第一篇:有一条千万不能迷路的路——观《海上钢琴师》
有一条千万不能迷路的路 ——观《海上钢琴师》有感
你可以在穿行于密如针脚的街道时迷路;你也可以在探究数学题的解答题径中迷路;你甚至可以在追寻人生阶段性目标的时候迷路„但是,有一条路你千万不能迷失:不要在命运中迷失自己。在命运中迷失自己可不比在大海中迷失航向、在密林中误入迷途。在这种迷失中你需付出的代价不只是浪费重新定向的时间、落下失望恐惧的泪水、错失实现原定计划的机会,而是影响到你整个人生的质量、决定了你整个命运的价值。
那么,究竟该怎样给自己的命运选择道路、标明路标?正如影片所说“生命是重大的”,我们对生命的选择同样是重大的。从影片的主人公一九九零身上,我们看到了这样两条人生的道路的抉择——投身于广阔的世界之中,为自己争得一个更大的展示舞台;安身于属于自己的天地里,“在有限的键盘上,弹奏出无限的乐章”。很显然,一九九零选择了后者。
在故事中一九九零是个“出生在船上,成长在船上,死于船上”的传奇人物。他没有父母、没有证件、没有出生纸,甚至“生死簿中也没有他的名字”,一生中没有一下离开过船。但是他的生命中却有过这样两次下船的机会:第一次是在一九九零心爱女孩离船之后;第二次是在船即将被炸毁之前。在这两次下船与否的选择中,第一次是以爱情为筹码,第二次是以生命为代价,但他依然选择留在了船上。
在一九九零第一次放弃离船的时候,影片直接展示在观众面前的景象是相当平静的。我们看不到一九九零强烈的思想斗争,甚至也不能够切身地理解他的决定。当他揣着对未知世界的好奇和憧憬之心,热情而激动地踏下台阶的时候,我们可以想象此时的主人公内心波澜是何等的激烈,一种既盼望又犹豫的矛盾心理紧紧地纠缠在一起。但当陆地上城市的面貌渐渐地呈现在他眼前时,他逐渐地被眼前的景象惊呆了:城市高楼林立,挡住了人的眼界;街道阡陌蔓延,使人不知道何去何从;人群密集攒动,给人看到的尽是躁动与忙碌;就连空中的鸟雀也未尝能够自由地翱翔——这些景象深深地震颤了一九九零的内心,他开始感到恐惧和惊慌,对于未知世界的好奇刹那间被不尽人意的现实打破。在梦想与现实的强烈反差之下,他毅然抛弃了自己原先的梦想,做出了自己的最终抉择。其实,当他把帽子高高地抛向天空的时候,我们就已经能够看到他与陆地的诀别,他原先的梦想也想那顶帽子一样被丢到了大海里。
最后一次选择是否上岸是在老船即将被炸毁之前。在这一次,影片将它要传达的想法通过一九九零的话直接陈述在了观众面前。正如一九九零所说,他之所以不想离船上岸是因为“城市那么大看不到尽头”,“在看不到尽头的世界,他不知道何去何从”。“他已经习惯了在船上的生活——习惯了在有限的键盘上弹奏——无限的键盘他无法演奏出乐章,因为那不是属于凡人,是属于上帝”。正是陆上的世界给了人们无限的空间、无限的选择,看似使人拥有了更多的自由,实际上它却限制了世人,“让人不知何去何从”,所以一九九零宁愿舍弃生命,也下不了船。
之前也已提到,一九九零登陆与否的选择实际上是两种不同的人生道路的选择。他的选择也即影片要表达的想法——得找准属于自己的世界,不要迷失自己,“要在有限的键盘上,弹奏出无限的乐章”。我们的生活何尝不是这样?有广阔的空间,有太多的选择,有无限的追求——但是真正属于我们自己的空间往往只有一小块,但又绝不是限制的一小块。广阔的空间未必就能提供自由地舞台,过于广阔会使我们的眼界有限,能看到的东西增多,相比而言,看不见的东西会更多,而“不是我们所看见的东西使我们停下,却是看不见的东西让我们止步”;太多的选择更可能限制我们选择的权利,因为“太多的选择让人不知何去何从”;而过多地追求,则会使人失去的更多,就像影片所说“冬天忧虑夏天的迟来,夏天担心冬天的将至,所以他们到处不停地走,追寻一个遥不可及四季如夏的地方”,结果“虚度了很多光阴”。所以,选择一个属于自己的领地,熟悉它,习惯它,这样你会感觉“怎么也错不了”,不会使自己迷失。当然,这并不是叫人封闭自己、限制自己。因为在这小小的空间里,它也承载着梦想。只要你想,同样可以发现新的世界;只要你愿意,同样可以尽情地表演。就像“小小的钢琴,虽然只有88个键,但是却能弹奏出无限的乐章”。你也不必害怕这回让别让看到不到你、听不见你,因为“只要你有好故事可以讲,肯定会有人听,因为他并没有完蛋”。
这就是那么条你不能迷路的路。
第二篇:观海上钢琴师有感
观《海上钢琴师》有感
在一个选修课的夜晚,看了一遍《海上钢琴师》,片子的内涵真不错。我不知道该片是不是好莱坞拍的,如果是的话又平添了我对好莱坞电影的好印象,在我所接触到的位数不多的好莱坞电影当中,我觉得其影片之所以风靡全球,其核心的价值观导向应该是一个非常重要的因素。他们所倡导的从某种程度上说是“理想主义”“人的情怀”,而不是单单是庸俗的商业片。
该片情节毋须笔者赘述,我想简短的说一下看了该片之后的感受:该片主人公的名字也就是那个海上钢琴师,我只记得他叫1900(nintieehandrerd),他的短暂的一生就是在海上度过,生于海上,死于海上,大海成就了他伟大的钢琴艺术。他的一生从未踏足陆地,他只是从来来往往的过客中领略生活、观察生活、解读生活然后在钢琴中表达出来。在我看来,该片的第一重寓言就是陆地就像是一个巨大的世俗的诱惑,人一旦有了世俗的欲望,肯定会影响到他的艺术生活,使得他的生活就像无根的柳絮飘忽不定。而大海是成就他艺术的立足之地,在这里,他能感受到生活的一切,并付诸钢琴来表达。而他的要求很简单,只是在海上,在那艘穿上给来来往往的旅客提供
艺术的享受,(尽管大多数人,不能领略其艺术的真谛)使得他们在无趣的旅途上平添乐趣。但是即使这样他还要承受来自陆地的挑战:一位自诩为爵士音乐的黑老大来到船上要和他PK。而海上的钢琴师,在他有限的生活经验当中,他还没有认识到这一挑战对其自身产生的影响。挑战伊始,他还被黑老大的钢琴所打动,甚至感动的流泪,并且自觉地一个音符不错的对黑老大的演奏进行模仿。这是一个真正的艺术家的自然流露。虽然是世俗的音乐,但是也由他魅力之所在,但当黑老大的挑战的意图肆无忌惮之时,我们的海上艺术家,以其精湛的琴艺,把陆地上的艺术家彻底击倒,最后对所谓的爵士音乐,我们的海上音乐家以一句极其世俗的话来评价:去他的爵士音乐,在我看来这是该片的第二重寓意:这不只是两个人的较量,而是艺术与庸俗的较量。
该片的第三重寓意就是,海上的音乐如果不在陆地上扎根,他的生命力也不会长久,于是海上钢琴家在巨大的爆炸声中与那艘海船消失了。然而他留在人家的杰作却时时能够打动人们被庸俗所缠绕的那颗向往纯然美好的心灵。
由此我想到,真正的艺术,真正的艺术家是不为世俗所接受,他们也不屑于被世俗所接受,古往今来的大
艺术家的心境、行径莫不如此。所以海上钢琴师的演奏也成为一曲广陵散,尔后绝矣。
从社会化角度看
人,自从出生于这个世界,他就永远的从属了这个时代所属的社会,成为了社会的一员。从此也证明的,人是社会性动物,不能离开社会而孤立的生活。但是要想在这个社会上更好的生存乃至生活下去,就必须经历一系列的思想教育和身体教育活动,使自己知道社会或群体对自己有何期待,规定了那些行为规范,并且逐步具备实现期待的条件,这就是我们所说的社会化过程。
社会化历程分为儿童期社会化,青春期与青年期社会化,成人期的社会化,继续社会化和再社会化。在儿童期社会化的阶段,人经历的是道德社会化阶段,获得生存与生活的最基本能力。并且开始了最初的性别社会化;在青春期时,人们就要经历政治社会化,和继续道德社会化、性别社会化;到了成人期,人们的各项社会化指标都应达到一个标准阶段;乃至后来在社会活动中,其社会行为应继续社会化和再社会化。
影片中的1900,他以上的各种社会化都是在不完善的社会环境下进行的。所以就有了影片中的那一幕幕
令人揪心的片段。乃至其最后致死也不愿意踏下那船一步。
我们知道社会化的因素包含遗传因素与社会环境因素。影片中,1900的身世并没有突出表明。但其中的一个细节,细心的观影者会发现,1900与其养父在一张报纸上找到了与1900同姓的人士,是一个皇家贵族。这也许就到出了1900的身世背景,也正映射了1900在以后生活中对上流社会那种行为的应对自如。这正是遗传因素的作用。
社会环境因素有很多种,社会文化、家庭、学校、同辈群体、大众传媒等等。然而1900他自从上了船,他就没有完整的家庭,没有受过高等学府的教育,没有同龄人与他分享快乐,更看不到外面世界那形形色色的人与事。在这样的环境下,他俨然已经成为了社会边缘化地产物,所以他至死都不敢逾越他的心理障碍,也没有走下那艘船。
影片中的几个细节,是值得我们一评的:
第一,1900遇见了一个让他心动的女子,但是他不懂得怎么去跟女人交流,来获得她们的芳心,所以在此过程中,他显得的笨拙可掬。这正是社会化不完善带来的影响。但我们也从中看出了他美好的一面,一个单纯天真的男人,起码那种对于女方的感觉,是真
挚的。
第二,在影片中,1900与一个陆地上的著名钢琴师比试琴技,然而他在前两局并没有展现出他的真实技艺,而是以游戏的心态去比赛,甚至为对手的琴技而感动,这正体现了1900单纯天真美好的一面,可是另一面也体现了社会化的不成功。
第三,在影片的最后,1900与其朋友在船上的一番对话,真的是让我们震撼并且感动至深。我为其的命运感到同情,也为其的思想感到动情。当然影片的最后是以悲剧结尾。但是也许,对于1900,也许是另外一种解脱。
1900,他是一个天才,在钢琴上有他自己的骄傲。但是,人没有经历社会化这个过程,这必将导致最后为社会边缘化,产生人生悲剧。希望此类悲剧,将不再重演与生活。为人们,祈福!
第三篇:大陆的诱惑——观海上钢琴师有感
大陆的诱惑
我难以相信一个人从来没有离开过大海,一生都待在船上,直到死都没有到过陆地。1900,丹尼 博德曼 TD 雷蒙 1900,一个被遗弃在弗吉尼亚号蒸汽船上的孤儿,一个没有名字,没有国籍,没有父母的孤儿,他甚至从没有在大陆上存在过,是的,没有存在过。他被船上的一名烧炭工捡到,在新世纪的第一年的第一个月的第一周的第一天,没有文化的丹尼给了他一个名字,1900。从小,他在船舱,养父闲时会教他认认字。但是好景不长,养父在他8岁的时候因意外事故而死,从此以后,1900就真的是一个孤儿了。
他长大了,成为了船上的钢琴师,天才钢琴师。他认识了来自大陆的康恩,一个小号手。他们成为了很好的朋友。在一个暴风雨的夜晚,这个来自大陆的小号手晕船晕的站立不稳,狂吐不已的时候,1900悠然自得的带他去大厅弹琴,于是上演了一出海上钢琴华尔兹,船随着风在摇曳,钢琴在摇晃的大厅里舞动,音乐随着雷鸣在飘荡,这个场景简直太不可思议了。然而,钢琴随着风暴冲破了玻璃,冲进走廊,眼看就要撞上船长的房间,但1900没有停,不是他不想听停,而是音乐还没有完,他为了演奏一曲完整的音乐而不得不撞上船长的房间,即使会被惩罚。
当康恩怀疑1900去过大陆的时候,1900不做解释,因为他内心其实是向往大陆的吧,不然他为什么要通过电话和大陆的人聊天?为什么想了解大陆的一切?所以康恩问他为什么不试着离开大海,去到陆地,只是去看看陆地。他也问了无数个为什么,只是自己也找不到理由。他在船上为上等舱的人弹奏,也为下等舱的人们弹奏。他从不遵循什么规矩,想怎么弹就怎么弹,全看他的心情。他在弹琴的时候可以神游世界,也可以窥探人心,弹出属于你个人的节奏。
他不想离开大海,但是他的音乐却远飘世界。当客人们离开船,来到大陆的时候仍然会竞相传颂他的音乐,于是,他虽未着大陆一步,却引来别人的嫉恨。于是那场惊心动魄却又轰动精彩的钢琴竞赛就开始了。最后,那个自认是世界最好的钢琴家输了,而且输得心服口服。这场斗琴也让更多人为之而折服,他的琴技怕是绝无仅有,他是唯一。
斗琴前,康恩曾问他怕不怕?他没有回答,他只说他不知道。是啊,他不知道,他没有离开过大海,没有离开过船,他也不觉得自己是别人口中的天才钢琴家,同时他也不知道别的家,他当然不知道。同时他的心中是平静的,他没有要与谁一较高下的心,他只是想自己一个人弹他自己的钢琴。他甚至想不通为什么他们要找他斗琴,有意义吗?
结束后,那个钢琴家走了,来的时候是意气风发的,走的时候却是灰溜溜的,1990只说了一句“去他的爵士乐!”没有高兴,没有得意,有的只是如小孩般的不满。这时康恩再次问他为什么不离开船去大陆看看,他可以把音乐带到大陆,让更多的人听到他的音乐,同时他可以名扬万里,名誉、金钱、女人,想要什么就有什么。然而,当他听到自己的音乐从一张光盘里放出来时,他后悔了,他不想让自己的音乐离开自己。他想把世界上唯一一张他的光盘送给那个他一见钟情的女孩儿,最后却没有送出去,他亲手毁了这张光盘。
他不开心了,一向无所谓的1900陷入了迷茫的怪圈,他爱上了那个女孩儿,但她在陆地上,而他在船上。他想了好久才压抑心中的挣扎,继续快乐的弹琴。几年后,他决定去陆地,他想看看女孩儿生活的陆地,想去感受人们向往的陆地。当他穿着康恩的大衣,在与所有人都不舍的告别后,他走了。也许他突然听到了大海的声音,也许他早已把船当做自己的家,总之,在踏板上他驻足了很久,最终,他丢了帽子,转身,上了船。从此,他与大陆擦身而过。他放弃了大陆,就等于放弃了一切。他放弃了金钱、名誉、初恋,唯独留下了音乐。最后,当所有人都离开了船,他还在船上不愿离开。即使船要被炸沉了。当世界上唯一一个知道他的存在的康恩来船上找到他的时候,他说出了自己一生都不愿下船的原因:整座城市,你根本无法看到他的尽头,在跳板上一切都很好,可是让我停下来的是我所看到的。
我所看到的没有尽头,我看不到的是我下船后的未来,我看不到世界的尽头。钢琴键有始有终,你也很清楚明了的知道钢琴一共有88个键,没有人能对此产生怀疑,没有无限的因素在里面,你才是无限因素的主导,在那些琴键上,你演奏出来的音乐才有万千变化,我喜欢这样,我只能过这样的生活,然后你突然在我面前扔一个上面有万千琴键的键盘,他们无穷无尽,键盘是无穷无尽的,在上面演奏音乐是不可能的,你根本没有站在合适的位置上,那是上帝的钢琴。即使是街道也是无穷无尽的,你根本不可能选择站在哪里。一个女人,一幢房子,一块属于自己的风景的土地,还有一种死亡的方式,那整个世界都只是重压压在你身上,想想生活在这样的环境中会让人崩溃!我是生在这船上的,我已经和这个世界擦身而过了,但每次这里都会容纳两千人,而且还承载了人们的愿望,但是没有比船头和船尾之间更适合的了,你演出了自己的快乐幸福,但那是在一架有始有终的钢琴上,那是我所学会的生活方式。陆地对我来说是一艘太大的船,是一个太过于美丽的女人,是一段太长的航程,是太过于浓郁的香水,是我不会弹奏的曲子,我永远都不能离开这艘船,最起码,我还能退出生命的舞台,毕竟,我不为任何人而存在!