大家书画展讯：全国著名画家祝焘山水画展即将开幕!

第一篇：大家书画展讯：全国著名画家祝焘山水画展即将开幕!

大家书画展讯：全国著名画家祝焘山水画展即将开幕！

祝 焘 先 生 艺 术 简 介

祝焘笔名竹樵。1933年出生于贵州省绥阳县一个世代书香之家。1950年参加中国人民志愿军。1956年从部队转业到太原。1959年毕业于山西艺术学院美术系。后成为专业画家，现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、山西省山水画艺委会名誉会长、山西省花鸟画艺委会名誉会长、深圳市花鸟画会名誉会长、深圳谷风画院名誉院长、南潮花鸟画院名誉院长。曾被中国美术家协会聘为中国首届花鸟画展，中国当代著名花鸟画作品展，“黄河壶口赞”中国画提名展评审委员。2011年由山西日报组织专家评审为山西书画大家。从艺50余年来，祝焘先生在艺术上，尤其在花鸟画方面有独到的建树，从1986年开始长期对国家一级保护动物、山西省省鸟、稀世珍禽褐马鸡深入观察研究，塑造出褐马鸡鲜活生动的原创艺术形象。其作品多次参加全国美展和重大学术活动，先后在各地举办多次个人画展和联展。出版有《祝焘画集》等八种专著。1973年创作中国画《云冈风光》作品，作为山西省政府礼品赠送由周恩来总理陪同访问云冈石窟的法国总理蓬皮社。1979年和画家王朝瑞合作创作巨幅漆画《在太行山上》，陈列在北京人民大会堂山西厅。1989年为庆祝中华人民共和国建国40周年，北京市人民政府邀请全国各省、市、自治区知名画家，为天安门城楼精心绘制国画佳作、绚丽装点。祝焘先生创作并赠献《寒林飞雪》中国画丈二作品，被天安门城楼作为珍品收藏，并在天安门城楼展出。同时，被收录在《天安门珍藏书画集》中。（北京出版社出版）1991年6月祝焘先生创作的《三晋珍禽》中国画作品，被中南海珍藏，并被收录在新华出版社出版的《中南海珍藏书画集》中。1991年在广州美术馆举办《祝焘汪伊虹中国画联展》。1993年5月在北京中国画研究院举办 《祝焘汪伊虹中国画联展》，2件作品被中国画研究院收藏。1996年10月在北京中国美术馆举办 《祝焘汪伊虹中国画联展》。1999年为庆祝中华人民共和国建国50周年，北京市人民政府再次邀请祝焘先生为天安门城楼创作《珍禽迎雪》中国画丈二作品，为天安门城楼赠献装点，被天安门城楼收藏、展出。并收录在人民美术出版社出版的《天安门世纪珍藏》画集中。画集精选了收藏于中南海的珍稀书画作品共255幅，几乎囊括了近现代一个世纪以来中国书画界各个流派和不同历史时期几代名家的精品和旷世力作。2001年9月祝焘先生创作《塞外山野雪茫茫》中国画作品，入选《百年中国画展》（1901年—2000年），并被收录在人民美术出版社出版的《百年中国画集》中。《百年中国画展》是由中华人民共和国文化部艺术司、中国美术家协会、中国美术馆、中国画研究院共同主办。从1901年至2000年评选出20世纪100年来中国美术史上547位画家和不同时期的代表人物及最具影响力的传世佳作。通过《百年中国画展》能够较形象系统地概括中国画百年发展的脉络。2002年至2010年祝焘先生被享誉海内外的天津杨柳青画社连续出版了4开本中国近现代名家精品丛书《祝焘花鸟作品精选》、美术教学示范作品《写意褐马鸡画法》、《写意荷花画法》、《写意花鸟画法》4种大型画册。此书出版后受到了海内外读者的一致好评和喜爱，并连续再版。2005年10月12日祝焘先生创作的《三晋珍禽》中国画作品，被收入《神州颂》中国画长卷并搭载“神州六号”飞船遨游太空。参加此次搭载是由文化部组织全国（包括港、澳、台）168位著名画家，其中既有德高望重、年逾耄耋，又有德艺双馨、名满海内外卓有成就的画家参与加盟。《神州颂》中国画长卷，分为人物篇、山水画、花鸟篇。每幅作品高56厘米，宽39厘米，总重量800克。2005年10月祝焘创作的《谷静清泉响》六尺整张中国画作品，入选《故宫博物院八十周年收藏展》。此次展览是故宫博物院在中华人民共和国建国后首次举办收藏中国当代最具影响力，最具代表性，最有学术价值和收藏价值，成绩斐然的著名画家作品。祝焘先生的山水人生

一直想为祝焘先生策划一个展览，但苦于找不到切入点。偶然间看到先生的一批山水小品，顿有豁然开朗之感——就办一个山水专题展吧！世人知先生画花鸟者多，画山水者少。专题展山水，展小品，能小中见大，这应该是祝焘先生艺术世界的一个新视窗！

很欣慰的是，祝焘先生同意并支持我的策展意见，我们开始各自做着准备。经过进一步接触，我发现自己真是少见多怪——祝焘先生的艺术面貌本来就很丰富的，国画人物、山水、花鸟都画，一直主攻山水和花鸟，在上世纪七、八十年代，受政治环境和社会环境影响，因为山水便于表现社会主义建设，先生画山水偏多一些，比如1973年创作的《云冈风光》，被周恩来总理作为国礼赠与法国总统蓬皮杜，1979年为人民大会堂画《在太行山上》（与王朝瑞合作），1989年为天安门创作《寒林飞雪》，像这样既见证艺术功力又有明显时代烙印的佳作还有很多。

1986年以后，先生集中画花鸟多一些。比较而言，花鸟画艺术自由度更广博，受众面更宽泛，为百花写照，为百鸟传神，先生创作了大量展现生态活力和生命精神的花鸟佳作，尤以发现并创造三晋珍禽褐马鸡的艺术形象而深入人心，褐马鸡也成了先生屹立中国画坛的标志性符号。2002年，天津杨柳青画社为先生出版了《写意褐马鸡画法》，作为中国美术教学的范例。

祝焘先生是一位为艺术而生的赤子，对艺术卓然求之，对名利淡然处之，生活上简单，随意，不甚讲究，对艺术却是精益求精，不马虎一笔。尤其是渐入高龄仍然探索不止，日日读书，还要挤出时间游历名山大川，收集创作素材，不断丰富艺术积累，开拓文化视野，其中80岁前后两年内三上黄山，坚持步行，如朝圣般拜观天地造化，自觉地与自然融为一体。82岁时又携友走进西藏，穿越原始森林，一走就是半个多月。在他的一些写生作品上，钤盖着一枚“八十起步”的闲章。此种精神谁能比得？先生自己却不以为然，乐在其中。在旅途中写生，先生不像别人那样用相机抓拍，以求准确、快速、高效，而是采用笨办法，携带纸笔直接对景写生。我们知道，笨办法往往是最好的办法，对着照片凭着记忆动笔和直接在实景中下笔结果当然不同，在实景中写生，面对自然的绚烂掌控取舍，懂得提炼、概括，更能体会笔墨与自然本源的交汇与融合，日后创作方能事半功倍。而用相机照单全收，过后激情消退，下笔还能有感觉吗？

我读祝焘先生的山水画，有一种看大片的惊艳和激动。在电影院看大片，尤其是3D，身心完全被电影画面所吸引并融入其中，时空交错，场面宏大，境界壮观，惊心动魄，完全忘记了自己的存在。祝焘先生的山水画，给我以强烈的同感。这种感觉的获得，不仅仅是先生的大幅作品，诸多尺幅小品，同样有这样的魔力，令人叹为观止。

不只我，一些看过祝焘先生山水画的朋友也向我讲述他们同样的观感。那么，先生的山水为什么会有这样的艺术感染力？我想是因为先生每一幅创作都是有感而发，不吟无物之诗，每一幅画面都能看到先生游历时的惊喜心路，正所谓“那幸福的闪电告诉我的，我将告诉每一个人。”拿黄山写生来说，黄山的千姿百态、千变万化，深深吸引了他，感动了他，感动创造美，落实到创作上，自然就有一种充满感染力的鲜活度。先生那种面对造化神奇回归自然怀抱的兴奋与快然，鲜活地跃然纸上，感染着我们，也让我们如临其境。

伟大和卓越往往孕育于平实之中。朋友们都说，祝焘先生是真正的良师益友。他的画名满天下，是名副其实的大画家，与人交流却总是平易近人。先生尊重每一个身边的人，不讲违心话、过头话，只说真话，这种真实和真诚，如他的艺术一样，让人舒坦。

艺兴/文 祝焘先生山水画作品--黄山写生