好校长专题片解说词（写写帮推荐）

第一篇：好校长专题片解说词（写写帮推荐）

让每朵山花都能幸福地绽放

-----记靖边县首届好校长杨勇同志

“只有知识才能改变山区孩子的命运，我的教育理想，就是要让每一朵山花都能幸福地绽放！”近日，记者在采访靖边县首届好校长杨勇时，身为语文教师的他诗意地说出这句心里话，也流露出当一个乡村教育耕耘者的激情和幸福。

作为党员教师的杨勇，任教17年来始终坚守在乡村教育的平凡岗位上，潜心育人，爱洒乡村子弟。他先后获得县级“十佳校长”、“先进教育工作者”、“模范教师”、“德育工作先进个人”“十大杰出青年提名奖”等20多项荣誉。

人生的价值在于奉献。杨勇就像春蚕那样、像蜡烛那样，丹心一片奉献乡村教育事业。17年来，他把全部的身心和精力都投入到教育工作中去了。作为校长，教师的职业幸福是他一直装在心中的，学生的全面发展与个性成长是他一直追求的„„从事过多年的一线教育工作，杨校长深深体会到了作为一个普通教师的酸甜苦辣。“我愿意做一个能够为师生幸福提供真诚服务的人。”他这样说，也这样做。他理解教师，与教师平等对话，倾听教师的心声；他赏识教师，赏识教师的教学基本功、爱生之情和工作责任心。他为教师排忧解难，关心他们的工作和生活，使全校教师在舒心、称心、顺心和谐的环境中工作。

身为领导的他坚守教学第一线，潜心钻研业务，积极探索新课改规律，做学校教学改革的带头人。他主持了县级课题《运用导学学案

提升初中有效课堂教学》、国家级课题《初中阅读教学中习作训练的渗透》的课题研究，他所撰写的论文《运用学案导学提升初中有效课堂》等在《陕西教育》、《教师报》上发表。

真诚的付出，换来了丰厚的回报。杨勇以“学校管理科学化

教学设施现代化，育人环境优质化，办学风格特色化”为办学目标，以一套科学的管理经验，使席麻湾中学这所山区学校再次奇迹般的崛起，成为靖边县南部山区一颗耀眼的新星。他刚到席麻湾中学任职的2005年中考排名16名，到2011年中考，学校实现了跨越式发展，38名学生考入重点高中。走出了一条农村寄宿制学校成功的办学路子，赢得了社会的普遍赞誉，被社会各界誉为“山区农村学校的一朵艳丽奇葩”。学校先后被评为“教育工作先进集体”，“教研工作先进集体”，县级“文明校园”，“未成年人思想道德教育先进集体”，“市级勤工俭学先进集体”，“市级远程教育示范校”，“陕西省农村学校劳动实践示范基地”等荣誉称号，实现了跨越式发展。

雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。躬耕于教育这一块精神沃土的杨勇校长，17年的忘我工作，17年的不懈奋斗，终于换来了奇葩朵朵，也浇开了桃李片片，奏出了教育乐章的最强音。作为管理行家的他，现正带领全校师生继续朝那“不求最大，但求最好”的更高办学目标奋进，用实际行动再谱写一曲又一曲美妙动听的耕耘之歌。

第二篇：校园校导游解说词

尊敬的各位领导、各位来宾：

大家好！很高兴能担任你们的校园参观导游，能够陪同大家一起参观我们美丽的校园我感到无比的荣幸（今天由我来给大家做导游，浏览我们美丽的校园），希望我的讲解能让大家更深入地了解我们的办学理念和校园文化。首先，对你们光临我校参观表示热烈的欢迎，对你们亲临我校指导工作表示诚挚的谢意。

下面领导们请跟着我一起去了解一下我们的校园。我们乌审召镇查汗淖尔学校，坐落在查汗淖尔碱湖之畔的乌审召工业园区，这里地处毛乌素沙漠腹地，是昔日著名的“牧业大寨”，这里有远近闻名的乌审召庙文化，还有贵族化的休闲娱乐圣地——博源高尔夫球场……这一切为我们学校的发展奠定了丰厚的文化底蕴和经济基础。查汗淖尔学校占地八万多平方米，现有教学楼两栋、学生公寓楼、学生餐厅多功能报告厅各一栋，灯光篮球场等正在建设中，即将投入使用；学校现有教职工108人，教学班18个，学生900多人。我校的办学理念是：“以学生全面发展为本，办人民满意的农村牧区九年一贯制学校”。

接下来，请跟着我一起看看我们的综合教学楼，这座楼于2009年竣工并投入使用，共有四层，中间部分是校行政领导和教师们的办公室，两边是教室和各类实验室。

（楼道文化解说）在学校管理中，我校注重了文化环境的建设，校园文化氛围浓厚，内容选材得当，现在您看到的这些是地方特色文化介绍、中国教育名家及其主张思想，这些丰富的文化让学生耳闻目睹，汲取爱国主义情感，树立爱国主义思想。

（功能活动室解说词）各位领导，大家好！欢迎来到我校的“第二课堂”—多功能活动室和成果展室。乒乓球室是广大师生的娱乐空间，丰富了师生的业余生活。

团少队活动室是对学生进行德育教育的重要场所，通过开展丰富多彩的活动，学生养成了自我管理、自我教育的好习惯。

美术教室是美术兴趣爱好者的异度空间，在这里、他们可以寻找艺术的灵感、展示自己的佳作。

音乐教室是音乐爱好者的魅力天堂，在这里，他们用马头琴奏响了美妙的旋律，用口风琴吹出了悦耳的曲子。舞蹈教室是舞蹈爱好者的练习空间，他们可以在这里练习优美的舞蹈。

学校荣誉展室：记录了学校光荣的昨天，激励着广大教师立足今天，创造更加辉煌的明天。

师生书画展室：这里展示的是学生的手工作品以及教师的各种荣誉，这些是他们综合素质的展示，是他们创新精神和实践能力的结晶。

（学生宿舍楼解说词）各位领导，大家好！欢迎参观我校学生宿舍楼。我校特别重视住校生生活管理，实行寝室管理员、值日老师住校制度，寝室内干净、整洁，物品摆放规范有序。这里环境清幽，是同学们的第二个家。

（餐厅、多功能报告厅解说词）眼前这栋楼的一楼是我校的师生餐厅，大厅宽敞明亮，餐厅师傅严格按食谱做饭，合理调配营养，保证学生吃到可口丰富的三餐。每天都有总务处的老师检查食堂的卫生状况，给学生最人性化的关怀。学生们在这里文明排队，有序用餐。吃饭采用刷卡制度。二楼是我校的多功能报告厅，这里可容纳 人。每月的教师例会和各类专题讲座在这里开展。

再次感谢各位领导光临我校，欢迎您留下宝贵的意见和建议。各位领导，请走好。再见！

第三篇：校运动会开幕式解说词

团林乡2011年春季运动会解说词

女：莫道四月芳菲尽，今天春色更迷人。惠风和畅，万象呈新。春和景明，碧翠浓荫。

男：彩旗招展，笙歌动天。田径盛会，喜换新颜。团林乡2011春季中小学田径运动会，在这温馨美丽、生机盎然的校园里隆重召开！

女：我们谨代表运动会组委会，向百忙之中与会的各级领导表示诚挚的感谢！向参加比赛的运动员、裁判员表示衷心地祝愿！向应邀参加开幕式的全体师生表示热烈地欢迎！

入场式解说词

1．国旗解说词

男：看，鲜艳的五星红旗稳步前进，引领航向！

女：听，激越的《运动员进行曲》盘旋萦绕、荡气回肠！

男：伴着时代的鼓点――五星红旗统率着威武雄壮的仪仗队走进田径场，六十年来，长江黄河聆听了祖国前行，长城昆仑见证了巨龙腾飞。六十年来，祖**亲焕发了青春，靓丽了容颜。

2.彩旗队解说词

女：现在健步走向主席台的是団林实验学校彩旗队，彩旗迎风飘扬，雄鹰展翅翱翔。青春学子，风华正茂，翩翩少年，慷慨激昂。

3.花束队

男：花环队员，踏着青春的节拍，和着动人的旋律，从容矫健地走向主席台。青春点燃激情，飞越千山万水，青春相约未来，超越梦想无限。

4、花环队

女、耀眼的花环映衬着纯真的笑脸。由侯里小学同学组成的花环花束队正以娇美的身姿、整齐的步伐朝主席台走来。他们有一个共同的心愿，那就是：把最美丽的鲜花献给最可爱的人——辛勤工作的老师们，把最多彩的花束献给最可亲的人——奋勇拼搏的健儿们!

5、各代表队解说词

牛官营小学：

男：别样的风采，高昂的斗志，迎面走来的是牛官营小学代表队。年轻的他们自信飞扬，青春的气息如同初生的朝阳，谈何成功，谈何荣辱，心中的信念只有一个——拼搏！

赤洋口小学：

女：下面即将经过主席台的是赤洋口小学代表队。更快、更高、更远是他们的目标；勇往直前是赤小小勇士的本色。

潮河小学代表队：

男：迎着初春的阳光，迈着青春的步伐，潮河小学代表队正向我们走来。今天，你们挥汗如雨，明天，你们收获辉煌！

侯里小学：

女：放飞理想，放飞激情，勇往直前，永不言败，侯里小学代表队真踏着朝阳，激情豪迈的走过来。

团林小学：

男：看！团林小学的运动员们走过来了！他们个个精神饱满，英姿飒爽，准备在本次运动会上大显身手。你看！他们的步伐多么的豪迈整齐！你听！他们的声音多么的嘹亮铿锵有力！让我们为他们每一次拼搏加油，让我们为他们的每一次努力喝采！

団林实验学校七年级：

女：瞧！一群意气风发、精神抖擞的年青人正向我们走来。整齐的步伐踏着他们的坚定，灿烂的微笑写着他们的热情，嘹亮的口号体现着他们的实力。这就是永远的、激情飞扬的团实七年级！

八一班

男：各位老师、同学们，现在朝主席台走来的，是由八一班健儿们组成的方阵。这是一只顽强拼搏的队伍，一个团结向上的集体。今年，他们凝聚实力，决心向更好的成绩发起冲击、发动挑战。

八二班

女：现在走来的是八二班班，天空闪烁绿松石的光芒，年轻的春天充满希望；我们带着崭新的力量随春天而至，鲜花将为我们开放；我们团结向上，我们相信有梦的地方就会有飞翔。

九年级

男：迎面走来的是九年级代表队，朝气与活力在每一个人身上洋溢,友爱与鼓励在每一个人心中传递,稳中求进,挑战自我是他们的起点.不懈努力,不倦追求是他们的历程,突破自我,争创第一是他们的目标,奋斗造就辉煌!昨日的汗水必能成就今朝的辉煌。

5、代表队全部经过后

男：微风拂面、彩旗飘逸，四月的団林实验学校春意盎然，生机勃发，欣欣向荣 女：春风浩荡、鸟语花香，比赛的激情和参与的喜悦，将浓墨重彩的书写在团林乡春运会的赛场上。

男：生命如火，誓言如歌，体育是人类文明的灯塔，体育是人类跨越自我的标尺。让我们舞动青春的旋律，展示迷人的风采，在新的时刻、新的天空下，奋力唱响嘹亮的运动战歌。

女：美丽的季节，飞扬劲爆的旋律；多彩的校园，回荡慷慨的战歌。意志与激情结合，活力与朝气汇聚，拼搏和理想交融。

女：尊敬的老师们，耕耘的季节要播种希望，让我们携手同心、呵护理想。男：亲爱的同学们，新征途的号角已经吹响，让我们继续――

合：乘风破浪、扬帆远航

第四篇：浅谈迪士尼动画长片制作流程

浅谈迪士尼动画长片制作流程

迪士尼动画长片制作工程浩大，制作人数多达五、六百人，分工之细密，造就了许多极端专业的人才，同时因为组织庞大，「团队合作」的精神成为工作的最大信条。从迪士尼细密的制片流程可以看出美国工作文化的特点，那就是强调分工、个人专业及团队合作。

而其中最重要的，我想大概就是画师们彼此互动，脑力激荡产生的能量及追求卓越的精神吧！

首先必须说明本文观点由「角色动画」（Character Animation）出发。角色动画就是大家一般熟悉的卡通动画：叙述性（narrative）体裁，有人物角色及剧情。「角色动画」一词，是用来区别抽象及平面设计等其它表现形式的实验性动画。迪士尼长篇动画制作工程浩大，制作人数多达五、六百人，分工之细密，造就了许多极端专业的人才，同时因为组织庞大，「团队合作」的精神成为工作的最大信条。画师们待人处事、互动及沟通能力，也成为工作很重要的一部分。不过也因为是集体创作的关系，一些独特奇异的个人创作意念也比较不容易发挥出来。迪士尼的动画制作方式并不见得适合所有的片厂或制作，了解了它的结构关节后，每个制作群应依照自己的条件及优缺点浓缩重组。

长篇动画制作流程

与一般影视制作类似，迪士尼长篇动画制作流程大致有三部分： ●「前制作」，主要是创意设计。●「制作」，则是真正动手实际执行。●「后制作」，则是整理、合成、修订所有的要素及善后的工作。

一、点子

动画的制作由构想点子开始。以迪士尼为例，若提案人非迪士尼内部员工，首先必须先找一个经纪人，帮忙处理法律上的问题，因为交涉的过程可能会引发许多的法律争议。以《花木兰》（Mulan）为例，花木兰女扮男装到军中所用的假名「花平」（Fa Ping），刚好跟美国一家高尔夫球公司的名字「Ping」相似，这家公司便利用这样的情形，控告迪士尼盗用他们的店名，想籍打官司来赚钱。因此像迪士尼这样的大公司对法律问题格外小心，不轻易接受外面个人提案。透过经纪人把剧本送给公司，对双方都有好处，一能保障公司法律上的安全，同时也维护著作人本身的权益。

另外就迪士尼公司内部而言，构想来源的途径有三种：

●由主管阶层下达行政命令（executive decision）：像《狮子王》（The Lion King）就是在总裁一声令下，认为现在应该拍摄一部类似《小鹿斑比》（Bambi）这种片子这样的想法之下促成的。制作群以《小鹿斑比》为跳板，加上了莎剧《哈姆雷特》（Hamlet）的故事结构来进行：主角狮子辛巴（Simba）在痛失父亲，自我放逐后，重新找回了自我。

●公司「敲锣秀」（Gong Show）：公司每年都会举办一次，安排一个场合请公司要人，包括总裁、董事长和其它高层人士，坐成一排，然后让每个想要介绍自己构想的人，利用自己设计好的海报或草图，在五分钟内介绍自己的故事大要。场内有一个大锣，五分时间一到，「匡~~」的一声就换下一位。《赫克力士》（Hercules）就是这样被选上的。

●由公司内部的「创意执行」（Creative Executive）部门发想：这是最常发生的情况，由大约七人组成的创意执行部门搜集世界各地的童话、传奇、民间故事，或研读坊间出版的儿童读物，及外面送进来的剧本。每隔一阵子向公司主管们报告，介绍值得拍成动画的构想。《花木兰》就是这么来的。

以上这些管道相互运作、交集，一部片子往往很难界定是从哪一个特定管道构思来的。

二、故事大纲

有了构想点子后，公司会请剧作家先写出「故事大纲」或「本事」（Treatment）。像《花木兰》，起因是因为公司高阶主管想要拍一部以东方为背景的故事。因为那是迪士尼从未触探过的题材，况且对西方人而言，东方富有炫丽神秘的色彩，会很吸引人。因此创意执行人员就开始寻找，起初考虑过一个名叫《中国娃娃》（China Doll）的故事，可是内容不过是类似《西贡小姐》、《蝴蝶夫人》等好莱坞已经炒烂了的白人男性沙文主义冷饭，了无新意，所以后来就放弃了；这时正好有位创意执行人员认识一位正在编辑世界民间故事的作家，公司就接受他的建议，采用了《花木兰》。因为《花木兰》的故事有趣，而且女主角性格具时代意义，跳脱传统东方女性柔弱服从的刻板印象，更符合了迪士尼近年来在题材挑选上，想掌握时代潮流的企图。

三、剧本

接下来的分工，首先是拟定「剧本」（Script）。迪士尼动画跟真人电影不太一样，它承传了喜剧及默剧的深厚传统，强调肢体语言的视像表演方式，因此比较不适合对白特别多的剧本。动画的角色关系及情节都应尽量以视像的方式表现出来，而不是用讲的。比如描写一个生气的人物，使其捶胸顿足、张牙舞爪，要比说一句「我好生气啊！」更来得传神有趣，这样才是发挥动画的长处。一个好的动画剧本要能够从视像的角度来写作，动画剧作家与故事画师频繁的互动更是重要。

四、故事板

和剧本关系最密切的就是「故事板」（Storyboard）。以前拍电影、拍动画没有故事板，大家拿起摄影机就拍了。故事板是迪士尼最先发明的，它就像是一系列的「连环图画」。漫画书上的每一格排出来大概就是一个故事板。在还没有正式制作时，藉此可以看出整个故事的走向。故事板上有许多「故事草图」（Story Sketches），草图底下写着对白。故事画师（Story Artists）们就像说唱艺术家，对照着故事板，用声音、表情，演说出故事内容（Pitching），希望观者能感受到故事板里的戏剧性，进一步说服台下的导演、制片采用其构想来制作。同一场戏往往会经过两三个画师的手，有时则会出现好几个不同的版本，透过导演、制片、画师们充分讨论后，定下确定的版本。迪士尼讲究分工合作，一部片子需要集众人之力才能完成，动画长片的制作结构庞大，需要很多脑力激荡，制作故事板可方便大家研究讨论。在此时找出故事的毛病，可以避免制作时，时间、金钱无谓的浪费。一般的电视动画，故事板只要导演看过，觉得可以就行了。一个故事画师的工作，最重要的就是要能充分了解每个角色的性格，及角色间的情感关系，然后依此为动力来铺陈情节。以《花木兰》为例，若是剧情按照一般说法：花木兰假扮男装，出现在她父亲面前，欺瞒过他后，父亲就让她去从军打仗。这样的剧情铺陈只是照本宣科，缺乏角色深度，没有情感，没有从人物的内心去思考人物对这种情境该有的反应。花木兰的故事以人情推想，一个弱女子女扮男装上战场，除非她父母亲不关心她的死活，否则一定会很紧张，会拼命去阻止，使她无法成行。故事画师要能将心比心，设身处地来思量故事情境，这样才能深刻地刻划人性反应，这样的剧情推演也才合情合理。因此，迪士尼的花木兰半夜不告而别，与一般流传的故事不相同。

迪士尼动画魅力的关键不仅在剧情的铺陈，更重要的是「角色塑造」（Characterization）。一切人物角色从内心出发，这就是为什么迪士尼的角色看起来都很真实，像是活生生的人物，而不是图画。《花木兰》片中，大家看到的是一个调皮可爱，活泼有性情的邻家女孩，而不是一张卡通画。长久以来，迪士尼动画以此致胜，而这也是好莱坞电影的一贯手法，那就是要创造出有个性、有魅力的「明星」角色。

为了更全盘看出故事走向，也可以在一块板子上按顺序排出书写的「情节重点」（Story Beats），或在其上画出情绪起伏及高潮位置的曲线，这样可以帮助故事画师了解场景的相对张力。

五、视像开发

除故事板外，使故事具象化最重要的部分就是「视像开发」（Visual Development），也就是国人一般所谓的「美术设计」，只不过迪士尼更注重设计过程的自由度及宽容性，强调多样、变化、发展，故此名之。这部分工作是在前制企划阶段中，把文字剧本里所有视觉影像的部分诠释出来，从整体风格、人物设计、造型配色、道具布景设计、气氛营造到色彩规划，都是视像设计的工作内容。视像设计刚开始是很概念性的，也是画师创作最开心的时候。因这时候故事还没有完全定案，情节还很模糊，因此每个视像设计师有很大的自由度，可以凭个人的感觉及想象力，去充分发挥。工作的范围并没有清楚的界定，角色、场景、色彩全包，每个人都像是图画故事书的插画家一样，把故事的重点依自己喜好的方式「插画」出来，百花齐放，提供各种不同的可能性。导演在这个开发过程中，最后选择一个美术方向，并决定各部门的领导，渐渐分工，缩小工作范围，大家朝同一个大方向进行。

●人物设计 笔者在《花木兰》制片中的工作，就是人物设计的部分，是该片「角色设计美术总监」（Artistic Supervisor on Character Design），负责造型设计。为了之后让五、六百人画得和我一样，我必须要设想出一套角色设计的美术风格原理，让大家去依循。以《花木兰》为例，「S弧线」是整个风格的关键，像是古代人物画勾勒法里的「游丝描」，这是我从中国古代绘画中发现的一个可以运用在动画上的元素；中国古代神佛雕塑，特别是佛手，更是我的灵感来源。这样的S弧线有一种优雅、行云流水的美感，特别适合用来描写中国古代人物服饰。S弧线是《花木兰》线条处理的基准，线条之间的平面空间则由相切的「三角楔子」来规范，《花木兰》人物美术原理在此不多谈。而对于电影的整体风格，部门设计师的共识就是要能「简练而具诗意」，因此从人物到场景设计都企图以最简练的造型、用色，精准捕捉东方绘画中留白、线条疏密对比的艺术精髓。所有主要角色设计搞大致出来之后，设计师与每个角色的负责动画师来回修整造型，使在不失去原设计风味的前提下，让造型更容易为动画师个人所掌握。角色设计到最后阶段，必须作「造型表」（Model Sheets）。造型表上有人物的各种角度、表情及姿态，有助于统一动画师作画。造型表一日至案下来，经导演核准后，就尽可能不再更动。

在此之后则进行造型配色，由设计师、美术指导与「色彩风格师」（Color Stylist）依据角色个性，构想色彩概念来执行。比如花木兰相亲的粉红衣裳，就是用来与后花园里那朵晚开的粉红色木兰花相对照；三结义兄弟老姚、小林、金宝，则依据性格，分别使用红、黄、蓝三原色变化而成。

人物造型确立之后，还要将主要角色并肩排列出来，让大家知道他们的「高矮大小比例」（Size Comparison或 Line．up），构图师尤其需要这个资料。从比例图也可以看出迪士尼动画造型中很讲究的形状（shapes）设计变化；以《花木兰》为例，比如金宝是圆形，老姚是方形，小林是三角形等等。每个造型都要有它独特的形状，而且形状要有明显、对比的差异，同时要能反映角色个性。一个成功的造型设计，即使人物全部涂黑成剪影，应该还是可以看出谁是谁。

接下来，雕塑师会根据平面的造型表，塑出造型一致的立体「泥人」（Maquette），它主要的功能是帮助动画师作画。因为造型表是平面的，有时一些比较特别的角度，譬如说是从下巴往上看的脸面，可能就会不知道怎么画，或画起来没把握。有了这个泥人，就好象随时有个模特儿在一旁，动画师可以对着泥人，画出困难角度，对动画师的帮助很大。这些泥人像上彩后，也是炙手可热的收藏品。

●场景设计

场景的风格及设计要与人物角色相互搭配，由「美术设计师」（Production Designer）根据情节故事发生地点，大致绘制设定出来，再与「美术指导」（Art Director）、「构图组长」（Head of Layout）及「背景组长」（Head of Background）共同监督执行。美术设计师必须设想出一套美术风格原理，让构图师及背景师依循；每一场布景的一草一木，一砖一瓦，空间处理都按此原理绘画。比如像《花木兰》，为了捕捉中国传统绘画中留白、虚实对比的风格，布景使用了大量的简单色块，画面除了焦点处的细节有清楚的定义之外，其它部分大多把它打成蒙蒙胧胧的写意色彩，留给观众自己联想的空间。

迪士尼画师喜欢在设计图里开点玩笑或留下一些足迹，比如在《阿拉丁》（Aladdin）片尾，坏蛋得势后，皇宫满仓金银珠宝中，观众若停格注意看，就会发现有烤面包机、米老鼠手表、回力球等等不应该出现的东西。而我们则在《花木兰》家庙石碑上的铭文，用篆书把企划同仁姓名放上去，这真是是给我逮到机会，让我们的姓名与迪士尼影片一样，永垂不朽。

●色彩剧本

剧本有文字剧本，在视像设计里则有所谓的「色彩剧本」（Color Script），色彩剧本是一连串的彩色场景画稿，由「美术指导」或「背景组长」在整出戏故事板里择取一系列关键的「故事草图」缩小后，根据剧情的情绪及气氛需要，设定场景切换的色彩组合。像花木兰相亲前梳妆打扮的这场戏，希望给人清新的感觉，美术指导就指定比较粉色调的色彩，背景画师就依此作画。另外像木兰在受训时的那场戏，到最后背景都变成橘红色，就是因为要给人一种热血奔腾的感觉。还有那场烧毁村庄的戏，为了突显戏剧性，而用红、黑两个强烈的颜色，作出一个带杀气而且血腥的色彩对比。

依据色彩剧本，也可以决定从一场景切换到另一场景的色调，是要强烈对比，还是要流畅和谐。色彩左右了观众潜意识情绪的变化，使用色彩剧本，可以全盘掌握其起伏。

六、声音

这个部分由片厂的「声音部门」（Sound Department）负责，工作包括人物配音、音效、歌曲及配乐。

●配音

部门中的「配音选角总监」（Voice Casting Director）负责寻找适合故事角色的配音员及演唱者。这部分必须和角色的造型设计及角色的个性密切配合，比如说，把一个可爱的小女孩配上天真甜美的声音，使其声如其人；或把一个个性善良的大胖子一反常态地给配上尖尖细细的声音，以制造反效果；或是像《花木兰》中，三结义的「老姚」，长得像张飞，配上电影演员哈维．法尔斯坦（Harvey Fierstein）沙哑草莽的声音，就很符合老姚的个性，是很成功的例子。

在角色配音上，迪士尼采用「先期录音」的作法，有别于台湾或日本动画的「事后配音」。迪士尼是先录完声音之后，动画师再根据声音的音轨作动画，这样人物和声音才会对嘴，表情也比较好抓，如果像日本动画，先画了之后，才找配音员配音，这样的作法，在情绪的衔接上往往会有瑕疵。比如人物说一句话，要是时间长短没控制好的话，就会发生人物嘴巴还在动，但是话已经说完的窘境，因此配音员就被迫额外去发想一些不合情境的台词。

「先期录音」在配音录制好之后，「读音员」（Sound Reader）在机器上把音带上的台词声音音节及轻重分解出来，标示在一张称作「律表」、「曝光表」或「拍摄表」（Exposure Sheet，简称X—Sheet）的纸上。律表上面的纵线代表层次，而每一横长条则代表影片的一格，每八格是一段落，两段是一呎（35mm影片），三段的话就是一秒，二十四格。把每个音节都分解开来之后，动画师再按照音节去画嘴形。这就是为什么迪士尼的人物讲话绝对生动对嘴。录音时，导演和动画师一定要在场，他们必须跟配音员沟通，告诉他们要的是什么样的情绪。比如，一句简单的「不！」，情绪不一样就会有不同的表情，全看导演怎么要求。

●歌曲

歌曲是戏剧中表达内心情感的另一利器，尤其是令人一听不忘，可以朗朗上口的好歌。迪士尼动画片这十几年来以百老汇「音乐剧」（Musicals）的形式崛起，歌曲更是到处都是。不过，歌曲一定要能很自然地切入情节，不唐突，并且推动情节；填词更要切合角色情景，不能只是为歌而歌，否则就会使整个剧情停滞下来，变成「演唱会」，而破坏了戏剧张力。如果配音员和歌者不是同一人，那么更要找到一个音色相当的歌者来搭配。迪士尼一般会寻找具知名度的作曲、作词人来写歌。

●音效及配乐

在前制阶段只暂时使用坊间可以找到的音乐和音效资料运用。当然，「声音部门」此时也正积极地寻找适合的电影配乐作曲家。人物配音、音效、歌曲及配乐在此时先做简单的混音，以供故事影带使用。

七、故事影带

到此阶段就进入动画制作中一个很重要的步骤，一般国内动画界常省略，或没有好好利用的部分——「故事影带」（Story Reel）。故事影带与一般业界所谓的「莱卡带」（Animatic或 Leica Reel）其实是一样的。「前制编辑部」（Development Editorial）将故事板上的故事草图一张张扫进计算机里，配上对白（有时画师们会被临时抓去做背景人物配音）及简略的音效、配乐，以影片或录像带的形式剪辑而成故事影带；就是把故事板加上「时间」的要素。将先前平面的构想，透过故事影带，更进一步更精准地来拿捏片中情节的时间性（Timing）及起伏。

当制作群大家一起看故事影带时，就可以清楚看出故事有没有瑕疵。尤其是放映给非制作群观众看时，因为他们的立场客观，有新鲜感，可以更忠实地反映片子的效果好坏。如果片中一个有意制造笑料的地方没有人发笑，那就知道不对，要考虑是否笑料不够，或是发生的时间点不恰当，或是根本就需要剪掉重做。透过故事影带，在前制作时就找出故事问题解决，可以避免日后制作时大量人力财力的浪费，这部分对动画片尤其重要。

故事影带里的故事草图往后会随制作进度，一场景一场景渐渐地为草稿动画所取代，然后动画也渐渐地被上色完成的场景所取代，一步一步地演化成最后的动画影片。声音部分也一样地演化成最后的结果。

八、工作本

长片制作的另一个重要部分就是「工作本」（Workbook），这是更进一步设想的故事板。先前故事板中的都是草图，并无清楚的运镜及背景细节资料，只有人物的作表（动作及表情）。到了工作本阶段，会加入电影视觉语言，如运镜及摄影角度的变化等等去强化戏剧张力。在电视动画制作里，故事板和工作本是同一个东西，没有分别。

「前制作」是工作中最有乐趣的部分，企划部里到处充满了笑声、乐声、读书声；若安静无声，你就知道片子碰到瓶颈，或出了问题。到此，「前制作」的部分告一段落，有了最后设定的色彩、造型表、工作本，这些都是未来制作的蓝本，以下的「制作」作业全部以此为准。

第五篇：最佳动画长片的获奖感言

我只是凑巧穿了苏格兰短裙，并非是刻意为之。我想要感谢奥斯卡组委会给了我这么一个莫大的荣誉，拍摄一部有故事的电影，我要感谢制 作人约翰·拉赛特,安德鲁·斯坦顿，彼特·道格特，布伦达·查普曼等人，你们和我一起拍摄了这部特殊的电影，我也要感谢我的家人。