摘要：动画是以绘画及其他造型艺术形式的角色在空间环境...

第一篇：摘要：动画是以绘画及其他造型艺术形式的角色在空间环境...

摘要：动画是以绘画及其他造型艺术形式的角色在空间环境的表现为手段，运用夸张、变形的手法反映人们在生活中的愿望与理想，是一种具有高度艺术性的电影形式。而作为动画的重要构成之一，动画的演员们——动画角色造型，在叙事﹑情感表现﹑艺术美感及整体风格的形成等皆有举足轻重的作用。角色造型的塑造与创新需要一定的文化和技术积淀，前人对动画造型的理解探索做了很好的铺垫，现在的先进的技术也在推进传统的技术前行。然而，尽管可以在曾经的辉煌中积极汲取经验，却只是把它当做唯一的经验来遵循，是万万不可取的。

关键词：民族风格 造型设计

Abstract：Cartoon is a highly artistic film form which n painting and other art forms in the role of the modelling of space environment performance as the means and In exaggeration and deformation of the technique reflects people in the life of the ideal and desire.As one of the important component of the animation, Animation actors-animation characters,which has an important role in narrative, emotional performance, artistic aesthetic feeling and the integral style of the formation.The shaping and innovation of the characters need certain culture and technology accumulation, predecessors to animation modelling understanding explore gave a very good books, nowaways the advanced technology in advance of the traditional technology and move on.However, Although it can be in the brilliant actively absorbing ever experience, but just think of it as the only experience to follow, is absolutely not advisable.Key word：national style

modeling style

目录

1.国产动画发展史„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3 2.中国传统民族风格对中国动画角色造型的影响

2.1 民族美术造型的影响„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 2.1.1 传统绘画艺术 2.1.2 民间工艺美术

2.2 民族音乐的影响„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 2.3 传统戏曲的影响„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 2.4 中国动画角色造型的特色„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 2.4.1 谈早期动画《九色鹿》的造型特色 2.4.2 谈当前动画《魁拔》的造型特色

3.全球化语境下国产动画造型民族道路探寻

3.1 国外动画的民族化造型设计„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6 3.1.1 迪士尼幽默的民族化造型 3.1.2 英国创新独特的民族化造型

3.2 国产动画电影民族造型风格的缺失„„„„„„„„„„„„„„„„„6 3.3 全球化背景下国产动画造型发展策略„„„„„„„„„„„„„„„„7 4.致谢„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„8 5.参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„8

前言

在一部动画中，造型是角色设计的基础。动画的民族风格充分体现在造型民族特色上。自20世纪90年代至21世纪以来的十几年中，世界掀起了一场场“动画热”，政府资金投入不断加大企业发展，然而还是难以看到满足人民群众需要的优秀动画作品。不仅如此，国外动画大国市场趋于饱和，面对空虚匮乏的中国动画市场他们争先恐后趁虚而入。不过从另一方面来讲，动画强国的冲击极大改善了我国的动画事业，同时也间接培养了一批新生代的中国动画工作者，扩展了文化视野，尤其受其西方产业运作模式的影响，对动画的认识从根本是转换了思维方式。应该说，开辟中国本民族文化的动画市场，迎接中华民族化的动画产业做好了技术产业上的准备。

同时需要重视的是，民族风格需要借鉴更需要推陈出新，不能只注重吸取前人的东西而排斥新的血脉的流入。中国动画学会会长金国平说过：“艺术形式不是局限的，代表中国的不一定就是传统画，关键还要有艺术上的创新，而不要刻意地模仿。动画电影没有固定的风格，谁只要制作精良，故事优美，照样有市场。没有必要禁锢动画电影的风格，就连国画都在不断变化，何况是动画。”

然而，目前动画领域存在的最大问题，仍然是缺少鲜明的民族性造型创新性形象。这篇论文主要探讨挖掘和继承我们民族物博精深的文化底蕴和凝聚先人智慧的遗产，我国国产动画势必要在传统造型风格弃糟存精继承发扬，既让优秀的文化加以继承，又能够在风格上发扬中华民族风格，并进一步创作出更好的国产动画。

1.国产动画发展史

在二十世纪五十年代的时候，中国一些影片在国外参赛，那时外国觉得中国的影片有点像苏联的片子，却没有民族特性。这引起当时创作者的震惊。1956年时候特伟提出：“走民族动画电影之路”。”

1957年特伟导演带领一批长春的动画家迁到上海，成立上海美术电影制片厂。1957年，特伟导演了一部影片，叫《骄傲的将军》，吸收了民族风格造型，将军的脸谱化借鉴了京戏人物造型，在动作的设计上也采取京戏的风格。背景音乐恰到好处地运用了民乐，达到了烘云托月的效果。这部30分钟的动画片充溢着浓郁的民族气息，给人以耳目一新，对当时的民族化探索起了极大的鼓舞作用。

中国动画艺术家从中国传统文化造型中汲取营养，为己所用，力求表现出中国独有的风格，并取得了骄人的成绩。在发展中国动画的一大片种——木偶动画时，靳夕的第一部代表作《孔雀公主》故事情节感人。中国动画研制了第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，为中国动画添一个新品种且富有鲜明的民间艺术特色。随后拍摄了剪纸片《渔童》等影片，吸收了中国皮影戏以及民间窗花的艺术特色，将动画形象塑造得生动丰满，也使中国民间传统艺术得到发扬。20世纪80年代剪纸片技术日益成熟，美影又研制成功剪纸“拉毛”新工艺，拍出了水墨风格的剪纸片《鹬蚌相争》。1985年出品了《草人》也获得好评，这一片种在国际国内都得到认可，且受到广大观众欢迎。同一时期又发明创造了水墨动画片，可以说最具中国风格的动画片，它将中国的水墨画与动画电影相结合，使中国特有的笔墨情趣完美地再现于银幕，将中华民族风格推到了极致，震惊了整个世界影坛。富于韵律的画面、诗的意境，给人以美的享受，动画艺术也达到一种审美的境界。

3-2.中国传统民族风格对中国动画角色造型的影响

2.1 民族美术造型的影响

2.1.1 传统绘画艺术

一种特定的艺术表现方式产生于特有的文化底蕴地域。中国文化源远流长，创造了辉煌灿烂的文化。中国绘画以其独特用具，表现手法，颜色闻名于世。中国传统画内容包罗万象，从天文地理，人神鬼魂，到社会风俗无所不包。传统绘画种类形式也各具特色：如装饰浓厚韵存古俗的壁画；“意存笔先，画尽意在”的国画；民风质朴用色艳烈的年画„„每种艺术表现方式都有自身渊源与深刻的存在意义，国画来自古代精英上层的精神向往，年画出于世俗草莽的生活企盼人情风俗等等。正如冯骥才先生《年画手记》中记道：“它最清晰地描绘出农耕时代人们的精神天地，最炽烈地展示了老百姓的心灵向往，最缤纷地表达了那个漫长的历史时代社会生活的全相。”

2.1.2 民间工艺美术

民间工艺美术种类极多，且目的用途都不相同，如有工商玩的造型艺术，也有以实用为主的工艺品。种类有：1.绘画。版画灯笼花扇画年画等。2.雕塑。彩塑石雕砖刻木雕琉璃建筑饰件等。3.玩具。泥玩具布玩具竹制玩具。4.刺绣。蜡染印花布织锦等。5.纸扎灯具剪纸等。民间艺术家心灵手巧，运用娴熟，还有其他民间艺术不一一例举。民间工艺美术在历史中延绵不绝，它特有的普及性、实用性、审美性成为了合乎民族心理需要的象征意义。

2.2 民族音乐的影响

中华民族音乐的历史悠久。从西周到春秋时期民间流行吹笙﹑吹竽﹑鼓瑟﹑击筑等乐器演奏形式。魏晋的清商乐和隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐，元明的十番锣鼓、弦索等，演奏形式丰富多样，同时地区民族不同风格迥异，各具特点。经过传统形式的继承和发展，现在发展的乐器既能独奏，又能组成各种形式和乐队，并具有独特而丰富的艺术表现力。为人熟知的鼓琴曲《高山流水》一直流传至今，不仅因为琴音悠长，技法如行云流水，更是在于其包含了身后的中华文化底蕴。古人一直崇尚“天人合一”、“物我两忘”的情怀也在古代民乐中得意充分体现。从民族音乐中吸收借鉴并运用到动画中具有时空交错的美感，同时也具有烘托情感的艺术魅力。

2.3 传统戏曲的影响

中国戏曲文化起源于原始社会的歌舞，经过汉、唐到宋、金才形成完整的吸取艺术。对现实主义题材很重视，同时注重善、恶的评价。在电影进入国内前，传统戏曲就占据了人们休闲生活的绝大位置，并形成了固定的欣赏习惯及特点。中国戏曲在国际很有地位，同时非常具有民族风格，可以说很有发展前景。早有日本漫画家上田宏《武神戏曲》将梅兰芳作为其中的灵魂人物作为故事娓娓道来。戏曲中英雄人物的精美造型，极富中国韵味的场面，及虎虎生威的武打动作，还有穿插其中的京剧趣味知识，无不是动画题材创作和角色设计吸取灵感的温床。

2.4 中国动画角色造型的特色

2.4.1 谈早期动画《九色鹿》的造型特色

《九色鹿》在内容上采用民间故事的表现模式,形式上也充分借鉴了敦煌壁画的艺术特色,从人物造型色彩再到音乐,都将敦煌壁画的魅力展现得淋漓尽致。《九色鹿》的成4-功对我国动画片今后的发展以很大的启发。故事取材于佛本圣经中的《鹿王本身》，这个故事充满了许多复交隐喻，在古代民俗中具有很强的教化意味。该片民族特色非常鲜明，画风采自敦煌壁画风格，其中最让人印象深刻的是捕蛇人调达的角色造型设计，颜色心理变化都十分传神。同时，《九色鹿》的配乐也极具特色，音乐采用了西安鼓乐（隋唐燕乐遗响）以及佛教赞的元素，片尾《蓬莱是家乡》是非常具有中国风格的昆腔元曲。这部片子充分说明当时国内探寻民风的极致以及动画艺术处理到达了炉火纯青的地步。

2.4.2 谈当前动画《魁拔》的造型特色 动画片《魁拔》，由北京青青树动漫科技有限公司出品，导演为王川，青青树动画8人编剧团队，筹备100万余字，历时2年，中国最严谨的玄幻动画之一，被网友们亲切的评为最有诚意的动画片之一。看动画首先关注的就是人物设计，《魁拔》在这方面没少惹争议，自从片花放出后，就一直被诟病太过日式。在《魁拔》里，“脉术”被大量提及。想到用脉术充斥武打场面是王川导演对于暴力设定的一个考虑。“这里有一些严格审查，对暴力的设定叫非肢体性接触，为了通过审查，我们决定用脉术，再加上脉术很像中国的气功，这样就可以为《魁拔》增添一些中国元素。”王川说道。但是从市场调查来看，魁拔还是有许多长足进步，在画面与音效上有很多亮点，民族风格动画的道路上中国还有很长的路要走。

3.全球化语境下国产动画造型的民族道路探寻

3.1 国外动画的民族化造型设计

3.1.1 迪士尼幽默的民族化造型

美国动画深受大众的喜爱，它以剧情为主，情节曲折动人，音乐优美动听，动作表演生动富有感染力，走强调流畅富有弹性的动作设计道路。这不仅仅是美国动画比较普遍的特色，在迪士尼更是如此。在人物风格上，与中国古人强调的意于笔先、寄情于画、注重写意、随性发挥不同，国外受到文艺复兴等文化运动深渊的影响，美国动画大部分较为写实。迪士尼的《白雪公主》中，角色设计采用了写实风格的形式，并试图让写实与夸张得到同意。在民族文化上，中国喜崇道义、讲究“天人合一”与不与物争的逍遥派。，而美国则更爱幽默式的英雄主义。之前《功夫熊猫》主人公阿宝尽管是熊猫，使的是实实在在的中国功夫，住的是充满中国风味的古镇，却仍旧包着一颗地地道道的美国心。

3.1.2 英国创新独特的民族化造型

在英国动画史上，著名艺术家乔治·杜宁做了大量科教和实验动画短片，其中最为人熟知的《黄色潜水艇》角色设计与场景独具匠心，为英国动画做了巨大推动作用。尽管中国动画发展的早，也取得了一些瞩目的成就，但是并没有来得及加以探索。中国民间动画最传统的制作有皮影、走马灯、布偶剧、笔墨手绘等道具，而英国在这个领域探索的就极为广泛，包括黏土、贴纸、沙绘等更多具有创意的媒介。闻名于全球的英国阿德曼动画公司其成名作《超级无敌掌门狗》黏土动画系列以特殊的英国风格，轻松幽默的人物刻画，早已成为全球瞩目的焦点。英国动画造型鲜明，在世界动画中很有影响力，尤其是定格动画，不论是技术上还是艺术上都已经处在世界领先水平。

3.2 国产动画电影民族造型风格的缺失

随着全球动漫产业兴旺盛行，而我国动画创作已经显得有些力不从心，动画造型创作基本处于低迷盲目借鉴状态，分析原因如下： 1.画对我国动画的冲击

5-对外来动画大国的强势入侵，玩过动画市场似乎展现了“朝气蓬勃”之势。据国广电总局不完全统计，国内动画产量进来以年均翻倍速度增长，然而在我国本土占有份额却远远低于国外动画，同时国产制作方面质量弱势较为明显，也相对影响了在市场需求中的比例。

2.中国动画自身的一些问题

由于受到国际动画唯美写实等风格影响，动画风格也有所创新，同时在角色造型音乐创作等展开多形式的探索。但是因受模仿思路的影响，在一些角色造型方面出现了性格缺失的状况。央视的《心灵之窗》被指与《秒速五厘米》相似度极高，无论在任务造型，还是在场地，都有相似的痕迹。而有些创作过于简单，与观众思想和情感心理上难以达到契合。这些都为国产动画风格探寻带来了重大挑战。

“中国学派”的称誉，使得动画人信息百倍。然而，尽管可以再曾经的辉煌中积极汲取经验，想再次利用民族风格夺回被美日动漫占领的市场，却只是把它当做唯一的经验来遵循，认为只有“中国学派”的称誉，更使得动画人信心百倍。然而，尽管可以在曾经的辉煌中积极汲取经验，想再次利用民族风格夺回被美日动漫占领的市场，却只是把它当作唯一的经验来遵循，认为只有水墨、皮影、鼓点声才是民族的，只有这些民族的的元素才能把中国动画推向世界却是万万不可取的。

3.3 全球化背景下国产动画造型发展策略

在全球化经济不断提高齐头并进的时代，作为核心竞争力的文化软实力也开始不断影响和凝聚人类的精神，越来越引起人们高度重视。20世纪90年代后，国际动漫蓬勃发展，国产动画面临着技术人员﹑个性鲜明美术风格﹑人物造型等诸多挑战。我国各地政府为支持动画产业发展先后推出系列扶持政策，如原创动画分钟数补贴，实施税收减免优惠，以土地换动画等等，客观的说，政府扶持的确有效促进与推动了国产动画的生产。

然而，光靠政府支持对于动画发展来说是不够的。动画是以绘画或其他造型艺术形式为主要表现手法的，运用夸张﹑神似及变形的手法，掺入艺术家理性与愿望的一种高度电影艺术。而作为动画的演员们——动画角色造型，在叙事﹑情感表现﹑艺术美感及整体风格的形成等皆有举足轻重的作用。角色造型的塑造与创新需要一定的文化和技术积淀，前人对动画造型的理解探索做了很好的铺垫，现在的先进的技术也在推进传统的技术前行。

但是，没有民族化的造型和风格，光有技术，没有艺术感染力，对影片影视语言的表达都会产生负面影响。单纯的技术对接会造成传统与技术的脱轨，比如：美国影院动画《功夫熊猫》技术很棒，人物表演很好，但是那都是先一点一点的画出来，而后经过三维处理，才会变得很精致。我们要看到先进的技术，但更不要忘了最基础的东西——文化底蕴。动画片艺术规律不但要有市场规律，还要找到技术与文化的接轨点，从零做起，逐步提高质量，更重要的是，还要有创意。不仅如此，做自己的动画既要跟上时代的技术，同时也该背负民族的精髓，这样才能走的更远。

致谢

论文能够顺利完成，离不开我的指导老师容旺乔老师的悉心指导，他多次询问研究的进程，提出了很多宝贵的建议和意见，帮助我拓展思维，使我能够克服种种困难，顺利完成此次论文的撰写，在此，向容旺乔老师致以最诚挚的谢意，我也要感谢南京师范大学美术学院的各位老师在我学习期间给予我的谆谆教导和帮助，感谢在大学生活中帮助我、关心我的同学，感谢一直在默默无闻的支持和奉献的父母。

参考文献

书籍文献：

1.约翰·A·兰特，《亚太动画 》，中国传媒大学出版社 2006年5月1日第一版 2.吕胜中，《中国民间剪纸》，湖南美术出版社，1994年1月1日第一版 3.薛燕平，《英国动画》，中国传媒大学出版社，2010年5月1日第一版 4.肖路，《国产动画电影传统美学特征及其文化探源》，上海世纪出版集团，2008年8月1日第一版

5.栾伟丽，《动画造型与民间美术》，中国传媒大学出版社，2007年10月1日第一版 6.李祖定，《中国传统吉祥图案》，上海科学普及出版社，2004年1月1日第二版 7.孙建君，《中国民间美术全集12 木偶皮影卷》，山东教育出版社，2003年5月1日第一版 8.王树林，《中国民间美术全集绘画编21 民间年画》，人民美术出版社，1985年一年一印 网络资料：

《从功夫熊猫议动画民族风格的困境与出路》，2009年04月15日11:09 来源：人民网-传媒频道（www.xiexiebang.com）