这种状况中，以“拜章期悟主”（《谪居感事》）而无辜被贬的诗人，心情是十分愤懑的。这首七绝就是以触事兴感的形式，通过咏叹风折花枝这样的琐事来曲拆隐微地反映诗人凄苦的生活，并抒发心头的难言之痛。
诗人住所的竹篱下侧生长着桃杏树各一株，被贬为商州团练副使的诗人简陋的住房就靠它装饰点缀着。可是这一日无情的春风不但吹断了几根花枝，连正在树头啭鸣的黄莺也给惊走了。于是诗人责问春风：你为什么容不得我家这点可怜的装饰呢？
春风无知，诗人责问得无理，但正是这无理的责问真切地描摹出了诗人心头的恼恨，由此也反衬出了诗人对那倾斜于篱前的桃杏和啭鸣于花间的黄莺的深厚感情，曲折地反映出了诗入生活的孤寂凄凉。同时，这一责问还另有含意。灼灼桃杏和呖呖莺声本是妆点这明媚春光的，而春风又正是召唤花开鸟啭的春天主宰。这有功无过的桃杏与黄莺不为春风所容，正是隐喻诗人的遭遇。以篇幅短小的绝句，不用一典而能包含十分丰富、深远的意蕴，技巧已臻化境。
《蔡宽夫诗话》记载，诗人作此诗后，其子曾提出诗的后半部分与杜甫诗“恰似春风相欺得，夜来吹折数枝花”相似，建议改写。诗人听后高兴地说：“我诗的命意竟能与杜子美暗合吗？”不但没改，还又咏一诗道：“本与乐天为后进，敢期杜甫是前身！”（《苕溪渔隐丛话》引）此处杜甫诗是指《绝句漫兴九首》之二。诗人在遣辞命意上与杜甫诗有点类似，但师其辞而不师其意，包含有新的境界。
此诗首句写景；第二句落实景之所在，又引出诗人并点明其身分，为下文的发问作铺垫；第三句以发问来抒情；第四句补述所感之由。全诗篇幅虽小而布置得宜，曲折有致。
春兴原文翻译及赏析4春居杂兴·两株桃杏映篱斜 宋朝 王禹偁
两株桃杏映篱斜，妆点商州副使家。
何事春风容不得？和莺吹折数枝花。
《春居杂兴·两株桃杏映篱斜》译文
两株桃树和杏树斜映着篱笆，点缀着商山团练副使的家。
为什么春风竟然容不得这些，惊走了莺黄又吹折数枝花。
《春居杂兴·两株桃杏映篱斜》注释
副使：作者当时任商州(今属陕西)团练副使。
《春居杂兴·两株桃杏映篱斜》赏析
991年(太宗淳化二年)，王禹偁从开封被贬官到商州，任团练副使。此诗即作于次年春。“一郡官闲唯副使(《清明日独酌》)，团练副使在宋代是一个常被用以安置贬调官员的空衔，商州的生活条件在当时也很差。诗人便在那“坏舍床铺月，寒窗砚结澌”(《谪居感事》)的困苦条件下空怀壮志，过着无所事事的生活。在这种状况中，以“拜章期悟主”(《谪居感事》)而无辜被贬的诗人，心情是十分愤懑的。这首七绝就是以触事兴感的形式，通过咏叹风折花枝这样的琐事来曲拆隐微地反映诗人凄苦的生活，并抒发心头的难言之痛。
诗人住所的竹篱下侧生长着桃杏树各一株，被贬为商州团练副使的诗人简陋的住房就靠它装饰点缀着。可是这一日无情的春风不但吹断了几根花枝，连正在树头啭鸣的黄莺也给惊走了。于是诗人责问春风：你为什么容不得我家这点可怜的装饰呢？
春风无知，诗人责问得无理，但正是这无理的责问真切地描摹出了诗人心头的恼恨，由此也反衬出了诗人对那倾斜于篱前的桃杏和啭鸣于花间的黄莺的深厚感情，曲折地反映出了诗入生活的孤寂凄凉。同时，这一责问还另有含意。灼灼桃杏和呖呖莺声本是妆点这明媚春光的，而春风又正是召唤花开鸟啭的春天主宰。这有功无过的桃杏与黄莺不为春风所容，正是隐喻诗人的遭遇。以篇幅短小的绝句，不用一典而能包含十分丰富、深远的意蕴，技巧已臻化境。
《蔡宽夫诗话》记载，诗人作此诗后，其子曾提出诗的后半部分与杜甫诗“恰似春风相欺得，夜来吹折数枝花”相似，建议改写。诗人听后高兴地说：“我诗的命意竟能与杜子美暗合吗？”不但没改，还又咏一诗道：“本与乐天为后进，敢期杜甫是前身！”(《苕溪渔隐丛话》引)此处杜甫诗是指《绝句漫兴九首》之二。诗人在遣辞命意上与杜甫诗有点类似，但师其辞而不师其意，包含有新的境界。
此诗首句写景；第二句落实景之所在，又引出诗人并点明其身分，为下文的发问作铺垫；第三句以发问来抒情；第四句补述所感之由。全诗篇幅虽小而布置得宜，曲折有致。
《春居杂兴·两株桃杏映篱斜》创作背景
王禹偁因多次上书言事而得罪皇帝，宋太宗淳化二年(991年)，从开封被贬官到商州，任团练副使。诗人便在困苦条件下空怀壮志，过着无所事事的生活。在这种状况中，以“拜章期悟主”而无辜被贬的诗人，心情是十分愤懑的。这组诗即于淳化三年(992年)春有感而作。
春兴原文翻译及赏析5原文
两株桃杏映篱斜，妆点商山副使家。
何事春风容不得，和莺吹折数枝花。
古诗简介
《春居杂兴·两株桃杏映篱斜》以触事兴感的形式，通过咏叹风折花枝这样的琐事来曲拆隐微地反映诗人凄苦的生活，并抒发心头的难言之痛。首句写景；第二句落实景之所在，又引出诗人并点明其身分，为下文的发问作铺垫；第三句以发问来抒情；第四句补述所感之由。
翻译/译文
两株桃树和杏树斜映着篱笆，点缀着商山团练副使的家。
为什么春风竟然容不得这些，惊走了莺黄又吹折数枝花。
注释
⑴副使：作者当时任商州（今属陕西）团练副使。
赏析/鉴赏
王禹偁因多次上书言事而得罪皇帝，宋太宗淳化二年（991年），从开封被贬官到商州，任团练副使。“一郡官闲唯副使（《清明日独酌》），团练副使在宋代是一个常被用以安置贬调官员的空衔，商州的生活条件在当时也很差。诗人便在那“坏舍床铺月，寒窗砚结澌”（《谪居感事》）的困苦条件下空怀壮志，过着无所事事的生活。在这种状况中，以“拜章期悟主”（《谪居感事》）而无辜被贬的诗人，心情是十分愤懑的。这组诗即于淳化三年（992年）春有感而作。
组诗第一首写诗人住所的竹篱下侧生长着桃杏树各一株，被贬为商州团练副使的诗人简陋的住房就靠它装饰点缀着。可是这一日无情的春风不但吹断了几根花枝，连正在树头啭鸣的黄莺也给惊走了。于是诗人责问春风：你为什么容不得我家这点可怜的装饰呢？春风无知，诗人责问得无理，但正是这无理的责问真切地描摹出了诗人心头的恼恨，由此也反衬出了诗人对那倾斜于篱前的桃杏和啭鸣于花间的黄莺的深厚感情，曲折地反映出了诗入生活的孤寂凄凉。同时，这一责问还另有含意。灼灼桃杏和呖呖莺声本是妆点这明媚春光的，而春风又正是召唤花开鸟啭的春天主宰。这有功无过的桃杏装点了明媚的春光，却不为春风所容，正是隐喻诗人的遭遇。作者以桃花杏花自比，用春风暗指皇帝和佞臣，既抒发自己蒙冤受贬之情，也有对皇帝昏庸无知的谴责。以篇幅短小的绝句，不用一典而能包含十分丰富、深远的意蕴，技巧已臻化境。
春兴原文翻译及赏析6春居杂兴二首
两株桃杏映篱斜，妆点商山副使家。
何事春风容不得，和莺吹折数枝花。
春云如兽复如禽，日照风吹浅又深。
谁道无心便容与，亦同翻覆小人心。
翻译
两株桃树和杏树斜映着篱笆，点缀着商山团练副使的家。
为什么春风竟然容不得这些，惊走了莺黄又吹折数枝花。
春天的云彩像兽又像禽，在日照风吹下变浅又变深。
谁说无心就能逍遥自在，其实也像反覆无常的小人。
注释
副使：作者当时任商州（今属陕西）团练副使。
容与：悠闲，逍遥自在的样子。
赏析
组诗第一首写诗人住所的竹篱下侧生长着桃杏树各一株，被贬为商州团练副使的诗人简陋的住房就靠它装饰点缀着。可是这一日无情的春风不但吹断了几根花枝，连正在树头啭鸣的黄莺也给惊走了。于是诗人责问春风：你为什么容不得我家这点可怜的装饰呢？春风无知，诗人责问得无理，但正是这无理的责问真切地描摹出了诗人心头的恼恨，由此也反衬出了诗人对那倾斜于篱前的`桃杏和啭鸣于花间的黄莺的深厚感情，曲折地反映出了诗入生活的孤寂凄凉。同时，这一责问还另有含意。灼灼桃杏和呖呖莺声本是妆点这明媚春光的，而春风又正是召唤花开鸟啭的春天主宰。这有功无过的桃杏装点了明媚的春光，却不为春风所容，正是隐喻诗人的遭遇。作者以桃花杏花自比，用春风暗指皇帝和佞臣，既抒发自己蒙冤受贬之情，也有对皇帝昏庸无知的谴责。以篇幅短小的绝句，不用一典而能包含十分丰富、深远的意蕴，技巧已臻化境。
第二首诗的意思取自杜甫《可叹》诗的“天上浮云如白衣，斯须改变如苍狗”，而进一步将比喻世事变幻无常的题旨改为对翻云覆雨玩弄权术的奸佞小人的憎恨。
《蔡宽夫诗话》云：诗人作此诗后，其子嘉祐曾提出第一首后半与杜甫诗“恰似春风相欺得，夜来吹折数枝花”相似，建议改写。诗人听后欣然说道：“我所作诗句的精诣，竟然能够暗合杜子美么！”不但没改，反而又咏一首诗道：“本与乐天为后进，敢期杜甫是前身！”（《苕溪渔隐丛话》引）对自己诗风的“暗合”，其实也就是由学白居易转而向学杜甫，他是抱以欣慰的态度的。此处杜甫诗是指《绝句漫兴九首》之二。王禹偁在遣词命意上与杜诗的确有点类似，但师其辞而不师其意，创造出全新的境界。
创作背景
王禹偁因多次上书言事而得罪皇帝，宋太宗淳化二年（991年），从开封被贬官到商州，任团练副使。诗人便在困苦条件下空怀壮志，过着无所事事的生活。心情是十分愤懑的。这组诗即于淳化三年（992年）春有感而作。
春兴原文翻译及赏析7原文：
杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。
春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。（乡一作：香）
译文
在一个细雨初晴的春日，杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿变得苍翠浓郁，经过细雨的洗浴后，柳色变得更加深暗，枝头的残花也在雨中全都落尽，露出了在枝头啼鸣的流莺。
昨天晚上一夜春风吹起了我的甜蜜的思乡梦，在梦中我追逐着春风飞回了我的家乡。
注释
春兴：春游的兴致。唐皇甫冉《奉和对山僧》：“远心驰北阙，春兴寄东山。”
阴阴：形容杨柳幽暗茂盛。
流莺：即莺。流，谓其鸣声婉转。南朝梁沈约《八咏诗·会圃临东风》：“舞春雪，杂流莺。”
乡梦：美梦；甜蜜的梦境。乡：一作“香”。
梦：一作“又”。洛城：洛阳，诗人家乡缑氏在洛阳附近。
赏析：
此诗的开头两句，从春天的景物写起。“杨柳阴阴细雨晴，残花落尽见流莺。”这是一个细雨初晴的春日。杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿转为一片翠绿，枝头的残花已经在雨中落尽，露出了在树上啼鸣的流莺。这是一幅典型的暮春景物图画。两句中雨晴与柳暗、花尽与莺见之间又存在着因果联系。
“柳色雨中深”，细雨的洒洗，使柳色变得深暗了；“莺语花底滑”，落尽残花，方露出流莺的身姿，从中透露出一种美好的春天景物即将消逝的意象。异乡的春天已经在柳暗花残中悄然逝去，故乡的春色此时想必也凋零阑珊了吧。那漂荡流转的流莺，更容易触动羁泊异乡的情怀。触景生情，悠悠乡思便不可抑止地产生了。
“春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。”这是两个出语平易自然，而想象却非常新奇、意境也非常美妙的诗句。上句写春风吹梦，下句写梦逐春风，一“吹”一“逐”，都很富有表现力。它使人联想到，那和煦的春风，像是给入眠的思乡者不断吹送故乡春天的信息，这才酿就了一夜的思乡之梦。而这一夜的思乡之梦，又随着春风的踪迹，飘飘荡荡，越过千里关山，来到日思夜想的故乡。在诗人笔下，春风变得特别多情，它仿佛理解诗人的乡思，特意来殷勤吹送乡梦，为乡梦作伴引路；而无形的乡梦，也似乎变成了有形的缕缕丝絮，抽象的主观情思，完全被形象化了。
不难发现，在整首诗中，“春”扮演了一个贯串始终的角色。它触发乡思，引动乡梦，吹送归梦，无往不在。由于春色春风的熏染，这本来不免带有伤感怅惘情调的乡思乡梦，也似乎渗透了春的温馨明丽色彩，而略无沉重悲伤之感了。诗人的想象是新奇的，奇妙的想象将强烈的乡思形象化、具体化了。在诗人的意念中，这种随春风而生、逐春风而归的梦，是一种心灵的慰藉和美的享受，末句的“又”字，不但透露出乡思的深切，也流露了诗人对美好梦境的欣喜愉悦。
唐代诗人写过许多出色的思乡之作。悠悠乡思，常因特定的情景所触发；又往往进一步发展成为悠悠归梦。武元衡这首《春兴》，就是春景、乡思、归梦三位一体的佳作。这首诗所写的情事本极平常：看到暮春景色，触动了乡思，在一夜春风的吹拂下，做了一个还乡之梦。而诗人却在这平常的生活中提炼出一首美好的诗来，在这里，艺术的想象起了决定性的作用。
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