诙谐幽默,中国民间舞蹈独特审美异趣从《茶山风情园》创作实践谈起

第一篇：诙谐幽默,中国民间舞蹈独特审美异趣从《茶山风情园》创作实践谈起

诙谐幽默，中国民间舞蹈中的独特审美异趣

从《茶山风情园》创作与实践谈起

诙谐幽默，是中国民间艺术作品中自古以来都不可或缺重要元素。史书中记载，从先秦的乐舞艺人“俳优”起，到唐宋时期的参军戏，元杂剧喜剧《救风尘》，明清的《绿牡丹》等等诙谐幽默的喜剧元素一直流传至今。在中国汉族民间舞蹈中如山东秧歌中的“丑角”“老㧟”、东北秧歌中二人转等等艺术表现形式都有着诙谐幽默的色彩；赣南采茶戏中大量的传统戏都是以闹剧与喜剧为主，极少有正剧与悲剧，诙谐幽默是赣南采茶戏的一大审美特征，是江西赣南人民的生活智慧的气质美。只是由于历史发展的影响，这些充满着幽默智慧的艺术表现形式不被重视，如今现有的舞台上大部分的作品都在追求“高精尖”的艺术品质，诙谐幽默成为中国民间舞蹈当中隐蔽又闪耀的金石一般成为了独特的表演风格。《茶山风情园》尝试打破一直追求“雅化”的中华民族民间舞蹈作品风格，在这一次创作的探索与实践当中，编导所追求的是在保存赣南采茶戏中诙谐幽默的审美特点的基础之上融合时代精神寻求突破与创新，将民间舞蹈的“多样化”展现给观众，试图在中华民族民间舞蹈创作中摸索独特新颖的表现形式与民间舞蹈作品风格。

一、《茶山风情园》的故事内容与舞段结构

该作品讲述的是发生在一个旅游景点‘茶山风情园’里老板和老板娘的故事，一对夫妻曾经从事赣南采茶传统戏的名角儿，时代的变迁迫于生计靠《茶山风情园》为生，老板对自己心爱的“采茶”念念不忘，不舍得放弃追求了一辈子的传统宝贝；而老板娘已经不是当初的“黄四妹”，她已看透了如今这为钱当道的世道。在老板娘心中，不管继不继承采茶，生活的一切没有钱都是不行的，所以在老板娘的心理一心只有钱。在老板的心里一心只有“采茶”。两个本相爱的人由于价值观的分歧自然产生了矛盾。整部作品都充斥着传统与当下的矛盾，现实与梦想的矛盾，爱与不爱的分歧„„

作品在舞段结构编排上尝试运用诙谐幽默的创作手法，期待给观众出人意料的“笑”果。品采茶、梦采茶、情采茶、戏采茶、醉采茶。品、梦、情、戏、醉。五个字成为整个作品的全部结构。作品中从引子、开场、到开饭舞试图让观众“品”出茶山风情园中的极其热闹欢腾的生活场景与生计风貌。现状的生存惨淡使老板梦到了当年的情形，与老板娘年轻时的纯美爱情，现实醒来却发现老板娘正用传统采茶改编嬉戏，心中不免难过与悲凉，一痴而醉„„

二、诙谐的艺术基调与滑稽的创作手法

《茶山风情园》用诙谐滑稽的基调来讲述一个贴近民间生活且暗含现实生存的故事。在舞段编排、音乐等形式上都是从民间舞蹈素材基础上来结合许多现代元素表现手法。

在人物塑造上，作品将传统采茶戏 “丑角”形象基础上发展与丰富化。赣南采茶舞蹈中“丑角”中分为“正丑”与“反丑”，不同人物性格体现独特的人物形象，作品将正丑与反丑的动作特点融合梳理成“田七郎（老板）”的人物形象，一个只跳采茶戏的名角儿塑造成现实时代感的迫于生计的老板，通过人物内心塑造主要生活情感与内心所向往的纠结与分裂，对传统采茶的痴迷，但现实的生存压力迫使其不得不放弃。人物形象特点集中体现其对采茶的“痴”，对艺术的“狂”对现实的“疯”。作品中老板娘的人物塑造更为现代，运用赣南采茶舞蹈女性人物角色中 “彩婆”的角色特点与动作语汇，通过“彩婆”角色的伶牙俐齿与世俗求利的性格特点与动作语汇中的“摇”与“颤”来等动律来塑造角色，隐含着老板娘的内心世界主要体现在其追求世俗的价值观，对现实金钱主义者的核心写照。

整部作品的舞段动作都在保持着赣南采茶三大技巧的基础上发展而来，扇子、袖子、步子，不同的舞段用其动作元素改编发展而来，如，最颠覆民间传统采茶的舞段《时尚采茶》老板娘带着伙计们一起开创新式采茶的动作，每一段动作都是由‘矮子步’与‘滑步’的动作轨迹发展而来。肢体动作上保持着赣南采茶诙谐幽默的表演风格同时创新颠覆性的动作设计，打破传统的程式化动作让人物性格与动作更具有戏剧性。赣南采茶戏中说、唱、舞综合统一的表演特征在舞段中穿插的方言口诀与念白，并未存在错愕感，相反，更加富有民间生活的气息。

在音乐上，对伴奏音乐的选择也是一大亮点，不同以往的传统民间音乐，在作品中加入了大量的时尚音乐，可以说和‘采茶’并没有直接关系的音乐都在作品中呈现出了一种极强戏剧效果，如从钢琴曲《野蜂飞舞》到民国时期的音乐《甜蜜蜜》《夜来香》最后的时尚流行音乐《我要你》等等，都体现该作品大胆的探索精神和“万事皆备与我”的创新勇气。音乐在作品中不仅没有突兀感，反而富有创意地传达出了很多意外的效果，带给了观众更多联想和惊喜。

三、诙谐幽默的审美特点中看作品暗含的社会现实

艺术创作的多元化是发展的前提，舞蹈作品的创作只有不断突破才能够求得发展，在民族民间舞蹈创作中传承基础上结合时代发展，民间舞蹈文化需要传承，需要我们建立在民间舞蹈“根”文化上发展。民族民间舞蹈发展中“变与不变”的困惑，民俗-民族-民间-典范，从原生态走向职业化的创作道路，民间的文化我们不断的挖掘，现代舞台的艺术需要尝试着呈现不同，尝试突破与大胆创新。《茶山风情园》保留在赣南采茶诙谐幽默的基础之上创新诙谐幽默的风格作品，民间的艺术文化在作品中集中体现，既幽默又添加着时代的生存现实。作品中讲述着老板与老板娘的现实婚姻生活时空穿越至老板与老板娘年轻时的爱情故事，看起来如同在讲另一个故事，但其实是为了将曾经的爱情美好与如今的充斥矛盾婚姻形成对比。通过老板对传统采茶戏的痴迷却迫不得已放弃的过程，暗喻着如今中国传统文化的日渐衰微，如今中国的民族民间舞蹈随着时代的发展，民间浓郁的习俗风格逐渐冲散。剧中老板对采茶戏的那份执着，对现实的逃避，引发现实与理想的冲突与矛盾，以及老板与老板娘的婚姻隐喻着如今大都市中青年男女的婚姻现状，两人从恋爱时的卿卿我我，到婚后的菜米油盐，似乎结婚了以后有很多才突然醒来原来两人价值观如此不同。整部剧通过诙谐幽默喜剧的手段表现出现时代的人们生存的悲剧，文化发展的窘迫境地与生活中爱情婚姻的悲凉。

结 语

《茶山风情园》让人在欢笑中看到自己的身影，在笑中品尝生活百味。编导秉着贴近生活，轻松诙谐且隐喻对社会生存的态度与追求。本着喜剧人的精神，该作品在保存着赣南采茶传统戏的基础上结合现代人的审美创新属于这个时代诙谐幽默舞蹈，这是文化的碰撞，这是思想的突破，是新的表现手法的尝试。生活都需要一些欢乐来调剂，这也是为何电视节目中《欢乐喜剧人》等搞笑综艺节目越来越受欢迎的重要原因，在苦闷的生活里添加一味欢乐的轻松，在多数优雅的舞蹈作品中尝试突破本身就是一种勇气。艺术作品不应该是千篇一律的，有高雅美化的，就可以有轻松诙谐接地气。舞蹈作品应该各存不同才会丰富多彩，舞蹈道路才能够越走越宽，越有越远。

参考文献

[1]郭磊，赣南采茶舞蹈男班教材与教学实践[M].北京：人民音乐出版社，2013.