讨论基耶斯洛夫斯基作品中的电影声音

第一篇：讨论基耶斯洛夫斯基作品中的电影声音

讨论基耶斯洛夫斯基作品中的电影声音

电影是一门视听结合的语言。声音与画面相辅相成，共同构成一个声画合一的完美世界，给观众以艺术的享受。在没有了解电影声音的重要性之前，我看电影更多的只是关注故事情节和画面的冲击，而听声音就像出门要带上钥匙一样，随意而自然。但现在，在我学习过电影的声音后，才发现声音也有极大的作用。每一个声音都是导演精心设计的艺术精灵，当我从电影声音角度来观注一部影片时，才发现声音世界别有洞天，才体会到电影中声音运用的奇妙。

在课堂上我们曾经观看了基耶斯洛夫斯基的《红》这部影片。随即我对基耶斯洛夫斯基的电影产生了浓厚的兴趣。同时在课堂上，我对电影的声音也有了一定的了解。我们知道，基耶斯洛夫斯基的电影主要有两大体系——1987、1988年的《十诫》系列和他生前最后的《蓝》、《白》、《红》“三色”系列，还有1991年的一部哲学电影《两生花》。下面我就将结合耶斯洛夫斯基的电影，带大家走入电影声音的世界。一．人声

电影中的人声是构筑情节的主要部分，人物语言也是塑造人物性格的重要手段。基耶斯洛夫斯基电影中的人物没有一个是矫揉造作的，全都是生活中天然的形象，而却很少有戏剧性的大吵大闹之类的场面，截取的都是他们思想时，低沉、倾诉性的语言，所以在他的电影里，我们看到的人物都是有着或正在找回沉重的灵魂的，而决没有言之无物的躯壳。他的人物语言是海中的各种生物，共享一片海水，有共同的感动和忧愁，但并不想鸟群那样唧唧喳喳地急于表达自己，而只是在广阔的空间里偶尔擦肩时，用接触或声波淡淡地、却深深地交流。

人声的最普通形式就是人物对话。《十诫之一》里，有虔诚宗教信仰的姑姑告诉天真的小男孩上帝的存在，语言缓慢而优雅，充满了对宗教的信任，和小男孩拥抱时说“上帝在这里，在你自己的心里。”让人无法不为之动容，这就反衬了故事最后科学和上帝都不可信的结局，同时起了推动故事情节、反映人物性格和表达思想寓意的作用。《蓝》中茱利为忘却失去亲人的痛苦第三次去游泳，这时她的妓女朋友来游泳池边找她，看见她情绪不对，问了很简单的一句话：“你哭了。”紧接着是一片黑幕，茱利心里丈夫留下的乐章又像潮水一样涌来，好像把她长久以来精心建筑的堤防一下子冲垮了，当画面逐渐淡入后，我们听见面无表情的茱利淡淡地说了一句：“是水。”无须解释，我们都明白了她内心的挣扎和掩饰。这样的对话只要放在适当的情节和情绪铺垫中，并和音乐适当地结合，就能达到“寥寥数语，胜于千言”的效果。

有时人的声音是可以当作环境音响、道具和情节线索出现的。《红》中女主角在老法官家中与他对话，背景就是他正在窃听电话的收音机的声音，女孩在那些淫秽的对话中感到羞愧和人性的丑陋，但还要同时对老法官说话，这就造成了一种尴尬的双重人声空间。而同样在这部电影中，女孩不断地在和男友打电话，可男友却始终没在画面里出现。其实他的声音只是一种道具，以其冰冷虚伪衬托女孩的真诚爱情。作为情节线索的例子也有很多。如《两生花》中维诺尼卡的歌声串起了两个自我的生命，做音乐教师的维诺尼卡耳边不断浮现做歌唱演员的维诺尼卡的歌声。《白》中男主角妻子的做爱声也是故事转折的线索，一次是他刚被抛弃后在地铁站给她打电话听到的她和别的男人做爱的声音，这是他屈辱过去的结束，还有一次是他发达后用假死骗来妻子，在饭店里发生“一夜情”时，妻子发出了“比电话里还大声”的叫声，这是他们感情的复燃和他报复的开始，以后迎接他的又是另一种生活，因为过去的他已经“死了”。

二．环境声

电影中的环境音响也是及其重要的，它包括背景声和动效。基耶斯洛夫斯基的电影在最大程度上运用了它们，把电影声音的真实性、丰富性、层次性做到了极致。这些环境声就像海底的泥土，海岸的沙石，在海水的冲刷下、海浪的拍打下营造了一个完整的海洋氛围。

背景声、动效带来真实。《红》中女主角在摄影室中照相时，我们可以听到摄影机的工作声音和两人的动效、风扇呼呼的转动声，又能隐约听到室外的背景声，包括噪音和远处船的汽笛声，可以说是最大程度上丰富的环境音响，几乎完全和现实中的声音层次相同。当她去法官家时，在法官的屋外我们可以清晰地听到各种噪声中风吹动树叶簌簌作响的声音，做得格外细致，给人一种身临其境之感。

背景声增加信息量。《两生花》中两个维诺尼卡分别在阿姨家中和自己家中时，都能听到房间里隐隐的时钟走动声，“滴答滴答”形成电影中的一条时间线索和生命的时间性感触。当她深夜接到陌生男人的电话后，窗外的远处又传来四下教堂的钟声，又是豪不浪费笔墨地就交代了时间。

背景声、动效增加情感表达手段。《白》中男主角心中浮现和前妻举行婚礼时的美好回忆时，画面做了黄色处理渲染心里的温暖，也配上了优美抒情的音乐，按理说这时已不需要当时的环境音响了，但影片中还是在音乐中夹杂了丰富的背景声，更给人一种“历历在目”之感。《蓝》中更有很多靠背景声或动效抒情的段落。如茱利每次看代表过去的蓝玻璃灯时，它被风吹动、或被手触动发出的让人心疼的响声，就像过去对她的召唤。茱利游泳时溅起的水声是另一种形式的心灵乐章。她在壁炉前咬女儿吃剩的糖时碎裂的声音，走路时为缓解心中的痛苦而把手在墙上蹭过时凄厉的声音，都比任何的语言能表达她的心情。

三．音乐声

电影音乐是电影声音中最能体现导演意志、风格的部分，它能够起到营造、渲染气氛和描绘人物内心世界、表达情感的作用。一部电影没有音乐，就像一棵树没有雨水一样，没有生机，最终干裂而死；但真正好电影里的音乐，又是让你觉察不到它的存在的，它会和画面完美的融合，就像你在游泳池里畅快的游泳，而不会想到水本身一样。基耶斯洛夫斯基的电影音乐就是海水，它的每一部电影都从头至尾在音乐的浸泡之下，随故事的发展、人物的心里变化，海水潮涨潮落，但又都是在你意识到以前就消失进画面的缝隙里了。他很注重音乐的风格化、概念化、整体化，所有的电影都有极强的个人风格，都采用古典音乐，以弦乐居多，在高潮时经常加入人声合唱，而且特别倾心于长笛的表现力；每部电影的风格统一，几乎一贯保持几种乐器，甚至一部电影的音乐就是一部完整的交响乐作品被打散了。可以说，单就他电影中的音乐来看，也是充满哲思性的，这些音乐独立出来也是大师作品。

下面我以“三色”系列中涵义最丰富的《红》来分析一下基耶斯洛夫斯基的电影音乐。

先简单和《蓝》、《白》中的音乐作一些比较：我认为《蓝》中的音乐几乎完全是女主角的内心音乐，依据她一步步找回自己受伤心灵、最终破茧而出的心理轨迹而设计，音乐较单一，除了流浪汉的有召唤作用的长笛声，几乎全是丈夫生前留下的未完成交响乐章及变奏，很多感性、激动的处理，大起大伏，最后被她自己以新的旋律完成。而《白》明显地分为两大音乐部分，一个是现实生活中根据男主角命运变化量身定做的小提琴协奏，是“三色”中最有节奏感、幽默感的音乐，符合电影以黑色幽默形式反映人际关系荒诞的主题；另一部分是他的回忆音乐，只要他想起深爱的前妻，必有抒情的音乐铺垫，给她打电话和在葬礼上看她哭时更有凄凉的长笛和小号声，与现实生活的快捷奏小提琴形成鲜明对比。这种安排能更好地表现人类现实追求和梦想的距离。《红》是一部欧洲化的人文反思电影，它以女主角的一段生活经历表现了现代欧洲的人际关系和对人性的寻找，并以老法官的生活和另一年轻法官的对比影射了命运的轮回，最终阐释的是“人性拯救”的命题。它的电影音乐则更深沉、结构稳妥，完全按照情节发展和其中人物的心理变化整体铺叙，特别根据女主角和老法官之间微妙的关系变化而变化，最终形成了一部完整的交响曲。

简单地说，基耶斯洛夫斯基的电影声音特色是：音乐的完整性，自然音响的丰满性，人声的精炼性。能做到以上各部分都恰到好处，只有大师可以。

看基耶斯洛夫斯基的电影，会让人忘记电影本身的存在，而不知不觉地被卷入沉思的旋涡中，仿佛自己成为了芸芸众生中一双凝视的眼睛，一点一点地看尽人类的悲喜善恶；同时被又不经意地、深深地触痛到自己心里最柔软的部分，发现这些在现代尘世中苦苦挣扎的可怜人原来就是自己！他同时把他的眼睛和心双手奉给了我们。另外，他还给了我们一双能聆听灵魂的耳朵，也许是多年之后，看不到那些电影的时候，我们耳中仍会不知不觉地灌满一些声音，真正的把自己和电影融为一体。如果画面是光，声音就是水，它们在电影中神奇地化合，才能长出心灵的植物。听基耶斯洛夫斯基的电影声音，就像浸润在无边的海洋里，让自己逐渐被完全淹没，无法自拔。