浅析李白诗歌中的月[合集5篇]

第一篇：浅析李白诗歌中的月

浅析李白诗歌中的“月”

正如陶渊明对“菊”，陆放翁对“梅”一样，天才诗人李白对月亮情有独钟。诗人借那轮高悬苍空的明镜，凭借独特的视角和感受去观察、体认世界，进行自然与人情的互释、内心与外界的沟通，赋予了月亮以巨大的人格力量和哲理精神，在性格与现实的冲撞中，“月”融化了诗人的个性，解脱了诗人的心灵，成为诗人理想的化身，饱含了作者人格意志的“我境”，从而把中国古代文学传统中的月亮主题提升到一个新的境界，为后世诗词开发了一个韵味清逸而美妙绝伦的灵感源泉。

一、“月”是诗人个性的折射

早期的教育与时代潮流的影响形成了李白豪放不羁、傲岸不屈的性格。尤褒有诗云：“呜呼谪仙，一世之英。乘云御风，捉月骑鲸。”形象地概括了李白豪迈洒脱的性格特征。李白出生在一个商人家庭，他的早期教育颇为与众不同。他既能像一般士大夫子弟一样享有读书的条件，又比他们享有更多的自由与宽松。他“五岁诵六甲，十岁观奇书。”“十五观奇书，作赋凌相如。”到了十五岁，他已通诗书、精剑法、懂道术了。这种难得的自由与宽松培养了他广泛的兴趣，他不仅接受了儒家传统的思想，还接受了当时在蜀中影响深远的道教思想和任侠风气的熏染，这样形成了诗人豪放不羁、傲岸不去的思想和性格。由于受时代潮流和儒家传统教育的影响，李白把“兼济天下”作为人生最为突出的目标。他想像着自己从峨嵋山上飘然而来，不仅具有高洁的品质、超然出世的精神，还有一颗伟大的人间情怀，在挥手之间帮助人间的帝王整治天下，然后功成身退、还游江湖。天真的诗人在想像中弥合了儒家的入世精神和道家的出世态度之间的冲突。

天上的明月是李白的知己和情人，缠绵悱恻，李白把对知己和情人的眷恋化作了荡气回肠的吟唱，成就了唐代最华美的诗章。李白一生中有两次漫游的经历，诗人以月为伴，浪迹天涯，月随李白漫游神州，游遍祖国的名山大川。大自然的壮美陶冶了诗人的性灵，尤其是那“与人万里长相随”的明月，展现出诗人对大自然深沉真挚的爱，折射出诗人豪放不羁、傲岸不屈的真性情：峨眉月多情，“夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。”秋浦月断肠，“寒山秋浦月，肠断玉关情。”镜湖月秀美，“秀色不可名，清辉满江城。”潇湘月轻盈，“舟浮潇湘月，山倒洞庭波。”洞庭月深沉，“明湖涨秋月，独泛巴陵西。”坟上月悲凉凄怆，“池台空有月，词赋旧凌云。”瑶台月清雅神奇，“若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。”在李白的心目中，明月是圣洁崇高的象征，是灵魂美的化身，正因为如此，诗人才会真情流露，发出那么多的赞颂，和明月结下了不解之缘。

李白的笔下美丽非凡的月景，无不渗透着诗人豪放不羁的个性，有着黄河一般汹涌奔腾的热情。李白好美酒，好功名，好任侠，好英雄，这些无不是他热情豪放性格的体现。这股热情在李白的胸中澎湃激荡着，一旦奔涌而出，便是一组组流光溢彩的华章妙句。如《梦游天姥吟留别》：“湖月照我影，送我至剡溪。”何等洒脱、超然。又如《东鲁门泛舟》：“若教月下乘舟去，何啻风流到剡溪。”诗人将月下泛舟、遨游太空当作人生无穷乐趣。诗人爱月，甚至上天捉月，像《宣州谢眺楼饯别校书叔云》中的：“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。”而诗人在月下独酌，醉至三分，把酒问月更是逸兴豪迈，感情跳跃，语言夸张。

在李白的月亮世界里，诗人以月亮作为背景渲染，构织了一个超逸静谧的意境，渗透出诗人的“情”与“理”。古代诗人诗作中以月入诗者不在少数，然李白的月亮诗数量之广，涵盖面之宽泛，实在是其他诗人所不能比拟，这个特点实际上和李白的个性特征以及宽仁济世的儒家思想有很大的关系。正如佛雏先生在《王国维诗学研究》里所说：“任何艺术境界，作为对某种生活美、自然美的提炼、升华的产物，都或隐或显地渗透了诗人本身的意志。”

二、“月”是诗人心灵的解脱

在李白的心目中，与人万里相随的明月，是圣洁的象征，是高尚灵魂的寄托。因此，在许多诗里，诗人把明月写得妩媚动人，绰约多姿。“秋山绿萝中，今夕为谁明”是“问月”；“琴弹松风里，杯劝天上月”是“饮月”；“屈平诗赋悬明月”，是以月颂人；“举头望明月，低头思故乡”是以月寄情；“明月低头窥烛尽，飞花入户笑床空”，是以月窥情。诸如此类，气象万千。清冷明亮的月光，不仅在诗中构成一个个优美的意境，而且蕴含着耐人寻味的丰富情感。

在纵情山水之间的同时，月亮以其独特的魅力，使诗人暂脱世俗，心灵得以解脱。仕途失意，人生坎坷，使李白经常是“不得开心颜”。世态炎凉中，诗人时常郁闷不已，心颜难开。在那个冷月孤悬、群星暗淡的夜晚，李白携着酒壶在庭院的花丛间，花影零乱独酌美酒，“举杯邀明月，对影成三人”。李白邀天上的冷月为友，与自己的身影为伴，在孤独寂寞中以酒浇愁，充满无奈。在现实生活中，李白屡遭打击。《玉壶吟》云：“三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗涟。”他在酒后月下拔剑而起舞，高歌泪下，何等悲壮!《长相思》中“孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹”，则用比喻的手法烘托自己被迫离京后的痛苦心情。又如《夜泊牛渚怀古》云：“登舟望秋月，空忆谢将军。”诗人面对明月，心情无限孤寂，政治抱负不能实现，世上无处寻觅知音。而《鹦鹉洲》中“迁客此时徙极目，长洲孤月向谁明”，则饱含了对黑暗社会不重视人才的不合理现象的悲愤控诉。

当诗人坚持济世的理想无法实现，内心的失落迷惘、生命促迫的忧患便一起袭来。怀才不遇，壮志难酬，使诗人陷入了无止无休的孤独、苦闷之中。李白有抱负，有才能，想成就一番事业。但他既得不到统治者的赏识，又找不到多少知音和朋友。所以他常常陷入孤独的包围中，感到苦闷，感到彷徨，甚至难以找到共饮之人，只好与月光、身影永结无情之游，并相约在高邈的天空。如他的《月下独酌》：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。”开端两句已点出“独”字。大家知道，爱喝酒的人是不喜欢独自一人喝闷酒的，诗人酷爱饮酒，他当然愿意与人共饮。可现在他有酒无亲，一肚子的苦闷、满腹的牢骚无处倾诉。只能“举杯邀明月，对影成三人。”诗人孤独到了邀约月亮和影子来共饮作伴。可见程度之深。从他的诗里，我们可以清晰地听到一个孤独灵魂的呼喊，这呼喊既有对不合理的黑暗社会的抗议，也有对无拘无束的自由的渴望。美学家宗白华指出：“诗人善醒，他能透澈人情物理，把握世界人生真境实相，散布着智慧，那由深心体验所获得的晶莹的智慧。但诗人更要能醉能梦。由梦由醉诗人方能暂脱世俗，超俗凡近，深深地坠入这世界人生的一层变化迷离、奥妙惝恍的境地。” 从文化史学的角度看，月亮在古代就成为先人崇拜的对象，形成了一系列的有关月亮的传说与神话。这些神话反映了远古人们对月亮的崇拜和赞美，更成为一种传统历史文化的积淀。这一系列的传统历史文化积淀在李白心里，成为诗人李白迷恋月亮的文化底蕴。所以，当他失意、落寞时，月亮就成了他的精神家园，诗人与月的对话由此开始。诗人通过诘问月亮以人事，达到对人生、社会、宇宙的透悟。他在现实生活中的自我价值的失落，都只有在自然之中获得补偿。他越过了长江大河，他踏过了沟沟坎坎，他经历了人生悲欢，他尝遍了世情冷暖，但他至死都没有回头、没有停止求索的脚步，而是坚定不移地寻找着自己的理想、开拓着自己的田园。在漫长艰苦的路途上，在寂寞孤独的岁月里，这轮明月自始至终跟随着他，时时安慰着李白那颗伟大而寂寞的心灵，时时守护着李白那块浪漫而敏感的诗歌田园。有了它的安慰和守护，李白的诗情才获得了永不停歇的滋养，也因此永不枯竭。因此，在李白的世界里，明月是夜晚永远不灭的明灯，可以烛照着心灵中一处永恒的圣地。

三、“月”是诗人理想的寄托

月亮是李白最为重要的精神世界，可以与酒相提并论，因此，可以说月亮是李白诗歌的主要艺术元素之一。他往往是以痛快淋漓的饮酒诗来排遣怀才不遇的忧愁，又以月亮来寄托他高洁的情趣和志向。他是一个能够痛痛快快地表达“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”思想境界的，而又想实现政治理想的诗人，他本身是一个矛盾体，不得志的时候，往往就以圣洁而高远的月亮来寄寓自己的理想也就不难想像了。

面对月亮，诗人感叹世事盛衰、历史无常：“只今惟有西江月，曾照吴王宫里人”，“今人不见古时月，今月曾经照古人。”“古人今人若流水”，兴衰盛替只如过往云烟。残酷的现实、时间的促迫，使诗人似乎有着些许的醒悟，觉察到理想的渺茫，于是，诗人便徜徉于自己构织的月亮世界，坐月而思，“天秋木叶下，月冷莎鸡悲。”步月而归，“醉起步溪月，鸟还人依稀。”行月、泛月，“阁道步行月，美人愁烟空。”“人游月边去，舟在空中行。”他追随着月亮的行迹，飘逸在月色的世界，乘月而去，“耐可乘明月，香花上酒船”，“牵引条上儿，饮弄水中月。”引月而来，“时来引山月，纵酒酣清晖。”飘飘度月，“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”。李白把明月高挂在自己的天空，排遣着心中的苦闷、愤懑，构造自己的理想王国。

理想王国中的诗人是孤独的，只有月亮是他的知音。他邀月起舞，“举杯邀明月，对影成三人”。“月下沉吟久不归，古来相接眼中稀”，他惆怅感伤，高歌泪下，“三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗连”，孤寂无涯，“迁客此时徒极目，长洲孤月向谁明。”知音难觅，此愁谁人可识，谁人可解？“青天有月来几时？我今停杯一问之。”只有月能理解他，所以无月的时候，他去赊月，“且就洞庭赊月色，将船买酒白云边”。他想拥月入怀，“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽日月。”

月是李白的情感寄托，是他的理想抱负，是他的知己。月缺白无味，白无月不逸。在他生命的最后的刹那，他泛舟长江，看到明月沉入江心，近在身边，于是他纵身一跃，溶进了他的明月之中，终于与月拥抱在了一起。这一跃成了千古绝唱，使他和他的明月因为一瞬间的灿烂，而在历史黑暗的天空中获得永恒。

明月成就了李白，使李白坎坷漂泊的人生化成了宛转悠扬的乐章。这篇恢弘的乐章经过了千年磨洗，至今还有无数人不断传唱。李白也成就了明月，使明月由一个在苍茫宇宙中渺小荒凉的星球，变成了一个无比温馨的家园，这个家园至今还在安慰着无数失意的灵魂。

第二篇：论李白诗歌中“月”的意象

摘要： 李白是我国开一代诗风的伟大诗人，是浪漫主义诗歌艺术的伟大典范。李白诗中的月意象内涵丰富，随着环境和心情的变化而意蕴纷呈。月意象是可以倾诉衷肠的知已；是故乡，是亲人，是挥洒不尽的情愁；是诗人高洁人格的化身，是诗人崇高精神的宿营地。月意象之丰富，表现之突出，艺术之高超，都非他人可比，月意象的运用，使李白的诗歌更具有超凡脱俗的艺术特质，其妙处常在可解与不可解之间，即可以说它有寄托，也可以说她只是抒写感慨，想落天外，奇之又奇。增强了李白诗歌动人心魄的艺术感染力，为李白诗歌涂上了一层明丽、神奇的艺术色彩。

关键词：李白；

诗歌； 月亮； 意象； 目录

一、引言--3

二、李白与月的不解情缘-------------------3(一)意象的内涵-----3

（二）李白的不解情缘------------------------3

三、李白诗中的“月”意象-----------4

（一）、以明月象征美人和恋情------------4

（二）、以明月象征国家、帝王-------------4

（三）、以明月象征对故乡、亲人、友人的思念之情--------4

（四）、以明月象征自己对人生理想的执著追求---------------5

（五）、以明月象征人的高洁品质---5

（六）、以明月抒发孤独、凄清、郁愤之意----6

（七）、以明月意象象征哲理的启迪------------------------------6

四、“月” 意象在李白诗中的作用-------7 参考文献------9

论李白诗歌中“月”的意象

一、引言

在中国诗歌史上，李白作品的艺术个性是独一无二的。在盛唐诗人中，他也是艺术个性非常鲜明的一位。李白是我国开一代诗风的伟大诗人，是浪漫主义诗歌艺术的伟大典范。强烈的主观色彩和独特的想象构成了发兴无端、气势壮大的李白式的诗歌特色。他的奇特的想象常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。一个想象与紧接着的另一个想象之间跳跃极大，意象的衔接组合也是大跨度的，离奇惝惚、纵横变幻，极尽才思敏捷之所能。与作诗的气魄宏大和想象力丰富相关联，李白诗中颇多吞吐山河、包孕日月的壮美意象。李白诗歌动人心魄的艺术感染力，为李白诗歌涂上了一层明丽、神奇的艺术色彩。

二、李白与月的不解情缘

（一）、意象的内涵

何为意象呢？“意象在任何情况下都不只是一个思想，它是一团或一堆相交融的思想，具有活力。”在写作领域，一般把意象解释为在感知基础上形成的渗透着创作主观感受的客观事物在观念中的感性影象，它是诗歌构思中最活跃的因素。从意象的角度考察，诗歌的构思就是一个意象的活动过程。意象寄寓着诗人的主观情思，体现诗人的审美个性。月作为一种意蕴而想象的视觉、感觉的自然景物，能够为意象的塑造丰富深化某种特定的意念，从而阐释、实现“言外之意”的深层内涵。也正因为月具有这鲜明丰富的语言形象，所以月在中国历史文化和文学艺术中的地位十分显赫。

（二）李白的不解情缘

瑰丽神奇的月之意象与诗人结下不解情缘，负载了诗人无限的情思和心绪，折射出诗人的内心世界。月这一天象，及与其相关的变幻莫测的自然现象，引起了原始人类的注意，在月银白光辉的外面附上了一层神性的色彩。月被人们尊奉为神自先秦至唐依然如此。“明月是中国古典诗词中用得最多的意象之一，这种文学史现象的出现，是与李白对明月意象的灵性魅力的开发有深刻的关系。”然而李白诗中的月亮绝非现代意义上的自然月，月亮的神性减少了，而更多体现的是积淀了丰富民俗文化的仙界月。《沧浪诗话》说：“人言‘太白仙才，长吉鬼才’。不然，太白天仙之词，长吉鬼仙之词耳。”这种天仙之才的飘逸之感，是与明月想象密切相关联的。月的意象在李白的诗作中反复出现，其使用次数之多，频率之高，可谓是前无古人后无来者。李白对月亮有一种出于本能、超乎常人的特 别喜爱之情。对他来说，恐怕最为美好、最感亲切的东西就是心中和笔下的月亮了。诗人之恋长空皓月，不仅因为她有照见离人的情愫，温馨怡人的风致，飘逸脱尘的气韵，晶莹高洁的品格，而且因为她善解人意，能够慰藉诗人悲苦幽怨的心灵，并伴随其度过孤寂飘零的流落生涯，使之暂时忘记尘世的纷扰纷争，在安宁静谧的世界中，感悟人生的真谛，寻觅尘世之外大千世界所涵蕴的无穷美感。

三、李白诗中的“月”意象

在李白的诗中，月意象五光十色，随着环境和心情的变化而意蕴纷呈。明月在诗人笔下，虽也常表现为自然月的属性，但更多的时候却被赋予了丰富而深邃的象征意义。因此，明月被诗人高度人格化，赋予其以人的思想感情李白诗中之月的象征意义主要有如下几个方面，就此略作阐说。

（一）、以明月象征美人和恋情。

古代，人们认为日为阳，故曰太阳；月为阴，故曰太阴。因此，人们常用月来形容女子容貌、体态与情操之美，如人们常说的“花容月貌”、“闭月羞花”等。在《诗经·月出》中就有“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮”的歌咏，以皎洁的月亮衬托女子的清纯与美丽。李白诗中月之意象也多有这种象征、比喻意。如“眉目艳皎月，一笑倾城欢”（《古风》二十六），用比喻和夸张的笔法写女子的美丽无比；“阁道步行月，美人愁烟空”（《上之回》），写宫中一女子于夜深人静之时，在“楼台与天通”的阁道上踏着月色徘徊，其忧愁的是对君王临幸的愿望一次次地化为泡影，表现出一位缥缈似神仙的愁美人形象；以月之玲珑，衬人之幽怨，从反处着笔，不落言筌。“衔杯映歌扇，似月云中见”（《相逢行》），既以月比人，又将人比月。写歌女用歌扇遮面的娇羞貌，恰似时而云翳雾罩、时而半露娇面的云中美月。“翠娥婵娟初月辉，美人更唱舞罗衣”（《忆旧游》），写歌女美丽超凡脱俗，犹如新月之清辉，而且舞艺出众，歌声甜美，“清风吹歌入空去，歌曲自绕行云飞”。实际上这也反映出人世间最美好的感情，即恋情，略此不赘。

（二）、以明月象征国家、帝王

李白一生关心政治、关注社会，往往把对自然景物的描写与国家命运、社会前途联系在一起，借以抒发自己的情怀。明月高悬天穹，在诗人的心中有着至高无上的地位。因此，在他的咏月诗中，明月就成了国家的象征，帝王的化身。如：“胡月入紫薇，三光乱天文”（《送张秀才偈高中丞》），“弯弓辞汉月，插羽破天骄”（《塞下曲六首》其三）。以汉月象征大唐帝国，以胡月象征外邦异族。环宇共一月，但诗人却赋予不同的情感色彩，与对祖国的热爱息息相关。

（三）、以明月象征对故乡、亲人、友人的思念之情。诗人远离家乡、亲人，常年漂泊在外，不免对月而顿生思家念远之情。月下的李白给我们呈现了，他的心灵深处对故乡的深情眷恋；对亲人、朋友的无尽的相思和关怀。早在青年时期，李白就深情写下了《峨眉山月歌》：“峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。“虽是”仗剑去国，辞亲远游“的豪迈之情表现在外，但对故乡却别情依依，”峨眉山月“由于山高月小，又是半轮秋月，更显秀丽，墨黑山影的衬托特别明净。修理、明净的秋月，影在澄澈碧波的江水之中，比别处的月亮更加美丽可爱，此时之景，是诗人毕生难忘的特别景色，倾注了即将理想的游子对家乡的眷恋和热爱，峨眉山月是故乡的象征，诗人对它的依依不舍和深深眷恋之情跃然纸上。“天借一明月，飞来碧云端。故乡不可见，肠断正西看。”（《游秋浦白笴陂二首》），对明月而思念家乡和亲人，感情深沉。《静夜思》也正是这样一首留传千古的咏月名作。诗人深感“崖倾月难圆”（《安陆白兆山》），故“月华若夜雪，见此令人思”（《秋山寄卫慰》），因月而思念亲人和友人。“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）诗人把对朋友的一腔深情化作奇思妙想，请明月代自己去夜郎探望慰问朋友，传达自己对老友诚挚的关切之情。堪称借咏月抒写友情的千古绝唱。李白的伟大，还在于他把自己的这种个人私情推而广之来表现天下所有人的共同思想感情，特别是月下边地征夫的思家念远之情；如：（《子夜吴歌》）写长安城中的思妇乘着月色，忙着赶制寒衣，以寄送给在边地的丈夫。她们渴望早日结束战争，好让丈夫早日回到家中，抒发月夜思念丈夫的一腔深情。

（四）、以明月象征自己对人生理想的执著追求。

诗人曾有着“济苍生”、“安社稷”、“忧黎元”的远大政治抱负和人生理想，其诗中也多次以大鹏自喻、自比，他把取得功名看做是轻而易举的事。“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》），正是其远大志向、抱负的生动反映与形象写照。诚然，这也反映了诗人“一鸣惊人”、“一飞冲天”的实现人生理想途径的不切实际的虚幻性。尤其是他那种“不屈己，不干人”的平交王侯的狂傲而张扬的个性，使得他在过了短暂的京城词客的生涯后便被“赐金放还”了，遭受到最严重的人生挫折，但他却绝不因此而屈服。在《梦游天姥吟留别》中，他明白地宣示：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”为坚持自己的理想绝不奴颜婢膝，表现出对统治者的蔑视和决绝的态度，并坚持寻找自己理想中的世界：“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”，表现出对人生理想的执著追求。

（五）、以明月象征人的高洁品质。

古人写月，往往用来寄托高洁的情操，或用来象征光辉理想。李白有自己独立的人格和远大抱负，不与当时的官场同流合污迫于时局，其超尘脱俗的人格品质，只能通过诗词 抒发。李白常用明月来象征一种孤傲高洁的人格。“云见日月初生时，铸冶火精与水银”（《上云乐》），诗人认为，太阳是由火精炼而成，月亮则是由水银铸冶而成，故才显得那么的纯净无瑕。“了见水中月，青莲出尘埃”（《陪族叔当涂宰游化城寺升公清风亭》），写水中月若青莲出污泥而不染的芳洁本性，以比喻升公“济人不利己”的清廉正直形象；“含光混世贵无名，何用孤高比云月”（《行路难》其三），劝人淡泊名利，要善待他人和自身，不要追求所谓清高等等虚名；再如“天清江月白，心静海鸥知”（《赠汉阳辅录事》其一），“春华沧江月，秋色碧海云„„松风清瑶瑟，溪月湛芳樽”，“卷帘见月清兴来，疑是山阴夜中雪”，“观心同水月，解领得明珠”（《赠宣州灵源寺仲浚公》），都借月写人的清静淡泊的高远情怀和孤高出尘的高洁心灵。“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”（《哭晁卿衡》），诗人用明月来比喻日本僧人晁衡为发展中日文化交流作出的巨大贡献，并以此来纪念其为中日友谊而献出生命的高风亮节，成为中外交往史中的一段佳话。另外，诗人还以“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘”（《江上吟》）的诗句和对比的手法，表现屈原的爱国主义诗作千古流传，可与日月争辉，而当年曾经不可一世的楚王只不过是留下荒冢古坟而已，褒贬分明。在一个物欲横流、喧嚣浮华的现实中，“独漉水中泥，水浊不见月，不见月尚可，水深行人没”（《独漉篇》）”； “明月出天山，苍茫云海间，长风几万里，吹度玉门关”（《关山月》）；青天明月，光照万里，寄托了诗人追求光明自由的人生理想，月也成了诗人高洁人格的宿营地，成了李白的奇美的精神家园。

（六）、以明月抒发孤独、凄清、郁愤之意

在现实中，李白一生不得志，屡遭打击，时常有身心交瘁之感，对此，诗人只能借笔来抒发胸中郁闷，而情感寄托的对象则是月亮。月意象是心神相通，可以倾诉衷肠的知已。夜深人静，胸怀大志的诗人清醒体味到内心深刻的孤独，如此情怀，向谁倾述？只有明月最知心，不离不弃，长夜相伴：“举杯邀明月，对影成三人”，“我歌月徘徊，我舞影零乱”，因而诗人希望能与明月“永做无情游，相期邈云汉”。如“月下沉吟久不归，古来相接眼中稀。”（《金陵城西楼月下吟》），诗人久久孤立，慨叹人世艰辛，知音难觅，吐露的是怀才不遇的失意和落寞。“三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗涟”(《玉壶吟》），月下舞剑，高歌泪下，何等悲壮！月亮在此不仅渲染了冷寂的气氛，而且本身就蕴含无尽的愁绪。《鹦鹉洲》中：“迁客此时徒极目，长洲孤月闷淮明。”则包含了对黑暗社会不重视人才的控诉。《月下独酌》更是以月为友让孤傲苦闷的诗人在它那里找到情感的慰籍和精神的寄托。

（七）、以明月意象象征哲理的启迪。

诗人有一首著名的咏月诗《把酒问月》：“青天有月来几时，我今停杯一问之。人攀明 月不可得，月行却与人相随。皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。但见宵从海上来，宁知晓向云间没?白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁怜?今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。”悠悠万世，一轮皎洁的明月长挂碧天朗照，尽情地流泻着无涯际的清辉，它晚升晓没，与人总是若即若离。明月长在，而人生短暂。面对亘古如斯的明月，诗人不觉感慨顿生，故而停杯问之。将千古感慨系之于月，引发其对人生哲理的探求，把对宇宙的浩瀚无际、时空的苍茫无限与人生的短暂渺小的人生课题摆在了月亮与读者的面前。虽年年岁岁“月”相似，却岁岁年年“人”不同。人生就如同历史长河中稍纵即逝的流水一般，显得短暂而渺小，只有那明月、那宇宙才是伟大而永恒的存在。诗人以月作为人生的参照物，通过对月之永恒、无限的深邃的哲学思考，表达了对美好人生的深深眷恋之情，表现了对人生理想、价值的执著追求。诗人对月之永恒与人生短暂的哲学思辨，不是游离或外加于诗篇的，而是通过对月的观察、认识、理解而得到一种思想上的领悟和升华，是一种渗透在全诗中的内在精神与意蕴，尤其是将哲理的思考与对月的形象描绘有机地结合并高度地统一、融合在一起，从而使诗的主题发轫于情感，净化于审美，升华于哲思，构成其不朽的艺术价值。另如《携妓登梁王栖霞山孟氏桃园中》：“梁王已去明月在，黄鹂愁醉啼春风。”《苏台览古》：“旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。只今唯有西江月，曾照吴王宫里人。”这两首诗都是诗人游览名胜古迹后的怀古之作。梁王已去，六朝风光不再；苏台荒废，当年繁华已歇；物是人非，惟有江月不败。诗人抒发的是对物是人非、沧桑巨变与历史兴亡的深沉感叹。在这里，明月已成了目睹梁王、吴王由盛极一时的辉煌走向衰败、灭亡的沧桑巨变、朝代更迭、历史兴亡的见证人。明月依旧在，而当年曾不可一世的梁王、吴王除留下其荒坟野丘外，已化作历史的烟云散去。这与后来刘禹锡著名的怀古诗《石头城》“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”极为相似，可谓异曲同工，堪称前后相续、相映生辉的咏月怀古诗之杰作。它们不仅给读者以精美的艺术审美享受与感染，同时也给读者以深刻的哲理启迪和情感陶冶。

四、“月” 意象在李白诗中的作用

月意象的运用，使李白的诗歌更具有超凡脱俗的艺术特质，其妙处常在可解与不可解之间，即可以说它有寄托，也可以说她只是抒写感慨，想落天外，奇之又奇。增强了李白诗歌动人心魄的艺术感染力，为李白诗歌涂上了一层明丽、神奇的艺术色彩。分析和探讨李白诗歌中的月亮意象，对全面认识和理解诗人诗歌创作的多样化艺术风格和鲜明个性特色有着重要的作用。诚如袁行霈先生指出的：“诗的意象带有强烈的个性特点，最能见出诗人的风格。诗人有没有独特的风格，在很大程度上取决于是否建立了他个人的意象群。一个意象成功地创造出来以后，虽然可以被别的诗人沿用，但往往只在一个或几个诗人笔 下才具有生命力。以至这种意象便和这一个或几个诗人联系在一起，甚至成为诗人的化身。”诚哉斯言。若谈到咏月诗词，我们不可能不谈到伟大诗人李白，他那些脍炙人口、流传千古的咏月名作经常出现在大、中、小学教材中，已成为不可多得的中华文化瑰宝之一。诗人不仅在咏月方面形成了自己鲜明的个性特色，而且还是个善于博采众长的咏月高手与集大成者，其广泛吸收自《诗经》、曹操、张若虚等人咏月的优秀文化遗产与表现技巧，有时甚至还喜爱化用前人诗句，并加以创新和发展，达到了咏月诗创作的高峰，对后来刘禹锡、杨万里、苏轼等咏月诗词的创作有着重要而深远的影响，为中国月文化的形成与发展做出了重要贡献。另一方面，也使我们在认识、理解李白诗中诸如“大鹏”、“高山”、“瀑布”、“黄河”等壮伟意象，领略其崇高的壮美诗风的同时，也能认识、理解李白诗中还有着诸如“明月”等许多清丽秀美的玲珑意象和优美诗风，从而，对诗人、诗作、诗风以及诗歌意象等有一个全面、科学的认识。纵览李白的咏月诗，在不知不觉中已沉醉在诗人塑造的那个崇高、永恒、美丽而又神秘的月的意象：月亲切如友，圣洁如神，而又熔铸了诗人的人格和情趣，是诗人狂傲旷达而又孤独的自我形象地再现。他自成一家的咏月诗，开拓了题材的选取，意境的拓展，蕴藏着巨大的人格力量和深刻的哲理精神，完成了月亮自然客体向人格意志的转变，从而将中国古代文学中的月亮主题升到一个新的境界：不仅有灵动飘逸的物镜，更包含了作者人格意志的“我境”，物我之境的交融显示出独特的意境之美。

参考文献：、彭定求，等.《全唐诗》.郑州：中州古籍出版社，1996.2、袁行霈.《中国诗歌艺术研究》.北京：北京大学出版社，1987.3、四部丛刊本.宛陵先生集（卷四十三）.4、张福庆.《唐诗美学探索》.北京：华文出版社，2000.5、松浦友久 关于李白捉月传说［J］北京大学学报，1995

第三篇：李白的诗歌意象 月

李白的诗歌意象 月

内容提要：李白对月亮非常的喜爱，他在诗集中提到月亮的诗句不下三百处。他钟情于飘渺的“空中之月”是与当时的民间传统有关。中华民族习用阴历，人民的许多苦乐都是在月亮的照耀之下形成的，月亮是一切美的想象的总汇。正由于月亮的阴晴圆缺，变化多端，给予李白以无限遐想的空间，使之与他那狂放不羁的性格与天马行空的创作风格相吻合，因此，李白与月亮一拍即合，共同开创浪漫主义月亮诗的新纪元。

李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌。他的诗歌创作充满着神奇色彩。

闻一多先生曾经根据“李白捉月骑鲸而终”的民间传说，写下了一首慷慨激昂而又哀怨动人的诗歌——《李白之死》。虽然这只是一个美丽的传说，但以李白的浪漫狂放性格，这样的辞世似乎更合乎人们的口味。他的出生，就已被神话为星精下凡，他的逝世，被说成是“江中捉月，骑鲸上天”就不足为怪了。就连他的妹妹都有一个“月圆之墓”的古迹，可见，李白本身就是一个浪漫神奇的化身。他的人生，他的作品，也就与充满浪漫色彩的月亮有着千丝万缕的关系。

我们小组的成员将李白诗歌中月的意象分为以下几类

一、表现纯洁的童心。

李白对于月亮的感情并非一朝一夕的，当他还是懵懂孩子的时候就已对月亮产生浓厚的兴趣。“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”（《古朗月行》）“李白的诗歌富于想象，几乎达到天真的程度。”②一轮明月挂在空中，在一个不识月的孩子天真的眼里，它就是一个亮晶晶的白玉盘，甚至是一个飞行在青云之上的瑶台镜。写得一片天籁，淳朴自然，平白如话，宁静中透出几分生气，这就是李白童年的缩影。他像儿童那样想象月亮跟随着自己一路从山上下来：“暮从碧山下，山月随人归”（《下终南山斛斯山人宿置酒》）“正由于他童心一样的天真，他才能够不受一般常识的限制，而保持着新鲜的想象力。“③李白的诗唤起了人们对于童年的回忆。

二、表现思念之情。

1、表现游子浓浓的思乡之情。

“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”（《静夜思》）李白的这首诗几乎无人不晓，从天真烂漫的儿童，到饱经风霜的老人，谁不喜欢它，吟诵它？虽然它是那么的质朴，那么的简单，不加一点渲染，不作一句说明，然而，却能勾出多少人们的思乡之情。在这里，诗人思乡的缘由是因为低头看见床前明亮透彻的月光，产生了错觉，误以为地上铺了一层白亮亮的冰霜，当他惊觉，举头看见挂在空中的那轮明月时，却令他想起了故乡的那轮明月，思乡之情油然而生。月亮就是李白梦中的家园，每每看见月亮，李白的游子思乡之情就尽溢胸中。

2、表现征夫思妇的眷念之情。由于月亮亘古如斯，而世事却变幻无定，所以月亮易于撩动人们的思念之弦。如《关山月》：“明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。”描写了远在塞外的征人，见月，不由得思念起万里之外的故乡的情怀。而另一首《捣衣篇》：“长安一片月，万户捣衣声，秋风吹不尽，总是玉关情。何时平胡虏，良人罢远征。”这一挂在长安城头的月亮，唤起了如千军万马的捣衣声，任那秋风怎样吹也吹不尽，妇女对远征丈夫的深切怀念之情。

3、表现对友人的思念之情。月亮也是传递诗人感情的信使，“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》），当诗人李白听到友人王昌龄遭贬，不觉愁肠寸断。自此，李白与王昌龄分隔两地，幸好月照中天，千里可共，所以李白要将自己的一片愁心寄予明月，伴随王昌龄走到遥远的他乡。诗人通过他丰富的想象，本来无知无情的明月竟变成了一个了解自己，富于同情心的知心人，能够而且愿意接受自己的要求，将自己对朋友的思念和同情带到遥远的夜郎之西。“由于作者感情的外化，使得他描写的客体形象中往往具有浓厚的主观色彩。实际上是诗人在借客体形象来寄托抒发自己的感情。”

三、描写超逸柔媚的月色。

（一）)

自然界中的月亮，阴晴不定，忽圆忽缺，姿态万千，多少文人骚士为她而销魂，李白更是为她而疯狂。在李白笔下的月亮更是美丽非凡。李白用他那举世之笔，描绘了一个个飘逸宁静的月亮形象，有圆月：“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。”缺月：“倏忽城西郭，青天悬玉钩。”新月：“忆昨新月生，西檐若琼钩。”晓月：“月衔天门晓，霜落牛渚清。”夕月：“荐枕娇夕月，卷衣恋春风。”夜月：“又闻子规啼夜月，愁空山。”这些月的形象各具情态，令人向往，令人遐想。

在皎洁月光照耀之下的景色，飘逸迷人，李白笔下的月景更是洋溢着浪漫主义的神奇色彩，构织出的月光世界多姿多彩，美不胜收。《自金陵溯流过白壁山玩月过天门山寄句容王主簿》中写道：“沧江溯流归，白壁见秋月。秋月照白壁，皓如山阴雪。”描写了诗人在沧江之上饱览江水和白壁山的夜景，突出了秋月这一意象。

四、月亮是诗人理想的化身。“李白的一生都在追求“济沧生”、“安社稷”、“览明月”的远大高洁的理想。”⑥明月是李白高洁理想的化身，曾经写下了“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月”的豪迈诗句。“沈德潜《说诗晬语》指出：有第一等襟抱，第一等学识，斯有第一等真诗。”⑦正因为李白有“第一等襟抱”，所以才写出“第一等真诗”。正因为他品格高洁，超凡脱俗，生性好月，才用“天上之月”来形容自己的理想抱负。李白一生，在政治上最欣赏的是鲁仲连，他在《古风》中写道：“齐有倜傥生，鲁连特高妙；明月出海底，一朝开光辉。却秦振英声，后世仰末照；意轻千金赠，顾向平原笑。吾亦澹荡人，拂衣可同调。”

其一，李白的恋月情结与当时的民间传统有关。在林庚的《唐诗综论》里有这样一段记载：

原来中华民族由于习用阴历，对于“月”是具有特别深厚的友情的，农民的生产劳动要看着它，离乡背井的人们要看着它，元宵节时要看着它，中秋节时要看着它；吴刚伐桂的故事，嫦娥奔月的故事，玉兔捣药的故事，它乃是一切美的想象的总汇。《吴歌》：“月子弯弯照九州，几家欢乐几家愁！”中国人民是多么熟悉于这个月，人民的苦乐都在她的照耀之下，它成为古代人民生活的一部分，它是一个日历，一个活的月份牌，所谓“三五明月满，四五蟾兔缺”，“闻道欲来相问讯，西楼望月几回圆。”这一个人民所喜闻乐见的形象，它是结合着中国人民感情的月，是被中华民族传统所丰富的月，一般说来，比西洋中的“月”的接触面要显得宽阔得多，这就是广泛意义的民族形式。①

由于月亮亘古永存，普照四方，有着源远流长的历史文化，中国文人对于月亮有着一种特别深厚的感情，月亮每每成了他们吟咏的对象。翻开诗卷，写月的诗句浩如烟海，如王维的“明月松间照，清泉石上流”（《山居秋暝》），空明清幽的画面尽收眼底；王昌龄的“秦时明月汉时关，万里长征人未还”（《出塞》）,赋予明月以超越时空的灵性。

其二、李白的恋月情结与其孤独的心境有密切的关系。

李白是一个天才诗人，兼儒士、道人、游侠、酒徒、隐士于一身。他的一生，乐善好施，结交很多，然而他的内心却常有一种无法排遣的孤寂之感。他的一生，都在追求自由和理想，企图以自己的美好理想改变现实，其结果却是理想的幻灭。于是，他把现实中实现不了的理想，对自由、光明的追求和愿望，力求在文学中得到实现。写下了一首《长相思》：

长相思，在长安。络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹，美人如花隔云飞端。上有青冥之高天，下有渌水之波澜。天长路远魂苦，梦魂不到关山难。长相思，摧心肝。

诗的开始就制造了一种凄冷悲凉的氛围：在深秋的一个夜晚，庭院井畔的栏杆上虫声唧唧，月色如霜，洒在窗户旁床上的竹席上，发出寒冷的光。这是一个凄清的夜晚。孤灯一盏，灯光如豆。在这盏孤灯的床前，正坐着一位苦苦相思的恋人。在摇曳欲灭的灯前，这位相思者苦闷至极，便站起来，走到窗前，卷起了罗帷，推开窗子，只见一轮明月正悬在中天，他呆呆地望着月亮，心中一阵酸楚。那天空中的美丽的明月，不就是心上人的脸庞吗？可惜那个如花似玉的美人，就象这轮远隔云端的月亮一样，可望不可即，可亲不可近，徒令人望月空叹！这诗中的主人公就是李白自己，明月是他的理想王国。

李白才华横溢，高傲不羁，常有一种遗世独立的孤独感。只好与诗酒月会友，以排遣心灵的苦闷和内心的痛苦。李白好诗好酒，天下皆知；李白好月，却要用心去体会。他有名篇《月下独酌》：

花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。，写下了《月下独酌》、《把酒问月》等名篇。曾有人这样形容李白的孤独：自己独攀高峰，想找个伴，却发现人们还在山脚下“蠢蠢欲动”。使他产生

阳春白雪，和者盖寡，旷世无知音的寂寞与孤独感。这样的深入骨髓的孤独并不是一般人所能体会的，也并非言语所能表达的，或许只有天上之月能理解。所以说，李白诗中的月亮是诗人童年的伴侣，是朋友的信使，是故乡的亲人，又是知心的朋友。月亮本是无情之物，可是由于移情作用，作者强烈的思想情感都外射渗透到客体形象里了，以拟人化使无情之物具有天真、可爱、忠诚、纯洁等人类的高尚品质。”⑨

怪不得，李白为了救起这落水的心中之月，不惜奉献自己的生命。因为月亮没有了，他人生的寄托也就没有了。诗人的恋月情结在这里可略见一斑。

综上所述，李白与月亮是天作之合。月亮因为有了李白，显得更飘逸了；李白因为有了月亮，显得更传奇了。他们共同谱写了一首缠绵悱恻的人月恋曲。

注释：

①

林庚：《唐诗综论》，人民文学出版社，1987年版，第209页 ②

林庚：《唐诗综论》，人民文学出版社，1987年版，第131页 ③

林庚：《唐诗综论》，人民文学出版社，1987年版，第132页 ④

林庚：《唐诗综论》，人民文学出版社，1987年版，第203页 ⑤

葛景春：《李白思想艺术探骊》，中州古籍出版社，1991年版，第171页

⑥

葛景春：《李白思想艺术探骊》，中州古籍出版社，1991年版，第159页

第四篇：李白的咏月诗歌欣赏

李白的咏月诗歌欣赏

（一年一度秋风劲，转眼又是中秋了。媒体和商家吵吵嚷嚷都在谈中秋道中秋，只是我在这一片说道之中，闻到了太多的商业气息。至于中秋的本来意义，人们似乎不甚了了，也未必愿意去深究。想到自己以前曾经列一个“话说月亮”的题目，由于惰性没有延续下来，今天就以月亮为题，“码”一段文字吧。

李白一生爱月，月亮好象是他生命中的一部分。他是我国古代写月写得最多的诗人，据不完全统计，李白的咏月诗歌有二百多首。翻开全唐诗，几乎处处都闪烁着月亮的清辉。李白的吟月诗歌在我国众多的古代诗人当中，表现得最为丰富、最为全面、也最完美。可以这样说，李白的咏月诗歌代表了我国古代诗人关于咏月诗歌的最高成就。

翻阅我国古代的诗集，咏月诗歌可以说汗牛充栋，而李白的咏月诗歌却一枝独秀，不仅受到了读者的喜爱，也得到了很多诗人的赞美。比如唐寅在他的《把酒对月歌》一诗中这样写道：

“李白前时原有月，惟有李白诗能说。李白如今已仙去，月在青天几圆缺。今人犹歌李白诗，明月还如李白时。我学李白对明月，月与李白安能知。李白能诗复能酒，我今百杯复千首。我愧虽无李白才，料应月不嫌我丑。我也不登天子船，我也不上长安眠。姑苏城外一茅屋，万树桃花月满天。”

唐寅感叹，我学李白对明月，月与李白安能知？他有如此感叹，我们何尝不是如此？如果李白此时在那月宫之中，鸟瞰今日之世间纷纷万象，不知作何感想？要是他有也有一部手机，你在接通之时，第一句话会说什么呢？

把酒问月：

青天有月来几时？我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。

皎如飞镜临丹阕，绿烟灭尽清辉发。但见宵从海上来，宁知晓向云间没？

白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？今人不见古时月，今月曾经照古人。

古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

李白在这首诗歌中，直接用到“月”字就达七次。特别是“今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。”诗人在古人与古月、今人与今月的“蒙太奇”剪辑中，跨越了时空的界线，展示了“人若流水，明月如斯”的人类共同感觉。是啊，那曾经照耀着诗人的月光，至今仍然照耀着我们，古人以及他们眼中的古人，都已经象流水一样逝去，唯有那天上的明月，几千年来丝毫没有改变。

月色以它的朦胧以它的永恒以它的清冷，引发了世人无穷的幻想，诗人的心境，一般人何尝没有？只是道不清楚说不明白而已。

峨眉山月歌送蜀僧晏入中京：

我在巴东三峡时，西看明月忆峨眉。月出峨眉照沧海，与人万里长相随。

黄鹤楼前月华白，此中忽见峨眉客。峨眉山月还送君，风吹西到长安陌。

长安大道横九天，峨眉山月照秦川。黄金师子乘高座，白玉簏尾谈重玄。

我似浮去滞吴越，君逢圣土游丹关。一撮高名满帝都，归时还弄峨眉月。

在这首诗歌中，李白好比一位高明的摄影师和剪辑师，他用自己独特的视角，将一个个跨越时空的画面组合在一起，这里的主线，是峨嵋山月，诗人的画面从这里开始，到这里结束。首句即奇：“月出峨眉照沧海”，按常人看来，在群山万壑之中升起的明月，它所照耀的还是崇山峻岭，但是李白却说“照沧海”，沧海在哪里？李白看得到吗？他看不到，但是他想到了，我们看不到，李白告诉我们想象到了。之后，李白带着月亮，月亮带着李白，在黄鹤楼下，到长安陌上，吴越山水翱翔，那或圆或缺的月亮，好比是李白的飞行器，李白“坐”着它，云游神州，忽而在高堂之上，忽而在江湖之中，阅尽了人间的浮华灿烂和穷困潦倒。最终，李白还是要跟随月亮回到在峨嵋山间。

梦游天姥吟留别：

海客谈赢洲，烟波微茫信难求。越人语天姥，云霞明灭或可睹。

天姥连天向天横，势拨五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。

谢公宿处今尚在，绿水荡漾清猿啼。脚着谢公屐，身登青云梯。

千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。

云青青兮欲雨，水潺潺兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，匍然中开。

青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。

虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。忽魂悸以魄动，况惊起而长嗟。

惟觉时之枕席，失向来之烟霞。世间行乐亦如此，古来万事东流水。

别君去兮何时还，且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。

安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。

这是一首记梦诗，也是一首游仙诗。意境雄伟，变化惝恍莫测，缤纷多采的艺术形象，新奇的表现手法，向来为人传诵，被视为李白的代表作之一。正如一些批评家指出，李白的浪漫主义风格，与他桀骜不驯的个性和他独特的家庭背景紧密相关。按照陈寅恪先生的观点，道教信仰起源于滨海地区。海市蜃楼直接刺激了道教信徒的宗教信仰，使得仙班鼓乐、玉宇琼楼成为道教理想的最具体的内容之一。道教给这个以中原文化为核心的内陆文明国家注入了潜意识的幻想和时空跨越的活力。不过，道教影响所及并不仅限于李白一人，何以独有李白具有如此浪漫的情怀呢？这就与李白独特的家庭背景有关了。据考证，李白不是纯汉人，而是汉族与羌族的混血儿；而且，李白虽然自幼饱读诗书，但他却不是生在一个家规森严的书香门第，而是生在一个商人的家庭。蕴藏在他身上的自由精神与道教理想和巫祝思维汇合，便形成了他浪漫主义风格。

这首诗的题目一作《别东鲁诸公》，天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高適游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。

李白一生徜徉山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适于超脱现实，更便于发挥他的想象和夸张的才能了，而月亮，就是他想象和夸张不可缺少的重要元素了。

长相思：

长相思，在长安。络纬秋啼金井栏，微霜凄凄箪色寒。

孤灯不明思欲绝，卷帏望月空长叹。美人如花隔云端。

上有青冥之高天，下有绿水之波澜。天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。

长相思，摧心肝。

这首诗充满了沦落的惆怅。据记载这首诗大概创作于李白初入长安未遇之时。这首诗歌是古乐府怨思二十五曲之一。全篇最能表达诗人怀才不遇的沦落之感的正是那两句咏月诗句：“孤灯不明思欲绝，卷帏望月空长叹。”望月空叹，诗人借月言愁，道尽了自己沦落的那种无可奈何和“天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难”的仕途艰辛。

李白的一生都幻想着能在政治上有所作为，能建功立业，功成身退是他的理想人生。但是他为人真率狂放，蔑视权贵，故不为群小所容，所以他的一生却不尽人意，仕途坎坷，屡遭谗毁，他在不少诗歌中都写下了自己的这种愁苦伤感之情。如

古风：

孤兰生幽园，众草共芜没。虽照阳春辉，复悲高秋月。

飞霜早淅沥，绿艳恐休歇，若无情风吹，香气为谁发？

李白一生共有两次步入仕途，第一次是天宝元年，由玉真公主推荐（另一说法是由道士吴筠推荐，这两种说法尚无考究哪一种正确），以召赴阙，供奉翰林；第二次是投效永王，被放夜郎。如果按照上面这首诗歌的内容来看的话，应该是李白被谗于长安，也就是说作于天宝三年左右。“虽照阳春辉，复悲高秋月。”阳春辉，指的是玄宗恩浴；而秋月高则当把谗毁之悲慨。这里借月抒发自己理想的失落和感叹自己仕途的坎坷，正是李白咏月诗歌复杂性的一个重要方面。李白的思想也最为复杂，在我国古代诗人中应该是比较有代表性的一个，他把吟月诗这一幻想同自己主观的意念融合在一起的过程，也就注入了自己丰富情感的思想内涵。

玉壶吟：

烈士击玉壶，壮心惜暮年。

三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗涟。

据《世说豪爽篇》中云：“王处仲每酒后则咏：‘老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。’以如意击唾壶，壶口尽缺。三杯兴起，拂剑挥舞于秋月之下。”这里的月光剑影，显示出诗人那种拔剑而起的游侠豪情。月亮，在这里不再萎靡惆怅，而是体现了一种壮怀激烈的豪情壮志。

李白一生最渴望的就是出入边关，做一名儒将，他一生没有机会进行尝试，所以他把自己这种强烈的愿望写进了自己的诗歌作品中。

塞下曲之五：

塞掳乘秋下，天兵出汉家。

将军分虎竹，战士卧龙沙。

边月随弓影，胡霜拂剑花。

李白的这一类诗歌则充满了一种侠肝仪胆的豪情。“边月边月随弓影，胡霜拂剑花。”他咏关塞而悠悠闲谈，正是李白儒侠的风格，但在这首诗歌中，月亮这一幻想，对这悠悠闲谈风格的形成，则起到了功不可没的作用。

宫中行乐词：

玉树春归日，金宫乐事多。后庭未入，轻辇夜相过。

笑出花间语，娇来烛下歌。莫教时月去，留着醉恒娥。

李白一贯主张及时行乐。他的《宫中行乐词八首》正体现了他乐不知疲的随意性。“莫教时月去，留着醉恒娥”这一句，诗人借助了月亮这一意象，表达了自己但愿时光停止转动，让自己能永久地享受到眼前这一切的心意。李白还常常把自己的享乐思想暗藏在自己的诗歌作品中。

赠僧崖公：

昔在朗俊东，学禅白眉空。大地了镜澈，回旋寄轮风。

揽彼造化力，持为我神通。晚偈太山君，亲见日没云。

中夜卧山月，佛衣逃人群。授余金仙道，旷劫未始闻。

这是一首佛道气氛很浓的诗歌，观其“中夜卧山月，佛衣逃人群。”虽然说“逃人群”乃是为其仙道，然而这无拘无束地公然避逃，又隐含着诗人那种旷达的幻想，为其“中夜卧山月”才使得他这种道义相揉的思想，也显示出李白一种超然物外的无所谓和清爽。

江上赠窦长史：

求季布鲁朱家，楚逐伍胥去章华。万里南迁夜郎国，三年归及长风沙。

闻道青云贵公子，锦帆游戏西江水。人疑天上坐楼船，水净霞明两重绮。

相约相期何太深，焯歌摇艇月中寻。不同珠履三千客，别欲论交一片心。

这首诗可以说是李白交友诗歌作品中的佳作。“相约相期何太深，焯歌摇艇月中寻。不同珠履三千客，别欲论交一片心。”正如“疾风知劲草，日久见人心”啊！不以荣华富贵为交友的标准。诗人流放夜郎三年，归来后他们仍然是好朋友。可是李白他们如此相交的基点是什么呢？“焯歌摇艇月中寻”是他们的同气相求，是他们的淡泊，是月亮这一优美的意象付于了他们共同的生活内涵、思想内涵和高尚的人格内涵。

朋友之间的情谊是真挚的，李白对朋友的情谊是真挚，他为人豪爽坦荡，喜结交，讲义气，他以朋友的喜怒哀乐为自己的喜怒哀乐，当他听到王昌龄左迁时心里非常不平静，他在《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》一诗中这样写道：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”

寄愁心与明月，他听到王昌龄左迁龙的消息，却无法与之饯行，只好异地遥寄，将自己的一颗愁心寄之与明月，伴随着朋友，以之慰籍朋友的孤寂与愁苦。

通读李白的咏月诗，我们会发现，李白在咏月时，有两个元素必不可少，一是云。比如 “王侯如星月，宾客如云烟。”（《古风》）；“含光混世贵无名，何用孤高比云月”（《行路难三首》第三首）；“衔杯映歌扇，似月云中见。”（《相逢行》）；“荒城虚照碧山月，古木尽入苍梧云。”（《梁园吟》）；“若无云间月，谁可比光辉。”（《赠裴司马》）；“白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月。”（《金陵城西楼月下吟》）；„„在这些诗歌中，李白以云作为月的陪衬。

除了云之外，还有花。李白也常常把花作为月的陪衬：“夜凄寒月静，朝步落花闲。”（《赠黄山湖公求白鹤》）；“月色醉远客，山花开欲然。”（《寄韦南陵冰余江乘兴访之遇寻颜尚书笑有此赠》）；“江城回绿水，花月使人迷。”（《襄阳曲四首》第一首）；„„这里以花、云来陪衬月亮，不仅衬托出了月亮的静美，而且于它们迷蒙的交融中，又产生一种更新的，能更完美地表达作者意象的新的意境。

在李白的诗歌中，咏月章句比比皆是：“小时不识月，呼作白玉盘”、“今人不见古时月，今月曾经照古人”、“娥眉山月半轮秋，影入平羌江水流”、“江行几千里，海月十五圆”、“月色何悠悠，清猿响啾啾”、“海风吹不断，江月照还空”、“月下飞天镜，云生结海楼”、“馆娃日落歌吹深，月寒江清夜沉沉”、“高堂月落烛已微，玉钗挂缨君莫违”、“举手可近月，前行若无山”、“醉起步溪月，鸟还人亦稀”、“咸阳市中叹黄犬，何如月下倾金窑？”、“清风朗月不用一钱买，玉山自倒非人推”、“轻舟泛月寻溪转，疑是山阴雪后来”、“卷帘见月清兴来，疑是山阴夜中雪”、“只今惟有西江月，曾照吴王宫里人”等等，这些咏月诗既贴切又形象生动。

古往今来，咏月诗歌成千上万，而李白的咏月诗歌为何有如此强烈的感染力呢？我想，可能是因为他把自己的至情至爱溶入了月亮这一物象之中吧！往事如烟，明月千古。千古明月，我又想到了“天上”的李白，他和坐在电脑之前的你一样，无言地默默注视着尘世的沧海桑田。当你吟诵着这些诗篇的时候，你也许会打开窗户，仰头遥望天上明月，你会想到什么？远方的友人亲人？自身的过去今天？你想到的可以很多很多，但是，要道出此时的心境，还是读读谪仙的咏月诗歌吧，如此，你心里的块垒，怡然的情绪，淡淡的情思，苦涩的味道，都会随着李白的文字，溶进月光里，注入明月中„„

第五篇：李白诗歌浅析

李白诗歌浅析

——《唐诗三百首》选读论文

唐朝时期，诗歌成为一代显赫文学，其诗人之多，可谓不胜枚举；其作品之盛，可谓洋洋大观。李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌。他的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有气势浩瀚、变幻莫测的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，美不胜收。李白的魅力，就是盛唐的魅力。研究李白的创作风格和身世遭遇有助于我们了解盛唐诗歌创作的基本面貌。

一、李白的生平及思想品格

李白（701～762）,唐代诗人。字太白，号青莲居士。绵州昌隆（今四川江油）人。李白出身于一个富有的，有文化教养的家庭。使他“五岁诵六甲，十岁观百家”。李白少年时代的学习范围很广泛，除儒家经典、古代文史名著外，还浏览诸子百家之书，并“好剑术”。他的少年时代生长于蜀中。蜀中是道教气氛浓郁的地方，环境对他的神仙道教信仰影响甚大。道教影响，几乎伴随他的一生。大约18岁左右，他学习纵横术。他青少年时期在蜀地所写诗歌，留存很少，但已显示出突出的才华。李白约在二十五、六岁时出蜀东游。在此后十年内，漫游了长江、黄河中下游的许多地方，我认为，就是因为他青少年时代受到这些东西的影响，使他具有了狂傲飘逸洒脱的气质，使他诗中也具有那种浓烈，奔泻而出的感情和奔放的气势。开元十八年（730）左右，他曾一度抵长安，争取政治出路，但失意而归。天宝元年（742），被玄宗召入长安，供奉翰林，作为文学侍从之臣，参加草拟文件等工作。不满两年，即被迫辞官离京。此时期李白的诗歌创作趋于成熟。此后11年内，继续在黄河、长江的中下游地区漫游，“浪迹天下，以诗酒自适”。他仍然关心国事,希望重获朝廷任用。天宝三载，李白在洛阳与杜甫认识，结成好友，次年分手后未再会面。天宝十四载，安史之乱爆发，李白正在宣城（今属安徽）、庐山一带隐居。次年十二月他怀着消灭叛乱、恢复国家统一的志愿应邀入永王李幕府。永王触怒肃宗被杀后，李白也因此获罪，被系浔阳（今江西九江）狱，不久流放夜郎（今贵州桐梓一带）。途中遇赦得归，时已59岁。晚年流落在江南一带。61岁时，听到太尉李光弼率大军出镇临淮，讨伐安史叛军，还北上准备从军杀敌，半路因病折回。次年在他的从叔当涂（今属安徽）县令李阳冰的寓所病逝。

李白的思想性格：

盛唐士人积极入世、进取的人生态度，在李白身上被理想化了。李白是个功名心很强的人，有着强烈的“济苍生”、“安社稷”的儒家用世思想。但他既看不起白首死章句的儒生，不愿走科举入仕之路，又不愿从军边塞；而是寄希望于风云际会，始终幻想着“平交王侯”，建立盖世功业之后功成身退，归隐江湖。他的过于理想化的人生设计，在现实人生中当然要不断遭致失败。这使他常常陷于悲愤、不平、失望之中。但由于他始终向往着这样的理想，他又始终保持着自负、自信和豁达、昂扬的精神风貌。他把盛唐士人入世进取的精神高度理想化了。神仙道教信仰在李白的思想中占有重要地位，当他仕途失意的时候，便进一步走向道教。道家和道教信仰给了他一种极强的自我解脱的能力，他的不少诗表现出人生如梦、及时行乐的思想，而其实是渴望任随自然、融入自然，在内心深处深藏着对于人生自由的向往。在他的人格里，有一种与自然的亲和力。山水漫游、企慕神仙，终极目的是要达到一种不受约束的逍遥的人生境界。他的狂傲不羁的性格，飘逸洒脱的气质，都来自于这样的思想基础。他的明朗、自信、奔放的感情，也基于这样的人生向往。李白人格的最突出的特点，便是独立不羁，不受任何约束。这是盛唐精神高度升华的产物。

从诗人一生来看，不管是身处顺境，还是屈居逆境，诗人的襟怀始终是豁达开朗，纵有忧愁，亦不是愁眉不展，哀痛欲绝，而是忧愁缠绕之中，能独立派遣、寻找欢乐，驱散愁云，这就显示出诗人乐观的心境和对人生的热爱和追求。这种积极的人生观和豁达的性格灌输到诗作中，就必须使自己作品的风格变得豪放雄迈、明朗潇洒、落拓不羁。

二、李白的艺术个性

在盛唐诗人中。李白是艺术个性非常鲜明的一位；在中国诗歌史上，他的作品的艺术个性也是独一无二的。

李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又爆发强烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛若天际的狂飙和喷发的火山。

李白受儒、道、侠思想和盛唐气象的熏染,又一生怀才不遇,这对其诗风的形成产生了重大影响。

李白诗歌的风格有多维度的呈现,但以雄奇飘逸、真率自然为主。具体说来,又具有雄壮豪放、神奇瑰丽、飘逸洒脱、天真率直、清新自然等特点。

（一）豪放雄壮

豪迈奔放，谓之豪放。司空图在《诗品》中用“吞吐大荒”、“处得以狂”来形容豪放的情状；以“天风浪浪”，“海山苍苍”来描绘豪放的气势。

就主体而言，李白的思想感情、思维方式、气度、骨力等内在的素质必然表现在作品中，显现在风格上，从而具有如下特点：情感激荡，格调昂扬；想象奇特，出格夸张；志向高远，襟怀旷达；气吞宇宙，力拔山河；傲骨嶙峋，狂放不羁。

就客体而言，李白描写对象，往往拥有巨大的体积、伟大的力量，而显示出特有的壮美、崇高美，或者显示出浑茫、浩淼的无限阔大的景象，因而表现出如下的特点：气势峥嵘，场面壮阔；境界缥缈，极目无限。

李白的诗歌确实带有一种雄壮之气。在创作的过程中,诗人的感情往往如喷涌而出的洪流,不可遏止地滔滔奔泻,其间裹挟着强大的力量。例如《蜀道难》感情就特别强烈,写到激情处,甚至当头棒喝蜀道上的行人:“其险也如此,嗟尔远道之人胡为乎来哉!”读起来给人一种惊心动魄的感受。《宣州谢月兆楼饯别校书叔云》感情也十分强烈“俱怀逸兴壮思飞,欲上青天揽明月”,这种博大豪壮的情怀,可以说正是李白诗歌的基调。

（二）神奇瑰丽

李白诗歌的奇主要在于它善于运用丰富而奇诡的想象，创造出绚丽多姿的艺术形象，并寄托着诗人的情感意蕴和精神境界。诗人常将想象与比喻、夸张、象征、拟人等手法相结合，把现实与理想、人间与幻境、自然与人事，巧妙地熔铸成篇，创造出神奇瑰丽的艺术境界。

1李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如:“西岳峥嵘何壮哉!黄河如丝天际来, ⋯⋯巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海。”(《西岳云台歌送丹丘子》)“黄河落天走东海,万里写入胸怀间”(《赠裴十四》)。“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”(《将进酒》)。

2李白还好写一些奇幻的境界。如《古风》第十九写他升天神游的美丽幻想:“西岳莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。”又如《梦游天姥吟留别》，诗人借写梦游天姥山，却引出了一个虎啸鸾鸣、仙人纷至的神奇境界:“熊咆龙吟殷岩泉,栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨,水澹澹兮生烟。列缺霹雳,丘峦崩摧。洞天石扉,訇然中开。青冥浩荡不见底,日月照耀金银台。霓为衣兮风为马,云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车,仙之人兮列如麻。”这种境界可谓奇之又奇。

3李白也好写一些奇异的景物。如《蜀道难》写蜀道，它不仅写了神话传说，把人们带入了“尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟”的神话世界和“扪参历井仰胁息,以手抚膺坐长叹”的神奇想象中;而且它把蜀道上的自然景物也写得非常奇异。写山势高危,行路艰难,就说“上有六龙回日之高标,下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过,猿猱欲度愁攀援。”上有突兀而立的高山,直插云霄,耸立天外,挡住了太阳的运行;下有深不可测的河川,冲波激浪,曲折回旋,展露骇人的声势。这两句融夸张和神话为一体,直写山高川险,突出蜀道艰险难行。接着又借黄鹤和猿猱来反衬山势高危,山高得连千里翱翔的黄鹤也不得飞度,轻疾敏捷的猿猱也愁于攀援,不言而喻,人行走就难上加难了。

（三）飘逸洒脱

杜甫《春日忆李白》说:“白也诗无敌,飘然思不群,清新庾开府,俊逸鲍参军。”宋人严羽在《沧浪诗话》中说:“子美不能为太白之飘逸,太白不能为子美之沉郁。”(诗评)苏轼《东坡题跋〃书李太白诗》也说:“李白诗飘逸绝尘。”所谓飘逸,既是指李白浪漫洒脱的风采,也是指其诗歌超脱、潇洒的一种艺术风格。

李白是一个才情浪漫、飘逸不群的诗人, 杜甫《饮中八仙歌》说:“李白斗酒诗百篇,长安市上酒家眠,天子呼来不上船,自称臣是酒中仙。”这是一种多么飘逸的风采呀!他狂傲不羁、飘逸洒脱。“天生我材必有用,千金散尽还复来。”(《将进酒》)这是何等的气魄呀!他可以潇洒到“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”的程度,他整日幻想着那“驾鸿凌紫冥”的神仙生活,以至于他的死也被后人传说成是“跳江捉月”、“骑鲸升天”,死也死得潇洒飘逸。李白的歌行体诗歌,最具有飘逸潇洒的艺术风格。如他的《梦游天姥吟留别》、《梁园吟》等作品,以自身主观情感和意向为轴心展开篇章,飞腾想象,虚实相间,笔势大开大合,完全打破诗歌创作的一切固有格式,空无依傍,笔法多变,达到了任随性情之所至而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。不仅感情一气直下,而且还以句式的长短变化和音节的错落,来显示其回旋振荡的节奏旋律,造成诗的气势,突出诗的力度,呈现出豪迈飘逸的诗歌风貌。

李白个性飘逸不群,他蔑视礼法权贵,追求个性自由。他的这种人格精神在对月亮的描写中也得到了充分的折光反映。李白现存诗900 余首,其诗作内容丰富,意象繁多。据前人统计,在李白诗中,明月意象共出现76 次,而提到月的诗句不下400 处。在李白的笔下,月亮是那样纯洁、那样光明、那样令人向往。它不仅是美好事物的象征,也成了诗人理想的寄托。天上事与人间事相通,月亮也具有了人的生命和感情,可以与人进行情感的交流。明月与诗人的交流既体现了诗人的个性特质,又是诗人表达飘逸情趣的载体。或者说正是由于李白那特有的诗人气质及超凡的想象,才使他的诗带上了浓郁的潇洒飘逸的神韵。

（四）天真率直

李白《古风》其一云:“圣代复玄古,垂衣贵清真。”《古风》其三十四云:“一曲斐然子,雕虫丧天真。”杜甫《寄李十二白二十韵》云:“剧谈怜野逸,嗜酒见天真。”李白论诗主张“清真”,反对字雕句琢,认为那样便丧失了诗歌的“天真”之气,杜甫也称赞他“嗜酒见天真”,可见李白具有天真的个性。的确,李白性格天真,灵魂透明。他胸无城府,襟怀坦白,敢讲真话。他的大喜大悲,他的喜怒哀乐,总是表露得淋漓尽致。李白的诗歌,无论在语言上、手法上,还是在思想内容上,都能让我们看到一个狂放不羁、傲岸率性的诗人形象,诗人不刻意追求什么语言和方法,在自由与放纵之间创造了一种全新的诗风,他的“天真”,是一种天然之真,是开朗与豁达,是一种海纳百川的胸襟和气度,是一种不受任何拘束的烂漫的心情。

（五）清新自然

李白诗里亦不乏清新明丽的优美意象。“绿水净素月,月明白鹭飞。”(《秋浦歌》其十三)“竹色溪下绿,荷花镜里香。”(《别储邕之剡中》)“玉阶生白露,夜久侵罗袜。却下水晶帘,玲珑望秋月。”(《玉阶怨》)这些由清溪、明月、白鹭、竹色、白露等明净景物构成的清丽意象,极大地丰富了李白诗歌的艺术蕴含。因此,李白诗的意象,便有壮美与优美两种类型。李白诗歌的语言清新、明快,不拘于格律,不雕琢字句,一切统一于自然。他在《经乱离后天恩流夜郎忆旧游赠江夏韦太守良宰》中称誉别人的作品“清水出芙蓉,天然去雕饰”,正好可用来说明诗人自己的语言风格。如“清风明月不用一钱买,玉山自倒非人推。”(《襄阳歌》)“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。”(《赠汪伦》)“青天有月来几时? 我今停杯一问之。”(《把酒问月》)“小时不识月,呼作白玉盘。”(《古朗月行》)这些诗句无不清新秀美,自然天成。李白还有些诗句写得很豪壮,甚至用散文句式入诗,但也同样非常自然,如“弃我去者,昨日之日不可留!乱我心者,今日之日多烦忧”等。

三、李白诗歌的艺术成就及影响

综观李白诗歌的作品，我们不难看出：李白是个艺术个性非常鲜明的一位；在中国诗歌史上，他的作品艺术成就也是多方面的。

他的诗歌带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。如《上李邑》：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”以大鹏自喻，足见其气势不凡。

李白的抒情方式最具鲜明的特点是，它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛如天际的狂飙和喷溢的火山。与喷发感情表达方式相结合，他的诗歌想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇。诗歌中的意象多为：大鹏，巨鱼，长鲸，大江大河，沧海雪山等壮美雄奇之物。“黄云万里动风色，白波九道流雪山”、“月下飞天镜，云生结海楼。”这为其提供了更多更广阔的想象空间，制造了更多的浪漫，意象亦极为阔大壮观。

李白在《望终南山寄紫阁隐者》一诗中说：“有时白云起，天际自舒卷。心中与之然，托兴每不浅。”他对白色的透明体，有一种本能的喜欢，最感亲切的是月亮，其《月下独酌》：“举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。”月的形象在李白的诗中反复出现。他的诗歌语言风格，具有清新明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。他那些脱口而出，不加修饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同与世俗的高洁人格。

李白诗歌对后世的巨大影响，首先是他诗歌作品中反映出来的人格力量和个性魅力。他那“天生我材必有用”的非凡自信，那“安能摧眉折腰事权贵”的独立人格，凛然傲骨，那与自然冥一的潇洒风神，曾经吸引过无数文人志士。他的诗歌的豪放的风格、变化莫测的想象、清水出芙蓉的美，对后来的诗人也有很大的影响，在中国诗歌史上，李白是一位旷世奇才，有不可更替的不朽地位。