苏轼词_赏析

第一篇：苏轼词_赏析

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苏轼 《定**》 赏析

“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。“

——《定**》 苏 轼

今天课上老师讲解了这首苏轼的《定**》，让我深有感触，随着课时的结束，我写下了这首词的赏析。

在历代文人中，苏轼无疑是一个具有传奇色彩而又历经磨难的文学家。他豁达的人生哲学、完美的人格理想、多才多艺的绝世才华，闪耀在历史的时空中。他，成了后世文人仰慕的偶像。此词作于苏轼黄州之贬后的第三个春天。它通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇警，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡超俗的人生理想。

这首词写于宋神宗元丰五年（1082）。三年前（1079），在新任湖州知州的苏轼，忽然被朝廷的使者五花大绑地押往京城，惊魂不定的东坡先生，就这样莫名其妙地被关进了京城的大牢。在牢中，在严刑逼供下，罪名原来是他在杭州任职时，常常写些小诗，在诗中发发小牢骚，有时表示出对新法（王安石的变法）的不同意见，有时针砭新法的流弊。而官场的群小却以此为借口，攻击苏轼“毁谤朝廷”。这就是北宋著名的文字狱——“乌台诗案”。苏轼在牢中受尽了肉体和精神的双重折磨，几近死亡的边缘。后来经多方营救，幸免一死，出狱后被贬为黄州团练副使。1080年正月，身心俱受摧残的苏轼经过长途跋涉，踏进了黄州的大地。1082年的某一天，因生活贫困的东坡先生，去看友人向官府替他要来的几十亩荒地打算自己耕种，在路上遇雨，因为没有雨具，同行皆狼狈，唯他在雨中从容不迫地行走。本是一场常见的雨，在常人看来已是习以为常，而深谙宇宙、人生之道的苏轼，却怦然心动，灵感来袭，轻轻一吟，便成了千古绝唱。

先看词的上阕，“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。”作者用很强烈的字眼来描绘这一场雨，所谓“穿林打叶”，意指雨的凶猛，雨点穿过树林，打在树叶上，也打在苏轼和同行者的身上，这当然是相当的狼狈了。但是，苏轼却不觉得雨的凶猛和被雨淋湿后的狼狈。面对风雨，他悠然自得，并劝同行者“莫听穿林打叶声”。任你风雨肆虐，我自坦然面对。劝同行者“何妨吟啸且徐行”，既然大自然的风雨不能改变，不如改变我们的心态，在雨中吟诗放歌，徐徐前行。为什么要在风雨中“吟啸”呢？那代表一种玩赏的心态，是在困境中，在心灵上留有一点小小的空间，让自己还有闲情逸致去玩赏。这里主要是写作者的心态、定力和持守。面对自然的风雨也好，人生的风雨也好，需要你用平静悠闲的心态，相当大的定力和持守去面对。“莫听”二字是对风雨打击的否定，“何妨”二字是对悠闲人生态度的肯定，这两句分别从否定和肯定两个方面来表达作者的思想情感。

在雨中行走，按照生活常态，当然是骑马胜过竹杖芒鞋，但是苏轼却说：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”这里当然不是写实，而是继续写自己当时的心态。当自己拥有平静悠闲的心态时，即使是竹杖芒鞋行走在泥泞之中，也胜过骑马扬鞭疾驰而去。这里还隐含了两种生活的对比，一种是竹杖芒鞋的平民生活，一种是肥马轻裘的贵族生活。在历经了政治上的风风雨雨后，苏轼越来越认同这种真真切切、平平淡淡的平民生活。“竹杖”、“芒鞋”是苏轼用来表达平民生活的重要意象，在其诗词中经常使用，如《初入庐山》：“芒鞋青竹杖，自挂百钱游。”《东坡》：“莫嫌荦确坡头路，自爱铿然曳杖声。”《寓居定惠院》：“不问人家与僧舍，拄杖敲门看修竹。”尽管苏轼是一位士人和官员，但却是一个平民艺术家，常常深入民间，并过着平民般的生活。“竹杖芒鞋”就是苏东坡典型的平民形象，也是其平民人格的真实写照。

竹杖芒鞋行走在风雨中，本是一种艰辛的生活，而苏轼却走得那么潇洒、悠闲。对于这种生活，他进一步激励自己：“谁怕？”意思是说，我不怕这种艰辛和磨难。这是一句反问句，意在强调这种生活态度。为什么要强调这种生活态度呢？因为对于苏轼，这就是他一生的生活态度，所以他说：“一蓑烟雨任平生”。“一蓑烟雨”，是说整个蓑衣都在烟雨中，实际上是说他的全身都在风吹雨打之中。这“一蓑烟雨”也象征人生的风雨、政治的风雨。而“任平生”，是说一生任凭风吹雨打，而始终那样的从容、镇定、达观。这一句简直就是苏轼一生生活的写照。他在政治上不断地受到打击，一贬再贬，晚年最后流放到了蛮荒之地海南岛。但是在精神上，他始终没有被打败，始终保持一颗鲜活灵动的心。当他被贬到海南岛，仍能够写出“云散月明谁点缀，天容海色本澄清”这样心灵纯净的句子。对于“一蓑烟雨”这样的意象，苏轼是非常喜爱的。他对唐代词人张志和的词《渔父》中“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归”这样的句子极为赞赏，恨其曲调不传，并将其改为《浣溪沙》中句子（“自庇一身轻箬笠，相随到处绿蓑衣”）入歌。

我们再看词的下阕，下阕转到写雨后的情景和感受。“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”这里描绘了一个有趣而又充满哲理的画面：一边是料峭春风，作者感到丝丝的冷意；一边是山头斜照，作者感到些些的暖意。这既是写景，也是表达人生的哲理。人生不就是这样充满辩证法吗？在寒冷中有温暖，在逆境中有希望，在忧患中有喜悦。当你对人生的这种辩证法有了了悟之后，就不会永远沉陷在悲苦和挫折之中，就会在微冷的醒觉中升起一股暖意、一线希望。“山头斜照却相迎”，是对生活的一种积极观照，是一种通观，是苏轼经历磨难和打击之后，在灵魂上的升华。苏轼在他的另两句诗中，也表达这种思想：“参横斗转欲三更，苦雨终风也解晴。”意谓凄风苦雨之后也终会放晴的。

其实以上三句表达的还只是一种儒家的境界，这是一种入世的人生态度。在此基础上，苏轼进一步彻悟人生：“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”归去之后，看刚才刮风下雨的地方，哪里有什么雨，哪里有什么晴。所谓风雨，所谓晴，不过是人心中的幻象而已。这里苏轼进入到了佛教所说的“无差别境界”。在佛教看来，“万法惟心所现”，世界的一切物象皆是心所幻化而出的。如果心静，世界自然清静。其实世界万物并没有什么区别，只是我们有了分别心才有了世界万象。如果我们内心进入到了无差别的境界，世界万物哪有什么分别呢？因此佛教劝人“无执”，一切都不要执着，不要被外物所系缚。成功也好，失败也好，都不要太在乎，所谓“宠辱不惊”。苏轼在这里表达的正是这样一种哲理，归去之后（可理解心灵的皈依），心灵进入了宁静的境界，再看生活中的风雨或阳光，哪有什么区别呢？都微不足道。他在此劝人既不要因风雨而担惊受怕，也不要因阳光而欣喜若狂，一切都泰然处之。这看来似乎有些唯心的色彩了，其实这是一种人生的大境界，是一种了悟宇宙、人生之后的大超越。这也反映出了苏轼的人格境界，应该说苏轼的一生基本上达到了这一境界。

第二篇：浣溪沙苏轼词赏析

浣溪沙苏轼词赏析

浣溪沙-细雨斜风作小寒

元丰七年十二月二十四日，从泗州刘倩叔游南山。

细雨斜风作小寒，淡烟疏柳媚晴滩，入淮清洛渐漫漫。

雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘，人间有味是清欢。

编辑本段注释泗州：安徽泗县。南山：在泗州附近，淮河南岸。洛：安徽洛河。蓼茸：蓼菜嫩芽。试春盘：旧俗立春日馈赠亲友，以蔬菜水果、糕饼等装盘，谓“春盘”。因时近立春，故此云“试”。

编辑本段词牌知识

双片四十二字，前片三平韵，后片两平韵。后片前二句多用对仗。另有《摊破浣溪沙》，又名《山花子》。双片四十八字，前片三平韵，后片两平韵。

格式一：

（前片）

⊙●⊙○⊙●△，⊙○⊙●●○△。

⊙○⊙●●○△。

（后片）

⊙●⊙○○●●，⊙○⊙●●○△。

⊙○⊙●●○△。

* * * * *

格式二（摊破格）：

（前片）

⊙●○○⊙●△，⊙○⊙●●○△。

⊙●⊙○○●●，（可作●○●）

●○△。

（后片）

⊙●⊙○○●●，⊙○⊙●●○△。

⊙●⊙○○●●，●○△。

编辑本段写作背景

这首南山纪游之作，掇拾眼前景物，却涉笔成趣，寓意深刻，有自然浑成之妙。元丰七年（一0八五）三月，苏轼在黄州贬所过了四年多谪居生活之后，被命迁汝州（今河南临汝）团练副使。据《宋史》本传，神宗手札移轼汝州，有「人材实难，不忍终弃」之语。元丰七年东坡离开黄州赴汝州，最困顿的黄州时期终于脱离了。

由于在此之前，东坡从未遭受过如此大的打击和屈辱，因此，此词意境更是不同于它。心情比较轻松，一路上颇事游访。畅游庐山，在江西筠州探视了胞弟子由，到金陵又兴致仕

家居的王安石酬唱累日，且有买田江干、相偕归隐之约。这年岁暮，苏轼来到泗州，本词就是在这种背景下创作的。

编辑本段赏析

这首南山纪游之作，掇拾眼前景物，却涉笔成趣，寓意深刻，有自然浑成之妙。元丰七年（一0八五）三月，苏轼在黄州贬所过了四年多谪居生活之后，被命迁汝州（今河南临汝）团练副使。据《宋史》本传，神宗手札移轼汝州，有「人材实难，不忍终弃」之语。元丰七年东坡离开黄州赴汝州，最困顿的黄州时期终于脱离了。由于在此之前，东坡从未遭受过如此大的打击和屈辱，因此，此词意境更是不同于它。心情比较轻松，一路上颇事游访。畅游庐山，在江西筠州探视了胞弟子由，到金陵又兴致仕家居的王安石酬唱累日，且有买田江干、相偕归隐之约。这年岁暮，苏轼来到泗州，本词就是在这种背景下创作的。

小序中提到的刘倩叔，不详其人。查傅藻《东坡纪年录》，元丰七年内，东坡与之同游泗州南山并都有词记述的，有十一月晦日之刘仲达，为眉山旧相识，作〈满庭芳〉；十二月之泗州太守（王明清《挥麈后录》卷七谓名刘士彦），作〈行香子〉；同月二十四日之刘倩叔，作〈沅溪沙〉。词序称「泗州刘倩叔」，又不带写官职，当不是前二刘。按东坡诗集元丰八年正月泗州作有〈书刘君射堂〉诗，施元之注谓《续帖》刻石有东坡自注云：「刘曾随其父典眉州」（分类本此诗题为《刘乙新作射堂》，题下注「乙父尝知眉州」。）故诗首句称「兰玉当年刺史家」。王文话《苏诗总案》因谓此诗中「刘君」与二刘（士彦、仲达）不合，乃家于泗州者，即刘倩叔。可备参考。盖词题称「泗州」是指其本籍或寄籍；其父曾知眉州，与东坡沾一层关系，故同游南山，并得他为射堂题诗。

赏析二:

赏析 细雨斜风作小寒，淡烟疏柳媚晴滩。入淮清洛渐漫漫。

这首小令是以时间气候为序来铺叙景物的。从细雨写到天晴，层次非常清楚。上片写南山雨后的风情之景。第一句写风斜雨细，瑟瑟寒侵，这在残冬腊月是很难耐的，当然更不是一个很好的游山玩水的气候，可是东坡却只以「作小寒」三字出之，表现了一种不大在乎的态度。首句交代了时序，十二月二十四日与朋友游了南山；南山附近有个十里滩，这一带淡烟疏柳，风景极美，故曰「淡烟疏柳媚晴滩」，写小雨后的景色，雨脚渐收，烟云淡荡，河滩疏柳，尽沐晴晖。俨然成了一幅淡远的风景图画了。「媚」字下得漂亮，雨过天晴，十里滩一带景色妩媚，由何来添其妩媚呢？烟、柳。用淡烟和疏柳点缀出晴滩的妩媚。一个「媚」字尤能传出作者喜悦的心声。「媚」代表了一种动态之美也。作者从摇曳于淡云晴日中的疏柳，觉察到萌发中的春意，把快要入春的感觉，用「媚」字点出来。于残冬岁暮之中把握住物象的新机，这正是东坡逸怀浩气的表现。「入淮清洛渐漫漫」：「漫漫」形容水盛的样子；淮，淮河，洛即洛涧，发源于安徽合肥，北流至怀远入淮河，泗州在淮河北面。近人周笃文以为：「入淮」一句寄兴遥深，一结甚远。清洛入淮之处距泗州不近，非目力能及。而词中提到清洛，是一种虚摹的笔法。作者从眼前的淮水联想到上游的清碧的洛涧，当它汇入浊淮以后，就变得浑浑沌沌一片浩茫了。这是单纯的景物描写吗?是否含有「在山泉水清，出山泉水浊」的归隐林泉的寓意在内呢?笔者以为：姑且不论苏轼站在南山上是否看不看得到清洛入淮的景象，但即使真看不到，句子同样是可以成立的，它当然可以是东坡的想象，在看到淮河、十里滩的景色后，由于春天的即将到来，气候也渐渐暖和，也许山上雪水融化了，更往上源的洛水注入淮河，所以水势渐渐盛大起来。至于周先生所言的，具有归隐林泉的寓意，可说是一新说法。但有了这样的念头，是否下片词意应继续阐发此意？但观下片，似乎不然；况就东坡而言，他应是仍一心想回到朝中，为天子所用，所以并不认为他具有退隐的想法。故应是承上句而来的写景句。阳光洒满滩头，烟柳也显得妩媚，清澈的洛水流入淮河水势渐大，更加清波浩渺。本来是冬天的景色，在作者的笔下却是那么富有春意。

雪沫乳花浮午琖，蓼茸蒿笋试春盘。下片写友人款待春盘初试的杯盏清欢。一起两句，作者抓住了两件有特征性的事物来描写：乳白色的香茶一盏和翡翠般的春蔬一盘。两相映托，便有浓郁的节物气氛和诱人的力量。「雪沫」句写点茶，用笔入微，蔡襄《茶录》：「凡欲点茶，先须燲盏令热，冷则茶不浮。」又云：「钞茶先注汤，调令极匀，又添注入，环回击拂，汤上盏可四分则止。视面色鲜白，着盏无水痕，为绝佳。」这可视为对「雪沫乳花」的详尽的注解。午琖，琖即盏，中午时的茶盏，指的就是午茶，这整句可说是对宋人茶道的形象描绘。「蓼茸蒿笋」，即蓼芽与蒿茎，这是立春的应时节物。《风土记》：「元旦以葱、蒜、韭、蓼、蒿芥杂和而食之，名五辛盘，取迎新之意。」东坡此次出游为腊月廿四日，距春节很近，故得以预赏春盘以应节候，试春盘即指初尝春菜。古代习俗，于立春之日，以蔬菜、糖果等置于盘中，互相馈赠，谓之春盘。《摭言》：「东晋李鄂立春日命以芦菔芹芽为菜盘相馈贶。」《四时宝镜》：「立春日春饼生菜，号春盘。」元陈元靓《岁时广记》卷八引《皇朝岁时杂记》：「立春前一日，大内出春盘并酒，以赐近臣。……民间亦以春盘相馈。」明王三聘《古今事物考》：「立春日，春饼生菜相馈食，号春盘，唐以前有之。」唐代杜甫即有〈立春〉诗：

春日春盘细生菜，忽忆两京梅发时。盘出高门行白玉，菜传纤手送青丝。

巫峡寒江那对眼，杜陵远客不胜悲。此身未知归定处？呼儿觅纸一题诗。

苏轼以樽俎间的微物入词，本是很难讨好的。可是东坡却用以入词，而且是用一种属对工整的形式来为的，这就难上加难。试看「雪沫」「蓼茸」二句，词性字声，纤悉皆合，既工整熨贴，又流转自然，可见笔力之健举。

人间有味是清欢。

〈浣溪沙〉为六句七言之体制，上下片皆以单句作结，故末句之经营，十分重要。即如下片以「人间有味是清欢」作结，则前面所铺陈的景物，如午琖之茶香，春盘之蔬美等等，一并升华为清欢之意趣了。其饾饤细物，并成妙谛，而不以琐屑为病者，就在于煞尾收得好，有画龙点睛，叫破全篇之功效。近人刘永济《词论》云：「小令尤以结语取重，必通首蓄意、蓄势，于结句得之，自然有神韵。」持论此词，真有笙磬之合。一经结句点破，在此之前的细雨小寒，晴滩烟柳，无不与词心契合，并化清欢了。清欢是一种幽静的乐趣，主人用清茶时蔬来款待他，他深觉这是有兴味的清欢。这是一个人经历过挫折打击之后的一种「自适」，多半要阅历人世浮华、一番挫折之后，才能有的一种体认。这是一种人生体悟，人一定要经历过挫折；得和失，大体都要失去过、受过大挫折后才能去珍惜。有时想想自己阅历还少，对什么事情都看得很严重；等到真正碰一些大挫折之后，才会发现以前种种，真是小情小怨、少不更事，那时你的人生就会到另外一种境界去了。像东坡，置之死地而后生，他整个人生态度就不一样了。「人间有味是清欢」表面看来是如此轻松，实则是经历过苦难之后所散发出来的风姿。「人间有味」，是一个怎么样的「味」？在林林总总、纷纷扰扰的尘世，对东坡而言，全都可抛开了，只要有几盘蔬菜，一杯热茶就可以满足他，这就是人生；对他来说，最有味的莫过于「清欢」了。「清欢」是一种远离世俗干扰、词人自得的乐趣与境界，而这种自得也许是不同于他人的，它是作者情感的升华，是对生活深深思考之后得出的结论。「人间有味是清欢」，一个具有哲理性的命题，用作词的结尾，却自然浑成，有照彻全篇之妙趣。此诚所谓「意到语工，不期高远而自高远」之作也。

结语

人们常以「以诗为词」作为东坡词的一大特色，认为此举扩充了词的内容，提高了词的意境与地位。诗词本应情志之所出，是文人对于生活中自然人文一切所见所闻所感之事理的一种表现。刘熙载《艺概》有云：「东坡词颇似老杜诗：以其无意不可入，无事不可言也。……」（卷四〈词曲概〉）杜甫之作，本就是以真情郁志，其内容广博，姿态横生，方能成诗之大家，行千古于不坠。东坡词作便是如此。窥其词之内容，博大之至，无一不入词，单是就此阕〈浣溪沙〉来看：登山临水，写景抒情，记风土节候，述农村生活事物，很多从前词人不会写入词作中的语句内容，都在东坡的词作中可见，甚至将其经验智能、生活兴味都自然融入词中，理趣超卓，真情沛然。由此阕〈浣溪沙〉更是深见子瞻对待人间事物的深情至意。他能「从『小中见大』、『凡中出奇』。所以在生活现实中，常能发挥『应机转化』的效果：平凡琐碎事物，他往往『触处成趣』；艰危困顿环境，在在『绝处逢生』。他又『能入能出』，能轻易地深入人生自然界各种事物的核心之中，倾听其细语或独白，探索其生命奥秘，了解其灵妙信息，然后超然而出，以人们通晓易解的言语，毫无沾滞的传译出来。」 也因此，他才能从「蓼茸蒿笋试春盘」中，感受到「人间有味是清欢」的至乐！

赏析三

这是苏东坡学士在游山时体味了一番清茶野餐的自然情趣后，从内心深处发出的感叹。这不是寻常之笔，苏东坡对人生的思索太深刻了，里面包藏着耐人寻味的哲理，特别是最后这一句“人间有味是清欢”，吃野菜无疑是最平凡的清欢，是人间最朴实的滋味。没有作秀的菜肴，没有造作的语言，清澈如斯!

“清欢”是什么呢？“清欢”几乎是难以翻译的，可以诠释成“清淡的欢愉”，这种“清淡的欢愉”不是来自别处，正是来自于――对宁静、素雅、清馨、简朴、自然、平凡生活的一种热爱，当一个人品味野菜的清香，胜过山珍海味；观赏路边的石头，胜过闪闪发光的钻石；倾听林间鸟鸣的声音，胜过提笼遛鸟的感受，……也许这些就是“清欢”吧。“清欢”是一种心态，一种难以把握的超凡脱俗的心态。“心闲午来天地宽”嘛！

“清欢”之所以好，是因为它对生活的无求，是它不讲究物质的条件，只讲究心灵的品味，“清欢”的境界是很高尚的，它不同于“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月” 那种尽情的欢乐，不同于“人生有情泪沾臆，江水江花岂终极” 这样悲痛的心事，不同于“人生不相见，动如参与商；今夕复何夕，共此灯烛光。”那种无奈的感叹。

我们活在这个世界上，有千百种人生。有文天祥 “人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的壮激情怀；有欧阳修“人生自是有情痴，此恨不关风与月”的绵绵情恨；有纳兰性德“人到情多情转薄，而今真个不多情”的无奈哀伤；有王国维那 “人生只似风前絮，欢也零星，悲也零星，都作连江点点萍！”的刻骨感触。

“人间有味是清欢”我最喜欢这一句，总觉得是在愁苦之间带着微微的笑意。苏轼写这首词时正被贬官，离开了社会的中心位置，不可能过钟鸣鼎食的富贵生活，他却从平常的春茶与素淡的春菜中发现了生活的诗意，得出了“人间最有味道的东西是清幽生活的情趣”这一结论。人生蹭蹬，几乎每一个人都要往返在艰辛的世路上，属于自己的清闲时光太少了，因为少，才弥足珍贵。

有了清闲的时光，就能品味“清欢”的滋味吗？这要看人的情趣，缺乏情趣，形如槁木，即使有再多清闲时光又有何用呢？宝贵的时光在酒宴上、牌桌上、钓鱼上还有文山会海上被敷衍过去了，留下的只能是苍白和空洞。对本来就在身边只要稍加细心就能体察到的美好事物视而不见，对生活漠然处之，品不出清茶的悠长滋味，看不见蝴蝶在野炊的梨花林里轻盈舞姿。“为什么我的眼中总含着泪水，因为爱土地爱得深沉。”正像诗人艾青那样因为缘于对土地，对人生真挚的爱，眼中常常饱含着晶莹的泪。不拥抱生活，失落了情趣，那能体会到人生的“清欢”呢？

与“清欢”相反的“浮躁”，数年前就被人们认为是现代人的通病，有那么些附庸风雅的感觉。确实，“浮躁”对现代人来说是多么痛切的顽症呀。无数的人在追逐那个虚无的“桂冠”，乐此而不疲。恬淡的心态被横流的物欲所取代，清闲的时光也被觥筹交错的应酬所吞噬。

有个网友说，对“人间有味是清欢”有疑虑。她说上网半年来，爱过，恨过，伤过，痛过，怨过，努力过，绝望过……百般滋味，到最后一切一切散与云烟。徒留那一道抹不去的痕迹，从岁月的夹缝里看它，淡淡的若隐若现。当往昔的风拂过，总有那么丝丝痛恨从心底油然而起，躲不开，甩不掉。酸，涩，苦，疼，哪一样比当初减弱了伤人的威力？哪种滋味不曾刻骨铭心？

我不由想起了古人说的一句话：宁静而致远。

在短暂的人生中，世间的一切恩恩怨怨，功名利禄皆为短暂的一瞬，转眼之间即成为过去。灾祸与福分，得意与失落，在人生中只是短短的一瞬间，我们为何不能达到“宁静而致远”的美好境界呢？

宁静是一种超脱。宁静不是平庸，而是一种处世的平淡，充满着内涵的幽远，超脱的清馨。做工作，修身养性，需要宁静，业余生活也需要宁静。现代生活节奏加快，岗位竞争激烈，谁都会感到工作压力大，生活负担重，心境易于失衡，面对滚滚红尘潮浊浪，与其去紧张地追逐烦恼，不如先让自己暂且安宁下来。“不以物喜，不以己悲”，如其临岸观鱼，不如退而结网。这是生活的超脱，这种超脱只有在宁静中才能体味得到。

宁静是一种思考。宁静使人学会思考，思考也需要宁静。宁静的思考是一种冷思考，理智的思考。宁静的超脱是经过不断思考而来，超脱不是绝俗，不食人间烟火，而是一种脱俗的精神境界，是思考的结晶。没有这份思考，思想的境界是不会升华的。

宁静是一种舒心。生活中有掌声、有鲜花、有赞美，但鲜花、掌声和赞美不会永远，时过境迁，留下来的是冷漠和孤寂，喧闹的赞美声过后也许是失落，只有宁静才会使心态永恒。宁静使人心灵纯净，做事顺心，在舒心的情绪中生活，在安宁的净土上耕耘，事业才会有所建树和成就。

只有“宁静”才能“清欢”，“宁静”虽然给人一种“淡”的感觉，有那么点不食人间烟火的味道，却“淡”里面蕴含着饱满充实的情感，就像神话传说中的一种仙果，才入口淡而无味，可愈嚼愈觉甘美，芳香浸入心脾，不觉令人飘飘欲仙。“清欢”是深藏在骨子里的，非细品尝不可，最是悠远绵长。

朋友，请你请忘却身边的得、失、宠、辱，吸吮人类智慧的精华，抛去烦恼，复归安宁，去品尝人生的甜汁，去守住宁静的温馨。

正所谓：“人间有味是清欢”。

赏析四：

此为一首记游词。元丰七年（1084），苏轼由黄州调任汝州（今河南临汝），赴任途中，曾于泗州小住，这首词便是在此期间，与友人在泗州附近南山游玩的时候所写。

上片写南山所见的景色：微寒天气，乃“细雨斜风”有心“作”之，天气放晴，滩边之烟柳似作意“媚”之，眼前入淮清洛，亦仿佛渐流渐见广远无际。本无意之风景，于有心人眼中，却显得处处有情。

下片写午时小休，烹茶野餐。乳色鲜白的好茶伴着新鲜的野菜，别有一番风味。而全词的主旨，最终落在“清欢”二字上，可见作者对生活情调的欣赏。

全词笔调雅致，可感受到作者清雅、恬淡的心境，正因有此心境，才能品味出生活的独特情致。

第三篇：苏轼浣溪沙、赏析

苏轼《浣溪沙·簌簌衣巾落枣花》赏析

《唐宋词选讲》 陆永品

簌簌衣巾落枣花。村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄爪。酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶，敲门试问野人家。

这首词是苏轼在徐州（在今江苏省）作官的时候写的。按照当时的迷信风俗，一个关心农事的地方官，天大旱，要向“龙王爷”求雨；下了雨，又要向“龙王爷”谢雨。这首词就是苏轼有一次途经农村去谢雨，记下的见闻之一。

“簌簌衣巾落枣花”，按照文意本来应该是“枣花簌簌落衣巾”。古人写诗词，常常根据格律和修辞的需要，把句子成分的次序加以调动，这里就是如此。“簌簌[sù]”，是形容枣花纷纷落下的样子。“衣巾”，是衣服和头巾。古代服装，男人往往戴头巾。枣树在初夏开出黄绿色的小花。作者不是从旁边看到落枣花，而是行经枣树下，或是伫[zhù]立枣树下，这样枣花才能落到衣巾上。接下去，“村南村北响缫车”。“缫[sāo]车”，一种抽取蚕丝的手摇工具。村子里从南头到北头缫丝的声音响成一片，原来蚕农们正在紧张地劳动。这里，有枣花散落，有缫车歌唱，在路边古老的柳树下，还有一个身披牛衣的农民在卖黄瓜。“牛衣”，是一种用麻或草编成的，用来覆盖牛身的织物，这里指蓑衣一类的东西。上片三句，每一句都写出了景色的一个方面。这一次苏轼偶然来到农村，很敏感地抓住了这些特点，特别是抓住了枣花、缫丝、黄瓜这些富有时令特色的事物，把它们勾画出来。简单几笔，就点染出了一幅初夏时节农村的风俗画。

这首词，不仅是写景，还记了事。在下片，就转入了写作者自己的活动。这时他已是“酒困路长惟欲睡”。“酒困”，是酒后困倦，说明他上路前喝过酒了。“路长”，看来，已走过很长的路程，而离目的地还很远。“惟”，只。这句词写出他旅途的困倦。“日高人渴漫思茶”。“日高”，太阳已升得很高。在初夏的太阳下赶路，感到燥热、口渴，不由得想喝杯茶润喉解渴。“漫”，这里是情不自禁的意思。口渴，需要喝茶；困倦，大概也想借茶解困。于是他“敲门试问野人家”。“野人家”，乡野的人家，即乡下老百姓。苏轼当时是一州的行政长官，笔下称当地农民为“野人家”，正出于他当官的口气。但是“试问”两字表明他并没有什么官气。他没有命令随从差役去索要，而是自己亲自去敲一家老百姓的门，客气地同人家商量：老乡，能不能给一点茶解解渴呀？

就这样，用简单几句，既画出了一幅很有生活气息的农村画图；又记下了一段向老乡敲门讨茶的经历，这是他平常深居官衙中接触不到，因而感到新鲜有趣的。这首词似乎是随手写来，实际上文字生动传神，使一首记闻式的小词，获得了艺术的生命。

第四篇：苏轼《蝶恋花》赏析

苏轼《蝶恋花》赏析

龚玥 2007050207

摘要：清新婉丽如此诗，上片写境，下片抒情，隐显顶真，回味无穷。“多情却被无情恼”，不仅写出了情与情的矛盾，也写出了情与理的矛盾。词人虽然写的是情，但其中也渗透着人生哲理。

关键词：晚春／隐显／顶真／矛盾

一道短垣隔开天涯，墙里无忧无虑自由自在，墙外是背井离乡愁思难抑。本已是伤春恼人，被佳人笑声一撩，更是愁上加愁，愈添惆怅。景伤人情又伤人，人生能有几回情！

一、晚春之景

词的上片是写景，且寓情于景。

“花褪残红青杏小”，这头一句就很有特色。宋初词人宋祁有一句很著名的词：“红杏枝头春意闹”，写的是淡红色的杏花盛开在枝头，呈现出浓郁的春意。相比之下，苏轼笔下的杏树枝头，已经是春意将尽了。既写了衰亡，亦写了新生，残红褪尽，青杏初生，这本是自然界的形成代谢，但让人感到几分悲凉。睹暮春之景，而抒伤春之情，是古诗词中常有之意，但东坡却从中超脱了。

“燕子飞时，绿水人家绕”，作者把视线离开枝头，移向广阔的空间，心情也随之轩波。燕子飞舞，绿水环抱着村上人家。春意盎然，一扫起句的悲凉。用别人常用的意象和流利的音律把伤春与旷达两种对立的心境化而为一，恐怕只有东坡可以从容为之。“燕子飞时”化用晏殊的“燕子来时新社，梨花落后清明”，点名时间是是立春后的第五个戊日，与前后所写景色相符。

“枝上柳绵吹又少”，与起句“花褪残红青杏小”，本应同属一组，写枝上柳絮已被吹得越来越少，但作者没有接连描写，用“燕子”二句穿插，在伤感的调子中注入疏朗的气氛。絮飞花落，最易撩人愁绪。这一“又”字，表明词人看絮飞花落，非止一次。伤春之感，惜春之情，见于言外。

一句“天涯何处无芳草”的感叹，把他惋惜春光将逝的感情和长期漂泊的感叹更强烈地表现出来了。作者就这样在上片用四组富有牲的景物，描绘出晚春的自然风光，又赋予了浓重的感情色彩。

下片到处都由芳草引起，即到处都有美好的事物来替自己宽慰。但这样美好的事物正像景色的恼人那样，也不免令人烦恼。“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑”。“道”即是道路。在道路旁的院墙里，有人在荡秋千。当行人（作者）经过这里，正听到墙里传出阵阵笑声。他听得出，这笑声显然发自荡秋千的女子，而他又该是个“佳人”。在古代，女子有在春天荡秋千的风俗，秋千架就搭在院子或花园里。这位行人所碰到的就是这种美好的情景。他深深地为这笑声所吸引，想借这种美好的情景来排遣心头的抑郁。然而，“笑渐不闻声渐悄”却使他扫兴。悄，寂静无声的意思。这里，不仅笑声逐渐不见，就是墙里佳人发出的荡秋千的声响也消失了。想来，她已经玩罢秋千回房间里去了吧。而这里的行人呢，却感到“多情却被无情恼”。“恼”是使人懊恼的意思。行人，也就是作者，本来想借美好的事物来排遣抑郁的。这种对墙里佳人的多情，却由于墙里佳人根本看不到墙外行人，因而对墙外行人显得毫无感情，使墙外行人想排遣抑郁的愿望落空，更陷入一种莫名的怅惘之中。

从“墙里秋千墙外道”直到结尾，词意流走，一气呵成。修辞上用的是“顶真”，即下片第二句的句首“墙外”，紧接第一句句末的“墙外道”，第四句句首的“笑”，紧接第一句句末的“笑”，滚滚向前，不可遏止。按词律，《蝶恋花》本为双叠，上下阙各四仄韵，字数相同，节奏相等。东坡此词，前后感情色彩不同且节奏有异，实是作者文思畅达，信笔直书，突破了词律。

二、矛盾之情

这首词上下句之间、上下阙之间，往往体现出种错综复杂的矛盾。例如上片结尾二句，“枝上柳绵吹又少”，感情低沉；“天涯何处无芳草”，强自振奋。这情与情的矛盾是因在现实中，词人屡遭迁谪，这里反映出思想与现实的矛盾。上片侧重哀情，下片侧重欢乐，这也是情与情的矛盾。而“多情却被无情恼”，不仅写出了情与情的矛盾，也写出了情与理的矛盾。佳人洒下一片笑声，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。词人虽然写的是情，但其中也渗透人生哲理。

在江南暮春的景色中，作者借墙里、佳人、行人一个无情，一个多情的故事，寄寓了他的忧愤之情，也蕴含了他充满矛盾的人生悖论的思索。

参考文献

[1]胡云翼.唐宋词一百首.上海:上海古籍出版社,1978年.[2]郑孟彤,李儒炯,王春煜.苏东坡词文译释.哈尔滨:黑龙江人民出版社,1984年

自评：90分

第五篇：苏轼《定**》赏析

苏轼《定**》赏析

定**

苏轼

三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？

一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。

回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

想象一下，在某个早晨是天高气朗的日子，几个朋友一起去郊游，待到高兴时，却下起了大雨，同行的人皆抱怨连连。怪天公不作美，这是游玩的兴致全无，可是有一人却与众不同。别人都在奔跑找避雨的地方，而他却听着雨打竹叶声，哼着小曲，慢慢的走着。同行的人一定都笑他疯癫。

然而，别人笑‘痴’，谁解其中味啊。

此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。

上片，写遇雨后的情境。

“莫听穿林打叶声”雨滴打在竹叶上发出响声，你不要感到扫兴。如果你把它当着美妙的音乐来欣赏，就不妨“吟啸且徐行”了。可见“莫听”两字，到出了苏轼的心境。对客观事物，客观存在不要太在意。不妨去欣赏它。人们都说，生活不缺少美，而是缺少发现。那么如何才能善于发现呢？不妨学学苏轼。我们多数人都被外界的各种不顺心的事手烦恼，整天抱怨老天不公，有用吗？没用。可能当你抱怨后，却来个“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”。真是让人哭笑不得。这时人们又要说。真是 天意弄人呢？是吗？我说你这么认为就应该好好像苏轼学习了。不要被客观存在所牵绕。不妨去学着欣赏，大不了就像学看一幕悲剧一样，其实悲剧的人生才有价值。

生活条件不好。“竹杖芒鞋轻胜马”又有什么好怕的呢，“一蓑烟雨任平生。”这样才旷达吗。

达则兼济天下，穷则独善其身。既然朝廷不给我兼济天下的机会。“芒鞋青竹杖，自挂百钱游；可怪深山里，人人识故侯。”（《初入庐山》诗）也涂个清净逍遥，说到底。谁不想，逍遥自在的生活呢。我觉得这才是人追求的最终生活境界。

“一蓑烟雨任平生。”是我最喜欢的一句。有这样一种解释：“：“披着蓑衣在风雨里过一辈子，也处之泰然（这表示能够顶得住辛苦的生活）。”（胡云翼《宋词选》）。我到不这么觉得，我觉得是：我没有什么身外之物，下雨也只要有一蓑衣就行了，管你三七二十一。燕子很轻盈才能飞的很敏捷。风筝很轻，才能飞的很高。人只有不被声明荣誉所累才能，领悟人生真谛。

下片是写，天转晴了。

“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”。料峭的春风把酒吹醒了，有点冷，冷吗。“山头斜照却相迎”不冷了吧。这个转，转出了味道：当你被外在的困境所困绕时，如果一味的抱怨，可能到顺境时，你也不能把握了。你应该时刻记着“塞翁失马，焉知非福”。

“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”。天晴后，回头看看“萧瑟处”，刚才还是大雨，现在已经天晴了，大自然就是这样，月圆了就缺，缺了有圆，反复循环。雨后便是天晴，天晴后便是下雨。如此循环，难道不是“也无风雨也无晴”吗？佛说“菩提本无树，明净亦非台。本来无一物，何处惹尘埃”当你心静如湖水，全不在意外在事物的得失时，你便可以领悟“也无风雨也无晴”的快乐了。

前面我们已经说了：此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。官场黑暗。被贬不知道有没有被升的机会，要想“也无风雨也无晴”，只有“归去”了。（照应上文“一蓑烟雨任平生”。）