第一篇:环境艺术设计论文
环境艺术设计论文
Research of Environment Art Design’s Trend
姓名:张小玲 学号:134181034 系别:数字媒体与艺术系 专业:图形图像制作
目录
内容摘要
1.环境艺术设计概述
1.1环境艺术―整合的关系艺术 1.1.1 环境艺术与建筑的关系
2. 人.环境.自然 2.1自然与人 2.2环境与人
3.环境艺术的比较研究
3.1自然主义―现代环境艺术设计的倾向 3.2“自然主义”的仿生化倾向
3.3“自然主义”的生态化、智能化、地区化倾向
结语 致谢
内容摘要
本文旨在探讨环境艺术设计在现代社会科学技术发展趋势下的走向,从分析环境艺术设计的整合关系入手,探索该学科的整体性和多元化的发展特点, 研究的内容涉及美学、心理学、生理学等范畴,并以全新的视角有比较、有选则地通过与邻近学科类比的方法,以寻求改善环境艺术设计的新途径。全文共分三章:
第一章 提出环境设计与城市建筑是有机整体;
第二章 综述人与环境、自然、人居空间与人的关系,及设计中对美学、心理学的要求。以及人体工程学在现代环境艺术设计中的重要性及功用。
第三章 以纵向、横向对比的方法对环境艺术的发展进行深入地探讨。
关键词:环境艺术设计; 建筑; 人; 环境 ;自然
1.环境艺术设计概述
环境艺术所包含的内容并非一般意义上的自然环境,而是指经过艺术加工的环境。就环境本身而言,可将其分为自然环境、园林环境、建筑环境(室内环境和室外环境)。环境艺术几乎包罗了所有具备物质形态的环境要素。人类的环境艺术设计史从原始社会起,原始部族为了生存和信仰的需要,同时也为了表达自己对神的崇拜和理想的追求,建造了一些至今还没有被我们完全理解的纪念物,为人类留下了光辉灿烂的艺术遗产。人类的生存不能脱离环境而存在,并不断地受到周围环境的影响,时时刻刻地都处于自然环境、社会环境的包容之中,因此从周围环境中获取生活资料和生产资料的同时,要在生活实践中不断地利用和改造环境同时还要保护环境,使其可持续发展。
1.1 环境艺术——整合的关系艺术
1.1.1环境艺术与建筑的关系
环境艺术与建筑的关系涉及到建筑学、城市规划、美学诸多学科的和谐统一,它们之间具有相关性、依存性和层次性的特点。
作为艺术创作的心理学基础,被广泛接受的是格式塔心理学,“整体”的概念是其核心内容。因此建筑的设计职能不仅在于创造某一具体形象,还要与环境相结合,追求整体的统一。
2.人·环境·自然
人原本就是自然界的一部分,天性使得人永远追求“天人合一”的理想,生理与心理需求本身也是天的一部分,个人的个性化需求的满足使得“以人为本”的设计思想真正成为可能的现实。
2.1 自然与人
人是从自然界进化而来的,是自然界的一个组成部分,同时人与自然又相互依存;人与自然之间的物质交换是人生存的前提条件;人类通过人工环境的塑造,从自然中界定了自己的活动范围。
人类对大自然充满了热爱,在人类对自然加以利用和诠释的过程中,使环境更具意义,从而更适宜人类的生活需要。人们生活的世界,是一个人化的自然界。
2.2 环境与人
有日益明显的迹象表明,人类消耗自然资源和排放废物的规模在超过自我更新的能量。时至今日,我们所生存的这个空间正面临毁灭自己的危险。主要原因在于人口太多而自然资源不足所造成的。城市发展的这种形势,既对自然系统有压力,同时在创造适合于人居住的环境方面,也使人不能够满意,所以要在人类居住空间的整体环境的规划和政策上加以改进,使整个城市系统成为人类可以居住的环境。
德国动物学家海克尔(E.H.Haeckel,1834-1919)提出生态学(ecology)的概念,他指出:“我们把生态学理解为关于有机体与周围环境关系的全部科学,进一步可以把全部生存条件考虑在内”。以此为基础,从动植物为主体开始,逐渐转向人类本身。城市实质上是一个复杂的生态系统。在城市的建筑环境系统中,居住者与城市环境相互影响和作用。
3.环境艺术的比较研究
3.1 自然主义―现代环境艺术设计的倾向
环境艺术从现代主义、后现代主义到晚期现代主义,发展为以人为核心的设计理念,人与自然的对立矛盾没有得到彻底的解决。我们从环境艺术的动态发展过程中可以看出,全球意识取代人本意识成为人类的唯一选择。自然的关系从人居环境扩展到自然环境,从而恢复人与自然的互敬,运用适宜技术营造一种“自然设计”共生的人居环境,从人性设计走向自然设计是未来环境艺术设计发展的必然趋势。
3.2“自然主义”的仿生化设计倾向
仿生化是以高科技技术为手段,将生物界某些外部形式,内部结构与自然环境共生繁衍的特殊规律;以生态美学的法则应用到设计中,使设计形态在结构功能具有生物的多样性特征,从而达到人与自然融为一体的目的。
仿生化设计是一种生物模拟的方法:从生物现象和过程中抽取出适宜于技术系统的原理和结构,作为创作的重要途径之一,如柏克斯顿(J.Paxton 1803―1865)为伦敦国际博览会会场而兴建的水晶宫,是受到王莲叶子的启示,用钢架和玻璃建成的。
3.3“自然主义”的生态化、智能化、地区化倾向
生态化反映了可持续发展的基本精神,其表层的含义就是在现有条件下,以最少的能耗获得最大的社会发展,以确保生态系统的良性循环,实现人与自然的“天人合一”梦想。生态化的理念反映了大地的一种伦理责任;以地方材料、传统技术的构筑方式来反映地区气候、地域文化。反映自然景观的地区化设计,更尊重生态环境与人文景观的整合,可以消解外来文化与本土文化的冲突,从而实现人与自然的和谐共生。
智能化作为高技术的进一步延伸,为解决人口爆炸提供了可能,传统空间的要领将不复存在,虚拟技术将使人类逐步向分散化的聚落扩散。在这种趋势中,人类的家园将坐落于自然景区内,人们即能与世界联系,与自然的关系更加亲睦。
地区化和生态化体现了低技术的后现代主义思潮的纵深的衍生;智能化反映了高技术的晚期现代主义思潮向未来的演变,这是后现代主义思潮以低技术的地区化来适应自然,与晚期现代主义思潮以高技术的国际化去融于自然的“殊途回归”。
环境艺术设计的这种“自然主义”倾向,是新的结构秩序“自然——人——技术”的“三维设计”(整体设计)的架构。由此可见,理想的人居空间是利用自然条件,创造出一种新的形式以适宜技术达到抵御各种不利因素进而获得舒适生活为目的。建筑形态由空间的封闭―割裂自然,奖变为空间的开放;建筑形式由几何形态——远离大地,转向柔和形态——趋于大地;人与自然的失衡状态回到平衡状态——天人合。可以预见,未来的环境艺术设计的这种“自然主义”倾向,不仅仅自然主义的田园理想,也是人类在新世纪的居住梦想:人的居住空间将超越时空概念、弱化地区界线、消解文化冲突,最终实现人与自然、人与大地、人与环境的诗意栖居。
结语
环境艺术设计的观念和意识在不断积累优化的过程中,呈现明显的多元化特征。论文的写作中始终贯彻“以人为中心”的设计原则,通过“人、环境、自然”关系的研究使我们认识到人原本就是自然界的一部分,天性使得人永远追求“天人合一”的理想;人是从自然界进化而来的,是自然界的一个组成部分,人与自然之间的物质交换是人生存的前提条件;人类通过人工环境的塑造,从自然中界定了自己的活动范围。环境艺术所包含的内容并非一般意义上的自然环境,而是指经过艺术加工的环境。
该论文通过对环境艺术的动态发展过程的研究中着重强调全球意识取代人本意识中,运用适宜技术营造一种“自然设计”共生的人居环境,从人性设计走向自然设计是未来环境艺术设计发展的必然趋势。
致谢
感谢老师无微不至的指引和鼓励,使我在学业上不断得以提高。感谢诸位同窗好友和挚友亲朋,是他们的真诚友情,伴我渡过了美好的学习时光。
第二篇:环境艺术设计论文-论文借鉴
我介绍的这篇文章来源于关于论文的网站,作者已忘记,等待补充,抱歉
谈现代的室内设计
环境艺术是人与周围的人类居住环境相互作用的艺术。从刚学设计的时候就对环境艺术
设计产生了浓厚的兴趣,对这项艺术积极程度极高,可以说就像手里的东西爱不释手。不明
思意,自然风格就是类似与大自然颜色的风格。
自然风格倡导“回归自然”,美学上推崇自然、结合自然,才能在当今高科技、高节奏的社会生活中,使人们能取得生理和心理的平衡,因此室内多用木料、织物、石材等天然材
料,显示材料的纹理,清新淡雅。此外,由于其宗旨和手法的类同,也可把田园风格归入自
然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣,也常运用
天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化,创造自然、简朴、高雅的氛围。
此外,也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以
及耶鲁大学教员俱乐部,室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为
“乡土风格”或“地方风格”,也称“灰色派”。
当前社会是从工业社会逐渐向后工业社会或信息社会过渡的时候,人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求、物质功能之外,更注重对环境氛围、文化内涵、艺术质量等精
神功能的需求。室内设计不同艺术风格和流派的产生、发展和变换,既是建筑艺术历史文脉的延续和发展,具有深刻的社会发展历史和文化的内涵,同时也必将极大地丰富人们与之朝
夕相处活动于中。
树叶的静脉、溪水的波纹、随风摇曳的鲜花……这些在大自然中无处不在的景象,人们
眼中司空见惯的物件,在善于发现美的设计师眼中却可以变幻出无穷的状态和组合。把自然
元素运用到设计作品中,不是简单的在室内放置花草,也不是自然纹理材料的堆砌,如何将
大自然丰富多彩的元素抽象,并且与室内设计完美的融合,设计师们各有各的技巧,的精
神生活。
著名环境艺术理论家多伯说:“环境艺术作为一种艺术,它比建筑艺术更巨大,比规划
更广泛,比工程更富有感情。这是一种重实效的艺术,早已被大众所瞩目的艺术。环境艺术的实践与人影响其周围环境功能的能力,赋予环境视觉次序的能力,以及提高人类居住环境
质量和装饰水平的能力是紧密地联系在一起的。记得刚画第一次画室内效果图的时候感觉特
别复杂,无从下手。后来画多了感觉特别容易,就是感觉设计室内的东西特别费劲。
环境艺术设计是设计师对环境的设想与规划,如何把设计师对于环境的设想与规划呈现
出来,作为客观的具体方案展现在受众面前,这就涉及到了环境艺术设计思维的表达方式。环境设计的表达是通过效果图这样一种载体呈现的,效果图是借助设计师的设计思维,用徒手绘制或计算机软件勾画出建成后的效果而生成的静态表现图。效果图能较准确表达设计方案,使设计师和非专业人士都能提前清楚地看到项目建成后的效果、概貌。在方案的形成、修改与确定的过程中起到非常重要的作用。由于效果图所特有的直观视觉效果,很便于与业主进行沟通与交流。效果图也是在工程投标中不可缺少的设计图纸,它也是投标过程中业务竞争必不可少的步骤。
早在十几年前,计算机的运用远不及现在广泛的年代,手绘曾是设计人员的必备功夫。自从有了电脑模拟真实环境的能力,很多搞规划、设计的人就开始向这方面努力了,当今,环境艺术设计的表现方式就出现了这样两大类:手绘效果图和计算机绘制效果图。这两种绘图方式有着根本的区别,但是也有着紧密的联系。下面就从这两个方面作一下论述。
一、手绘效果图的特点: 1.从思维方式上 设计徒手绘制效果图实际上是一种图示思维的设计方式。在一个设计的前期尤其是方案设计的开始阶段,最初的设计意象是模糊的、不确定的。而设计的过程是对设计条件的不断“协调”,图示思维的方式即把设计过程中有机的、偶发的灵感及对设计条件的“协调”过程,通过可视的图形将设计思考和思维意象记录下来。这样一些绘画式的再现,是抽象思维活动的适宜的工具,因而能把它们代表的那些思维活动的某些方面展示出来。
徒手设计草图这种形象化的思考方式,是对视觉思维能力、想象创造能力、绘画表达能力三者的综合。这个过程的目的,不在于画面效果,而在于观察、发现、思索,强调脑、眼、手、图形的互动。徒手设计草图的训练,无疑是培养形象化思考、设计分析及方案评价能力,以及培养开拓创新思维能力的有效方法和途径。
2.从图面效果上手绘的效果图生动、含蓄,富有活力和表现力。手绘效果图有着多种多样的绘画方法,有用铅笔、钢笔绘制的速写效果图;有色彩淡雅、明快的水彩效果图;有空间感、光感、质感都比较强的水粉效果图;有快捷、方便、表现力强的马克笔绘制的效果图;还有与喷绘技法结合的模仿真实效果的喷绘效果图。
由于手绘的技法种类很多,所受的限制较少,因此这种效果图所表现出的人文性和风格性较强,就像绘画一样,可以利用各种不同的表现手法,直到最终表现出设计师想要的空间意境和风格。因此,手绘效果图可以产生多种多样的艺术效果和文化空间,这种表现不是单一的,它可以有板有眼,生动逼真,也可以罗曼蒂克,带有浪漫情调,所有这些都取决于设计和表现的灵活性。
3.从设计程序上手绘表现是设计前期的根本阶段,整体布局、室内空间的基本形态、外立面的造型、大致的明暗对比关系,都可以通过手绘表达。
用铅笔或钢笔的快速手绘可以帮助设计师更好地将自己的设计观念展现给客户,在与客户进行初次交流时,快速手绘是很重要的。因为设计师可以根据客户的口述画出装修后室内的大体效果,也让客户有了初步的了解,然后在这个图的基础上再对客户提出的要求进行改进,对促进设计师与客户的交流很有帮助。
在设计的中、后期,手绘的表现也是值得提倡的。由于徒手绘制的效果图与设计师的设计思维联系紧密,是设计师驰骋的设计理念最真实的表达。因此所表现的人文特质与文化内涵都比较深厚,画面轻松奔放,洋溢着一种画的情趣,尤其是环境的处理,并非十分逼真的效果,而是渲染出一种气氛,很有观赏性和艺术性。这种艺术性较强的绘画作品,在设计的竞标中,也会起到重要的作用。
二、计算机绘制效果图是把“双刃剑”。
计算机技术在设计学科中的广泛运用,带来了设计方法和观念的变革,成为设计和创作的新趋势和新动向。计算机绘制效果图是利用三维软件精确地按照设计图比例,将准确勾画出的模型经过平面软件处理成逼真的效果,它具有直观、真实、准确的特点。电脑绘制效果图,具有手工绘图不可替代的优点。
1.能准确无误地真实反映空间及用材的质感。“以假乱真”,让人看到工程装饰完毕的真实效果。
2.画面整洁、清爽,让人耳目一新。
3.修改方便,可以在短时间同时推出多种方案。
4.雅俗共赏,水平、素质不同的客户均可以满足。
然而,如同一切高新技术一样,电脑技术在设计学科中的运用亦存在着众多的负面效应。如电脑技术带来了设计的“异化”,反映在具体的设计中即为重“表现”轻“设计”,设计方案招投标变成了电脑效果图竞赛;学生设计时在电脑效果表现上所花的时间大大超过设计方案构思的时间,重“结果”轻“过程”的情形十分严重。同时,电脑技术其本身特点也在一定程度上束缚了设计思考过程“幻想”的翅膀,电脑技术及其软件本身的局限和操作者的水平影响了设计构思,扼杀了方案构思过程中的转瞬即逝的设计灵感,让使用者不得不放弃方案初始阶段的模糊性和随机性,而向电脑“投降”,使设计艺术创作变成简单的工业化“生产”。再如在设计教学中,学生过分依赖电脑和沉湎于电脑,忽视了严格的基本功训练,对设计徒手草图的训练和运用失去了应有的热情和追求,最终导致设计分析、思考、创作能力的丧失,也使学生设计素养降低。
计算机辅助设计作为设计手段,为设计空间注入了活力,为设计过程与优化最终效果提供了可能,我们应在手绘创意表现的基础上,通过电脑美术辅助设计,使设计意图发挥到最佳效果。
第三篇:环境艺术设计专业论文题目
环境艺术设计专业论文题目
室内设计方向:
1.展示设计在商业空间中的应用 2.色彩设计在居住空间中的应用 3.装饰材料在公共空间中的应用 4.照明设计在餐饮空间中的应用 5.传统装饰在室内空间中的应用 6.“人性化”在室内空间设计中的应用 7.高校图书馆环境艺术设计 8.公共空间中的空间美感研究
9.陈设艺术在现代室内设计中的地位和作用 10.关注人的健康——将生态引入室内设计 11.论酒店大堂的“光色”设计 12.家居设计元素——室内绿化研究 13.从中国传统文化看室内设计情感的表达.14.大学集体宿舍的室内设计和智能话探讨 15.“新古典”主义在室内设计中的应用 景观设计方向:
1.植物配置与居住区景观设计 2.大学校园景观小品设计 3.城市家具与景观设计
4.城市公共交通空间中的环境标识语言 5.校园环境中的广场设计 6.城市高层住宅的空中花园设计 7.“地域文化”在景观设计中的应用 8.手绘表现在环境艺术设计中的作用 9.公共艺术——从美化环境到重塑城市 10.环境设计与植物景观的艺术语言 11.城市老年人的户外活动空间研究 12.居住区的无障碍设计
13.城市开放性休闲空间的人性化设计 14.居住小区中交往空间设计初探 15.“后现代”风格在景观设计中应用 建筑设计方向:
1.低碳设计在建筑中的应用 2.“绿色设计”在建筑设计中的应用 3.光影对建筑空间塑造的影响 4.设计心理学在环境艺术设计中的应用 5.传统民居对现代环境艺术设计的影响 6.别墅设计空间研究
7.传统四合院空间的继承与创新 8.色彩语言在建筑设计中的应用 9.小型建筑的空间创意设计
10.材质语言在现代建筑装饰或室内外设计中的作用
第四篇:环境艺术设计论文
环境艺术设计论文
环境艺术是人与周围的人类居住环境相互作用的艺术。是随着经济、文化和社会的发展以及我们自身生存环境日益迫切的需要而产生的,对各种自然、人工环境加以组织、改造、利用,使之更加符合人类的行为和心理需要并具有更高审美价值的一门新学科。
环境艺术设计是指设计者在某一环境场所兴建之前,根据人们在物质功能(实用功能)、精神功能、审美功能三个层次上的要求,运用各种艺术手段和技术手段对建造计划、施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题,做好全盘考虑,拟定好解决这些问题的办法、文案,并用图纸、模型、文件等形式表达出来的创作过程。
“环境艺术”是一个大的范畴,综合性很强,大致是指环境艺术工程的空间规划,艺术构想方案的综合计划,其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等,其表现手法也是多种多样的。
著名的环境艺术理论家多伯解释道:“环境设计作为一种艺术,它比建筑更巨大,比规划更广泛,比工程更富有情感。这是一种爱管闲事的艺术,无所不包的艺术,早以被传统所瞩目的艺术”。随着现代化建设和城市化的快速发展,环境艺术设计日益引起各界的关注和重视,市场对环境艺术设计师的需求旺盛并显示出高度的生命力。环境艺术的实践与人影响其周围环境功能的能力,赋予环境视觉次序的能力.环境艺术是实用的艺术,感受的艺术,整体的艺术,时限艺术。环境艺术是文化的一种尝试,是在环境中的高层次的文化,艺术追求。它是在相当广的范围内,积极调动和综合发挥各种艺术和技术手段,使人们生活所处的时空环境不仅满足人们物质和心理需要,而且具有一定艺术气氛或艺术意境的整体艺术,是回归人们生活环境的综合艺术。
环境艺术设计的本质(论述)
1、环境艺术设计是生活方式的设计,是艺术与科学的统一
2、环境艺术设计是人类的一种行为,是感性与理性的统一
3、环境艺术设计成果是人为文化产物,是物质与精神的统一
总之,室内装饰设计是一门综合性很强的学科,涉及到社会学、心理学、环境学等多种学科,还有很多东西需要我们去探索和研究。
第五篇:环境艺术设计
环境艺术欣赏
备课时间:2009年2月12日总累计第3课时 课题:环境艺术
教学目标 :
1、知识目标:通过本课教学,使学生认识到现代环境艺术的重要性,提高学生对环境艺术的审美能力和健康的审美情趣,树立正确的审美观念。
2、德育目标:通过本课设计活动,让学生了解环境艺术设计的原则,培养学生创新、实践和语言表达能力。
3、能力目标:。
3、通过学习增强学生的环境意识,使学生更加热爱生活、热爱学校、热爱自己身边的环境。通过设计、制作活动,提高学生创新能力。了解形式 美感与功能的统一,提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力,激发美化生活的愿望。教学重点:理解现代环境艺术的重要性及设计原则。教学难点:环境艺术设计的原则。
教学教具:学校平面图,教学方法:讲授法、谈话法、演示法。欣赏法、讨论法、自主探究法。教学过程:
一、组织教学:
按8人一组把学生分成7组。每组一张
1、调查了解,导入新课。展示校园环境艺术设计存在缺憾的图片(课前拍摄校园实景)
提问:A、学校设计好看吗,符合学校的环境吗?
B、你喜欢校园主雕塑吗,适合校园的气氛吗?
C、你喜欢校园建筑吗,下雨天你在走廊摔过跤吗,你喜欢教学楼的楼梯吗?
D、你喜欢学校的绿化吗?
E、校园整体环境符合你的需求吗?(环境艺术的重要性:环境影响着我们的学习、生活、娱乐等各个方面。)
2、知识解析:现代环境艺术的概念。
现代环境艺术是一种多学科的、全方位的、多元素的空间表现的艺术。大到一个地区、一个城市、一个乡镇环境艺术设计,小到公共建筑的一个大厅、公园的一个角落、居室设计和路牌标志设计等。环境艺术设计一般分外部环境艺术设计和内部环境艺术设计。前者指建筑、雕塑、路牌标志、绿化诸要素进行的空间组合设计,后者是指以室内、家具、陈设诸要素进行的空间组合设计。
3、优秀环境艺术设计欣赏:(了解环境艺术设计的原则)旅馆中庭共享空间的设计——美国建筑师约翰·波特曼 新加坡泛太平洋大酒店的大厅设计等图片展示
学生思考:波特曼设计有什么特色?(环境艺术以人为主的指导思想)
北京香山饭店——华裔美籍建筑师贝聿铭 谈谈这些作品在环境艺
术创造上有什么特点?(讲究气氛、意境、特色和时代感,发挥环境艺术以“境“感人,贵在整体的语言特点。)环境艺术设计优秀作品欣赏
4、师生讨论: 校园环境的气氛和特点。(宽敞明亮、活跃、清净、优美等)
5、分组设计——校园环境艺术设计
A、校园环境特点,确定设计思路。
B、以人为主,创造校园环境,注重功能与形式、环境与建筑的结合。
C、雕塑、喷泉、绿化等标注,文字说明。
6、成果评价:(师生共评)平面图展示,同学文字说明。
7、课堂小结。课后修改设计意见,形成校园环境艺术设计方案。