中国古代文学史-明代总结（共5篇）

第一篇：中国古代文学史-明代总结

明代

第一章 《三国演义》

一、历史演义（名解）：就是用通俗的语言，将战争兴废、朝代更替等为基于的历史题材，组织、敷衍成完整的故事，并以此表明一定的政治思想、道德观念和美学理想。

二、苏轼《志林》卷一《怀古》载：“王彭尝云：涂巷中小儿薄劣，其家所厌苦，辄与钱，令聚坐听说古话。至说三国事，闻刘玄德败，颦蹙有出涕者；闻曹操败，即喜唱快。”-----“尊刘贬曹”思想已出现。

三、《三国演义》的版本：嘉靖本《李卓吾先生批评三国志》本毛纶、毛宗岗父子以李卓吾评本为基础，参考了“三国志传”本

四、《三国演义》主旨：

版本一：长篇历史小说。全称《三国志通俗演义》或《三国志演义》。是我国历史小说的开山之作。小说形象地反映了东汉灵帝中平元年（公元184年）到西晋武帝太康元年（公元280元）社会生活，描写了汉末、三国时期复杂的军事斗争和政治斗争，以及给人民生活造成的苦难，再现了这一时期的历史面貌。所写的人物有四百多个，成功地塑造了以曹操、诸葛亮、张飞、关羽、刘备等为代表的性格鲜明的典型形象。书中积累了较多的古代政治、军事斗争的知识和经验，对智慧和勇武精神作了十分出色的描写。“温酒斩华雄”、“三英战吕布”、“三顾茅庐”、长坂坡、赤壁之战、空城计等章节，写得有声有色、引人入胜。特别是大小战争场面的描写，千变万化，各具特点，很少雷同，在群众中有很大影响。全书事件复杂，情节曲折，头绪纷繁，结构宏大；剪裁精细，取舍得当，脉络清楚，布局严谨。既有史实为依据，又不完全拘泥于史实，有所虚构，一定程度上达到了历史真实与艺术真实的统一。小说尊刘抑曹，表现了封建正统观念。对黄巾农民起义采取污蔑态度，表现了作者的阶级偏见。人物性格缺少发展，有些描写似嫌过了。

《三国演义》创造了两个最中心、最成功的典型人物，就是诸葛亮和曹操。诸葛亮是个杰出的政治家和军事家，具有丰富的斗争经验、超人的才智、冷静的头脑。他的形象体现了我国古代人民的才情和智慧，以及他们对自然和社会现象的认识能力和理解能力，不过小说也有把他神化的缺点。作者笔下的曹操是个政治野心家和阴谋家，在他身上概括了封建统治阶级的诡诈、残忍、多疑、机变诸多特征，是封建统治者的典型。小说还塑造了关羽、张飞、刘备、赵云、张辽、周瑜、鲁肃、陆逊等人物，他们都有鲜明的形象与个性特征。在一部小说里能塑造出这样众多的成功人物形象，这是《三国演义》突出的成就。

版本二：作为历史小说，符合历史小说的要求：基本上展示了100多年历史的真实风貌，描绘出历史的发展轨迹，揭示了历史发展规律，合理地解释了历史现象，塑造了一大批历史人物，还原了历史真实，表达了民众的朴素愿望。这些是一部历史小说应该完成的主要任务。

1、深刻地揭示出统治阶级的本质。（这是历代统治者的共同特征，是贬曹倾向形成的原因）

其一，残忍和奢侈。残忍的本性和糜烂的生活。（这是历代统治者的共同特征，两者之间也存在必然联系。）

残忍：曹操的人生格言是：“宁教我负天下人，休教天下人负我。”杀吕伯奢一家充分说明之。其父死于徐州，便要杀徐州人以报父仇。

奢侈：董卓建眉坞别墅，役民二十五万，其规模如长安城，囤积粮食可用二十余年，选民间少女八百余人实其中，金玉、彩帛、珍珠不计其数。曹操修铜雀台费时三年，耗费巨资，为的是以娱晚年。

其二，功利和虚伪。（廉耻的缺失和道德的沦丧）政治上的功利性和道德上的虚伪性。在一个社会**、权势欲膨胀的时代，传统的道德观、价值观完全失去了约束力，对功利的追逐取代了一切。《三国演义》中，上层社会的统治者已丢弃了温文尔雅的外衣，暴露出赤裸裸的狰狞面目。在他们之间，崇高、友谊、善良、真诚等传统道德都出现了危机。取而代之的是尔虞我诈、勾心斗角、你死我活，还有君臣父子、夫妻兄弟、朋友关系等一切，都被残酷的政治斗争和利益争夺所取代。甚至，连神圣的爱情和婚姻，也成了斗争的卑贱的奴婢和手段，一切美的东西，都在相反面对蜕变。王允献貂婵，就是用貂婵的婀娜多姿和甜言蜜语离间对手吕布和董卓，进而除掉董卓，达到清除奸臣的政治目的；袁术同意儿子娶董卓的女儿，是为了借吕布之手杀刘备，以消除自己的威胁；曹操嫁女儿给献帝，是为了进一步控制皇帝，达挟榭天子以令诸侯目的；刘备东吴招亲，孙权是为了控制刘备，索回荆州。

2、歌颂理想政治和健全人格。（反映出社会心理和人民愿望，尊刘贬曹倾向明显）这主要体现在蜀刘政权上，作者把一切美好的、理想的东西集中到刘备集团上，反映出尊刘反曹的倾向在小说中的影响。三国之争中曹的天时、吴得地利，刘得人和。

其一，仁德和仁政

自从儒学设计了那套“民为邦本”和仁政王道的蓝图后，就逐步沉淀为民族的社会心理和民族意识。千百年来知识分子为之奋斗，广大民众向往不已。刘备打出的就是这张牌。刘备的过人之处就在这里。刘备没有什么特长，智商一般，武艺平平，家境贫寒，虽有皇室血统，也早已远离了政治权利的中心，实际作用不大。他的制胜的法宝，就是不同于曹操的仁德和仁政。（在找到诸葛亮之前，犹如一只无头苍蝇，到处乱闯，其势力不但无法与曹、孙相比，也员不及刘表和刘彰。）具体的如下：

第一，聚义。义是仁的一种外在形式。刘备建功立业的起点就是从义开始的，即“桃园三结义”。兄弟三人抱定的是“上报国家，下安黎庶”理想踏上奋斗征程的。这样的“义”，从此就成了他们的行动指南，行为准则。他们兄弟三人用一生在演绎“义”的内涵。义使他们的集团有了凝聚力，也有了号召力。

第二，爱民。“仁者爱人”这是最权威的解释。刘备用行动又不断地为这句话作诠释。刘备的一生几乎是爱民的一生。刘备初为安喜县尉时，就以爱民而民声大噪。人们对他的评价是“与民秋毫无犯，民皆感化”。再为新野牧时，更是推行爱民政策，深得百姓好评。刘备的胜利，很大程度上是仁政和仁德的胜利。

其三，平等的政治关系。

与部下、大臣的关系是君臣——兄弟——朋友，以义维持，以诚感人。对兄弟、大臣表现出大度和信任。关公过五关斩六将，克服重重阻力，来到他的身边，就是基于这种平等和信任。白帝城托孤的临终嘱托，令多少人泪流满襟。刘备曾自我总结说：今与吾水火相敌者，曹操也。操以急，吾以宽；操以暴，吾以仁；操以谲，吾以忠；每以操反，事乃可成。还说：吾宁死，不为不仁不义之事。历史完全证明了他的正确。

其四，人格上重忠义

道德评判，是《三国演义》评价人物的一个重要标准。《三国演义》在人格的建构上，恪守的是以忠义为核心的道德标准。全书写人论事，都是以忠义作为尺度，区分善恶、评定高下。一般不问其身处何方，也不论贵贱贫富，只要义不负心，忠不顾死，一律加以赞美。特别是对孔明的“忠”，关公的“义”，著者倾注了全部的感情，把他们塑造成了理想人格的化身。孔明竭尽忠诚，为刘氏政权流尽了最后一滴血，病死沙场。关公的义更是被渲染到了极至。这样的道德标准，比较多的体现了民众的理想和愿望。

其五，才能上尚智勇 《三国演义》中评价能力的一个标准是崇尚智勇。这是作为个人立身之本来肯定的。在乱世中，要走出乱世，成为强者，必须具有智和勇，作者对此给予了充分的肯定。在小说中写的最多的，称颂的最多的除忠义者外，还有两类人：智者和勇者。各个政治集团都有一大批这样的人。

3、展示战争历史。其一，战争类型。进攻战、防御战、阻击战、心理战、新闻战、（揽二乔于东南兮，乐朝夕之与共）单骑突入、十里埋伏、短兵相接、铁骑漫卷、围而不歼、打而不追；以弱胜强、以强制弱；先胜后败、败中取胜；火攻水淹、虚张声势。离间计、假降计等等。

其二，战略经验。在美国此书曾被译成《智慧之书》，元末起义领袖，曾以此书作为军事教科书。大量的战例告诉了人们：战争不是简单的军事较量，而是政治、外交、智勇多种因素的综合。如奠定曹操在北方统治地位的官独之战，改写历史的赤壁之战，安居平五路的外交战，还有从必然死亡中脱险的心理战空城计。

五、（看课本第三节）

1、全景式的战争描写

2、特征化性格的艺术典型

鲁迅所指出的“欲显刘备之长厚而似伪，状诸葛之多智而近妖”-------人物塑造典型化，类型化，不真实

3、历史演义体语言--------“文不甚深，言不甚俗”

六、《三国志演义》的影响（看课本第四节）促进了历史演义的繁荣。

1、余邵鱼《列国志传》是目前所见最早的有关列国故事的通俗小说，明冯梦龙将他增补改成《新列国志》，蔡元放《东周列国志》。

2、《唐书志传通俗演义》与《隋唐两朝志传》是明代较早的两部隋唐系统的历史演义小说。

3、《隋炀帝艳史》、《隋史遗文》

第二章 《水浒传》

一、《水浒传》这一类小说通常被称为英雄传奇。

历史演义和英雄传奇的异同：前者一般是从宋元小说话本中的“说公案”、“朴刀、杆棒及发迹变泰之事”或“说铁骑儿”之类发展而来，而后者是由“讲史”话本演变而成；前者以塑造一个或几个传奇式的英雄人物为重点，而后者着眼于全面地描写一代兴废或几朝历史；前者的故事虚多于实，甚至主要出于虚构，后者比较注重依傍史实。这些不同也就是前者有可能突破历史事实的制约，跳出帝王将相、军国大事的圈子，将目光移向民间日常的生活和普通的人。

二、版本：（看课本第一节）

翻本系统：最早的《忠义水浒传》一百卷（高儒《百川书志》）（、晁瑮《宝文堂书目》、沈德符《万历野获编》、袁无涯《李卓吾先生批评忠义水浒全传》 简本系统：汪道昆《忠义水浒传》、《李卓吾先生批评忠义水浒传》、《第五才子书是耐庵水浒传》

三、主题：奸逼民反与替天行道（看课本第二节）

四、写作手法：用白话塑造传奇英雄的群像（看课本第三节）

五、《水浒传》影响（看课本第四节）《杨家府演义》《大宋中兴通俗演义》

第三章 明代前期诗文

一、吴中四杰：高启、杨基、张羽、徐贲

高启《青丘子歌》诗中所描绘的这位“青丘子”，显然是作者自我形象的化身。登览怀古的题材《登金陵雨花台望大江》

二、宋濂的“以道为文”的文道观 《环翠亭记》“当积雨初霁，晨光熹微，空明掩映，若青琉璃然。浮光闪彩，晶莹连娟，扑人衣袂，皆成碧色。冲瀜于北南，洋溢乎西东。莫不绀联绿涵，无有亏欠。”

三、刘基：语言散文《郁离子》

四、台阁体（名解）：自明永乐至成化年间，在文坛上占主导地位的是“台阁体”。台阁主要指当时的内阁与翰林院，又称“馆阁”。台阁体则是指当时的馆阁名臣杨士奇、杨荣、杨溥的创作。他们的创作内容大多比较贫乏，多为应制、题赠、酬应之作；题材是“颂圣德、歌太平”；艺术上追求平正典丽。台阁体是明代政权相对稳定和统治相对严酷的时代产物。

五、茶陵派（名解）：从成化到弘治年间，台阁诗文逐渐衰落与消退，此时名高一代的是茶陵派，最重要的诗人是李东阳，他论诗宗法杜甫，重视诗歌的语言艺术和抒情作用，反对既写模仿。以李东阳为代表的茶陵派，因所处的时代还免不了歌功颂德，但他们所歌咏的内容突破了台阁的局限，个人的喜怒哀乐的情绪也发抒于笔端，以及他宗法杜甫的文学主张，对当时的文坛产生过很大的影响，对突破台阁的局限起到一定的推动作用。六、八股制义文（名解）：“股”即对偶的意思。因此八股文的重要特点是对偶性。明代兴起的八股文成为科举考试重要的写作方式。八股文有一套性对固定的写作格式，其题目均取自《四书》《五经》，尤其以《四书》的命题占多数，论述要以朱熹的《四书章句集注》为准，不能随意发挥。每篇开始以两句点破题旨，称为“破题”。然后承接破题而进行阐发，称为“承题”。接着转入“起讲”，即开始议论。后再“入手”，意为起讲后的入手之处。以下再分起股、中股、后股、束股四部分。末尾又有数十字或百余字的总结性文字，称作大结。自起股至束股，每股都有两排排比对偶文字，共为八股，所以成为八股文。

第四章 明代中期的文学复古

一、前七子（名解）：主要活动于弘治、正德年间，成员有李梦阳、何景明、王九思、边贡、康海、徐祯卿、王廷相，是一个以李梦阳为核心的文学群体。他们的文学主张“文必秦汉、诗必盛唐”，除此之外，文学都不值得称道。因此在创作方面，他们把学古当成拯救时弊唯一的一个途径，从篇章结构到句法、词汇都要进行模拟，模拟的越像越好，一切以古为尚。前七子的主张对于打破台阁体的束缚效果明显，但过分地拟古，又使他们又陷入了另一种形式主义的窠臼。

二、后七子（名解）：随着前七子影响的忽见衰退，嘉靖中期，以李攀龙、王世贞为首的后七子重新在文坛上举起了复古的大旗，声势赫然，为众瞩目。其成员还有谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉，以王世贞声誉最大。后七子在理论上与前七子如出一辙，比前七子更加重视复古的具体化，对于创作法则规定得十分具体，细密。这种理论，必然会束缚创作者个性的表达和情感的抒发，随着时代的发展，后七子受到严厉的批判。

三、唐宋派（名解）：是指嘉靖间文坛颇有影响，以反驳李、何为主要目标的文学派别。该派作家主要从事散文创作。一般把王慎中、唐顺之、归有光、茅坤都列入此派。唐宋派真正推崇的是宋代的理学而不是文学，所以严格地说唐宋派实际上是宗宋派，即道学派。创作主张注重“文以明道”，把文学再次归入道学的附庸，因此受到很多人的批判。

四、归有光散文特点：其长处在善于捕捉日常生活中一些平凡琐事及普通人物，状情摹态，细心刻画，寄寓作者真实的生活感受，富有感情色彩，因此读来使人感到真切生动。《先妣事略》《项脊轩志》《思子亭记》等篇或记述平常事件，或抒写亲人之情，具有描写质朴自然、抒情真切感人的特点。

第十章 “三言”“二拍”与明代的短篇小说 冯梦龙和“三言”:

“三言”：《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》（《古今小说》）冯梦龙在《醒世恒言》的序中指出“三言”命名的用意：“明者，取其可以导愚也。通者，取其可以适俗也。恒则习之而不厌，传之而可久。三刻殊名，其义一也”。可见“三言”编辑的目的，在于劝谕、警戒、唤醒世人，有明确的社会功能。

“三言”每集40篇，共120篇。辑录了宋元明以来的旧本，也有一些根据文人笔记、传奇小说、戏曲、历史故事、乃至社会传闻再创作而成，是我国白话短篇小说在说唱艺术的基础上，经过文人整理加工到文人进行独立创作的开始。它的出现，标志着古代白话短篇小说整理和创作高潮的到来。凌濛初和“二拍”

“二拍”《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》基本上都是个人独立的创作。“取古今来杂碎事可新听睹、佐谈谐者，演而畅之”（《拍案惊奇序》）。因此“二拍”已经是一部个人白话小说创作专集（拟话本）。它的问世，标志着中国短篇小说的创作进入了一个新的阶段。

“三言”和“二拍”怎么写商人、婚恋和官吏？

反映工商业者的发家史和价值观，商人成为时代的宠儿。

小说写商人的发家史一般有三种模式：

1、由手工业者演变为工场主。《施恩泽滩阙遇友》

2、弃儒经商、囤积居奇以致富。《叠居奇程客得助》（二拍）

3、到海外冒险、暴发之富。《转运汉巧遇洞庭红》（二拍）商人在民众心目中成为正面的形象，进而成为时代的新宠：

1、写出了商人经商的智慧和艰辛。

在“三言”中，商人已经不再是一些贪得无厌之徒和为富不仁之辈，他们有见识、敢冒险，靠勤奋辛苦致富。小说写出了商人的艰辛，表现了“富贵本无根，尽从勤处得”的观念。如果说“三言”在写商人还十分重视道德的话，“二拍”则更重视商业行为中的机遇和投机。

2、作者对商人的态度发生了前所未有的改变。

“三言”中，商人在经商在过程中重友情、讲信义、有道德。“三言”中，商人在追求“利”的同时并没有抛弃“义”，这使“三言”中的商人所获之“利”被蒙上了传统道德的“义”而显得温情脉脉。《施恩泽滩阙遇友》《徐老仆义愤成家》“二拍”则更重视“利”而不求“义”，《转运汉巧遇洞庭红》《叠居奇程客得助》。值得注意的是作品并未写他们具有传统的美德，但他们并不损人利己，从经商（而非道德）的角度获利。

3、商人获利得到肯定的根本原因。

儒家以言“义”为操，以言“利”为耻。“君子喻于义，小人喻于利”，重“义”还是重“利”是区分“君子”和“小人”的标准。魏晋以来君子一直以谈“利”为耻，这种状态到明代发生了重大的变化，李贽主张不要避讳言“利”，说：“私者，人之心也”“虽圣人不能无私利之心”。“三言”“二拍”中作者对商人态度发生了与传统大异其趣的变化，既有哲学基础，也有社会风习的影响。

展示了青年男女的情爱史和婚姻观

歌颂婚恋自主，肯定真情敬重、平等互爱的爱情观 《乔太守乱点鸳鸯谱》“移干柴近烈火，无怪其燃”，“相悦成婚，礼以义起”。《卖油郎独占花魁》秦重和莘瑶琴

“二拍”中《通闺闼坚心灯火》罗惜惜与张幼谦。“三言”“二拍”在恋情的问题上，既突破了门当户对、父母包办的陋习，也突破了一见钟情、人欲本能的简单诠释，打上了鲜明的时代烙印。

2、展现了摆脱节烈观束缚的新的婚姻观

“三言”“二拍”在描写爱情时，重视表现女性的内心世界，尊重女性的情感，女子在情感上不再是男性的附属品，表现了一定的独立意识。

《满少卿饥附饱扬》（“二拍”）中有这样的议论：“天下事有好些不平的所在。假如男人死了，女人再嫁，便道是失了节，玷了名，污了身子，是个行不得的事，万口訾议。及至男人家丧了妻子，却又凭他续弦再娶，置妾买婢，做出若干的勾当，把死的丢在脑后，不提起了，并没人道他薄幸负心”。《蒋兴哥重会珍珠衫》《酒下酒赵尼媪迷花》（“二拍”）

揭露官场的腐败和社会的黑暗，塑造出具有市民色彩的“清官”形象。

1、“三言”主要暴露了科考的虚伪和科场的黑暗

《老门生三世报恩》作者把那三场考试，写得如同小儿捉迷藏。如此荒唐的科举，没有什么公平可言，士子们只好把希望寄托于白日梦。《钝秀才一朝交泰》

2、“二拍”更多地描写了官吏的昏聩无能、暴虐残酷与贪财受贿。

《贾廉访赝行府牒，商功父阴摄江巡》《恶船家智赚假尸银，狠仆人误报真命状》《伪汉裔夺妾山中，假将军还姝江上》

3、塑造了一批具有市民观念的清官形象

那些贤明的“清官”，往往能重视人的价值，承认人情、人欲的合理性，《乔太守乱点鸳鸯谱》。并且“清官”在精明公正、为民做主的过程中，也不忘济私，《藤大尹鬼断家私》。这些官员不再道貌岸然、死板僵硬，他们与常人一样有情欲和私欲，但他们又不是作者否定的，这在一定程度上代表了市民的价值取向。

“无奇之所以为奇”的写作手法

1、采用巧合、误会的手法，把情节弄得迷离恍惚、波澜起伏。《十五贯戏言成巧祸》

2、运用一些贯穿始终的“小道具”，使整个故事既结构完整，又波澜迭起。《蒋兴哥重会珍珠衫》

3、突破了单线结构的模式，而尝试用复线结构、板块结构和变换视角。《张廷秀逃生救父》

4、悲剧性与喜剧性的情节交互穿插，创作一种“奇趣”。《乔太守乱点鸳鸯谱》

明代文言小说（填空）

瞿佑的《剪灯新话》、《娇红记》

第十一章 晚明诗文

“童心说”好的文学作品都是“童心”的产物。“童心” 即“真心”。“若失却童心，便失却真心，失却真心，便失却真人。”要保持“童心”，就必须割断与道学的联系。（P172）

公安派：在晚明文学领域，公安派是一个具有相当影响的文学派别。主要人物有袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟（其中袁宏道成就最高）。因为他们都是湖北公安人，所以人称公安派。公安派提出了一系列体现晚明文学新价值观的理论主张。“性灵说”是他们提出的一个著名的口号。他们强调诗歌要真实地表现作者个性化的思想和情感，要有感而发、直抒胸臆，反对各种条条框框的约束，也反对一味地模拟，这是一种受到“童心说”影响的观点。公安派的理论主张对明代中期复古运动是一场变革，使文学终于回到了抒写性情的本位。但过分地追求随意，也使其作品有过于率真浅俗之病。（名词解释）

竟陵派：在公安派锋芒消退的情况下，以钟惺、谭元春为代表的竟陵派崛起于文坛，他们都是湖北竟陵人，因名竟陵派。竟陵派在理论上接受了公安派“独抒性灵”的口号，但他们也看到了公安派的流弊在于俚俗、浅露、轻率，便提出以一种“深幽孤峭”的风格来纠正。与公安派不同，竟陵派也主张向古人学习以成其作品之“厚”，但又不像前后七子那样追求古人固有的格调，而是要用自己的精神为主体去体会古人的精神所在。所以他们解说古诗，常有屈古人就己的。（名词解释）

小品文：明人所谓“小品”，并不专指某一特定的文体，尺牍、游记、传记、日记、序跋等均可包容在内。其特点是体制短小精悍，重视表现自我（此与性灵说有密切联系），完全区别于传统所看重的用散文来阐释国家政典、理学精义之类的“高文大册”。题材上的显著特点是趋于生活化、个人化，在散文中反映自己日常生活的状貌和趣味，渗透着他们的生活情趣；率真直露，注重真情实感，不论是描写个人日常生活，表达审美感受，还是议论时政，抨击秽俗，时有胸臆直露之作。（名词解释）张岱《陶庵梦忆》《西湖梦寻》《琅嬛文集》（三个文集）

复社与几社（填空）

复社：崇祯初年，太仓人张溥、张采等发起有政治团体性质的文社，取名复社。几乎与复社同时，松江人陈子龙与夏允彝、徐孚远等创办了几社，与复社相呼应。

第二篇：明代诗文笔记 中国古代文学史

明代诗文

中国文学史

明代诗文整理笔记

第三章 明代前期诗文

时间：明初，明太祖洪武元年至明宪宗成化二十三年（1368—1487）概况：明代前期指洪武元年至宪宗成化年间，共一百多年。明初诗坛上活跃着以高启、杨基、袁凯为代表的作家群，他们大都生活在元明交替的时期，经历元末动荡的战乱与明初整饬政策下的高压统治，不少作品表现了时代的创伤与个人遭际，以及诗人在特殊环境中所产生的忧郁彷徨的心态，格调凝重悲怆；在散文创作领域，宋濂、刘基是两位较有影响的作家。他们尤以传记和寓言散文的创作成就著称。与明初创作态势相比，明永乐至成化年间，文学的发展步入了低潮，文坛风行的是“台阁体”。它的盛行，与作家的生活遭际和当时相对安定繁荣的时局等因素有关。成化至弘治年间，以李东阳为首的茶陵诗派崛起，在一定程度上冲击了“台阁体”的创作风气。

明初诗文作家大多由元入明，经历了元末大**，对民生疾苦、社会疮痍有着较深的感触，写了一些揭露黑暗、抨击暴政的作品。如宋濂、刘基的作品即是这样。但他们在入明之后，文风都趋于保守，对重大社会问题的反映大为削弱，而更关心文学如何为巩固新王朝服务，强调文学的教化作用。宋濂、刘基和高启都是一代宗师，他们的创作对明代诗文的影响甚大。

线索整理：

诗

吴中四杰

高启与杨基、张羽、徐贲合称“吴中四杰”，他们在明初都遭受到惨重的打击，四人都因为政治原因而死，造成了吴中文学的急速凋零，而且使得许多幸存者心怀恐惧，竭力压制自我以适应新的政治环境。

高启——书写时代与个人命运的孤吟者 【生平概况】

吴中最具代表性的诗人是高启，他也是明初最有成就的诗人，元明两代最著名的诗人之一。他生活在元明交替之际，不少作品烙上了某些鲜明的时代特征，诗歌风格多种多样。【作品内容及特征】

高启的文学思想，主张取法于汉魏晋唐各代。高启的大部分文学活动是在元末，许多诗歌都体现了这个时代的文学特点。如他的《青丘子歌》直接表达自己的生活志趣，体现了脱离伦理的羁绊、自由发展的个性化要求，体现出强烈的个人主体意识。高启还有一些诗，表现精神自由遭受摧残、压迫的苦闷及自我价值难以实现的痛苦。元明之交，战火纷起，生活的动荡，对时局艰难的恐慌不安和个人前途命运的忧虑，使得高启不少作品流露出孤独、彷徨、忧郁的情绪。如《孤雁》“呼群云外急，吊影月中残”。高启的自由个性与正在形成的高压环境产生了不可避免的冲突，甚至在他辞官回乡之后，仍然感受到沉重的精神压抑和痛苦。此外，高启诗作中还有不少登览怀古的作品。

杨基、袁凯诗中的乱世悲音

明代诗文

中国文学史

杨基

【生平概况】

与高启同时代而被称为“吴中四杰”之一的杨基也是一位在明初诗坛较有影响的作家。【作品内容及特征】

他有些诗作对自己在当时环境中坎坷的生活遭际有所反映。如他的《忆昔行赠杨仲亨》。作为在生活在元明交替时期的诗人，杨基不少作品还保留着元季诗风艳丽纤巧的痕迹，但也时见佳作，如《新柳》。

袁凯

【生平概况】

袁凯是明初诗人中另一位值得一提的作家。他少时因赋《白燕》诗而得名，人称“袁白燕”。

【作品内容及特征】

袁凯有些诗涉及个人身世遭遇，较有真情实感，如《江上早秋》。这些诗篇抒写了作者亲身的经历和感受，具有真实生活基础，读来感觉真切。

台阁体与茶陵派

从明永乐到成化年间，相对于明初高启、杨基、宋濂、刘基等人的创作，文学的发展进入了一个低谷期。文坛上出现了 “台阁体”，即以馆阁名臣杨士奇、杨溥和杨荣为代表的一种文学创作风格。三杨在政治上廉洁正直，历事四朝，备受宠信。他们所写 的诗文内容大都比较平乏，除朝廷诏令奏议外，大多为应制、颂圣或应酬、题赠之作，饱含富贵福泽之气，多以粉饰太平、歌功颂德为主旨。艺术上追求平正典雅。这种文风由于得到统治者的提倡，故而成为风气。

【台阁体的产生与流行的原因】

一是与作家的生活遭际有关。这些馆阁重臣身居要职，处境优越，容易产生歌颂圣德、美化生活的创作倾向，同时，相对封闭与狭窄的上层官僚生活，限制了台阁体作家的生活视野，故应制、唱和之作数量非常之多，内容单调、平乏；

二是当时政治平静、人事结构稳定、社会呈现出比较安定繁荣的局面的状况相对应，给台阁体提供了一种创作的氛围，作家表现出了陶然悠然的满足心理； 三是明初实行的高压政策在当时仍然发挥着威力，明成祖上台之后，对政治文化的控制更严，对士人的思想自由的钳制也更有力，对文人士大夫的迫害也大为加强。所有这些潜藏在社会安定兴盛背后的压力，多多少少对文人起到了震慑的作用，使他们不敢去正视和表现广阔的社会生活，抒发个人的思想激情。

总之，台阁体是一种由压抑的道德和平庸的人格出发的文学，既缺乏对自我内在情感的切入，也缺乏对社会生活的关怀，并且缺乏创作的热情，给文坛带来了不良的文风，在很大程度上遏制了文学的活力，造成文学萎靡不振的局面。沈德潜等的《明诗别裁集》曾说：“永乐以还，尚台阁体，诸大老倡之，众人靡然和之，相习成风，而真诗渐亡也。”

从成化到弘治年间，台阁体诗文创作趋向衰落与消退，这一时期对文坛有重要影响的是茶陵诗派。代表人物是李东阳，主要人物有谢铎、张泰、陆釴、邵宝、鲁铎、石珤等人。李东阳也是朝廷的重臣，在当时的文坛上威望很高。他的理论思想与创作实践都未能摆脱台阁体的影响，但他对台阁体的弊端又有所匡正。他针对台阁体卑冗委琐的风气，提出诗学汉唐的复古主张，宗法杜甫，重视诗法和声调。他的这些复古论点成为前、后七子拟古派的先导。2 明代诗文

中国文学史

李东阳的有一些诗歌摆脱了台阁体的影响，风格苍健，表现出更为广阔的生活视角，抒写了作者个人的真实情感，反映了他个人的生活情况与精神状态，自成一家。

文

宋濂和刘基的散文创作

宋濂

【生平概况】

作为明朝的开国文臣，宋濂在当时文名甚著。其创作主张继承韩愈、欧阳修等唐宋古文学家“文以明道”的观点，注重“以道为文”的文道一元论，强调“文”要贯穿“圣贤之道”的内核。这样做实质上将表现作家对生活个性化体验和独特文采创作排斥在体“道”之文以外，从而使他的文学观念散发出浓烈的卫道气息。【作品内容及特征】

他的文集中大量充斥着美化、歌颂上层统治者和表彰贞洁妇女的作品，而人物传记和记事写景作品，由于注意生活基础和艺术技巧，富有文学性，不同于明道说教文字。宋濂的记叙散文简朴明洁，往往不落俗套，特别是有些局部的描绘颇具艺术欣赏价值。如《环翠亭记》。宋濂受正统儒家影响较深，其文风醇正有余，恣肆不足。他的散文既恪守当时的道德规范，又具有较高的语言艺术，所以成为明初散文的典范，后来台阁体的先声。

刘基

【生平概况】

刘基也是一位儒者，他的文学思想与宋濂大致相似，其散文创作被人置于与宋濂相并称的地位。但不同的是，刘基在学术方面涉略较广，所以思想不那么拘谨，理学家的气息也较少。

【作品内容及特征】

他的散文风格古朴浑厚，体裁多样，尤其以寓言体散文最为出色。如名篇《卖柑者言》讽刺统治者“金玉其外，败絮其中”的本质，尖锐深刻，入木三分。作者往往通过寓言故事的形式揭露反省现实生活中的弊端，表达愤世嫉俗的态度和拯救时弊的治世意图。除寓言散文之外，他的其他散文作品特别是写景叙事的记叙文也偶有佳作，常能表现出作者的一定的艺术匠心，如《活水源记》。

他的许多诗文作于元末，还没有受到明初那种高压环境的压迫，诗文中表现出对社会政治、民生疾苦的关怀和个人追求事功的欲望。不过，刘基的寓言主要是借故事来说明政治方面的道理。在文学性方面不是很注重的。刘基诗歌的成就也很突出。早期诗歌反映了元末社会**，反映出百姓的疾苦，表现出对弱者的同情和为民请命的志愿。入明之后，诗歌多以悲穷叹老为主要内容，有些诗作曲折地表达了在朱元璋猜忌压抑下的苦闷。其诗歌风格多种多样，《四库总目》说：“其诗沉郁顿挫，自成一家”。汪端甚至在《明三十家诗选》认为只有元好问和刘基二人的诗歌能继杜甫之后具有“沉郁”的特点。

明代的八股制义文

明代诗文

中国文学史

【八股文和科举的关系】

明代的科举制度是由唐、宋时代科举体制传袭而来，并且以兴起八股文作为考试规定文体的做法。这造成了八股文在明代的流行。八股文在表现特点上的一个重要体裁特征就是其对偶性。这是吸收先秦诗文以及古代骈文艺术体制的结果。

【八股文的体制与创作特征】

明代洪武至成化、弘治年间，八股文的发展趋于成熟，并出现了一些创作名家，如当时的王鏊、钱福等人便是具有代表性的八股文作家，尤其是王鏊，他的一些名篇如《百姓足君孰与不足》等文比较典型地体现出八股文的一些基本特点。进入正德、嘉靖以后，八股文的创作走向兴盛，在众多的作者中，较有名气的有归有光、唐顺之、胡友信。明代后期，八股文出现了新的变化，作家往往在八股文中借题议论时政，悲时悯俗，抒发个人胸襟，手法灵活多变，代表人物有赵南星、汤显祖、陈子龙、黄淳耀等。

【八股文对文学创作的影响】

八股文作为一种特殊文体而存在，它的一些表现手法理论曾对明清两代的散文、诗歌、乃至小说、戏曲的创作产生过深刻的影响。但从总体上来说，它在内容上要求贯穿“代圣人立说”的宗旨，刻板地阐述所谓圣贤的僵化说教，形式上又有严格的限制，加上它以官方规范文体的面目而出现，严重束缚了作者的创作自由，给文学的发展带来了一定的负面影响，造成萎靡不振的创作风气

第四章 明代中期的文学复古

时间：宪宗成化到穆宗隆庆年间（1465—1572）

概况：文坛上流派众多，互相间有融合，也有冲突，文学复古思潮日趋活跃是这一时期的重要特征，这期间的主要流派有前后七子和唐宋派。

前七子

【概况】前七子是明代中期出现的一个诗派，他们是李梦阳、何景明、王九思、边贡、康海、徐祯卿、王廷相七人，是一个以李梦阳为核心代表的文学群体。七人皆为进士，其中康海还是状元，是中国文学史上整体学历最高的一个文学流派。他们先后中进士，在京任职，不时聚会，开始诗酒酬和，研讨艺文，倡导复古，意气激奋。【文学观点】

面对文坛萎弱卑冗的格局，李梦阳等前七子高睨一切，以复古自命，在某种意义上具有重寻文学出路的意味，借助复古手段而欲达到变革的目的，这是前七子文学复古的实质所在。1他们一方面反对台阁体空洞冗沓的文风，2○强调诗歌的情感特征，反映重大的社会问题；○另一方面，希望通过对古法的学习，来恢复古典诗歌的审美理想和审美特征。----这些都在强调文学自身价值的基础上，对传统的文学观念与创作大胆提出怀疑，具有某种挑战性。而所谓“真诗在民间”之说，也反映了以李梦阳为代表的前七子文学观念由雅向俗转变的一种特征，散发出浓烈的庶民化气息。

明代诗文

中国文学史

【弊端】

他们过多地重视古人诗文法度格调，这多多少少束缚了他们的创作手脚，影响了作品中作家情感自由充分地流露。

【前七子的创作题材】 拟古之作

时政题材---在这些作品中，作者或描写个人生活遭遇，或直言政治弊端与民生忧苦，有较为浓厚的危机感与批判意识。如李梦阳的《述愤》、何景明的《点兵行》。

民间生活---这与李梦阳、何景明等人重视那些反映社会下层生活的民间作品的文学态度相吻合，如何景明的《津巿打鱼歌》。一些下层的市井人物也成了前七子文学表现的对象。

后七子

【概况】

至嘉靖中期，以李攀龙、王世贞为首的后七子重新在文坛举起了复古的大旗，声势赫然，为众人所瞩目。其成员还有谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉。后七子中以王世贞声望最显，影响最大。特别是隆庆四年（1570）李攀龙去世后，更是成为文坛宗主。【文学观点】 从总体上看，后七子的复古主张在很大程度上承接李梦阳等前七子的文学思想，而比起前七子，后七子在学古过程中对法度格调的讲究更趋于强化和具体化。在这一方面，作为后七子复古理论集大成者的王世贞显得更为突出。他主张诗与文的创作都要重视“法”的准则，而“法”落实到具体作品的辞采、句法、结构上都有具体的讲究，强调格调要“本于情实”，重视作家的思想感情在艺术创作中的主导作用。特别是到了晚年，他在反省格调说的流变时，明确地将主格调者分成两种，一种是“先有它人而后有我”的“用于格者”，另一种是在“先有己”的基础上学习古人的“用格者”，从而提出了“有真我而后有真诗”的主张。同时，后七子曾对当时在文坛上具有相当影响的唐宋派文人的某些观点提出了批评，击中了唐宋派一些作品理气过重的弱点。【弊端】

后七子创作的弊病在于过分注重对古体的揣度模拟，以至于难脱蹈袭的窠臼。【王世贞的成就】

后七子中创作量最大的数王世贞，他的诗文集合起来接近四百卷。他的文学影响也远远高出后七子中其它人。就创作风格而言，拟古的习气在他的作品中仍然显得比较浓厚。不过与李攀龙等人相比，他的一些拟古之作更显得锻炼精纯、气味雄厚，或时寓变化，神情四溢，乐府及古体诗更是如此。如《战城南》。

王世贞绝句体裁的短诗中也有一些清新隽永之作，如《送内弟魏生还里》。【谢榛】

后七子中谢榛也是一位值得留意的人物。谢榛于诗擅长五言近体，注意字句锻炼及气韵高古是其诗歌的一大特点。

前后七子文学复古的得失与影响

1首先它们在复古的旗帜下，为文学寻求了一席独立存在的地位。○2其次，在积极意义---○重视文学独立地位的基础上，前后七子增强了对文学本质的理解，也正是在这一点上，他们对旧的文学价值观念和创作实践发起了一定的冲击。

明代诗文

中国文学史

弊端---也是明显的，他们在复古过程中寻求消除文学旧误区的办法，却又陷入了文学新的误区——在拟古的圈子中徘徊，一个显而易见的特征便是他们的文学主张与创作实践存在着距离，求真写实的观念幷未在他们的作品中充分体现出来，为数不少而缺乏真情实感的模拟之作影响了他们的创作水平。

唐宋派

【概况】

嘉靖年间，文坛又有以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光为代表的另一文学复古流派——唐宋派。该文学派别将李梦阳、何景明等前七子师法秦汉作为自己反拨的对象，提倡唐宋文风，在当时有着一定的影响。唐宋派虽说在总体上主要推崇韩愈、柳宗元、欧阳修、曾巩等唐宋古文名家，各人的趣味则有所不同。【创作特点】

在创作主张上，唐宋派注重文以明道的做法。他们在创作中较多表现作者真实的生活感受，富有感情色彩。

尽管如此，他们创作中一些较为成功的作品倒不是那些注重发明“圣贤之道”的文字，而是富有文学意味的篇章，如唐顺之的《任光禄竹溪记》。

归有光

【生平】

唐宋派文人中文学成就较高的首推归有光（1506～1571）。归氏早岁通经史，能作文，在文坛的活动比王、唐稍迟。【散文上的成就】

在散文方面，归有光既推崇司马迁《史记》，“得其神理”，又尊尚唐宋诸家，择取学古对象上比起唐宋派其它文人更显得宽泛。

归有光散文的长处在善于捕捉日常生活中一些平凡的琐事及普通的人物，状情摹态，细心刻画，寄寓作者真实的生活感受，富有感情色彩，因此读来使人感到真切生动，回味无穷。他的《先妣事略》、《见村楼记》、《寒花葬志》、《项脊轩志》等即是这方面的代表作。

第十一章 晚明诗文

时间：万历到明亡（1573—1644）的七十余年

概况：晚明诗文无论是文学观念还是创作倾向，都出现了新特点。当时激进的思想家、文学家李贽，接受了王阳明哲学理论的影响，站在王学左派的思想立场，其带有抨击伪道学与重视个性精神的离经叛道的色彩的文学观念与创作，对晚明文坛产生了启蒙作用。以袁宏道为代表的公安派，在接受李贽学说的同时，提出了以“性灵说”为内核的文学主张，肯定了文学真实地表现人的个性化情感与欲望的重要性。继公安派之后，以锺惺、谭元春为首的竟陵派崛起于文坛，他们继承了公安派的某些文学趣味。作为晚明散文创作一大特色的小品文在这一阶段越于兴盛，它体制短小精练，风格轻灵隽永，反映了晚明时期文人文学趣尚的某种变化。明代末年，社会动荡不安，以陈子龙等为代表的一些文人，重新举起复古旗帜，表现国变时艰的作品带有鲜明的时代特征。

李贽

明代诗文

中国文学史

【概况】

李贽是晚明时期杰出的思想家，也是一位标新立异而对当时文坛产生很大影响的文学家。李贽的思想极具叛逆色彩与反抗精神，他强调个体自身的价值。重视个性与肯定人欲的意见，激进尖锐，对晚明社会反抗传统价值体系起着启蒙作用。【文学观念】

李贽的文学观念也包含着离经叛道的因素。他在那篇著名的《童心说》中提出文章都必须真实坦率地表露作者内心的情感和人生的欲望。使文学存真去假，就必须割断与道学的联系。这在当时的环境中自有它的进步性与深刻性。【作品特征】

李贽的作品显得论点鲜明，立意奇特，直写自我对生活独到的见解，抨击假道学的虚伪面目，直率辛辣，锋芒毕露，具有挑战性，如他的《赞刘谐》。

李贽生平还作有不少书札，大多都直述个人生活观念，以论说犀利，态度分明、文风质直见长，是他文学创作中的重要组成部分。

以袁宏道为代表的公安派

【概况】

在晚明文学领域，公安派是一个具有相当影响的文学派别，主要人物有袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，其中袁宏道（1568～1610）的影响尤为突出，是公安派的首要人物。因他们是湖北公安人，所以人称公安派。【文学主张】

“性灵说”是公安派的一个著名口号，提倡独抒性灵，不拘格套。强调真实表现作者个性化思想情感的重要性。公安派以“性灵说”作为文学主张的内核，在创作上注重有感而发、直写胸臆。

公安派作家不太喜欢在作品中铺陈道理，刻意雕琢，他们往往根据生活体验与个人志趣爱好，抒情写景，赋事状物，追求一种清新洒脱、轻逸自如、意趣横生的创作效果，读其作品，很少让人有雍容典雅、刻板凝重之感。【弊端】

随意轻巧的风格有时也让公安派走上另一端。一些作品因过于率直浅俗，加上作者不经意的创作态度，不恰当地插入大量俚语俗语，破坏了作品的艺术美感。【其他成就】

除诗歌之外，公安派的散文创作成就也较高，尤其是游记、传记，多有佳篇。

以锺惺、谭元春为代表的竟陵派

【概况】

继公安派之后，以锺惺、谭元春为代表的竟陵派崛起于文坛，幷产生较大的影响。锺惺、谭元春均为湖北竟陵人，因名竟陵派。【文学观念】

在文学观念上，竟陵派受到过公安派的影响，提出重“真诗”，重“性灵”。重视作家个人情性流露的体现，可以说是公安派文学论调的延续。【与公安派在文学观念上的的差异】 1竟陵派着重向古人学习○ 明代诗文

中国文学史

2在总体上追求一种幽深奇僻、○孤往独来的文学审美情趣，同公安派浅率轻直的风格相对立。【积极意义及局限性】

竟陵派提倡学古要学古人的精神，以开导今人心窍，积储文学底蕴，客观上对纠正明中期复古派拟古流弊起着一定的积极作用。但是，竟陵派偏执地将“幽情单绪”、“孤行静寄”这种超世绝俗的境界当作文学的全部内蕴，将创作引上奇僻险怪、孤峭幽寒之路，缩小了文学表现的视野，也减弱了在公安派作品中所能看到的那种直面人生与坦露自我的勇气，显示出晚明文学思潮中激进活跃精神的衰落。

晚明小品文

【概况】

小品文体制较为短小精练，与“舂容大篇”相区别。体裁上则不拘一格，序、记、跋、传、铭、赞、尺牍等文体都可适用。在晚明文学发展进程中，小品文的创作占据着一席重要的地位，它代表了晚明散文所具有的时代特色。小品文在晚明时期趋向兴盛。【风格特点】

1晚明小品文内容题材上的一个显著特点是趋于生活化、○个人化，渗透着晚明文人特有的生活情调。公安派袁氏三兄弟的作品在这方面具有代表性。如袁宏道的《晚游六桥待月记》。在表现生活化、个人化情调的游赏之作中，张岱（1597～1679）的作品尤显出色。他的《陶庵梦忆》、《西湖梦寻》与《郎嬛文集》。

生活化、个人化的特点，也使晚明小品文往往从平常与细琐处透露出作家体察生活涵义、领悟人生趣味的精旨妙意，情趣盎然。2晚明小品文的另一个特点是率真直露，○注重真情实感，不论是描写个人日常生活，表达审美感受，还是评议时政，抨击秽俗，时有胸臆直露之作。【影响】

晚明时期小品作者层出，除上面提到的这些文人之外，像刘侗、祁彪佳、汤显祖、冯梦龙等人都是当时较有成就的名家。晚明小品文创作对后世产生了很大影响，一直到本世纪二三十年代。

明末文坛 复社和几社

【宗旨】“复古学” 复社 几社 【代表人物】 【代表人物】 太仓人张溥、张采等 松江人陈子龙和同邑夏允彝、徐孚远等

陈子龙 【生平】

陈子龙是复社与几社文人中的重要代表。陈子龙是明末文学成就较为突出的作家。【文学主张】

注重复古，但幷不主张泥古不化，而是推重在学习古法中贯穿作家个人的真情实感。要求学古与求真相统一。【创作作品】

明代诗文

中国文学史

陈子龙的创作以诗见长，他的一些作品表达了自己建功树业的志向与壮士失意的胸臆，具有浓烈的感情色彩，如《岁暮作》。处在时代交替之际，面对动荡的时局，陈子龙还创作了不少感时伤事的作品，如《小车行》、《卖儿行》等篇章，或抨击权奸误国，或感叹时局艰危，大多散发出慷慨激越、沉鬰悲凉的气息。明亡后，陈子龙写下了许多反映亡国哀痛的作品，凄怆悲壮，别有意味，《秋日杂感》十首便是代表。

夏完淳 【生平】

明末一位杰出的文人，文学成就主要在诗歌创作方面。【文学创作】

第一阶段：前期作品受到过其师陈子龙复古思想的影响，注重模拟，讲究音调词藻。第二阶段：明亡后，诗风有所变化，多有悼亡抒志及反映国变时艰的篇章。《细林夜哭》 除诗歌外，夏完淳的文章也有上乘之作，《土室余论》、《狱中上母书》、《遗夫人书》等即是代表。

名词解释

吴中四杰

高启与杨基、张羽、徐贲合称“吴中四杰”，以比拟“初唐四杰”，在明初诗坛颇具代表性。

台阁体

台阁主要指当时的内阁与翰林院，又称为“馆阁”。台阁体则指以当时馆阁名臣杨士奇、杨荣、杨溥等为代表的一种文学创作风格。台阁体诗文内容大多比较贫乏，多为应制、题赠、酬应而作。

茶陵派

茶陵派以李东阳为主，成员有谢铎、张泰、陆釴、邵宝、鲁铎、石瑶等人。更多地重视诗歌的语言艺术，对诗的声律、音调、用字等有细致的研究。较强调对诗文独立审美精神的追求，在一定程度上纠正了“台阁体”及其末流浅弱的诗风。在散文创作上，与台阁体没有太大的区别。

八股制义文

明代的科举制度是由唐、宋时代科举体制传袭而来，并且以兴起八股文作为考试规定文体的做法。这造成了八股文在明代的流行。八股文在表现特点上的一个重要体裁特征就是其对偶性。

前七子

前七子是明代中期出现的一个诗派，他们是李梦阳、何景明、王九思、边贡、康海、徐祯卿、王廷相七人，是一个以李梦阳为核心代表的文学群体。

他们一方面反对台阁体空洞冗沓的文风，强调诗歌的情感特征，反映重大的社会问题； 另一方面，希望通过对古法的学习，来恢复古典诗歌的审美理想和审美特征。明代诗文

中国文学史

后七子

嘉靖中期，以李攀龙、王世贞为首的后七子重新在文坛举起了复古的大旗，声势赫然，为众人所瞩目。其成员还有谢榛、吴国伦、宗臣、徐中行、梁有誉。后七子的复古主张在很大程度上承接李梦阳等前七子的文学思想，而比起前七子，后七子在学古过程中对法度格调的讲究更趋于强化和具体化。

唐宋派

嘉靖年间，文坛又有以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光为代表的另一文学复古流派——唐宋派。该文学派别将李梦阳、何景明等前七子师法秦汉作为自己反拨的对象，提倡唐宋文风，在当时有着一定的影响。

公安派

晚明文学领域，公安派是一个具有相当影响的文学派别，主要人物有袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，其中袁宏道（1568～1610）的影响尤为突出，是公安派的首要人物。因他们是湖北公安人，所以人称公安派。

公安三袁

公安派的主要人物袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟。

性灵说

“性灵说”是公安派的一个著名口号，提倡独抒性灵，不拘格套。强调真实表现作者个性化思想情感的重要性。公安派以“性灵说”作为文学主张的内核，在创作上注重有感而发、直写胸臆。

竟陵派

继公安派之后，以锺惺、谭元春为代表的竟陵派崛起于文坛，幷产生较大的影响。锺惺、谭元春均为湖北竟陵人，因名竟陵派。

复社、几社

崇祯初年，太仓人张溥、张采等发起带有政治团体性质的文社——复社。与此同时，松江人陈子龙和同邑夏允彝、徐孚远等创建几社，与复社彼此呼应。这是两个在当时有较大影响的文人团体，以“复古学”为宗旨，企图从文化上复兴传统精神，挽救明朝政府的危亡。

第三篇：中国古代文学史第四卷第七编 明代文学

中国古代文学史第四卷

第七编

明代文学

绪论

1、手工业和城市商业的繁荣使市民阶层扩大。市民阶层人数众多，人员复杂，包括商人、作坊主、手工业工人、自由手工业者、艺人、妓女、隶役、各类城市贫民和一般的文人士子等。

2、文人的市民化和市民化读者群的形成，自然的改变了文学作品的面貌。市民的生活，市民的情趣，市民的形象在明代的诗、文、小说、戏曲中越来越显得举足轻重。

3、作品内容市民化的同时，人们的艺术趣味也趋向世俗化，时兴着一种“世俗之趣”。这种艺术趣味的基本特点，就是题材重日常琐事，表现多率真自然，语言尚俚俗明白，效果求怡心娱目。

4、城市工商业的发展，文人的市民化和市民化读者群的膨胀，不可避免使文学创作商品化。

5、四大奇书：《三国志通俗演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅词话》。

6、王学左派（泰州学派）：思想家王守仁进一步发展了宋代陆九渊的“心学”，打破了程朱理学的僵化统治，冲击了圣经贤传的神圣地位，在客观上了突出了人在道德实践中的主观能动性。此后，心学亦称王学，流布天下，形成多种派别。其中，泰州学派又称王学左派，从王艮、徐樾、颜钧、罗汝芳，到何心隐、李贽，越来越具有离经叛道的倾向。他们肯定人欲的合理要求，主张人际间地位平等，追求个性的自然发展。

7、章回小说：中国古代长篇小说主要的、甚至是唯一的体裁。章回小说是在宋元讲史等话本的基础上发展，到明代定型的。它的特色是分章叙事，分回标目，每回故事相对独立，段落整齐，但又前后勾连、首尾相接，将全书构成统一整体。现存的宋元话本已经分卷分目，王国维认为这是“后世小说分章回之祖”，除分回立目之外，章回小说还保存了宋元话本中的开头引开场诗，结尾用散场诗的体制。

8、从明代戏曲、小说及民歌等通俗文学的发展，简要论述人们对于文学特性认识的深化。

第一，高度重视文学的情感特征。明代文学家对于情感的论述特别丰富，往往把情感作为品评作品美学意义和社会功能的准则。这是宋元以来对于理学专制的反弹，是肯定自我、张扬个性的一种表现。俗文学一般都“绝假纯真”，是真情实感的自然流露，往往成为主情论者的“样板”，于是加深了他们对于文学情感特征的思考和认识，并以此来作为批判“假文学”的武器。举例：课本P13 李梦阳、袁宏道、徐渭、汤显祖、瞿祐、李贽、冯梦龙等。

第二，清晰认识文学的虚实关系。明代以前的文学理论，主要建筑在诗论文评的基础上，重在诚、真、信、实，反对浮、夸、虚。幻，往往不能正确的认识艺术真实与生活真实的关系。而戏曲、小说与诗歌、散文不同，它们描绘的故事与人物大都是虚实相间、真幻互出，多有艺术虚构。但是，由于受到传统观念的束缚，对戏曲、小说艺术虚构问题的认识有一个过程。举例：P13 胡应麟等。

第三，开始关注人物性格的刻画。宋元以前，由于长篇叙事作品并不发达，故有关塑造人物形象的理论也比较缺乏。明代戏曲、小说的繁荣，促使人们对于有关人物塑造和性格刻画的问题予以关注。举例：P14 王世贞评《琵琶记》；徐渭评《西厢记》

第四，更加注重文学语言的通俗易懂。在中国文学史上，大张旗鼓地提倡语言的通俗化，是随着白话小说的繁荣而兴起的。嘉靖本《三国志通俗演义》，书名就突出“通俗”二字。举例：P14 蒋大器、王骥德

第一章 《三国志演义》与历史演义的繁荣

1、《三国志演义》是我国第一部长篇章回小说，也是历史演义小说的开山之作。

2、《三国志演义》成书故事取自陈寿的《三国志》和裴松之的注。李商隐有《骄儿》诗云：“或谑张飞胡，或笑邓艾吃。”苏轼《志林》卷一《怀古》载：“王彭尝云：涂巷中小儿薄劣，其家所厌苦，辄与钱，令聚坐听说古话。至说三国事，闻刘玄德败，颦蹙有出涕者；闻曹操败，即喜唱快。”

3、三国故事现存最早版本是明嘉靖壬午年（1522）刊刻的《三国志通俗演义》，24卷，240则（含庸愚子（蒋大器）《序》、修髯子（张尚德）《引》）。万历间吴观明刊《李卓吾先生批评三国志》，120回。清康熙年间，毛纶、毛宗岗父子以李卓吾评本为基础，参考了“三国志传”本，对回目和正文进行了较大的修改、增删，并做了详细的评点。毛本《三国》，成为后世最流行的本子，近人将其简称为《三国演义》。

4、余邵鱼编写的《列国志传》，是目前所见最早的有关列国故事的通俗小说。

5、清代康熙年间，褚人获将《隋唐两朝志传》《隋炀帝艳史》《隋史遗文》及唐代卢肇所撰的《逸史》等剪裁连缀成《隋唐演义》一书。

6、历史演义：就是用通俗的语言，将争战兴废、朝代更替等为基干的历史题材，组织、敷演成完整的故事，并以此表明一定的政治思想、道德观念和美学理想。

7、论述《三国志演义》的主题。（加以具体情节论述）

《三国志演义》描写起自黄巾起义、终于西晋统一的近百年历史。作者以儒家的政治道德观念为核心，同时也糅合着千百年来广大民众的心理，表现了对导致天下大乱的昏君贼臣的痛恨，对明君良臣的渴慕。

首先，它宣扬了仁政思想。作者塑造了仁君刘备与残暴的奸雄曹操。两人的鲜明对比，寄托了作者的政治思想，形成了全书明显的拥刘反曹的倾向，表现了当时人们对统治者的伦理要求。作品的悲剧结局，则体现了作者对于理想幻灭的困惑与痛苦。

其次，在人格构建上的价值取向，是恪守以“忠义”为核心的伦理道德规范。描写人与人之间的义气，主要描写了主要人物刘备关羽张飞之间的异性兄弟关系。这种忠义虽然是封建性质的，但在强调人与人之间的相互帮助、回报和温情方面，与江湖上流行的道德精神是息息相通的。

再次，在描写波澜壮阔的斗争中，概括了丰富斗争经验和历史人物的高超智慧，这都集中体现在诸葛亮的身上，他成为忠贞和智慧的化身，千古贤相的化身。

8、刘备形象分析。

第一、刘备宽仁待民，待士诚心和义气。《演义》通过曹操与刘备对比描写，给我们总的印象是：刘备宽仁待民，曹操残暴害民；刘备待士以诚心和义气，曹操则全用权术和狡诈。刘备从桃园结义时就“抱着上报国家，下安黎庶”的理想，并深知举大事者必以上人为本，所以“远得人心，近得民望”。他们的言行和曹操恰恰形成鲜明对比。他说：“操以急，吾以宽；操以暴，吾以仁”。刘备不仅是这样说的，也是这样做的。他初作安喜县尉时，就“与民秋毫无犯，民皆感化”。在新野时，老百姓歌颂他：“新野牧，刘皇叔，自到此，民丰足”。襄阳撤退时，众将皆曰：“江陵要地，足可拒守。今拥民众数万，日行十余里。似此几时得到江陵？倘曹兵到，如何迎敌？不如暂弃百姓，先行为上”。刘备却不忍心抛下百姓不管，含着眼泪对众将说：“举大事者必以人为本。今人归我，奈何弃之？”所以后人用诗赞美说：“临难仁心存百姓，登舟挥泪动三军，至今凭吊襄汉口，父老犹然忆使君”。到了西川，他的军队“秋毫无犯，受到焚香礼拜”的欢迎就不足为奇了。刘备不仅宽仁待民，还能诚心待士。他对士能推心置腹，始终信任，给人印象也很深。且不论与刘备桃园结义的关羽、张飞是如何情同手足，只说他一见赵云，就“甚相敬爱”，便有不舍之心。“在长坂坡，糜芳、张飞都以为赵云去投奔曹操了，刘备却毫不怀疑地说：“子龙从我于患难，心如铁石，非富贵所能动摇也”。至于他对待诸葛亮，从三顾茅庐到白帝托孤，绐终敬爱信任，则更为人所共

知。

第二、刘备思贤若渴、知人善用。谋士徐庶因母被曹操用计虏去，迫不得已要离刘备而去曹营一节中，玄德凝泪目送元直，却被一树林隔断视线，玄德便要将士尽伐树木，足见刘备思贤爱才之心何切！难怪徐庶后来是“人在曹营心在汉”，“终不为曹设一计”！另如妇孺老幼凡知三国者皆知刘备不畏严寒，说服关张三弟而三顾茅庐，更是让后人感叹不已。

第三、刘备智勇过人，其上乘的计谋和战略决策值得人们借鉴。刘备当时机不成熟，自己不得势，人马较少时，暂依曹操。与曹操青梅煮酒，机智应对。在计谋上，刘备也有过人之处。如刘琦死后，孙权方面要索还荆州，刘备、诸葛亮以无处寄身为由死赖着不还，周瑜想用美人计把刘备赚到东吴来相要挟。对于此次联姻，施计的孙权和周瑜本无诚意，他们的算盘只不过是想把他给扣下，没想到刘备一到南徐即用树上开花大造舆论，让吴国太插手此事以致弄假成真，等到后来想软硬兼施扣住刘备时，又被他用瞒天过海，以到江边祭祖为借口逃走，最终孙权方面落得个赔了夫人又折兵。

第四、刘备能知错就改，并有敏锐的鉴别力。在对待襄阳名士庞统问题上，孙权见士元“浓眉掀鼻，黑面短髯，形容古怪，心中不喜”，又见统有轻视自己平生最喜之将周瑜的意思，便“誓不用之”。刘备虽见统“长揖不拜”，且统貌陋，心中亦不悦，于是只给统以来阳一个县宰小职，然而当刘备派张飞前往来阳巡视、听了飞回报统是如何将百余日新积公务不到半日，便一一批判，“曲直分明，无分毫差错，民皆叩首拜伏”之事时，便大惊曰：“屈待大贤，吾之过也！”于是拜统为副军师中郎将。刘备虽先也有怠慢之意，但毕竟能作自我批评，知错即改，善莫大焉，孙权于此该觉汗颜！说刘备有敏锐的鉴别力，那是因为刘备临终前嘱孔明说马谡“言过其实，不可大用”，后来街亭之战，果应此言不虚！孔明人比之为智慧的化身，竟错用马谡，造成街亭失守，刘备地下有知，该孔明不听己言！

第五、刘备仁中有伪，雄中有枭，并缺乏治远略。用鲁迅的话说，“《三国演义》是欲显刘备之长厚而似伪”。也就是说，刘备仁中有伪。如：赵子龙历尽凶险从曹军中救回阿斗交与玄德时，玄德掷子也地，曰：“为汝这孺子，几损我一员大将！”他之所以这么做，还是后人评得好：“曹操军中飞虎出，赵云怀内小龙眠，无由抚慰忠臣意，故把亲儿掷马前”。亦有民谚云：“刘备摔阿斗——收买人心。”另有民谚说：“刘备借荆州——有借无还！”另白帝城托孤。

9、《三国志演义》如何处理历史真实与艺术虚构之间的关系？

（1）清学者章学诚说：“唯《三国演义》则七分实事，三分虚构”。“七分实事”是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安排的，给人以基本的历史真实感；“三分虚构”则指在人物和事件的细节描绘上，尽量采用民间传闻中的精彩片段，并附以作者的虚构想象，使之在不影响基本历史真实的前提下，最大可能地增强故事性和人物的艺术魅力。

（2）罗贯中在对作品进行艺术虚构时，主要采用了以下几种技法：细心穿插，巧于构思；于史无征，采用传说；本末倒置，改变史实；张冠李戴，移花接木；妙笔生花，善于铺叙。

10、《三国志演义》的艺术特色。

具体实例见课本P26—29（1）历史真实与艺术虚构的统一。作者在按一定的政治道德观念重塑历史时，也根据一定的美学理想来进行艺术的创造。小说中的主要人物形象已经全非历史人物的本来面目，情节故事也多经过张冠李戴、移花接木添枝生叶等艺术处理。它已不是真实的历史，而是借三国史实的基干和框架，另描了一幅波澜壮阔、气势恢宏的历史画卷。

（2）非凡的叙事才能。人众事繁、矛盾复杂，却组织的有条不紊、主次分明，充分显示了作者的叙事才能。

（3）全景式的战争描写。它描写战争的时间之长、次数之多、形式之多样、规模之宏

大，在世界文学史上是罕见的。全书共写四十多次战役、上百个战斗场面，包容了这一时期所有重大的战役，写的各有特色，绝少雷同。

（4）特征化性格的艺术典型。它塑造人物想象的显著特点，突出甚至夸大了历史人物的主要性格特征，舍弃性格中的次要方面，创造了一批具有特征化性格的艺术典型。小说在塑造这种特征化性格的人物时所采用的手法，主要有：

一、出场定型。

二、反复皴染。围绕着人物性格的主要特征，多角度、多层次地加以强化、深化，使其性格在单一中呈现出丰富性、复杂性。

三、多用传奇故事和生动的细节来突现人物的性格特征。

四、善用对比、烘托等手法。

（5）历史演义体语言。它从讲史而来，偏于叙述而少描写，其叙述语言以粗笔勾勒见长，简洁、明快、生动、有力，洋溢着一种阳刚之气。人物语言，已开始注意个性化。

第四篇：中国古代文学史.大二下学期复习资料【明代诗文-清代戏剧】)

中国古代文学史.大二下学期【明代诗文-清代戏剧】）

一、填空 明初

1、浙东 宋濂：字景濂，号潜溪，“屡推为开国文臣之首”，作品《送东阳马生序》 《王冕传》

刘基：字伯温，寓言体散文集《郁离子》、杂文《卖柑者言》

2、吴中 高启：字季迪，号槎轩，自号青丘子 七言歌行《青丘子歌》

吴中四子：高启、杨基、徐贲、张羽

3、闽

高棅：编选《唐诗品汇》

4、袁凯：因《白燕》诗得名“袁白燕” 明中叶

1、台阁体主要代表诗人：杨士奇、杨荣、杨溥

2、于谦：字廷益，号节庵，钱塘人，经历“土木堡”惨败，《石灰吟》

3、李东阳：字宾之，号西涯 《怀麓堂诗话》 怀麓堂 茶陵诗派领袖

4、前七子 李梦阳：字献吉，号空同子

何景明：字仲默，号大复

5、后七子 李攀龙：字于鳞，号沧溟

王世贞：字元美，号凤洲，又号弇州山人

6、杨慎：字用修，号升庵 《升庵诗话》

7、唐宋派 归有光：字熙甫，号项脊生，人称震川先生，著有《震川集》

茅坤：字顺甫，号鹿门，编选出《唐宋八大家文钞》

8、徐渭：字文长，号天池山人，杂剧《四声猿》

9、李贽：号卓吾，温陵居士

10、三袁 袁宗道：字伯修，号石浦

袁宏道：字中郎，号石公

袁中道：字小修，号凫隐居士 明末

1、明后期诗人：陈子龙（明末诗坛盟主），夏完淳

2、张岱：号陶庵，明末小品文最后一位大家，著有《陶庵梦忆》、《西湖梦寻》，代表作《西

湖七月半》，《湖心亭看雪》 清初

1、明入清：

殉节诗人：陈子龙，夏完淳

仕清诗人：“江左三大家”钱谦益：字牧斋，号绛云老人 绛云楼

吴伟业：字骏公，号梅村，梅村体 《圆圆曲》

龚鼎孳

遗民诗人：黄宗羲：字太冲，世称梨洲先生，《明夷待访录》、《明儒学案》（总结明代学术思想概貌）

顾炎武：字忠清、宁人，称亭林先生，《日知录》、《天下郡国利病书》、《音学五书》提出经世

致用思想，“天下兴亡，匹夫有责”口号

王夫之：字而农，号姜斋，船山先生，《楚辞通释》，中国古代朴素唯物主义思想集大成者

吴嘉纪：反映苏北地区盐民生活《海潮叹》

屈大均：以屈原后裔自居

2、清朝：国朝六大家：南施北宋：施润章，宋琬

南朱北王：朱彝尊，字锡鬯，号竹垞

王士禛，号阮亭，渔洋山人

南查北赵：查慎行，赵执信 清中叶

1、郑燮：字克柔，号板桥

2、赵翼：字云崧，号瓯北，《瓯北诗话》 清末

1、前：龚自珍：号定庵，《己亥杂诗》，中国古代文学史上标志着古典文学时代的终结和近代文学纪元开端的人物，热烈呼唤“风雷”，开一代诗风

2、后：黄遵宪：字公度，《人境庐诗草》 清散文

1、侯方域：字朝宗，《桃花扇》主人公

2、姚鼐：字姬传，号惜抱，《惜抱轩文集》，选编《古文辞类纂》近代

1、中国近代第一个革命文学团体：南社

2、苏曼殊：身着袈裟而情缘不断 拟话本：“三言”：冯梦龙的《喻世明言》、《醒世恒言》、《警世通言》

“二拍”：凌濛初的《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》

四大谴责小说：李宝嘉：《官场现形记》

刘鹗：《老残游记》

吴沃尧：《二十年目睹之怪现状》

曾朴：《孽海花》

戏剧

1、《玉茗堂四梦》：又《临川四梦》，即《牡丹亭》、《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》

2、李玉：“一人永占”，即《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》、《占花魁》

二、名词解释 名词解释

1、郁离子

刘基寓言体散文的代表，内容深奥复杂，风格以讥刺讽喻为主。《郁离子》吸收先秦诸子寓言汪洋恣肆，纵横捭阖的风格，吸收柳宗元寓言锋利简洁的特点，既短小精悍、活泼犀利，又古朴深刻，余味曲包，在虚实相间里，寓丰富的哲理于形象的描绘之中。

2、前七子

弘治、正德年间，以李梦阳、何景明为代表的文学群体，成员有徐祯卿、边贡、康海、王九思、王廷相。他们贬斥溺于理学、丧失真趣的诗学风气，力图扭转当时台阁体、茶陵派的萎弱文学。提出文学应当重视真情表现，提高民间创作地位。“倡言文必秦汉，诗必盛唐”，以复古形式强调文学自身价值，恢复意象神韵兼具的古典审美理想。但由于过分重视法度格调，有时也陷入刻意仿古、缺少美感的泥沼中。

3、后七子

嘉靖、隆庆时期，李攀龙、王世贞为首，包括谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行、吴国伦等后七子继起，在复古主张上承接前七子，强化对法度格调的讲究。其诗歌理论有谢榛首发，李攀龙、王世贞将复古理论推向极端，使之具体化、系统化。与前七子相较，虽多有自省，但仍有模仿重复之弊。

4、唐宋派

嘉靖间，出现的以反拨前七子为主要目标的散文流派。成员有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等。主张恢复唐宋时期以理学为主导的文道合一传统，反对前七子的“文必秦汉，诗必盛唐”的口号所造成的文学与道统的疏隔及其模拟之弊。

5、童心说

明李贽的文学主张。他把文学作为宣扬反传统、肯定个性精神的社会思想的工具，把代表人赤子真心的“童心”作为文学创作和评价的最高准则，这种进步文学观打破了前后七子的复古理论禁锢，是制约晚明文学革新的重要杠杆。

6、公安派

晚明反拟古主义思潮中声势最浩大的公安派，领袖及最主要成员为“公安三袁”袁宗道、袁宏道、袁中道。因三人为湖北公安人而得名。他们继承了李贽的童心说，提出“独抒性灵，不拘格套”的主张，反对理学在文学领域的束缚，提倡表达真情实感，但同时也使文字过于直率浅俗。

7、竟陵派

晚明以钟惺、谭元春，为代表的诗派，因二人为湖北竟陵派人得名。他们在理论上接受公安派“独抒性灵”的口号，主张“有真情，方有真诗”。在复古问题上，提倡要学古人之精神，积蓄文学底蕴。创作上追求“幽深孤峭”的诗境。但他们诗中用怪子、押险韵，把不同的句式凑在一起，破坏语言自然之美，将创作引向奇僻险怪之路，作品显得佶屈聱牙，显示了晚明文学思潮中激进活越精神的衰落。

8、梅村体

吴伟业的歌行体叙事诗采用长篇叙事的体例，注重使典用事的技巧和平仄协调的声律，语言华美佚丽，结构布局波澜起伏。这是他在继承中唐元白长庆体体式的基础上吸收初唐四杰的用典之法和晚唐温、李诗的词藻风韵，并且融入明代传奇的戏剧性而自创的一格，后人取吴伟业之号称之为“梅村体”。梅村体叙事诗约百余首，《圆圆曲》为其代表。

9、格调说

乾隆时期，沈德潜继承了明代七子“格高调逸”的理论，轮诗主格调。所谓“格调”指诗歌的格律、声调，用唐诗的格调去表现封建政治和伦理思想。他力主恢复儒家温柔敦厚、忠正和平的诗教传统，提出“诗教之尊，可以和性情，厚人伦，匡政治，感神明”的口号，使诗歌为封建统治服务。

10、肌理说

清诗人翁方纲既不满王士祯“神韵说”之空泛，又不满沈德潜“格调说”的食古不化，提出肌理说加以匡正。所谓肌理说包括以儒家经典为基础的“义理”和结构辞章方面的“文理”，实际上是要求以学问为根底，以考据来充实诗歌内容，达到义理与文理的统一。

11、性灵说

乾隆时期，袁枚提出“性灵说”与沈德潜“格调说”相抗衡。他主张尊重人的自然本性，认为写实要抒写人的真性情；诗艺上要有创造，并在继承传统中求创新；在审美上主张风趣。袁枚的性灵说继承了公安派的“独抒性灵”又加以发展，表现力反传统、反理学、求创新的特点，在当时诗坛反响很大。赵翼、蒋士铨与袁枚并称“乾隆三大家”，前者成为性灵派副将，后者成为性灵派同盟军。

12、阳羡词派

以陈维崧为领袖的词派。因陈维崧是江苏宜兴人，宜兴古地名称“”阳羡，所以这一词派称为阳羡派。主要师法苏、辛，尤其接近辛弃疾豪苍凉的词风，兼“跋扈”、“清扬”两种特色，而以前者为主。成员还有曹贞吉、蒋士铨等。

13、常州词派

清代嘉庆时期常州人张惠言与其弟张琦以及周济等人而形成的词派。张惠言从内容质实的角度主张恢复风骚传统，强调比兴寄托，表现个人生活和遭遇的曲折吐露。在当时风行，形成了声势浩大的常州词派。

14、桐城文派

桐城派是清代最大的散文流派。因该派代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人，所以被称为“桐城派”。思想上尊崇程朱理学，以先秦两汉和唐宋八家为楷模，强调以严整之文，明封建纲常之道，在文章体制和做法上有细致规则的系统化的散文理论。方苞文论核心是“义法”，“义”即言有物，“法”即言有序。刘大櫆承上启下。姚鼐对前人学说融合总结使之具体化，他强调义理、考证、辞章三者兼备，提出“八要”将三者落实，又将文风归结为“阳刚”“阴柔”两种。他不仅发展了桐城派散文理论，还在自己周围形成了庞大桐城派体系，有管同、梅曾亮、方东树、姚莹“四大弟子”。

三、分析论述

1、归有光的散文特点

生死离别的情感经历使他将描写生活琐事的题材引入载道的古文体制，在平淡琐细中寄寓沧桑之感，开拓出言情记感散文的新天地。

归有光善于以抒情笔调叙事，以疏放的结构、质朴的语言，表现对日常生活趣味的深细体味。

如《项脊轩志》一文借“百年老屋”的几经兴废，追忆亲切的家庭琐事、琐谈，表达了人亡物在、三世变迁的感慨，以及怀念骨肉之亲的深厚感情，笔墨疏淡而情韵绵远。

2、《三国志演义》的艺术成就（叙事特色）

①虚实结合，据史演义。《三国志演义》虽叙述历史，但更是小说。它的成功之处是据于史而不拘泥于史。正如章学诚说的“七分实事，三分虚构”。如，“怒鞭督邮”史实为刘备，小说为张飞，这对于塑造两人性格各得其宜，即所谓“虚实结合”，又如斩华雄历史上是孙坚，改为关羽。这是小说创作的手法，有利于人物的塑造，情节的发展。

②辫状编结，突出主干。三个国家，三条线索，如发辫之三股，在编结过程中，或二联斗一，或二斗一观，总有主线存在。作者并没有平均用力，从对仁政明君的渴望和对忠智义勇的颂扬的主题来看，以蜀汉为主线，以代表忠智的诸葛亮为中心人物，以代表义勇的关羽为重要人物。曹魏次之，孙吴又次之。

③战争谋略，各尽其宜。四十多场战役，百余场战争。小说描写战争的时间之久、次数之多、规模之大，在古今文学中极为罕见。仅赤壁一役，就用了反激计、离间计、苦肉计、诈降计、骄兵计、连环计、火攻计、埋伏计等等。所以三国间的争斗，既是人的争斗，又是智的争斗。

④人物众多，个性鲜明。“出场定格”的性格恒定是《三国演义》人物塑造的特色，这虽然有益于性格的鲜明，但却缺少发展，过分强调和夸张使人物失真。如刘备长厚似伪，诸葛亮智多近妖等等。

⑤文不甚深，言不甚俗。《三国志演义》的语言颇有特色，为浅近文言文体，雅致、洗练，与历史氛围极为合拍，与后来的长篇小说相比，可谓独树一帜。

3、《三国志演义》对于“忠、义、智、勇”的体现 ①智慧和忠诚主要通过诸葛亮的主导性格来演绎。

他尚未出山就能“隆中对策”，预知三分天下；出山后，“博望烧屯，白河用水”，智谋先声夺人。在赤壁之战中正确确定联孙拒曹的方针，接着舌战群儒，说服孙权，草船借箭，借东风，智算华容道，趁机借荆州，其智慧得到了充分的展现。

他的忠诚一方面体现在了对刘备乃至刘禅的忠诚，从未有不二之心，另一方面体现在它对国家和事业的忠诚，她对刘禅的庸愚敢于直谏而上《出师表》，对自己的失误敢于自责而去丞相之位，可谓“鞠躬尽瘁，死而后已”。

②义勇则是通过惯于来展现的。

土山被围，他因受命保护刘备家眷，与曹操“约法三章”，是信诺之义。不肯与刘备的二位夫人共处一室，秉烛达旦于户外，是君臣兄弟之义。华容道上“捉放曹”是知恩图报之义。

关羽的勇不是常人之勇，而是神勇，极写克敌之易，总是“手起刀落，斩于马下”。如温酒斩华雄，过五关、斩六将，单刀赴会等。后来愈加神化，民间称之为“武圣人”。

4、《水浒传》怎样表现忠义的

①《水浒传》最早的版本名称是《忠义水浒传》，小说的主题即为忠义，是一曲忠义的悲歌。

②小说的主题“忠义”是通过小说的第一主人公宋江表现出来的。在小说的前半部分，他的身上着重体现“义”，他时时处处仗义疏财，济困扶危，私放朝廷钦犯晁盖，把第一把交椅让给卢俊义。他的忠主要集中表现在后半部分，是指忠君报国，改聚义厅为忠义堂，为接受招安做准备。

③通过对“不忠不义”人物的描写，展现梁山好汉不同的遭遇，被官府、恶霸逼迫到走投无路只能投奔梁山，揭露了上至朝廷，下至贪官污吏、土豪劣绅草菅人命、巧取豪夺、强抢民女的罪行，反映出阶级矛盾不断激化，下层百姓纷纷走向反抗道路的必然性，暗示了梁山好汉走向悲剧的原因。

④反映了明中叶以后，离开土地的商人农民由原来的宗族关系转变为以“忠义”为联系纽带的社会需要。⑤表达了长期压制下的底层百姓渴望摆脱羁绊、束缚、企求自由、率性生活的理想。

5、《水浒传》的叙事艺术

①结构上呈现连环钩锁、百川入海的特点，以第71回“梁山英雄排座次”为界，上半部分以各路英雄“逼上梁山”为线索，依次连环扣结地叙述各路英雄的不同遭遇，殊途同归于梁山水泊大聚义的故事；下半部分则以梁山义军迎击官军、接受招安、平定方腊等事件为单元。

②人物形象方面：《水浒传》最大的艺术贡献是创造了超群绝伦的英雄群像，以及为后来的创作提供了一系列成功的艺术手段。

A、多层次描写人物。武松之勇义而精细，鲁智深之威猛而细实，李逵之蛮猛而率真······这些人物在中国古典文学殿堂里排成了形象各异的群英谱。

B、相似之人的相异之处。如鲁达粗卤是性急，史进粗卤是少年任气，李逵粗卤是蛮，武松粗卤是豪杰不受拘束，阮小七粗卤是悲愤无说处，焦挺粗卤是气质不好。C、传奇性与真实性相结合。

D、人物性格是发展的。如林冲从恶势力最初加害于他到最后逼上梁山乃至火并王伦，就经历了性格从忍到狠的转变。

6、昆腔跃居榜首的原因

南戏在南方各地经历了从明初到嘉靖近二百年的流传演变，兴起了弋阳、余姚、海盐、昆山四大声腔。昆腔在明中后期一跃雄踞剧坛榜首，在理论上得力于魏良辅为首的一批戏曲音乐家多年精心研习和改革，实践方面又由于戏曲家梁辰鱼创作了《浣纱记》剧本，使之有所附丽，得以传播普及，发扬光大。

7、杜丽娘的形象分析

《牡丹亭》通过对杜丽娘为“情”而不顾生死的追求历程的秒回，鲜明地表达了“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也”的爱情观。杜丽娘就是一个受限于身份教养，却大胆追求爱情，追求自由和个性解放的女性叛逆者形象。

①苦于幽闺，乐于梦境：《惊梦》中杜丽娘青春意识觉醒。作为“情”的化身，她对爱情的追求，首先来自于生命的自然冲动，来源于“欲”的追求，但由“欲”到“情”的渴望和无法如愿的冷酷现实，使她只能在梦中和虚幻的情人幽会。

②因情而死，为情再生：杜丽娘“慕色而亡”后，其幽魂仍在幻想世界里，继续追求理想爱情。柳梦梅上京赶考，机缘巧合下拾得杜丽娘画像，深情呼唤下，终能人鬼相会，后梦梅挖墓开棺，丽娘起死回生，二人结为夫妇。

③捍卫爱情，勇于抗争：金銮殿上，杜丽娘大胆为争取来的爱情辩解，最后，以柳梦梅高中状元后奉皇帝圣旨完婚的喜剧形式结局。

8、聊斋志异的思想内容

①反映社会现实、赞扬被压迫者的反抗：《席方平》叙述了一个刚直之士席方平到阴间为父受羊氏残害而告状深渊的故事。（阴间隐射阳世）；《梦狼》则是隐喻官吏即虎狼、百姓即鱼肉的社会现实。《促织》不仅抨击各级官吏欺压百姓，更把矛头直指皇帝（以历史针砭现实）。

②揭露、嘲讽科举制度：《司文郎》以盲僧的几闻文章，讽刺考官的昏庸无能；《贾奉雉》以贾奉雉用狗屁不通的文章高中来讽刺考官昏聩和科场腐败。

③抨击封建礼教，颂扬纯真爱情：a、鼓吹“真心”、“至情”：《阿宝》赞颂了孙子楚的痴情；b、宣扬“知己之爱”：《瑞云》瑞云与贺生相恋，瑞云绝俗，不重财势，贺生钟情，忠于“知己”，未以貌取人。④教育意义：例如《画皮》教育我们不能被外表所迷惑，《崂山道士》暗喻学习不能浅尝辄止，一孔之见只能四处碰壁。

9、《聊斋志异》的文体特色

亦虚亦实，有长有短。如鲁迅对其评价“以传奇法，而以志怪”，意思是用唐传奇搜奇记逸曲折腾挪的手法记述狐神鬼怪的故事，另外一层意思是《聊斋志异》500篇中的多有短制，有类笔记小说乃至笔记。

10、《儒林外史》的叙事结构艺术

①鲁迅对其概括是：“唯全书无主干，仅驱使各种人物，行列而来，事与其来俱起，亦与其去俱讫，虽云长篇，颇同短制。”《儒林外史》没有结构线索，通常由前一个人物“遇”着后一个人物，前一件事情“连”到后一个事情；而后一个人物与后一件事情一旦进入叙事过程，则前一个人物与前一件事情就不再理会了。②“其书以功名富贵为一篇之骨”：虽然故事之间没有明显联系，但是大多围绕一个主题：功名富贵。除首尾外，全书分为三个部分，第一部分是2-30回，描写的是科举制度下的文人图谱，第二部分是31-46回，以修祭泰伯祠为主要事件，展现理想文士如杜少卿的探求，第三部分是47-55回描写的是理想探求破灭后，四位“市井奇人”的发现。

11、《长生殿》的结构艺术

①前半部分是现实主义的描写，后半部分是浪漫主义的虚构，写唐明皇和杨贵妃一个在人间，一个在天上，刻骨相思，后在月宫团圆，呈现出“人”字形结构。

②以“钗盒情缘”为线索：为突出李、杨爱情主线及其性格特征，戏剧将一对金钗，一只钿盒作为爱情表证物贯穿始终，并随着剧情的发展和人物命运的变化由合到分（密室相赠，定下情缘。马嵬坡兵变，杨贵妃惨死，金钗钿盒作为信物随葬）、由分到合（蓬莱仙子将杨贵妃的一只金钗和一扇钿盒托道士转交唐明皇，重申前盟），很好地体现了“钗盒情缘”的思想主旨。

12、《桃花扇》的戏剧构思

①剧作通过复社名士侯方域和秦淮名妓李香君的爱情故事反映南明王朝旋立旋亡的历史，“借离合之情，写兴亡之感”。

②一宫扇贯穿全剧，宫扇既是候、李二人定情信物，又是二人和离的象征，这一过程与政治联系起来。在塑造人物和推动剧情发展上起了重要的点睛作用。

③以中介人物为正邪双方纽带：一方是复社文人，一方是卑鄙无耻的阉党余孽，一边是候、李爱情，一边是弘光王朝的闹剧。巧妙地用杨龙友的双重身份和双重性格联系起来。

④结局不落生旦团圆的俗套：二人双双入道，宣告美好爱情以悲剧告终，给人以哲理性的思考。

13、黛玉和宝钗的形象

黛玉和宝钗在作者的构思里是“两峰对峙，双水分流，各极其妙，莫能上下”的人物，她们美丽，聪明，清纯，灵秀得令须眉俗物自惭形秽，这是她们的共性，不过她们又有各自鲜明的个性。黛玉孤高自许，我行我素，从不矫饰，以自己的本真冷对周围环境，保持自己的尊严。宝钗安分随时，装愚守拙，深藏不露，以逢迎保护自己的安全。林黛玉有“质本洁来还洁去，强于污淖陷泥沟”的倔强；薛宝钗则有“好风凭借力，送我上青云”的灵活。黛玉敢露“半卷湘帘半掩门”的棱角与“偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂”的野气；宝钗则是：“珍重芳姿昼掩门的矜持”与“淡极始知花更艳”的机巧。他们在作者的笔下是不同类型美的极致。但他们最大的相同点却是悲剧结局，即“木石前盟”的悲剧和“金玉姻缘”的悲剧。黛玉和宝玉死别如果是身不由己，那么宝钗和宝玉的生离就显得宝钗悲剧更甚了。

14、凤姐和探春的形象

她们在贾府的男主子后继乏人的态势下相继出场，非凡的才干是她们的共性。王熙凤心眼活、手段多，既精明干练，也利欲熏心。她毒设相思局，弄权铁槛寺，无所顾忌；月钱翻出利息银，借剑除去尤二姐，积恶渐多，最后冰山既溶，大厦遂倾。探春建言建立大观园诗社；贾母因贾赦逼娶鸳鸯责怪邢夫人，以至凤姐也只得缄口，独探春的分析消除了贾母的怒气，体现了其见识不凡；大观园兴利除弊使人几乎见到贾府复兴的希望，然而她对胞弟贾环的无情，对生母赵姨娘令哭，也使人不寒而栗；维护纲纪正统的尽心竭力让人难以接受。她们俩都是作为正面人物竭力描写刻画的，凤姐的结局只能是自食其果，“哭向金陵事更哀”；探春的结局体现了作者给予的唯一的怜惜与宽容，但仍是“千里东风一梦遥”，远嫁海外的藩王，将“骨肉家园，齐来抛散”，仍不失悲剧下场。

15、贾宝玉

贾宝玉是作者的投影。宝玉前身是女娲补天唯一弃用之石，于是悲愤道“无才可去补苍天！”他“潦倒不通时务，顽愚怕读文章”；但他杂学旁收，“歪”才满腹；他不愿做官为宦，却愿为妹妹买小玩意儿。作为名门望族的后代，且被父祖以及整个阶级寄予厚望的人来说，这是“不肖”，因此，宝玉是那个社会和本阶级的“多余的人”。他从有才被弃，补天无路，到自甘沉沦，愤世嫉俗。最后，看书吧，红楼梦部分重要的是举例啦~

第五篇：中国古代文学史

吕氏春秋：是秦丞相吕不韦门客的集体著作，以儒学为中心，兼收先秦各家学说，内容以政

治为主，涉及广泛，故一向列为杂家。

《吕氏春秋》的出现，标志着先秦诸子文化的结束和秦国大一统文化的到来。

汉赋：是贵族化的宫廷文学,形成于汉朝。荀卿《赋篇》第一次以“赋”名篇，汉人沿袭其意，凡词赋都称为“赋”。

赋为有韵之文，它介于韵文和散文之间，既像诗又像散文，是一种很特别的文学体

裁。写法上铺陈扬厉,是在诗和散文发展的基础上产生的。

乐府： 汉武帝设立了一个专门管理音乐的机关，这个机关就名“乐府”。乐府机关掌管朝会、宴饮、祭礼以及道路游行时所用的音乐，兼采民间诗歌和乐曲，收集各地民歌，后来

就将这个机关所采集、创作的乐歌称为“乐府”，于是“乐府”就成了一种古体诗的名称。

后代文人用“乐府古题”或仿效乐府风格即事名篇而写的歌辞也称乐府。

古诗十九首：“古诗”本是魏晋南北朝时对古代无主名五言诗的统称。南朝梁代萧统编《文

选》 时，选了十九首无名氏的古诗编进《文选》，合称《古诗十九首》，后世沿用这一

名称，于是《古诗十九首》便成了专门的名称。它们是东汉后期中下层文人的诗作，代表东汉文人五言诗的最高成就。

汉书：是我国第一部断代史，记载自汉高祖元年到王莽地皇四年，共229年的历

史。东汉时期最杰出的史传散文。《汉书》先后经过四人之手才完成，分别

为班彪、班固、班昭和马续，其主要作者是班固。在体制上承袭《史记》，而改“书”为“志”，取消“世家”，并入“列传”。全书分本纪

十二、表

八、志

十、传七十，共一百篇。

互见法：所谓“互见法”，就是某一人物的部分材料不放在本传中写，而是放到其他相关的人

物传记中。其主要目的是从对某一历史人物的基本认识出发，将材料加以有意识的安排和剪裁，以服从对人物形象塑造的需要。

建安七子：孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢

建安风骨：建安时期的作者，一方面学习汉乐府，描写社会**和民生疾苦；一方面要求统一祖国，建功立业，对生活有慷慨激昂的歌唱，形成一种悲凉慷慨，刚建有力的风

格，后人称之为“建安风骨。”

汉音魏响：曹操古直悲凉，曹丕便娟婉约，曹植文采气骨兼备。一般认为，曹操属于汉音，曹丕、曹植属魏响，所以又有“汉音魏响”一说。

正史之音：指魏晋玄谈风气，出现于三国魏正始年间。

以何晏、王弼为首，以老庄思想糅合儒家经义，谈玄析理，放达不羁；名土风流，盛于洛下。

清谈与玄学结合，推动了玄学的发展，形成了所谓的“正始之音”。

游仙诗：即写抒情主人公身心在仙界或和神仙一起游历的情况，或写神仙自己的游历，借此

抒发感情。

永明体：永明体”的产生，更使得中国古典诗歌在完善艺术形式美的进程中向前迈进了一大

步，为后来律诗的形成奠定了基础

“永明体”又称新体诗，是从诗歌声律角度提出的一个概念，指五言诗从声律比较自

由的古体诗走向格律严整的近体诗之间的过度阶段，其理论支持便是永明声律说。

• 所谓新体诗，是与古体诗相对而言，其主要特征是讲究声律和对偶。因为这种新体

诗最初形成于南朝齐永明年间，故又称“永明体”。

竹林七贤：嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸

吴声歌曲：——产生地点：长江下游，以建业为中心；

——产生时代：东晋、宋居多；

——原为徒歌，采入乐府后才配乐演唱。

西曲：西曲产生的地点，是长江中游和汉水两岸的城市，以江陵为中心。

西曲多写水边旅人思妇的别情，风格较吴声直率、开阔。

•从时间上来说，吴歌大部分产生于东晋及刘宋时期；

• 西曲大部分产生于宋、齐、梁、陈时期。

志怪小说：主要记述神仙方术、鬼魅妖怪、殊方异物、佛法灵异等内容，也保存了一些有进

步意义的民间故事和传说。

志人小说：志人小说记述人物的逸闻轶事，言谈举止，从中可以窥探当时社会生活的一些面

貌。

1.结合具体文本，谈谈你对汉乐府具体现实精神的理解。

汉乐府里的现实主义精神，正如《汉书.艺文志》里所讲的，大多都是“感于哀乐，缘事而发”

（1）苦与乐的深刻揭示。

如《妇病行》《东门行》《艳歌行》

（2）对爱与恨的坦率表白

如《上邪》、《有所思》 ；《蒿里行》、《战城南》。

爱情的绝唱：《孔雀东南飞》；刻画美女的典范：《陌上桑》。

2.结合具体文诗，谈谈左思咏史诗的思想内容和艺术特色

思想内容：左思诗的内容主要是1.寒士之不平及对士族的蔑视与抗争

2.有的表达对门阀制度的不满及对豪右的蔑视，有的肯定寒士自身的价值，有的慨叹寒士生活的困顿。

艺术特色： 对比手法的运用，是左思《咏史》诗歌艺术成就重要特点之一。

另外还有1.言辞锋利善于比喻的艺术风格如在《咏史》其二中这句“世胄蹑高位。英俊沉下僚。”就大胆的喊出了自己对当时门阀制度的不满情绪，门阀制度使很多英才被埋没在小官吏当中，抒发了对于统治者不重视自己的一种怨气。

2.以赋入诗、堆垒气势的鲜明创作特点在《咏史》其五中，用连续四句比喻排比“皓天舒白日，灵景耀神州。列宅紫宫里，飞宇若云浮。”写出了门阀制度的根深蒂固，并且

暗含对统治者支持门阀制度的不满。并且在他常用的词汇中，如 “寥寥”、“悠悠”、习习”、“落落”等等词语均是一种朗朗上口的词语，这些词汇也经常被用于辞藻华丽的赋的创作之中，从这些词汇中也可以看到他赋创作特点的影子。

3.以议论见长的咏物诗创作他的咏史诗议论的手法非常明显，在诗中常直抒己见，而非是像前人那样用一种隐晦的手法去表达，左思的这种写作方式显得非常直率与自然。清人刘熙载《艺概·诗概》说：“左太冲《咏史》似论体。

解答与问答

一、汉

汉赋代表作家及其代表作

代表作家：司马相如（代表作：《子虚赋》、《上林赋》）、杨雄、班固、张衡等，并称“汉赋四大家”。基本上为宫廷统治者服务。

张衡的《归田赋》首开抒情小赋先声

贾谊《鹏鸟赋》、赵壹《刺世疾邪赋》等，抒发对政治的不满，是较有价值的抒情小赋。

西汉初期的辞赋家

贾谊的政论文卓绝一时，赋作也独步当时。代表作：《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》。

西汉后期的辞赋家

汉赋特色：“铺采摛文，体物写志”、“不歌而诵”。

主要特色：①扩大描叙，尽情铺张；②整齐的句式和散形的句式兼用；③主客问答式。汉赋的主要缺陷：夸张失实、文字艰深、罗列过度、呆板滞重等。

枚乘《七发》。标志着汉赋体制的正式确立。

二．史记

创作目的：究天人之际，通古今之变，成一家之言。

原名《太史公书》“史记”本是古代史书的通称，东汉末始称《史记》。

《史记》体例:本纪、表、书、世家、列传

作者用“不虚美、不隐恶”的史家笔法，秉笔直书。

三．汉乐府

乐府的收集与分类

两汉乐府主要在郊庙歌辞、鼓吹曲辞、相和歌辞、杂歌谣辞中，而相和歌辞数量最多。汉乐府民歌的主要内容

1、人民受剥削、徭役的苦难及反抗精神。

2、控诉战争的残酷和罪恶。

3、揭露统治者的奢淫贪暴。

4、歌颂男女青年的反礼教斗争和他们的坚贞爱情。

5、对生命短促，人生无常的悲哀。

汉乐府的艺术特色

1、以叙事为主，具有浓厚的生活气息。

2、常用比兴、铺陈的手法。

3、形式自由多样，具有生动活泼的想象力。

4、抒发感情激烈直露。

5、继承《诗经》中民歌的优良传统，充满现实主义精神，也包含一定的浪漫主义因素

乐府诗的叙事手法：

（1）生活镜头的选取

（2）故事情节的完整叙述

（3）叙事详略得当

详叙事，略抒情；铺陈场面,详写中间过程，略写首尾始末；详写服饰仪仗，略写容貌形体。

最主要特征：叙事型

四．古诗十九首

中心主题与内容

1、中心主题

生命短促、人生无常的感伤，是“古诗”的中心主题。

中国诗中的时间感受，实际上是一种生命的悲剧意识。

2、主要内容

内容大都表现游子、思妇的离别愁绪和及时行乐的思想。

艺术成就

1、感情真切动人。

2、采用五言形式，长于抒情，语言质朴。

3、风格含蓄蕴藉。

4、具有深邃的哲理。

《古诗十九首》蕴涵的生命意识

• “生命意识”觉醒的由来：

阅读〈古诗十九首〉，最先最容易体会到的，便是渗透在其中的浓烈的人生的短暂与无常感：“人生天地间，忽如远行客”（〈青青陵上柏〉）、“人生寄一世，奄忽若飙尘”（〈今日良宴会〉）、“人生非金石，岂能长寿考”（〈回车驾言迈〉）、“人生忽如寄，寿无金石固”（〈驱车上东门〉）„„

• 坎坷人生，生命中的忧伤与无奈

• 《古诗十九首》中占分量最多的是所谓“游子之歌，思妇之词”。

• 人生的寄托

五．建安文学

悲凉慷慨，是建安文学的基调。

建安风骨的内涵与特征：

1、功业意识与慷慨文风。

2、生命意识与悲凉文风。

总之，政治理想的高昂、人生短暂的哀叹、强烈的个性表现、浓郁的悲剧色彩，是“建安风骨” 的内涵表现和建安诗歌的时代特征。

七子诗歌主要内容： ①反映社会**和人民的苦难；②抒写个人的抱负和遭遇。

六、魏晋南北朝

魏晋是文学自觉的时代。

• 魏晋南北朝主要文学形式：诗歌。

• 五七言古近体诗兴盛

• 骈文兴盛；

• 大赋演变成为抒情小赋；

• 小说初具规模。

共同创作主题：生死主题，游仙主题，隐逸主题

曹植：《燕歌行》是文学史上现存的最古老、最完整的第一首七言诗

《典论·论文》为我国最早的文学批评专著

建安时期文学成就最高曹植

太康诗风特征：繁缛。

太康诗风的繁缛表现在三个方面：第一，语言由朴素古直趋向华丽藻饰；第二，描写由简单趋向繁复；第三，句式由散行趋向骈偶。

陶渊明的思想较为复杂，但主要的是儒、道两家思想的影响。

回归意识与写意特征是陶诗中的重要特点。

陶诗的艺术特色

1、平淡与醇美的统一

2、情、景、理的统一

诗人特别喜欢描写青松、秋菊、孤云、归鸟。

“盛年不重来，一日难再晨”、“及时当勉励，岁月不待人”、“连林人不觉，独树众乃奇”（《饮酒》）。

3、平淡中见警策，朴素中见绮丽。

正始文学

清谈与玄学结合，推动了玄学的发展，形成了所谓的“正始之音”。

深刻的理性思考和尖锐的人生悲哀，是正始文学的基本特点。

西晋文坛最著名的作家是陆机（261-303）和潘岳（247-300），两人并称“潘陆”，有所谓“陆才如海，潘才如江”之说。

七．南北朝文学

南朝民歌主要特点

1、形式短小，多半为五言四句，为绝句奠定了基础。

2、抒怀深情委婉，大量运用夸张、比喻，并多用双关隐语。

如：莲子谐“怜子”；

芙蓉——夫容；

碑——悲；丝——思；

棋——期；篱——离。

3、采用对歌形式，语言清新自然。

《子夜歌》：“郎歌妙意曲，侬亦吐芳词。”

北朝乐府民歌

（一）主要内容

1、表现北方的景色和风俗。

2、北朝战争频繁，反映战争的诗较多。

3、流浪者之歌。

4、不少情歌，大胆泼辣，与南朝民歌迥异。

《地驱乐歌》：“月明光星星欲堕，欲来不来早语我！”

南北乐府民歌艺术风貌异同比较

在艺术风貌上，北歌与南朝民歌明显不同：

1、语言上，虽都是平实的，但南歌清新，有时还带清丽，北歌则质朴无华。

2、风格上，南歌委婉细腻，缠绵悱恻，十分含蓄，北歌刚健豪放质朴，粗犷率直。

3、在体制上，北歌虽亦多有五言四句的形式，但又颇多七言四句以及七言古体与杂言诗等体制，对七绝的形成有促进作用。

南朝《西洲曲》抒发儿女柔情，缠绵悱恻；北朝《木兰诗》则刻划巾帼英雄，虎虎有生气。