伍仕贤把庸俗的事搞出新意思

第一篇：伍仕贤把庸俗的事搞出新意思

伍仕贤把庸俗的事搞出新意思

被誉为华语影坛最值得关注的新生代电影人之一。

以睿智的思考方式、冷僻的观察视角和对当下全球化社会主题的关注而独树一帜。

被众多媒体称为最有价值的新锐导演和最值得期待的导演。

和小伍做朋友不亏

小伍虽然是混血儿（父亲是中国人，母亲是美国人），小时候在很多国家待过，但他却讲一口流利的“京片子”；他的外形更接近美国人，但仍有朋友们说他是新疆人。用他自己的话说自己是“中外合资”，这样的“产品”有着不同寻常的智慧。

小伍曾在中国、美国、澳洲都生活过，这些经历是他成长阶段最宝贵的财富。他说：“我十八岁之前去过二十多个国家，觉得哪里都会有家的感觉，对我来说在北京是工作，回美国就是放松，我的父母住在西雅图。现在如果让我在美国住上一个月就会烦了，可能我已经习惯了北京的生活节奏，许多朋友也都在这里。感觉西雅图的节奏特别的慢，十几年没去过的地方现在去看还是老样子，而在北京如果半年没去海淀就仿佛不认识了。当然有时也会觉得北京工作太紧张了，要回西雅图换个脑再回来。”

在我们的谈话当中，他能将一些老北京的土语运用得恰到好处，还能时不时地和你开个玩笑，感觉他就像是身边的一个既知心又脾气相投的朋友。在我们采访开始之前，小伍问我带没带烟？我迅速从包里把烟取出，递给他一根，他边点烟边开玩笑地说已经很长时间没抽烟了，因为太太管得严。不一会儿，见他的烟抽完，我再次递给他一根。这回他没接，说：“你这不是害我吗？今天就抽一根，明天就不抽了，男人嘛，一定要行胜于言。”

小伍对待朋友最起码的要求是：人品必须要好，做人必须要坦荡。他不喜欢虚伪的人，和装来装去的人在一起他会觉得不舒服，在这一点上他目前还说服不了自己。小伍的朋友遍布世界各地，在他高兴或者不高兴的时候就和他们联络，这些朋友更多是他的知己，他们会给他精神上的鼓励和帮助，在他失意的时候，朋友们的问候就像一阵清风，及时地吹散了他心里的那团乌云。其实做小伍的朋友也不难，只要保持真实的本色，他就一定会拿你当朋友，同样，他也会拿出自己的真心来对待你。和小伍这样的人做朋友，不亏！

伍爸爸曾经“看走了眼”

小时候小伍家里没电视，他闲时的内容就是和小朋友玩，那个时候他比较好动，总是安静不下来。他经常活力四射地奔跑在童年的天空下，灿烂的阳光里弥散着清新的味道，那里隐藏着他对未知世界的好奇和憧憬，那一切美好而真实地存在着。十八岁之前，小伍跟随父母已经陆续去过二十多个国家和城市，这种周游生活让他的童年像万花筒一样五彩斑斓。在这个多彩的世界里，湛蓝的天空就像一个穹庐笼盖四野，全世界人民幸福地生活在同一片蓝天下，人与人见面也变得便捷而快速，飞机、轮船、火车时刻准备着，将探亲访友的人们送到各自的目的地。

高中的时候，小伍开始对电影产生了兴趣，这一点被伍爸爸觉察到了。对此伍爸爸坚决不同意，在他眼里，搞电影是一项庞大的工程，需要良好的天赋和完善的专业素养，他担心儿子无法胜任这项工作。但后来的事实证明小伍并没有让他失望，1996年小伍自编自导的电影短片《东二十二条》在八个国际电影节提名并得奖，从而被欧洲最大的影视机构购买, 选送到法国各地播放。这只是个开始，接着在2001年小伍自编自导的香港影片《车四十四》轰动了十几个国际电影节，并在第58届威尼斯国际电影节、2002年美国圣丹斯电影节和2002年佛罗里达电影节获奖，开创了那几个重量级电影节首次把电影短片奖颁给华语电影的先河。

一系列的成功，让伍爸爸重新审视了儿子的选择，他从心里不得不对儿子刮目相看，从那次以后，他彻底认可了儿子。小伍后来说，他的努力终于得到了爸爸的认可，真是一件幸福的事情，他只不过是在适当的年龄做了一件适当的事情，而这件事情又得到了大家的肯定。小伍这是谦虚，他今年才三十二岁，就在事业上取得了不俗的佳绩，随着年龄和阅历的不断增长，他事业上真正的黄金时期应该很快就能到来，前途不可限量。

快乐由小伍一手“导演”

拍照的时候，小伍表现出来的那种阳光的、可爱的情绪让在场的人感到快乐无比。化妆师在给他化妆的时候，他一点也不“安分”，要么顽皮地和其他人开着玩笑，要么伸手拿桌上的夹心饼干吃着，要么对着矿泉水瓶子喝上几口。化妆间隙，和小伍简单沟通了拍照的想法，他觉得还不错，之后他说，什么事情只要变得好玩就会很有意思，干起来心情也会不错。

化妆完毕，小伍和摄影师的配合非常默契，这可能与他的职业有关吧。他在镜头前的感觉非常好，他知道哪种姿势更富有表现力。只要我们给他提出一个建议，他同意之后马上就会以自己独特的方式进行表达，但更多时候都是他在镜头前做着自己喜欢的肢体语言，一会儿侧身，一会儿半蹲，一会儿爬着，一会儿微笑，一会儿又沉思，他的专注投入让在场的人非常钦佩。拍摄快结束的时候，小伍说他好玩的创意还有不少呢，有机会慢慢再玩。

现场的摄影师最后对小伍做出如下评价：小伍是他拍摄过的最具有表现力和最配合的人，也是最有激情的人。同行的小伍的一位朋友也说，小伍当导演屈才了，他还应该去演戏，而且绝对能演好。

小伍把这种好玩的情绪也带到了他的电影当中，他说他工作就是在玩，玩好的创意，玩好的语言，玩好的镜头，玩好的剧本，在玩的过程中把自己的想法尽量多的在电影里实现。用玩的态度调动演员的积极性，让他们兴奋，给他们空间，所以就会在片场不时听到笑声传出，而这一切都是由小伍一手“导演”的。

在拍摄《独自等待》时，小伍和演员们相处得非常融洽，他们的关系远远超越了导演和演员的关系，大家更多的时候是好朋友，一起讨论剧本，一起讨论角色，一起琢磨好玩的创意，几乎没有发生过不愉快。

拍电影就是献宝

在谈到电影的时候，小伍再次点燃了一根烟。见我看他，他假装不好意思地说，再抽一根，明天我就彻底戒了。接着他说，有机会我一定要演戏，我其实就想演一个特傻冒的、挺装丫挺、挺装德行的人，这样才有意思。

小伍的这个理想目前还没有实现，但他把这个想法实现到了一部电影当中，这就是《独自等待》。影片里讲的是繁华都市中年轻的男主角偶然邂逅了理想中的爱情目标，渴望爱情的激情被瞬间点燃的他，在好友们的怂恿和所谓爱情专家的点拨下，开始不顾一切地展开五花八门的求爱攻略，而却错过了一直深爱他的那个人，所以他只好“独自等待”。

小伍吐了口烟说：“我就想讲男孩子在那个年龄段是怎么追女孩的，我发现全世界的男孩子在那时遇到的困扰几乎是一样的，就是自作多情。不管你是金发碧眼的老外，还是北京胡同的一个男孩。”接着小伍若有所思地回忆，在大学生电影节上，《独自等待》在将近两个小时的放映过程中，每到一句精彩的台词，大学生们都会用掌声喝彩；每到一个好玩的情节，全场就会发出爆笑；影片结束时全场观众站起来长时间地为他喝彩。那一刻，他是最开心的。

小伍把拍电影看成是献宝，拍摄过程是打磨宝物，影片播放是把宝物呈现给观众的过程。这个过程很让他感到激动，因为他不知自己精心准备的宝物到底能不能取悦观众。但无论结果如何，他的内心始终保持着一个信念，那就是能拍出观众喜欢看的电影，只要有80%的人喜欢，那就是他最大的满足。后来的事实证明，小伍的每次“献宝”都会得到观众最真心的馈赠，他的“宝物”确实货真价实。

对工作细心，对老婆粗心

小伍一直避讳谈论感情。小伍的家庭幸福。成为伍太太的那个女子我们不去妄加猜测，这属于小伍的隐私，小伍不愿意说自有他的道理。小伍拒绝谈论家庭但他并不拒绝谈论感情，他对不愿意做的事情会采用善意的含蓄的迂回的方式来处理，他的随和也再一次让我感觉亲切。

小伍称自己虽然在少年时代就“周游列国”，接受了西方的教育，但并不像西方人那样开放。在感情上他还是比较传统和理智的，还保持着中国古典的感情规律和婚姻轨迹。他不是上来就说“我爱你”的主儿，那样的事他干不出来，他需要一个循序渐进的过程，一个由浅入深的过程，这一点倒是符合中国的国情。小伍相信爱情的力量可以让一个男人更加有责任心，也可以增强一个男人做家庭主心骨的决心，因为爱情应该是理智的，而双方也应该是理智的。

小伍坐在沙发上，笑着，说他在恋爱中很少会想起给以前的女朋友（现在的太太）买花买礼物，他们之间更多的是一种牵挂。经常是一个电话过去表达彼此之间的问候，之后就是各忙各的。现在小伍结婚了，有了温暖的家，他也将把更多的爱投入到太太身上。在他忙事业的时候，遇到各种节日，他还是会抽出时间给太太去个电话表示关心，而从恋爱时就一直没有兑现的花和礼物还是尘封在那里。对此，小伍不好意思地说：“我这个人一忙起工作就忘记了一切，所以总是忽略太太的感受，其实她在我心目中的地位是很高的，只要有时间我一定会加倍补偿她。”说到这里，小伍调皮地吐了吐舌头，很可爱。

小伍每拍完一部电影都会感觉自己“老了”，他说这种老是指心理上的成熟，因为在每一次的工作当中都会发现一些新的问题，这些问题最终都将被解决掉，那样下次就会省去了很多麻烦。这个过程虽然繁琐，但却是必须要经历的。老了意味着成熟，他希望自己不妨再老些，那样的话就会少走一些弯路。

小伍最近几乎忘了自己以前的生活状态，感觉已经好久没有正常的生活了。上学时经常和朋友出去混，现在更多的是和朋友在家里吃饭、聊天、唱歌。最近有一种强烈的困惑来自年龄，已经三十二岁了，以前总想趁自己二十多岁的阶段好好努力工作，经常计划三十岁前要拍多少部影片，现在却觉得只要继续坚持自己要做的事情就好了。所以其间不免会觉得累、迷失方向。甚至心理产生波动，现在想来很多东西不能看得太重，心态一定要放平衡。也许，这就是“三十而立”的心态吧。

[伍仕贤个人资料]

从小随着父母生活在中国、美国、澳大利亚、加拿大

曾就读于美国华盛顿大学电影艺术系，大三转学到北京电影学院导演系，毕业于97届

1996年，伍仕贤自编自导的电影短片《东二十二条》在八个国际电影节提名和得奖，而被欧洲最大的影视机构CANAL+购买,选送到法国各地播放

2001年，伍仕贤自编自导的香港影片《车四十四》轰动了十几个国际电影节，并在第58届威尼斯国际电影节、2002年美国圣丹斯电影节和2002年佛罗里达电影节获奖，开创了这几个重量级电影节首次把电影短片奖颁给华语电影的先例

自编自导的电影故事片《独自等待》,2005年9月全国同步公映获得2005年北京大学生电影节最佳处女作奖和最佳男主角奖，同时获选第17届东京国际电影节影展

编辑/七树

第二篇：《形影不离》即将公映 伍仕贤聚焦都市情感

《形影不离》即将公映 伍仕贤聚焦都市情感

由伍仕贤执导，奥斯卡影帝凯文·史派西、吴彦祖、龚蓓苾联袂主演的电影《形影不离》即将在全国公映。该片自2011年初拍摄完毕终于要揭开面纱，这也堪比导演伍仕贤自年初与爱妻龚蓓苾喜获爱子，甜蜜升级幸福奶爸后的又一件喜事，伍仕贤表示，“等的有些辛苦，谢谢大伙儿的耐心陪伴和支持！”

《形影不离》备受瞩目 获封最受期待亚洲电影

被誉为“最具价值新生代导演”伍仕贤虽不算高产导演，但部部精品。2001年凭借一部《车四十四》轰动十几个国际电影节一举成名，2005年伍仕贤自编自导的《独自等待》以男主人公寻找他心中的真爱为主线，描绘出一幅现代都市的恋爱全景图，该片成功获得大学生电影节最佳处女作奖及金鸡奖三项提名，更是被众多影迷奉为“80后经典爱情喜剧”。

新作《形影不离》在海外也是好评如潮。在2011年末由《华尔街日报》评选的201110部最值得关注的亚洲电影中，除了《龙门飞甲》、《赛德克-巴莱》等几部“大片”，《形影不离》、《桃姐》、《那些年，我们一起追的女孩》等口碑上佳的品质之作也入围其中。伍仕贤还凭借该片，继《车四十四》、《独自等待》后，在2011年第三次入围韩国釜山电影节“亚洲之窗”展映单元。

新作聚焦80后都市情感 奥斯卡影帝倾力加盟

作为《独自等待》后的首部作品，伍仕贤延续“都市情感”路线，将目光聚焦在80后都市青年的爱情生活，同时在片中也将其擅长的喜剧天赋发挥得淋漓尽致。该片不仅齐聚吴彦祖、龚蓓苾、闫妮等中国实力派演员，还邀请到奥斯卡影帝凯文·史派西加盟，称得上是首部由奥斯卡影帝领衔的华语片。

据悉，吴彦祖在片中饰演一位年轻工程师，妻子龚蓓苾是一名调查记者，因公司上市面临工作、生活双重压力的吴彦祖，遇见“神秘人”凯文·史派西后，开始不断发生惊险刺激而笑料百出的场面，三人就此展开了一场兼具爱情、喜剧、动作、悬念等元素的“意外”之旅。