初中音乐《傣族的音乐文化》教学实录（模版）

小班音乐：傣族舞

教学目标:

1、在孔雀舞乐曲欣赏中初步学习傣族舞的基本步伐，并学着用手部动作表现孔雀的不同姿态。

2、初步了解傣族服饰和生活习惯，知道傣族是一个能歌擅舞的民族。

教学准备：

（认知准备）幼儿已经会跳踮步。

(材料准备)ppt

重点与难点：初步学习傣族舞的基本步伐，并学着用手部动作表现孔雀的不同姿态。教学过程：

一、复习歌曲：秋叶

尝试演唱二声部，注意气息的合理运用。

二、欣赏教师表演

1、教师跟着音乐完整表演。

2、幼儿说说小孔雀在干嘛。

三、讨论舞蹈动作

1、小孔雀在休息

幼儿学做手臂动作，并学着单手做小孔雀的头部动作。

小结：小孔雀正在休息，渐渐的它被清澈的泉水声唤醒了，它的翅膀微微的开始抖动，慢慢的它抬头张望，看看周围美丽的风景。

2、小孔雀醒来啦

幼儿跟着音乐节奏学走平步和旁点步。

小结：小孔雀慢悠悠的这里逛逛，那里走走，（平步）看见了美妙的风景还会停下来仔细欣赏。（旁点步）

3、小孔雀开屏啦

在旁点步的基础上学习孔雀开屏的动作。

小结：小孔雀看见了它的好朋友们，它高兴极了，慢慢的张开了美丽的翅膀。

难点：在张开翅膀的时候注意三点停顿。

四、尝试集体表演

第三篇：初中音乐教学的艺术和文化初探

初中音乐教学的艺术和文化初探

摘要：音乐教育的目的不仅仅是要让学生掌握一定的音乐基础知识、基本技能，更重要的是要通过艺术思维训练，让学生在掌握基本知识和基本技能的同时，不断提高学生的艺术鉴赏力和艺术思维能力。教师在新的课程理念下，促进艺术文化与音乐教学之间的有效渗透。

关键词：音乐；艺术思维；艺术文化；渗透

音乐作为提高学生综合素质和艺术修养的重要学科，逐步走上了正规的教学轨道。但是，需要我们特别注意的是，音乐教学中，我们不仅要让学生掌握一定的音乐方面的基础知识和基本技能，更重要的是要在教学过程中尽可能地融入艺术元素，培养学生的艺术思维，提高学生的艺术修养。

一、音乐教学中融入艺术元素的重要性

1、在音乐教学中融入艺术元素是学科本身特点的要求。就音乐这门学科来说。其本身就是一门艺术。我们在音乐教学中，在向学生传授音乐基础知识和基本技能的过程，也是在向学生展示音乐这门学科的艺术魅力。比如说，音乐中的五线谱，从表面看错落有致，就给人以美的享受，给人以跳跃感，因此，被广泛的应用与多个领域，作为艺术造型的创作原型。如果，我们在音乐课堂上，不从艺术的角度组织课堂，传授有关知识，就会失去音乐本身的艺术魅力，让人感觉音乐枯燥、干扁。

2、在音乐教学中融入艺术元素是新时期教育的要求。新的课程理念下，我们更加注重的是学生综合素质的提高，艺术修养也是体现青少年综合素质的重要组成部分。音乐和美术等课程与语文、数学等学科相比，在提高学生艺术修养和鉴赏能力方面显得更加重要。因此，我们如何将音乐和艺术结合，促进他们之间的相互渗透，提高学生的艺术修养已经成为目前音乐教学的重要任务之一。

二、音乐能够培莽学生的艺术思维

音乐教学中融入艺术元素的方法很多，但是，尤为重要的是要抓好学生艺术思维训练这一环节。只有学生的艺术思维能力得到提高了，他们才能够从艺术的角度认识音乐，学习音乐，演绎音乐。培养学生的艺术思维非一日之功，要求教师采取合适的途径，按照循序渐进的原则进行科学引导。在音乐教学中，引导学生进行艺术思维应做到以下两个方面：

1、科学创设课堂环境。好的课堂环境是诱导学生进行艺术思维的环境基础，教师经过精心的准备后，在课堂上适时地对学生加以引导。在课堂上，教师可以依据教材有关内容，从探究教学的角度设置课堂问题，引导学生运用艺术的思维进行深入思考。这个环境包括多个方面，包括教师本身的着装、板书、教学器材等，除此以外，还有课堂氛围这样的软环境。在课堂软环境创设方面，我们应该充分考虑多媒体教学的引入，我们引入电脑等多媒体设备以后，就能够为学生提供声光电等多媒体展示手段，为学生创造视觉、听觉等综合感官参与的环境，刺激学生按照教师的提示和引导进行艺术思维。

2、突出学生主体地位。新的课程理念下，强调的是学生自身的发展，教师在课堂上已经不能再沿用传统教学模式下的填鸭式教学，要突出学生的主体地位，调动学生的学习积极性和主动性，不能让他们只是被动地接受教育，要让他们对新知识充满好奇，有着强烈的需求欲望。学生在这样的状态下，就会主动地思考问题，不再被动地等待老师告知思考的结果，在思考的过程当中，感受到学习的过程美，享受独立思考后得到答案的成就感，进一步激发他们独立思考，解决学习中遇到问题的能力。一旦独立思考能力养成后，学生在音乐课堂上就会主动思考问题，解决问题，当然，音乐课堂上更多的问题是艺术的，因此，有助于学生艺术思维能力的提高

三、音乐教学要与艺术文化渗透

在提高学生对音乐艺术的鉴赏能力方面，仅仅提高他们的艺术思维是不够的，还要让他们具有一定的艺术文化基础。音乐教学与其他学科的不同是音乐本身是艺术的一种表现形式，我们不可忽视音乐本身的艺术特性。因此，音乐教学离不开艺术文化，艺术文化是促进音乐教学的重要文化基础。我们做到以下两个方面促进音乐教学中艺术文化的渗透：

1、找准教材内容与艺术文化的结合点。我们说要在音乐教学中引入艺术文化元素，也不是不分轻重、主次的盲目引入，要在充分领会教材内容的基础上，引入与教材内容体现相对集中的术文化元素。这就要求我们广大音乐教师要在熟知教材内容的基础上，找准教材内容与艺术文化的结合点，有计划、有侧重地引入艺术文化元素。使学生在学习音乐课程的同时，不断丰富艺术文化底蕴。

2、多策并举在音乐教学中引入艺术文化元素。在音乐教学中引入艺术文化元素的方法是非常多的，仅仅依靠课堂教学也是不够的，我们可以将课堂教学和学生的课外活动巧妙地结合起来。比如，我们在课堂教学结束时，可以给学生留一些课后思考题，这些问题可以紧密联系生活实际，尽量结合学生感兴趣的事情引导学生对艺术文化的学习和思考。除此之外，我们可以利用学生课外活动的时间，组织一些体现不同艺术文化主题的文体活动。总之，要多策并举，加强音乐教育和艺术文化的融合。

随着教育改革的不断深入，人们对音乐教育越来越重视。因此，我们应该在充分认识音乐这门学科特点的基础上，加强音乐与艺术的融合，提高学生艺术思维能力，不断丰沛学生艺术文化的基础，从而真正提高他们的艺术鉴赏力和综合素质。

第四篇：浅谈初中音乐教学

浅谈初中音乐教学

小沙江镇中学--邹丹

音乐课堂应该是体现在以学生为本，音乐教学活动应以教师为主导，以学生为主体，师生溶为一个学习过程的整体，在音乐中追求一种和谐轻松、双向交流的教学气氛。在新课标新教法呼声日益高涨的今天，笔者认为要学会赞赏学生，让传统与现代紧密结合，不断培养和开发学生的兴趣，提高审美能力，给学生插上飞向音乐宫殿的翅膀。

一是教学手段新一点

1、充分发挥学生在课堂中的主体性。教师要善于调节调整节奏与步骤，要让学生有一个思考和表现的时间空间，有探索的机会，并善于设计一些有挑战性问题，发展学生的思维想象，激发学生的创造力，鼓励学生标新立异。音乐课里可以有很多的即兴成分，教师进行很充分的引导，如对歌曲编配前奏或结尾、对歌曲进行演唱上的艺术处理、听音乐编故事并当堂表演、创作诗歌、用简单的画图来表现音乐的进行、编配简单的舞蹈动作表演及乐器的演奏等等, 要大胆放手让学生在课堂上自己来解决。

2、要充分发挥现代化教学技术的作用。学生的认知规律是从感性到理性、从具体到抽象的一个过程，直接感知能引起学生兴趣，从而促进注意力、观察力、思维力的发展。我们要让学生从屏幕上直接感知戏曲，包括剧情、音乐、演员、表演、脸谱、服装、道具，从感官上刺激学生，以加深学生对戏曲音乐的理解。多媒体的直观画面教学也直接要求我们音乐教师要实现自我角色的转换，从“传道、授业、解惑”者转变成学习方法的指导者。

3、娱乐教学法。当前，许多电视娱乐、联欢活动（如《星光大道》、《开心辞典》„„）收视率高，火爆无比。娱乐节目颇受大众喜爱的原因在于它的逗笑性和竞争性，然而竞争性又在其中占着主导的地位。那么，把逗笑的竞争性和音乐课堂教学紧密地结合起来便是“娱乐教学法”——根据不同的教学目的设计不同的教学形式。实验证明：娱乐教学法使学生在轻松、愉快的课堂气氛中学到了知识，使其产生了浓厚的兴趣，提高了学习效率。

二是教学内容深一点

1、在音乐的美感前提下进行技术训练，获得知识，开创一条音乐教育教学的新路。我在分析研究教材时，抓住学生对流行音乐的偏爱，引导学生把审美的目光从表面的五彩斑斓引入更奇妙更高雅的音乐殿堂。

例如在戏曲教学中，从学生最感兴趣的流行音乐入手，有些流行歌曲的旋律其创作源泉来自于戏曲音乐，例如歌手屠洪刚的《中国功夫》，它的音乐就是来自于京剧的一个曲牌，音乐电视《唱脸谱》、《前门情思大碗茶》，它们的曲调则完全借鉴于京剧中的“西皮快板”，并且将其中的一段京腔说唱和学生喜爱的周杰伦、王力宏的现代说唱进行对比，使学生在45分钟的课堂里一直被教师所创造的音乐激情氛围所包围，他们在喜欢的流行音乐中发现了戏曲音乐的存在，感受到了戏曲音乐的无穷魅力。

2、强调音乐的情感性和情节性，促进学生情感的内化。作为音乐教师的我们应该让学生尽量多地听赏美的音乐，更有职责引导学生理解音乐美的真正内涵，从而促进其情感的升华。例如《化蝶》的凄凉之美、《保卫黄河》的雄壮之美、《金蛇狂舞》的积极向上美；而现在风靡日本乃至使世界乐坛震撼的中国民乐组合“女子十二乐坊”的合奏曲《奇迹》、《辉煌》使古民乐和流行乐结合，不但体现了中国民乐的特色美，更体现了一种现代的时尚美。歌声乃人之情也，不难想象，一个毫无感情的人是无法发出悦耳之声的，因此，音乐教师在学生声音训练的过程中，也要注重培养学生的情感，从而锻炼学生的想象思维能力和创造力。

三是教学气氛活泼一点

1、强调人人参与。每一节课至少要达到90%以上的学生参与学习，教师不必过于注重学生的表现难度及优美程度，让每一位学生拥有自己的感觉。“音乐不属于书本，它没有具体的形象，属于我们每一个人，每个人都有权利去感受它，人人都会有不同的感觉。”教师的主要活动是激情导趣，使每一个学生全身心投入，营造浓郁的课堂气氛，使学生的心理、协调能力和创新思维都能得到良好发展，让学生成为学习音乐的主人。

2、充分利用流行音乐活跃课堂。流行音乐是鱼龙混杂，教师必须有自己明确的观点和一定的分析深度，要引导学生加强对作品的整体欣赏、歌词分析和对音乐风格等背景的了解。也不妨让学生自己分析透彻，自己学会鉴别和养成自己欣赏音乐的个性。

四是教师形态语言靓一些

一名音乐教师，应该热爱生活，有着真诚而美好的感情，有着良好的审美语言，对生活的美和教育艺术有着独有的见解与体验，总能在生活中发现美、在教育中创造美、在教学中传播美。一个教师优秀的教学气质源于其心理品质及基础：我们应有慈母的爱心、严父的诚心、良友的知心，更可贵的是永不磨灭的童心。另外，教师的语言在课堂中也起着推波助澜的作用。长期的传统教育使学生已经学会了说“不行”、“我不会”，学生稍微有点儿偏差，教师便立即加以否定，学生们从此变得非常胆小，失去了自信，失去了创造力。我在音乐教学中总是最大程度地让学生抛开一切顾虑，并充分体会教师是如此赞赏他，大胆地说、唱、做。在教学中，也经常有些学生会说出“我不喜欢这部作品”、“我觉得这歌不好听”，这时，我们不应将他们完全否定，应改为：“我非常尊重你的感觉。”在平等的语言中鼓励引导多数学生渐渐地学会去聆听每一部作品，演唱每一首不同风格的歌曲，并大胆地向老师表示他们的喜好及原因，这种学生的表现与参与应该是每位音乐教师所追求的效果。所以说，音乐教师应用自身的艺术魅力去感染每一位学生，让他们接受你，自然会接受一切与你的课堂相关的活动。

五恰当运用流行音乐引导学生感受经典音乐作品

现代很多流行音乐其实都加进了民族或古典的元素,有的是民歌,有的是民族乐器,还有的是古典音乐的主题改编。在《多彩的华夏之音》民歌篇中,借助一些影视经典音乐来辅助教学,可以很好地引起学生学习兴趣并培养学生对民族音乐的热爱。欣赏民歌作品可以利用《天下无贼》片尾曲来分析“起承转合”曲式结构,欣赏莫扎特的古典作品可以从学生熟悉的歌手《不想长大》一歌入手,以莫扎特为主线,有效地缩小学生与古典音乐间的距离,从而使他们亲近并喜欢古典音乐,对莫扎特有一定的印象。流行音乐的运用可以在很大程度上增强教学效果,使学生认识到经典音乐是很多流行音乐的源泉,从而在今后能够主动关注经典音乐作品,有利于培养学生良好的音乐素质和音乐修养,提高音乐鉴赏能力。

经典与流行,在音乐教学过程中总会不经意的碰撞在一起。作为教师不要刻意避开流行音乐或者一概否定通俗歌曲,在能够把二者结合起来并协调好它们的关系,从而合理地运用到教学之中,这样的教学方法比我们避而不谈要好得多。教学是为学生服务的,必须针对当代学生的特点制定切实可行的教学计划,有选择的安排好教学内容,创设学生易于接受的教学情境,学生与教师之间会更容易了解和配合产生的教学效果也是我们意想不到的。音乐是最富于表现力,感染力和震撼力的,无论是经典还是流行,只要选好题材,抓住它们碰撞的火花,都将感染每一个学生的心灵。

第五篇：《音乐之都维也纳》教学实录

《音乐之都维也纳》教学实录

师：第一次和同学们见面，老师心里特高兴！没有什么好的见面礼送给大家，只带来一首好听的古典音乐，大家想不想一听为快？

生：想（齐声）。

音乐欣赏。播放名曲《蓝色多瑙河》。师：大家觉得好不好听？ 生：好听。

师：以前听过吗？ 生：没有。（少数说有）

师指一名说“有”的同学：你说说，这首美妙的音乐叫什么名儿？ 生：（想了一会儿）不知道。（笑）师：（笑）只是觉得耳熟，似曾相识对吗？生点头。师介绍音乐：这首音乐叫《蓝色多瑙河》，是由奥地利音乐家约翰施特劳斯所创作的一首华尔兹圆舞曲，旋律优美动听。波光粼粼的多瑙河就流淌在奥地利首都，被称为音乐之都的维也纳。（板书：音乐之都维也纳）

生：齐读课题。

师：有人说，音乐是维也纳的灵魂，没有音乐也就没有维也纳。让我们在美妙的音乐声中走进维也纳，通过文字来感受这音乐之都的魅力。请大家默读课文，思考为什么称维也纳为“音乐之都”？ 在文中找出几句重点语句来进行简单地概括。

生默读。指名回答。（根据学生的回答相机板书：音乐摇篮 音乐装饰 音乐生活 音乐圣殿）

师：同学们回答得非常全面。你最想了解哪个方面？为什么？

生1：我想了解维也纳究竟是怎样用音乐做装饰的，因为我很好奇。

生2：我最想了解一下金色大厅，因为光听名字就觉得应该很漂亮的，想去欣赏一下。

师：那老师就满足你们的小小愿望。我这里有一个“音乐之都维也纳”的专题学习网页，打开它，你将进入一个更加丰富多采的世界。

生：点击电脑桌面Internet Explorer（自动弹出学习网页）师：大家点击“阅读提纲”（是对学生提出阅读学习要求的链接），根据右边分好的组（音乐摇篮、音乐装饰、音乐生活、音乐圣殿、互动论坛），按照学习要求去阅读、学习、拓展，看看自己能不能学好，你可以边学习边把你的感受或收获用笔记下来，和旁边的同学交流交流。

生自学。（播放《蓝色多瑙河》）师巡视。

师：刚才我们走进了“音乐之都维也纳”，徜徉在这座充满着音乐的城市，我想每个同学一定收获很大，让我们一起共同学习、探究吧。

白板出示“音乐摇篮”页面，通过屏幕广播将页面切至学生电脑。

师：指名读第二自然段。生读文。

师：你能找到这段的中心句吗？ 生：维也纳是欧洲古典音乐的摇篮。（根据学生回答，师在白板上对应画线）师：（白板上圈出“摇篮”）摇篮是什么？ 生：婴儿的床。

师：是婴儿诞生的地方，是婴儿成长的地方。这里的摇篮也是婴儿的床吗？ 生：（笑）……

生：不是。这是在打比方。师：把什么比成什么？

生：把维也纳比喻成欧洲古典音乐的摇篮。（师相机在白板上做记号）

师：那你从“摇篮”这个词语，看出维也纳和欧洲古典音乐有什么样的关系？ 生：欧洲古典音乐诞生在维也纳这个地方，在这个地方得到了发展、进步。师：说的真好，你形容得十分准确。那可不可以把咱们句容比喻成欧洲古典音乐的摇篮？

生1：（吃惊）不能…… 生2：因为句容不在欧洲。师：（笑）你挺专业的嘛！好吧，巴黎在欧洲，行不行？ 生3：不能。因为有许许多多有名的音乐家在维也纳这个地方写过很多著名的音乐。

指生3读相关文字。（白板上画线）生齐读。

师小结：许多音乐家在维也纳生活，在维也纳创作出了许多震撼人心的音乐作品。是维也纳这座美丽的城市孕育了他们的音乐生涯，造就了欧洲的古典音乐。

师过渡：维也纳给了那些音乐家以丰富的灵感，让他们创作出无数流芳百世的作品。同时，维也纳又以这些伟大的音乐家为自己的骄傲。

网页出示“贝多芬、海顿、莫扎特、施特劳斯、舒伯特”相关资料。

师：先前大家通过自学，相信对这些音乐家都不陌生了，你最喜欢哪位音乐家呢？能简单介绍一下吗？（创作了什么乐曲）让我们欣赏一下怎么样？

生：根据网页提示作简要介绍。在音乐中齐读第二自然段。白板出示：“音乐装饰”页面。师：指名读第三自然段。生读文。

师：这一段的中心句是？

生：维也纳是一座用音乐装饰起来的城市。（根据学生回答，师在白板上对应画线）

师：（白板上圈出“音乐装饰”）音乐果真可以用来装饰城市吗？还是这里的“音乐”有所特指？

生：我认为这些用来装饰的音乐指的就是音乐家们的石像、铜像。生：用音乐家的名字命名的建筑物也是。师：还有吗？

生：还有王宫花园草坪上巨大的音乐符号。（白板上画线）

师：都是从文中有所发现的，对吗？想不想一起去欣赏一下这美丽的音乐装饰？

生：想。（打开网页中的flash链接）学生欣赏。

师小结：通过学习，我们欣赏到了维也纳这座用音乐装饰起来的城市的独特风光。生齐读第三小节

白板出示“音乐生活”页面。师范读（第四自然段）：老师读得美吗？ 生：美（齐声）。

师：其实，维也纳人崇尚音乐的生活更美。这段的中心句大家一起说！生：维也纳几乎一天夜里不开音乐。（师在白板上对应画线）师：（圈出“离不开”）从这三个字，你体会到了什么？ 生：我体会到了维也纳人非常热爱音乐。师：对。热爱音乐到了如痴如醉的程度。（白板上板书：如痴如醉）大家尝试着想象一下，习习的晚风吹拂你的脸庞，远处悠悠扬扬的音乐夹杂着花草的芬芳，随风而来，你有一种怎样的感觉？

生1：我觉得美。

生2：我觉得我好想快乐地飞起来了。生3：我感觉我的心陶醉了。

师：带着你的感受齐读第3句话。生齐读。当一家人欢聚一堂，演奏一曲优美的音乐，你又有怎样的感受？

生1：我感受到了幸福。生2：我感受到了温馨。

生3：我觉得这一家人其乐融融，温馨幸福。

师：说得真好。带着这样美好的感受，齐读第4句话。

师总结：音乐已离不开维也纳，维也纳人更是一天也离不开音乐。音乐回荡在维也纳每一个角落，音乐回荡在维也纳人的心中。

生齐读第四自然段。要求在不同的场景中读出不同的感受。

师过渡：维也纳到处回荡着优美的旋律。在大街上、在家里，我们都能欣赏音乐，但是最适合欣赏的地方则是歌剧院和音乐厅了。（取消屏幕广播）

师：点击“音乐圣殿”，借助右边国家大剧院、金色大厅相关背景知识，自学5、6、7段。

生：按要求自学课文。

师：这是怎样的歌剧院？可以用哪些词语形容歌剧院？ 生1：这个剧院被称为“世界歌剧中心”。生2：“美观大方”、“色彩和谐”、“艺术品”等词语都可以形容它。（师在白板上对应画线）

生3：还可以用“规模宏大”形容。

师：这个词语文中没有，你从哪看出来它规模宏大的呢？ 生3：从文中的三组数字。（读）（师在白板上对应画线）

师：同学们回答的真棒。课文中哪些地方把“金色大厅”的特点描写出来了？ 生：第六自然段整段写的都是金色大厅的特点。师：一点儿没错。你能用一个字概括它的特点吗？ 生1：…… 生2：美。生3：金。

师：对。就是“金”字。自已找找这段文字一共用了多少个“金”字？ 生：7个。

师：真不愧是“金”色大厅呀。一起来看看这美轮美奂的建筑吧。（打开屏幕广播，网页切换PPT）

生：欣赏“金色大厅”。

师：真是流光溢彩、金碧辉煌啊。如果你置身于这样的歌剧院，欣赏着世界一流的盛大音乐会，会有怎样的感受？

生1：我感受到非常的兴奋。

生2：我的感受是很荣幸，很骄傲。

师：是啊，不光是你，我想每一个去过那里的人都觉得荣幸，都觉得骄傲。如果你是一位音乐家，你想不想去哪里搞场自己的演奏会啊？

生：想（齐声）。师：为什么？

生1：因为去那里表演就会出名，像贝多芬那样出名。师：（笑）肯定会的。

生2：我也想。因为那里是音乐的圣殿，是音乐的天堂，我很向往。

师小结：说得好。那里是一个音乐圣地，每一位音乐家都向往那里，每一位音乐家都以在那里举办音乐会为自己的最高目标；每一位爱好音乐的人都以到那里欣赏而感到自豪。让我们带着荣幸，带着向往之情齐读这一段。

生：齐读最后一段。

师：大家都认识宋祖英吧，每年春晚都能看到的民族歌唱家。她拿过不莱梅奖（音乐领域的最高奖），也在金色大厅表演过。我们一起来欣赏。（打开网页中的“中国民歌音乐会”链接）

生：欣赏《好日子》。

师：今天，我们做了一次音乐的文化之旅，从四个方面感受到了维也纳这音乐之都所展现出的无穷魅力。难怪小施特劳斯说：“假如我真是天才，我首先将它归功于我心爱的城市维也纳。维也纳的空气中飘着美妙的音乐，我的耳朵听到了，我的心陶醉了，我的手就把它写了下来。”这是他的感受，今天我们也要把我们的感受写下来，点击“互动的论坛”，把你的感受用一句话写下来发表。

生：动手操作，发表学习感受。

生1：维也纳是一座多么美丽的城市啊！那儿的金色大厅是多么漂亮啊。生2：维也纳的音乐太好听了！

生3：如果让我们选一个旅游的地方，我们第一个就要去音乐之都维也纳。生4：听到这里的音乐我仿佛身临其境，音乐之都维也纳真美！~~~ …… ……

师：同学们，你们发表的是学习的感受，也是美好的愿望。这节课大家都表现出了极大的学习热情，让老师有理由相信，在座的每一位同学将来都能实现这样的愿望。最后让我们在莫扎特的《小步舞曲》的优美旋律中结束这堂课。

下课。