第一篇:美术编辑与设计师的区别
美术编辑等同于平面设计师吗?
谈到美术编辑,大多数人都会想到就是一位平面设计师,两种职业的相同之处都是对一种产品进行平面设计,这也是容易混淆职业差异的地方。在新闻出版行业里,美术编辑与平面设计师是有区别的,从表面上来看,美术编辑要有国家的资格认证,设计师可以没有资格认证,但在实践工作中确没有这样简单。
通过数年来的工作,我们认识到出版社的美术编辑主要有两个职责:
一是设计方案的创意与实现,这一点等同于设计师;
二是为出版物的形态把关,起到出版物视觉形态的编辑工作,使之符合美学规律、符合国家的相关法律法规及行业准则,与文字编辑共同为出版物质量负责,这就是美术编辑的专业要求,也是美术编辑对出版社的职责所在。
由于改革的推动,客观上多数出版社的美术编辑第二个职责在逐步消逝,在这样的条件下,又有部分设计制作任务由社外力量完成,社外设计师具有操作灵活的优点,补充了设计力量,但带来的问题也不少。因为社外的设计制作队伍大多只是起到设计师的作用,但无力履行美术编辑对出版物的责任,致使出版物质量隐患增加。
两者承担共同的设计任务,对出版社而言后果可能是不同的,具体体现在以下几个方面:
一、美术编辑就出版物的质量担负更重的责任
1、设计质量
设计是偏重于个性的东西,但设计又确有共性的规律,包括美学规律、市场规律。出版社的美术编辑多为正规艺术专业毕业,可以从一个出版社的整体形象上宏观把握,中观上体现此类图书的形象定位,微观上就该书的内容进行具体设计。而社会中设计师是个模糊群体,目前以个人工作室及小团队公司并不代表着从业人员的设计水平,广泛存在着设计修养不高,设计经验缺乏,难以达到较高的设计质量。
2、产品质量
请永远要相信,设计制作与出版都是专业工作,而不是街头杂耍。设计不是纯粹的理念,转化为产品对工艺过程及质量的要求很多。出版物的质量要得到保障,离不开工艺的质量与产品的监控,离不开与印务工作后期的紧密配合。
容易发生质量问题的环节有原稿质量问题、图的扫修调问题、文件格式问题、胶片质量、曝光冲洗等问题,以上几个环节都是容易出现问题的。客观来讲,出现问题并不是绝对硬伤,但是却会影响出版物的质量。社外设计师制作的一些图书,可以发现颜色偏色、丢色、输出毛刺、分辨率低是普遍现象,原因大多是因为社外的设计制作者缺乏经验方法;缺乏完善的工艺流程监控管理;为了降低成本而采用 1
劣质的工艺材料。
这个环节中出版社的美术编辑部门可以来比较好的把握,因为我们在多年的运作当中有成熟的工艺流程,保障了产品的质量;美编与印务人员长期交流、共事,与后期工艺的配合上更紧密。
3、有关的规定要求
新署对图书封面有一定的要求,编辑对此不了解,社外的设计制作人员偏于设计,既无心顾及也不可能学习掌握国家的相关的出版法规,很容易出现问题。出版社的美编多年来从事这项工作,对此了解多一些,也将许多问题防患于未然,可以将此类问题分为几类:
1)常识性问题。如封扉版的统一、元素的齐全,另外对于拼音与数字用法,标点符号的用法也是有国标的。一本医学传记的图书,使用了红十字标志,设计师不懂得国际性标志在出版物上的要求,而仅仅把其当做一个普通的视觉元素了。
2)政治性问题。如某书作者请人设计制作好了封面,编辑拿来让我们输出胶片,封面底图使用了变形的中国地图,图上无钓鱼岛及赤尾屿,而且台湾岛面积远小于海南岛。我们就告知编辑这样的方案是不能用的,并帮助编辑做作者的说服工作,必须要改,后来我们做了相应调整;某书的封面资料中有两位省部领导的职务搞错;某旅游书中大谈重大政治事件、公开讲述国家领导人的工作与生活;某书中的中国地图丢掉了南海诸岛等等。
3)政策性问题。某书的作者要求封面上不出现我社社名,编辑竟然是同意的!我们提醒这是违背新署及我社的相关规定的,经积极工作,防止了几千本书出来就是不合格品的恶性事件;还有套书使用一个书号的情况,我们提醒编辑应高度注意标注定价的方法,并提醒应请总编室审核,但编辑未能严格按规定办事,后来不得已在几万本书的封面上挖了窟窿!类似的情况还有条码的位置及精度,署名方式的规定等等也都很容易出现问题。
4)其他问题。某书的编辑要求在封面的勒口上放页码。
以上几种问题只要是从我们过手的,我们都以对我社高度负责的态度积极解决,尽最大的努力为我社减少了技术失误,杜绝了政治错误。美术编辑工作的严肃性与高度的责任也可见一斑。可想而知,社外的相关设计人员难以做到,一来社外设计人员对出版法规了解不多,出版经验不足;二来双方仅是单纯的劳务合作关系,人家并不考虑这个产品对出版社会有什么影响,不需要对出版社负任何责任,把编辑哄高兴了,结账就是一切。
总的来讲,以上的几个问题属于封面本身的质量问题。为杜绝此类质量问题,我国的《图书质量保障体系》中对整体设计(含封面设计、版式设计)均有明确规定,实行责任设计编辑制及和方案三审制。
注:《图书质量保障体系》第十条坚持责任设计编辑制度和设计方案三级审核制度。图书的整体设计,包括图书外部装帧设计和内文版式设计。设计质量是图书整体质量的重要组成部分。提高图书的整体设计质量,是提高图书质量的重要方面。出版社每出一种书,都要指定一名具有相应专业职称的编辑为责任设计的成品质量进行把关。图书的整体设计也要严格执行责任设计编辑、编辑室主任、社长或总编辑(副社长或副总编辑)三级审核制度。
二、美术编辑就出版物的版权保护担负更重的责任
1、电子文件的防盗版与资源管理
目前,这一作用不明显,但不可不重视。图书制作的电子版是图书最为重要的数据资源,有了电子版本就可以制版盗印,也可以制作网络版、电子光盘版。社外公司承担相关劳务,如被不法者将相关电子文件拷贝或转卖作其他商业之用,后果不堪设想。引进版的图书外方所供电子文件更要严格管理,不然出现问题就更麻烦。因为一些小的工作室与一些文化工作室、盗版公司往来甚密,我社交给小工作室完整的外方电子文件,其如果出卖给相关公司,我们的书还没有上市,人家的已经占有了市场,我们再找这小工作室,已易主更名了。真的很可怕的。
近些年来,美术室承担的图书封面与整体设计的图书电子文件均编号存档保存,一是将我社的电子资源传承有序,供再版、修订之用,二是合法保护我社的电子资源。
目前的体制下,编辑发往社外完成的电子文档,完成后电子文件缺乏可信的保管,我们为此很忧虑,因为水利出版社图书的电子制作文件不是责任编辑的个人财富,而是出版社的集体资源呀!如果类似图书均由社外公司来完成,出版社又不进行相关电子文件的归档管理,日后再版修订都是问题,对国际版权贸易也有影响。若干年后,电子文件散失混乱,后果堪忧。
2、侵权问题
图书封面及内文版式设计侵权的问题已屡见不鲜,几张照片就处罚出版社几十万的例子也不少。在封面及设计中常用到相关图片资源,出版社的部分文字编辑对图片、图画的著作权意识极其淡泊,我们一年中要劝说阻止数种图书项目进行这样的侵权行为,因为不出事没关系,出了事,出版社要受损,领导们也要牵扯太多精力。一般而言,出版社的美编依照多年的经验,以及对出版社的责任感,在这一点上还可以把握一个适度的原则。但社外制作力量实难以负起这个法律责任,只要画面效果好,就顾不得那么多了,往往就是凭兴趣用,编辑是凭兴趣看,完全不管著作权的事。如果出了官司,小个体已经不知所踪,只有我社承担相关法律责任了。
三、社外设计力量在财务管理中复杂、隐患多
社外承担设计制作的封面一般只是几百元的问题,不会有什么大的问题。正文的设计制作稍大一些的有数万元。而工作繁杂,涉及文字翻译、录入、扫修图、版式设计、打印、改校样、输出、打样等环节,工序复杂,工作量难以明确,可能会出现追加工作量的现象,财务管理上确有难度。编辑可能会存在不了解具体业务而导致报价时低,结帐时款项增多,金额变高的现象,这时,会出现开本改变、重新制作等等借口,如果同时再存在现金交易,财务上的漏洞就会更大。这对编辑个人及我社管理都是个隐患。
另外,同时还会出现让自己的亲戚朋友来完成相关的出版工作,虽然举贤不避亲,但难免会出现友情第一、工作第二的事情,对社里的整体工作是不利的。
通过上面的分析,我们认为,目前美术编辑岗位的价值是社外设计力量不能替代的,同时,创造的价值也并非简单的劳务金额所能衡量的。
第二篇:优秀”设计师与“伟大”设计师的区别
各位平时读的大部分关于设计的书,包括我自己写的,很大程度上都在告诉你们怎样成为一个优秀的、称职的产品设计师。它们也许会告诉你们如何做出一个强大而合理的设计决策,或者提供一些关于设计方法和设计工具的知识。但它们不会,也不能教你们如何成为一个伟大的产品设计师。
成为一个伟大设计师的唯一方法,就是设计出伟大的产品。其他一切都是浮云。我可以确信,那些伟大的设计师所拥有的,不仅是天赋和经验。他们还做了一些特别的事情,使他们的设计成为真正伟大的产品(往往如此,当然,最牛逼的创意人员也会有熄火的时候)。观察这些牛人们的工作,我总结出了以下几个特点:
坚持流程
不管这个流程是什么,他们都会坚持把它完成。在这方面,IDEO公司做得很不错。如果客户不同意这个流程,他们会请客户换一个设计公司。你雇佣我,是因为我遵循我的流程,而只有这样才能把事情做得更好。
留足时间
要想把工作做好,就要花上足够多的时间,包括隐性的思考时间。你需要充足的时间去进行头脑风暴、反复修改、设计原型、测试,以及做好细节。一些产品甚至需要几年的时间去把它做好,比如苹果公司的产品。
注重细节
声音设计、转场/动画、时间顺序、图示、标签、曲线、排版、材料、制作工艺……每一个细节都是用汗水换来的。这些微小的变化,如果做得好,也可以让你的产品大为改观。在这一点上,Yves Behar和Jonathan Ive这两位设计师做得很好。
独具法眼
伟大的设计师需要洞见,需要知道什么是有品味的,什么不是;什么是有用的,什么不是;什么是美丽的,什么不是。这些都是基于主观的判断,但是伟大的设计师必须要有自己的见地。如果你不知道一个伟大的产品看上去是怎样的,不知道它的感觉如何,你又怎么能把它设计出来呢?也许,你对于法国著名建筑设计师Frank Gehry的建筑中的美学和功能并不喜欢,但你会知道他的建筑是什么样的,并且一眼就看出来那是他的作品。
建立威信
这是一种让你的声音变得更加权威的能力: “这样很好。像这样做。不要改了。”——这样的话人人都会说,但重要的是,需要有人倾听、理解、服从。就像乔布斯在苹果公司那样。这也就是许多伟大的设计师自己开公司,或者成为CEO的合作伙伴的原因。
勇于冒险
设计一个伟大的产品就是一次冒险,因为它和市场上现有的任何一款产品都不一样。勇于冒险——更重要的是,说服你的公司去冒险,是必不可少的一步。奥地利设计师Stefan Sagmeister就是一个敢于冒险的人,他曾经用刀片在自己的身上刻出海报文字,把自己做成了一张人体海报。(于是,第二年他去海边晒太阳的时候,刻字的红肿又出现了,这张人体海报还有再度利用功能啊……)
这些特点可能会带来一些问题,这也就是为什么大多数人永远做不到“伟大”的程度。你可能会失去客户;可能会得到一个难以相处、古怪孤僻、不肯妥协的名声;可能需要面对一些痛苦,一些当众的失败;还可能会被解雇。
但是,当你足够成功的时候,一些问题就会自行消失。到那时候,你表面上的“负债”就会转化为你的资本。公司会愿意聘用你,客户也会重新回到你身边,因为你的努力换来了细节上的完美,你的时间投入让你把每一步都做到位;因为你会为最好的解决方案竭力辩护,拒绝妥协;因为你有自己的见地;因为你遵循正确的工作流程,设计出美丽的产品。但在此之前,除非你有意地、或者本能地去培养你的这些特质,并且在市场实践中验证它们,否则你很难完成从优秀到伟大的飞跃。
第三篇:新闻记者证与广播电视编辑记者证的区别
《新闻记者证》是为保障新闻记者的正常采访活动、维护新闻记者的合法权益、切实加强对新闻记者证件的管理和社会监督。它是我国新闻机构的新闻采编人员从事新闻采访活动使用的有效工作身份证件。
《中华人民共和国广播电视编辑记者证》以及《中华人民共和国播音员主持人证》是广播电视编辑记者、播音员主持人的执业凭证,在全国范围内有效。也就是说,全国所有的电台、电视台、节目制作机构的编辑记者、播音员主持人必须持有证书才能上岗。《中华人民共和国广播电视编辑记者证》是上岗证书。发该证书的依据是:国务院2004年6月29日第412号令,依照《中华人民共和国行政许可法》,决定对确需保留的行政审批项目设定行政许可。其中第313项为“广播电视新闻采编人员、播音员、主持人资格认定”,实施机关为国家广播电影电视总局。
发放范围和条件不一样
《新闻记者证》 发放范围是新闻机构中具备下列条件的人员:(1)遵守国家法律法规、新闻纪律,遵守新闻工作者职业道德;(2)具备大学专科以上学历以及经国务院有关部门认定的新闻采编从业资格;(3)在新闻机构编制内从事新闻采编工作,或经新闻机构正式聘用从事新闻采编工作、且连续聘用时间已达一年以上。新闻机构是指经国家有关行政部门批准设立的编入“国内统一刊号”的报纸、新闻性期刊的出版单位、通讯社、广播电台、电视台、新闻电影制片厂及其它相关单位。其中,新闻性期刊由新闻出版总署认定。广播、电视新闻机构的认定,以国家广播电影电视总局的有关批准文件为依据。
《中华人民共和国广播电视编辑记者证》 是对广播电视编辑记者、播音员主持人实行资格认定制度。在依法设立的广播电视节目制作、广播电视节目播出机构从事广播电视采访编辑、播音主持工作的人员,应当依照本规定通过考试和注册取和执业资格并持有执业证书,也就是由国家广电总局统一印制的《中华人民共和国广播电视编辑记者证》和《中华人民共和国广播电视播音员主持人证》。
《新闻记者证》有严格的防伪技术和鉴别方法
《新闻记者证》的防伪技术分三个层面,包括9种防伪技术。第一层面的防伪采用了4种防伪技术,只需通过目测或触摸的方法即可鉴别,是社会公众鉴别记者证真伪最简便、最常规的方法;第二层面的防伪采用了3种防伪技术,需要通过放大镜或紫外灯检测器(紫外灯验钞机)来鉴别,是社会公众通过简单设备即可进行鉴别的方法;第三层面的防伪技术需要通过特殊的仪器才可进行鉴别。
《新闻记者证》编号规则为:由大写英文字母加12位数字组成。其中英文字母“B”为报纸记者,“G”为广播电影电视记者,“J”为解放军记者.....报刊记者证12位数字编号中,前6位数字为报刊国内统一刊号,后6位为内部顺序号;广播电影电视的《新闻记者证》12位数字编号中,前8位为单位代码,后4位为内部顺序号。其中单位代码前6位为地区码,第7位为类别码(1为广播电台,2为电视台,3为新闻电影制片厂),第8位为同一地区同类单位区别码。
《广播电视编辑记者证》有统一的格式,加盖国家广播电影电视总局及省级广电局的公章,并且有全国统一的证书编号及持证人身份证号码及持证人所在单位等识别标志。证件信息可以通过国家广电总局政府网中的“广电职业网”查询。
年 检
《新闻记者证》每年都要年检,换发新闻记者证工作每5年进行一次。现行《新闻记者证》改变了以往根据报社、期刊、通讯社、电台电视台等不同媒体类型分别设计,版式、样式各不相同的办法,采取统一样式、统一名称、统一编号发放;印制中使用多项高科技防伪技术,有效防范不法分子伪造假冒;专门建立了“全国新闻记者证管理及核验系统”,受理记者证的申请、审核、发放、年检、注销、吊销等,实现对全国记者证的科学管理;同时,首次对全国社会公众提供记者身份查验的便捷方式,有利于社会监督。
《广播电视编辑记者证》 由省级广电局注册,有效期为两年,有效期满需要延续的,由所在单位向省级广电局办理延续注册手续。
编后话:从以上两证的区别中不难看出,它们的使用范围和证件性质是不一样的。谁也代替不了谁。据了解,在浙江省,新闻单位记者(包括广播电视记者)90年代初就统一使用新闻出版署发的记者证了。2004年全国换发的新版《新闻记者证》采用统一样式、统一名称、统一编号,浙江也是如此。只不过,申领新证前都要先经过新闻记者资格考试,取得考试合格证后符合资历或职称要求即可领证。这儿广电的编辑记者往往同时持有两个证(《新闻记者证》《广播电视编辑记者证》)。
第四篇:美术编辑工作总结
美术编辑工作总结1
过去一年工作取得的进展:首先,我从加入湖北创业技能培训学校以来,公司领导给了我许多工作上的帮助。我惟一能做的就是努力认真的工作。我始终牢记自己是湖北创业技能培训学校的一员,对上级主管和各级领导,做到谦虚谨慎,尊重服从;对同事,也做到严于律己,宽以待人。
回顾过去一年,在各级领导的带领下,在各位平面设计师同事的大力协助下,工作上取得满意得成果。我的岗位是美术编辑,工作岗位在开发中心,可是我的工作范围并不局限于课件开发中的模版设计等工作,而是涉及到了目前我们学院的所有部门。涉及到展示,展览,印刷,屏幕展示等不同种类。有学院办公室组织举行的各种重大庆典、总结大会、涉外的参展活动的具体形象设计;有教务部门各季招生所需的招生简章、招贴、宣传单页,各类证书卡片、规章制度的编排,打印等;也有技术部负责的学院网站的整体形象规划,设计风格定型,具体设计以及不定期的改版更新工作;也有开发中心目前着手开发的各科课件的模板、栏目、各种题标,以及课件中的演示动画;还有大量的图片扫描处理等。所有的工作看似庞杂,大小轻重不一,但是都有一个共同的特点,那就是处处展现网络学院的对外形象,所以不得有丝毫的马虎大意,稍不细查,就有可能出现失误,直接影响到我们学院的对外整体形象,更会造成直接的经济损失。可以说凡是需要突出我们网络学院整体形象的地方,就需要美编参与工作。
过去的一年的整体上是紧张的、忙碌的、充实的,也是充满责任心的一年。作为一个设计人员,永无止境地更新专业知识和提高个人素质以及审美观是必须的。为达到这一要求,我十分注重学习。工作之余,我利用可利用的时间来学习。我觉得公司的每位同事都是我的老师,每一个人都有自己的优势,只有不断地向他人求教,我才得以提高,工作才能做好。
展望新的工作,我会继续在自己的工作岗位上踏踏实实做事,老老实实做人,争取做出更大的成绩来。
美术编辑工作总结2
新的一年又开始了,在我们昂首期待未来的时候,有必要对过去一年的工作做一个回顾,总结以往的经验教训,以待在新的一年有所改进。
回顾过去一年,在各级领导的带领下,在各位同事的大力协助下,工作上取得满意得成果。我的岗位是美术编辑,工作岗位在开发中心,可是我的工作范围并不局限于课件开发中的模版设计等工作,而是涉及到了目前我们学院的所有部门。涉及到展示,展览,印刷,屏幕展示等不同种类。有学院办公室组织举行的各种重大庆典、总结大会、涉外的参展活动的具体形象设计;有教务部门各季招生所需的招生简章、招贴、宣传单页,各类证书卡片、规章制度的编排,打印等;也有技术部负责的学院网站的整体形象规划,设计风格定型,具体设计以及不定期的改版更新工作;也有开发中心目前着手开发的各科课件的模板、栏目、各种题标,以及课件中的演示动画;还有大量的图片扫描处理等。所有的工作看似庞杂,大小轻重不一,但是都有一个共同的特点,那就是处处展现网络学院的对外形象,所以不得有丝毫的马虎大意,稍不细查,就有可能出现失误,直接影响到我们学院的对外整体形象,更会造成直接的经济损失。可以说凡是需要突出我们网络学院整体形象的地方,就需要美编参与工作。
设计工作是痛苦与快乐的炼狱,每当面临重大的设计任务时充满了压力,开始搜集各种资料(包括文字的、图片的),接下来寻找设计灵感,沉思、焦灼,经过痛苦煎熬,终于有了满意的创意时倍感轻松。每当经过艰苦的磨砺,自己的劳动成果得到大家的肯定时,便是工作中最大的快乐!充满了快意。
当然,工作中的痛苦与快乐首先要求有坚定的政治信念与立场,遵纪守法,爱岗敬业的强烈责任感和事业心。
因为热爱自己的工作,所以精通本岗位的专业识和业务技能,熟悉有关行业规范,关注行业的发展趋势。时刻保持强烈的创新意识。
钢铁纪律预示着非凡的成绩,遵守规章制度,坚守工作岗位,以极高的工作热情主动全身心地投入到自己的工作当中去,加班加点,毫无怨言。很好的理解自己工作,出色的履行了岗位职责,能够高质、高效的完成本职工作。为本部门的工作做出了应有的贡献。
下面是我过去一年来工作回顾:
网络学院网站的改版的设计。
XX年工作总结暨第三次校外学习中心工作会议(杭州工作会议)展板设计、会议议程表设计、会议议程材料封面封底设计
网络学院参加陕西省教育厅论坛展板设计
学院的,监考证、巡考证、上机卡的设计
04-05教学的理科、外语组的教学课件模板设计、栏目设计、动画设计、标题设计,图片扫描处理。
学校60周年校庆网络学院展区的具体设计规划主要责任人
60周年校庆网络学院展区“教学成果展”展板设计
配合60周年校庆的网络学院楼道橱窗宣传招贴设计
配合60周年校庆的宣传册页增加部分的设计
网络学院XX年招生简章设计、招贴设计、宣传单页设计
网络学院毕业证书范本设计
XX年的台历设计
学院网站首页更新设计
相关大量的图片扫描,处理等
任务大小不一,处理时间长短不同但是,我都是保质保量,按时完成,尽最大的努力做得更好。
过去的一年的整体上是紧张的、忙碌的、充实的,也是充满责任心的一年。展望新的工作,希望能够再接再砺,同时也加强自身的业务能力,工作中与同事多沟通,多关心了解其他部门的工作性质,进一步提高自己专业知识技能,积极吸收新的观念与设计理念,要继续在自己的工作岗位上踏踏实实做事,老老实实做人,争取做出更大的成绩来。
网络教育的前景是美好的,我对我从事的网络教育事业充满自豪与希望!我期待我们网络教育学院明年有更好的发展。
XXX
二0XX年12月十八日
美术编辑工作总结3
我既然从事杂志编辑工作,一心只想把我经手的杂志做到完美,当然努力的精神也必然要始终如一,在工作中遇到的这样那样的问题也不少.我想只要能不断的总结经验教训和刊物一起努力成长,才是我们更应该积极去做的。自己总结了一些解决的方法,虽然不是很成熟但通过互相交流可以起到些许作用也是不错的。
1.杂志中上色遇到的疑问:
为什么我们的美编在绘制杂志中一些插图时选用灰暗的色调,而不是用艳丽的色彩?
很多家长主观的认为孩子喜欢颜色艳丽的颜色,但是在生活中没有一个孩子会主动去选择艳丽到夸张的衣服,插图也一样。中国的传统的水墨画就是一个很好的例子,国画中用色很少,用的最多的就是“墨色”,国画中“墨”与“色”是相通,而墨分五色(其实不止),表现中即有墨的浓淡层次,又有色的联想感受,从而达到无色似有色的境界使整幅画看起来一点都不单调灰暗。当然杂志的插图也不能像马路一样一直是一个色调,明快的色彩也是必不可少的。总之,对于插图来说,不一定就非得用丰富的色彩,只要能充分表达文字的内容就可以。即使是单纯的黑色、褐色也能出色地描绘出文字的内在世界。孩子同样能丛这些画面中充分了解故事,想象他自己理解出的色彩世界。这也是插图要给人留一些想象空间的原因。美学大师朱光潜说过:“美术作品之所以美,不是只是在表现的一部分,尤其是美在未表现而含蓄无穷的一大部分,这就是所谓的无言之美。”
什么样的故事应该配什么样的色彩呢?
我既然从事杂志编辑工作,一心只想把我经手的杂志做到完美,当然努力的精神也必然要始终如一,在工作中遇到的这样那样的问题也不少.我想只要能不断的总结经验教训和刊物一起努力成长,才是我们更应该积极去做的。自己总结了一些解决的方法,虽然不是很成熟但通过互相交流可以起到些许作用也是不错的。
1.杂志中上色遇到的疑问:
为什么我们的美编在绘制杂志中一些插图时选用灰暗的色调,而不是用艳丽的色彩?
很多家长主观的认为孩子喜欢颜色艳丽的颜色,但是在生活中没有一个孩子会主动去选择艳丽到夸张的衣服,插图也一样。中国的传统的水墨画就是一个很好的例子,国画中用色很少,用的最多的就是“墨色”,国画中“墨”与“色”是相通,而墨分五色(其实不止),表现中即有墨的浓淡层次,又有色的联想感受,从而达到无色似有色的境界使整幅画看起来一点都不单调灰暗。当然杂志的插图也不能像马路一样一直是一个色调,明快的色彩也是必不可少的。总之,对于插图来说,不一定就非得用丰富的色彩,只要能充分表达文字的内容就可以。即使是单纯的黑色、褐色也能出色地描绘出文字的内在世界。孩子同样能丛这些画面中充分了解故事,想象他自己理解出的色彩世界。这也是插图要给人留一些想象空间的原因。美学大师朱光潜说过:“美术作品之所以美,不是只是在表现的一部分,尤其是美在未表现而含蓄无穷的一大部分,这就是所谓的无言之美。”
什么样的故事应该配什么样的色彩呢?
抒情类的文字配合传统的中国画或梦幻的画面或颜色明度对比属于弱对比的就能产生很好的呼应效果,将读者吸引到安静的故事中去。
奇幻神秘的文字配合厚重冷峻的颜色和与颜色相配的绘画风格(如;写实风格和版画效果)能加强奇幻神秘的气氛。
幽默荒诞类的文字配合轻松的绘画技法和颜色明快,纯度对比强烈的风格就能和文字相得益彰。
2.插图的形式和技法太多了,到底那种更好,或是杂志的美术编辑究竟该用什么样的插图来传达文章的深层内容?
在看到一篇文章时,理解文章的内容,并明白作者想告诉读者的是什么?也许是告诉你一个生活态度或一个学习方法,也许是一个人生哲理……找到文章的中心思想,用孩子的视角思考,再配出贴近孩子生活世界的插图。如果一个插图只是表现文章中的一段文字和一个场景,那要想用图来打动读者,那是很难的。好插图除了能用视觉语言来烘托文字的不足之处外,还能和文字一起在读者的脑中升华。插图在兼顾了以上的这些要求后,出现的画面就是出色的传达了文字的深层内容了。
3.在版式流程中编辑在遇到插图和文字的不和谐组合时应该怎样去调整?
在工作中我们也许都会遇到杂志在版式流程中,有些版面不和谐或插图和文字的同时产生阅读障碍的问题发生。
a. 图和文字的组合让阅读有了困难,也就是在文字下面的图的色彩或纹理影响文字的清晰度。出现这种问题需要调整插图,插图的纹理太重的减少纹理或做模糊处理,底色太鲜艳的降低色彩饱和度并加重文字颜色。如果在做了这些努力后,仍然有阅读的困难,干脆去掉文字下面的背景插图。
b. 文字太满和图太大的问题,这样的组合给人视觉很拥挤的.感觉,也就是我们常说的没有给版面留呼吸的空间,中国的国画最讲究的就是大面积的留白,那些空白是留给欣赏者想象用的。如果在一张白纸上布漫了蝇头小字,看时间长了,很多人都会产生视觉疲劳,尤其我们的杂志面对的是小学生,他们比成人更没有耐性去面对满版的文字,而插图就有缓解阅读压力的好处。适当的减少文字给插图留出一些空间,就能让杂志版面增色不少。可如果图和文字都不想舍弃空间,那只能白辛苦一场了。
c. 图太花和文字太大也会让版面很不和谐。首先明确这页文字和插图的功能,如果主要以插图为主,文字只是起到补充的作用,调整文字的大校如果插图只是装饰花边的功能,那么调整插图让他弱下去。这样版面的主次就有区分,也不会给视觉造成障碍了。
美术编辑工作总结4
工作过程中的问题
1、杂志成品中仍然存在大量文字错误,主要问题是简繁转换问题,此问题一直没有得到很好的解决。
2、杂志版面格式,及规范上仍然不成熟,如内文文字太小太细,不容易看清,同时也造成了印刷工艺上的难度,很多笔画太细,造成断划。
3、图片编排方面相对死板、缺乏变化,对照港台杂志版面不够灵活,不够市场化、大众化。
4、印刷质量参差不齐,质量不一。
解决方案
针对设计方面出现的诸多问题,我准备用以下方面解决问题。
一、找到字库容量大的字体,以识别更多的繁体字,避免字体不统一等问题,大幅度降低简繁转换的问题。(经过多方咨询,已经找到两种字体为内文做支撑)
二、根据新字体重新定义文本格式,规范文章中固定格式的排列方式。
三、规范设计流程,并严格执行美术编辑流程
1、详细阅读总编提供的最新一期目录,做到编排前心中有数
2、获取最新一期稿件
3、打开上一期文件,保证版权页内容无变动,并更改期刊日期刊数等信息
4、将稿件在word中转为繁体后复制到设计软件中,调整格式及字体
5、搜集整理文章所用的图片,并根据内容排列到文章中
6、所有文章排列完毕,输出pdf单页文件,交付校对
7、根据校对稿对设计软件中的稿件进行修改
8、再次进行校对并修改
9、送印刷厂打样,彩稿最后校对
10、终稿修改后,总编确认签字,交付印刷
11、跟踪印刷过程,严把质量关
四、规范印刷质量要求
由于印刷质量出现的一些问题,建议制定书面的印刷质量标准流程及要求,及相应的验收标准,交与印刷厂。
美术编辑工作总结5
回首过去的一年,内心不禁感慨万千。本人于**年**月**日进入公司,根据公司的需要,担任美工一职,负责市场部宣传物料设计及网站制作工作。这几个月以来,在工作上围绕公司市场部的中心工作,对照相关标准,严以律己,较好地完成领导和各级部门安排的各项任务,努力工作,积极学习新知识、技能,注重自身发展和进步。主要情况汇报如下:
一、负责市场部宣传物料的设计。
1、包括**海报两款、**三折页正反两面、**宣传页正背两面、产品招商广告页面及招商单页的设计、**包装盒及手提袋的设计、展会吊旗、桃心小卡片、**宣传小手册的排版及封面设计。
2、各种市场活动所需的海报、易拉宝、吊旗等的设计。
3、并着手开始设计两套**包装盒的新版本。
4、**市场活动优惠券的设计。
5、设计**杂志封3。
二、公司网站页面及LOGO、Banner等设计。
1、主要包括**标志的设计,**网站活动页面的图片处理。
2、**页面部分修改。并开始**服务网站及**页面全面改版的版式设计及页面制作。
三、配合各部门所需求进行各种平面图片的效果处理。
1、主要*模特等系列照片,并做部分照片效果处理。
2、为公司技术部提供所需图片并进行修改及处理。
3、设计**活动海报及折页。
4、配合**进行设计制作**证书。
四、**的设计等。
1、主要包括配合**经理安排的**内容的外观设计。
2、配合技术部制作**的界面设计。
以上是本工作的主要内容,当然,在工作中我也出现了一些小的差错和问题,部门领导也及时给我指出,促进了我工作的成熟性。
今后努力的方向:新的一年意味着新的起点新的机遇新的挑战。随着公司项目日益不断扩大,可以预料我们的工作将更加繁重,要求也更高,需掌握的知识更高更广。为此,我将更加勤奋的工作,刻苦的学习,努力提高文化素质和各种工作技能,为公司作出应有的贡献。
美术编辑工作总结6
今年是我报各项事业飞速发展的一年,大型活动比较多。美术编辑部作为今年初新成立的部门,成立伊始报社领导便交给了几项重大任务。我部同志着力克服部门小(仅3人)、无现成经验照搬(其余两位同志为新进入报社的人员)等困难,圆满完成了报社交给的任务。
一是在报社领导的率领下,成功地进行了版式改革,使本报版面有了划时代的变化。在2月底到3月初日报进行的前所未有的版式改革中,美术编辑部作为承担这项工作的主要职能部门,从前期准备工作到版式改革的全过程,从本报有史以来第一部版式细则的制定到报头报眉的重新制作,从落实领导想法到协调版式专家与编辑交流互动,都付出了大量劳动,使版式改革达到了预期目的。
二是搞好报社新楼形象识别系统的设计制作。报社办公楼的整体搬迁,是一项十分浩大的工程。我们美术编辑部承担了新办公楼的形象识别系统的设计制作工作。我带领两名美术编辑,在完成日常出版工作的同时,先后完成了新办公楼楼牌、大门单位标示牌、各楼层形象墙、光荣榜、各办公室门牌和编号、采编平台指示牌以及楼道相关提示牌等等的设计和安装。这些工作工作量比较庞大,程序复杂,为了抢时间,我们美编部发扬不怕吃苦的精神,在人手少的情况下经常加班加点,有的美术编辑忙到下午,连早饭还都没吃,有的美术编辑为了配合安装人员,一直跟到第二天凌晨两点。但他们事后从不跟别人提起。
三是成功策划了迎奥运圣火的报道版式。在北京奥运会开幕之前,对迎奥运圣火的报道被各家平面媒体看作是一次在读者面前出彩的绝好机会。我们美术编辑部在奥运圣火开始传递后,便仔细研究沿途城市报纸的报道版式,作了提前积累。因此,在接到本报迎奥运圣火报道的版式设计任务后,我部迅速行动,在圣火到达我市的前几天便拿出了设计方案和版样。7月15日晚,我部全体人员集体加班,精心制作这块版面,一直忙到了后半夜。报纸出来后,我部设计的版面得到了报社领导和市领导的赞扬。后来经过比较我们发现,这块版面的设计水平甚至超过了不少外地强势媒体。
四是运用从深圳特区报学来的经验,打了一个奥运版面设计的漂亮仗,也使日报版式设计走上了一个新台阶。7月底8月初,根据报社领导安排,我部两名美编冒着酷署赴深圳特区报学习。他们在深圳吃报社食堂、睡地下室,无论白班还是夜班,都紧跟特区报的美术编辑,熟悉掌握对方先进的操作手法和版式设计理念。回来后,他们运用学习的成果来处理奥运会报道的版式,使日报对重大体育赛事的报道版式发生了全新的变化。在日报的奥运会赛事报道中,经过美编大幅度调整处理后被评为b版、c版的版面多达30余块。美术编辑赴深圳学习有了实实在在的收获。在后来的出版工作中,他们结合日报的实际,不断地探索创新,频频设计出新颖好看的版面。
五是顺利完成了版式微调。9月底到10月初,根据报纸版式发展的新要求,按照领导的部署,我们美编部对日报版式进行了微调。我们经过对读者阅读规律的仔细分析后,在标题字体、图片摆放、行文开栏方面对日报版式作了局部调整,进一步完善了日报版式规范细则。
六是成功参与策划了数次战役性报道,特别是改革开放30年周年大型纪念特刊——走过30年,在报社领导带领下,我部负责拿出了特刊出版方案。这个大型纪念特刊开创了我报乃至我市平面出版的历史,具有划时代的意义。我部为历次战役性报道做好视觉设计,满足了编辑出版工作的一系列特殊要求。如纪念吉林市解放60周年特刊、全国两会专刊、关注四川大地震专版、奥运会专刊、改革开放30周年以及雾凇冰雪节等。在这一切的视觉设计工作中,大多是设计出数套方案供领导敲定,保证了本报视觉设计上水平、上档次。
美术编辑工作总结7
《交院青年》的14期就要出版了,真的很高兴。从最初的征稿到现在已经经历了大半年,虽然遇到了一些问题,但工作还是比较顺利。14期《交院青年》美编工作如下:
美编的主要任务就是排版,由于以往的排版软件存在一些问题,并且难学,所以这次我们选择了新的排版软件,减轻美编学习软件的难度。
对刚进入交青的美编,我们对其进行了软件的介绍,讲解。并介绍一些书籍进行自学。这样所有的美编对软件都比较熟悉,工作起来也顺手。新美编,开始对软件还很陌生,对一些要求还不知道,如:如何正确的导入文本,如何正确的置入图片等。不过在大家的不断摸索中,最后排版软件的部分功能大家都基本掌握,接下来就是然他们自己练习。
相对于印刷来讲,排版的问题并不是很大。因为印刷的要求很多,如果不注意这些的话,那么大家的努力成果就没办法更好的展现出来。因此,我们就把印刷的一些要求介绍给所有的美编。
首先,对于页面的要求,系统默认的时A4纸张,但我们并不能就用A4纸,因为在印刷的时候要求对其进行剪裁,因此,我们要将页面设置较小一些。
其次,对于插图来讲,要尽可量选取一个像素较大的图像,同时也不要在软件中对其任意的更改,这样会损失一些像素,使图像变得模糊。
其他的事项,就在以后慢慢的跟他们讲解。尽量让他们少走弯路。这样我们顺利的完成了近期文编定稿的稿件,从排版到插图,每一步我们都认真做。我们去网上搜一些图片,再用手绘一些图片,这样图片的意境更符合文章的主题。
另外,美编每个月交一些排版作品,和手绘作品。
当然,美编也要协助文编做一些事。如:出海报,做宣传等。还有一些日常值班工作。
美术编辑工作总结8
电脑设计在美术编辑工作中作为建构形象的最佳手段,已经为大多数人们所认可并接受,然而如何更好地利用电脑美术的科技创新技术操作把图文结构的形式艺术化、形象化?却是广大美术编辑工作者长期追求并为之奋斗的理想目标。
一、电脑的广泛应用为新世纪美术编辑工作提供了机遇和挑战。
自电脑问世以来,开辟了人类思维科学发展的新时代。随着现代电脑技术的发展与广泛应用,人们的美学艺术观念也发生了根本变化。在近半个世纪以来,它以很快的发展速度,广泛深入到科技、经济、社会、生产、生活以及艺术创作等各个领域。电脑美术设计是以计算机及其外围配套设备为主要运作载体的一种介于艺术创新和科技发展间的创造性活动。它能取得传统绘画工具和摄影技术无法可比的奇妙色彩和图画,而设计速度却比传统美术创作提高近百倍。每一种电脑制图软件的推出都为人们带来意想不到的方便,美术编辑可以轻点鼠标将胸中的构想自由地设计和改变,也可以在有限的屏幕前创意非凡的遥远的美感构图;可以既不用胶片又不用冲洗就轻松设计制作出非常接近现实的数码影像。进入电脑网络时代,作为以美感形式充分体现作品思想内涵的美术工作者,可充分利用现代科技带来的艺术创作之玄妙力量,大胆的设计,尽情地想象,有极大的可能随心所欲地展示自己的艺术创新才华,并在某种程度为创作者提供了艺术想象力进一步升华的机会。在电脑技术没有和美学理想结合之前,美术编辑工作者往往在创意和工具面前显得无比尴尬,有时的确很难为一个好的创意找到艺术落脚点,原因在于传统画图工具的桎梏。从另一个层面理解,由于电脑美术日新月异的发展,新时期的传统美术工作者也受到前所未有的思想冲击,自己以前的诸多努力,有可能大部分被新生的电脑美术所代替。这就需要新世纪的美术编辑在工作中充分挖掘并发挥电脑技术的优势,改变传统观念,设法创新努力创作更多符合时代发展要求的极具美学价值的作品。
二、电脑技术给美术编辑的设计工作带来了划时代变革。
电脑技术的发展不仅提高了艺术设计的质量,也提高了工作效率和自动化设计水平,而且拓展了艺术创新理念,改进了艺术表现方法,促成了新颖的艺术创作效果。平面媒体的各种美术设计如广告设计、书刊封面设计、报纸版面设计、户外广告等都因电脑这一媒介的诞生而基本抛弃了传统的绘画方法和工具材料,突破了固有的那门艺术表现手段的局限而大显身手,使现代美术设计以多姿多彩的全新面貌出现在大众面前。美术编辑可以在计算机显示屏前探讨设计方案,自由检验任一角度的设计效果,可随心将设计方案缩小、放大或转换角度,只需鼠标轻轻一点,同时还可通过修改设计方案的各种参数来随意修改设计方案并选出最佳设计效果。计算机使美术工作者们如虎添翼,增添了施展自己才华的广阔天地。电脑艺术手段的运用不仅对美术设计产生深远的影响,而且也给传统设计带来了好处。它既可以综合各种创作素材,又可以对比各种色彩,还能够突破传统的技法。随着艺术软件的不断开发,这种影响必将越来越大。网络艺术的兴起使我们将科学技术与文化艺术相统一的理想作为美术创作的指导思想已经渐渐成熟起来。新世纪将唤起人们对科学与艺术综合创造力的认识,在其相当丰富的土壤中达到美术创造探索的高峰。只有掌握了先进的表现工具和表现手段,才能不仅扩大和提高自己的艺术表现力,同时将更多的时间与精力用于创造性思维培养这一本质课题上去。因此,作为新世纪的美术编辑,要把自己设想成美术设计师,应当运用先进的电脑科技手段为大众艺术文化生活服务,从而赶上时代的潮流。
三、现代科技对传统美术带来了巨大的冲击。
现代科技虽然对传统美术编辑工作带来了如此巨大的冲击和影响,但是现代科技的运用,只是人在艺术创作中对工具的有效使用,对一种先进技术的掌握,而真正要创作出有价值的美术设计作品,关键还在于美术工作者的艺术涵养。在设计创作的整个过程中,美术编辑不仅对生活的观察和体验要有深刻的认识,而且还要以艺术表现形式、表现手段和表现技巧,将深刻的思想认识更加形象地表现出来,才能走向艺术创作的巅峰。艺术家和美术设计工作者要具有较高的思想认识水平和较强的艺术洞彻力,同时要熟练掌握电脑美术设计艺术技巧,这三者须同步发展、共同进步。如果不从根本上提高艺术修养,只是去掌握一门技术和一两种设计软件的使用,那就只能是机械性的重复或是模仿性的制作,决不可能设计出具有美学价值和艺术感染力的作品。
四、传统美术设计与电脑创新技术完美结合。
电脑互联网的应用,给平面媒体的美术编辑工作促成了划时代的意义,对报刊美术编辑的工作内容和工作方式也起到了巨大的推动作用。因为电脑的功能使很多繁琐的设计劳动变成快捷而方便的键盘操作,使得高效快速完成美术编辑大量复杂的工作成为可能,电脑的应用给美术编辑创造了更新的工作平台和更广阔的创意空间。然而我们还应清楚地认识到,虽然计算机的美术设计水平越来越高,但是传统美术功力仍然具有可贵的实用价值。各门艺术都是对社会生活的反映,由于社会生活的丰富性.决定了艺术表现形式和艺术种类的多样性。美术史发展至今数千年.留下了各种艺术门类、各种风格流派、各种表现手法。在长期的美术设计实践中,传统美术形成了自身的规律和特征,有着不可替代的独特表现性。这些都是人类知识文明的宝藏、美学艺术家智慧的结晶。对于传统的艺术没有科学的继承就谈不上理想的创新与发展。无论多么异彩纷呈的当代艺术,其根源都牢牢扎在传统文化的沃土之中。同时,由于人们审美观念不同,对社会生活的感受不同,因而有不同的艺术需求和爱好。有的人喜欢传统艺术,有的人喜欢现代艺术。所以我们不能提倡一些艺术门类抛弃另一些艺术门类,而应让传统艺术精华与现代科技手段互相联系、互相融合,以满足新时期人们的更高需求。
结束语:伴随着社会经济的发展,电脑科技的有效应用已经为美术编辑工作开创了前所未有的新时代,建立在美学理想基础上的大胆设计,连同一切期望表现的内容,基本都能在电脑里数字化生成。电脑美术完全将美术编辑们最初的设想逐步变成有价值和创新意义的完美形式。它的美学功能受到时代垂青,并理所当然成为新世纪美术编辑工作的发展方向。
第五篇:2014美术编辑工作总结
2014年工作总结
一. 履行岗位职责
回顾这半年的工作,自己收获颇多。作为一份时尚读本的美术编辑,平时工作之余积极地学习研究同类优秀报纸,把最新最流行的时尚元素运用到自己的报纸,使版面更加生动地符合潮流趋势。工作中踏实勤奋,认真地完成每一个版面的设计,力争做到完美。上半年参与了《XXX》《XXX》《XXX》等别册以及完成了卷烟厂的内刊设计工作,积极地为报社创收做贡献。
除了自己的正报工作之外,还学习了很多关于活动、策划以及文字撰写上的知识,不仅充实了自己也激发了自己的潜能。参与了XXX、XX大赛等活动。在XXXX的活动中,整个活动都是自己亲力亲为,对整个活动的流程有了很大的了解,也锻炼了自己对外交流与沟通上的能力。还带领了报摊主去了xx的休闲之旅,负责途中协调组织工作以及活动报道的撰写。
二. 工作中存在的问题和不足
半年中作认真踏实,但是也有不足之处,比如在设计的细节上有待加强,还有对流行元素的使用还不够灵活,以后要多看多学习多揣摩。还有就是在对采编流程上要更规范,严格执行,减少错误率。
三、下半年工作计划
1.下半年还是要努力做好本职工作,作为一名美术编辑,一名时尚读本的美术编辑,要时刻掌握最新最潮的设计元素,运用到自己的版面当中,提高自己报纸的美感,多思考多做一些高质量的创意版面。
对自己手头上的版面进行适当的微调,保持现在的设计风格。准备把某些小栏目的设计元素固定下来,让读者有熟悉度。
2.做好与客户之间的交流与沟通,多做一些让客户满意的版面,提高客户对今报的认可度。
3.做好投身到更种活动的准备,做报社需要的多元化的让人材。不断地拓展思路,更好地提升自己。
4.希望报社能给予美编外出学习的机会,与外界多联系也能更准确地定位设计思路,提升自己的设计能力。