唐诗《游子吟》及赏析

第一篇：唐诗《游子吟》及赏析

《游子吟》 作者：孟郊

慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。【注解】：

１、寸草：比喻非常微小。

２、三春晖：三春，指春天的孟春、仲春、季春；晖，阳光；形容母爱如春天和煦的阳光。【韵译】：

慈祥的母亲手里把着针线。为将远游的孩子赶制新衣。临行她忙着缝得严严实实，是耽心孩子此去难得回归。谁能说象小草的那点孝心，可报答春晖般的慈母恩惠？

【评析】：

这是一首母爱的颂歌。诗中亲切真淳地吟颂了伟大的人性美——母爱。诗的开头两句，所写的人是母与子，所写的物是线与衣，然而却点出了母子相依为命的骨肉之情。中间两句集中写慈母的动作和意态，表现了母亲对儿子的深笃之 情。虽无言语，也无泪水，却充溢着爱的纯情，扣人心弦，催人泪下。最后两句是前四句的升华，以通俗形象的比喻，寄托赤子炽烈的情怀，对于春日般的母爱，小草似的儿女，怎能报答于万一呢？全诗无华丽的词藻，亦无巧琢雕饰，于清新流畅，淳朴素淡的语言中，饱含着浓郁醇美的诗味，情真意切，千百年来拨动多少读者的心弦，引起万千游子的共鸣。

第二篇：《游子吟》孟郊唐诗注释翻译赏析

《游子吟》孟郊唐诗注释翻译赏析

作品简介《游子吟》是唐代诗人孟郊创作的一首五言古体诗。这是一首母爱的颂歌。全诗共六句三十字，采用白描的手法，通过回忆一个看似平常的临行前缝衣的场景，凸显并歌颂了母爱的伟大与无私，表达了诗人对母爱的感激以及对母亲深深的爱与尊敬。此诗情感真挚自然，千百年来广为传诵。

作品原文

游子吟⑴

唐·孟郊

慈母手中线，游子身上衣⑵。

临行密密缝⑶，意恐迟迟归⑷。

谁言寸草心⑸，报得三春晖⑹。

注释译文

⑴游子：古代称远游旅居的人。吟：诗体名称。

⑵游子：指诗人自己，以及各个离乡的游子。

⑶临：将要。

⑷意恐：担心。归：回来，回家。

⑸谁言：一作“难将”。言：说。寸草：小草。这里比喻子女。心：语义双关，既指草木的茎干，也指子女的心意。

⑹报得：报答。三春晖：春天灿烂的阳光，指慈母之恩。三春：旧称农历正月为孟春，二月为仲春，三月为季春，合称三春。晖：阳光。形容母爱如春天温暖、和煦的阳光照耀着子女。

白话译文

慈母用手中的针线，为远行的儿子赶制身上的衣衫。

临行前一针针密密地缝缀，怕的是儿子回来得晚衣服破损。

有谁敢说，子女像小草那样微弱的孝心，能够报答得了像春晖普泽的慈母恩情呢？

创作背景

《游子吟》写在溧阳。此诗题下孟郊自注：“迎母溧上作”，孟郊早年漂泊无依，一生贫困潦倒，直到五十岁时才得到了一个溧阳县尉的卑微之职，结束了长年的漂泊流离生活，便将母亲接来住。诗人仕途失意，饱尝了世态炎凉，此时愈觉亲情之可贵，于是写出这首发于肺腑，感人至深的颂母之诗。

作品鉴赏

深挚的母爱，无时无刻不在沐浴着儿女们。然而对于孟郊这位常年颠沛流离、居无定所的游子来说，最值得回忆的，莫过于母子分离的痛苦时刻了。此诗描写的'就是这种时候，慈母缝衣的普通场景，而表现的，却是诗人深沉的内心情感。

开头两句“慈母手中线，游子身上衣”，用“线”与“衣”两件极常见的东西将“慈母”与“游子”紧紧联系在一起，写出母子相依为命的骨肉感情。三、四句“临行密密缝，意恐迟迟归”，通过慈母为游子赶制出门衣服的动作和心理的刻画，深化这种骨肉之情。母亲千针万线“密密缝”是因为怕儿子“迟迟”难归。伟大的母爱正是通过日常生活中的细节自然地流露出来。前面四句采用白描手法，不作任何修饰，但慈母的形象真切感人。

最后两句“谁言寸草心，报得三春晖”，是作者直抒胸臆，对母爱作尽情的讴歌。这两句采用传统的比兴手法：儿女像区区小草，母爱如春天阳光。儿女怎能报答母爱于万一呢？悬绝的对比，形象的比喻，寄托着赤子对慈母发自肺腑的爱。

这是一首母爱的颂歌，在宦途失意的境况下，诗人饱尝世态炎凉，穷愁终身，故愈觉亲情之可贵。“诗从肺腑出，出辄愁肺腑”（苏轼《读孟郊诗》）。这首诗，虽无藻绘与雕饰，然而清新流畅，淳朴素淡中正见其诗味的浓郁醇美。

这首诗艺术地再现了人所共感的平凡而又伟大的人性美，所以千百年来赢得了无数读者强烈的共鸣。直到清朝，溧阳有两位诗人又吟出了这样的诗句：“父书空满筐，母线萦我襦”（史骐生《写怀》），“向来多少泪，都染手缝衣”（彭桂《建初弟来都省亲喜极有感》），足见此诗给后人的深刻印象。

名家点评

《唐诗品汇》：刘云：全是托兴，终之悠然。不言之感，复非睍睆寒泉之比。千古之下，犹不忘淡，诗之尤不朽者。

《唐诗归》：钟云：仁孝之言，自然风雅。

《唐诗选脉会通评林》：周敬曰：亲在远游者难读。顾璘曰：所谓雅音，此等是也。

《唐风怀》：南村曰：二语婉至多风，使人子读之，爱慕油然自生，觉“昊天罔极”尚属理语（末二句下）。

《唐风定》：仁孝蔼蔼，万古如新。

《载酒园诗话又编》：贞元、元和间，诗道始杂，类各立门户。孟东野为最高深，如“慈母手中线……”真是《六经》鼓吹，当与退之《拘幽操》同为全唐第一。

《寒瘦集》：此诗从苦吟中得来，故辞不烦而意尽，务外者观之，翻似不经意。

《柳亭诗话》：孟东野“慈母手中线”一首，言有尽而意无穷，足与李公垂“锄禾日当午”并传。

《唐诗别裁》：即“欲报之德，昊天罔极”意，与昌黎之“臣罪当诛，天王圣明”同有千古。

作者简介

孟郊（751～814），唐代诗人。字东野。湖州武康（今浙江德清）人，祖籍平昌（今山东临邑东北），故友人时称“平昌孟东野”。生性孤直，一生潦倒，友人私谥贞曜先生。诗名甚籍，尤长五古，愤世嫉俗，但情绪低沉，语多苦涩，苏轼将其与贾岛并称为“郊寒岛瘦”。有《孟东野诗集》。

第三篇：唐诗赏析

唐诗赏析

月下独酌·李白|注释|翻译|赏析|讲解

【作品简介】

《月下独酌》由李白创作，被选入《唐诗三百首》。《月下独酌》是唐代伟大诗人李白创作的一组诗。共四首。其中第一首最著名。这首诗写诗人在月夜花下独酌，无人亲近的冷落情景。诗人运用丰富的想象，表现出由孤独到不孤独，再由不孤独到孤独的一种复杂感情。此诗充分表达了李白仙才旷达，物我之间无所容心的胸襟。构思新颖，想象奇妙，情致深婉，是李白抒情诗中别具神韵的佳作。【原文】

《月下独酌》

作者：李白

其一[1]

花间一壶酒，独酌⑴无相亲⑵。

举杯邀明月，对影成三人⑶。

月既⑷不解饮，影徒⑸随我身。

暂伴月将⑹影，行乐须及春⑺。

我歌月徘徊⑻，我舞影零乱⑼。

醒时同交欢⑽，醉后各分散。

永结无情游⑾，相期⑿邈⒀云汉⒁。

【注解】：

⑴酌：饮酒。独酌：一个人饮酒。⑵无相亲：没有亲近的人

⑶“举杯”两句：这两句说，我举起酒杯招引明月共饮，明月和我以及我的影子恰恰合成三人。一说月下人影、酒中人影和我为三人。成三人：明月和我以及我的影子恰好合成三人。⑷既：且。不解饮：不会喝酒 ⑸徒：徒然，白白的。徒：空。⑹将：和

⑺及春：趁着春光明媚之时。⑻月徘徊：明月随我来回移动。⑼影零乱：因起舞而身影纷乱。⑽交欢：一起欢乐。⑾无情游：忘却世情的交游。⑿相期：相约会。⒀邈：远 ⒁云汉：银河 【韵译】：

准备一壶美酒，摆在花丛之间，自斟自酌无亲无友，孤独一人。我举起酒杯邀请媚人的明月，低头窥见身影，共饮已有三人。月儿，你那里晓得畅饮的乐趣？影儿，你徒然随偎我这个孤身！暂且伴随玉兔，这无情瘦影吧，我应及时行乐，趁着春宵良辰。月听我唱歌，在九天徘徊不进，影伴我舞步，在地上蹦跳翻滚。清醒之时，咱们尽管作乐寻欢，醉了之后，免不了要各自离散。月呀，愿和您永结为忘情之友，相约在高远的银河岸边，再见！

【评析】：

《月下独酌》是李白最富有浪漫色彩的诗之一。诗篇描写诗人在月下独自一人饮酒的情景。月下独酌，本是寂寞的，但诗人却运用丰富的想像，把杯中之影、月下之影和自己的身影凑合成了所谓的“三人”。又从“花”字想到“春”字，从“酌”到“歌”、“舞”，把寂寞的环境渲染得十分热闹，不仅笔墨传神，更重要的是表达了诗人善自排遣寂寞的旷达不羁的个性和情感。

诗人与明月之间亲密欢愉，更加反衬出诗人在人世间的孤独寂寞情怀，从侧面表现了诗人对现实社会的愤懑和厌恶，也体现了诗人遗世独立的高洁人格。

从表面上看，诗人好像真能自得其乐，可是背面却充满着无限的凄凉。诗人孤独到了邀月和影，可是还不止于此，甚至连今后的岁月，也不可能找到同饮之人了。所以，只能与月光身影永远结游，并且约好在天上仙境再见。

李白的五言古诗创作的题材非常广泛，风格也是多姿多彩的，前面我们介绍了两首他学习乐府民歌写的《长相思》和《长干行》，而这首《月下独酌》则完全是李白飘逸风神和浪漫诗风以及个人精神世界的充分展示。全诗一共十四句，前八句平声韵，后六句仄声韵。就五言古诗这一体裁来说，《月下独酌》的篇幅并不算长，但其中却饱含了一颗孤独、寂寞心灵的追求与向往。这首诗通篇的出场人物只有李白自己一个人，却通过独白的方式，在心灵的深处掀起了一层又一层的感情波澜，既跌宕起伏又率性天然，历来被认为是李白诗歌的激情代表之作。

酒与月，是李白一生须臾不曾离开的最忠实的伴侣，无论他走到哪里，身处何方，总会留下有关美酒与明月的兴会淋漓之作。如“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光（”《客中作》）；如“且就洞庭赊月色，将船买酒白云边（”《陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭五首》）；如“青天有月来几时？我今停杯一问之”、“唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里（”《把酒问月》）；如“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”（《将进酒》）。通过这些脍炙人口的诗句，李白营造出一种独特的既不乏浪漫又带有些许悲凉的境界，而把这种酒月情结发挥到极致的，就是这首《月下独酌》了。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

在诗的一开始，我们的诗人是处在花间月下、一个非常宜人的环境之中，“花间一壶酒”，花丛之中，一壶美酒，开怀畅饮，一醉方休。可是出乎意料的是，这花丛，这美酒，却反而使得李白心情不畅，原因何在？是因为“独酌无相亲”！李白有一句名言，可以作为此诗的注脚，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯”（《山中与幽人对酌》）。有了志同道合的“幽人”相伴，方可在花间同赴醉乡，尽情分享饮酒的无穷乐趣。可是眼下却无人作伴，要独自一人喝了。但他灵机一动，又为自己创造出一个全新的境界：“举杯邀明月，对影成三人”！从落落寡合的“无相亲”到谈笑风生的“成三人”，李白是在一举手、一投足间完成的，你看他，一举杯，明月成伴，一低头，身影相陪。何其潇洒，何其自在，活脱脱一付天下难寻的“谪仙”面目，岂是他人可以效法、摹仿得来的？天上的月亮是李白在精神世界中永远的知己，也是李白诗歌中频繁光顾的常客。他曾经回忆自己儿时对月亮的最初认识：“小时不识月，呼作白玉盘”（《古朗月行》）；出门在外，月光勾起他游子的乡情：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”（《静夜思》）；秋月里，他曾倾述过不尽的相思：“却下水晶帘，玲珑望秋月”（《玉阶怨》）；月光下，他能和古人结为知己：“月下沉吟久不归，古来相接眼中稀”（《金陵城西楼月下吟》）。所以在读到“举杯邀明月，对影成三人”时，我们一点也不会惊讶与不解，反而认定这才是真正的李白，是那个生活在自己的精神世界里的纯粹的、浪漫的、不食人间烟火的“诗仙”李白！只有他才做得出这样匪夷所思的举动，也只有他才写得出如此飘逸风神的诗行。

第四篇：唐诗游子吟教学反思

《游子吟》这首诗是我国唐代诗人孟郊所作。它刻画了一位为外出的儿子精心缝织衣服的慈母形象。语言质朴简洁，然而内蕴深情，下面给大家分享游子吟的教学反思，一起来看看吧！游子吟教学反思1

我国自古就有诗歌合乐的传统，让古诗词歌曲成为孩子们的“新学堂歌”，让孩子们更快乐地亲近、学习和传承我们祖先的经典文化，鲜明地体现了这一单元音乐学习的文化传承价值。

《游子吟》这首诗是唐代诗人孟郊吟唱送给慈母的颂歌，通过日常很很普通的事情：母亲为游子缝衣服，充分表达了人类共有的母子之情，母亲无微不至的爱，抒发了对母亲的眷恋和热爱之情。根据这首诗表达的情感，我决定走“母爱”这条人文主线。

在学习这首歌曲之前首先复习歌曲《大树妈妈》，感受母亲细腻温暖的爱。由母爱回忆古诗《游子吟》，了解古诗创作背景，体会感情，再带领学生按着节奏有感情的反复吟诵诗歌《游子吟》，加上动作表现出音乐旋律的走向。之后通过模唱、听唱、对比唱等方式学唱歌曲，自主选择、设计不同的表现形式来综合表现歌曲，体会纯真、朴实的母子之情，体悟原诗的意境。

整节课属于综合性的歌唱课，将唱歌、表演、诵读等进行了较好的整合，形式活泼，内容生动，引导学生主动参与音乐实践，发展了学生的创造性思维，培养学生的创造能力，较好地体现了新课程的教学理念。

1、突出了音乐的审美

本节课做到了全体学生共同参与共同体验，创设了良好的艺术教育氛围，激发学生积极主动参与音乐实践的兴趣，从中获得音乐审美、创造能力的锻炼。

2、以多种方式激趣

兴趣是学习音乐的巨大动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。本节课为了激发学生的兴趣，采用了说、看、吟、演等多种教学方法，激励学生主动愉快地去探究。

3、面向全体，注重个性发展

本节课的教学活动以学生为主体，同时也注重发展学生的个性。发挥出集体的力量，为学生提供了个性发展的空间。

4、重视音乐体验

要提高孩子的学习能力，应最大限度的给他们体验的机会，让他们去尝试，无论成功或失败，这样能让学生积累自己的经验，去更好地处理音乐活动中的问题。本节课给学生创设了一个较好的体验平台，让学生用不同的方式去体验音乐中的美。

不足之处：

1、在整体教学过程的把握上做得还不够娴熟。

2、评价对促进学生的发展作用还不够。

《游子吟》是三年级的一课时内容，这首歌的词作者是唐代诗人孟郊，他为了表达对母亲深深的爱和感激之情，写下了这一首千古流芳的诗歌。作曲家颂今为了让人们能够更好地表达这种感情，为诗歌谱写了优美的旋律，使它成了一首动听的歌曲。

这节课好的地方是课堂导入我认为比较处理得好一些，我是这样做的：谈话导入：人世间最宝贵的是爱，而爱有多种多样，其中最伟大的爱是什么呢？母爱，自古以来妈妈给自己孩子的爱都是无私的，那么同学们能不能唱一唱歌曲《世上只有妈妈好》。

今天我们就学唱一下这方面的歌曲，我觉得这样的课堂导入充满了吸引力，并且还显得很自然，一下子激发了学生的学习兴趣，调动了学生们的学习积极性，课堂气氛一下子活跃起来了。

另外反思一下这节课不成功的地方：

一：巩固旧知识用得时间太长了。同学们朗读歌词后，就进入了复习巩固旧知识和相关内容的环节，复习了调号。拍号，强调指出了唱这首歌的情绪，复习了四分音符和附点四分音符，复习了八分音符和附点八分音符，复习了十六分音符，反复记号，终止线。总之，复习的内容过多，或者说复习的方式方法效果不好，使得用时过长，挤占了新授课的时间，使讲授的时间长促，导致同学们新的内容没有掌握好。第一。二句没有能够唱得激动充满感情，表达儿女报答母亲养育之恩的心愿；结束句没有唱得意味深长。

二：新知识没有掌握好，前倚音的教学失败了。前倚音的教学是一个难点，前倚音是大音符的前边，紧靠着一个小音符，就像妈妈和她的孩子紧紧连在一起，小音符唱四分之一拍，大音符唱四分之三拍，可同学们总是唱不准，要么小音符唱长了，要么小音符省略了。失败的原因可能是教法不形象。

脍炙人口的佳作。诗歌刻画了一位为外出的儿子精心缝制衣服的慈母形象，抒发了诗人热爱母亲的真挚情感。语言质朴无华，然而内蕴深情，真切感人。“谁言寸草心，报得三春晖”一句更是道出了天下为人子女者的心声，成为历代传咏的名句。

《小学生必背古诗词》中收有此诗，学生已早有接触，大多能够流利背诵。面对学情，如何在学生原有理解的基础上，另寻切入角度以深化学生情感体验呢？

我不由得想到现在学生中普遍存在的一种现象，他们往往心安理得享受着父母对他们的照顾呵护，却很少想到关爱父母，更难得用自己的行动回报哺育自己长大的亲人。这不是年龄大小的问题，而是一种责任观念的丧失或行动意识的淡薄。于是，我决定让课堂融入浓浓的情感氛围，让其亲身感受母爱的伟大。

回顾本节课，认为以下几个环节比较成功：

1、提供多种学习方法，适应更多的学生。在学习古诗时我一改传统古板的学习方法，向学生提供了：图文结合、反复诵读、以及其他等方法。这样做让学生有了更多的选择，而且也摈弃了将一首内容丰富，意境优美的古诗，分割的支离破碎的弊病。

2、充分运用小组合作学习。在这一个环节中我先让学生自学，解决不了的问题再小组探究。然后展开小组合作解疑，学生分组讨论热烈。在汇报时以小组为单位上台，做到每人都开口，答案各异。其他同学有不同的见解可以及时补充，学生参与性很强，闪光点不断迸发。

3、关于读的问题，我自己引起了重视，让学生在读中感悟，读中理解，读中升化情感。在每一次的读的时候要有目的性，让每一次的读都有实效。

4、每一次的教学设计都要关注人文精神，注重学生情感的熏陶，对文章的感悟。要注意站在学生的角度，设计环节要注意情感线连贯，这要才能有利于学生的思维和表达。

5、多媒体展示了感人至深的歌曲MTV，当时教室里鸦雀无声，一片静寂。只有催人泪下的乐声，扣人心弦的画面给了学生心灵极强的震撼许多同学眼角泛起了晶莹的泪光。看着同学们目不转睛的眼神，我体会到了课堂上的静的美妙与力量。在联系现实生活时，一位女生声音颤抖地讲述了与母亲的故事，其他同学也深情述说了自身的感悟。尽管他们的语言还很稚嫩，但从动情的眼神，真诚的述说中，看得出，他们内心深处情感之弦深深颤动，无须华丽的词藻，空洞的说教与表白，这一刻的感动让他们体会到自己对父母的也担负着一份责任。

反思着这节课，我醒悟到上好每一节语文课，不仅班级孩子们的语文素养提高更快，而且我也在体验着课堂教学的快乐。

从教学技术层面上讲，我觉得自己需要从以下几个层面进一步骤探索：

1、对于孩子们的发言，如何有效激励评价需要思考；

2、个人教学语言需要在情感性、形象性、生动性等方面锤炼；

3、对于学生难于理解的句子“谁言寸草心，报得三春晖”需要进行及时点拨。

这堂课，我主要采用“自主、合作、探究”的学习方法，“以学生为主体”“把人字写进课堂”通过“感悟、体验、表达、抒发”等部骤较好地完成了教学任务。感谢同学，感谢他们陪我走过了这一节心灵之旅。最后，我想说的是，想让学生感动，教师首先要又一颗常常被感动的心，不要让一天又一天的粉笔灰蒙蔽了我们的心灵。

《游子吟》一首诗是我国唐代诗人孟郊所作。这首诗语言质朴简洁、感情细腻深厚，通俗易懂，历来被人们所广泛传诵。本节课的教学目标是：正确、流利、有感情地朗读、背诵诗句；丰富古诗积累。了解诗歌大意，体会母亲对儿子的慈爱以及儿子对慈母的孝心，感受诗人热爱母亲的真挚感情。

本课的设计积极倡导“自由、合作、创新”的学习方式。营造一种“阅读、感悟、创作”的自主学习氛围，采用比较，欣赏的方式，得出诗歌写作手法上的特点，让学生在阅读中感悟，在欣赏中比较，培养学生比较阅读的能力和诗歌鉴赏的能力，选用同学们自己搜集的诗歌，让学生看到了自己预习的效果让学生在参与中体验成就感。进一步升华那份朴素的人性美，震撼人心的爱——母爱。

在这节课的教学过程中我注重调动学生的情感体验，进行有感情的朗诵、背诵训练，教学中渗透了“母爱子孝”的人文思想，使得学生的情感与作者产生共鸣，实现了预期的教学目标。

一、关注学生的情感和内心体验。《新课标》指出：阅读是学生的个性化行为，应让学生在主动积极的思维和情感活动中加深理解和体验、有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪。课堂中，我逐步引导学生有感情的朗读，分句品读，随机搭建朗读擂台，调动学生有感情朗读的积极性，引导学生客观地相互评价，使得学生朗读情深意切，十分投入。为了使不同的学生在本节课的朗读中都能有所进步，或有新的收获，我很中肯的给每个人以不同的评价，有针对性地进行及时帮助，朗读指导的效果立竿见影。随着对诗句的感悟，孩子们自然而然地联想到自己的生活体验，学生的体验不仅使他们感悟了教材，促进了朗读，而且丰富了教材的内涵，是对教材的提升和发展。

二、开发学生资源，培养学生想象练笔。为了拓展学习，丰富古诗课堂内容，我在引导学生理解古诗、充分朗读的基础上安排了一个“小练笔”环节，让学生写一个表现游子即将远行，母亲在微弱的灯光下为儿子缝衣服的情景片段……

那么学习古诗对于六年级的学生来讲就不单单是理解背诵，而且是一种研读，在研读的过程中继承传统文化，在继承的过程中创新。

《游子吟》一首诗是我国唐代诗人孟郊所作。这首诗语言质朴简洁、感情细腻深厚，通俗易懂，历来被人们所广泛传诵。本节课的教学目标是：正确、流利、有感情地朗读、背诵诗句；丰富古诗积累。了解诗歌大意，体会母亲对儿子的慈爱以及儿子对慈母的孝心，感受诗人热爱母亲的真挚感情。

一、教学中，我首先以故事导入，讲述《游子吟》这首诗所包含的一个感人故事，再让学生读诗。

可是很多同学都兴奋地叫起来，老师，我会背了。我首先肯定了他们积累的古诗多，真了不起，让后叫会背的同学来读，发现他的读音不准，再引导学生吸取他的教训，读好每个字音，特别是本诗中的翘舌音要读准。学生这才沉下心来朗读。落实了读准诗句的教学。

二、结合插图，了解诗意。

看图上有谁，他们在干什么？诗中哪一句写出了画面上的内容。学生边找我边引导学生读诗。可是还是有一部分学生不感兴趣，不会图文结合理解诗意。我只好带着学生反复读，直到背熟为止。

三、读熟背熟古诗后，我问学生从这首诗中学到了什么？

大部分学生都明白诗中的母亲很爱自己的孩子，诗中的孩子非常感谢母亲的养育之恩，要报答母亲的恩情。我再让学生回顾自己的父母亲爱自己的故事，讲一讲！

《游子吟》是我国唐代诗人孟郊的作品。这首诗语言质朴、简洁，感情细腻深厚，表达了诗人对母亲深深地爱和感激之情，立意深远，通俗易懂。曲作者为了让孩子们能够在歌声中感受古人的文采和蕴含其中的道理，用心用情编织了一曲依依不舍、饱含深情的“母子爱歌”。

在此课教学时，我先从妈妈平时对孩子生活学习说起，学生就会马上联想妈妈平时对自己的关心照顾。从而从心底流露出对妈妈的爱。

在学歌教学中，我始终把”情”放在首位，从模唱、到学谱，再到唱词，处处都注重学生情感的投入。从模唱到唱谱，一切都很顺利，学生能够把歌曲中的情感哼唱出来。整个环节似乎比较顺畅。在唱词环节，发现难点和不足，改正了节奏、音高等难点后，我又再三强调了歌曲中所蕴含的“感恩、感激、与感谢”，并引导学生如何唱好最后两句。由于检查学生小组完成资料情况，抽查小组准备的资料多教师没能及时制止，时间花的有点长，正是由于这个环节花了太多的时间，以至于后面对歌曲的拓展环节，时间显得很仓促。

在本课的教学中，情感是影响教学质量的一个重要因素，是素质教育的一个重要方面。无论在哪门学科的教学中，情感的教学，都有着不容忽视的地位。音乐是声音的艺术，但更是情感的艺术。在本课中，我在教会歌曲的同时，更是着力于学生“游子”感情的体验，将“情”融于音乐，在音乐中体验“情”，这也是我本课的教学教学目标之一。

《游子吟》这首诗是我国唐代诗人孟郊所作。它生动地刻画了一位为外出的儿子精心缝制衣服的慈母形象。语言质朴简洁，感情细腻深厚，历来被人们广为传诵。在整个教学过程中，我始终以名句为情感主线，通过感知诗意、想象诗画、品读诗情、写出诗感，引导学生体悟诗歌的语言美、情感美、意境美，让祖国的经典文化和人类的美好情感植根于学生的精神世界。现就《游子吟》教学设计做如下反思：

一、整体设计

从整体设计来看，体现了以下优点：

1、教学目标设计合理。教学目标的设计符合学生的实际情况，能够在学生原有的基础上，以学生为本，因人施教，落实三位教学目标。

2、凸显学生主体地位。教学中采用自主、合作、探究的学习方式，发挥教师的“引”的作用，师生互动、生生互动、组际互动，让每一个学生都有锻炼和表现的机会，让学生真正成为学习的主人。体现了以教师为主导，学生为主体的新课程理念。

3、关注学生情感体验。在本课的教学设计中，我力求以一个“情”字贯穿课堂始终。以读代讲，以读促悟，利用多媒体课件渲染情境，让学生始终处于一种充满激情的状态中，渗透“母爱子孝”的人文思想，使得学生的情感与作者产生共鸣，实现预期教学目标。

不足之处是教学内容较多，时间安排有点紧。

二、教学过程的设计

整个教学过程的设计，确立了教师主导，学生主体的角色，能够充分调动学生的学习积极性、主动性，实现知识与能力、过程与方法、情感态度价值观的三维目标。

1、情境导入，激发情感。导课时采用回忆旧知、播放歌曲《烛光里的妈妈》等方式渲染情境，既引起学生的学习兴趣，又激发学生热爱母亲的情感，为后文的学习做了很好的铺垫。

2、合作探究，感悟文本。“授人以鱼，不如授人以渔”教学中，先让学生回忆学习古诗的方法，然后通过小组合作、自主探究等学习方式，解诗意，悟诗情。再组织全班学生交流、讨论、质疑，培养了学生思维的独立性、创造性。体现了新课标提出的“让学生通过自己的思考，说出自己的感受”这一具体目标。

3、课外延伸，走向生活。“母爱是一杯热腾腾的牛奶，是一件御寒的毛衣，是一句温暖的叮咛……”教师饱含深情的语言描述，拨动了学生情感的心弦，学生在教师娓娓动听的叙述中，回忆母亲的辛劳，“课堂小练笔”这一环节的设计，把对文本的情感体验与生活实际相联系，陶冶了学生高尚纯洁的情感。

不足之处：这首诗的内容浅显易懂，教学中间“解读诗句”的环节松散，后面的“练笔”时间略显不足。

改进措施：在理解诗意这个环节中节省出来的时间可用在感情诵读和拓展延伸部分，突出本课的教学重点。

三、教学技能与教学策略的运用

优点：

1、多媒体辅助教学。歌曲、图片与文本结合，相得益彰，使教学内容生动、形象地呈现在学生眼前，更易与文本产生情感共鸣，情景交融中，进一步体会到了古诗的思想内含，感悟了母爱的伟大与无私。

2、抓重点品评体悟，感受语言文字的魅力。紧扣“谁言寸草心，报的三春晖”这一重点诗句，引导学生讨论、交流，体会慈母的情深，这样以点带面，有效地突破了教学中的难点。

3、拓展思维，发挥想象。遵照学生的认识规律，充分发挥文中插图的作用，引导学生走进图文情境，引导观察人物的神态、外貌、动作等，拓展思维空间，让学生展开想象的翅膀，充分领悟、体验、表达，不仅使情感得到升华，而且培养学生的观察能力，想象能力，表达能力。

不足：缺少延伸性阅读。

改进措施：课前或课后布置适量课外收集或阅读的作业，如：收集、背诵赞扬母爱的诗歌，阅读孟郊的另外一首诗《游子》等。

《游子吟》是一首描写孩子对母亲的感激之情和无言的爱的抒情歌曲。为了激发学生学习歌曲的兴趣，丰富学生的情感体验，培养学生的审美情趣，突出母子情的主题，我这堂课主要以审美为核心，注重学生的情感体验，注意感情教育。

新的课程标准指出：“阅读诗歌，大体把握诗意，想象诗歌描写的情景，体会诗人的情感。受到优秀作品的感染和激励，向往和追求美好的理想。”根据新课标的要求，我在教学《游子吟》一诗时，注重创设情境，调动学生的情感体验，让学生发挥想象力，进行有感情的朗诵训练，教学中渗透了“母慈子孝”的人文思想，使得学生的情感与作者产生共鸣，实现了预期的教学目标

一、教学思路清晰，过渡自然。

一直以来，古诗教学都侧重于理解诗意。而在设计这课教案时，我把古诗教学的重点转移到朗读与创设情境之上，教学模式也与一贯的古诗教学模式有较大的区别。我的古诗教学遵循一个循序渐进的过程。即要在读正确、理解诗意的基础上，感悟诗中所蕴含的丰富的思想感情，从而达到熟读成诵。所以我设计本节课的教学思路是：引——读——解——赏——唱。每个环节衔接自然流畅，过渡自然，且能做到层层深入，使学生与诗人感情产生共鸣

二、以读代讲，层层推进

诗歌教学，重点是引导学生感受诗歌表达的真挚情感。《游子吟》以朴实的语言，生动的形象，真挚的母爱，而被广泛传诵。这首诗洗尽雕饰、语言自然明朗，感情真挚、深厚。根据诗歌的特点，教学中，我采用“以读代讲，层层推进”的形式进行教学。引领学生在诵读中走进文本，在品味中体验情感。比如。在引导学生体会深夜为即将出远门的儿子缝补新衣母亲的情感时，通过课件仔细观察画面，展开丰富的想象，朗读时。学生的情感一浪高于一浪，如此伟大深沉而无私的母爱，我们无以为报，但可以通过声音去赞颂母亲，把自己对母亲的爱通过深情朗诵把感情抒发出来，一时间，情感喷涌而发，听着学生或是情深款款，或是激动万分的朗读，我也不禁热泪盈眶。学生在有感情的朗读中，对诗歌产生了独特的感受、理解与体验。诗歌的语言材料、作者的情感体验，已款款走进学生的精神领域，积聚成情感的“核反应堆”。

三、延伸意境，升华情感，扩大课堂的容量。

《游子吟》一诗内容简短，理解容易，而母爱是博大的，从古至今，流传着许多歌颂母爱的诗歌，并适时链接阅读〈游子诗〉，使〈游子吟〉的诗画得到了延伸，诗意得到了拓展，诗情得到了升华。，让学生在感悟母爱的同时，增加对其他作品的了解。

这一节课，我以教材为载体，层层深入地展示了人性美，展示了母亲的伟大无私的形象。这节课中，学生既受到了我国古代的灿烂文化的熏陶，又达到了思想教育的目的，陶冶了学生的情趣。

在今后的教学中，如何让抓住孩子的心，调动每个学生学习音乐的积极性是我教学的重点。对于音乐老师而言，除了具备有相应的专业知识外，更需要有良好的课堂教学能力。

第五篇：冯唐诗赏析

冯唐诗赏析

1.冯唐简介：冯唐，男，真名张海鹏，1971年生于北京。金牛座。1990年-1998年就读于协和医科大学，获临床医学博士，妇科肿瘤专业，美国工商管理硕士。现居香港，曾就职于麦肯锡公司(McKinsey&Co)。曾为华润集团战略管理部总经理。2011年10月，当选为华润医疗集团有限公司CEO。已出版长篇小说《万物生长》、《十八岁给我一个姑娘》、《北京北京》、《欢喜》、《不二》，散文集《猪和蝴蝶》、《活着活着就老了》、《如何成为一个怪物》、《三十六大》，诗集《冯唐诗百首》。

2.诗简介：

2.1成诗时间、出处：出自冯唐《三十六大》之二十四＜大喜＞里的“其三十”。《三十六大》原为2009年始在男性时尚杂志《GQ》中文版专栏文字集结，计36封公开信：写给小师弟、唯一的外甥、90后、文艺男女青年同志们；致司马迁、马拉多纳、韩寒、唐玄奘并梁思成；甚至写给自己的公文包„„就世间有所感悟的人、事、物们，讲四十不惑的人生观与世界观，传授“金线”之上的俗世生活。

2.2诗： 无题

春水初生，春林初盛，春风十里，不如你。

3.简析：

3.1第一遍阅读：

第一次读这首诗肯定是理解这首诗的字面意思啦。这首诗就是说春天的时候，干枯的小溪、小河等等，都开始有了水流；花草树木开始由枯萎长出新枝，渐渐变绿，慢慢繁盛；一阵温暖柔和的春风轻轻的拂过十里长的距离；但是这一切的好，都不如你好。初初读这首诗，觉得也没什么稀奇，不过就是首情诗罢了，先写了一堆漂亮的景色，最后以一句“不如你”来反衬出“你”的漂亮。3.2第二遍阅读：

品位遣词造句。字数15字，4443；用字（都是春字开头）。后来读第二遍，开始有点细细品读它的意味。这首诗总共就15个字，以极少的字数表达了诗人想表达的感情，突然觉得这种极简主义的用法，不是寻常人能用好的。再看，诗人前三句都是四个字，最后一句只有三个字，前三句都以春字开头，最后一句偏偏就没有春字，始才意识到诗人行文不拘一格，真不是一般诗人敢这样来写的。前三句句式一致，描写的景象也属一类，最后一句突然改变句式，描写的对象也突然改变，于是在峰回路转间将诗推向了高潮。3,3第三遍阅读：

这个时候，忍不住又从头再来读这第三遍，再细细品味一遍。这一次就开始尝试去体会诗中所描写的意境。闭上眼睛，开始在脑海中描画诗中所述的场景，自己置身于一片森林中，身旁是潺潺的溪水，花草树木都焕发生机，情不自禁的就会听到鸟语，闻到花香，这时，一阵温柔的微风拂过我的脸庞，我知道这一定是春风，因为夏天的风太过炙热，秋天的风太过无情，冬天的风太过冷酷，只有这春天的风会是如此的温柔，如此的温暖人心。就在我沉浸在这一片美好的景象中时，诗人峰回路转，突然告诉我，这一切温暖的美好的事物，都不如那一个女子美，都不如那一个诗人心中爱慕的女子美。一句“不如你”犹如当头棒喝，醍醐灌顶，一瞬间清醒了，明白了，原来先前的一切，都不过是诗人在为了最后这一刻做铺垫，为了最后赞美那个女子而做的铺垫。这一瞬间，诗的感情被推向高潮，而我的心情也跌到了谷底，因为，我不是那个女子，不是诗人爱慕的那个女子，所以，没有人为我写诗，更没有人能为我写出如此好的诗。此时，只能放下书卷，心中萦绕着一丝忧伤，出去散散步，以求能缓解一下。3.4第四遍阅读：

散步归来，又情难自禁的开始想这首诗，这时拿起书来，又读一遍这首诗，这次有点感觉诗人似乎想表达的不是这么简单，并不只是想像那些情种诗人一样写首诗表达一下爱慕之意就算了，似乎还有更多的东西可以挖掘。于是又开始再次品读起这首诗来。这一次读完，发觉诗人原来前三句以自然之美来进行铺垫，最后一句以人来收尾，其实真正想赞美的既不是自然之美，更不是这个女子的美，其实诗人想赞美的是爱情，是诗人真挚的爱情，不得不说诗人可能还是有点自恋的一个人。但谁又能说真挚的爱情不是最美的呢？这样的爱情，既是自然的，天性使然，同时又是人类的心理效应，既和自然有关，又和人有关。这时候，才明白诗人的立意原来不是那么简单的。一点春色难入诗人法眼，一个女子也难入诗人心田，原来是男女之爱，真挚的爱情，才是诗人在赞美的、在歌颂的。3.5第五遍阅读：

待到读至第五遍时，渐入佳境，深入诗的内涵，开始探究其本质。最后才发觉，诗人真正想说的不是春色，不是女子，不是男女之爱，而是：爱没有分别，只要是爱，就是这世间最美好的事情，也只有是爱，才是这世间最美好的事物。

这个时候可以和前段时间的热映电影《西游 降魔篇》进行一个对比，相信大家应该都已经看过这部电影了，有很多评论认为，这是周星驰近年来最好的作品，也是最有思想深度的作品。那么我们看到，在电影结尾处，唐僧提到，世间的爱没有大小之分，男女之爱也是大爱，跟此诗的深沉含义有异曲同工之妙。此处就不得不再提到作者冯唐，是一个对于佛学有较深入研究的人，所以，才会提出如此和佛教理念基本一致的理念。个人感觉这首诗表达这种“爱没有区别，就是最美”的观念，所使用的方法比《西游 降魔篇》更加的自然与巧妙。大家最终都只是想表达出爱不分大小、种类，爱是这世间最美好的事物。电影花了大量绚丽的画面，再加上一个悲伤至极的男女情爱的故事，作为铺垫，最后在结局处，借主人公之口，说出了导演、编剧想表达的思想内涵；而冯唐在这首诗中用的字词常见得不能再常见，整首诗简单得不能再简单，总共就15个字，字面意思很容易理解。但是冯唐巧妙就巧妙于此，用了最朴实的语言，最简单的词语，最精炼的字句，描画出的不过只是一副春天的景色和一个美人而已，根本只字未提什么爱不爱，什么爱美好不美好的问题，初看之下，不过是首普通的情诗罢了。但是不能细细去品位呀，一品位就会发觉越来冯唐此诗是顾左右而言他，本意根本不是在写一个女人，更不是为了赞美什么春天的自然景色，在不用一个“爱”字的情况下，便将爱的最高意境和爱的本质，诉说得如此贴切，不得不惊叹其用心的巧妙，也恰恰是这种简单的表现更好的暗示着爱其实是简单的，简朴而纯粹的才是最美的，这也就是天工造物，大巧不工的意思了吧！

同时，冯唐还通过此诗，将读者很自然的分了类，有些人读着就只是首情诗，有些人看到了其中美好的爱情，有些人则看到了其中的爱的本质，这是为什么？这就是读者本身的素质不同，（当然，这种素质，既有后天学习到的素质，也有天赋在其中，）当读者读了几遍，品位到了什么，体会到多少，都尘埃落定之后，不同世人之间的素质，便立刻高低立判，浮夸和沉稳立分，一览无余。虽然冯唐这一手是有点残忍，但也不失机灵之感。一首短短的小诗，便可将人们划分出三六九等，不得不惊叹作者的聪明呀！

4.结语：通过对于这首诗的阅读及细细品味，最后小结一下我个人的感悟，那就是：爱，不应该有分别心，最简单最质朴的，便是最美的。