第1课 肖像艺术

第一篇：第1课 肖像艺术

第1课 肖像艺术

课时：2课时

教学准备：欣赏图片、绘画材料 教学目标：

1、初步了解肖像艺术的特点，认识肖像艺术形神统一的艺术表现力。

2、通过欣赏不同表现方法的艺术作品，感受艺术风格的多样性和艺术表现形式的特点。

教学重点：学习欣赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式能够从不同的美术观察角度去欣赏评述。教学难点：对作品内涵（即传神）的认识和理解。教学过程：

一、导入教学

1、请同学们说一说你的爸爸在外貌上有什么特征？

2、如果让你画一幅你爸爸的肖像画，你会怎么画？你想表现他怎样的神态呢？

二、深入教学

（一）、欣赏油画《父亲》

1、现在请同学们来欣赏一幅油画肖像画《父亲》，这幅作品是我国著名画家罗中立先生在80年代初创作的。画中的“父亲”在外貌上有什么特征呢?

2、从这幅肖像画中，你还看到了什么样的表情?

3、脸的哪一部分最能表达情感呢？艺术家是怎样表现的呢？

4、看到这幅作品你想到了什么? 你有什么样的感受？

5、同学们从欣赏《父亲》这幅肖像画中能感受概括出一幅优秀的肖像画应具备哪几方面的要素吗？

（二）、欣赏版画《藏族少女》

1、同学们肯定发现了这幅作品在艺术表现形式上与《父亲》不同，谁知道这幅作品是用什么方法来创作的吗？

2、你觉得版画和油画相比较，它有什么特点？

板书：

写实风格油画：造型严谨，色彩丰富、细腻、凝重

写实风格版画：注重刀味、水味、版味，色彩简练、概括

3、仔细欣赏这幅作品，你觉得哪些地方体现了刀味？哪些地方又体现了水味和版味的特点？

4、你认为这幅作品画的好吗？为什么？

（三）、欣赏雕塑《白求恩》

1、你们认识这尊雕像塑造的是哪位人物吗？你们了解他的事迹吗？

2、同学们思考一下：我们可以从哪些方面来欣赏写实风格的雕塑作品呢？

3、你觉得这尊雕像成功在哪里？

三、练习实践

1、同学们已经学会了欣赏肖像艺术的方法，现在请同学们来欣赏油画《维吾尔族姑娘》，说一说你的欣赏感受？

2、欣赏线描肖像画《作曲家斯特拉文斯基》，这幅画在艺术表现方法上和前两幅又有什么不同？

2、你觉得画中人物的神态怎么样？

3、请你按照自己的理解添加背景，并说一说你对作品的理解。课后反思：

《肖像艺术》是一节欣赏评述课,通过欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品,感受艺术表现形式的特点以及与作品的和谐统一,认识艺术风格的多样性.教学中,我一直在强调以形写神,引导学生掌握欣赏肖像艺术作品的方法,但自己的引导方式只是一味的提问,看似自己在强调关键,实质上思维很乱.一节课下来,学生对以形写神只是知道有这个词,而形指什么?神指什么?根本没有概念,更不用谈是否掌握欣赏的方法了.反思这节课,自己最大的失误是没有吃透教材、没有想出好的教学方法,没有从学生的角度出发考虑.这节课内容比较多,不需要面面俱到,可以以点带面,关键是让学生知道形和神指什么,在具体操作时如何做;欣赏肖像艺术作品的程序和方法就可以了,不需要自己大谈特谈.

第二篇：肖像艺术教案

第1课

肖像艺术 教学目标：

要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学

生的整体观念及形象的概括能力。教学重点：

了解人物动态变化的特征及动态线的确定。教学难点：

使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。教学课时： 2课时

教学准备：

人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。教学过程：

一、组织教学。检查学生的常规。

二、讲授新课。

1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。

速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。

2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。

人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。

3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。

三、学生速写。

(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。)教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。

四、讲评：

抓住动态的表现作重点讲评。

第三篇：1肖像艺术说课稿

《肖像艺术》说课稿

尊敬的各位评委，大家好！我是--号考生。今天我说课的内容是人美版五年级美术上册第1课《肖像艺术》(板书），我准备从教材分析、学生情况、教学目标、教法学法、教学过程、板书设计6个方面谈谈我对本课的整体教学设计。

一、教材分析：

本课属于“欣赏 评述”学习领域。本课教学内容综合了中国画、雕塑、油画、版画、素描和速写等肖像艺术表现形式，是一节引导学生对各种表现形式的肖像艺术进行综合认知的“欣赏评述”学习领域课程。

二、学生情况

五年级的学生在之前的学习中参与了许多欣赏、评述活动，积累了一定的欣赏和评述经验，能够从作品内容、表现形式、人物神态、作品内涵等方面进行评述。但是，本课是以单个人物出现在画面中，与具有一定情节的作品相比，评述起来还是有一定难度的，这就需要教师在欣赏方法和评述技巧上帮助学生。

三、教学目标：

根据对教材和学生情况的分析，我确立以下教学目标：

知识与技能：了解欣赏肖像作品时，要注重人物的外貌，神态，感悟人物的内心世界，体会艺术家将作品形神合一的表现手法，学会用文字对作品进行评述。

过程与方法：通过欣赏作品，体会画家的创作意图；通过小组讨论、教师指导等方法，认识、了解肖像艺术。

情感态度价值观：通过对比欣赏，激发学生对艺术的热爱之情，培养学生善于发现艺术中的真善美，形成良好的审美价值观。

由此确定，本课的重点是：学习肖像作品，欣赏方法，体验不同媒材创作的作品，给人带来的不同视觉感受，能对不同表现形式的肖像艺术作品进行欣赏评述。

难点是：认知理解作品内涵，并将自己的感受通过文字表达出来。

四、教法学法：秉承美术学科核心素养的理念，本课我将采用启发引导、直观演示、多元评价等教学方法，采用“基于问题的学习”，小组合作、自主探究的学习方法，真正做到亦师亦生，教学合一。

五、教学过程：

钱理群教授曾经说过：“我把每堂课看作一次精神的探险”。由此我配合多媒体教学设置了以下教学过程： 环节一：创设情境，激发童心。导入新课

良好的教学情境能激发学生学习兴趣，使学生插上愉悦的翅膀，因此，导入语我是这样设计的： 同学们你喜欢玩游戏吗？我们一起来玩一个猜身份的游戏吧？你能根据眼睛判断出他们的身份吗？谁是医生？谁是演员？

这一环节从欣赏绘画局部入手，引导学生初步了解肖像艺术。展示眼睛部分特写。然后课件展示，教材中作品全貌。揭示答案。以游戏的方式激发学生学习的兴趣，为本堂课接下来的学习开了一个好头。

环节二：传授新知，解决重点。（一)分析作品。

教师引导学生深入观察《张卿子像》，（从画的种类、朝代、作者以及画家所要表达的思想感情等方面来分析）初步引领学生探究作品艺术内涵。学生分小组尝试分析作品。

1、2组分析《藏族女孩》，3、4组分析《青年女歌手》，5、6组分析《白求恩》。学生以抢答游戏的方式，交流人物的年龄，生活年代，生活状态是怎样的？人物的性格是怎样？猜想一下他的人生经历？同学们沉浸在欢快的氛围中，讨论着，争执着，我适时点拨。这一环节学生大胆猜想，仔细观察画面，培养了学生获取欣赏信息的能力。

(二）探讨欣赏方法

问题引领：同学们真是太厉害了，你们是怎样从一幅不会说话的肖像作品中对人物有这么多了解的呢？

同学班内交流分享自己的欣赏方法：从外貌、眼神、动作、服饰（板书）等方面进行观察分析。从而获得欣赏经验。

我这样设计的目的是通过教师来抛砖引玉，引导学生自主探究，学生通过讨论、交流，得出结论，非常有成就感，为后面解决教学重难点做好准备。

（三）学习评述方法，尝试评述作品

引导学生从作品形式和表现媒材、表现技法和构图、动作、表情、性格、人物形象艺术价值（板书）等方面对教材中的作品进行评述，《93岁老人的习作》《作曲家特拉文斯基》学生通过小组讨论，根据自己的理解，汇报欣赏结果，其他小组成员补充。这一环节学生通过对比分析两幅艺术作品，学会欣赏方法解决本课重点。

（四）艺术实践、评述艺术作品 出示欣赏卡，以《张卿子像》为例，讲解欣赏卡的填写方法。

1、作品题目、作者姓名

2、作品表现形式和创作年代

3、人物外貌、神态和特征。4对作品的理解和体会（分小组深入欣赏教材中的美术作品，每组一幅）本环节，以欣赏卡为抓手，引导学生认知理解作品内涵，并将自己的感受通过文字表达出来。解决本课难点。

环节三：升华课堂，回归生活。

总结提升感受：肖像艺术“以形写神”是我国古代画家总结出来的重要经验，因此，我们在绘画时要学会抓住人物特点和性格，才能使自己的作品达到传神的境界。这就需要我们同学在日常生活中多观察，多记录，养成善于观察的好习惯。

六、板书

最后，是我的板书设计，简单明了，重点突出，(45度侧身指示黑板)肖像艺术

欣赏方法：外貌、眼神、动作、服饰

评述方法：作品形式和表现媒材、表现技法和构图、动作、表情、性格、人物形象艺术价值（如果觉得板书的字数多了，就只板书大纲就可以了）

(此处转身站正)以上就是我说课的全部内容，感谢聆听!老师们辛苦了！

第四篇：第1课 肖像艺术

第一周

第1课 肖像艺术

课时：一课时

准备：欣赏图片、绘画材料

教学目标： 1.知识与技能

知识：认识不同的艺术作品，了解优秀的肖像作品要具备的心神兼备的特点，知道肖像作品评述方法.技能：感受肖像作品中体现出的形与神，了解作品的内涵，学会用字对作品进行评述。

2.过程与方法

通过欣赏作品，体验画家的创作意图;通过小组讨论、教师指导等方法，认识了解肖像艺术。

3.情感与价值观

通过对比欣赏，激发学生对艺术的热爱之情，培养学生善于发现艺术中的真善美，形成良好的审美价值观。

教学重点

学习肖像作品欣赏方法，体验不同媒材创作的作品给人带来的不同的视角感受，能多不同形式肖像艺术作品进行欣赏、评述。

教学难点

认知、理解作品内涵，并将自己的感受通过文字表达出来。教学过程：

一、导入教学

1.请同学们说一说你的爸爸（妈妈）在外貌上有什么特征？

2.如果让你画一幅你爸爸（妈妈）的肖像画，你会怎么画？你想表现他（她）怎样的神态呢？

二、深入教学

（一）欣赏中国画《张卿子像》

1.现在请同学们来欣赏一幅中国画肖像画《张卿子像》，这幅作品是我国明代著名画家曾鲸的作品。画中的张卿子在外貌上有什么特征呢? 2.从这幅肖像画中，你还看到了什么样的表情? 3.脸的哪一部分最能表达情感呢？艺术家是怎样表现的呢？ 4.看到这幅作品你想到了什么? 你有什么样的感受？

5.同学们从欣赏《父亲》这幅肖像画中能感受概括出一幅优秀的肖像画应具备哪几方面的要素吗？

（二）、欣赏版画《藏族少女》

1.同学们肯定发现了这幅作品在艺术表现形式上与《张卿子像》不同，谁知道这幅作品是用什么方法来创作的吗？

2.你觉得版画和中国画相比较，它有什么特点？

板书： 中国画：用线造型，细腻、严谨，色彩高雅明快

版画：结构严谨，画面清晰，线条粗犷，色彩强烈、鲜明

3.仔细欣赏这幅作品，为什么艺术家在表现女孩的脸部刻画与其他地方不同？

4.你认为这幅作品画的好吗？为什么？

（三）、欣赏雕塑《白求恩》

1.你们认识这尊雕像塑造的是哪位人物吗？你们了解他的事迹吗？ 2.同学们思考一下：我们可以从哪些方面来欣赏写实风格的雕塑作品呢？ 3.你觉得这尊雕像成功在哪里？ 《白求恩》：采用浮雕的形式刻画了白求恩大夫。从雕塑中不难看出他紧锁的双眉，好像在为战争带来的灾难而痛心。任务形象表现了大无畏的英雄气概。

三、艺术实践

1.同学们已经学会了欣赏肖像艺术的方法，现在请同学们来欣赏油画《青年女歌手》.说一说你的欣赏感受？

《青年女歌手》：画家用油画的形式表现人物。画面以中国山水作为背景。画面构图类似于欧洲古典绘画风格，可谓中西融合，形成中国油画新古典主义学派。

2.欣赏线描肖像画《作曲家斯特拉文斯基》，这幅画在艺术表现方法上和前两幅又有什么不同？

你觉得画中人物的神态怎么样？

感受艺术风格的多样性，进一步感受艺术表现形式与作品的和谐统一。3请你按照自己的理解添加背景，并说一说你对作品的理解。

四、作业展评。

五、总结：肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出来的重要经验。首先要抓住“神”，既要表现人的性格、感情，同时也要抓住人的外貌特征。

第二周

第二课

画人像

教学目标： 1.知识与技能

知识：了解人物写生的方法.技能：通过学习，掌握争取的观察方法，准确地抓住文物的特征和神态，并学会用线描的方法表现人物肖像。

2.过程与方法

通过欣赏、观察、分析、讨论、演示和创作等过程，培养学生的观察力和写生表现能力，3.情感与价值观

在体验美术活动乐趣的过程中，培养热爱生活、热爱艺术、热爱身边每一个人的情感。

教学重点

了解不同人物发型、脸型、五官和表情的特点，学习用线描写生表现正面人像的方法。

教学难点

能够准确抓住人物的主要特征和神态进行表现。教学准备：课件等。教学过程

一、情趣引入

1.展示一幅用线表现的教师画像。猜猜他是谁？

2.提问：

还记得画背面人物写生时，如何抓住人物的特征吗？

3.板书课题。第二课

画人像

二、自主探索 1.探究人物脸型。教师播放课件。学生看课件几名同学的图像，具体观察、分析人物脸型特征。2.出事“三停五眼”示意图。

提问：你能明白这幅示意图表达的是什么意思？他对我们画人像有什么帮助？

学生通过自学或同桌交流讨论，探索新知。

3.引导学生观察、讨论、分析，概括人像的各部位特征。

表情：

同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？ 请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？

每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。

请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？

教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）（让学生带着问题去欣赏不同人物图片，通过观察、分析、讨论、然后总结概括出脸型、发型、五官的特征。在学生热烈的讨论中，重点得到解决。）

三、示范解难

选择一位特征鲜明的学生做模特儿，启发学生要抓住人物特征，从特征画起。要求学生观察示范，倾听教师讲解。教师边讲解边示范。

四、开阔思路

请学生欣赏教材中刘文西和丁聪的作品。学生自主欣赏。作品表现了作者对生活、对艺术的热爱之情。

五、艺术实践 抓住同学的特征和神态，画一幅线描人物写生画。

六、交流评价 组织展示和评价活动。

1.你认为哪位同学的作品人物特征表现得最突出？ 2.你觉得自己的作品那个细节刻画的最生动？

七、课后搜集资料：抽象画作品若干幅。

第三周

第三课

认识抽象画

教学目标 1.知识与技能

知道抽象画的基本概念，认识不同风格的代表画家，简单了解抽象画产生的有关历史背景。学会从点、线、面、色彩等方面，多角度地欣赏与理解抽象画作品，并能够运用美术术语，表达对抽象画的感受和理解，提高欣赏和评述能力。

2.过程与方法

通过收集资料、对比观察、聆听讨论等过程和方法，引导学生了解抽象化的概念及其历史背景等相关知识，学会用美术语言多角度的分析、欣赏抽象画作品。通过交流评价、动手操作、语言叙述和文字写作等方式，大胆表达自己的感受和理解。

3.情感与价值观

激发学生尊重、热爱多元文化艺术的情感，提高美术素养和审美情趣。

教学重点

学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度与欣赏与理解抽象画作品，并能运用美术术语，表达对抽象画的感受与理解。

教学难点

能够运用美术术语大胆表达自己对抽象画作品中情感的理解与真实的感受。教学准备：课件等。教学过程

一、课前搜集资料，观察抽象画作品。

二、质疑导入

1.你对抽象画有什么印象和感受？2.你有什么想知道的问题吗？

三、初步认识抽象画

（一）感受抽象画

课件出示以秋为题的抽象画作品：《秋之韵律》、《金秋》。这两幅画中你看到了什么？给你的感受有什么不同？

（二）明确概念，了解背景。

1.课件介绍抽象化产生的背景，代表人物—康定斯基。康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。

引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。2.出示康定斯基的《光之间第559号》。

提问：你在画面中看到了什么？色彩有什么特点？给你有什么感受？ 抽象画中没有生活中具体、真实的形象和内容，通过点、线和几何形体的组合表达了画家的个人情感和审美。

四、感知不同风格作品

感受热抽象和冷抽象的不同风格。

1.感受热抽象

欣赏、分析画家蒙德里安的作品《有红、黄、蓝、黑色块的构图》 提问：在画面中你看到了什么？用了什么样的色彩？给你有什么样的感受？ 抒情抽象﹝或称热抽象﹞。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基为代表。

2.探索活动

教师用课件改变作品的构图和色彩。你有什么感受? 你认为抽象画是随便涂抹的画吗？为什么？

小结提升：看似简单的画面，其实是画家经过深思熟虑、推敲演练的结果。几何抽象﹝或称冷抽象﹞。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义....，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强。这个画派可以蒙德里安为代表。

3.对比分析，同样是抽象画给你有什么不同感受？

学生对比观察，感受到：热抽象情感热烈而明显，画面自由而洒脱；冷抽象理智冷静，情感不明显，追求画面的审美。

五、分析抽象画

1.分析抽象元素：出示课本中的三幅作品组织学生讨论：（1）这三幅作品主要应用了哪些你认识的美术语言？（2）主要运用了那些表现方式构成画面？（3）你最喜欢哪幅作品？为什么？ 2.分析画面组织，感受画家情感。

（1）分析画面：欣赏《沧桑之变》和《坐着的女人第一号》。这两幅作品在画面组织和材料运用上有设么不同？

（2）理解情感。你觉得画家这样组织画面表现了什么？他想表达什么养的情感和思想？

3.教师小结：这就是抽象画的魅力所在，它可以表现我们的内心感受、审美、幻想、梦境、旋律等，表达得宽泛而自由。

六、巩固与总结 总结艺术特点

1.挑一挑，下面哪幅作品是抽象画？ 2.想一想抽象画有什么特点？

抽象画造型简练，美术语言丰富，注重表达情感，表现内容更自由广阔，出慢了变化和创新。

3,.生活中抽象画物品有哪些？ 课件展示生活中具有抽象风格的物品。

七、评书活动

请学生用自己的语言表述对抽象画的理解和感受，它与写实画有什么不同美感？写实画形象逼真，我们仿佛可以走进画面；抽象画充满创新和变化，让我们走进画家的内心。

八、艺术拓展

课件展示画家进行抽象画创作的场景。第四周

第教学目标 1.知识与技能

了解美国抽象画家波洛克，欣赏其艺术作品，并能从中感受抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现方式长做抽象作品。

2.过程与方法

通过研究和体验活动，了解抽象艺术的形式语言，会欣赏抽象画，并能运用丰富的抽象艺术的形式语言进行抽象画创作。

3.情感与价值观

培养学生包容、理解不同风格、不同流派的艺术，提高审美能力，通过绘画表达自己的情感。

教学重点

正确认识抽象化的艺术形式，理解抽象艺术的形式语言，能运用点、线、色彩组织画面，结合多种表现方式创作一幅抽象画作品。

教学难点

能用抽象画语言表达自己的感受，能过创作一幅有形式美感的抽象画。

教学准备：课件、水粉颜料、大白纸等。教学过程

一、发现抽象 走进抽象的绘画世界 1.游戏抽象

在纸盒中放入一张纸，请同学随意将颜色泼、滴、洒、甩再在纸面上。2.理解抽象

教师：被泼、滴、洒、甩出来的颜色有了自己的性格，这时，这些颜色带给你什么感觉？

4课

学画抽象画 小组观察、讨论：滴流的红色有爆炸和恐怖感，黑色的点有紧张的噶觉，流动的的蓝色线条看上去很美丽。

3.我与抽象

实践创作抽象画

同学们用色彩表达情感，创作抽象画，可以同桌两人合作。注意色调及点，线，面，色的巧妙运用

三、选出优秀作品同学代表展示本组创意，给予同学们自评，互评的平台。

第三周

第三课

认识抽象画 教学目标 1.知识与技能

知道抽象画的基本概念，认识不同风格的代表画家，简单了解抽象画产生的有关历史背景。学会从点、线、面、色彩等方面，多角度地欣赏与理解抽象画作品，并能够运用美术术语，表达对抽象画的感受和理解，提高欣赏和评述能力。

2.过程与方法

通过收集资料、对比观察、聆听讨论等过程和方法，引导学生了解抽象化的概念及其历史背景等相关知识，学会用美术语言多角度的分析、欣赏抽象画作品。通过交流评价、动手操作、语言叙述和文字写作等方式，大胆表达自己的感受和理解。

4.情感与价值观

激发学生尊重、热爱多元文化艺术的情感，提高美术素养和审美情趣。

教学重点

学会从美术语言、画面组织、画家情感等多个角度与欣赏与理解抽象画作品，并能运用美术术语，表达对抽象画的感受与理解。

教学难点 能够运用美术术语大胆表达自己对抽象画作品中情感的理解与真实的感受。教学准备：课件等。教学过程

【【七.布置下节课准备的用具

板书设计

人像的特征：抓住人物脸型、发型、五官的特征加以表现

表现方法：1.表现人物整体轮廓

2.刻画人物细节（突出主要特征）

第五篇：《肖像艺术》教学反思

《肖像艺术》教学反思

《肖像艺术》教学反思

学生课堂上获取信息容量的多少，取决于教学资源的开发与利用。教师作为课堂教学的主导者，首当其冲就要在课前通过多种途径搜集、挖掘可用的教学资源。这是否就意味着课上学生可以直接享用教师辛苦准备的精神盛宴而无需有所作为呢？答案是否定的。唐代诗人杜牧说得好：“学非探其花，要自拔其根。”学生是课堂教学的主体，他们不应该是被动的接受者。教师要有意识地培养学生自主学习的能力，无论是课上还是课下。在教学人美版小学美术五年级上册《肖像艺术》一课后，我体会到培养学生课前搜集整理资料及传统文化的重要性。

这是新学期开学的第一课，我没有布置学生课前搜集一些必要的资料，结果课上学生按组选择喜欢的作品进行观察、分析时，有的组提到了表现白求恩的雕塑作品，却不知道白求恩是谁，关于他的事迹更是一无所知，仅凭作品所呈现出的外貌特征来推断人物的精神面貌对于学生来说有一定难度，他们只能说出白求恩是个严肃的人，爱思考的人，到底因为什么使他变得严肃，又为了什么在思考却说不出来了。尽管我适时将白求恩的事迹简单明了地介绍给学生，但是能看出他们的心灵触动不大。如果课前我让学生自主搜集关于白求恩的背景资料，他们在阅读、理解的过程中，就会产生情感共鸣。我还可以要求学生课前查找能概括其品质、人格的成语或古诗等传统文化，深化他们的认知，这个过程对于他们来说是很好的锻炼，不再是简单的信息汇集，他们还要善于分析、感悟。如在了解了白求恩的相关事迹后，他们会用“坚不可摧”、“大义凛然”、“视死如归”、“舍己为人”来概括其精神，还可以用《弟子规中》中的“行高者，名自高。人所重，非貌高”“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”等说出自己的感受。

“凡事预则立”，课堂上我还要给予学生展示成果的机会，使他们懂得课前的充足准备，才能保证课上的精彩表现。要让每名学生都有成功的体验，今后他们在课前搜集中就会发挥主动性，养成良好的学习习惯。