张芬芬——读《诗意语文课谱王崧舟十年经典课堂实录与品悟》有感（范文模版）

第一篇：张芬芬——读《诗意语文课谱王崧舟十年经典课堂实录与品悟》有感（范文模版）

读《诗意语文课谱——王崧舟十年经典课堂

实录与品悟》有感

王崧舟这个名字，对于每一个从事语文教学的人来说，一定都不陌生。他积极倡导“诗意语文”的理想和信念，主张以发展学生的言语生命为核心，从生命成长的高度观照和深化语文教育改革，促进学生语言和精神的协同发展。

早在2008年我就有幸阅读了王老师的《诗意语文——王崧舟语文教育七讲》，这本书让我受益匪浅。今天，我又满怀期待的阅读了《诗意语文课谱——王崧舟十年经典课堂实录与品悟》，这本书又让我对小学语文教育有了新的认识。如果说在读王崧舟的《诗意语文——王崧舟语文教育七讲》时给予了我精神，那读《诗意语文课谱——王崧舟十年经典课堂实录与品悟》就是给予了我面包。在《诗意语文课谱——王崧舟十年经典课堂实录与品悟》里的每一个课品，都深深地打动着我，更让我对王老师佩服得五体投地。

诗意语文，就是“以情感为语文教学的主攻目标，以课堂是否感动人心为衡量教学效果的核心尺度”，在诵读的基础上把握文章的情感和精神之所在。从2001年的《荷花》、2002年《圆明园的毁灭》到2009年的《普罗米修斯》、2010年的《与象共舞》，王老师一直致力于诗意语文课堂的创立。追随王老师的足迹，探寻诗意语文的道路，一课一课细细读来，诗意语文是如何建立的？怎样才能运用到自己的课堂教学中？这些是我反复思考的问题。我想诗意语文的建立离不开言象意三个层次的建立。

言以尽象。文本是阅读教学的依托，阅读是理解感悟的基础。对语言的把握是对文章解读的第一步。在王崧舟老师之前，已经有多人阐释过《圆明园的毁灭》这一课。区别于其他教师的段落分析的教学模式，王老师把语言的教学放在首位。针对文章的第一段，王老师紧紧抓住“不可估量”一词进行品读——祖国文化史上不可估量的损失，世界文化史上不可估量的损失，进而使学生体会到在自我情感中所生成的，同样是不可估量的痛惜之情。“不可估量”的一唱三叹，声声蕴含着圆明园这座皇家园林的千古悲歌！关键词语的品读带动着句子的理解，使学生的情感生成有所依托。“宏伟”、“珍贵”、“举世闻名”“灰烬”王崧舟老师正是抓住了这样一个又一个词语，为学生树立起圆明园之伟大与壮丽的形象，从而也为作者之悲情铺垫了基石，使我们踏迹而寻。

指导学生有感情地朗读课文是言以尽象的方法。“同学们，打开课文，读到第一句话时，映入你眼帘的第一个词语是‘不可估量’，第二个词还是‘不可估量’，你们的内心是一种什么滋味？”“别忘了，你读这段话的滋味，是痛惜，是痛恨，是悲哀！再读一遍——”情感是诗意语文课堂的精髓，也是王崧舟老师语文教学的追求。通过语言的体会，形象的确立，情感便如水到渠成般自然。在语言的朗读上，王老师也是下足功夫。对于语言的理解，王老师既有提问式的引导体会，也有总结式的理解阐释，使不同层次的学生都能感觉到词语当中所包含着的感受和心情。

立象以尽意。根据小学生的身心发展规律和特点，小学语文教学中形象确立是理解文本含义，体会文本情感的主要方法。那么怎样体会在形象中所蕴含的情感与内涵呢？同样是通过阅读。

小学语文新课标中指出：“阅读是学生的个性化行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，所有感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。”学生的自读自悟是课堂教学的基本行为，也是文本情感体会的途径。王老师所执教的《圆明园的毁灭》这一课更是把这一点体现的淋淋尽致。此课中意象的生成主要在于“有”这一个关键字上：

立言以尽象，立象以尽言。在王崧舟老师所执教的每一课都充分体现了言是象的基础、象是意基石这一思想。言象意并不是孤立的，而是相互联系、相互阐发的。对于文本情感和意象的理解，使学生在朗读包含着感情。对于文本语言的理解，又使学生形象的建立更加充实，情感的体会更加深刻。言、象、意的层层推进，使诗意语文逐层建构起来，才能使学生更深刻的理解文章，也使文章更深

刻的影响学生的生命，这才是我们语文教学所要达到的真正目的！

我深深地感受到：将生命融于语文教育，将语文教育融于生活，让语文教育成为生命的诗意存在。诗意语文，是自由对话的语文；诗意语文，是唤醒意会的语文；诗意语文，是精神契合的语文；诗意语文，是追寻幸福的语文；诗意语文，是实现自我的语文。

张芬芬

2014年8月

第二篇：读《诗意语文课谱王崧舟十年经典课堂实录与品悟》有感

----《诗意语文课谱---王崧舟十年经典课堂实录与品悟》读后感王崧舟这个名字，对于每一个从事语文教学的人来说，一定都不陌生。他积极倡导“诗意语文”的理想和信念，主张以发展学生的言语生命为核心，从生命成长的高度观照和深化语文教育改革，促进学生语言和精神的协同发展。

在文中“有”字是体现圆明园金碧辉煌，玲珑剔透等形象的关键字词，共出现了七次，王老师的阅读教学的第一步就是让学生朗读出七个“有”字，如此以来在学生的头脑中初步建立了圆明园金碧辉煌，玲珑剔透，多姿多彩的形象。但是区别与一般教师，王老师对于形象的确立并没有止步于此，而是与文本处进行更深层次的挖掘。通过让学生在字里行间的文本细读，使学生从一个“有”找到很多个“有”，从作者实写的“有”发现作者隐藏于笔端的无数个“有”，在实写的“有”与虚写的“有”中，圆明园的形象更加丰满，进而使这座博物馆和艺术馆在学生的头脑中清晰起来。爱的深沉便恨的刻骨。当那么美丽的东西付之一炬的时候，英法联军的恶劣行径和丑陋嘴脸在学生的思想中被勾画出来，耻辱之情，愤恨之情便犹如在喉，不吐不快！立言以尽象，立象以尽言。在王崧舟老师所执教的每一课都充分体现了言是象的基础、象是意基石这一思想。言象意并不是孤立的，而是相互联系、相互阐发的。对于文本情感和意象的理解，使学生在朗读包含着感情。对于文本语言的理解，又使学生形象的建立更加充实，情感的体会更加深刻。言、象、意的层层推进，使诗意语文逐层建构起来，才能使学生更深刻的理解文章，也使文章更深刻的影响学生的生命，这才是我们语文教学所要达到的真正目的！

我深深地感受到：将生命融于语文教育，将语文教育融于生活，让语文教育成为生命的诗意存在。诗意语文，是自由对话的语文；诗意语文，是唤醒意会的语文；诗意语文，是精神契合的语文；诗意语文，是追寻幸福的语文；诗意语文，是实现自我的语文。《诗意语文课谱——王崧舟十年经典课堂实录与品悟》读后感

在教了多年的中学之后，想要和小朋友去交朋友，当我有了这个打算之后，朋友们告诉我，这是一个与中学相差很远的天地，你准备好了吗？带着疑惑，我查阅了小学课本，发觉越是容易的知识越难以传授，怎样教才能让孩子们接受，理解呢？叶圣陶先生说，教本中的文章就是例子，我怎样把这些例子让孩子们明白呢？要是有一种方法能像白居易的诗歌一样简单如话，诗意如话该多好啊！带着这样的困惑，我走进了书店，翻阅了n本教育书籍而郁闷之时，《诗意语文课谱——王崧舟十年经典课堂实录与品悟》让我眼睛一亮，我被里面的文字所吸引，我领会到了什么是“迫不及待”、什么是“如饥似渴”，直到全部阅读完毕，我都无法相信自己是近乎“一字不漏”的看完了这本书，《诗意语文课谱——王崧舟十年经典课堂实录与品悟》读后感。我感觉我不是在“看”，更像在聆听邻家大哥哥在与我谈古论今、谈天说地，那信手拈来的名诗名句，对文学著作的别致见解，无不让我为他的学识所折服，精彩纷呈的教学实例、文本细读的独到解读，更是让我“膜拜”于他“登峰造极”的教学魅力。

“人的底蕴就是人的精神能量、文化能量、高级的生命能量，读后感《《诗意语文课谱——王崧舟十年经典课堂实录与品悟》读后感》。没有底蕴，或者底蕴不厚实，哪怕你学会了全套的降龙十八掌，那也还是花拳绣腿，中看不中用。”“底蕴从哪里来？唯一的途径就是读书。读书是我的爱好，读书是我可以全身心投入的爱好。”为己读书，天天读书，随性读书，成堆的书籍让他比别人多了一双发现的眼睛，多了一份对教材的思考，也造就了精彩的课堂。如《枫桥夜泊》，王老师从陈小奇《涛声依旧》歌词入手引出钟声，写到200多年前清朝王士祯、500多年前明朝诗人高启、800多年前宋朝有位诗人陆游一直到1200多年前的张继都写过这样的钟声。寒山寺的钟声从一千多年前传来，穿越时空，撞击着每一位学生、每一位听课者的心灵。王安石的名句“春风又绿江南岸”体现的诗的文化、诗的价值是什么呢？从“春风“这个自然意象中还有什么不一样的文化意象呢？„„几个文本的解读我们只有赞叹的份――大师就是大师。

行走在优美的文字内，畅游于诗意的教学中，感受大师的智慧与灵性，我想起了一句歌词“像一阵细雨撒落我心底，那感觉如此神秘”。是的，《诗意语文课谱——王崧舟十年经典课堂实录与品悟》带给我的更多的是甜蜜，“我满心欢喜”。因为前行的路上明灯高照！

〔《诗意语文课谱——王崧舟十年经典课堂实录与品悟》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。】

如果说在读王崧舟的《诗意语文——王崧舟语文教育七讲》时给予了我精神，那读《诗意语文课谱——王崧舟十年经典课堂实录与品悟》就是给予了我面包。在《诗意语文课谱——王崧舟十年经典课堂实录与品悟》里的每一个课品，都深深地打动着我，更让我对王老师佩服得五体投地。

《荷花》一课，简简单单的教学设计，课路顺着文中。朗读、品味、写话，语文的味道十足，特别是对一个“冒”字的赏析，称得上是关键词教学的典范！另一方面，王老师又以美为主线，让学生在潜心会文的过程中去发现、感悟荷花的美，将荷花拟人化、生命化、情态化，进而用自己的情感和语言创造荷花的美。语言学习与审美熏陶，既相得益彰又水乳交融。王崧舟诗意语文的发轫，便是这一课中的这个“冒”字！

在《圆明园的毁灭》一课里，王老师带我们走进这万园之园，“漫步园内”，“流连其间”，又让我们眼睁睁地看着罪恶的大火把这“不可估量”的文明“化为灰烬”。他是把一种惊心动魄的美捧给我们看，然后将它生生地摔碎在我们面前！于是，在“欢喜”与“悲痛”之外，我们没有任何转身的空间。在这一课里，学生所感悟的不仅仅是课文，而且是一段历史，面对圆明园，他们已接过了这份沉重，同时接过的还有民族崛起的信念。诗意语文，于“抑扬顿挫”的课堂节奏的建构中自觉寻求理想的情感解读模式。

王崧舟用他的《只有一个地球》把我们带入了这样一种境界：透过那些迭出不穷的精彩环节，我们看到了一个大写的字——“人”！不论是初读课文后的感悟，还是交流中的随机点拨，王老师始终关注学生的情感，并且始终以赞赏的态度理解学生的情感，他是那么坚定地与学生站在一起，惭愧着学生的惭愧，伤心着学生的伤心。在王老师的心中，学生是一个个充满情感的人，不是为老师的教学服务的机器。下是基于这种认识，他在竭力为学生创设质疑问难、表达情感的机会，为学生提供质疑问难、表达情感的自由。聆听这样的课堂教学，我们不能不深深地感受到，语文中的人性从来没有被这样理直气壮地张扬过，人性的语文从来没有被演绎得这样震撼人心过。我们的课堂呼唤人性，我们的语文需要人性。诗意语文充满人性。

在《一夜的工作》一课里，王老师致力于营造气场。他认为没有气场的课，不是诗意语文的课，有气场的课，就有教学魅力，有精神吸引力，有浓浓的氛围和情调，它是一堂课的精神风貌和气质的集中诠释和高度表达，它对学生语文素养的影响是一种“随风潜入夜，润物细无声”般的濡染。不知不沉地投入，悄无声息地习得，自然而然地感染，深入骨髓地浸润，这一切，正是课堂气场对学生生命气场的诗意教化。

王老师《长相思》的教学被称为是古诗词教学中的奇迹。有人说：“他的课已经不能算作课了，严格地说，应该是个艺术品才是。”作为一个老师，能得到这样的评价，可以说教学一生已足矣！在这一课里，无论是文本的解读、教师的语言、语境的拓展、互文的印证、角色的置换，还是所选的音乐、所用的图片，没有一处不是恰到好处，没有一处不是动人心弦。真是诗意如水，缓缓流过，境界渐宽。

王老师执教的《两小儿辩日》一反之前华丽的教学风格，在这一课里，听不到任何激情的语言，看不到任何精美的画面。甚至感受不到课境的层层铺陈、渲染，而是用成功的“游戏”风格来进一步诠释“诗意语文”。王老师执教的《两小儿辩日》一课，当时被称为华丽的转身。王老师认为：诗意语文，绝不是某种风格语文，诗意语文不是语文教学的一种类型、一种流派，它是语言教学乃到语文教育的一种理想、一种境界。

在执教《慈母情深》一课时，王老师用还原形象、创设意境、激活情感三大策略来感悟和理解三次“我的母亲”这一情感性语言，一唱三叹，余音绕梁。王老师认为：语文意识，就是关注文本“怎么写”“为什么这么写”的意识。“怎么写”是“话语形式”问题，“为什么这么写”是“话语意图”问题。“话语形式”涉及遣词造句、谋篇布局、表达方式、修辞方式、语法结构等问题，简言之就是关于语感的问题。而“话语意图”涉及言语动机、交际目的、语言环境、文体特征、语言风格等问题，概言之就是关于境感的问题。若光有语感没有境感，那是小语文；而光有境感没有语感，那叫空语文。所以，一个称职的语文老师应该既有良好的语感素养，又有良好的境感素养，既能够关注话语形式，又能够关注话语意图。只有这样，才是圆融的、完整的语文意识。

王老师《枫桥夜泊》一课是由文学到文化的探索，那寒山寺的钟声不仅温暖了张继的心灵，同样温暖了一代又一代跟张继一样的“愁眠”的心灵，温暖了课堂上学生的心灵，也温暖了中华民族一千二百多年来的文化历史。

王老师把《普罗米修斯》解读为爱的神话。在课堂上，他设计了五个教学环节：

（一）平起：一串神的名字。

（二）蓄势：神与火。

（三）直面：神在受难。

（四）升华：爱是神唯一的语言。

（五）突转：永远的神话。没想到王老师会将课的情感与精神境界再往前推一步，推向“爱”的最高境界，推向一切“拯救”原是“自救”，并移情孩子自身的体验。就这样，在千回百转之间，总有一些感动令我们凝眸顾盼。

更让我惊讶的是王老师对《与象共舞》一课还进行了一个人的同课异构，他根据不同的课堂价值取向对同一篇课文进行了完全不同的教学设计，然后在不同的两个班分别进行教学实践。我不仅沉浸于两种不同的诗意之中，更被王老师在语文教学中敢于实践、勇于超越的精神所深深折服。

从王老师的十个课品里走了出来，我深深地感受到：原来语文课是可以上得这么美，这么有诗意，真的可以让我们诗意地栖居在大地上。我庆幸我是一位语文老师！

这学期初，我选了《诗意语文课谱——王崧舟十年经典课堂实录与品悟》这本书。“诗意语文”不是一个名词，不是说有一个静态的、现成的诗意语文可以供我们去模仿甚至膜拜，没有，根本没有那么一个东西存在。诗意语文只能成为一个动词，一个过程，你不可能得到她、拥有她，你只能在行进的过程中不断体验她、观照她，而在这样一个即时即是的过程中，你发现了自己灵魂深处的一些感动、一些悲悯、一些纯真、一些美好。于是，你在成就诗意语文的同时，也成就了自己的诗意人生。”

在王老师的《一夜的工作》这一课中，让我认识了一个形象饱满的总理形象。总理的人格，与日月同辉，与天地齐寿。读《一夜的工作》，内心总有一种感动在激荡，总有一种崇敬在升腾，那是总理的人格力量。这简朴的一夜、这劳苦的一夜、这通宵达旦的一夜、这殚精竭虑的一夜，一再激起我们对“高山仰止，景行行止”的感怀和敬仰。在他的《枫桥夜泊》一课中，王老师绕过了一般执教者常常做足做实的“愁眠”二字，让我们站在时光前静静聆听，于是，那夜半的钟声就穿越时空，贴着水面，敲到了我们的心坎上。在王老师的教学中我们也只听到了寒山寺的钟声在千载之下依然悠悠，舒缓、飘渺，敲打着历史的回声，让我们回味无穷。王老师从陈小奇《涛声依旧》歌词入手引出钟声，写到200多年前清朝王士祯、500多年前明朝诗人高启、800多年前宋朝有位诗人陆游一直到1200多年前的张继都写过这样的钟声。寒山寺的钟声从一千多年前传来，穿越时空，撞击着每一位学生、每一位听课者的心灵。王安石的名句“春风又绿江南岸”体现的诗的文化、诗的价值是什么呢？从“春风“这个自然意象中还有什么不一样的文化意象呢？„„几个文本的解读我们只有赞叹的份――大师就是大师。王老师的《普罗米修斯》，他用的教学策略是层层激活和引领学生的“文化想象”。第一用文化想象勾勒画面，让文本与情境联系起来。第二，用文化想象丰富内容，让内容催化文本理解。第三，用文化想象激发情感，让学生参与文本的再创作。第四，用文化想象促进思考，让学生走进文本精神的高处。想象神话，亦即想象新自我。这就是《普罗米修斯》这一神话文本在诗意语文、文化语文上的终极关怀。

是的，这些课，无疑是对诗意语文最生动、最具质感的诠释。但是，影响的焦虑并没有让他们失去自我。他们依然是他们，而我，也依然是我。诗意语文绝非某个人、某个团体的专利，我们行进在各自的朝圣路上，迎来各自的生命的精彩和诗意。让我眼睛一亮，我被里面的文字所吸引，我领会到了什么是“迫不及待”、什么是“如饥似渴”，直到全部阅读完毕，我都无法相信自己是近乎“一字不漏”的看完了这本书。我感觉我不是在“看”，更像在聆听邻家大哥哥在与我谈古论今、谈天说地，那信手拈来的名诗名句，对文学著作的别致见解，无不让我为他的学识所折服，精彩纷呈的教学实例、文本细读的独到解读，更是让我“膜拜”于他“登峰造极”的教学魅力。

“人的底蕴就是人的精神能量、文化能量、高级的生命能量。没有底蕴，或者底蕴不厚实，哪怕你学会了全套的降龙十八掌，那也还是花拳绣腿，中看不中用。”“底蕴从哪里来？唯一的途径就是读书。读书是我的爱好，读书是我可以全身心投入的爱好。”为己读书，天天读书，随性读书，成堆的书籍让他比别人多了一双发现的眼睛，多了一份对教材的思考，也造就了精彩的课堂。

年暑假细细地读了一本好书，王崧舟老师的《诗意语文》，里面记述了他有关语文教育方面的七次讲座，细细地读来，字字珠玑，妙语频出，实为不可多得的一本好书。

王崧舟老师是教小学语文的，却是中学高级教师，特级教师，国家级学科带头人，全国29个省份160多个城市开观摩课近千节，讲座300多场次。用他的话说，“诗意语文”不是一个噱头，而是实干派的。他是这么说的，也是这么做的。

在这本书的每一讲里，都能有不同的收获，或是教学意识，或是教育方法，或是专业成长，或是备课研究，丰厚的实例，精深的理念，带给我一次又一次灵魂的震撼。

他推崇的“诗意语文”，是在课堂上通过种种手段，给学生以直观的、感性的、情感的、人文的东西，让教师传授的知识能够有效的转化为学生自己的东西，既是诗意的，也是高效的。

他用六个词来表述诗意语文：举象、造境、入情、会意、求气、寻根。由表及里，由浅入深。语文教学，归根结底是要在语言文字上下功夫，但语言只是苍白的符号，如何让学生从这些苍白的符号里，读出作者的情感、人物的形象、文化的内涵，这都需要教师在课堂里搭建桥梁，让学生从语言走向诗意。

可以通过举例、想象或是联想，让学生的思维活跃起来，通过视觉、听觉、触觉等等去触摸词语背后的深意。

可以将语言文字还原成原有的情境和意境，让学生在特定的情境中学习，对作者的情感体会就深刻。

可以扣住文本中的关键词，挖掘文本的深意和真意，一如戴老师以前所说的“拔出萝卜带出泥”。

可以通过朗读指导，让学生读出情感，读出韵味，读出意境，很多东西是能读出来的，而且很多东西只能靠朗读去悟，去感受，比如诗歌。

可以通过旁征博引，拓展延伸，挖掘文本的言外之意，让学生感受人文的、文化的东西。

……

这些仅仅是我第一讲得到的感受和启示，在后面的六讲里，他给我们讲述了他自己专业成长的心路历程。他告诉我们，教师不仅要读书，还要钻研，不仅要学习理论的知识，更要敢于实践。他教给我们读书的方法，告诉我们读书不是为别人，而是为了自己，为了修行，为了自己灵魂的给养。他告诉我们，上课有很多境界，最高的境界应当是生命的对话。他通过自己开公开课的“精神三变”，告诉我们一堂好课要经历三个过程，前期丰富的资料准备，细致精深的文本细读，淘金般的取舍和创新，才能有精彩的课堂。他讲述了该如何文本细读，讲述了教师在课堂上如何和学生进行对话的技巧，讲述了语文教学感性认知的教学理念……

对我来说，这本书就是一次丰厚的文化大餐，一次语文的视觉盛宴，一次诗意的精神回归之旅！

欲罢不能之下，在网上搜索了王崧舟老师的课堂教学实录和视频，一堂《枫桥夜泊》读出了千年的钟声，千年的孤独；一堂《长相思》读出了纳兰性德的深意和中国人几千年的故园之思；一堂《一夜的工作》在朴素的文字里用朴素的朗读读出了深情和感动……他的每一堂课都在给我们以鲜明的感受——他的课堂里没有生硬的说教，没有条分缕析的剖析，没有一棒子打死的教师话语权威，有的是感性的理解，灵魂的触碰，生命的对话，诗性的教学！

深受余映潮老师的版块教学的熏陶，读过于永正，读过支玉恒，读过程红兵，但今年读了王崧舟，最对我脾胃的当属这《诗意语文》，他让我有了追寻语文教学的新动力。用王崧舟老师的话说，每一堂课都是由时间组成，时间就是生命，这些课既是我们的生命，也是我们学生的生命，每一节课都是生命与生命的邂逅。追寻诗意的语文，就是追寻诗意的人生！

读王崧舟《诗意语文》有感

在《小学语文教师》上多次看到对王崧舟老师的“诗意语文”的介绍，非常崇拜，但也对其中的“诗意语文”感到有些模糊，感觉无法效仿，有点玄乎。所以拿到王老师的《诗意语文》这本书，我就迫切地开始寻找着“诗意语文”的答案，慢慢咀嚼着“诗意”的内涵。行走在王老师那诗意般的文字里，默默地感受着大师的智慧与灵性，倾听着大师的精辟见解。阅读之际，似乎点燃了我教学的激情和欲望。

王老师认为诗意语文是对语文教育理想境界的一种追寻，是对语文教育本色和本真的一种深刻自觉和回归，一切优秀的语文教学，必定是诗意的.一切风格鲜明的语文教学，无论素朴还是绚烂，无论激情澎湃，还是理趣盎然，无论散发着平民气息，还是充满了高贵气质，在它们之上，必有皎皎如明月、灿灿似星辰的诗意，流布其间、充盈内外。

什么是诗意语文？王崧舟老师认为诗意语文是一种超越风格、超越流派的教学现象。“诗意”本身是一个多维度、多层次的模糊概念，不同的角度可以有着不同的阐释。他分别从哲学的认识论、存在论的视角，从美学、伦理学、心理学、社会学、文学的视角来解释诗意不同内涵。如果将“诗意”置于每个读者的主体视野，那么对于阅读文本的体验意义却又是无限的。他认为如果一旦将诗意语文框定为某种教学流派，那么，诗意的多样性和模糊性必将遭受毁灭性的打击。所以，什么时候将诗意语文解释透彻了，什么时候也就宣告了诗意语文的死亡。读完全书，再欣赏王老师的语文课，我似乎明白了：

一、“诗意”便是“多情”于读。王老师的课堂，可以说“读”贯穿始终。课堂中既有饱含深情的读，也有多元感悟的读，且是个性飞扬的读；既有融会贯通的读，也有出神入化的读。读中融合了阅读主体的思想、体验、想象、灵性的情，而且充满了生命的活力。王老师的课堂让学生也让我真正走近了诗意语文、诗意人生的殿堂。人课合一、融为一体，带给了我精神上的震撼。想想自己的课堂，缺少了一双发现诗意的眼睛，因而失落了一份品味诗意的心情。

二、“诗意”便是“举象”中品。王老师认为,语言文字所描述的显像结构本身没有什么可感性,必须借助人的联想和想象,才能让干瘪的符号化为鲜活的画面。他引领着孩子们借助想象成功地实现了由文字到形象，由形象又到语言的转换。这种引领让孩子“见”到了文字背后鲜活的形象，体会到了生活中的情境和感触，从而触摸到文本蕴含的真情。文字与举象之间的转换才是诗意语文教学的最终追求。

三、“诗意”还是文本中的“咀嚼”。细读文本，倾听文本的灵魂，是王老师大力倡导的。他改用了朱光潜先生的美学名言：“慢慢读，欣赏啊！”他认为要有一种从容的心态，不温不燥，慢慢品、慢慢赏，让文本与阅读主体亲密接触。他告诉我们，行走在文本的从林中，看到了潺潺的清流，听到了悦耳的鸟鸣，嗅到了扑鼻的花香，人的精神会得到震撼。在文本中能看到自己美丽的倒影，真所谓“千江有水千江月，佛不渡人人自渡”。

第三篇：读《诗意语文—王崧舟语文教育七讲》有感

叩问内心深处最强烈的呼唤

读《诗意语文—王崧舟语文教育七讲》有感

如果人生纯属辛劳，人就会仰天而问：

难道我所求太多以至无法生存？

是的，只要良善和纯真尚与人心为伴，人就会欣喜地神性来度测自己。神莫测而不可知？神湛若青天？我宁愿信奉后者。神本是人的尺规。人充满劳绩，但还诗意地栖居于大地上。

这是Holderlin给王崧舟老师的启迪，那么学习汉语言文学专业的我，对于诗意二字也十分钟情。学校对于我来说是那么的熟悉，从小学到高中再到大学，每年几乎80%的时间长在学校，因为我是学生。学校对于我来说是那么的陌生，一声声老师好，一个个活波可爱的孩子，一张张天真无邪的笑脸，一方讲台，两块黑板，因为我是老师了。

身份的转变让我有些困惑，但是如何教好语文却成为我面前的太行王巫二山。小学生，他们的接受范围是多大？最佳接收方式又有哪些？每一篇课文都有那么多的知识点，但是四十分钟的课怎么过得这么快？等等等等。起初，并不知道有个语文教的特好的老师叫王崧舟。但是一次偶然的机会听了一次关于挖掘语文阅读文本的视频讲座，发现这个老师讲的不错。就找了有关这个不错老师的资料。之后，观看了王老师几次观摩课的视频，发现亮点，想继续了解就买了本《诗意语文—王崧舟语文教育七讲》。读罢此书，让我更加佩服这位语文大师,佩服他丰厚的专业素养、开阔的课程视野和高超的实践智慧。在这本书中，王老师不仅阐释了诗意语文的内涵，介绍了自己的专业成长历程，而且讲授了一些非常实用的、促进教师专业成长的方法，比如文本细读、感性教学技术等等。这对正处于教学迷茫中的我来说，无疑是一剂良药。书中王老师所倡导的很多思想都让我有一种豁然开朗之感。

首先，是我切实的明白了作为教师教的是底蕴，底蕴是用书堆积来的。为人师表，我们必须金玉其中的同时也要金玉其外。因为孩子们具有极强的向师性，有一次我写完板书后很自然的把手里的粉笔头扔进粉笔盒里，下课了，我走了。等到大课间的时候我发现地上都是粉笔头，我问原因，一片沉静。转天，我在班里做了个口头检查，说老师昨天上课的时候不应该把粉笔头随意的扔到粉笔盒里，应该是放。从此，我再也没有在班级里看见地上的粉笔头了。

对于教学来说，我比较崇尚王崧舟老师的精神三变，中的骆驼时期。因为骆驼要在沙漠中行走，所以在此之前必须要汲取足够的食物和水。对于骆驼来说它必须不停的吃，不停的吃，在他的驼峰足够高之前。当然了，我应该和骆驼一样只吃能给我营养的。对于现在的我来说吃是必须的，而且要足够快的。虚心的请教教法，认真的备好教案，切实的了解每一个孩子。把每一节优秀观摩课还原成案例，再加以分析，在还原成课堂。不停的鞭策自己，前进，因为我还有36个孩子在等待着。

其次，让我印象最深的就是文本的细读。我这只初生的牛犊竟然在自己第一天上班和校长谈话的时候那么的夸下海口。当时校长问我，“你的特长是什么”“对文本的理解”。现在想想自己是多么的无知，所以让自己变得那么的无畏。当我听了王老师的《枫桥夜泊》《长相思》之后，我才知道了什么是孩子应该掌握到的语文知识，怎样才可以在潜移默化中建立孩子文的语文素养。一声声的钟响透过一个眠字道出了张继的无限愁苦。《长相思》中的身在何方，园是何景，又形象生动的写出了一位羁旅之人对故乡的无限眷恋。

而后我又回想了自己讲《七律·长征》前的备课阶段。律诗、绝句的异同，毛泽东的一些介绍，与静的转换，喜字的缘由，更字的解释，孩子们的朗读，一个读说的练习，等等等等。应该从哪点切入，抓那条线，时间有限，哪些个知识点呈现哪些隐藏，以什么样的方式呈现，这些问题都困扰着我。教师的阅读实践和孩子的阅读实践是不同的。王崧舟老师的文本细读以孩子为半径画圆，时刻关注到孩子的认知水平，从孩子们熟悉的知识入手，进行深刻的讲解。例如，在《小珊迪》中，他就紧紧的抓住小这个字展开。语文阅读课堂教学实质上就是为学生搭建情感活动的平台，创设自能阅读的环境。一条线，一个点，阅读的平台便搭建而起；深入浅出，以小见大，润物无声，不知不觉中钟声文化就已浸入学生的心田。短短的四十分钟课堂，千年钟声文化之旅，难道不是简约至极，巧妙至极，智慧至极！

最后，书中的第七讲有些叫欣喜若狂——复活感性，回到语言的生命源头。我也认为世界上最枯燥乏味的事物就非文字莫属了，死呆呆的站在那里，屹立千年。同样作为文字一旦被人阅读，它就是最神奇的东西，一千个读者就会有一千个哈姆雷特，但是千万别跑了，落点必须在哈姆雷特身上。本人就是一个很感性的人，喜欢遐想许多。再说了，语文本身就是感性的。不信你看。

“盈盈一水间，脉脉不得语”，是语文。

“咽不下金莼玉粒噎满喉，照不见菱花镜里形容瘦”，是语文。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，是语文。“天尽头，何处有香丘”，是语文。

“身既死兮魂以灵，子魂魄兮为鬼雄”，是语文。“至今思项羽，不肯过江东”，是语文。

“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒”，是语文。

“安得广厦千万间，大庇天下寒士共欢颜，风雨不动安如山”，是语文。“这北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉”，是语文。“我是你河岸上破旧的老水车，……”，是语文。

原来，语文是一种诗性的光辉，一种厚重的关怀，一种浪漫的情怀，更是一种崇高的灵魂，是一种灵性，一种尊重，一种人格，更是一种精神。这，才是语文。

如果我们把读变为绞尽脑汁地读，太想把文后的答案全部填写正确。如果我们把写变为搜肠括肚地写，太想让阅卷的老师心情舒畅一些。如果我们把教变为唯命是从地教，太想让大脑的步调紧紧跟住高考。

如果我们把学变为深挖硬钻地学，太想让谨慎的笔触在陷阱之间顺利穿行，谁都知道，那张试卷有多险恶，于是，我们跳一种脚尖的舞蹈。

第四篇：读《诗意语文——王崧舟语文教育七讲》有感三河六小杨雅楠t

掬泉听细雨，诗意品语文

读《诗意语文——王崧舟语文教育七讲》有感三河六小杨雅楠03号

我常自诩是个对文字略有点敏感的人，是个爱语文的人，却也知晓自己亦是个懒人。我想，懒人们大概都熟悉，懒懒的思想惰性，习惯于理所当然，习惯于语文课一直如此啊，习惯于自己的自唱自演；懒懒地粗略读书，为读书而读书，为催眠而读书，为潮流而读书罢了；懒懒地“两耳不闻窗外事，一心只教语文书”。有了想了解王崧舟的念头是因为《去年的树》，知道“诗意语文”是因为王崧舟。（这么久才知道，确实是个懒人吧！）

执教《去年的树》已非一遍两遍了，伴随工作经验的渐长，在自己的课堂上带领孩子们学习也不非一次两次了，对这个童话的教学重点教学难点可谓是烂熟于胸。直到看到王崧舟执教的《去年的树》，我震惊了，我也茫然了，原来这个童话里有这么多这么多的内容，原来语文课也可以是这样的，毫不夸张地说，突然觉得自己以前是浪费了多么好的一个故事啊，擦肩失去了一个多么美丽的童话啊！于是，这个懒懒的女子被王崧舟的个人魅力征服了，于是，这个懒懒的女子对王崧舟有了很多很多的好奇，这个语文老师为什么要这样研读《去年的树》，这个语文老师为什么要这样演绎语文课？太多太多的问号，太多太多的好奇，太多太多的茫然，于是，便有了灯下捧读《诗意语文》的剪影。

一直喜欢诗意，因为诗意有着醉人的内涵；一直喜欢诗意，因为诗意有着牵动的美感；一直喜欢诗意，因为诗意有着红尘中的淡然。王崧舟说：“诗意语文是对语文教育理想境界的一种追寻，也是对语文教育本色和本真的一种深刻自觉和回归。追寻理想和回归本色其实是一回事，即对存在本身所作的不同角度的观照和表达。”不是追求，是追寻；不是反思，是自觉；不是急进，是回归，扬弃后的回归。王崧舟说：“一切优秀的语文教学，必定是诗意的语文；一切风格鲜明的语文教学，无论朴素还是绚烂、无论激情澎湃还是理趣盎然、无论散发着平民气息还是充满了贵族气质，在它们之上，必是皎皎如明月、灿灿似星辰的诗意流布其间、充盈内外。”

在这《语文教育七讲》中，我深深体会到，诗意，往往被人视为令人神往而又略显玄远的语词。实际上，诗意存在于我们任何有思想的意义行为之中，人，按照自己的意愿改变既有秩序，就一定烙上了心中幻化的具象，这就是心象对既有存在的价值诉求，或称“诗意的栖居”。而在语文世界里，诗意赋予语文以活力，诗意赋予语文研究以意义，化腐朽为神奇，把平淡的语文变得意味深长。

这厚厚的206页的一本书，这187千字的七次讲述，如含情脉脉的清泉，对语文含情脉脉的清泉，娓娓道来，诉说着对语文的，对语文教学的醉人情意。亦如飘风霏霏的细雨，将他对语文的理解，将他对诗意语文的追求，与读书之人抃风舞润。品读这一讲又一讲，领略这一章又一章，从“细读文本，徜徉在语言之途”掬到了几丝润泽我心田的清泉。

王诗人，就这样称呼他吧，在我这里，他就是一个诗人。王诗人引用了很多人的话解释文本细读，他说，朱光潜说文本细读是“慢慢走，欣赏啊！”好一个慢慢走，好一个欣赏。我们的语文教学中，缺少的不就是这种从容的心态吗？慢慢读，慢慢品，慢慢嚼，慢慢赏，才能细读出味道，才有王诗人《去年的树》中带领那学生从“平淡”的文本中，读出“深厚”的情谊，体验“平淡”中的“深厚”。他说，王尧先生说，文本细读是“在汉语中出生入死。”好一个出生入死。在细读文本中，先是自己死了，再是作者死了，就像书中提到的徐俊老师细读的辛弃疾的词——《清平乐·村居》，一读是一支浪漫的儿戏曲，二读是一副着色的村居图，三读是一阕伤怀的感时词。三次读却也是三次重生。他说，南帆先生说，文本细读是“沉入词语”，好一个沉入，好一个慢慢进入的过程。细读文本，就是要细读到最小的意义单位，要一个词语、一个词语的咀嚼。气定神闲地与文本全身心的亲密接触，于是就有了《去年的书》里那一咏三叹的“天天”，那感人肺腑的“天天”。他说，吕叔湘说，细读文本就是“从语言出发，再回到语言”。好一个再回到语言。文本细读的起点和终点都是语言。就像《去年的树》中，充分让学生在语言周遭中，发挥想象，以想象来填补文本空白，以想象来做实从“平淡”到“深厚”的空间虚位，可谓匠心可寻而又无痕。诚如王崧舟的说课中也曾提到，语文教学必须贯彻的一条主线就是“学习语言文字运用”。在教师绘声绘色的语言情境描述中，学生的读常常会生出画面感，如：师：多美好的日子啊！（配乐）师：当太阳升起——

生：“鸟儿坐在树枝上，天天给树唱歌。树呢，也天天站着听鸟儿歌唱。” 师：当月亮挂上树梢——

生：“鸟儿坐在树枝上，天天给树唱歌。树呢，也天天站着听鸟儿歌唱。” 师：雪都融化时——

生：“鸟儿坐在树枝上，天天给树唱歌。树呢，也天天站着听鸟儿歌唱。” 师：树叶在秋风中飘落时——

生：“鸟儿坐在树枝上，天天给树唱歌。树呢，也天天站着听鸟儿歌唱。” 师：迎着风，迎着雨——

生：“鸟儿坐在树枝上，天天给树唱歌。树呢，也天天站着听鸟儿歌唱。” 师：走过冬，走过夏——

生：“鸟儿坐在树枝上，天天给树唱歌。树呢，也天天站着听鸟儿歌唱。” 师：鸟儿坐在树枝上唱着优美的歌—— 生：“树呢，也天天站着听鸟儿歌唱。” 师：鸟儿坐在树枝上唱着夏日小情歌—— 生：“树呢，也天天站着听鸟儿歌唱。” 师：鸟儿坐在树枝上唱着晚安小夜曲—— 生：“树呢，也天天站着听鸟儿歌唱。” 师：有这两个“天天”，你体会到什么？生1：鸟儿和树是好朋友。生2：鸟儿和树的感情很好。

师：能把“很好”换个词吗？鸟儿和树之间的感情怎么样？生：鸟儿和树之间的感情很深厚。（板书：深厚）

他说，王赏文先生说，细读文本就是倾听文本发出的细微声响。好一个倾听，好一个细微的声响。文本中的细微声响，往往就是文本从灵魂深处发出的声响。所以才有王诗人细读《小珊迪》时的读到小珊迪外貌描写的“一哭”，才有小珊迪乞求买火柴时的“再哭”，才会有读到“饿极了”时的“三哭”，才会有读到“小珊迪跑”时的“四哭”，才会有读到“小珊迪身世”的“五哭”。一次次倾听文本处那最细微的声音，一次次细读中感悟字里行间的情感，甚至是细读那几个字的短句，细读那几个感叹号而已。文本细读，是把语言擦亮，更是在文本中发现自己，细读自己。

这样一位随文字泪洒的性情中人，这样一位泊静的诗人，这样一位富有诗人气质的语文教师，走进他的课堂，就是走进了诗的境界。在他的课堂，你会领略到“谪仙笔落惊风雨，子美诗成泣鬼神”的气魄；你会感悟到“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”的神韵；因为他的课，你会进入到“独上高楼，望尽天涯路”的治学第一境界；因为他的课，你会深入到“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的治学第二境界；因为他的课，你会皈依于“众里寻他千百度，那人却在，灯火阑珊处”的治学第三境界。那他哪里来的诗意呢？直到读了《诗意语文》中“读行天下，有境界则自成高格”，我恍然大悟，如朦朦的细雨，润向干涸的心灵。就像一位教师曾经问他，现在语文老师最缺的是什么？他的回答是：最缺的是底蕴、学养。而提高自身的文化底蕴途径，在王崧舟看来，就是读书。“我的一个基本看法是，底蕴是靠书堆起来的。书读得多，不一定底蕴就深厚。但是，不读书、少读书，是一定没有底蕴的。语文课，很大程度上教的不是知识、不是技能，甚至不是课程，而是底蕴。一位有文化底蕴的教师才能向学生输出正向的价值，让学生感悟到语文的魅力”。他可以为己读书，他可以天天读书，他可以随性读书。读书，实际上就是一种精神修行的方式。懂得了，教好书，会令我们体验到人生的真谛。教好书，会令我们成为一个幸福的人。读好书，会令我们“诗意的栖居于大地”。总之，我坚信：教好书，读好书，是我们一辈子的功课。

王崧舟的《诗意语文》，诗意的王崧舟，王崧舟追求诗意。他的诗意体现在课堂上。他的每一堂课，都是一首诗。而他的诗是一个充满着浪漫与温馨的梦，一个需要用一生的良善与纯真去守望的梦。在这个梦的引领下，他思索着语文、人生、以及生命的自觉。他向语文发出呼唤：“让自己、让语文诗意的栖居于语文这片广袤的大地上。”这是振聋发聩的呼唤，语文因这一声呼唤，而富有生机；因这一声呼唤，语文才真正融入人的心灵中；因这一声呼唤，语文才会满足每个学生来自心灵的诉求。我愿在这片语文教学的大地上，掬一股诗意的清泉，听一曲诗意的细雨，品语文的诗意，品诗意的语文„„