音乐教育演讲稿 “乐海”现“方圆”专题

第一篇：音乐教育演讲稿 “乐海”现“方圆”专题

“乐海”现“方圆”

尊敬的各位领导、同事们：

大家上午好！

今天我演讲的题目是《“乐海”现“方圆”》

俗话说“没有规矩不成方圆”，而“方圆教育”的目的是让学生学会做人、学会做事，学会学习、学会生活；培育学生的良好行为习惯和道德品质。做为一名音乐教师，把“方圆教育”渗透到音乐教学中，是我不断探索、不断学习的重要任务！

孩子们都特别喜欢上音乐课，因为音乐课不用像上数学、语文课那样规规矩矩，所以，课堂上就特别的放松，但放松不等于懒散、无纪律。因为再好的教学设计,如果没有好的课堂纪律管理和良好的学习习惯作为支撑,那么在实践中也会变得“毫无生机”。一堂音乐课的顺利进行,需要有良好的纪律做前提。在音乐课中对孩子们渗透“方圆”意识，是非常有必要的。课堂上我特别注重培养孩子们的学习习惯，从简单的物品摆放到师生问好、演唱姿态，坐姿站姿都加以规范。对学生的不良行为，及时纠正，动之以情，晓之以理。

在歌曲教学中，我以身示范，引导孩子们运用正确的演唱姿势进行歌唱，对于演唱姿势端正的同学，我形象地比喻他们为漂亮、帅气的小天鹅，在他们的身上贴上一张小笑脸，以此激励其他同学。只要学生形成了一定的习惯，不仅仅是音乐课堂，对他的一生都是大有益处的。另外，为了响应学校“方圆教育”理念，我还组织学生学习特色课间操——扇子舞《春晓》，让学生懂得，只有按节奏、协调一致，团结合作，才能有统一和谐的舞姿，同时培养学生遵守规则从我做起的“方圆”意识。这样不但锻炼了孩子们的身体，还能在音乐和美的享受中陶冶情操，丰富校园生活。

在这一个月的教练中，虽然我每天都是拖着酸痛无力的腿回家，晚上也因为腿疼而睡不着。但是，当我看到操场上，孩子们手里的那片红，装扮着整个校园，映红了他们快乐而幸福的小脸，心就如同操场上那片花的海洋，生机勃勃了！整齐有序而又优美的舞姿让我觉得这些辛苦值得、这种痛让我快乐而又幸福！

是的，没有规矩就不成“方圆”！在“方圆教育”这条路上，我才刚刚起步。我要紧跟学校的步伐，和同事们携手，一路前行！虽然我是一滴弱小的露珠，不能掀起推波助澜的浪涛，但我要尽全力去润泽那渴望成长的禾苗。我会尽力提高完善自己，做一个有理想信念、有道德情操、有扎实学识、有仁爱之心的音乐教师！让“方圆教育”在“乐海”中乘风破浪，为孩子们领航！

第二篇：师德演讲稿——爱在“乐”海

尊敬的领导、老师、同学们：

世上有很多东西，给予他人时，往往是越分越少，而有一样东西却是越分越多。您也许会惊奇地问：“那是什么呢？”我将毫不迟疑的回答您：“那就是爱！”爱，不是索取，不是等价交换，而是付出，是给予，是自我牺牲。“爱”源于高尚的师德，“爱”意味着无私的奉献。我们做教师的，首先就要热爱自己的事业，把最无私的爱奉献给身边的每一个孩子，去接纳他们的一切，无论是优点，还是缺点。作为一名音乐教师，我坚信自己能够竭尽所能，用真心打动学生，用爱心教育学生，让学生仿佛有种身处满是爱的音乐之海的感觉，使他们更多地了解音乐的魅力，从而更加热爱音乐、喜欢音乐。

大多数老师都喜欢聪明、活泼、漂亮的学生，但任何班集体中总有那么几个性格孤僻的孩子。这部分孩子平时少言寡语，性情忧郁，无论干什么总是唯唯诺诺，自卑感较强。我认为作为音乐教育工作者的我们，绝不可忽视这部分被遗忘在角落里的“丑小鸭”。对所谓的“丑小鸭”学生，应尽量扬其所长，避其所短，哪怕他们仅能拍出一条简短的节奏，回答一些最基本的音乐常识，我们也应及时给予表扬与肯定。让他们体会到成功的喜悦与欢乐，从而积极融于集体中，切身体验老师真诚的关爱，我相信：最终，他们会向我们开启紧闭的心扉。

作为新时代的教师，我们不仅应该长久的拥有年轻的光芒，青春的朝气；我们更应当骄傲地招展博大的关爱，美丽的心灵，去关爱更加需要帮助的学生，去点燃他们心中的理想。作为一名刚刚参加工作不久的青年教师，我深深地感悟到：受学生们喜欢的音乐教师除外表、言行具有美感外，更重要的一点就是要具有高尚的师德及精湛的教学水平。因此，我自己首先立志要从提高自身素质入手，从而成为美的传播者，成为学生心目中有着美好的人格魅力、综合教学能力的音乐老师，让学生每次都会带着浓郁的兴趣走进我的课堂……

印度大诗人泰戈尔说过：“花的事业是甜蜜的，果的事业是珍贵的，让我干叶的事业吧，因为叶总是谦逊地垂着她的绿荫的。”让我们用慈爱呵护纯真；用智慧孕育成长；用真诚开启心灵；用希冀放飞理想。我将把自己全部的爱投入音乐的海洋，让学生乘载着愉悦的小舟，在充满着爱的“乐”海中尽情畅游，拥抱成功！

我的演讲完毕，谢谢大家！

第三篇：爱在乐海,幸福从教演讲稿

尊敬的各位领导、各位评委：大家好！我演讲的题目是

爱在乐海，幸福从教。

“是您辛勤劳动的汗水，滋润着民族幼苗的成长；是您无私默默的奉献,培育了神州桃李芬芳；是您温暖阳光的沐浴,华夏的花朵盛开怒放；是您真诚火热的丹心,浇铸我们祖国的栋梁。”

今天我要用凝重的情感再次唱响心中的颂歌——我爱我的教育事业，因为这是我今生无怨无悔的选择。虽然我们很清贫，但我们也是最富有的，因为我们是春天播撒种子的人，我们心中有着秋收的期盼。我们也是清晨的一缕阳光，有着勇往无惧的精神，是任何乌云挡不住的。我们还是夜空中的启明星，有着奔向光明的执着。我自豪、我快乐、我光荣、因为我是人民教师。

“厚积薄发、激活灵性、以爱育爱，达德成才”——在学校爱的教育理念下，我作为一名音乐教师借助美妙的音符书写着“奉献”、表达着“真爱”、滋润着“灵魂”。

1998年，19岁的我怀着无比激动的心情踏上了工作岗位，在第一堂课上，让学生搬来一架电子琴。学生们好奇的这里摸摸，那里看看。我的心为之一颤：“城里的孩子都会弹钢琴了，我们这里的孩子竟然还不认识电子琴，这是多么可悲的现状呀！我是一名音乐教师，我有责任改变这里的一切，我要带給学生们以歌声和快乐，从那天起我的心紧紧的与学生和音乐连在一起，教给学生音乐知识，陶冶学生情操，让学生美好的理想在歌声的翅膀里翱翔，我也在学生们的满足和快乐中收获了幸福的人生，我青春的梦想在乡村那方纯净的天空中激情释放。我成了他们学习上的老师，生活中的挚友。课堂上，我们一起在音乐的海洋中畅游、我们一起放声高歌、一起讨论贝多芬、莫扎特；课下，我带领学生积极参加声乐班、舞蹈班的训练；组织学校大合唱比赛，让歌声充满了整个校园。能让学生们幸福快乐就是我最大的幸福。

有的同事说:“教音乐真好，每天都那么快乐。”我承认我快乐，我每天也把幸福和快乐写在脸上，那是因为我深爱着自己从事的职业。我从中收获了快乐，但并不是说我没有烦恼。当我接到每一项活动的比赛通知时，我也很有压力，为了使节目更加新颖，质量更高，让学生表现得更完美，我反反复复的思索、训练、示范，有时学生歌唱的音准，舞蹈动作的规范性，孩子们就是把握不准，心里虽急得直上火，但我依然耐着性子教，直到教会为止，对自己的孩子却常发脾气，当看到别的妈妈手把手的教孩子画画、唱歌时，我这个音乐教师心里确实不是滋味。

都说女儿是父母的小棉袄，可是我回家的次数总是那么有限,还常常把孩子托付给父母，记得母亲生日那天，全家都在等我,电话催了一遍又一遍，当时我正带领学生为参加教师节文艺汇演的节目排练着，后来由于排练的太晚，学生要求晚上不回家了，那时天气也不冷,说睡在舞蹈室就行，这样还可以多练会。我和另外一位老师被她们的提议感动了,我们的眼睛湿润了,和学校商量好后，我们分别通知了她们的家长，又把自己所有的被子抱来，等一切安排好后赶回家时已是晚上九点多了，我的儿子不住的埋怨说等的时间太长了，并说：‘你是音乐老师，教学生唱了那么多歌，怎么不为姥姥唱首歌呢?’那晚我含着眼泪唱了一首《烛光里的妈妈》，妈妈握着我的手说：“孩子我理解你，只要你把工作干好，当妈的就满足。”其实，我又何尝不想陪妈妈呢?，可是我真的是太忙了，在学生与家人之间，只有选择了学生，那是我为之付出的事业啊！当看到他们满怀着喜悦的心情传来胜利的喜报时,当特长生接到录取通知书时，我再次坚信我的付出是值得的，我是快乐的，我是幸福的。

随着年龄的增长，我对教师这份职业有了更深的了解，我所遇到的困难，和周围的许多老师相比那简直不算什么，在我的周围，每个老师都像奋力奔跑的运动员，全心协力，顽强拼搏，他们的品格和付出潜移默化的影响着我，感动着我，激励着我。十年华章，作为二中的一员，我用我的努力和汗水见证了一所名校的崛起，在这响亮的品牌背后浸润着管理者的心血与智慧，凝聚着我们全体教师的努力和汗水，折射出我们爱岗敬业的责任心和无私奉献的博大情怀。

成为教师我很快乐，因为我每天生活在春光里，学生那一张张笑脸是我快乐的来源，无论工作中遇到什么困难，还是生活中遇到了什么麻烦，只要一走进教室，看见学生灿烂的笑脸，心情便自然开朗起来。因为站在讲台上，我永远不会忘记自己是一名教师，应该为人师表，教书育人，因此我的教室里总是传出一阵阵欢乐的歌声、笑声，在这种轻松愉快的气氛下，让我永远保持着一颗童心。

我自豪，因为我每天的工作都是有意义、有价值的，十年树木，百年树人，我的汗水，我的努力都是值得的，因为我们培育了一代又一代新人，把他们带进真、善、美的世界。我自豪，因为我也如农夫，在教育的庄园里耕耘，我撒下的是希望的种子，收获的是民族的未来。

我幸福，一束束鲜花、一声声问候，一张张灿烂的笑脸都是我收获的幸福。我的梦想是这么辉煌——有朝一日，桃李满天下，那时纵使白发苍苍，我也会幸福的微笑。我会自豪的说：“我热爱我的事业，我坚守我的岗位，我的一生都献给了人类最伟大的事业——光荣的人民教师。”

第四篇：乐海泛舟教案

乐海泛舟教案1

教学目标：

1、通过欣赏，能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

2、结合欣赏，初步了解变奏曲式、变奏手法等音乐知识。

3、了解舒伯特生平，拓展欣赏他创作的艺术歌曲，感受歌曲之王的艺术歌曲魅力。

重点：

1、通过欣赏，能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

难点：

1、结合欣赏，初步了解变奏曲式、变奏手法等音乐知识。

教学过程：

一、导课：

师：请在我的描述中抢答这是那位音乐家：

1、他是浪漫乐派的代表人物之一；

2、他的创作涉及音乐创作的所有体裁；

3、他是奥地利人；

4、他年仅31岁就在贫困中离开人世；

5、他被称为“艺术歌曲之王”；

二、新课：

1、作曲家简介（略）

2、欣赏歌曲《鳟鱼》

思考：

（1）、歌曲由几个乐段组成？

（2）、歌曲的情绪？

（3）、哼唱你喜欢的乐句。

3、简介乐曲《鳟鱼钢琴五重奏》的.创作背景

4、初听乐曲《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章

思考：

（1）、歌曲《鳟鱼》的音乐主题在作品中共出现了几次？情绪如何？

（2）、你能听出几种乐器的音色？

5、分段感受（这一部分，采用边听边分析，边听边提问，及小组讨论进行）

（1）、小提琴演奏的主题，给人一种温馨、祥和的感觉，表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象。

（2）、第一变奏钢琴高八度演奏，音色明亮，仿佛小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏，悠然自得的情景。

（3）、第三变奏由大提琴和低音提琴奏出，钢琴以32分音符急速变奏，给人一种不详之感。

（4）、第四次的变奏，一开始就用了ff的力度，由弦乐和钢琴一起奏出，使人感到小鳟鱼遭到了不幸。

6、乐理：

变奏曲式：由代表基本乐思的音乐主题及若干次变奏所构成的曲式，称为变奏曲式。

变奏手法：固定低音变奏、固定旋律变奏、装饰变奏、自由变奏。

乐曲结构：A+A1+A2+A3+A4+A5+A6

7、完整欣赏（观看视频《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章）

8、拓展赏析

（1）、〈小夜曲〉

（2）、〈摇篮曲〉

9、总结：

乐海泛舟教案2

教学目标：

一、实践本单元《乐海泛舟》的教学构想。以愉悦的心情积极参与歌唱、聆听活动，对古典主义音乐、浪漫主义音乐感兴趣，愿意了解相关的音乐文化。

二、能够熟悉《鳟鱼五重奏》的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

三、结合欣赏音乐作品，初步了解变奏曲式、变奏手法等相关知识，并试着运用相关知识和创作简单的变奏旋律。

教学重点：

一、赏析《鳟鱼五重奏》，学习相关知识。

二、学唱《摇篮曲》，体味和表现《摇篮曲》的音乐意境。

教学方法：情感式教学法、启发式教学法、类比法、渗透法、讨论法、实践法。

教具：多媒体教学设备、钢琴等。

教学过程：

第1节

一、导语：在浩瀚无边的音乐海洋里，优秀的音乐作品数不胜数，本单元的标题是《乐海泛舟》，让我们划起小舟，驶进音乐的海洋，共同赏析与演唱西方三位著名音乐家创作的三首雅俗共赏的音乐作品。

二、听赏与简略分析三首乐曲的音乐片段

序号标题作者与国籍形式音乐流派

1、鳟鱼五重奏舒伯特《奥地利》钢琴五重奏浪漫乐派

2、惊愕交响曲海顿《奥地利》交响曲古典乐派

3、摇篮曲勃拉姆斯《德国》童声合唱后浪漫乐派

三、三位音乐家生平简介（教学软件）

四、三首作品均以不同的内容、形式体现着音乐的情感美、内容美、形示美，以下将做进一步的体验和赏析。

五、赏析《鳟鱼钢琴五重奏第四乐章》

1、提问：这首《鳟鱼钢琴五重奏第四乐章》的音乐主题出自哪首艺术歌曲？

2、简介歌曲《鳟鱼》：

舒伯特为摆脱繁忙的小学教师工作，于18辞职，从乡下移居维也纳城内，以便专门从事音乐活动，但几年来一直处于失业的状况。这期间他接触到社会上的一些情况，深切痛恨梅特涅的.反动统治，于18创作了歌曲《鳟鱼》，借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发他对自由的讴歌与向往，也表达了他对迫害者无比憎恨和厌恶的感情，是一首寓意深刻的作品。在当时的反动统治下，只能用这种隐喻的手法去表明自己的观点。这首歌在德国已像民歌一样，被广泛流传。它那流畅、优美而动听的曲调脍炙人口。

3、教师带领学生唱一唱这首歌的A段。

4、简介《鳟鱼五重奏》：舒伯特完成歌曲《鳟鱼》的两年后（18），又将其中第一部分（即分节歌）的旋律为主题写成变奏曲，并列为他的钢琴与弦乐五重奏中的第四乐章，遂使此重奏曲得名为《鳟鱼五重奏》。

在这首变奏曲中，舒伯特运用了器乐的各种特点和手法，将原歌曲中所表达的内容进行了深入地刻画与描述。

此五重奏采用了小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴各一只及钢琴一架的乐器编制，与习惯的五重奏不同，即去掉了第二小提琴，增加了低音大提琴。全曲共五个乐章。第四乐章是最受欢迎者，它由主题和五个变奏及小快板的结束部组成，共分七个段落。

5、请同学们集中注意力，看着教材上为《鳟鱼五重奏》配的画面或课件上的画面的欣赏提示，完整的欣赏一遍《鳟鱼五重奏》，并在每一个段落进入时举手示意。

6、出示《鳟鱼五重奏》第四乐章结构图，师生共同分析作品：

《鳟鱼钢五重奏第四乐章》曲式

A：轻快活泼，由以小提琴为主的弦乐器演奏，表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象，弦乐器和谐的伴奏正是祥和的体现。

A1：主题移高八度进行。钢琴明亮的音色，弦乐器六连音的琶音伴奏，表现了小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏，悠然自得的情境。

A2：由中提琴和大提琴奏出，钢琴像回声一样地与之遥相呼应，小提琴奏出流动的音型，描绘了小鳟鱼在水中游动的另一番情境。

A3：由大提琴和低音提琴主奏旋律，小提琴和中提琴奏和声音型，钢琴作急速变奏。音乐变得激烈，好像隐伏着的危险即将出现

A4：主题由D大调转为同名小调d小调，节奏上有较大的变动。它一开始就由弦乐和钢琴一起奏出强力度，音色突然阴暗，以描写小鳟鱼遭到了不幸。

A5：由大提琴奏出悲痛凄凉的主题，旋律在大小调之间游动着，表现了对小鳟鱼悲惨遭遇的同情和忧伤。

A6：为结束段，主题旋律再现，在小提琴、中提琴、大提琴上轮流演奏，钢琴声部也清晰地再现出歌曲《鳟鱼》的伴奏音型，与乐章开头相呼应，恢复了开始时的明快、清澈、透明的音乐形象，表现了欢畅的情绪。

六、作业：请同学课后根据《鳟鱼五重奏》的音乐来创作编排音乐短剧，加深对音乐的理解。

乐海泛舟教案3

【课 程 综 述】

学生生理、心理日趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成自己的初步经验，表达情感的方式比小学阶段有明显变化。应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7～9年级学生正值变声期，要适当减少唱歌的数量要求，注意嗓音保护。

增进学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。

提高音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。

发展表现音乐的能力。丰富和提高艺术想像和创造力。培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调能力。

【学情分析】

七年级孩子特点

学生进入初中后，便同时进入了人生的青春期，也进入了变声期，不愿开口唱，特别是较高音的歌曲感到很困难，男同学特别明显，女同学虽然不受变声的限制，但青春期的女同学略带羞涩，也不太敢表现自己，但学生的思维活跃、创新意识强、模仿能力强，很多同学表面说不敢出来展示，但他内心是很想的，所以老师要鼓励，给学生更多自我展示的平台，利用形式多样的教学手段来弥补对唱歌的不足。

【教学内容】

（一）聆听《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的教学基本要求

1.先熟悉歌曲《鳟鱼》。《鳟鱼钢琴五重奏》是根据歌曲《鳟鱼》创作的，歌曲《鳟鱼》是一首有故事情节、形象鲜明的艺术歌曲。在欣赏之前，可让学生试着先唱一唱歌曲《鳟鱼》（或者仅唱歌曲的开头部分），再聆听歌曲《鳟鱼》的演唱录音，使他们熟悉音乐的主题，对歌曲塑造的形象有所了解。

2.聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化，并关注由此带来的音乐情绪的变化，着重于对乐曲音乐形象的感知和乐曲情绪的体验，切忌把音乐讲解得过于具体。

（二）学习《摇篮曲》 教学基本要求

1、完整聆听乐曲，让学生感受歌曲的情绪、力度、速度。给摇篮曲的特点作个初步的定位。

2、在学习的过程中要强调学生的声音要轻柔、给人摇晃的感觉，还要把歌曲中表现母亲对孩子的温柔和婉转的装饰音掌握好，把摇篮曲的特点充分地在歌曲中表现出来。

3、把歌曲中的难点：如附点四分音符、休止符、装饰音、弱起小节等融入到歌曲的学习之中。

4、请学生在演唱歌曲时模仿抱宝宝、哄宝宝睡觉的摇晃动作。让学生自由发挥，可以在自己的座位周围或坐、或站、或自由稍走动。

5、听辨几种不同体裁的歌曲片段，让同学们听一听哪首是属于摇篮曲体裁的歌曲。起到加强巩固的作用。

【课时安排】

本课可安排两课时完成。第一课时学唱歌曲《摇篮曲》；第二课时聆听钢琴五重奏《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章。

【教学目标】

1、能够用自然圆润的声音和优美抒情的情绪演唱勃拉姆斯的《摇篮曲》。

2、聆听并能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

【教 学 重 点】

1、准确唱好勃拉姆斯的《摇篮曲》，同时感受并体验摇篮曲音乐体裁的特点。

2、聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化，并关注由此带来的音乐情绪的变化，感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪。

【教 学 难 点】

1、感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪。

2、了解变奏曲式、变奏手法等相关知识

3 、摇篮曲的风格特点的把握；

4、用轻声高位的声音来演唱歌曲，并能较好地把情感表达出来

【教学策略】

1、本课采用情境教学、游戏教学法、演示教学、练习教学和创作教

学法。

设计有趣的活动展现给学生生动、具体的形象或以形象为主体构成的情境，激发学生学习的积极性，帮助学生拓展思维想象力。通过生动形象的语言描绘、游戏活动、听辨等活动寓教学内容于具体形象的情境之中。

2、教师将自主学习成为课堂的主要部分。

在教学中处处体现师生之间的平等意识，给予学生学习的空间，教师的设问要有利于学生思考、主动去学习。而不是简单的要求，避免在教学中发生学生始终处于被动学习地位的局面。把“要我学”变“我要学”。

3、直观教学：利用多媒体课件、教师的示范等方式，让学生直观地观察、欣赏。在新课讲解过程中，从生活出发，将教学与日常生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合，抓住学生“好奇”的心理特征去引导，创设最佳的学习情景，运用各种生动有趣的教学手法，引起学生对新知识的好奇，诱发学生的求知欲，从而激发学生学习音乐的兴趣，学生的艺术个性和创新潜能都可以得到较好的开发。

【教材分析】

（一）《摇篮曲》

勃拉姆斯的《摇篮曲》是一首民歌风格的歌曲，作于1868年。它通过强弱拍节奏的起伏，来塑造摇篮摆动的形象，曲调优美抒情，语气安详平缓，情绪亲切、温柔、恬静，细腻地勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。听来使我们仿佛看到一位母亲坐在摇篮旁边，用手晃动摇篮，以亲切的语气，唱着催眠的歌曲，表达了人类最崇高的感情——母亲对孩子慈祥的爱，也使我们感受到和平、幸福和温馨的生活气息。

歌曲用F大调。单二部曲式。全曲由两个乐段构成，方整性结构。

第一乐段（第1——8小节）包括两个乐句：

第一乐句（第1——4小节），其中又可分为两个乐节；

第二乐句（第5——8小节）也可分为两个乐节。

第二乐段（第9——16小节）同样包括两个乐句：

第一乐句（第9——12小节）其中也可分为两个乐节；

第二乐句（第13——16小节）其中同样可分为两个乐节。

这首歌虽为四分三拍，但作曲家巧妙地从第三拍起音，把节奏进行了细致的改变，将节拍的舞曲性格化为内在的韵律，使音乐更富于徐缓的叙事语气，而适于词义。

作者简介

勃拉姆斯（1833—1897） 德国作曲家、钢琴家，欧洲浪漫乐派后期的代表人物之一。在欧洲音乐文化史上，他曾与巴赫、贝多芬齐名，被称作“德国三B”（姓氏的第一个字母都为B），由此可见他在欧洲音乐史上的重要地位。

勃拉姆斯是一位热爱民族音乐、追求古典精神的作曲家，主要作品有交响曲、协奏曲、弦乐四重奏、钢琴小提琴奏鸣曲及合唱作品。在他的创作中力图维护德奥的传统，和同时代的作曲家相比，他追求内在的感情和深刻的表现，反对浮华的表面效果，风格质朴、严峻，作品富有哲理性。他继承传统，汲取浪漫主义的精华，写出有创造性的、有个性的、表达强烈的民族感情和爱国主义思想的作品，成为19世纪下半叶德国音乐文化中的杰出代表。

勃拉姆斯一生从未间断过艺术歌曲的创作，数量最多并最有影响的是抒情歌曲和民歌改编曲（近两百首）。它们直接继承了舒伯特和舒曼的艺术歌曲的传统，感情真挚朴实，声乐和钢琴部分结合完美。他记录整理所完成的《德意志民歌集》是他对德奥民间音乐文化研究的最大贡献。

附：在演唱《摇篮曲》时让学生模仿母亲抱宝宝、哄宝宝睡觉的动作，可用手上的音乐书作为道具，书本放在左手臂弯里，左手架起，稍高些，第一乐段右手按节奏做拍宝宝的动作，第二乐段双手做摇晃的动作；可以坐下也可以站立来完成以上的动作，也可以第一条歌词时坐着来完成动作，第二条歌词时站立来完成。也可以让学生自由发挥。

（二）《鳟鱼钢琴五重奏》

《鳟鱼》是舒伯特1817年根据诗人舒巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害，借对小鳟鱼不幸遭遇的'同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶，是一首寓意深刻的作品。

《A大调钢琴五重奏》是舒伯特继歌曲《鳟鱼》问世两年后应朋友之邀创作的一部室内乐作品。全曲共分为五个乐章。因其中第四乐章用歌曲《鳟鱼》音乐主题写成，故又称其为《鳟鱼五重奏》。在这部作品里舒伯特运用了器乐的各种特点和多种变奏手法，将歌曲的内容进行了深入的刻画和描述。

主题：轻快活泼，由以小提琴为主的弦乐器奏出，表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象，弦乐器和谐的伴奏正是祥和的体现。

A1：主题移高八度进行。钢琴明亮的音色，弦乐器六连音的琶音伴奏，表现了小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏、悠然自得的情境。

A2：由中提琴和大提琴奏出，钢琴像回声一样地与之遥相呼应。小提琴时而级进，时而用琶音上下流动，描绘了小鳟鱼在水中游动的另一番情境。

A3：主题由大提琴和低音提琴奏出，钢琴以三十二分音符作急速变奏，小提琴和中提琴以痉挛似的节奏使音乐变得激动起来，给人以一种不祥之感。

A4：主题由D大调转为同名小调d小调，节奏上有较大的变动。它一开始就用了ff 的强音由弦乐和钢琴一起奏出，使人感到小鳟鱼遭到不幸。

A5：由大提琴奏出悲痛凄凉的主题，旋律在大小调之间游动着，表现了对小鳟鱼悲惨遭遇的同情和忧伤。

终曲：主题在小提琴及其他各声部上重新出现，钢琴又奏起了鳟鱼的“固定音型”，音乐又恢复到了开始的那种明快、清澈、透明的音乐形象，预示着苦难终将过去，欢乐必将到来。

作者简介

舒伯特（1797—1828） 奥地利作曲家，欧洲浪漫乐派的代表人物之一。从小随父亲学音乐，很早便显示出他在音乐创作方面的特殊才能。由于生活贫困，在他的作品中常常流露出苦闷和压抑的情绪。但他又从不愿依附于权贵，所以始终没能改变他的艰难处境，年仅31岁就在贫困中离开了人世。在短短几十年的创作生涯中，他写遍了不同体裁的大量音乐作品，其中包括600多首歌曲、18部歌剧、9部交响曲、19首弦乐四重奏和22首钢琴奏鸣曲等。

歌曲是舒伯特有特殊成就的创作领域。他用席勒、歌德等诗人的作品写了大量的歌曲，把诗歌与音乐紧密地结合起来，用富有表现力的旋律与和声来表现诗的意境。在舒伯特的歌曲中，钢琴不仅对旋律起陪衬作用，而且是创造特定意境的一种重要手段，有些甚至起着主导性的作用。他创作的歌曲不仅数量多，而且极具艺术性，许多歌曲都成为广泛流传的民歌，因而被人们称为“歌曲之王”。

第五篇：方圆(纪律作风整顿演讲稿)

方 圆

俗话说，没有规矩，不成方圆。我认为，这个方圆就是指我们行事的准则、工作的态度。当下轰轰烈烈开展的“六治六促”作风整顿活动，就是要让我们的党员干部和工作人员知方圆，懂进退。

其实，遵守纪律，做好本职工作，是国家公职人员的本份；尊重法律，坚守不越矩，是做人的本份。我们可以用圆的外在去处事，但必须有一个方的内心要坚守。“庸浮散懒奢乱”要不得！要知道，堂堂正正，尽可泰然处之，问心自愧，只会惶惶不可终日。

敬仰孔繁森、焦裕禄、沈浩、杨善洲……他们都有着上善若水，利万物而不争的秉性，他们是民族的脊梁、时代的先锋、祖国的骄傲！追寻着榜样的足迹，多少人在脚下这一片魂牵梦萦的土地上，挥洒着热血与青春书写了奋斗的篇章。难忘午夜的山风刺骨寒冷，难忘炎炎的烈日挥汗如雨，难忘暴雨时山坡处的紧盯死守，难忘大雪中蹒跚前进的身影，难忘崎岖山路的来回奔波，难忘进村入户的苦口婆心……

一个人只要能几十年如一日用铁打的纪律严格要求自己，用追求完美的工作态度充实自己，用赤子之心服务工作的对象，那他就有了一种朝着目标奋勇前进的不竭动力，就能在勤勤恳恳地工作中发现并实现自己人生的价值！

我知道，要想治理好一个地方，领导者肩上的担子有多重，但能力越大，责任越大，为了治下的老百姓，他们会不畏艰难、殚精竭虑。我知道，转型发展的沁水挑战多过机遇，前进的道路充满曲折，但沁水儿女们会在曲折中前进，全力以赴地共创美好未来！

千里之行，始于足下，转变作风、提高效能是做成事、做好事、做大事的根本，也是一项没有终点的挑战，让我们用全部的赤诚和智慧，去迎接这场挑战，让沁水的各项事业在迎接挑战中走向辉煌！

一滴水可以折射太阳的光辉，一朵花可以代表整个的春天，我们每一个干部职工，都是体现着党的精神，代表着政府的形象。只要我们以内方外圆的心态去处事，存着为天地立心，为生民立命的心思，每一个人都做好了自己的本职工作，沁水定会令全省人民刮目相看，在全国诸县独树一帜！

赋一首《清平乐》聊表已愿：三晋十强，四名规划详；六治六促先锋急，一三五六并齐。三大硬仗号响，千军万马席卷，富县强民沁水，转型跨越凯旋！