第一篇:浅论艺术创想对学生美育的作用(蔡慧芳)[大全]
浅论艺术创想对学生美育的作用
蔡慧芳
从事小学美术教学十余年,在教学之余,颇有一些自己的心得。在课堂上,我常常观察到学生只是完成老师布置的课堂作业,作业本上几种基本的线条、单调的色彩,经常以临摹课本为主,总难以达到我所需要的效果。学生学习美术的热情急需提高。罗丹说过:“生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。”小学阶段,美育在基础教育中处于十分重要的作用。
那么怎样很好地进行美育教育呢?我认为从艺术创想方面入手,让学生学习美术会观察,肯动手动脑,能大胆创新。最大限度地激活身上的艺术细胞,热爱美术。在学习美术的过程中品尝成功的乐趣。
一、创设艺术创想的条件
在与学生相处过程中,我发现了一些学习美术的好苗子。他们有一双会观察的眼睛。在倾听老师讲课和动手绘画时,能感受到他们散发出来的热情,沉浸其中,十分忘我。
可是,我们不能仅仅关注这么几个孩子,我们美术教师要眼中有全体学生。可以将这一批在美术课上表现极其优秀的孩子作为典型,让大家有榜样作用,学习他们,提高积极性。
1、培养学生有一双慧眼,捕捉生活中的美。
指导孩子们观察的方式和方法,对视角独特、有主见的孩子,要大力表扬,逐渐学会捕捉生活中的美,为艺术创作积累素材。
2、多种形式的教学,打下兴趣基础。
可以采用欣赏名作、讲艺术家的故事等方式,激发学生的学习热情。如欣赏名画梵高《向日葵》,再进行创作,学生根据自己的生活经验、审美眼光,画出来的各式各样,加入了很多现代元素。给孩子们讲丢勒的《手》,让孩子感受人间真情,体会别人学习美术的不易。
3、发掘学生的童真童趣,鼓励大胆想象。
想象力是孩子在美术学习中最为可贵的。我曾指导一位孩子画画,很简单,一只小兔、一个萝卜。她的画得了一等奖,因为她有夸张、奇趣的想象力,小兔坐在萝卜上,向天空飞去。
二、重视艺术创想的实施
艺术创想的实施其实很容易做到,作为老师应该长期坚持。
1、学生作品常交流。
多收集展示学生的优秀作品,特别是新鲜、夸张、生动的作品(不用太在意像与不像),让孩子们在品评中悟到美术的方法,潜移默化之中,自然而然就会了。
2、艺术创作多动手。
形式多样的动手制作,也能让孩子们体会艺术的魅力。做陶艺,制版画、民间剪纸……学生们在剪剪贴贴之中会拓宽视野,增强能力。
3、创作空间可变换。
不必将孩子拘泥于教室,可带到校园里、小池塘边,选择可供绘画的场所,转换空间,扩大艺术创作容量。
三、加强艺术创想的作用
1、做好定期检查学生学情,及时调整指导方法。
定期检查学生的作业,从他们的作品中来了解他们的心境。在美术活动中,不要给孩子们太多的限制和示范,用激励的语言,赞许的微笑,鼓励的掌声,支持的目光,使孩子们增添自信。
2、举行学生作品展示,提高自我创作的意识
作品的展示是给孩子们体验了作品展示所带来的成就感和满足感,他们的想象力在同伴的作品感染和讲解评价中进一步拓展,迫不及待地要求再次创作。
3、尝试与其他学科融合,巩固艺术创想的效果
美术学科与语文、音乐、历史,戏剧等学科结合,能创造出极佳的教学效果,比如中国画,画中有诗,诗中有画。又如音乐的节奏旋律和声音,在激发人的情思和启动人的深层意识上更为直接快速。中国古人认为画通音乐,寓乐于画,诗画本一律,所以画中有诗和画中有乐是一样的。优秀的美术作品欣赏,不仅带给人们的无限的想象力,感染力,还丰富了人文知识及相关常识。
融艺术美育为一炉,展开奇思妙想,将灵感尽情发挥,让想象力和创造力插上翅膀。我们美术老师的教学一定要主动,不能仅限于课本之内,要让艺术创想在美育教学中照亮孩子们的童年!