第一篇:《地狱男爵2》观后感:经典红魔再攀奇幻巅峰
2008年的暑期有两个面貌可憎的怪物横行于世,一个是绿巨人,一个就是地狱男爵。但也就是这两个红配绿的搭档在火热的暑假卷起了更为火爆的动作之风。
04年的一部《地狱男爵》让我们认识了这个玩世不恭、爱说冷笑话的红小子,他是恶魔之子,为了毁灭世界而生,但在其养父的调教之下成为了拯救世界的地狱男孩。虽说第一集并不算成功,但导演吉尔莫·德尔·托罗手下的奇幻世界却令人着迷,为其后的《潘神迷宫》打下基础。而今年由原班人马打造的《地狱男爵2》不仅继承了第一集的衣钵并将其发扬光大,而且塑造了更加令人着迷的怪物世界和更加凌厉的动作和火爆场面。就目前来看,除去那部雾里看花《蝙蝠侠:黑暗骑士》外,2008年暑期出场的一系列魔幻动作电影,在狐狸心中的地位纷纷纷纷《地狱男爵2》,不管是再次变身的绿巨人、还是移师中国的木乃伊,均败在红小子刚劲硕大的巨拳和他那火力十足的Big Baby大枪之下。
虽说本片的前作并不算成功,但是狐狸向来对这种偏门的反英雄电影情有独钟,所以其在俺心中自然还是有一定地位DI。本片与第一部的风格大同小异,人物和故事也是吃老底的产品,但是《地狱男爵2》的可看性却远远胜过前作。
首先,本片的故事很简单,也可以说把一个老套的英雄救世界的框架重新粉刷了一遍,但这个成型的新框架却显得很漂亮,而且散发着一种童话般的精彩。故事并不像前集那样涉及到了红小子的老家地狱,而是把战火延伸到了精灵世界。片子开场就以故事的形式交代了事件产生的前因,故事中人物的木头人形象虽说不够美型但非常独特。随后精灵王子的篡位和B.P.R.D各成员大显身手都属意料之中,多场强大的动作场面令人激动,而那些推动剧情发展的情节,因生动有趣的对白和各人物塑造的独特个性也没有沦为像肥皂剧般平淡无聊,而且还有两段爱情戏作为点缀。一段是红小子与火女Liz之间火花四溅的爱情,另一段则是鱼人与精灵公主没有结局的爱恋。虽说这两段爱情在本片的描写非常苍白,不过火女关键时刻的挺身而出仍然证明了爱情在任何时刻都是伟大的,而鱼人最后怀抱着石化的公主尸体的场面也让狐狸联想到《刀锋战士2》结尾处日出时的离别。爱情戏在这样的电影中通常笔墨不多,但本片只是借助几个有力的画面概括了整个爱情,不失为高明。
作为一部续集,《地狱男爵2》的出场主要人物只是比前集多出那么一两个,其余都还延续了其固有的特点,并且开除了第一集中那个令人讨厌的菜鸟探员。主人公地狱男爵依然把地狱中的办事作风带到人间来,我行我素、不服管教,而且在本片中变本加厉,就连原本躲躲藏藏的身份也得到了曝光,不但在大街上招摇过市,还与人签名留念,俨然一副天是行大,老子大二的嚣张气焰。可是他面貌可憎的造型并不是人见人爱的,最后一次在大庭广众下行侠仗义后被大众误解成了众矢之的后,这个玩世不恭的地狱小子似乎陷入了沉默重新审视自己(这一段情节处理有些薄弱,但还说得过去),并间接导致了身负重伤,最后还是火女搭上整个世界和自己的命运才让红小子死灰复燃。说到火女,如果说地狱男爵是作为行军打仗的将军,那么火女则是一员副将,这一集中没有了前作里的孤僻的性格,只是作为战场上的一员,出手机会不多,但凡出手便万物具灰,同时还要面对作为地狱男爵之妻和即将身为人母的烦恼。第一集中的小配角鱼人在此升职为第二男主角,戏份大增而且涉足爱情,但其作用却不如前作中的军师形象明显。如果说其在水中足可以成为菲尔普斯的私人教练,但在陆地上基本上手无缚鸡之力之力,各种场合基本上作为一个看客,甚为可惜。烟雾人灯泡头作为新人出现,而且被任命为行军统帅,这个古板教条的古董级人物与红小子形成了鲜明的对比,摩擦不断,当然都互相让对方吃了不少苦头,但其一副深入其内的本领不一般,最后操纵黄金军团同室操戈的场面令人大呼过瘾。至于一脸苦相的B.P.R.D官员曼宁,则是一个地地道道的甘草角色,在本片中露脸机会不多,单一经出场必定是众人的调侃对象,令人捧腹。
相比于第一部中冷冰冰的反派,本片反派则令人印象深刻。好战的奴阿达王子在本片中大出风头,一身哥特式的造型和足以为海飞丝做广告的飘逸长发相当拉风,并且身手不凡,野心十足,最后时刻与妹妹的同归于尽虽说是一个反派应有的下场,但也令人惋惜。其跟班温克先生有些呆头呆脑,在一场与地狱男爵滑稽的肉搏战中成为了后者成名的垫脚石。而诺拉公主,一出场便奠定了其悲剧的角色,最终也沦为了交战双方的牺牲品。
本片要看的不是新颖的故事,而是那个光怪陆离的怪兽世界,本片没有俊男美女,只有五花八门的非人类。导演吉尔莫·德尔·托罗怪诞的哥特风格从《刀锋战士2》起家,在《潘神迷宫》成型,目前在《地狱男爵2》发扬光大。本片出场的各种怪物没有一个讨人喜欢,但集合在一起却找不出说它们坏话的字眼。除了几个主要人物继续着其不太美观的造型,本片另一个亮点则是那些跑龙套的怪物。开场不久在B.P.R.D内部场景让人想到了《黑衣人》。随后露面的小仙女般的牙仙好似《潘神迷宫》的小精灵,不过其性质相反。当进入到巨魔市场时才让我们大开眼界,里面形态各异的怪物不亚于《星球大战》中的星际酒店,双头小妖、连体怪物等设定不得不佩服本片的造型设计,红小子一行在这里如鱼得水,而我们也仿佛进入到了《指环王》中的中土世界和魔兽中的艾泽拉斯,还有那个生时勇猛,死后美丽的植物巨人,长着蘑菇头的死亡天使,都散发着一种成人童话般的独特魅力。这些怪物设计大多匪夷所思,高矮胖瘦参差不齐,有别于《指环王》的大气和魔兽世界的精美。在片中出场怪物仿佛一个大杂烩,不分种族、不分世界,各路高手都汇聚一堂,焕发出一种令人瞠目结舌、而又陶醉其中的惊艳之感。的确,本片中另类的怪物可能另那些善男信女望而却步,但是却满足了我们这帮喜欢幻想的小市民之欲望,也只有在电影的语言之下才能呈现出这种光怪陆离的奇幻世界,单凭本片造型设计,也足够吸引你再次欣赏本片。
本片另一个看点就是凌厉的动作和火爆的场面,吉尔莫·德尔·托罗向来对中国功夫情有独钟,《刀锋战士2》中我们已经见识到了其与甄子丹联手打造的港式动作。而本片则请来了成家班中唯一的老外Bradley James Allan担任本片的动作指导。本片的大部分动作都集中在了奴阿达王子王子身上,奴阿达是由鲁克?高斯饰演,此人摇滚歌手出身,有着磁性的嗓音和扎实的功夫底子。在《刀锋战士2》小试伸手后,由甄子丹推荐出演《飞鹰女侠》中的大反派。这次奴阿达王子的角色有了更大的发挥余地。开场不久后的长短枪单练帅酷之极。随后与宫廷卫士的火并干净利落,俨然一副港片风范,最后与红小子的大战中运用自己的灵活扬长避短,甚至一度占据上风。说实话,本片的动作场面不算华丽,但是凭借着恰到好处的剪辑和场景的使用和变换,竟然组合出连场极具动感和视觉冲击的场面,足够《赤壁》等华语大片汗颜。
另外,本片的场面和特技也相当出彩。本片的预算和第一集不相伯仲,大约7千万左右,但却能有有限的资金生产出强过前作的场面和不亚于好莱坞那些动辄过亿预算的大片中的特技,不得不高度赞扬导演对场面的调控能力。本片那些宏大的场面不多,而是展现出了一种小格局的精美。比如完全用特技生成的小牙仙的植物巨人,前者精妙但不失美观,后者宏大而又注重细节,可谓钱都花在刀刃上。最后与CG黄金军团的大战几乎没有展现全景,只是详细的描写局部作战的场面,火花飞舞的零件和黄金军团再生的场面极为养眼,也概括了本片一个不成文的主题:用有限的资金创造了无限奇幻的视觉世界。
可以这样说,《地狱男爵2》虽说不是十全十美,本片自身的毛病也很多,但是在2008年暑期电影中也算得上出列拔萃,并且绝对值得欣赏。不为别的,就为本片主创人员在本片中表现出来的十足的诚意和对题材的由衷热爱。比起那些编导在半醒半睡的状态下生产出来的视觉快餐强过数倍。
第二篇:筑牢思想道德防线 再攀崇高价值巅峰
筑牢防线追求价值 树长沙城管新形象
党的十六届四中全会《决定》指出:“党越是长期执政,反腐倡廉的任务越艰巨,越要坚定不移地反对腐败,越要提高拒腐防变的能力。”提高党员干部特别是领导干部的领导水平和执政水平、提高拒腐防变和抵御风险的能力,是学习实践“三个代表”重要思想、加强党组织能力建设、保持共产党员先进性的客观要求和现实需要。我们党执政50多年的历史表明,一个代表广大人民群众利益的工人阶级政党,能够在错综复杂的国际国内环境下发展壮大,能够经受各种严峻挑战,经受住长期执政的考验,靠的是注重加强思想政治建设,坚持用马克思主义科学理论武装全党,引导广大党员牢固树立正确的世界观、人生观、价值观,打牢拒腐防变的思想基础,增强抵御腐朽思想侵蚀的能力,从而保证各级党组织和党员队伍的纯洁、巩固,在各种挑战和考验面前能够从容应对,立于不败之地。然而,也有少数党员干部不注意学习,忽视世界观改造,放松了对自身的要求,拜金主义、享乐主义、极端个人主义等腐朽思想在头脑中作怪,造成理想偏移、心态错位、是非扭曲,背离了全心全意为人民服务的宗旨,给党的事业、人民的利益带来了危害,造成了损失。因此,加强党组织能力建设,必须把增强抵御腐朽思想能力作为重要方面,紧紧围绕坚定理想信念、自觉抵御腐朽思想侵蚀这一主题,采取切实有力措施,加强教育引导,确保政治上的坚定和思想上的纯洁。
当今社会,各种思想文化相互激荡、相互交织、相互渗透。增强抵御腐朽思想的能力,对于党员领导干部来说,首要的是加强对党的创新理论的学习,提高政治敏感性、政治鉴别力,这是抵御腐朽思想侵蚀的关键。一些党员干部之所以走上违法犯罪的道路,固然有多方面的原因,但最根本的还是不注意学习、放松思想改造,理想信念动摇、思想滑坡,在腐朽思想的进攻面前打了败仗。党的各级组织要在先进性教育活动中加强对党员干部特别是领导干部的思想教育,提高判断是非、鉴别美丑的能力,强化理论学习,加强思想引导,打牢思想根基。要紧密结合实际,运用正反两方面的典型事例教育党员干部,不断增强对形形色色社会思潮的鉴别力,从思想上筑牢抵御腐朽思想侵蚀和影响的坚固防线。
增强抵御腐朽思想的能力,是加强党组织能力建设的重要内容,也是更好地担负起领导改革开放和现代化建设重任的必然要求。要站在保持党的先进性、做合格共产党员的高度,充分认清增强抵御腐朽思想侵蚀的能力对于加强党组织能力建设的极端重要性,好好想一想“参加革命是为什么,现在当干部应该做什么,将来身后留点什么”,切实解决好为谁掌权、为谁服务的问题,清除追名逐利、金钱至上、贪图安逸、弄虚作假、欺上瞒下等腐朽思想和不良作风,真正做到“自重、自省、自警、自励”,敢于同一切消极腐败行为作坚决的斗争。同时,各级党组织要切实负起对党员领导干部教育、管理和监督的责任,进一步健全和完善党内政治生活制度,严格落实党风廉政建设责任制;把党内监督、社会监督、群众监督、舆论监督有机结合起来,重视发挥正反典型的教育和警示作用;贯彻标本兼治、惩防并举的方针,从源头上把好“关口”。
严格、公正、文明执法是筑牢思想道德防线,抵御腐朽思想,追求崇高价值,再攀崇高价值巅峰对我门执法人员提出的最基本的要求,执法部门党员干部肩负着推进法制建设、促进依法治国建设的双重历史任务,对自身能力素质要求更高、标准更高。贯彻落实十六届四中全会精神,落实支队关于“抵御腐朽思想、追求崇高价值”的主题思想政治教育,就要下大力提高自身的能力素质,包括不断增强抵御腐朽思想的能力。要继承和发扬光荣传统和优良作风,始终保持共产党人的蓬勃朝气、昂扬锐气和浩然正气,以自身的良好素质树长沙城管新形象。
第三篇:2019《勇敢者游戏2:再战巅峰》最新观后感
《勇敢者游戏2:再战巅峰》前作原版人马“巨石”道恩·强森、杰克·布莱克、“星云”凯伦·吉兰、凯文·哈特全阵容回归。续集当中,四人再次落入“勇敢者游戏的世界”,但场景不再是熟悉的原始丛林,而变为荒无人烟烈日如火的沙漠,面对突如其来的转变,勇敢者们一时间无所适从,然而为了完成任务,他们只能想尽一切办法应对新的挑战。这里给大家分享一些关于《勇敢者游戏2:再战巅峰》的观后感心得,供大家参考。
2019《勇敢者游戏2:再战巅峰》观后感
巨石强森主演的《勇敢者游戏2:再战巅峰》将于12月13日上映,再次放出预告片。你一定还记得两年前的那一部“决战丛林”,而这一部准备好去看了吗?
上一部《勇敢者游戏:决战丛林》于2018年1月在中国内地上映。在我看来,还是有点小无聊,只是确实确实适合周末家庭娱乐。没想到,电影还挺火的。估摸着跟看真人版吃鸡差不多吧。
《勇敢者的游戏:决战丛林》讲了一个高中生玩游戏的故事。话说四个高中生因为违纪,被校长赶进储藏室收捡杂物,无意中发现一个游戏机。四个人放下手上的工作,开始玩游戏,没想到吸进了游戏里面,变成了游戏角色的样子。
根据游戏的设定,不完成游戏里的任务,就不能回到现实。所以,虽然四个人变成了莫名其妙的人物,但只好去适应,团结协作,按照游戏设定,把宝石放回原处。
最后当然是成功了,还把一个困在游戏里二十年的小伙子带出了游戏。主角光环总是要成功的。而因身份的转换,就有很多搞笑的地方。这是一部打着冒险旗号的轻松搞笑片。很合适全家观看。
而根据《勇敢者游戏2:再战巅峰》的预告片来看,这一集,四人再次落入“勇敢者游戏的世界”,只不过从原始丛林变成了荒无人烟烈日如火的沙漠。玩游戏嘛,总是要换场景的,对不对?要吃鸡就要完成任务喽,所以又是打哦打。
雪峰、山崩、石裂、越野、攀岩、爆炸……你能想到的游戏冒险,都有了。而巨石强森还是勇猛强壮,专门打架,凯伦吉兰还是走的“性感打女”路线,还有卖萌的胖子……我的感觉,带孩子去看,还是挺合适的。
毕竟,像这样的电影,就是要打个爽,让主角光环闪耀到最后,满足大家玩游戏的幻想。玩了那么多游戏,好多人都想过,要是这玩意儿是真的就好的。所以像CS,就搞了很多真人的游戏项目,大家在丛林中追逐。
而这样的电影,大概也是玩的这个套路。有时候我在想,这跟看游戏直播也差不多了哈哈。
如果大家记性好,还会想起很早之前的经典IP《勇敢者的游戏》,这两部新作算是IP的延续。那毕竟是整整一代人的回忆。
1995年的《勇敢者的游戏》,主要讲述了一对姐弟在家中发现一盒神秘的棋类游戏,结果陷入充满未知的危险世界中,并且不得不勇敢地把游戏玩到最后。
而2005年的《勇敢者的游戏2:宇宙历险》,则讲了两个小男孩意外地发现了一个盒子,也陷入未知的危险世界中,最后还是坚持把游戏打完,回到现实世界中。
作为爆米花电影,“勇敢者游戏”显然是合格的。而高产的巨石强森,这两年感觉又太高产了点。而且大部分表现一般,总之是要靠量来取胜了。
2019《勇敢者游戏2:再战巅峰》观看心得
由美国哥伦比亚影片公司出品的好莱坞动作冒险大片《勇敢者游戏2:再战巅峰》将同步北美于12月13日在内地上映。
这个消息一经问世就在国内众多网友中引发了强烈反响,毕竟《勇敢者游戏2:再战巅峰》之前发布原班人“马”版海报、“危机四伏”版预告、超级预告等一系列物料后,让众多“勇敢者”兴趣倍增,对这部电影充满了炙热的期待,恨不得现在就去电影院一饱眼福。
等等!好像我们大家都忽略了一件事情,“年底冲销量”的永恒真理在电影院依然受用——12月份的电影院可谓是不折不扣的“电影大乱战”。
光是关注度较高的就有胡歌、桂纶镁等领衔主演的《南方车站的聚会》、汤唯、雷佳音主演的《吹哨人》、娄烨执导的《兰心大剧院》、电影版《唐顿庄园》、黄渤主演的《被光抓走得人》、甄子丹主演的《叶问4》以及冯小刚的新片《只有芸知道》,而现在《勇敢者游戏2:再战巅峰》正式宣布加入这场混战。
天啦!年底了,这么多电影都争先恐后上映,影片战局这么激烈的吗?对此,我等忠实的电影观众表示除了开心还是开心。
纵使12月的院线电影是“神仙打架”,但在小编和不少“勇敢者”心目中,《勇敢者游戏2:再战巅峰》仍然是当之无愧的Top 1!和上述偏文艺严肃的年末电影相比,《勇敢者游戏2》有着让人无法抗拒的独特魅力,且更具贺岁的娱乐属性。
魅力一:勇敢者四人组全员回归,但又有新鲜故事。
在这部续集中,由“勇石博士”巨石强森、“地质学家”杰克·布莱克、“语言学家”凯文·哈特、“性感打女”凯伦·吉兰组成的勇敢者四人组全员回归,展开一段惊险刺激的全新故事。
四人阵营的再现,让我们又有机会能看见巨石强森大秀结实的超man肌肉、“星云”扮演者凯伦·吉兰穿霹雳露腰装展现火辣性感的身材、以及凯文·哈特和杰克·布莱克的斗嘴耍宝。
魅力二:动作冒险电影的惊险刺激,应有尽有。
《勇敢者游戏》系列,作为美国哥伦比亚影片公司出品的经典动作冒险大片,自然是少不了许多令人胆颤心惊的动作戏镜头。
在《勇敢者游戏2:再战巅峰》中,惊险刺激的精彩动作戏数不胜数,光是已经发布的预告片中的就有:曾经在《银河护卫队》中饰演过“星云”凯伦·吉兰依然是功夫了得,甚至用飞毛腿一脚踢飞反派,用实力诠释何为“巾帼不让须眉”;巨石强森在沙漠中驾车逃离鸵鸟的追击,轻而易举地上演沙漠版“速度与激情”;全员逃离凶猛山魈的追击……呈现出的动作戏只能用“命悬一线”来形容。
魅力三:游戏世界难度升级,特效自带光环。
从上面精彩绝伦的动作戏中,我们已经看出《勇敢者游戏2:决战巅峰》中不像首部里只有一个丛林游戏场景,而是有一望无际的炽热大沙漠、巨型蟒蛇出没的原始丛林、一眼望不见尽头的悬崖峭壁、山崩石裂的酷寒雪山......这些眼花缭乱的场景特效无缝切换,让人不禁心疼千辛万苦经历冒险的勇敢者四人组,也让人对这场视觉盛宴更加期待。总的来说,12月有众多电影登上大银幕,实属“神仙打架”,观众们可以在激烈的影片“战局”中大饱眼福。
但是,如果只能选择一部电影解锁打卡,那么小编认为非《勇敢者游戏2:再战巅峰》莫属。仅仅一张电影票,就可以享受沙漠飙车、丛林逃生、绝壁攀岩、勇登雪山等多个惊险刺激的画面,用精彩纷呈的冒险动作一扫全年的颓丧,想想就觉得激动人心啊!
2019《勇敢者游戏2:再战巅峰》观看体会
由美国哥伦比亚影片公司出品的好莱坞动作冒险巨制《勇敢者游戏2:再战巅峰》即将于12月6日全国上映,“巨石”强森率领勇敢者战队再次集结于勇敢者游戏的世界,但这一次游戏世界全面失控,关卡难度飙升,危险随时降临,四人组多次命悬一线。今日影片发布“超级对战”创意视频,“勇石博士”与“语言学家”竟然在沙漠展开对决,两人都大展拳脚释放狠招,难道游戏世界的失控让勇敢者们失去理智?视频引发影迷无限猜想与期待。影片由杰克·卡斯丹执导,道恩·强森、杰克·布莱克、凯文·哈特、凯伦·吉兰将全阵容回归,将于12月6日登陆全国院线,强势抢滩贺岁。
“超级对战”创意视频发布 勇敢者沙漠对决战斗力满格
今日,《勇敢者游戏2:再战巅峰》发布了一支“超级对战”创意视频,视频中,“巨石”强森与金牌搭档凯文·哈特重磅登场。他们饰演的勇石博士与语言学家置身无人沙漠之中,本来应该协力合作对抗强敌的两人此时不知为何竟拳脚相向,开启“对战模式”。语言学家积蓄满满力量值,使出“太极神功”,勇石博士被激怒,反手一掌便将语言学家打飞,最后连杰克·布莱克扮演的地质学家也忍不住大喊:“求你了,放过他吧!”勇石博士的杀手锏“深沉凝视”早已深入人心,看来这一次他似乎又更新技能,这招“大力神掌”就不禁令人惊呼!
在此前发布的预告,已经层层展现了失控世界中无法想象的错乱,这片沙漠之中,猝不及防地出现上万只巨型鸵鸟死命追逐,勇敢者四人组在目瞪口呆惊慌失措之时,唯有想尽一切办法保命逃生。不料,除了让人手心冒汗的食人鸵鸟,竟然还有“内斗事件”发生,看来勇敢者们在片中将经历前所未有的难关。视频不仅展现了勇石博士惊人的战斗力,更引发了影迷强烈的好奇心,勇敢者游戏世界的失控是否令勇敢者们受到重大影响,四人究竟遭遇了怎样的危机才引发他们“互斗”?其他人面对这样的情况又将做出怎样的举动?唯有在上映时去影片中寻求答案!
视效惊爆刺激全程让人手心冒汗 首轮观影揽获全球媒体一致称赞
此次勇敢者游戏的世界中,场景升级与全面失控带来巨大威胁,对于勇敢者们的考验堪称系列之最。首先,熟悉场景的消失,多个新鲜场景迅速转换,让勇敢者四人组不得不随时处于备战状态,解决突如其来的险情。其次,更多猛兽与全新敌人的出现,也让勇敢者必须挑战更多高难度动作,无论是徒手攀爬雪山,还是从猛兽口中逃命,甚至开车飞跃峡谷,无不令人心惊胆战、手心冒汗。除此之外,片中各种猛兽的细节还原堪称惊人,毛发清晰可见,怒目獠牙扑面而来,形象逼真生动立体,视觉冲击极强,刺激感一路飙升。
日前,《勇敢者游戏2:再战巅峰》在墨西哥进行了首轮全球媒体提前观影活动,影片所呈现的各种惊喜,迎来了异口同声的赞誉:“这样精彩的续作实属难得,它没有让人失望!”“这一部的玩命指数再创新高,绝对是系列之最!””电影给我们带来了超乎想象的刺激,简直处处是惊喜!”“顶级卡司的配置简直太棒了,奥卡菲娜的加盟也看点十足!”“这次的勇敢者游戏世界为我们呈现了出乎意料的奇观。”“全片惊险不断,动作戏爽爆了!”全球媒体的超高评价让国内影迷更加期待影片上映,以便在大银幕上享受刺激冒险带来的超强震撼。
2019《勇敢者游戏2:再战巅峰》观看有感
凛冬将至,又快到了一年的总结与收尾的时候。但回看2019年,中国电影市场早就提前进入了寒冬。从春节档之后的票房洼地,到暑期档的撤档**,再到国庆档的持续走低,内地市场如过山车一般,可谓是波折不断。
而历年来在内地院线成绩亮眼的好莱坞分账片,今年的表现也是差强人意。2019年,将在内地上映的分账大片共32部,目前,仅有《复仇者联盟4》成为42亿爆款,《蜘蛛侠:英雄远程》、《大黄蜂》和《惊奇队长》三部勉强突破10亿大关。好莱坞大片在内地的整体市场环境,远不如之前景气,急需一部超级大片振奋市场。
全球领先式提档 巨石强森强势坐镇
彰显“救市大片”体质
今天,原定于12月13日上映的《勇敢者游戏2:再战巅峰》正式官宣,提档至12月6日震撼上映,早于北美一周上映。提档消息一经曝光,顿时让行业内外兴奋不已。这兴奋劲儿主要来源于,在历年内地的分账大片中,早于北美上映的情况实属罕见,这次提档的动作,足见索尼影业对这部影片的信心。或许这部超硬核的动作冒险大片,将为目前不景气的市场,带来新的生机。
目前看来,《勇敢者游戏2:再战巅峰》确实颇具救市大片的风范。首先,影片由现如今好莱坞最炙手可热的票房巨星道恩·强森强势坐镇。作为全球最难请到的男演员之一,他的加盟无疑为电影市场注入了一针强心剂。这位人称巨石的硬汉,不仅在全球拥有强有力的票房号召力,也在中国内地拥有广泛的全民知名度。2018年,由他主演的《速度与激情8》曾在内地分账大片中轻松斩获票房第一的傲人成绩,成为一时无法超越的票房奇迹。由此可见,有巨石强森的保驾护航,无疑是本片最有分量的票房保障。
其次,影片的主题是动作冒险。“怪兽+冒险”的大片元素是很多中国影迷的心头好,在内地市场有着一批忠实观众。这类通过感官刺激,适合男女老少的全年龄题材,永远不愁没有受众。在预告片中,不仅出现了大量荒漠求生、极地冰川、丛林冒险、索道探险等冒险场景,还出现了巨型鸵鸟、原始巨蟒、神秘山魈等怪兽,极大刺激了观众的观影欲望,震撼力着实超乎想象。
实际上,从近几年的爆款频出的《复联》系列、《速度与激情》系列等好莱坞影片的强劲表现来看,真正能调动国内观众观影热情的影片,都具有强视听体验的观影特点。拥有强视听的好莱坞影片,依然是内地市场的刚需之一。在曝光的预告中,险象环生的场景、应接不暇的挑战,使观众如同沉浸在一场大型VR 视角的游戏冒险中,给人带来好莱坞大片级别的视听观感。强视听这一元素,无疑成为了本片的又一制胜法宝。
贺岁档日渐临近,网友们已经纷纷注意到这部影片的爆款品相,并发出了:“没有巨石打不赢的电影!”“勇敢四人组冲冲冲”的赞赏,还把该电影列为:“2019年末最值得看的电影!” 从2019年末,档期、题材类型以及口碑的多项因素加成下来看,《勇敢者游戏2:再战巅峰》确实有着极大的票房潜力,有望成为今年年末的救市之作。
续作超越前作 超强IP系列
震撼场景全新升级 打造沉浸式视听奇观
相较于《勇敢者游戏:决战丛林》,《勇敢者游戏2:再战巅峰》有着全新的突破。巨石强森、杰克·布莱克、“星云”凯伦·吉兰、凯文·哈特原班人马全体回归。从曝光的预告片来看,影片在剧情、视觉效果上,都有大规模的升级。
在上一部中,瘦小羞涩的斯宾塞、高大威猛的运动员弗里奇、万人迷校花贝瑟尼和害羞内向的玛莎四位高中生误打误撞穿越到游戏世界中,分别变身为 “勇石博士”、“语言学家”、“地质学家”以及“性感打女”四位游戏角色,大家默契合作,一路闯关斩将,完成了终极挑战!
而在续作中,“勇石博士” 由斯宾塞的爷爷操控;黑人老爹变成了“语言学家”;“地质学家”换成了高大威猛的弗里奇;唯一没发生角色变化的是“性感打女”,继续由女学霸玛莎操控。更具脑洞的是,万人迷校花贝瑟尼意外穿越了一匹漂亮的黑马,随着闯关的推进,大家还会进行猝不及防的角色互换。这样极具反差感、随机性的身份大转变,无疑在紧张刺激的冒险中增加了许多轻松与欢乐,成为该影片的一大看点。
动作冒险方面,影片大大升级了关卡难度。由于游戏出现了bug,勇敢者四人迎来了前所未有的危险环境,随时命悬一线,只能拼尽全力逃出生天。区别于前作,影片不再是单一的原始丛林场景,此次不仅有荒无人烟的烈日沙漠、险象环生的索道深渊,还有天寒地冻的极地冰川等奇幻仙境。强烈的视觉奇观使人眼花缭乱。
新角色的加入也为影片注入了新鲜看点。好莱坞新晋的华裔女星奥卡菲娜所饰演的“神秘人物”颇具看点,也为影片增加了一丝独特的异域风情。
细细揣摩,《勇敢者游戏2:再战巅峰》综合了巨石强森坐镇、动作冒险题材、特效奇观异景等热门元素;日前,影片在国外进行了首轮媒体提前观影活动,迎来一片赞誉之声,爆款之相初显。《勇敢者游戏2:再战巅峰》或将成为2019年底的救市大片。
2019《勇敢者游戏2:再战巅峰》观看感想
系列新作《勇敢者游戏2:再战巅峰》12月13日将在北美正式上映!时隔两年,强森领队四人组重返升级版的冒险世界,开启惊险刺激的高能闯关,几番物料一经发布,燃起超多影迷的热烈期待,堪称年底人气最高的好莱坞动作冒险大片!
2017年底,经典IP《勇敢者游戏》重启,《勇敢者游戏:决战丛林》凭借创意十足的关卡设置,令人捧腹的密集笑料,和演员切换自如的灵活演技让观众大呼过瘾,全球摘得近10亿美元的票房,获得口碑与票房的双丰收,更夺得2018年北美周末票房排行榜首个三连冠。影片在中国市场也同样大受欢迎,冒险四人组人气大爆发,上映后票房力压同档期的好莱坞老牌科幻系列电影《星战8》,风头抢劲。
两年后,《勇敢者游戏2:再战巅峰》带着原版人马重磅归来!历史总是惊人的相似,今年的北美圣诞档,《勇敢者游戏2:再战巅峰》与《星球大战》的系列新作《星球大战9:天行者崛起》再次狭路相逢。两位神仙级选手接连上映,影迷简直太幸福了。这次,冒险世界将全面升级,场景多变危机重重,勇敢者四人组将面临更多的危险,更多的生死考验,以及更多的凶猛怪兽,精彩指数必定逆袭。
在已曝光的预告片中,强森与队友们置身多个危险境地,致命关卡轮番上演,从前的冒险世界已经逐渐走向失控,从死亡沙漠到极寒雪山,从原始丛林到万丈悬崖……可怕的是,不同关卡中还有超多凶狠野兽的突袭。冒险路上险象环生,强森与队友们多次命悬一线,三条命的设定显然已经不够应对,顺利脱险难上加难。
第四篇:观看《勇敢者游戏2:再战巅峰》最新电影观后感
《勇敢者游戏2:再战巅峰》前作原版人马“巨石”道恩·强森、杰克·布莱克、“星云”凯伦·吉兰、凯文·哈特全阵容回归。续集当中,四人再次落入“勇敢者游戏的世界”,但场景不再是熟悉的原始丛林,而变为荒无人烟烈日如火的沙漠,面对突如其来的转变,勇敢者们一时间无所适从,然而为了完成任务,他们只能想尽一切办法应对新的挑战。这里给大家分享一些关于《勇敢者游戏2:再战巅峰》的观后感心得,供大家参考。
2019《勇敢者游戏2:再战巅峰》观后感
如果意外进入游戏的世界,只有“三条命”,怎么才能保证自己活着回来?好莱坞奇幻动作电影《勇敢者游戏:再战巅峰》讲的就是这样一场游戏冒险。该片由杰克·卡斯丹执导,道恩·强森、凯伦·吉兰等主演将于12月6日在国内上映,比北美档期还早七天。
1996年,经典奇幻电影《勇敢者游戏》成为国内第一部被引进的好莱坞特效大片,影片所呈现的天马行空的游戏世界,曾震撼过无数观众的心,成为许多90后的童年记忆。2017年这一IP被重启,导演杰克·卡斯丹构建了一个全新的世界观:当年《勇敢者游戏》,是让游戏里的生物穿越到现实;重启版《勇敢者游戏》,则是让现实中的几位普通人被吸入一台游戏机,来到游戏世界。重启版《勇敢者游戏》在全球取得了9.6亿美元的好成绩。
这次第二部的故事延续第一部,四大主角“勇石博士”道恩·强森、“地质学家”杰克·布莱克、“语言学家”凯文·哈特、“性感打女”凯伦·吉兰全员回归,不过第一部的丛林已经全然不见,取而代之的是冰冻雪山和一望无际的荒漠。面对突如其来的转变,勇敢者们一时间无所适从。为了完成任务,他们只能想尽一切办法应对新挑战。新作不光增加了更加刺激的冒险环节,还植入不少悬疑元素,第一部里惊险中穿插笑点的优点在这一部里也得到延续。
2019《勇敢者游戏2:再战巅峰》观看心得
《勇敢者游戏2》有新的关卡、新的角色、新的技能,可是…片子看起来却不太新,跟第一季没有太大的区别,只是一个延续而已,少了新鲜感,连单纯娱乐的功能也没有很高了。
《勇敢者游戏2》的故事是接续第一季的,要看过第一季会比较容易懂,因为主要的角色都还在,当初发生的一些事情也会出现在这季的对白中。所以建议要看过第一季。只是矛盾的地方就在于,看过第一季之后,就会觉得这一季缺乏新意了。
很多旧梗都被拿来重新玩一遍,比如真人和角色的大反差(这在第一季还蛮好笑的,杰克布莱克的外表加上少女的内在)、像是真人的程序角色、道恩强森的男子气概爆发等等,这些梗再拿出来时,变得有点冷,知道是笑料可是没有想笑的感觉。
当然,《勇敢者游戏2》也是有加一些不同的笑料,比如这次用了两位老影星,丹尼格洛弗和丹尼德维托,演出两位闹翻的老友,于是片中多了一些老人不懂电玩以及其他老人特性的笑料,但这些笑料真的没有戳到我的笑点,喜感没有出来。
这个系列的冒险都很电玩,关卡设计很单纯,总会有线索自动提供给玩家,不用真的去理解什么背景或逻辑,也无法认真看待情节,因此蛮需要过程中的动作和搞笑来保持观众兴趣。可是笑料使不上力,真正有点刺激感的,又只有一段“桥段”的桥段(在预告可以看得到),其他的动作和第一季差不了太多。
那非电玩部分的故事呢?《勇敢者游戏2》的开端是主角缺乏自信、安全感,需要“附身”电玩主角才能有价值感。但整部片子的冒险过程,感觉并没有在帮助他重新找到自己的独特,反而只是让他和女友有见面的机会,然后几句话讲开就没事了。这个看似主题的题材,似乎也沦为只是给第二季再度进入游戏有一个借口。
反倒是两位老人家的情谊,在片中的比例算比较高,故事也相对完整些。可是,因为《勇敢者游戏2》的其他元素都没有让我感觉到这部片子是想主打老人友情,这样的比例分配变成有些突兀。
所以,总的来说,《勇敢者游戏2》变得十分零乱,找不到主轴,只是一下子就有一件事情发生,大家便开始忙那件事。如果要拼拼凑凑,那至少过程的爽度够也可以,偏偏《勇敢者游戏2》也没有在这些地方有出色的表现。最后,就变成只是适合单纯想再看一次第一季又想换点内容的观众了。说旧酒装新瓶嘛,似乎更像是瓶也没换,只是把瓶身贴的标签换了。
有这么不错的阵容,这些演员也都还蛮会演,道恩强森这次要当怪老头,还要把男子气概爆发做诡异;杰克布莱克则在黑人和少女的调调之间切换;奥卡菲娜也很不计形象演丑;丹尼格洛弗能把难搞老人演得很贱等等。只是光靠他们单点式的演出并没有帮助,步调不是顺畅,有些地方拖到让观众感到无聊,有些可多着墨的则快速带过,再加上不明确的主轴,最后就变成一场大乱斗。不至于到很糟,还是可以看,可是实在说不上有什么特殊的推荐点了。
2019《勇敢者游戏2:再战巅峰》观看体会
就在网曝《星球大战9》中美同步的同一天,《勇敢者游戏2》宣布在内地市场提档一周。从这一点来看,今年贺岁档似乎再次需要进口片来完成“救市”的重任。
去年,在面对600亿的“过线”重任时,《毒液》和《海王》联手贡献了38.82亿的票房,分别毫无疑问的拿下了11月和12月的单月票房冠军。而今年,贺岁档虽然有超50部影片扎堆,但偏文艺的属性决定了好莱坞分账大片依然有着巨大的潜在消费需求。
实际上,对于“救市”的理解,不应该停留在对于票房数字高低的作用,而是能否满足观众多维度的观影需求。
如今,国内市场早就发生了变化,国产电影本身的成长不再需要“硬性保护”。但由于春节档和国庆档的强势崛起,贺岁档连续多年在类型上偏向单一。所以,好莱坞分账大片在年底“救市”本质上是通过宏观调控,从不同维度来补足内容供应的缺失,从而满足市场的绝对刚需。
相比《星战9》可能在年末入局,《勇敢者游戏2》成为了唯一符合“硬性条件”的好莱坞分账大片。从市场来看显然需要整个市场形成“鲶鱼效应”,来充分释放观众的观影潜能。
“救市”
好莱坞大片承担重任。
实际上,如今的好莱坞大片早就过了人人迷信的“好莱坞”时代。国产商业类型片的崛起,某种程度上和好莱坞商业大片之间的物理差距在缩小,这也让好莱坞大片在内地不再是无所不能。
从今年好莱坞分账大片的市场表现来看,破10亿的影片仅有5部,创下了近三年的最低值。而且这5部电影全部集结在暑期档结束前,如果按照档期划分上下半场,那么好莱坞分账大片今年破10亿的爆款全部产出于上半场。
提档,在好莱坞分账大片中是非常罕见的。直到现在,内地引进片一直还是政策主导,好莱坞电影需要排队等待档期分配。而《勇敢者游戏2》突然宣布提档,自然有承担“救市”的重任。
从影片的属性来说,也的确有这样的潜力。主演道恩·强森如今在内地市场的票房号召力,显然已经进入到了第一梯队。今年,其主演的《速度与激情:特别行动》也拿下了14.29亿票房,排在进口片票房中的第二位。
和其他演员不同的是,道恩·强森保持着极高的产量。但充足的曝光并没有形成审美疲劳,去年主演的《勇敢者游戏》、《狂暴巨兽》、《摩天营救》三部好莱坞大片登陆内地影市,拿下了超21亿票房。
此外,其年轻有趣的主题和价值观以及本身视效大片的质感,都是让其有可能在贺岁档突围的关键。今年贺岁档国产片阵容相比去年虽然有所回暖,但真正能够满足观众观影需求,能够引领整个市场的“种子选手”寥寥无几。
内地市场的大盘深度足以支撑多部影片共同上映,但显然能够激活市场深度的并不是影片数量,而是真正能够吸引观众走入影院的大片体量。从这一点来说,观众在贺岁档对于最后一波好莱坞分账大片有着强需求。
这也是《勇敢者游戏2》敢于提档的原因之一。
“典型”
典型案例。
2017年12月20日,《勇敢者游戏:决战丛林》北美地区比《星战8》晚一周开画。首周票房3617万美元,第二周则实现了反超。而引进内地市场后,《勇敢者游戏:决战丛林》则实现了压制,最终在国内拿下了4.91亿票房成绩,几乎是《星战8》的一倍。
由于近两年老牌IP重启鲜有成功案例,所以《勇敢者游戏:决战丛林》早期并不被市场所看好。最终9000万美元的制作成本在全球拿下了9.62亿美元的票房成绩。其4.04亿美元的北美票房,成为了索尼北美本土票房的冠军。而内地4.91亿人民币的票房也成为了本片海外最高票仓。
今年,《勇敢者游戏2》在前作的基础上,已经成为了中美两个市场关注的焦点影片。实际上,回看这个系列的成长之路,《勇敢者游戏》之所以能够IP重启成功,原因正是真正意义上的“零门槛”视效大片。
视效质感,是这一IP的重要支点。其本身的游戏感,给观众带来了极佳的沉浸体验。其次,更为重要的在于电影本身的剧本优势。
在整个游戏过程的设计上,保持足够悬疑性的同时并不复杂,观众不会在整个剧情递进的过程中产生疲劳感。这对于好莱坞的商业大片来说,尤为关键。
其次,在传递的价值观上,90年代的老版《勇敢者的游戏》,借游戏与现实的反差表达了主角面对现实世界里的朋友、家人以及人生的态度和感悟。而2017年的《勇敢者游戏:决战丛林》,同样在这一点上表现出色。
通过穿越到游戏中,人物“反差”的设置让角色某种程度上直面自己,在冒险的过程中去实现成长。
从视效质感到剧本优势,成为了这一IP能够“通吃”市场的根本所在。纵观这两年的内地电影市场,观众对于过度复杂的视效大片并不感冒,超长系列片带来的“文化门槛”也难以跨越。但这并不意味着观众对于强视听的商业大片失去了兴趣,反而因为这类影片长期供应不足,存在着极大的刚需。
所以剧本在线、视效突出的“零门槛”大片,依然在中美两大市场具有很强的市场竞争力。
“升级”
续集升级是必然。
对于《勇敢者游戏2:再战巅峰》来说,必然需要在整个制作上实现全面升级。毕竟无论是中国市场还是北美市场,如今再看待这一IP已经不再是质疑老IP是否能够重启成功,而是这一IP究竟能够给市场带来什么样的惊喜。
往往,受制于“续集升级”很多续集电影陷入到了“狗尾续貂”的陷阱当中。对于《勇敢者游戏2》来说,这一带有明显“游戏属性”的电影最大的提升空间在于场景。
续集当中,不再仅仅局限于“丛林”中决战,而是将整个场景空间进行了无限放大。从冒险的等级来说,也进一步增强。主角需要在万丈雪山上面对雪崩的挑战,在沙漠中和鸵鸟群进行生死竞速,也需要在林立山峰中面对凶猛攻击。
这无疑将推升电影的视觉体验,另外电影此次在国内除了IMAX3D、中国巨幕、杜比外还有今年刚刚推出的CINITY版本,显然在提升观众沉浸观影体验方面,电影还是下足了功夫。
此外,电影在墨西哥首场放映活动现场,新加入电影的亚裔女星奥卡菲娜也现身互动。除了更优质的视觉体验外,电影在剧情本身也继续深挖。
在人物设定上,电影很巧妙的进行了”更换”,这也最大程度上避免了连续两年上映同样人物设定给观众带来审美疲劳。由于“游戏程序出错”,所以有新的角色加入,主演的游戏设定全新升级,当主演决定回到游戏中时,意外卷入了斯宾塞的爷爷和爷爷的朋友。
于是,斯宾塞爷爷变成了勇石博士、其朋友变成了语言学家。上一部由弱到强的“逆袭道路”在续集当中变成了“返老还童”,全新的设定显然给予了演员更大的发挥空间,也因为不同甚至极度反差的人物设定给予了电影更好的“笑果”。
此外,在此前的预告片中,一直强调“这次,不是每个人都可以活着从游戏中离开”。这意味着电影本身会增加大量的动作冒险场面,整个游戏的悬疑感也必然会更强烈。此外,更重要的是在价值观的传递上,现实和虚拟世界不再仅仅是“死了可以重来”的游戏轮回,而是在克服自我得到成长的基础上,有着更深层次的“现实表达”。
这或许也是两位老人加入到游戏的根本原因。
从目前的数据表现来看,提档后的《勇敢者游戏2》期待值不降反增。而本身的“前置”也让其承担起了更重的“救市”重任,这也是贺岁档如今进入“鲶鱼时代”的一个标志,通过释放真正的种子选手来尽可能激活市场。
2019《勇敢者游戏2:再战巅峰》观看有感
今日(11月26日)好莱坞动作冒险巨制《勇敢者游戏2:再战巅峰》发布了“超级对战”创意视频。“巨石”强森率领勇敢者战队再次集结于勇敢者游戏世界,但这次游戏世界全面失控,危险随时降临,四人组多次命悬一线。这一次勇者们将会遇到怎么的困难,他们又将接受什么考验,一切都是未知数。
勇敢者沙漠对决强森解锁新技能
在新发布的“超级对战”创意视频中,“巨石”强森与金牌搭档凯文·哈特重磅登场。二人置身无人沙漠中,不知为何拳脚相向,开启了“对战模式”。语言学家(凯文·哈特饰)使出“太极神功”,而勇石博士(道恩·强森 饰)也被激怒,发动了新技能“大力神掌”,格斗场面非常激烈。
视效惊爆刺激让人手心冒汗
此次勇敢者游戏的世界中,场景升级与全面失控带来了巨大威胁。首先,熟悉的场景全部消失,多个新鲜场景迅速转换,迫使勇敢者四人组不得不随时处于备战状态,解决突如其来的险情。其次,出现更多猛兽和全新敌人。另外,勇敢者们还要挑战更多高难度动作,徒手攀爬雪山、开车飞跃峡谷,无不令人心惊胆战。
为拯救消失的同伴,“勇石博士”、“地质学家”、“语言学家”、“性感打女”四人再次集结,一场惊险刺激又充满惊喜的冒险之旅即将开启。据悉,影片将于12月6日在全国上映。
2019《勇敢者游戏2:再战巅峰》观看感想
时隔两年之后,《勇敢者游戏:决战丛林》的续集《勇敢者游戏2:再战巅峰》(Jumanji: The Next Level)将再度连接现实与游戏世界,让观众在大银幕下又一次体验险象环生的冒险之旅。值得一提的是,上一部的国内上映时间,比北美地区晚了三周,而这次由原班人马打造的《勇敢者游戏2》的上映时间定在12月6日,比北美还要提前一周。
2016年的《勇敢者游戏:决战丛林》是1995年上映的经典影片《勇敢者的游戏》(Jumanji)的IP重启之作。影片以类似经典青春片《早餐俱乐部》方式的开头,讲述四个问题高中生被罚留校,意外发现了一款老旧的掌上游戏,并穿越到一款以热带丛林为背景的游戏中,并以与现实世界的自己截然不同的玩家身份,合力攻克难关的奇幻故事。
或许是因为由罗宾·威廉姆斯主演的前作的经典地位难以撼动,加上排在强片如林的圣诞节档期上映,即便有道恩·强森、凯文·哈特、杰克·布莱克、凯伦·吉兰等实力不俗的演员加持,当初业界也并不看好《勇敢者游戏:决战丛林》这么一部重启之作。不料该片票房一路飘红,最终在全球拿下9.6亿美元,成为索尼影业近年出品的最成功的电影之一。于是,在这个IP趁热打铁的年代,仅仅时隔两年时间,一部续集的横空出世也就没什么好大惊小怪了。
但IP也是一把双刃剑,一方面它有助扩大电影的影响力,另一方面它也增加了观众的期待值。尤其对于《勇敢者游戏》这类以冲关游戏模式作为剧情卖点的电影来说,如何拍出新意,更是这个IP能走多远的关键。毕竟对一款冲关游戏来说,故步重施只会让人索然无味,只有在不断推陈出新的基础上提升难度,才能让玩家难以放下手柄。那么,不妨来看看这次《勇敢者游戏2》里的设定有了哪些变化。
上一部里的四个高中生——宅男斯宾塞、学霸玛莎、橄榄球好手弗里奇和甜心贝瑟尼如今都已是大学生。玛莎、弗里奇和贝瑟尼来到斯宾塞家中找他,却发现他又进入游戏世界。为了找到斯宾塞,三人和斯宾塞的爷爷艾迪,再加上艾迪的旧识麦洛,只能通过被修好的游戏机,再一次进行穿越,只不过这次的环境似乎要比上一次更复杂……
论情节本身,重启的《勇敢者游戏》并不算特别新鲜,影片的最大亮点其实是在角色的设定上:现实中各自被局限在自己小世界里的同龄人、游戏世界里技能各异的玩家角色以及两个世界不同身份的博弈与互动,既是推动剧情发展的关键,也是笑点的源头。而在《勇敢者游戏2:再战巅峰》里,这样的设定也有了新的进化。
上一部里的玩家角色在《勇敢者游戏2》中照例回顾,只不过他们身体里的“灵魂”来了个乾坤大挪移:连走一步路都困难的艾迪爷爷化身肌肉男勇石博士(道恩·强森饰演);与艾迪绝交多年的死党麦洛变成勇石的跟班、动物学家莫森(凯文·哈特饰演);弗里奇附身考古学家奥布伦教授(杰克·布莱克饰演);只有玛莎依旧充当性感打女萝比(凯伦·吉兰饰演);贝瑟尼则是不知所踪。很显然,现实和游戏角色的巨大反差将在这一部里继续制造笑点和萌点;而勇石和莫森这对反目的老友的嘴炮也将是紧张刺激的冲关之旅中最好的调剂。
关于怎样推进人物发展以及故事叙述才能使观众在个人层面上引发共鸣,制片人马特·托马齐解释说:“我们许多人都没发觉自己究竟有多大本事,而这个游戏能让你洞悉自己并珍视自己的能力。《勇敢者游戏》了解你的优点和弱点,并据此挑战你,让你成为最好的自己。”
除了四位主角外,NPC(非玩家角色)向导奈吉尔等老熟人也将回归。另外,新的一关也有新人登场。凭借《摘金奇缘》、《别告诉她》等片在好莱坞蹿红的华裔演员奥卡菲娜将饰演一个名叫“Ming”的游戏角色,至于她究竟是敌是友,会发挥什么作用,这里不妨还是不做剧透。《权力的游戏》中的“猎狗”罗伊·麦克凯恩饰演大反派尤尔根,他偷走了神圣的猎鹰宝石。正是这颗宝石维持着勇敢者游戏世界的富饶,如果宝石没有了阳光照射,被藏匿于黑暗之中的话,这个大陆就将陷入干旱荒芜。
剧情上,《勇敢者游戏2》较上一部设置了更多悬念:斯宾塞和贝瑟尼到底化身为哪个角色、上一部里的飞行员又去了哪里,这些难免会让观众牵肠挂肚。此外,上一部的场景仅仅局限在热带雨林中,但这一部横跨炎炎沙漠和凛凛冰山,更为恶劣的环境势必也将丰富影片的视觉效果。
毫无疑问,《勇敢者游戏》这一系列从本质上来说就是爆米花电影,但以拍摄喜剧片出道的导演杰克·卡斯丹(Jake Kasdan)并不仅仅想带给观众插科打诨。谈到影片的主题时,他曾表示:“‘如果你的灵魂进入别人身体里过上一天,你对自我的认识会增加多少?’这是该系列电影所提出的一大假想。而这个问题对于只能感慨生命流逝的新人物来说,有着截然不同的答案。我认为这个问题同样值得他们思考,毕竟就算是老了,也不代表就得放弃探索自我。”
第五篇:巅峰国漫《哪吒之魔童降世》的电影影评以及观后感
幸福蓝海湾的空调真的凉爽,影厅内人还是蛮多,三伏的酷暑把不堪忍受其热的人们都赶进了电影院。新上映的暑期档电影《哪吒–魔童降世》正在银幕上透过光怪陆离的电光身影刺激着人们的神经和心灵。关于2019热映电影《哪吒之魔童降世》的观后影评以及观后感悟,小编准备了以下文章内容,希望对你有所帮助。
《哪吒之魔童降世》的影评观后感【1】
哪吒,在大家的印象中是一个本领高强、嫉恶如仇、乖巧懂事的孩子,但是在《哪吒之魔童降世》这部电影中,哪吒却变成了一个到处搞破坏,父亲劝告都不听的“魔童”。这乍一听是一个乱篡改神话,利用观众好奇心来“骗钱”的电影,但如果你能仔细了解一下,你就会发现这部电影没那么简单。
先简单说一下故事梗概。威力强大的混元珠被元始天尊炼成两颗珠子,分别是化胎为人能成为英雄的灵珠和化胎为人能成为混世魔王的魔丸。他本想让灵珠到李靖家投胎,并在三年后设下天雷毁灭魔丸。但半路灵珠和魔丸被掉包,哪吒由英雄变成了魔王。他天天忍受着人们恐惧、厌恶的眼神,想要成为英雄却无法实现。
这部电影绝不单纯的像《喜羊羊与灰太狼》之流,是一部让儿童看的动画片,恰恰相反,这是一部成人也能看的动画,因为它蕴含着丰富的哲理。看到这里,也许很多成年人会一笑置之:“动画片是小屁孩儿看的东西,我们大人看这些东西岂不是幼稚?”没错,无论成人怎样否认,大人心中最深处有一个根深蒂固的观念:动画片都很幼稚,都是让小孩看的,没啥意义。事实却恰恰相反,最近很多动画电影都很有内涵,比如说《白蛇:缘起》可决不是有着幼稚话语的电影,这一点是大家有目共睹的。
所以,无论大家怎样看待动画片,《哪吒之魔童降世》这部电影是一定要看的。同时,对待任何事物都要放下偏见,正确的看待事物。
《哪吒之魔童降世》的影评观后感【2】
昨天去看了“哪吒之魔童降世”,上一篇说了白蛇缘起今天来说说哪吒。昨天我强制的带我姐和我弟去家门口的电影院去看,他们还说宅在家里就好了,对于我执着的想去看这部电影,所以拖着他们去看电影。看完之后,说不来才后悔。
天地灵气孕育出了一颗能量巨大的混元珠,太乙真人和申公豹都打不过混元珠,元始天尊就登场了。元始天尊将混元珠提炼出来,其中仙气化作灵珠,魔气化作魔丸,天尊将它们都封存于宝莲之中。元始天尊启动了天劫咒语,三年后天雷降临摧毁魔丸。元始天尊将宝莲交给太乙真人,若灵珠出生,就叫他哪吒。奈何太乙真人的师弟——申公豹捣乱,将灵珠盗走交给龙族。哪吒j就是那颗魔丸,而灵珠就是敖丙。陈塘关内的百姓惧怕哪吒,哪吒偏要做出一番。在一次除妖时,哪吒与敖丙交了朋友,都是自己唯一的朋友。三岁生辰时,哪吒迎来了人生最大考验——天雷。申公豹要敖丙在这场天雷中杀死哪吒,敖丙念哪吒的救命之恩,在灭陈塘关时,想保太乙真人和哪吒父母。在天雷中,哪吒和敖丙一同抵御天雷,利用混元珠的力量,最后二人虽失去了肉体,但魂魄被太乙真人救下,封存于宝莲之中。
喜欢其中的一些话,如“人心中的成见是一座大山,任你如何努力都无法搬动他”,还有宣传片中的一句“你问我命是什么,我不知道,但我知道,不认命,就是哪吒的命。”这部电影真的触动了我的心,哪吒本是魔丸,但心中希望得到百姓的认可,跟随太乙真人学习斩妖除魔,却没有改变人心中的成见。敖丙的心中有哪吒对她的救命之恩,他虽是龙族,但对错分明。电影表达的人物情感真实,这也是我喜欢这部电影的其中一个原因。
《哪吒之魔童降世》的影评观后感【3】
今年的暑假档可谓是变幻莫测。截至发稿前,已有五部国产片宣布从暑假档撤档,其中既有《八佰》《少年的你》《小小的愿望》(原名《伟大的愿望》)这样的票房有力竞争者,也有《刀背藏身》《旺扎的雨靴》这种在电影节已经亮相却暂别大众院线的电影。虽说观众在暑假档理论上也能看到引进片,但大家都约定俗成地认为,这个档期就是国产片制霸的。观众总归还是想要看到优质的电影的,那这个暑假档,我们还能看什么呢?
上周末,NGOCN的两位小编参加了国产动画电影《哪吒之魔童降世》的点映场,小编们一致认可此片的质量,给出了三星半的评分。除了那些笑点与泪点,这部电影还有着更多有趣的解读空间,本文便是其中一种解读尝试。
在我们这个以国、以家为本位,家国一体的文化里,有几个神话显得尤为“叛逆”。这些神话里的主角不仅彰显出鲜活的人性,还反抗上述的这种家国制度,最后ta们无一例外都成了无“家”之人。这几位主角的神话分别是:哪吒闹海、精卫填海和美猴王传奇(西天取经之前的故事),其中由于《西游记》的广泛流传,美猴王的故事可谓家喻户晓,也经历过数度改编。2015年的国产动画电影《西游记之大圣归来》,便是其中一个比较成功的改编。
哪吒,无疑也是很多人的童年回忆了(暴露年龄系列)。在很多人的心目中,他是“少年英雄小哪吒”,然而哪吒的传说中还有更多相当丰富的“养料”可供挖掘。他是陈塘关总兵李靖之子,然而他没有追随父系家庭的姓名,最后和家庭进一步的决裂,走到莲花重生,成为一个三头六臂,拥有混天绫和风火轮的不灭之身。
《哪吒之魔童降世》(下文简称《魔童》)则讲了一个更反常规,却也更为具有“人性”的哪吒故事。在此片中,哪吒刚出生的时候被魔丸“诅咒”,天生神力,但因这股力量被视为“邪恶”,陈塘关众人希望能立即处决刚出生的哪吒,永绝后患。李靖与殷夫人为了保全自己的孩子,只能把哪吒禁锢在家里。哪吒不服管束,多次偷偷离家找人玩耍,然而由于长期被禁锢在家(缺乏社会化训练),不懂如何“约束”自己,自身的神力对别人而言意味着破坏,陈塘关民众对哪吒的偏见愈发加深。
这种偏见固化到一定程度,以至于当他经历了两年修炼,真的打败了一个妖怪,救下小孩的时候,却被村人误会,被认为是拐带小孩的元凶。这样的叙事,内里是暗合西方“酷儿叙事”的脉络的:被禁锢、误解的群体,为无法掌控自己的力量而痛苦,因为ta的真实身份(魔丸转世)一直被隐藏,ta注定只能以一种“非我”的面目生存。
以这样的视角来理解《魔童》,这个故事就会变得相当有意思。宣传语中有一句哪吒的台词:“我命由我不由天!”其父李靖觉得自己的孩子是一个妖孽,自觉对不起陈塘关的百姓。背负了这个包袱三年后,哪吒“大限”将到之时,他终于对哪吒说:“真正能决定你的人是你自己“。殷夫人更是一直力图接受孩子,努力想让孩子感受到被爱。然而即使是殷夫人,她在天雷降临之前也一直视哪吒为某种病理化的存在,希望孩子不要乱跑,乖乖做个“被关起来的有缺陷的孩子”,或者能被好好改造(在太乙真人的帮助下),将来能“归顺”进斩妖除魔的主流框架,继承家族事业。
《魔童》的另一个大胆改编,则是重写了敖丙的叙事。在原有的传说中,敖丙(龙王三太子)被哪吒扒皮抽筋,而在《魔童》里,他成为了灵珠(魔丸对立面)的转世之身,而这场“转世”实际上是一场阴谋与骗局。在这个故事中,他与哪吒的关系从单纯的仇恨变成了复杂的命运共生体,敖丙与哪吒还相互视对方为“唯一的朋友”。这种“世上唯一知己为我家族仇人“的戏剧张力不算新鲜,而《童魔》把这种原本很紧张、冲突的张力处理得相对轻快,冲淡了此二人的关系的狗血程度,不会让整部电影的分级超过“PG-13”(假如我们的电影行业有分级制度的话)。
笔者无意将这个关系与同性恋情比附,虽然红蓝颜色的对比,以及灵珠魔丸“合二为一”的太极阴阳图,实在是过于强烈的暗示。与其去猜测双方关系,不如将其放回到上述所提到的“酷儿叙事”框架来理解。能引导个体觉醒、认知自我的,很大程度上是同路人。敖丙的困境在于族人的期待和自身作为异类的矛盾叠加,越是不被接纳,就越强地认同本族,于是越要为族龙(人)争光。而这种“接纳”本身是期待来自权威的认可,“争光”的唯一途径是被天庭封神,这就在因果之间形成了悖论。殊不知,自我的异类处境,正是这个以天庭为尊的秩序序列(等级制)导致的。
略有结巴的申公豹,可谓是全场的笑点担当之一,搞笑程度仅次于川普(四川普通话)版太乙真人。也正是他的结巴,让敖丙直接冲去解救“入魔”模式的哪吒,从而崩开了这个精心设计的“阴谋”。不论是灵珠敖丙,还是魔丸哪吒,决定他们的只是自己的选择,至于是复兴龙族在天庭序列中升官发财,还是斩妖除魔得到百姓的尊重,都是各自的家庭所赋予他们的文本而已。灵珠和魔丸本身是中性的,并不是一定要成为被强加的角色。
然而这松快的解包袱法,无意中也将酷儿叙事的内核轻轻地抖开。身为“妖怪”的龙族虽然早就归顺天庭,但一直不受重视,被派去镇压深海的其他妖怪,同时全族也无法离开深海监狱半步。因此,ta们的心愿是能从实质性的禁锢状态里解放,在体制内的序列中谋求上升。龙族的计划是让隐去龙族身份的敖丙成为灵珠的转世,让他去除掉积累诸多民怨的魔丸(哪吒)。然而就在敖丙把乾坤圈给回哪吒、当地人都对他感恩涕零的时候,李靖出于工作经验,识别出了敖丙“不一样”的气息,致使其龙角暴露(被出柜)。身份暴露的敖丙,被申公豹教唆,再加上全族的期待与命运都落到自己一人身上,他为了完成“使命”,将水席卷而上,几欲把陈塘关淹没。
在现实生活中,和敖丙类似,被社会所远离的群体/人,露出真实身份时遭遇到的往往是恐慌和排斥。也正是由于抓住敖丙身份的人是李靖,我们可以看到,家庭在这场塑造“非我”之人的行动中,起到的恰恰是承认和强化的作用,甚至家庭正是塑造“非我”身份的第一重助力。家庭所灌输的理念,将在个体成长过程中不断地重复和强化,以致于成为一种集体信念。这在敖丙从龙族接过万龙甲时表现得尤为强烈。
《魔童》的结局颇类似于终得和解与认同之后的景象。当然这种“和谐景象”,其实也是基于部分价值观上的相互让步:李家夫妇接受哪吒的神力设定,哪吒则证明了自己善良的内心,愿意接受部分社会化的约束(将乾坤圈戴在了手上,既不会入魔而失去意识,又不会过于禁锢力量),继承父母斩妖除魔的事业,让异类的自己归顺到主流框架之中。至于敖丙,你选择善良就有可能让族人免于惩罚吗?这个体制真有这个勇气,是非分明地辨析自己对龙族的错误吗?到底是谁的妥协与牺牲更大呢?
陈塘关普通百姓的形象也值得一提。在整部动画中,笔者很难找到一个鲜明且有思想的百姓形象。所有人都过于爱憎分明,主张用“关起来”或者“处死”来处理哪吒这一“问题”,过于二元对立。这些普通百姓更接近于布景板,只能用来交代一些基本背景,提供不了更多讨论空间。或许是现有情节容量已经够多,这个部分做了精简处理吧,但笔者还是希望能看到些不那么脸谱化的普通人。毕竟,这些围观的百姓,也可能是你和我。
从映前预告与正片后的彩蛋来看,不难发现,《魔童》只是“昆仑动画宇宙”的其中一块拼图而已,想必还有更多的神话故事将被改编。作为女权主义者,笔者其实很期待《精卫填海》能够有更多的改编,虽说这个故事出自《山海经》。精卫是炎帝的小女儿,然而一日“东海溺亡”,这是一种非常典型的精神死亡、肉身重塑乃至人格全面实现转化的隐喻。她每日以石填海,可与西西弗斯类比,或追溯到更早的传说普罗米修斯——无一不是触怒众神的隐喻与象征。作为对旧制度、旧秩序挑战的意指,精卫的女性身份,甚至让人忍不住猜测,在母系社会向父系社会交替的历史过程中,是否真的曾经出现过这样一位贵族女性反抗者(谈及出身,纯粹说明拥有抗争资本),因为追求平等而被破灭肉身、被禁锢。然而她不服输,化成异类、不为人所了解,也要向这父权社会不断扔石子,做捣蛋鬼,让父权制休想安眠。这种女性主义的悲剧意识,可能隐藏着长久以来一直被忽略的声音。在“昆仑动画宇宙”里,我们有可能看到更多历史上的“边缘人”,看到ta们的故事吗?
《哪吒之魔童降世》的影评观后感【4】
7月13日,看完点映场后,我无比强烈地感受到,小哪吒将是这个由于种种原因而愁云惨淡、青黄不接的暑期档的拯救者。它不仅呈现了建立在丰富想象力上的先进技术画面,更生动地讲述了一个足以打动全年龄段观众的精彩成长故事。
哪吒的故事在中国已经是家喻户晓,因此影片主创们所做的绝非一次简单的复刻与翻新,他们让这个古老神话所再度焕发新的生命力,让观众们意识到在更深的精神层面上,我们一直与祖先共享着一些朴素的真理。
一
悲剧的内核,是哪吒的故事最牵动人心之处。在对死亡还没有感知的孩童时期,当读/看到哪吒自刎时,不知有多少人如我一般倒吸一大口凉气,同时陷入深深的恐惧。在《哪吒之魔童降世》里(下简称《哪吒》)也有“必死”的剧情设定:因为哪吒是魔丸转世,因此天生就万劫不复、恶贯满盈,满3岁天雷便会降临令其粉身碎骨,魂飞魄散。于是,当既定结局无法改变时,我们要如何选择过一生?我们在多大程度上该为不是因自己的错而造成的后果负责?《哪吒》的故事紧密围绕这两个问题展开。这也是影片为何是一部观看时很轻松,但回想起来又十分沉重的作品。
命运,是影片的题眼。试想,如果一个孩子生下来便因为自己的出身遭受唾骂与囚禁,这对他而言意味着什么?是纵然他表现出友善,身边的人们也依然用最大的恶意揣测他,并躲得远远的;是其他孩子可以肆意朝他扔脏东西和臭鸡蛋,并不相信他会做任何好事。这就是属于哪吒的阴暗童年:他在发现所有人都放弃他后,决定自暴自弃。
“我是小妖怪,逍遥又自在,杀人不眨眼,吃人不放盐”。受尽世人白眼的哪吒,用加倍的堕落去报复那些不怀好意者。此时,他已然认定了自己生而为恶魔的命运。
哪吒的转变发生在他真正读懂父亲李靖的那一刹那。起初,他因发现父亲和师父让他闭关修炼只是为了拖延他到死去的那一天,从而避免他为祸人间而悲愤交加。后来,他才知道父亲愿意替他承受天雷,爱他胜过自己的生命。于是,他终于能够理解父亲的良苦用心:修炼,除魔,皆为了让他今后可以作为一个英雄被人们记住,而不是作为怪物。那一刻,他突然认识到了人的命运是由客观条件和主观行动所共同造就的。纵然天性至恶,可他仍然有向善的选择。这是他对自身命运新的认识。
至此,影片借哪吒从“认命”到“认识命运”的改变,完成了对第一个问题的回答。显然,主创们相信,没有一个孩子是生来就注定被放弃的;即便全世界将你抛弃,也请你不要放弃自己。这是一个稍有不慎就会被讲得很鸡汤很乏味很说教的道理,但《哪吒》却表现得很成功,这在很大程度上,得益于电影构建的独特的善恶观体系。
二
深刻的艺术创作往往能最大程度地还原真实世界的复杂性。观众已不是当年满足于欣赏脸谱化的正反派斗争的孩子。因此,唯有超越正邪,在更高的维度探讨正邪为何而生,又因何而对立,才能让一个故事变得更加丰满与动人。令人振奋的是,《哪吒》做到了。主创们通过再创作神话故事中因被哪吒抽筋而死的龙太子敖丙,来进一步阐释影片的主旨:人是被天性和成长环境共同决定的,后者在很多时候起到的作用往往更大。
在新的版本里,敖丙一出场便是自带光环的好学生,心地善良,练功刻苦,乖巧懂事。他幸运地得到了能量强大的混元珠的另一半——象征善的灵珠。可不幸的是,他没能像哪吒一样有一个好父亲。从始至终,他都被当作龙族复兴的一件工具。他要背负起整个家族的荣誉和未来,而父亲从来没有想过这是否是他能够承受的。这是他在做出冰封陈塘关、灭口所有人的疯狂之举时,心中迈不过的一道坎:他应该完成父王、完成师父的嘱托,这是对的;但理智又提醒他,所有的一切从开始就是错的。
影片有一个很巧妙的设计。敖丙出发前,父王和所有龙族长辈都撕下自己身上最硬的龙鳞,给他做了一件刀枪不入的万龙甲。当哪吒经受天雷惩罚时,敖丙挺身而出,牺牲了万龙甲为他挡住了一部分。于是,这件本应用来完成龙族任务的装备,最终被敖丙用于保护了他内心的善良。因此,尽管险些令全陈塘关人丧命,敖丙还是收获了观众的好感。他与哪吒天性的比照,说明了即便是至善,也可能误入歧途;而即便是至恶,也可能被爱感化。同时,他在最后一刻的醒悟,又体现了人性的善良不曾泯灭,只是会经历考验。
从《大圣归来》到《白蛇:缘起》,再到《哪吒》,近年不断涌现的优秀国产动漫一直在回应一个期待:中国能否拍出适合全年龄段观赏的院线动画片?如何让动画片摆脱长期以来的“低”、“幼”标签?几部口碑和票房双赢的作品告诉我们,国产动画需要升级的不仅仅是制作的技术,更有制作的理念。就现阶段而言,选取经典IP进行老戏新说,可能是最合适的道路。耳熟能详的动画主角有助于打开更大市场。在此基础上,《哪吒》不仅让观众看到有开发续集的伏笔,结尾姜子牙的彩蛋,更让人惊喜地管窥到它打造封神宇宙系列片的蓝图。我想,《哪吒》或许是中国动画发展史上新的重要一页的开启。
三
福柯言:重要的不是神话讲述的年代,而是讲述神话的年代。回到影片的主题,在“不认命”和“善与恶”两大主题外,《哪吒》还包含了对家庭的思考。我们看到两位主角的行为背后,其实都是家庭在推动。就像在面对有限的寿命时,哪吒的母亲提出让哪吒去游山玩水,快乐过完此生就好;而哪吒的父亲却认为,有限的人生要实现自己的意义,才算没有白活。龙王则是另一个极端,他要求儿子完美执行为他规划好的人生。
同样是爱孩子,每一位父母却有不同的方式。从这个角度而言,《哪吒》像是一部披着神话外衣,意在引发观众对亲子关系思考的作品。如果说,代表美式超级英雄的是“能力越大,责任越大”的使命观,那么对于塑造一个东方英雄来说,如何平衡家庭的期待和个人价值的实现的伦理观,或许才是更贴合本土文化语境的议题。
被父母影响的自我认同,可能会跟随我们的一生。但影片告诉我们,它并不会决定我们的人生。一个人真正的长大,是认识到父母的局限性。正如哪吒不让父亲替自己去遭受天雷,敖丙也放下了父亲强加给他的执念。独立,对事物形成自己的判断,遵从自己的内心而不是父母的安排,才是我们踏上属于自己的人生征程的第一站。
写到这里,关于本文开头提出的第二个问题,似乎有了答案。
哪吒是魔丸转世,这不是他的错,要在天雷中灰飞烟灭,他坦然接受了这样的命运,并且选择独自承担;
哪吒遭受天劫咒,这不是敖丙的错,但他无法袖手旁观,而是选择和哪吒一起承担。
成长是去独立做出人生选择,成为英雄则是去勇敢地承担本不属于自己的责任。在短短的十几分钟内,剧情流畅地完成了“成长”与“英雄”主题的两层交代并递进,在回顾影片的时候,我意识到当时我不仅被惊心动魄、波澜壮阔的场面震撼,更被影片主旨所包含的充沛而浓烈情感而深深触动。当时情感与画面共同造成的冲击力,是用语言难以形容的。因此我可以毫不夸张地说:从哪吒身上,我看到了国漫的力量。
四
如果说,《哪吒》还有一个想要传达给观众的最通俗的主题的话,那么就是与偏见对抗。
哪吒,敖丙,申公豹,无论在剧情中他们站在了正方还是反方,他们的境遇其实是相通的:作为群体中的异类,哪怕他们付出再多的努力,做出再大的贡献,也难以得到充分的认可。人们仍然时刻提防着他们。
影片中,一个盲人老者是偏见的化身。在每个剧情发展的关键时刻,他都会出现并慷慨陈词,目的是代表所有民众,用压倒性的人数优势对哪吒实施制裁。而我们也看到,人们冷漠的态度,正是不断激化哪吒邪性的原因。同样地,敖丙也因为龙族身份在人们面前的暴露而遭受了非议。他无奈地看到,比起他做了什么,人们更在意他是什么。
因此,《哪吒》中的最大反派,其实是民众,具体而言,是民众无知的恶,来自本能的恶。当孩子们都能坦然地朝哪吒扔石子,随意地骂他的时候,你会感受到那种因自己占据了道德高地的深深优越感。古往今来的人们行恶的时候,往往都会找一个正当的理由,他们太擅长于用合理的动机去掩盖不合理的手段。
为了照顾儿童观众,影片在处理分派戏份时加入了喜剧化效果。比如申公豹设定为结巴,每次都卡在关键词上;而那个盲人老者,说话时总是对着错的方向。这些笑点一定程度上削弱了影片在揭露人性阴暗面之时生发出的惊悚感。但有心的观众仍可以通过细细品味,觉察到群氓无知、人言可畏的可怕力量。
而《哪吒》的终极主题,仍是落在如何选择上。片中哪吒脚踩的风火轮,原本是太乙真人的乘坐的猪。这个法宝因主人而变化的有趣细节,多像导演所相信的“命运由你型塑”理念的象征!从一开始,混元珠的善恶就集于一体,正如每个人,全看你去激发它的哪一面。同时,我们所处的环境也在时刻影响着我们展现善或恶的一面。回想哪吒的遭遇时,我深深地感受到其实他人如何看待你并不重要,但当你也开始用他人的眼光来看待自己时,你就真的成为了那个异类。这才是最悲哀的。
五
对于电影,我并不持线性史观,认为新作品的水平必将超越旧作品。
但我的确在《哪吒》身上看到了,中国动画创作者不断完善,不断补足短板的努力。我相信,“现阶段国产动画的集大成者”对《哪吒》而言,不是一个过分的评价。
《哪吒之魔童降世》的影评观后感【5】
早先就看到几位朋友推《哪吒之魔童降世》,心里是怀疑的。大约平时总被明星结婚生子,八卦绿帽劈腿,综艺乐队夏天之类的东西刷屏,搞乜嘢啊?!刷得多了,感觉现实世界太无聊。一年到头,压根没几部中国电影可看。放眼望去,水面一片浮尸。
动画开头,一堆LOGO晃过,跑出来一丢晶状体,还有用一口川普逗人乐的胖子版太乙真人。两个封神榜里的人物,围着一块石头打架,我内心是相当不屑的:什么玩意?!
看到结尾,才反应过来,这个开头也不是那么露怯。我甚至明白了,有人不喜欢这版哪吒,除了上海美术电影制片厂的《哪吒闹海》,更多还是接受不了哪吒被塑造成痞痞坏坏,口出狂言的小大人角色,包括不讨喜的烟熏钢牙外型,由何而来(叉烧一句:我觉得特别像那个商场里的斜眼熊猫。)
我到现在,也未必想接受哪吒这个人物的性格设定。整个封神榜的故事,被拆开打乱重组。神仙打架,人间遭殃,最底层苦大怨极、比海更深。片前幕后的动作,发现片方摆明了,要打算制造动画世界的封神宇宙——出彩蛋的方式,尤其尤其明显。
这个时候,我才有点震惊。哪吒有缺陷,是个被人当做妖怪魔鬼的野孩子,可是,那有什么关系呢。封神榜最不缺这些奇形怪状、天赋异禀的家伙,有人入了魔道,有人辅佐文王,不就是这么个神话奇幻故事嘛。
总体而言,《封神榜》的故事,也算是我的一个童年情结。毛阿敏和屠洪刚的片头片尾曲一出,那就是暴露年龄的时刻。剧集后面,跑出来各路仙家,牛鬼神蛇太多了点,死的人也接连不断,如今都有点记不上来。
这版哪吒的意外之处,不仅包括对哪吒形象的重新塑造(严格说来有多个造型),对敖丙的洗白,父爱如山等段落,还是挺意外。拿上美影的版本去批评本次动画改编,我不太同意。依此来想象当年,《大话西游》对《西游记》的改编,真是惊世骇俗。早先少年的我,始终无法接受那个尖着嗓子、胡子开裂、化妆大失败的家伙,会是孙悟空。
以这个例子做对比,并不是鼓吹《哪吒》有多惊世骇俗,而仅仅是,如果众人总怀念惦记前人的宝藏,而不是在宝藏之中,取之长处,那么这些宝藏,就只能是墓室里的落尘文物。再者,这次的热议,也对《哪吒闹海》有一个话题热度——即便它完全不用靠这个方式来证明其经典。
能看出来有海夜叉,敖丙的武器,李靖王府的家仆……它们都有《哪吒闹海》的影子。《哪吒》是一套商业娱乐取向的动画片,埋了很多影迷可以猜到的梗,尤其是顽童连环设计的独木桥、眼镜蛇、童子尿坑的无敌恶作剧。这个恶作剧,从福娃头套的小屁孩一出来,不少影迷就猜到了之后一系列走向。但从剧作上,它和前面大闹陈塘关市镇的捉迷藏游戏一样,只是一个三岁小孩所需要的娱乐方式,成为小恶魔或熊孩子都不为过。父母忙着斩妖除魔(父亲一年在天上),没人陪他玩游戏——踢毽子好坏另当别论。
这些看似无关的游戏埋设,是可以深化哪吒这个人物的内心。即便他从一出场,就是看破红尘俗世的惨绿样子——反正我是不祥之物,人之初,也不过一块顽石。
哪吒的几度挣扎,父母的老泪纵横,火与水、魔珠与灵珠的正反设定,同样力拓了这套封神动画宇宙(如果真有的话)的深度。三界九地的任何一个人物,是否从诞生之时,就被认定是好,或者坏。尽管打破这一切的口号,有点像撸直了金箍棒的《悟空传》,但不可否认,《哪吒》有讲的好上太多。
变身的哪吒,无法控制自己的能力,完全是暴走状态、打不死的绿巨人。他后来立马找到了驾驭自己能力的方法,实在有点小意外。敖丙身为王子,却是没落破败,替天庭看守大牢的龙族。对龙族的血与火设定,同样不再依据封神西游之类的中国古典神话,而是西方舶来。
如此摊开的话,封神的宇宙,已经可以展现多个精彩的人物,性格鲜明,感染力惊人。例如《封神榜》里,还有真正的王子们:伯邑考或两位纣王之子。不过,这段话纯属典型的想太多了。
回到穿插在正片中的三俗屎尿屁笑料,高明与否另说,个人并不反感。尖着嗓子叫“大家快跑,哪吒来了”的如花角色,瞎了眼、啥都没看见又出来总结发言的白头老汉,斗嘴不断的结界兽(比那个天上的“细云龙”好多了),人物设定都更像是周星驰的无厘头喜剧电影,而非许多人所想象的,对人体缺陷的取笑讥讽。就连踢毽子的方式,其实都很容易想起,周星驰在《少林足球》里,对着城中村的墙壁,猛轰大力金刚腿。
再者,动画片人物的高矮胖瘦,本身顶多只代表创作者和作画师的审美,而非散播歧视偏见。否则,你说宫崎骏《千与千寻》的老太太和巨婴吓不吓人,泥巴怪黏液怪又怎么会被看出来美感?《玩具总动员4》都可以在儿童向的故事里加入了迪士尼的王子与公主,调侃这个地方更像恐怖片的瘆人氛围。观众看待或评价一部动画片,是时候放开一下想象力了,甩掉动画片是给学龄儿童看、会教坏小朋友之类,陈旧迂腐的心理包袱。
《哪吒》我欣赏的部分,是大战开始后毁天灭地,还有喊台词的方式(比如前面说的想起《悟空传》)。我个人尤其喜欢的,是变身以及三头六臂形象出现的那一瞬间,以及结尾,《哪吒》又神奇地回到了没有肉身的原著故事中,本来以为天雷滚滚无法收场,此时此刻,惊觉一个封神的世界在等待,胃口大开。片中有两组二元对立的人物(哪吒/敖丙、申公豹/太乙真人),以哪吒和敖丙达成互相理解、一损俱损的CP方式,远不同于之前剔骨还父、割肉还母的惨烈故事。
人如果生活在谎言和欺诈之下,会变得对眼前世界视而不见听而不闻。正如哪吒以为自己是妖魔,敖丙无视他人性命,百姓听风是雨抱头鼠窜。《哪吒》没有《大护法》那样血淋淋地映射时代,但片中人物尚能做出无畏义举,已是不易。尽管有人物性格转变过快的问题,爸不得爱你之类的包袱,作为娱乐元素浓厚,且不乏硬煽情爆破点的动画片,依然是不错的暑假档选择。