第一篇:中国行为艺术调查报告
中国当代行为艺术调查报告
作者:文法与经济学院行管二班万专
一、调查背景
20世纪90年代以来中国大陆所发生的当代艺术现象和事件,有一种现象是不容也不可能不引人注意的,那就是行为艺术作为一种有效的艺术表达方式,越来越多地被艺术家自觉地运用。在思想文化和艺术流派空前多元化的今天,行为艺术在中国在经历了很长一段时间的排挤和误解之后,正在被越来越多的人接受,成为一股不容忽视的艺术思潮。正因为如此,从社会学角度对当代行为艺术进行一番深入的调查和研究很有必要。
二、调查结果
次调查采用了浏览网页、问卷调查的方式,面向全体社会,重点以大学生为主体,以大学生的认知程度,研究中国当代行为艺术的现状。
A.调查时间: 开始时间:2012-4-8结束时间:2012-6-25
B.样本数量:227份
C.样本分布:
1)性别:参与样本调查的男有129人,占总体56.83% ;女有96人,占总体42.29%。
2)年龄:18岁以下有15人,占6.61% ;18---25有186人,占81.94% ;26---35有13
人,占65.73%。
3)职业:全日制学生(文科)有103人,占 45.37% ;全日制学生(理科)有70人,占30.84%。
4)学历:专科有34人,占14.98% ;大学本科有161人,占70.93%。
5)眼中的艺术家形象:62.56%的人认为行为艺术家是值得尊敬的艺术创作者;19.38%的人认为他们是不可理解的一群人,看不懂他们的作品;10.13%的人表示不关心。
6)关注程度:13.66%的人经常关注艺术活动信息;59.03%的人偶尔关注艺术活动信息;20.7%的人几乎不关注艺术活动信息。
7)了解渠道:80.7%的人是通过电视、网络媒体;50.66%的人是通过报刊、艺术杂志;通过家人朋友同学同事了解的占16.3%。
8)能否接受当代艺术表现形式:20.26%的人不能够接受;25.11%的人能够接受;45.81%的人表示视具体情况而言。
9)是否接触过:35.68%的人接触过;60.35%的人没有接触过。
10)对行为艺术的印象: 10.13%的人认为行为艺术血腥暴力、色情裸露,低级趣味;62.11%的人认为是由艺术家带着某种文化意向观念完成的事情;25.55%的人表示纯属无聊不能理解。
11)能否接受全裸行为艺术:28.63%的人表示能,这是对艺术的追求;30.4%的人表示可以
吧,只要我的亲朋好友不这样就行;34.36%的表示不能,太违背传统了,接受不了。
12)行为艺术是否对生活有影响:51.98%的人认为有;47.14%的人认为没有。
13)行为艺术是否是艺术:69.16%的人认为是;29.96%的人认为不是。
14)行为艺术是否有存在的必要: 66.96%的人认为有存在的必要;30.4%的人认为没有存在的必要。
15)倾向于哪种类型的行为艺术: 46.26%的人选择反应艺术家内心思想情感或观念的;
74.45%的人选择反应一定社会现实的;有10.57%的人表示无所谓,随便。
16)行为艺术在公共场合进行是否合理:62.56%的表示不合适;36.56%的人表示合适。
17)是否愿意参加:37.89%的人愿意;60.79%的人表示不愿意。
18)大众行为是否为行为艺术:21.15%的人认为是;77.53%的人认为不是。
19)是否每一个人都能做行为艺术:28.19%的人认为是的;70.04%的人认为不是。
20)行为艺术在当今社会应以什么方式进行:31.72%人认为是现场表演;66.08%的人认为
是通过媒介。
21)行为艺术在中国能否在中国发展起来:29.07%的人认为行为艺术在中国能够发展起来;
30.84%的人认为不能发展起来;39.21%的人表示说不准。
三、调查结果分析
通过以上样本分布情况不难看出,被调查者多为全日制大学生。关于艺术家在他们眼中的形象,超过一半的人认为他们是值得尊敬的艺术创作者。当然还有相当一部分人认为他们是不可理解的一群人,看不懂他们的作品,更有甚者表示不关心。很少一部分人能够接受当代的艺术表现形式,而相当一部分人不能够接受或者视情况而言。而接触过行为艺术的人少之又少,即使接触过所谓的行为艺术,其实并非真正的行为艺术或者以间接的途径接触,而不是亲身经历或感受。当下在中国这种情况也许绝对不在少数,虽然有绝大多数人表示经常或偶尔关注艺术活动信息,但仍有相当一部分人几乎不关注艺术活动信息,大部分人不愿意参加行为艺术,只有少部分愿意参加,但不提倡全裸行为艺术。这说明在中国艺术活动还没有真正走进普通民众的生活,这大概是因为一方面当今艺术形式本身就比较深奥,而另一方面民众的艺术欣赏水平整体上还有待提高所导致。在了解艺术讯息的渠道的方面,电视、网络媒体以其方便、快捷、美观的特性,为人们所接受,当然报刊、艺术杂志也在发挥着作用,他们认为电视、网络媒体和报刊、艺术杂志都是媒介,行为艺术在当今社会应以媒介方式进行而不是现场表演,这与行为艺术强调的是在现场表演对观众的感染力相矛盾,也揭示了行为艺术在中国推广困难的部分原因。对于行为艺术的印象,大部分人认为是由艺术家带着某种文化意向观念完成的事情,当然还有相当一部分人认为行为艺术血腥暴力、色情裸露,低级趣味或者纯属无聊、不能理解。这确实反映了一些行为艺术的真实情况,有些行为艺术确实显得有些血腥暴力、色情裸露,低级趣味,当然这也许是行为艺术家们的情感表现或者是对当代生活的真实反映或反叛,但是这些应该仅仅只是当艺术表达的需要而出现,而不是纯粹吸引眼球,为了这样做而这样做。对于全裸行为艺术有相当一部分人颇有微词,表示太违背传统、不能够接受,还有很大一部分人表示能够接受,但前提为不是自己的亲朋好友。这说明传统文化依然在深深影响着中国人的文化认知。大部分人认为行为艺术是艺术,对于自己的生活(思想、观察、情绪)有影响,有存在的必要,以反映艺术家内心思想情感或观念或者反应一定社会现实,但不提倡在公共场合进行性,但仍有一部分人认为行为艺术不是艺术,对于自己的生活没有影响,违背传统或者血腥暴力、色情裸露,低级趣味,根本没有存在的必要。对于大众行为与行为艺术的关系,大部分人认为大众行为不是行为艺术,只有少部分人认为大众行为(如芙蓉姐姐凤姐之类网络红人的行为)是行为艺术。大众行为是指一种人数众多的自发的无组织的行为,它一般具有3个特征:人数众多、无组织性和行为者的相互依赖。而行为艺术是指在特定时间和地点,由个人或群体行为构成的一门艺术。行为艺术必须包含以下4项基本元素,除此之外不受任何其他限制:时间,地点,行为艺术者的身体,以及与观众的交流。对于行为艺术在中国的发展前途,少部分认为能够发展起来,而大部分人认为在中国行为艺术不能够发展起来或者很难发展起来。
四、正文内容
(一)对行为艺术的基本介绍
行为艺术是指在特定时间和地点,由个人或群体行为构成的一门艺术。行为艺术必须包含以下4项基本元素,除此之外不受任何其他限制:时间,地点,行为艺术者的身体,以及与观众的交流。该艺术不同于绘画、雕塑等仅由单个事物构成的艺术。虽说理论上行为艺术可以包含一些相对而言更为主流的活动,比如:杂耍、喷火、体操等杂技,以及戏剧、舞蹈、音乐等,但这些一般归为表演艺术。行为艺术通常仅指视觉艺术范畴中前卫派(avant-garde)或观念艺术(conceptual art)的一种。关于起源行为艺术,是20世纪五、六十年代兴起于欧洲的现代艺术形态之一。它是指艺术家把现实本身作为艺术创造的媒介,并以一定的时间延续。行为艺术的鼻祖是法国著名艺术家伊夫·克莱恩(Yves Klein,1928-1962)。1961年,他张开双臂从高楼自由落体而下,把这称作《自由坠落》。
(二)中国当代行为艺术的发展现状及原因
中国当代行为艺术从八十年代悄然兴起后到今天虽然有了较大的变化,但是绝大部分作品依然停留在“身体论”的层面上。行为艺术的身体论在今天年轻艺术家身上已经成为了一种负担,一个圈子套着,没有新意,老年化的状态。对身体无尽榨取透支,就是过去行为艺术的一个最重要的特点,不断地透支自己的身体,而忽视了作品的观念性。除此之外,当代行为艺术大多纯粹反映艺术家内心思想情感或观念,缺乏对社会现实的关注,往往难以走进普通民众。从行为艺术发展的外部环境来看,现在和上世纪八九十年代相比已经有了较大的改观,可是其发展空间依然比较狭窄。首先普通民众尤其是年轻人开始尝试接纳和认可当代行为艺术的内容和形式,但就整个社会来说对其认可度依旧偏低。其次,当代行为艺术时时受到当代制度、法律或者社会道德规范与审美观的约束。具有法学理论准备的批评家王南溟先生认为:合法化的前提至少应该在法律上保障“言论自由”和“表达自由”。本土当代艺术的不自由,不“合法化”,从根本上来说是这种艺术的自由还没有得到宪法的有力保护„„与此相对应的是行为艺术在美术馆和公共空间屡屡遭拒。究其原因,我们也可以从行为艺术本身和外界两方面分析。从行为艺术本身来看,一方面,艺术是个很伟大很平凡的东西,艺术也需要观众,而当代行为艺术严重脱离现实,脱离生活,没有平凡化,因而缺乏观众。另一方面,当代行为艺术中掺杂的暴力血腥色情等因素与人们的审美共性相冲突,违背现存的道德观价值观,超越了人们的承受极限,引起人们的厌恶和反感,从而遭人非议。从外界来看,一方面,在现实的形态下,行为艺术的传播受到许多约束,只能采用摄影照片和录像的形式来记录,人们对行为艺术活动的了解,只是通过图像材料,行为艺术现场的感染力无法让人体会到。图像资料对于已发生的行为来讲是记录,对于观看图像资料的观众的解读来说,既是文本又可能是障碍。另一方面,民众整体艺术素养和审美水平不高,再加上一些大众媒体包括一些专业刊物在一直没有对所谓的“行为艺术”进行客观、公正、全面的介绍,道听途说、以偏概全式的报道误导了大众包括一些专业人士对于“行为艺术”的了解。
(三)行为艺术的社会影响
任何事物都具有两面性,行为艺术也不例外。行为艺术对社会发展的积极影响是显而易见的,但是如果没有正确的引导和规范,变质的行为艺术所带来的危害也不容小觑。
健康行为艺术的积极影响
1、过程展示,把传统艺术从高不可攀的、精英文化高度的神圣殿堂,摆放到
了普通观众心目中的“不过如此”的“平淡”状态。尤其在有的作品中,还请一般观众参与,这就更消解了艺术家与观众之间的心理距离,增强了
观中对艺术创造行为的认同感。这有利于艺术传播的大众化和普通民众艺
术素养的提高。
2、当代行为艺术是对极“左”主义政治美学的突破。极“左”主义政治美学
往往依附于“真、善、美”这类宏大的准则对文化艺术的多样性进行压制
对人类进行精神控制。人们不会忘记,假借“革命真理”,“文革“政治
美学及其美术曾经何等残酷地对人类普遍价值进行践踏。单就美学道理而
言.人类社会并不存在某种适用于一切艺术及艺术品的审美本质与共同性
质,把“真、善、美”假定为评价一切艺术形式和观念的“健康理性的客
观性”,不仅显得虚假、空洞、贫乏,而且往往因为其错误的语言表达而
受到审美专制主义的热烈鼓励和超级役使。无情压制审美多元化,绝不承
认美包含并存在于美的对立面,最终危及艺术表达的自由。当代行为艺术的健康发展毫无疑问会有利于当代文化艺术的繁荣与多样化。
变质行为艺术的消极影响
1、行为艺术的发展如果不能在一个规范的轨道上运行,就很容易被一些别有
用心的人所利用,即借创作行为艺术之名行传播血腥暴力色情之实,败坏
社会风气,甚至干扰正常的社会秩序。除此之外,变质行为艺术的流行可
能会动摇社会良性运行所需要的合理的的道德观和审美观,助长极端反传
统的风气,危及社会稳定。
2、对行为艺术的过度消费带来“艺术消费人人,人人消费艺术”结果,很有
可能导致低水平艺术的泛滥,降低艺术的质量,影响人们对艺术的评价和
追求。
(四)中国当代行为艺术的发展出路
中国当代行为艺术现如今面临着十分尴尬的处境,要想摆脱这种处境,找到发展出路,在我看来有必要从以下几个方面努力。
1、艺术创作从现实出发,更多地反映当代现实,贴近民众生活,尽可能争取观众,赢得民众的认可。
2、努力克服传统行为艺术关于暴力血腥色情等挑战人性和道德的因素,突破身体
论的限制,创新行为艺术的表现形式。行为艺术走到今天思想观念性将会是
以后行为艺术一个最重要的元素,以后的方向将会越来越多元,有可能完
全放弃掉身体,甚至只是一个观念,简单的生活都要比身体的强调性更重
要。
3、对当代行为艺术进行本土化的塑造,立足于本民族的文化,借鉴西方行为艺术的成果,推陈出新。
第二篇:中国行为艺术的审美分析
长江师范学院本科毕业论文·中国行为艺术的审美分析
引 言
行为艺术是行为艺术家结合了时间、空间、材料等其他元素,通过身体来传达某些理念的艺术形式,是行为艺术家有意味的行为艺术表演。行为艺术从七八十年代引入中国至今,它呈现出“他者化”、“异端化”现象。这是由于中国行为艺术的概念来源于西方,中国对行为艺术内涵理解还不透彻、理论还不成熟,还未形成中国自己的行为艺术审美标准,于是仿照西方的行为艺术而出现东施效颦现象;另外一些行为艺术家为搏出位而采用惊世骇俗手段来“表演”,妄自称其为“艺术”。这些现象、作品引发了各界的争论、反思:
一、行为艺术的定义。如《21世纪中国行为艺术的审美特征》(美与时代200705).一文引用陈履先生给行为艺术下的定义:“以艺术家的身体作为基本材料进行表演,通过艺术家的自身的体验来达到一种自身与外界进行交流。”
二、行为艺术的渊源。如王董《后现代“行为艺术 ”背后的思考》(美术界.201112)中直接点出了中国行为艺术是西方后现代主义的舶来品。同时,一些研究者也认为,行为艺术的本体是中国传统艺术的变形。
三、对行为艺术的指责、批判。当代中国行为艺术越来越极端化,自残、割皮等这些打着“行为艺术”名号的事件,受到道德、法律的严重拷问。如《行为艺术逼近法律雷场》(观察与思考.200312)则以法律的触角对行为艺术进行抨击、“围剿”。
四、行为艺术是否是艺术的外延。行为艺术能否归结为艺术范畴,这个问题成为各方研究者争论的焦点。如《行为还是艺术:文化学视野中的中国当代行为艺术》(泰山学院学报.200804).从心理学的角度、中西方文化交融等方面追溯其艺术渊源。
本文的研究以“审丑”对当代中国行为艺术进行审美分析,主要包括丑、怪诞两个“审丑”特征。“丑”作为美学的范畴,有其独特的艺术价值、审美价值。我们肯定的这种“丑”是必须具备“意义的丰满”,而不是令人憎恶、恐怖的“丑恶”。当代中国行为艺术呈现出的异端,如暴力、血腥等而被贴上“伪艺术”、“反艺术”的标签,如果武断的把这些现象单纯的归结为美学的“丑” 或“艺术丑”是不合理的。另外,本文对行为艺术自身展开反思的同时,探讨审美视域中的中国行为艺术走向。
共 11 页 长江师范学院本科毕业论文·中国行为艺术的审美分析
致 谢
2012年12月我开始了毕业论文工作时至今日论文基本完成。从最初的茫然到慢慢的进入状态再到对思路逐渐的清晰整个写作过程难以用语言来表达。历经了几个月的奋战,紧张而又充实的毕业设计终于落下了帷幕。回想这段日子的经历和感受我感慨万千,在这次毕业论文的过程中我拥有了无数难忘的回忆和收获。
为了研究行为艺术而去收集各个行为艺术作品。在写论文初期,由于没有经验,觉得无从下手,空有很多写作灵感,却不知道应该选哪个,经过导师的指导,我的论文渐渐有了头绪,通过查阅资料,逐渐确立系统方案。当我们终于完成了所有思路,攥写,排版,完成任务后感觉很累,但同时看着电脑荧屏上的毕业论文时心里是甜的。
随着毕业设计做完,也将意味我的大学生活即将结束,但在这段时间里面我觉得自己是努力并快乐的。在繁忙的的日子里面,曾经为解决理论上的问题,而去翻我所学有关的书籍。经过这段时间我真正体会了很多。
谨向我的论文指导老师包莉秋老师致以最诚挚的谢意!包老师在我撰写毕业论文的每个阶段,从选题到查找资料、体系安排、定稿,中期检查等整个过程中都给予了我悉心的指导。在论文开题之初,另一位老师张芳德老师也给了我很多很好的意见、建议,使我受益匪浅。
最后,再次对关心、帮助我的老师和同学表示衷心地感谢!
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第三篇:《教师行为艺术》读后感
《教师行为艺术》读后感
——袁金宝 假期我读了《教师语言艺术》一书。读后感触颇深,受益非浅。本来以为老师上课只要把该讲的知识点让学生学会就可以了,其实一个优秀的教师要做的远非这些。
加里宁说过:“教育是一种困难的事业,而且是艺术事业。”教育实践表明,优秀的教师取得成功的经验,就在于他们的教育教学工作是科学的,又是艺术的。因此,要提高教育教学的效果,必须在科学化和艺术化的领域中进行有益的探索和改革。这本书共四篇,分别围绕教育行为艺术、教学行为艺术和教师行为的改革进行理论上的阐述,再选用一些生动、典型的案例加以说明。坚持新、实、活、真的原则,各例以真人真事为基础,每则案例说明教育教学中的一个问题。通过每一个案例我使真正体验到教师行为在提高教学效果中起到的作用。
通过阅读本书结合自己工作情况总结以下几点。
1.要忠诚教育事业,爱岗敬业。
2.要提高自身素质,刻苦学习。
3.要热爱全体学生,循循善诱。
4.要勇于改革探索,严谨治学。
5.要关心爱护集体,团结协作。
6.要自觉遵纪守法,廉洁从教。
7.要坚持高尚情操,无私奉献。
8.不准违背课程计划,增减课量和无教案随心所欲教课。
9.不准在教学中出现科学性和知识性错误。
10.不准体罚、变相体罚和歧视、驱赶、随意开除学生。
11.不准指责、训斥学生家长。
12.不准乱办班、乱收费、乱罚款、乱推销资料和以赢利为目的组织学生补课。
13.不准接受学生家长请吃或为自己谋私利、办私事。
14.不准说粗鲁话、酒后进课堂和穿不文雅服饰上课。
15.用自己的行为去教育学生。
通过阅读本书可以说是对我的教学行为进行了一次深刻的反思和再改进,在新的学期里我会把他运用到我的教育教学工作中,用我的行动去教育学生。为提高我的教学质量奠定基础。做一个学生、家长满意的教师。为八五八学校打造北疆名校贡献一份力量。
2012年2月
第四篇:行为艺术教学设计
行为艺术教学设计
教学目标:
知识目标:通过学习使学生了解什么是行为艺术 能力目标:通过学习使学生初步掌握简单的行为艺术创作
情感态度价值观:通过学习是学生对艺术表达方式的知识扩展提高审美表现和社会责任感
重点:行为艺术形式与内容的表现
难点:将自己的想法用行为艺术的方式表达出来
教学过程:
一.导入:用一组图片和视频展示出行为艺术,并让学生开始了解这一种“奇怪”的行为,引出今天的课程——行为艺术。二.开始新课
1.出示两张图片,一为传统绘画作品梵高的《阿尔的吊桥》,河南中原工学院3000大学生行为艺术作品“老万”。让学生进行比较,说出新歌日艺术与其他以传统艺术形式的不同。学生回答,教师做出总结(表现材料、表现方式不同)2.提出什么是“行为艺术”和学生一起得出结论,讲述行为艺术的发生和发展。3.讲述如何创作行为艺术(注意一下三点要求)△行动的艺术
△表达自己的观点(不一定看不懂的才是好的,不一定血腥暴力的才是好的)△要有象征
4.讲述一些较有名的行为艺术的列子,做简单的解读 5.与学生探讨一些不属于行为艺术的行为或者表演 △行为艺术不是政治事件。△行为艺术不是商业演出。△行为艺术不是艺术行为。
△行为艺术不是绯闻或无目的的恶搞事件。
6.小结:经过学习我们知道行为艺术是用个人的行为来表达观点的艺术方式,接下来我们一起以环保为主题进行一个系列行为艺术的表演
三.鼓励学生表演行为艺术并进行指导(也可以与其他学生或者老师互动)结束本课
第五篇:中国当代行为艺术考察报告
中国当代行为艺术考察报告(1)
中国当代行为艺术考察报告(1)了解和谈论 20 世纪 90 年代以来中国大陆所发生的当代艺术 现象和事件,有一种现象是不容也不可能不引人注意的,那 就是行为艺术作为一种有效的艺术表达方式,越来越多地被 艺术家自觉地运用。
行为艺术概念的界定,是一个极为复杂的工作,因为它 与众多的艺术传达方式之间有相互交叉、重叠的错综关系,在其发祥地的西方因旨趣、流派、观点的不同而呈现丰富多 样性,即使是在被誉为介绍行为艺术第一书的《行动艺术》 中,作品在对行为艺术的溯源的同时,虽然分析了偶发艺术、激浪派艺术、观念艺术、波普艺术、身体艺术、展演艺术以 及行动绘画的出现、重要人物和作品,但并未廓清行为艺术 是否可作为一独立具体的名词概念而存在,而并非一个抽象 集体名词概念这一关键问题。
现实的艺术创作活动,以其生 动、鲜明、具体的视觉方式,在提醒着人们:理论概念的分 辩,往往是在实际现象之后,有关行为艺术的理念认识,无 论是在西方还是在东方的中国,总是要在全面考察的基础上 进行的,正因为如此,如果我们对九十年代迄今为止发生在 中国大陆的种种涉及到上面所提几种艺术活动的现象和事 件做一番回顾和评估,或许我们对何为行为艺术会有一建立 在较为准确
的语言表述基础上的清楚认识。
行为艺术在中国的出现,始自 20 世纪 80 年代影响着中
国当代艺术发展历史的“’85 新潮”美术运动时期。
首先发 生的准确的时间和参加的人数,由于当时的文献准备仓促等 客观条件所限,已很难确定,但是像发生在这段时期的山西 艺术家宋永平、宋永红兄弟《一个场景的体验》、上海艺术 家丁乙、张国梁、秦一峰的《街头布雕》,广州王度等人的 《南方艺术家沙龙第一回实验展》。
上海 M 艺术体的宋海冬、汤光明、杨旭、周铁海等人激进的表演艺术展示,北京赵建 海、盛奇、康木等人的《观念 21 艺术展现》等具有突出行 为展演倾向的艺术活动,普遍具有的特点是采取“包扎”或 自虐的方式,这与 “’ 85” 运动初期年轻艺术家通过反文明、反艺术的手段,求得灵魂的挣脱的总的价值取向有关,无不 透露出受此前十七年政治运动压抑而寻找解脱的强烈时代 愿望。
虽然本文旨在考察和评价发生在 20 世纪 90 年代以来 的行为艺术现象;虽然对光荏苒,发生在那个时期的行为展 演艺术距今已有十年之久;虽然当时的参与者也已各奔东西,重新调整了自己的艺术旨趣,这里用极小的篇幅和极少的文 字重提这些活动和人名,我的目的是显而易见的,那就是历 史的发展是延续的,从没有凭空而生的偶然,而历史中的闪 光之处,总是会被人们记住和想起的,虽然并非每时每刻。
世纪 90 年代以来,行为艺术能再度复苏并演变成独 立有效的艺术传达方式,是有着多重复杂的关系因素的。
我 将在本文的考究历程中展开这些复杂因素。
如果我们要理定
出 90 年代谁是最早从事行为艺术的艺术家,就如同要标明 谁是 80 年代行为艺术第一人一样,并非易事,没有多么大 的学术价值,因为一件艺术活动的影响力不在于其时间上的 先与后,而在于其自身的质量是否能经得起艺术发展历史的 推敲和验证。
尽管如此,我仍然力图在为数已不算少的行为 艺术活动和艺术家中,遴选出至今看来经得起谈论的富有启 发性和创始性的一些事件和人物来,探讨它们的成因、过程 与创作思想以及对当代中国艺术的作用,虽然其中的艺术家 们几乎没有一位在开始从事艺术创作时,就投身于此类型的 艺术,而只是将其生活的某段时期,献身于行为艺术。
或许 这个对单个个体的艺术家而言的某段时期,迄今还在延续,但这已不是我们探讨行为艺术的障碍。
一、悄然出现的行为艺术 1991 年 1 月 29 日——2 月 4 日,当北方正处千里冰封、万里雪飘的隆冬时节,在南国花城广州,一个刚刚成立不久 的新艺术群体“大尾
象工作组”在广州市第一文化官展览厅 举办了“大尾象工作组艺术展”。
参展艺术家陈劭雄,在展 厅悬挂起内外分三层、俯视平面图呈三角形的透明塑料薄膜,用角铁和铁链拉撑,地面铺设白色布。
该俯视平面呈三角形 的塑膜体积为 270*1200*800CM,薄膜面积约为 160平方米。
艺术家用七天的时间,每天用黑色的漆涂抹自己指定数量的 薄膜,并标示涂抹的日期,以此实现他对时间概念的切割。
需要指出的是,陈邵雄、梁矩辉、林一林这三位“大尾象工 作组”的始创成员,都曾经参与过上面所提到的 1986 年 9 月举办于广州中山大学学生活动中心的“南方艺术家沙龙第 一回实验展”而他们所以能在 20 世纪 90 年代的头一年,中 国当代先锋艺术处于转折的低谷时期,率先在南中国的大都 市集合成群体,不仅是因为他们禀受了几年前新潮时期对待 艺术的热忱,而且也与南中国的地缘和文化氛围与北方有别 有关。
这里是中国最早改革开放的实验基地,因为与港澳地 区毗邻,有着较北方城市浓厚的商业气息和务实精神,也是 现代化程度较高的地区,因此对现代化的高科技带来的商品
化物质世界,身处其中的艺术家是感受最深的。
与物质材料 充斥的世界相对应的是艺术家的态度和处理方式,这有两种 类型,其一是物质材料现成品经由艺术家之手组合和装置而 传达艺术家的思想;其二是艺术家直接运用身体和动作的运 动过程来体验和传达其与周围物质世界的相互关系。
对于 “大尾象工作组”的几位成员而言,选择周围的日益丰富且 陌生化的物质现成品材料作为媒介并僭越还原到个人的行 为行动媒介,这是有着现实背景的必然,与当时北方地区尤 其是北京八九十年代转折时期的文化真空状态形成了较为 鲜明的对比。
陈劭雄因此成了上世纪 90 年代以来首次使行为在其作 品中扮演相当角色的艺术家。
但必须看到的是,陈劭雄在 《七
天的沉寂》中,艺术家意识到的是在一定时间内对预先设定 的塑料膜的涂黑行动,是在设定时间内对现成品装置作品的 完成过程,并没有将其行为本身作为整个作品的主体成分看 待,而只是注重涂黑行为的时间性和内心感受,换言之,塑 料膜作为主体已经存在,变黑只是作为时间过程来为主体服 务的。
另外,以视觉语言角度看,其涂黑的行为本身并不是 整体作品的视觉形象的主导部分。
与此类似的,还有陈劭雄 于 1993 年在广州红蚂蚁酒吧做的《5 小时》装置行为艺术活 动。
他用彩色日光灯制作成一个简约的四足动物,动物的腹 部悬挂一个旧式闹钟,一块木板上标明一段规定的时间,日 光灯的镇流器放置于盛菜的盘子里,盘子放在吃饭的桌子上。
他自己坐在桌旁,一条走灯管连着人的嘴巴与四足动物的头 部。
陈劭雄据此试图判定自己生理上在某一设定时间内与外 部物质世界的联系方式,隐喻物质世界对人的包围和拟生命 化,但人的参与是为了使四足动物这个科技物质文明象征物 有一相应的对应物而出现的,人的参与不过是为了证明四足 动物在今日生活中的日益显要的位置,何况人的嘴巴并不会 受到走灯管电力的刺激。
严格意义上讲,这仍是一件装置性 作品,人的行动本身只是为了印证“四足动物”而发生的。
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