学习美术的好处

第一篇：学习美术的好处

学习美术的好处

学习美术可以使学生拓宽就业路子，扩大就业选择的机会，即使将来毕业不从事美术工作，更多的单位还是愿意接受那些有美术基础和一技之长的学生，因为他们的整体素质、鉴赏能力、审美能力、动手能力、都得到了极大的提高。如果你选择美术，由热爱到痴迷，并舍得下功夫专研，考本科应不成问题。大多数学生思路开阔，思想活跃，更有力于将来的发展。通过这几年带高考生得出经验总结，现在向同学们做简要介绍：

一、重视美术客学习可以拓宽升学渠道。重视美术课的学习，注重美术基本功的积累，培养学习美术的兴趣，在面临高考时，可以有更多的选择。如果文化课成绩相对不理想，有了美术底子，可以转为美术专业，更能发挥自己的综合有时，取得更好的高考结果，在这方面，我们学校就有现成的例子。学习美术是进入名牌大学和重点大学的捷径

全国每年美术专业的招生情况。全国设置美术专业的美术院校超过了 1000 所（包括清华、北大、人大、复旦、南开等名牌大学，并且美术专业是极其受到重视的），美术类所设置的专业也越来越多。每年的招生数量达到了 20 万，而且，越是重点大学对美术专业越是重视。进入同样的重点大学，文化课要求极低，这是美术专业的高考优势之一，文化课 470 分可以上清华、北大； 360 分可以上人大、复旦、南开。去年几所大学美术专业的文化课分数线和普文普理的分数线比较（分数高的大学）：美术专业文化课 470 分左右，普文普理需要 630 分以上；中央美院： 400 分；中国人民大学：美术专业文化课 360 分左右,文科需要 620 以上；复旦大学：美术专业文化课 350 左右，文科需要 620 分以上，可以进入一流的名牌大学，如果文化课考 320 分可以进入传统的美院（美术院校中的名牌）。如果进入相同的一本及 211 大学美术专业的文化课分数线比文理学生总低 200 多分，这为学美术的学生进入名牌大学提供了极为有利的机会.一个事实是，对于高中生来讲，文化课达到 400 多分是比较容易的，但要突破 600 分是极为困难的，所以对于文化课相对低一点的学生，通过美术学习一样能进入名牌大学。很多人误解考美术只能进不好的大学，这是错误的，美术在大学里是一级学院，与其他专业一样。而且，在更多的名牌大学里美术专业优于其它专业。

二、重视美术课学习可以拓宽就业渠道。重视美术专业的学习，形成一定的美术技能，本身就是一项技术专长，俗话说：艺多不压人，我们在学校学习过程中，注意重视美术学习，并不影响主要文化课的学习，但在初、高中学习中，理论和基础知识的学习较多，技能培训方面，美术课反而有独特作用，能够帮助学生掌握一项技能，受益终生，为今后就业、创业拓宽发展空间。

美术（造型和设计）大学生毕业就业机会远远优于文理科毕业生，学习美术具有更广阔的就业前景。有的家长听别人讲：“学习美术将来只会画画，其他什么都干不了”。这是 10 年前的片面理解。具体分析如下：据统计，仅北京市近几年每年就消化掉 15 万美术类大学生，而且就业方向非常好，包括影视、建筑、装修、服装、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行业和各大企事业单位等，都需要大量的美术人才。最近几年，韩国和日本的动画和游戏设计行业纷纷向中国的大学预定毕业生，年薪基本都在 10 万元以上。生活中接触的很多事物都和美术专业密切相关，建筑、装修、产品广告、服装、影视、家具、展览、报纸、杂志、网络、动画及国画、油画、雕塑、壁画等。学美术从事的职业：除了做教师，也可以做装饰设计师、服装设计师、3D动画设计师等等。这些是画画专业就业率较高的工作。所谓前途，第一取决于大趋势、大环境，第二，选折任何职业的成功与否，主要在于自身的诸多因素，主观方面起着决定性的作用。就目前来讲，职业工资虽然有标准，但地域差别也很大。一般教师月薪应在2000元左右，装饰设计师月薪约在4000元左右，动画设计师月薪约在7000元左右。自由职业的工资灵活浮动性强，做好也许会收入更高一些。通过学习美术可以提高学生的自立能力，减轻家庭的负担。学习造型的学生很多在大二就开始卖画，并且价格颇高，完全能够解决大学的费用问题；学习设计的学生大二开始不断的接到设计的项目，做到了边学习边工作，也很好的解决了费用问题，并且为毕业后的工作奠定了良好的基础。美术是实践性学科，学校提倡走出去，不会影响学习，而是利于学习。特别是可以凭后来的勤学苦练得以成功。

三、重视美术课学习能够开发学生的多种智能。美术课的学习对空间想象能力、多维空间的表现能力、抽象思维能力、动手能力等都有很大的开发作用。我们在学习语文、数学、物理、化学等课程中都需要这些能力，反过来，这些课程的学习也是学好美术课程的重要基础。各门功课是互相联系、相互促进的，我们强调美术课的学习，并不是认为其他课程不重要，而是认为，这些课程对学生的智力和能力培养都很重要，应该正确对待。

四、重视美术课学习可以发现学生的特殊才能。在美术课学习过程中，同学们可以根据自己的爱好和兴趣，安排学习时间。每个人都有自己独特的天赋，如果有这方面的兴趣和爱好，应该及早发现和培养。重视学习美术课并不需要用大量的时间，影响其他课程的学习，相反这是一种放松的方式，也是另一中年学习的方式，如果能够把美术课作为一种必须学好的业余活动，可能会更轻松一些，更能够激发学习兴趣，更能够发现我们的美术潜能，帮助我们实现自我价值和社会价值。

五、重视美术学习课学习是提高学生素质的客观要求。美术课学习的内容，都是对一个学生基本素养的基本要求，一个高中学生，分不清国画和油画，没有一些基本的美术欣赏知识，不能掌握基本的绘画技能，我们的素质是不全面的，是不符合素质教育的要求的。我们对美术的漠视，不仅是我们在素质上有欠缺，而切在能力结构上也是一个缺陷，最终对我们的个人发展造成不利影响。

预期与现实会存在相当的距离。很多时候当面对人生重要抉择的关键时刻，要对自己从爱好、素质、能力（包括社交应变能力）等全面进行综合评估、优选，才可以找到正确的答案。另外，不论选折何种职业方向，都要做好就业前的必需条件的充分准备，特别是扎实优秀的专业知识和技能的掌握尤其重要。要记住：机会总是垂青有准备的人。因此，重视美术学习，能够使每个学生及早掌握一项技能，及早发现自己的美术天赋，及早挖掘自己各方面的潜能，发挥自己的特长，帮助我们在高考中发挥多种优势，在就业和创业中拓宽发展空间，丰富我们的精神世界，提高精神品位，提升个人的价值。

从小学习美术的好处

幼儿美术是3—7岁学龄前儿童所从事的造型艺术活动，反映幼儿对周围现实生活的认识和体验。幼儿美术不仅具有浓厚的趣味性还具有强烈的情感性，又直观又形象，是最为幼儿喜爱和接受的一种艺术形式。主要分为绘画、手工和欣赏三大类。孩子应该从小就多画画,多接触美术,多画画色彩 一般孩子小的时候色彩感较好 长大了这种感觉就没了 知道为什么很多大师的美术作品反而画得像涂鸦吗? 就是因为他们保留了孩子的纯真.所以现在一定要保留孩子对绘画最原始的感觉。

不过最主要还是看你孩子的兴趣。画画的门类有很多，你可以让他多接触一点。比如版画、油画，不要以为这些东西只是大人画的，小孩子画也会有很特别的效果。当然，这都是基于你让孩子学画画是让他快乐。

一、美术教育能促进幼儿智力和能力的发展

*有利于右脑的发育。

据研究表明：人脑的左半部是抽象思维，右半部处理总体形象信息。而目前部分家长和教师重视的文字、数字这些教育内容，则使幼儿左脑负担过重，右脑锻炼不足。这种现象有损于幼儿正常的和谐发展。美术教育就是用有趣、新奇的刺激，启发和诱导幼儿去感知事物的外形、结构，主要通过想象和形象思维，有利于右脑的发育。

*锻炼协调性，提高创造性。

美术教育还要求幼儿手脑并用，如手工制作，通过手的操作，锻炼幼儿的小肌肉群，使手指和手腕协调配合，促进大脑的控制和调节能力，增强幼儿的动作灵活性和准确性，如剪贴“金鱼”，幼儿经先把印有圆形、半圆形、三角形的彩纸，沿线剪下来，然后在纸上拼出金鱼的不同姿态，最后粘上，还画上嘴和眼睛。经常锻炼，幼儿就会大胆构思，进一步开发智力，提高幼儿的创造性

二、美术教育重在激发幼儿的创新意识

幼儿美术教学的重点应是创造意识的启迪，而不是技能的传授。因此，通过绘画、手工操作指导幼儿如何思考远比知识技能的传授重要。幼儿语言表达能力较差，学画画要比学说话快的多，在绘画中表达的心态和对事物的感受，要比语言还要丰富。绘画可以直接刺激幼儿的右脑。有文章说，瑞典的小学生三年级前几乎没有文化课，美国的小学生二年级也还是、大字不识一斗，他们大部分时间都拿来玩，拿来弄美术、音乐之类，文化课在整个小学阶段无足轻重。可是他们科技文化并不落后，瑞典是全世界人均发明专利最多的国家，是全球最富裕的地区之一，美国也是公认的科技文化经济强国。而我们，孩子还在娘胎就受到竞争压力，整个青少年时期如临大敌；我们家长那么期待；我们老师那么辛苦，我们孩子那么努力，结果我们的文化远落后

于人。人家的教育显然侧重创造力的培养，而我们则侧重了现成技术的培训。其结果人家做设计师，我们做技术工人；人家做老板，我们做打工仔。说我们沦为欧洲的打工仔一点也不惟过。我们劳苦至此却只能期望人家施舍残羹剩饭。他们创造力如此强大与中小学阶段的重视美育是分不开的。美国的中小学校是非常重视美育的，但是人家并不是要培养很多艺术家，而是要“借鸡生蛋”，是要借美术教育之名，让孩子更聪明，更健康，更有活力。也就是说小孩子学绘画其意义应该是“醉翁之意不在酒”，不在绘画技术本身。

1、美术教育是培养形象思维的有效手段。

人的思维分逻辑思维和形象思维，智力发展只有两种思维均衡发展才是最好的。也就是说少儿学习必须促进智力平衡发展。但是如果孩子学到的是模仿老师传授的绘画技术，学到的是描摹对象的能力，这属于逻辑思维的范畴。不给小孩子机会去自由想象，他的想象力就不会因为学美术而获得提高，他的形象思维就不会因此获得发展。因此如果少儿学习美术仅限于所谓的基本功，也就是规范技术的掌握，那么他就会丢掉发展形象思维这个更宝贵的机会。这个机会每个人仅此一次，永不再来。

2、绘画是培养好奇心的有效途径。喜欢绘画的人普遍具有较强的好奇心，他们喜欢关注常人不屑于关注的事物，而且常常涉猎面很广，旅游、探险、考古、摄影、民俗、各门类艺术等等，从工作到生活各个方面。这些连带的丰富的兴趣爱好不但可以极大的丰富一个人的精神生活，而且同时也拓展了一个人的发展空间，增强人的社会竞争力。因此，美术可以作为一个突破口，一个切入点，以点带面，培养一个人广泛的兴趣。好奇心是一个人事业成功的动力，一个人好奇心没有了，他的心就老了，他就不可能再有什么长进，他的言谈举止将俗不可奈。绘画无疑是培养儿童好奇心的有效途径，也是保持人的童心和青春活力的有效途径。

3、绘画对少儿具有娱乐功能。娱乐是小孩子的天性，也是他的权利。没有足够的娱乐，小孩身心不可能健康发展。绘画是他们最喜欢的娱乐方式之一，同时也是最安全、最经济、最高尚、对身心健康最有利的娱乐。

4、绘画可以增进人的记忆力发展。

通过绘画活动，人的大脑浮现一个个形象，一个个场景，一个个细节，这无疑有助于人的记忆力健康发展。

5、绘画可以培养创新精神和发散思维。

培养学生，一个问题想出多个解决方法，而且是具有独创价值的方法，这才是最好的教育，也是教育的目的。而美术能最简单有效的完成这个使命，一张纸、一支笔而已。

第二篇：学习美术的好处是什么

学习美术有什么好处

一、对美术的认识

美术是一种高档次的艺术，它能提高人的修养，陶冶人的情操，可以打开你的眼界，让你真正的看到什么是美，什么是人所追求的东西！它充实着你的生活，让你充满着活力。

美术教育不仅能培养孩子们对生活和美术作品中的感受力、欣赏力、表现力，还能发展儿童的观察能力、想象能力、创造能力，在今天充满竞争的社会里，只有创造性的人才才能获得发展的机遇。

1.学画画锻炼孩子的感知能力。

绘画课每天都有新的内容，绘画应该是孩子距离客观世界最近、最直接的一种活动。画画的孩子每天都会在老师的带领下，专门研究不同的观察方法，并切实对不同的事物进行有目的的观察与描述。如此日积月累，孩子就越来越完整、越来越细致地观察身边的事物，孩子的感觉就会越来越敏感。换句话说，就是孩子的感知能力越来越强，也就是越来越聪明。

2.学画画增长孩子各方面的知识。

每画一张画，每涉及到一个新的绘画内容，孩子不仅仅要准确观察对象的形状与颜色，更要认真了解每一事物的构造与特征，分析其外在特征的形成原因，并大胆设想其可能出现的变化，只有这样才能画出成功的作品来。美术课堂的讲解范围广泛涉及艺术、文学、自然科学、哲学、伦理学以及生活中的各种常识。所以，美术课堂真的可以当作一本趣味性极强的百科全书。3.学画画锻炼孩子的动手能力,手脑的协调性。

实践证明，绘画可以锻炼孩子手脑的协调性，用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画教学中，孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸„„等各种各样的工具材料，并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法，也许只有在美术殿堂中，孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。手脑的协调性强，动手能力也就会加强。

4.学画画培养孩子的想象力与创造力。

也许是唯一一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的学科。美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念及与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯，应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自我意识，才算真的具有创造性。

5.学画画培养孩子独立思考与独立工作的能力。

孩子绘画时需要自己准备绘画工具、寻找绘画素材，绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整„„从始至终所有的全过程，（无论是动手还是动脑）都是完完全全独立完成而且永远不能和其他人一样。从某种意义上来讲，在孩子的童年时代，在独立思考与独立工作的训练上，没有任何一种活动能与画画相比。所以，同学们大胆的去学吧！只要你努力肯定有一番作为！

二、学习美术对升学有什么好处：

胶东地区的高考升学率要比我们地区高很多，最主要的是艺术生比我们好，针对这种情况，市教育局想尽各种办法来提高我市艺术生 的水平，但是体育、音乐需要天赋才行，这个对好多学生都望尘莫及，所以只有学习美术来的最快、最直接。所以市教育局就委托我们俱乐部从初中学生进行培训，到中招的时候加50分。并且为高考打下坚实的基础。

升学——学习美术是进入名牌大学和重点大学的捷径 《一》 全国每年美术专业的招生情况

全国设置美术专业的美术院校超过了 1000 所（包括清华、北大、人大、复旦、南开等名牌大学，并且美术专业是极其受到重视的），美术类所设置的专业也越来越多。每年的招生数量达到了 20 万，而且，越是重点大学对美术专业越是重视。

《二》 进入同样的重点大学，文化课要求极低，这是美术专业的高考优势之一

文化课 470 分可以上清华、北大； 360 分可以上人大、复旦、南开。去年几所大学美术专业的文化课分数线和普文普理的分数线比较（分数高的大学）：美术专业文化课 470 分左右，普文普理需要 630 分以上；中央美院： 400 分；中国人民大学：美术专业文化课 360 分左右,文科需要 620 以上；复旦大学：美术专业文化课 350 左右，文科需要 620 分以上，可以进入一流的名牌大学，如果文化课考 320 分可以进入传统的美院（美术院校中的名牌）。如果进入相同的一本及 211 大学美术专业的文化课分数线比文理学生总低 200 多分，这为学美术的学生进入名牌大学提供了极为有利的机会.一个事实，对于高中生来讲，文化课达到 400 多分是比较容易的，但要突破 600 分是极为困难的，所以对于文化课相对低一点的学生，通过美术学习一样能进入名牌大学。《三》 很多人误解考美术只能进不好的大学，这是错误的，美术在大学里是一级学院，与其他专业一样。而且，在更多的名牌大学里美术专业优于其它专业。

《四》 就业——美术（造型和设计）大学生毕业就业机会远远优于文理科毕业生，学习美术具有更广阔的就业前景。

有的家长听别人讲：“学习美术将来只会画画，其他什么都干不了”。这是 10 年前的片面理解。具体分析如下：

据统计，仅北京市近几年每年就消化掉 15 万美术类大学生，而且就业方向非常好，包括影视、建筑、装修、服装、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行业和各大企事业单位等，都需要大量的美术人才。最近几年，韩国和日本的动画和游戏设计行业纷纷向中国的大学预定毕业生，年薪基本都在 10 万元以上。

生活中接触的很多事物都和美术专业密切相关，建筑、装修、产品广告、服装、影视、家具、展览、报纸、杂志、网络、动画及国画、油画、雕塑、壁画等。

通过学习美术可以使学生拓宽就业路子，扩大就业选择的机会，即使将来毕业不从事美术工作，更多的单位还是愿意接受那些有美术基础和一技之长的学生，因为他们的整体素质、鉴赏能力、审美能力、动手能力、都得到了极大的提高，比一般学生思路开阔，思想活跃，更有力于将来的发展。

通过学习美术可以提高学生的自立能力，减轻家庭的负担。学习造型的学生很多在大二就开始卖画，并且价格颇高，完全能够解决大学的费用问题；学习设计的学生大二开始不断的接到设计的项目，做 到了边学习边工作，也很好的解决了费用问题，并且为毕业后的工作奠定了良好的基础。美术是实践性学科，学校提倡走出去，不会影响学习，而是利于学习。

三、学习美术对学习其它文化课矛盾吗？

许多家长不让孩子参加美术班学习。理由是学美术占用了学习文化课的时间，减少了学生休息，加重了学生负担。

这些家长的想法是片面的，他们并没有全面认识到学美术与学文化课两者之间的关系。实践证明，美术教育可以发展孩子对美的感受力、理解力和表现力；可以发展少儿的观察力、记忆力、创造力和实际操作能力；可以促进少儿良好心理品质的形成；同学们想一下，各项能力都提高了，那么对其他文化课的学习效果会怎么样哪？不用说同学们就都明白了吧。特别是在全面推进素质教育的进程中，美术教育越发显示出巨大的促进作用。

美术课是一种高度专注而平静投入的过程，而且完成之后超有成就感。

教育专家认为，学习美术需要脑、眼、手并用，配合协调，天长日久，使人的大脑思维变得更加活跃。学习美术是由浅入深，由易到难的循序渐进的过程，学生会从自己的点滴进步中增强自信心，因而也可促进其它学科成绩的提高。我们所辅导的绝大多数学生不但画画得好，文化课成绩提高的也很快，他们并没有因学美术而影响学习，反而促进了文化课的学习。再说，我们都是利用周六、日的时间，牺牲掉那种“不健康”的玩，利用到对自己一生有促进的“娱乐”中去。

如果是说对学习有影响的做法，那就是到高考前再去学习美术，一是美术学不好（因为学习什么都需要一个循序渐进的过程）；二是 停下课去专门学习美术，就真正的占用了学习文化课的时间。最后两样都学不好了。

因此，我认为学美术与学习文化课两者是不矛盾的。同学们在紧张的文化课学习之余，画画画，写写毛笔字，做做手工，既能使自己的身心得到放松，又能从中得到欢愉，这样不仅不会影响学习，还可以开发智力，促进其它学科成绩的提高。我们要正确处理好学习美术与学习文化课之间的关系，分清主次，合理安排好时间。我想请有片面想法的家长消除顾虑，在关心孩子学习的同时，让孩子学学美术等艺术，提高孩子的素质，开阔孩子的眼界，陶冶孩子的情操。这些潜移默化的作用是任何说教也代替不了的。

第三篇：高中生学习美术的好处是什么,能做什么

高中生学习美术的好处是什么，能做什么 •升学——学习美术是进入名牌大学和重点大学的捷径

•全国设置美术专业的美术院校超过了 1000 所（包括清华、北大、人大、复旦、南开等名牌大学，并且美术专业是极其受到重视的），美术类所设置的专业也越来越多。每年的招生数量达到了 20 万，而且，越是重点大学对美术专业越是重视。进入同样的重点大学，文化课要求极低，这是美术专业的高考优势之

一。如果进入相同的一本及 211 大学美术专业的文化课分数线比文理学生总低 200 多分，这为学美术的学生进入名牌大学提供了极为有利的机会.•一个事实，对于高中生来讲，文化课达到 400 多分是比较容易的，但要突破 600 分是极为困难的，所以对于文化课相对低一点的学生，通过美术学习一样能进入名牌大学。

•很多人误解考美术只能进不好的大学，这是错误的，美术在大学里是一级学院，与其他专业一样。而且，在更多的名牌大学里美术专业优于其它专业。•就业——美术（造型和设计）大学生毕业就业机会远远优于文理科毕业生，学习美术具有更广阔的就业前景。

•有的家长听别人讲：“学习美术将来只会画画，其他什么都干不了”。这是 10 年前的片面理解。具体分析如下：

•据统计，仅北京市近几年每年就消化掉 15 万美术类大学生，而且就业方向非常好，包括影视、建筑、装修、服装、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行业和各大企事业单位等，都需要大量的美术人才。最近几年，韩国和日本的动画和游戏设计行业纷纷向中国的大学预定毕业生，年薪基本都在 10 万元以上。

•生活中接触的很多事物都和美术专业密切相关，建筑、装修、产品广告、服装、影视、家具、展览、报纸、杂志、网络、动画及国画、油画、雕塑、壁画等。•通过学习美术可以使学生拓宽就业路子，扩大就业选择的机会，即使将来毕业不从事美术工作，更多的单位还是愿意接受那些有美术基础和一技之长的学生，因为他们的整体素质、鉴赏能力、审美能力、动手能力、都得到了极大的提高，比一般学生思路开阔，思想活跃，更有力于将来的发展。

•通过学习美术可以提高学生的自立能力，减轻家庭的负担。学习造型的学生很多在大二就开始卖画，并且价格颇高，完全能够解决大学的费用问题；学习设计的学生大二开始不断的接到设计的项目，做到了边学习边工作，也很好的解决了费用问题，并且为毕业后的工作奠定了良好的基础。美术是实践性学科，学校提倡走出去，不会影响学习，而是利于学习。

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第四篇：儿童学习美术的好处

一、美术教育活动对幼儿的素质教育的影响

儿童作为我们人类社会群体中的一个独特部分，由于年龄小知识单薄因而对一切事物都感到新奇，他们总是用一双好奇的眼睛去认识、观看世界，并且通过稚嫩的小手表现在画面中，透出一种纤细的感情、强烈的认识和欲望。因此儿童画想象之丰富、构思之胆大、造型之朴拙是许多画家毕生追求的结果.二、掌握儿童绘画心理发展的规律。

儿童一般在３－４岁左右已经结束了无意识涂鸦时期，开始有意识表现出自己对周围事物的认识。这在儿童作品中是常见的，这种主体极度夸张、人物比例失调的作品正是孩子质拙、纯真感情的宣泄与表露。因此在教学中要想正确辅导儿童绘画，必须掌握儿童心理特点，不能用成人的目光框条约束儿童绘画。因站在孩子角度理解作品含义，否则过早扼杀了孩子的艺术天性。

三、善于引导培养儿童绘画中的个性专长。

儿童由于自身个性的差异性使每个人对事物产生的看法各不相同，那么表现在画面中则是每个儿童在画中体现出来的风格。作品表现形式与手法的丰富性。极其令人惊奇的是，有的作品甚至具有某些名家的风格。这是孩子典型的性格多样性的体现，因此关键在于教师的如何引导、启发。

四、美术教育活动对幼儿的社会化作用

幼儿美术教育并不是一种单一的和学画过程，它是一种综合的实践活动。在美术教育活动中对幼儿的社会化发展起者不可估量的作用。

五、在美术教育中培养幼儿与周围人的关系

在现代生活中很多事情都是要大家在集体协作下来完成，人与人之间协作关系已成为个人在事业上是否能成败的关键。在幼儿的美术教育活动中，对幼儿协调与周围人的关系这方面，有着它的重要意义

幼儿在美术活动中培养了幼儿与周围人的关系，为幼儿成为一个社会人，奠定了最基本的条件。

六、在美术教育中培养幼儿对社会生活的深入观察

幼儿画面中反映最多的是什么？是幼儿眼中的世界，是幼儿在生活中观察得到的真、善、美、假、恶、丑。总之幼儿的画面反映出的是幼儿在生活中观察到的内容，是幼儿了解社会生活的一种表现方式。

七、在美术教育中引导幼儿参与社会活动

幼儿要成为一个社会人，就必须积极参与社会生活，才有可能由个体以最便捷的方式融于社会，美术活动也很好的为幼儿提供了广泛的参与社会生活的机会。

画展是个人参与社会的一种方式，是得到社会评价、社会反映的途径。幼儿参观画展，也是幼儿了解他人、参与评价、找到社会学习榜样、使自己成为一名社会成员。例如幼儿在参观了毕加索画展后，就有了对毕加索的个人了解，有了对毕加索的评价，有了自己向往的榜样。

幼儿参加绘画比赛也是幼儿走向社会的极好途径，幼儿的美术作品，通过参加绘画比赛、绘画展示活动，把这种单纯的个人行为加入进了社会生活之中，可以在社会他人中得到评价，了解自己在社会生活中的行为，及为自己所带来的结果，使幼儿在一种轻松愉快的方式中融入与社会生活中。

八、美术教育活动为幼儿提供了参与社会活动的广泛空间

这种空间更是一种很直观，很有效的社会或活动。对幼儿由个体人转化成社会人起着举足轻重的作用。

总之，美术教育活动并不是一种单一的学习方式，在学得技能技巧的同时，我们更看重幼儿在其他方面的全面发展。通过美术可以对幼儿进行的社会化培养，但幼儿学习美术的好处绝不仅仅如此！只要教师能够以幼儿为本，引导幼儿发现美、表现美、创造美，利用美术活动去推动幼儿整个身心的健康发展，定会使我们的儿童美术教育事业有蓬勃的发展！

至今有许多家长仍然弄不明白，美术教育，并不以培养少数画家为目的，它是对人进行心理、思想、情操和人格的教育。是人的素质教育，是全面育人的教育。让孩子参加美术活动本身并不是目的，而是手段和方法。因为，美术活动可以培养孩子的观察力、记忆力、想象力和创造力，使孩子借绘画表现，舒展自己内在的意欲和情感，从而培养孩子美的情操和陶冶他们完美的人格。

九、通过绘画观察孩子智力成长状况

美术教育家把儿童的个人成长特征，分为7个观察要点：①智慧成长②感情成长③社会成长④知觉成长⑤生理成长⑥美感成长⑦创造性成长。我们可以根据儿童作画的过程和内容，观察分析得知儿童成长的情况，也可以从同龄儿童比较中，了解儿童成长的特点的快慢。因此，儿童绘画可以被当作我们检验儿童智力发育状况的参照物。在儿童美术教育过程中，必须尊重儿童绘画能力的自然过渡，不能过于急躁去“拔苗助长”。

十、通过绘画窥视孩子内心世界

他们用画来宣泄自己的情感，随意画出困扰了他们的事件和问题，也表达他们快乐的心绪和事物，绘画的作用在于通过宣泄使儿童心理得到平衡，促进他们身心的和谐发展。

因此，可以说儿童绘画是我们了解孩子的窗口，从他们的画中可以了解他们的认知能力，他们的情感、心绪、性格、兴趣和爱好，从而进一步关心和教育其健康成长。

十一、通过绘画了解孩子性格与爱好

人们常说画如其人，事实上绘画的确反映人的性格、爱好。儿童通过绘画表现自己的思想、情感和兴趣。儿童画是儿童自己在生活中通过观察、体验、思考后表现出的感受，对于他们的创造表现，家长应给予理解和尊重，不应站在成人的角度，用成人的眼光和尺度去衡量儿童的作品。常听家长说儿童所画的东西不合比例，不像实物，这只能说明我们一些家长对孩子不了解，还看不懂他们的画。

通过美术学习，培养孩子对大千世界事物的造型和创新能力，对孩子今后的学习生活起到不可欠缺的作用，在对身边事物、人物特征的观察和了解技巧上也有十分大的提高，懂得察言观色的孩子在以后的激烈竞争中才能始终居于不败之地！

第五篇：美术课程的好处

幼儿学习美术的益处

幼儿美术是3——7岁学龄前儿童所从事的造型艺术活动，反映幼儿对周围现实生活的认识和体验。幼儿美术不仅具有浓厚的趣味性还具有强烈的情感性，又直观又形象，是最为幼儿喜爱和接受的一种艺术形式。

美术教育能促进幼儿智力和能力的发展

1、有利于右脑的发育

据研究表明：人脑的左半部是抽象思维，右半部处理总体形象信息。而目前部分家长和教师重视的文字、数字这些教育内容，则使幼儿左脑负担过重，右脑锻炼不足。这种现象有损于幼儿正常的和谐发展。美术教育就是用有趣、新奇的刺激，启发和诱导幼儿去感知事物的外形、结构，主要通过想象和形象思维，有利于右脑的发育。

2、锻炼协调性，提高创造性。

美术教育还要求幼儿手脑并用，如手工制作，通过手的操作，锻炼幼儿的小肌肉群，使手指和手腕协调配合，促进大脑的控制和调节能力，增强幼儿的动作灵活性和准确性，如剪贴“金鱼”，幼儿经先把印有圆形、半圆形、三角形的彩纸，沿线剪下来，然后在纸上拼出金鱼的不同姿态，最后粘上，还画上嘴和眼睛。经常锻炼，幼儿就会大胆构思，进一步开发智力，提高幼儿的创造性。优能教育美术课安排特色：绘画结合泥工

泥工选用纸粘土与软陶泥，主要训练孩子的造型、识色调色、想象力。泥工的益处：

第一，2~3岁是精细动作发展阶段的幼儿。我们采用有一定硬度软陶泥，让孩子发挥了动手能力，也锻炼了孩子手脑并用。

第二，3~4岁是色彩感知发展阶段的幼儿。我们采用的纸粘土有柔软、轻巧、不黏手、不掉渣、不掉色的优点，满足了孩子对颜色调和探索的需求。同时，结合泥工也锻炼了孩子空间智能，让孩子对物体的认识不止停留在平面上。