人教版五年级上册美术教案

第一篇：人教版五年级上册美术教案

人教版五年级上册

美 术 教 学 设 计

第1课 万绿丛中一点红

课堂类型：造型·表现 教学目标：

1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。

2、进行对比色的涂色练习。教学重难点：

1、认识色彩的对比。

2、如何运用对比色。教具学具：

水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、欣赏：

（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。

（2）比较：相同的主体，不一样的背景，两幅图有什么不同。

2、发现：

（1）当一种颜色出现在另一种颜色上，人们在视觉上便会比较两种颜色。当两种颜色相差得远时，就会特显出另一种颜色。这就是对比了。

（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。

（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。

3、实践： 用对比色组织一幅画面。

三、学生作业，教师辅导

四、作业展评

五、课后拓展：运用所学色彩知识设计一张贺卡，送给自己的好朋友。

第2课色彩的和谐

课堂类型：造型·表现 教学目标：

1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。

教学重难点：

1、认识邻近色并掌握其调色方法。

2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。教具学具：

水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布。教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导欣赏：

（1）欣赏生活中的邻近色画面（2）出示课题——“色彩的和谐”。

（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展：

（1）什么是邻近色？（出示色轮）

在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿 红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙

（2）寻找邻近色（师生互动）A、家居图片 B、生活图片 C、建筑图片

（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐

（4）师示范邻近色的调配方法

3、作业：用邻近色组织一幅画面。

三、学生作业，教师辅导。

四、作业展评

五、课后拓展：寻找邻近色的彩纸，用剪贴的形式表现色彩的和谐。

第3课 美丽的纹样

课堂类型：造型·表现、设计·应用 教学目标：

1、了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。

2、会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。

3、培养学生的审美能力和动手能力。

教学重难点：

1、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。

2、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。教具学具：

适合纹样图片资料、作画工具 教学过程：

一、组织教学

二、讲授新课

1、导入新课：欣赏图案将学生带入美丽的图案中

提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？

它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形，有的外形像桃子、有的像树叶，里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起，里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形„„

师：同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点 师总结学生的发言 揭示课题：适合纹样

2、了解知识，掌握方法

师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？

师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？ 我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：（1）什么是适合纹样？（2）基本形有哪些？

（3）我们可以有哪些填充的图案 生欣赏、思考、讨论 师和生一起总结：

（1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。（2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等

（3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。

师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。

3、构思、设计、制作精美的适合纹样

师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。

三、学生作业，教师辅导

四、小结：作业展评

第4课 礼物的外套

课堂类型：造型·表现、设计·应用 教学目标：

1、了解礼物包装的作用。

2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。

3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。

4、让学生感受美化生活用品的乐趣。教学重难点：

1、礼物外包装的设计方法。

2、不同包装材料的巧妙地设计。教具学具：

收集不同风格的礼物包装、包装纸、剪刀、胶 教学过程：

一、组织教学 引导阶段

教师出示图片对比：普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。（导入课题）

二、讲授新课 发展阶段

1、教师讲解方行纸盒的包装。

（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。

（2）用双面胶或胶水接合两边。

（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。

（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。

（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。

2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。

3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。

4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。

三、学生作业，教师辅导。

四、作业讲评：

五、教学拓展

1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。

2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。

第5课 趣味文字

课堂类型：造型·表现 教学目标：

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。

2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。教学重难点：

1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。教具学具：

记号笔、水彩笔、荧光笔、各种美术字和变体美术字 教学过程：

第一课时

一、组织教学 引导阶段

1、认识基本美术字体及其特点：

出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。

黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。

2、欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？

花

二、讲授新课 发展阶段

1、认识趣味文字的特点：

趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。

2、趣味文字的分类

ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。

3、欣赏优秀美术字

引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。欣赏课本范字，学生进行分析。

4、演示美术字书写的步骤和特点： ａ、首先用尺子定文字的大小和形状。

ｂ、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。

ｃ、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。

ｄ、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？

4、学生起稿设计文字，突出趣味性。

三、学生制作，教师辅导

四、小结：下节课继续作业

第二课时

一、组织教学

二、讲授新课

1、欣赏趣味文字在生活中的运用。如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌，作用大又美观。“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花，还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。

2、如何制作提示牌？ 先设计提示牌的立体造型，用彩色卡纸剪裁成长方形，在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形，展开在半圆形上设计所需要趣味文字如：“音乐会”（也可根据提示牌的造型来设计字型）配上色彩并装饰上合适的纹样，最后把三角形连接起来。

三、学生练习制作，教师辅导

四、作品展示评比

第6课 地球的新生

课堂类型：造型 表现 设计 应用 教学目标：

1、认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。

2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。

3、情感目标：增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。

教学重难点：

1、应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。

2、构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。教具学具：

收集、分析环境情况及资料，制作手抄报工具 教学过程：

一、组织教学：

导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。（1）引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说地球和人类的关系。

A、语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗? B、你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作,了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，那么要怎样保护环境呢?（2）以游戏的形式调动学生学习的兴趣。

教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。

二、讲授新课：

通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。

1、出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。

2、观察了解宣传海报的组成部分。A、文字 B、图案 C、色彩

3、教师点评，引出招贴画设计的基本要素：A、画面 B、标题（主要构成）C、文字（辅助说明）

教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格：

1、写实

2、装饰

3、抽象

4、漫画

4、组织学生讨论交流。

以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。

5、教师小结

A、设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。B、制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。

6、引导学生发现其他表现手法（手抄报、剪贴画、宣传画等）

运用所学的色彩知识、平面设计知识和纸立体结构知识，设计制作，共同创意，主题、内容、形式统一，纹样、文字美观协调，内容情调健康。

7、小组合作讨论制作形式及方法，教师指导。

8、小组汇报。

“现在请每个小组来介绍一下你们最有特色的想法，或者在讨论时遇到的困

难。哪个小组先来说？”

9、学生设计与制作过程：

A、鼓励学生发挥想象力，大胆表达自己的想法，扣紧主题设计制作。B、提醒学生在制作过程中与同伴协商合作，发挥个人的优势取长补短。

三、展示学生作品，引导学生欣赏评价 以小组为单位，评选出有创意作品。“大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来。”

四、课堂小结：

“地球是我们人类美丽的家园，保护地球的环境和资源与我们的生活和健康息息相关，为了自己和子孙后代的幸福，我们应该时时刻刻从小事做起。因为时间的关系，这节课就先上到这里，刚才你们看了别人的作品或听了别人的介绍后如果有受到启发，有新的想法，下节课可以进一步完善作品。也可以利用课余时间把节目再排练得更精致一些，下节课表演。”

第7课 古朴精美的华表

课堂类型：造型 表现 设计 应用 教学目标：

1.认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。

2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。

3、增强民族自豪感，培养民族精神。教学重难点：

1、认识华表的造型特征，探究表现方法。

2、刻画华表的细部特征，造型完整美观。教具学具：

华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工工具 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段

从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。（华表奖奖杯是一座小雕塑，它的原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么？）

2、发展阶段

（1）学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料，用简短的语言加以介绍。通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。

（2）教师播放课件组织学生欣赏各式华表，从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义（典型代表天安门前的汉白玉华表柱，它是中

华民族的象征，也可以说是象征中华民族的图腾柱）。

引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。

（3）组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。

（4）学生分区开展创作活动（绘画、泥塑、综合材料）。

三、展示评价阶段

分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。

四、收集整理阶段：回收可利用的材料，清理垃圾。

五、拓展与延伸：欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱，了解图腾柱文化。

第8课 鸟语花香

课堂类型：造型 表现 教学目标：

1、引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。

2、指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。

3、增强民族自豪感。教学重难点：

1、运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。

2、掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。教具学具：

国画用具 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段：

（1）课件演示：观看欣赏自然美景，师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。

（2）引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。

齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。

吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。

（3）运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。

2、发展阶段：

（1）师生共同作画，探索水墨画的表现手法：

请学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。

（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。

（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。

三、学生作业，教师辅导

四、展示交流

把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。

五、课后拓展：鼓励学生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。

第9课 陶泥的世界

课堂类型：设计·应用、造型·表现 教学目标：

了解用泥或陶土制作生活用品的方法。教学重难点：

指导学生在表现过程中运用揉、搓、粘等技法及点、线、面的组合。教具学具：

橡皮泥、牙签、垫板等 教学过程：

第一课时

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）说陶

1、了解我国有关陶文化的知识。

2、学生讲述知道的陶文化。

（二）赏 陶（媒体展示陶文化）

1、欣赏彩陶文化：（1）半坡型（2）庙底沟型（3）马家窑型

（4）半山型、马厂型

2、欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。

3、彩陶文化运用的艺术法则。

4、欣赏现当代陶文化。

媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。媒体出示黑陶图片

媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品

三、玩 陶

1、提问：这些作品分别运用了什么方法?

2、这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。

3、A、手捏的作品是按什么步骤做的呢? B、手捏的大泥团应注意什么? C、盘条法又是怎样做呢?

4、搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?

5、怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?

6、拍泥板应该注意什么?

7、以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗?

8、欣赏学生作品。

媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字

四、老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

第二课时

一、对比导入

1、出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的?

2、制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。用各种方法做成的陶艺作品

二、探究方法

1、将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。

2、思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的?

3、同桌或小组间交流。

用泥板拼接法做成的陶艺作品

三、教材赏析

1、观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。

2、欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。

四、作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

五、学生制作，教师指导。

六、作业展评

课题：第10课 诗情画意

课堂类型：造型 表现 教学目标：

1、指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。

2、培养学生的造型能力和想象能力。

3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。教学重难点：

1、运用已有的绘画知识表现古诗的意境。

2、恰当地表现古诗的意境。教具学具：

绘画工具 教学过程：

第一课时

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）导入

课件出现童声朗诵《咏鹅》，激发学生回忆学过的古诗，并描绘诗的含义，出示图片，引导学生进一步理解诗中的情景。

小结：我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画，画中有诗”。揭题：诗情画意

（二）新授

课件出现故事一首《静夜思》

1、师：每逢佳节倍思亲，我们就会常常用李白的《静夜思》来表达思乡的心情。

（1）师：读了这首诗能让你产生怎样的联想。（启发学生想象各种不同的情景。）

（2）教师出示几幅画作，引导学生观察比较。提出问题：哪幅作品最符合诗意？为什么？

2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

3、课件出示图片，以听一听，找一找，启发学生根据诗意找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相适宜的景物„„

第二课时

一、发展阶段

1、组织学生交流：你最喜欢那一首古诗，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释诗意，提出自己的创作思想。

2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

3、提出作业要求：给自己喜欢的古诗配上图画。

4、学生操作，教师加强个别指导。

5、引导个别后进生的造型创作。

二、学生绘画，教师辅导

1、提醒应用所学的色彩知识上色。

2、指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。

三、评价交流，展示学生作品

1、自评，请学生介绍自己的作品。

2、你喜欢哪一张作品？为什么？

3、你觉得哪一张作品最符合诗意？

四、课后拓展：

可以尝试用电脑绘画的方式表现，可以根据自己的电脑水平设计不同风格的作品。

第11课 解放军叔叔画张像

课堂类型：造型·表现 教学目标：

1、进一步了解解放军叔叔，喜欢解放军叔叔。

2、完成一幅解放军叔叔肖像写生作品或者创作一幅有关解放军题材的作品。教学重难点：

肖像画的画法。教具学具：

绘画工具 教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、请学生来讲讲解放军叔叔的故事。

2、了解军队中对战士军风纪的要求。

3、因以前对人物进行过写生，所以要求学生进行一幅人物创作画。

三、学生创作，教师辅导

四、作业展评

第12课 会跳的玩具

课堂类型：设计 应用 教学目标：

1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。

2、发展学生动手动脑能力。

3、培养学生废物再利用的良好品质。教学重难点：

1、培养学生废物再利用的良好品质。

2、做出玩具会跳的功能。教具学具：

废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入 谈话：（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？（2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

2、引入课题：《会跳的玩具》（板书）

3、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。（1）讨论会跳的玩具的制作方法 A、你带了什么材料，准备怎样制作？

B、你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？（2）老师点拨技法难点：

A、依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。

B、运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。

4、提出制作要求：

A、玩具会跳的功能要体现出来。

B、利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。

C、注意保持桌面的整洁卫生。

三、学生设计制作，老师巡回指导。

重点指导：A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。

四、展示作品，引导学生互相观赏、评价。

五、课后拓展：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。

第13课 电脑美术

课堂类型：造型·表现 教学目标：

1、指导学生学习Windows画图程序的操作,绘制简单的装饰画。

2、指导学生进一步了解Windows画图程序的其它功能，对装饰画进行改变大小、色彩反色等操作。

3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣。教学重难点：

1、学习造型及反色处理技巧。

2、造型及色彩的选择。教具学具：

电脑 教学过程：

一、组织教学：做好学生进电脑教室上课的准备工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。

二、讲授新课：

1、欣赏经过色彩反色处理的电脑装饰绘画作品，激发学生强烈的学习兴趣。在欣赏过程中，引导学生进一步认识色彩的对比色与反色之间的关系。

2、复习学过的Windows画图程序的各种绘图方法，色彩运用及构图等知识内容。

3、教师演示改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作方法，并展示改变后的效果，让学生清楚地了解和掌握。

4、教师带领共同完成一些改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作。

5、学习新内容

（1）教师演示依照课本范图的作画步骤操作，引导学生学会自学，学会自己看图操作。

（2）教师演示改变图象大小、色彩反色等操作方法，让学生理解和掌握。（教师特意在色彩上色时运用所学过的对比色上色，复习巩固和运用所学过的色彩知识。）

（3）将反色的两张图片并置，分析其色彩联系。

三、布置练习：让学生选择自己喜爱的电子画笔和颜色，改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等设置，通过想象与构思、设计并画出一个有趣的形象，可以进行各种变形操作，制作出具有独特情趣的装饰画，然后进行改变图象大小、反色等处理。

四、学生制作，教师巡回指导，并鼓励学生大胆自由地创新和绘制，鼓动学生运用所学过的色彩知识上色。

五、在教室网络中评价学生的作品，引导学生自评与互相评。

六、收拾与整理：指导学生按照正确的步骤安全地关闭电源，整理桌面与地面，保持教室环境整洁。

七、课后拓展。

教师鼓励学生回家积极寻找上机的机会，用更多不同属性的工具，进行生动有趣的电脑造型活动。

第14课 美术学习纪录袋

课堂类型：综合 探索 教学目标：

1、指导学生学习档案资料的收集、整理和保存方法。

2、指导学生完成美术学习资料收集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。

3、引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。教学重难点：

1、美术学习记录袋的制作过程。

2、如何制作能突出个性的美术学习记录袋。

教具学具：搜集优秀的美术作业、各种作业评价，制作美术学习记录袋的工具与材料。教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段

教师展示一个原装记录袋，问有什么用途？（装文件等）再展示一个已装饰好的美术记录袋，与原装记录袋进行比较，有什么不同？（专门装美术作品、特征鲜明）

学生讨论美术学习记录袋的作用。

2、发展阶段

提问学生如何设计制作一个美术学习记录袋，打开一个美术学习记录袋看看，学生展开讨论，后教师总结制作过程、具体要求和方法。

（1）选择自己满意的作业、或作业的照片。

（2）将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。

（3）选用透明的塑料文件袋，作为我们美术学习记录袋。（4）制作标签，注明姓名、班级、学号、建档日期。

（5）收集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。（6）美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术学习袋中。

师提出问题：如何设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋？欣赏一些具有个性化的特征的美术学习记录袋，生谈谈自己的看法。

师：画面的设计形式？效果？表现方法？

3、布置作业：设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋。

三、学生作业，教师指导 教师组织学生分组，组员讨论，共同拟订和完善各自的美术学习记录袋设计方案，并补充一些学生互评工作。

学生分头按设计方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等。

四、作业讲评：作业完成后让学生进行作品展示，开展互相评价、欣赏活动。

五、课后拓展：鼓励学生积极设计制作其它学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。

第15课 元宵节里挂彩灯

课堂类型：综合 探索 教学目标：

1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。

2、引导学生进行彩灯的设计制作，并布置展示。

3、培养热爱中华民族文化的情感。教学重难点：

1、了解元宵节习俗，欣赏彩灯并学习设计制作彩灯。

2、引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。教具学具：

制作彩灯的材料、手工工具 教学过程：

一、组织教学

二、讲授新课：

1、导入：

引导学生欣赏各种花灯图片，并说说自己的感受（1）花灯美吗？为什么美？（2）各有什么特点？

（3）你还见过什么样的花灯？

2、新授：

请学生说说元宵节的来历及有关元宵节的传说： 正月是农历的元月，古人称夜为“宵”，所以称正月十五为元宵节。正月十五日是一年中第一个月圆之夜，也是一元复始，大地回春的夜晚，人们对此加以庆祝，也是庆贺新春的延续。元宵节又称为“上元节”。按中国民间的传统，在这天上皓月高悬的夜晚，人们要点起彩灯万盏，以示庆贺。出门赏月、燃灯放焰、喜猜灯谜、共吃元宵，合家团聚、同庆佳节，其乐融融。。。

3、让学生拿出自己带来的花灯，引导他们观察：（1）花灯的制作材料（2）花灯的基本结构

（3）花灯的几种制作方法，不同材料有不同的制作方法

4、与学生一起探讨、演示花灯的制作过程和方法（1）演示制作方法、过程

（2）你认为还可以怎样制作更漂亮或更简便？

三、学生分组进行讨论、设计，合作

四、作品展览，评议

五、课堂延伸：除了用纸质来做，还可以用什么材料来做？比如：釉子皮、废弃物等。

第16课 珍爱国宝——古代的陶瓷艺术

课堂类型：欣赏 评述 教学目标：

1、通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。

2、培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。教学重难点：

1、中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别。

2、瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色、特点。

3、主要名窑的产品特征。

4、主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）导入： 提问：

（1）什么是陶器？什么是彩陶？

（2）中国古代陶器的造型特征是什么？ 提问：这是陶器吗？应是什么器物？

（二）讲授新课：（出示课题）

我国是瓷器的故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。

1、瓷器与陶器的关系

陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。（1）烧制的原材料不同；（2）烧制的温度不同；

（3）陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。

2、瓷器的发展 商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。

3、我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色 从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。

隋代瓷器造型有以下特征：

（1）胎体的可塑性和耐火性能加强，显得秀气。（2）罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。（3）器物为小平底,底下有圆饼状实足。

隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹，色彩也比较丰富。

唐代烧制瓷器的地域扩大，产品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外，瓷器“自唐代始而有窑名”，这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多，装饰更加丰富，采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等，内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展，其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成，如定窑、耀州窑、磁州窑等。

宋代制瓷业比唐代规模更大，名窑众多，工艺水平超越前代，达到繁荣的新阶段。它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官 窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。

“汝窑” 的窑址在今河南省临汝，宋代属汝州，故称汝窑。“官窑”一般指官方办的窑厂。“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器，各有特色，兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。

“钧窑” 的窑址在今河南省禹县，古代属钧州，因而得名。“定窑”的窑址在今河北省曲阳，古代属定州，故称“定窑”。宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型，而且在釉色的运用上，为陶瓷美学开辟了一种新的境界。

元、明、清三代，中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成为明、清两代瓷器生产的主流。

三、播放幻灯片

四、本课小结：我们为我国有这么悠久的陶瓷历史，这么好的工艺，感到自豪。

第二篇：人教 小学五年级美术教案

第1课 万绿丛中一点红 课型：造型?表现 课时：2课时 教材分析: 教学目标：

1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。

2、进行对比色的涂色练习。教学重点：认识色彩的对比。教学难点：如何运用对比色。教学准备：颜料,毛笔,调色盘 教学过程：

1、欣赏：

（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。

（2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.2、发现：（1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了.（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。

（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。

3、实践：

（1）用对比色组织一幅画面。（2）学生作业，教师巡回指导。

4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。教学反思：

学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。

第2课 色彩的和谐

领域：造型?表现 课时：1课时 教学目标：

1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。教学重点：

认识邻近色并掌握其调色方法。教学难点：

如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。教学准备：

教师：课件、水粉颜料和绘画工具。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：

本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。教学过程：

1、引导欣赏：

（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面（2）出示课题——“色彩的和谐”。

（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展：

（1）什么是邻近色？（出示色轮）在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如： 黄——黄绿——绿 红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙

（2）寻找邻近色（师生互动）A、家居图片 B、生活图片 C、建筑图片

（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐（4）师示范邻近色的调配方法

3、实践活动：

（1）作业：用邻近色组织一幅画面。（2）学生动手操作，教师巡视指导。

4、作业展评。

第3课：美丽的纹样

教学目标：了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。

教学重点：学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。教学难点：运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。教学具准备：适合纹样图片资料、作画工具等。教学内容：

1、组织教学 导入新课

欣赏图案将学生带入美丽的图案中

（图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。）

生欣赏图案 提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？

生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。生：有的外形像桃子、有的像树叶。

生：里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起。生：里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形——（同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点）

师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样

2、了解知识 掌握方法

师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？ 生讨论发言。

师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？ 我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题： 1）什么是适合纹样？ 2）基本形有哪些？

3）我们可以有哪些填充的图案 生欣赏、思考、讨论

师和生一起总结：1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。

（了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作）

师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。

3、构思、设计、制作精美的适合纹样

师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。

生作业 师巡视辅导

4、评价作业（自评、互评）

教学反思：本节课的内容是很丰富多彩的，过程中设计的环节不是很多，没有多少悬念，是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力，激发兴趣，培养学生的审美能力，通过自己的绘制，锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的，因而，教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。

第4课 礼物的外套

教学目标：

1、了解礼物包装的作用。

2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。

3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。

4、让学生感受美化生活用品的乐趣。教学重点：

礼物外包装的设计方法。教学难点：

不同包装材料的巧妙地设计。教学准备：

1、学生寻找身边的各种可利用的材料。

2、课前教师收集不同风格的礼物包装。教学过程：

一、引导阶段

1、组织教学。

2、教师出示图片对比：一普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。

3、导入课题。

二、发展阶段

1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。

（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。（2）用双面胶或胶水接合两边。

（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。

（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。

（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。

2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。

3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。

4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。

5、教师巡视指导。

6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。

三、教学拓展

1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。

2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。

第5课 趣味文字

第一课时

一、教学目的；

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。

2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。

二、教学重难点：

1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。

三、教材分析：

通过欣赏美术字了解各种美术字体的特点，比较变体美术字并感受变体文字的趣味性。引导学生掌握变体美术字的基本书写方法，提高对美术字装饰和美化效果，了解美术字在生活中的广泛运用。

四、教学过程；

（一）课前准备

1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔

2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔

（二）课堂教学

1、引导阶段

①认识基本美术字体及其特点：

出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生----

2、发展阶段

①认识趣味文字的特点：

趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。②趣味文字的分类

ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。③欣赏优秀美术字

引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。如：形象体：“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。字形变化：“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到水的波浪。笔画变化：如：“天香”采用直线和曲线相结合，增添文字的趣味性，以花朵装饰更加美观。结构变化：运用半圆形的笔画具有活泼感，如“快乐”的书写方法联想到儿童的木马玩具可以摇动的，有快乐感。欣赏课本范字学生进行分析。④、演示美术字书写的步骤和特点：

ａ、首先用尺子定文字的大小和形状。ｂ、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。ｃ、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。ｄ、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？ 4 第二课时

1、欣赏趣味文字在生活中的运用。（出示教具）

如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌，作用大又美观。“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花，还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。

2、如何制作提示牌？（演示制作过程）

先设计提示牌的立体造型，用彩色卡纸剪裁成长方形，在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形，展开在半圆形上设计所需要趣味文字如：“音乐会”（也可根据提示牌的造型来设计字型）配上色彩并装饰上合适的纹样，最后把三角形连接起来。

3、学生练习制作，教师巡视

4、作品展示评比

第三篇：人教五年级音乐上册教案

人教五年级音乐上册教案

五年级音乐教学计划

一、本学期教学目标与任务：

结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义），以进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受，进入比较深入的欣赏。

这个阶段我会注重作好以前和今后知识的衔接工作。我会采取多种方式策略，帮助学生自己熟练的应用所学过的知识。并要注意避免学生厌烦枯燥的乐理知识的学习，采取游戏的方式让学生边玩边学。

二、教学分析：

1、唱歌是学习一些适合小学生延演唱的中外优秀歌曲。注重学生用力度、速度的变化手段表现歌曲情感，能够独立、自信地唱歌。

2、欣赏教学是培养学生音乐感受、欣赏和审美能力的有效途径。中外优秀音乐作品对于开阔学生视野，提高文化素养，丰富情感具有重要意义。

3、识谱教学是学生学习音乐的必要环节。教学要符合学生的认知规律，把知识融入音乐实践中去学习。避免单纯而枯燥的讲授，要从感性入手，深入浅出，逐步提高。

4、综合训练为本课本的重要特色之一,旨在通过某一种形式（如歌唱发声、节奏、律动、乐器演奏、音高听辨、节奏与旋律的排列和音乐创作等）的练习、达到多种技能训练或知识运用的要求，依照各课教学目的、既抓住训练重点，又要有所兼顾，充分发挥每一条练习中所包含的训练作用。

三、提高教学质量措施：

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

一、西部风情

第一、二课时（拉萨谣）教学目标：

1、通过学习歌曲《拉萨谣》体验西藏民族风情。

2、通过歌曲练习表现质朴自然、高远深邃的感情。

3、注意歌唱的发声和吐字。课时：共两课时。

教学过程：

1、导入新课

（1）复习演唱前面学习过的歌曲。注意引导表达歌曲的情绪，力求做到有感情地歌唱。

（2）通过与以前学习过的歌曲情绪的联系或对比引入本课将要学习的歌曲。（3）听歌曲范唱录音（合唱）。在聆听之前，提示学生注意歌曲演唱形式和情绪。听后引导学生简单讨论。

2、学习新歌

（1）进一步体验歌曲的情感和了解歌曲的背景。

A、学生朗诵歌词。教师纠正、解释歌词中的个别字词。

B、请学生谈这首歌曲的时代背景和对歌曲情感的理解。C、再听歌曲的范唱演唱（最好是教师范唱，也可听独唱录音）。

D、调查了解学生对这首歌曲的熟悉程度（可用举手统计方法，也在可课前进行）。

（2）随琴视唱歌曲歌词（为了体验歌曲的情感，也为了实际检验一下学生对歌曲的熟悉程度）。

A、指导学生分析歌曲的节奏特点。

B、学生读节奏（可用“哒”或其他读法）。提示读节奏时要注意节奏的乐句。

C、在教师弹奏歌曲曲调的“伴奏”下，再读一遍节奏。

（3）学习歌曲的曲调。

A、学生随着教师的琴声试着视唱曲谱（只唱一遍，以便确定下面的练习方式）。

B、请学生分析一下歌曲的“旋律线”（可用手势来表示，注意一个乐句用一个动作）。然后一边作“用手势表现旋律线”的动作，一边进行视唱曲谱练习。（4）学习歌曲的歌词。

A、联系前面分析过的歌词和情绪唱歌词。

B、在练习中提示要注意运用气息的控制唱好连音。（5）用乐器演奏整首歌曲的曲调或其中的几个乐句。

3、小结

（1）再听一遍歌曲录音，请学生对比一下，自己的演唱还有哪些不足。（2）了解一下用乐器演奏这首歌曲的情况。（3）指出下一节课的任务或课下的乐器练习任务。

第三课时（欣赏 北京喜讯到边寨）

一、教学内容：

1、欣赏《北京喜讯到边寨》

2、复习唱好《拉萨谣》

3、聆听《东北秧歌》

4、练习东北秧歌的基本动作

二、教学目标 ：

1、让学生感情丰富唱好《拉萨谣》

2、通过聆听《北京喜讯到边寨》感受民族管弦乐，体会苗族、彝族音乐风格

3、学跳秧歌的基本舞步，培养学生热爱生活、热爱祖国的情感

三、教材分析：

这是一首以苗族、彝族音调改编的管弦乐曲，曲调欢快、热烈。

四、教学过程 ：

（一）导入

1、师：“上节课我们学习了一首藏族歌曲《拉萨谣》，今天我们一起复习复习，要唱得更好一点。”

2、学生齐唱。

（二）开始上课

1、跟录音演唱。

2、难点指导，跟伴奏带让学生有表情、有感情演唱。

3、过渡聆听《北京喜讯到边寨》。师：“演唱完畲族歌曲，接下来我们来欣赏一首以苗族、彝族音调改编的曲子《北京喜讯到边寨》。”

4、让孩子看着简谱聆听，感受三部分七个主题的音乐旋律。

5、让学生谈谈听后感，教师总结。

6、完成听听想想问题。

7、聆听《东北秧歌》，让学生猜猜此音乐的舞种。

8、引出“秧歌舞”。

9、教师示范跳“秧歌舞”，学生喊口令。

10、动作分解教学……

11、结束。

第四、五课时（三峡的孩子爱三峡）教学目的：、让学生初步了解和感受中国音乐的品种及其基本风格。

2、能够用圆润而有弹性的声音、轻快活泼的情绪演唱《三峡的孩子爱三峡》。

3、教育学生应热爱祖国大家庭，努力学习，将来把我们祖国建设的更美丽。课时：共两课时。教学过程： 一、导入：

首先我们来做一 个游戏：播放一 段“少数民族服饰展”片断，请同学们抢答他们分别属

哪个少数民族？将学生说的各种答案总结归纳，并对积极举手发言的同学以充分地肯定、鼓励 表扬。

二、引入新课：

1、由学生的回答引入：

师：我们的祖国是一 个历史悠久、文化灿烂、幅员辽阔、民族众多的国家，那么谁知道三峡在哪儿呢？

2、学生发言引入教学。

三、激情参与（视唱）：

1、播放歌曲。

2、接下来就请同学们轻声哼唱: 注意：（1）强调正确坐姿。

（2）可先放慢速度练习，较熟练后将速度还原。

（3）老师将其有休止符的地方用连音来弹奏，请学生感受效果有何不同？因此，演唱时应把握好连音与休止符的细致要求。

（4）唱“啦”，演唱时注意声音的弹性及气息的支持。

四、学唱歌曲：、师：除了我们以前了解过的汉族歌舞音乐之外，还有许许多多的少数民族歌舞音乐等待着我们去了解，那么首先我们就来完整欣赏一 首歌曲《三峡的孩子爱三峡》，想不想听老师为大家演唱一 遍啊？

(1)歌曲的演唱形式：领唱、齐唱(2)歌曲的风格特点：少数民族音调、师：请同学们试着跟琴轻声哼唱一 遍（或者二到三遍），可分为三部分哼唱，注意：a、休止符b、装饰音。、引导学生发现前面的发声练习就在歌曲之中，由此分析此首歌曲的结构。4、教唱《三峡的孩子爱三峡》一 歌(1)完整视唱旋律。

(2)根据感觉分析的歌曲结构特点，分段学习此歌，特别注意B段衬词的演唱。(3)全体学生完整演唱此歌，(4)完全熟练以后，三段作对比，进行力度、表情、速度变化。让学生感觉力度、表情、速度变化。对音乐表现的影响。

(6)通过学习《三峡的孩子爱三峡》对学生进行爱国主义教育。

第二单元 古诗新唱

第一、二课时 梅花 教学目标：

1、用气息支持唱歌，学习浮点音符的唱法。

2、有感情地背唱歌曲。教学过程：

一、发声练习： １＝Ｄ２／４

２２２ ５５┃６６ ５┃０２ ５６┃６?２ ┃５ —┃５—║

二、学唱新歌

1、听录音

2、问：内容情绪是什么？此歌适合在何重情况下唱？

3、找出曲中的浮点音符节奏，并作上记号，哪个同学来试唱一下，（注意Ｘ?Ｘ中附点四分音符的时值。）

4、第二次听录音，要求学生轻声哼唱。

１、“开火车”，听一句旋律，唱一句歌词，唱的好的同学予以表扬。２、放慢速度跟琴唱第一段 ３、请个别视唱第二段 ４、分组唱 ５、练习齐唱。

第三课时 静夜思 教学目标：

１、学会歌曲《静夜思》，能有气息支持、有感情地唱歌。２、能唱好歌曲中的圆滑音。

３、学习4/4拍节奏特点，学会4/4拍指挥式，能变作指挥式边唱歌。教学过程：

一、发声练习： １＝Ｃ－Ｆ ２／４ ▼▼▼▼ ▼▼▼▼ ╭——╮ ５５５５┃６５３１┃３ ２┃１ —║ lalalala lalalala la

二、学唱新歌

1、听录音

2、问：内容情绪是什么？此歌适合在何重情况下唱？

3、学唱曲谱

4、看谱，并听琴音

5、找出旋律特点。

6、听琴音，学唱歌曲。

7、“开小火车”将全曲分为１１个乐句，每个学生唱一句，先听后唱，不妥之处其余同学补充。

8、分段唱：第一乐段——男生。第二乐段——女生，副歌——男女生齐唱

9、练习齐唱歌曲。

10、学习了解4/4拍节奏特点，“强、弱、次强、弱”。

11、学习4/4拍指挥式。

12、练习边做指挥式，边唱歌曲。

13、小结。

第四课时 古诗朗诵演唱会 教学目标

１、欣赏歌曲《读唐诗》。

２、通过朗诵演唱古诗，激发学生对古诗的兴趣，知道诗与歌的联系。教学设计：

一、发声练习： １＝Ｃ－Ｆ ２／４

▼▼▼▼ ▼▼▼▼ ╭——╮ ５５５５┃６５３１┃３ ２┃１ —║ lalalala lalalala la

二、学唱新歌

1、听录音欣赏歌曲《读唐诗》。

2、再次欣赏找一找歌曲的特点。

3、根据标题，用自己的话来描绘场景。

4、第三次欣赏，要求跟谱轻哼，以加深印象。

5、组织学生进行古诗朗诵演唱活动。

6、小结。

第三单元 美丽的草原

第一课时 欣赏 《天堂》、《牧民的一天》 教学目的：

1、欣赏音乐，学习用点、线和色彩画感受，培养学生想象力和创造力。

2、通过听音乐，画感受，提高学生审美能力。教学过程：

一、听音乐进教室

二、师生问好

三、听记：（简单的旋律）１＝Ｆ２／４

１ １２┃（３２ ３）┃５６５３┃２ —┃（２５３２）┃（１２ ３）┃２１６１┃５ －║

方法：Ａ、师奏Ｆ大调音阶（上引、下行）生仔细聆听，并分析拍号。

Ｂ、师旋律奏一遍，生随音乐用手指划拍（学生应规定速度）

Ｃ、师重复弹，生记下各音

Ｄ、师再次弹奏，生同时默唱、校正、纠错

Ｅ、将听记内容唱一唱

四、念念拍拍：

导入：刚才老师测查了同学们的听音导入：刚才老师测查了同学们的听音考考大家。

（出示小黑板）

（１）Ｘ ＸＸ┃ＸＸＸ┃ＸＸＸ ＸＸ┃Ｘ －║（２）Ｘ?Ｘ ＸＸ┃ＸＸ Ｘ┃ＸＸＸＸ ＸＸ┃Ｘ －║ Ａ、分析拍号后，生自行准备，１－４组第一条，其余的第二条。

Ｂ、请个别生念念拍拍，（注意：ＸＸＸ，ＸＸＸ ＸＸＸＸ较难），后集体评议

Ｃ、要求匀速进行节奏练习，整体的可由慢到快。

对照下面三组节奏，按老师所拍的先后次序，把序号填写在括号里：（）ＸＸＸ ＸＸ┃Ｘ －║（）Ｘ ＸＸ┃Ｘ Ｘ Ｘ║

（）ＸＸＸＸ ＸＸ┃Ｘ

－║

方法：Ａ、请个别学生上面拍打，其余评议是否正确。

Ｂ、生自由练习

Ｃ、听老师打节奏，将序号填在相应的小括号中。

Ｄ、按序号连起来练习

五、欣赏歌曲《天堂》。

1、播放歌曲。

2、讨论：这首歌曲表达了怎样的情感？你从歌曲中感受到了什么？

3、第二次播放歌曲，讨论：A、歌曲具有哪个民族特色？

B、歌曲曲调由两部分第一部分优美、深情表现了对家乡的赞美，第二部分高亢、充满激情，表现了对家乡的无比热爱，这种变化是怎么表现出来的？

4、第三次播放音乐，让学生边听边用曲线画，感受音乐的起伏变化。

5、完成17页填空练习，并练习唱一唱。

六、欣赏歌曲《牧民的一天》。方法同上。

七、小结。

第二课时 美丽的夏牧场 教学目标：

1、通过学唱《美丽的夏牧场》培养学生富有表情地演唱歌曲、学会采用不同的形式表现歌曲的美。

2、了解哈萨克相关的音乐文化。

教学过程：

一、了解新疆哈萨克族风情

1、播放歌曲《美丽的夏牧场》

2、第二遍听赏，同时出示歌词师：我们一起看看这首歌曲的歌词，唱到了什么山，什么河,哪些景色,你觉得这是哪个地方?

3、结合这些景致，你觉得是哪个民族？

4、介绍新疆哈萨克族师:哈萨克族生活在天山脚下,以游牧为生,是个能歌善舞的民族,民族乐器主要有冬不拉、手鼓（出示图片）

5、边听音乐边打节奏 聆听音乐，说说这是哪个民族的歌曲。听赏并说说歌曲中唱到的景致。学生欣赏画面学生拍打铃鼓（随意的）跟随老师的节奏打一打铃鼓。4/4 0 x 0 x 0 xx x x | 通过学生听一听、看一看，直切本课主题。多媒体课件的播放视听结合，使学生产生好奇。结合民族音乐文化（手鼓等演奏），让学生走进哈萨克族的神奇土地，使学生在了解歌曲的同时培养了审美情趣。激发学生学习兴趣。

二、新歌教学

1、师：我们今天就来学习歌曲《美丽的夏牧场》，请同学们一起来哼唱旋律，同时观察旋律中哪个音出现的最多。

2、师：是的，在歌曲中，以“6”音为主的旋律都给我们感觉比较优美，再加上中速的演唱速度，让歌曲更加抒情了。

3、我们一起来唱第一段歌词，找出你认为最难唱的地方。

4、师：请大家跟着老师的琴声再把第一段歌词完整地唱一遍，你能找出你觉得最抒情的一句吗？为什么？讲述音乐知识“⌒”

6、单独哼唱“啊”（第三乐句）指导声音。

7、师：同学们，这段歌词中出现了“阿肯”一词，你知道是什么意思吗？

8、解释“阿肯”、相关音乐文化。

三、分析处理歌曲

1、总结旋律结构特点，出示图谱。(1)师:我们完整的把歌曲演唱一遍,找出歌曲中旋律相同的乐句,你能用自己的图谱来表示吗?(2)老师出示图谱 ○ ○

2、采用不同的形式表现歌曲。

3、二度范唱师：我们的这首歌也可以用这种形式来演唱，请听。

4、师：如果加快速度，又会带给我们怎样的感受呢？

5、放歌曲《玛依拉》（课件）师：我们再来欣赏一首哈萨克民歌《玛依拉》，与《美丽的夏牧场》作一下比较。

四、总结。

第四单元 欢快的舞步

第一课时

欣赏 大河之舞 教学目标

1、欣赏乐曲《大河之舞》，感受爱尔兰民族的热情奔放。

2、结合相关资料，了解爱尔兰民族特色和踢踏舞。教学过程

1、播放歌曲。

2、讨论：这首歌曲表达了怎样的情感？你从歌曲中感受到了什么？

3、第二次播放歌曲，介绍爱尔兰民族音乐舞蹈传统特色。

4、播放《大河之舞》音像资料，进一步感受爱尔兰音乐、舞蹈的热情奔放。

5、跟着电视学跳踢踏舞。

6、再听音乐，感受乐曲节奏的变化。并让学生用踢踏的形式表现出来。

7、小结。

第二课时

活动：稍息 立正 站好 教学目标：

1、在听赏中感受歌曲的热烈，激发学生表现音乐的兴趣。

2、能根据音乐的节奏，自编韵律操，表现音乐。教学过程：

1、复习上节课相关内容。

2、听赏范晓萱翻唱的歌曲《稍息 立正 站好》。初步感受乐曲的热烈和强烈的节感。

3、说一说歌曲的特点。

4、跟着录音学唱歌曲第二段。

5、学生根据歌曲内容、节奏分组自编动作。

6、各组表演。

7、在教师指导下，学生编排动作。

8、跟着音乐表演韵律操。

9、小结。

第三课时

大家一起来 教学目标：

1、在听赏中感受歌曲的热烈，激发学生表现音乐的兴趣。

2、能根据音乐的节奏，自编韵律操，表现音乐。教学过程：

1、复习上节课相关内容。

2、听赏孙悦演唱的歌曲《大家一起来》。初步感受乐曲的热烈和强烈的节感。

3、说一说歌曲的特点。

4、跟着录音学唱歌曲。

5、学生根据歌曲内容、节奏分组自编动作。

6、各组表演。

7、在教师指导下，学生编排动作。

8、跟着音乐表演韵律操。

9、小结。

第五单元 绿色的畅想

第一、二课时 教学内容：学唱歌曲《手拉手，地球村》。教学目标：

1、初步理解“地球村”的含义，关注世界和平事业和绿色事业，理解歌曲所表达的思想情感，教育学生热爱世界和平保护绿色环境。

2、学会《手拉手，地球村》。教学过程：

一、导入新课

1、同学们谁知道“地球村”是什么意思？

2、复习演唱前面学习过的歌曲。注意引导表达歌曲的情绪，力求做到有感情地歌唱。

3、通过与以前学习过的歌曲情绪的联系或对比引入本课将要学习的歌曲。

4、听歌曲教唱录音（合唱）。听后引导学生简单讨论。

二、学习新歌《手拉手，地球村》。

1、进一步体验歌曲的情感和了解歌曲的背景。

2、随琴视唱歌曲歌词。

3、学习歌曲的曲调。

三、小结

第三课时 教学内容：歌曲《绿色的歌谣》。教学目标：

1、学会歌曲《绿色的歌谣》，能有气息支持、有感情地唱歌。能唱好歌曲中的圆滑音。

2、学习拍节奏特点，学会打拍指挥式，能变作指挥式边唱歌。教学过程：

一、教师谈话导入。

二、学唱新歌《绿色的歌谣》

1、听录音

2、问：内容情绪是什么？此歌适合在何重情况下唱？

3、学唱曲谱，找出旋律特点。

4、听琴音，学唱歌曲。

5、分段唱：第一乐段——男生。第二乐段——女生，副歌——男女生齐唱

6、练习齐唱歌曲。

三、展示

第四课时 教学内容：欣赏小乐队合奏《森林狂想曲》。教学目标：

1、、初步熟悉《森林狂想曲》的音乐，能用竖笛或口风琴吹奏A段主题。

2、通过听《森林狂想曲》感受民族管弦乐，体会藏族、音乐风格。

3、初步进行合奏《森林狂想曲》提高演唱的质量，培养学生热爱生活、热爱祖国大好河山的思想情感。教学过程：

一、教师谈话引入：

二、初步欣赏《森林狂想曲》。

1、初听音乐。（教师简介）

2、让学生熟悉A、B、C各段的旋律。

3、教师分别用电子琴或竖笛演奏A、B、C各段的旋律。使学生听到音乐就能知道是A段还是B段或C段。

4、复听完成课本上的第一个练习。

5、这首乐曲有许多地方运用了“音效”即实地录制的声音，加强了真实感，使人身临其境。（分小组共同探讨、创造、分工）。

三、选择两或三个小组与教师合作，共同演绎《森林狂想曲》。

四、在口风琴或竖笛上学习吹奏“mi”，“fa”，“sol”三个音。

五、随教师用较慢的速度学习吹奏《森林狂想曲》A段的旋律。

第五课时

教学内容：复习唱好《绿色的歌谣》；演绎《森林狂想曲》 教学目标 ：

1、让学生感情丰富唱好《绿色的歌谣》 教学过程：

一、谈话导入：

二、复习歌曲《绿色的歌谣》

1、跟录音演唱。

2、难点指导，跟伴奏带让学生有表情、有感情演唱。

3、过渡聆听《绿色的歌谣》。”

三、复习歌曲《手拉手，地球村》

四、合奏练习《森林狂想曲》。

五、教师放录音，共同欣赏，评价。

第六单元 欢乐的鼓声

第一课时 教学内容：欣赏乐曲《龙腾虎跃》。教学目标：

1、了解鼓的作用，激发学生对鼓文化的兴趣。

2、欣赏鼓乐《龙腾虎跃》。体验、感受作品的情感，增强民族自尊心、自信心、自豪感。教学过程：

一、模拟激越的鼓声，为音乐伴奏。

二、教师谈话：出示实物（儿童玩具拨浪鼓、铃鼓、小军鼓、大鼓）指导学生认识乐器的名称及作用。

三、欣赏引子部分。

1、教师播放音乐的引子。

2、学生交流听到的乐曲

四、欣赏第一部分。

1、体会音乐的情绪是怎样的？（学生回答）

2、教师引导学生学唱主题。

3、学习鼓的节奏为主题伴奏（拍手、拍腿、用铃鼓或小军鼓）

五、欣赏第二、三部分。

六、完整欣赏全曲。

七、简要介绍曲作者——鼓乐大师李民雄。

八、补充欣赏《丰收锣鼓》（民乐合奏）。

第二、三课时 教学内容：学唱歌曲《木鼓歌》。教学目标：

1、学会歌曲《木鼓歌》，能有气息支持、有感情地唱歌。能唱好歌曲中的休止音。

2、学习拍节奏特点，学会打拍指挥式，能变作指挥式边唱歌。

3、熟练地演唱歌曲。教学过程：

一、教师谈话导入课题。

1、教师播放《木鼓歌》的录音。

2、简介歌曲表现的内容。

二、学习歌曲《木鼓歌》

1、初听歌曲，感受歌曲欢快活泼的情绪。

练习节奏：ＸＸ、ＸＸ┃Ｘ 0║ＸＸ、ＸＸ┃Ｘ 0┃

ＸＸ、ＸＸ┃ＸＸ Ｘ║ＸＸ、ＸＸ┃Ｘ 0┃

2、学习歌曲第1—4小节的旋律：注意歌曲中的休止符（第2、4、8、小节）用听唱法慢速练习。

3、学习歌曲第9—12小节旋律。

三、熟练地演唱歌曲的第一段歌词。

四、分组练习。

五、小组汇报展示。

第四课时

教学内容：继续学唱歌曲《木鼓歌》；欣赏小乐队合奏《森林狂想曲》。教学目标：

1、继续学唱歌曲《木鼓歌》能理解歌曲的意思。

2、进一步熟悉《木鼓歌》的音乐，熟练地演唱歌曲第二段歌词。

3、以快乐、活泼的情绪、饱满而富有弹性的歌声，表现佤族人民对美好生活的热爱之情。教学目标：

一、教师谈话：

二、学习歌曲《木鼓歌》

1、学习第13—18小节的旋律：注意节奏的变化：出现了后十六分节奏、弱拍上出现的八分符点音符、前十六分音符。其中有重复的地方。

2、反复练习9—18小节的旋律。

3、学习第19—21小节的旋律，注意两个重复出现的乐节。

4、第23—28小节总是出现四度的音程跳跃6—

2、2—

5、下滑音记号的唱法。

6、完整地演唱歌曲《木鼓歌》的第二段歌词

三、欣赏歌曲《木鼓歌》。

1、教师播放歌曲木鼓歌》。

2、学生欣赏音乐，加深印象。

3、分组练习展示。

第五课时 教学内容：音乐活动“鼓声传情” 教学目标：

1、进一步了解不同民族的鼓文化，激发学生对祖国民族音乐的热爱之情。

2、小组竞赛活动：哪个小组知道的带“鼓”的词语多。采用合作学习的方式，制作简易的鼓并创编“鼓的对话 教学过程：

一、导入部分。

二、了解不同民族的鼓文化。

1、看录像，内容反映了不同民族的鼓文化。

2、教师播放录像（汉族秧歌舞、维吾尔族的手鼓舞、朝鲜族的长鼓舞、傣族的象脚鼓舞）

3、学生分成小组活动。把商量的结果告诉大家。

4、学生进行合作学习，教师到各组指导

三、展示活动。

四、教师进行小结

第七单元 音乐中的故事

第一、二课时 教学内容：欣赏交响童话《彼得与狼》。教学目标：

1、鼓励学生积极参与，体验各项音乐活动。

2、通过实践活动——欣赏、摸唱、摸奏、再创造等方式，牢固地运用已学过的乐器知识。

3、通过此活动培养学生大胆的想象力和勇敢的表演力。教学过程：

一、谈话导入：

1、西洋乐器可以分为哪几大类？每一分类各举两种乐器。弓弦乐器：大提琴、中提琴、小提琴。木管乐器：长笛、双簧管、大管、单簧管。铜管乐器：小号、长号、圆号 打击乐：定音鼓、大鼓、小军鼓

2、揭示课题。

3、故事梗概。问：有谁知道这个故事的内容？

4、人物介绍。

二、分段欣赏。作品中每个人物和动物的主题是用什么乐器演奏的？

1、片段一，彼得出场。

5、老爷爷出场

2、片段二，小鸟出场

6、狼出场

3、片段三，鸭子出场

7、动物们的反映

4、片段四，猫出场

8、智斗

9、放绳

10、捉狼、11、猎人出场

三、总结人物的个性与音乐的关系 彼得—弦乐四重奏——勇敢坚定 小鸟——长笛——灵巧活泼 鸭子——双簧管——笨拙 猫——单簧管——狡猾的 狼——、圆号——穷凶极恶的 老爷爷——大管——絮叨 猎人——定音鼓和大鼓——枪声、四、分角色进行表演

五、根据每个小组的表演情况进行评奖。

第八单元 美好的祝福

第一、二课时 教学内容： 学习歌曲《平安夜》。教学目标：

1、用优美、和谐的声音演唱歌曲，感受宁静，祥和的气氛，了解歌曲的创作经历。

2、欣赏不同形式的《平安夜》。教学过程：

一、导入。

1、播放歌曲《铃儿响叮当》设问：什么节日能听到这首歌？

2、与圣诞节有关的音乐你们还知道哪些？

二、学习歌曲。

1、教师带领学生有感情地朗读歌词。

2、学习高声部旋律，学习用口琴吹奏歌曲《平安夜》

3、学习低声部的旋律，学习用口琴吹奏歌曲《平安夜》。

4、练习合奏

三、分组用各种形式演唱歌曲

四、各组汇报展示

五、欣赏吉他演奏《平安夜》和电子琴演奏《平安夜》。

第三课时 教学内容：欣赏民乐合奏《花好月圆》。教学目标：

1、从音色、速度、力度、节奏、旋律、情绪等方面感受、体验音乐，加深对民族音乐的喜爱之情。

2、根据乐曲的情绪分段。

3、设计节奏型用打击乐为音乐伴奏。教学过程：

一、谈话导入：

1、教师出示民族乐器的课件，介绍乐曲主奏乐器的音色（笛子、二胡、扬琴）揭示课题。

二、欣赏乐曲

1、欣赏引子部分：这段音乐使人联想到了什么？伴奏乐器中出现了什么声音？

2、欣赏第一主题。

3、欣赏第二段音乐

（1）教师指导学生唱第二段主题。（2）指导学生体会第一乐段的不同。

4、欣赏最后一部分音乐。

5、完整欣赏乐曲。

三、指导学生分组设计节奏型为音乐伴奏

四、教师播放影音资料，学生再次欣赏音乐看画面。

五、各组汇报展示。

第四、五课时 教学内容：学习歌曲《难忘今宵》。教学目标：

1、用满怀深情的歌声表达祝福祖国的心愿，激发学生对美好幸福生活的热爱之情。

2、了解歌曲创作的背景，激励学生加强学习，提高文化底蕴。教学过程：

一、导入部分；

1、教师播放李谷一演唱的歌曲片段。

二、学习歌曲旋律。

1、指导学生朗诵歌词。学生分组朗读歌词。

2、教师给学生介绍歌曲创作的故事，激发学生平时不断的学习

3、学生听音乐朗诵歌词。

4、指导学生轻声哼唱旋律

三、分组学习歌词。

1、指导学生有感情地演唱歌曲。

2、学生用不同的形式演唱（女声、男声、领唱、齐唱）

四、汇报展示

第六课时 教学内容：音乐活动“新年音乐会” 教学目标：

1、用满怀深情的歌声表达祝福祖国的心愿，激发学生对美好幸福生活的热爱之情。

2、进一步了解不同民族的音乐文化，激发学生对祖国民族音乐的热爱之情。

3、以班级召开一次“迎新年音乐联欢会”表达同学们对未来的美好祝福。教学过程：

一、导入：新年快要到了大家想用怎样的方式迎接“新年”的到来呢？

二、分小组进行准备。

1、看音乐录像，内容反映了不同民族的音乐文化。

2、教师检查学生准备的节目及资料。

3、学生分成小组活动，把自己准备的节目表演给大家，让小组同学进行审议，评定。

4、学生进行合作排练，教师到各组指导

三、展示活动。

1、请各组同学把自己最好的节目与大家进行交流。

2、用不同的方式进行“迎新年音乐联欢会”。

四、教师进行小结

五、根据音乐会顺利进行的情况，评选“最佳组织奖”让学生很有自信的展示自己创作，编导的节目。

第四篇：2015—2016年人美版五年级上册美术教案（模版）

1、肖像艺术

教学目标

1.初步了解人物肖像画“以形写神”的重要特征，认识不同的艺术形式，了解课本中涉及的中外著名的艺术家。

2.能准确地描述和评价作品，会区分不同的艺术表现方法。

3.认识艺术的多样化，培养欣赏多元文化的能力。

4.通过欣赏艺术作品中的人物（例如白求恩），学习人物精神，适时渗透国际主义教育。

教学重点

学习欣赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式能够从不同的美术观察角度去欣赏评述。

教学难点

对作品内涵（即传神）的认识和理解。教师可用对比的方法引导学生学习。

教学过程

一、导入部分

课件播放片断，仔细观察人物的表情有什么变化。人物作品，找出共同点。

这就是绘画艺术，它不但可以描绘人物，还可以它用传神之笔表现了人物的内心世界。今天我们就来学习《肖像艺术》（板书）。

你看出主人公在干什么吗？

（由动画片导入，让学生从最浅显易懂的地方入手，激发学习兴趣。）

二、新授课

1、分组学习

（1）选择课本中你最喜欢的一幅作品，自愿组成小组进行学习。

学习要求：

1.艺术家表现的人物有什么特点？

2.画面是如何通过人物刻画表现人物神态的？

3.从画面中你了解到了什么？请讲给大家听。

4.你还想知道些什么？把它写下来我们共同探讨。

教师提示：

曾鲸的《张卿子像图轴》是一幅立轴绢本设色人像的局部。此画高111.4厘米，宽36.2厘米。

张卿子：诗人兼名医，他编辑的《伤寒论》称之为“张卿子伤寒论”。李焕民的《藏族女孩》的画面构图为近距离肖像特写。从刀法上看，颇具特点。想一想，为什么艺术家在表现女孩时脸部刻画与其他地方不同呢？脸部为最亮的部分，但是又不乏层次感。

潘鹤在雕塑中运用了细腻的手法刻画人物。

2、学生分组讨论并反馈。

《张卿子像图轴》：用国画的形式表现人物飘逸、洒脱的外形。作品中人物身着浅青色长袍，头戴乌巾，指甲修长，悠然捻须。画家曾鲸将人物刻画得仪表端雅，仪态安详。从画面中看出这是一个内心平静、待人友善的长者。

《藏族女孩》：此画是用版画形式表现的。从她的眼神中看出她对新奇世界和美好生活的期待。

脸部没有刀痕是为了表现女孩细腻的皮肤，长长的眉毛、充满渴望的眼睛及小巧的鼻翼处只留下点点刀痕。衣服上舒展、干脆地刻制出了苍劲有力的粗犷意味，与女孩脸部形成鲜明对比。

《白求恩》：采用浮雕的形式刻画了白求恩大夫。从雕塑中不难看出他紧锁的双眉，好像在为战争带来的灾难而痛心。人物形象表现了大无畏的英雄气概。

《青年女歌手》：画家用油画的形式表现人物。画面以中国山水作为背景。画面构图类似于欧洲古典绘画风格，可谓是中西融合，形成中国油画新古典主义学派。

三、学生练习

现在我们来玩个小游戏——“和大师一起画”。

看书中西班牙画家毕加索的《作曲家斯特拉文斯基》，根据你对人物的理解添加背景，并说一说你对这幅作品的理解。

学生把对《作曲家斯特拉文斯基》的不同感受讲给大家听。（通过练习添加背景，开发、引导学生的另一种欣赏绘画的思路。）

四、评价部分

肖像艺术中 “以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验，因此我们在绘画时就要学会多观察人物特点、性格，才能使自己的作品达到传神的境界。

教学反思：

学生在作业中往往画的线条比较死板，特别是肩膀容易化成直角、脖子细细的，因此教师要注意对学生的指导，引导学生仔细观察，认真分析人物特点。

2、画人像

教学目标

1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。

2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。

3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他

人的品质。

教学重点

人物的脸型和表情

教学难点

人物肖像画的表现

教学准备

具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等

教学过程

一、创设情景，激趣导入

1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁

2、说说“他”的特征仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征。

二、师生探讨，表现创新

1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）

2、说说艺术作品中典型人物的某些特征 出示艺术作品

学生观察、体验、讨论人物特征

学生说说感受、特征，教师总结。

1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）

2、人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发[内容来于斐-斐_课-件_园 FFKJ.Net]式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一 主题。

3、脸型

你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）

教师出示几种常见的脸型请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？

小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官表情。

4、同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）

请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？

每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。

请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？

教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）

学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。

三、展示交流，多元评价

展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点，作品表现出人物怎样的内心情感等等。

四、归纳拓展，审美升华

尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征？

你认为还有哪些方面可以体现人物特征？

3、认识抽象画

一、教学目标

1.能够初步了解抽象画，感受抽象画。

2.能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。3.能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。

二、教学重点 对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。

三、教学难点

综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。

四、教学过程

（一）导入新课

出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的一幅作品《1948年，第五号》（No.5，1948）卖出了1.4亿美元（近10亿元人民币）的高价。

师：同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？ 学生回答。

（二）讲授新课

1、出示康定斯基作画图片及简介

师：瓦西里·康定斯基（1866年12月16日－1944年12月13日），出生于俄罗斯的画家和美术理论家。与彼埃·蒙德里安和马列维奇一起，康定斯基认为是抽象艺术的先驱。毫无疑问，康定斯基是最著名的。他还与其他人共同成立了一个为时不长但很有影响力的艺术团体“蓝骑士”。康定斯基的绘画售价曾近一千五百万美元。索罗门·古根海姆美术馆是康定斯基作品的最大藏家之一。现在让我们来看看此大师作品《光之间》，同学们看到什么？（提问个别同学）

2、什么是抽象画呢？

师：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造型彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。

3、抽象绘画的发展趋势，大致可分为：抒情抽象﹝或称热抽象﹞欣赏课本作品。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪

漫的倾向。这个画派可以以康丁斯基为代表；几何抽象﹝或称冷抽象﹞欣赏课本作品。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义等而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强，这个画派可以蒙德里安为代表。

4、大师作品欣赏

（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。

（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成 直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。

（3）罗德琴科作品，亚历山大·罗德琴科（1891—1956），出生于俄国彼得堡，之后，移居伏尔加河畔的喀山。在喀山，少年罗德琴科开始接触到摄影，他先在一家影室当小工，后来，有幸成为喀山艺术学校的一名旁听生。他是俄国革命后出现的最多才多艺的构成派艺术家之一。

5、学生作业欣赏（1）儿童画欣赏（2）抽象画欣赏

三、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识。学画抽象画教案

4、学画抽象画

教学目标

1、知识与技能了解美国抽象画家波洛克，欣赏其艺术作品，并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现形式创作抽象绘画作品。

2、过程与方法通过探究和体验活动，了解抽象艺术的形式语言，学会欣赏抽象画，并能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画的创作。

3、情感态度和价值观培养学生包容理解不同风格、不同流派的艺术，提高审美能力和艺术感受能力，通过绘画表达自己的感情。教学重点：正确认识抽象化的艺术形式，理解抽象艺术的形式语言，能用点、先、色彩组织画面，结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。教学难点：能用抽象画艺术语言表达自己的感受.教学重点:能够创作一幅有形式美感的抽象画。教学过程：

一、导入

1、课件出示图片。

2、提问:这些事物就在你的身边,你注意过它们吗?在这些图片中你看到了什么?有什么感觉?

3、学生观察并回答:点、线、面、色彩。

4、谈话:我们看到的这些都是抽象的美.今天我们就来学习怎样画抽象画.二、新授:

1、欣赏,一块黑色滴在纸上„„你有什么感觉?这块黑色可以是一件美术品吗?

2、红色流下来„„你有什么感受？它们可以是艺术品吗？

3、讲解抽象语言。

4、欣赏当代平面设计，服装设计„„的抽象图案。小结：抽象有一种耐人寻味的美。

5、介绍画家波洛克。

(1)从质疑走近波洛克课件出示uanc作品《蓝棒NO。11》提问：这样的巨作在你面前，你会有什么样的感觉》他这样创作容易么？

(2)在观察中发现播放波洛克创作图片，除了滴、甩、洒，那你还发现了什么？答：没有接触画布

问：如果没有接触画布，它是如何改变画面图案的？

小结：靠自己的肢体的动作和速度影响画面，因此有人称他为“行为画家”。

6、观察：滴出来的点，泼出来的色。

思考：仔细观察旁边的抽象形态，想一想它们与力度、速度有什么关系？

7、哪个画面看上去更有艺术感？为什么？ 小结：多样的色彩，多变的形态，丰富的层次。怎样才能做到色彩层次丰富呢？（一层一层的叠加）

三、审美实践： 学生作画，教师指导。

四、小结： 展示并讲评作品。

第5课 绘画中的透视现象

教学目标

通过学习能发现生活中的透视现象。人美版第九册教案 第3课 绘画中的透视现象初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。教学重点

通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透 视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。教学难点

绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备

投影片、多媒体教学设备等 教学过程

一、导入

1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等绘画中的透视现象。师：你能用间的图形在纸上表现这些事物吗？

2、讨论

（1）在纸上表现的事物

（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）

二、新授

（1）同学们今天这节课我们就要学习习近平大远小的透视关系。板书课题：（绘画中的透视现象）

透视是绘画中的术语，可以分为形体透视和空气透视，形体透视是根据光学和几何学的原理，在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学，按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。空气透视研究和表示空间距离。

（2）在近大远小的透视现象中，绘画中的透视现象由近到远除大小的变化外，还有什么变化？（疏密、色彩）

三、指导学生作画

1、先找到消失点

2、画几条典型的透视线

3、按近疏远密的、近出远细的规律，处理好各条竖线、斜线。

4、将物体的外轮廓简略的表现出来。

四、学生作业，老师指导

五、小结、作业评讲

6、美术中的比例

教学目标

通过学习能发现美术中的比例知识。初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘能力，使绘画作品更真实。

逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。教学重点

通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。教学难点

绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备

投影片、多媒体教学设备等 教学过程

一、导入

1、观察书中的范画，你有什么体会？

师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？

2、讨论

（1）在纸上表现的事物

（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）

二、新授

宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建与1163年。它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。

今天，我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。

小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的 比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。

三、讲评上节课作业

1、透视现象是否正确？

近大远小、近疏远密、近宽远窄的规律是否正确的运用在图画中。

2、说说周围环境中的透视现象

3、这些透视现象你能在绘画中表现出来吗？

4、选择简单、典型的场景通过写生让学生描绘。

5、在绘画上色时应该注意哪些问题？近处的色彩颜色亮一点、鲜艳一点，远处的颜色灰暗一些。

四、学生做画老师辅导

五、作业展评

7、偶戏

教学目的：

1、学习纸偶的装饰方法。

2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。

3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。教学重点

收集一些布袋偶戏的资料。教学难点

偶戏道具的装饰方法。

一、欣赏导入：

1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。

2、讨论交流

课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料互相交流一下。

二、新课

1、欣赏课文图片请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。教师总结发言。

2、了解一些制作木偶的方法。

师：看！有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。生：（按组装饰小纸偶。）

师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？

三、学生制作，教师巡视指导。

教学环节说明及反思：这一环节是让学生把自己探索得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等等。更进一步地体现学生的学习主动性。

8、提线纸偶

教学目的

1、学习纸偶的装饰方法。

2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。

3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表己的创作意图。

教学重点

纸偶的装饰。

教学难点

纸偶的装饰方法。教学准备

彩纸、各种各样的纸偶提线纸偶。教学过程：

一、欣赏

出示图片，引导学生进行讨论欣赏。

二、新课

1、出示小纸偶，问，它是用什么材料装饰的？它是用什么方法装饰的？（板书：方法）还有一个问题是考考你们聪不聪明的：你能用不同的方法把它装饰得更好吗？

2、课件展示： 用不同的方法进行装饰

用五颜六色的糖果纸装饰，用粘、绑的方法。用彩色的易拉罐装饰，用剪、贴的方法。用五彩的毛线装饰，用编、缠、粘的方法。

3、讨论：你们还有更好的方法吗？ 材料：布、电线、包装纸、棉絮提线纸偶 方法：绑、粘、剪贴、编、、、、、、。

三、小组合作

请与小组同学合作编个故事，进行角色分工后，提线纸偶用各种彩纸制作纸偶，并准备简单的背景、道具。然后，演给其他组的同学看。学生表演纸偶戏。

四、小结

让同学们用互评的方式评出优秀小组。

10色彩的色相

教学目标：

1、引导学生寻找色彩，认识色彩，表现色彩。体验不同色彩所表达的不同感觉

2、学习色彩的知识，认识什么是原色，什么是间色。了解色彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的色彩，培养运用色彩的能力。

3、学会色彩的调配，能用原色调配间色。教学重点：

学会色彩的调配，能用原色调配间色。教学难点

调配时水和色彩的分量 教学准备：

颜料，水，毛笔，调色盘等 教学过程：

一、导入。

大自然是美妙的。五彩缤纷的花草树木，世界是彩色的，色彩的色相 有千变万化的色彩。（出示一些大自然的图片，学生观察生活和大自然中的色彩。）

观察过自然中的色彩，观察学生的衣服、学习用品之后，请学生谈谈自己的感受，说说自己了解的色彩。思考一下，生活中的色彩有哪些，有多少种？

二、新课。

1、复习三年级开始的色彩知识：什么是三原色，什么是三间色，红黄蓝这三种颜色是色彩中的“老祖宗”，有称三原色。三原色两两相配，产生三间色。

2、什么是色相？

色相，顾名思义即各类色彩的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成色彩的色相 的。所有的颜色都有自己的相貌，这叫色相。

3、欣赏课本中的图片

学生结合图片分组讨论：

（1）、挑选自己喜欢的色相，谈谈自己的看法和感受。

（2）、色相在生活中的应用

（3）、自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。

4、小组交流发言

三、学生作业

创作一幅色彩画

四、小结

11色彩的明度

一、教学目标 ：

1、学习色彩的明度对比知识，加深对色彩要素的理解。美术教案－色彩的明度对比

2、掌握色彩的明度的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。美术教案－色彩的明度对比

3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，美术教案－色彩的明度对比激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。

二、教学重难点：

1、重点：传授色彩的明度对比知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧。

2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。

三、教学过程 ：

1、揭题：同学们今天我们一起来学习色彩和明度对比的知识。

2、提问：

（1）什么叫明度？

（2）你能指出你衣袖上色彩的不同明度吗？

（3）为什么我们要学习色彩的明度对比？

3、明度演示：

（1）让学生观察彩色纸条（红色），当我将纸条拉紧时，学生看到纸条上均匀的彩色。颜色没有深浅变化。

（2）当我将彩色纸条折成弯形状后，再让学生观察，出现纸条的颜色与前次见到的不一样，让学生指导出同种颜色的深浅变化，并让他们回答为什么会有这种现象。

（3）让学生上讲台，自己挑选另一种颜色的纸条，按和的操作步骤进行曲演示，并指导该色纸变化的现象。

（4）屐基同探讨：一种固有色由于受光强弱的不同出，现不同的明度变化现象，使色彩产生一种节奏美感。

4、提问：

（1）我们从演示中发现色彩明度变化的现象，在绘画时如何反映？

（2）如何使一种颜色出现不同的明度？

（通过加白提高明度，加黑减弱明度。）

5、演示色彩明度的变化：

（1）先将纸面中间涂上本色，加白调匀后涂在本色左边，再加白调匀后涂在更左边。

（2）用一支干净的笔加黑色小许调匀后涂在本色的右边，再加黑少许调匀后涂在更右边。

6、指导学生进行色彩的明度对比练习。

7、作业 讲评。提倡多练习，并引导学生课外多动手。

12唱起来跳起来

教学目标

1、与同学交流自己喜欢的歌曲与舞蹈。

2、掌握喷雾法的表现技巧。

3、学会用各种方式表达对生活的热爱。教学重点：

学会用各种方式表达对生活的热爱。教学难点：

用喷雾法的表现方法完成一幅作品。课前准备：

（学生）喷壶、颜料、水、剪刀、纸等。

（教师）剪纸作品、歌舞录象、喷雾画范作等。教学过程：

一、录象导入、激起兴趣

1、播放一段歌舞录象，鼓励学生随着音乐跳起来、唱起来。

2、学生就坐后提问：我们为什么在听到音乐时会情不自禁地想唱想跳？

3、让学生说一说对歌舞的感受。（听到音乐感到„„看到跳舞也会„„）

二、欣赏作品、体会内涵

1、欣赏一些歌舞题材的美术作品。

2、讲述音乐与美术的内在联系。

3、分析画面里人物动态的表现。

4、介绍新的表现方法：喷雾画

三、教师示范、学生尝试

1、师生一起操作

1）取出预先刻好的人物剪纸作品固定在底板纸上；

2）在喷壶中加入颜料和水调和；

3）对着作品进行喷射；

4）稍后取下剪纸作品，一幅喷雾画就完成了。

2、出示个别学生作品，分析成败之处（让学生自己说一说）

3、学生第二次尝试喷雾画（要尽量避免前面的失误。）

要求：剪纸作品待干后可以重复使用，还可以再剪一些简单的造型（如花、草、鸟、云、月、星等）让画面更完整。

4、教师巡视指导

四、作业展评

1、评价标准：

1）形象是否清晰

2）色彩是否协调

3）构图是否合理、饱满

2、选出优秀作业

五、总结延伸

1、小结本节课学习成果。

2、鼓励学生在原有基础上有所创新。

13拼贴添画

教学目标

1、通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，提高审美趣味。

2、学会拼贴画的基本技法，尝试剪纸，撕纸方法和粘贴的方法。

3、培养学生的造型能力和动手能力，在制作中感受创造活动的乐趣。教学重点

利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴添画制作。教学难点

纸材的巧妙利用，创新的表现内容。教学准备

废旧挂历、广告纸、彩纸等、剪刀、胶水 教学过程

一、导入新课

播放教学课件

1、示各种纸材。

2、据纸材设计拼贴内容

3、拼贴方法。

二、讲授新课

1、组织小组讨论。

引导学生分析纸材的肌理和花纹图案。

2、组织欣赏交流。

（1）书中第16页毕加索的作品拼贴画《吉他》。

（2）学生优秀作品。

（3）分析拼贴方法和添画方法。

每组重点分析一幅作品。

3、师演示剪纸添画和撕纸添画。

（1）提示作业步骤：

构思（确定主题）——选纸材——构图——剪纸或撕纸——贴——添画。

（2）添画部分要注意与画面的内容和色彩协调一致。

（3）观察、学习制作方法，了解剪纸拼贴和撕纸拼贴的基本方法。

三、布置作业

1、巧妙利用纸材拼贴一幅作品进行适当的添画。

2、针对学生的不同情况，进行有针对性的辅导。

3、巧妙利用纸材，创新设计表现主题，添画与画面所表现的主题协调一致。

四、小结

欣赏用废旧印刷品制成的艺术作品。用巧手变废为宝，让它们成为美化环境的艺术品。

14中国龙

一 教学目标设计

1、知识与技能：

a、能表现龙的形态特征，并画出较细致的花纹。

2、过程与方法

a、在探索中学习中国龙在中国文化的广泛应用。b、在小组合作中用线条表现龙的动态与花纹。

3、情感、态度、价值观：

a、乐意与同学合作完成。b、对中国民间文化艺术发生兴趣。二 教学重点

1、通过欣赏中国龙的文化艺术，让学生感受中国深厚的文化底蕴。

1、能运用线条画出较细致的花纹。三 教学难点

能表现具体的龙的形态特征。四 教学活动设计

一、导入新课

1、“今天，老师带同学们到北京北海公园参观游览” 欣赏北京北海公园九龙壁全景环视照片。

2、揭示课题----中国龙

* “中国的古代建筑和古代文化都用龙作装饰，为什么中国人民这么重视龙？让我们一起来探索吧！”

* 学习”中国龙”英语单词——chinese dragon

二、新授

1、“同学们经过课前对龙的资料搜集，你知道龙在世界上到底存在吗？”

（龙是我们中国古代劳动人民创造的，是一种内涵丰富的文化符号，是中华民族的一个象征，所以中国人也称为龙的传人、龙的子孙。）

2、想一想，龙本来不存在，劳动人民是怎样创造出它的样子来的？（把许多动物身上的特点集合在一起。）

3、找一找，龙身上有哪些动物的特点？ 讨论后得出结论：（结合图片进行对比）龙的角是鹿的角； 龙的嘴巴是鳄鱼的嘴巴； 龙的身体是蛇的身体； 龙的爪子是老鹰的爪子； 龙的鳞片是鱼的鳞片。

4、小组讨论：你听过有关龙的故事吗？你了解龙的文化吗？

5、龙文化的广泛运用。

欣赏：a、邮票、雕塑、器皿、玉器等；b、龙舟（农历五月初五端午节，中国传统的民间活动）

四、学生作业

1、“原来龙就是这样创造出来的，有着丰富的内涵，这是多么奇特的想像啊！”

2、听音乐《龙的传人》，激起学生的民族热情。

3、“让我们发扬龙的传人的团结精神，小组合作一起描绘我们中华民族的巨龙吧！”

五、教师辅导

1、鼓励学生大胆描绘

2、创造出来的龙的形态要完整，具有一定的形式美感。

15《造型别致的椅子》

教学目标：

1.了解椅子的历史、制作材料等相关知识。

2.通过欣赏、教师的讲解等，学习椅子的设计方法，并设计出与绘制出众不用的椅子。3.培养学生关爱生活和严谨地治学态度。提升学生的创新能力。教学重点：

椅子的结构、别致的造型。教学难点：

椅子的功能型、实用性及审美性。教学过程

一、导入：

师：ppt出示一张造型独特的椅子的图片，引出本节课题:造型别致的椅子 引导学生理解“别致的涵义”——小巧精致，别有情趣。

二、新课

1.出示课件：展示一组不同年代、造型极具特色的椅子的图片。介绍：

①《红蓝椅》作者：里特维特，风格派的椅子。

引导学生分析椅子的结构：椅背、面、腿、扶手

②中国明式木椅：艺术特色，可以用四个字来概括，即：简、厚、精、雅。③18世纪欧美风潮：设计重点在靠背的装饰，变化多，椅腿很少有装饰。④布劳耶创造了一系列影响极大的钢管椅，开辟了现代家具设计的新篇章。

⑤波普风格（Pop）又称流行风格，它代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。2.pp展示造型别致的椅子图片（吉他变形的椅子、字母变形的椅子、衣领造型的椅子、剪纸式的椅子等）提问：你喜欢哪一种椅子的造型设计？为什吗？ 学生思考回答：------。总结学生发言。

3.展示教师示范作品，请学生观察分析。问：椅子是以什么为原形设计的？ ①水杯：② 企鹅： 4.教师演示

以一本书的造型为例，进行椅子的造型设计。

三、学生实践

1.作业内容：根据你的创意，设计一把造型美观而且实用的椅子。2.作业要求：

（1）设计一把造型美观而又实用的椅子。

四、教师辅导 1.注意事项：

（1）椅子要美观、实用且具有一定的创意。2.辅导重点：

①表扬勇于动笔创作的同学

②表扬造型准确、美术语言丰富、构图饱满的同学 ③鼓励胆子较小的同学进行艺术实践

五、作品展示

展示形式：以小组为单位，到讲台前进行展示

六、作品讲评 1.评价形式：

（1）自评：学生进行自评（2）互评：同学进行评价

（3）教师点评：教师针对不同同学的能力特点进行激励性评价 2.评价要点：（1）造型新颖。（2）功能独特

（3）耐心、细心的观察能力、解决问题的分析能力。

七、课堂小结

1、你有哪些收获？

2、思考：你设计的椅子用于什么环境？使用什么材料？

16、立体贺卡

教学目标：

（1）要求学生用废旧材料制作贺卡。

（2）教会学生剪、刻、折、插等基本操作，内折线、外折线等符号的认识。（3）培养学生勤俭节约的良好习惯。重难点：

教学重点是剪、刻、折、插等基本操作，内折线、外折线等符号的认识。教学难点是在剪、刻、折、插等基本操作的灵活运用，及贺卡的设计。教学过程。

一、创设情境 激趣导入

课件出示：生日邀请函（在这里给同学们创设一个情景，引发学生的兴趣，让学生以很高的热情投入到学习中去。）板书课题《立体贺卡》

二、讲授新课

1、出事贺卡样品，学生观察。思考：我们应该怎样制作立体贺卡？

2、讨论交流 Ａ、小组讨论交流。B、小组选派代表发言。C、教师总结

3、课件出示立体贺卡图片，学生认真观察，学习其中的优点。（学生经过观察各种贺卡图片，对自己设计有很大帮助）

4、技法点拨

A、内折线、外折线等符号 V向里折 向外折 B、剪、刻、折、插等技法的运用

（在这里传授学生各种技法的运用，有利于学生设计出各种新颖独特贺卡）

三、做一做

1、把下图画在你找到的废旧材料上，剪下来

2、按下图所指示折好插牢，画好自己喜欢的图案，写上祝福的话语。注意事项

1、小刀、剪刀要注意安全

2、注意内折线、外折线的区别，插孔、插舌大小要一

（在这里我提倡学生用各种废旧物品制作贺卡，有能够培养学生勤俭节约的习惯，并且在制作过程中由于使用剪刀等危险物品，我还特意提醒学生注意安全，以免发生事故。）

四、作品展平

1、小组选出组内最好的作品，上台来展示。

2、请下面的同学点评一下台上的作品，评价时要全面。

（学生在小组内公平竞争，能够提高学生的上进心。在点评的时候我注意让学生全面的点评作品，说出优点和缺点，不要片面的评价。在教师评价是我更是多鼓励，少批评，以此来提高学生的自信心。）

五、议一议

通过今天的废旧材料制作立体贺卡，你有什么收获？

六、教师根据本课情况进行总结。

17校园合影

教学目标：

1、知识与技能

知识：初步了解摄影中主题立意取景构图的知识，掌握基本拍摄技巧。

技能：将绘画领域中的构图、比例、透视等相关技能应用到摄影中，掌握两种以上的构图方法拍摄校园合影

2、过程与方法

通过学习摄影中构图、取景和拍摄的技巧与方法，能够拍摄出具有中心思想的摄影作品。3.情感、态度与价值观

培养对摄影艺术的兴趣。在艺术实践的过程中，体会教师的关爱之情、同学之间的同窗之情，以及对学校的感恩之情。重难点： 了解在摄影中如何表现主题创意，并掌握两种以上的拍摄构图方法。难点：抓住人物的瞬间表情，拍摄出有主题思想的校园合影作品。教学过程设计 导入新课：

提问：同学们，你们觉得摄影师什么呢？播放短片《摄影的自白》

教师：就让我们带着对摄影的憧憬与热爱进入我们今天的课题吧。板书：校园合影。讲授新课：

1、如何选景。（1）播放校园不同位置的图片。（2）你会选择哪里拍摄校园合影？为什么？ 小结：选景要有目的性，应选择校园中标志性的建筑物或景物为背景。

2、如何用光。（1）出示各种光源的不同角度，例如：太阳在前面——正面光。太阳在旁 边——侧面光。太阳在后面——逆光。

提问：太阳直射过来会怎样？太阳在后面又会怎样？（2）逆光造成脸部较暗的话，有什么好办法来调整吗？(3)逆光拍摄时相机进光，你觉得可以怎么办？

小结：逆光拍摄时如果方法得当，是可以拍出非常好的合影的。

3、如何构图。拍摄时该怎样构图才能让画面达到最佳效果呢？

（1）常见构图。教师：构图的方式多种多样，不同的人物排列会给画面带来不同的效果，让我们来欣赏一些合影照片，体会不同的构图给人带来怎样不同的心理感受。播放课件：校园合影欣赏。

4、主题创意。

（1）分析欣赏过的照片，哪一张创意好，表达了怎样的情感。

（2）欣赏、分析教材中的作品，说说，你喜欢哪一张照片的构图和创意。为什么？ 作业设置：

教师分组，每组约七八个同学。请学生根据所学知识在校园里拍摄小组的合影。可以邀请老师配合。

拓展延伸：拍摄室内合影，播放四张合影照片，左侧是两张曝光不足的，右侧是两张曝光正常的。

提问：左边的照片和右边的照片有什么不一样？你喜欢哪一种？为什么？

3、仔细观察脸黑的照片背景是什么？

小结：拍摄室内合影，在自然光的情况下，人物最好面对光源，这样，人物会拍的清晰漂亮，反之，人物的脸部会藏在一片黑暗之中。

18.防灾减灾

【教学目标】

1、学习防灾减灾知识，了解防灾减灾日的来历

2、提高安全意识，树立珍爱生命观念

3、学习一些基本逃生、自救技能 【教学重点】 学习防灾减灾知识 【教学难点】

学习一些基本逃生、自救技能 【教学过程】

一、谈话导入

师：同学们，今天是几号？

三年前的5月12日天发生了什么震惊世界的大事？ 你知道5.12被定为什么日子吗？ 为什么要这么定呢？

今天我们来学习防灾减灾知识。

二、学习防灾减灾知识，了解防灾减灾日的来历

1、经国务院批准，自2009年起，每年5月12日为全国“防灾减灾日”。

2、“防灾减灾日”的设立，有利于唤起社会各界对防灾减灾工作的高度关注，有利于全社会防灾减灾意识的普遍增强，有利于推动全民防灾减灾知识和避灾自救技能的提高，最大限度地减轻自然灾害的 损失。

3、防灾减灾知识问答 问：什么是自然灾害？

答：以自然变异为主而产生并表现为自然态的灾害称为自然灾害，如干旱、洪涝、地震、滑坡等。

问：遇到地震，你知道怎么逃生吗？

答：遇地震，先躲避，桌边床边找空隙，靠在墙角曲身体，抓住 机会逃出去，远离所有建筑物，余震蹲在开阔地。问：发生火灾时，如何防护？

答：火灾起，怕烟熏，鼻口捂住湿毛巾，身上起火地上滚，弯腰 快步离险境，不乘电梯走楼梯，盲目跳楼会伤身。问：洪水来，我们应该怎么办？

答：洪水猛，高处行，土房顶上待不成，睡床桌子扎木筏，大树能栓救命绳，准备食物手电筒，穿暖衣服度险情。问：我们在雷雨天需要注意什么？

答：雷雨时，强雷电，避雨别在树下站，铁塔线杆要远离，打雷家中也防患，关好门窗断电闸，避免雷火屋里窜。问：暴雪天气，我们应该怎么办？

答：暴雪天，怒风吼，最好别往外面走，室外受冻无知觉，千万 不能用火烤，冰雪搓洗手和背，慢慢温暖才见好。

三、小结

1、交流上述避险知识

2、你还有哪些好主意避险？

四、提高安全意识，树立珍爱生命观念

1、课余学习安全知识。

2、谈谈珍爱生命的理解。

第五篇：人美版小学五年级上册美术教案

第1课 肖像艺术

要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以 培养学生的整体观念及形象的概括能力。

教学重点

了解人物动态变化的特征及动态线的确定。

使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。

教学准备：

人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。

教学过程

一、组织教学。

检查学生的常规。

二、讲授新课。

1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。

速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这 要 求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。

2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。

人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。

速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。

3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。

三、学生速写。

(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。)

教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。

四、讲评：

抓住动态的表现作重点讲评。

第2课 画人像 教学目标

1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。人美版第九册教案 第2课 画人像

2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。人美版第九册教案 第2课 画人像

3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他人的品质。

教学重点

人物的脸型和表情

教学难点

人物肖像画的表现

教学准备

具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等

教学过程

一、游戏导入

1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是： 猜猜“他”是谁

2、说说“他”的特征

仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征

二、新课

1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）

2、说说艺术作品中典型人物的某些特征

《蒙娜 丽萨》

出示艺术作品

学生观察、体验、讨论人物特征

教师简单介绍达 芬奇、《蒙娜 丽萨》

学生说说感受、特征，教师总结。

看达 芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。

出示艺术作品《凡 高自画像》

学生观察、体验、讨论、猜想人物特征

教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。

学生说说特征，教师总结。

毕加索的人物肖像画

现代版的《蒙娜 丽萨》

三、探索

1、比较刚才所看的作品，想想：画人像为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢?

2、学生讨论、猜想。

3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。

这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段

1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）

2、人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。

3、脸型

你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）

教师出示几种常见的脸型

请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？

小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。

4、同学们，你们“哭过”、画人像“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）

请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？

每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。

请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？

教师总结：人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）

五、临摹练习

人美版第九册教案 第2课 画人像学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。

六、学生习作、教师进行辅导：

尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征？

你认为还有哪些方面可以体现人物特征？

七、小结：

展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点，作品表现出人物怎样的内心情感等等。

第3课 绘画中的透视现象

教学目标

通过学习能发现生活中的透视现象。人美版第九册教案 第3课 绘画中的透视现象初步懂得透视中的基本原理和规律，提高

描绘五想的能力，时绘画作品更真实。人美版第九册教案 第3课 绘画中的透视现象

逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。

教学重点

通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。

教学难点

绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。

教学准备

投影片、多媒体教学设备等

教学过程

一、导入

1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等绘画中的透视现象。

师：你能用间的图形在纸上表现这些事物吗？

2、讨论

（1）在纸上表现的事物

（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）

二、新授

（1）同学们今天这节课我们就要学习习近平大远小的透视关系。板书课题：（绘画中的透视现象）

透视是绘画中的术语，可以分为形体透视和空气透视，形体透视是根据光学和几何学的原理，在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学，按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。空气透视研究和表示空间距离。

（2）在近大远小的透视现象中，绘画中的透视现象由近到远除大小的变化外，还有什么变化？（疏密、色彩）

三、指导学生作画

1、先找到消失点

2、画几条典型的透视线

3、按近疏远密的、近出远细的规律，处理好各条竖线、斜线。

4、将物体的外轮廓简略的表现出来。

四、学生作业，老师指导

五、小结、作业评讲

第4课 美术中的比例知识 教学目标

通过学习能发现美术中的比例知识。人美版第九册教案 第4课 美术 中的比例知识初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。教学重点

通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。教学难点

绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备

投影片、多媒体教学设备等 教学过程

一、导入

1、观察书中的范画，你有什么体会？

师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？

2、讨论

（1）在纸上表现的事物

（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）

二、新授

宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。山处在 画的中央，顶天立地，雄伟壮观。下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建与1163年。它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。

今天，我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。

小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。

三、讲评上节课作业

1、透视现象是否正确？

近大远小、近疏远密、近宽远窄的规律是否正确的运用在图画中。

2、说说周围环境中的透视现象

3、这些透视现象你能在绘画中表现出来吗？

4、选择简单、典型的场景通过写生让学生描绘。

5、在绘画上色时应该注意哪些问题？近处的色彩颜色亮一点、鲜艳一点，远处的颜色灰暗一些。

四、学生做画老师辅导

五、作业展评

第5课 偶戏 教学目的：

1、学习纸偶的装饰方法。人美版第九册教案 第5课 偶戏

2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。

3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。教学重点

收集一些布袋偶戏的资料。教学难点

偶戏道具的装饰方法。教学准备

各种废旧材料、线绳 教学过程：

一、欣赏导入：

1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。

2、讨论交流

课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料互相交流一下。

二、新课人美版第九册教案 第5课 偶戏

1、欣赏课文图片

请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。教师总结发言。

2、了解一些制作木偶的方法。

师：看！有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。

生：（按组装饰小纸偶。）

师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？

三、学生制作，教师巡视指导。教学环节说明及反思：

这一环节是让学生把自己探索得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等

等。更进一步地体现学生的学习主动性。

四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。现在，开始装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。看哪个组做得又快又好。现在开始。

生：（分工装饰小纸偶。）

五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。

六、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。

除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣赏它们的装饰。（放录象）

第6课 提线纸偶 教学目的

1、学习纸偶的装饰方法。人美版第九册教案 第6课 提线纸偶

2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。

3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表己的创作意图。人美版第九册教案 第6课 提线纸偶 教学重点

纸偶的装饰。人美版第九册教案 第6课 提线纸偶 教学难点

纸偶的装饰方法。教学准备

彩纸、各种各样的纸偶提线纸偶.教学过程：

一、欣赏

出示图片，引导学生进行讨论欣赏。

二、新课

1、出示小纸偶，问，它是用什么材料装饰的？

它是用什么方法装饰的？（板书：方法）还有一个问题是考考你们聪不聪明的：你能用不同的方法把它装饰得更好吗？

2、课件展示：

用不同的方法进行装饰

用五颜六色的糖果纸装饰，用粘、绑的方法。

用彩色的易拉罐装饰，用剪、贴的方法。

用五彩的毛线装饰，用编、缠、粘的方法。

3、讨论：你们还有更好的方法吗？

材料：布、电线、包装纸、棉絮提线纸偶

方法：绑、粘、剪贴、编、、、、、、。

三、小组合作

请与小组同学合作编个故事，进行角色分工后，提线纸偶

用各种彩纸制作纸偶，并准备简单的背景、道具。然后，演给其他组的同学看。学生表演纸偶戏。

四、小结

让同学们用互评的方式评出优秀小组。

第7课 动物的脸 教学目标

1.通过本课的训练，培养学生使用中国的传统绘画工具，使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。

2.通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，动物的脸使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。教学重点

如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，动物的脸以及笔墨情趣在中国画中的体现。教学难点

如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，以及笔墨情趣在中国画中的体现。教学准备

笔（白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、报纸（做垫纸用）一张、国画颜料、墨、调色碟、水盅。

教学过程

一、组织教学：

检查学生学习用具准备情况。

二、讲授新课：

1、欣赏范画，让学生观察、分析、并思考问题：（幻灯）

2、学习几种主要的运笔方法

勾染法（大象）、中锋破笔法（狮子）、破笔点染法（猴子）、勾线点染法（狒狒）、丝毛法（猫）

3、分析国画《猫头鹰》的表现技法。

①猫头鹰基本造型

②猫头鹰形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。

结合幻灯教学，教师边示范边讲解把猫头鹰的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教

学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。

画法配诗：

褐墨点头部，接着画身翅，浓墨画嘴眼，淡墨勾胸腹，浓墨画翅尾，背斑趁湿点，浓墨再画爪，猫头鹰俱画成。

画法步骤：

说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。

四、学生练习

1、画一只猫头鹰，教师巡回辅导。

2、学生临摹不同姿态的猫头鹰（运用幻灯片）

五、作业布置

老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，动物的脸临摹或创作一幅猫头鹰图。

有趣的汉字

教材分析：

将象形文字纳入美术教学中，是新教材的一个大胆尝试。其实在上学期的语文课上学生已经初步、浅显的了解了象形文字了。美术课上设立这一课，更应该从培养学生对想象、创新的热情方面入手。

教学目标：

１、指导学生欣赏中国古代的象形文字的造型美感，激发爱国热情。

２、引导学生用图画形式表现一段话。

教学重、难点：

１、引导学生对象形文字的内容和学习过程产生兴趣。

２、引导学生能够运用象形的造型方法，较明确的表达词语的意义。

３、培养学生对想象、创新的热情。

教学准备：

学生：回去搜集有关象形文字的资料。带绘画工具。

教师：光盘《文字国》、电脑多媒体设备、有关中国古代象形文字的图片资料、示范操作的各种绘画制作工具。

教学活动过程：

第一节

活动一：

展示中国古代岩画中的一段象形文字，请学生猜猜这是什么意思。

学生讨论、争辩。教师公布答案，告诉学生这是象形文字。

教师讲解象形文字的产生和发展过程，学生将自己搜集、了解到的资料与大家交流，了解祖先创造、运用象形文字的情景，激发学生的模仿兴趣和表现欲望。

活动二：

教师播放光盘《文字国》，向学生展示象形文字的演化轨迹使学生得到启示。引导学生寻找象形文字是怎样抓住实物的最主要的特征，用夸张的手法突出特征，略去细节的。

活动三：

学写象形文字。

教师通过实际操作示范，引导学生运用多种色彩来临摹象形文字的演变，可以给每一组字画上漂亮的边框。

活动四：

试着自己造一个象形文字，指导学生大胆的抓住对象的主要特征进行夸张表现。力争表现出词语的意思。作业完成后又学生来向大家进行介绍。

第二节：

活动一：

教师运用象形文字在黑板上写一段祝福的话给学生，请学生根据每个字表现对象的最主要的特征情况猜猜老师写的是什么祝福。

出示几段学生运用自造象形文字写的话，请学生欣赏、评述。

活动二：

想象自己是原始人，要用象形文字来记日记。

老师在黑板上写几句简单的话，请学生选择一句用自造象形文字来表现。

１、今天天气真好，我和爸爸去森林打猎，打到一只羊，我们把它烤着吃了。

２、今天我和姐姐去河边捕鱼，一共捕了三条。

３、下雨了，我们住的屋子漏雨了。

４、晚上，我和哥哥坐在石头上看月亮。

在作业过程中激励学生自由的创造表现，通过多次实践，力争表现出词语的意义。

活动三：

引导学生用图画形式表现一段话，内容不限。

告诉学生象形文字能用容易、准确的表现实际的具体形象，但对抽象的概念很难准确的表达，提醒学生注意选择那些可以表达的词语进行作业，增加成功的机会。

活动四：

将做好的作业展览在教室的展板上，互相欣赏、评述。

课后拓展：

让学生回家多看一些古代文字资料，尽可能寻找可以辨认的象形文字，增进对传统文化的情感。

教学评价：

1学生对象形文字的内容和学习过程是否产生兴趣。

2学生是否能够运用象形的造型方法，较明确的表达词语的意义。

3是否激发出学生对想象、创新的热情。

札记：

我布置学生做课前预习时并没有想到学生能找到那么多的资料，一年级三班的同学拿来的这张《文字国》的光盘对我这节课的帮助很大。鼠标经过光盘上的每一个字时，这个字就由象形文字慢慢的演变为现在的文字，还配有这个字的实物原型，非常的形象。这张光盘帮了我的大忙。凭借老师一个人的力量是找不到那么多的资料的，而借助于学生的力量不仅渠道丰富，还促进了学生的自主学习，值得提倡。

9色彩的色相 教学目标：

1、引导学生寻找色彩，认识色彩，表现色彩。体验不同色彩所表达的不同感觉

2、学习色彩的知识，认识什么是原色，什么是间色。了解色彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的色彩，培养运用色彩的能力。

3、学会色彩的调配，能用原色调配间色。教学重点：

学会色彩的调配，能用原色调配间色。教学难点

调配时水和色彩的分量 教学准备：

颜料，水，毛笔，调色盘等 教学过程：

一、导入。

大自然是美妙的。五彩缤纷的花草树木，世界是彩色的，色彩的色相 有千变万化的色彩。（出示一些大自然的图片，学生观察生活和大自然中的色彩。）

观察过自然中的色彩，观察学生的衣服、学习用品之后，请学生谈谈自己的感受，说说自己了解的色彩。思考一下，生活中的色彩有哪些，有多少种？

二、新课。

1、复习三年级开始的色彩知识：什么是三原色，什么是三间色，红黄蓝这三种颜色是色彩中的“老祖宗”，有称三原色。三原色两两相配，产生三间色。

2、什么是色相？

色相，顾名思义即各类色彩的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成色彩的色相 的。所有的颜色都有自己的相貌，这叫色相。

3、欣赏课本中的图片

学生结合图片分组讨论：

（1）、挑选自己喜欢的色相，谈谈自己的看法和感受。

（2）、色相在生活中的应用

（3）、自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。

4、小组交流发言

三、学生作业

创作一幅色彩画

四、小结

10色彩的明度

一、教学目标 ：

1、学习色彩的明度对比知识，加深对色彩要素的理解。美术教案－色彩的明度对比

2、掌握色彩的明度的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。美术教案－色彩的明度对比

3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，美术教案－色彩的明度对比激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。

二、教学重难点：

1、重点：传授色彩的明度对比知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧。

2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。

三、课时安排：一课时。美术教案－色彩的明度对比

四、课前准备：

范画若干幅；

颜色本身的明度差别；

色彩明度较强和稍弱的示图；

同一题材不同明度对比图。

五、教学过程 ：

1、揭题：同学们今天我们一起来学习色彩和明度对比的知识。

2、提问：

（1）什么叫明度？

（2）你能指出你衣袖上色彩的不同明度吗？

（3）为什么我们要学习色彩的明度对比？

3、明度演示：

（1）让学生观察彩色纸条（红色），当我将纸条拉紧时，学生看到纸条上均匀的彩色。颜色没有深浅变化。

（2）当我将彩色纸条折成弯形状后，再让学生观察，出现纸条的颜色与前次见到的不一样，让学生指导出同种颜色的深浅变化，并让他们回答为什么会有这种现象。

（3）让学生上讲台，自己挑选另一种颜色的纸条，按和的操作步骤进行曲演示，并指导该色纸变化的现象。

（4）屐基同探讨：一种固有色由于受光强弱的不同出，现不同的明度变化现象，使色彩产生一种节奏美感。

4、提问：

（1）我们从演示中发现色彩明度变化的现象，在绘画时如何反映？

（2）如何使一种颜色出现不同的明度？

（通过加白提高明度，加黑减弱明度。）

5、演示色彩明度的变化：

（1）先将纸面中间涂上本色，加白调匀后涂在本色左边，再加白调匀后涂在更左边。

（2）用一支干净的笔加黑色小许调匀后涂在本色的右边，再加黑少许调匀后涂在更右边。

6、指导学生进行色彩的明度对比练习。

7、作业 讲评。提倡多练习，并引导学生课外多动手。

8、全课总结。

第12课 人物与环境

教学目标

了解人物与环境的关系是相互依存、密不可分的。

通过欣赏课本中两组范画，领略绘画想象力的丰富多姿。

让学生通过讨论分析怎样根据课本上提供的人物造型合理地添加与形象相配的环境。

教学重点

根据人物的姿态想象人物在做什么，可以添加什么服装和环境。

训练学生想象能力。

教学难点

人物造型的多角度开发和想象。作品要画出新意。

教学准备

人物造型图、绘画材料和工具。

教学过程

一、导入

1、人类由于劳动创造了自己和自己生存的环境，人类能离开环境单独存在吗？

生：不可能！

小结：我们在家、在大自然、在学校、在任何地方，这些地方就是我们身边的环境。人物与环境相互依存、密不可分的。

2、揭题：人物与环境

二、新授

1、出示人物形象

提问：老师这里有几个人物，你能根据他们的姿态，想象他们都在做什么吗？你能想象当他们的身体方向发生变化时，是什么样子吗？

学生讨论、回答

2、在原有人物的基础上，想一想，添加什么样的背景好呢？

3、打开课本，学生欣赏课本中的人物添加。

学生说说课本中的人物添加给你什么启发？

生：可以将人物位置调换、颠倒、横放、旋转不同的角度来想象人物在做什么，在什么环境中。人物的衣着也可以根据环境的不同、活动的不同来进行添加。

4、你还能根据课本中提供的人物形象想象出其它的活动和环境吗？

充分挖掘学生的想象及创造力。为学生作业打好基础。

三、学生作业

作业要求：

可自愿选择课本提供的人物造型或自己找一组或一个人物原型。

自由发挥想象添加人物活动情况和服装及周围环境。

尽量避免与周围同学雷同。画好后在小组中互相欣赏，讲述画中的情形。

四、作品展示、评价

对画得出人意料的作品给予“特别想象力”奖。鼓励创新意识强的学生。

五、总结、延伸。

这节课我们通过人物与环境的想象和添加，发现了自己有着惊人的想象力，我们能够把一个或一组简单的人物原型想象成参与各种活动，穿着不同服饰，身处各种多变的环境之中，真是有趣极了。通过这节课的学习，还使大家的记忆力、观察力得到的提高，以后还可以多进行这样的训练和游戏。

第13课 光盘架的设计

教学目标

1、选择适当的材料，根据光盘的尺寸，人美版第九册教案 第13课 光盘架的设计利用插接的原理，使光盘与架子形成富有实用性和艺术性的整体。

2、体验美好的生活，培养热爱生活的积极向上的思想。

教学重点

能简单的制作光盘架，体验制作的快乐

教学难点

创意表现

教学过程：

一、激趣

1、（师出示一个简单的光盘架小制作）光盘架的设计老师这有一个很简单的小制作，你们看看，他可以派什么用？有什么益处？

2、学生猜想交流

3、现在生活水平好了，我们一定有很多学习与娱乐的光盘，它给我们的生活和学习带来了无穷的乐趣和帮助，今天我们亲自动手制作一个光盘架，将这些光盘有秩序地摆放在一起，既方便查，又可增添生活情趣。

4、板书课题：光盘架的设计 人美版第九册教案 第13课 光盘架的设计

二、师生探究

1、生活的多彩使我们的光盘种类繁多，市场上便出现了许多这样的架子（展示更多工艺光盘架）观察选用的是哪些材料？

不锈钢 木材 铁 布 等等

2、这些漂亮的光盘架美观耐用，光盘架的设计使用方便更是装饰家居的理想物品，那设计时应该注意哪些什么问题呢？

①平衡 ②尺寸 ③选材 ④插接口的设置

小结：制作时用较硬的包装盒纸或硬纸，也可使用其他材料。根据光盘的尺寸，利用插接的原理，使光盘与架子形成富有实用性与艺术性的整体。

三、体验创新

1、我们是新时代的创造者，是未来的创造者，你觉得你的创新思维怎么样？

2、先来欣赏这些小创新者的作品吧。（出示书上的若干作品范图）

集体讨论：选材 造型 创意和身边的同学交流下自己的想法看法

3、有比较才有发现，有胆量才有惊喜，老师期待着你们给我一个大大的惊喜，用自己或小群体的智慧设计制作一个既实用又有个性的光盘架。

四、学生作业，师巡视指导

五、展示作品：

1、自我推荐

2、相互展示

3、师小结 鼓励

六、总结全课 生活赋予我们很多的乐趣，制作光盘架的全过程你开心吗？热爱生

活，感受生活，你会更乐观，更接近成功！

第14课 杯子的设计

教学目标

1、在发现美、感受美、欣赏美、创造美的活动中，培养学生的学习兴趣，使学生形成用语言表达设计意图的能力。

2、学会观察、学会体验。

教学重点

设计造型漂亮，功能实用的杯子

教学难点

观察了解杯子各部分的用途，体会设计者杯子的设计的设计意图 计

教学具准备

杯子若干个 图片若干副

教学过程：

一、谈话

1、你注意过平时喝水的被子么？出示几个：这些杯子什么地方最吸引你？

2、你喜欢什么？为什么？

3、哪个地方最合你的心意？

4、你呢，想选哪件？说说原因。

二、师生探究

1、欣赏了这么多东西，你发现每一类物品有不同的地方吗？

生：形状 花纹 色彩（师板书）

2、小朋友观察得真细心，一件可以使用的东西，要让大家都喜欢，我们不仅要改

变他的形状，还可以改变他的花纹和颜色。

3、根据这些方法，伟大的设计师们设计出了杯子的设计更多美观实用的物品，现在，老师请大家当回小小评论家，来看一看，评一评，一起来欣赏书上的作品：分析其造型、材质、功能等

三、体验并感受

1、学生欣赏并谈谈欣赏后的感受。

2、这些精美的杯子显示着我们勤劳智慧的祖先们鲜明的设计意识，每一处的设计

都有它的独到之处。

3、如果你是设计师，你想设计什么样的杯子？（师生交流）

4、再来看看书上的杯子设计，杯子的设计理解设计者的设计意识。（比较这些杯子，想想设计师为什么要这样设计？）

四、作业要求

1、设计时要注意什么？（构思大胆、设计合理、实用美观）

2、根据你的观察，设计一个属于自己的杯子。

3、学生作业，师指导

五、小结展评

第15课 有人脸的器物

教学目标

1、了解有关造型设计的知识，培养泥塑造型能力。

2、发挥想象力，用泥做一个有人脸的小罐或杯子。

3、提高学生德望审美情趣，培养学生对美术的兴趣。

教学重点

学习用泥塑的方法表现有人脸的器物。

教学难点

创造性地设计一个有特点的人脸器物。

课前准备

橡皮泥（纸黏土）

教学过程

一、导入：

你见过特别漂亮或特别奇怪的杯子吗？有人脸的器物 介绍给大家听听。学生回答（略）

二、新授：

1、老师书上有两种特别的器物，一起来看一看。打开书本，欣赏“大禾人面铜方鼎”（商）和新石器时代的“人头形器口彩陶瓶。”

提问：“这两种古代器物有什么特别之处？” “大禾人面铜方鼎”以人脸为装饰图案；“人头形器口彩陶瓶。”整体以人为造型。）

2、这样的设计给你什么感觉？

学生回答（略）

3、古代人为什么要在设计中将人脸运用进去吧？学生回答有人脸的器物（略）

4、“同桌相互观察彼此的脸。”

“你看到同学的表情有什么变化？”

学生回答（笑）教师用简笔画画笑的表情。

“你还会表演其他表情吗？”

学生表演，教师画

5、“原来人脸这么有意思，我们也来设计一个有人脸的杯子或罐吧！”

6、欣赏范作。

“几件范作有什么不同？”

（材料相同：紫沙泥。制作方法有所不同，造型不同，人脸表情不同。）

7、“你想做一个什么样的人脸器物？”

学生回答（略）

三、学生练习，教师指导。

四、展评：

1、介绍自己作品的独特之处。

2、教师总结。

唱起来跳起来 教学目标

1、与同学交流自己喜欢的歌曲与舞蹈。

2、掌握喷雾法的表现技巧。

3、学会用各种方式表达对生活的热爱。教学重点：

学会用各种方式表达对生活的热爱。教学难点：

用喷雾法的表现方法完成一幅作品。课前准备：

（学生）喷壶、颜料、水、剪刀、纸等。

（教师）剪纸作品、歌舞录象、喷雾画范作等。教学过程：

一、录象导入、激起兴趣

1、播放一段歌舞录象，鼓励学生随着音乐跳起来、唱起来。

2、学生就坐后提问：我们为什么在听到音乐时会情不自禁地想唱想跳？

3、让学生说一说对歌舞的感受。（听到音乐感到„„看到跳舞也会„„）

二、欣赏作品、体会内涵

1、欣赏一些歌舞题材的美术作品。

2、讲述音乐与美术的内在联系。

3、分析画面里人物动态的表现。

4、介绍新的表现方法：喷雾画

三、教师示范、学生尝试

1、师生一起操作

1）取出预先刻好的人物剪纸作品固定在底板纸上；

2）在喷壶中加入颜料和水调和；

3）对着作品进行喷射；

4）稍后取下剪纸作品，一幅喷雾画就完成了。

2、出示个别学生作品，分析成败之处（让学生自己说一说）

3、学生第二次尝试喷雾画（要尽量避免前面的失误。）

要求：剪纸作品待干后可以重复使用，还可以再剪一些简单的造型（如花、草、鸟、云、月、星等）让画面更完整。

4、教师巡视指导

四、作业展评

1、评价标准：

1）形象是否清晰

2）色彩是否协调

3）构图是否合理、饱满

2、选出优秀作业

五、总结延伸

1、小结本节课学习成果。

2、鼓励学生在原有基础上有所创新。

第18课 献出你的爱心

教学目标:

1.了解“希望工程”培养乐于助人、珍惜现有的良好学习环境和热爱中华传统美德的思想感情。、2.感受各种材料特性，探索巧妙运用各种材料、各种方法制作，表达自己的一片爱心。

3.培养思维的扩散性，想象能力、动手能力及审美经验的提升。

根据了解到的有关边远地区小朋友学习情况，展开丰富想象再创作表达爱心。

教学难点

运用自己所掌握的美术知识、技能把自己的创作意图表现出来。

教学准备:

教师:课件

学生:带好各种废旧材料、各种纸（彩色纸）、剪刀、双面胶、水彩笔

教学过程:

一、组织教学

二、引出课题

１、出示“希望工程”摄影作品，先请学生欣赏，再请学生说一说自己有何发现？

师生交流

２、出示课题《献出你的爱心》

三、进入角色、思考探索

１、出示学生爱心作品，请学生感受、思考。师生交流

２、学生小组活动

（１）学生以小组形式进行多方面联想、讨论

（２）自主评价交流(小组间完成评价，并推选一名代表向全班交流)

四、交流合作

各小组展开活动，制作出各组的“爱心物品”献出你的爱心

五、展示作品、自评互评

在小组评价的基础上进行全班的展评

六、师生小结，课外延伸

第19课 小花铲

教学目标

1、通过利用废旧塑料瓶设计制作小花铲，培养学生因形造型的能力和对性状的构

思、加工能力，训练他们使用剪子的技巧。

2、培养学生的创新精神，感受制作的快乐，增强他们的小花铲 环保意识。

教学重点

用废塑料瓶制作小花铲，造型要简练，并充分利用瓶子的形状。

教学难点

利用瓶子的形状进行设计。

教学准备

各种废塑料瓶、剪子、课件、小装饰、小花铲的成品和半成品。

教学过程

一、组织教学

检查学生桌上的用具安排。摆放好用具。

二、导入

1、乱扔废塑料瓶对环境有什么危害？

2、废塑料瓶的潜在利用价值是什么？小花铲 学生发表。（如：污染环境„„）学生思考

后发言。

三、新授

1、观察，小花铲如何制作的？在制作时要注意什么？可能会发生什么问题？如何

解决？

2、学生观察、分析：外形与瓶子接近，要有手柄，要有突出的部分用来铲土。

（注意要安全使用剪子。可能会剪不动，可以用刀子割。）

四、实践

1、请你试着做一做。遇到困难可以和同学商量，也可以寻求老师的帮助。

2、学生尝试制作。

五、小结

点评作业：表扬有创意、造型简练的作品。

六、拓展

1、塑料瓶子还能做什么用？你还可以怎样处理它们？

2、学生发言。

3、教师小结。