《咏荆轲》陶渊明原文注释翻译赏析（样例5）

第一篇：《咏荆轲》陶渊明原文注释翻译赏析

《咏荆轲》陶渊明原文注释翻译赏析

作品简介

《咏荆轲》是晋宋之际文学家陶渊明创作的一首借史咏怀、托古言志的咏史诗。此诗以极大的热情歌颂了荆轲刺秦王的壮举，充分地表现了诗人对黑暗政治、强暴势力的憎恶和铲强除暴的愿望。全诗有详有略的写作特点十分明显，大部分篇幅都用来写荆轲之行，以此着力渲染荆轲不畏强暴、义无反顾的慷慨悲壮之举；刺秦王的过程只以“图穷”以下四句简要叙述；诗的最后两句，体现了诗人对奇功不建的无限惋惜之情。此诗写得笔墨淋漓，慷慨悲壮，在以平淡著称的陶诗中别具一格。

作品原文

咏荆轲

燕丹善养士，志在报强嬴。

招集百夫良，岁暮得荆卿。

君子死知己，提剑出燕京；

素骥鸣广陌，慷慨送我行。

雄发指危冠，猛气冲长缨。

饮饯易水上，四座列群英。

渐离击悲筑，宋意唱高声。

萧萧哀风逝，淡淡寒波生。

商音更流涕，羽奏壮士惊。

心知去不归，且有后世名。

登车何时顾，飞盖入秦庭。

凌厉越万里，逶迤过千城。

图穷事自至，豪主正怔营。

惜哉剑术疏，奇功遂不成。

其人虽已没，千载有馀情。

作品注释

1、荆轲：也称庆卿、荆卿、庆轲，战国时期著名刺客，战国末期卫国朝歌（今河南淇县）人，好读书击剑，入燕，燕之处士田光亦善待之，后受燕太子丹所遣，入秦刺秦王嬴政。

2、燕丹：燕国太子，名丹。姓与国同，是战国时燕王喜之子。士：门客。战国时期，士有多类，有文士、策士、侠士等。

3、报：报复，报仇。强嬴（yíng）：强秦。嬴指秦王嬴政，即后来统一六国始称皇帝的秦始皇。《史记》载：燕太子丹曾质于赵，嬴政生于赵，交往甚欢。后燕太子丹质于秦，秦王嬴政待之不善，丹怨而逃归。后，秦蚕食诸4、侯国，将至燕，燕君臣俱恐。故有“志在报强嬴”之句。

5、百夫良：意即许许多多武士中的杰出者。百，成数，泛指。

6、荆卿：即荆轲。荆轲祖上是齐人，本姓庆，至卫而改姓荆。卿，犹“子”，是燕人对他的尊称。

7、死知己：为知己而死。

8、燕京：燕国的都城，在今北京地区。

9、素骥：白色骏马。《战国策·燕策三》：“太子及宾客知其事者，皆白衣冠以送之。”白色是丧服色，白衣冠以示同秦王决一死，以壮荆轲之行。此处用“索骥”，就表达这层意思。广陌：宽阔的干道。

10、慷慨：情绪激昂。

11、雄发上指冠：怒发直指，冲起高高的帽子。雄发，怒发。冠：帽子。《战国策·燕策三》：“复为羽声慷慨，土皆瞋目，发尽上指冠。”

12、缨（yīng）：绳。此处指系帽子的丝带。

13、饮饯：饮酒送别。易水：在今河北省西部，源出易县境。

14、渐离：高渐离，燕国人，与荆轲友善，擅长击筑。《史记·刺客列传》：“荆轲嗜酒，日与狗屠及高渐离饮于燕市，酒酣以往，高渐离击筑，荆轲和而歌于市中，相乐也，已而相位，旁若无人者。”这里是指送别的击筑。筑（zhù）：古击弦乐器，形似筝。

15、宋意：当为燕太子丹所养之士。《淮南子·泰族训》：“荆轲西刺秦王，高渐离、宋意为击筑而歌于易水之上，闻者莫不瞋目裂眦，发植穿冠。”

16、萧萧：风声。淡淡：水波摇动的样子。《战国策·燕策三》载荆柯临行时歌曰：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”陶诗此二句即从《易水歌》第一句变化而来。

17、商音：古代乐调分为宫、商、角、徵（zhǐ）、羽五个音阶，商音调凄凉。

18、奏羽：演奏羽调。羽调悲壮激越。《战国策·燕策三》：“至易水上，既祖（饯送），取道。高渐离击筑，荆何和而歌，为变徵之声，士皆垂泪涕泣。复为羽声慷慨，士皆膜目，发尽上指冠。”

19、且：将。名：指不畏强暴、勇于赴死的名声。

20、登车何时顾：反诘句，是“一上车就不回头”的意思。《战国策·燕策三》：“于是荆轲就车而去，终已不顾。”谓决心己定，义无反顾。

21、飞盖：车子如飞般疾驰。盖：车盖，代指车。

22、凌厉：意气昂扬，奋起直前的样子。

23、逶（weī）迤（yí）：路途弯曲延续不绝的样子。

24、图穷：地图展开至尽头。《史记·刺客列传》：“荆轲取图奏之，秦王发图，图穷而匕首见。”事自至：行刺之事自然发生。

25、豪主：豪强的君主，指秦王。怔（zhèng）营：惊恐、惊慌失措的样子。《史记·刺客列传》：荆轲以匕首刺秦王，王惊而拔剑，“时惶急，剑坚，故不可立拔”；“环柱走，卒惶急，不知所为”。

26、剑术疏：剑术不精。《史记·刺客列传》载：秦王以佩剑断荆轲左股，荆轲坐地“引七首以擿（zhì）秦王，不中，中铜柱”。结果荆轲被杀，行刺失败。《史记·刺客列传》：“鲁勾践已闻荆轲之刺秦王，私曰：‘嗟乎，惜哉其不讲于刺剑之术也！’”

27、奇功：指刺秦王之功。遂：竟。

28、其人：指荆轲。没：死。

29、余情：不尽的豪情。

作品译文

燕国太子喜欢收养门客，目的是对秦国报仇雪恨。

他到处招集超群的勇士，这一年底招募到了荆卿。

君子重义气为知己而死，荆轲仗剑就要辞别燕京。

白色骏马在大路上嘶鸣，众人意气激昂为他送行。

个个同仇敌忾怒发冲冠，勇猛之气似要冲断帽缨。

易水边摆下盛大饯别宴，就座的都是人中的精英。

渐离击筑筑声慷慨悲壮，宋意唱歌歌声响遏行云。

座席中吹过萧萧的哀风，水面上漾起淡淡的波纹。

唱到商音听者无不流泪，奏到羽音荆轲格外惊心。

他明知这一去不再回返，留下的姓名将万古长存。

登车而去何曾有所眷顾，飞车直驰那秦国的殿廷。

勇往直前行程超过万里，曲折行进所经何止千城。

翻完地图忽地现出匕首，秦王一见不由胆颤心惊。

只可惜他剑术尚欠精湛，盖世奇功竟然没能建成。

荆轲其人虽然早已消逝，千载还回荡着他的豪情。

创作背景

这首诗同《咏三良》、《咏二疏》是陶渊明三首著名的咏史诗，三篇体制大体相当，当为同一个时期的作品。但具体创作时间大致有两说：一说作于南朝宋武帝永初二年（421）之后不久，约在永初三年（422），陶渊明五十八岁；一说约在东晋安帝义熙十年（414），当时陶渊明五十岁，与《杂诗十二首》写作时间相近。关于荆轲之事，《战国策·燕策》与《史记·刺客列传》都有记载，其基本情节是相似的。

作品鉴赏

陶渊明的这首诗取材于《战国策·燕策》《史记·刺客列传》等史料，但并不是简单地用诗的形式复述荆轲刺秦这一历史故事。

诗的头四句，从燕太子丹养士报秦，引出荆轲。不仅概括了荆轲入燕，燕丹谋于太傅鞫武，鞫武荐田光，田光荐荆轲，燕丹得识荆轲，奉为“上卿”等等经过，而且，一开始便将人物（荆轲）置于秦、燕矛盾之中，又因为这个人物是最出众、最雄俊的勇士，于是乎他自然成了矛盾一方（燕）的希望之所托。那么，故事的背景，人物的位置，及其肩负之重任，大体都已亮出，所以说这四句是“已将后事全摄”。

正因为如此而形成了矛盾的发展、人物的命运等等悬念。下面接着就写荆轲出燕，在临行前，史书中有荆轲等待与其同行的助手，而“太子迟之，疑其改悔”，引起荆轲怒叱太子，且在一怒之下，带着并不中用的秦舞阳同行的记载。诗人略去这一重要情节，而代之以“君子死知己，提剑出燕京”。这后一句逗出下文，而前一句显然是回护了燕丹的过失，但这样写却与首句的“善养士”相呼应。既使得内容和谐统一，一气贯注，也使得笔墨集中，结构浑成。易水饯行，《战国策》与《史记》是这么写的：“遂发，太子及宾客知其事者，皆白衣冠以送之……”由平缓而渐趋激昂。诗人则不然，他首先插入：“素骥鸣广陌，慷慨送我行。”素骥，白马。马犹如此，人就自不待言了，诗的情绪一下子就激发起来了。因而“雄发”二句的刻画——头发直竖，指向高高的帽子；雄猛之气，冲动了系冠的丝绳——虽不无夸张，但却由于情真意足而显得极其自然。易水饯别，也正是在这种气氛中酝酿和展开的激昂悲壮的一幕。

高渐离、宋意……一时燕国的豪杰，都列坐在饯席之上。寒水哀风，击筑高歌，声色俱现，情景相生，送者、行者，无不热血沸腾，慷慨流涕。“心知去不归，且有后世名。”又一笔折到行者，道出了行者的决心，写出了行者的.气概，而这也就是这幕戏的意图与效果之所在。“登车”六句写荆轲义无反顾，飞车入秦，使上述的决死之心与一往无前的气概，从行动上再加以具体的表现。其中“凌厉”二句亦属诗人的想像，它好似一连串快速闪过的镜头，使人物迅逼秦廷，把情节推向高潮，扣人心弦。诗中以大量笔墨写出燕入秦，铺叙得排荡淋漓，而写到行刺失败的正面，却是惜墨如金，只用了两句话——“图穷事自至，豪主正怔营”。前一句洗练地交代了荆轲与燕丹在地图中藏着利刃以要劫、刺杀秦王的计谋，同时也宣布了高潮的到来，后一句只写秦王慌张惊恐，从对面突出荆轲的果敢与威慑，而对荆轲被秦王左右击杀等等，则只字不提，其倾向之鲜明，爱憎之强烈，自在不言之中。

作者以有限的篇幅，再现了雄姿勃勃的荆轲形象，也表现了作者剪裁的功夫与创造的才能。诗的最后四句，便是直截的抒情和评述，诗人一面惋惜其“奇功”不成，一面肯定其精神犹在，在惋惜和赞叹之中，使这个勇于牺牲、不畏强暴的形象，获得了不灭的光辉、不朽的生命。可以看得出诗人是以饱蘸感情的笔触，写下了这个精彩而又有分量的结尾。

发思古之幽情，是为了现实。不过这“现实”亦不宜说得过窄过死（如一些论者所言，这首诗是诗人出于“忠晋报宋”而作）。首先，因为陶渊明反复地说过：“少时壮且厉，抚剑独行游。谁言行游近，张掖至幽州”（《拟古》之八）；“忆我少壮时，无乐自欣豫。猛志逸四海，骞翮思远翥”（《杂诗》之五）。这说明在作者的生活、志趣和性格中，也早已具有着豪放、侠义的色彩。其次，诗人也曾出仕于晋，不过他说这是“误落尘网中，一去十三年”（《归园田居五首》），悔恨之情溢于言表，足见“晋”也并不是他的理想王国，当然“宋”亦如此。

这些都是不必将《咏荆轲》的作意胶柱于“忠晋报宋”的理由。诗人一生“猛志”不衰，疾恶除暴、舍身济世之心常在，诗中的荆轲也正是这种精神和理想的艺术折光。说得简单一点，便是借历史之旧事，抒自己之爱憎，这样看是比较接近诗人心迹的。这首诗的影响也正在此。

此诗按照事件的经过，描写了出京、饮饯、登程、搏击几个场面，尤其着力于人物动作的刻画，塑造了一个大义凛然的除暴英雄形象。比如，“提剑出燕京”，写出了荆轲仗剑行侠的英姿；“雄发指危冠，猛气充长缨”，更以夸张的笔法写出荆轲义愤填膺、热血沸腾的神态。而“登车何时顾”四句，排比而下，一气贯注，更写出了荆轲义无反顾、直蹈秦邦的勇猛气概。诗中虽没有正面写刺秦王的场面，但从“豪主正怔营”一句，可以想见荆轲拔刀行刺之时那股令风云变色的虎威。

这首诗还通过环境气氛的渲染来烘托荆轲的精神面貌。最典型的是易水饮饯的场景。在萧杀的秋风中、滔滔的易水上，回荡着激越悲壮的乐声，“悲筑”、“高声”、“哀风”、“寒波”相互激发，极其强烈地表达出“壮士一去兮不复还”的英雄主题。

作者简介

陶渊明（365—427），晋宋时期诗人、辞赋家、散文家。一名潜，字元亮，私谥靖节。浔阳柴桑（今江西九江西南）人。出生于一个没落的仕宦家庭。曾祖陶侃是东晋开国元勋，祖父作过太守，父亲早死，母亲是东晋名士孟嘉的女儿。陶渊明一生大略可分为三个时期。

第一时期，28岁以前，由于父亲早死，他从少年时代就处于生活贫困之中。

第二时期，学仕时期，从晋孝武帝太元十八年（393年）他29岁到晋安帝义熙元年（405年）41岁。

第三时期，归田时期，从义熙二年（406年）至宋文帝元嘉四年（427年）病故。归田后20多年，是他创作最丰富的时期。陶渊明被称为“隐逸诗人之宗”，开创了田园诗一体。陶诗的艺术成就从唐代开始受到推崇，甚至被当作是“为诗之根本准则”。传世作品共有诗125首，文12篇，后人编为《陶渊明集》。

第二篇：《咏海棠》苏轼原文注释翻译赏析

《咏海棠》苏轼原文注释翻译赏析

作品简介《咏海棠》是宋代文学家苏轼的诗作，被选入上海市九年义务教育语文六年级教科书。这首诗写的是作者在花开时节与友人赏花时的所见。首句写白天的海棠，“泛崇光”指海棠的高洁美丽。第二句写夜间的海棠，作者创造了一个散发着香味、空空蒙蒙的、带着几分迷幻的境界。后两句用典故，深夜作者恐怕花睡去，不仅是把花比作人，也是把人比作花，为花着想，十分感人，表明了作者是一个性情中人，极富浪漫色彩。

作品原文

咏海棠

苏轼

东风袅袅泛崇光⑴，香雾空蒙月转廊⑵。

只恐夜深花睡去⑶，故烧高烛照红妆⑷。

作品注释

⑴东风：春风。袅袅：微风轻轻吹拂的样子。一作“渺渺”。泛：摇动。崇光：高贵华美的光泽，指正在增长的春光。

⑵空蒙：一作“霏霏”。

⑶夜深花睡去：暗引唐玄宗赞杨贵妃“海棠睡未足耳”的典故。史载，昔明皇召贵妃同宴，而妃宿酒未醒，帝曰：“海棠睡未足也。”

⑷故：于是。红妆：用美女比海棠。故烧高烛照红妆：一作“高烧银烛照红妆”。

作品译文

袅袅的东风吹动了淡淡的云彩，露出了月亮，月光也是淡淡的。花朵的`香气融在朦胧的雾里，而月亮已经移过了院中的回廊。由于只是害怕在这深夜时分，花儿就会睡去，因此燃着高高的蜡烛，不肯错过欣赏这海棠盛开的时机。

创作背景

这首绝句作于宋神宗元丰七年（1084年），时作者被贬黄州（今湖北黄冈）任团练副使已经五个年头。

作品鉴赏

此诗开头两句，并不拘限于正面描写。首句“东风袅袅”形容春风的吹拂之态，化用了《楚辞·九歌·湘夫人》中的“袅袅兮秋风”之句。着一“泛”字，活写出春意的暖融，这为海棠的盛开造势。次句侧写海棠，“香雾空蒙”写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来，沁人心脾。“月转廊”，月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花；暗示夜已深，人无寐，从中还可读出一层隐喻：处江湖之僻远，不遇君王恩宠。这两句把读者带入一个空濛迷幻的境界，十分艳丽，然而略显幽寂。

后两句，作者由花及人，生发奇想，深切巧妙地表达了爱花惜花之情。“只恐夜深花睡去”，这一句写得痴绝，是全诗的关键句。此句转折一笔，写赏花者的心态。当月华再也照不到海棠的芳容时，诗人顿生满心怜意：海棠如此芳华灿烂，不忍心让她独自栖身于昏昧幽暗之中。一个“恐”写出了作者不堪孤独寂寞的煎熬而生出的担忧、惊怯之情，也暗藏了作者欲与花共度良宵的执著。一个“只”字极化了爱花人的痴情，此刻他满心里只有这花儿璀璨的笑靥，其余的种种不快都可暂且一笔勾销了：这是一种“忘我”、“无我”的超然境界。

末句更进一层，将爱花的感情提升到一个极点。“故”照应上文的“只恐”二字，含有特意而为的意思，表现了诗人对海棠的情有独钟。宋释惠洪《冷斋夜话》记载：唐明皇登香亭，召太真妃，于时卯醉未醒，命高力士使待儿扶掖而至。妃子醉颜残妆，鬓乱钗横，不能再拜。明皇笑日：“岂妃子醉，直海棠睡未足耳！”此句运用唐玄宗以杨贵妃醉貌为“海棠睡未足”的典故，转而以花喻人，点化入咏，浑然无迹。

“烧高烛”遥承上文的“月转廊”，这是一处精彩的对比，月光似乎也太嫉妒于这怒放的海棠的明艳了，那般刻薄寡恩，竟然不肯给她一方展现姿色的舞台。于是作者用高烧的红烛，为她驱除这长夜的黑暗。此处隐约可见诗人的侠义与厚道。“照红妆”呼应前句的“花睡去”三字，极写海棠的娇艳妩媚。“烧”“照”两字表面上都写作者对花的喜爱与呵护，其实也不禁流露出些许贬居生活的郁郁寡欢。他想在“玩物”（赏花）中获得对痛苦的超脱，哪怕这只是片刻的超脱也好。虽然花儿盛开了，就向衰败迈进了一步，尽管高蹈的精神之花毕竟远离了现实的土壤，但他想过这种我行我素、自得其乐的生活的积极心态，没有谁可以阻挠。

全诗语言浅近而情意深永。写此诗时，诗人虽已过不惑之年，但此诗却没有给人以颓唐、萎靡之气，从“东风”“崇光”“香雾”“高烛”“红妆”这些明丽的意象中分明可以感触到诗人的达观、潇洒的胸襟。

作者简介

苏轼（1037—1101），字子瞻，一字和仲，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。苏洵之子。嘉祐进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。在各地均有惠政。卒后追谥文忠。学识渊博，喜好奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家”之一。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格。与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”。又工书画。有《东坡七集》、《东坡易传》、《东坡书传》、《东坡乐府》等。

第三篇：咏牡丹原文翻译注释及赏析

咏牡丹原文翻译注释及赏析

原文：

咏牡丹

宋代：王溥

枣花至小能成实，桑叶虽柔解吐丝。

堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

译文：

枣花至小能成实，桑叶虽柔解吐丝。

枣花虽然很小，但能结果实。桑叶虽然柔软，却能养蚕吐丝。

堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

可笑牡丹花形大如斗，却什么也不能作，花谢后只剩空空枝条。

注释：

枣花至小能成实，桑（sāng）叶虽柔解吐丝。

牡丹：多年生落叶小灌木，生长缓慢，株型小。牡丹是我国特有的木本名贵花卉，有“花中之王”的美称，长期以来被人们当做富贵吉祥、繁荣兴旺的象征。桑叶：桑科植物桑的干燥叶，又名家桑、荆桑、桑椹树、黄桑等。

堪（kān）笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

斗大：大如斗。对小的物体，形容其大。

赏析：

这首《咏牡丹》是宋代大臣王溥的作品。这首诗一反人们对牡丹一向喜爱赞美的心态。诗人先拿枣桑来示例：枣花虽小，秋后有枣儿甜脆可口；桑叶很柔弱，能养蚕结丝，美艳的绫罗由桑叶生成。而牡丹是没有实用价值的虚妄的外在美。

题目用“咏”，先顺从人众的普遍心理定势，先诱导读者，诗人可没说牡丹的坏话，是要歌咏它。读者乍一看，心理必然想着，歌咏牡丹者多矣，王溥难以说出什么新的东西。这样想着，就好奇地往下读，结果却读出了对牡丹的说三道四。虽然有些生气，但细品，诗人的审美情思落在了两个点上——外表美和实用美。诗人担心人们不服气，先拿枣桑来示例：枣花虽小，秋后有枣儿甜脆可口；桑叶很柔弱，他能养蚕结丝，美艳的绫罗由桑叶生成。还有，她的美艳，她的光彩，耀人眼目，让人心荡神怡，诗人是知道的，但他有意无视这些，因为，这些都是没有实用价值的虚妄的外在美，仅此一点，牡丹不值一提。值得一提的是，她一旦开完美艳的花，就花去枝空，空空如也，没有什么好赞美的。诗人用诗表达了自己的观点，至于读者读不读，读懂读不懂，认同不认同就不是诗人的事了。

原文：

枣花至小能成实，桑叶虽柔解吐丝。

堪笑牡丹如斗大，不成一事又空枝。

译文

枣花虽然很小，但能结果实。桑叶虽然柔软，却能养蚕吐丝。

可笑牡丹花大得像斗，却什么也不能作，不过白白长一条枝子。

注释

咏牡丹：亦指王随，王曙作。

牡丹：多年生落叶小灌木，生长缓慢，株型小，株高多在0.5～2米之间；根肉质，粗而长，中心木质化，长度一般在0.5～0.8米，极少数根长度可达2米。牡丹是我国特有的木本名贵花卉，花大色艳、雍容华贵、富丽端庄、芳香浓郁，而且品种繁多，素有“国色天香”、“花中之王”的美称，长期以来被人们当做富贵吉祥、繁荣兴旺的象征。

桑叶：桑科植物桑的干燥叶，又名家桑、荆桑、桑椹树、黄桑等。

斗大：大如斗。对小的物体，形容其大。南朝宋刘义庆《世说新语·尤悔》：“周曰：‘今年杀诸贼奴，当取金印如斗大系肘后。’”清二石生《十洲春语》卷下：“不能如介子定远辈，投笔立功，勒铭燕然，以博取斗大悬肘之印。”

赏析：

王溥的这首之所以能给人耳目一新的直觉印象，是他一反人们对牡丹一向喜爱赞美的心态。题目用“咏”，先顺从人众的普遍心理定势，先诱导你，鄙人可没说牡丹的'坏话，我是要歌咏它。读者乍眼一看，心理必然想着，歌咏牡丹者夥矣，王溥还能说出什么？这样想着，就好奇的往下读，结果却读出了对牡丹的说三道四。虽然有些生气，但细品，诗人的审美情思落在了两个点上——外表美和实用美。他担心人们不服气，先拿枣桑来示例：枣花虽小，秋后有枣儿甜脆可口；桑叶很柔弱，他能养蚕结丝，美艳的绫罗由桑叶生成。这回晾晾牡丹的底吧：花朵真大呀！大得无法形容，好像人们喜欢用“斗”来形容大，那就说她“如斗大”吧。还有，她的美艳，她的光彩，耀人眼目，让人心荡神怡，诗人是知道的，但他有意无视这些，因为，这些都是没有实用价值的虚妄的外在美，仅此一点，不值一提，值得一提的是，她一旦开完美艳的花，就花去枝空，空空如也，有什么好赞美的呢？诗我可写完了，读不读是你的事，读懂读不懂更是你的事，认同不认同我也不管你，我只写我的诗。诗人表完态了，我也表态：仅就诗而言绝对是好诗，如果取作对待人生的价值观，那就不好了。人生既离不开更多具有实用价值的东西，也离不了一些外表美而虚无缥缈的事物，人们有时喜欢画饼充“饥”和做梦——化蝶梦或黄粱梦。

第四篇：1咏荆轲教案陶渊明

第一讲 大学语文导论

大学的作用 文学的功用 大学的作用 大学语文 绪论 内容提示

一、大学语文是什么

二、文学简史

三、学习要求

四、课程内容

一、大学语文是什么 大学中文专业以外，其他专业开设的公共必修课，也就是大学阶段学习的关于母语的通识教育课。

1.一门课程：人文素质课

大学语文字面上的意思包括：

（1）语言文字 狭义：指母语（汉语及其书写符号汉字），尤其指汉语普通话与汉字。（2）语言文章 广义：指用汉语表述的中外文章。（3）语言文学 广义：用汉语呈现的古今中外的文学。（4）语言文化 广义：用汉语呈现的各民族文化。2.与大语相关的一个专业：中国语言文学专业

中国语言文学专业，简称“中文”专业，一般特指汉语言文学专业。

（1）现在不少高校从“中文”专业分出了文学、汉语言、新闻、编辑出版和广播电视新闻制作等专业。

（2）传统的“中文”专业的课程一般分为两大类： A.语言类课程：现代汉语、古代汉语、语言学概论等。B.文学类课程：文学理论、古今中外文学作品及文学史等。

二、文学简史

1.文字产生之前，远古时代流传着神话传说和民间歌谣等口头文学。2.我国第一部诗歌总集《诗经》，收诗305篇，分为“风”“雅”“颂”三部分。

3.《诗经》常用赋、比、兴的表现手法。赋是直陈其事，比是打比方，兴是感物起兴。4.战国后期，在楚国产生了具有楚地文化独特光彩的新体诗——楚辞。

5.楚辞是一种“书楚语、作楚声、纪楚地、名楚物”的民间乐府，以六言、七言为主，长短参差，灵活多变，多用语气词“兮”字。

6.屈原是我国文学史上第一个伟大诗人。他的代表作《离骚》是我国古代最长的一首抒情诗，共373句，2490字。屈原在采用当时民歌形式的基础上，创造了一种新的文学体裁——骚体。

7.《论语》和《左传》等书产生在春秋末年。

8.战国时代文学的样式主要是散文和诗歌，此外还有略具雏形的小说，如《穆天子传》等。当时的散文主要分为 历史散文和诸子散文。

9.诸子散文以说理透辟、逻辑严密、言辞锋利、善用比喻为特点，其中《庄子》散文文学性最强。

10.诸子散文各具特色，《论语》警策，《孟子》雄畅，《墨子》谨严，《荀子》淳厚，《韩非子》 犀利，《庄子》 汪洋恣肆。

11.历史散文《左传》《国语》《战国策》以记言记事为主，或以年为序，或以国为别，多出于各国史官之手。其中有些篇章，情节曲折，人物生动，剪裁得体，有很高的艺术性。12.《战国策》是历史散文中文学价值最高的一部。13.两汉文学中最有价值的是乐府诗。

14.在汉乐府民歌的直接哺育下，东汉末年产生的《古诗十九首》成为文人五言诗成熟的标志。

15.两汉散文的最高成就——司马迁的《史记》。

16.魏晋南北朝时期，开始进入文学的自觉时代。诗歌、散文、辞赋、骈文、小说等文学样式，都取得了显著成就。

17.唐诗、宋词，堪称中国文学的双璧。

18.元杂剧以高度的社会历史价值、独特的艺术风格和形式体制，开辟了我国戏曲文学的黄金时代。

19.一般所说的元曲，是杂剧与散曲的合称。

20.明代出现了长篇章回小说——一种由宋元讲史话本发展而来的小说形式。

21.明代短篇小说的主要形式是拟话本。这是一种文人模仿民间话本创作的案头文学。22.著名的拟话本结集，有冯梦龙的《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》，以及凌濛初的《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》。合称“三言”、“两拍”。23.清代文学成就最大的是小说。《红楼梦》是我国古典小说的艺术高峰。

一、专业知识的学习

思维方式的训练 独立人格的养成 现代公民的培养

二、如何读大学 如何读大学？

（一）、当你迷茫时

推荐几本书：覃彪喜《读大学究竟读什么》，刘同《谁的青春不迷茫》，徐小平系列。

（二）、当你仍然比较迷茫时 几种情况：

1、考研。本专业或者跨专业

2、出国。练好口语听力

3、工作

（三）、人生的几种姿态：花、草、树，不管你想做什么，你都要有培养核心竞争力。

你觉得孤独就对了，那是让你认识自己的机会。你觉得不被理解就对了，那是让你认清朋友的机会。你觉得黑暗就对了，那是你发现光芒的机会。你觉得无助就对了，那样你才能知道谁是你的贵人。你觉得迷茫就对了，谁的青春不迷茫。——刘同《谁的青春不迷茫》

文学的功用

一个缺乏宗教信仰的民族，文学就是她的宗教。

——朱学勤 相对于其它东西来说，中国最为紧缺的便是文学。

——王富仁

何为健康的思想？

健康的思想不惟让我们正确地行动，恰当地对待他者，合于普遍原则地处理各种伦理关系，而且至关重要的是，它可以使我们看到真相，看到真实的世界，看到自己的问题，看到他人的友善。

大学与文学的关系： 独立思考

怀疑批判的精神 特立独行的创新 要有爱和关怀 要有梦和行动

在大学你要涉猎的知识： 文学 哲学 历史 经济学 其它 网站

大学四年，让书籍成为你最好的朋友吧！期末考试评定方法：

《咏荆轲》 教案

陶渊明《咏荆轲》

燕丹善养士，志在报强嬴。招集百夫良，岁暮得荆卿。

君子死知己，提剑出燕京；

素骥鸣广陌，慷慨送我行。

雄发指危冠，猛气充长缨。

饮饯易水上，四座列群英。渐离击悲筑，宋意唱高声。萧萧哀风逝，淡淡寒波生。

商音更流涕，羽奏壮士惊。心知去不归，且有后世名。

登车何时顾，飞盖入秦庭。凌厉越万里，逶迤过千城。

图穷事自至，豪主正怔营。惜哉剑术疏，奇功遂不成。

其人虽已没，千载有余情。

【教学目标】：

1、使学生体会陶渊明诗文兼有的平谈与爽朗的风格，语言质朴自然，又极为精炼。

2、通过熟读成诵领会诗人心中疾恶除暴的英雄猛志和希望建功立业的豪情壮志。【教学重点、难点】翻译这首诗，领会诗人的情怀，学习荆轲的优秀品质。【教学时数】两课时 第一课时

【教学过程】 导入：

著名文学家、思想家林语堂说：“所有的中国人在成功时都是儒家，失败时则是道家。我们中的儒家建设、奋斗，道家旁观、微笑。”比如中国第一隐士“陶渊明”。什么是“隐士”呢？古往今来，有不少人争名夺利，有的人为了使自己在官场中爬得更高，不惜采取一切手段，甚至扭曲人性，打击他人，残害亲人，如李林甫、秦桧、武则天之流。当然也有少数人厌恶官场，辞官不做，却愿意远居田园，过着自食其力的日子，如陶渊明，这一类人我们一般称之为隐士。（陶渊明的名言：不为五斗米折腰）。我们以前也学过很多陶渊明的诗，今天一起走进《咏荆轲》。

1、简介作者： 陶渊明（约365－427）东晋大诗人。又名潜，字元亮，私谥靖节，浔阳柴桑（今江西九江）人。他出身于破落官僚地主家庭。从小受儒家思想的教育，对生活充满幻想，希望通过仕途实现自己“大济苍生”的宏愿。自29岁起，曾任江州祭酒、镇军参军、彭泽县令等职。他不满当时土族地主把持政权的黑暗现实，任彭泽县令时，因不愿“为五斗米而折腰”，仅80多天就辞官回家，作《归去来兮辞》，自明本志。从此“躬耕自资”，直至63岁在贫病交迫中去世。他长于诗文歌赋，诗歌多描写自然景色及其在农村生活的情景，其中的优秀作品隐含着他对腐朽统治集团的憎恶和不愿同流合污的精神，但也有虚无的“人生无常”“乐天安命”等消极思想。另一类题材的诗，如《咏荆轲》等，则表现了他的政治抱负，颇为悲愤慷慨之音。散文以《桃花源记》最有名。陶渊明的诗文兼有平谈与爽朗的风格，语言质朴自然，又极为精炼。有《陶渊明集》。

2、熟读课文，并用自己的话说说：

燕国太子喜欢收养门客，目的是对秦国报仇雪恨。

他到处招集有本领的人，这一年年底募得了荆卿。

君子重义气为自己而死，荆轲仗剑就要辞别燕京。

白色骏马在大路上鸣叫，众人意气激昂为他送行。

个个同仇敌忾怒发冲冠，勇猛之气似要冲断帽缨。

易水边摆下盛大的别宴，在座的都是人中的精英。

渐离击筑筑声慷慨悲壮，宋意唱歌歌声响遏行云。

座席中吹过萧萧的哀风，水面上漾起淡淡的波纹。

唱到商音听者无不流泪，奏到羽音荆轲格外惊心。

他明知这一去不再回返，留下的姓名将万古长存。

登车而去何曾有所眷顾，飞车直驰那秦国的官廷。

勇往直前行程超过万里，曲折行进所经何止千城。

翻完地图忽地现出匕首，秦王一见不由胆颤心惊。

可惜呀！只可惜剑术欠佳，奇功伟绩终于未能完成。

荆轲其人虽然早已死去，他的精神永远激励后人。第二教时

【教学过程】

一、采用叙事与抒情相结合的方法，叙述了荆轲刺秦王的全过程。《咏荆轲》是较长的一首诗，全诗30句，「燕丹」四句，意谓燕太子丹原在秦国作人质，秦王待他不好，逃回燕国，立志报仇，在所养的门客中百里选一地挑选杰出人物，在岁末时得到了荆轲。「君子」四句，意谓君子为知己者死，带着剑出了燕国的都城。义士们乘着白马驰骋在大道上，意气激昂地为荆轲送行。「雄发」之后十二句，写一个个都怒发冲冠，在易水上为荆轲饯行。荆轲的好友高渐离含悲击筑，宋意高歌送行，风萧萧兮易水寒，筑音和歌声越来越高亢，人们的心情也越来越激动。心里都知道，此举有去无回，只能留名后世。「登车」八句，写荆轲义无反顾，乘车飞驰到秦国，一路勇往直前，逶迤曲折地经过许多都城，借献图为名接近秦王，所献的地图展开到尽头，图穷匕首现，行剌之事便自然出现了，顿使秦王受惊发楞。只可惜荆轲剑术生疏，刺秦王的奇功未能建立。「其人虽已没，千载有余情」。令后人感慨不已。

二、按照事件的经过，描写了出京、饮饯、登程、搏击几个场面，尤其着力于人物动作的刻画，塑造了一个大义凛然的除暴英雄形象。比如，“提剑出燕 京”，写出了荆轲仗剑行侠的英姿；“雄发指危冠，猛气充长缨”，更以夸张的笔法写出荆轲义愤填膺、热血沸腾的神态。而“登车何时顾”四句，排比而下，一气贯注，更写出了荆轲义无反顾、直蹈秦邦的勇猛气概。诗中虽没有正面写刺秦王的场面，但从“豪主正怔营”一句，可以想见荆轲拔刀行刺之时那股令风云变色的虎威。

三、通过环境气氛的渲染来烘托荆轲的精神面貌。最典型的是易水饮饯的场景。在萧杀的秋风中、滔滔的易水上，回荡着激越悲壮的乐声，“悲筑”、“高声”、“哀风”、“寒波”相互激发，极其强烈地表达出“壮士一去兮不复还”的英雄主题。朱熹说：“陶渊明诗，人皆说是平淡，据某看他自豪放，但豪放得来不觉耳。其露出本相者，是《咏荆轲》一篇。”这是颇具眼力的。本篇大约作于晋宋易代之后。诗人以极大的热情歌咏荆轲刺秦王的壮举，在对奇功不建的惋惜中，将自己对黑暗政治的愤慨之情，赫然托出。写得笔墨淋漓，慷慨悲壮，在以平淡著称的陶诗中另具特色。

第五篇：《饮酒·其五》陶渊明原文注释翻译赏析

《饮酒·其五》陶渊明原文注释翻译赏析

作品简介《饮酒·其五》是晋朝大诗人陶渊明创作的组诗《饮酒二十首》的第五首诗。这首诗主要表现隐居生活的情趣，写诗人于劳动之余，饮酒至醉之后，在晚霞的辉映之下，在山岚的笼罩之中，采菊东篱，遥望南山。全诗情味深永，感觉和情理浑然一体，不可分割。表现了作者悠闲自得的心境和对宁静自由的田园生活的热爱，对黑暗官场的鄙弃和厌恶，抒发作者宁静安详的心态和闲适自得的情趣，以及返回自然的人生理想，又写出了作者欣赏以及赞叹大自然给人带来的情感。

作品原文

饮酒

结庐在人境，而无车马喧。

问君何能尔？心远地自偏。

采菊东篱下，悠然见南山。

山气日夕佳，飞鸟相与还。

此中有真意，欲辨已忘言。

作品注释

（1）结庐：建造住宅，这里指居住的意思。

（2）车马喧：指世俗交往的喧扰。

（3）君：指作者自己。

（4）何能尔：为什么能这样。尔：如此、这样。

（5）悠然：自得的样子。

（6）见：看见（读jiàn），动词。

（7）南山：泛指山峰，一说指庐山。

（8）日夕：傍晚。相与：相交，结伴。

（9）相与还：结伴而归。

作品译文

居住在人世间，却没有车马的喧嚣。

问我为何能如此，只要心志高远，自然就会觉得所处地方僻静了。

在东篱之下采摘菊花，悠然间，那远处的南山映入眼帘。

山中的气息与傍晚的景色十分好，有飞鸟，结着伴儿归来。

这里面蕴含着人生的真正意义，想要辨识，却不知怎样表达。

创作背景

这首诗大约作于诗人归田后的第十二年，即公元四一七年，正值东晋灭亡前夕。作者感慨甚多，借饮酒来抒情写志。

作品鉴赏

这首诗的意境可分为两层，前四句为一层，写诗人摆脱世俗烦恼后的感受。后六句为一层，写南山的美好晚景和诗人从中获得的无限乐趣。表现了诗人热爱田园生活的真情和高洁人格。

“结庐在人境，而无车马喧”诗起首作者言自己虽然居住在人世间，但并无世俗的交往来打扰。为何处人境而无车马喧的烦恼？因为“心远地自偏”，只要内心能远远地摆脱世俗的'束缚，那么即使处于喧闹的环境里，也如同居于僻静之地。陶渊明早岁满怀建功立业的理想，几度出仕正是为了要实现匡时济世的抱负。但当他看到“真风告逝，大为斯兴”（《感士不遇赋》），官场**险恶，世俗伪诈污蚀，整个社会腐败黑暗，于是便选择了洁身自好、守道固穷的道路，隐居田园，躬耕自资。“结庐在人境”四句，就是写他精神上在摆脱了世俗环境的干扰之后所产生的感受。所谓“心远”，即心不念名利之场，情不系权贵之门，绝进弃世，超尘脱俗。由于此四句托意高妙，寄情深远，因此前人激赏其“词彩精拔”。

“问君何能尔？心远地自偏”中的“心远”是远离官场，更进一步说，是远离尘俗，超凡脱俗。排斥了社会公认的价值尺度，探询作者在什么地方建立人生的基点，这就牵涉到陶渊明的哲学思想。这种哲学可以称为“自然哲学”，它既包含自耕自食、俭朴寡欲的生活方式，又深化为人的生命与自然的统一和谐。在陶渊明看来，人不仅是在社会、在人与人的关系中存在的，而且，甚至更重要的，每一个个体生命作为独立的精神主体，都直接面对整个自然和宇宙而存在。

这些道理，如果直接写出来，诗就变成论文了。所以作者只是把哲理寄寓在形象之中。诗人在自己的庭园中随意地采摘菊花，偶然间抬起头来，目光恰与南山相会。“悠然见南山”，按古汉语法则，既可解为“悠然地见到南山”，亦可解为“见到悠然的南山”。所以，这“悠然”不仅属于人，也属于山，人闲逸而自在，山静穆而高远。在那一刻，似乎有共同的旋律从人心和山峰中一起奏出，融为一支轻盈的乐曲。

“采菊东篱下，悠然见南山”中“悠然”写出了作者那种恬淡闲适、对生活无所求的心境。“采菊”这一动作不是一般的动作，它包含着诗人超脱尘世，热爱自然的情趣。将“见”改为“望”不好。“见”字表现了诗人看山不是有意之为，而是采菊时，无意间，山入眼帘。

见南山之物有：日暮的岚气，若有若无，浮绕于峰际；成群的鸟儿，结伴而飞，归向山林。这一切当然是很美的。但这也不是单纯的景物描写。在陶渊明的诗文中，读者常可以看到类似的句子：“云无心以出岫，鸟倦飞而知还”（《归去来辞》）；“卉木繁荣，和风清穆”（《劝农》）等等，不胜枚举。这都是表现自然的运动，因其无意志目的、无外求，所以平静、充实、完美。人既然是自然的一部分，也应该具有自然的本性，在整个自然运动中完成其个体生命。这就是人与自然的和谐统一。

“山气日夕佳，飞鸟相与还”这两句是景物描写。这时我们隐隐可知诗人不光在勉励自己“还”，含蓄寄托了与山林为伍的情意，还在规劝其他人；两句虽是写景，实是抒情悟理。

“此中有真意，欲辨已忘言。”诗末两句，诗人言自己的从大自然的美景中领悟到了人生的意趣，表露了纯洁自然的恬淡心情。诗里的“此中”，我们可以理解为此时此地（秋夕篱边），也可理解为整个田园生活。所谓“忘言”，实是说恬美安闲的田园生活才是自己真正的人生，而这种人生的乐趣，只能意会，不可言传，也无需叙说。这充分体现了诗人安贫乐贱、励志守节的高尚品德。这两句说的是这里边有人生的真义，想辨别出来，却忘了怎样用语言表达。“忘言”通俗地说，就是不知道用什么语言来表达，只可意会，不可言传。“至情言语即无声”，这里强调一个“真”字，指出辞官归隐乃是人生的真谛。

这首诗也是陶诗艺术风格的一个典范代表。它除了具有陶诗的一般特色之外，更富于理趣，诗句更流畅，语气更自然，情貌更亲切。

作者简介

陶渊明（365～427）晋朝时期诗人、辞赋家、散文家。又名潜，字元亮，号五柳先生，私谥靖节。浔阳柴桑（今江西九江西南）人。出生于一个没落的仕宦家庭。曾祖陶侃是东晋开国元勋，祖父作过太守，父亲早死，母亲是东晋名士孟嘉的女儿。陶渊明一生大略可分为三个时期。第一时期，28岁以前，由于父亲早死，他从少年时代就处于生活贫困之中。第二时期，学仕时期，从公元393年（晋孝武帝太元十八年）他29岁到公元405年（晋安帝义熙元年）41岁。第三时期，归田时期，从公元406年（义熙二年）至公元427年（宋文帝元嘉四年）病故。归田后20多年，是他创作最丰富的时期。陶渊明被称为“隐逸诗人之宗”，开创了田园诗一体。陶诗的艺术成就从唐代开始受到推崇，甚至被当作是“为诗之根本准则”。传世作品共有诗125首，文12篇，后人编为《陶渊明集》。