第一篇：艺术学院举办09级硕士研究生吴曦古筝独奏音乐会
工作简报 【总第13期】
（2010）第六期
贵州大学艺术学院学生科、团委 2010年11月14日
中外戏剧表演交流课圆满结束
（记者团 任凌伟 报道）11月2日，来自法国的中西文化交流使者“查理”应时参访了艺术学院，针对我院08级戏表专业学生以公开课形式进行交流与指导。副院长贺祝平，戏剧系主任张海冰，党支部书记刘艳，戏剧系教师王明理、马玲等老师参加了此次交流。
公开课于上午9点在新楼12楼开课，主要汇报成员为戏剧系08级B组学生，由王明理老师作指导。本次公开课主要分为三个环节：热身练习，剧目展示与师生交流，于11点30分结束。
在疾跑的时候突然叫停，一个动作以快慢两种形式回放，普通人做到的必定以摔跤而告终，而他们却能做的珠圆玉润。“舞台形体节奏训练”，通过快慢节奏的转变让学生在舞台上松紧自如，肢体得以放松。第一环节以此开端，学生们以最快的速度融入到课堂氛围中，将饱满的情绪展现在舞台上。王明理老师作指挥，要想迅捷并完美的做好一个作业就要“眼观六路，耳听八方”，舞台上的同学们自然是高度集中着精力，不管是接下来的“过冰面”“避雨”“小狗穿洞”，他们总能以最惟妙的姿态让人称心如意，此时王明理老师也解释了此环节中稳如泰山的秘诀，那就是寻找身体力量的支撑点。而第二项目“数语交流”更是考验临场反应的时刻，从一数
到十，男女以对话形式均分，内容一样，想出众的只能靠特定的人物关系。这难不倒学生们，千奇百怪的想法让在座观众捧腹不禁。
热烈鼓掌还为时方早，接下来第二个环节“剧目展示”是本次课的核心亮点。“抢劫”这个剧情是最普通不过的，但反生在西方的“喜剧式抢劫”别有一番韵味。B组同学热身训练结束后休息了片刻，接着上台为大家奉献“暴力幽默”。从银行懒洋洋的氛围中迅速跳转到抢劫的暴力现场，从从容舒缓的状态到因惊恐而狰狞的表情，观众的心随剧情而走，时紧时松，现场气氛达到高潮。经典名作《等待戈多》中，没有前作动人心弦的剧情，只用两个主角入情入景的对白，细微的动作举止取得了观众的好评，还原了那两个流浪汉的荒诞心理，还原了那个荒诞的年代。“这就是表演的感染力，他们表演的很不错”，查理老师微笑着点头，以示赞许。
学表演出身的查理，在参访过各路派系的表演教程后至此，以“精彩”总结了此次公开课的成效，在讲解到舞台面部表情时他还“以身亲授”，其到位程度让在座老师同学欢呼
叫好。此外，查理还谈到了他最近正在导演着莎士比亚的名作《仲夏夜之梦》，不排除今后与我院进行汇报演出的交流。
最后，到场所有人员进行合影，中外戏剧表演交流课圆满结束。
镜头中的灵魂艺术
————中美友好使者到艺术学院交流
（记者团 郑雅心 报道 周壮 摄影）2010年11月2日九点四十分，在贵州大学艺术学院新楼八楼的设计系会议室中，作为中美友好使者的摄影艺术家，现担任贵州大学英语老师的吴可优女士与设计系的老师同学们进行了精彩的学术交流。参加本次活动的有：设计系主任史建军；摄影教研室主任杨安迪；以及周子鸿老师等。
“情感是摄影家的灵魂，只要诚实的表现自我，就是一个出色的摄影师”这是一位热爱摄影的艺术家对于学生的嘱托，我们感受到的是，在艺术的殿堂里没有国界的划分，没有国家的差异。此次学术交流吸引了摄影专业的同学以及多位摄影爱好者的到来。开场之前，全场早已座无虚席。教室中弥漫着浓烈的艺术氛围。
首先，设计系周老师向大家介绍了摄影专业的同学们的作品。以产品包装设计，书籍装帧设计和海报设计为主。其中包括了中国文化，民族风情，民间艺术以及对于环保的提倡，怀旧的篇章，全球气候的关注等等，共有近六十幅优秀作品进行了展出。吴可优老师对同学们的作品进行了高度评价，她认为叙述性结合故事性的作品最为吸引人。之后，吴可优老师
与设计系的老师和同学们进行了沟通和交流。在过程中，我们了解到现在的摄影家热衷于环保和关注城市的发展，这是全球共同的焦点。对于当代的大学生，吴老师希望大学之后大家收获的是创造性的思维，好的灵感，以及坚持不懈努力的习惯。在最后，设计系的老师邀请吴老师在11月17日晚上七点三十分，在贵州大学艺术学院进行“西方艺术史”的更深层次的探讨。
在融洽的氛围中，大家意犹未尽的结束了今天的学术探讨。在采访中，一位同学这样说道：“艺术没有国界的区分，用摄影机拍摄的画面记录着情感，表达着心灵的语言。我会努力学习作为一个优秀的摄影师所需要担当的责任。”此次活动圆满成功，各位老师同学表示，得到很多不同文化的知识，增长了专业的见识，达到了预期的目标。
艺术学院美术系举办趣味活动
(记者团 张博涵 报道 摄影)2010年11月8日中午12点30分,艺术学院美术系举办了一场别开生面的趣味活动“两人三脚”,本次活动由美术系学生会组办,参加活动的除了美术系各班代表外还有美术系党委书记王溪,美术系09届班主任邓所恽.“俩人三脚”游戏的规则是每俩个同学将中间俩只脚绑在一起.一组分四个人,然后组与组之间进行竞速PK,先到终点的一组胜利.随着比赛的开始 ,现场的气氛瞬间升华了起来,参加游戏的同学们为了胜利而冲刺,跌倒了不怯懦,勇敢的站起来一步一步走到终点,齐心协力.最终赢得胜利的是09级国画班,而10级美术1班的新生们也取得了第2的好成绩,赛后记者对邓所恽老师进行了采访,问道在他认为同学们通过这样一次交流性的互动比赛会收获什
么?邓老师如是说到: “这样的活动举办的效果我想有如下几点,首先是减压,可以减轻学生们的生活,学习压力,丰富校园生活.其次是给新同学一个归宿感觉,刚进入大学的新生们毕竟还是在一个由孩子进入成人这么一个阶段.想家是无可厚非的.希望这样的活动可以增加地域亲切感,达到老生带动新生的目的.最后则是给个位同学们提供一个互相认识的平台,以便日后各班同学的专业交流”.这次活动也赢得了同学们的一致称赞,一位10级的新生则认为通过这场比赛使他懂得了同学之间要团结,讲配合,而且感受的到了互相的默契感,对以后在生活、学习和工作上都有很大的启发,而且现在这种多彩的校园生活和高中比起来别有一番风味,不可言语.上戏教授亲临艺术学院演讲
（记者团 郑雅心 报道 周壮 摄影）2010年11月10日上午十点十分，在贵州大学艺术学院新楼12楼的教室中，作为教育部“高雅艺术进校园”活动的上海戏剧学院陆军教授，为戏剧系的同学们演说了以“延长作品寿命的九种可能”为题的精彩演讲。出席活动的有艺术学院副院长贺祝平；戏剧系党支部书记刘艳；戏剧系教授张海玲；戏剧系副教授陶江；杨国平主任，以及金竹老师，唐进老师，王明理老师等。
“对于生命的态度，是戏剧作品应展现出来的最重要的观念。”这是一位具有人性化思考的艺术家对于艺术的理解。在陆军教授身上我们看到的是对于艺术的不懈追求，以及对于作品在生命的意义方面的深刻思考。他以《狙击手》小品为开始，与同学们分析其在考虑对于生命的态度方面的不严谨性。陆军教授以风趣幽默的讲说风格，通过一部部作品、一个个鲜活的事例，向同学们讲述出这九种延长作品的方式，分别是：革新观念；描述环境；琢磨人物；研究结尾；注重象征；人物图谱；创作形式；寻找戏核以及注重解扣。
在听讲述的过程中，同学们像是融入到各种经典影片与戏剧的创作环境当中，可以明显感受到一位艺术教育家的生命责任感和是非判别的能力。《春琴抄》，《郭双印连他的乡党》
以及加拿大与德国合作的《崩溃》，都经由他的话语传达出另一种艺术解释。这让我们的同学们对于戏剧的理解，人生的思考都有了进一步的反思。在最后的回答提问中，陆军教授以“多看，多思，多实践”来激励年轻的一辈人要更好的诠释生命与作品之间的关系。
最后，在合影留念中圆满完成了此次的精彩演讲，达到了预期的目的。以自己的方式，贡献自己的思想从而能为社会，为世界留下些什么，这应该就是戏剧的意义所在。我们期待着下次与陆军教授的更深层次的对话，也同时期待着我们的同学对于艺术与生命的更深刻的反思。
艺术学院举办09级硕士研究生吴曦古筝独奏音乐会
（记者团 张博涵 报道 周壮 摄影）11月12日，在我校艺术学院C楼演播厅举办了一场“耳朵的盛宴”——09级硕士硕士研究生吴曦古筝独奏音乐会。到场的校方领导有贵州大学副书记赵明仁，艺术学院党委副书记兼副院长范斌，校督导团团长杨国平，音乐系主任游永生等。受邀出席的嘉宾有省人大副秘书长包御坤，省机关工委书记晁农，省机关工委秘书长郭焱，省文化厅副厅长谢斌如，省文联副主席、音协主席崔文玉，省音协秘书长柴永兴，南方航空公司贵州分公司党委书记吴峰，著名京剧表演家卢小玉等。此外现场还有我校的同学们和来自社会各界人士。
吴曦是我校艺术学院09级古筝演奏与表演专业硕士研究生，师从我省著名古筝演奏艺术家陈音教授，拥有国家三级演员、中国音乐家协会古筝学会会员、贵州省音乐家协会古筝学会理事等诸多殊荣。并且多次在全国大赛中获奖。
晚7点30分，音乐会开始，一首轻盈欢快的开场曲《弹词韵》将我们拉入了音乐的境界里，大家抛开了生活的烦恼，静静地享受着，如同坐在江边，赏心悦目，心旷神怡。《弹词韵》的曲作家是周成龙的，此曲短小精彩，结构清晰，音色干净明快，尽显弹拨乐的特点。告别了江南俏丽，吴曦又带我们去探访那竹林深处，一条神秘的小泉。《林泉》一反古筝的音阶常态，旋律流畅，富有神秘气息，正如我们每个人心中，那片与世隔离的竹林里那条神秘的小泉。画面瞬间又切换到气势磅礴的峻岭前，《山的遐想》，曲子悠远的隐约引人入胜，通过轻重缓急起伏的音色变化，让我们领略了山的雄浑、刚毅、高大、绵延。不禁让人有种想像诗人般对山而吟的念头。夜，是属于每个人的，告别了白日的喧哗，夜，偏偏这般《夜深沉》。伴着沉重凄凉的曲子，厚重鼓声响起，古筝清脆，我们内心无不触动，仿佛四面出格的危机四伏就在我们身边存在着。昔日霸王的雄风，如今却情深与慨然的去赴死，无不叹息，曲子将柔美与沉重融合在一起，显得更加凄凉，悲惨，使人深深陷入，不能自拔。到了下半场，吴曦又带我们去游览了令人心仪的小溪与梅花《鬲溪梅》。去体验了少数民族载歌载舞的生活，去做客他们淙淙流泉，溶溶明月，白云飘渺的故乡《云岭音书》。去见证那旷世的爱情，去指责那那万恶的封建礼教。钢琴与古筝融洽在一起，宛如天籁。俩只孔雀勇于抗世，不与世俗的精神，《孔雀东南飞》，再次将我们带入如幻的世界中，怎愿轻易走出来。然而时间是抓不住的，这场纯净唯美的音乐会到了该结束的时候了。每每曲目结束，伴随着的是最真挚的掌声和鲜花，在场的所有人无不被这真诚的音乐所打动。
音乐会结束后，记者对陈音老师进行简单采访，提及得以弟子，陈老师满心欢喜与自豪。在她看来吴曦最值得肯定的是对音乐的信念，追逐，真挚。作为一个在音乐界取得成功，家庭美满幸福，在生活上富裕充足的她，不与世俗，不被物质所迷惑，毅然决定深造自己，来校读研，向音乐界更深的走下去，是非常难得的。而问及音乐与生活的相连，音乐对生活的启发，陈老师更是拿出了前主席江泽民同志对音乐的喜爱的例子，作为一个领导人，政治家，能弹钢琴，自弹自唱，更显示出对生活的热爱，对生活品质的追求。音乐与生活是互通的，音乐的节奏感，音乐的音阶，音色帮助我们更主动地去感官世界，去品味生活。相信同学们在今后，会更明确，清晰地去生活，去学习。
中央戏剧学院徐平教授莅临艺术学院进行学术讲座
（记者团 唐慧 报道 徐龙飞 摄影）11月13日下午，中央戏剧学院徐平教授来到了艺术学
院，做了一个关于表演艺术语言吐字归音的学术讲座。到场聆听的有戏剧系党支部书记刘艳、戏剧系副主任张海冰、戏剧系教师张海玲、陶江、金竹等。
讲座开始，因为到场的人太多而没有足够的座位，徐平教授关切的把舞台上的椅子递给了同学们。讲座中徐平教授首先论述了基本功对于大家的作用，其次，演员在舞台上应该具备脱麦也能让八方观众听清你话语的功力。徐平教授还纠正了同学们在平时很容易犯的一些错误，比如，声韵母发音不准、元辅音发不到位、口型不对等。接着，他还播放了一些自己搜集的话剧片段，中戏教学成果汇报演出等，供同学们感受。
讲座的最后同学们积极提问。很多同学就自身的问题向徐平教授提出了疑问，“我有慢性咽炎怎么办？”、“声音怎么变厚？”、“我的家乡口音很重怎么解决？”、“什么时候练声最好？”等等。徐平教授为了解决同学们的困难，甚至会把同学们请到台上，教他们做操，让他们做一系列动作来辅助发音。他指出，早上练声最有效，一日之际在于晨，而且早上是最关注自己的时候，嗓子也不会因为疲劳而受到损害。他还幽默的说：“你要是贵州人，生活在贵州，说话却是东北腔，估计
贵州人民都不会认你了。所以说语言受着周围环境的影响，那些有家乡口音的同学，我建议多去听听收音机，去模仿，尽量给自己营造说普通话的环境。”
讲座结束，大家都以热烈的掌声感谢徐平教授的精彩演讲。最后各位老师留下来与徐平教授合影留恋。
德国奥斯伯格大学玛德林·布雅缇教授在我校艺术学院进行讲座
（记者团 张博涵 报道 周壮 摄影）11月16日,来自德国奥斯伯格大学的玛德林·布雅缇教授在我校C楼演播厅进行造型艺术讲座.本次讲座由艺术学院美术系举办,到场的领导有艺术学院院长项锡黔,艺术学院美术系书记王溪,艺术学院美术系主任张庆学等.晚上7点半讲座开始布雅缇教授首先介绍了本次讲座的大纲.带领大家以一个艺术家的视角,通过美术的语言去认识社会.本次讲座的主题是从欧洲美术到西方现代美术的演变.在西方讲座从古老的故事说起.文艺复兴前的宗教形势,布雅缇教授带我们欣赏了文艺复兴早期极具代表性的罗马式、,哥特式以及拜占廷式的大师作品.去领略从标志性到人性化的演变.经过对大师作品的赏析,同学们充分体验到不同的艺术方式表达的时代性、艺术性.莫耐、毕加索、丢勒,在布雅缇教授的指引下,大家无不有与大师面对面的感觉.也真正对印象派、表现派、立体派有了深层次的认识.最后,布雅缇教授希望大家要像艺术家一样,运用自己的思维,自己的方式去表现社会、反映社会、改变社会.讲座结束后,同学与老师们均向布雅缇教授提出问题,张庆学书记问到布雅缇教授对美术作品,造型艺术的接受面比较窄,不像新闻,媒体,电影等形式那般传播快,影响力大的看法.布雅缇教授则认为美术作品更具有表现力,在她们国家,去博物馆的,去展览馆的远远多于去电影院的,而且美术也可以通过新闻,媒体去让大家认识,去接受.美籍艺术家贝卡于贵大艺术学院进行讲座
（记者团 佘定洋 报道 雷志坤 摄影）11月17日晚七点半，美籍艺术家贝卡女士在贵大艺术学院D楼阶梯教室进行了题目为《Art in the west——from 1860 to present》的英语讲座，设计系主任史建军，设计系鳌辉、易文、李荣等老师出席了讲座。
贝卡女士是一名美国艺术家同时也是美中友好志愿者，现担任英语教师的职务，她对于西方艺术研究颇深。讲座中，贝卡女士介绍了一些西方艺术文化知识，重点赏析了西方各画派的艺术特征。西方绘画艺术派别较多，其中包括印象主义、象征主义、立体主义、超现实主义、抽象表现主义、后现代主义等。印象派（impressionism）是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧欧洲，并逐渐传播到世界各地。19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨作。其代表作品中，莫奈的《日出•印象》、梵高高的《向日葵》等更是鼎鼎大名。立体主义(Cubism)是西方现代艺术史上的一个运动和流派，1908年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面－－以许多组
合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以许多的角度来描写对象物，将其置于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。代表作有：毕加索的《格尔尼卡》、乔治•布拉克的《埃斯塔克的房子》等。贝卡女士针对具体绘画作品给予了详细的讲解。
讲座的后半部分，设计系的许多学生都向贝卡女士提出了专业方面的问题，贝卡女士认真地一一进行了解答。其中有一名学生问：“如何她拉近中美艺术方面的差距？”贝卡女士说：“你应该感到优势，中国有五千年的悠久历史给大家提供艺术创作的素材，况且艺术是没有界限、不分好坏的，所以所谓的差距根本就不存在。”
最后，讲座圆满结束，在场的老师及学生都给予了
贝卡女士热烈的掌声。贝卡女士表示，对艺术感兴趣的同学今后可以在她的个人博客上观看她的摄影及艺术作品。
艺术学院举办“搏艺杯”篮球赛
（记者团 张博涵 报道 曾永达 摄影）11月22日，一年一度的“搏艺杯”在万众期待中终于开赛了。本次比赛由贵州大学艺术学院团委学生会举办，以“团结拼搏，锐意进取”为口号，以丰富大家的大学生活为目的，号召了全院各系的篮球爱好者，从11月22日开始至12月8日结束，为期半个月，各系代表队通过赢得比赛或得积分，最后积分最高的俩队进行决赛。
也许你梦想着做个幽雅的舞者或是是深情的歌唱家，不论你手中持着的是画笔还是乐器，来到这里，这片球场，只有一个共同的朋友--篮球。22日的比赛在晚上7点开打，第一天的男生组揭幕赛是舞蹈系和美术系，贵为上届比赛的冠亚军，俩队之间的恩怨也由来以久。无须太多的话语，球场上做个了断。女生组的比赛则是在戏剧系代表队和音乐系代表队之间展开，是星光灿烂的戏剧系更强些，还是美妙乐曲的缔造者的音乐系的同学们厉害呢？诸多悬念，也随着比赛的进行而揭晓。男生组的比赛先展开，舞蹈系跳球得手，只见他们迅速将球带到前场，很快形成了突破机会，可惜由于太过仓促没能进球，而美术系的几次进攻也都没能打成功。第一节比赛中段，舞蹈系的队员很快进入了状态，0号的连续突破非常精彩，场下的同学们也都为之欢呼。在0号的带领下，第一节比赛舞蹈系18比11领先美术系。到了第二节，显然的美术系加强了防守，尤其是对0号的防守，第一节最后时刻，美术系的中锋连续投进三分，更是将比分搬平，并且一度领先，可惜半场结束前舞蹈系的0号再次站了出来，进攻端里突外投，防守时更是送出抢段，最终带着42比35的比分进入下半场。下半场，双方都进行了大幅度换人，美术系渐渐找到手感，小个子13号连续的快速突破，宛如一道闪电，直击对手。美术系也很快将比分再度搬平。关键时刻舞蹈系的0号再次做出了回应，再他的带领下，舞蹈系多次形成快攻机会，逐步将领先优势扩大。而美术系也由于体力上的问题，没能再次给予还击。最终。舞蹈系以93比78赢得比赛的胜利。同时，这边女生组的比赛也结束了，戏剧系的女生也以34比16的巨大优势赢得了比赛的胜利。
今天的胜利者只是暂时的，美术系的男生们总结了失败的教训，加强配合，把自己的优势发挥出来，而不是随从对手，对友们多多交流。无论是美术系的男生们，还是音乐系的女生们，相信他们还有机会证明自己。比赛还在继续，这股弥漫全校的篮球火还在燃烧，而我们的多姿校园生活才刚刚开始。
艺术学院一展独幕剧风采
（记者团 唐慧 报道 周壮 摄影）11月23日晚，我院戏剧系零八级表演本科A组同学在C楼演播厅进行教学阶段汇报演出，本场演出共有四个剧目，都以独幕剧的形式呈现。到场观看的有戏剧系党支部书记刘艳、指导老师贺祝平、戏剧系老师金竹、张月惠等。
凭什么让人给观众留下深刻印象？
在独幕剧中，一般人物较少，情节线索单纯，从一个生活侧面反映社会矛盾，而构成一个独立完整的戏剧故事。
在今晚的演出中就很真切的反映出这一点，《人质》中一个因为拿公款赌输钱又家庭破裂的女人要自杀的时候却意外遭到一个穷途末路的抢劫犯的绑架。滑稽的是，当自杀者知道劫匪有钱之后居然提出分赃的要求。为了用人质来保全自己，劫匪不得不答应。两人达成协
议后得意忘形，结果引发了一连串笑话。最后当他们发现钞票是假的以后，女人还是选择了自杀，留下劫匪不知所措。如果一个剧目在让观众笑过后还能引发思考的话，那艺术效果当然就能得到很好的体现。
怎一个“奇”字了得？ 物以稀为贵，新奇的表现方式自然容易受到观众的青睐。《失落的方舟》中巧妙的把天使和魔鬼比作人性的美丑。讲述了一对本来相
亲相爱的情侣，因为经不起诱惑而互相背叛，最终认识到错误后又重新在一起的故事。本剧借用天使和魔鬼两种身份来演绎，不但恰当的表现出了角色应有的幽默，而且教育了观众人性的美与丑是并存的，只有经得起考验才能获得最终的幸福。看来“奇”的力量果然不能小视。
据悉，明天晚上7点半在C楼演播厅还将上演第二场独幕剧。
寒冬里的温暖
——艺术学院以话剧送温情
（记者团 郑雅心 报道 曾永达 摄影）2010年11月25日，贵州大学校团委学生会组织了以“赠人玫瑰，手有余香”为主题的图书捐赠换票活动，捐赠的图书将全部用于贫困地区，学校及农民工学校的图书室建设。
一本本图书，满载着学生的爱心和传递的希望；一份份真情，化作前行的动力和善良的心灵。贵州大学艺术学院义务编排了默剧《圆月》，话剧《你好，打劫！》，小品《马路上的刘翔》和小品《我要当状元》，在2010年11月26日,27日,28日在世纪星光电影城演出，以此来募捐图书，希望可以帮助贫困儿童，让他们可以有同等的机会更好的学习。此次活动还特别邀请了优秀获奖小品《一封家书》，方言诗《二娃参军》。学校的组织干部是这样说的：“非常感谢同学的爱心，我们收到的不仅是一本书，还是满载着的祝福；我们看到的也不仅是一个学生，而是一个有责任感的青年和祖国未来的希望。”
书籍涵盖着从古到今的格式各类，有《老子》，《孟子》也有刘墉的《萤窗小语》，还有《智慧》和《可乐》等等。无论是什么书，都是一种爱心的奉献。
“在寒冷的冬季，看到这样的活动，心里感觉到的是暖暖的爱意。我希望可以多参加这样的活动。”这是我在采访中听到的最多的话语。送人玫瑰，手有余香。施与永远比得到更让人的心灵感到快乐和欣慰。
创新舞蹈 感受舞蹈
（记者团 周炎 报道 徐龙飞 摄影）2010年11月26日，在贵州大学艺术学院的C楼演播室里，进行了两场给舞蹈演员留下深刻印象的讲座。也真正让同学们感受到舞蹈编导可以一分钟而舞蹈创作则需要一生的不断探索。中国著名的舞蹈大师苏时进教授为我们带来了极为精彩的演讲。
第一场讲座的主题名为《舞蹈与人》。苏教授围绕了“什么是舞蹈”“舞蹈的手段运用”“舞蹈与其他艺术门类的关系”“舞蹈与人文学科”等方面为我们深层次的剖析舞蹈的魅力。舞蹈是情感的力，虚幻的力。它需要气与力的有机结合。它是先天而为，不从文字的文化进行学习，但是也要打好深厚的文化功底。这些话语都让在座的同学们受益匪浅。第二场主题名为《时代变革与舞蹈的创新》，苏教授讲到，创新才是硬道理，也提到舞蹈创新的历史。让我们了解舞蹈的起源和它神秘的力量。最后通过提问的方式同学进行自由提问，在苏教授的耐心讲解下，结束了精彩的讲座。这也为艺术学院舞蹈系的同学上了重要的一课。
本次讲座前来听课的同学，座无虚席。掌声不时地响起。同学们深深地折服在舞蹈的世界中。在生动的讲课中，同学们都感受到舞蹈给予我们的心灵震撼。
第二篇：曲靖师范学院古筝、陶笛独奏、重奏音乐会策划书
一、活动名称
“曲靖师范学院古筝、陶笛独奏、重奏音乐会”
二、活动背景
为了丰富校园文化艺术生活，给同学们提供一个共同学习、交流的机会，进一步提高同学们的舞台经验，特举办一场音乐会。
三、承办单位
该音乐会由教师教育学院和音乐舞蹈学院共同承办。
四、活动时间、地点
时间：20**年4月26日晚19:30
地点：音乐舞蹈学院演播厅
活动日程安排
前期节目排练：3月15-4月20日
第一次节目彩排：4月24日晚19:30
第二次节目彩排：4月23日晚19:30
会场布置：4月25日下午15:00
五、音乐会宣传
负责人：学生会相关学生。
具体任务：
横幅、海报、节目单、邀请函的设计制作以及录像。
六、指导教师
田向弘（音乐舞蹈学院）、刘学梁（教师教育学院）。
七、节目单（拟定）
1.日光稻香【小合奏】
2.故乡的原风景【古筝与陶笛合奏】
3.丰收歌【齐奏】
4.阿爸的故乡【小合奏】
5.风动草【小合奏】
6.天空之城【小合奏】
7.森林狂想曲【古筝与陶笛合奏】
8.敢问路在何方【齐奏】
9.美丽乡村风光【七重奏】
10.啄木鸟波尔卡【七重奏】
11.小狙击兵【七重奏】
12.火花波尔卡【七重奏】
13.钢琴演奏
演奏人员：清雅乐和钢琴社成员
第三篇：经纪人田万良：王中山古筝独奏音乐会刮起民族风(蚌埠成都四川安徽活动策划公司四川影响力传媒
经纪人田万良：王中山古筝独奏音乐会刮起民族风
图：“古筝第一人”“筝坛神手”“古筝巨匠”“天下第一快手”
“王中山古筝独奏音乐会”刮起最炫“民族风”
图：音乐会策划经纪人田万良和王中山在温州
临近新年，各类政府新年音乐会、企业年会演出活动将如雨后春笋般，你方唱罢我登场。据古筝大师王中山经纪代理公司四川影响力传媒有限公司“高雅音乐会”策划经纪中心负责人田万良介绍，主打“民族风”的“王中山古筝独奏音乐会”已成新年期间各高端企业答谢客户年会演出新宠，2013新年期间的演出档期十分紧张。昨日，田万良告诉记者，王中山将于2013年1月21日赴香港参加新年演出，近日不少企业年会邀约档期撞车。
王中山现执教于中国音乐学院，兼任中国音乐家协会古筝学会秘书长，中华民族管弦乐学会古筝专业委员会秘书长。在教学之余，他还参加各种大型演出活动，并为多部影视剧配乐，曾出访东南亚及欧洲等地。在古筝演奏技法上，他有许多新的创意并付诸实践，如在一九八六年“中国第一届古筝学术交流会”上，他开拓性地运用了轮指技法、率先使用左手内戴四个羲甲的形式进行演奏，开发和发展了多指摇和左手摇指，令古筝面貌一新。目前，有些新的演奏形式在中国的各个艺术院校的古筝专业中已经得到了推广，显示出这些新技法的广阔前景和勃勃生机。
近年来，王中山先后先后应邀在香港、台湾、澳门、北京、长沙、沈阳、乌鲁木齐、常德、襄樊、大连、青岛、东港、大同、临沂、温州、成都、贵阳等地举办“王中山古筝独奏音乐会”和学术讲座，大力推广“民族风”古筝艺术，还出版了《王中山古筝曲集》。
对于王中山的艺术成就，《人民日报》《北京晚报》《音乐周报》以及海外报刊都给予了采访和介绍。中央电视台、中央人民广播电台以及北京音乐台等宣传媒介，也多次播放他创作演奏的《溟山》《汉江韵》等乐曲，并作专题介绍。王中山的艺术生平现已选入《国乐精粹》《中国当代音乐界名人大辞典》。
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