女权主义理论著作的介绍之伊莱恩·肖瓦尔特范文

第一篇：女权主义理论著作的介绍之伊莱恩·肖瓦尔特范文

伊莱恩·肖瓦尔特（elasneshowalter）：《她们自己的文学：从勃朗特到莱辛的英国妇女小说家》（aliteratureoftheirown：britishwomannovelistsfrombrontetolessing，1977年）美国

主要内容：描述从勃朗特时代起到当今的英国小说中的女性文学传统，同时指出这一传统的发展如何相似于任何文学亚文化群（subculture）。从而填平奥斯汀峰巅、勃朗特峭壁、艾略特山脉、伍尔夫丘陵这样的文字里程碑之间的空隙和断裂。

妇女一直有着自己的文字，女小说家既不止一个，也不是偶然出现的，她们也不只是她所处的那个时代的历史记录者和发言人，还是一个历史悠久的传统的一部分。确实存在不同的妇女文化。这是妇女在生育、养育子女中的相互帮助，是她们分享感情，甚至是她们之间产生比同她们的丈夫在一起时更强烈的情欲。

诸如“伟大”这样的概念阻滞着妇女对文学史的进入，因为，如果只把目光集中于极少数“伟大”的女作家极其作品，而不重视那些名不见经传的作家，就无法使人们清晰地了解妇女创作的持续性特点，也无法看出这些作家的生活与她们在法律、经济和社会地位上的形象的改变。而这样阻滞妇女进入文学史的批评概念，正是菲勒斯批评用来压抑和贬损妇女文学的伎俩。

每一代女作家都在某种意义上发现自己没有历史，不得不重新去发现过去，一次又一次地唤醒她们的女性意识。

女性的写作是出于一种共同的心理和生理体验：青春期、行经、性心理的萌动、怀孕、分娩，和更年期闭经等女性特有的生理过程及其作为女儿、妻子和母亲的社会角色所特有的心理体验等。这种不同于男性的共同体验使她们紧紧地结合在一起，形成一种非自觉的文化上的联系，也就是所谓的妇女文学的亚文化。

妇女作家创作所经历的三个历史阶段：

一、“女人气”阶段（feminine）：从1840年出现男性笔名为开端，一直到1880年艾略特去世为止。这是一个较长期的摹仿主导传统的阶段，也是一个将主导传统的艺术标准以及关于社会作用的观点内在化的阶段。

二、“女权主义”阶段（feminist）：从1880年一直到1920年（或到女性获得选举权的那一年）。这是一个反对主导标准和价值，倡导少数派的权利、价值和自主权的时期。

三、“女性”阶段（female）：从1920年一直到现在。这是一个自我发现（selfdiscovery），一个摆脱了对对立面的依赖，而把目光投向内心、寻找同一性的过程。在这个阶段中，既像“女人气”小说家那样涉及艺术与爱、自我实现与责任之间的冲突，又像“女权主义者”一样，认识到自己在政治制度中的设置，和自己同其他女性之间的联系。敢于突破性的进去，敢于运用原先属于男性的词汇。

评价：在美国女权主义文学理论家中，肖恩瓦特扮演了一个十分重要的角色，是被公认的女权主义重要理论家之一。而她的这部《她们自己的文学》也被看作是女权主义文学史研究的成熟之作的代表。托里·莫依是这样评价这部书的：这是一座名副其实的信息金矿，贮藏了这一时期大量的女作家的信息，这部划时代的著作展示了作者对这一主题的渊博学识，和令人钦佩的热情与尊敬。

肖瓦尔特的贡献在于她把关注的重点，不再像以前的研究者那样，放在个别“伟大”作家极其作品上。而是把目光扩大到了那些重新发现的作家身上，许多鲜为人知的女作家得到了她们应得的认可。这不仅是对女权主义文学理论的贡献，也是对整个文学史研究的贡献。

另外，对妇女亚文化的提出和强调，尤其是在文化层面上对妇女文学进行的研究，突显出了女性传统的独特性。而这就使得妇女文学可以完全树立起自己的旗帜，从而不必再去要求平分男人头上的那片，从来就没有属于过他们的天空，使得妇女文学传统的研究有了更广泛的领域和更强的批判性。

《姐妹们的选择：美国妇女写作的传统和文化》（sister’schoice：traditionandchangeinamericanwomen’swriting，1991年）

主要内容：“姐妹们的选择”是美国黑人缝被子时的一种图案，是由一些碎布连缀而成的。要像黑人妇女缝被子时将零星的布料缀成一个美丽的图案一样，将零散的妇女创作串成一个绵延不绝的文学史。

评价：肖瓦尔特对于妇女文学史的研究虽然注意到了一些名不见经传的作家和作品，但对阶级和种族因素的忽略也是有目共睹的。而这本书的积极意义就在于，肖瓦尔特摆脱了早期对种族因素的忽视，而将研究的范围扩充到了美国黑人妇女的领域中。

《走向女权主义诗学》（towardsafeministpoetics）

主要内容：女权主义文学批评可以很清楚得分为两大类。

第一类是女权批评（feministcritique）：关涉的是作为读者的妇女，即作为男人创造的文学作品的消费者。改变女性读者对一个给定文本的理解，提醒我们去领会其中的性符号的意味。这种批评方法注重对作品进行社会历史分析，其课题包括文学作品中的妇女形象，文学批评中对妇女形象及作用的忽视和歪曲。以及男性建构文学史时的种种有意或无意的疏漏。它还涉及菲勒斯中心文化对妇女读者的控制和利用，肯定了女性经验的权威性，为阅读理论提供了一种新的视角。但是，这种批评是面向男性的，是针对男性作品和男性批评的，所以不能了解妇女的实际经验和感受，而只是研究了在男人心目中妇女应该是什么样子的而已。

第二类是女性批评（lagynocritique）：关涉到的是作为作者的妇女，即研究作为生产者的妇女，研究由妇女创作的文学的历史、主题、类型和结构。它的课题包括了妇女窗性的心理动力学、语言学和妇女语言的有关问题，个别女作家或女作家集团文学生涯的轨迹、文学史，当然，也包括特定作家和作品的研究。这种批评方法奠基于女性亚文化群的假设，是以妇女写作为中心，并关涉妇女亚文化群的批评。这种女性批评才是女权主义文学批评的重点所在。

评价：这篇是肖瓦尔特早期最为重要的女权主义研究的论文，它与她的另一篇论文《荒原中的女权主义批评》互相补充，非常详细清晰得反映了肖瓦尔特对女权主义文论的分类。而她的这种分类常被人引用，甚至可以说已经成为了一种得到公认的分类。她对这些类型的界定清晰而富有理论色彩，赋予女性的阅读和阐释以合理性，并否认女权主义文学理论和男性理论之间的瓜葛。将“男性批评理论”与“我们自己的理论”之间作了详尽的区分。而这篇著名的论文在女权主义文论批评上也有着不言而喻的重要地位。

《我们自己的批评：美国黑人和女权主义文学理论中的自主与同化现象》（criticismofourown：autonomyandassimilationinafro-americanandfeministliterarytheory）

主要内容：在妇女解放运动之前，关于妇女写作的理论采用的是“双性同体诗学”（anandrogynistpoetics），这种诗学实际上是单一的男性诗学，是一种所谓“普遍的”男性的批评标准来衡量包括妇女作品在内的所有文学作品。这也是女权主义文论所要清算的重要批评方式。

女权主义文论可分为女性美学、妇女批评、后结构主义女权主义和性别理论四个阶段。

女性美学（femaleaesthetics）：60年代末期的妇女运动发起了对菲勒斯中心文化的女权主义批评，进而导致了对妇女文化的颂扬，这便是女性美学阶段。这一阶段大致相当与“女权批评”。

妇女批评（gynocritics）：70年代中期，学院派的女权主义文论同跨学科的妇女研究结合，开始了专门研究妇女作品的新阶段，这就是妇女批评阶段。

后结构主义女权主义：从70年代末期开始，出现了专门研究哲学、语言学和心理分析学中的女性问题的“女性本原”批评，这就是后结构主义女权主义批评的阶段。

性别理论（gendertheory）：兴起与80年代末期，是对性别差异进行比较研究的一个阶段。

评价：肖瓦尔特在这篇文论中纠正了她此前分类方法中无视种族和他者妇女（即白人妇女之外的黑人妇女及第三世界的妇女）的偏颇，分析了美国黑人批评与女权主义文论的关系，并且对女权主义文论进行了更细致的分类。这是她面对女权主义文论的新发展而对前期分类方式的超越，因此，这篇文献也在肖瓦尔特的女权主义文学批评理论的研究上占有重要的地位。

第二篇：女权主义理论著作的介绍之凯特·米勒特

凯特·米勒特（katemillett）：《性政治》（sexualpolitics，1970年）美国

主要内容：在当今社会，男性和女性无论是在心理气质上还是在社会角色或者是社会地位上的差异，都不是先天的，而是后天文化作用的结果。因而，应该用一个更具有社会性的“性属”（gender）一词，来代替纯然从生物生理角度出发的“性别”（sex）。

在美国盛极一时的新批评，只是从审美的层面来考察文学作品，根本不考虑文学产生的相关文化北京，批评成为文学作品的附属品，跟在文学作品的后面亦步亦趋。这样做明显是不合理的，文学批评应该将文学放到一个更高的层面上对之进行考察。在文学这种父权意识的文化产物中，男性作家凭借其性别意识，在他们的小说这个小天地里，再现着现实世界的性政治。而女权主义批评家的任务就是在于披露性别歧视，以使作者和作品从父权制意识的观念中解放出来。

所谓的“性政治”，就是指在两性关系中，男性用以维护父权制、支配女性的策略。集中讨论了性别权利关系在劳伦斯、亨利·米勒、诺曼·梅勒和让·热内这四位作家作品中的体现。尽管他们运用的方法和表现的角度各不相同，但是在他们的笔下，女性总是被贬损到被压迫、受支配的地位。

在劳伦斯笔下，“性”等同于“阳物”。在他看来，男性阳物代表生机和力量，是使其从与自然的疏离状态返归自然的救世主。而相对于男性生殖器，女性的生殖器被极力地贬损，女性形象也因之只是一个被动的、崇拜阳物的、没有自主性和自由意志的对象性存在。

亨利·米勒也对女性生殖器采取了蔑视的态度，而诺曼·梅勒和热内均写到过男同性恋。然而，在他们的同性恋题材中，总有一个男性被贬损为女性。热内以一个被贬损为女性的男人的视角，写出了男性的“女人”的辛酸：当一个生理上的男性被描述为一个“阴户”时，我们就会对该词的含义有更好的理解了。他通过揭示这一名词本指身份或权力的定义，赤裸裸得显示了男性作家在性角色上的纯粹武断和可恶的性质。而他对自己文本中“女性”的自卑心理的评价，更加清楚地看出在父权制文化中，女性总是处于受支配的地位。

评价：作为女权主义文论走向成熟的标志的《性政治》也在女权主义文论中占有非常重要的一席之地。不同于新批评那样只关注诸如劳伦斯是否“用笔粗拙”这样的问题，也不像以往传记式批评那样尊重作者的意图，凯特·米勒特进行的是一种全心的批评。而这种批评引进的是女性的视角，清算的是文学中男性的“暴政”。

她主要从男性作者笔下的女性形象所处的男女关系中的受支配地位，来揭示男性控制和支配女性的性政治策略。这种分析的目的不在于形象本身的歪曲，而在于这种关系的不正当。就这一点上来说，凯特·米勒特的文学批评要比波伏娃更为深刻，所挖掘的社会、历史、文化、思想的现象和内在规律也更具有深远性。而这种文学批评（也可以说是女权批评）的重要性在于引入了一种女性视角，要求我们作为女人去阅读文学作品，而在从前，我们，男人们，女人们和博士们，都总是作为男性去阅读文学作品。

而作为文学批评家，米勒特避免了60年代那种尊重权威和作者意图的常规，公开引入了对作者的另一种透视，说明了读者与作者、文本之间的冲突会怎样精确地暴露出一部作品的潜在前提（theunderlyingpremises）。她不屈地捍卫了读者加入自己见解的权利，拒斥了那种文本和读者间的广为接受的等级制度。而作为读者，她既不屈从，也不作淑女状，在每个层面上向作者的权威进行了挑战。赋予读者以相当的权力，才使得从女性视角对男性文学进行颠覆性的阅读有了可能。并且使得父权制的性政治策略能够在这颠覆性的阅读中，得以清算。而凯特·米勒特提供的这一颠覆性阅读，使妇女经验成了先验的假定，妇女可以通过建立自身经验与阅读的连续性，解构男性作品中虚假的女性形象形象。因此，凯特·米勒特的《性政治》也被公认为女权文学批评的代表作。

名词解释：女权批评

为了方便理解凯特·米勒特的这本《性政治》以及她本人的女权主义思想和理论，我想在这里先解释一下一个学术名词：女权批评。

女权批评是女权主义文论初创期的一种批评方法。这种批评同其他类型的批评一样，是针对文学现象的思想意识背景，并基于历史分析的探讨。它的课题包括妇女在文学作品中的形象，文学批评中对妇女的忽视和歪曲，以及男性构建的文学史的种种疏漏。它还涉及对妇女读者的利用和控制，特别是公共文化活动和电影等领域中的。另外，还涉及了在符号学系统中把妇女作为一种符号的分析。

由于在父权制社会里，男与女处于一种主动与被动、支配与服从的关系之中，而这种不平等的关系落实到文学上便是作者与读者构成的一种支配与被支配的关系。因此，女性批评要求女性读者以女性意识来分析男性作品中的女性形象，通过这分析，进一步揭露由于这些形象所体现的男性意识而对真实的、作为人的社会历史存在的妇女形象的歪曲的真相。同时，还要求女性读者颠覆菲勒斯批评权威，以自身的经验来对这些作品进行创造性的女性阅读。也就是以一种抗拒的态度来阅读男性文学作品。而这种抗拒的阅读不仅是一种文化行为，而且有着政治意义。

女性批评的意义：女权批评主要是针对男性文本，以女性的视角将男性的文本作为靶子，强调妇女从自身经验出发的阅读的合理性。清算了男性文本中表现出的对女性的歧视，解构了男性文本中的虚假女性形象，并力图在这样的颠覆性阅读中，提高女性自身觉悟，使妇女选择一条自主的生活方式。