最新湖南美术出版社四年级美术上册教案（共五则范文）

第一篇：最新湖南美术出版社四年级美术上册教案

第1课 祖国在我心中

教学目标：

1、激发同学热爱祖国的思想感情。

2、围绕绘画或黑板报的主题认真地构思设计，并用学到的技法和方法烘托主题，完成活动任务。

3、能从角度或局部形象来对主题进行表示。重点难点：

1、尝试和探究人物的比例和神情动态的画法。

2、学习整体设计的方法，了解均衡、变化的审美原理。教学准备：

课件、示范用绘画工具、同学自带色彩画工具。教学过程：

一、课件引入

通过多媒体播放学校的升旗仪式和奥运会升起五星红旗的情景，将同学引入一个充溢神圣感、自豪感的氛围中。

二、了解常识

和同学一起交流课收集的关于国旗、国微、国歌的知识，让同学更深一层地了解五星红旗的寓意、来历，和作为一个中华人民共和国公民应具有的常识。

三、师生讨论

一起欣赏课件上的摄影作品、范画，了解每一幅图画所传达的心情。接下来谈谈自身的创作设想，尽量要求构思与众不同，有自身独特的想法。有了好的构思后，同学应着重考虑画中的情景、国旗的位置，人物的位置、动作以和相关的环境的位置分配。

四、绘画步骤 构思，打轮廓，涂色

教师重点讲解一些不同角度的画法，如正面、侧面、反面等不同的表示方法，以和敬礼一些动作的画法，画面总休色调的掌握等。

五、欣赏评价

绘画作业完成后，进行师生一起评。

教学反思：通过学生绘画激发同学热爱祖国的思想感情；学习了整体设计的方法，了解均衡、变化的审美原理。

第2课 时间告诉我

教学目标：

1、了解有关钟的历史和文化，尝试运用不同的表现形式设计和制作时钟、手表。

2、联系生活实际，回忆想像相同时刻不同的人物或一天中不同的时刻相同的人物所做的事情，并用绘画的形式表现出来。

3、体会时间的意义，形成珍惜时间的价值观念和情感态度。

教学重点：了解有关钟的历史和文化，尝试运用不同的表现形式设计和制作时钟，手表。

教学难点：体会时间的意义，形成珍惜时间的价值观念和情感态度。

教学过程：

一、欣赏导入

1、欣赏感受各种风格的钟表．聊一聊钟表的特征及每种风格的钟表给人的独特感受。

2、学生拿出从自己家带来的钟表，与同学们一起看一看，说一说，比一比。

二、认知了解

通过观察自己带的钟表．引导学生认识钟的外形结构。

三、自主表现

1、师生讨论，考虑钟表设计方法及要求，设计体现创意。从整个钟表外形的设计及指针、刻度和数字的设计等方面考虑。

2、欣赏钟表，想一想，生活中有哪些材料可以用来制作钟表?根据自己收集的材料进行分析，分出适合做钟面的材料、适合做刻度的材料、适合做指针的材料。

3、通过展示各种设计不够完美的钟表．使学生巩固钟表设计的特点与方法，避免学生制作中出现类似的问题。如：钟面太过复杂看不清指针、指针太过相似、时间不明确、钟表外形阻碍指针行走等等。

4、自学纸手表的折法，师生共同探讨指正。

四、自主探究

2—3位同学为一组，用自己喜欢的材料．制作一只精美别致的钟表。也可折叠一只纸手表，设计添画完整。与同学一起玩一玩时间游戏。

五、展示评价

开展“我的红星送给谁”的评价游戏．并在游戏的过程中相互看看同学们设计的钟表外形，相互提提改进意见，说一说你喜欢的设计，在自己最喜爱的钟表作品上贴上一个红星。最后，比比谁的红星最多。

六、知识迁移

1、古代的人们是用什么方法记录时间的?

2、欣赏历史上最早的计时器(日晷、沙漏等)。通过图片欣赏，让学生了解钟的历史文化。

3、课后通过上网找资料或去图书馆等方式了解更多的有关时间的知识。

教学反思：这节课学生通过了解有关钟的历史和文化，尝试运用不同的表现形式设计和制作时钟、手表，感受到了学会珍惜时间，合理利用时间的意义；学生通过观察钟表．对钟表的外形结构把握较好。

第3课 周末日记

教学目标：

1．了解人物的基本结构以及绘画中人物动态的表现要点，并有意识地运用这一美术语言纪录和表现周末的生活。

2．培养学生关注生活，以及乐观、积极、健康的生活态度。教学准备：课件、课前布置学生带上自己在周末活动里的一些照片。教学过程：

一、激情导课

导入新课：同学们，再过两天就是周末了，高兴吗？！为什么？

师： 因为周末的生活轻松惬意，我们可以自由地支配时间，好好休息，轻松娱乐或学习锻炼……做自己喜欢的事情。谁来和大伙说说你的周末是如何渡过的呢

生：学生漫谈自己在周末与亲人、朋友、同学之间最喜欢开展的活 动：如郊游、采摘上网冲浪，学骑车、体育锻炼、学特长等等

明确目标：大家的周末生活课真是丰富精彩，那么今天就让我们用画笔把你精彩美好的周末生活展现给大家吧-----板书课题：周末日记

预期效果：让我们看看谁的周末日记最精彩

二、民主导学 A

1、任务呈现：

让我们首先进行一个小游戏：老师这里有一个准备射门的运动员，谁能画出他成功射门的动作呢？

2、自主学习：

请学生上来画动作，2--3名同学画，师生共同分析动作，如：胳膊没甩开，双腿没跑起来，动作不舒服等等

师生小结：人体的结构可理解为头部、胸部和髋部这三大部分再加上四肢。人体的各种动态变化都是由身体各关节的变化而产生的，不但双臂要甩开，两腿要迈开，身体还要往前倾，看一个帅气的动作生动的展现在我们面前了，相信他一定会射门成功的。掌握了人物动态变化的要点，能帮助我们更生动地表现生活中的人或事物。

3、展示交流

老师相信大家一定会成功的!下面就让我们比比看，谁能在一分钟画出更多的人物动态，学生自主练习，并让1--2名学生黑板上画。

B

1、任务呈现：

你认为画面到现在为止完整了吗？还需要怎样做添加什么？好,现在就让我们一起欣赏一些同学的周末日记，看看他们是如何表现的。（看大屏幕欣赏）

2、自主学习：

出示表现周末生活题材的绘画作品，师生欣赏、评述。分析画面有哪些内容。

画面中人物活动的动态、表情分析。

这位同学表现的是他周末最喜欢的活动---和同学赛车，看他神气的样子得了第一名，把文字安排在了画面的左边，是否必须在这边呢，对，也可以安排在其他位置。

选出一张学生刚才的练习共同分析：要添加相应的背景环境，还需要进行详细的刻画描绘，并添加适当的文字

3、展示交流：欣赏了画家及同学们的作品，请大家也把自己周末里美好时光记录下来吧，别忘记相关环境的表现及添加适当的文字能使周末日记更显精彩!师生共同解决尝试作业中的问题，共同完善画面。

三、检测导结

1、自评说说自己的周末日记，有什么得意或不满意的地方。

2、互评选出你喜欢的作品说说理由。

3、希望大家以后用这种方法记录你精彩的生活和学习。

教学反思：通过学习学生了解了人物的基本结构以及绘画中人物动态的表现要点，并有意识地运用这一美术语言纪录和表现周末的生活；培养了学生关注生活，以及乐观、积极、健康的生活态度。

第4课 纸品乐陶陶

教学目标：

1、掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能，能制作一幅装饰画。

2、了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。

3、能运用卷、折、压、扭等基本方法、技能，制作一件纸条工艺品。教学重点：掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能，能制作一幅装饰画。教学难点：了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。教学过程：

一、欣赏导入、反馈交流

欣赏运用纸团、纸绳制作好的作品。

思考：这些作品是用什么材料翻作的?用什么方法制作的?

二、方法指导

1、教师根据学生回答板书课题：纸品乐陶陶

2、学生尝试将皱纹纸制作成纸绳或纸团。

3、师生交流解决捌作问题：(1)怎样使纸团的大小基本一致?(2)怎样搓纸绳不易松敢?

4、教师规定时间，学生合作准备材科。

5、教师示范制作方法步骤

(1)构思画草图：内容可以是简单的动物、植物、人物等，形象简洁鲜明。(2)涂胶：用胶水或胶棒均匀地涂在所画图形的线上。

(3)粘贴：将纸绳或纸团牯贴在所涂胶的部位，并将其轻压粘牢，示范时结合采用单线贴和团线贴法。

6、学生根据出示的草图讨论，什么地方可用纸团，什么地方可用纸绳。

7、学生为两幅作品提出评价。(1)纸团排列松散，形象不突出。(2)未注意纸团、纸绳与底纸的色彩搭配。

8、教师引导学生谈谈自己创作的设想。

三、自主表现

两人合用材科，各自用纸绳、纸团制作一幅粘贴画。

四、体验感受厚纸条的性能

出示厚、薄两张纸条让学生用力拉扯或折制，并谈感受． 教师总结厚纸条的性能特点：有弹性、易成形。

五、尝试探究纸条成形方法

1、学生尝试将纸条折成各种不同的形状。

2、评析作业，了解纸条成形的多种方法：折、卷、压、扭等。

3、小组合作将尝试制作的纸条小零件进行组合拼摆。教师适当提供技术指导。

六、作品赏析

出示学习目标，引导学生欣赏。(抽象、具象作品，半立体、全立体作品)

七、归纳制作步骤和方法

1、教师示范，小结纸条工艺品的制作步骤和方法。(1)将卡纸裁成等宽纸条。

(2)构思：要求将实物变形．运用概括、夸张、添加、想像等方法，使之变得适合于用纸条制作。(出示动、植物变形图辅助讲解)(3)制作：运用卷、折、压、扭等方法进行想像创造。(4)粘贴组合成形。

2、出示一朵花的草图及相关的纸条工艺品，让学生感受同一内容由于制作方法、组织形式不同，可产生很大变化。

八、创作表现

提出作业要求，学生作业，老师指导粘贴固定纸条的方法。

九、评析交流

以自评或互评的方式进行评价。

教学反思：学生对于教学重点掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能细致；单对于难点了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律，还需要进一步完善。

第5课 草丛中

教学目标

1、认真观察、分析草类植物的结构、外形特征，并能进行具体细致的描绘。

2、能用线描的方式表现一片草丛，体现草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。

3、欣赏画家的作品，学会思考，能大胆想像添画，使画面表现的内容更丰富。

4、观察自然，认识自然，热爱自然。

教学重点：能用线描的方式表现一片草丛，并进行大胆的想象添加。

教学难点：能处理好草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。教学过程：

（课前布置学生观察草，在画面上从底到顶画2-3株不同的草。）

一、交流分享

1、欣赏学生成果

在大自然中，小草随处可见。同学们，你是否留意过身边的小草，认真地观察过他们呢？今天，我们就先来交流交流大家观察到的草，共同分享你们的课前作业吧！谁先来给大家介绍介绍？

请2名同学分别上台向大家介绍自己画的草，老师在旁边注意提问引导：你知道这草的名字吗？

2、欣赏“百草园”

从刚才的欣赏与交流中，老师知道大家在课前做了很多的准备，其实，老师也收集了不少的资料，下面，就让我们一起去“百草园”领略更多美丽的小草吧！

（欣赏“百草园”）

二、解决转折、穿插、遮挡问题

1、欣赏一片草叶

①大自然中的草真是千姿百态，瞧，老师从百草园带来了一片我们刚才看到的草，看看它是什么形状的？现在我们看到的是草的哪一面？（正面）谁愿意上台来把它画下来？（请一个同学上黑板画下来）

②现在我们看到的是草的正面，下面左 老师要把我上面这只手松开，请你们注意观察，这片草发生什么变化呢？（学生回答）哦，它弯下来了，哪个部分弯下来啦？（上面部分）小草低下了头，上部分还能看得到吗？我们只能看到它的反面。谁有勇气上来试一试呢？

③刚才我们看到的是低下头的小草，现在我们再观察，看看发生了什么变化？现在小草转折的部位在小草的什么位置？（转折的部位在草的中间了）也就是说小草已经弯下了腰，我们还是能看到草的正面与反面，谁能够把弯着腰的草画下来？

（注意及时评价）

2、观察一盆植物

①其实在大自然中有许多这样低着头、弯着腰的草，它们婀娜多姿、美丽动人，有的直着腰，弯着头，在放声歌唱，有的翩翩起舞，呈现出各种各式的姿态，真让人觉得可爱！（出示盆栽）你看到了草的一些什么变化？

②在大自然中，草因为种类和生长速度的不同产生了高矮、粗细、大小、翻转等各种各样的变化。你看，播放课件各种草的表现。

3、改画练习

①在百草园里，看到了许多美丽的小草，老师忍不住画下了这几种草，你看多美的草呀！可这几片草觉得太孤独了，不如我们给它们找些小伙伴吧，可是现在老师遇到了一个难题，在这个空隙里，怎么画下这棵草呢？能不能把前面这棵草移开？怎么办呢？（学生说）

谢谢你，老师先来试一试，我要画这棵必须画在后面，被挡住的部分不画，而且还要注意画上它低着头或弯着腰！

②下面，我想请两个同学上来添画，就画这三种草，有两个要求：第一要画在空隙处，第二还要画上低着头或弯下腰的小草，谁有勇气上来试一试？

（请两名同学上黑板来画）

其他同学请你在自己原来的那张画有草的纸上进行添画，要注意画在空隙处，还要有低着头、弯着腰的草哦！

③评一评，注意多鼓励。

三、想象添画

1、刚才大家都表现的非常的棒，为了鼓励大家，老师现在决定带你们去进行一次奇妙的旅行，不过这次旅行有一个小小的要求：我们现在都是小人国里的小朋友，看，我们来到哪里啦？（课件先出示一张长着茂密的草的图片）好，请同学们闭上眼伏在桌上，边听音乐边想象，你都遇到了谁，发生了一些什么有趣的事情？

（播放音乐，音乐中不时传出昆虫声、怪叫声）

2、请学生说草丛中的故事。

3、欣赏作品。

①欣赏画家作品。草丛里还有许多有趣的故事，走，我们一起去看看。这是大画家卢梭的作品，表现了草丛的一种原始的美！

②欣赏学生作品。不但大画家画了许多美丽的草从故事，我们的同学们也画了许多有趣的草从故事。课件展示作画的步骤。

4、继续添画。

草丛中有这么多有趣的故事，同学们，赶快动手把你的草丛故事添上，并把画面添得更加丰富吧！

四、讲故事、评价 请学生讲一讲故事，说说自己的画。先小组内交流，然后小组汇报。

五、总结下课

今天，我们了解了草，发现了许多有趣的草丛故事，大家想象力真丰富，其实，在大自然中只要你用心观察，你会发现更多有趣的故事！

教学反思： 学生能用线描的方式表现一片草丛，并进行大胆的想象添加，一半以上的学生能处理好草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。

第6课 花儿朵朵

教学目标

1、认知：认识花与人们生活的密切关系，能综合运用各种媒材和多种表现手法进行“花”的创作。

2、情感：感知、体验“花”的自然美、艺术美，培养观察生活、热爱生活的情感与合作意识，激发大胆发表、展示的勇气。

3、能力：培养认识、发表、探究、创造、展示“花”的美的能力及综合利用各种材料、方法去创作、装饰、美化生活和美化自身的能力。

教学重点：感知、探讨、理解花的自然美、艺术美、内在美，引发爱花之情和环保意识。综合探索运用各种媒材和多种表现手法表现花朵.教学难点：探索运用各种材料、方法表现有创意的“美丽的花”。教学过程：

一、组织教学

预备铃响后，上课前整顿纪律并审视学生学具准备情况。

二、谈话导入

师：春天来了，万物复苏，大自然变漂亮了，知道为什么吗？

生答

师：你喜欢花吗？为什么？

生答

师：花很美，如果到处都是花朵多么好啊。今天就让我们一同进入鲜花的世界——揭题《花儿朵朵》

三、观察、欣赏、感受

1、各种花朵欣赏（课件展示，伴有音乐，逐一播放图片。）

2、提问：

（1）你最喜欢什么花？为什么？

（2）你知道国花吗？知道它叫什么名字，长什么样？

3、花朵们有着自己独特的名字，但是很多花朵的形状是非常相似的。（出示图片，让学生说说这些花朵的形状像什么，有的像喇叭，有的像碗，有的像碟子。

4、花瓣围绕在花蕊的周围生长，有些花的花瓣只有一层，有些花的花瓣则有很多层。

四、自主选择，创造表现。

我们刚才看到了各种各样的花，它们有的是紫色的，有的是红色的，有的是白色的，五颜六色的真漂亮。有的花像球一样，有的像喇叭一样真好看。小朋友找到了各种各样的花，可真高兴，可是这一大片草地不高兴了，为什么呢？（没有花）

（1）对了，草地真寂寞，它很想和花宝宝交朋友呢。那我们有什么办法来帮它们呢？我们一起用能干的小手做些各种姿态各种形状的花送给草地，好吗？

（2）思考、探索

①实例欣赏，出示老师要送给小草的花朵，问：“老师画的花美在什么地方”。（色彩、形态）

②问：还可以用什么方法表现花朵？（彩色纸剪贴）③教师出示范作并做一些剪花朵的示范。

五、学生创作

1、要求：同桌合作制作一朵花，可以画或剪贴，然后把花沿轮廓剪下送给小草。

2、教师巡回辅导解决学生作业过程中的问题。

六、展示和小结

1、展示学生作业。

2、问：你最喜欢哪朵花，为什么？

七、延伸—— 环保教育。

师：有的人看见好看的花就把它摘下来，他这样做对不对？为什么？ 生答

师小结：同学们都知道摘花是不对的，我们自己不但不摘花，还要劝别人不要摘花，要爱护公物，让我们的城市更加美，让我们的祖国到处都是花的海洋。

教学反思：培养了认识、发表、探究、创造、展示“花”的美的能力及综合利用各种材料、方法去创作、装饰、美化生活和美化自身的能力。感知、探讨、理解花的自然美、艺术美、内在美，引发爱花之情和环保意识。

第7课 窗口 教学目标：

1、了解关于“窗”的常识以及文化内涵。

2、能选择合适的材料设计制作出造型独特的“窗”。

3、渗透取景构图知识。

4、培养学生热爱生活的情怀和创造美的生活的欲望。

教学重点：启发学生运用发散思维，多角度去认识与表现窗口。教学难点：发现窗口的美，从申提炼组织画面，使画面层次清楚。教学过程：

第一课时

一、激趣导入

1、展示窗口图片，了解窗的作用。

2、揭示课题——《窗口》

二、了解认识

认识不同时期的窗户形式，了解窗的历史。

三、自主探究

1、你家的窗户是什么样的?透过窗口可以看到什么?你喜欢自己家的窗户吗?为什么?

2、展示欣赏造型多变、风格各异的窗户。

3、讨论分析窗的结构。(窗户分为外框、窗格及装饰等)

4、变一变：窗框有哪些形状的变化?窗格可以怎样变化?

四、尝试表现

尝试设计一个新颖独特与众不同的窗框造型，并画出相称的窗格。

五、欣赏评价

1、同学互评：每组评出最佳设计方案粘贴在展板上，并介绍其设计构想。

2、教师点评，学生进一步完善设计。

六、初步制作

1、分析材料：哪种材料适合做窗框或窗格?

2、教师指导帮助，全组同学合作制作窗框。

3、展示讲评。

第二课时

一、感受想像、欣赏提高

1、欣赏几种窗户，说说它们的特点。想一想，打开这扇窗，窗外会有怎样的景色。

2、课件欣赏中国古代园林艺术中的漏窗：设计师巧妙地依据风景设计窗口，达到引景的效果，使窗与景相得益彰，收到与众不同的艺术效果。

3、对比欣赏不同的窗口，选出其中你喜欢的并说出理由。

4、为窗户搭配合适的风景。

二、综合探索

1、根据本组窗户的风格设计窗外美景。

2、合作绘制画面。

3、进一步添加装饰。

三、延伸应用

1、自由欣赏展示：你最喜欢哪一个窗口?为什么?

2、将作品挂在教室的墙上。

四、总结评价

1、教师评价学生在整个学习与创作过程中的表现，重点评价自主研究、创新意识与合作精神等方面。

2、大家谈谈在学习活动中的感受与体会。

教学反思：学生通过尝试设计一个新颖独特与众不同的窗框造型，并为窗户搭了配合适的风景，学生创作细致、精美，但是个别同学也差一些耐心，有的同学崇尚于单色线描的表现，但不论是哪一种表现形式，学生都围绕这一主题，充分发挥，效果很好。

第8课 色彩对“印”

教学目标：

1、掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。

2、感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。

3、培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。

教学重点：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。教学难点：培养学生善于发现美、探索美的精神和创造性使美的能力。教学过程：

一、欣赏导入

1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根

2、师问：这是什么?像什么? 小结：对，像老人，像“山峰”，从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服．从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造r美的形象。

二、认知了解

1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。

这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。

2、师问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?学生讨论：……

小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学习的“玻璃水彩”。(板书课题)

三、方法指导

教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)

1、在玻璃上涂色，稍浓。

2、点水渗化开来。

3、覆盖纸张，轻抹。

4、揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。

5、发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。

向学生介绍几种方法：a．用剪刀背刮色；h．弹水；c．撒盐。

6、学生为老师演示的作业命题。

四、创作训练

1、作业要求：

（1）请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。

（2）转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。

2、教师巡视指导。

五、展示评价

1、请自认作业成功的学生，到讲台前展示，自我评价作业。

2、其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。

3、教师总结。

教学反思：学生通过体验掌握了在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果过程中，学生善于发现美、探索美的精神和创造性使美的能力得到了锻炼，不过个别同学材料还是没准备齐全。

第9课 可爱的班集体

教学目标：

1、学习纸版画儿童头像的制作方法，了解集体创作巨幅纸版画的方式和构图知识；学到一些制作装饰物、美化环境的知识与方法。

2、促进手脑并用，提高审美创造力和动手实践的能力。

3、增进师生感情和集体荣誉感，感受集体学习活动的愉悦和情趣，培养团队精神和协作风尚。

教学过程：

第一课时

一、回忆班级生活、话题激趣。

利用课件展示师生共同参加的集体活动的照片，引导学生回忆班级活动时愉快的情景，引出用什么方法来留下师生同乐集体像的学习问题。

二、欣赏感受、发现方法。

通过欣赏巨幅纸版画集体像，进入对纸版画制作方式方法的发现活动，发现制作方式为“个人制版、集体拓印”。

三、师生探讨、方法尝试。

先通过互动交谈和实践，认知头像表现的内容，把握快乐表情的特点，运用小镜子，让学生观察自己的五官特点和快乐时的五官变化；然后通过教材信息的自主学习，探讨个人制作底版的方法，即观察—画形—套剪—分层粘贴；再让学生参与，在人物脸形上将五官部件进行拼摆，多次尝试探讨，明确分层粘贴的操作与技巧，通过教师小结使学生明白分层粘贴对纸版画拓印时表现效果的作用。

四、个体自主、制作底版。

加强个别辅导和经验提示。“拓印形象、集体创作”时，教学活动进入集体合作制作集体像的状态。认知拓印时可从拓印方法、辅助工具使用、集体拓印构图等方面来展开。滚涂油墨可由教师来进行，拓印方法可根据教材的学习提示让学生来尝试操作，在体验中理解拓印的方法与要求。然后组织学生有秩序地选择位置进行拓印，完成班级集体像的创作。之前可让学生说说拓印的位置和理由，了解每一次拓印对整幅画的影响，教师适当给予排列要紧凑和大小搭配的提示。

五、自我评述、表达情感。

引导学生确立正确对待班集体的情感态度。

第二课时

活动二：“六一”话题、活动畅谈——提出问题、策划方案——小组讨论、陈述方案——方法探讨、合作学习——选择方式、分工合作——活动回顾、评述表达——教师小结、活动拓展。

一、“六一“”话题，活动畅谈。

以“六一”儿童节的话题展开班级庆祝活动的畅谈，引出节日教室的美化布置活动。

二、提出问题、策划方案。

先根据教材的提示，师生互动探讨美化的方法和可美化的地方，然后提出策划美化教室方案的要求，分出合作小组。

三、小组讨论、陈述方案。

通过小组的充分讨论，每组由一人来陈述美化布置方案，表达在教室角落、天花板、黑板、墙壁及门窗等位置的不同装饰方式，教师应从小组方案中，引出对用于美化的装饰物及其制作方法探讨与学习。

四、方法探讨、合作学习。

在小组讨论的基础上，学生参与演示来解决如彩练、拉花、彩旗、窗花、墙贴等制作方法的问题。教师应配合学生在有难点的制作技巧上作适当的提示。

五、选择方式、分工合作。

每小组先选择一种方式和需美化的位置，然后组内分工来制作本组需要的装饰物的表现活动。

六、活动回顾、评述表达。

引导学生对活动过程中的感受进行回顾。各组先对本组的美化布置进行自我评价，发表自己通过学习的直观感受和审美体验，再各组开展互评，对布置的形式和制作精美程度进行评述。教师评价应引导学生对同学之间合作精神和获得美的愉悦的回味。

七、教师小结、活动拓展。

教师对教室美化布置进行整体小结的基础上，让学生根据布置的情景展开相应的简单表演活动。教学反思：学生学习了纸版画儿童头像的制作方法，了解了集体创作巨幅纸版画的方式和构图知识；学到了一些制作装饰物、美化环境的知识与方法。

第10课 乘风破浪

教学目标：

1、收集船舶的图片、模型等资料，认识船的造型特点和结构、功能，了解船的历史与文化。

2、能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船。

3、了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘(木)船。

4、养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。教学重点：了解人类文化最早最重要的载体——美术的传统媒材。教学难点：掌握粘贴画的制作方法和基本技能。教学过程：

第一课时

一、探究学习

1、用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。

2、尝试作业点评(1)船的外形结构了解。

(2)作业分析，船体近似倒梯形，甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。

3、教师质疑：怎样画得更美，更具体，更有特色?

二、欣赏了解

师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观，了解各种不同类型的船的外形特点。

三、师生探讨

1、教师选择一艘舰船模型进行示范描画。

2、质疑：(1)绘画作品是否画得像船模型?(2)教师怎样刻画船的局部?(3)船舱的表达采用的是平面形组合还是立体形组合?

3、教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。

4、师生交流写实性绘画的特点。要求：表现出立体感，注意 前后遮挡、形体穿插。

四、尝试创作

1、提供作业方式：(1)根据自己带的图片资料或模型画船。(2)提供两幅船的图片，让学生选择描画。

2、作业要求：将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。

3、学生作业。

五、评价交流

1、学生将两次作业比较欣赏，谈感受。

2、欣赏大师的作品，再现真实的生活。

第二课时

一、欣赏激趣

1、引导学生观察做木船的过程。

2、揭示课题。

二、认知了解

1、学生根据自己带来的材料，说说其分别适合做船的什么部位。

2、教师小结：长的木头适合做船体，薄的木板适合做船的甲板和船舱，短小的木头可用来堆砌船舱等。

3、启发思考：在制作中木材不符合自己的构想要求，该怎么办?

4、根据学生的回答，老师现场演示切割或修削板材、锯木头的方法，如制作甲板选择长方形木片，分别裁切两个或四个角就行了。

三、尝试体验

1、小组合作尝试用木头等材料组拼成一艘船。

2、在制作中思考以下问题：

(1)船体制作成什么形才符合力学要求?(2)怎样使船体更美观，更有特色?(3)用什么办法使你做的船变得更牢固?

四、讲授释疑

1、展示学生的作品，教师引导观察。

2、通过作业评析了解组拼船体的方法：(1)下面大上面小，逐步向上搭建。(2)左右两边搭建，平衡感较好。

(3)组拼时注意大小木头的搭配，高低起伏的变化。

3、老师再次出示做好的木船范品与学生作业比较，解决工艺制作的技术问题和细节处理问题。

五、拓展思路

学生欣赏各种船的图片资料，谈自己的构想。

六、学生制作

学生两人合作制作一艘自己喜欢的木船。要求：造型美观，富有创意。渗透：安全意识、环保意识。

七、游戏激趣

1、展示：将学生做的船放入水中漂浮、玩耍。

2、质疑：有什么办法可以让“船”不下沉?出示范品启示。

教学反思：学生提供收集船舶的图片、模型等资料，认识了船的造型特点和结构、功能，了解船的历史与文化。学生运用回话的表现形式能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船。

第11课 城市美容师

教学目标：

1、能够掌握采用动态线辅助的方法进行动态人物的写生，初步学习“整体——局部——整体”的写生方法。

2、能够细致观察，掌握“写生”的含义，避免简笔人物的模式画法。

3、能够为画面进行想象添画、完善画面。教学过程：

一、出示一人物写生的范画（画中的人物身体用一条动态线表示），引导学生评价，激发学生学习用动态线辅助的方法画身体动作的方法。

今天，老师给大家带来了一幅画，觉得这幅画怎么样？

老师用一条线表示身体了，那这个人的身体动作是怎么样的？我们来学一学。谁来帮忙把帮忙把身体添画好？要让身体的动作跟这条线一样！（请一名学生上台添画身体轮廓）XX画得怎么样？

身体动态画得很好，你是怎么根据这条线画出身体动态的？（把这条线当作身体动态，沿着它画出轮廓。这个方法真不错，我们给这条表示动态的线取个名字吧！）

这条表示动态的线叫做“动态线”。

二、教师示范人物写生画的方法，引导学生采用动态线辅助的方法，学习“整体（动态轮廓）——局部（衣物、装饰品等的刻画）——整体（线条整理、添画）”。

今天老师就请动态线帮忙来和大家一起玩画人的游戏，谁愿意做我的“模特儿”？ 教师讲解示范：

1、整体动态的刻画：首先，我们来画他的头、脖子，然后画出身体动态线，沿着动态线画出身体线条，最后画出腿、脚，手。（用铅笔画）

强调两腿的画法，引导学生观察，避免腿部分开的“模式”画法，让学生进一步了解写生。

2、局部细致的刻画：接下来我们该画什么了？

我们要把衣服裤子的样式、花纹等仔细地画出来，可以直接用水彩笔画。（引导幼儿不必拘泥与原来的身体动态形状。）

3、整体画面的修饰：最后，我们要把画面上的线条整理一下。把不需要的铅笔线条擦去，需要的用水彩笔描画出来。

今天，我们学习了照着一个人把他画下来的方法，这种方法叫做写生。除了写生人，我们还可以写生什么呢 ？

引导学生添画：现在我们的这个人已经画好了，咦，他可能在做什么呢？他会在什么地方、和谁在一起呢？

三、布置学生作业，教师辅导。

1、今天，我们就用写生的方法来画人，注意要表现出人物的动态，然后进行细致的刻画，画出衣服裤子花纹等，最后为这张画进行添画，使画面更加漂亮。

2、请一位学生做“模特儿”，其他学生进行写生。

四、作品展评。师生共同欣赏、评论。

教学反思：学生能够掌握采用动态线辅助的方法进行动态人物的写生，初步学习“整体——局部——整体”的写生方法。能够细致观察，掌握“写生”的含义，避免简笔人物的模式画法，能够为画面进行想象添画、完善画面。

第12课 一模不一样

教学目标：

1、理解平面构成的概念、意义、用途及方法。

2、按平面构成的要求设计一种构成练习。

3、体会平面构成的形式美、秩序美。

4、设计出具有个性的基本形和构成形式。重点难点：

1、教学重点： 主要掌握基本形和构成形式的设计。

2、教学难点： 如何启发学生运用创造性思维，进行平面构成的设计 教学过程：

一、组织教学，按常规进行。

二、前提测评

回顾单独纹样、二方连续中的点、线、面极其特征，了解学生状况。

三、导入新课

根据唐诗“大漠孤烟直，长河落日圆。”让学生展开想象，抽几位学生上黑板，用点、线、面概括地表现景色。教师总结：这种用点、线、面抽象形态构成的图形就叫平面构成。

四、认定目标

板书《一模不一样》极其简要提纲。

指出在这节课上，要学习掌握平面构成的几种主要构成形式，并进行设计练习。

五、导学达标

1、平面构成的概念、用途与学习意义。

师生共同列举、观摩平面构成在生活中的应用实例，进而说明平面构成的概念、用途与学习意义。

2、基本要素;点、线、面

引导学生说出日常生活中有点、线、面特征的例子，结合图例进一步明了点、线、面的特征。

3、基本形

说明运用点、线、面按一定的方向、角度、距离组合变化便形成基本形，介绍基本形的种类极其构成方式。(图示)

4、构成方式

基本形按不同的方法排列，便产生各种形式的构成，可以概括为规律性与非规律性两类，本课着重介绍五种主要的构成形式。(骨格图与各式范画四例及生物体结构图)规律性排列式 重复渐变 发射 非规律性排列式 特异对比

六、作业要求

设计一幅平面构成铅笔稿。(出示4条要求)

七、学生练习，教师辅导。

八、达标测评和小结

概括本课内容，强调基本形与构成方式的设计，挑选一部分作品作展示，邀请两名学生互评，然后教师讲评。

教学反思：通过体验，学生能够理解平面构成的概念、意义、用途及方法。并且了解了平面构成，学生设计出了具有个性的基本形和构成形式。

第13课 跟奶奶学手艺

教学目标：

1、掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。

2、了解剪纸文化，培养学生热爱生活的情感。

3、锻炼语言组织和口头表达能力。

教学重点：掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。教学难点：锻炼语言组织和口头表达能力。教学过程：

一、故事引入

1、同学们，你们喜欢听故事吗?老师准备了一段特别的故事，听完请想想，它特别在什么地方?

1、教师口述“我和妹妹去公园喂鸽子”故事。

二、故事交流

1、在你的身上或者你的身边曾经发生过有趣的故事吗?

2、先在小组交流，再由组长用3～5句话写下来。

三、讨论、演示分工合作过程

1、(从各小组中挑出一个典型故事)清三位同学来跟老师合作示范。

2、先分工再进行组合。(学生讨论怎么分工)

3、师生示范剪刻步骤。①随意剪出外形。

②剪或刻出人物的细节、花纹。

在这些民间剪纸作品中，你比较喜欢哪一张的细竹和花纹的处理?花纹有什么特点?中国民间剪纸最常用的花纹就是锯齿纹和月牙纹。

③组合粘贴。

准备粘贴了，你想怎么贴?怎样贴才会又快又平整呢?——胶涂在底纸上。出示几个剪纸人物，你能给他们编个故事吗? ④添加道具。故事“剪”完了吗?还有什么需要补充、完善的?——添加背景、道具等。

四、欣赏剪纸故事作品

1、讨论评议

完成创作的同学将作业贴至本组展示板上，可自由欣赏各组作业，并与身边的同学说一说，评一评。

2、评述作品。

请几位同学说说刚刚评议的内容。

五、合作完成剪纸

学生制作，教师巡回指导。

六、欣赏评价

1、你喜欢哪个故事，为什么?

2、今天我们用剪纸的方法表现了身边的故事，你有什么收获? 故事每天都有，无处不在，只要你用心，你就能发现，受到启发。愿我们都成为热爱生活的有心人。

教学反思：学生掌握剪、刻动物的基本方法和步骤，发展了学生的动手能力。对剪纸文化，学生非常热爱，兴趣浓厚。

第14课 蝴蝶落我家

教学目标：

1、通过欣赏，了解生活中有许多美丽并且会飞的“花”，激发学生对生活美的事物的热爱。

2、通过研究、制作，了解蝴蝶的特点、色彩，学会制作方法。

3、培养学生的自主、合作、探究的能力。

教学重、难点：学会用各种方法来制作蝴蝶，掌握蝴蝶的特点。教学过程：

第一课时

一、谈话导入：

1、你喜欢花么？为什么？（由此引出花是美丽的）

2、在我们的生活中还有许多美丽并且会飞的花，以小组为单位讨论后回答，教师参与引导学生。（有的是动物，有的是植物，还有的是能飞的事物。）小组派代表可用动作或语言描述，其他组员可予以补充，教师根据学生回答情况及时予以鼓励、表扬。

由此引出蝴蝶是会飞并且美丽的花,导出课题(板书课题)。

二、欣赏、观察：

1、出示蝴蝶图片欣赏，使学生感受蝴蝶的美。初步对蝴蝶有一个感受。

2、这么多美丽的蝴蝶，它们有哪几部分组成？——头、身子、翅膀、须。你最喜欢哪只？为什么？（由此引出蝴蝶的不同形状、花纹和色彩）着重引导学生注意蝴蝶的不同形状，了解它们的外形特点。

教师小结：每只蝴蝶都有不同的形状，它的花纹就是由点、线、三角形、椭圆形等基本形组成。它色彩鲜艳，在花丛中不易被察觉，所以你见到的蝴蝶都是七彩斑斓、五颜六色的。（板书课题）

3、谁发现蝴蝶还有一个最大的特点是什么？——对称。

三、探究、绘制：

1、老师这有小朋友做的蝴蝶作品，请学生们研究一下是怎么做的，用了哪些颜色和基本形？（每组分发一幅不同的作品，有对印的方法作的）

学生以小组为单位自主、探究学习，探索如何用对引的方法作的更好。教师巡回参与启发。

以小组为单位说自己手中的作品是采用什么方法，怎样做的（可结合演示进行，教师可协助完成。）

教师予以小结。

2、绘制：

学生制作，教师巡视辅导。注意卫生。

四、点评：

请学生说自己喜欢的作品，成功的经验是什么，失败的原因在哪？自评、互评、师评相结合。

五、感受、飞舞：

放《儿童组曲》曲子，感受乐曲中的儿童扑蝶的情景，做一做扑蝶的动作。下节课，蓝老师会教给大家更多的舞蹈动作，象七彩蝴蝶一样成为会飞的“花”。

六、收拾整理：整理卫生。

第二课时

一、朗诵导入：

由学生朗诵童谣《蝴蝶飞》，（“蝴蝶飞，我不追，蝴蝶落，我不要。”）

将童谣所表现的情景用自己的肢体语言表演出来，以小组为单位进行组合演示。组织讨论，并将自己对童谣内容的理解和不同的想法以想象画的创作形式表现出来。（激发学生的兴趣）

二、欣赏图片：

1、欣赏各种蝴蝶图片，先是单张，后多幅同一画面，让学生对蝴蝶的不同形状有一个更深入的了解。

2、欣赏学生带的图片。感受蝴蝶的特点及美丽。

三、剪制蝴蝶：

1、请学生到黑板上画出蝴蝶的外形，师生共评。使学生注意到蝴蝶的不同形态，为下面的剪制作好准备。

2、复习：蝴蝶的外形特点——对称。

3、你怎样剪制对称的蝴蝶？（鼓励学生畅所欲言，发现对折的剪制方法）

4、学生尝试剪蝴蝶的外形，教师辅助，注意不同的形状。

5、每只蝴蝶都有美丽的花纹，怎么剪？（生答）

教师演示。花纹不必有太多拘谨，随意剪制形状。空的地方不要太大，注意美观。

四、学生作业：

学生用对剪的方法剪出蝴蝶，可采用各种自己喜欢的颜色，看谁做的蝴蝶最先飞到花丛中来。

注意安全及卫生。

五、小结：

1、说自己最喜欢的作品及原因。

2、请大家认为制作好的学生说自己的制作经验。

3、除了这两种方法，你还能用别的方法，其他材料来制作花蝴蝶么？（启发学生，如：橡皮泥、树叶粘贴等。）

4、放《梁祝》，猜曲名，这首曲子使人联想到双蝶飞舞，让大家随着这首曲子运用学过的动作模仿蝴蝶自由飞舞，教师参与。

教学反思：通过欣赏、了解生活中有许多美丽并且会飞的“花”，激发学生对生活美的事物的热爱。通过学生自学探究制作方法，学会了蝴蝶的制作方法。学会用各种方法来制作蝴蝶，掌握蝴蝶的特点。

第15课 这个地方有点怪

教学目标：

1、通过观察、了解，画出想象中的地方，并进行美化装饰。

2、培养学生对自己生存环境的关心与热爱之情。教学重点、难点

1、引导学生想象，发展孩子们的求异思维。

2、引导学生如何画出这个地方的“怪”。教学准备：

1、欣赏作品“汽车家”，教师范画“手套家”。

2、构线笔、绘画纸。教学过程：

一、欣赏讨论

1、出示作品

提问：画家把未来的家园想象成什么样子的？

你如果是小画家，你想把未来的家园设计成一幅怎样的美景图呢？为什么？

2、示范教师范画

提示：手套家，每个手指是一间美丽的房间。手套家安在大树林里，周围鸟语花香，风景秀丽，又有许多果树，随时可以吃到美味的水果。是个幸福、快乐的家。

二、创作要求

你们把心目中未来的家园画下来，并让老师和其他同学都知道你设计的未来的家园是什么样子的，好吗？

三、学生作画，教师指导

1、鼓励学生大胆设想，敢于尝试。

2、提醒学生把画画纸画满。

3、指导学生能大胆画。

四、引导评价

你设计的未来家园是什么样子的，为什么这样设计？

教学反思：学生通过观察、了解，画出想象中的地方，并进行了美化装饰。能抓住“怪”的特点，画面的完整性较好。

第二篇：湖南美术出版四年级上册美术教案（模版）

湖南美术出版社四年级上册美术教案

第1课 《教室一角》

教学目标：

1、学习书籍推介设计、队角布置设计与制作、课程图标设计与组合应用的方法，了解班队活动角的设计、制作与布置的各种方式及表现形式。

2、训练发散性思维能力，培养学生美术设计与组合应用的能力。

3、．增强学生集体合作意识和参与班级活动的自信心，养成有序地进行设计与制作的工作态度。

教学重点：增强学生集体合作意识和参与班级活动的自信心。

教学难点：训练发散性思维能力，培养学生美术设计与组合应用的能力。教学活动： 第一课时

一、谈话导入

1、队角是我们少先队的活动阵地，用文字、图画、实物、照片、图书及相应的制作等来宣传一个中心内容，供我们经常参观和利用。今天我们一起来策划一个有创新意味的队角布置方案。那如何设计布置方案，又如何实施方案呢?

二、了解队角

1．队角一般都有一个主题，我们来看看这个队角是什么主题的呢?(小学生日常行为规范的主题)2．为了表现这个主题，队角的教育与宣传内容有哪些? 3．队角还有咨询箱、工具箱、小队日志、中队日志等项目内容。4．这个队角是用什么材料制作的?(吹塑纸、彩纸、图片等)

三、探究设计方法 1．我们教室原来的队角是什么主题?你准备用一个什么主题来创意我们的队角?(学生表达创意)2．比较队角你觉得哪一个更好?为什么?分析，小结：构图散乱、颜色灰暗的不好，层次分明的好。

3．说一说教材上设计方案草图的特点。4．你想设计一个怎样的布置方案?我们来试试用草图表达自己的想法。(学生尝试草图设计训练)5．反馈与指导布置方案的设计。

四、分工设计

1．根据座位分布，分出8个小组，组内自选小组长。小组成员合作，每组选定和完善出一个队角布置方案。对分工提出建议：

每组由3人设计队角教育与宣传内容，l一2人设计小队或中队日志封面，l一2人设计医药箱等物品的外观。

2．学生分工设计。

五、展示评述

每组派代表来介绍本组的设计方案，说说分工情况，将准备用一些什么材料来制作。其他同学说说，觉得最有特色、最好看实用的队角设计是哪个?对设计有特色的小组给予表扬和鼓励。

第二课时

一、任务导入

上节课我们进行了队角布置的设计，今天，我们就要大显身手，将队角制作和布置出来，大家有信心吗?

二、学习制作方法

1．根据所带的图片和文字资料，以及上节课的设计进行排版。排版注意疏密变化、均衡协调。

2．用各种材料进行装饰。吹塑纸，皮纹纸等可用来给图片或文字衬底框边。提问：还可以怎样有效利用你们带来的工具材料? 3．队角刊头的制作可以剪贴，也可以绘画。

4．应同时进行队角周围的咨询箱、医药箱等的制作。

三、分工制作

学生分工合作进行队角制作，教师巡回指导。

四、展示评价

1．分小组布置队角，展示于教室角落。

2．说一说，自己组队角的特色。评出最优秀的队角布置，师生共同贴到教室的队角处。

第三课时

教学重点：教学重点：用简洁明了美观大方的图案表明课程的特征。

教学难点：直观而形象，简洁而美观的设计各门课程图标；集体合作作业的组织

一、欣赏导入

1．上节课我们齐心协力美化了教室的那一角(指向队角等)，这节课我们用集体的智慧再来美化教室里的一件东西，它是我们学习生活中每天都离不开的好朋友，猜猜是什么呢? 怎样把普通的课程表美化成充满创意又美观有趣的课程表呢? 2．我们来看看这张表有什么特点?(课程用形象的图形来表示)3．揭示课题——课程图标设计

二、认知了解

1．借助学科活动的工具材料、活动形式、特有符号、象征图形等进行设计，以突出各门课程的特点。

2．用最简练的图案(形象或文字)表明课程的特征。

三、探究设计方法

1．想一想我们的美术课可用什么图形表示呢?板书：工具材料。看看这三幅草图，哪一幅最适合做课程图标呢?为什么? 第一幅罗列太多内容，不精练。第三幅外形散乱，不美观。板书： “简洁”。

看到它你会想到什么课呢? 还有什么课也可以用工具材料表示?(科学课、信息课、数学课)2．数学课还可以用什么表示?板书：特有符号。还有什么课具有很典型的符号?(音乐)3．同学们看这个是什么课程的活动形式?板书：活动形式。怎样把这样的场景图案化成代表课程的图标呢? 学生上台绘出草稿，大家进行评选。

老师指导：精简到2—3个内容并进行排版。

4．请同学们看一看这个图标，看看它精选哪些内容?是怎样排版的?想想它是代表什么课呢?(思想品德课)板书：象征图形为什么它也是用了象征图形呢?师生互动交流。

5．讲一讲它是怎样进行综合运用的。

6．看看这个课程表上周二第三节课是什么课。怎么看出来的?老师再指几节课，让学生判断。

7．说说你最喜欢哪个图标，为什么?你想设计哪一科的图标?

四、分工设计

1．六人一组分配工作纸，每人按组内分配完成一课的图标设计。2．图案设计大小合适、简洁美观、色彩鲜艳、富有创意。3．剪下图标，插入课程表底纸，准备参加“精彩二选一”。

五、集体组合、展示评述

1．学生将完成的图标设计参加“精彩二选一”的游戏，通过互评被选为优秀者即可组合进入大课程表。

2．将完成的课程表贴在教室一角，为我们大家的杰作鼓掌。

通过这一课我们运用集体的力量美化了教室，你们还有什么收获呢?

第2课 花手帕

在我国民间传统的手工艺百花园中，有一朵艳丽的奇葩，它就是历史悠久的染色工艺——染缬。染缬，是唐代最为发达的一个印染品种，为了创造多种艺术特色，产生多种艺术效果，古代民间艺人发明了许多印染方法。从制作方法上古代印染工艺分为三种基本类型，即绞缬(今称为扎染)、蜡缬(今称为蜡染)、夹缬(今已失传)。印染的图案纹样神奇多变，色泽鲜艳明快，图案简洁质朴，具有令人惊叹的艺术魅力。本课的设计汲取了染缬这一民间艺术的营养，并将其与学生生活相联系，巧用身边易取之材料，仿民间艺术染制一方手帕。

本课将学习任务分为两个活动。“活动一”的设置以吸水性较强的纸为媒材，凭借折叠构成的原理，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，从而形成既有一定格律和节奏，又色彩鲜艳、变化生动活泼，呈现四方连续纹样的一方纸手帕。“活动二”的设置即制作扎染作品。工场扎染比课堂要复杂得多，一般要经过染前处理一捆扎布料一浸水一染色一冲洗晾干一熨平完成等工艺程序，色料的配置需用专门的印染色料，并加入食盐等，使染色后不褪色。

二、教学目标：

1、了解染缬工艺的特点和历史，以及图案的基本知识。

2、掌握染缬的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。

3、培养学生耐心、细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。

三、教学重难点： 染缬的基本方法和要领

四、教学准备： 生宣纸、颜料等

五、教学过程： 活动一：

一、欣赏感量：

l教师出示浸染纸手帕作品，引导学生欣赏，提问：它们与我们甲时用的手帕有什么不同?它有何特点?(图形的对称美、色彩的浸润美)2．揭示课题：今天，我们就学习制作一方浸染纸手帕。3．板书课题：花手帕(一)纸手帕

二、方法指导

请一名学生上台将折叠好的宣纸随意染上不同的颜色。提问：通过观察，你能说说制作纸手帕需要哪些步骤吗?(小结板书：折纸，染纸)2．折法启示：

①教师提问：你能折出不同形状来吗? ②学生尝试后，教师小结：田字格、米字格是最基本也是最主要的方法，在此基础上可以稍有变化。折出的形状影响到染的纹样的形成，辐射状、折扇形折叠法、任意折叠、揉纸团法等也可以尝试。

3．染法示范：

①教师示范：点染、漫染纸张，展开形成纹样。②师生共同分析、小结染制纸手帕的要点：

A．注意画面色彩的控制，应以一种颜色为主，色度要有深浅的变化。B．染色时要注意时间的控制，浸在彩色水中的时间长则吸色多、染色的面积大，反之则少、染色的面积小。

4．教师示范打开作品，进行展示。提示：纸吸水后十分脆弱，稍不小心就会揭破，前功尽弃，可以用吸水性强的纸或其他材料将水分基本吸干，再小心翼翼地展开.三、观察分析

1．欣赏纸手帕作品(优劣对比)。提问：你喜欢哪块纸手帕? 为什么? 2．学生开书欣赏书中作品

四、自主表现

I．学生分小组动手制作纸手帕，将作业纸采用不同的方法折叠，然后在彩色水中浸染或点染，制作2．_4块美丽奇特的纸手帕。

2．教师随堂巡视指导，及时发现问题提请注意，浸染得好的应叫学生适可而止。

五、分析交流

I．将学生作品张贴展示。2．提问：

①你最喜欢哪一块?说说你的理由? ②告诉大家你是怎么做的，怎么想的? 活动二：

一、尝试表现

1．欣赏上节课优秀作业，回顾基本制作方法和步骤。

2．导人新课，提问引导思考：制作纸手帕染前要先折。那么，制作布手帕在染前，你准备将布料做怎样的处理? 3．学生讨论、尝试。

4．揭示课题：今天，我们就仿效民间艺人的手法，制作扎染手帕。5．板书课题：花手帕(二)布手帕

二、方法指导

1．观看幻灯片，了解民间扎染的发展、制作过程、方法，以及民间扎染作品欣赏，画面配讲：

①扎染是我国传统的民间印染工艺之一，主要盛产于我国西南少数民族地区，其制作方法是把布料用绳线捆扎后，再用染料煮染。凡是扎了的部分染料进不去，这样就保留了布料原有颜色的面貌而形成图案，因此叫扎染。

②在机器印染术出现之前，人们的服饰花纹、家居用品等就是用这种手工工艺制作而成，至今在一些地方仍然保留着扎染作坊，如湘西凤凰、云南大理、贵州等。

③扎染作品色彩朴实、自然、大方，具有浓厚的乡土气息和民族风味。2．教师模拟民间扎染作坊师傅的身份，示范、讲解课堂制作扎染花手帕的基本过程和方法：

（1）、捆扎布料。（2）、浸染布料。（3）、展开呈现。

三、观察分析

1．将扎法图示和染出的图案两两对比欣赏，从中明了制作扎染手帕的关键所在：扎的方法、位置、松紧等直接影响扎染纹样的样式，扎、染前可以根据自己的喜好先进行设计。

2．学生开书欣赏书中作品。

四、创作表现

1．学生动手制作扎染手帕。2．教师随堂巡视指导。

五、评析交流

1．将学生的扎染作品悬挂在教师课前牵扯的铁丝或绳线上，让学生体验成功的喜悦。

2．提问：

①你是如何做出扎染手帕的?有小窍门吗? ②你最喜欢哪一块?说说你的理由。

③再给你一块白布，你还可以用什么方法制作成花手帕?

第3课 纸品乐陶陶

一、教材分析：

本课是利用各种纸材进行艺术造型的有趣活动。采用的材料是皱纹纸搓、捏成的纸团、纸绳，或较厚的等宽纸条，并根据材料性能运用合适的工艺手段进行构思、设计和制作。所表现的形象装饰性较强，能够产生浅浮雕的效果。

活动一：学习内容是用纸团、纸绳粘贴出一幅装饰画。类似这样的装饰艺术很多，教材左下角之图例是一种立体装饰艺术品，这是法国第六十七届柠檬节最引人注目和极具创意的展品。活动二：学习内容是用等宽纸条制作工艺品。

二、教学目标：

1、掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能，能制作一幅装饰画。

2、了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。

3、能运用卷、折、压、扭等基本方法、技能，制作一件纸条工艺品。

4、养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风。

三、教学重难点：

能运用卷、折、压、扭等基本方法、技能，制作一件纸条工艺品。

四、教学准备：

各种纸、剪刀、胶水

五、教学过程：

一、欣赏导入

1．欣赏运用纸团、纸绳制作好的作品。

思考：这些作品是用什么材料翻作的?用什么方法制作的? 2．教师根据学生回答板书课题：纸品乐陶陶 3．学生尝试将皱纹纸制作成纸绳或纸团。4．师生交流解决捌作问题：(1)怎样使纸团的大小基本一致?(2)怎样搓纸绳不易松敢? 5．教师规定时间，学生合作准备材科

二、教师示范制作方法步骤 讨论方法

(1)构思画草图：内容可以是简单的动物、植物、人物等，形象简洁鲜明。(2)涂胶：用胶水或胶棒均匀地涂在所画图形的线上。

(3)粘贴：将纸绳或纸团牯贴在所涂胶的部位，并将其轻压粘牢，示范时结合采用单线贴和团线贴法。

6．学生根据出示的草图讨论，什么地方可用纸团，什么地方可用纸绳。7．学生为两幅作品提出评价。(1)纸团排列松散，形象不突出。

(2)未注意纸团、纸绳与底纸的色彩搭配。8．教师引导学生谈谈自己创作的设想。

三、掌握技术 自主表现

10．两人合用材科，各自用纸绳、纸团制作一幅粘贴画。相互评价延伸拓展

11．学生自评、互评作业。12．艺术作品欣赏。

活动二：

一、尝试探究纸 条成形方法

1．出示厚、薄两张纸条让学生用力拉扯或折制，并谈感受． 教师总结厚纸条的性能特点：有弹性、易成形。2．学生尝试将纸条折成各种不同的形状。

3．评析作业，了解纸条成形的多种方法：折、卷、压、扭等。

4．小组合作将尝试制作的纸条小零件进行组合拼摆。教师适当提供技术指导。

作品赏析提供更多参考

5．出示学习目标，引导学生欣赏。(抽象、具象作品，半立体、全立体作品)

二、归纳制作步骤和方法

6．教师示范，小结纸条工艺品的制作步骤和方法。(1)将卡纸裁成等宽纸条。

(2)构思：要求将实物变形．运用概括、夸张、添加、想像等方法，使之变

得适合于用纸条制作。(出示动、植物变形图辅助讲解)(3)制作：运用卷、折、压、扭等方法进行想像创造。(4)粘贴组合成形。

7．出示一朵花的草图及相关的纸条工艺品，让学生感受同一内容由于制作方法、组织形式不同，可产生很大变化。

三、学生作业 教师指导

8，提出作业要求，学生作业，老师指导粘贴固定纸条的方法。

四、评析交流

9．以自评或互评的方式进行评价。

第4课 时间告诉我

一、教材分析：

时间对我们是再重要、再平常、使用再多不过的概念了，但时间对于儿童来说是一个非常抽象的概念，课题将时间拟人化，向我们述说着时间的重要性，给人以亲切的感觉。通过钟表的制作和有关时间的绘画表现，在提高学生审美能力的同时，培养学生珍惜时间，创造美好生活的思想感情。

钟表设计属于工业设计的范畴，而本课的教学内容设计制作钟表，局限于外观造型的设计。钟表的设计包括钟的整体造型和钟面的设计。在钟表的色彩搭配上，应注意协调关系，重点突出，钟面指示明确，便于大家更准确地看清时间。

活动一作业的形式有两种选择：一种选择是把纸睬用折叠的方法制作手表；另一种是收集身边的材料，通过联想制作不同造型的钟表。活动二的学习内容以时间为题材运用绘画的形式表现相同的人在一天中的不同时刻的活动，或同一时刻不同的人的活动。

二、教学目标：

1、了解有关钟的历史和文化，尝试运用不同的表现形式设计和制作时钟、手表。

2、联系生活实际，回忆想像相同时刻不同的人物或一天中不同的时刻相同的人物所做的事情，并用绘画的形式表现出来。

3、体会时间的意义，形成珍惜时间的价值观念和情感态度。

三、教学重难点：

利用生活中废旧材料进行钟面的设计

四、教学准备：

各总钟的资料、剪刀、胶水、各种装饰材料

五、教学过程：

活动一：

一、观赏钟

1．观看迪士尼影片《time》的幻灯片，欣赏感受各种风格的钟表．聊一聊钟表的特征及每种风格的钟表给人的独特感受。

2．学生拿出从自己家带来的钟表，与同学们一起看一看，说一说，比一比．

二、了解钟

通过观察自己带的钟表．引导学生认识钟的外形结构。

三、设计钟

1．师生讨论，考虑钟表设计方法及要求，设计体现创意。从整个钟表外形 的设计及指针、刻度和数字的设计等方面考虑。

2．欣赏钟表，想一想，生活中有哪些材料可以用来制作钟表?根据自己收集的材料进行分析，分出适合做钟面的材料、适合做刻度的材料、适合做指针的材料。

3．通过展示各种设计不够完美的钟表．使学生巩固钟表设计的特点与方法，避免学生制作中出现类似的问题。如：钟面太过复杂看不清指针、指针太过相似、时间不明确、钟表外形阻碍指针行走等等。

4．自学纸手表的折法，师生共同探讨指正。

四、创造钟

2—3位同学为一组，用自己喜欢的材料．制作一只精美别致的钟表。也可折叠一只纸手表，设计添画完整。与同学一起玩一玩时间游戏。

五、评析钟

开展“我的红星送给谁”的评价游戏．并在游戏的过程中相互看看同学们设计的钟表外形，相互提提改进意见，说一说你喜欢的设计，在自己最喜爱的钟表作品上贴上一个红星。最后，比比谁的红星最多。

六、知识迁移

1．古代的人们是用什么方法记录时间的? 2．欣赏历史上最早的计时器(日晷、沙漏等)。通过图片欣赏，让学生了解钟的历史文化。

3．课后通过上网找资料或去图书馆等方式了解更多的有关时间的知识。活动二：

一、游戏导 人 “报时”小游戏：

a．讲台前面摆着一个大钟表模型，请一名学生七台根据播音员的报时拨动指针，设置时间，(观看课件．学生设置时间)b．请学生上台，模拟电台播音员进行报时游戏，拨动大钟表指针。其他学生_在座位上用上节课制作的钟表一起拨动指针。

二、方法探索

A．表现同一人物在不同时间里的不同活动。1．师生互动：

教师拨动大钟表指针，并报一天中的不同时刻，学生们在座位上(可在座位旁)做动作表演这个时间自己在于什么。

2．观看课件，教师依次提出问题，学生讨论： a．这三幅画各画了什么?这三幅画有什么联系? b．你能将这三幅画按顺序排一排吗?为什么这样排?(按时间顺序)3．观看幻灯：

找错误，(不是同一主人公。两幅画的内容太接近。)并说说理由。B．表现在相同时间里不同人物的不同活动。1．相同的时间里，不同的人都忙着做些什么呢? 2．游戏表演：

请一名学生上台拨动大钟表报时，三名同学为一组，上台分别从纸盒里抽出一张纸条，扮演纸条上不同角色(如：工人、农民、医生等)．表演在这个时间各自在做什么。

3．讨论：了解有“时差”的现象——世界各地时间不一样。

4．观看课件：说说这些绘画作品的特点，与前面的作画方式有什么不同?

三、创作训练

1．课件出示作画要求。

2．学生任选一种作画形式独立创作。3．教师巡同辅导。

四、展示交流

将自己的画贴在教室四周的展示板上。与同学互相介绍自己的画，并进行简短的评价。

五、拓展延伸

1．听名人珍惜时间的故事，谈谈感受。

2．课后自己制定一个作息时间表，学会珍惜时间，合理利用时间。

六、参考资料： 文字素材

1．人类最早的计时方法是日钟，所谓“日钟”就是用太阳的影子测定时间。最早的“日钟”——日晷是我国发明的，那是在石制的圆盘中心装着一根铁制的指针，圆盘放置在平台上，南高北低，指针上端正指北极，下端指南极，圆盘上下两面周围各刻十二时辰，每个时辰又分为“时初”、“时正”等。最早的机械钟也是我国发明的，世界上第一只机械钟是唐代制造的“水运浑天仪”，它是现代钟表的鼻祖。沙漏是一种以沙为动力的机械时钟。这些古老的计时钟，它们都为钟表的发展作了科学和技术上的准备。

2．古诗《惜时》。作者：陶渊明 晋朝著名诗人

盛年不重来，一日难再晨。及时宜自勉，岁月不待人。音效素材

《在钟表店里》为德国作曲家奥尔特(1850-一1893)所作，乐曲采用旋律、节奏、音色描绘了形形色色的钟表形象，抒发人们喜悦心情。此乐曲在湘版小学音乐教材第二册配套音乐磁带中能找到。《时间像小马车》是一首富有儿童情趣的创作歌曲。歌曲情趣欢快、活泼，歌词简单明了，寓意深刻，告诉我们，同样做着不同的事，有的人成绩卓著，有的人一事无成，说明了时问珍贵而紧迫。此乐曲在湘版小学音乐教材第八册配套音乐磁带中能找到。

影视素材 《time》这段影片是迪斯尼公司为帮助孩子们学习时间英语单词而制作的影片。影片中用动画的形式展现了许许多多、造型新颖、风格独特的钟表，它们与卡通明星们夸张搞笑的表演巧妙结合，组成生动的画面，伴随着活泼轻松的音乐，创设出一个钟表王国的世界。相信你能在《迪斯尼神奇英语》一系列的影片中能找到它。

第5课 蔬果的联想

一、教材分析：

生活中蔬菜、瓜果随处可见，它们还是天然的雕刻、塑造材料。本课即选用这种取材方便、易于加工的材料进行活泼、有趣的立体造型活动。

教材借助主图设置情境，吸引学生进入教学活动。主图中的“荷花”与“青蛙”是引导学生巧妙地利用蔬果的形状、色彩、纹理等进行联想的典型范例。

“荷花”是以切划手法为主的造型处理，“青蛙”是以搭配组合为主的造型表现，造型方法的丰富性，给学习方法提供了多样的选择。

形式一般是学生最先感知的美术语言，又是制作、塑造过程中必不可少的造型因素。对于蔬果的形的联想，教材安排有小训练，强调形状奇特的蔬果更容易引发联想，以此启示学生选择合适的材料。同时教材呈现了三个形状各异的白萝卜，提出问题：看看这些白萝卜，你想到了什么?你会把它们做成什么?这样的小训练，对于触动学生的感知，激发他们的联想思维，发展想像力起到了积极的推动作用，同时也容易让学生进入下面的学习活动。

二、教学目标：

1、学习简单的雕刻、塑造的基本方法。

2、培养细致、敏锐的观察能力和奇妙、独特的想像能力，发展创新意识和动手能力。

3、增强对自然和生活的热爱。

三、教学重难点：

学习简单的雕刻、塑造的基本方法。

四、教学准备：

小刀、各种蔬果

五、教学过程：

一、情境演绎,激发兴趣.教师看幻灯:“池塘里的小青蛙”.学生欣赏,感受由蔬果引发联想而带来的奇妙世界.二、深入感知,巧妙联想.1,提出思考:你认为南瓜变青蛙,妙不妙为什么 2,学生自由讨论,教师倾听,参与讨论.交流讨论结果,教师板书: 联想(桥)形体(圆鼓鼓)南瓜 色彩(黄绿色)青蛙 纹理(黄绿相间的条状花纹)4,观察自己带的蔬果和教材第14页小训练中的白萝卜,分组展开联想,然后集体交流想法.三、尝试表现,探究方法.1,教师指导一学生根据联想在蔬果的基本形体上用刀切,割或挖出作品的大致造型.2,教师提示正确使用垫板和刀具,注意安全.3,学生自学教材,阅读说明文字,进一步了解塑造作品的方法:镂,刻,组合,插接等.四、作品赏析,创造表现.作品赏析.分组自由创作.五、教学评价与延伸

1、自由欣赏,自由交流.2、集体评议最佳创意奖.第 6 课 玻 璃 水 彩

一、教材分析：

在平整的玻璃板上用水彩颜料进行水与色的趣味性点画称之为玻璃水彩．是一种探索性绘画方式。与纸上水彩画不同，它强调碰合效果的偶然性，只要有水与色的浸润、渗化、交融并能产生意想不到的色彩肌理效果就行。它便于学习，易于掌握，有趣、好玩。

教材在编排上从欣赏画家作品进入，创设了色彩美的情境。教材上的水彩画《春山》是用水彩颜料加水在玻璃上适当点画之后用专门水彩画纸覆盖转印而成，稍用画笔添加便成了这幅春意盎然、生机勃勃的画。

二、教学目标：

1、掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。

2、感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。

3、培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。

三、教学重难点：

掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。

四、教学准备：

玻璃、水彩颜料、笔、盐等

五、教学过程：

一、导入新课

(一)学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一 个树根(二)教师提问：这是什么?学生回答：山峰、石峰„„ 教师提问：像什么?学生讨论：„„

小结：对，像老人，像„„从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服．从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造r美的形象。

二、新授

(一)请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。

这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。

(二)教师提问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?学生讨论：„„

小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学习的“玻璃水彩”。(板书课题)

（三）教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)1．在玻璃上涂色，稍浓。2．点水渗化开来．．3．覆盖纸张，轻抹。4．揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。

5．发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。向学生介绍几种方法：a．用剪刀背刮色；h．弹水；c．撒盐。6．学生为老师演示的作业命题。

三、学生作业(一)作业要求：

1．请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。

2．转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。

(二)教师巡视指导。

四、课堂总结

1．请自认作业成功的学生，到讲台前展示，自我评价作业。2．其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。3．教师总结。

第7课 窗 口

一、教材分析：

“窗，让我们身处居室依然沐浴阳光。窗，让我们身处居室依然看到风景。”教材开门见山地道出了窗的实用功能和装饰功能。教材的主体图片是“家的一角”，造型别致、线条优美的大窗，将窗外的美景框入其中，窗口内外相互映衬，室内空间给人以无限延伸的感觉。

本课展示学生设计制作的三个窗户，它们分别利用卡纸、包装用的泡沫、纸盒等材料设计出三种不同造型风格的窗，并配以与窗造型风格和谐的美丽画面。如卡通风格的配以童话屋，古典园林风格的配以亭台楼阁等，这样更好地体现了窗的“引景”作用。同时还对学生渗透了取景构图的知识。

本课的学习屋为学生提供了不同年代、不同风格的窗的造型，使学生感受艺术和生活的联系。

二、教学目标：

1、了解关于“窗”的常识以及文化内涵。

2、能选择合适的材料设计制作出造型独特的“窗”。

3、渗透取景构图知识。

4、培养学生热爱生活的情怀和创造美的生活的欲望。

三、教学重难点：

启发学生运用发散思维，多角度去认识与表现窗口。发现窗口的美，从申提炼组织画面，使画面层次清楚

四、教学准备：

线性表现工具、水彩笔。

五、教学过程：

一、导入新课: 1幻灯展示窗口，了解窗的作用。2．揭示课题——《窗口》

二、新授 1.看窗

老师:通过窗口可以看到景色，给人们美的享受，那么生活申窗户a.有哪些形状?b.有哪些部分组成?(投影展示2至3幅图片)。

学生:讨论回答。a.方形、方圆结合等。b.窗框、窗页、窗帘等。(教师同时板书)。2·忆窗

老师:请同学想想，刚才通过窗口a.看到了什么季节、时间的景物?b.还有描述哪些季节、时间的窗口?c.哪些物体上还有窗口? 学生:讨论回答:a.白天、春天。b.夏、秋、冬、夜晚、雨雪c.汽车、飞机、轮船等。

3，评窗

老师:a.展示中国古典园林建筑中的各种造型窗口图片。b.展示欧式建筑申窗户图片二、三幅。c.展示我国雅罗申标《到处是生活》、美国罗志威尔《出游》的美术作品。学生讨论回答:a.这几幅画表现什么内容，有什么特点? b.您喜欢哪一幅，为什么? 4·画窗

老师:通过欣赏，我们可以发现a.有直接表现以窗户造型为主的。

b.有表现有人物、景物的窗口。(插播两类较为典型的作品各一幅，并同时板书)学生讨论回答:a.自己想表现的窗口。

b.如有近、申、远景应怎样表现?(学生回答时，教师示范)

三、作业要求

1·以线为主，创作一幅构思，构图妙巧且有新意的窗□》作品。2·画面饱满，注意近、申、远景的表现。

3·教师巡回辅导时，对学生出现的问题要耐心帮助，特别是在近、中、远景有层次画面的处理上。

4·鼓励学生依据已有的生活经验和间接体验，有目的，创造的想象。

四、欣赏讲评作业

请学生自己选择本组二、三幅作业展示，共同赏评。a.先请作者说说自己的想法。

b.再请学生评优劣或提修改建议(一句话)。

六、观察与思考 a.窗口有什么功能? b.选择一幅打开窗户是一完整景物，关上窗户，窗档又把景物变成独立几幅小景的作品一幅。这幅作品有什么特点(课件展示)你看后有什么的感受。

第8课 《剪纸的故事》

教学目标：

1、掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。

2、了解剪纸文化，培养学生热爱生活的情感。

3、锻炼语言组织和口头表达能力。

教学重点：掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。教学难点：锻炼语言组织河口头表达能力。教学过程：

一、故事引入

1、同学们，你们喜欢听故事吗?老师准备了一段特别的故事，听完请想想，它特别在什么地方?

1、教师口述“我和妹妹去公园喂鸽子”故事。

二、故事交流

1、在你的身上或者你的身边曾经发生过有趣的故事吗?

2、先在小组交流，再由组长用3～5句话写下来。

三、讨论、演示分工合作过程

1、(从各小组中挑出一个典型故事)清三位同学来跟老师合作示范。

2、先分工再进行组合。(学生讨论怎么分工)

3、师生示范剪刻步骤。①随意剪出外形。

②剪或刻出人物的细节、花纹。

在这些民间剪纸作品中，你比较喜欢哪一张的细竹和花纹的处理?花纹有什么特点?中国民间剪纸最常用的花纹就是锯齿纹和月牙纹。

③组合粘贴。

准备粘贴了，你想怎么贴?怎样贴才会又快又平整呢?——胶涂在底纸上。出示几个剪纸人物，你能给他们编个故事吗? ④添加道具。

故事“剪”完了吗?还有什么需要补充、完善的?——添加背景、道具等。

四、欣赏剪纸故事作品

1、讨论评议

完成创作的同学将作业贴至本组展示板上，可自由欣赏各组作业，并与身边的同学说一说，评一评。

2、评述作品。

请几位同学说说刚刚评议的内容。

五、合作完成剪纸

学生制作，教师巡回指导。

六、欣赏评价

1、你喜欢哪个故事，为什么?

2、今天我们用剪纸的方法表现了身边的故事，你有什么收获? 故事每天都有，无处不在，只要你用心，你就能发现，受到启发。愿我们都成为热爱生活的有心人。

第9 课 新年吉祥

教学目标：

1、让学生初步了解年画的造型、色彩、构图的艺术特点。

2、鼓励学生大胆用语言表达对年画的感受。

3、让学生了解民间年画的寓意。教学课时：1课时

教学重点：感受传统年画的造型、色彩、构图等特点。

教学难点：通过欣赏，能利用已有的知识进行绘画欣赏活动。教学准备：

1、布置学生用两周的时间通过询问父母、老师，查阅书籍或上网查询，了解什么是年画，并搜索年画以及与年画相关的艺术饰品，筹备班级年画艺术展。

2、老师尽量多搜集一些年画，并制成课件。

3、老师准备供学生涂色用的年画线描稿。

一、课前播放新年的音乐，创设过年的气氛，引入新课。

师问：同学们，听到这段音乐，是否觉得就象回到了过年哪天？同学们喜欢过年吗？生答：（略）师：你们在知道过年有些什么习俗呢？

生答：（略）放鞭炮、穿新衣、放烟花、包饺子、贴对联、贴年画等等。同学们，你们看，这些画漂亮吗？你见过这些画吗？给你什么感觉？这些就是年画。年画是我国特有的传统民间艺术，大多数的年画艺人都是生活在乡镇的农民。今天这节课就让我们一起走近年画，了解年画！（课件播放课题：走近年画艺术）

师问：同学们，到底什么是年画？ 师：年画就是过年时张贴的画，用以增添节日的气氛，又因为一年更换一次，故称为年画。（播放课件）

二、介绍年画

1、年画的来历

同学们，瞧！你们认识年画中的这两个人吗？（播放课件）他们一个叫尉迟恭、一个叫秦叔宝，你们知道他们是什么人吗？他们是唐朝有名的武将，为帮助唐太宗李世民建立唐朝立下了汗马功劳。为什么他们成了门神了呢？这里流传着一个有趣的传说，同学们，想听听这个故事吗？

传说在唐太宗李世民时，宫中经常闹鬼，致使唐太宗重病缠身，夜不能寐，群臣提议让他手下的大将秦叔宝、尉迟恭每夜披甲持械守卫于宫门两旁，说来神奇，宫中果然平静了下来。久而久之，太宗觉得秦琼，尉迟恭两位大将太辛苦了，便令宫中画师绘制二位将军的威武形象，悬挂于宫门两旁。后来这种形式就流传到民间，并在民间中广为流传。贴门神驱鬼辟邪就是这样产生的。

同学们知道的门神有哪些呢？学生列举„„门神

但是不同的时期，不同的地域、所创作的门神都不一样，下面我们一起去领略一下各个时期的门神画（课件展示各种门神）你觉得这些门神画有什么特点？如：形象威武、造型夸张、色彩对比强烈。

师：门神多取自中国古典名著中的英雄好汉，这些武艺出众、仗义疏财、精忠报国的英雄，妇孺皆知，影响面广，备受民间的崇拜。那么这些英雄好汉又是怎样成为人们心中的门神的？我们可以在课外查阅相关的资料。

2、年画欣赏（学生活动：欣赏、评述）

师：同学们，你们知道，年画除了门神，贴在门上，还有些什么作品可以贴在什么地方？（课件展示）

（1）、欣赏展板作品（2）、欣赏电脑作品：动脑筋想一想每一幅年画包含了什么意思？（课件展示）

图一：（2）、展示各自收集的年画资料，介绍各自收集的年画特点？ 师：同学们有没有发现，年画多以什么为题材？（课件展示）

师：随着历史的不断发展，年画的题材也逐渐扩展到生活风俗、神话传说、历史故事等方面。

生：年画多以吉祥、喜庆、欢乐、美好等事物，或者是以典故、成语历史故

事、神话传说作为主题。表达人们对美好生活的向往，寄托自己的理想，画面散发出浓郁的乡土气息。

（4）、你知道这些年画是怎样制作的吗？（课件展示制作工序）早期以手绘为主，后来发明印刷术就用木刻印制。还有剪纸等形式。

3、年画与普通绘画有什么不同（课件展示几张普通作品和年画作品让学生仔细观察）学生说

4、通过欣赏，同学们知道了年画有哪些特点？（课件展示）

年画色彩夸张、红火热烈，大胆使用红黄蓝绿等颜色。年画造型夸张强烈，构图饱满、繁密。表达了劳动大众健康淳朴的情趣。

三、课后拓展： 同学们，通过今天的学习，你们知道了年画哪些知识？课后我们可以通过图书馆、上网等方式进一步了解我国年画在漫长的历史长河中产生了那些年画艺术中心，寻找年画艺人，了解年画在当今的状况等相关知识。如果又兴趣还可以找找外国到底有没有年画，下节课我们还将更进一步探讨年画艺术，了解更多的年画知识。

第10课 《拼泥板》

教学目标：

1、了解和掌握泥板造型的基本方法和步骤。

2、学会运用泥板来塑造生活和学习中的各种有趣的形象，提高造型表现能力。

3、增强学生的感悟力和动手能力。

教学重点：了解和掌握泥板造型的基本方法和步骤。教学难点：增强学生的感悟力和动手能力。教学过程：

一、谈话导入

1、教师引导学生回忆以前学习用陶泥做各种物体的方法。

2、师生讨论。

3、揭示课题：拼泥板

二、体验感受

1、你会用什么方法来做泥板?(分组讨论)

2、学生动手做一做。

3、教师示范泥板的成型方法

三、工具材料

泥板成型是陶艺制作中一种常用的方法。引导学生认识工具材料。

四、方法和步骤

1、泥板造型的几种方法：

卷(教师边讲边示范“卷”的方法、要领及注意事项)、折、切、挖、粘。

2、制作步骤：

a．用拍压的方法将陶泥做成泥板；

b．用泥板卷筒(示范做鱼)做成鱼身，捏出 鱼嘴、鱼尾；

c．用多余的泥板做鱼鳍、鱼眼粘在鱼身上； d．装饰刻画，整理成形。

五、作品欣赏

用泥板制成的具有代表性的陶艺作品欣赏

六、作业要求

1、将泥板卷折成型后，大胆想像装饰，独立

制作成一个形状独特、新颖的形象。注意粘接要牢哦。

2、讨论：你会用泥板做一个什么样的物体?

七、创作训练

1、分组进行创作

2、教师巡视

3、师生一起评议

八、欣赏评析

陶罐、浮雕、雕塑欣赏

第11课《雪花飘飘》

教学目标：

1、用泡沫表现雪花，自制一个“雪花飘飘”的玩具，并了解有关制作原理。

2、掌握有关制作方法和技巧，培养学生动手制作能力和创新意识，体验创造的乐趣。

3、感受冬天的美景，培养学生热爱大自然的思想情感。

教学重点：用泡沫表现雪花，自制一个“雪花飘飘”的玩具。教学难点：感受冬天的美景，培养学生热爱大自然的思想情感。教学过程

一、激趣导入

1、欣赏教师自制的“雪景”玩具，学生轮流吹一吹。玩一玩。教师提醒学生仔细观察玩具并提出观察问题：(1)这个玩具由哪几大部分组成?(2)每个部分都用了哪些材料?你能用其他材料替代吗?(3)这些飘动的“雪花”是如何制作出来的?(4)如果你来制作的话会按什么样的步骤来做?

2、教师引导学生交流观察结果，自主总结。A．玩具主要由底、盖、景三大部分组成。

B．底——泡沫板，盖——塑料瓶，景——综合材料。C．“雪花”其实就是泡沫珠，可用摩擦泡沫板的方法得到。

D．制作底与盖——制作“雪景”——将底与景组合后将底与盖接好——摩擦出泡沫珠将其从瓶口灌入。

3、请学生给这个玩具起个名字，学生各抒己见后教师小结并出示课题。

二、认知了解

1、欣赏有关雪景的图片和影片。

2、引导学生用优美的词汇描述一下印象中的雪景。

3、欣赏用各种材料制作出来的玩具中的雪地景色。

4、让学生挑选一个自己最喜欢的景色，说说它是如何制作的。(重点引导学生说说作者如何巧妙地利用材料。)

5、学生观察分析自己所带材料，互相说说它们适合制作什么样的景色，并讨论采用什么方法固定在泡沫底板上。

三、探究创作

1、师生合作制作“雪景”玩具，进行简单示范。

2、学生独立创作，教师巡视指导。提示学生注意安全及教室卫生保洁。

四、交流评价

1、学生拿着自制的玩具在教室内自由玩耍，边玩边向其他同学展示介绍自己的“雪景”玩具，或者交换玩具玩一玩。

2、让学生说说对自己的玩具的看法，好的地方或还有待改善之处。说说最喜欢哪个玩具并说出原因。

五、课后延展

1、提问：你们知道“雪花”是如何飘舞起来的吗?

2、简单演示空气由吸管进入瓶中，在瓶中流动形成风，于是带动泡沫珠飘动的过程。

第12课《色彩ABC》

教学目标：

1、了解人类文化最早最重要的载体——美术的传统媒材。

2、能用制作颜料的简单方法试着制作1一2种颜料。

3、掌握粘贴画的制作方法和基本技能。

教学重点：了解人类文化最早最重要的载体——美术的传统媒材。教学难点：掌握粘贴画的制作方法和基本技能。教学过程： 第一课时

一、激趣导入

1、小实验。请一名学生在实物投影仪下将菊花在白纸上用力摩擦，发现了什么?

2、讨论：在生活中你还发现过这样的事情吗?

3、师总结：在大自然中有丰富的材料都可以制作出颜料。

二、欣赏讨论

1、欣赏几幅作品和染制的方巾。

2、寻找合适的材料：你从大自然中找来了些什么材料?

3、分小组讨论：如何利用工具将自己带来的材料制作出颜料呢?

4、总结制作方法：用小棒和碗捣汁，用纱布包好或用过滤网挤压过滤出汁液。

三、自主探究

边制作边用简短的文字填写研究表格。

四、交流探讨

每组小组长进行汇报总结，讨论解决遇到的困难。

五、总结评价

1、用自己制作的颜料组内共同完成一幅画。

2、贴在展示板上评一评。

六、欣赏评析

1、生活中还有很多东西的色彩很漂亮，我们也可以直接利用它们来直接作

画。

2、史前艺术家都是用土和矿石制作出颜料画画。我国古代染色用的染料，大都是以天然矿物或植物染料为主。中国画中的朱砂色颜料是把朱砂矿石研成粉末获取的。

第二课时

一、激趣导入

1、学生观看录像

2、教师小结：生活中有很多东西的色彩很漂亮，我们可以直接利用它们来做一幅美丽有趣的画。

二、整理材料

1、学生观看图片

2、学生开展讨论：你找到的细小物件有哪些颜色?有哪些形状?

3、教师提问：你知道生活中还有哪些可直接利用的材料吗?

三、方法步骤

1、欣赏范画，讨论这些画是用什么颜色和哪些东西做的？

2、学生看书，讨论并总结活动步骤。

四、自主探究

1、尝试作画后学生自评。教师总结作画方法。

2、引导学生评价范画，掌握创作要领。

3、教师小结：构图要饱满；设计要新颖；涂胶水要匀；铺色块时材料要密、齐、匀；巧妙运用不同形状的材料。

五、开展活动、学生分工又合作，愉快地创作。2、教师巡回指导。

六、学习评价 1、学生互评。、师评：肯定学生的精心制作，赞扬学生的大胆表现。

第13课 《乘风破浪》

第一课时 教学目的：

让学生以“船”为主题，把自己的想法和愿望，借由线条、形状、色彩呈现出来。

教学重点：

1、学习了解船体的基本结构、种类；

2、灵活运用不同的几何图形任意组合，画出自己喜欢的船。教学难点：

1、灵活运用不同的几何图形任意组合，在画出船的大致外形基础上进行细画。

2、注意画面的布局、形色处理、周围环境的添画。教学准备：

船舶模型或者图片、白纸2张、水彩笔、油画棒。教学过程：

一、导入：

1、请同学们拿出你们准备的第一张白纸，用3分钟的时间画一艘船。

2、尝试作业点评。

（1）船的外形结构了解。

（2）作业分析，船体近似倒梯形，甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。

3、教师质疑：怎么样才画得更美、更具体、更有特色？

二、新授：

1、资料欣赏：各种实物船模型、图片、书籍，了解各种不同类型的船的外形特点。

2、教师示范描画。将一幅学生作品进行细部添画。

3、师生交流小结：要表现出立体感，注意前后遮挡、形体穿插。

三、学生作业：

1、根据记忆画自己看到过的船；

2、根据自己带来的图片资料或模型画船；

3、教师提供1-2幅船的大型图片，让学生选择描画。

4、抓住船的外形特征细致刻画。第二课时

一、欣赏激 趣

1．引导学生观察做木船的过程。2．揭示课题。

课件演示：做木船

二、感知材料

1．学生根据自己带来的材料，说说其分别适合做船的什么部位。

2．教师小结：长的木头适合做船体，薄的木板适合做船的甲板和船舱，短小的木头可用来堆砌船舱等。

3．启发思考：在制作中木材不符合自己的构想要求，该怎么办? 4．根据学生的回答，老师现场演示切割或修削板材、锯木头的方法，如制作甲板选择长方形木片，分别裁切两个或四个角就行了。

课件演示工具的使用方法及其注意事项。

三、尝试体验

1．小组合作尝试用木头等材料组拼成一艘船。2．在制作中思考以下问题：

(1)船体制作成什么形才符合力学要求?(2)怎样使船体更美观，更有特色?(3)用什么办法使你做的船变得更牢固?

四、讲授释 疑

1．展示学生的作品，教师引导观察。2．通过作业评析了解组拼船体的方法：(1)下面大上面小，逐步向上搭建。(2)左右两边搭建，平衡感较好。

(3)组拼时注意大小木头的搭配，高低起伏的变化。

3．老师再次出示做好的木船范品与学生作业比较，解决工艺制作的技术问题和细节处理问题。

课件出示范品，分别展示组拼时的三类方法。

五、拓展思路

1．学生欣赏各种船的图片资料，谈自己的构想。

课件演示各类船的图片

六、学生制作

学生两人合作制作一艘自己喜欢的木船。要求：造型美观，富有创意。

渗透：安全意识、环保意识。

课件展示作业要求，学生作业时课件循环播放各种船的图片。

七、游戏激趣

1．展示：将学生做的船放入水中漂浮、玩耍。

2．质疑：有什么办法可以让“船”不下沉?出示范品启示。

第三篇：最新版湖南美术出版社四年级上册美术教案

最新版湖南美术出版社四年级上册美术教案

第1课祖国在我心中

教学目标：

1、激发同学热爱祖国的思想感情。

2、围绕绘画或黑板报的主题认真地构思设计，并用学到的技法和方法烘托主题，完成活动任务。

3、能从角度或局部形象来对主题进行表示。

重点难点：

1、尝试和探究人物的比例和神情动态的画法。

2、学习整体设计的方法，了解均衡、变化的审美原理。

教学准备：

课件、示范用绘画工具、同学自带色彩画工具。

第一课时

教学过程：

一、课件引入

通过多媒体播放学校的升旗仪式和奥运会升起五星红旗的情景，将同学引入一个充溢神圣感、自豪感的氛围中。

二、了解常识

和同学一起交流课收集的关于国旗、国微、国歌的知识，让同学更深一层地了解五星红旗的寓意、来历，和作为一个中华人民共和国公民应具有的常识。

三、师生讨论

一起欣赏课件上的摄影作品、范画，了解每一幅图画所传达的心情。接下来谈谈自身的创作设想，尽量要求构思与众不同，有自身独特的想法。有了好的构思后，同学应着重考虑画中的情景、国旗的位置，人物的位置、动作以和相关的环境的位置分配。

四、绘画步骤构思，打轮廓，涂色

教师重点讲解一些不同角度的画法，如正面、侧面、反面等不同的表示方法，以和敬礼一些动作的画法，画面总休色调的掌握等。

五、欣赏评价

绘画作业完成后，进行师生一起评。

第二课时

一、看书自学

上课时先让同学自学，了解关于黑板报的相关知识，如黑板报由哪几部组成，设计和出黑板报时应注意哪些问题等。

二、欣赏评价

对黑板报的要求有了一个感性的认识后，我们来对本班的黑板报和一些手抄报做一个评价，看看本班的黑板报对照书上的要求，有哪些地方做得不错，哪些地方有待改进，进一步加深对黑板报的认识。

三、黑板报设计步骤要求

黑板报版面设计应主题明，版面美观、醒目，以达到吸引观众的宣传效果。

1、组织相关稿件

每期黑板报都有一个主题，围绕主题选择稿件，5至6篇即可。

2、绘制版面设计图

版面主要内容设计可为：一个刊头，大、中、小文章版块6篇。作业比例参照本班教室内的黑板比例。

3、版块布局画格子

4、分工合作完成四、排版游戏

以“庆国庆”为主题做排版游戏

1、设计一个比较切合“庆国庆”主题的刊头，画在黑板合适的位置上。

2、选择布置好版块标题位置，并用合适的外形把版块画出来。

3、选择适当的题花、尾花插图画在合适的位置上。

五、欣赏评价

作业完成后进行评价，小结

六、课后延伸

同学利用课余到各班教室去欣赏黑板报，并在教材中“学习屋”的调查评价表上作出自身的评价。

第2课时间告诉我教学目标：

1、了解有关钟的历史和文化，尝试运用不同的表现形式设计和制作时钟、手表。

2、联系生活实际，回忆想像相同时刻不同的人物或一天中不同的时刻相同的人物所做的事情，并用绘画的形式表现出来。

3、体会时间的意义，形成珍惜时间的价值观念和情感态度。

教学重点：了解有关钟的历史和文化，尝试运用不同的表现形式设计和制作时钟，手表。

教学难点：体会时间的意义，形成珍惜时间的价值观念和情感态度。

第一课时

教学过程：

一、欣赏导入

1、欣赏感受各种风格的钟表．聊一聊钟表的特征及每种风格的钟表给人的独特感受。

2、学生拿出从自己家带来的钟表，与同学们一起看一看，说一说，比一比。

二、认知了解

通过观察自己带的钟表．引导学生认识钟的外形结构。

三、自主表现

1、师生讨论，考虑钟表设计方法及要求，设计体现创意。从整个钟表外形的设计及指针、刻度和数字的设计等方面考虑。

2、欣赏钟表，想一想，生活中有哪些材料可以用来制作钟表？根据自己收集的材料进行分析，分出适合做钟面的材料、适合做刻度的材料、适合做指针的材料。

3、通过展示各种设计不够完美的钟表．使学生巩固钟表设计的特点与方法，避免学生制作中出现类似的问题。如：钟面太过复杂看不清指针、指针太过相似、时间不明确、钟表外形阻碍指针行走等等。

4、自学纸手表的折法，师生共同探讨指正。

四、自主探究

2—3位同学为一组，用自己喜欢的材料．制作一只精美别致的钟表。也可折叠一只纸手表，设计添画完整。与同学一起玩一玩时间游戏。

五、展示评价

开展“我的红星送给谁”的评价游戏．并在游戏的过程中相互看看同学们设计的钟表外形，相互提提改进意见，说一说你喜欢的设计，在自己最喜爱的钟表作品上贴上一个红星。最后，比比谁的红星最多。

六、知识迁移

1、古代的人们是用什么方法记录时间的？

2、欣赏历史上最早的计时器(日晷、沙漏等)。通过图片欣赏，让学生了解钟的历史文化。

3、课后通过上网找资料或去图书馆等方式了解更多的有关时间的知识。

第二课时

一、游戏导入“报时”小游戏：

1、讲台前面摆着一个大钟表模型，请一名学生根据播音员的报时拨动指针，设置时间。

2、请学生上台，模拟电台播音员进行报时游戏，拨动大钟表指针。其他学生_在座位上用上节课制作的钟表一起拨动指针。

二、方法探索

1、师生互动：

教师拨动大钟表指针，并报一天中的不同时刻，学生们在座位上(可在座位旁)做动作表演这个时间自己在于什么。

2、教师依次提出问题，学生讨论：

a．这三幅画各画了什么？这三幅画有什么联系？

b．你能将这三幅画按顺序排一排吗？为什么这样排？(按时间顺序)

3、相同的时间里，不同的人都忙着做些什么呢？

4、游戏表演：

请一名学生上台拨动大钟表报时，三名同学为一组，上台分别从纸盒里抽出一张纸条，扮演纸条上不同角色(如：工人、农民、医生等)．表演在这个时间各自在做什么。

5、讨论：了解有“时差”的现象——世界各地时间不一样。

6、说说这些绘画作品的特点，与前面的作画方式有什么不同？

三、创作训练

1、出示作画要求。

2、学生任选一种作画形式独立创作。

3、教师巡同辅导。

四、展示评价

将自己的画贴在教室四周的展示板上。与同学互相介绍自己的画，并进行简短的评价。

五、拓展延伸

1、听名人珍惜时间的故事，谈谈感受。

2、课后自己制定一个作息时间表，学会珍惜时间，合理利用时间。

第3课

周末日记

教学目标：

1．了解人物的基本结构以及绘画中人物动态的表现要点，并有意识地运用这一美术语言纪录和表现周末的生活。

2．培养学生关注生活，以及乐观、积极、健康的生活态度。

教学准备：课件、课前布置学生带上自己在周末活动里的一些照片。

教学过程：

一、激情导课

导入新课：同学们，再过两天就是周末了，高兴吗？！为什么？

师：因为周末的生活轻松惬意，我们可以自由地支配时间，好好休息，轻松娱乐或学习锻炼„„做自己喜欢的事情。谁来和大伙说说你的周末是如何渡过的呢？

生：学生漫谈自己在周末与亲人、朋友、同学之间最喜欢开展的活动：如郊游、采摘上网冲浪，学骑车、体育锻炼、学特长等等。

二、民主导学

A1、任务呈现：

让我们首先进行一个小游戏：老师这里有一个准备射门的运动员，谁能画出他成功射门的动作呢？

2、自主学习：

请学生上来画动作，2--3名同学画，师生共同分析动作，如：胳膊没甩开，双腿没跑起来，动作不舒服等等。

师生小结：人体的结构可理解为头部、胸部和髋部这三大部分再加上四肢。人体的各种动态变化都是由身体各关节的变化而产生的，不但双臂要甩开，两腿要迈开，身体还要往前倾，看一个帅气的动作生动的展现在我们面前了，相信他一定会射门成功的。掌握了人物动态变化的要点，能帮助我们更生动地表现生活中的人或事物。

3、展示交流

老师相信大家一定会成功的！下面就让我们比比看，谁能在一分钟画出更多的人物动态，学生自主练习，并让1--2名学生黑板上画。

B1、任务呈现：

你认为画面到现在为止完整了吗？还需要怎样做添加什么？好，现在就让我们一起欣赏一些同学的周末日记，看看他们是如何表现的。（看大屏幕欣赏）

2、自主学习：

出示表现周末生活题材的绘画作品，师生欣赏、评述。分析画面有哪些内容。（画面中人物活动的动态、表情分析。）

这位同学表现的是他周末最喜欢的活动——和同学赛车，看他神气的样子得了第一名，把文字安排在了画面的左边，是否必须在这边呢，对，也可以安排在其他位置。选出一张学生刚才的练习共同分析：要添加相应的背景环境，还需要进行详细的刻画描绘，并添加适当的文字。

3、展示交流：欣赏了画家及同学们的作品，请大家也把自己周末里美好时光记录下来吧，别忘记相关环境的表现及添加适当的文字能使周末日记更显精彩！

师生共同解决尝试作业中的问题，共同完善画面。

三、检测导结

1、自评说说自己的周末日记，有什么得意或不满意的地方。

2、互评选出你喜欢的作品说说理由。

3、希望大家以后用这种方法记录你精彩的生活和学习。

第4课纸品乐陶陶

教学目标：

1、掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能，能制作一幅装饰画。

2、了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。

3、能运用卷、折、压、扭等基本方法、技能，制作一件纸条工艺品。

教学重点：掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能，能制作一幅装饰画。

教学难点：了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。

教学过程：

一、欣赏导入、反馈交流

欣赏运用纸团、纸绳制作好的作品。

思考：这些作品是用什么材料翻作的？用什么方法制作的？

二、方法指导

1、教师根据学生回答板书课题：纸品乐陶陶

2、学生尝试将皱纹纸制作成纸绳或纸团。

3、师生交流解决捌作问题：(1)怎样使纸团的大小基本一致？(2)怎样搓纸绳不易松敢？

4、教师规定时间，学生合作准备材科。

5、教师示范制作方法步骤

(1)构思画草图：内容可以是简单的动物、植物、人物等，形象简洁鲜明。

(2)涂胶：用胶水或胶棒均匀地涂在所画图形的线上。

(3)粘贴：将纸绳或纸团牯贴在所涂胶的部位，并将其轻压粘牢，示范时结合采用单线贴和团线贴法。

6、学生根据出示的草图讨论，什么地方可用纸团，什么地方可用纸绳。

7、学生为两幅作品提出评价。

(1)纸团排列松散，形象不突出。

(2)未注意纸团、纸绳与底纸的色彩搭配。

8、教师引导学生谈谈自己创作的设想。

三、自主表现

两人合用材科，各自用纸绳、纸团制作一幅粘贴画。

四、体验感受厚纸条的性能出示厚、薄两张纸条让学生用力拉扯或折制，并谈感受．教师总结厚纸条的性能特点：有弹性、易成形。

五、尝试探究纸条成形方法

1、学生尝试将纸条折成各种不同的形状。

2、评析作业，了解纸条成形的多种方法：折、卷、压、扭等。

3、小组合作将尝试制作的纸条小零件进行组合拼摆。教师适当提供技术指导。

六、作品赏析

出示学习目标，引导学生欣赏。(抽象、具象作品，半立体、全立体作品)

七、归纳制作步骤和方法

1、教师示范，小结纸条工艺品的制作步骤和方法。

(1)将卡纸裁成等宽纸条。

(2)构思：要求将实物变形．运用概括、夸张、添加、想像等方法，使之变得适合于用纸条制作。(出示动、植物变形图辅助讲解)

(3)制作：运用卷、折、压、扭等方法进行想像创造。

(4)粘贴组合成形。

2、出示一朵花的草图及相关的纸条工艺品，让学生感受同一内容由于制作方法、组织形式不同，可产生很大变化。

八、创作表现

提出作业要求，学生作业，老师指导粘贴固定纸条的方法。

九、评析交流

以自评或互评的方式进行评价。

第5课草丛中

教学目标

1、认真观察、分析草类植物的结构、外形特征，并能进行具体细致的描绘。

2、能用线描的方式表现一片草丛，体现草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。

3、欣赏画家的作品，学会思考，能大胆想像添画，使画面表现的内容更丰富。

4、观察自然，认识自然，热爱自然。教学重点：能用线描的方式表现一片草丛，并进行大胆的想象添加。

教学难点：能处理好草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。

教学过程：

（课前布置学生观察草，在画面上从底到顶画2-3株不同的草。）

一、交流分享

1、欣赏学生成果

在大自然中，小草随处可见。同学们，你是否留意过身边的小草，认真地观察过他们呢？今天，我们就先来交流交流大家观察到的草，共同分享你们的课前作业吧！谁先来给大家介绍介绍？

请2名同学分别上台向大家介绍自己画的草，老师在旁边注意提问引导：你知道这草的名字吗？

2、欣赏“百草园”

从刚才的欣赏与交流中，老师知道大家在课前做了很多的准备，其实，老师也收集了不少的资料，下面，就让我们一起去“百草园”领略更多美丽的小草吧！

（欣赏“百草园”）

二、解决转折、穿插、遮挡问题

1、欣赏一片草叶

①大自然中的草真是千姿百态，瞧，老师从百草园带来了一片我们刚才看到的草，看看它是什么形状的？现在我们看到的是草的哪一面？（正面）谁愿意上台来把它画下来？（请一个同学上黑板画下来）

②现在我们看到的是草的正面，下面左老师要把我上面这只手松开，请你们注意观察，这片草发生什么变化呢？（学生回答）哦，它弯下来了，哪个部分弯下来啦？（上面部分）小草低下了头，上部分还能看得到吗？我们只能看到它的反面。谁有勇气上来试一试呢？

③刚才我们看到的是低下头的小草，现在我们再观察，看看发生了什么变化？现在小草转折的部位在小草的什么位置？（转折的部位在草的中间了）也就是说小草已经弯下了腰，我们还是能看到草的正面与反面，谁能够把弯着腰的草画下来？（注意及时评价）

2、观察一盆植物

①其实在大自然中有许多这样低着头、弯着腰的草，它们婀娜多姿、美丽动人，有的直着腰，弯着头，在放声歌唱，有的翩翩起舞，呈现出各种各式的姿态，真让人觉得可爱！（出示盆栽）你看到了草的一些什么变化？

②在大自然中，草因为种类和生长速度的不同产生了高矮、粗细、大小、翻转等各种各样的变化。你看，播放课件各种草的表现。

3、改画练习

①在百草园里，看到了许多美丽的小草，老师忍不住画下了这几种草，你看多美的草呀！可这几片草觉得太孤独了，不如我们给它们找些小伙伴吧，可是现在老师遇到了一个难题，在这个空隙里，怎么画下这棵草呢？能不能把前面这棵草移开？怎么办呢？（学生说）

谢谢你，老师先来试一试，我要画这棵必须画在后面，被挡住的部分不画，而且还要注意画上它低着头或弯着腰！

②下面，我想请两个同学上来添画，就画这三种草，有两个要求：第一要画在空隙处，第二还要画上低着头或弯下腰的小草，谁有勇气上来试一试？

（请两名同学上黑板来画）

其他同学请你在自己原来的那张画有草的纸上进行添画，要注意画在空隙处，还要有低着头、弯着腰的草哦！

③评一评，注意多鼓励。

三、想象添画

1、刚才大家都表现的非常的棒，为了鼓励大家，老师现在决定带你们去进行一次奇妙的旅行，不过这次旅行有一个小小的要求：我们现在都是小人国里的小朋友，看，我们来到哪里啦？（课件先出示一张长着茂密的草的图片）好，请同学们闭上眼伏在桌上，边听音乐边想象，你都遇到了谁，发生了一些什么有趣的事情？（播放音乐，音乐中不时传出昆虫声、怪叫声）

2、请学生说草丛中的故事。

3、欣赏作品。

①欣赏画家作品。草丛里还有许多有趣的故事，走，我们一起去看看。这是大画家卢梭的作品，表现了草丛的一种原始的美！

②欣赏学生作品。不但大画家画了许多美丽的草从故事，我们的同学们也画了许多有趣的草从故事。课件展示作画的步骤。

4、继续添画。

草丛中有这么多有趣的故事，同学们，赶快动手把你的草丛故事添上，并把画面添得更加丰富吧！

四、讲故事、评价

请学生讲一讲故事，说说自己的画。先小组内交流，然后小组汇报。

五、总结下课

今天，我们了解了草，发现了许多有趣的草丛故事，大家想象力真丰富，其实，在大自然中只要你用心观察，你会发现更多有趣的故事！

第6课花儿朵朵

教学目标

1、认知：认识花与人们生活的密切关系，能综合运用各种媒材和多种表现手法进行“花”的创作。

2、情感：感知、体验“花”的自然美、艺术美，培养观察生活、热爱生活的情感与合作意识，激发大胆发表、展示的勇气。

3、能力：培养认识、发表、探究、创造、展示“花”的美的能力及综合利用各种材料、方法去创作、装饰、美化生活和美化自身的能力。

教学过程：

一、组织教学

预备铃响后，上课前整顿纪律并审视学生学具准备情况。

二、谈话导入

师：春天来了，万物复苏，大自然变漂亮了，知道为什么吗？生答

师：你喜欢花吗？为什么？生答

师：花很美，如果到处都是花朵多么好啊。今天就让我们一同进入鲜花的世界——揭题《花儿朵朵》

三、观察、欣赏、感受

1、各种花朵欣赏（课件展示，伴有音乐，逐一播放图片。）

2、提问：

（1）你最喜欢什么花？为什么？

（2）你知道国花吗？知道它叫什么名字，长什么样？

3、花朵们有着自己独特的名字，但是很多花朵的形状是非常相似的。（出示图片，让学生说说这些花朵的形状像什么，有的像喇叭，有的像碗，有的像碟子。

4、花瓣围绕在花蕊的周围生长，有些花的花瓣只有一层，有些花的花瓣则有很多层。

四、自主选择，创造表现。

我们刚才看到了各种各样的花，它们有的是紫色的，有的是红色的，有的是白色的，五颜六色的真漂亮。有的花像球一样，有的像喇叭一样真好看。小朋友找到了各种各样的花，可真高兴，可是这一大片草地不高兴了，为什么呢？（没有花）

（1）对了，草地真寂寞，它很想和花宝宝交朋友呢。那我们有什么办法来帮它们呢？我们一起用能干的小手做些各种姿态各种形状的花送给草地，好吗？

（2）思考、探索

①实例欣赏，出示老师要送给小草的花朵，问：“老师画的花美在什么地方”。（色彩、形态）

②问：还可以用什么方法表现花朵？（彩色纸剪贴）

③教师出示范作并做一些剪花朵的示范。

五、学生创作

1、要求：同桌合作制作一朵花，可以画或剪贴，然后把花沿轮廓剪下送给小草。

2、教师巡回辅导解决学生作业过程中的问题。

六、展示和小结

1、展示学生作业。

2、问：你最喜欢哪朵花，为什么？七、延伸——环保教育。

师：有的人看见好看的花就把它摘下来，他这样做对不对？为什么？生答

师小结：同学们都知道摘花是不对的，我们自己不但不摘花，还要劝别人不要摘花，要爱护公物，让我们的城市更加美，让我们的祖国到处都是花的海洋。

第7课窗口

教学目标：

1、了解关于“窗”的常识以及文化内涵。

2、能选择合适的材料设计制作出造型独特的“窗”。

3、渗透取景构图知识。

4、培养学生热爱生活的情怀和创造美的生活的欲望。

教学重点：启发学生运用发散思维，多角度去认识与表现窗口。

教学难点：发现窗口的美，从申提炼组织画面，使画面层次清楚。

教学过程：

第一课时

一、激趣导入

1、展示窗口图片，了解窗的作用。

2、揭示课题——《窗口》

二、了解认识

认识不同时期的窗户形式，了解窗的历史。

三、自主探究

1、你家的窗户是什么样的？透过窗口可以看到什么？你喜欢自己家的窗户吗？为什么？

2、展示欣赏造型多变、风格各异的窗户。

3、讨论分析窗的结构。(窗户分为外框、窗格及装饰等)

4、变一变：窗框有哪些形状的变化？窗格可以怎样变化？

四、尝试表现

尝试设计一个新颖独特与众不同的窗框造型，并画出相称的窗格。

五、欣赏评价

1、同学互评：每组评出最佳设计方案粘贴在展板上，并介绍其设计构想。

2、教师点评，学生进一步完善设计。

六、初步制作

1、分析材料：哪种材料适合做窗框或窗格？

2、教师指导帮助，全组同学合作制作窗框。

3、展示讲评。

第二课时

一、感受想像、欣赏提高

1、欣赏几种窗户，说说它们的特点。想一想，打开这扇窗，窗外会有怎样的景色。

2、课件欣赏中国古代园林艺术中的漏窗：设计师巧妙地依据风景设计窗口，达到引景的效果，使窗与景相得益彰，收到与众不同的艺术效果。

3、对比欣赏不同的窗口，选出其中你喜欢的并说出理由。

4、为窗户搭配合适的风景。

二、综合探索

1、根据本组窗户的风格设计窗外美景。

2、合作绘制画面。

3、进一步添加装饰。

三、延伸应用

1、自由欣赏展示：你最喜欢哪一个窗口？为什么？

2、将作品挂在教室的墙上。

四、总结评价

1、教师评价学生在整个学习与创作过程中的表现，重点评价自主研究、创新意识与合作精神等方面。

2、大家谈谈在学习活动中的感受与体会。

第8课色彩对“印”

教学目标：

1、掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。

2、感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。

3、培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。

教学重点：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。教学难点：培养学生善于发现美、探索美的精神和创造性使美的能力。

教学过程：

一、欣赏导入

1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根

2、师问：这是什么？像什么？

小结：对，像老人，像“山峰”，从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服．从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。

二、认知了解

1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。

这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。

2、师问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画？学生讨论：……

小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学习的“玻璃水彩”。(板书课题)

三、方法指导

教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)

1、在玻璃上涂色，稍浓。

2、点水渗化开来。

3、覆盖纸张，轻抹。

4、揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。

5、发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。

向学生介绍几种方法：a．用剪刀背刮色；h．弹水；c．撒盐。6、学生为老师演示的作业命题。

四、创作训练

1、作业要求：

（1）请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。

（2）转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。2、教师巡视指导。

五、展示评价

1、请自认作业成功的学生，到讲台前展示，自我评价作业。

2、其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。

3、教师总结。

第9课可爱的班集体

教学目标：

1、学习纸版画儿童头像的制作方法，了解集体创作巨幅纸版画的方式和构图知识；学到一些制作装饰物、美化环境的知识与方法。

2、促进手脑并用，提高审美创造力和动手实践的能力。

3、增进师生感情和集体荣誉感，感受集体学习活动的愉悦和情趣，培养团队精神和协作风尚。

教学过程：

第一课时

一、回忆班级生活、话题激趣。

利用课件展示师生共同参加的集体活动的照片，引导学生回忆班级活动时愉快的情景，引出用什么方法来留下师生同乐集体像的学习问题。

二、欣赏感受、发现方法。

通过欣赏巨幅纸版画集体像，进入对纸版画制作方式方法的发现活动，发现制作方式为“个人制版、集体拓印”。

三、师生探讨、方法尝试。

先通过互动交谈和实践，认知头像表现的内容，把握快乐表情的特点，运用小镜子，让学生观察自己的五官特点和快乐时的五官变化；然后通过教材信息的自主学习，探讨个人制作底版的方法，即观察—画形—套剪—分层粘贴；再让学生参与，在人物脸形上将五官部件进行拼摆，多次尝试探讨，明确分层粘贴的操作与技巧，通过教师小结使学生明白分层粘贴对纸版画拓印时表现效果的作用。

四、个体自主、制作底版。

加强个别辅导和经验提示。“拓印形象、集体创作”时，教学活动进入集体合作制作集体像的状态。认知拓印时可从拓印方法、辅助工具使用、集体拓印构图等方面来展开。滚涂油墨可由教师来进行，拓印方法可根据教材的学习提示让学生来尝试操作，在体验中理解拓印的方法与要求。然后组织学生有秩序地选择位置进行拓印，完成班级集体像的创作。之前可让学生说说拓印的位置和理由，了解每一次拓印对整幅画的影响，教师适当给予排列要紧凑和大小搭配的提示。

五、自我评述、表达情感。

引导学生确立正确对待班集体的情感态度。

第二课时

活动二：“六一”话题、活动畅谈——提出问题、策划方案——小组讨论、陈述方案——方法探讨、合作学习——选择方式、分工合作——活动回顾、评述表达——教师小结、活动拓展。

一、“六一“”话题，活动畅谈。

以“六一”儿童节的话题展开班级庆祝活动的畅谈，引出节日教室的美化布置活动。

二、提出问题、策划方案。

先根据教材的提示，师生互动探讨美化的方法和可美化的地方，然后提出策划美化教室方案的要求，分出合作小组。

三、小组讨论、陈述方案。

通过小组的充分讨论，每组由一人来陈述美化布置方案，表达在教室角落、天花板、黑板、墙壁及门窗等位置的不同装饰方式，教师应从小组方案中，引出对用于美化的装饰物及其制作方法探讨与学习。

四、方法探讨、合作学习。

在小组讨论的基础上，学生参与演示来解决如彩练、拉花、彩旗、窗花、墙贴等制作方法的问题。教师应配合学生在有难点的制作技巧上作适当的提示。

五、选择方式、分工合作。

每小组先选择一种方式和需美化的位置，然后组内分工来制作本组需要的装饰物的表现活动。

六、活动回顾、评述表达。

引导学生对活动过程中的感受进行回顾。各组先对本组的美化布置进行自我评价，发表自己通过学习的直观感受和审美体验，再各组开展互评，对布置的形式和制作精美程度进行评述。教师评价应引导学生对同学之间合作精神和获得美的愉悦的回味。

七、教师小结、活动拓展。

教师对教室美化布置进行整体小结的基础上，让学生根据布置的情景展开相应的简单表演活动。

第10课乘风破浪

教学目标：

1、收集船舶的图片、模型等资料，认识船的造型特点和结构、功能，了解船的历史与文化。

2、能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船。

3、了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘(木)船。

4、养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。教学重点：了解人类文化最早最重要的载体——美术的传统媒材。教学难点：掌握粘贴画的制作方法和基本技能。

教学过程：

第一课时

一、探究学习

1、用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。

2、尝试作业点评

(1)船的外形结构了解。

(2)作业分析，船体近似倒梯形，甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。

3、教师质疑：怎样画得更美，更具体，更有特色？

二、欣赏了解

师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观，了解各种不同类型的船的外形特点。

三、师生探讨

1、教师选择一艘舰船模型进行示范描画。

2、质疑：(1)绘画作品是否画得像船模型？(2)教师怎样刻画船的局部？(3)船舱的表达采用的是平面形组合还是立体形组合？

3、教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。

4、师生交流写实性绘画的特点。要求：表现出立体感，注意前后遮挡、形体穿插。

四、尝试创作

1、提供作业方式：(1)根据自己带的图片资料或模型画船。(2)提供两幅船的图片，让学生选择描画。

2、作业要求：将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。

3、学生作业。

五、评价交流

1、学生将两次作业比较欣赏，谈感受。

2、欣赏大师的作品，再现真实的生活。

第二课时

一、欣赏激趣

1、引导学生观察做木船的过程。

2、揭示课题。

二、认知了解

1、学生根据自己带来的材料，说说其分别适合做船的什么部位。

2、教师小结：长的木头适合做船体，薄的木板适合做船的甲板和船舱，短小的木头可用来堆砌船舱等。

3、启发思考：在制作中木材不符合自己的构想要求，该怎么办？

4、根据学生的回答，老师现场演示切割或修削板材、锯木头的方法，如制作甲板选择长方形木片，分别裁切两个或四个角就行了。

三、尝试体验

1、小组合作尝试用木头等材料组拼成一艘船。

2、在制作中思考以下问题：

(1)船体制作成什么形才符合力学要求？

(2)怎样使船体更美观，更有特色？

(3)用什么办法使你做的船变得更牢固？

四、讲授释疑

1、展示学生的作品，教师引导观察。

2、通过作业评析了解组拼船体的方法：

(1)下面大上面小，逐步向上搭建。

(2)左右两边搭建，平衡感较好。

(3)组拼时注意大小木头的搭配，高低起伏的变化。

3、老师再次出示做好的木船范品与学生作业比较，解决工艺制作的技术问题和细节处理问题。

五、拓展思路

学生欣赏各种船的图片资料，谈自己的构想。

六、学生制作

学生两人合作制作一艘自己喜欢的木船。要求：造型美观，富有创意。渗透：安全意识、环保意识。

七、游戏激趣

1、展示：将学生做的船放入水中漂浮、玩耍。

2、质疑：有什么办法可以让“船”不下沉？出示范品启示。

第11课城市美容师

教学目标：

1、能够掌握采用动态线辅助的方法进行动态人物的写生，初步学习“整体——局部——整体”的写生方法。

2、能够细致观察，掌握“写生”的含义，避免简笔人物的模式画法。

3、能够为画面进行想象添画、完善画面。

教学过程：

一、出示一人物写生的范画（画中的人物身体用一条动态线表示），引导学生评价，激发学生学习用动态线辅助的方法画身体动作的方法。

今天，老师给大家带来了一幅画，觉得这幅画怎么样？

老师用一条线表示身体了，那这个人的身体动作是怎么样的？我们来学一学。谁来帮忙把帮忙把身体添画好？要让身体的动作跟这条线一样！（请一名学生上台添画身体轮廓）XX画得怎么样？身体动态画得很好，你是怎么根据这条线画出身体动态的？（把这条线当作身体动态，沿着它画出轮廓。这个方法真不错，我们给这条表示动态的线取个名字吧！）

这条表示动态的线叫做“动态线”。

二、教师示范人物写生画的方法，引导学生采用动态线辅助的方法，学习“整体（动态轮廓）——局部（衣物、装饰品等的刻画）——整体（线条整理、添画）”。

今天老师就请动态线帮忙来和大家一起玩画人的游戏，谁愿意做我的“模特儿”？教师讲解示范：

1、整体动态的刻画：首先，我们来画他的头、脖子，然后画出身体动态线，沿着动态线画出身体线条，最后画出腿、脚，手。（用铅笔画）

强调两腿的画法，引导学生观察，避免腿部分开的“模式”画法，让学生进一步了解写生。

2、局部细致的刻画：接下来我们该画什么了？

我们要把衣服裤子的样式、花纹等仔细地画出来，可以直接用水彩笔画。（引导幼儿不必拘泥与原来的身体动态形状。）

3、整体画面的修饰：最后，我们要把画面上的线条整理一下。把不需要的铅笔线条擦去，需要的用水彩笔描画出来。

今天，我们学习了照着一个人把他画下来的方法，这种方法叫做写生。除了写生人，我们还可以写生什么呢？

引导学生添画：现在我们的这个人已经画好了，咦，他可能在做什么呢？他会在什么地方、和谁在一起呢？

三、布置学生作业，教师辅导。

1、今天，我们就用写生的方法来画人，注意要表现出人物的动态，然后进行细致的刻画，画出衣服裤子花纹等，最后为这张画进行添画，使画面更加漂亮。

2、请一位学生做“模特儿”，其他学生进行写生。

四、作品展评。

第12课一模不一样

教学目标：

1、理解平面构成的概念、意义、用途及方法。

2、按平面构成的要求设计一种构成练习。

3、体会平面构成的形式美、秩序美。

4、设计出具有个性的基本形和构成形式。

教学过程：

一、组织教学，按常规进行。

二、前提测评

回顾单独纹样、二方连续中的点、线、面极其特征，了解学生状况。

三、导入新课

根据唐诗“大漠孤烟直，长河落日圆。”让学生展开想象，抽几位学生上黑板，用点、线、面概括地表现景色。教师总结：这种用点、线、面抽象形态构成的图形就叫平面构成。

四、认定目标

板书《一模不一样》极其简要提纲。

指出在这节课上，要学习掌握平面构成的几种主要构成形式，并进行设计练习。

五、导学达标

1、平面构成的概念、用途与学习意义。

师生共同列举、观摩平面构成在生活中的应用实例，进而说明平面构成的概念、用途与学习意义。

2、基本要素；点、线、面

引导学生说出日常生活中有点、线、面特征的例子，结合图例进一步明了点、线、面的特征。

3、基本形

说明运用点、线、面按一定的方向、角度、距离组合变化便形成基本形，介绍基本形的种类极其构成方式。(图示)

4、构成方式基本形按不同的方法排列，便产生各种形式的构成，可以概括为规律性与非规律性两类，本课着重介绍五种主要的构成形式。(骨格图与各式范画四例及生物体结构图)

规律性排列式重复渐变发射非规律性排列式特异对比

六、作业要求

设计一幅平面构成铅笔稿。(出示4条要求)

七、学生练习，教师辅导。

八、达标测评和小结

概括本课内容，强调基本形与构成方式的设计，挑选一部分作品作展示，邀请两名学生互评，然后教师讲评。

第13课跟奶奶学手艺

教学目标：

1、掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。

2、了解剪纸文化，培养学生热爱生活的情感。

3、锻炼语言组织和口头表达能力。

教学重点：掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。

教学难点：锻炼语言组织河口头表达能力。

教学过程：

一、故事引入

1、同学们，你们喜欢听故事吗？老师准备了一段特别的故事，听完请想想，它特别在什么地方？

2、教师口述“我和妹妹去公园喂鸽子”故事。

二、故事交流

1、在你的身上或者你的身边曾经发生过有趣的故事吗？

2、先在小组交流，再由组长用3～5句话写下来。

三、讨论、演示分工合作过程

1、(从各小组中挑出一个典型故事)清三位同学来跟老师合作示范。

2、先分工再进行组合。(学生讨论怎么分工)

3、师生示范剪刻步骤。

①随意剪出外形。

②剪或刻出人物的细节、花纹。

在这些民间剪纸作品中，你比较喜欢哪一张的细竹和花纹的处理？花纹有什么特点？中国民间剪纸最常用的花纹就是锯齿纹和月牙纹。

③组合粘贴。

准备粘贴了，你想怎么贴？怎样贴才会又快又平整呢？——胶涂在底纸上。出示几个剪纸人物，你能给他们编个故事吗？

④添加道具。

故事“剪”完了吗？还有什么需要补充、完善的？——添加背景、道具等。

四、欣赏剪纸故事作品

1、讨论评议

完成创作的同学将作业贴至本组展示板上，可自由欣赏各组作业，并与身边的同学说一说，评一评。

2、评述作品。

请几位同学说说刚刚评议的内容。

五、合作完成剪纸

学生制作，教师巡回指导。

六、欣赏评价

1、你喜欢哪个故事，为什么？

2、今天我们用剪纸的方法表现了身边的故事，你有什么收获？

故事每天都有，无处不在，只要你用心，你就能发现，受到启发。愿我们都成为热爱生活的有心人。

第14课蝴蝶落我家

教学目标：

1、通过欣赏，了解生活中有许多美丽并且会飞的“花”，激发学生对生活美的事物的热爱。

2、通过研究、制作，了解蝴蝶的特点、色彩，学会制作方法。

3、培养学生的自主、合作、探究的能力。

教学重、难点：学会用各种方法来制作蝴蝶，掌握蝴蝶的特点。

教学过程：

第一课时

一、谈话导入：

1、你喜欢花么？为什么？（由此引出花是美丽的）

2、在我们的生活中还有许多美丽并且会飞的花，以小组为单位讨论后回答，教师参与引导学生。（有的是动物，有的是植物，还有的是能飞的事物。）

小组派代表可用动作或语言描述，其他组员可予以补充，教师根据学生回答情况及时予以鼓励、表扬。

由此引出蝴蝶是会飞并且美丽的花，导出课题(板书课题)。

二、欣赏、观察：

1、出示蝴蝶图片欣赏，使学生感受蝴蝶的美。初步对蝴蝶有一个感受。

2、这么多美丽的蝴蝶，它们有哪几部分组成？——头、身子、翅膀、须。你最喜欢哪只？为什么？（由此引出蝴蝶的不同形状、花纹和色彩）着重引导学生注意蝴蝶的不同形状，了解它们的外形特点。

教师小结：每只蝴蝶都有不同的形状，它的花纹就是由点、线、三角形、椭圆形等基本形组成。它色彩鲜艳，在花丛中不易被察觉，所以你见到的蝴蝶都是七彩斑斓、五颜六色的。（板书课题）

3、谁发现蝴蝶还有一个最大的特点是什么？——对称。

三、探究、绘制：

1、老师这有小朋友做的蝴蝶作品，请学生们研究一下是怎么做的，用了哪些颜色和基本形？（每组分发一幅不同的作品，有对印的方法作的）

学生以小组为单位自主、探究学习，探索如何用对引的方法作的更好。教师巡回参与启发。

以小组为单位说自己手中的作品是采用什么方法，怎样做的（可结合演示进行，教师可协助完成。）

教师予以小结。

2、绘制：

学生制作，教师巡视辅导。注意卫生。

四、点评：

请学生说自己喜欢的作品，成功的经验是什么，失败的原因在哪？自评、互评、师评相结合。

五、感受、飞舞：

放《儿童组曲》曲子，感受乐曲中的儿童扑蝶的情景，做一做扑蝶的动作。下节课，蓝老师会教给大家更多的舞蹈动作，象七彩蝴蝶一样成为会飞的“花”。六、收拾整理：整理卫生。

第二课时

一、朗诵导入：

由学生朗诵童谣《蝴蝶飞》，（“蝴蝶飞，我不追，蝴蝶落，我不要。”）

将童谣所表现的情景用自己的肢体语言表演出来，以小组为单位进行组合演示。组织讨论，并将自己对童谣内容的理解和不同的想法以想象画的创作形式表现出来。（激发学生的兴趣）

二、欣赏图片：

1、欣赏各种蝴蝶图片，先是单张，后多幅同一画面，让学生对蝴蝶的不同形状有一个更深入的了解。

2、欣赏学生带的图片。感受蝴蝶的特点及美丽。

三、剪制蝴蝶：

1、请学生到黑板上画出蝴蝶的外形，师生共评。使学生注意到蝴蝶的不同形态，为下面的剪制作好准备。

2、复习：蝴蝶的外形特点——对称。

3、你怎样剪制对称的蝴蝶？（鼓励学生畅所欲言，发现对折的剪制方法）

4、学生尝试剪蝴蝶的外形，教师辅助，注意不同的形状。

5、每只蝴蝶都有美丽的花纹，怎么剪？（生答）

教师演示。花纹不必有太多拘谨，随意剪制形状。空的地方不要太大，注意美观。

四、学生作业：

学生用对剪的方法剪出蝴蝶，可采用各种自己喜欢的颜色，看谁做的蝴蝶最先飞到花丛中来。（注意安全及卫生。）

五、小结：

1、说自己最喜欢的作品及原因。

2、请大家认为制作好的学生说自己的制作经验。

3、除了这两种方法，你还能用别的方法，其他材料来制作花蝴蝶么？（启发学生，如：橡皮泥、树叶粘贴等。）

4、放《梁祝》，猜曲名，这首曲子使人联想到双蝶飞舞，让大家随着这首曲子运用学过的动作模仿蝴蝶自由飞舞，教师参与。

第15课这个地方有点怪

教学目标：

1、通过观察、了解，画出想象中的地方，并进行美化装饰。

2、培养学生对自己生存环境的关心与热爱之情。

教学重点、难点

1、引导学生想象，发展孩子们的求异思维。

2、引导学生如何画出这个地方的“怪”。

教学准备：

1、欣赏作品“汽车家”，教师范画“手套家”。

2、构线笔、绘画纸。

教学过程：

一、欣赏讨论

1、出示作品

提问：画家把未来的家园想象成什么样子的？

你如果是小画家，你想把未来的家园设计成一幅怎样的美景图呢？为什么？

2、示范教师范画

提示：手套家，每个手指是一间美丽的房间。手套家安在大树林里，周围鸟语花香，风景秀丽，又有许多果树，随时可以吃到美味的水果。是个幸福、快乐的家。

二、创作要求

你们把心目中未来的家园画下来，并让老师和其他同学都知道你设计的未来的家园是什么样子的，好吗？

三、学生作画，教师指导

1、鼓励学生大胆设想，敢于尝试。

2、提醒学生把画画纸画满。

3、指导学生能大胆画。

四、引导评价

你设计的未来家园是什么样子的，为什么这样设计？

第四篇：湖南美术六年级上册美术教案

第一课我们去旅行

学习目标

1.根据假定的旅行情境，画一画自己的旅行物品，并以旅行包为主体，把它与其他生活用品一起合理安排在画面之中。2.能根据客观物象的内在结构、比例，用流畅的线条塑造旅行用品。

3.善于收集整理资料，能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。

4.能运用简单的平面设计的形式原理，集体合作制作一个集锦本。

5.在有趣的美术活动中，寻访自然美景，了解社会历史、文化渊源，探究世界奥秘，激发热爱生活、艺术的情感。教学过程：

一、激发兴趣

1．教师讲自己亲身经历的旅行笑话，说明旅行前物质准备的重要性

2．学生说说自己最希望到哪里去旅游。

3．细心思考出行前的物质准备。根据当地的天气、地理环境、自己的生活需要进行准备

(例女百：路线图、备忘录、衣服、雨伞、洗漱用品、零食、药品、钱、照相机等)。展示要准备的物品

二、观赏背包

1．出示背包，引导观察、思考：

(1)旅行使用的包应该有哪些功能、样式?(2)这些产品的结构、材质、构成、各部分的比例是怎样的? 2．了解背包的结构。

(1)背包的结构：圆柱体、圆球体、立方体、三角锥体。(2)构成：功能袋、背带、拉链、装饰图案。(3)材质：皮革、帆布、尼龙布料、普通布料。

(4)样式：手提、肩挂、背负、一个功能袋、多个功能袋组合、附件、纽扣。展示不同种类的包 1．旅行包 2．会议、公务包 3．购物的手袋 4．时装包 5．书包

展示背包的结构、构成、材质、样式

三、绘画指导

1．教师示范画背包，学生总结步骤、方法。2．小结表现方法：

(1)抓住背包的外形特点与哪种立体形相近。(2)从不同角度观察背包。

(3)表现背包的背带、拉链等细节。(4)添画生活用品，学生做教材中的小训练。出示步骤： 背包摄影图片 背包的剪影

与背包近似的立体形 背包的线描 4 作品 添加生活用品

四、作品欣赏 1．欣赏学生作品。

2．分析学生作品的成功和不足之处。(1)背包的形体画得比较准确，构图大方。(2)线条流畅，有疏有密。(3)注意了细节描绘。

(4)生活用品的摆放有紧有松、有前有后、有大有小。展示学生作品

五、学生作业

1．学生自由摆放自己的书包和水壶。2．学生进行观察性绘画。出示作业要求

六、评析交流 1．学生作业展示

2．学生自主介绍自己的作品。

3．教师布置学生收集活动二的学习资料。教学反思：

第2课 光影变幻（总第课时）第一课时 教学目标

1.掌握光影变幻下形体的明暗、层次感的皴线方法和形体空间的造型能力，探索光影下的各种美妙效果。

2.感受明暗的深浅、强弱、浓淡，增进对形体美的审美体验。3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造美的能力。导入课题

1．课件展示色彩斑斓的光影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。

2．揭示课题——《光影变幻》。

多媒体课件演示画家名作以及优秀的摄影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。

揭示《光影变幻》的课题。尝试表现 探究方法

1．提出思考，观察图片上的物体存在着哪些明显的明暗变化，怎样用线条来表现明暗效果。

2．学生自由讨论，教师倾听，参与讨论。

3．交流讨论结果，教师板书：用笔轻则淡、重则浓；线条疏则弱、密则强。

4．学生尝试用铅笔皴线。板书，图片、铅笔、纸等。深入感知 巧妙联想

1．教师引导学生联想有一些什么样的几何形。

2．小组讨论：你会想像画出哪些几何形，并如何重叠、穿插。3．以小组开火车的形式，学生轮流上台画一个几何形，并组成完整画面。画板、铅笔、画纸及轻 音乐。赏析作品

第二课时 拓展思路

1．讨论评议：请大家一起评议这幅集体创作的作品 哪些地方好，哪些地方不好?记录评分记录卡。2．发散思维：生活中变化着的几何形和明暗变化的 效果。作品、评分记录卡。表现创作 总结评价

1．学生独自创作一幅作品，画一组几何图形，运用铅笔皴线的方法，想像画出几何形的明暗效果，表现层次感。评析作品：完成创作的同学将作业贴至展示板后可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说、评一评。

2．教师总结评价：肯定学生的精心绘画，赞扬学生的大胆表现。展示板、作业，播放轻音乐。

教学反思：

第3课 美丽家园

一、学习目标：

让学生通过对周围景物的观察、记忆和想象，用集体讨论、集体创作的方式画出自己美丽的家园；培养学生的想象力和创造才能；加强相互合作的群体意识，增强热爱家乡的感情。

三、重点和难点：

1、集体创作，相互合作完成绘画作业。

2、集体讨论绘画题材、内容绘画选取哪些有特色的景物和采用什么绘画方法。

四、课前准备和作业要求：

1、为学生提供绘画材料——大画纸。

2、学生代色纸、各色碎布、剪刀、颜色、胶水。

3、要求4—8人组成一组，用集体创作的方式画出自己生活周围环境，要求突出景物形象特征，色彩鲜明，表现形式不限，但要统一。

五、教学过程：

第一课时

（一）、引导学生欣赏课本图例，说明家园是我们生活、成长的地方，每人对家乡的一草一木都很熟悉，并有深厚的感情，画出来很有意义。激发学生创作兴趣。

（二）、分析课本图例，启发学生讲述三幅同龄人创作的《美丽的家园》L具有什么地方特点。

1．用剪贴的方法，表现了城市小朋友家居特色和少儿活动中心去活动的情景。

2．用壁画的形式表现了金秋时节农村丰收的景色和农村家居的美丽风光。

3．请你讲一讲自己家居周围有什么特别的景物？ 如小区的特色，儿童乐园、儿童活动中心、农贸市场等都可以选入画中。

（三）、绘画步骤：

1．构思。集体讨论绘画的题材、内容、确定选取哪些有特色的景物，有什么样的手法表现，用一人先画出大体构图。2．根据各人的长处分工绘画，各人所画的景物形象的大小、色彩和表现手法均要以总体构图为依据，通力协作，力求整体效果统一。

3．选一位同学对画面作统一整理。

（四）、作业要求：

8人为一个创作小组，共同构思商议画面的大小（一般用横副，用全开纸3—5张合并使用，大小共同讨论确定），构图及手法表现，然后分工合作（例如有画房子，有的添树木，有的画人物……），画出当地景物特色。本课要求完成草稿。

（五）、学生分组集体创作，教师辅导，出现问题时共同讨论解决。

（六）、讲评草稿，共同评论能否表现家园的景色美。

第二课时

本节课继续完成集体创作画《美丽的家园》，重点在于形象刻划。

（一）、分析课文中的学生作品，提出用不同表现形式绘画时所要注意的事项。

1．色彩画：①颜色要鲜明。②注意对比色和谐。

2．线描画：注意线条疏密对比和黑白灰调子的处理。3．剪贴画：注意发挥材料质感的美，注意色彩的搭配。

（二）、学生继续进行集体创作。教师鼓励学生团结合作，努力完成一幅《美丽的家园》，集体创作画，看哪一组画最好、最美。

（三）、讲评作业，师生共同评议作品，请同学谈谈绘画感受。把作品展览在学校中心的地放，让全校师生共欣赏。

第4课 编花篮 学习目标

1掌握编花篮的基本方法、技能，能编出一个小花篮。2了解有关插花的基本方法和形式美法则，制作一件插花作品。3养成精心制作的良好习惯，培养学生热爱生活的情感。重难点：

1掌握编花篮的基本方法、技能，能编出一个小花篮。2了解有关插花的基本方法和形式美法则制作一件插花作品。学具准备：小花篮

学习方法：观察、讨论，小组合作动手制作法 教学过程：

一、激趣引入

1播放歌曲《编花篮》，从这首歌曲中你听到了什么？

2、今天老师给同学们带来了一分小礼物。出示一个自编的装饰精美 的花篮。伴着音乐，手拎小花篮从各个方位展示给学生们看，这是老师自己动手编的。展示各具特色的漂亮的小花篮，激发学生的学习兴趣。看到这些精美的花篮，你想说些什么？你们想不想自己动手编花篮？ 揭示课题：这节课我们就来自己编制花篮，享受劳动的乐趣。板书课题

设计意图[兴趣是学生的动力之源，此处激趣的目的就是要引起学生行为冲动，让其呈现出行为欲望。

二、观察，讨论，探索新知

1、师把自制的花篮每组分发一个，请学生首先从外观上观察花篮，然后动手拆花篮。要求学生自己认真观察：（1）花篮由几部分组成

（2）各部分怎么做（鼓励学生细心观察大胆拆开）

2、各小组讨论花篮的组成部分和制作方法。

3、学生汇报观察讨论结果。

4、老师在学生汇报的在基础上小结，用课件播放编花篮的过程：花篮是由篮提手、篮沿、篮身、篮底、装饰物几部分组成，及量、剪、粘、编、卷、贴的制作过程。

设计意图[鼓励学生大胆探讨花篮的制作方法，并从观察中总结出编制过程，体现探究性的学习过程。注意引导学生测量篮沿、篮身、篮底、篮提手各部分，把所学的数学知识应用到劳动课中，体现学科间整合。

三、合作享受制作快乐（放轻音乐）

（一）师强调在制作过程中应注意的问题： 〈1〉全班分五个小组进行评比（分设五个展示台）①制作时比一比哪个组分工合理，进展顺利。

②制作后比一比哪个组作品最漂亮、最有创意。（教师要强调合作的重要性，鼓励有创意）

〈2〉注意使用刀具安全性，保证室内卫生

（二）制作：

1、小组同学分工制作花篮的各部分

2、各部分完成后，小组合作，把它们组合在一起，构成了一个完整的小花篮。

3、师巡视，帮助困难生，随时参与学生的活动中去，评价学生的制作行为，鼓励学生良好的劳动习惯，给同学们提供装饰物，让花篮更完美。

（三）活动预设： 学生在动手制作过程中可能：

1、小组分工不合理，致使制作进度慢，师及时给予指点。

2、在纸编小辫的过程中，可能出现：A一人牵绳一人编；B一人牵绳两人编；C两人相对同对编。师在巡视过程中，评价表扬C种方法，鼓励学生提高效率。

3、学生在制作小辫时可能不用手编，而是用手搓小绳，这种方法比较简便，有创意，师应给予鼓励。

4、学生在盘绕粘小辫时，可能出现：A固定花篮转动小辫；B手持小辫转动花篮。师鼓励生用B种方法，因为这种方法盘绕速度快些。设计意图[制作过程有分工有合作，体现自主合作的学习过程，设置五个小组激发学生劳动情趣，培养集体荣誉感。教师的参与体现师生间的互助合作关系]

四、成果展示

1、小组派出代表展示自己小组小花篮的最亮丽的一面，介绍制作过程。

2、学生评价：说说你最喜爱的作品，要说出原因。

3、同学们评选优秀作品，并请编织能手谈体会，说说劳动后的感受以及在劳动过程中遇到的困难，及如何克服困难的。

4、师生评价

（1）评价最佳作品。

（2）对其它作品抓住优点给予肯定。（每一个花篮的制作都有它最闪亮的一点，老师要善于发现给予肯定）（3）评出优秀作品，进行奖励

五、课堂小结

同学们，你们觉得编织有趣吗？母亲节快到了，你想为你的妈妈做点什么吗？动手编织一个小礼物送给她吧！大胆选择编制材料，充分发挥想象力构思编制物件，你亲手的杰作，她一定会喜欢！课外举办一个“送给我最亲爱的妈妈”编织展览。

第5课 纸魔方 学习目标：

知识与技能：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。

过程与方法：了解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。情感、态度与价值观：培养耐心、细致的良好工作习惯。教学重、难点：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。课型：制作

教学准备：课件、彩纸、剪刀、固体胶等 教学时数：2课时 教学步骤 第一课时

教学内容：活动一 学习目标：

知识与技能：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。

过程与方法：了解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。情感、态度与价值观：培养耐心、细致的良好工作习惯。教学重、难点：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。课型：制作

教学准备：彩纸、剪刀、固体胶等 教学过程：

一、欣赏激趣

教师在课前运用“一提一压”的穿编方法，制作一件双色对比色调的编纸条作品。选用不同颜色同等长度的纸条，在作品背面将有关纬条加长，加长部分隐藏在作品背面。1．展示这件“一提一压”双色编纸条作品正面。

2．教师依次拉动加长的纬条，将这件双色编纸条作品变成三色编纸条作品。

3．再依次拉动加长的纬条，将这件三色编纸条作品变成四色编纸条作品。

4．展示一件协调色调编纸条作品，和这件冷暖对比色调作品进行对比分析。

5．完整展示一件编纸条作品的正面和背面。6．揭示课题——编纸条。

二、方法探究

1．学生自学教材左页的制作步骤和制作图示。2．师生讨论：

(1)经条和纬条的制作有什么不同?(2)为什么经条的上下两段要相连?(3)整理作品时不粘牢纬条两端可以吗? 3．学生上台尝试“一提一压”的穿编方法。

三、创新探索

1．教师问：怎样让你的编纸条作品与众不同?学生自学教材右页的创新方法。

2．师生讨论，小结创新方法：(1)纬条：改变纬条的材料和宽度。

(2)经条：改变经条的形状和宽度，如折线形、弧线形。(3)穿编方法：改变提压数目，如两提一压或一提三压。由此作品可分为抽象类和具象类的变化。

四、欣赏评价

1．展开自评和互评，交流感受和体会。

2．教师小结，肯定学生的制作热情，并使学生对下节课充满期待。第二课时

教学内容：活动二 学习目标：

知识与技能：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。

过程与方法：了解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。情感、态度与价值观：培养耐心、细致的良好工作习惯。教学重、难点：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。课型：制作

教学准备：彩纸、剪刀、固体胶等 教学过程：

一、思维拓展

1．展示、欣赏几件不同尺寸的编纸条作品，问学生它们适合用在哪里? 2．各小组之间展开讨论，并交流设想。

3．教师出示一张未经装饰的贺卡用纸和一本书。师生讨论、交流，共同将编纸条作品改装、组合成贺卡、书签、包书纸等。

二、创造表现

1．学生之间交谈自己的创作设想。

2．明确作业要求：制作一件实用的编纸条作品。3．学生自主表现，教师巡视指导。

三、欣赏评析

1．展示作品，欣赏评析。

2．学生下位，自由欣赏他人作品，交流感受。

第6课秦陵兵马俑 第一课时 学习目标

1.了解秦兵马俑的发现发掘过程，认识秦兵马俑的艺术价值。

2.学习一些考古常识，提高文物保护意识，增强热爱祖国文物的观念。

3.能通过调查、分析、讨论、评述等方式，表达自己对具有艺术价值的文物的了解和感受。

1．师生对话

师：有谁认识这个字——“俑”?它是什么意思? 生：古代殉葬用的木制或陶制的偶像，如：陶俑、女俑等。2．导入课题

1974年3月，位于秦始皇陵东侧西杨村的农民，在一片荒寂的沙石地上挖井，偶然发现了一些陶俑的残片和青铜兵器，接着轰动中国、震撼世界的第八大奇迹——秦始皇兵马俑与世人见面了。今天我们就一起来

关注这一项气势磅礴的艺术创举。(板书课题)观察分析 研究讨论

1．了解考古工作的一般流程、分工以及考古工作的重要意义。

(1)学生通过课件观看现代化的文物保护大厅结构，以及考古工作人员的工作场景。

(2)学生讨论：大厅各处有什么性能?考古任务

艰巨，队员非常辛苦。根据考古任务，可以将考古队员分成哪些工种？

(3)展示铜车马的全图，并简要地演示出土的铜 车马复原的全过程，让学生体会到考古队员工作的艰辛。

教师小结：考古人员发掘了许多艺术珍品，为我国文化建设做出了巨大的贡献。

2．展示出土的各种物品

(1)学生讨论：这些艺术珍品分成几类?各有什么特点?(2)学生总结：有陶俑、陶马、兵器三大类。3．观察陶俑

(1)学生讨论：陶俑分为哪几种?分别有什么不同的神态、服饰、姿势?(将军俑、军吏俑、武士俑、立射俑、跪射俑、骑兵鞍马俑、御手车左车右俑。)(2)分析陶俑形体结构。

学生总结：陶俑由头、颈、躯干、四肢几个部分组成。课件播放中央电视台《探索与发现》栏目考古工作细节。图片展示出土的各种物品

展示，让学生参观秦陵的一号坑和二号坑．重点从各个角度展示不同的陶俑。

第二课时 创造表现

1．仿照陶俑的大体形状，学生尝试做一个陶俑。2．学生相互评价作品，交流心得 3．教师示范。(1)团泥。

(2)整体捏塑脖子与头。

(3)捏塑躯干和下肢。可以把躯干和下肢作为一个整体来捏。(4)把头与躯体黏结起来形成大体造型。

(5)黏结上肢部分，调整陶俑的姿势，添加、刻画、装饰各部位。总结制作要点：先做大体的形状，在做细部的修饰。

4．出示造型生动的陶俑作品给学生欣赏，启发学生捏制神情生动，各部分装饰精细的陶俑作品。

5．学生创作，教师巡视指导。课件播放古典音乐． 出示姿势不同的几种陶俑(将军俑、跪射俑、说唱俑、歌舞俑)供学生参考。

作品反馈 总结拓展

1．表扬制作出神情兼备的作品的学生，并展示其作品。2．观赏其他出土的艺术珍品，请学生回家后上网查询下节课相关资料。

展示出土的艺术珍品。

第7课小园艺师 第一课时 学习目标

1.感受园林文化，了解园林建造的一般内容、布局方法和功能。

2.能用园林知识，绘制一幅园林小景的平面设计图。3.大胆收集和利用材料制作园林小景模型，培养协作精神，提高动手能力。

4.引起学生对自然、绿色、环境的关注，增强对园林的审美意识和环保意识。

一、导人新课 揭示课题 直入主题

同学们，园艺师是园林艺术的建设者，在学校、在街头、在社区，甚至在家里，我们都见到过许多大小不

一、各式各样的花园、公园等园林景观，请问在座各位“小园艺师”，你对所见的哪一处园林景观印象最深?请你介绍给我们大家。人们为什么要使用这么多地域空间造园呢? 在《我们的祖国是花园》的音乐声中，把学生带入新课学习。教师小结

园林景观是人们生活中心灵的栖息场所。

现代人对于公共空间的建设投以越来越多的关注，它给紧张生活的人们提供了放松身心的环境。

人们从对自然环境的依赖中，懂得了健康的生活方式需要新鲜的空气、阳光和活动空间，懂得了与自然和谐相处，美化环境，保护自然。

第二课时

园林景观又是先进文化的载体，宣传社会主义精神文明的阵地。因此，我们不仅要学会建设它，还要学会去欣赏它，保护它。爱护园林景观，保护公共环境是我们的神圣职责。

二、欣赏引导

师生共同欣赏一组园林图片，在欣赏中，我们扩大眼界，积累素材，思考园林设计的一般内容和布局方式。

互动交流

在学生讨论中，师生共同归类总结。一般内容：

山石：假山、石碑、石柱、雕塑，水：水池、小溪、喷泉，树木花草：独立大树、成行小树、成片的小灌木造型。路桥：石桥、木桥、直路、弯道、梯，建筑、配景：亭子、走廊、路灯、坐椅。

布局方式：中轴对称式、散点分列式、点线面结合。板书要点 示范提示

1．设计一幅园林全貌的平面图，须采用俯视图画法。2．先总体布局，后局部细画，注意近大远小，3．先画近景，后画远景，注意画出一定立体感。

三、自主创作

1．自主选择为学校或为社区绿化地设计规划图。2．注意要新颖独特，有创意。3．可以为自己设计的园林命名。

四、评价活动 1．互相观摩。

2．学生互评，说说同学的作品中一个突出的优点或最有创意的地方。

第8课 田间的精灵

一、学习目标：

1．用多种色彩描绘田野；

2．记忆、想象能力和以线布局以色构成的表现力； 3．体验线与色有机结合的造型乐趣，激发对大自然的热爱。

二、学习内容：

本课属造型•表现学习领域，体验各种绘画工具和不同材料的使用效果(水笔的流畅,油画棒的厚重)，尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动，借助色彩表达自己的想法：能流畅稳定地画出较长的线条，进行随意交织的布局划分；认识常用的颜色，在划分的各区域中涂画田地的色彩，表现出一片想象中的田野。

三、学习重点：

认识颜色，用各种颜色涂画出一片田野。

四、学习难点：

1．流畅的运用曲线或直线交织出田地； 2．运用各种颜色效果表现出不同的田地。

五、教学准备：

水彩笔、油画棒、展示板

六、教学程序：

（一）线线交织，构成田野：

1．我们把画纸想象成一片肥沃的土地，现在熊老师牵着大家在这画纸上散步，我们随意的走着，踩出了一条弯弯曲曲的田间小路，再从另一个方向走一走？三条路，把这片土地分成了好多块田地了，这几块太大了点，谁能画条小路再分一下？谢谢你，又多了几块地了。

2．现在我们换一种走法，在这片更广阔平整的土地上，我们快速的直直的开垦农田，老师快速示范用直线分割田地。请一位喜欢直线的同学帮我再分分。

（二）色彩认知，参观田野： 有了这么多田地，种点啥呢？

1．我们来向农民伯伯学习学习。农民伯伯说要先要考考大家——知识抢答。（课件出示几种代表性的田地）认识它吗？是什么颜色的？ 1）这几块田是什么颜色的？是什么田？——蓝色，刚刚插秧的水田。

2）这是什么颜色？生长的是什么？——绿色，没有成熟的水稻

3）这一片呢？——橙色，成熟的水稻 4）这是什么颜色？——棕色的土壤。

5）这个呢？——油菜花、红高粱、紫云英，这些都是田里的庄稼，没想到有这么多颜色！

2．现在农民伯伯请我们坐飞机，去参观他们耕耘的田野，出发吧！

你最喜欢哪块田野？为什么？

（三）启发想象,涂画田野：

看完了农民伯伯的田野，农民伯伯也想看看我们小朋友心中的田野，那我们的田野里种些什么呢，是什么颜色的？我们一起来试试。

1．师生共同尝试大片涂色（哪里也种这个呢？）、线条排列（新翻的土壤也可以用波浪线）、点点播种（表现苗、花、果子）、颜色叠加（色彩更丰富）等方法画出几片田野。

2．这几片中间还留了一块画什么颜色好呢？相邻的颜色要有变化。

3．如果你想还可以在一个田里画个田野守护精灵或者是收割机、稻草人、谷仓。

（四）欣赏范作，明确目标: 1．看看小朋友的画作，他们希望的田野是什么样子。2．作业要求：线线交织、块块涂色，画出一片心中的田野。

（五）学生作业，巡行指导

（六）展评作业，在歌声中结束本课。（制作“希望的田野”展示板）

看到这么美丽充满希望的田野，农民伯伯忍不住要唱一首田间小调了，我们来听一听，学一学。

第9课 生命的甘露

学习目标：

1.了解地球水资源现状认识水对生命的重要作用。2.养成学生在生活中关心水资源、节约用水的好习惯。3.学习并设计保护水的招贴画。

教学重点：培养学生的节水和环保意识，尝试设计招贴画。教学难点：招贴画创意设计。环节一：情境创设 出示课题：生命的甘露

众所周知，水在我们的生活中发挥着重要的作用，然而，在水资源相对充足的地方，人们很难想象，没有水的情景，那么今天就让事实告诉我们，如果没有了水，人类将面临何种绝境。课件播放我国西南地区干旱造成的可怕景象让学生观看。

环节二：预习反馈 1．出示问题：地球差不多都被水包裹着，为什么又缺水呢？我们怎样来节约用水？怎样才能让更多的人都来保护和爱惜水？

环节三：探究方法

为让更多的人爱惜和节约水，我们今天就来学习设计招贴画。

1．出示学习要求：

欣赏课本中的三幅招贴画，说说作品各表现了什么内容。找一找作品的相同特点，试着总结招贴画由那几要素组成。教师小结招贴画的一般格式要求：①主题与画面要明确、醒目、新颖，具有视觉冲击力，使人看着明白。②主题一般用文字口号来强调，简洁、通顺、突出。可用拼音或字母加以标示、装饰

2．出示两幅作品让学生进行比较，（一幅完整，一幅不完整）哪幅是真正的招贴画？师生交流，教师结合图片进行讲解示范。

环节四：自主设计 1．出示作业要求：

拿起我们的画笔，设计一幅招贴画，以无声的呐喊唤醒那些沉睡的心灵—— 珍惜生命甘露，保护生命之源！

2.出示设计提示和参考

如果没有了水，破坏了水资源，田地将会？江河将会？大自然将会？天上的飞鸟会？水生物又会？人类将？……请选择其中的一个角度进行设计。

环节五：评价交流 展示部分学生作业，师生评价交流。

第10课 艰苦岁月

一、学习目标

1．了解美术与情感，美术与时代，美术与历史等方面的关系，从而更深刻地理解美术的社会功能。

2．用美术语言描述美术作品。3．民族自豪感和热爱祖国的情感。

二、教学重难点

重点：革命历史题材美术作品的内容与形式分析难点：革命历史题材美术作品的人文内涵。

教学重难点：学会分析美术作品的内容和形式及人文内涵。课前准备：（学生）美术常规课本（教师）相关图片

三、教学过程 1．情景导入

1）出示三幅巨大的汉白玉浮雕《虎门销烟》《抗日游击战》《胜利渡长江解放中国》。

问：“你能说出这几幅雕塑各自表现什么历史事件？”教师简要讲述，带动学生对历史革命的红色情绪，引入新课《红色记忆》。2．深入理解

1）放映《开国大典》视频，引导学生产生情感共鸣，再放映历史照片中的《开国大典》，影视剧中的《开国大典》，最后引入董希文创作的油画作品《开国大典》。

2）举例分析《开国大典》，教师引导学生用美术语言分析作品。

构图上：（1）左实右虚（2）主体人物突出 色彩上：

（1）西方油画和中国传统工笔重彩结合（2）具有中华民族特色绘画

3）引导学生自主尝试从色彩，构图等方面去欣赏《启航》、《占领总统府》

4）将三幅作品结合，提问这三幅画的视觉中心在哪里？画家为何这么处理？引导学生思考整理革命历史题材美术作品的基本创作内容，创作手法，并强调作品中要突出重点，强化视觉中心。

3．分析讨论，层层深入

1）放映《太行山铁壁》《狼牙山五壮士》问：画家采用了什么样构图？画面产生什么气氛？对人塑造又产生哪些影响？

2）放映《支柱》《艰苦岁月》问艺术家为何会选择这样的场景表现战争，你可体会艺术家的独具匠心的创作么？

引导学生从作品的构图、情感、题材去分析作品。4．欣赏评述

通过《母亲》和《血衣》让学生进一步掌握综合评述的方法。

第11课 劳动最光荣

一、学习目标

1.通过本课的学习，使学生感受人物在劳动中的动态美，激发热爱劳动的情感。

2.了解劳动时的动态规律，初步学习画人物动态的方法。3.在创作中进一步提高学生的观察、表现能力。

二、设计思路

三、重点难点

重点：学习人物动态的画法。难点：劳动场景的美感表现。

四、教学设计 第一课时 课前准备

（学生）记号笔、油画棒、水粉画颜料等（教师）有关劳动场景的课件资料等 教学过程

一、音乐导入，回忆交流 1.教师用录音机播放《劳动最光荣》的音乐，展示各行各业人们辛勤工作的画面。启发学生：

(1)你们平时都参加过哪些劳动？需要使用哪些工具? 当时的心情怎样？

(2)学生回忆并交流。

2．人类社会的进步离不开劳动人民辛勤劳作，大家通过劳动创造出举世的物质文明和精神文明，劳动是最为光荣。出示课题《劳动最光荣》。

二、欣赏感受，研究体验 1.欣赏作品《夯歌》。师生讨论：（1）作品中的人物在干什么？

（2）画中人物的具有怎样的心情？你从哪些方面看出来的？

（3）整张画给你怎样的感受？

2.教师小结：在劳动时常常产生最典型和最美丽的动作瞬间。许多画家就是捕捉那最美的片刻，创作出了充满劳动激情和快乐的绘画作品，让人感受到劳动时有规律、有节奏的动态美。

3.研究体验。

（1）动作模拟。请部分同学模拟《夯歌》作品中人物动作。其他同学观察分析身体各部位的变化，寻找规律。

头部仰府如何变化？ 身体摆动如何变化？ 手臂起伏如何变化？

教师结合图片以及学生表演，用简笔画画出人的基本动态，把握动态线。

（2）尝试练习。小组内同学表演一个动作，其他同学观察并用动态线表现人物动作。比如一个小组的活动：一个学生来模仿平时拖地板的动作。

观察：这位同学在拖地板的时候，他的身体有哪些变化？ 头怎样变化？（看地下了。）身体怎样变化？（有点弯曲。）手怎样变化？（一个上一个下。）脚如何变化？（前后分开了。）

小组成员用简笔画画出人的基本动态，把握动态线。（3）交流作品。生活中我们还可以画哪些动作？画这些动作的时候身体各个部分又是怎么样的呢？

教师小结：任何动态都有他的动态特点，头、躯干和四肢之间相互配合，发生位置关系。人在活动时都有身体的活动趋向，从而身体产生了不同趋向的线，这就是动态线。绘画时抓住表现出动态趋向的动态线，就很容易表达动态。

三、尝试练习。

（1）作业要求：用记号笔尝试描绘单个人物劳动的动态。（2）提出建议：人体活动时肩胛线和骨盆线倾斜呈相反状，可以参考书中的动态线范例。

四、作品交流。

展示学生作品，师生共同评价。第二课时 课前准备

（学生）记号笔、油画棒、水粉画颜料等（教师）有关劳动场景的课件资料等 教学过程

一、表扬作品，点明题意 师生共同点评上节课学生作品。今天我们就继续来学习《我们爱劳动》

二、欣赏名作，感受场景中的劳动 1．用录音机播放大师作品《拾穗者》

劳动源自于生活，在18世纪的法国就有一个叫米勒的画家非常喜欢画劳动题材的作品，出示作品《拾穗者》。

（1）这是一个怎样的季节？什么时候的场景？（2）画中人物在干嘛？你从从那些地方看出来的？（3）周围的环境告诉我们什么？ 2．用课件播放大师作品《夯歌》

你从作品中感受到怎样的氛围？说说你的感受。教师帮助解读作品，表现了改革开放初期人民挖完路夯平的画面，表现出了当时人民生活水平提高了，心理非常高兴的场景。

教师小结：通过欣赏大师们的作品，我们发现可以通过表现人物的动态、表情以及周围的场景渲染，可以表现劳动中人物的情感以及画家的思想。

三、同龄作品欣赏 展现其他小朋友的作品。

我们一起来看看别人小朋友的画，他们是怎么来表现劳动场景的呢？

（1）作品是抓住劳动中哪些最典型的动作和环境来表现主题的？

（2）作品采用了什么表现方法？

（3）你认为这些作品哪些地方处理得特别好？

教师小结：看了这么多其他同学的作品，他们把人物画有趣了，画生动了，关键在于抓住人物的典型动作，并充分利用环境烘托人物。

四、学生作业

1.在上节课的基础上，给自己画的人物添加一个动人的背景，还可以多添加几个人物。

2.也可以重新创作，通过色彩、场景、人物 动态表现一个劳动场面。

五、作业展示

展现优秀的作业，说说我画得最棒的地方。

第12课 废物新用

学习目标

1.引导学生对身边的事物进行观察，并在此基础上搜集各种废旧材料。2.引导学生发挥想象力，将各种废旧材料加工成各种物品。3.通过制作，培养学生的创造精神和保护环境的意识。教学活动过程 第一课时 活动一：

1．同学们，这件工艺品漂亮吗？（漂亮）2．这件工艺品表现的是什么形象？（人物）

3．你们能不能看出这件工艺品是用什么做成的？[可让学生用手摸一摸][学生小结] 那么，这些材料是从哪里来得呢？[学生自由猜] 小结：这么精美的工艺品都是用一些废弃物做成的。活动二： 1．材料展示：

在平日的生活中很多物品用旧之后都会被我们丢弃掉，你能举例来说一说吗？[学生交流]你今天都带来了哪些废旧物品？[学生展示] 2．分析：

我们来看一看这些废弃物都是什么形状？都有哪些颜色？[分析造型与色彩] 3．构思练习

[讨论形象的组合与材料的选择] 出示几样大小不同的废弃物，请学生进行联想并把自己的想法画一个简单的草图。交流构思情况，并提出自己的意见。[鼓励学生大胆的谈出自己的感想][出示形象] 谁来帮老师设计一下，这个形象的每一步我都该选择哪些材料最合适？[学生交流并可以动手来试一试][鼓励学生大胆去研究、试验]。

4．制作步骤

通过刚才的交流你是否也能将自己手中的废弃物来设计一下使其变废为宝呢？我们应该按照怎样的步骤去进行制作呢？请同学们分组交流拿出制作方案来。请学生进行小结。

5．欣赏

课本中就有许多运用废旧材料进行制作的工艺品，请大家来欣赏一下，看有什么地方值得我们学习。

小结：我认为在这些工艺品中一些小的装饰运用的十分巧妙，真实起到了画龙点睛的作用。我们都可以运用什么材料来做小的装饰呢？[学生交流]。

活动三：

我要开一个工艺品商店，我这个工艺品商店出售的可不是一般的工艺品，它们有一个共同的特点都是用废弃物来制作而成的。而你们就是这些作品的设计师，好，就请大家快动手吧。

学生可以自由组合几个人完成一件作品。能力弱的同学可以进行临摹制作，也可以制作的形象简单。[放音乐]小结：

今天是我们工艺品商店开业的日子，请大家来当顾客选择你最喜欢的工艺品。

教学反思;评价时我说：“如果不知道我真不相信这些工艺品是利用废弃物制作而成的，由此可见每一样东西只要我们能留意加以精心的设计就能将其变废为宝。”这句有些夸大事实的话学生却很爱听，因为老师肯定了他们的努力。所以说，有时教师的一句话，可能成为促进学生创造力发展的催化剂，也可能成为毁灭剂。

第五篇：最新四年级上册美术教案

第一课

水资源

一、教学目标

1．初步了解有关资源的知识，初步学习招贴设计的基本方法。

2．通过小组合作学习、综合应用活动，提高对水资源的危机感的认识，知道用美术的方式关注生活。

3．初步学习利用招贴画宣传节约水资源，唤起以实际行动保护和节约水资源的意识。

二、教材分析

1．教材编写思路。

水在常温常压下为无色无味的透明液体，是最常见的物质之一。水是包括人类在内所有生命生存的重要资源，也是生命体最重要的组成部分。水是人类生产过程中不可缺少的自然资源，是农业的命脉、工业的血液、环境的核心，是直接关系到国家发展的基本条件。保护水资源已经在人类文明社会的发展中占据中心地位。本课学习内容就是要求学生了解水资源的有关知识，并能用美术的方式——设计招贴画来宣传保护水资源。此课的学习是属于“综合·探索”领域。本课教学要突出该领域的学习特点，重在学生关注美术与现实社会生活相联系的综合能力和探索精神的提高。

教科书中选用了中国国家节水标志来引入学习，说明了我国历来就是“善治国者必治水”。从大禹开始，治水与治国始终密不可分。治水害，兴水利，是治国安邦的重点。教科书中的“小知识”介绍了著名的都江堰水利工程是现存最古老的水利工程以及世界水日的知识等。这些水资源保护的历史和文化背景知识可以启发学生懂得人与自然和谐相处的重要性。

书中的水循环图例一是为了引导学生自主学习、初步了解有关水资源的知识（水资源是天然资源，具有再生性、有限性、分布不均匀性和使用上的不可替代性）；二是可以为学生后面的招贴画创新设计开阔思维广度，让学生能懂得设计与生活之间的紧密关系，知道探索美术与社会生活相结合的方法，进行跨学科学习的美术活动。

2．重点、难点。

重点：了解水资源知识，能设计保护水资源的宣传招贴。

难点：巧妙地设计并进行一次以节约用水为主题的美术宣传活动。

三、教学课时

2课时

四、教学设计

第一课时 课前准备

（学生）彩色水笔或油画棒、纸张。

（教师）多媒体课件、小组合作学习任务单。教学过程

1．揭示课题后引导学生了解自然界的水循环，认识世界水日等知识，初步了解我国的水利建设事业发展史、文化等。2．引导学生在小组内讨论交流名画家笔下水姿态的欣赏体会，完成第一次练习：用合适的线条画某一种水的姿态。

3．展示学生用线条描绘的各种水姿态的作业，师生共同进行简单的评价。

4．引导学生观察、分析水资源被破坏前后的现状对比，启发学生关注身边的水资源。

5．引导学生小组讨论、调查了解家乡水资源的现状，总结保护水资源的方法，制定针对该办法的宣传活动方案。

6．学生在进行小组作业时，教师巡视并进行个别辅导。

7．引导学生展示介绍完成的作业，互相观赏并进行评价。

8．启发学生观察、研究中国国家节水标志的设计手法，教师介绍其他地区先进的水资源保护方法。

9．拓展：要求学生课后寻找关于水的各种知识的材料。

第二课时 课前准备

（学生）彩色水笔或油画棒等。

（教师）多媒体课件、招贴画实物等。教学过程

1．请学生展示第一课时学习后搜集的关于水的各种知识的资料。

2．引导学生进行小组学习：根据课本的图片欣赏，讨论以下2个问题：

(1)什么是招贴画？

(2)招贴画的特点是什么？

3．教师在学生小组代表汇报之后进行小结：招贴画通常包括创意图形和标题两个部分：创意图形可以用各种手法来表现；标题可大可小，要与图形协调地编排设计在一起。

4．欣赏各种爱护水资源的招贴画，学习招贴设计的多种方法。

5．提出本课时作业要求：设计一幅爱护水资源的宣传招贴画。6．学生完成招贴设计，教师巡视并进行个别辅导。7．引导学生展示完成的招贴画，互相观赏并进行评价。

8．教师小结本课内容的学习，鼓励学生在课后继续关注水资源，进行水资源保护的宣传活动。

第2课

砖石上的雕刻

一、教学目标

1．欣赏和了解砖石雕刻作品的有关知识。

2．运用刻、挖法，学习制作泥板雕刻，提高造型能力。

3．感悟砖石雕刻作品的实用性和艺术价值，体验造型的乐趣，养成认真仔细的学习习惯。

二、教材分析

1．教材编写思路。

砖石雕刻在我国有着悠久的历史和浓厚的底蕴，如同传统的绘画、书法艺术一样，具有本民族的美学特征。它如同一颗璀璨的夜明珠，向世界展示着中国文化的博大精深。

本节课的主要教学目标是让学生了解与砖石雕刻相关的知识，学习如何利用泥板雕刻的方式，设计制作一件浮雕作品。教科书第6页展示了一组不同时代砖石雕刻的作品图片，帮助学生进一步了解和认识砖石雕刻艺术，知道砖雕是在特制的质地细密的土砖上雕刻物像或花纹，主要用于寺塔、墓室、房屋等建筑物的壁面装饰。图中这些砖石雕刻的作品内容丰富、题材广泛，有传统的吉祥图案，有花鸟鱼虫，有动植物，也有反映重大历史事件的。在教学中，教师要积极引导学生欣赏这些优秀的艺术品，体会作品中的历史文化内涵，激发学生主动观察、探索砖石雕刻的兴趣。

教科书第7页展示了泥板雕刻的基本创作步骤，给学生提供了必要的示范，同时还提示学生：运用点、线、面的关系，把作品雕刻得更美观。教师要结合局部示范和相关步骤，为学生完成作品进行必要的技术指导。展示4幅构思巧妙、富有童趣的浮雕作品，拓展了学生的创作思路，使学生自然而然地参与到中国古代雕刻文化的传承中，进一步提高学生的观察能力和空间表现能力。

2．重点、难点。

重点：初步掌握泥板雕刻的制作步骤和方法。

难点：根据材质的特点，巧妙构思，创作出具有一定主题的浮雕作品。

三、教学课时

1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）黏土（或彩泥）、泥工刀等工具材料。

（教师）课件、黏土（或彩泥）、泥工刀等。教学过程

1．引导学生欣赏浮雕作品《五四运动》图片（人民英雄纪念碑上的浮雕之一），说说作品带给你什么感受。

2．教师小结，出示课题：《砖石上的雕刻》。

3．引导学生欣赏历代砖石雕刻艺术品，进一步感受中国传统砖雕作品的艺术魅力。

4．引导学生学习教材第7页的泥板雕刻步骤图，师生共同探究：怎样用泥板雕刻的方式创作一件浮雕作品。教师适当进行示范。

5．提出作业建议：用泥板雕刻的方式创作一件浮雕作品。

6．欣赏同龄人的作品，进一步学习泥板雕刻多样的表现方法，拓宽创作思路。

7．学生创作，教师巡视并进行个别辅导。

8．展示评价：以“泥雕作品展览会”的形式，互相交流作品。

9．拓展延伸：欣赏不同材质的雕刻艺术品：玉雕、木雕等。

第3课

墙

一、教学目标

1．初步了解墙文化（功能、类别）和艺术特点，感受不同风格的墙的艺术美。

2．通过小组合作学习、探究活动等，学习如何灵活运用多样的排列、组合方法将泥巴零件塑造完成一面稳固的独特的“墙”。

3．感受丰富多样的墙，提高对生活的观察能力并激发对生活的热爱之情。

二、教材分析

1．教材编写思路。

墙，在古代有壁、垣、墉、堵等别称。墙有界定和分割空间的作用。城墙、院墙、围墙，都是一种界墙，用来围合建筑物的。墙可以围护一座民宅、一座寺庙、一座宫殿、一座城，甚至一个国家。围护房屋的墙壁有内外墙之分，外墙承担“围护”功能，内墙则起着分隔作用，即把房屋内部划分为若干使用空间。墙依其所处部位的不同而各有专名，并呈现多样的造型。由于墙体材料不同而造成的质感不同，又可以给人不同的视觉感受。墙还可以反映一个地区的建筑风貌，传递该地域的文化信息。因此，以“墙”为学习内容可以提高学生的综合审美能力。本课属于“造型·表现”学习领域，旨在让学生用泥巴通过多样化的泥塑方法对“墙”进行造型表现。教师进行本课教学时要重在学生关注美术与社会文化、现实社会生活相联系的综合能力、动手实践能力和创新精神的提高。教材中选用了中国故宫的红墙和万里长城的墙，可以激发学生的爱国热情，在欣赏中知晓我国悠久的历史，增强热爱祖国之情。教材还呈现了各种材质、造型不同的墙实景照片，可以引导学生充分感受墙的质感美。教材中列举了两堵墙的构思图稿和泥塑实物，向学生介绍了构思到创作表现的过程。“讨论角”可以启发学生进一步探究泥塑墙的表现方法。

书中的学生作品图例一是为了打开学生的创作思维，二是可以为有困难的学生提供创作表现的参考资料，让学生能懂得泥塑的多重技法可以表现出不同的墙。这也可以让学生自主地解决本课难点，即灵活运用多样的排列、组合方法，用泥巴表现一面独特的墙。

2．重点、难点。

重点：灵活运用泥巴零件塑造完成一面稳固的“墙”。

难点：灵活运用多样的排列、组合方法，用泥巴零件表现一面独特的“墙”。

三、教学课时

1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）彩色水笔、纸张、泥巴和泥塑工具等。

（教师）多媒体课件、小组合作学习任务单。教学过程

1．揭示课题后引导学生欣赏图片，感受世界上各种各样的墙。

2．引导学生在小组内运用关键词（材料、形状、色彩）选择一面墙进行介绍。

3．教师小结：墙的种类繁多，不管用什么材料、什么形状，稳固对建造一面墙来说，非常重要。介绍墙的组成部分：墙脚、墙顶和墙身。点明墙脚的重要性。

4．教师引导学生欣赏各种材料的墙，小组讨论：这些不同的材料给墙带来了怎样不同的美感？

5．教师启发学生创新：还可以用哪些材料来表现墙？假如只用泥又该怎样创作表现墙呢？

6．教师引导学生学习用泥巴制作零件。

7．教师创作墙体图纸，让学生欣赏同学创作的砖块墙图纸方案，感受砖的多样性，同时强调注意墙的稳固性和趣味性。

8．引导学生欣赏陶艺大师创作的墙作品和同学的泥塑墙作品。

9．教师提出本课时的作业要求：

(1)运用泥巴零件塑造完成一面稳固的墙。

(2)灵活运用排列、组合方法，用泥巴零件表现一面独特的墙。

10.学生在进行小组作业时，教师巡视并进行个别辅导。

II.引导学生展示介绍完成的作业，互相观赏并进行评价。

12.拓展：启发学生观察、欣赏各种艺术墙。

第4课

家乡的古塔

一、教学目标

1．了解家乡古塔的特征、历史与文化。

2．学习用纸版画的方式表现家乡的古塔，提高造型能力。

3．激发对家乡的热爱之情。

二、教材分析

1．教材编写思路。

塔是一种非常独特的东方建筑，它承载了东方各国的历史、宗教、美学、哲学等诸多文化元素，是珍贵的历史文化遗产，也是探索和了解东方文明的重要媒介。它雄伟壮观、结构精美，在辽阔的大地上，随处都矗立着它的身影。这些古塔虽然历经沧桑，但魅力依旧，直到今天仍受人敬仰，得到了妥善的保护。

本课以《家乡的古塔》为题，目的是从学生的生活环境出发，通过搜集、了解家乡古塔的历史与文化，使学生进一步认识古塔这一建筑形式。在感受传统历史文化特色的同时，引导学生尝试从美术角度、美术表现方式上进行一系列的探究活动。

为了提高学生欣赏塔、表现塔的能力，书中提供了大量的祖国各地不同历史时期建造的古塔，既有不同材料建造的古塔全景图，也有放大了的木塔局部的图片。这些均体现了古塔的一般特点和不同地域、不同时代的特性。通过观察、比较，帮助学生认识、掌握塔的建筑特点。

教科书中选用的同龄人作品具有代表性，两者都是用纸版画方式表现的，但因印制的工具材料不同，出现了迥然不同的画面效果。教科书中提供的步骤图简洁明了，有助于学生更加直观地掌握纸版画制作的步骤和方法，为学生的造型活动奠定了基础。

在创作中要鼓励学生尝试使用纸版画的不同印制方法进行表现，帮助学生提高感受力、观察力和创造力。学习用美术的手段记录传统历史文化的方法，增强学生对家乡文化的了解和热爱。

2．重点、难点。

重点：学习一般纸版画或单色粉印版画的制作原理和方法，观察分析古塔的结构特征，用纸版画完成家乡古塔的创作。

难点：理解并掌握纸版画底版制作中古塔的拼摆、粘贴顺序和古塔特征的表现。

三、教学课时

1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）各式纸材、剪刀、胶水、拓印工具材料（油墨和滚筒或水粉颜料和水粉笔或彩色铅笔等）。

（教师）课件、各式纸材、剪刀、胶水、拓印工具材料（油墨和滚筒及玻璃板或水粉颜料和水粉笔等）。教学过程

1．欣赏杭州著名的古塔，提问：你还知道哪些有关古塔的传说与故事？一起与同学分享。

2．出示课题：家乡的古塔。提问：你的家乡有古塔吗？说说它的特点。

3．欣赏古塔的图片，引导学生进一步感受古塔的文化。

(1)塔的外形有什么特征？

(2)塔的材质有哪些变化？

(3)塔由哪几部分组成？各有什么特点？ 4．师生共同研究纸版画表现古塔的步骤。5．同龄人作品欣赏，学习作品的优秀之处。6．学生创作，教师巡回指导。7．展示评价。8．拓展延伸。

第5课

美术档案袋

一、教字目标

1．了解美术档案袋的意义，初步学习装帧设计。

2．完成美术学习资料搜集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。

3．了解设计与学习生活的联系，感受美术设计的乐趣。

二、教材分析

1．教材编写思路。

美术档案袋主要是用来搜集学生在美术学习过程中生成的各种作品，用以展现学生的成就与进步，描述学生学习的过程与方法，反映学生学习态度与情感的一种良好习惯养成。设 计和制作美术档案袋，能培养学生自己保留优秀作品的习惯，从这个“积累”的过程中学会取优除劣，能够自己客观地认识到自己的作品怎样是好的，怎样是不太好的，这也是学生对自己的劳动成果进行客观评价的过程。从整理—搜集—交流一出成果一自我愉悦，产生自豪感这样一个过程中，可以看出孩子们的收获后的喜悦及成就感是来自于自己所积累的作品，但实际上，是孩子们在不断积累搜集的过程中逐渐地体验到成功的快感，因而对孩子来说，档案袋评价是过程与结果相辅相成的。小小一个美术档案袋，虽然不是很精美，却都是独一无二的，无不真实地反映了学生的内心世界，忠实地记录下了他们成长的历程，充分展示学生个性。

2．重点、难点。

重点：美术档案袋的制作过程。

难点：如何制作能突出个性的美术档案袋。

．

三、教学课时

1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）自己优秀的美术作业、制作美术档案袋的工具与材料。

（教师）多媒体课件。美术档案袋的示范作业，以及教学示范演示的课件及其他工具材料。教学过程

1．导入。

教师展示一个未经装饰的档案袋，提问：这个袋子有什么用途？（装文件等）再展示一个已装饰好的美术档案袋（专门装美术作品，特征鲜明），两者进行比较，有什么不 同？

学生讨论美术档案袋的作用。

2．探究。

(1)欣赏一些具有个性化特征的美术学习档案袋。（展示课件）

(2)学生谈谈自己的制作想法。

(3)提问：如何设计制作一个美术档案袋？（小组讨论）

3．制作步骤。

(1)选择自己满意的作业。(2)将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。

(3)选用文件袋，作为美术档案袋。

(4)制作标签，注明姓名、班级、学号、建档日期。

(5)搜集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。

(6)美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术档案袋中。

4．布置作业。

设计制作一个体现个性和美观的美术档案袋封面。

5．学生作业，教师指导。

组员讨论，共同拟订和完善各自的美术学习档案袋设计方案，并补充一些学生互评工作。

学生分头按设计方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。

6．作业讲评。

作业完成后让学生进行作品展示（运用实物投影），开展欣赏评述。

7．课后拓展。

欣赏各类电脑档案袋作品及各类设计优美的档案袋，并鼓励学生积极设计制作其他学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。

第6课

眼睛的设计

一、教学目的

1．了解眼镜的基本结构，尝试学习眼镜创意设计。

2．体验眼镜欣赏、手绘草图、材质与制作方法创新等过程，学习设计制作一副有趣的眼镜。

3．养成勤于观察、严于计划、精于制作的行为习惯，增强以设计和工艺改善生活的愿望。

二、教材分析

1．教材编写思路。

眼镜是非常广泛实用、美观的大众生活用品，它走入了许多人的学习、工作与生活。在实用的同时，也为我们凸显了时尚与个性。眼镜产品从形状、色彩与功能性上来说，精彩纷呈，但始终保留了它的基本要素——镜片与镜架，使之区别于面具与头饰等。眼镜的欣赏与自主创作，同样传达了人们的一种情感、修养与兴趣。

本节课属于“设计·应用”领域，主要教学目标就是让学生了解眼镜的基本构造等知识，欣赏有趣的眼镜造型，使学生们在制作技巧上保留很大的创作空间，感受纸材特性，以纸为主并加入相关综合材料，在一堂美术课中，欣赏并体验创意与设计过程，学会在镜架与镜框中，重点选择一个部分，利用多种方法，创意设计制作出一副新颖独特的眼镜。学生通过欣赏与动手实践，感悟身边日常物品的艺术美，体验设计应用的快乐。在设计眼镜的过程中，时刻要让学生体会设计的原则，必须在实用的基础上追求美观与创意。

2．重点、难点。

重点：学习眼镜的对称形的折、剪方法。

难点：设计制作造型有趣的创意眼镜。

三、教学课时

1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）彩色卡纸、剪刀、双面胶、毛线、纽扣、小珠子等综合材料，旧眼镜。

（教师）各种眼镜图片、实物游泳镜、太阳镜、挡风镜、装饰空镜架等。教学过程

1．故事激趣，谈话导入。

(1)教师讲解漫画故事《莫林的眼镜》。

高度近视的初中生莫林回家迷路，进入一个眼镜店，古怪的店长给他一副古怪的圆黑框眼镜，从此开始了一段神奇惊险的冒险之旅。

(2)角色扮演法。（图示课题：眼镜的设计）

今天我们也要进入一段神奇的眼镜设计之旅！

在我们的故事开始之前，大家得马上担当一下造型师，替图中的这两位解决一下眼镜选择的问题。首先根据你观察到的两位主人公的服饰等，猜猜他们的性格，然后为他们量身选择一副你认为最适合他们的眼镜？只要你理由充分，主人公不仅采用你的推荐，而且一定会大加赞赏！

（设计分析：奇幻故事与角色扮演都是小学中年级段学生最喜欢的情境方式，这一环节，学生情感百分百投入，体现了设计为人所用的理念，个性独特，又带着那么新奇有趣的任务与责任感，这是学生非常乐意尝试的。）

2．观察分析，自主探究。

(1)学生从最简单的眼镜图中，观察分析眼镜的基本结构（镜架与镜框）。

教师提问：眼镜的镜架用怎样的材料做比较合适？（较硬，但又方便操作的）

镜框与镜片呢？（镜片的透明性和有无镜片与镜框等问题。）

鼻梁处的宽度多少合适呢？（鼻梁一半的宽度。）

（设计分析：学生了解基本结构，通过师生简单的问答交流，从实物迁移到创意作 品的材料分析，这一环节简单也是必不可少的。）

(2)以概括抽象出基本形的快速读图方式，欣赏镜架形状的丰富性。

（设计分析：镜框表现，画出一个独立基本形是学生的难点，在画、剪的过程中学 生很容易受第一设计灵感的影响，进入一种过分注重琐碎细节的状态，造成眼镜创意主题 反而不突出、造型成形困难、大小难掌握等问题。所以这一组以单独几何形、组合几何形、仿生与拟物等方法成形的眼镜，给学生一个读图、练眼的机会，养成学生从整体大处着手、小处修改细节的方法。学习从较复杂的事物中抽离出物像的基本形，便于镜框的大结构成型。）3．学习步骤，掌握方法。

(1)创意手绘稿欣赏-欣赏评述（选一个你最喜欢的说说理由）-对比欣赏。

（前后两稿中，他们是如何改进自己的设计稿的？你能发现什么细节对于配戴是不 合理的设计吗？怎样改进？）

(2)同类欣赏法：以上面的流程，以欣赏评述关键词等非常简洁的方式，同桌相互 交流镜架的设计方法。

（设计分析：这一欣赏环节比较前面正面镜框设计的欣赏，是一个强化递进层次，可以一笔带过，但为学生制作又提供了一种自己喜欢的方式和新的创意角度。个别的同学就尤其喜欢把重点放在这个侧面镜架的设计上。）

4．欣赏练习，表现创新。

(1)对折、画、剪重点指导。

对折后画的方向性尤为关键，鼻支撑由闭合线上开始画。剪时先里后外，注意剜剪的安全问题。并强调一个创意的眼镜的重点是它的外形，当然颜色、装饰搭配会使它变得更出彩，要充分地把自己带来的小物品利用起来。

(2)学生创作，教师巡视指导。

(3)材料创新大改造。教师：为突破同学们的想象，老师又多准备了些旧眼镜供你们改造、参考，提供给速度较快的同学。

5．集体展示，共享快乐。

趣味眼镜发布会。

教师：让我们一起举办一个趣味眼镜发布会，请我们的小设计师们戴上自己设计的眼镜上场吧！（学生摆造型，激发乐趣。）

（设计分析：通过走时装秀展示学生做的眼镜，学生既体验了成功，又体现了评价的多样性与有效性，更体现了评价促进学生发展的作用。）

6．课外延伸，创意生活。

(1)功能眼镜的拓展了解。

(2)各类实物眼镜的欣赏。

（设计分析：在这一节课中，拓展延伸恰恰体现了“科技改变未来，创意改变生活”的主旨。）

第7课

椅子的设计

一、教学目标

1．了解椅子的创意设计，学习设计制作的基本方法。

2．通过椅子赏析、创意联想、设计体验的学习过程，激发学生的创造性思维，体验设计制作带来的乐趣。

3．善于学会借鉴设计的方法，养成精心制作的态度，体会设计在生活中的作用。

二、教材分析

1．教材编写思路。

本单元属于“设计·应用”学习领域内容。创意设计就是把再简单不过的东西或想法，不断延伸给予另一种表现方式的设计。本课通过对椅子的趣味赏析，让学生对椅子的创意产生浓厚的兴趣，用联想创意的方法，启发学生从各类物品上产生灵感，进行有关联的创意。椅子的造型来自物品的主要形体特征，在制作方法的多样性上，也是对前一课的《眼镜的设计》的延伸。设计椅子运用于生活，使学生感受设计在生活中的作用。通过设计练习，养成学生独立思考、精心制作的学习态度，大胆、自由地表达所想所感的事物，体验设计制作活动带来的乐趣。

2．重点、难点。

重点：对椅子造型特征的把握。

难点：根据椅子的用途特点，通过制作表达自己的创意与构想。

三、教学课时

1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）彩色卡纸、双面胶、尺子。

（教师）多媒体课件、剪刀、美工刀等用具。教学过程

1．视频导入。

欣赏相关视频“神奇的椅子”，引出课题。教师提问：这段视频给你最大的感触是什么？

教师小结：设计最打动人心的莫过于创意，这节课就让我们走进创意的椅子世界。板书课题：椅子的设计。

2．问题探究。

(1)欣赏启发。

问题1：设计一把独特的椅子，创作素材来源于哪里？——大自然。

问题2：椅子的设计除了新颖，还应该注意些什么？——舒适、美观。

问题3：椅子的创作素材往往还会来自于哪里？——生活。

问题4：你会把书设计成一把怎样的椅子？用什么方法制作？——折叠法。

3．实践探究。

(1)体验一：构建椅子造型。

教师引导学生分析三类椅子的主要制作技法，学生根据自身的理解能力用折、刻、卷等方法制作一把稳固、美观的椅子。在椅子的造型上教师要鼓励学生创新制作。

(2)体验二：完善椅子设计。

①教师引导学生发现新的制作方法，使用多种制作方法，美化椅子的设计。

②教师强调作业的要求：以自己身边的物品为题材，设计一款有创意、造型美观的椅子。

4．评价展示。

从创意、造型等方面进行评价，小组推选优秀作品，并给予展示。

第8课

水墨画鱼

一、教学目标

1．了解鱼的基本知识与特征，学习水墨画鱼的表现方法。

2．欣赏分析鱼不同的水墨表现技巧与方法，运用水墨的方式进行表现。

3．在笔情墨趣中，发现水墨魅力，体验水墨意趣，大胆地亲近水墨，激发热爱自然、热爱生活和艺术的情感。

二、教材分析

1．教材编写思路。

中国画是我国传统文化的精华，它历史悠久，博大精深，文化内涵深厚，风格独特，具有很高的艺术成就，作为东方绘画的代表，在世界艺术史上具有重要的地位。中国画独特的笔墨纸砚及其表现手段、奇妙的视觉效果，可以使学生获得乐趣。

第四册《水墨游戏》让学生了解了水墨画用具的使用方法及水墨的基本特点，认识了水墨画的基本概念，能控制水墨线条的变化，懂得调配墨色的浓淡层次，用水墨的基本技法做自由的造型练习。《水墨画鱼》要求学生在之前基础上，主要通过观察生活中的鱼，了解鱼的基本知识与特征，欣赏分析画家作品的水墨表现技巧与方法，用水墨创作出具有情趣的画面。鼓励学生大胆尝试，欣赏、了解、掌握祖国传统水墨画的特性及表现力，感受水墨画独特的韵味之美。

2．重点、难点。

重点：在欣赏、分析、认知鱼的结构特征的基础上，用水墨的技巧与方法来表现鱼。

难点：探究水墨表现方法，用水墨创作出具有情趣的画面。

三、教学课时1课时

四、教学设计 ●方案一 课前准备

（学生）毛笔、墨汁、宣纸、笔洗、调色盘、毛毡等水墨画工具材料。

（教师）教学课件及常规的水墨画工具材料等。教学过程

1．激趣导人，感知特征。

(1)请学生猜一猜鱼的谜语，感受鱼的外形特征。

没胳膊没腿，从来不离水。走路不用脚，摇头又摆尾。（打一动物）

(2)请学生说说了解哪些鱼的知识，交流鱼的种类、鱼的结构等。

(3)教师实物展示鱼，让学生近距离观察，交流感受。

2．分析探究，示范引领。

(l)分析鱼的基本特征。

教师引导：要画鱼，先要了解鱼的基本特征。无论鱼的外形怎样变化，它的基本特征都是一致的。教师用简笔画的方式画出鱼的基本特征。鱼的结构分为：头部、躯干部、尾部。头上有嘴、眼睛、鳃；身上有背鳍、胸鳍、腹鳍、臀鳍，布满鳞片。

(2)欣赏齐白石水墨作品《年年有余》，并分析其所用的表现方法。

(3)教师示范水墨鲢鱼的画法。

①用有变化的墨色以侧锋画鱼的背部。

②中锋为主，墨线勾形，侧锋画鱼鳍。

③浓墨点眼睛，勾画鳍里的刺，题款，完成画面。

(4)请学生讲解小鱼的画法步骤和笔墨技法。

(5)师生共同探究墨破色的画法，教师作局部示范。

3．掌握方法，尝试体验。

(1)出示鲢鱼的画法步骤图，学生用水墨进行表现，体现出笔趣、墨趣、水趣、情趣。

(2)学生进行绘画表现，教师巡视指导。重点指导笔墨的使用、画面的安排。

4．作品欣赏，鼓励创新。

(1)欣赏同龄人作品不同的表现方法，感知用笔用墨。学生通过借鉴、启发，敢于对老师的范画、对别人的画法有所探究、创新。

(2)鼓励学生展开联想，大胆表现，能画出自己心中的鱼。

5．评价总结，拓展延伸。

(1)采用师生互评的方式围绕笔趣、墨趣、水趣、。隋趣，畅谈自己的感受和新的发现。

(2)课后去搜集鱼的水墨作品进行欣赏与临摹，尝试用不同表现方法进行体验。

第9课

毛茸茸的动物

一、教学目的

1．欣赏、了解水墨表现毛茸茸的动物的独特表现方法和魅力。

2．通过临摹或创作学会水墨表现毛茸茸的动物的技法，在造型中体会笔触与墨色的变化，提高观察、表现能力。

3．感受水墨表现毛茸茸的动物的乐趣，激发对传统艺术的热爱和保护自然、动物的情感。

二、教材分析

1．教材编写思路。

本课属于“造型·表现”领域的学习内容，旨在引导学生通过水墨基本技法的练习，在造型中体会笔触与墨色的变化，学会用水墨技法表现出自己喜爱的毛茸茸的动物，从而提高观察与水墨造型表现能力。

学生普遍对生动活泼、毛茸茸的小动物比较喜欢，它们有的憨态可掬；有的机灵敏捷；有的优雅恬静；有的威武雄壮，很能激发学生的表现热情。而且创作小动物作品时，学生常常会用拟人化的方法把自己也融人到所表现的对象当中，因此也更有助于学生个性的发挥与情感的表达。

用水墨表现毛茸茸的动物，可以充分发挥水墨浓淡干湿的特点，以墨塑形，以墨提神，水墨淋漓、韵味十足的效果，颇受学生喜爱。通过前面几课的学习，学生对水墨画已有了一定的实践体验，掌握了一定的水墨技法。教学时，对于基础较薄弱的学生，教师要为他们搭建阶梯，通过步骤示范、作品临摹等形式使学生体会笔触与墨色的变化，提高观察、表现能力。对基础较好的学生，可以先请他们结合已有经验自主研究分析，尝试用水墨表现毛茸茸的效果，以提高学生的分析与创造能力。在此基础上，教师进行必要的示范启发，使学生掌握基本的水墨表现技法。

教材中，画家作品和同伴作品的欣赏分析拓宽了学生的创作思路，丰富了表现技法。小动物形态多样，变化多端，创作时要引导学生抓住小动物的特征表现出情趣生动的作品。对于创作有困难的学生，可以通过临摹练习以掌握基本的水墨技法。

2．重点、难点。

重点：感受水墨画的魅力，学习水墨表现毛茸茸的动物的技法。

难点：探究水墨表现技法，创作出富有情趣和毛茸茸质感的水墨动物画。

三、教学课时

1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）课前搜集整理有关水墨画技法的资料，毛笔、墨汁、宣纸、笔洗、调色盘、毛毡等水墨画工具材料，（教师）教学课件及常规的水墨画工具材料等。教学过程 1．欣赏感受。

(1)教师课件展示各种毛茸茸的动物的照片。学生欣赏并谈谈这些动物带给自己怎样的感受。

(2)请学生说说这些动物为什么看起来特别可爱，了解这些动物毛茸茸的特征。

(3)教师拿出毛绒玩具（如泰迪熊、小狗等）请学生摸一摸，感受毛茸茸的质感。

2．探究体验。

(1)尝试体验。

①请学生结合已学的水墨技法思考，如何用水墨来表现出毛茸茸的感觉？

②根据自己的思考，在练习宣纸上尝试用水墨表现出毛茸茸的感觉。

③小组相互交流，评一评谁的水墨效果更具毛茸茸的感觉。

(2)演示启发。

①请练习作业效果较好的学生上台示范展示。

②根据学生的表现情况，教师做必要的示范启发。

③小结用水墨表现毛茸茸的感觉的一般技法。

a．可以用枯笔、散锋进行皴、擦、撮、揉、丝等来表现出毛茸茸的感觉。

b．可以用笔饱蘸墨水进行点虱，利用生宣的渗化性能来表现出毛茸茸的感觉。

c．可以在画好的墨痕上再用清水或墨去冲、破来表现出毛茸茸的感觉。

3．欣赏分析。

(l)课件展示画家作品，请学生说说喜欢哪一幅，并分析其所用的表现技法。

(2)课件展示同学作品，请学生欣赏并分析所用的表现技法。

(3)思考：如何才能使画面更富有情趣？

4．创作练习。

(1)作业要求：

①请选择合适的水墨表现手法表现出自己喜爱的毛茸茸的动物。

②可以适当添加背景，使画面更富有情趣。

③根据自己情况也可以选择临摹一幅作品。

(2)学生练习，教师巡视辅导。

5．交流展示。

(1)展示学生作品，请学生以自我推荐的形式介绍自己的创作思路和所用的水墨表现技法。

(2)学生互相评价。评价要点是看画面是否表现出了动物毛茸茸的感觉和富有情趣。

(3)教师小结。

6．拓展延伸。

(1)引导学生课后去观察自己喜爱的动物或它们的图像资料，搜集相关的动物水墨画作品。

(2)鼓励学生利用空余时间去创作或临摹名家水墨动物作品，提高水墨表现能力。

第10课

花鸟小品

一、教学目标

1．通过欣赏、讲解，初步了解中国画写意花鸟小品的基本知识，体会小品画的笔情墨趣，提高对中国画花鸟小品的鉴赏能力和审美能力。

2．通过练习，基本掌握花鸟小品画的表现技法，运用一定的构图方法创作出富有情趣和具有画面美感的花鸟小品。

3．通过欣赏和表现花鸟小品，促进对祖国优秀传统文化的热爱之情，培养审美素质。

二、教材分析

1．教材编写思路。

中国花鸟在我国传统绘画中，有着悠久的历史和深远的社会影响，花鸟画早在唐代便独立成科，后经五代的“徐黄异体”和宋代院体派、文人画的推陈出新，得到了空前的繁荣和发展。花鸟画是以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画。它表现自然，歌颂生命，并借物抒情，托物言志，给人以丰富的启迪与联想，写意花鸟以其痛快酣畅，水墨淋漓的独特魅力吸引着人们。花鸟小品画更是以少胜多，言简意赅、借物抒情的艺术特点广受喜爱。

花鸟小品，画幅虽小，乾坤乃大，在不同形状的宣纸间挥洒云烟、表达情感，表现出一片生机盎然的世界，给人不同的美感熏陶！情感的表达必须借助一定的笔墨，为此教材还列举了如何用笔、用墨的方法，介绍了小品画的立意、选材、构图、画面组成的方法以及托物言志、借物抒情的表现手法。在教学中还可以利用大量的教学资源激发学生的学习兴趣，采用交互式的动态影音画面、静态图像等教学资源一起探讨、学习花鸟小品。

本课属于“造型·表现”领域的学习内容。教师的欣赏引领和作品示范能使学生更好地表现花鸟小品；小品画立意、选材、构图、注重留白的知识要点能使学生更好地表达情感、把握画面；画家作品和同伴作品的欣赏分析更是拓宽了学生的创作思路；对于创作仍有困难的学生，可以进行临摹练习以掌握基本的花鸟画技法。

2．重点、难点。

重点：感受花鸟小品画的独特魅力，初步掌握画花鸟小品的表现技法。

难点：运用一定的构图方法创作出富有情趣和具有画面美感的花鸟小品。

三、教学课时

1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）毛笔、墨汁、宣纸、笔洗、调色盘、毛毡等中国画工具材料。

（教师）教学课件、教师范作及常规的中国画工具材料等。教学过程

1．组织教学。

(1)欣赏音乐（可选古筝曲等），进入教室。

(2)组织纪律、安定情绪、进入学习状态。

2．谈话导入。

(1)教师出示一幅花鸟小品画，提问：这幅画你看了有什么想法？与大幅作品比有什么不同？

小结：这件作品画幅较小，表现手法相对简练，却耐人寻味、意趣鲜明。今天我们就一起走进花鸟小品的世界，感受花鸟小品的独特魅力！

(2)引出课题：花鸟小品。

3．欣赏感受。

(l)分小组交流各自搜集和准备的有关花鸟小品的资料，表扬准备了资料的同学。

(2)教师小结有关花鸟小品的知识。

(3)教师课件展示名家作品，学生欣赏并谈谈：喜欢哪幅作品？为什么？

4．演示启发。

(1)小品画的表现离不开用笔、用墨，回顾一下学过的用笔、用墨的知识，请学生说一说。

(2)教师进行简单的创作演示，学生观看。（教师通过示范一幅小品，从立意、选材、构图讲起，并且把写意画的笔法，如中锋、侧锋、逆锋等；墨法：焦、浓、重、淡、清、干湿、浓淡泼墨、积墨等技法融于这幅画中，提示学生教师是怎么用笔、用墨的。并且结合课件，帮助学生更直观地理解这些用笔、用墨的方法，最后题款盖章，将整个创作过程展示给学生。）

(3)小组讨论：你能分析美术教科书中的其他花鸟小品是怎么画的吗？

5．创作练习。

(1)现在你是否也想画一画？想好画什么了吗？师生交流。

(2)作业要求：选择自己喜欢的事物，用你喜欢的笔墨技法，临摹或创作一幅花鸟小品。能表达一定的情趣，注意构图，画面要求完整，包括落款、钤印。

6．评价延伸。

(1)展示学生作品，学生介绍自己的创作思路。

(2)学生互相评价。评价要点围绕“画面是否富有情趣，画面构图是否美观？用笔、用墨是否有变化”三方面展开。

(3)教师小结。希望大家利用本课所学知识，大胆尝试各种不同的题材，画出更多的作品。

第11课

漫画与生活

一、教学目标

1．在漫画头像学习的基础上，进一步了解漫画语言，学习简单的漫画创作手法。

2．通过欣赏、感受、实践，让学生体会漫画与生活的关系，并能用漫画语言来表达。

3．感受漫画带来的乐趣，形成开朗积极的生活态度。

二、教材分析

1．教材编写思路。

在二至三年级已经学过《动漫宝宝》、《夸张的脸》等。在《动漫宝宝》一课中，学习设计动漫形象；《夸张的脸》是画头像。本课是在此基础上学习画独幅漫画或多格漫画，为初中阶段学习动漫打基础。漫画是一种“笑的艺术”，作为独特的艺术门类，深受人民喜爱。被称之为没有国界的世界语，并被西方艺术评论家们誉为“第九艺术”。漫画的题材大到政治题材的讽刺漫画，抑或小到生活题材的幽默漫画，它们都具有令人发笑、深思和启智的功能。从而总结出，大凡漫画都具有引人开怀、发人深思、启人心智的三大特质，这三大特质就是漫画的基本特征。漫画是视觉艺术，与其他绘画有着同样的共性，然而，它又不完全等同于其他绘画，它与其他绘画的根本区别在于对事物提出看法并加以评论，同时还具有幽默的特性。所以讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性，漫画艺术就是讽刺和幽默的艺术，也是 逆向思维艺术。

学生对于漫画这一绘画艺术形式在生活中常有接触，漫画的表现方式幽默、夸张，非常贴近儿童的审美情趣。在教学中可以让学生读画明理，在视觉享受中明白是非，感受漫画带来的乐趣，体验漫画的表现力。同时也学习基本的漫画语言来简单地进行漫画创作。

2．重点、难点。

重点：品读漫画，学习漫画的表现方法。

难点：如何选材立意、构思巧妙、夸张、幽默、发人深思。

三、教学课时

2课时

四、教学设计

第一课时

课前准备

（学生）搜集漫画图片或漫画书，了解喜爱的漫画家和漫画故事。

（教师）多媒体课件。教学过程

1．导人教学。

(1)张乐平漫画作品欣赏，你知道张乐平爷爷和三毛的故事吗？

张乐平和他创作的三毛形象。

(2)学生思考：张乐平爷爷和三毛的形象给你怎样的感觉？

(3)教师小结：人物形象简单有趣。“三毛之父”张乐平爷爷的创作经验是漫画来自于生活。

(4)揭示课题：漫画与生活。2．问题探究。(l)什么是漫画？

①学生探究：欣赏教材图片作品、翻看搜集回来的漫画图片或漫画书等，探究什么是漫画。

②教师小结：漫画是一种用简练而夸张的手法来表现生活或时事的图画，具有强烈的讽刺性或幽默感。

(2)如何欣赏漫画。

①学生讨论，问题1：漫画的画面有哪些组成部分？问题2：用什么工具来画的？

②教师小结：漫画的欣赏方法是：a．看标题；b．品画面；c．读文字；d．悟寓意。画漫画的工具，可以是铅笔、钢笔、记号笔、彩色笔等任何工具。

“漫”字，与漫笔、漫谈的“漫”字用意相似。漫笔、漫谈在文学中是随笔、小品，而漫画则是绘画中的随笔、小品。

③师生分析：漫画作品一《小猫屁股摸不得》和作品二《难以忍受》有哪些令人发笑的地方？从内容、形式与寓意上有哪些地方有幽默感，能引人开怀和发人深思？

画中有话，寓意深刻。

作品一《小猫屁股摸不得》：老虎屁股摸不得，猫虎同源同宗。既然老虎屁股摸不得，小猫屁股也不能摸！比喻听不得别人的批评意见，一触即跳的人。

作品二《难以忍受》：游客乱涂乱写的不文明行为，连好脾性的弥勒佛也难以忍受了！

④教师小结：漫画作品寓意深刻，富有现实教育意义。

(3)漫画的特点。

①读画明理：学生品读漫画家方唐的《回想》和王治华的《难以忍受》，用简洁的语言说说画面内容及含义。

②师生总结：漫画的特点有针对性；运用变形、夸张、比喻、象征等手法；具有幽默或讽刺的效果。漫画作品往往是“画中有话”，漫画的夸张之处往往就是漫画的弦外之音。3．学生作业。

(l)说一说：欣赏自己搜集的漫画图片或漫画书，说说你喜欢的作品及理由。

(2)找一找：在你身边有哪些内容可以用来作为创作漫画的素材？

第二课时 课前准备

（学生）铅笔、水笔、水彩笔、蜡笔等绘画工具。

（教师）纸张、课件、范画等。教学过程

1．欣赏导入。

漫画的分类。

①观察分析：出示课件，学生观察、分析，漫画可以怎样分类。

②教师小结：漫画按照篇幅来分：有独幅漫画、多格漫画（两格、三格、四格）、连环漫画等。

2．深入探究。

漫画与生活的关系。

①教师提问：在我们的学习、生活中，有哪些事情可以作为漫画的素材？

②学生讨论。

③教师举例：以现代生活中堵车现象为例，漫画家是如何表现堵车现象的？

④学生讨论：在我们的学习和日常生活中，题材有放学以后、考试时刻、运动会上，等等。

以校园生活为创作题材的漫画。

3．方法讲授。

漫画的表现方法。

①学生分析：学生自己分析作品，画家是怎样去表现人物与动物的？

人物的夸张：人物身体大小的夸张、动作或表情的夸张。动物的夸张：长的更长，高的更高。

②教师小结：漫画的表现方法是在形象上通过夸张、变形、概括、比喻、象征、寓意、拟人等方法进行表现。创作漫画形象时，主要运用夸张与变形。

4．教师示范。

(1)漫画的创作步骤。

①第一步：构思立意。画什么？用什么形式画？

②第二步：漫画制作。打形，在铅画纸纸张上设计线稿，制作完成。

③第三步：写文字。在漫画中，文字占着相当重要的位置。

④第四步：立标题。好的标题起到画龙点睛的作用。

(2)教师示范：边讲边画，并准备好有步骤的范画。

(3)学生讨论：讨论构思立意、绘画形式等。

(4)作品欣常．启发学生创作思维。5．尝试实践。

(1)作业布置：用今天学到的方法步骤，试用漫画的形式表现生活中的事情。

互相交流：讨论创作主题，你还能在我们的生活中找出一些创作的素材吗？互相交流、启发用漫画来表现生活，确定创作内容。

6．巡回指导。

学生构思题材、作草图，教师巡回指导。

7．作业展示。

学生自评、互评，教师评价。

8．课外延伸。

介绍我国漫画大师丰子恺及他的作品。

第12课

给同学画漫画

一、教学目标

1．了解肖像漫画的艺术特点，了解漫画概括、夸张、变形、幽默的表现方法。

2．学习概括人物的面部特征，尝试运用夸张和变形等表现手法，画出形象幽默的同学或自己的漫画像，培养观察能力和表现能力。

3．体验为同学画像的乐趣，体验肖像漫画的艺术魅力，从中获得美的感受；激发学生创作漫画的兴趣，加深同学间的认识与了解，增进学生间的友谊。

二、教材分析

1．教材编写思路。

漫画很符合小学生的审美情趣。本课属于“造型·表现”学习领域。教科书精选了漫画家创作的肖像漫画资料，通过对这些图片资料进行赏析，了解肖像漫画，学习肖像漫画的表现方法。课题虽为《给同学画漫画》，但是可以拓展到漫画自画像。

本册教科书安排了漫画系列课程，通过前一课《漫画与生活》，学生已经对漫画有趣、夸张的特点有了体验和认识，为本课起到了很好的铺垫作用。本课的教学重点是学习概括人物的面部特征，并进行夸张和变形，发挥想象力，画出形象幽默的同学或自己的漫画像，并敢于创新与表现。

2．重点、难点。

重点：学习肖像漫画夸张和变形的表现手法。

难点：观察、概括人物的面部特征，并进行夸张和变形，展开想象，画出形象幽默的漫画像。

三、教学课时

l课时

四、教学设计 课前准备

（学生）小镜子、纸张、铅笔、色彩工具等。

（教师）教学课件等。教学过程

1．激趣导人。

(1)课件展示达·芬奇肖像与漫画像，让学生说说，哪一幅更接近漫画，为什么？

(2)课件展示几位学生熟悉的人物漫画造型，请学生说说作者是抓住了哪些特征来表现的。

以上漫画抓住了明星相貌的典型特征，还添加了有代表性的道具。

(3)点题：我们就像这样给同学或给自己画一张漫画好不好？课件揭示课题：给同学画漫画。

2．自主探究。

(1)组织学生利用课本，欣赏并观察马三立和马季的肖像漫画，解决问题一：仔细比较漫画肖像和本人照片，哪些特点被夸张了？

(2)组织学生欣赏并观察漫画《数学家与艺术家》与蒂鲍尔的《卓别林》，解决问题二：这些漫画肖像在构思上有什么不一样？为什么？

(3)小结：在用漫画的方式画人物肖像时要抓住面部主要特征，运用变形、夸张的手法大胆进行表现，还可以加上自己丰富的想象力，巧妙利用一些人物的身份、职业、性格等信息的形象突出人物特点。（限于四年级学生的理解能力，语言可以更浅显，让学生明白脸胖就画得更胖，瘦就画得更瘦，耳朵、鼻子、眼睛等五官大就画得更大，小就画得更小。这样才够滑稽有趣，更有漫画的特点。）

3．观察了解。

(1)利用课件简单讲授表情的表现方法。

(2)组织学生开展“表情模仿秀”：

①描述一下自己的绘画对象（也可以是熟悉的某位同学）常有或特有的表情，并模仿表演给大家看（也可以先模仿，让同学猜自己模仿的是谁）。

②学生小组内（或前后）进行模仿表演。

(3)介绍“瞧瞧你我他”活动要求：学生观察自己的同学或利用小镜子观察自己，提醒学生要抓住绘画对象的主要特征，并想想稍后怎样去表现。

(4)欣赏外国漫画家的肖像漫画。

(5)欣赏同龄人的创作范例，请学生仔细观察，漫画像抓住了照片中同学的什么特点？表现时有什么构思？

(6)说说自己的构思：在小组内（或前后）互相说说准备画谁（同学或自己），对象的主要特征、性格特点、服饰、爱好等。并考虑对哪些特征进行夸张？如何夸张？

4．尝试创作。

(1)作业要求。

①给同学（或自己）画一幅肖像漫画。

②能抓住外貌特征，运用变形、夸张等方法表现脸型、五官、表情。

③表达自己的奇妙构思，增添画面的趣味。

(2)教师巡视指导的过程中进行个别示范，及时展示一些巧妙的构思，让学生在充满愉快的艺术氛围中进行创造。

5．展示评价。

(1)教师组织学生将完成的作品贴在展板（或黑板）上组织评价活动。

(2)让学生猜肖像漫画作品画的是谁，将部分学生喜爱的作品作为“人气作品”。

(3)组织“人气作品”的作者和部分愿意交流的作者介绍、评价自己的作品。

(4)邀请“大众评论员”们发表自己观看作品的感受。

6．总结拓展。

(l)教师总结：同学们的作品都很棒，评论也非常精彩，通过这节课的学习，你对肖像漫画有哪些认识？

(2)今天这节课有趣吗？你能用这种方法画画自己的一家吗？让我们在班级里举办一次“我的一家”漫画大赛吧！

第13课

自己做图画书

一、教学目的

1．了解图画书的基本特点及基本构成元素，区分图画书与小人书的不同之处，尝试设计制作一本简单而有趣的图画书。

2．在对图画书的观察、比较、分析、讨论与交流的基础上，对自己制作的图画书从制作样式、外形式样等方面形成创意想法。

3．在图画书的欣赏与创意制作中，获得创新精神和创意设计能力的相应发展。

二、教材分析

1．教材编写思路。

本课为“设计·应用”学习领域内容，旨在引导学生在对图画书不同造型、不同制作样式探究的基础上，学会采用简易的办法创意一本属于自己的别致图画书，从而丰富他们的业余生活，提升他们相应的创意设计能力。

图画书作为读图时代新兴的儿童读物，其不同于我们平时所称的“图画读物”、“图画故事”、“连环画”、“小人书”，与一般带插图的书也不相同。在图画书里，图画是主体，具有讲述故事的功能，一般以图画为主，文字为辅，因此，图画书也被称之为“画出来的书”。

对于读着图画书长大的四年级学生来说，图画书为他们所熟悉与喜爱，大多数孩子家里都有一定数量的图画书，所以引导孩子们带着自己家里的图画书进行小组交流、探讨、探究，再结合教师对于图画书的外形式样、制作样式的有效引领，有助于在调动学生原有生活经验的基础上，获得图画书创意视野的开阔，从而有助于他们借助简易的办法，制作出一本因巧妙构思、个性创意而生动别致的图画书。

教科书在“阅读图画书”文化场景下推出该学习内容，有助于勾起学生对于图画书的美好回忆，从而激发他们创意自己的图画书的热情。教材用了四个版面，大量呈现图画书的各种经典创意图片，旨在启迪学生如何个性创意自己的图画书。

2．重点、难点。

重点：学习在对图画书制作样式、外形式样等方面进行观察、比较、分析、讨论、构思与交流的基础上，尝试设计制作一本简单而有趣的图画书。

难点：图画书外形的个性创意和装订方式的新颖别致。

三、教学课时

1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）课前搜集整理家里各种不同外形、装订方式的图画书，准备钝头剪刀、胶水或双面胶、简易图书装订工具、有特色的装订线、若干张纸（具体张数，可根据自己图画书的张数预估决定）等图画书制作工具，鼓励寻找生活中容易找到的材料进行创意。

（教师）课件及示范用工具材料等。教学过程

1．比较分析，建立图画书初步认知。

(1)引导学生在看图画书的氛围中，从字面意思猜一猜：什么是图画书？比较图画书与小人书的不同之处？

(2)在交流自己最喜爱的图画书的愉悦场景下，导入“自己做图画书”这一学习主题。

2．整体感知，获得图画书实际印象。

(1)引导学生从封面、内页等方面人手，谈谈对于图画书的印象。

(2)在多本图画书的比较中，获得对于图画书基本构成元素的初步认知。

3．多维探究，丰富图画书制作样式。

(1)引导学生从图画书的制作样式上进行分类。

(2)教师根据图画书样式制作示意图进行小结，并引导学生对于胶装式、折页式、线装式、订装式、卷轴装式等制作样式进行拓展欣赏与创意探究，从而为学生接下来的个性化制作图书打下基础。

(3)结合欣赏，教师对于学生提出的制作难点进行必要的讲解和示范。4．造型启迪，拓展图画书外形式样。

(1)这些图画书的外形式样哪个最别致？为什么？(2)你希望做一本外形怎样的图画书？ 5．巧妙构思，创意图画书个性作品。

(1)对自己的图画书外形、装订方式进行预先构思与交流，互相指出不足，并学会优化自己的设计。

(2)独立作业，教师巡视指导，给予装订方式需要特殊处理的学生以技术的支持或帮助。6．互相欣赏作品，分享图画书创意成果。

(1)引导学生或以图画书自我推荐的方式介绍自己的作品，也可以在看了同伴的作品后，谈谈自己的新发现或独特感受。

(2)建议在分组分享的基础上，引导学生自荐，在班级层面上进行典型介绍，从而让每位学生参与赏评与分享，获得取长补短的交流功效。

7．课后拓展，完善图画书内部创意。

(1)引导学生欣赏各种表现图画书内容的艺术形式，引导学生选择独特表现形式进行深入创意。

(2)鼓励学生利用空余时间用自己喜爱的艺术表现形式设计制作或画画图画书，以丰富业余生活。

第14课

为自己的书设计封面

一、教学目的

1．了解封面及其书本外包装设计的基本要素，学会从个性配色、配画及选取独特表现形式等方面创意构思与设计封面。

2．学会在对不同封面观察、比较、分析与汲取的基础上，为自己的书用手绘或纸艺的形式设计一个封面。

3．体验为自己的学习成果（书）进行美化带来的快乐学习体验，增进对设计创意的学习兴趣。

二、教材分析

1．教材编写思路。

本课为“设计·应用”学习领域内容，主要是希望学生在了解封面设计要素和多样形式的基础上，采用个性的表现方式为自己的书设计一个封面，从而发展学生美化自我学习成果的创意能力和动手实践能力。

在书籍出版异常发达的今天，尤其是在现代设计非常普及的大环境里，学生对于“封面”的接触机会较多。如果没有学过封面设计，他们也大致能抓住“书的名称”、“自己喜欢 的图样”画个封面出来。但是如何处理好封面的图案、色彩、文字的关系，使之搭配得更加好看，尤其是如何采用独特的艺术表现形式进行创意设计，需要美术老师作出引导。

本课教科书不仅为学生提供了书本外包装完整的构成要素示意图，而且提供了有助于感受因色彩、图案与文字搭配合理而吸引读者欣赏与阅读的优秀封面作品，更提供了不同表现 形式的最新出版封面、同龄学生封面习作，这十分有助于激发学生将朦胧的封面设计意象更具艺术创意地展现出来。

2．重点、难点。

重点：在了解封面的基本要素，学会从个性配色、配画及选取独特表现形式等方面进行设计封面的基础上，为自己的书用手绘或纸艺的形式设计一个封面。

难点：封面配色、配画及表现形式的个性与美感引导。

三、教学课时

1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）课前搜集各种封面设计新颖的书，准备好自己的毛坯样书及绘画、纸艺等工具材料。

（教师）课件等。教学过程

1．从封面切人，引出新课。

(1)引导学生边欣赏几米的绘本《地下铁》边思考：你从几米的《地下铁》一书的封面里读出了哪些信息？作者试图突出表现什么？你是从哪些地方看出来的？

(2)揭示课题：《为自己的书设计封面》。

2．探究基本的封面要素，初得要领。

(1)出示一本完整的书，引导学生分析其基本构成要素。

(2)专门探究“封面的基本要素”。

3．欣赏不同特点的封面，拓展思维。(1)从图形、色彩和文字等要素出发，欣赏不同特点的封面的美。

(2)引导学生讨论：如何配色令人更加喜欢？怎样配画才能更加特别？

4．欣赏多种形式的封面，启迪创意。

引导学生获得手绘、纸艺等不同表现形式封面设计的启迪。

5．欣赏同龄学生的封面，寻找灵感。

引导学生寻找同龄学生作品的创意点，以及带给自己封面设计的启发之处。

6．创作自己书本的封面，迁移转化。

(l)根据自己所带的毛坯书的特点，探讨图形、色彩、文字的选择与布局。

(2)选择手绘或纸艺的形式为自己的书设计制作一个封面。

7．借博览会式的展评，关联社会。

(1)举办“我们的封面”博览会，引导学生从色彩、图形、文字等方面的创意推介自己设计的封面或鉴赏他人的作品。

(2)引导学生关注生活中的各种封面作品。

第15课

正负图形

一、教学目标

1．欣赏正负图形，提高整体、局部观察图形的能力。

2．初步了解正负图形在形的重复、多形组合、形的虚实表现以及图底反转等方面的构成方式，尝试设计简单的正负图形。

3．感受正负图形的特殊魅力，拓展创新思维，了解正负图形独特的艺术价值。

二、教材分析

1．教材编写思路。

正负图形是指正形与负形相互借用，造成在一个大图形结构中隐含着两个小图形的创意图形。在正负图形中，一般包括有图案部分及衬托图案的背景部分。属于图案的部分一般称为“图”，也叫作“正形”；而衬托图案的部分称为“地”，也就是“负形”。正负图形的正形与负形之间相互统一又相互排斥，形成了各不相让的局面，正是由于这种抗衡和矛盾，给人以强烈的视觉冲击力，从而显示出创意图形的特殊魅力。

本课属于“设计·应用”学习领域内容。通过欣赏正负图形，使学生了解正负图形的特点和构成方式，激发学生设计创意图形的兴趣；通过循序渐进的正负图形设计练习，培养学生的发散性思维能力，打开学生的设计思路，学会举一反三，设计出有独特创意的正负图形。

2．重点、难点。

重点：了解正负图形的特点和构成方式，尝试设计简单的正负图形。

难点：设计有独特创意的正负图形。

三、教学课时

1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）铅笔、彩纸、剪刀、双面胶等。

（教师）课件、彩纸、剪刀等。教学过程

1．欣赏认知。

(1)教师出示《鲁宾杯》，并提问：观察这幅图，你第一眼看到的是什么？（黑色部分是两张对视的脸；白色部分是花瓶。）

(2)教师介绍《鲁宾杯》，指出鲁宾杯是图的转换图形，也称正负图形。

(3)欣赏正负图形作品，并进行正负图形作品分析。

(4)欣赏经典的正负图形作品。

(5)思考：正形与负形是怎样融洽联系在一起的？总结正负图形的特点：正形和负形共用了一条轮廓线。

2．尝试设计。

(1)教师出示设计练习题一：以苹果为正形，以联想的事物为负形，进行正负图形设计练习。

(2)学生分小组讨论，由“苹果”联想相关事物或由“苹果具有的象征意义”联想相关事物，并将联想到的事物填在表格里。

(3)教师列举：如何将联想到的事物与苹果图形巧妙结合，设计独特的正负图形。

(4)教师请学生选择设计正确的正负图形。

(5)教师提示：除了在正形的边缘设计负形，还可以在正形的中间设计负形。

(6)学生进行设计练习：围绕“苹果”图形进行创意联想，用剪贴或绘画的形式，设计、制作一个正负图形。

3．提升设计。

(1)教师出示设计练习题二：任选一件物品作正形，联想与它相关的事物作负形，进行正负图形的设计练习。

(2)教师列举创意范例，学生举一反三。

(3)欣赏同学创意作品。

(4)教师引导学生设计成语类、公益类正负图形。

4．学生创作，教师指导。

5．展示评价。

6．拓展欣赏。

(1)欣赏升级版正负图形。

(2)欣赏正负图形在生活中的运用图例。7．教学延伸。

教师引导学生课后继续研究正负图形，将科学思考融人艺术设计中。

第16课

剪纸喜花

一、教学目标

1．感受中国喜庆节日的气氛，了解传统婚礼庆典中的喜事风俗，了解喜花纹样的色彩造型、用途及含义。

2．剪简单的喜花纹样。

3．培养创新能力和动手操作能力以及热爱祖国传统文化的情感。

二、教材分析

1．教材编写思路。

鲜艳、热烈的红色是吉祥、喜庆、美丽的象征，在民间习俗的贺庆寿礼、婚礼中，均要用红色来点缀环境，渲染气氛，如生小孩要在门上挂红布；新娘要穿红衣；年节及喜庆送钱要用红包，凡此种种俗称“红喜事”。新人结婚时要贴上红色的喜花，用于装点各种器物用具和室内陈设，具有生机盎然、吉祥如意、喜气洋洋、红红火火、天长地久之意。

四年级的学生已经初步了解掌握了剪纸的一些基本技法。对于可以动手操作的剪纸课拥有较高的兴趣。本课的教授的不是单纯的一个剪纸技法课，而是让学生了解喜事风俗，了解喜花的特点、含义，掌握简单地在双喜字字形上有变化和装饰的喜花纹样。

2．重点、难点。

重点：了解喜事习俗，用折剪法剪一个好看的喜花纹样。

难点：了解喜花的含义、用途及造型色彩的特点，剪出一个有特点、有含义的喜花纹样。

三、教学课时

1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）红色手工纸、剪刀等。

（教师）课件或视频、喜花作品等。教学过程

1．谈话导入，引出课题。

(l)展示喜庆活动照片，提问：红色给你什么感觉？有什么寓意？

(2)出示双喜字图片，提问：你知道双喜字的由来吗？揭示课题：《剪纸喜花》。

2．观察分析，讲授新知。

(1)欣赏喜花纹样，说一说喜花纹样美在哪里。(2)观察双喜字，小组讨论： ①双喜字和喜字有什么区别？ ②双喜字有什么结构特点？

(3)师生共同总结双喜字的剪法，教师示范剪双喜字。(4)学生初次尝试剪双喜字，教师巡回指导。(5)探索如何设计喜花纹样。①双喜字的“口”字变化。②双喜字的笔画变化。③双喜字的外部变化。④双喜字的其他变化。

(6)欣赏同龄人的作品，学习其优秀之处。3．学生创作，教师指导。

(1)用折剪法剪一个好看的喜花纹样。

(2)用折剪法剪一个有特点、有含义的喜花纹样。4．展示作品，师生互评。

请学生将喜花纹样贴在窗户上进行自评、互评。（评价建议：从学生喜花纹样的变化、创新、特点和含义等方面评价。也可以从剪喜花的过程中发现问题与解决问题方面进行平价。）

5．拓展延伸，回归生活。

(1)生活中有哪些地方运用到喜花纹样呢？

(2)生活中你能如何运用今天所学的喜花纹样呢？

第17课

生肖贺卡

一、教学目标

1．了解生肖文化，认识十二生肖的基本特征。大胆运用绘画、剪纸等表现方式，抓住十二生肖的特征，表现十二生肖中的一个动物。

2．通过贺卡的欣赏和分析，认识贺卡的内容、形式和不同绘制方法，尝试创作一张生肖贺卡。

3．了解祖国特有的民间艺术，增强民族自豪感；知道贺卡有传播和增进人与人之间友谊的功能；培养尊敬长辈、友爱同学的品德。

二、教材分析

1．教材编写思路。

十二生肖如同人们所津津乐道的“龙”、“凤”一样，已经成为中国传统符号。

“子鼠丑牛寅虎卯兔”传承千年；“辰龙巳蛇午马未羊”人人熟知；

“申猴酉鸡戌狗亥猪”家喻户晓。十二生肖不仅仅是简单的十二种动物、十二个属相，它是一种文化，一种习俗，一种为广大人民群众所接受的生活习惯。

本课属于“综合·探索”学习领域，学生分为两课时进行学习。第一课时重点了解生肖文化，欣赏以十二生肖为主题的、表现形式丰富的艺术作品，如剪纸、邮票、年画、卵石画等，引导学生抓住十二生肖的造型特点进行简单生肖图案设计。第二课时重点学习贺卡设计，了解贺卡的内容和形式，并将生肖元素融入贺卡，设计出一张有浓浓中国味，饱含亲情、友情的生肖贺卡。教学中，教师要给学生充足的时间，自主探究贺卡制作形式，引导学生把自己搜集的资料、探究出的方法与同学分享，相互启发。

2．重点、难点。

重点：设计生肖图案，创作生肖贺卡。

难点：设计有创意的生肖贺卡。

三、教学课时

2课时

四、教学设计

第一课时

课前准备

（学生）课前搜集有关十二生肖的图片、玩具、剪纸、邮票、故事等，剪刀、铅笔、橡皮、彩色纸。

（教师）彩笔、彩纸、剪刀、十二生肖范作等。教学过程

1．组织教学，了解生肖文化。

(1)说一说你知道哪些有关生肖的传说故事？

(2)教师揭示课题：《生肖贺卡》。

2．联系生活，感知文化。

(1)同桌互相说说自己的生肖是什么？爸爸妈妈的生肖是什么？好朋友的生肖是什么？

(2)了解生肖的寓意。

第一组：鼠和牛。鼠代表智慧，牛代表勤劳。

第二组：老虎和兔子。老虎代表勇猛，兔子代表谨慎。

第三组：龙和蛇。龙代表刚猛，蛇代表柔韧。

第四组：马和羊。马代表一往无前，向目标奋进，羊代表团结和睦。

第五组：猴子和鸡。猴子代表灵活，鸡定时打鸣，代表恒定。

第六组：狗和猪。狗是代表忠诚，猪是代表随和。

3．发展创新，引导探究。

(l)欣赏不同艺术形式的生肖作品。

(2)以老虎为例，小组探究生肖不同表现形式的艺术特点：

①对照真实的老虎，说说民间剪纸老虎的艺术特点。

②对照真实的老虎，说说动漫老虎作品的艺术特点。

③欣赏韩美林先生的老虎图案作品，感受作品对点、线、纹样、色彩等造型元素的运用。

(3)欣赏、比较、分析了这么多不同形式的生肖作品，你认为生肖作品是抓住了动物哪些地方的特征进行创意设计的？你还能想出哪些不同的创作方法？

4．尝试实践，锻炼技能。

小组合作，选择组员共同喜欢的、擅长的艺术表现形式（如剪纸、泥塑、绘画、贴画、版画、小制作等），设计十二生肖作品。

5．作业辅导，完善实践。6．展示评优。

每个组派代表将自己组的作品材料、表现形式、设计创意和制作步骤进行介绍。7．课后延伸。

(1)用自己创作的作品美化生活。(2)课后可自选以下任意一项完成。

①调查长辈的出生年代和生肖，制作家庭生肖图表。②制作一组家庭成员生肖作品。

第二课时

课前准备

（学生）剪刀、铅笔、橡皮、彩色纸、糖果纸、勾线笔、透明胶、双面胶、刻刀等。（教师）课前搜集不同的贺卡实物若干、投影仪等。教学过程

1．谈话导入。

教师引导学生回顾前一课时学习的十二生肖图案，启发学生运用学过的知识，设计制作生肖贺卡。（板书：生肖贺卡）

2．了解贺卡相关知识。

贺卡是在重大节日、纪念日、生日互相赠送的、具有纪念意义的精美礼品，它能显示爱心，表达美好的祝愿，给我们的生活增添欢乐，增进友谊，营造节日气氛。如果我们能够自己动手制作贺卡，那么会使收到贺卡的人更感亲切，更觉得有意义。

3．贺卡欣赏。

4．分析贺卡的内容和形式。

(l)贺卡的封面内容有：封面图案、封底图案、祝贺文字、生肖、年份等；贺卡的内页内容有：边框图案或装饰插图、祝福语等。

(2)贺卡的形式有：横式，竖式；双页折叠式、多页折叠式；平面式、立体式；心形的、叶形的、不规则形的，等等。

(3)制作贺卡的方法有：绘画、剪贴、剪纸、镂印喷绘等。

(4)贺卡制作要求：要素齐全、构思巧妙，形式新颖，工艺精致。5．示范贺卡的制作步骤。(1)构思、设计。

①按自己的构思画出铅笔设计稿。②设计前应考虑赠送的对象，因人而异选择贺卡的设计风格。如老年人喜欢古朴的格调，儿童则喜爱绚丽的色彩。应该根据不同对象的爱好来进行设计，贺卡就会受到更多的珍视和喜爱。

(2)将纸张折叠或剪裁成预设的形状。(3)选择表现形式：剪纸、动漫等。（教师以剪纸为例。）(4)配色。

(5)书写赠言。如新年好、生日快乐等祝福语。(6)整理画面。

6．布置学习任务：设计制作一张生肖贺卡。7．欣赏同学作品。8．教师巡视指导。

9．小结延伸。将生肖贺卡赠送给亲朋好友，送上自己真挚的祝福。

第18课

青铜器

一、教学目标

1．初步了解青铜器的知识，欣赏青铜器的造型美。

2．领略青铜瑰宝的魅力，感受中华民族的古代文明。

3．培养热爱祖国优秀传统文化的意识。

二、教材分析

1．教材编写思路。

青铜器曾经是等级森严的制度的产物，是反映一个时代社会、政治、经济和物质文化的体现。本课教学旨在引导学生走进青铜器的世界，透过青铜器古色斑斓的外表、繁多的造型、诡秘的花纹、奇异的铭文，看到的是一个时代青铜艺术的辉煌。通过接触中国古代青铜艺术，拓宽艺术视野。让学生在感悟青铜器的造型、装饰艺术和铭文所具有的艺术价值和重要的历史价值的同时，领略祖先遗留下的青铜瑰宝的无穷魅力。青铜器年代久远，再加上其名称经常出现许多生僻字，让学生充满好奇。所以在教学设计方案一中，教师通过设置富有挑战的内容“识字游戏”激发学生的学习兴趣。通过青铜器之间的多次比较欣赏，加强学生对青铜器艺术特点的认识，感受青铜器所蕴藏的深厚的中国传统文化。

2．重点、难点。

重点：了解古代青铜器的艺术特点。

难点：通过青铜器的艺术与文化，领略其魅力。

三、教学课时

1课时

四、教学设计 课前准备

（学生）水彩笔、铅画纸等作画工具。

（教师）课件。教学过程

1．导入。

(1)课件展示。

教师：鼎、罍、鬲、甗、瓿、簋、觯、爵、斝、觚、盉、卣„„这些其实都是我们古代青铜器的名称。青铜器的年代久远，再加上这些平时几乎没怎么见过的字，不仅吓住了你们，其实也让许多大人敬而远之。这节课老师就带你们到青铜器艺术馆里走一走，挑几件作品和大家欣赏，到时许多同学会觉得：哦，原来这些不过是古人那些精致、华丽的生活用品罢了！

(2)出示课题。

2．新课展开。

(1)青铜器的概念，青铜器的作用。

夏、商、周时期，青铜作为贵重金属，主要被制成礼仪用器，多用于祭祀祖先神灵、宴请嘉宾贵客、举行隆重典礼等盛大场合。

(2)青铜器——鼎。

教师：鼎是古代的煮食器，其造型特征为由腹、足、耳三部分组成。腹可以盛物，足可以扬火，耳可以穿杠搬运。鼎是青铜器种的重器，也是礼器。古人普遍崇敬神灵，希望 能和他们沟通。祭祀是件不可马虎的事，因此有身份的人选择当时贵重的青铜器。

①权利与地位的象征——鼎（出示后母戊鼎、毛公鼎、大克鼎的图片）。

鼎，代表拥有者的身份与地位。不同身份的人，使用不同数目的鼎：古代的天子最尊贵，所以有他用九鼎，其他官员依次减少。鼎还是国家政权的象征，具有崇高的意义。老师介绍的这三鼎可都是“鼎鼎”大名的哦！

②国之重宝——后母戊鼎。

教师：它出现在3000多年前，是现存商代最重的青铜器。从发现、出土到收归国有、到完整修复，后母戊鼎历经了沧桑岁月，命运坎坷。铸造这么巨大的青铜器，需要的金属原料至少在1000千克以上，浇铸它必须有非常巨大的熔炉。请同学先说说它的颜色和外形有什么特点。

教师：它造型为长方形，深腹平底，有粗壮的圆柱足，鼎耳外有双虎食人头纹，鼎上有饕餮纹和虎嗜纹，造型厚重典雅，纹饰庄重。腹内壁有铭文“后母戊”三字。根据这三字，结合此器物的规模，有人就认为：这是商王为祭祀他那已经去世的名叫戊的母亲而铸造的鼎。

你看，如果没有这腹内壁的铭文，我们就不会知道这鼎的作用呢！

③“一字千金”——“大克鼎”和“毛公鼎”（出示毛公鼎、大克鼎的图片），你们知道成语“一字千金”吗？这个词用在“大克鼎”和“毛公鼎”上一点都不为过。（列表比较）

●毛公鼎。

请同学说说它的外形、纹饰和色彩的特点。

教师总结：毛公鼎比起后母戊鼎体积、重量小了许多，且装饰简朴：请同学想想，它为什么如此珍贵呢？

教师解说：周朝以前，人们把铜称作金，刻在铜器上的铭文叫作金文，作为贵族权威的体现。毛公鼎是目前所见商周青铜器中铭文最多的一件。这些铭铸在青铜器上的文字共有499字。（简单介绍铭文的内容和艺术价值。）

●大克鼎。

教师介绍外形、纹饰，大克鼎与毛公鼎一样，它的价值还在于腹部内壁上的290字的铭文。（简单介绍铭文的内容和艺术价值。）

④后母戊鼎、毛公鼎、大克鼎的比较。

教师总结：毛公鼎、大克鼎铭文文辞典雅，字迹优美，笔道圆润，在中国书法史上是相当有名！这些铭文是研究当时社会政治、经济的重要资料。所以我们把它们称为“铜铸的史书”！

这样的“史书”还很多！如利簋。

教师：这是已知西周最早的一件青铜器。老师觉得它很像现在的奖杯，说不定奖杯设计灵感就来自这些簋呢！这件器物是武王伐商牧野之战的实物证明。它的器物底部也有铭文32字。

总结：这些铭文作为西周时期的金文书法，是学习大篆的极好范本，与“毛公鼎”、“大克鼎”并称为金文瑰宝。正是有了这些记录历史的青铜器，今天的人们可以透过每一个字，去了解祖先的生活片段和曾经发生的许多事情。

(3)四羊方尊与莲鹤方壶。

教师：如果说后母戊鼎、毛公鼎、大克鼎是以器物重量、体积或铭文字数来取胜的话，接下来，老师要着重介绍的这两件可是举世罕见的艺术珍品，真正将器物的造型设计与艺术装饰完美地融合在一起。

着重介绍这两座青铜器的造型与纹饰，它们体现了当时非凡的铸造水平和精美绝伦的艺术装饰。

(4)青铜器众多的种类。

今天我们欣赏了青铜器中的礼器尊、鼎、壶、簋。请同学们翻开课本，文中还向同学们推荐了迄今为止所知道的最重的打击乐器曾侯钟（湖北省博物馆）、兵器等，其实我们的祖先留给我们的青铜器还有许多。

(5)纹饰欣赏。

青铜器不仅种类众多，而且器物上的纹饰更是神秘、独特。

利簋——饕餮纹。

鼎和簋是食器的一种。许多食器上面都装饰着兽面纹。

教师引导学生欣赏青铜器上常见的纹饰：饕餮纹、夔龙纹、凤鸟纹„„

(6)总结青铜器的艺术特色。

造型——繁复；铭文——典雅；纹饰——精美（神秘、独特）。3．课堂小练习。

设计一款青铜器。要求：①一定的造型；②适当的纹饰。

4．拓展。

青铜器是绿色的吗？其实铜器刚刚铸造出来时，并不是绿色的，在地底下埋藏数千年后，铜器的表面发生氧化，才呈现出青绿的颜色。如今，这些古老的青铜器已经远离它们曾经存在的年代。在历经战火后，被置放于现代博物馆中。这节课，我们只是往青铜器的艺术长河中瞟了一眼，还有许许多多优秀的作品等着大家去博物馆一睹芳容。