长亭送别(第一课时)教学实录（共5篇）

第一篇：长亭送别(第一课时)教学实录

长亭送别（第一课时）教学实录 执教者 南京中华中学 莫春雷 教学班 六合县程桥中学高二（6）班

师：同学们，在我板书课题之前，知道今天咱们要上什么课吗？ 生：不知道。

师：现在，你们看到了课题，是不是很惊讶？ 生：有点惊讶。

师：你们惊讶，有一个原因大概是因为这篇课文是第五单元的。这一阵子我们一直上的都是——

生：小说。

师：是啊，可是我们今天却要上戏剧，而且是古典戏剧，好像离我们距离比较远。你们喜欢听戏吗？

生（A）喜欢。

师：哦？你喜欢听戏？喜欢听什么戏？ 生（A）：黄梅戏。师：是《天仙配》？

生（A）：不，是《梁山伯与祝英台》。师：为什么喜欢呢？

生（A）：喜欢它的情节。

师：那倒是，《梁山伯与祝英台》是个曲折动人的故事，我也很喜欢呢。那么，那位不喜欢听戏的同学，你能说说为什么不喜欢吗？

生（B）：我不喜欢是因为听不懂它唱什么。

师：说到要害了，很多人不喜欢听戏，就是因为听不懂它在说什么。记得咱们学过的《社戏》，那群孩子去看戏，只爱看打来打去的好看，最不耐烦的便是旦角的唱：站着唱，走来走去的唱，甚至还坐下来唱——又什么也听不懂。可是，咱们也知道世上不仅有歌迷，还有戏迷，有的还迷得厉害。他们难道仅仅喜欢打打闹闹的好看，或者只是情节曲折？

生：音乐好听。生：服装好看。生：表演功夫好。生：唱词优美。

师：说得好。这些都是理由，而唱词优美就格外重要了。真正的戏迷是要仔细品味唱词的。我们学的课文是元杂剧的剧本，作者是元代的王实甫。元杂剧剧本里三种戏剧语言——（板书）唱、白、科介——中，“唱”是最主要的。（在“唱”前板书“主”。跟“主”相对的是什么？

生（齐）：次。

师：“次”是“主”的反义词，可是，“次白”就不大通了。有一个成语叫“喧宾

夺主”，与“主”相对的还可以是——

生（齐）：宾。

师：对，宾白。唱为主，白为宾。（在“白”前板书“宾”）演员的动作、表情、上下场等叫做“科介”，这相当于以前我们所知的剧本中的——

生（齐）：舞台提示。

师：说得对。元杂剧还有一个特点，通常一本四折，前面有个楔子，相当于“序幕”，而一本戏呢，常常是一个演员唱到底，其他都是陪衬。男主角叫正末，他主唱的就是末本戏；女主角正旦演唱的就是旦本戏。王实甫的《西厢记》是五本二十一折的大戏，第四本中有好几个人唱。但我们要学的其中第三折《长亭送别》，还是由演崔莺莺的女主角一唱到底的旦本戏。现在，我们一起看一下书下的第一个注解，了解一下发生在课文内容前面的剧情。

请一位同学来说一说。

生（C）：书生张珙在普救寺偶遇已故崔相国家的小姐莺莺，就寓居在寺内。师：为什么“就寓居在寺内”呢？哦，书生“一见倾心”，喜欢上莺莺了。他租了西厢一间房是要——

生（C）：设法对莺莺表示亲近。叛贼孙飞虎包围了普救寺，要抢崔莺莺。师：孙飞虎为何要抢崔莺莺？ 生（齐）：莺莺长得漂亮。

师：对，不是一般的漂亮，可以说是倾国倾城，美名远扬，孙飞虎慕名而

来。

生（C）：夫人许诺谁能退贼就把莺莺许配给他为妻。张珙挺身而出，写信给好友白马将军杜确，杜确兵到围解。可是老夫人却不承认那桩婚事了，张生为此生了病。

师：老夫人为什么赖婚呢？ 生（齐）：嫌贫爱富。

师：对了。张珙是个上京赶考的穷书生，而莺莺却是个相国小姐，不符合当时的——

生（C）：门当户对的观念。崔莺莺就与他私下结为夫妻。

师：莺莺是个家教甚严的相国小姐，她竟然这么大胆？不大合她的身份罢？这里不能不提一个人——

生（C）：红娘。

师：是啊，在现在，“红娘”这个名字可比《西厢记》还有名，我们可不能忘了她。接着说吧。

生（C）：老夫人知道了真相，又生气又无可奈何，只好答应把莺莺许给张生，可是要他去考个功名。

师：好，你说得很好，请坐。老夫人为什么要他去考功名呢？因为“俺崔家三辈儿不招白衣女婿”，所以许婚后又赶着要张生去取功名。课文就是从这儿开始的。

看一看咱们这一折里，一共几个演员上场演出？ 生（D）：三个。一个是红云。（众笑）

师：红云？大家都笑了，说明你读得有点小问题。应该这么读——“红/云”，“云”就是我们说的“白”，“红”就是红娘。还有谁呢？

生（D）：还有长老，夫人，莺莺，张生，一共有五个。

师：对了，共有五位演员在表演。刚才这位喜欢看戏的同学说他喜欢看戏的原因是“戏剧情节曲折动人”，我们这出“长亭送别”有动人的情节吗？

生（齐）：没有。

师：对，所以这出戏不能靠情节取胜。这折戏又叫“哭宴”，可是，莺莺一直哭到结尾可不符合她的性格，她这个在“礼教甚严”的相国府中长大的小姐，是非常含蓄委婉，非常矜持的，即便要哭，也会“恐怕人知”。这是由莺莺一人独唱的旦本戏，莺莺从头唱到尾，她这么多话，对谁说呢？她要是一直说个不停，不也太絮絮叨叨了吗？这位同学你说说看。

生（E）：不是，她这时心里很难过。课文主要写她心里的难过。师：对了，这个同学抓得很准，这个戏的戏眼，不在外在的“送别”上，而在于莺莺送别时的心理活动。（板书：戏眼）

面对分离，莺莺的心里都是什么情绪呢？ 生（齐）：离情别绪。

师：说得好。莺莺满腹的离情别绪，离愁别恨。（板书：离愁别恨）她的离愁别恨，我们看不到听不着，要靠演员把它唱出来，就是把它“外化”，那么唱词是什么呢？

生（F）：唱词就是来表达崔莺莺心里的离愁别恨的。

师：说得真好。唱词是心理活动的表达。她的心里，主要是为即将到来的离别而忧愁，（板书：愁别离）特别是在送别途中，她心里全是理不清的愁。这忧愁她想对谁倾诉？

生（齐）：对张生说。

师：对，知心的人只有张生，可是她能说吗？她不能说，虽然夫人已经许婚，但那时礼教甚严，未婚的夫妻是不能亲密交流的。赴长亭的途中不能，到了长亭就能了么？也不能。我们一起看一下，到了长亭后，就是“临别饯行”了，夫人如何安排座位？他们能交谈吗？

生（读）：张生与长老坐，小姐这壁坐。

师：他们一个这壁，一个那壁，真是“盈盈一水间，脉脉不得语”。莺莺的心里非常复杂，在她看来，功名有什么要紧？爱情是第一位的。哪支曲子表明了她的这个观念？

生（G）：[幺篇]你与俺崔相国做女婿，妻荣夫贵，但得一个并头莲，煞强如状元及第。

师：一下子就把握到了关键句子。应考有什么，就是状元又怎样？在她看

来，没有比厮守一起更重要的了。因此，她心里也充满了“怨恨”，恨什么呢？是谁造成了今日的别离？

生（G）：是老夫人。

师：不错，看起来好像只是老夫人，可是老夫人又为何要叫他们分离呢？究竟是谁拆散了鸳鸯？课文中有没有明显的曲词告诉我们这个答案？

生（H）：找到了。[朝天子]一曲：蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里。师：太好了。莺莺是根本不把名利放在眼里的。她怨功名拆散了她与张生的爱情。（板书：怨功名）这个曲子可以看到她蔑视功名的可贵精神。我们一起读读这一曲好不好？

生（齐读[朝天子]）

师：世人重功名，终于造成张生的远离。这忧愁心事，只有在他人不在场她独对张生时才能向他倾诉。张生不得不走了，从此就是天涯游子，路上好吗？到京师怎样？真叫莺莺牵肠挂肚。在“惜别叮嘱”一段中，哪支曲子表现出莺莺对张生的关爱与牵挂？

生（齐）：[五煞]中，“荒村野店宜眠早，雨露风霜要起迟。鞍马秋风里，最难调护，最要扶持。”

师：正是。一字一句，都是莺莺关切的柔情。羁旅行役，最叫人挂念。（板书：念羁旅）我们一起读一读这一曲好吗？

生（齐读[五煞]）

师：这个曲子没有什么难以理解的。张生问还有什么要叮嘱的，莺莺又怎样回答的呢？张生此去，前途如何，她并非最关心，她最关心是的什么前途？

生（I）：她关心的是她和张生爱情的前途。

师：对。在她眼里，只有张生与自己爱情的前途是最重要的。可是，她对此乐观吗？为什么？

生（I）：不乐观。因为她怕张生“停妻再娶妻”，也怕他考不上就不回来，“金榜无名誓不归”。

师：是啊，考取功名，她也怕；考不上，她也怕，真是“进亦忧，退亦忧”，对爱情的前途，她是充满了担忧。（板书：忧前途）这样的忧愁烦恼，即使到分别以后她目送张生远去，还是填满了胸臆。这一重愁翻作几重愁，王实甫怎样来表达呢？你们看，课文开头就写景，结尾还写景，难道崔莺莺在此烦恼忧愁之际还有闲情来观景吗？

生（J）：不是。写景是为了来衬托莺莺的离情的。

师：不错。景是为了表达情而设的。（板书：情、景）课文要表现莺莺的离愁，就把它放在各种情境中，如“送别途中”“临别饯行”“惜别叮嘱”“分别目送”这样的环境中来具体表现。现在我们主要从前两支曲子中来看一下情与景是怎样交融为一体的。

先看[正宫][端正好]。“正宫”是个宫调名，或称调式，相当于现在音乐上的“C”大调啦，“D”调啦之类；“端正好”则是曲牌名。我先给大家朗读一下[端

正好]，请同学们用心记忆，看能否在短短的时间内记住这短短的曲词。“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁来霜林醉？总是离人泪。”一起读一读，能背的同学尽量背出来。

生（齐读、背）

师：刚才我听有一位同学读时把“黄花地”念成了“黄叶地”，可是，不能怪他，确实有这样的句子。因为王实甫这曲头两句，出自范仲淹的[苏幕遮]词，“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。……”这词历来为人传诵，言情小说家琼瑶也非常喜爱，并曾以“碧云天”“寒烟翠”作为小说名。但王实甫化用而不拘泥，能够翻出新意来，这就是他的功力了。这支曲子描绘了怎样的一幅景象？它选择那些意象来描摹的？

生（K）：云，地，风，雁，林。是一幅深秋的景象。

师：他说得非常简练，概括得很好。（在“景”下板书：云、地、风、雁、林）。

明朝末年有个大才子，被称为“中国第一批评家”的金圣叹，非常推崇《西厢记》，把它与《左传》《庄子》《楚辞》《杜诗》《水浒》并列为“六才子书”，反复阅读《西厢记》并加以评点。在读到[端正好]的时候，他批道：“绝妙好词！……纯写景，未写情”。我们的确能够感受到“绝妙好词”并非虚语，可是他说“纯写景，未写情”，你们同意吗？

生（L）：不同意。王国维说：一切景语皆情语。看来好像没有写情，其实，句句写景，又句句写情。

师：他说得真是太好了，表达也到位。这曲子中也写到情，“哭宴”中莺莺的“哭”并不明显，曲中却写了——

生（齐）：泪，离人泪。

师：对，（在“情”下板书：泪）一切景物，都是离人泪眼中看到的景物，都带有离别的色彩。哪个词是沟通景与情的关键？

生（M）：醉。晓来谁染霜林醉？应该是个“醉”字。

师：醉？也不错。此情此景，真是令人沉醉。但“醉”的难道仅仅是“霜林”吗？

生（M）：不，还有人，莺莺也醉了。

师：对啊，霜林醉，可是人更醉。后面的曲中唱道：“意似痴，心如醉”；又有：“未饮心先醉”。莺莺的心啊，全在这离愁别恨中如痴如醉了。在沉醉中，她泪眼看去，一切的画面都变了色彩：天高远而凄清，满地黄花堆积，西风阵阵，一声声如逼迫般催人上路，北雁南飞，本就是寓有“离别”之意，就连那一林红枫，也是被她的离人泪所染红的。一切无情之景，都染上了凄迷的离情。（板书：染）什么样的泪能够把霜林染醉？眼中流的何止是泪呵！

生：还有血；眼中泪已成血。

师：对，这让我们想到“杜鹃啼血”，想到被允婚后又得知离别，那一夜莺莺滴不完的泪，流不完的伤感……大家一起看看[耍孩儿]，“淋漓襟袖啼红泪”，有个薛灵芸入宫钵承红泪的传说；末尾那一句：眼中流血，心内成灰。把崔莺莺的哀痛写到了极致。一起读一读好吗？

生（齐读[耍孩儿]）

师：这样的哀恸，怎不叫霜林沉醉？一切的景，都为此而染上了莺莺的情，莺莺的伤情，可叫天地为之动容，山林为之变色！所以历来人们评论这[端正好]，多半会称它为元曲中“情景交融的绝唱”，又有人称王实甫为“词曲中思王太白”，把他与曹植、李白并列，可见这支曲的典雅华美，又有诗的功力和意境。

但是，如果只是典雅华美，只是有诗词意境，那么元曲就不是元曲了。要能够演出来唱给大家听，还要有它通俗易懂的一面，熔炼古典诗词使之有典雅的美，还要融有民间口语，使之有通俗的美。[滚绣球]一曲，就很能表现这点。

生（读[滚绣球]）

师：有一句读得不准。“柳丝/长玉/骢难系”要读成“柳丝长/玉骢难系。这一段还是在路上。这一曲出现最多的是哪个字？

生：是“恨”：恨归去得疾；恨不倩疏林挂住斜晖；此恨谁知？

师：找得很准，这个“恨”，相当于这一曲的中心词。（在“泪”下板书：恨）这路上之景也有一句似乎是全写景的，在这一对句中描摹了哪些意象呢？

生（N）：有柳丝、玉骢、疏林、斜晖。

师：（在“云、地、风、雁、林”下板书：柳丝、玉骢、疏林、斜晖）写柳丝，我们知道得很清楚，古人有什么样的习俗？

生（N）：有折柳相赠的习俗。“柳”有“留”的意思。

师：你说得非常好。柳丝在她眼里，已经不是柳丝，而是能够挽住张生马蹄的缰绳，她还有对疏林的恨——

生（齐）：恨不倩疏林挂住斜晖。

师：“倩”字原来是读“qìng”的，有“请，使，央求”之意，书上没有注，可以不读古音，就读qiàn无妨。疏林有感情吗？央求它们，能挂住斜晖吗？

生（齐）：不能。莺莺把自己的感情放到景物中去了。

师：对。这是移情入景，把景看作了有情之物。景若无情，又何必去央求；景若有情，又如何不解人意，替我挂住斜晖！挂住斜晖，就是挂住了——

生（齐）：时光。她想让疏林替她挽住时光。

师：时光留不住，可莺莺竟想把它留住，她的心愿，孤苦无告，不知诉于谁，无助之际，只好去“倩”疏林来挽住它，明知不能，却痴想时间就此停住，让她和张生千秋万载，永在长亭，——

生（齐）：永不分离。

师：你们看，一个非常口语化的“倩”，把莺莺的痴傻真情，写得多么生动细腻，富于感染力。（在“染”下板书：倩）景物的描写就不单纯是景物了，在其间我们看到了莺莺的形象，感到了莺莺的离恨。以前我们学过一篇《咬文嚼字》，说“语言是一种有意味的形式”，是“能够激起想象和联想的形式”，我们在鉴赏曲词的时候，就要能够透过曲词表面的语言现象，来领会深层的意味，并展开联想和想象。

课文中这样情景交融的还有很多，我们来看看分别目送时的[一煞][收尾]两支曲，同学们自己来感受一下好吗？看选择了哪些意象，描摹了怎样的景象，中间能不能感受到主人公的形象和情感？

生（O）：[一煞]中，描写了青山、疏林、淡烟暮霭、禾黍秋风等意象。

师：说得很好。哪些词沟通了景与情的联系？

生（P）：隔。听。“青山”只是景，而“隔”写到了人，“听”是莺莺在听，好像感觉莺莺送行时挺恋恋不舍的。

师：是的。隔，隔断的是莺莺的目光，还有“遮蔽”。这曲子之前，我们甚至可以给它来加一句“白”，好像莺莺一边极目远眺，一边对身旁的红娘说：“红娘，你看他在哪里？”于是看青山，疏林，可是它们隔断了她的目光；再远就迷蒙蒙的只见淡烟暮霭，遮蔽了，看不到人影了。写到“禾黍秋风”，我们看到了是行人已远，那莺莺兀自伫立静听，好像要从遥遥的马声中辨出他的行踪。[收尾]中也有写景，镜头拉得就更远了，而笼罩这景的，全是莺莺的离情，“量这些大小车儿如何载得起”。仔细咀嚼，原来曲词中可以有这么多的滋味。语言的形式美，给人感到的情态意境美，人物的感情真切美好，形美与意美结合，那就达到了——

生：神美。

师：对。神美是最高境界。（板书：形、意、神）所以《红楼梦》中评价《西

厢记》说“曲词警人，余香满口”，今天我们只是先做个鉴赏的例子而已，其实不止是情景交融，形式与内容上还有许多别的趣味，希望同学们课后能够好好地品味品味，这样你会发现：语言实在是一种有意味的形式，尤其是戏剧语言。

这堂课就到这里，下课！

第二篇：长亭送别 教学实录

《长亭送别》课堂实录

师：同学们，在我板书课题之前，知道今天咱们要上什么课吗？ 生：不知道。

师：现在，你们看到了课题，是不是很惊讶？ 生：有点惊讶。

师：你们惊讶，有一个原因大概是因为这篇课文是第五单元的。这一阵子我们一直上的都是——

生：小说。

师：是啊，可是我们今天却要上戏剧，而且是古典戏剧，好像离我们距离比较远。你们喜欢听戏吗？

生（A）喜欢。

师：哦？你喜欢听戏？喜欢听什么戏？ 生（A）：黄梅戏。师：是《天仙配》？ 生（A）：不，是《梁山伯与祝英台》。师：为什么喜欢呢？ 生（A）：喜欢它的情节。师：那倒是，《梁山伯与祝英台》是个曲折动人的故事，我也很喜欢呢。那么，那位不喜欢听戏的同学，你能说说为什么不喜欢吗？ 生（B）：我不喜欢是因为听不懂它唱什么。师：说到要害了，很多人不喜欢听戏，就是因为听不懂它在说什么。记得咱们学过的《社戏》，那群孩子去看戏，只爱看打来打去的好看，最不耐烦的便是旦角的唱：站着唱，走来走去的唱，甚至还坐下来唱——又什么也听不懂。可是，咱们也知道世上不仅有歌迷，还有戏迷，有的还迷得厉害。他们难道仅仅喜欢打打闹闹的好看，或者只是情节曲折？ 生：音乐好听。生：服装好看。生：表演功夫好。生：唱词优美。

师：说得好。这些都是理由，而唱词优美就格外重要了。真正的戏迷是要仔细品味唱词的。我们学的课文是元杂剧的剧本，作者是元代的王实甫。元杂剧剧本里三种戏剧语言——（板书）唱、白、科介——中，“唱”是最主要的。（在“唱”前板书“主”。跟“主”相对的是什么？ 生（齐）：次。师：“次”是“主”的反义词，可是，“次白”就不大通了。有一个成语叫“喧宾夺主”，与“主”相对的还可以是—— 生（齐）：宾。

师：对，宾白。唱为主，白为宾。（在“白”前板书“宾”）演员的动作、表情、上下场等叫做“科介”，这相当于以前我们所知的剧本中的—— 生（齐）：舞台提示。

师：说得对。元杂剧还有一个特点，通常一本四折，前面有个楔子，相当于“序幕”，而一本戏呢，常常是一个演员唱到底，其他都是陪衬。男主角叫正末，他主唱的就是末本戏；女主角正旦演唱的就是旦本戏。王实甫的《西厢记》是五本二十一折的大戏，第四本中有好几个人唱。但我们要学的其中第三折《长亭送别》，还是由演崔莺莺的女主角一唱到底的旦本戏。现在，我们一起看一下书下的第一个注解，了解一下发生在课文内容前面的剧情。请一位同学来说一说。生（C）：书生张珙在普救寺偶遇已故崔相国家的小姐莺莺，就寓居在寺内。师：为什么“就寓居在寺内”呢？哦，书生“一见倾心”，喜欢上莺莺了。他租了西厢一间房是要—— 生（C）：设法对莺莺表示亲近。叛贼孙飞虎包围了普救寺，要抢崔莺莺。师：孙飞虎为何要抢崔莺莺？ 生（齐）：莺莺长得漂亮。

师：对，不是一般的漂亮，可以说是倾国倾城，美名远扬，孙飞虎慕名而来。生（C）：夫人许诺谁能退贼就把莺莺许配给他为妻。张珙挺身而出，写信给好友白马将军杜确，杜确兵到围解。可是老夫人却不承认那桩婚事了，张生为此生了病。师：老夫人为什么赖婚呢？ 生（齐）：嫌贫爱富。

师：对了。张珙是个上京赶考的穷书生，而莺莺却是个相国小姐，不符合当时的—— 生（C）：门当户对的观念。崔莺莺就与他私下结为夫妻。师：莺莺是个家教甚严的相国小姐，她竟然这么大胆？不大合她的身份罢？这里不能不提一个人—— 生（C）：红娘。师：是啊，在现在，“红娘”这个名字可比《西厢记》还有名，我们可不能忘了她。接着说吧。生（C）：老夫人知道了真相，又生气又无可奈何，只好答应把莺莺许给张生，可是要他去考个功名。

师：好，你说得很好，请坐。老夫人为什么要他去考功名呢？因为“俺崔家三辈儿不招白衣女婿”，所以许婚后又赶着要张生去取功名。课文就是从这儿开始的。看一看咱们这一折里，一共几个演员上场演出？ 生（D）：三个。一个是红云。（众笑）

师：红云？大家都笑了，说明你读得有点小问题。应该这么读——“红/云”，“云”就是我们说的“白”，“红”就是红娘。还有谁呢？ 生（D）：还有长老，夫人，莺莺，张生，一共有五个。

师：对了，共有五位演员在表演。刚才这位喜欢看戏的同学说他喜欢看戏的原因是“戏剧情节曲折动人”，我们这出“长亭送别”有动人的情节吗？ 生（齐）：没有。

师：对，所以这出戏不能靠情节取胜。这折戏又叫“哭宴”，可是，莺莺一直哭到结尾可不符合她的性格，她这个在“礼教甚严”的相国府中长大的小姐，是非常含蓄委婉，非常矜持的，即便要哭，也会“恐怕人知”。这是由莺莺一人独唱的旦本戏，莺莺从头唱到尾，她这么多话，对谁说呢？她要是一直说个不停，不也太絮絮叨叨了吗？这位同学你说说看。生（E）：不是，她这时心里很难过。课文主要写她心里的难过。

师：对了，这个同学抓得很准，这个戏的戏眼，不在外在的“送别”上，而在于莺莺送别时的心理活动。（板书：戏眼）

面对分离，莺莺的心里都是什么情绪呢？ 生（齐）：离情别绪。师：说得好。莺莺满腹的离情别绪，离愁别恨。（板书：离愁别恨）她的离愁别恨，我们看不到听不着，要靠演员把它唱出来，就是把它“外化”，那么唱词是什么呢？ 生（F）：唱词就是来表达崔莺莺心里的离愁别恨的。

师：说得真好。唱词是心理活动的表达。她的心里，主要是为即将到来的离别而忧愁，（板书：愁别离）特别是在送别途中，她心里全是理不清的愁。这忧愁她想对谁倾诉？ 生（齐）：对张生说。

师：对，知心的人只有张生，可是她能说吗？她不能说，虽然夫人已经许婚，但那时礼教甚严，未婚的夫妻是不能亲密交流的。赴长亭的途中不能，到了长亭就能了么？也不能。我们一起看一下，到了长亭后，就是“临别饯行”了，夫人如何安排座位？他们能交谈吗？ 生（读）：张生与长老坐，小姐这壁坐。

师：他们一个这壁，一个那壁，真是“盈盈一水间，脉脉不得语”。莺莺的心里非常复杂，在她看来，功名有什么要紧？爱情是第一位的。哪支曲子表明了她的这个观念？ 生（G）：[幺篇]你与俺崔相国做女婿，妻荣夫贵，但得一个并头莲，煞强如状元及第。师：一下子就把握到了关键句子。应考有什么，就是状元又怎样？在她看来，没有比厮守一起更重要的了。因此，她心里也充满了“怨恨”，恨什么呢？是谁造成了今日的别离？ 生（G）：是老夫人。

师：不错，看起来好像只是老夫人，可是老夫人又为何要叫他们分离呢？究竟是谁拆散了鸳鸯？课文中有没有明显的曲词告诉我们这个答案？ 生（H）：找到了。[朝天子]一曲：蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里。

师：太好了。莺莺是根本不把名利放在眼里的。她怨功名拆散了她与张生的爱情。（板书：怨功名）这个曲子可以看到她蔑视功名的可贵精神。我们一起读读这一曲好不好？ 生（齐读[朝天子]）

师：世人重功名，终于造成张生的远离。这忧愁心事，只有在他人不在场她独对张生时才能向他倾诉。张生不得不走了，从此就是天涯游子，路上好吗？到京师怎样？真叫莺莺牵肠挂肚。在“惜别叮嘱”一段中，哪支曲子表现出莺莺对张生的关爱与牵挂？ 生（齐）：[五煞]中，“荒村野店宜眠早，雨露风霜要起迟。鞍马秋风里，最难调护，最要扶持。”

师：正是。一字一句，都是莺莺关切的柔情。羁旅行役，最叫人挂念。（板书：念羁旅）我们一起读一读这一曲好吗？ 生（齐读[五煞]）

师：这个曲子没有什么难以理解的。张生问还有什么要叮嘱的，莺莺又怎样回答的呢？张生此去，前途如何，她并非最关心，她最关心是的什么前途？ 生（I）：她关心的是她和张生爱情的前途。师：对。在她眼里，只有张生与自己爱情的前途是最重要的。可是，她对此乐观吗？为什么？ 生（I）：不乐观。因为她怕张生“停妻再娶妻”，也怕他考不上就不回来，“金榜无名誓不归”。师：是啊，考取功名，她也怕；考不上，她也怕，真是“进亦忧，退亦忧”，对爱情的前途，她是充满了担忧。（板书：忧前途）这样的忧愁烦恼，即使到分别以后她目送张生远去，还是填满了胸臆。这一重愁翻作几重愁，王实甫怎样来表达呢？你们看，课文开头就写景，结尾还写景，难道崔莺莺在此烦恼忧愁之际还有闲情来观景吗？ 生（J）：不是。写景是为了来衬托莺莺的离情的。师：不错。景是为了表达情而设的。（板书：情、景）课文要表现莺莺的离愁，就把它放在各种情境中，如“送别途中”“临别饯行”“惜别叮嘱”“分别目送”这样的环境中来具体表现。现在我们主要从前两支曲子中来看一下情与景是怎样交融为一体的。先看[正宫][端正好]。“正宫”是个宫调名，或称调式，相当于现在音乐上的“C”大调啦，“D”调啦之类；“端正好”则是曲牌名。我先给大家朗读一下[端正好]，请同学们用心记忆，看能否在短短的时间内记住这短短的曲词。“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁来霜林醉？总是离人泪。”一起读一读，能背的同学尽量背出来。生（齐读、背）

师：刚才我听有一位同学读时把“黄花地”念成了“黄叶地”，可是，不能怪他，确实有这样的句子。因为王实甫这曲头两句，出自范仲淹的[苏幕遮]词，“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。„„”这词历来为人传诵，言情小说家琼瑶也非常喜爱，并曾以“碧云天”“寒烟翠”作为小说名。但王实甫化用而不拘泥，能够翻出新意来，这就是他的功力了。这支曲子描绘了怎样的一幅景象？它选择那些意象来描摹的？ 生（K）：云，地，风，雁，林。是一幅深秋的景象。师：他说得非常简练，概括得很好。（在“景”下板书：云、地、风、雁、林）。明朝末年有个大才子，被称为“中国第一批评家”的金圣叹，非常推崇《西厢记》，把它与《左传》《庄子》《楚辞》《杜诗》《水浒》并列为“六才子书”，反复阅读《西厢记》并加以评点。在读到[端正好]的时候，他批道：“绝妙好词！„„纯写景，未写情”。我们的确能够感受到“绝妙好词”并非虚语，可是他说“纯写景，未写情”，你们同意吗？ 生（L）：不同意。王国维说：一切景语皆情语。看来好像没有写情，其实，句句写景，又句句写情。

师：他说得真是太好了，表达也到位。这曲子中也写到情，“哭宴”中莺莺的“哭”并不明显，曲中却写了—— 生（齐）：泪，离人泪。师：对，（在“情”下板书：泪）一切景物，都是离人泪眼中看到的景物，都带有离别的色彩。哪个词是沟通景与情的关键？ 生（M）：醉。晓来谁染霜林醉？应该是个“醉”字。

师：醉？也不错。此情此景，真是令人沉醉。但“醉”的难道仅仅是“霜林”吗？ 生（M）：不，还有人，莺莺也醉了。

师：对啊，霜林醉，可是人更醉。后面的曲中唱道：“意似痴，心如醉”；又有：“未饮心先醉”。莺莺的心啊，全在这离愁别恨中如痴如醉了。在沉醉中，她泪眼看去，一切的画面都变了色彩：天高远而凄清，满地黄花堆积，西风阵阵，一声声如逼迫般催人上路，北雁南飞，本就是寓有“离别”之意，就连那一林红枫，也是被她的离人泪所染红的。一切无情之景，都染上了凄迷的离情。（板书：染）什么样的泪能够把霜林染醉？眼中流的何止是泪呵！生：还有血；眼中泪已成血。

师：对，这让我们想到“杜鹃啼血”，想到被允婚后又得知离别，那一夜莺莺滴不完的泪，流不完的伤感„„大家一起看看[耍孩儿]，“淋漓襟袖啼红泪”，有个薛灵芸入宫钵承红泪的传说；末尾那一句：眼中流血，心内成灰。把崔莺莺的哀痛写到了极致。一起读一读好吗？ 生（齐读[耍孩儿]）

师：这样的哀恸，怎不叫霜林沉醉？一切的景，都为此而染上了莺莺的情，莺莺的伤情，可叫天地为之动容，山林为之变色！所以历来人们评论这[端正好]，多半会称它为元曲中“情景交融的绝唱”，又有人称王实甫为“词曲中思王太白”，把他与曹植、李白并列，可见这支曲的典雅华美，又有诗的功力和意境。

但是，如果只是典雅华美，只是有诗词意境，那么元曲就不是元曲了。要能够演出来唱给大家听，还要有它通俗易懂的一面，熔炼古典诗词使之有典雅的美，还要融有民间口语，使之有通俗的美。[滚绣球]一曲，就很能表现这点。生（读[滚绣球]）

师：有一句读得不准。“柳丝/长玉/骢难系”要读成“柳丝长/玉骢难系。这一段还是在路上。这一曲出现最多的是哪个字？ 生：是“恨”：恨归去得疾；恨不倩疏林挂住斜晖；此恨谁知？ 师：找得很准，这个“恨”，相当于这一曲的中心词。（在“泪”下板书：恨）这路上之景也有一句似乎是全写景的，在这一对句中描摹了哪些意象呢？ 生（N）：有柳丝、玉骢、疏林、斜晖。师：（在“云、地、风、雁、林”下板书：柳丝、玉骢、疏林、斜晖）写柳丝，我们知道得很清楚，古人有什么样的习俗？ 生（N）：有折柳相赠的习俗。“柳”有“留”的意思。

师：你说得非常好。柳丝在她眼里，已经不是柳丝，而是能够挽住张生马蹄的缰绳，她还有对疏林的恨—— 生（齐）：恨不倩疏林挂住斜晖。师：“倩”字原来是读“qìng”的，有“请，使，央求”之意，书上没有注，可以不读古音，就读qiàn无妨。疏林有感情吗？央求它们，能挂住斜晖吗？ 生（齐）：不能。莺莺把自己的感情放到景物中去了。

师：对。这是移情入景，把景看作了有情之物。景若无情，又何必去央求；景若有情，又如何不解人意，替我挂住斜晖！挂住斜晖，就是挂住了—— 生（齐）：时光。她想让疏林替她挽住时光。

师：时光留不住，可莺莺竟想把它留住，她的心愿，孤苦无告，不知诉于谁，无助之际，只好去“倩”疏林来挽住它，明知不能，却痴想时间就此停住，让她和张生千秋万载，永在长亭，—— 生（齐）：永不分离。

师：你们看，一个非常口语化的“倩”，把莺莺的痴傻真情，写得多么生动细腻，富于感染力。（在“染”下板书：倩）景物的描写就不单纯是景物了，在其间我们看到了莺莺的形象，感到了莺莺的离恨。以前我们学过一篇《咬文嚼字》，说“语言是一种有意味的形式”，是“能够激起想象和联想的形式”，我们在鉴赏曲词的时候，就要能够透过曲词表面的语言现象，来领会深层的意味，并展开联想和想象。

课文中这样情景交融的还有很多，我们来看看分别目送时的[一煞][收尾]两支曲，同学们自己来感受一下好吗？看选择了哪些意象，描摹了怎样的景象，中间能不能感受到主人公的形象和情感？ 生（O）：[一煞]中，描写了青山、疏林、淡烟暮霭、禾黍秋风等意象。

师：说得很好。哪些词沟通了景与情的联系？ 生（P）：隔。听。“青山”只是景，而“隔”写到了人，“听”是莺莺在听，好像感觉莺莺送行时挺恋恋不舍的。

师：是的。隔，隔断的是莺莺的目光，还有“遮蔽”。这曲子之前，我们甚至可以给它来加一句“白”，好像莺莺一边极目远眺，一边对身旁的红娘说：“红娘，你看他在哪里？”于是看青山，疏林，可是它们隔断了她的目光；再远就迷蒙蒙的只见淡烟暮霭，遮蔽了，看不到人影了。写到“禾黍秋风”，我们看到了是行人已远，那莺莺兀自伫立静听，好像要从遥遥的马声中辨出他的行踪。[收尾]中也有写景，镜头拉得就更远了，而笼罩这景的，全是莺莺的离情，“量这些大小车儿如何载得起”。仔细咀嚼，原来曲词中可以有这么多的滋味。语言的形式美，给人感到的情态意境美，人物的感情真切美好，形美与意美结合，那就达到了——

生：神美。

师：对。神美是最高境界。（板书：形、意、神）所以《红楼梦》中评价《西厢记》说“曲词警人，余香满口”，今天我们只是先做个鉴赏的例子而已，其实不止是情景交融，形式与内容上还有许多别的趣味，希望同学们课后能够好好地品味品味，这样你会发现：语言实在是一种有意味的形式，尤其是戏剧语言。这堂课就到这里，下课！

第三篇：《长亭送别》教学实录及点评

《长亭送别》教学实录及点评□包旭东

《新语文学习·中学教师》2007年第1期

[学习目的]

品味鉴赏曲词语言艺术，品味情景交融的艺术境界。

[教学设想]

借鉴古代诗词的鉴赏方法来赏析曲词；尽可能地用多种方法鉴赏曲词。

[课前准备]

学生熟读课文，根据要求找出鉴赏点赏析曲词。在领会曲词意境的基础上，将自己喜欢的曲词改编成散文、现代诗。

[教学过程]

一、导入

师：今天我们一起来欣赏《长亭送别》中的曲词。前段时间翻书，看到这样的一段文字，觉得一定要和大家分享。

“《西厢记》，必须扫地读之。扫地读之者。不得存一点尘于胸中也。《西厢记》，必须焚香读之。焚香读之者，致其恭敬，以期鬼神之通之也。《西厢记》，必须对雪读之。对雪读之者。资其洁清也。《西厢记》，必须对花读之。时花读之者，助其娟丽也„„”

这是金圣叹在《贯华堂第六才子书》中的一段话，我想现在我们读《西厢》，不必苛求环境，用心去读就能读出其味的。

二、鉴赏曲词

师：先让我们来回顾一下上一节课学习的内容。全文19首曲词，按照不同的场景分成4个部分：送别途中l－3；饯别宴上(4－11)；临别叮嘱(12－18)；离别情思(19)。我想问大家，贯穿全文的是一种怎样的情感?

郭智媛：是崔莺莺满腹的愁。

师：愁?

郭智嫒：因张生赴京而生的离愁。

师：哦，满腹的离愁别绪。你觉得哪一个场景中，崔莺莺的感情最复杂?

郭智媛：第4个场景，张生离去之后，莺莺站在长亭中遥望张生的背影，心中既有依依惜别的愁闷和痛苦，又有对张生出门在外的担忧。

师：还有吗?

杨婷：还有对前途的一丝忧虑。

师：是啊。痛苦，担忧，忧惧，在莺莺心中，是“遍人间烦恼填胸臆”。

师：下面我们就根据场景的变化来鉴赏曲词。我们采用下面几种鉴赏方法：把握鉴赏点赏析曲词；根据曲意改编成小散文；根据曲意改写为现代诗歌；有感情地诵读。

师：送别途中：正是暮秋时节，一辆轻车驶向长亭。满眼秋色，莺莺不禁悲从中来。“悲欢聚散一杯酒，南北东西万里程。”

王晶：我赏析《端正好》。碧云天，万里晴空，正是秋高气爽之时。黄花地，虽美犹凄，不禁让人想起李清照的“满地黄花堆积，憔悴损”。“西风紧，北雁南飞”，一个“紧”字点出秋风之急，秋之萧瑟。抬头望去，北雁南迁，此情此景，与人之离去相照应，更是凄凉。大雁秋去春归，人呢?今日一别，又将何日归来?“晓来谁染霜林醉?总是离人泪”，由经霜的红叶这一暮秋之景发出疑问，以红叶醉酒由景入情，引出离人泪。秋之萧杀配以离人的伤心泪。烘托出离别之际的悲伤，抒发了莺莺心中的悲痛之情，与“早是离人伤感，况值那暮秋天气，好烦恼人也呵”相呼应，表现出深深的离愁别绪。

师：徐希同学，刚才王晶是从哪些角度进行赏析的?

徐希：王晶抓住了“碧云天、黄花地、北雁、霜林”等景物来分析莺莺心中的感情，并注意到了这首曲词情景交融的特点。

师：是的。王晶从意象入手，描摹意境，分析丝丝入扣。王晶还注意“练字”，一个“紧”字分析得很精彩。

师：这首曲词历来得到许多人的赞颂，金圣叹就称之为“绝妙好词”，他曾经说，这首曲词纯写景，而无一情字，你们同意他的说法吗?

郑俏：我不是很同意他的看法。文章虽然没有直接写情，但最后一句“晓来谁染霜林醉?总是离人泪”写出了莺莺心中的悲痛。

师：“泪”是写情。前面的景物中有情吗?

郑俏：有，萧瑟的景物中也包含了离别之情。

师：对。这些景物是含情的，我们称之为意象。一个“泪”沟通了情与景的关系，使所有的景物都染上了离别的愁绪。金圣叹的看法和我们的理解不太一样，也许是理解的角度不一样吧。

师：我们说到“意象”，一起来做一个意象练习吧。假设一下，第二年春天，张生高中状元归来，莺莺到郊外相迎。这个时候，莺莺眼中会看到哪些景物呢?还是“西风紧，北雁南飞”吗?我写了半篇的《端正好》，请大家帮我来完成前半部分。

[端正好]迎归

＿＿，＿＿，＿＿，＿＿。晓来谁奏春归曲?应是马蹄轻。

马春阳：还„„没想好。

王雯：“西风紧”我想改为“春光暖”，“北雁南飞”改为“乳燕归巢”，“黄花地”改为“迎春花”(学生笑)，其他不知道。

师：我觉得“乳燕归巢”挺有意味的。还有同学想好了?

张海宁：我这样写：碧云天，锦花地，东风拂，归燕相迎。

(教师板书)

师：我想问你一个问题，你为什么还用“碧云天”呢?

张海宁：我觉得这两种“碧云天”的意味是不一样的。在原作中，它表现的是暮秋时节的一种旷远寂寥萧瑟的景象。在《迎归》中，它是天朗气清的春天，让人觉得非常舒适的一种意味。

师：你的发言使我联想到毛泽东的一句词“万山红遍，层林尽染”，是什么染红了万山呢?是火热的革命精神和旺盛的生命意志。而在我们的这篇文章中，是“离人泪”染红了“霜林”，满山红叶，尽是离人眼中血。不同的人，不同的情感，眼中的景物也变幻出不同的色彩。我觉得你用碧云天还是合适的。

师：“归燕相迎”中，归字与下一句中重复了，能否改成另外的字呢?

(生小声回答：双)

师：“双”字?

郭智媛：用“双”字能表现莺莺和张生双飞双栖的意味。

(教师修改)

师：“东风拂”中，“拂”字与整首词的韵脚不太和谐，能否改成“醒”字呢?请大家品味一下。

师：请大家拉回思绪，回到课文中来，这一场景还有两首曲词，我们选一首吧。

陈欢：我赏析《滚绣球》。“恨相见得迟，怨归去得疾”，“恨、怨”二字开门见山，点出了崔莺莺由于与心爱之人分离而生的悲痛之情和无限愁苦。随后写希望“柳丝”系住“玉骢”，“疏林”留住斜阳，都从侧面表现了崔莺莺不愿意分离，依依不舍之情。之后用“迍迍的马”和“快快的车”进行对比映衬，用物体的行动展现人物内心的依恋和难舍，营造了无言的哀伤氛围。再写“减了玉肌，松了金钏”，令读者体会到莺莺的相思之苦和她为此而消瘦憔悴。最后的“此恨谁知”，四字如一声绵长哀怨的叹息。

师：我想问你一个问题，现在的场景是暮秋时节，那么词中为什么会出现“柳丝”呢?柳丝应该是春天特有的景物吧?

陈欢：大概是表现莺莺绵长的愁思吧。

师：这里的“丝”是思念的思吧，那柳呢?

生(齐答)：柳就是留的谐音。

师：你们最喜欢《滚绣球》中的哪一句话?或者说哪一句话最能够体现莺莺缠绵欲绝的愁苦?

黄婕雯：最后一句。莺莺听到一声去也，远远看到十里长亭就立刻消瘦憔悴下来，最能够体现缠绵欲绝的愁苦。

师：这句用了什么样的手法?

黄婕雯：夸张。

师：高度的夸张。以前学李清照的词，我们知道她写瘦是最好的，她有一句“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”王实甫写瘦，也是写到了极致。

师：好，我们到第二个场景中去吧。送别宴上，夫人一声“张生和长老坐，小姐这壁坐”，隔断了手与手的距离。咫尺之间，又似天涯之隔。

朱聪：我赏析《朝天子》。这一首曲词中，“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水”。表现了女主人公忧愁而茶饭不思的心情。因为即将与丈夫分离，而将玉醅看似水，从侧面烘托出人物巨大的苦恼烦闷。而“泠泠”两字也很好地表现人物心中的那份悲凉。另外一句“一递一声长叹气”，“一递一声”指的是一声接一声，表现了女主人公的焦虑和苦闷，而“长”字则体现了这份别离的愁绪连绵不断。

师：暖溶溶的美酒，在离别人的眼中就清凉似水了。我注意到你在分析的时候抓住了一个长字，非常好。

胡琳：我把《朝天子》改编成了一篇小散文。玉醅再暖，此刻也只能是清冷如水；玉醅再美，此刻也只能是索然无味。想起一句歌词：一壶漂泊，浪迹天涯难入喉。飘荡的人生旅程就如一壶酒，再加入了相思泪，这真实难以入喉。如今只为了虚名微利，这对鸳鸯便要天各一方。我仿佛看见了一个女子在一帘红帐下凝眉、叹息，茶饭不思，日益消瘦。只能用“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”来聊以自慰，抑或她连自慰的力量都没有，这魂牵梦绕的思念让人白头，它是一种孤单的寂寞，只有沉淀的心情，空白的思绪，蔓延的惆怅。

师：沉淀的心情，空白的思绪，蔓延的惆怅。是谁造成的?

吴梦龙：是当时的那个社会。(学生笑)

师：哦，你矛头直接指向了当时的社会。能具体说说吗?

吴梦龙：当时的社会强调门当户对，张生只有高中状元，才能光耀门楣，才能与莺莺相配。

师：夫人是这么认为的，那莺莺是怎么想的呢?

生：(齐答)蜗角虚名，蝇头微利。

师：是的。在莺莺眼中，“但得一个并蒂莲，强煞如状元及第”。我们必须了解，在那个时代，状元及第是一个读书人，一个家庭乃至一个家族最大的梦想。可是莺莺宁愿两厢厮守，手儿相携。莺莺是一个不一般的女性形象，后人评价，莺莺是一个以理性的人性去挑战封建礼教的里程碑。

师：还有两个场景，我们合在一起吧。夫人和长老先行离开，终于可以一吐衷肠了，可是，千言万语又从何说起?十里相送终有一别，这一次别离，前程难卜，莺莺心中愁苦又有谁能知?

赵莹：《耍孩儿》这首曲重点写了莺莺与张生告别时的悲痛心境。“比司马青衫更湿”，白居易与琵琶女的同命相怜已是凄楚无比，而莺莺的红袖却比白居易的青衫更湿，哀痛之情可想而知。还未别离，莺莺的相思便已不可止，盼望那个无法预知的归期。“未饮心先醉”更是写出了这种悲痛对莺莺的影响之大，杯中的酒还未喝，眼前的人影已恍惚要远去，仿佛是心中已经醉了。最后“眼中流血，心内成灰”一句将离别的伤心之情推到高潮，体现着一种悲凄绝望的情感。

师：“眼中流血，心内成灰”，赵莹认为体现着一种悲凄绝望的情感。为什么说“绝望”呢?难道短暂的离别真能让人绝望吗?

赵莹：我觉得他们两个的前途难料。

师：是的。张生高中了，也许成为京都高门大院青睐的对象，不中吧，这段姻缘更将蒙上阴影。摆在莺莺面前的也许有很多路，但几乎每一条路都有可能导致悲剧性的结局。我想我们是能理解这绝望的心境的。金圣叹批《西厢》，就把张生和莺莺的故事改成了悲剧，也许悲剧更符合当时的社会的实际，更能引起人们的深思吧。

孙霓：本来觉得“红泪”一词并无特别，但看了注释后久久不能平静。薛灵芸选入宫时，离别父母以玉壶承泪，壶映出红色，及至京师，壶中泪凝如血。“红泪”一词，其中含着万千深情，呈多种情感的复杂交织体现。“未饮心先醉，眼中流血，心内成灰”，无穷的爱化为相思的苦，深深的情冥冥中有一种俱焚的感觉。

师：通过典故来赏析，这也抓住了这首曲词的特点。

杨韵卓：我把《耍孩儿》改写成一首小诗歌。离别人／今宵何处染风尘?／无语莺歌花红泪／司马青衫未足贵／疏桐暮杉／劳燕分飞／纵酒一杯／难化尽／千里独悲／谁道是红烛泪垂／蜡炬成灰?／相思碎／今夜独酌影空时(学生鼓掌)

师：太好了。

胡琳：我也有一首诗，是《收尾》。马车甸甸／消失在古驿道的尽头／伊人憔悴／泪水拌着思绪在眼眶里翻飞／站在苍白的世界的一隅／长发在晚风中飘成思念／青山疏林化为影子模糊在暮霭之中／那一辆马车／牵着丢不去的烦恼／渐行渐远

师：古人说，横泪易，写愁难。李煜说问君能有几多愁，恰似一江春水向东流；贺铸说试问闲愁都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨；李清照说只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁；王实甫说遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起。他们都把无形的愁化作有形的物，有的更是有了重量，于是愁也可以捉摸了。

三、总结

师：《西厢记》流传至今，广为传颂，不仅因为它提出“有情人终成眷属”的爱情理想，还因为它“词句警人，满口余香”的艺术语言。今天我们赏析曲词，主要采用了三种方法。还有诵读法留给大家课后好好使用吧。

[点评]

用心于语言的品味赏析

蔡肇基

美的语言是美的心灵之花，是时代和历史的瑰宝。在我看来，美的语言简直是最高人生价值的永恒体现。古今将相在何方?惟有名言名语后人忘不了。即使是语言艺术大师自身，人们也大多不记得其官其位，只记得其言其语，譬如范仲淹，无疑是以一句‚先天下之忧而忧，后天下之乐而乐‛而流芳百世的。

语文教学，一定要引导学生用心于语言的品味赏析，这才是真正的语文学习及优秀传统的继承和弘扬。

不久前，包旭东老师上了一堂面向全市的公开课，教的是《长亭送别》，着意于品味赏析曲词语言艺术，确乎抓住了语文教学的最核心最本质的问题。

元杂剧中，如果要说什么要素最重要的话，当然是曲词了。曲词是情感的集中体现，曲词是诗，是艺术精品。我过去常常不解为什么古代戏曲作品在呈现方式上那么突出曲词，每一段一开头就是‚宫调‛‚曲牌‛名而不是人物名，曲词以大字出现而人物上下场及对白等则都是小字，现在则觉得非常有道理。教学时，曲词赏析应该是教师和学生的用心用力之处。就学生阅读文艺作品的通病而言，往往是追求情节，而不太注意语言的品味赏析。有鉴于此，文学作品教学更该注意语言的品味赏析。

一上课，包老师引用了金圣叹的一段文字，提出了‚用心去读‛的问题。如此导入，课堂伊始就荡漾起某种诗意的氛围，学生进入了‚用心去读‛的状态，听课者也不由得来了兴趣。

那么，怎样去品味赏析曲词的语言之美呢?一般的情况，赏析语言往往满足于认清楚某种表现手法，特别是修辞手法的运用，充满感受之美的语言赏析变成了普通的修辞常识教学，这不足取。

包老师的做法是首先把学生带进课文的特定整体氛围之中。通过回顾上一节课内容，包老师指出全折19首曲词按照不同的场景分成4个部分：送别途中、饯别宴上、临别叮嘱、离别情思。然后，问大家一个问题：‚贯穿全折的是一种怎样的情感?‛通过讨论，学生明确《长亭送别》通篇弥漫的离愁别绪，特别是在崔莺莺心中，痛苦，担忧，忧惧，‚遍人间烦恼填胸臆‛。这样，就使这篇课文曲词语言的品味赏析有了一个基调。如果没有这个基调，一则则、一句句曲词的赏析，很有可能陷入只见树木、不见森林，与情节不相吻合的状况。明确基调，认清方向，该是语言赏析的一个重要前提。

如何品味赏析语言，还得有具体的方法。在整体把握的基础上，包老师按着剧情发展的线索，指导学生以‚把握鉴赏点赏析曲词，根据曲意改编成小散文，根据曲意改写为现代诗歌，有感情地诵读‛等方式，自选曲词赏析。

学生选择鉴赏的几则曲词，在情节上有着先后的联系，几点做法之间，显然有着层进的关系，即理解、鉴赏是基础，改写是在此基础之上的再创造。不难看出，学生读懂了曲词，走进了人物的内心世界，并以创新的形式表达了自己的感悟。但是，读者读到这里，很可能会生起一个疑问：这一切不都是课前准备好了的吗?是的，课前有准备，学生的学习本来就应该是课内外相结合。问题在于，课堂上，学生的原认识应该有一个再提高，否则就失去了课堂教学的价值。包老师没有满足于学生的原认识，而是就着学生的原认识，从中发现问题再启发，再引导。

比如学生赏析《端正好》之后，包老师紧接着问了全班几个问题：这个同学是从什么角度赏析的?对什么字的分析特别精彩?包老师还特别提出一个问题：金圣叹称这首词是‚绝妙好词‛，但是说这首词‚纯写景，而无一情字‛，你们同意他的说法吗?通过讨论，明确最后一句‚晓来谁染霜林醉?总是离人泪‛写出了莺莺心中的悲痛，‚泪‛是写情，一个‚泪‛字沟通了情与景的关系，使所有的景物都染上了离别的愁绪。这样，就把鉴赏点赏析曲词的做法更深入一步，学生明确了要抓住字词、意象及情景交融等鉴赏点来赏析。

为了让学生进一步把握意象和情景交融的问题，包老师还创造性地来了一个‚填词‛训练。这个设计颇为精彩，可以说非常到位，使每一个学生都有提高。

再如学生读了就《朝天子》改写成的一则小散文后，包老师问：‚沉淀的心情，空白的思绪，蔓延的惆怅。是谁造成的?‛学生说：‚是当时的那个社会。‛大概是由于概念化的回答，引来一片笑声。包老师接着问：‚你矛头直接指向了当时的社会，能具体说说吗?‛学生说：‚当时的社会强调门当户对，张生只有高中状元，才能光耀门楣，才能与莺莺相配。‛包老师问：‚夫人是这么认为的，那莺莺是怎么想的呢?‛学生齐答：‚蜗角虚名，蝇头微利。‛包老师说：‚是的。在莺莺眼中，‘但得一个并蒂莲，强煞如状元及第’。我们必须了解，在那个时代，状元及第是一个读书人，一个家庭乃至一个家族最大的梦想。可是莺莺宁愿两厢厮守，手儿相携。莺莺是一个不一般的女性形象，后人评价，莺莺是一个以理性的人性去挑战封建礼教的里程碑。‛这几句话确实把学生的感受和认知带到了一个相当的高度。我常想，在一堂课上，表面的热闹绝对不能取代内涵的深刻，只有内在的精彩，才能真正拨动起学生的心弦，并烙下永恒的印记。

纵观整堂课，抓住了语文教学的本质，扣准了《长亭送别》的精髓，有层次地多方法地引导学生鉴赏曲词语言，其中不乏新鲜的创意，并很好地实现了预设与生成的统一。

要问有什么希望和建议，那就是品味赏析语言还可以更实在一点，要引导学生进一步去体会剧作者是怎样‚炼字‛‚炼句‛的。比如说，在‚晓来谁染霜林醉?总是离人泪‛一句中，‚泪‛字固然要抓，‚染‛字似乎更值得重视：泪‚染‛霜林，其泪该有多少!林木‚染‛泪而‚醉‛，泪中之痛又该是多少!一个‚染‛字，其表现力该是多大!对学生根据曲意改写成的小散文或现代诗歌，也不妨再与曲词作一点对照，看学生的再现或再创造是否体现了对曲词中某一词句的深刻领悟，这样，赏析也就会进一步到位，课堂也就会更有光泽了。

第四篇：长亭送别教学实录doc

《长亭送别》教学实录

师：同学们，上课前老师给大家弹奏一段钢琴曲，大家听一听，然后告诉我这只曲子的名字。（师弹奏《送别》，生全神贯注的听）师：请同学们告诉我，这只曲子的名字是—— 生：《送别》

师：没错，这是一首由李叔同先生填词，曾经唱响大江南北，且经久不衰的经典老歌（投影显示歌词，背景音乐起）请同学们和着音乐一起来唱一唱。（随着舒缓伤感的音乐，生齐唱此歌，）

师：每次听这首伤感凄怆的曲子，我眼前都会不断出现这样的画面：夕阳西下，古道边，长亭外，孤独无奈的身影，泪眼迷蒙的双眼 „„

别离，多么刺痛人心的字眼！尽管苏轼说过：“月有阴晴圆缺，人有—— 生：悲欢离合，但愿人长久，千里共婵娟。

师：可是此事古难全呀！于是离别成为我们最不愿意面对却又不得不面对的事情。江淹说：黯然销魂者，惟别而已！古时候，人们往往在长亭为亲朋好友饯别，今天我们就将目光投到十里长亭，看看在这里发生的一场离别：

（投影显示《长亭送别》标题及画面）

师：《长亭送别》选自王实甫的《西厢记》，《西厢记》是脍炙人口的艺术杰作，但是这部作品历来却备受争议，有人说：读了〈〈西厢记〉〉，老了不成器。有人说：新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。（投影显示两种观点），孰是孰非，学完此文之后，我们再做评价。西厢记讲的是一个什么样的故事，谁用简洁的语言给我们介绍一下？ 生：（略）

师：我们先来读一读此文，（投影显示“读一读”）此文较长，老师给大家朗诵其中七支要求熟读或背诵的曲词，他们是【端正好】，【滚绣球】，【朝天子】，【耍孩儿】，【二煞】，【一煞】，【收尾】，不过在读之前，我想请同学们给老师指点一下，我应该用什么样的感情去读？（生七嘴八舌，纷纷献策）生1：痛不欲生。

（生笑）生2：我认为是伤感，依依不舍（生点头）生3：读的时候语速慢一点。

师：这折戏又称《哭宴》，由此可见，主人公莺莺是噙着泪水在送行，可是她作一个为性格沉静知书达理的大家闺秀，她会号啕大哭吗？ 生：不会

师：她要顾及身份嘛，即使哭也是抽噎！所以我们在读的时候，既要表现悲伤，又要有所克制，不能过度。好，下面老师就按照同学们的建议试着来读一下这七支曲子。（师满怀感情朗读，生听完后，爆发出热烈的掌声）师：不知道我刚才的朗读有没有达到大家的要求。（生点头）

师：请同学们思考：《长亭送别》这折戏按时间的推移，情节的发展，可概括为四幅图画，请你构思一下，并拟好标题。为了帮助同学们理解，我们根据文本来看图说话。（投影显示连环画，生概括）

根据同学们的概括，这折戏可分为这四个画面：送别途中——饯行——叮嘱——目送

师：有人说：《西厢记》是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支撩人心弦的离歌，它给人以深沉的美感。同学们，在这“深沉的美感“中，你们是怎样感受到愁的？请大家再读课文，试着找出让你感受到愁的那些言简意丰特别经的起推敲咀嚼的语言片段，作些品析。（投影显示“品一品：请挑选你最喜欢的曲子进行赏析”）（生自由朗读，两分钟后，有同学举手发言）

生1：我最喜欢【端正好】，这支曲子借景抒情，借萧瑟的秋景抒发了伤感之情。

师：你很有眼光，【端正好】历来倍受推崇，人称写景抒情中的绝唱。我相信同学们一定都很喜欢这支曲子，我们一起来先把它齐读一遍好不好？ 生：齐读【端正好】

师：刚才读的时候好象有同学把“黄花地”念成了“黄叶地”，可是这不能怪他，确实有这样的句子，因为王实甫这曲头两句，出自范仲淹的苏幕遮词：“碧云天，黄叶地，秋色连波波上寒烟翠”这词历来为人传诵，但王实甫化用而不拘泥，能够翻出新意来，这就是他的功力了。好的，既然这么多同学喜欢这支曲，哪位同学就此处再谈谈你的理解，可以从不同角度去理解。

生2：这支曲子写了很多意象，给人萧瑟之感。如黄花，让我们想起李清照的“人比黄花瘦”，还有“憔悴损，满地黄花堆积，如今有谁堪摘”。（掌声）还有西风，让人联想到“古道西风瘦马”，大雁让人想到“雁过也，正伤心却是旧时相识”。总之，所有的意象让人悲从中来。师：真是旁征博引让我们不得不为之喝彩！

明朝末年有个大才子，被称为“中国第一批评家”的金圣叹，非常推崇西厢记，把它与〈〈左传〉〉，〈〈庄子〉〉，〈〈楚辞〉〉，〈〈杜诗〉〉，〈〈水浒〉〉并列为六才子书，反复阅读〈〈西厢记〉〉并加以评点。在读到【端正好】时，他批道“绝妙好词！„„

纯写景，未写情。”我们的确能够感受到绝妙好词并非虚语，是他说“纯写景，未写情”你们同意吗？ 生：（齐）不同意。生3：写了情，泪就是情。师： 什么泪？ 生 ： 离人泪。

师： 对，一切景物都是离人泪眼中看到的景物。哪个词是沟通情与景的关键？ 生4： 醉 生5：染

师： 究竟是染还是醉，我们一起来分析一下霜林醉了是什么模样？ 生 ：霜叶变红了。

师： 是呀，霜叶就象喝醉人的脸一样变的通红，莺莺认为霜叶是如何变红的？ 生 ： 是被泪染红的。

师： 由此可见，沟通情与景的关键词应是——

生 ： 染 师： 什么样的泪会染红霜叶，这哪是泪，而是—— 生 ：血 师：

没错，文中还有这样的语句“眼中流血，心内成灰”，与此句意同，把崔莺莺的哀痛写到了极致，既典雅华美，又有诗的功力和意境。

师：文中还有很多精彩语句，请同学们抓住时间抓住机会，赶快把它们挖掘出来。生

：我喜欢这一句：听得道一声“去也”就松了金钏，遥望见十里长亭，就减了玉肌，此恨谁知？它用夸张的手法，写出了莺莺面对别离内心承受的巨大打击，而使形体消瘦。师： 说的好，我不由想起了柳永的“衣带渐宽终不悔，——” 生：“为伊消得人憔悴”（生附和）师：请同学们继续发表看法。生6 ： 我喜欢【二煞】 师： 请你读一下，好吗？

生6 ：（读【二煞】）这里写了莺莺远望张生，结果只听到马鸣声，以有声衬无声，更显内心的惆怅，悲痛。师：

你不仅表述清晰而且用词精当，非常棒！其实在这里我们可以加一句台词“红娘，你看张生到了哪里？”于是便痴然站立，极目远送，流露出欲见不能的的怅惘和不忍离去的眷恋，这才刚刚离开，莺莺就痛不欲生，肝肠寸断，我们可以想象，这以后的日子就象柳永所言，“此去经年，—— 生：（合）应是良辰虚设，便纵有千种风情，更与何人说。”

生7：我喜欢“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”，这一句用夸张的手法写出了莺莺极度悲伤与怨恨。师：听了同学们的精彩发言之后，老师有一个疑问：张生不就是进京赶考吗？崔莺莺至于听得道一声“去也”就松了金钏，遥望见十里长亭，就减了玉肌吗？她到底愁什么？请大家四人一组讨论，然后推出你们认为最有说服力的答案来交流。

（投影显示“论一论：莺莺你到底愁什么？”生讨论）生1：愁张生“停妻再娶”。（生笑）

生2： 我认为有三个担心：一是担心考不中，二是怕老夫人反悔，三是怕停妻再娶 师：你们同意他的分析吗？ 生：（齐）同意！

师：真的是这样吗？不，这只是表面现象。我们一起来分析分析这桩婚姻，这是一桩事实婚姻还是法定婚姻，是自由婚姻还是包办婚姻？ 生：（齐）事实婚姻，也是自由婚姻。师： 老夫人对这桩婚姻是什么态度？ 生：（齐）反对！师：

在这折戏之前，老夫人就明确表态：咱家三代不招白衣女婿！临行前又发言：“高中呵，来见我！驳落呵，休来见我！”由此可见，假如张生此行落榜，他们只怕是今生无缘，而张生极可能是“黄鹤”一去不复返，此地空余莺莺望！

假如高中状元，他们是否前途光明？ 生：（沉思）不一定。

师： 确实如此，当时社会身荣弃妻的事情可以说是司空见惯，数见不鲜，比如陈世美，再比如西厢记的原型《莺莺传》中的张生就是这样一个典型。而在那样一个男尊女卑的社会里，在功名富贵统治一切的时代里，她的爱情和婚姻受到严重的冲击，她的感情在功名富贵面前经受着煎熬。这就构成了崔的感情上的愁与恨的病灶。因此可以这么说，莺莺主要是愁无法主宰自己的命运，无法把握自己的婚姻。（生点头）师：

我们知道很多文学作品都是通过唱的形式流传下去的，更何况元杂剧本来就是用来唱的，请你从文中任挑一支曲词给它谱上新曲唱出来，提示：要符合词曲的意境及莺莺的心情

（投影显示“唱一唱：请你挑选一支曲词给它配上适当的曲子,并演唱出来.”）有同学说我不擅长唱，那就请你动笔写一写

（投影显示：仿照感动中国2005人物李春燕的颁奖词，给崔莺莺也写一段话。

例：她是大山里最后的赤脚医生，提着篮子在田垄里行医，一间四壁透风的竹楼，成了天下最温暖的医院，一副瘦弱的肩膀，担负起十里八乡的健康，她是迁徙的候鸟，她是照亮苗乡的月亮。）（五分钟后展示）

师： 请同学们推荐一位最能代表你们实力的歌唱家吧！生1：（用〈〈梁祝〉〉的曲子演唱【滚绣球】）（掌声热烈）

生2：（用〈〈你一定要幸福〉〉演唱【叨叨令】）

生3：我给大家念一段我写的〈〈我眼中的莺莺〉〉：她是长亭古道中最璀璨的身影，把着金钏在风中遥望，一座别致典雅的古亭，见证了天下最凄美的别离，一个孱弱的身躯担负着大小车儿都载不起的离愁，他是遥遥月宫的仙子，是无尽黑夜中绚丽的星辰。（掌声，下课铃响）

师：（总结）这堂课，同学们踊跃发言，不但参与的人数多，而且说的很有质量，我为你们而骄傲！文学家诗人郭沫若先生说：在文艺母亲的女孩里，以西厢记最完美，西厢记是超越时空的艺术品有永恒而且普遍的生命，对于这样精美的艺术品，今天老师只是带着大家在西厢记的楼台殿阁中走了一小步，西厢记的神秘面纱刚刚撩起了一角，如果大家课后感兴趣的话，可以再看看原著，好好品品，你会有更多的新的发现。

教学后记：这篇文章文采灿然，有“词句警人，余香满口”的语言艺术，如何美文美教？我觉得我们语文老师有责任为学生搭建品味美的平台，让他们用至性至情去接受至文的濡染。在这堂课上，我做了一些尝试，首先用音乐导入，以示范朗诵动情，刻意点化了送别的意境，营造了学习的氛围，另外在鉴赏语言的基础上，我添加了剖析人物心理这一环节，使学生能够走进莺莺的内心情感，看到这个美丽动人女子的那一份执着与无奈。最后，在同学们富有创意的歌声及充满激情的人物点评中结束了本文的学习。

第五篇：长亭送别(第三课时)教案

长亭送别（第三课时）教案

第三课时

［教学重点］

尝试戏曲表演。

［教学过程］

一、导入

同学们一定很崇拜那些在舞台上展现自己形象的歌星、舞星吧！今天，我们将迎来我们自己的明星。我们的同学是很有才华的，他们结合我国古老的文化艺术，糅合进新时代的艺术火花，推陈出新，用独特的课本剧形式给我们展示自己的才华。请看，我们自己的明星闪亮登场了。

二、设计思路解说

戏曲的鉴赏，虽然在高中的要求，主要是指曲词文本的鉴赏，但由于我们国家群众文化土壤深厚，无论是农村还是城市，孩子们从小就沐浴在深厚的群众文化氛围中。农村的孩子不止一次地接受地方戏曲教育，好多戏曲故事耳熟能详，也许还会唱几句；城市的孩子由于文化层次的不同，也许很少接触戏曲表演，但他们却有更多的机会去感受舞台艺术的熏陶，像音乐会、歌唱会、晚会等。“星腕”们的表演也已司空见惯，对于走上舞台进行表演，他们肯定不会陌生。把剧本交给这些极富想象力，极具创造力的孩子们，真不知会演出如何精彩的剧目来。也许，能从中诞生出又一个汤显祖来。所以，在学完了《窦娥冤》和《长亭送别》之后，计划让同学们以课本剧的形式来展现一下自己的才华。

全班同学可以分为四个小组（正常班级），每组约十余人，自由搭配，自行组织，《窦娥冤》和《长亭送别》任选其一。并推举出导演，进行角色分配，排练演出。唱词可允许学生略加修改，或选用地方戏唱腔，或选用流行歌曲音乐搭配，也可用朗诵诗歌的形式。服装不求统一，因为演出需要一定时间的排练，可在一周前就给同学们布置任务，发放资料（资料内容附后），明确要求，并告知演出时间及形式，要求他们在课余时间进行排练。

学完《窦娥冤》和《长亭送别》之后，安排一节课的时间进行表演。表演时，可邀请其他教师前来观摩评判，确定打分制度，当场打分，当场评判。奖项可以尽量多设置几项，比如：最佳创意奖、最佳导演奖、最佳男女演员奖、最佳表演奖、最佳台词奖、最佳动作奖、最佳男女配角奖等。奖品自制，突出鼓励性和纪念意义。例如可制作贴金的梅花奖牌，并当场给同学们发放。目的在于鼓励同学们积极参与，这样既可锻炼同学们的综合能力，也可提高学习的积极性，培养同学们实践参与的能力，并进一步加深对剧本的理解。表演完毕后，可由同学们自行择优组合，参加学校举行的集体活动。

三、有关资料补充

.前后剧情的详细介绍

《窦娥冤》第二折剧情介绍。

赛卢医准备勒死蔡婆婆，被张驴儿父子撞破后，计划逃走。正碰上计划寻找毒药药死蔡婆婆，逼迫窦娥为妻的张驴儿，在张驴儿要告官的威逼下，讨得毒药。病中的蔡婆婆想喝羊肚儿汤，窦娥做好汤后，张驴儿支开窦娥，放进毒药，不料端来之后，蔡婆婆又不想喝，让与张驴儿父亲，张驴儿父亲喝下之后，一命呜呼。张驴儿趁机勒逼窦娥为妻，窦娥矢志不从，还企望官府能为她做主，辩请冤屈。不料碰上了一个只贪财、不理事的糊涂官，在张驴儿的花言巧语下，严刑拷打窦娥，窦娥坚持事实真相，不招口供。然后，桃杌太守又要拷打蔡婆婆，窦娥为了不使婆婆受罪，只好屈招，被判斩刑。

《窦娥冤》第四折简介。

三年之后，当年进京科举求官的窦天章，因中举升官为肃政廉访使，因楚州三年大旱，前来巡视，夜宿州厅，查看案卷，看到当年窦娥一案时，并不在意（当年女儿名端云，今为窦娥，故不知）。匆匆翻过，窦娥魂魄几次煽灯，又翻到此页，终引起窦天章的怀疑，并和窦娥的魂魄相见，明了窦娥的冤屈，重审此案，窦娥魂现公堂，当堂对质，并拘来赛卢医对证，冤情得以昭雪，窦娥又嘱托父亲赡养蔡婆婆晚年，方始离去。张驴儿被凌迟处死，桃杌太守被免官，赛卢医充军，全剧终。

《西厢记》有关情节简介。

张生在红娘的帮助下，终于和莺莺走到了一起，不料被老夫人发现，拷打红娘，反被红娘所责问，无奈之下，被迫同意两人的婚事，但却逼迫张生第二日就上京赴考，不获功名，不许回来。长亭别后，张生得中为官，最后与莺莺团圆。

（解说：有关剧情资料发给学生，便于学生了解人物，全面掌握人物情况，为演出服务。）

2.舞台表演的有关指导

戏曲表演讲究动作，动作要能展现人物性格，是人物表演的必要组成，各种姿势，都有一定的要求，既是生活的真实体现，又具有一定的夸张，举手投足都有一定的节奏和尺度。由于舞台条件的限制，要求演员通过形象化的动作来表演不可能出现在舞台上的一些情景，要做得逼真，比如窦娥的戴枷、血溅白练、雪飞满天，莺莺的坐车行走、张生的打马前行、酒宴上的表演皆是如此。当然，这些情况可放开手脚，让学生去自行体会，或者自行请戏曲表演者给予一定的指导，具体方法的使用，由学生自行创造，只要能达到逼真的效果即可。

（解说：关于表演，教师不可过多干预，当然，学生请求指导，也不可推诿，适度掌握即可。）

四、表演要求说明

.对于剧本可作简单删改，不可大动手术，表演时间为10分钟左右。

2.服装不作具体要求，便装亦可。

3.曲词演唱方式自主，道白必须使用普通话，可念韵白、也可用京白，地方戏的念白，也可用平常话，但必须自然。

4.道具不求使用真实器物，表演必须逼真。

五、当场评析

六、作业

就自己参与演出的情况，写一篇心得体会，题目自拟。

●板书设计

长亭送别

王实甫

●延伸阅读

阅读下文，完成后面的问题。

这一折中，老夫人突如其来的悔婚行动使莺莺十分震惊，她悲愤交加——

（旦云）俺娘好口不应心也呵！

【乔牌儿】老夫人转关儿没定夺，哑谜儿怎猜破；黑阁落甜话儿将人和，请将来着人不快活。

【江儿水】佳人自来多命薄，秀人每从来懦。闷杀没头鹅，撇下赔钱货；下场头那答儿发付我！

【殿前欢】恰才个笑呵呵，都做了江州司马泪痕多。若不是一封书将千万贼兵破，俺一家儿怎得存活？他不想结姻缘想什么？到如今难着莫（捉摸）。老夫人谎到天来大，当日来也是恁母亲，今日败也是恁个萧何。

【离亭宴蒂歇拍煞】从今后玉容寂寞梨花朵，胭脂浅淡樱桃颗，这相思何时是可？昏邓邓黑海来涂，白茫茫陆地来厚，碧悠悠青天来阔；太行山般仰望，东洋海般深思渴。毒害的恁么。俺娘啊，将颤巍巍双头蕊搓，香馥馥同心缕带割，长搀搀连理琼枝挫。……

.剧中人莺莺是一个知书达理的大家闺秀，有较高的文学修养。作者写她的语言注意化用诗词各句，请写出。

2.崔莺莺被母亲的背信弃义的行为所激怒，曲词变换运用了一些俗谚以表达她强烈的怨愤之情，这两句俗谚的原文是

（1）

（2）

（3）对以上节选的曲词语言特点分析不当的一项是（）

A.化用名诗名句和变换运用俗谚，使语言凝重秀雅，符合莺莺的个性。

B.以上语言将华丽的文学语言和生动泼辣的民间口语融合在一起，达到雅俗相得益彰和谐完美的境界。

c.以上曲词感情强烈，口语应用较多，如哑谜儿、甜语儿、没头鹅、赔钱货等，使曲词一气呵成。

D.以上曲词采用昏邓邓、白茫茫、碧悠悠、颤巍巍等叠词，使莺莺的感情表达委婉曲折。

参考答案：

.座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。

玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。

2.（1）自古红颜多薄命

（2）成也萧何败也萧何

3.D（应是加强了情绪的感染力，而不是“委婉曲折”。）