第一篇：诗经讲稿
第一节
概述《诗经》
一、关于《诗经》的产生、年代、结集
（一）产生的方式 1.采诗说：
西周王朝依古制每年春秋两季派采诗官员到各地去采集民歌，以 “观风俗，知得失”。
孟春之月，群居者将散，行人振木铎徇于路以采诗，献之太师，比其音律，以闻于天子。（班固《汉书·食货志》）
关于采诗的原因，汉代学者推测为“王者所以观风俗，知得失，自考正也。”（班固《汉书 艺文志》）
采诗主要是出于政治上的考虑，《礼记
乐记》中论述：“凡音者，生人心者也。情动于中，故形于声，声成文，谓之音。”
《毛诗序》：“故正得失，动天地，感鬼神，莫近于诗。先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。”
2.献诗说
周代公卿列士献诗、陈诗，以颂美或讽谏。
故天子听政，使公卿至于列士献诗。（《国语·召公谏厉王弭谤》）
3.删诗说
《诗经》305篇是孔子以礼义为标准，从三千多篇古诗中删定编集起来的。
古者《诗》三千篇，及至孔子，去其重，取可施于礼义„„三百零五篇，孔子皆弦歌之，以求合韶武雅颂之音。（司马迁《史记·孔子世家》）
这种说法遭到普遍的怀疑。
原因：
一、先秦文献中所引的诗句，基本在现存《诗经》的范围内，如果孔子时代还有三千多首诗，按理不会出现这种情况。
二、孔子在《论语》中曾反复提到《诗三百》，证明孔子所看到的《诗经》已经是三百余篇的本子。
孔子确实对《诗经》下过很大的功夫，《论语》中记载孔子“吾自卫返鲁，然后乐正，雅颂各得其所。”表明在孔子时代，《诗经》的音乐已经发生散失错乱的现象，孔子作了改定工作，使之合于古乐的原状。
4.乐官说
现在一般认为《诗经》这部书当是周王朝经过诸侯各国的协助进行采集，然后命乐官整理、编篡而成的，尤其是《国风》和《小雅》部分，而《大雅》和《颂》诗则多为公卿列士所献之诗。
《墨子·公孟》说：“颂诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百。”说明诗三百可以诵咏、用乐器演奏、歌唱、伴舞。
《史记·孔子世家》又说：“三百五篇，孔子皆弦歌之。”可见《诗经》在古代与音乐舞蹈的关系是非常密切的。
《风》《雅》《颂》三部分的划分就是依据音乐的不同。《风》是相对于“王畿”而言的、带有地方色彩的音乐，十五《国风》就是十五个地方的土风歌谣。
雅是“王畿”之乐，雅又有“正”的意思，当时把“王畿”之乐看作正声——典范的音乐，大雅、小雅的分别一般认为是音乐特点和应用场合不同。
《颂》是专门用于宗庙祭祀的音乐。《毛诗序》说：“颂者，美盛德之形容，以其成功告于神明者也。”王国维说：“颂之声较风、雅为缓。”（《说周颂》）也根据音乐的特点来分析。
（二）《诗经》产生的时代及地域：
《诗经》中的作品，很难一一确定其具体年代，但从其形式和内容的特点看，可以大体确认，周颂全部和大雅的大部分是西周初年的作品；大雅的小部分和小雅的大部分是西周末年的作品；国风大部分和鲁颂、商颂的全部是周东迁以后至春秋中叶的作品。
这些诗歌产生的地域几乎覆盖了黄河流域的各个地区，包括陕西、山西、山东、河南、河北、湖北等地。（其中秦风、豳风、大雅、小雅、周颂产生于今陕西一带；魏风、唐风产生于今山西一带；齐风、曹风、鲁颂产生于今山东一带；周南、召南、邶风、鄘风、卫风、王风、郑风、桧风、陈风和大雅、小雅的一部分及商颂产生于今
河南一带；邶风、鄘风的一部分及卫风一部分产生于今河北一带；周南、召南的一部分产生于今湖北一带。）
（三）《诗经》在先秦社会中的重要作用
《诗经》中的乐歌原来的主要用途，一是作为各种典礼、仪式的一部分；二是表达对社会和政治问题的看法；三是表达情感和娱乐。
但到后来，《诗经》成了贵族教育中普遍使用的文化教材，学习《诗经》成了贵族人士必须的文化素养。《论语》记孔子所说： “诵《诗》三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对，虽多亦奚以为？”
学习《诗经》也具有政治、道德的意义。《礼记·经解》引用孔子的话说，经过“诗教”，人可以具有“温柔敦厚”的美德。
（四）关于说诗
汉代传授《诗经》的共有四家：齐之辕固、鲁之申培、燕之韩婴、赵之毛苌，简称齐、鲁、韩、毛，也称“四家传诗”。齐、鲁、韩三家在汉武帝时已立官学，毛诗晚出，未得立。毛苌说诗事实多联系《左传》，训诂多同于《尔雅》，称“古文”毛诗，其余三家称今文。东汉末年，郑玄为毛诗作笺，学习毛诗的人逐渐多起来，其后三家诗亡，独毛诗大行于世。今人所见注均以毛诗为蓝本。
第二节
《诗经》婚恋诗解读
地球被网络拉平了，时间被高速拉快了，人心被浮华迷乱了，灵魂被身体甩远了；“真”被模糊，“善”被误解，美“被”扭曲。在这繁花似锦的浮躁时代，我们最容易迷失自己，几千年的古典文明被不断地否定贬低甚至妖魔化，比如说《尚书》里没有共和的模式、《易经》里没有强大的秘诀、《论语》里没有宪政的痕迹、《庄子》里没有自由的路径、《资治通鉴》中也找不到民主人权的旗帜，秦皇汉武留下的只有奴役和专制。所以传统文化里没有什么可以追寻的。这是一种对传统经典的现代病态理解。如果我们从远观改为近赏，就会发现传统文化的无穷宝藏。比如儒家经典之首《诗经》。虽然它离我们确实太久太远，远如天际，因为它诞生于中华民族文化的创生期、发祥期；可是它又触手可及，占据《诗经》近三分之一篇目的婚恋诗里的悲欢离合今天读来仍然鲜活如初。这堂课我们就把婚恋诗作为漫溯《诗经》世界的入口，去清丽婉转的诗歌中，找回中华文明最初的生活风情
（一）《周南·关雎》
《周南·关雎》是《诗经》305篇的第一篇，也是一首非常美丽优雅的爱情诗。美在哪呢？美在“关关雎鸠，在河之洲”，从鸟写起，从鸟的叫声写起。这与《红楼梦》中描写王熙凤的手法有异曲同工之效，“未见其人，先闻其声”。《关雎》描绘鸟叫，使人们感觉春天来了，从而引起后面美好的爱情叙述。这是《诗经》的一种重要的写作手法——兴。“兴者，起也。”
1.“雎鸠”是什么鸟 ？
“关关”是鸟的叫声，我们也可以理解为雎鸠鸟为了求偶而发出的声音。“雎鸠”到底是什么鸟，有人认为是鸳鸯，有人认为是天鹅，但这都不太准确。
首先，《诗经》其它篇目中出现过“鸳鸯”，因此这里的“雎鸠”就不太可能指“鸳鸯”。其次，据《毛传》记载，雎鸠鸟很特殊，对爱情非常专一，它的鸟巢相当于我们现在住房的两居室，雄鸟雌鸟各一室。《毛传》形容雎鸠“挚而有别”，即真挚而有分别。根据这些描述，我们还没有发现自然界存在这样一种鸟。
此外，周人对雎鸠的认识一个是与“挚而有别”有关，一个是与少昊时期以鸟名官有关，“雎鸠，司马也。”司马掌管军事，权势很大，所以雎鸠在中国古代是一种猛禽。另外在仰韶文化的出土文物里，发现了一个彩陶罐，上面有一只像鱼一样的鸟，雎鸠有可能就是鱼鹰这种样子。
2.“淑女”与 “君子”
“关关”一句其实是为了引起后面的“窈窕淑女，君子好逑”。“窈窕”是叠韵连绵词，漂亮的意思。“君子”和“淑女”在周代是特定身份的象征，不是指所有的男子和女子，而是类似民国时期“先生”和“小姐”的称呼，指受过一定教育、有社会地位的男子和读过书、有知识、有文化的女子。“好逑”就是好对象、好的配偶。这八个字按照民国的语言翻译，就是“漂亮的小姐哟，是先生的好对象”。
3.“荇菜”“芼”与祭祀有关，《关雎》——周天子的婚礼进行曲
“芼”，根据《毛传》的解释，就是采的意思。然而朱熹又做了另一种解释，《诗集传》载：“芼，熟而荐之。” “熟”，是动词，把东西煮熟。“荐”是一个专门名词，鲁迅先生有一句诗写“我以我血荐轩辕”，祭祀的时候，向神位献上祭品，叫做“荐”。所以“芼”与祭祀有关，多见于讲礼的书籍。《说文解字》中：“芼，草覆蔓也。”祭祀讲究荤素搭配，在牛羊猪鱼上放些蔬菜，这就是“芼”。
《周南·关雎》被放在《诗经》第一篇，其中体现着周代人的礼俗文化背景。
古时祭祀只有男人才能参加，女人只能在出嫁时参加祭祀。女子出嫁前三个月要到学堂学习三从四德，三个月后要进行祭祀，“牲用鱼，芼之以萍藻”。一般只有大夫或卿的妻子才能用“萍”和“藻”，而据《毛传》记载，只有嫁于周天子做周王后的女子才能用“荇”。如果按照这种解释，《关雎》这首诗歌实际上就是周天子的婚礼进行曲。
“窈窕淑女，琴瑟友之”除了象征夫妻和睦、琴瑟和鸣，“友之”更强调夫妻双方像对待兄弟姐妹一样对待伴侣。将这首诗放在诗三百的首篇，也体现了周人婚姻观中的家庭社会教育。如果周天子与王后以身作则，在德行上起到模范作用，那么整个社会也就会向着和谐美满的方向发展。但是美满婚姻爱情之路总是“道阻且长”的。且看下面两篇漫长而执着的“爱的寻找”。
晏殊的《蝶恋花》“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路”，北宋柳永《蝶恋花》“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”
南宋辛弃疾《青玉案》“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。” 2.《周南·汉广》——“可见而不可求”
“南有乔木，不可休思。”南方有很高大的树，但是却不可以在树下乘凉休息，好遗憾啊。真正的遗憾，并不在于不能到树下乘凉，而在“汉有游女，不可求思。”
春暖花开时，美丽的女子出来春游，临水照花，何等美丽。男子远远地看，看得心旌摇曳，内心升起幸福之感，难免会做一些美梦。全诗到处可见“不可”二字，反映了男子虽然一见钟情，但是求而不得的状况。
“翘翘错薪，言刈其楚。”我们今天还经常用到一个词语——“翘楚”，意思是最优秀的。这个词就出自《诗经》。“薪”指的是柴火，“楚”也是做柴火用的，是“薪”中的佼佼者。古人的婚礼，要在黄昏时候举行。“亲迎”途中需要火把，婚礼进行之中，亦当需要点火。“翘翘错薪，言刈其楚”，比喻自己想要娶的人是众女子中最优秀的一个。“之子于归，言秣其马”，这个女子要出嫁了，心想若是她嫁我多好啊，我一定将马儿喂得饱饱的，驱车“亲迎”。可这一切原来不过是一个美丽的幻想，《周南·汉广》就讲述了这样一个可遇而不可求的爱情故事。
3.《秦风·蒹葭》——“无望的爱情”
《诗经》中表达遗憾之情的诗作不在少数，其中很有名的一篇就是《秦风·蒹葭》。“蒹葭苍苍，白露为霜”，“蒹葭”就是芦苇，“苍苍”是形容它的颜色，绿中带点青黑，开得过于茂盛而显得有点苍老。“白露”就是露水，降在芦苇上，看上去一片雪白，跟霜一样。“所谓伊人，在水一方”，你思慕的那个人在水的另一边。在《诗经》中，造成隔阂的往往就是水，人的情感、人心、过不去的都是水。
《汉广》中用很多“不可”更直接、更直白地表达了急切之情，而《蒹葭》则更为回环往复，表达得更迂回、更梦幻、更迷离。“溯”是沿着水走，顺水而下叫做“游”，逆水而上叫做“洄”。你在水中驾着小舟，不论是往上游追，还是向下游追，结果都是一场空。
相较于《蒹葭》《汉广》的思慕、期盼的艰辛，《诗经》中也有“天上掉下个林妹妹”式的爱情邂逅，比如《邶风·静女》《郑风·野有蔓草》等。
（二）相期邂逅
按照现代人婚恋观的理解，一场爱情的发生，相遇或者说邂逅才应该是第一步。《诗经·郑风·野有蔓草》正是这样的名篇，讲述了一场一见钟情的爱情。
1.《郑风·野有蔓草》——爱的“邂逅” 《郑风·野有蔓草》
野有蔓草，零露漙兮。有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮。
野有蔓草，零露瀼瀼。有美一人，婉如清扬。邂逅相遇，与子偕臧。
“野有蔓草”，“野”交代了地点是在野外；“蔓草”形容青草连绵不断。绵延的青草，很有文学的象征意义。“野有蔓草”，镜头颇广。“零露漙兮”，镜头渐细。这一句交代了事情发生的时间，看见露水滴落，自然是黎明时分。然而事情的发生终究要有一个过程，这便暗示男女二人的相遇是在夜间了。
“清扬”二字极好。《毛传》说：“清扬，眉目之间婉然美也。”“清”是眸子清亮，“扬”是眼神飞动，这是用眼睛在说话了。德国美学家黑格尔说：“整个灵魂究竟在哪一个特殊器官上显现为灵魂？我们马上就可以回答说：在眼睛上；因为灵魂集中在眼睛里，灵魂不仅要通过眼睛去看事物，而且也要通过眼睛才被人看见”(《美学》第一卷)。其实，艺术描写的这一美学原则，二千多年前中国的民间诗人已心领神会，运用娴熟。从《硕人》的“巧笑倩兮，美目盼兮”，到《野有蔓草》的“清扬婉兮”、“婉如清扬”，都是通过流盼婉美的眼睛，写姑娘的美丽。在短小的抒情篇章中，只有通过传神的“点睛”之笔，才可能写活人物；而在陌生男女邂逅相遇之时，四目注视，相对而望，也是最自然的表情。因而，这里的“点睛”之笔，可以说虽着力而极自然。
“邂逅”就是不期而遇，很偶然地遇见，却是“适我愿兮”，正是我想要的。那美人又是如何想的？“与子偕臧”，“臧”当念[zāng]，《毛传》训“臧”为“善”，即是说男女双方都得到了满足，包括生理与心理两个方面。
孔子在《论语》中说过：“郑风淫。”《郑风》的曲目带有靡靡之音的色彩。这是因为古人非常重视“婚”礼，没有经过媒妁之言与六礼的程序举行婚礼，男女在一起就属于“淫奔”。但是《野有蔓草》这首诗歌是在特殊的历史背景下展开的。在古时，遇到灾荒、战乱的年代，举行婚礼礼俗的条件不具备的情况下，为了繁衍生存，“中春之月，令会男女”，政府就会出面组织大龄“男女青年联谊会”。
2.人约黄昏后 《诗经·邶风·静女》
1.静女:贞静娴雅之女。马瑞辰《毛诗传笺通释》:“静当读靖,谓善女,犹云淑女、硕女也。”姝(shū书):美好。2.俟,等待,此处指约好地方等待。城隅:城角隐蔽处。3.爱而:隐蔽的样子。4.踟躇(chí chú池除):徘徊不定。5.娈:面目姣好。6.贻(yì义),赠。彤管:一说红管的笔,一说和荑应是一物。7.炜(wěi伟):盛明貌。8.说怿(yuè yì月义):喜悦。9.牧:野外。归:借作“馈”,赠。荑(tí提):白茅,茅之始生也。象征婚媾。10.询:实在,诚然。异,特殊。
（1）静女其靓
《静女》大概是整部《诗经》里最生动活泼的一篇，分明就是一幕青年男女约会情景的表演剧。
“静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。”
“那个可爱的女孩子哟，她在城墙的拐角等着我！可她却悄悄躲起来，惹得憨傻的男子忐忑焦急。”
“静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。”
“可爱的女子哟，终于出现了。她随手采下小草，送与喜出望外的男子。那小草真是漂亮啊，闪着奕奕的光彩。”
“自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。”
“美好的约会结束了，男子满心欢喜，他含情脉脉地看着熠熠生辉的小草。小草啊小草，不是因为你美，只不过因为你是我可爱的女子送的，我才觉得你这样美啊！”
（2）《静女》之青春画卷
《静女》这篇作品虽只是男主人公自言自语的几句话，可是把他的憨厚实诚表现得淋漓尽致。在刻画男子的同时，女主人公机灵刁钻的形象也便呼之欲出了。
这篇作品不着一个“春”字，却处处洋溢着春的气息，分明是一副青春画卷。简约的作品，但是为读者留下了无数的想象空间，我们甚至可以根据人物的性格复原当时的场景，而这一场景又是这样富有戏剧性和生活气息。《诗经》作品不同于唐宋文人诗词的显着特征之一，就在于戏剧化的场景感和浓郁的生活气息。
3情人节的狂欢
①溱(zhēn)洧(wěi):郑国二水名。②方:正。涣涣:河水解冻后奔腾貌。③士与女:此处泛指男男女女。后文“士”、“女”则特指其中某青年男女。④秉:执。蕑(jiān):一种兰草。⑤既:已经。且(cú):同“徂”,去,往。⑥且:再。⑦洵:诚然,确实。訏(xū):广阔。⑧维:发语词。⑨伊:发语词。相谑:互相调笑。⑩勺药:即“芍药”,一种香草,与今之木芍药不同。郑笺:“其别则送女以勺药,结恩情也。”⑾浏:水深而清之状。⑿殷:众多。盈:满。⒀将:即“相”。
诗分二章，仅换数字，这种回环往复的叠章式，是民歌特别是“诗三百”这些古老民歌的常见形式，有一种纯朴亲切的风味，自不必言。各章皆可分为两层，前四句是一层，落脚在“蕑”；后八句为一层，落脚在“勺药”。前一层内部其实还包含一个小转换，即自然向人的转换，风景向风俗的转换。诗人以寥寥四句描绘了一幅风景画，也描绘了一幅风俗画，二者息息相关，因为古代社会风俗的形成大多与自然节气有关。原来当时“郑国之俗，三月上巳之日，此两水(溱水、洧水)之上，招魂续魄，拂除不祥”(薛汉《韩诗薛君章句》)。于是诗人唱道：“溱与洧，方涣涣兮。”“涣涣”二字十分传神，令我们想起冰化雪消，想起桃花春汛，想起春风骀荡。春天，真的已经降临到郑国大地！在这幅春意盎然的风景画中，人出现了：“士与女，方秉蕑兮”。人们经过一个冬天严寒的困扰，冰雪的封锁，从蛰伏般的生活状态中苏醒过来，到野外，到水滨，去欢迎春天的光临。而人手一束的嫩绿兰草，便是这次春游的收获，是春的象征。“招魂续魄，拂除不详”，似乎有点神秘，其实其精神内核应是对肃杀的冬气的告别，对新春万事吉祥如意的祈盼。任何虚幻的宗教意识，都生自现实生活的真切愿望。在这里，从自然到人、风景到风俗的转换，是通过“溱与洧”和“士与女”两个结构相同的句式的转换实现的。结构相同的东西可以使人产生由此及彼的对照、联想，因而这里的转换令人觉得顺理成章，毫不突然。
《褰裳》全诗只短短二章，用的是富于个性的口语描摹，故涵咏之际，只觉女主人公泼辣、爽朗的音容笑貌，如接于眉睫之间，堪称抒情小诗中的精品。因为所恋的心上人，在溱洧之水的对岸，所以也免不了等待相会的焦躁和疑虑。不过她的吐语却爽快：“子惠思我，褰裳涉溱。”你倘要思念我，就提起衣襟渡溱来！真是快人快语，毫不拖泥带水。虽说女主人公并未看轻爱情，倘若她真的被心上人抛弃，也未必能做到诗中所说的那
样旷达；但这种建立在自信、自强上的爱情观，以及纵遭挫折也不颓丧的意气，却是颇能令溺于情者警醒，而给天下弱女子以鼓舞的。
(三)相见不如思念《郑风·子衿》
有首流行歌曲唱过“思念是一种很悬的东西”。确实，思念可能就像一种说不清道不明的感觉，又像一种魂牵梦萦的情愫。在《诗经》的时代，情到深处而相爱又不能相守时，这种思念也没有什么不同。《郑风·子衿》正是描述了这样一种心情。
1.甜蜜的相思
《郑风·子衿》
“青青子衿，悠悠我心”曾被曹操的《短歌行》引用，来形容求贤若渴的心境。古人认为“青青子衿”是一种身份的代表，我们现今经常用的“青衿”就代表一种学子的身份。既然思念的对像是男子，自然抒情主人公就是女子了。
“纵我不往，子宁不嗣音？”“纵我不往，子宁不来？”作为女子，还是要矜持一些，但是我不去找你，你就不来了吗？这两句刻画女子等待时的“娇怨”，既惆怅又忧虑，对男子既喜爱又生了几分嗔恨，女子可爱的少女情怀跃然纸上。
到了第三章，连出于女子天性的嗔恨都没有了，只剩下绵绵不绝的相思之情。“挑兮达兮”描绘了女子在城阙之上，心神不定、十分焦虑、走来走去的样子。“一日不见，如三月兮”表露了恋爱中人在相思时的内心真实写照。《诗经·王风·采葛》如是写道：“彼采葛兮，一日不见，如三月兮！彼采萧兮，一日不见，如三秋兮！彼采艾兮，一日不见，如三岁兮！”
如果说《子衿》是恋爱中的女子对爱人的思念，这种思念带着一丝埋怨、一丝踌躇，同时也带着一些甜蜜，那对于思念正在服役的丈夫的妻子来说，这种思念可能更多的是牵挂、不安和无奈，比如《王风·君子于役》
2.忧怨的相思
中国的诗歌主题中，“行役相思”是重要的组成部分，主要叙述丈夫因为服劳役或者兵役而常年在外，使得夫妻二人忍受相思之苦，《卫风·伯兮》《君子于役》就是其中的佳作。
《卫风·伯兮》写自从丈夫出征，妻子在家就不再打扮自己了，任由头发——女性身体最富装饰性的部分——零乱得像一蓬草。这后来成为中国古代情诗最典型的表达方法，如“自君之出矣，明镜暗不治”(徐幹《室思》)，“终日恹恹倦梳裹”(柳永《定**》)，“起来慵自梳头”(李清照《凤凰台上忆吹箫》)等等，不胜枚举。这是以对女性的美丽的暂时性的毁坏，表明她对异性的封闭，也即表明她对丈夫的忠贞。不过，作为军人的妻子，这种举动还有进一步的意味。在古代，妇女是不能上战场的，因此妻子对从军的丈夫的忠贞，实也是间接表现了对于国家的忠贞——这就不仅是个人行为，也是群体——国家的要求。
试想，假定一个军人在前方冒着生命危险打仗，他的妻子却在后方整天打扮得花枝招展，走东家串西家，哪怕并无不轨之举，他能够安心吗？这不仅对于家庭是危险的，对于国家也有极大的不利。所以，社会尤其需要鼓励军人的妻子对其丈夫表现彻底的忠贞。此诗不管是出于什么人之手(它可能是一位妇女的自述，也可能是他人的拟写)，这样写才是符合上述要求的。后来杜甫的《新婚别》写一位新娘对从军的丈夫表示“罗襦不复施”，还要“当君洗红妆”，好让他安心上战场，与本篇可谓一脉相承。
一般认为，“王风”是东周王朝直接统治区域的诗歌，王是“王畿”的简称。西周灭亡后，东周周平王东迁至洛阳，日渐衰落，依附于诸侯国，加重对百姓的压迫和剥削。于是，旷夫、怨女、流浪汉大量出现，“王风”中的大多数诗是反映这些人的痛苦呻吟和怨恨的。
相较于《国风》的其它篇章，《君子于役》描述得更为讲究，抒情女主人公的身份地位也相对较高。主旨本是思念丈夫，不知何时能与其相见，却描绘了一幅田园诗似的剪影画：夕阳西下，鸡回笼，牛羊也从山坡吃草回来了。如此和谐美丽的田园风光，应与如此温馨美好的家庭生活相匹配，但是却有人缺席了。中国古人对自然界的理想是，日出而作，日落而息。太阳落山了，鸡、牛、羊都回窝了，人也应该回来了。而在这团聚之时，有人缺席，就更反衬出她的形单影只。
(四)谈婚论嫁 1.督促成婚
青春易逝，《摽有梅》道出了女子对爱情的渴求
（1）韶华易逝，莫负青春
珍惜青春，渴望爱情，是中国诗歌的母题之一。《摽有梅》作为春思求爱诗之祖，以花木盛衰比青春流逝，由感慨青春易逝而追求婚恋及时。陈奂：“梅由盛而衰，犹男女之年齿也。梅、媒声同，故诗人见梅而起兴”（《诗毛氏传疏》）。
暮春，梅子黄熟，纷纷坠落。一位姑娘见此情景，敏锐地感到时光无情，抛人而去，而自己青春流逝，却嫁娶无期，便不禁以梅子兴比，情意急迫地唱出了这首怜惜青春、渴求爱情的诗歌。
龚橙《诗本义》说“《摽有梅》，急婿也。”一个“急”字，抓住了本篇的情感基调，也揭示了全诗的旋律节奏。全诗三章，“庶士”三见。“其实七兮”、“其实三兮”、“顷筐塈之”，由繁茂而衰落；这也正一遍遍在提醒“庶士”：“花枝堪折直须折，莫待无花空折枝。” 三章重唱，却一层紧逼一层，生动有力地表现了主人公情急意迫的心理过程。首章“迨其吉兮”，尚有从容相待之意；次章“迨其今兮”，已见敦促的焦急之情；至末章“迨其谓之”，可谓真情毕露，迫不及待了。三复之下，闻声如见人。
（2）周代婚恋风俗
《周礼·媒氏》曰：“男年三十不娶，女年二十不嫁。”古时，男子二十弱冠，女子十五及笄，达到这些年龄男女就已经成人，可以婚嫁。而三十岁的男子和二十岁的女子若还没有婚嫁，就已经算是大龄青年了，他们的婚姻问题就不仅是个人问题，而是关系到国家社会的繁衍生息。
《周礼·媒氏》中同样说道：“仲春之月，令会男女。于是时也，奔者不禁。若无故而不用令者，罚之。司男女之无夫家者而会之。”为了社会人口的增长，当时的国家会制定相关措施，来帮助适婚男女“联谊”相会。若是明了先民的这一婚恋习俗，对《摽有梅》这首情急大胆的求爱诗，就不难理解了。近年来，随着单身男女日渐增多，每年11月11日的“光棍节”越来越受到关注。其实，对于解决单身婚龄男女的婚姻问题，在古代也是相当重视的。如果适龄男女都不急着结婚生子，整个社会人丁缺乏，生产和戍边就得不到保障。而且，古代人认为“男有室女有家”后，社会才能更加稳定和谐。因此，为了尽量减少“剩男剩女”这种社会现象的出现，2.宜室宜家的新娘——《周南·桃夭》
不论古今，一个女子一生最重要也是最美丽的一刻，就是结婚之时。《诗经·周南·桃夭》就向人们展示了一个出嫁新娘的美丽、欢欣，以及人们对这场婚姻的祝福与庆贺。
（1）“之子于归”
《诗经》的高明之处在于，明明是贺婚，却是从花儿讲起，然后再说到结婚，这是《诗经》独有的比兴艺术。实际上，整首诗只为了说四个字——“之子于归”。古代把丈夫家看做女子的归宿，故称“归”。
我们现在贺婚，也说“早生贵子”、“合家幸福”之类的吉利话，和《诗经》年代的“宜室宜家”相类似。古人谓“家”，有妇为家；“室”是有身份地位的阶层使用的。“之子于归”的意义在于“宜其室家”，即两个年轻人组成一个新的家庭，一个新的家族开始兴旺发达。
（2）桃花与女子
“桃之夭夭”的“夭夭”给人一种婀娜妖娆的感觉。《毛传》解释“夭夭”为“少壮也”，即刚刚开放的样子，也用来说男女及时，女子在最美好的年华嫁到夫家。而作为贺婚诗，也不仅仅指代女子的美貌，而是整个场景也是这样的。胡兰成在他的回忆录里写过，小时候喜欢看富贵人家结婚，说富贵如平畴远畈有桃花林。这给人一种很喜庆的感觉，像是年画一般的感觉。
《桃夭》被称为用花赞美人诗之祖，自此以后用花、特别是用桃花来比美人的层出不穷，如魏·阮籍《咏怀·昔日繁华子》：“天天桃李花，灼灼有辉光。”唐·崔护《题都城南庄》：“去年今日此门中，人面桃花相映红。”宋·陈师道《菩萨蛮》词：“玉腕枕香腮，桃花脸上开。”他们皆各有特色，自然不能贬之为庸才、蠢才，但他们无不受到《诗经》这首诗的影响，只不过影响有大小，运用有巧妙而已。而《诗经》用花赞美人的篇目还有很多，如《郑风·有女同车》
有女同车，颜如舜华。将翱将翔，佩玉琼琚。彼美孟姜，洵美且都。有女同行，颜如舜英。
将翱将翔，佩玉将将。彼美孟姜，德音不忘。
（3）新妇的标准——宜家宜室，德
在《诗经》当中，赞美女子美貌的诗篇不在少数，但作为妻子，光有美貌是不够的。《礼记·昏义》中记载，女子出嫁前三月须在宗室进行教育，教之以妇德、妇言、妇容、妇功。周代强调以德治国，天子、诸侯、士大夫要起到示范作用，而嫁于贵族的女子也要作为全国妇女的典范，母仪天下。此外，古人评价妻子最重要的标准就是生儿育女，“桃之夭夭，有蕡其实”“桃之夭夭，其叶蓁蓁”，都暗喻了宾客祝福新人早生贵子、多子多孙的美好愿望。
《诗经·陈风·衡门》中写道：“岂其娶妻，必齐之姜？岂其娶妻，必宋之子？”贵族结婚，一方面要考虑政治联盟。齐国强大，娶姜姓女子，可得齐国庇佑。而另一方面，“德”也是必不可少的要素。中国古代文化，尤其《诗经》，讲夫妻之情，强调一个“恩”字。“一日夫妻百日恩，百日夫妻似海深。”“恩”和德有关。你嫁给我，对我是一种恩赐，所以说“德音不忘”。
（4）婚嫁习俗
相较于现今的婚礼，中国古代的婚礼更为讲究，比如婚礼一定要在黄昏之后。而古代士人娶妻，须经过六道仪式性手续，依次是：纳采；问名；纳吉；纳征；请期；亲迎。
①纳采：六礼之首礼。男方欲与女方结亲，请媒妁往女方提亲，得到应允后，再请媒妁正式向女家纳“采择之礼”。古纳采礼的礼物只用雁。纳采是全部婚姻程序的开始。后世纳采仪式基本循周制，而礼物另有规定。
雁是一种候鸟，在飞行的时候排列有序。这也就预示婚姻的嫁娶是有次序的，弟弟不能先于哥哥娶妻，妹妹不能先于姐姐嫁人。此其一；第二，雁在古时又称为随阳鸟，用雁做纳彩的礼物，反映了封建社会男尊女卑、重男轻女的思想倾向，要求妇女服从丈夫；第三，雁的一生只婚配一次，一旦失去配偶，便成为终身不再成双的孤雁。用雁来提亲，也表达了人们希望婚姻缔结美满，男女双方对婚姻结合忠贞不二的愿望。
②问名：六礼中第二礼，即男方遣媒人到女家询问女方姓名，生辰八字。取回庚贴后，卜吉合八字。《仪礼·士昏礼》：“宾执雁，请问名；主人许，宾入授。”郑玄注：“问名者，将归卜其吉凶。”贾公彦疏：“问名者，问女之姓氏。”后问名扩展到议门第、家产、年龄、职位、品貌、健康等等诸方面的情况。
③纳吉：是男方问名、合八字后，将卜婚的吉兆通知女方，并送礼表示要订婚的礼仪。古时，纳吉也要行奠雁礼。明清以来还流行送茶。这也是取茶树不能移栽的品质，要求女方要从一而终，故而也称为下茶礼。郑玄注：“归卜于庙，得吉兆，复使使者往告，婚姻之事于是定。”
④纳征：亦称纳成、纳币，就是男方向女方送聘礼。男方是在纳吉得知女方允婚后才可行纳征礼的，行纳征礼不用雁，是六礼唯一不用雁的礼仪，可见古人义礼之分明。历代纳征的礼物各有定制，民间多用首饰、细帛等项为女行聘，谓之纳币，后演变为财礼。
⑤请期：又称告期，俗称选日子，是男家派人到女家去通知成亲迎娶的日期。六礼中第五礼。《仪礼·士昏礼》：“请期用雁，主人辞，宾许告期，如纳征礼。”请期仪式历代相同，指男方家中选定婚期后，备了礼物，请媒人告诉女方家中并征得其同意。一般是查黄历或是请算命先生合算一下，选一黄道吉日。
⑥亲迎：又称迎亲，是新郎亲自迎娶新娘回家的礼仪。六礼中第六礼。亲迎礼始于周代，此礼历代沿袭，为婚礼的开端。亲迎礼形式多样。至清代，新郎亲迎，披红戴花，或乘马，或坐轿到女家，傧相赞引拜其岳父母以及诸亲。岳家为加双花披红作交文，御轮三周，先归。新娘由其兄长等用锦衾裹抱至轿内。轿起，女家亲属数人伴送，称“送亲”，新郎在家迎侯。
《诗经》对于现代人来说是诗歌，可对于古代贵族来说也是一本教科书。《诗经》之所以包含许多爱情诗、婚姻诗，是因为古人将婚姻看作政治的一种手段，而女子的贤德在于既能帮助天子诸侯或君子成为道德表率，居家中又能举案齐眉，相夫教子等等。
（五）相知相惜 卫风
木瓜
投我以木瓜/木桃/木李，报之以琼琚/琼瑶/琼玖。匪报也，永以为好也！
对于这么一首知名度很高而语句并不复杂的先秦古诗，古往今来解析其主旨的说法居然也有七种之多，不管是美刺诗还是友情诗还是爱情诗，但其中一个主题是一样的，那就是情义无价。
你赠给我果子，我回赠你美玉，与“投桃报李”不同，回报的东西价值要比受赠的东西大得多，这体现了一种人类的高尚情感(包括爱情，也包括友情)。这种情感重的是心心相印，是精神上的契合，因而回赠的东西及其价值的高低在此实际上也只具有象征性的意义，表现的是对他人对自己的情意的珍视，所以说“匪报也”。还有《郑风?女曰鸡鸣》几句:“弋言加之，与子宜之。宜言饮酒，与子偕老。琴瑟在御，莫不静好”多么温馨美好的画面,夫妻二人同心同力,男射猎、女烹饪,把酒言欢;男鼓瑟、女弹琴,相敬如宾;岁月就在这样恩爱和睦的时光里缓缓流淌,是多么安静与美好啊。在此类诗中,人与人之间没有猜忌、没有矛盾斗争,有的只是相互理解、相互友爱,善待彼此、疼惜彼此,这是不经意间透露出彼此倾慕的和谐。丹尼斯与菲利普亲王；昂山素季的丈夫
（六）合法婚姻
《伐柯》以砍伐一支合式的斧头柄子作比喻，说男子找一个心目中的妻子，如斧头找一支合适的柄子一般，要有一定的方法程序，也要有媒人、迎亲礼等基本的安排。因此，这首诗实在是讲诗人见到一位中意的女子，就央告媒人去说项，终于姻缘得定，安排了隆重的迎亲礼，把女子娶了过来。心中的得意，情绪的兴奋，都凝聚在这首自得自悦的欢歌中。在古代诗歌中，常以谐音示意。“斧”字谐“夫”字，柄子配斧头，喻妻子配丈夫。诗中所说“匪媒不得”、“笾豆有践”，也是具体地写出古时娶妻的过程：媒人两家介绍牵线，最后双方同意，办了隆重的迎亲礼仪，妻子过门来。这是中国古代喜庆民俗的场景，也表示中国人对婚姻大事的严肃重视。因为《伐柯》一诗说到娶妻要有媒妁之言，后人就把媒人也称为“伐柯”，为人做媒叫做“作伐”。这些词汇的形成，反映了《伐柯》一诗的本义：这是一首迎亲的欢歌。后人常用“伐柯伐柯，其则不远”，来表示有原则的协调关系，来引指社会政治、经济、文化的活动，就是从广义的比喻性来理解这两句诗的。
（七）生死相许
东方《罗密欧与朱丽叶》： 王风·大车
大车槛槛，毳衣如菼。岂不尔思，畏子不敢。
大车啍啍，毳衣如璊。岂不尔思，畏子不奔。
谷则异室，死则同穴。谓予不信，有如皦日。
大车奔驰声隆隆，青色毛毡做车篷。难道我不思念你？怕你不敢来相逢。大车慢行声沉重，红色毛毡做车篷。难道我不思念你？怕你私奔不敢动。活着居室两不同，死后要埋一坟中。如果你还不信我，太阳作证在天空！
邶风·击鼓 邶风·绿衣
（八）婚姻危机
虽然从古代到现代，人类社会经历了很大的变化，但家庭是社会的细胞，夫妇之道是人伦之始，这是人类社会所恒久不变者。在现代社会，我们更应该确立男女平等、夫妻相互尊敬与和谐的原则。有了夫妻之间的相互尊敬与和谐，才能有父母与子女之亲、兄弟姐妹之爱，也才能“入则孝，出则弟，谨而信，泛爱众而亲仁”（《论语·学而》）。明清之际唐甄：若天不下于地，是谓天亢；天亢，则风雨不时，五谷不熟。君不下于臣，是谓君亢；君亢，则臣不竭忠，民不爱上。夫不下于妻，是谓夫亢；夫亢，则门内不和，家道不成。施于国，则国必亡；施于家，则家必丧；可不慎与！恕者，君子善世之大枢也。五伦百行，非恕不行，行之自妻始。不恕于妻而能恕人，吾不信也。五伦,即古人所谓君臣、父子、兄弟、夫妇、朋友五种人伦关系。用忠、孝、悌、忍、善为“五伦”关系准则。
1.《卫风·氓》《邶风·谷风》等弃妇诗
《中谷有蓷》是历来争论最少的《诗经》篇章，从《毛诗序》到现代学者，绝大多数论者都同意：这是一首被离弃妇女自哀自悼的怨歌。只是《毛诗序》以为是“夫妇日以衰薄，凶年饥馑，室家相弃尔”，今人如余冠英、程俊英等也以为是荒年中一位弃妇的哀叹之诗。但诗中似乎看不出荒年的意思，益母草干枯不过是起兴而已。全诗三章，每章的意思都差不多，反覆吟咏，突出主题：女子遇人不淑，最终痛苦、悲伤、愤怒。妇女在战国时代被男子遗弃的情况，说明男权主义在那个时代已经成为社会伦理观念的主流。女子择偶不慎，嫁了个
忘恩绝情的丈夫，最终被抛弃，落得个自怨自艾的下场。可见中国妇女地位的低微，已经有两千年以上的历史了。
诗歌每节开头，都用山谷中的益母草起兴。益母草是中草药，据李时珍《本草纲目》，益母草对妇女有明目益神的功效，现代也常用益母草作妇女病治疗调养之用。显然，益母草有益于妇女养生育子。诗歌用益母草起兴，作用有二：一是这种植物与妇女关系密切，提起益母草，可以使人联想到妇女的婚恋、生育、家庭、夫妻，由草及人，充分发挥诗歌联想作用；二是益母草已经干枯了，益母草晒干，可入药，但妇女被抛弃，入药的益母草又有何意义呢？促进夫妻感情和有益于生儿育女的药草，与被离弃的妇女摆在一块，对比强烈，给人的感觉是这位妇女命运真太悲惨。因此，“中谷有蓷”一句，无疑是起了隐喻作用、感情引导作用和启发联想作用。
2.挽救婚姻危机 郑风
遵大路
遵大路兮，掺执子之祛兮。无我恶兮，不寁故也！
遵大路兮，掺执子之手兮。无我魗兮，不寁好也！
卓文君挽救婚姻的故事
西汉时,蜀中才子司马相如与富商之女卓文君的爱情故事应该是经典,许多故事人们都耳熟能详.但他们的爱情也有波折.司马相如二赴长安,不久就“官运亨畅”，高官得做，骏马得骑。人可以改变环境，环境也可以改变人。司马相如一登龙门，身价百倍，从此就沉溺于声色犬马、灯红酒绿中。他忽然觉得卓文君配不上自己了，便有了休妻之意。五年的光景一晃而过。
这一天，卓文君正在窗边暗自流泪，忽然京城来了一位官差，交给她一封信，并告诉她大人立等回信。卓文君又惊又喜，拆信一看，却如当头棒打。一张大白纸寥寥写着几个数字：“一二三四五六七八九十百千万”。卓文君当即就明白，当了高官的丈夫已有了嫌弃自己之意，这是变着戏法来刁难她。她一时悲愤交加，写了回信交给了官差。司马相如以为这次一定能难倒卓文君，不想回信竟如此神速，赶忙拆开来一看，傻眼了。原来卓文君很巧妙地将信上的数字先顺后倒地联成了一首既情意缠绵又正气浩然的《怨郎诗》：
司马相如读后十分羞愧，觉得自己真的对不起这位才华横溢、多情多义的夫人，他终于以高车驷马，亲自登门迎接卓文君入京了。卓文君凭自己的才学挽救了自己的婚姻，不失为另一段佳话。
《诗经》最大的特点就在于纯真，尤其是《国风》部分的婚姻爱情诗，更多地体现出健康自然、敢于追求幸福的生活态度，读《诗经》有种芙蓉出水的感觉。人们常说最美不过《诗经》。《诗经》这些朴实无华、充满生活真实的诗句，为我们现代人描绘出一幅两千多年前的人类情感图景，这中间有欢笑与泪水，有幸福甚至怨恨，但都让我们感受到最纯真、最清澈、最人性的爱情。
第三节
关于《诗经》爱情诗的思考
一、诗经爱情诗的特点
诗经爱情诗的艺术魅力是无法遮盖的，它们不是空泛的，单调的，模式化地歌咏爱情，而是观察深入，感受细腻，题材广泛，视角多样，大凡人类爱情生活中的世情形态——欢乐，甜蜜，波折，烦恼，痛苦等，都做了一个生动，鲜明，凝练的刻画。
1.诗经中爱情诗歌多是用女性的口吻来写的，她们对于爱情的追求是大胆的而且热烈的，这是因为那时古朴的民风使然。
2.诗经中很多的婚恋诗都与山水有关，如淇水，扬之水，溱，洧等。大概因为依山傍水的地方比较幽静，是恋人相会的好地方。水是柔情的，纯洁的，象征着爱情的高洁和恋人的淳朴，所以后人常说女人是水做的。
3.诗经中对恋人的心理刻画很细腻，自然。一般通过极为平常自然的事物，就可以朴实无华，情真意切地将主人公复杂的感情表达出来，余味无穷。
二、诗经自由忠贞爱情观形成之原因
（一）自由爱情观
1.《诗经》时代是我国社会发展形态从奴隶制社会向封建社会演变的时期。
郭沫若在《中国古代社会研究》一文中指出：“在奴隶制昌盛的时候，人是失掉他的独立的存在的”，“但是，在这宗教思想动摇的时候，人的存在便抬起了头来。”
2.母系氏族社会对女子自尊自信的影响。
古代，在人类的心目中，生殖活动是一件十分神圣、崇高、庄严的大事。在母系氏族社会里，承担着这一神圣职能的女性因此受到同样的崇敬。在母系氏族社会，女性在社会中处于主导地位。母系氏族社会对女性至高无上的尊重、崇敬，隐性地影响了后代女子的主体意识。3.原始的民风民俗为周代女子主动追求爱情提供了必要条件。
原始的民风民俗为青年男女提供了相识的机会。原始的民风民俗为青年男女互表爱意提供了依据。
（二）忠贞爱情观
西周初年，在继承夏商文化的基础上，周人结合本民族的文化与生活习惯，开始制礼作乐，形成礼制, 情与礼的冲突，昭示着封建伦理观念正趋形,农耕社会讲究规矩、礼法，追求稳定和谐，它提倡的夫妇和合是经过了男女之别这一环节的高层次的和合，与部落生活中两性的原始和谐绝不相同。
忠贞爱情观是先民追求真善美的审美原则的体现，“淑女”与“君子”的匹配，是一种体貌之美与品德之善的完美结合。男女恋爱有明确的婚姻目的，恋爱的最终归宿是婚姻的美满，而不是青年男女短暂的邂逅、一时的激情。这是一种负责任的爱情观。
家庭是社会组织的基本单元，在古代，这一单元的和谐稳定，对于整个社会秩序的和谐稳定，意义至关重大。男女之欲对生活规范、社会秩序的潜在危险比饮食之欲大得多。孔子感叹：吾未见好德如好色者。《论语》，所以一切克制、一切修养都首先从男女之欲开始。这是十分必要的，但克制到什么程度为合适，是一个复杂的问题。这里牵涉到物质生产水平、政治结构、文化传统等诸多因素的综合，也牵涉到时代条件的变化。
当一个时代试图对个人权利采取彻底否定的态度时，也首先在这方面会出现严厉的管制。相反，当一个社会处于变动期，就有的道德规范遭到破坏时，也首先在这方面出现自私放流的情形。
三、结束语
《诗经》中优美的爱情诗当然远远不只这些，但是我们通过这几道诗，可以看到冰山一角，可以体会古代青年男女的欢乐与痛苦，可以从他们大胆的追求自由幸福的领悟出人生的道理，那就是爱情在相知中，幸福在劳动中，永恒的爱情来自纯结和忠贞。两千年后的我们，再次重温这些诗歌时，那些鲜活的灵魂仿佛又出现在我们面前。
爱情是人类特有的感情，是一种自发的不由自主的情感冲动，同时也是个体的一种自我选择。感情冲动同时也是个体的一种自我选择。《诗经》是我国古代第一部诗歌总集，它从各方面反映了西周初年至春秋中叶社会的真实面貌。《诗经》中的爱情诗，热烈而浪漫，清新而纯净，是心与心的交流，是情与情的碰撞。形象生动得
展示了当时男女的自由恋爱活动，描述了恋爱活动的整个过程，栩栩如生、耐人寻味。
第二篇：诗经讲稿
《诗经》婚恋诗鉴赏
尊敬的各位专家大家好，今天我讲的主题是《诗经》婚恋诗鉴赏。《诗经》我们都知道是中国古代传统的经典之一，是儒家五经之首，是我国最早最伟大的诗歌总集，也是世界上最早最灿烂的诗集之一。与古希腊、古印度、古巴比伦那些歌颂英雄的带有浓厚宗教色彩的长篇史诗不同，《诗经》是一部真真切切记载上至国君后妃、下至草民奴隶的所见、所闻、所感的乐歌集。这些诗歌产生的地域几乎覆盖了黄河流域的各个地区，包括陕西、山西、山东、河南、河北、湖北等地，按乐调的区别分为风、雅、颂三个组成部分，其中占居《诗经》半数之多的国风是《诗经》最重要的组成部分，而占国风近三分之一的反映爱情、婚姻、家庭的诗篇又是最精华的部分。所以，婚恋诗的解读与赏析是走进《诗经》世界的一把金钥匙。那么今天我们如何使用这把金钥匙，开启丰富多彩的《诗经》世界？我们要从哪些角度去品读它，并从中获得什么样的感悟呢？我想这是我今天要跟大家讨论的一个话题。
翻开《诗经》，迎面吹来远古的春风和大家熟悉的鸟鸣声：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”这就是现传《诗经》的第一首诗，也是《国风》的第一首诗《关雎》，也是文学史上第一首歌颂爱情的诗（在周代还可以配乐、配舞蹈演唱，电视剧东周列国的片头曲唱得还挺感人，我们听听）。真美，仿佛回到了那个质朴而热烈的年代。虽然歌声反反复复只是这两句：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”其实整首诗的意蕴也全包含在这两句中了。
这首诗说的是什么呢？说一个温文尔雅的年轻小伙子来到路过一条小河边，正值春天，天气晴好，小河的水，流水潺潺很清澈，恰在这时河上飘来一艘小船，小船上一位窈窕的女子在劳动，左手一把菜，右手一把菜，她在摘荇菜，而这个时候传来了雎鸠鸟欢快的和鸣声，原来是雄鸟捕鱼回来正在喂雌鸟，卿卿我我，很是恩爱。（多温馨啊，绝对比好莱坞大片健康。）雎鸠这可不是普通的鸟儿。朱熹和李时珍用同一个词介绍过这种鸟，叫做“挚而有别”。什么意思呢？它们可不是天天黏在一起的，只在繁殖季节，需要繁衍后代才在一起的，平时都各干各的工作，连鸟巢都是分两居室的，而且，其中一只鸟死了后，另一只是不会再找伴侣的。这才叫“真爱成了习惯。”古人是很崇拜这种鸟的，7000年前的仰韶文化里这种鸟就出现了，也是爱情忠贞的偶像。所以看到雎鸠，小伙子立刻感觉到自己的爱情鸟儿已来到，人生第一次有了恋爱的感觉。心理和生理都有一种猛然心动的感觉，眼前这个姑娘要是嫁给我，做我老婆多好啊。
小伙子觉得好，还要看人家姑娘愿不愿意。“君子淑女”应该都是有一定身份地位的人家，对于婚姻的礼仪是要遵守的，周代婚礼要经过纳采；问名；纳吉；纳征；请期；亲迎六道仪式性手续，这六道手续里边五次要用到大雁作为礼物送给女方，为什么？古人给雁总结了四种美德：寒则自北而南，止于衡阳，热则自南而北，归于雁门，其信也；飞则有序而前鸣后和，其礼也；失偶不再配，其节也；夜则群宿而一奴巡警，昼则衔芦以避缯缴，其智也。其实，雁本身就是一封无字之书，是男方在表决心和介绍自己。礼送到了，时间还有限制，而且古代成婚的季节是当年的秋季到第二年春天冰雪融化前。所以小伙子要等。寤寐求之、寤寐思服、辗转反侧，就反反复复强调小伙子在自家那边等得焦灼，姑娘在这边忙着做出嫁准备。因为“荇菜”就是女子出嫁祭祀用的。终于等到了秋季，可以成婚了。“琴瑟友之”“钟鼓乐之”小两口商量做夫妻也做知己，夫唱妇随、相敬如宾、和谐相处。
有人说，《诗经》作为儒家经典之首，为什么以一首爱情诗开篇？读完后，我们才发现这首诗不简单，从恋爱到求婚到结成夫妻到婚后相处，它都讲到了。所以，我觉得这首诗作为中国文化的源头当之无愧。夫妇之义，人伦之始。周代礼制很重视家庭伦理。它认为一个国家，一个社会，要和谐，要发展，要共存，首先要刮一阵风，刮什么风？刮感情风，刮爱情风，刮家庭风，所以这个风叫“风天下而正夫妇”，刮到天下，每一个人端正对家庭、对感情的看法。这件事“故用之乡人也，用之邦国也。”婚姻家庭的和谐美满，对一个地区，对一个国家，都太重要了，必须刮这风。
我们想想今天，我们社会上很多的问题其实都是感情导致的，都是家庭导致的。感情问题处理好了，家庭问题处理好了，很多问题都处理好了。我们中国有句古话叫“人生得一知己足已”，还有一句话叫做“知音难觅”，为什么难觅，因为我们很多人都舍近求远。看《关雎》中的主人公在找对象的同时把知己也找到了，“窈窕淑女，琴瑟友之”，一个友字，含义深刻，我们今天有多少已婚人士可以将相伴十几年几十年的妻子或丈夫当成亲密的朋友来对待的？今天的年轻人找对象，找同时有房有车还有点积蓄的可能还容易一点，但要找谈得来的就有难度了。我一同寝室的大学同学博士毕业后一直没结婚，问她要找什么条件的，她说，简单，谈得来就行。“谈得来”太不简单、太难了。但是，难归难，我倒认为是非常好的择偶标准。精神重于物质，很好。
所以孔子讲：“饮食男女，人之大欲存焉。”人类在社会上的欲望不能太大，人生欲望有两个源头：一个是吃，吃饱想吃好，吃好想穿好，最后永无止境了，这叫物质源头。第二是男女，男女结合是情感，是生理，是心理的需要，也是人类繁衍的需要，但是处理不好，比饮食还要命啊。所以，这首诗，我认为奠定了中国人的四大爱情观。
第一，责任。
看这首诗，婚姻导向性很强，这个小伙子追小姑娘，一开头要干什么？要娶回家做老婆。所以《诗经》里有很多诗篇都有关于定情信物的描写，一旦相爱，那就是要生生世世“永以为好”。如《卫风·木瓜》里反反复复的强调你既然那么看重我，随手送我一个瓜、或者一个桃、或者一个李，但是我懂得那里边深深的情意，所以我解下身上的玉佩送给你，但不是用玉佩来买你的瓜、桃、李，而是用此许下一生的承诺。这才是君子温婉敦厚的品格。今天的相亲男孩女孩倒也想用“木瓜”换“和田玉”，可都只想自己出“木瓜”，对方拿“和田玉”。我有一个表弟，读完博士二十八九岁了，急着相亲找对象。可他相亲的女孩一个比一个精，一见面，觉得还行，就开始讨论买房买车，而且新房的首付要男房全付，房贷全从男孩工资里扣，但房本上只能写女孩的名字，婚后生活费没孩子前AA制，有孩子后男孩承担三分之二。这么谈下来，哪里还有暖暖的爱情，只有铺面的寒气。我家养的是个男孩，所以孩子爸爸经常做我思想工作，说如果有那么个品学兼优的好姑娘死心塌地的喜欢我家小子，那就先让他们培养友谊，由我们亲自来培养儿媳妇，免得以后闹心。
说实话，姑娘们这么做还是怕男孩们不负责任，但责任是相互的，而且是以情感做基础的。只要拴住了他的心其他都不成问题。比如《诗经·郑风·出其东门》里的男主人公，虽然身边美女如云，但是他心里想的只是那个陪着自己从艰苦岁月中一起走来的那个朴实无华的白衣女子。读到这首诗，我想和大家分享一个真实的故事。2008年我在西藏昌都工作，昌都地委行署有一个副专员的爱人是典型的藏族女性，身材高大魁梧，脸是久经太阳烤晒的酱黑色，看外表处处体现的是劳动人民粗犷的本色，但是她那双眼睛你只要一对视，就知道背后的智慧少不了。在她的保驾护航下，她丈夫从一个乡村小学教师一步一步当到副厅级干部，羡慕嫉妒恨的人肯定有的，所以就有人反映说这位副专员曾收受贿赂和私生活不检点。如果真要查，我想肯定能查出点问题，所以不能让上面查呀。谁帮他？只有他老婆。这位大姐直接走到地委书记家里，穿双破鞋子，穿一身平时厨房做饭穿的衣服，蓬头垢面，病怏怏的，眼睛还哭得红红的，一见到书记和书记家人就一把鼻涕一把泪地哭诉起来，说他家老头是好人啊，23年夫妻了啊，从来没有二心啊，虽然家里苦是苦了点，但是党的政策好啊，现在吃穿住都有了，不想自己小时候当农奴，那叫一个暗无天日啊。我十个脚趾头就是那个时候在冰天雪地里光着脚给主人放牛冻烂的，我家老头一看到我这十个没有指甲盖的脚趾就心疼得掉泪啊。边说还边特意把她那苦大仇深的十个脚趾往书记面前送。一双手趁机往前递，说书记啊，我家老头对当一片忠心啊，有人陷害我家老头啊，说他收了多少多少钱，家里要有钱我会这么没日没夜地操持家里那点活，累得满身是伤，满手是老茧吗？她这么一哭二闹的，地委书记老婆都陪着掉了不少泪，地委书记感动没感动不知道，反正是平息了，副专员规规矩矩地当着。
所以，娶回家了的老婆就是宝啊。当然，你得看准了才娶，不适合作为婚姻伴侣，你就不要沾染；我认为真正的爱情的目的一定是婚姻，但是婚姻不一定是爱情的唯一结果，为什么？各种原因可能没结合。比如《周南·汉广》，尽管有这样那样的难度，但是男主人公是随时做着结婚的准备的。爱慕之心不改，迎娶之心不变。这样执着而希望渺茫的爱恋让人肃然起敬。李鸿章的外孙女、张佩伦的孙女张茂渊26岁是与同去英国留学的李开第一见钟情，可因为李开第对张茂渊的家庭出身抱有偏见，两人最终没能走入婚姻。张茂渊将这份感情痴痴守候了52年，在78岁那一年与李开第结为夫妻。两位耄耋老人在漫长的岁月中坚守着情，同时也信守着礼。有情人终成眷属是对真心相爱者的祝愿。《诗经》奠定的另一个爱情观是构建“完美”婚姻。
第二，完美。
恋爱结婚，就是修炼最好的我，求配最好的她。《关雎》篇里的君子配淑女，这是古代青年男女共同的美好愿望。什么是君子呢？君子不一定很有钱，不一定有很高的地位，但是至少有责任。天行健，君子以自强不息，地势坤，君子以厚德载物.。是君子为人处世的人生方法。这句话出自易经，意思是，君子处世，应像天一样，自我力求进步，刚毅坚卓，发愤图强,永不停息；应该像大地一样，气势厚实和顺，增厚美德，容载万物。什么是淑女呢？淑女不一定漂亮，但是一定端庄，一定也有包容。淑女是中国女人最好的形容词。什么是淑女？至少有两个方面的体现，第一，要静，中国女人的美就体现在宁静和安静上，只有静下来才能思考，才能挖掘智慧。比如《诗经》里写女子娴静的美：“洵美且都”(《郑风·有女同车》)“静女其姝”(《邶风·静女》)。这里的“静”，决不能理解为呆板，应该理解为理性，不浮躁，沉得住气，镇得住场。唐太宗的贞观之治背后有一个淡定、从容、智慧的长孙皇后。
第二个标准叫德。女的要有“四德”，《周礼·天官·九嫔》：“九嫔掌妇学之法，以九教御：妇德、妇言、妇容、妇功。”対四德的理解一直有误解，有的人甚至认为“四德”之说是男同志用于统治女同志的。其实不然，男子有男子的修养(一个好男人的标准那就是“仁义礼智信”)，女子有女子的修养，女子的四德之说一看就知道女子做贡献的空间局限于家。家定国才能安。从《诗经》的婚嫁诗篇中可以看出对已婚女子期望之高。《周南·桃夭》中的新嫁娘美得有感染力，“桃之夭夭，灼灼其华”，迎着春风盛开的桃花，鲜艳耀眼。可光美丽还不行，还要多多地繁衍子嗣，还要任劳任怨地操持家事，协调邻里，要让夫家兴旺发达。“宜其室家”“宜其家室”“宜其家人”，真有点仙女下凡的感觉，为什么？夫家几乎将所有的希望都寄托给新嫁娘了。再如《郑风·有女同车》的最后一句“彼美孟姜，德音不忘”才是核心，新郎很实在，说新娘真美，但是他知道这种外表的美会随着时间的推移和繁重的事务的操劳而消失的，“颜如舜华”，”颜如舜英”，但是新婚妻子的娴静美好的品德和甘于与自己并肩奋斗的奉献精神是他一生的珍惜。
其实到今天这种希望妻子和自己一起奋斗，共同营建家庭的男子大有人在，而且这愿望是美好的，可我们的女同志不一定都会迎合这种单方面的美好愿望。男同志潜意识里希望自己的妻子在生活上照料自己细心如亲妈，而在情趣上安慰自己可爱如情侣，最好还在事业上主机一臂之力慷慨如兄弟。可他们就没有换位思考一下，那这个女的为了什么？你说，不是真情无价吗？那就要看你的真情这位女士接收到了没有。收到了，她一定会傻傻地爱着你。聪明的女人不好骗，她的所有你只有用真情才能换。不要不珍惜那简单的家常饭，不要不在乎她忙里偷闲为你熨烫一下衬衣。这不是天经地义、理所应当，这是情，这是义，值得说声“谢谢”。
当然现在也有很多女性是彻底把自己解放了，一有空闲就在麻将桌上。不论是在农村还是在城市，每天孩子放学回家吃不上一口热饭菜，丈夫裤脚松边了只能用双面胶粘一粘，衬衣钉个纽扣也要找裁缝，这样的家庭不会让人恋恋不舍的。
有人说现在追求男女平等，家务活男的来做啊。不是说不可以，但就不那么温馨，缺少一点家的感觉。“慈母手中线，游子身上衣”，这是一种爱的氛围，其实缝衣服也好，做饭菜也好，没那么难，关键是心要到。那一针一线，缝的不是衣服，是情感，是心灵。而浓浓的情意也就在这生活的点点滴滴中凝成的，所以有心理专家说真爱就是一种习惯。不论是男士还是女士，你要让你的配偶感受到在他的生活中你的存在和别人是不一样的，离开了你，他（她）的生活就不完整了，不习惯了，那就是真情了。请看《邶风·绿衣》中那位倾诉丧妻的男子的悲痛是如何而来的。妻子生前将他的日常生活打理得井然有序，如今妻子不在了，天冷了，自己还穿着夏天的单衣，实在冷得发抖了，才想起去衣柜里找衣服穿，看到妻子一针一线缝制的一套又一套绿色衣服，不仅悲从中来，痛哭失声，妻啊，如今没了你我该怎么办啊。所以说情感这个东西是生活中的点点滴滴，润物细无声，这是文化。
第三，节制。
爱得有分寸。《关雎》中的小伙子的思慕之情一直便显得很有节制。相爱了，并不一定马上就能结婚，还不知道人家愿不愿意。古人很含蓄，在思念中表达对淑女的浓浓情意，很东方特质的爱恋。这样的思念在汉语里有最形象的比喻“一日不见如隔三秋”，这个成语就源自《诗经·王风·采葛》，再如《子衿》，前一首是女思男，后一首是男思女，这都是在相恋中的短暂分别，或者说等待结婚的那种甜蜜的思念。
但是结婚了就可以天天相守了吗？连我们自由翱翔于天地之间的雎鸠都不能天天厮守在一块卿卿我我，何况我们伟大的人类呢。成家立业，中国的文化告诉你，结婚意味着我们的人生才刚刚起步。古代更是如此，丈夫出远门了，留下妻子在家等啊盼啊，那叫一个焦灼，如《卫风·伯兮》《王风·君子于役》。一走十年八年的，甚至一辈子也杳无音信。那个时候没电报，也没电话，也没网络，去哪里都不知道。可就是痴痴地等着，什么神秘的力量在支撑着她们，不就是真感情吗？“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方”，这个诗写思念，是自古以来无与伦比的第一首，超越不了的。如果把诗中的“伊人”认定为情人、恋人，那么，这首诗就是表现了抒情主人公对美好爱情的执著追求和追求不得的惆怅心情。精神是可贵的，感情是真挚的，但结果是渺茫的，处境是可悲的。然而这首诗最有价值意义、最令人共鸣的东西，不是抒情主人公的追求和失落，而是他所创造的“在水一方”——可望难即这一具有普遍意义的艺术意境。
现在好了，很多人都要不懂得思念为何物了。首先是不要思念了，真正不愿意分开的随时可以相见，现在坐飞机都叫打飞的了。不会忍受那种思念的煎熬了，我和我爱人说是说六年分居，可他在六年里硬是飞成了好几家航空公司的金卡会员。其次是很多人不愿意思念了，更不愿默默地守候属于别人的幸福了，就要实在的，急功近利，你爱人家，人家必须爱你，否则怎么办？割腕、跳楼、上吊、以死相逼，吓得人不得了，不接受不行。你不来，我就死，我就割，我要上吊几点几分，你赶快来看我吧，以死相逼。男的更恐怖，不答应嫁给我就泼硫酸，让你毁容。爱到这个份上就不美了。看看《诗经·郑风·褰裳》 中的女主人公，多洒脱：“子不我思，岂无他人？”何必死死纠缠呢？没有了爱情、你还有尊严，还有事业啊，值得用生命为爱情殉葬吗？尤其是女性，退一步海阔天空，张爱玲在整理她与胡兰成的感情是就表现得很理性。写了一封信说“我已经不喜欢你了，你是早已不喜欢我了的。……你不要来寻我，即或写信来，我亦是不看的了。”随信还捎上30万钱款。这是我非常佩服张爱玲的地方。
第四，规矩。
什么叫规矩？有名有份，明媒正娶。《诗经·豳风·伐柯》就侧重于讲婚嫁规矩。就像砍树要用斧子一样，婚姻嫁娶要有媒妁之言，父母之命，严格按部就班遵从婚礼程序。《诗经》歌颂爱情的自由，同时也重视婚姻家庭的稳定。其实这二者并不冲突，自由是选择的自由，忠贞是真情与责任的双重体现。
现在社会有一种风气不好，对婚姻不严肃，闪婚，试婚，婚姻能试验吗？把青春和身体做试验品，一个人对婚姻不负责任，对家庭，对社会，对国家，对民族，他能负责任才怪呢。孔子讲一句话，讲得太好啊。“君子之道，造端乎夫妇”，一个人怎么会爱世界，都是从夫妻之间学来的，家庭之中学来的。《诗经》时代非常重视婚嫁礼仪。
1.婚龄男女要积极嫁娶。你不能说我不娶了，不嫁了，就玩着。周代也有婚姻方面的制度，专门有部门负责大龄男女的婚配，如《周礼·媒氏》：“媒氏，掌万民之判。凡男女，自成名以上，皆书年月日名焉。令男三十而娶，女二十而嫁。凡娶判妻入子者，皆书之。中春之月，令会男女。于是时也，奔者不禁。若无故而不用令者，罚之。司男女之无夫家者而会之。”农耕社会对人丁看得很重，种地、打猎、上战场都要人，所以不能让婚龄男女错过最佳的生儿育女的季节，必须去相亲，找对象。所以就有官方倡导的情人节。比如《郑风·溱洧》记载的就是这样一个热闹的场面。正因为如此，大龄男女很急切地要解决自己的婚姻问题，姑娘表现得也很主动、很大胆，如《召南· 摽有梅》。
2.婚嫁礼仪庄重严肃。不是说彼此看上了就过上日子了，尤其是有一定地位的人家，整个婚嫁过程有六道仪式性手续礼节手续，（纳采；问名；纳吉；纳征；请期；亲迎），六礼中除了纳征礼不用大雁外，其他五礼都要用到大雁。这有什么特殊含义呢？雁是一种候鸟，在飞行的时候排列有序。这也就预示婚姻的嫁娶是有次序的，弟弟不能先于哥哥娶妻，妹妹不能先于姐姐嫁人。此其一；第二，雁在古时又称为随阳鸟，用雁做纳彩的礼物，反映了封建社会男尊女卑、重男轻女的思想倾向，要求妇女服从丈夫；第三，雁的一生只婚配一次，一旦失去配偶，便成为终身不再成双的孤雁。用雁来提亲，也表达了人们希望婚姻缔结美满，男女双方对婚姻结合忠贞不二的愿望。现在有写民俗保留得比较完整的农村还是遵六礼，只是大雁难找了，就用鹅代替。看来，想要婚姻稳定，就不能让婚嫁太简单，应该像古人来一点厚重感，繁文缛节其实是另一种磨合情感的方式。
现在我们各机关大力提倡简化行政审批可以，但是千万别把领结婚证简化到几乎不要程序就完蛋了。两个人谈一谈恋爱，飞机认识，挺好，微信摇一摇，挺好，认识一周不到闪婚，拿着身份证去了，“啪”一个红本，过几天发现不对劲，喜事还没办，“咵”一个蓝本。过几天又一个红本，过几天又一个蓝本，回家一打本。爸妈也不知道怎么办，自己连第几个老公都说不上来，太不严肃了。
话说回来，我们每个人一生与自己的配偶一起度过的时光是最长的。所以婚姻问题要慎之又慎。一旦选择好了，步入婚姻了，那就得共同营建，相知相惜，在平淡中经营出幸福之花来。《关雎》中的君子淑女琴瑟和鸣是一种理想而美好的混好相处的方式。在《齐风·鸡鸣》《郑风·鸡鸣》中，为我们提供了两个不同层次却又非常相似的夫妻和谐相处的典范。《齐风·鸡鸣》通过写妻子与丈夫的对话，可以读出这么几层意思：第一层意思，男主人公应该是个级别很高的领导干部，要上早朝；第二层意思，夫妻非常恩爱，丈夫舍不得起床；第三层意思，妻子比较理性，一个劲地督促起床，丈夫很幽默，变着法和妻子撒娇耍赖。在妻子面前，丈夫是一个永远没有长大的孩子。所以，好妻子要学会包容，学会迂回。我记得韩少功先生在他的《熟悉的陌生人》这本书里讲过一句话，很有哲理，说“好女人是一所伟大的学校”。当好女人很累，但是有很幸福。再看《郑风·女曰鸡鸣》几句:“弋言加之，与子宜之。宜言饮酒，与子偕老。琴瑟在御，莫不静好”多么温馨美好的画面,夫妻二人同心同力,男射猎、女烹饪,把酒言欢;男鼓瑟、女弹琴,相敬如宾;岁月就在这样恩爱和睦的时光里缓缓流淌,是多么安静与美好啊。
在此类诗中,人与人之间没有猜忌、没有矛盾斗争,有的只是相互理解、相互友爱,善待彼此、疼惜彼此,这是不经意间透露出彼此倾慕的和谐。一辈子“执子之手，与子偕老”是所有相爱的人的“爱的誓言”，但是天灾人祸不可避免，孤雁单飞的凄厉呼喊更让我们感叹爱的忠贞。《诗经》《王风·大车》里的“谷则异室，死则同穴。”生不能在一起，死也要合葬在一起。东方版的《罗密欧与朱丽叶》。《邶风·击鼓》中讲的，“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老”，老婆，当年我们在结婚的时候，我就发下过誓言，这辈子，不管经历什么样的风雨，我都会拉着你的手与你慢慢变老，但是我现在还在战场上，还不知道能不能活着回去，也不知道战争何时结束。我无法兑现我的诺言，“不我活兮”，我活得真不快乐呀。很多人都讲，彩旗飘飘，红旗不倒，但是我和大家说，彩旗飘，红旗更倒，至少在心里倒下了。家是船，家是岗位，为了让我们的岗位更温暖，一定有坚定的信念。人有坚守的品德才明白什么是家的温暖。坚持到最后是什么结果呢？《诗经》里同样一首诗叫《葛生》，那小伙子战死沙场了，死了之后安葬了，他老婆在一周年的祭日上来到坟边，来给小伙子祭奠，这首诗叫《葛生》，“葛生蒙楚，蔹蔓于野，予美亡此，谁与独处”，她说：“老公啊，我来看你了，去年安葬你的时候，你的坟头添的都是新土，所有的杂草都给你除掉了。今年我又来到了坟头，一看杂草丛生，荆棘漫长，你一个人躺在这么荒凉的地方，你孤独不孤独啊。”“角枕粲兮，锦衾烂兮。予美亡此，谁与独旦”，去年安葬你的时候，枕的是牛角枕头，古人下葬是用牛角枕头，穿着锦丽的华衣，但一年之后，这个衣服破了没有，枕头坏了没有？我今天来就帮你修修补补，洗洗涮涮，但是不要急。“夏之日，冬之夜。百岁之后，归于其居”，人一辈子几十年，有白驹过隙，早晚我也有这么一天，这辈子我们同同担风雨，下辈子依然是风雨同担，所以，到这里，我们就觉得心里凉了半截，这样美好的感情，我们生命再活500年多好，谁又向天再借500年，但是不可能，正因为我们生命的短暂，我们才更要追求这种美好的情感。这件事情告诉了我们第一点，歌颂爱情，重视家庭，也是中国文化的逻辑起点。
但是并不是所有的婚姻都是淑女与君子的组合，“遇人不淑”的情况不可避免地发生了，怎么办呢？埋怨哀叹是肯定的。如《卫风·氓》《邶风·谷风》《王风·中谷有蓷》等都是反映婚姻出现危机，女子被丈夫抛弃的诗歌。诗中的女主人公反思自己并无过错，既然是“遇人之不淑”，无可挽回，也不值得挽回，只有悔恨放手。但也有再出现危机是尽力挽救婚姻的，如《郑风·遵大路》，这与《郑风·女曰鸡鸣》其实有异曲同工之妙。因为在日常生活中，男子有时遇事可能不够冷静，或者容易冲动，妻子的包容与冷静在关键时刻能够挽救婚姻。比如卓文君和司马相如的婚变也很好地说明了这一点。
结束语
《国风》中涉及两性关系的内容,除歌颂爱情忠贞的内容之外,尚有反映贵族淫乱生活的描写(《陈风•株林》),反映群婚风俗的描写以王风•丘中有麻》)等等。但它们都不是《诗经》思想内容的主流,这不仅因为其在整个《国风》中所占数量、比重之微,还由于从整个人类历史的进程来看,一夫一妻的家庭婚姻关系已逐渐成为两性关系的主要形式,最终必将取代群婚关系。
我们通过以《关雎》为首的这些诗，可以体会古代青年男女的欢乐与痛苦，可以从他们大胆的追求自由幸福的领悟出人生的道理，那就是爱情在相知中，幸福在劳动中，永恒的爱情来自纯结和忠贞。两千年后的我们，再次重温这些诗歌时，那些鲜活的灵魂仿佛又出现在我们面前。《诗经》中还有很多的脍炙人口的等待着我们去品读。
四、关于《诗经》婚恋诗的思考
（一）婚嫁诗与爱情诗的思想价值
所表达的情感是高尚的、纯洁的；此类诗歌的出现，标志着那个时代的中国人对于爱情已经拥有十分严肃的认知，已经由原始的性爱升华到情爱，极大地丰富人类的情感世界。
（二）婚嫁诗与爱情诗的审美价值
爱情诗是《诗经》中艺术价值最高的部分之一，尤其是在人物形象的塑造与景物描写方面。
（三）婚嫁诗与爱情诗的社会文化价值
通过爱情诗中婚恋当事人的遭遇与命运，来透视当时社会历史的本质。时值初期封建社会制度日渐形成，而原始社会的某些残余影响尚存，所以男女的结合虽一定程度地受制于礼教，但整个社会环境还是比较宽松自由的。至于婚嫁诗与弃妇诗，则反映当时社会的婚嫁习俗以及女性的社会地位与痛苦遭遇。
美国耶鲁大学著名心理学家斯滕伯格提出，爱情由亲密、激情、承诺者三元组成。其中“亲密”是爱情的第一元素，是在情缘中能心心相印，灵犀相通的因素。是为对方着想，看重对方，了解对方，相互分享，相互支持的感受与心态，这种感受是令人舒畅的感受；感受到伴侣无条件接纳。亲密感出自一种不自私的愿为满足对方牺牲自我的精神。
“激情”是爱情另一要素。它是一种渴慕与对方结合的心态，是一种强烈的渴望与需求。它很多时会导致性满足的需求，但却不等同性关系。激情与亲密感是相辅相成，但若没有真正的亲密感，这种激情是不能持久，其满足亦是短暂。故此没有爱的根基的性行为是需要不断重复及提升的，否则它就会失去其激情与亲密感。幸福并且能持久的爱情，都是先有了亲密感才发展成为激情。“承诺”是爱情第三元素，好像一个三脚架一样，三者不能缺一。承诺是维系爱情关系的基础，并且是爱情长期存在的决定。相爱的人愿意排除万难，培养亲密感和激情。反过来有亲密感和激情的关系亦使承诺更能持久。在中国古代靠媒妁之言的婚姻不少也能擦出爱情的火花，不少盲婚哑嫁的夫妇亦能白头到老，就是因为旧社会的婚约从正面来看是重视婚姻的承诺。但是不同的是今日我们所需要的承诺是二人甘心情愿承诺对方一生。
就已经相当明显地透露出一种信息，那就是领导干部的八小时之外，再也不是无人能管、无法去管的“空白地带”；领导干部的家庭生活、婚姻状况，再也不是仅仅属于个人隐私的小事、小节问题了。
第三篇：《诗经》讲稿
《诗经》讲稿
《诗经》的开篇是我们所熟悉的《关雎》。关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。从这首耳熟能详的诗句中，我们可以获得哪些信息呢？1.《诗经》通常是四言的句子。2.关关雎鸠，雎鸠有固定的配偶，情感专一。3.关关雎鸠和下文运用了起兴的手法。
《诗经》离我们并不遥远。
《诗经》影响了一代又一代人。
《诗经》是我国最早的诗歌总集。原本只称《诗》，是由尹吉甫采集，最终由孔子编订了这部伟大的作品。孔子把《诗》列为经典之一，故称后来又称《诗经》。孔子非常重视它，在《为政》里面说“《诗》三百，一言以蔽之，曰：‘思无邪’。”《诗》三百篇，用一句话来总结它，就是“思想主旨纯正无邪”。《阳货》中说“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨”。共收录从西周初年到春秋中叶的诗歌305篇，所以孔子在《论语》中说“《诗》三百，一言以蔽之，曰：‘思无邪’。”
《诗经》的内容：风雅颂。风是什么？风即国风，是各地的民歌，是《诗经》中最有成就的部分，有十五国风。雅，包括大雅和小雅，多数为公卿贵族所做，一般看作“正声”。大雅多歌功颂德之作，小雅多讽刺之声。颂：祭祀和颂圣的乐曲，分为周颂、鲁颂和商颂。
《诗经》的主要表现手法：赋比兴。赋：敷陈其事而直言之也，指直接铺陈叙述，是最基本的表现手法。比如：死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。比：以彼物比此物，即比喻。比如：《硕人》连用了六个比喻来夸写女子的美貌：手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，巧笑倩兮，美目盼兮。兴：先言它物以引起所咏之辞也。如《关雎》。
《伐檀》讲稿
教学目标：
知识和技能：借助诗句掌握重章叠唱、反复、起兴等写作方法，并明确其作用和表达效果。过程与方法：朗读诗句，结合语境品味诗句的表现手法、深层含义和感情色彩。情感态度与价值观：感知劳动人民对贵族统治者的愤怒之情。教学重点：体会反复咏唱和比兴的写法，及其表达效果。教学难点：
导入：自古以来在社会上有一类人，常被称为是人民的公仆。出自《汉书·朱云传》：“今朝廷大臣，上不能匡主，下亡以益民，皆尸位素餐。”比喻空占着职位而不做事，白吃饭。【原义】：尸者，古人坐之状也，后加以“死”，乃成“屍”，以为死者之体也。故“尸位”者，其坐之人，以代其职。尸，这个字，原来是象形文字，就像是一个人坐着的样子。后来，在“尸”字下面加了个“死”字，用来表达死去人的躯体。所以说“尸位”的意思，就是坐在这个位子上的人，用来指代职位。
一、初步朗读
1.请同学们把每段需要掌握的重点词划横线，结合注释，先把读音标清楚。第一段：檀、干、涟猗、稼、穑、胡、廛、狩、县、貆。第二段：辐、亿、第三段：囷、飧。（学生集体朗读一遍，某一位朗读一遍，订正拼音）2.老师范读，听歌曲唱读。
3.学生朗读。读的时候思考这首诗在形式上有什么特点？（明确：重章叠唱）
二、疏通原文。
1.强调重点词，结合词典疏通原文。十分钟。
坎坎伐檀兮，置之河之干兮，河水清且涟猗。不稼不穑，胡取禾三百廛兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮？彼君子兮，不素餐兮。
1.坎坎伐檀兮：坎坎声响在伐檀。坎坎，以斧伐木声。檀：树名，木质坚硬。特别适宜制作大车的轮轴和辐条。
2.置之河之干兮：砍到放在河岸边。干，岸。
3.河水清且涟猗：河水清清起波澜。涟猗，像连环一样的波纹。涟，水面的波纹。涟涟，泪流不断的样子，如“不见复关，泣涕涟涟”。猗，句尾语气词。猗和漪是有区别的。漪，水的波纹，如“激水不漪，槁木无阴”。
4.不稼不穑：不种不收坐等闲。稼，耕种。穑，收获。
5.胡取禾三百廛兮：为什么？胡，为什么。禾：庄稼。三百，不是实数，指数量很多。廛，同缠，束。三百廛，即三百束。廛的另一说，古代一廛百亩，理论上为一个普通家庭所应有。廛的字典上说，古代一户人家所占的房地。6.不狩不猎：不出狩也不打猎。狩：冬季打猎。《左传》中说“春蒐，夏苗，秋狝，冬狩”。此处泛指打猎。
7.胡瞻尔庭有县特兮：瞻，看到。庭，院子。县，为“悬”的本字，悬挂，挂着。貆，兽名，即猪獾，皮毛可做衣服。
8.彼君子兮，不素餐兮：彼，那个。素餐，白吃饭。
9.坎坎伐辐兮：辐：车轮的辐条，连接轮和毂的直木。伐辐，砍伐做车辐的木材。10.河水清且直猗：河水清澈且有直的波纹。直，直的波纹，河流湍急处波纹直。11.胡取禾三百亿兮：三百亿，三百个家庭田产所产谷物。亿，同“繶”，禾束称繶。12.特：三岁或四岁的牲畜。课本上为三岁的野兽。13.伐轮：砍伐做车轮的木材。14．漘：水边。15.沦：小波纹。
16.囷：圆形的小谷仓。17.鹑：鹌鹑。18.飧：熟食。
翻译：砍伐檀树声坎坎啊，棵棵放倒堆河边啊，河水清清微波转哟。不播种来不收割，为何三百捆禾往家搬啊？不冬狩来不夜猎，为何见你庭院猪獾悬啊？那些老爷君子啊，不会白吃闲饭啊！
砍下檀树做车辐啊，放在河边堆一处啊。河水清清直流注哟。不播种来不收割，为何三百捆禾要独取啊？不冬狩来不夜猎，为何见你庭院兽悬柱啊？那些老爷君子啊，不会白吃饱腹啊！砍下檀树做车轮啊，棵棵放倒河边屯啊。河水清清起波纹啊。不播种来不收割，为何三百捆禾要独吞啊？不冬狩来不夜猎，为何见你庭院挂鹌鹑啊？那些老爷君子啊，可不白吃腥荤啊！正确：查拼音后朗读、订正字音朗读、听范读、听唱读 流利：译读
有感情：读出了什么？
三、赋比兴手法分析 1.开头三句：坎坎伐檀兮，置之河之干兮，河水清且涟猗。用赋的手法陈述铺叙奴隶们伐木、运木的场景。
2.河水清且涟猗，采用起兴的手法。河水清清起波纹，这是劳动人民眼前的景色，清澈的河水，水波的荡漾引起了劳动者思绪的荡漾，既事抒情，因景起兴，后文展开对统治阶级不满的控诉。
四、重章叠唱的艺术效果。这三章是否能调换顺序？不能。
使诗歌的内容更加充实、具体。感情更加强烈，揭露更加深刻。
五、君子
“君子”指那些不白白吃饭的有修养的贵族和奴隶主，讽刺那些“假君子”，不劳而获，坐享其成。
六、淳朴无奈的愤怒之歌 ——《魏风·伐檀》主题解读
《卫风·氓》讲稿
第四篇：诗经
诗经·采薇
大意：回想当年我出征时，正值春天，微风吹拂着柔嫩的柳枝。如今归来之日，一是漫天飞雪的冬天。
思想感情：是写一位远征战士归来,在回乡途中,他抚今忆昔,回想自己在军中的情况与情况。叙述了他转战边陲的艰苦生活，表达了他爱国恋家、忧时伤事的感情。
表达手法：原诗共六章,阅读材料节选的是第六章的前四句,都是先写景，再抒情的结构。
景物特点：“杨柳依依”和“雨雪霏霏”表示军旅生活的漫长，分别描写了春天和冬天有代表性的自然景物。
春夜喜雨
大意：这一场雨好像选好时候，正当春天万物生长之时就随即降临。细雨随着春风在夜里悄悄来到，它默默地滋润万物,没有一点声音。雨夜中,田野间的小路黑茫茫，只有江中渔船上灯火独自明亮着。要是早晨看看带有雨水的红花之地，就会看到在锦官城里的花因沾上雨水而显得饱满沉重的样子。
思想感情：赞美了来得及时、滋润万物的春雨，抒发诗人对春夜细雨的无私奉献品质的喜爱赞美之情。
表现手法：先是诗人盼雨，再听雨，看雨，最后想雨。
景物特点：对春雨的描写，体物精微，绘声绘形，是一首入化传神，别具风韵的咏雨诗，为千古传诵的佳作。
西江月·夜行黄沙道中
大意：天边的明月升上了树梢，惊飞了栖息在枝头的喜鹊。清凉的晚风仿佛吹来了远处的蝉叫声。在稻谷的香气里，人们谈论着丰收的年景，耳边传来一阵阵青蛙的叫声，好像在说着丰收年。天空中轻云漂浮，闪烁的星星时隐时现,山前下起了淅淅沥沥的小雨，诗人急急从小桥过溪想要躲雨，往日，土地庙附近树林旁的茅屋小店哪里去了？拐了弯，茅店忽然出现在他的眼前。
思想感情：作者笔下这一个个画面，流露出诗人对丰收之年的喜悦和对农村生活的热爱。这正是作者忘怀于大自然所得到的快乐。
表现手法：单从表面上看，这首词的题材内容不过是一些看来极其平凡的景物，语言没有任何雕饰，没有用一个典故，层次安排也完全是听其自然，平平淡淡。然而，正是在看似平淡之中，却有着词人潜心的构思，淳厚的感情。在这里，读者也可以领略到稼轩词于雄浑豪迈之外的另一种境界。
景物特点：作者用淳朴的语言为我们描写了一幅秀美的田园风光，字里行间让人感受到一种恬静的生活美。
天净沙·秋
大意：太阳渐渐西沉，远处安静的村庄是多么的孤寂。炊烟淡淡飘起，几只乌鸦栖息在偻佝的老树上，在残霞的映照下，那一身羽毛闪闪发亮。忽然，远处的一只大雁飞掠而下，划过天际。顺着它远远望去，山清水秀；再往近处看，霜白的小草、火红的枫叶、金黄的菊花，在风中一齐摇曳着，颜色几尽妖冶。
思想感情：曲中虽无“断肠人在天涯”之类句子，抒情主人公却时隐时现，在烟霞朦胧之中，传达出一种地老天荒式的寂寞和淡淡的哀愁。
表现手法：此曲极富艺术张力，一笔并写两面，成功地将秋日迟暮萧瑟之景与明朗绚丽之景融合在一起，把赏心悦目的秋景作为曲子的主旋律，不失为又一篇写秋杰作。
景物特点：前二句的“孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦”，共用了六个图景：孤村、落日、残霞、轻烟、老树、寒鸦，而其中任何一个图景，都代表著秋日秋景的萧瑟气氛。为了要使这种萧瑟气氛活泼起来，於是作者接下来选用了“一点飞鸿影下”作为上半段的结语。如此一来，原本萧瑟的画面转成了活跃，寂寞的秋景彷佛也展现了另一种鲜活的生气。
第五篇：诗经
《 诗经·蒹葭》
教学目标：
1、掌握有关《诗经》的文学常识。
2、了解《诗经》中爱情诗在内容和艺术表达上的特色。
3、赏析《蒹葭》把握其情感和特色。教学重点：
了解《诗经》中爱情诗在内容和艺术表达上的特色。
把握《蒹葭》其情感和艺术特色。教学时数：四课时 教学过程： 一、二课时
一、关于《诗经》
《诗经》是我国第一部诗歌总集。《诗经》最初并不叫《诗经》，在孔子时代，《诗经》有两个名称：一个是简称为《诗》，孔子说：“不学《诗》，无以言。”另一个称为《诗三百》，这是因为《诗经》共三百零五篇，称名时便举一个整数，孔子说：“《诗三百》，一言以蔽之，曰：思无邪。”到了汉武帝时，罢黜百家学说，单独提倡儒家学说，尊孔子整理过的书为经典，这样便确立了《诗经》的名称，后人也就沿用下来了。
《诗经》又称为《毛诗》，汉初传授《诗经》学的共有鲁、齐、韩、毛四家，也就是四个学派：鲁人申培公传《鲁诗》，齐人辕固生传《齐诗》，燕人韩婴传《韩诗》，赵仁毛亨、毛苌传《毛诗》，鲁、齐、韩三家诗都先后失传，只存有《韩诗外传》。我们今天读的《诗经》，就是毛诗一派的传本，毛亨作诗注，叫做《毛诗故训传》，所以后人又称《诗经》为《毛诗》。
二、关于风、雅、颂
《诗经》里的作品是按《风》、《雅》、《颂》三部分来编排的。《风》有十五国风，共一百六十篇；《雅》又分《大雅》、《小雅》，《大雅》三十一篇，《小雅》七十四篇；《颂》包括《周颂》三十一篇，《商颂》五篇，《鲁颂》四篇。
1、风、雅、颂
古人为什么要用它为《诗经》分类呢？这个问题，汉以来的学者有各种不同的说法。经过一千多年的纷争、探索和近代一些学者的研究，认为风、雅、颂都是乐调名，《诗经》的分类是以音乐为标准的。
“风”就是土调的意思。古人所谓风，多指声调说的。好象现在的申曲、昆腔、绍兴调一样。《诗经》中的“风”，又称“国风”，即指当时诸侯国所辖各地域的乐曲，带有地方色彩的音乐，十五国风就是十五个地方的土风歌谣。
“雅”有“正”的意思，“雅乐”就是“正乐”，对于地方乐而说的，当时把王畿之乐看作是正声——典范的音乐，《左传》：“天子之乐曰雅。”风、雅的区别，好像现在地方调和京调的区别一样。《大雅》、《小雅》之分，众说不同，大约其音乐特点和应用场合都有些区别。“颂”是专门用于宗庙祭祀的音乐。古代祭神祭祖是王朝的大典，要扮演歌舞，“颂”就是用于这种场合的一种舞乐。
三、关于赋、比、兴
前人从《诗》三百中归纳出所谓“赋”、“比”、“兴”的表现手法，概括和总结了《诗经》的艺术技巧，揭示出古代诗歌艺术表现手法的基本特点。赋、比、兴与风、雅、颂旧时合称“六诗”或“六义”。
南宋朱熹认为: “赋者，敷陈其事而直言之者也”，“兴者，先言他物以引起所咏之词也”，“比者，以彼物比此物也。”（《诗集传》卷一)简而言之: 赋即铺陈直叙，就是对事物进行直接的陈述描写；比即比喻，对事物加以形象的笔况，使它的特征更突出，更鲜明，或更能暴露其本质；兴即起兴或或发端，即先借用别的事物或所见的眼前之景起头儿，然后再引出所要歌咏的事。
赋、比、兴三者交相为用，互为补充，构成《诗经》表现手法的基本特征。
四、《诗经》中的爱情诗赏析
1、卫风·伯兮
伯兮朅（音怯）兮，邦之桀（通杰）兮。伯也执殳（音殊），为王前驱。自伯之东，首如飞蓬，岂无膏沐，谁适为容！
其雨其雨，杲杲（稿音）日出。愿言思伯，甘心首疾。
焉得谖（音萱）草，言树之背。愿言思伯，使我心痗（音昧）。
诗歌分析：《伯兮》以一位在家独居的妻子内心独白的方式，表达了对从军的丈夫的思念之情，其内容、意境及表现手法对后世闺怨诗的创作有深远影响，是古典 “征夫”“思妇”诗歌的创作母题。
“闺中少妇不曾愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳 色，悔教夫婿觅封侯”—（唐）王昌龄
“打起黄莺儿，不叫枝上啼，惊醒妾之梦，不得到辽 西。--（唐）金昌绪
小结本诗的艺术特色 1．层层递进，表现怨思之深
1）英俊丈夫随王远征，独自在家的妻百无聊赖；
2）思念啊、期盼啊，想得头疼也心甘；
3）思念日深，不堪承受，希望忘忧；
4）久念成疾矣！
2．赋比兼用，曲尽其妙。赋：铺排敷衍；比：其雨其雨，杲杲日出 3．感情真挚热烈，富有感染力。
2、郑风·子衿
青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音。青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？ 挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。
3、周南·桃夭
桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。
桃之夭夭，有蕡(fén)其实。之子于归，宜其家室。
桃之夭夭，其叶蓁蓁(zhēn)。之子于归，宜其家人。
4、邶风·静女 静女其姝，俟(sì)我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰（chíchú)。静女其娈，贻(yí)我彤管。
彤管有炜(wěi)，悦怿(yi)女美。自牧归(kuì)荑(yí)，洵(xún)美且异。匪女之为美，美人之贻。
五、引导学生在赏析的基础上小结其内容和风格的特色。
（一）、《诗经》是我国第一部诗歌总集，代表了西周初年至春秋中叶的诗歌创作，其中描写爱情的篇幅占了很大比重（三分之一多）
（二）、《诗经》中爱情诗的思想内容
1、表达爱情的自由浪漫与纯真
2、表达爱情的坚贞
3、表达爱情的难耐的相思之苦
4、对意中人可望而不可及的痛苦之情
5、封建礼教压抑下的屈服与反抗
（三）《诗经〉中爱情诗的艺术风格
1、优美的环境描写。
2、真切纯朴的的抒情风格（热烈而浪漫，清纯而自然；质朴深情，率真与灵动）
3、富有个性的人物形象。
4、具有修辞美与韵律美
（1）赋比兴的运用 ；（2）重章与叠句（四言为主，章节复沓，反复咏叹）（在诗歌中大量运用了双声、叠韵、重言、叠字、叠句、叠章的方式，反复咏叹，使诗句节奏分明，音韵铿锵，和谐宛转，有浓重的韵律美）；
三、四课时 教学内容：《秦风·蒹葭》赏析
一、播放歌曲《在水一方》营造氛围，导入课文
大家刚才欣赏到的这首由台湾女作家琼瑶作词的《在水一方》，是根据《诗经》中的名篇《蒹葭》改编而来的。
《蒹葭》被誉为“诗三百”中最优美的诗篇之一，它以丰富的内涵和美感打动了千百年无数的读者。秋水蒹葭，千古绝唱，一直吟唱至今。今天，我们就共同来感受一下这水蒹葭的醇厚韵味。
不过，“诗非读不能品也”，首先，让我们投入地朗读全诗。
二、朗读课文
1、以小组为单位散读，选出小组中读的最出色的同学
2、背景音乐响起
（1）请同学朗诵全诗；
（2）师生集体朗读全诗。
三、分析全诗的音乐美和建筑美
同学们的朗读颇具感染力，下面就请大家总结一下：为什么我们能够把它读得这么美呢？（小组讨论）这不仅是因为大家朗读时十分投入，也因为诗歌独特的形式。
1、韵脚
苍、霜、方、长、央
萋、晞、湄、跻、坻
采、已、涘、右、沚
2、叠词
苍苍、萋萋、采采
还有“所谓伊人•”•、“溯洄从之•”•、“溯游从之•” •
重章叠句，反复吟唱，是《诗经》的特点。
3、诗人用了不同的字眼，对景物的形态和变化，反复进行了描绘（赋）
不同形态 不同时间 不同地点 路途艰难 伊人所在地（无结果）
苍苍 为霜 一方 且长 水中央
凄凄 未睎 之湄 且跻 水中坻
采采 未已 之涘 且右 水中沚
总结：该诗四字一句，节奏鲜明而短促，重章叠句、回环复沓，产生了一唱三叹，余音绕梁的效果。
小结：重章叠句，反复咏叹一唱三叹，抒情强烈，易形成一种回环往复的音乐的美感。
四、分析诗歌中所蕴含的丰富的情感
1、古人云：“诗源情而绮靡。”意思是说诗歌因其丰富的情感而精妙华丽。那么，这首诗抒发了诗人什么情感？大家是怎么体会到这种情感的？
[明确]：
（1）思念向往。（通过诗人的上下求索）
（2）执著、坚贞不渝。
（提示：诗人追寻伊人的道路一帆风顺吗？）
“道阻且长”、“道阻且跻”、“道阻且右”通过重章叠句反复的吟唱来突出道路的艰难，这么艰难的道路，诗人仍然一次又一次“溯游”、“溯洄”地去寻找，足见其执著、坚贞不渝。
（3）可望而不可即的惆怅失望。（提示：诗人寻觅伊人寻觅了多长时间？他寻到了没有？）
“白露为霜”、“白露未晞”、“白露未已”又是通过反复的吟唱来说明诗人寻觅时间之长。他应该是从黎明时分就来到岸边寻觅伊人，直到旭日东升仍未找到。“在水一方”、“在水之美”、“在水之涘”、“宛在水中央”、“宛在水中坻”、“宛在水中沚”说明伊人的位置在不断变化，与诗人始终是若即若离、可望而不可即，诗人独自一人面对茫茫秋水久久徘徊，该是多么惆怅啊。
《毛诗稽古篇》中对这种情感作了恰如其分的评价：“夫悦之必求之，然惟可见而不可求，则慕悦益至。惟其慕悦益至，而可见不可求，则失望怅惘愈甚。”我们在追求一种美好事物之时，都体验过这种心情，越得不到的东西，我们越喜欢，越喜欢，那种得不到的失望感也就越浓重。
2、外在的行为往往是内心情感的折射，除此以外，诗人的情感还可以通过什么来抒发？“一切景语皆情语”，文中的景物描写对诗人情感的抒发起到了怎样的作用呢?
A、诗中哪几句是写景？
B、这里的景物描写运用了《诗经》中哪种表现手法？
C、它是怎样表现诗人的情感的呢？写了什么景？营造了怎样的意境？
D、为什么选择蒹葭？
[明确]：
A、“蒹葭苍苍，白露为霜”、“蒹葭萋萋，白露未晞”、“蒹葭采采，白露未已”这几句是写景.B、运用的是起兴手法，“兴”是《诗经》中比较独特的手法，多为环境描写，渲染气氛，烘托情感。
C、“蒹葭”就是芦苇，在中国古典文学当中有许多基本定型的意象，芦苇就是其中之一，它与秋水结合，往往能营造出凄凉萧瑟、迷离朦胧的意境。而这种凄凉迷离的秋景与诗人追求伊人时的如痴如醉以及追求不获的失望惆怅是和谐统一的。
D、另外，芦苇的特点是纤细修长，柔而坚韧，诗人对“伊人”的情感不正是柔情似水而又坚贞不渝的吗。
诗人写景只用了8个字、两句话，却给与了我们无限的想象空间，美丽的景、动人的情全都浓缩在这短短的三章之中。《诗经》距今有几千年左右，同时期世界上的许多民族恐怕尚未开化，而我国人民已经可以吟唱出这么细致、隽永诗歌作品来了，真是太了不起了。让我们再来读读这首诗吧，再来品味它那醇厚的韵味吧。
男女生分部分朗读全诗，再度感受诗歌的韵味。
五、想象“伊人”的形象
诗人苦苦追寻的“伊人”是怎样的一个形象呢？大家是如何感受到这种形象的？诗中并没有描写伊人的面貌，甚至连她的大致轮廓都没有，你们为什么觉得她就是美丽高洁的？
[明确]：通过诗人热切执着的追求，可见“伊人”必然是个美丽高洁的人。蒹葭的修长柔韧也可视为“伊人”的形象：柔美修长而坚贞高洁。这种美尽管没有直接描写，却留给我们丰富的想象空间。
其实，不单伊人的面目是模糊的，“诗人”的面貌、身份同样是模糊的，还有，他究竟是怎样追求的？运用了什么手段？走了多少路程？诗中都没有交待，只是反复吟唱“溯游从之”、“溯洄从之”，这也给了我们无限的遐想空间。这种距离美再次体现了《蒹葭》的含蓄朦胧的特点。
六、分析“伊人”的多层内涵
因为伊人身份、面目的含蓄朦胧，千百年来读者对“伊人”的解读也是众说纷纭。对伊人的不同理解也导致了主题的多义性。那么，大家是怎么理解“伊人”的？诗歌的主题是什么？
（老师收集了历来对此诗的解读，在此与大家分享一下。）
[明确]：（1）“爱情说”：近代学者余冠英认为“这篇似是情诗，男或女词。” 翻译家许渊冲就将这首诗译成a love song,伊人是the lover。
（2）“明志说”：“伊人”象征高洁品质，代表自己对美好高洁品质的追求。
（3）“讽刺说”：汉代《毛诗序》中说“《蒹葭》刺襄公也，未能用周礼,将无以固其国焉。”意思是说这首诗是讽刺秦襄公的，因为他不遵守周礼，因此将招来亡国之祸。（东汉郑玄《诗笺》：“秦处周之旧土，其人被周之德教日久矣，今襄公新为诸侯，未习周之礼法，故国人未服焉。”所谓“伊人”是“知周礼之贤人，乃在大水之一边，假喻以言远”。）
（4）“求贤说”：清代学者姚际恒认为 “伊人”是春秋时代一位隐居水边的贤人，该诗表达了君主求贤招隐之意。
（5）“人生哲理说”：涵盖了世间各种可望而不可即的人生境遇：情人难得、知音难觅的怅惘，仕途坎坷、功业未遂的忧思，理想幻灭、前途渺茫的失望。
“伊人”是一个具体而缥缈的目标，他（她）或许是诗人思念追寻的爱人，或许是千载难逢的知音，或者是明君寻觅的贤臣，或者是一种崇高的理想„„似可知但又不得而知。这种借美人来表现一定主题的写法对后世影响颇深，比如曹植的《洛神赋》、戴望舒的《雨巷》等等。清代叶燮在其《原诗》中指出：“诗之至处，妙在含蓄无垠，思致微渺，其寄托在可言不可言之间，其旨归在可解不可解之会；„„言在此而意在彼，所以为至也。”《蒹葭》就达到了这种境界，它的这种主题的多义性恰恰又一次体现了诗歌含蓄朦胧的特点，而这种含蓄朦胧正是全诗着力营造的意境美。也是百读不厌的原因所在。
七、布置作业
1、总结有关《诗经》的而文学常识
2、结合《蒹葭》一诗谈谈重章叠句的手法的作用。
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