第一篇:1何人不起故园情——鉴赏“思乡”意境的古诗词(少英修改)
·文学赏读·
编者按:
意境是中国古典诗词创作中的一个重要概念,是中国传统审美理想的集中体现。综观古典诗词的历史长河,很多优秀的作品便具有优美的意境,诗人们常常通过营造意境来表情达意,并给读者留下无穷的艺术想象空间。这其实也为我们阅读古诗词提供了一把钥匙——从解读意境入手来理解全诗的思想主旨。从本期开始,本栏目将以几种典型意境的 “意”(思乡、离情、隐逸等)为统领,结合教材、高考出现过的古诗词及其他作品,具体讲解如何来鉴赏古诗词。
何人不起故园情
——鉴赏“思乡”意境的古诗词
思乡是中国古典诗词百写不厌、历久恒新的主题。他乡风物、异域人情,极易触动游子思念故乡的情怀,生发出动人的诗篇。李白的《春夜洛城闻笛》即以表现因偶然机遇触动的乡愁而为人传诵:
谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳,何人不起故园情?
(2002年高考全国卷古诗鉴赏题选诗)洛城春夜,宁和甜美,却有不知何处传来的笛声,绵延断续,起伏低昂,如一只撩人的手,掀动沉沉夜幕的一角,缓缓地、执著地渗入听者的心田。温薰春风浸润花香,拂过返青的柳枝,笛声余韵也随着这风而洒满全城。这是《折杨柳》的古曲,诉说着无数岁月积淀起来的浓重乡愁——“上马不捉鞭,反折杨柳枝。蹀坐吹长笛,愁杀行客儿”(《折杨柳枝歌辞》)。古人有临别折柳相赠的习俗,“柳”与“留”谐音,赠柳表达依依惜别之情。眼前飘拂的绵绵柳枝已令洛城游子目不忍视,今夜不期而遇的惆怅笛音更加令人如醉如痴。笛声清丽飘忽,乡愁缭乱牵缠,皆无形迹可以捕捉,诗人却巧妙地化情为景:一个“暗”字,除了表现笛声的不知所起,更引入黯然销魂的听者;一个“散”字,除了表现笛声的余音袅袅,更将陡变愁城的洛阳推到读者眼前。笛而名之为“玉”,城而沐浴春风,今夜弥漫无际的故园之情纵然令人心驰神伤,却亦如此醇美温馨。这是李白的声音,典型的盛唐之音。
春天是美丽的季节,也是思念的季节。下面两首创作于初、盛唐时期的早春
-的一年就快过去了,诗人心中飘过淡淡的乡愁,他希望北飞的大雁能够将书信带给远在洛阳的亲人。
上面两首诗都是北方诗人因江南初春美景的感染而生发思乡之情,祖籍钱塘(今杭州)、在京城为官的周邦彦,目睹盛夏荷花,却在做着返回江南的梦:
燎沉香,消溽暑。鸟雀呼晴,侵晓窥帘语。叶上初阳干宿雨,水面清圆,一一风荷举。
故乡遥,何日去?家住吴门,久作长安旅。五月渔郎相忆否?小楫轻舟,梦入芙蓉浦。
此词起笔点明时令及盛夏的气候特点:室内燃着沉香,以消除雨后潮湿炎热的暑气,烟雾缭绕,似乎暗示着客居词人纷乱抑郁的心情;无知鸟雀却因雨停而兴奋异常,一大早就在帘边探头探脑,叽叽喳喳,竟像是在呼唤着帘内人共享这一片晴光。诗人将目光移向荷塘,看到一幅清丽美景:一泓圆池清澈如镜,水面浮荡着碧绿的荷叶,叶上积雨已被旭日蒸干,亭亭袅袅,在轻风中摇摆,折射出一片跳跃迷离的光彩。诗人眼前出现幻影,仿佛自己驾着轻舟,正摇向故乡荷塘深处。水上捕鱼的乡人,你是否还记得这漂泊的游子?词的上片以实笔描绘眼前真实的荷塘,下片以虚笔点化幻想中的荷塘,思乡怀人的情绪成为联系二者的纽带,虚实相生,情景交融,融成既清晰似画、又迷离如梦的优美意境。
相比之下,似乎以秋季为背景的思乡之情,于温柔缠绵之外,更多了几分凄凉,下面这首有“百代词祖”之称的《菩萨蛮》堪称情景交融的绝唱:
平林漠漠烟如织,寒山一带伤心碧。暝色入高楼,有人楼上愁。
玉阶空伫立,宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。
此词由秋景写起:远方林木笼罩在暮烟之中,广漠迷濛;林外秋山绵延,浸透寒意。形容碧山而用“伤心”,其意不在山色,而在人心,自然地引入一个抒情主体。他站在高楼之上,林木寒山正是他眺望的方向;夜色一分一秒侵入这幢小楼,吞没楼上这位忧愁的旅人。一个“入”字,不仅暗示时间的推移与愁人伫立之久,也暗示随着夜色降临,“愁”正丝丝渗入此人的心中。以暝色弥漫楼中,暗喻乡愁萦绕心头,形成幽渺空灵的意境。词的下片展现一个“归”字:归飞宿鸟的身影划破愁人暝色,“急”,与其说是形容无知的飞鸟,莫如说是刻画游子此刻的心情;鸟的归巢,引起游子归乡的想象——乡路遥遥,亭亭相连,急切的心跋涉在虚拟的漫漫长途之中。心情的急切与现实的延迟在此处形成强烈对立,形象地展现了回乡愿望难以实现的无可奈何。
最后,我们以王勃的一首小诗《山中》结束全篇: